Professional Documents
Culture Documents
05-Serbian Medieval Art - ..
05-Serbian Medieval Art - ..
1 of 14
Home
Medieval History
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
Cyrillic Manuscripts
Epic Poetry
3 by brana
Period najinteresantnijeg preobraaja stare srpske umetnosti u ranom XIV veku trajao je svega dve decenije. Godina 1300, toliko
znaajna za zapadnu evropsku umetnost, i za vizantijsku umetnost bila je sudbonosna. Bez obzira na ratne neuspehe carske vojske,
Carigrad je oko 1300. doiveo ponovni procvat: poslednju vizantijsku renesansu. Iskusni klasicizam renesanse Paleologa raskono se
ispoljio u arhitekturi, kamenoj plastici, slikarstvu i umetnikim zanatima.
Srbi su novu umetnost Carigrada primali direktno, iz vizantijske prestonice, i indirektno, preko Soluna i Makedonije. Izmeu 1300. i
1321. podie se niz znaajnih spomenika u srednjovekovnoj Srbiji. Istih godina kralj Milutin zida crkve i izvan granica svoje drave, na
Atonu, u Solunu, Carigradu, u Palestini i na Sinaju.
Arhiepiskop srpski Danilo, kraljev biograf, na jednom mestu nabraja devet Milutinovih crkava: Bogorodicu Ljeviku u Prizrenu,
Graanicu, katedralnu crkvu Bogorodice Trojeruice u Skoplju, Sv. ora (Gorga) na Seravi kod Skoplja, Sv. Konstantina i Jelenu u
Skoplju, Staro Nagoriino, Sv. Joakima i Anu (Kraljevu crkvu) u Studenici, Sv. ora u Dabru i Sv. Nikitu kod Skoplja, a tek kasnije
govori desetoj Milutinovoj crkvi - mauzoleju, Sv. Stefanu u Banjskoj. Danilov zapis kralju da je bio nenasiti zidatelj boanstvenih
crkava, no i palih obnovitelj zaista ne zvui kao prazni panegirik, kad se iz savremenih izvora zna da je Milutin i izvan granica svoje
drave podizao mnoge crkve i manastire. Ne bez politikih ciljeva, kralj zaista obasipa dva stara manastira na srpskovizantijskoj
granici, Sv. ora u Kievskoj oblasti i Sv. Bogorodicu u Treskavcu, vie Prilepa.U Svetoj Gori
Milutin podie novu crkvu u Hilandaru (oko 1303), utvruje manastirske luke, obnavlja elije i
trpezariju i na morskoj obali podie, na mestu Hrusija, posebno utvrenje protiv gusara, sa
crkvom Sv. Spasa. U Solunu Milutin ima svoje palate - u tome gradu on esto boravi i u njemu
zidatri crkve: kapelu Sv. Nikole (koja se ouvala), Sv. ora i Sv.Trojicu. U Carigradu Milutin
obnavlja manastir Sv. Jovana Prodroma i uz njega podie ksenodohion sa bolnicom; taj
fondaco dei Serbi u Carigradu imao je uvene lekare i bogatu biblioteku, kojoj je neko
vreme pripadao i poznati beki rukopis Dioskoridesa. U Jerusalimu Milutin je podigao (oko
9/6/2016 12:42 PM
2 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
crkava Milutinovog doba jasno se izdvajaju. Stare bazilike gradskih katedrala adaptiraju se
prema novom stilu renesanse Paleologa. Prizrenska katedrala, Sv. Bogorodica Ljevika, podignuta na temeljima ranohrianske
bazilike - i kasnije esto prepravljana - dobija oko 1307-1309. oblik petokupolne crkve sa dvospratnim, dole otvorenim, narteksom, koji
u sredini ima visoku, gore otvorenu, kulu. Naos prizrenske katedrale, izduen i sa razbijenim unutranjim prostorom, donekle zadrava
karakter bazilike. Spoljanje mase same crkve imaju naglaene horizontale i kupole se jedva odvajaju od krovnih povrina. Tehnika
graenja u kamenu i opeki sa bogatom keramoplastinom dekoracijom sasvim je identina tehnici zidanja u Grkoj iz istog perioda.
Priprata s kulom, graena istovremeno i istom tehnikom, znatno se razlikuje od naosa; ona svojom visinom i kompaktnou deluje kao
neka vizantijska varijanta italijanskih gradskih palata.
U deanskoj slikanoj arhitekturi esto se ponavlja taj arhitektonski motiv - naglaeno stilizovan. Arhitekt Milutinove Bogorodice
Ljevike je poznat; to je protomagistar Nikola, graditelj koji je 1314. na ostacima starih zidova (iz XI veka) podigao petokupolnu crkvu
Sv. ora u Starom Nagoriinu. Kao najreprezentativnije i najmodernije crkve Milutinovog
perioda istiu se petokupolne crkve sa upisanim krstom. I Bogorodica Ljevika i Sv. ore u
Starom Nagoriinu u stvari su adaptirane stare crkve, na kojima su nove tendencije dole do
izraaja samo u sistemu svodova i komponovanju krovnih masa sa kupolama. Jedina
sauvana Milutinova petokupolna crkva koja je od temelja podignuta u novom stilu jeste
Graanica, katedralna crkva graanike episkopije, naslednice ranohrianske episkopije
grada Ulpianae (Lipljana). Graanika crkva je plemenita i veoma samostalna varijanta
vizantijske petokupolne crkve. U osnovi jako pravilnih kontura, sasvim se izgubila - u
vizantijskoj arhitekturi istih godina jasno naglaena - podela na tri broda (kao npr. u Sv.
apostolima u Solunu). U Graanici su proskomidija i akonikon, kao i u staroj rakoj
arhitekturi, odvojene kapele. Srednji brod veto je proiren pred oltarskom pregradom, tako da
jezgro unutranjeg prostora predstavlja lau sa pevnikim transeptom; unutranja arhitektura
Graanice u sutini je samo monumentalizovana i sloenija obrada prostora tradicionalne
stare rake kole.
Raka tradicija nije se ispoljila samo u unutranjosti Graanice. I sva spoljanja kompozicija
masa sa naglaenom stepeniastom ritmikom penjanja u visinu tipino je raka i vezuje se
direktno za one tendencije vertikalizma koji je, u znatno skromnijim reenjima, ve bio naroito
naglaen krajem XIII veka u Arilju. Graanica je, svakako, delo genijalnog arhitekta (moda
protomajstora Nikole u njegovim zrelim godinama?), koji je savremenim sredstvima tada
aktuelnu internacionalnu temu znao da obradi u duhu jedne nacionalne arhitekture koja je
imala svoje posebne estetske ideale. Dinamika graanike unutranje i spoljanje konstrukcije
strana je vizantijskoj arhitekturi; iva, kontrastna igra plastinih oblika isto je strana klasicizmu
renesanse Paleologa.
Oblici Graanice imaju u sebi izrazito antiklasicistike vrednosti, koje bi se, moda
9/6/2016 12:42 PM
3 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
odreeni zadatak da novu crkvu Banjske podigne prema slici Sv. Bogorodice u Studenici - po elji Milutinovoj, koji je hteo da u ovoj
svojoj glavnoj zadubini poiva posle smrti.
Od Banjske su ostale ruevine i fragmenti skulpture koji svedoe da je Studenica Danilu posluila samo u najoptijim crtama kao uzor.
U osnovi Banjska pokazuje veoma razvijene i sloene elemente rakih crkava. Sve to je ranije u XIII veku sukcesivno dodavano
jezgru crkve, u Banjskoj je podignuto odjednom. Crkva u Banjskoj je jednobrodni hram sa velikom srednjom apsidom, proskomidijom,
akonikonom, prostranim centralnim delom koji je verovatno naknadno pokriven slepom kalotom (bez tambura i prozora), sa
pravougaonim pevnicama, malim zapadnim travejem, sa dve priprate, etiri kapele uz priprate i dva zvonika na zapadnoj fasadi. Sav
taj iznutra jako ralanjeni lavirint prostorija, izdeljen i povezan oevidno prema potrebama i nameni jedne manastirske crkve
grobnice, spolja je saet u kompaktni, masivni blok jedne kasnoromanske katedrale u mramoru, sa kubetom i visokim zvonicima. Na
Studenicu je donekle podseao glavni unutranji prostor i plastini ukras u mramoru. Sve ostalo predstavljalo je prostornu sintezu
rake arhitekture u umetnikoj obradi primorske retardirane romanike. Sa svojim bogatstvom materijala, Banjska je u kasnijoj tradiciji
ostala kao primer raskone graevine. Dragoceni podatak u ivotu Milutinovom ktitorima i njihovim pomagaima baca veoma
odreenu svetlost na kulturne i umetnike tradicije srpskog dvora i dvorskog klira u prvim godinama XIV veka. Milutin se esto opisuje
kao polugrk koji je sasvim potpao pod uticaj svoje mlade ene, carske princeze Simonide, i svoje ambiciozne tate. Banjska,
meutim, svedoi koliko je stara raka umetnika kultura u srednjovekovnoj Srbiji bila jaka i u drugoj deceniji XIV veka. Naroito je
karakteristina uloga kasnijeg arhiepiskopa Danila, monaha vaspitanog u Svetoj Gori, knjievnika i poznavaoca i zatitnika umetnosti;
on prema volji svoga kralja podie Banjsku, ne povodei se za atonskim uzorima, sasvim u duhu starih porodinih tradicija Nemanjia,
koje su se oslanjale na vrste veze sa graditeljima i skulptorima primorja. Mramorna Bogorodica na prestolu, ranije na portalu
Banjske, sada u seoskoj crkvi u Sokolici na Kosovu, deluje arhainije od studenike Bogorodice, nastale pre 1200. Fragmenti arhivolti
portala iz Banjske pdkazuju da su klesari kralja Milutina precrtavali motive sa studenikih arhivolti, ne uspevajui pri tome da se
priblie mekoj modelaciji i plastinoj punoi starijih originala. Insistiranje na lepotama jedne precvetale umetnosti deluje u
srednjovekovnoj Srbiji skoro paradoksalno. Jo oko 1315-1318. srpski naruioci neguju u pravoslavnoj sredini romanske oblike,
preuzete iz primorskih katolikih krajeva, u kojima je ve bila poela da se iri gotika.
Oko 1303, a moda i neto ranije, podigao je kralj Milutin novu sabornu crkvu u srpskom svetogorskom manastiru Hilandaru. Stara,
manja saborna crkva, koju su podigli Stefan Nemanja i sv. Sava, bila je sruena, a umesto nje podignuta nova, prema planu koji je bio
uobiajen u Svetoj Gori. Pripadajui vie svetogorskoj nego srpskoj arhitekturi, hilandarska saborna crkva nije u ranom XIV veku
uticala na arhitekturu u dravi Nemanjia.
Meutim od poslednje etvrti XIV veka i hilandarska crkva i uopte svetogorska arhitektura izvrile su snaan uticaj na srpsku
umetnost moravske kole.
Unutranja arhitektura Milutinovog doba nije imala nekih bogatijih detalja. Mramorna oltarska pregrada imala je dosta stereotipnu
konstrukciju: ploe, stubie i arhitrav. Do kraja XIII veka ta mramorna kolonada imala je prazne interkolumnije, koji su se - prema
potrebama liturgije - zatvarali zavesama. Od prvih godina XIV veka u interkolumnije se stavljaju ikone, a ispod njih se veaju
skupocene tkanine. Tom izmenom stvorene su osnove za razvoj ikonostasa koji je - u srpskim crkvama - tek u poslednjoj etvrti XIV
veka dobio i gornji friz ikona koji je stajao na mramornom arhitravu.Slikarstvo Milutinovog
doba stajalo je pod dominantnim uticajem renesanse Paleologa. Jo od Justinijanovih
vremena nikada nije u unutranjosti Balkana toliko sigurno vladala carigradska umetnost kao
u godinama izmeu 1300. i 1321. I sadrinski i formalno srpsko slikarstvo Milutinovog doba
bitno se razlikuje od klasinog slikarstva XIII veka. Tematski, slika dobija karakter ilustracije i
dosta se oslanja na tekstove koji se pedantno ispisuju iznad pojedinih prizora. Interpretacije
dogaaja postaju sve sloenije; prizori sa mnogo uesnika veto se komponuju, a narativna
osnova slike dobija efektno ubaene akcente simboline sadrine. Formalno, struktura slike
postaje sve sloenija, prostor dublji, plastika figure jae izraena. iva dinamika pokreta daje
dogaajima podvuene crte dramatinog. Ponovo oivljava interesovanje za oblike i reenja
antike umetnosti; slikana arhitektura, fizionomije, odea, razne personifikacije direktno se
kopiraju iz prastarih predloaka; pozajmice sa antikih mozaika, minijatura i iz skulpture
naroito su este u delima vodeih majstora. Mali formati kompozicija i figura dozvoljavaju
umetnicima da na zidove crkava naslikaju nebrojane freske. Slikana dekoracija iz prvih godina
XIV veka veto se rasporeuje u cikluse koji pedantno ilustruju velike praznike i cikluse: muka
Hristovih, njegovog zemaljskog ivota, parabola i pouka. esto se slika Bogorodiin ivot i
ivoti (uda i muenja) popularnih svetitelja, naroito sv. Nikole i sv. ora. Ranije
monumentalna kompozicija Stranog suda rasplinjuje se u beskrajne deskripcije. Osim
proznih tekstova, ilustruju se i stihovi pesama: Boina himna sv. Jovana Damaskina i himna
istog pesnika na Uspenje Bogorodiino.
U prvim decenijama XIV veka pojavljuje se u starom srpskom slikarstvu najopirniji ciklus,
ilustrovani kalendar (u Starom Nagoriinu i Graanici) sa svojih 365 scena; istovremeno se
sve ee slika genealogija Hristova, Loza Jesejeva, prema kojoj se 1321 - u Graanici prvi
put - slika i genealoko stablo Nemanjia.
Sve te znatne koliine tema ilustrovane su ivo, sa tenjom ka realistikoj obradi. Oko 1300.
obe polovine hrianske umetnosti zahvaene su slinim ambicijama da se to vie priblie
realnosti ivota.
Te ambicije slikari na Zapadu ostvaruju uspostavljajui sve tenji kontakt s prirodom. Na Istoku umetnici se dosta zaobilazno vraaju
ivljoj stvarnosti preko uzora antike umetnosti izrasloj iz podraavanja prirode.Kao i na Zapadu, i u starom srpskom slikarstvu od
prvih decenija XIV veka postaju sve jasnije linosti umetnika. Kao naroito plodni majstori istiu se stalni saradnici, slikari Mihailo i
9/6/2016 12:42 PM
4 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
Evtihije, koji se po potpisanim i datiranim radovima mogu pratiti od 1295. do 1317, zatim
majstor Astrapa, koji radi oko 1307-1311. i neto mlai majstor Jovan, iz tree decenije XIV
veka.
Ovi savremenici ota pokazuju se kao veoma iskusni ilustratori jedne sloene i obimne
tematike - njihova slika, kao i u susednoj Italiji, ima osnovni narativni karakter. Ipak ta
realistika crta u vizantijskom slikarstvu ranog XIV veka nije krajnja stilska faza umetnikog
stvaranja; iza prie esto se krije simbol, aluzija ili neko teoloko uporeenje. I odnos prema
antici, oko 1300, na Istoku i Zapadu nije isti. U Italiji je antiki uzor veliki posrednik koji vodi u
prirodu, eksperimenat i slobodu - na Istoku je antika tradicija utkana u kontinuitet umetnike
kulture, ona nije nikakvo otkrovenje, ona je jednostavno osnova estetskog izraza, veiti
movens, esto od crkve zvanino suzbijan i veto podeavan za potrebe hrianstva.
I renesansa Paleologa, kao i klasini stil XIII veka i makedonska renesansa X veka, spadaju u
one blistave trenutke snanijeg rascvetavanja od pobonih kritikovane i esto igosane ive
antike u vizantijskoj kulturi. Ta najplemenitija komponenta vizantijskog slikarstva negovana je
u sredini one elite koja se okupljala na carskom dvoru. Kao i na Zapadu, i u Vizantiji se
renesansa antikih shvatanja vezivala za politike ambicije dinastije. Ista se pojava ponovila i
u srednjovekovnoj Srbiji. Kralja Milutina, osvajaa Makedonije, njegov biograf naziva novim Aleksandrom Velikim, dok je njegov sin
Stefan Deanski, inae zainteresovan za teoloka pitanja, hvaljen kao Novi Konstantin. Oko 1300. godine porodica Nemanjia ve
postaje stara dinastija koja je dala vie uglednih kraljeva, svetaca, visokih crkvenih dostojanstvenika, dva talentovana pisca i nekoliko
ljubitelja i zatitnika umetnosti, meu kojima se najvie istie kralj Milutin. Slikarstvo ranog XIV veka ne imponuje samo brojnou
spomenika visokih kvaliteta, ono je u isti mah novo, homogeno i podjednako plemenito u svim tehnikama. Stil renesanse Paleologa
podjednako se ispoljava na fresci, ikoni, minijaturi, u srebrnoj plastici i na raskonom zlatnom vezu. To jedinstvo kvaliteta i stila imalo
je - u proseku - visok nivo, iako se, razumljivo, izvesna dela odvajaju svojim posebnim kvalitetima.
U zidnom slikarstvu prve dve decenije XIV veka u srpskoj umetnosti jasno se izdvajaju tri grupe majstora. Arhaine crte zadravaju se
u snanom i efektnom slikarstvu majstora Astrape, autora fresaka u naosu Bogorodice
Ljevike (1307-1309) i novog sloja fresaka u ii (oko 1311). Slikar Astrapa, koji radi u
zajednici sa arhitektom Nikolom, stvara svoja najlepa dela izmeu 1307 i 1311. Njegove
freske u Bogorodici Ljevikoj spadaju meu remek-dela starog srpskog slikarstva; stil Astrape
ima osobine prelazne umetnosti; majstor jo uvek slika atletske figure, njegov ivi, topli kolorit
emajlnog sjaja efektno je ufasovan u snane tamne senke koje oblicima daju plastinost i
teinu; ipak u tu osnovnu starinsku koncepciju, zavisnu od slikarstva XIII veka, Astrapa unosi
elemente novog slikarstva: nemir pokreta, dramatiku kompozicije, tamnoplavo nebo i blistave
akcente svetlosti na telu i odei.
Astrapa svoje uznemirene figure proima izvesnom oseajnou; one ak i kad miruju zrae
nekim sjajem unutranjeg ivota. Stojee figure u prvom pojasu u naosu Bogorodice Ljevike doteranou svoje slikarske obrade
podseaju na ogromne ikone. To snano i iskusno slikarstvo esto se oslanja na kasnu antiku, na ono sugestivno, efektno, slikarstvo,
u kome su linosti proete egzaltiranom oseajnou teile da istovremeno imponuju izrazom i izgledom. Sveta Varvara majstora
Astrape, optereena ukrasom ranovizantijskih carica, deluje kao ivo obojena plastika u slonovoj kosti. Nepogreivi Astrapin oseaj za
monumentalnu kompoziciju, gest i pozu, naroito se sreno ispoljio na freskama Stradanja Hristovih. Kao majstor prelazne epohe,
Astrapa se ipak ponekada zadrava na detaljima, na pojedinostima odee, nakita, porodiljske sobe ili uionice.
Freske u otvorenoj priprati, razbijene naivopisne detalje, verovatno rad Astrapinih pomonika, ve sasvim pripadaju novom pravcu
narativnog slikarstva. U tri izdvojena kompartimenta grupisana je sloena i razbijena sadrina: Stranog suda, opirnog ciklusa
Krtenja Hristovog i isto tako na pojedinosti razbijenog genealokog stabla Hristovog, kome su dodane freske marijanske simbolike.
Freske sline slikarstvu u naosu Bogorodice Ljevike Astrapa ponavlja u ii oko 1311. godine. Jo uvek monumentalne kompozicije
sa snanim figurama i masivnom arhitekturom, u crteu veoma podseaju na Bogorodicu Ljeviku, ali se paleta naglo gasi; umesto
ivih crvenih i plavih akcenata, koiorit se utapa u, istina fino, nijansirano sivilo iz koga se istiu jai akordi utog, tamnovioletnog i
belog. Brojno najimpozantniju galeriju fresaka Milutinove epohe stvorila su dva majstora: Mihailo i Evtihije, dva umetnika koja su u
Ohridu krajem XIII veka (1295) u Bogorodici Perivlepti jo slikali u prelaznom stilu: dramatinom, efektnom i prilino sirovom. Isti
majstori negde oko 1300. menjaju svoj nain slikanja, prilazei znatno uglaenijem klasicizmu renesanse Paleologa. Mihailo i Evtihije
slikaju, po narudbini kralja Milutina, oko 1307. crkvu Sv. Nikite kod Skoplja, hram manjeg manastira koji je pripadao velikom srpskom
atonskom manastiru Hilandaru, i 1317. crkvu Sv. ora u Starom Nagoriinu. Preobraeno i oplemenjeno slikarstvo Mihaila i Evtihija
naroito je uspelo u Sv. Nikiti. U intimnom prostoru skoro minijaturne arhitekture, oba majstora dala su nekoliko prekrasnih
kompozicija, uspevi da u njima - verovatno ugledajui se na starije minijature - sigurno i lako oive dosta sloene vetine onog
vizantijskog slikarstva koje se u pravoj i neprekinutoj liniji vezivalo za kasnoantiku umetnost. Naroito su ivo i bogato komponovane
u Sv. Nikiti dve freske: Svadba u Kani Galilejskoj i Hristos izgoni trgovce iz hrama.Bogata tematika zidnog slikarstva u vizantijskoj
umetnosti ranog XIV veka najbolje se ouvala u Starom Nagoriinu.
Pored ciklusa praznika, u ovoj crkvi se pojavljuju i ciklusi: Hristovih stradanja, ivota Bogorodiinog, dugi friz ilustracija muka sv.
ora i celi ilustrovani kalendar. Svaka i najmanja povrina pokrivena je slikom. Oko dominantnog medaljona u srednjem kubetu - sa
poprsjem Hrista Pantokratora - umee se prsten sa krunom kompozicijom Nebeske liturgije. Izmeu donjeg pojasa stojeih figura i
gornjih kompozicija umeu se beskrajni frizovi sa poprsjima svetitelja; dekoracija centralne oltarske apside pretvara se u galeriju skoro
bezbrojne mnoine svetaca, anela, apostola i proroka. Ta pretrpanost sadrine naroito dominira u Nagoriinu na fresci Uspenja
Bogorodiinog. Simultanost raznih dogaaja komplikovana je do krajnjih granica moguega: na fresci se pokazuje istovremeno smrt
Bogorodice, momenat kad Hristos prima na svoje ruke duu umrle majke, putovanje apostola na oblacima pre sahrane, pogrebna
9/6/2016 12:42 PM
5 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
povorka, susret Bogorodice i apostola Tome u nebeskim visinama, pokuaj Jevrejina da obori
Bogorodiino telo sa nosila, osam proroka sa razvijenim svitcima, osam simbola Bogorodiinih
(runo, eravica, vrata, kupina, kamen, brod, hram i zvezda), otvorena vrata raja i nepregledne
ete anela u raju. Ta stoglava mnoina uesnika na fresci Uspenja bogato je diferencirana:
stari i mladi, mukarci i ene, ljudi i aneli, svi se oni ivo kreu, tue, hodaju i lete, poneseni
udnim religioznim zanosom u kome se meaju legende, simboli i pouke. Po svojoj umetnikoj
strukturi to slikarstvo je u punoj meri ars docta - veoma iskusna, pomalo hladna i sklona
spoljanjem efektu.
Freske u Kraljevoj crkvi u Studenici (iz 1313/14), u Sv. Petru u Bijelom Polju (iz oko 1320) i u
Graanici (iz 1321) sline su freskama iz makedonskih oblasti istog doba, ali se od njih
odvajaju znatno viim kvalitetima. Dok se radovi Mihaila i Evtihija esto rastapaju u rutinersku
prosenost, slikarstvo u navedenim crkvama pokazuje veoma odreene, posebne osobine.
Najstroi klasicizam, ipak sa izvesnim crtama intimnog i sentimentalnog, zadrale su u sebi
freske Kraljeve crkve u Studenici. Minijaturna prostorija pokrivena je od kalote kubeta do poda
freskama sitnog formata. Tematski Kraljeva crkva predstavlja neku vrstu iseka iz opirne
tematike crkava prosenih dimenzija. Osim skraenog programa u oltarskom prostoru,
naslikani su u svodovima praznici, u kupoli Pantokrator, Nebeska liturgija i proroci, u
pandantifima jevanelisti, a na zapadnom zidu veliko Uspenje. Na najvidljivijim povrinama
junog i severnog zida dominiraju dve iroko razvijene kompozicije iz Bogorodiinog ivota njeno Roenje i Vavedenje. Na uskim povrinama potrbuja lukova smeteni su brojni
medaljoni sa poprsjima svetaca - i u prizemnoj zoni: stojee figure Hrista, Bogorodice, svetih
patrona crkve Joakima i Ane, sv. Simeona, sv. Save Srpskog, portreti kralja Milutina i kraljice
Simonide i likovi svetih ratnika.
Intimna atmosfera malog prostora pruila je mogunost majstorima da se zadravaju na
finesama kompozicija, blagog senenja i mekog kolorita. Klasicistike osobine ovoga
slikarstva izrazito su akademske prirode. Uenost, skoro arheoloka pedanterija, ogleda se
potezu etke. Neoekivana sveina boje zrai iz bjelopoljskih fresaka; ranije u pozadinu jako
potisnuti pejsa sitnih razmera i skoro monohroman, sada postaje vei, plastiniji, ivo obojen
i potpuno ukljuen u strukturu kompozicije. To raspriano i vedro slikarstvo kao da ve
nagovetava onaj elegantni, rafinovani stil koji se u srednjovekovnoj Srbiji pojavio krajem XIV
veka u Kaleniu. Znatno prilagoene maloj arhitekturi prastare zadubine Nemanjinog brata,
bjelopoljske freske imaju veoma smiljeno uzdrani intimni karakter; formati su mali, gestovi
uzdrani, bez ambicija ka dramatinom i monumentalnom.
Sasvim su drugog karaktera freske iz gotovo istog vremena u poslednjoj crkvi kralja Milutina u
Graanici. Po nekim osobinama slikarstvo Graanice vezuje se za klasicizam Kraljeve crkve u
Studenici.
Smelo bi se pretpostaviti da su - neke delove - u Graanici i Studenici slikali isti majstori, pa
ipak se kao celine ova slikarstva bitno razlikuju ne samo po brojnosti i formatu fresaka, ve i
po umetnikoj koncepciji. Graaniko slikarstvo, smeteno u visoku kontrastno osvetljenu
unutranju arhitekturu, deluje dramatino i monumentalno. Ogroman broj fresaka, i pored
prosenog malog formata, efektno je sloen u cikluse koji se znatno odvajaju od poetnog
9/6/2016 12:42 PM
6 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
narativnog tona iz prvih godina XIV veka. Graaniki ciklusi rasporeeni su suverenom
vetinom. Sve je meusobno povezano, sve je teoloki smiljeno i u detaljima obraeno do
krajnjih finesa. Najvii delovi unutranje arhitekture islikani su prema utvrenoj shemi koja je
bila definisana ve u starijim crkvama Milutinovog doba. Ispod velikih praznika u potkupolnom
prostoru veto se ubacuju parabole Hristove i scene uenja. Ispod tih mirnih, sveanih prizora,
skoro bez pokreta, odvija se u ivom ritmu dugi ciklus Stradanja - dramatian i iscrpan; ispod
scena Stradanja ritam postaje blai u pojasu koji pokazuje dogaaje posle Uskrsnua. Iz tog
kruenja ritmova razne brzine, koji svi teku u istom pravcu od jugoistoka preko juga, apada i
severa do severoistoka, izdvajaju se dve monumentalne kompozicije, na gornjem delu
istonog zida (iznad stare oltarske pregrade) grandiozni Hristov silazak u ad, i na zapadnom
zidu velika freska Uspenje Bogorodiino, iako su i one blago - jedva primetno - pokrenute u
pravcu opteg ritma kretanja. Povrine svih gornjih velikih i malih kompozicija, zakljuene su
dugim stoglavim frizom nepokretnih muenikih i svetakih poprsja, ispod kojih su, opet esto
u veoma ivim pokretima, naslikane stojee figure svetih ratnika, muenika i muenica. U
manje vidljivim delovima crkve slikane su ostale bezbrojne scene i figure: celi kalendar,
Strani sud, ivot Bogorodiin, ivot sv. Nikole, Hristova uda, genealoko stablo Nemanjia i
portreti kralja Milutina i njegove mlade ene Simonide.Ni kvaliteti ni umetnike koncepcije
fresaka u velikoj celini graanike slikane dekoracije nisu uvek ujednaeni, ali je ipak u
srednjem potkupolnom prostoru u punoj snazi doao do izraza glavni graaniki majstor.
Njegova umetnost, uporeena sa ranim klasicistima, znatno je dinaminija, ea u izrazu i
slobodnija u kompoziciji; on je, u izvesnoj meri, romantiar, naroito u vetoj i temperamentnoj
tektonici njegovih kontrasta, u pokretima i sukobima crno-belog. Rasporeujui sigurno figure
u prostoru, glavni graaniki slikar, u elji za novim, pravi kompozicione inverzije: osobe koje
su bile u poslednjem planu prebacuje u prvi, a protagoniste koji su nekada stajali najblie
gledaocu premeta u dubinu. Ranija dominantna statinost likova se gubi, gestovi i pokreti
postaju ivlji, nekada jedva nagovetena ritmika nabora na odei smelo se nadima i na
krajevima zaleprava kao da se dogaaji zbivaju u nekom dubokom, tamnom i vetrovitom
prostoru.
iroki stilski raspon slikarstva Milutinovih vremena najjasnije se ocrtava u zidnom slikarstvu,
od Arilja (1296) do Graanice (1321). U ouvanom slikarstvu ikona etape toga razvoja jedva
se naziru. Ikona sv. Petra i Pavla sa portretima kraljice Jelene i kraljeva Dragutina i Milutina,
sada u rimskom Sv. Petru, ne vezuje se za umetnost Paleologa. Ona je jo u tradicijama
starijeg slikarstva i verovatno je iz poslednjih godina XIII veka, iz nekih nama malo poznatih
ateljea jadranskog primorja (moda iz Kotora?), koji su se oslanjali na grku umetnost
susedne June Italije. Najlepa srpska ikona iz vremena kralja Milutina sauvala se u
fragmentima u Hilandaru; ikona predstavlja Bogorodiino vavedenje; po najbolje ouvanoj
povrini na kojoj se vide device iz Bogorodiine pratnje, da se zakljuiti da je carigradski
klasicizam imao u srpskom slikarstvu ikona nove varijante koje su se odlikovale sveim
koloritom.
Od prvih godina XIV veka menjaju se izgled i ukras oltarskih pregrada u srpskim crkvama. U
interkolumnije iznad parapetnih ploa, umesto zavesa, umeu se ikone. Umesto stajaih
ikona (tj. figura u celom rastu), sve ee se upotrebljavaju dopojasne, velike ikone. Po
zidanom ikonostasu u Starom Nagoriinu, na kome su umesto ikona na drvenim tablama,
povrine izmeu stubova zazidane i na njima - u fresko-tehnici - imitirane ikone sv. ora i
Milutinov sin, kralj Stefan Deanski (1321-1331), dobio je u istoriji nadimak po svojoj zadubini, manastiru Deanima. Dobro sauvana
crkva Sv. Spasa u Deanima po veliini je najimpozantnije delo stare srpske arhitekture (duga 36,50 m, visoka oko 29 m). Kao i sve
crkve-mauzoleji u staroj srpskoj arhitekturi, i Deani su mramorna graevina sa zapadnjakim plastinim ukrasom. Arhitekt deanske
crkve bio je minorit Vita iz kraljevog grada Kotora; crkva je graena osam godina, od 1327. do 1335. Utvrenja oko manastira, kulu
nad ulazom i trpezariju podigao je domai arhitekt protomagister ore, sa braom Dobroslavom i Nikolom, koji su zbog toga to su
podigli mnoge crkve u srpskoj zemlji ve od kralja Milutina dobili plemstvo i nasledni posed. Po svojoj neobinoj koncepciji
arhitektura deanske crkve je ist, primer kasne romano-gotske bazilike, kojoj je, prema elji naruilaca, dodana visoka kupola.
9/6/2016 12:42 PM
7 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
Priboja), srednjih dimenzija, zajednika zadubina Deanskog i mladog kralja Duana; crkva
je naroito zanimljiva po konstrukciji zapadnih delova; naos, jednokupolna graevina sa
trodelnim oltarskim prostorom, pokazuje stereotipne oblike upisanog krsta; od naosa
odvojena priprata ima svoje kube, prvi put u srpskoj arhitekturi XIV veka.
Ispred priprate podignut je otvoreni trem na etiri masivna stupca. Dosta naglaeni
vertikalizam Sv. Nikole Dabarskog naroito se osea u unutranjoj arhitekturi.
Najblia grkim uzorima u ovo doba je arhitektura u kompleksu peke arhiepiskopije, kasnije
patrijarije. Sve do poetka XIV veka crkva Svetih apostola bila je jedini katedralni hram
srpskih arhiepiskopa. Dvadesetih godina XIV veka (1321-24) arhiepiskop Nikodim podie
sevrno uz Sv. apostole, crkvu Sv. Dimitrija, a oko 1330, arhiepiskop Danilo podie crkvu
Bogorodice Odigitrije, a juno do Apostola i ispred sve tri crkve prostranu, laku, otvorenu
pripratu i uz juni zid Odigitrije - kapelu Sv. Nikole. Zahvaljujui tim dograivanjima manastir
srpskih arhiepiskopa dobio je novi, veoma smiljeno proireni kompleks, u kome je nova
arhitektura XIV veka veoma skladno prilagoena i podreena starom jezgru, crkvi Sv.
apostola. Obe nove crkve, severna i juna, manje su i nie od stare u sredini. Sve tri
povezane su sa oko 25 m dugim narteksom. Vie funkcionalna nego dekorativna arhitektura
peke patrijarije kasnije je dosta prepravljana, naroito narteks, tako da se ne moe dobiti
jasna predstava izgledu celine kakva je bila poetkom XIV veka. Jedna se osnovna crta ove
arhitekture jasno ispoljava: jako prilagoena potrebama kulta, ona je razbijena, slikovita i bez
ikakvih ambicija da deluje monumentalno. Od arhitekture XIV veka u Pei je najbolje ouvana
Danilova Odigitrija, mala jednokupolna crkva iznutra podeljena na tri oltara - glavni posveen
Bogorodici, severni posveen sv. Arseniju, drugom arhiepiskopu srpskom, i juni posveen sv.
Jovanu Pretei. Kamena skulptura u arhitekturi XIV veka u Pei stilski i kvalitativno je nejednaka. Sarkofazi arhiepiskopa sa plitkim
reljefima krstova i stilizovanom arhitekturom dosta su monotono, prema utvrenom ablonu, klesani. Finoom i originalnou se
odlikuje kameni ukras sv. Dimitrija; strogo komponovani kameni klasicistiki portal, malo remek-delo u stilu renesanse Paleologa, i
dobro ouvana kamena oltarska pregrada. Grubi i teki kameni prozor na Odigitriji u rustinom romano-gotskom stilu deluje kao
provincijska imitacija deanske plastike. Kamena dekoracija na fasadama peke arhitekture bila je potinjena nekada ivoj polihromiji,
koja je mnogo podseala na one obojene fantastine graevine koje se pojavljuju na vizantijskim minijaturama XII veka. iva,
nemirna, areno obojena arhitektura peke arhiepiskopije, sva usitnjena na kolonade, kapele, zvonike i mnoga kubeta, bila je
potinjena posebnoj slikovitosti koja se naroito negovala u monakoj sredini. Ta tipino manastirska arhitektura imala je u
srednjovekovnoj Srbiji svoga oduevljenog mecenu, arhiepiskopa Danila II. U njegovom ivotu opirno se opisuje kako je on podizao
Odigitriju, pripratu i Sv. Nikolu u Pei. Ve u ivotu kralja Milutina, u pasusima u kojima se govori podizanju Banjske, Danila hvale
kao vetog arhitekta; te pohvale ponavljaju se kasnije u opisu podizanja njegovih graevina u Pei.
Danilo je kao odani saradnik kralja Milutina eleo da se istakne i kao graditelj crkava. Pored njegovih graevina u Pei, Danilo zida
kapelu Sv. ora u gradu Magliu, u Jelaci die dvor i crkvu arhanela Mihaila. U ii opravlja crkvu, podie trpezariju i daje da se u
njoj izrade freske. U mestu Lizici, na ekonomiji arhiepiskopije gde je arhiepskop Nikodim podigao crkvu Sv. Save, Danilo obnavlja
crkvu i plaa novi ivopis; nee biti preterano to stoji na zavretku njegovog ivota da se naroito brinuo oko podizanja crkava jer
gde ne stie da crkvu sazida, to zapovedi da je naine od drveta.... Po preostalim graevinama za koje se zna da ih je Danilo II
nadgledao prilikom podizanja, dobija se dosta jasna slika njegovom uticaju na srpsku crkvenu arhitekturu ranog XIV veka. Po
razdrobljenosti unutranjeg prostora u Banjskoj, Deanima i Pei, ini se da je Danilo, ne uputajui se mnogo u probleme stila, jedino
insistirao da graevine budu prilagoene potrebama kulta i liturginim obiajima; ta kultna funkcionalnost naroito se jasno ispoljava u
Pei. Danilo uiva u praktinosti zgrada, on konstruie na priprati pomost, naroiti hodnik kojim vezuje manastirske elije i
katihumenu, kapelu sa prozorom koji gleda u katedralnu crkvu, da moe uvek, nevien, prisustvovati slubi. Kao i u arhitekturi, i u
tekstovima njoj, stalno se istie detalj i arenilo; opisujui peku pripratu, njene stubove i svodove, Danilov uenik poetino hvali
9/6/2016 12:42 PM
8 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
njen ivopis, istiui, da je lep kao travno cvee; ta tenja ka kienosti primeuje se i na slikanom modelu peke Odigitrije, koji dri
Danilo II na svome donatorskom portretu. Ratovi i osvajanja kralja i kasnijeg cara Stefana Duana (1331-1355) uneli su i u istoriju
stare srpske arhitekture ivu dinamiku i raznolikost. Naglo irenje srpske srednjovekovne drave prema jugu izloilo je i arhitekturu
severnih krajeva grkim uticajima.
Slikovita vizantijska crkvena arhitektura XIV veka sa bogatom keramoplastinom dekoracijom, mnogim kubetima i lakim, otvorenim
pripratama, prenosila se i u srpske centralne oblasti, iako je ona u njima dobila posebne oblike. Negde u etvrtoj deceniji XIV veka
Duan je podigao novu pripratu sa zvonikom u Sopoanima. irom otvorena graevina sa visokim lucima od lake sige, delo je
primorskih majstora koji su na vizantijsku temu egzonarteksa dali svoju varijantu, sloenu i smelu. Suvie konstruktivno nesigurna,
sopoanska spoljanja priprata sauvana je u ruevinama, koje ipak dovoljno jasno nagovetavaju lepotu prvobitne graevine.
Sopoanska priprata, nastala u godinama dok su dovravani Deani, predstavlja za staru srpsku arhitektura vaan lan u razvojnoj
liniji onih strujanja u kojima su se ukrtali vizantijski i zapadnjaki uticaji. Dok se u Deanima simbioza suprotnih umetnikih tradicija
svela na kompromis u kome je kupola, sa sistemom njene unutranje konstrukcije, ostala skoro strano telo u optoj celini romanogotske petobrodne bazilike, u sopoanskoj priprati znatno se intezivnije proimaju suprotnosti.
Laka konstrukcija pilastara, stubova, lukova i svodova poinje od vizantijske ideje otvorenog narteksa (u planu), ali se ne zadrava na
proraunatim, sigurnim, nizinama vizantijskih graevina ovoga tipa, ve se uputa u smeli vertikalizam, u konstruktivne eksperimente
koji nisu izdrali iskuenja vremena.
Najvei spomenici srpske arhitekture Duanovog doba, obe crkve u manastiru Svetih arhanela kod Prizrena (iz 1343-1352) - crkva
Sv. arhanela i crkva Sv. Nikole - skoro su potpuno razorene; donji delovi zidova bili su zatrpani gomilama uta u kome su pronaeni
mnogobrojni fragmenti nekadanje mramorne arhitektonske plastike i delovi veoma bogato ukraenog mramornog poda iz glavne
crkve. Najnovija ispitivanja ovih ruevina dala su znaajne rezultate. Utvreno je da je glavna crkva bila petokupolna mramorna
graevina sa raskonim portalima, visokim gotskim prozorima i okulusima. Fragmenti plastike pokazuju haotinu meavinu romanskih,
gotskih i vizantijskih elemenata. Skupoceni pod, delimino u tehnici kosmatskog rada, mnogo podsea na neto starije podove
firentinskih crkava.
Petokupolna crkva Sv. arhanela sa bogatom kamenom plastinom dekoracijom, ralanjenom horizontalnim kordonskim vencima
koji teku oko sve etiri strane fasada, ve nagovetava osnovne elemente kasnije dekorativne arhitekture moravskog stila koji se
formirao u poslednjoj etvrtini XIV veka. Arhitektura u Makedoniji i junim oblastima Duanovog carstva drala se vizantijskih uzora.
Dosta monotona arhitektura plemikih zadubina iz vremena od 1330. do 1360. esto pokazuje osobine provincijskog stila. Iz mnoine
graevina te epohe izdvajaju se samo neke. Meu njima je crkva Sv. arhanela u tipu (iz oko 1334), mala jednokupolna graevina
finih proporcija sa malim paraklisom s june strane koji je imao kube; prilikom restauracije paraklis je, iako iz XIV veka, sruen. Iz istih
godina je i plemika crkva Sv. Nikole u selu Ljubotenu (iz 1337), sa jednom kupolom i veoma bogatom keramoplastinom
dekoracijom. Svojom veliinom izdvaja se iz ove grupe plemikih crkava Sv. arhaneo u manastiru Lesnovu, zadubini Duanovog
visokog plemia despota Jovana Olivera. Jednokupolna crkva, sa bogato ralanjenom oltarskom apsidom, podignuta je 1341, uz nju
je 1349. godine dozidane prostrana, starinski zatvorena priprata s kubetom. Iz istog vremena je i mala crkva Sv. Bogorodice u selu
Kuevitu (iz oko 1348), zadubina plemia Radoslava, sa veoma bogato ukraenom oltarskom apsidom.Poslednja znaajna crkva
Duanovog doba, Sv. Bogorodica-Mateia dovrena posle careve smrti (1355), sauvala se
jako oteena, na dominantnom vrhu Skopske Crne Gore, iznad Kumanova. Ova graevina
znatnih dimenzija, sa pet kupola i malim unutranjim narteksom, u osnovi i gornjoj konstrukciji,
klasian je primer vizantijske koncepcije: prostrana, svetla, sa kubetom koje je veeg prenika
nego u Deanima, Matei se dri carigradskih uzora; jedinstvo ravnomerno osvetljenog
prostora odgovara spoljanjem jedinstvu uravnoteene, statike mase.
Tradicionalna arhitektura Mateia slabo se uklapa u ostalu srpsku arhitekturu Duanovog
doba; ona je svakako delo grkih majstora koji ne podnose izduenost osnove, niti
vertikalizam gornje konstrukcije, osobine koje su bile toliko este u srpskoj arhitekturi XIV
veka.
Politiki partikularizam koji je izbio u svoj estini za vladavine nesposobnog sina Duanovog,
cara Uroa (1355-1371) odrazio se i u srpskoj arhitekturi. Tih godina nije podignuta nijedna
znaajnija vladarska crkva; prema kasnim vestima car Uro je obnavljao katedralnu crkvu u
Skoplju (od koje nije ostalo ni traga); on je, izgleda, jedini Nemanji koji nije podigao nijednu
crkvu.
Ojaani plemii, naroito oni iz jugozapadnih krajeva koji su stekli nova imanja po Makedoniji, podizali su na svojim posedima nove
crkve: 1361, srpski kesar Grgur, sin ohridskog gospodara Branka, podie na obali Ohridskog jezera crkvu Bogorodice Zahumske,
Zaum; 1366, Nikola Stanjevi, veliki vojvoda, podie u selu Kone crkvu Sv. Stefana - obe graevine ne odvajaju se od najprosenije
provincijske makedonske arhitekture XIV veka. Znatno samostalniji karakter ima porodina zadubina Mrnjavevia, plemia koji su u
drugoj polovini XIV veka dali dva kralja: Vukaina (1371), savladara cara Uroa, i Marka (1394), poznatog iz srpskih narodnih pesama
kao Kraljevi Marko. Porodini manastir Mrnjavevia, kasnije prozvan Markov manastir, ima glavnu crkvu posveenu sv. Dimitriju,
koja se dobro ouvala.
Mala graevina, 16 m visoka i dugaka, ima jedno kube s tamburom, tesnu unutranju pripratu sa slepim kubetom i na junoj strani
prizidan paraklis, verovatno grobnu kapelu. Smelo izvedena centralna visoka konstrukcija kubeta poiva na visokim kamenim
stubovima; kao i veina manjih crkava toga doba, i Sv. Dimitrije ima spolja bogato ralanjenu oltarsku apsidu. Fasade vie raene
kamenom nego opekom znatno su mirnije u junim makedonskim oblastima. Dosta skromni mramorni zapadni portal sa volutama i
cvetovima i veto klesani kapiteli kamenog ikonostasa u romano-gotskom stilu odaju jasno poreklo majstora. Oni su svakako bili sa
jadranskog primorja, ali veti u podizanju grkih crkava. To ponovno vraanje majstora iz jadranskog primorja u centralne srpske
krajeve bilo je veoma znaajno za kasniji razvoj srpske arhitekture.
9/6/2016 12:42 PM
9 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
Pola veka srpskog slikarstva, od stupanja na presto Stefana Deanskog do smrti cara Uroa, jasno se odvaja od umetnosti Milutinovih
vremena i kasnijih umetnosti moravske Srbije. Kasni i kratki razvoj srpske politike dominacije na Balkanu uneo je i u istoriju srpske
umetnosti, naroito u slikarstvo, dinamiku i raznorodnost koje su se nekada komplikovale do haotinosti. Geografski i drutveni okviri
srpske umetnosti bili su do Milutinove smrti sigurno definisani. Granica umetnosti poklapala se sa dravnim granicama u kojima je
suvereno vladala grupa kraljevih majstora; ta dinastika likovna umetnost imala je svoj pandan u dinastikoj knjievnosti.
Od vremena Deanskog i Duana, umetnost je poela da se raslojava prema drutvenom stepenu naruilaca: osim vladarske
umetnosti pojavljuju se i crkvena, plemika i graanska umetnost, svaka sa svojim posebnim crtama. To arenilo postalo je jo
sloenije kad su u sastav srpske srednjovekovne drave ule i june, grke zemlje, sa svojim, opet jako raslojenim umetnostima koje
su negovali majstori raznih crkvenih i gradskih radionica.
U vodeim ateljeima stare srpske umetnosti koji su radili za kralja, desile su se posle 1321. odluujue promene. Dolaskom na presto
Stefana Deanskog, ponovo je doao do izraaja tradicionalni zapadnjaki uticaj. Novi vladar, iako se vraa iz Carigrada, insistira na
porodinom obiaju i poziva primorske majstore iz Kotora da mu sazidaju i islikaju nadgrobnu crkvu, hram Sv. Spasa u Deanima.
Kotorski pictores graeci stvaraju (izmeu 1327. i 1340) najobimniji ouvani spomenik srpskog slikarstva XIV veka. Po ouvanom
srpskom slikarskom potpisu na deanskim freskama majstora Sra, vidi se da je ekipa slikara bila etniki meana (u njoj je moglo biti
Grka, Romana i Slovena) - i da naziv, pictores graeci vie oznaava stilsku, nego etniku grupaciju majstora. Grki majstori iz
kraljevog grada Kotora bili su kao slikari dosta odvojeni od carigradskih ateljea i inili su posebnu grupu rutiniranih zanatlija koji su
znali do pojedinosti istonu ikonografiju; ipak je njihov umetniki jezik vrstih plastinih oblika i ivog kolorita pokazivao neke srodnosti
sa mediteranskom kasnom romanogotikom; smelo bi se rei da je deansko slikarstvo na Balkanu hronoloki najstariji veliki ansambl
onoga stila koji se kasnije nazvao italovizantijskim, sa jednom posebnom crtom slovenskog elementa koji se ispoljavao naroito u
izgledu fizionomija. U slikarstvu koje je decenijama raeno smenjivali su se mnogi majstori. Za sada nije mogue tano razlikovati
njihove ruke, ali se ipak jasno razlikuju dva naina slikanja: jedno dominira u naosu i drugo koje dominira u priprati; to slikarstvo u
priprati, veoma dramatino, plebejskih proporcija i naglih pokreta veoma je blisko jednoj tendenciji u staroj srpskoj umetnosti koja se
jasno ispoljila neto kasnije, u sedamdesetim godinama XIV veka.
Deanske freske kvalitativno su neujednaene i nemaju mnogo pojedinosti koje bi privlaile, pa ipak kao celina one imponuju;
smiljeno rasporeene i sistematski ralanjene, one impresioniraju kao suma tadanje uenosti srpskih teologa. Izrazito
enciklopedijski karakter deanske slikane dekoracije ogleda se naroito u vetom izlaganju ogromne koliine najraznovrsnije sadrine.
U Deanima su naslikana dvadeset i dva ciklusa: Veliki praznici; Bogorodiina smrt; Delatnost
Hristova; Stradanje Hristovo; uda Hristova; Parabole Hristove; ivot Bogorodiin; Dela
apostolska; Akatist Bogorodiin; Geneza; Prie Solomonove; Knjiga proroka Danila;
Starozavetne scene; Loza Jesejeva; Strani sud; Ciklus liturgine sadrine; ivot sv. Jovana;
ivot sv. Nikole; ivot i uda sv. Dimitrija; Vaseljenski sabori; Kalendar i Ciklus ivota sv.
ora.
Osim navedenih ciklusa, naslikane su i stotine pojedinanih figura: apostola, muenika i
ostalih svetaca i svetica; na nekoliko mesta grupisani su portreti Nemanjia, deanskih
igumana; iza krstionice naslikano je, posebno odvojeno, genealoko stablo Nemanjia, od
Nemanje do cara Duana i sina mu Uroa.
U deanskom slikarstvu ispoljava se veoma jasan kontrast u nejednakom odnosu prema
sadrini i umetnikom izrazu. Dok je sadrina strogo sistematizovana, umetnike koncepcije
se ne odlikuju nekom konsekventnou: u njima se nailazi na izrazito arhaine elemente, na
fine pasae carigradskog klasicizma i na ve novo, sentimentalno i meko slikarstvo izduenih
figura, koje e doi do svoga punog izraaja u srpskoj umetnosti tek prvih godina XV veka. U
naosu, u najviim krstastim svodovima, istiu se freske veoma sigurnih kvaliteta;
komponovane u trouglima, one u optem izgledu esto ponavljaju reenja gotskih slikara, ali
se nekada vraaju i na one fine krune kompozicije toliko tipine za slikanu dekoraciju kubeta i
kalota u umetnosti Paleologa, koje su u Deanima izdeljene profilima ivo obojenih rebara na
etiri trougaona segmenta. Iskusan, lak, crte, raskona fantastina slikana arhitektura u
pozadini i topli, neto tamniji kolorit daje tom slikarstvu veoma odmerenu i zakljuenu
monumentalnost koja se potinila reguli kvadrata. Kao velike senice izdeljene girlandama
cvea, baldahini pojedinih traveja u njihovoj etvornoj podeli daju izvesnu ivlju iluziju prostora
koji se iri izaskeleta rebara. Nevizantijski utisak toga slikarstva pojaan je i sasvim gotskim
sistemom osvetljenja u Deanima. Dok su u vizantijskoj unutranjoj arhitekturi najvie freske
najjae osvetljene, u Deanima, sa uskim gotskim prozorima, svetlost je najjaa u srednjem
pojasu, dok gornji prostori ostaju u polumraku.
U neto mlaem slikarstvu deanske priprate najvie se izdvaja plastini i dramatini stil
majstora kalendara; snani ritam naglih pokreta, ive boje i blistavo glatke forme, naroito se istiu u brojnim scenama pokolja i
muenja; pobona tendencija kalendara - martirologija, zahvaljujui slikarskoj obradi deanskih majstora preobratila se u pozornicu
muilita na kojoj delati u raskonim oklopima gladijatora suvereno dominiraju nad zaklanom masom nevinih.Istih godina kada je
podizan kraljev mauzolej u Deanima, vrena su i velika doziivanja u rezidenciji srpskih arhiepiskopa u Pei. Arhiepiskop Nikodim
(1317-1324) podie i ivopie crkvu Sv. Dimitrija.
Arhiepiskop Danilo (1324-1337) podie i ivopie crkvu Bogorodice Odigitrije, veliku pripratu ispred sve tri velike peke crkve i kapelu
Sv. Nikole, prizidanu uz junu stranu Bogorodice Odigitrije. Srpska crkvena umetnost, odvojena od vladarske, ni u ovim vremenima ne
ini homogenu celinu. Slikar arhiepiskopa Nikodima, majstor Jovan, koji ivopie Sv. Dimitrija, veoma je vezan za klasicizam
Milutinovih vremena.
9/6/2016 12:42 PM
10 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
Njegova umetnost, iskusna i prefinjena, oigledno je bila samo privremeno u slubi visokog
klira. Negovani crte, smiljena kompozicija i diskretno prigueni kolorit daju ovoj varijanti
klasicizma izvesnu asketsku strogost, jau osenenost koja likove dematerijalizuje i olakava.
Neke kompozicije majstora Jovana, naroito Roenje Hristovo i Roenje Bogorodice i
neretuirane scene iz vota sv. Dimitrija (na severnom zidu crkve) spadaju meu najlepe
srpske freske iz prve polovine XIV veka.
Jasno podvuene klerikalne tendencije u sadrini ovoga slikarstva pokazuju se u srednjem
svodu zapadnog traveja: u jednoj sloenoj kompoziciji u kojoj su uporeeni vaseljenski i srpski
sabori, naroito se istiu sv. Sava, prvi arhiepiskop srpski, i Stefan Deanski kao nastavlja
ideja sv. Simeona Nemanje, osnivaa dinastije Nemanjia. Freske u crkvi Bogorodice
Odigitrije radila su dva majstora, u gornjim zonama jedan slikar osrednjih kvaliteta, a u donjim
zonama jedan veti rutiner, verovatno monah, koji je na najuglednijim mestima u prizemnoj
zoni naslikao likove uvenih istonih monaha, pustinjaka i igumana. Velika Danilova priprata
ouvala je samo neznatne fragmente prvobitne dekoracije; u XVII veku potpuno preslikani
ivopis priprate verovatno tematski ponavlja stare freske.
etrdesetih godina XIV veka izraene su f'reske u Lesnovu, u manastiru Sv. arhanela. Stari
manastir u kome je lealo telo sv. Gavrila Lesnovskog, potpuno je obnovio despot Jovan
Oliver. Posle proglaenja carstva (1346) Oliver je crkvi dodao veliki narteks. Starije freske u
crkvi, jako utrpane, grubog crtea, mada ne bez drai primitivnog slikarstva, delo su lokalnih,
makedonskih, majstora. Spontana rasprianost i vrsta stilizacija koja sve oblike iznosi u prvi
plan, najvie podseaju na haotinu ivost provincijskih slikara zanatlija iz junih oblasti
Makedonije. Mlae freske u priprati izveli su iskusniji majstori, koji su tekovine carigradskog
klasicizma dobro prilagodili dosta uenoj, simvolinoj i poetinoj teologiji novoustolienih
episkopa zletovskih, kojima je Lesnovo postalo katedralna crkva.
Freske lesnovske priprate bile su, oigledno namenjene obrazovanim posmatraima. Sve
uene paralele i aluzije odvijaju se ispod monumentalnih figura etvorice crkvenih uitelja koji
su stavljeni u pandantife umesto jevanelista; sva etvorica, sv. Atanasije Veliki, sv. Gligorije
Bogoslov, sv. Jovan Zlatousti i sv. Vasilije Veliki, predstavljeni su kao fontes scientiae. Pored
uobiajenog ciklusa Hristovog krtenja, koji se esto ponavlja u pripratama, u Lesnovu se
slikaju u monumentalnom ivopisu retke ilustracije zavrnih psalama, dalje, simboline slike
Bogorodiine: Vizija Jezekiljeva, lestvica Jakovljeva, ator svedoanstva i Neopalima kupina.
Iznad istonog portala je stavljen Hristos kao nedremano oko. Svojom veliinom naroito se
istiu portreti cara Duana i carice Jelene (lik carevia Uroa je propao), ispod kojih je
porodini portret ktitora Olivera sa enom i decom. Na manje znaajnim mestima naslikani su
portreti episkopa zletovskih. Izbor svetaca i svetica u prvoj zoni dosta je neobian; u Lesnovu
se pojavljuje galerija egzotinih svetih: sv. Hristofor-div; sv. Mojsej Etiopljanin, sv. Varvar kao
crnac, sv. Ismail, sv. Marija Egipatska itd.
Sasvim neuobiajeno, gore u pandantifu, ispred sv. Jovana Zlatoustog, naslikani su i sami
slikari koje predvodi stari protomajstor, kako sluaju pouku ispisanu na svitku uitelja; pouka
jasno definie osobine slikarstva u lesnovskoj priprati: na svitku stoji:
- kakvo je tano i slikarstvo druge ekipe Oliverovih
majstora: dovoljno blisko prirodi, naroito u detaljima koji pokazuju ivahne male manastirske
uenike, ali ipak blago uopteno da bi se njime mogle tumaiti i uzvienije teme simbolikog
karaktera.
Ve u Lesnovu izbija jedna nova crta, do tada strana srpskom slikarstvu. Stoleima je u
srpskoj umetnosti negovan vladarski portret, on se tokom vremena preobraavao: raniji vladari
pokazivani su kao ktitori, u skromnom stavu, pognuti, sa modelom crkve u rukama koji
podnose nekoj svetoj linosti; kasniji vladari, od Milutina, pokazivani su u reprezentativnom
stavu, ali ne vei od ostalih likova. U Lesnovu car Duan dominira svojom veliinom, on je vei
i od samog Hrista i svetaca koji su oko njega naslikani. U tome duhu slavljenja zemaljske
vlasti slikane su, u Duanovim vremenima, freske u zapadnom delu Bogorodiine crkve u
manastiru Treskavcu. Grki majstori, navikli na teme i tendencije carskog slikarstva, svakako
su ve za potrebe carigradskog dvora stvorili nove varijante na staro uporeenje slinosti
nebeskog i zemaljskog dvora. U Treskavcu je ta tema bogato obraena: u kaloti
severozapadne kupole naslikan je Hristos u savremenoj nonji vasilevsa kao car careva (rex
9/6/2016 12:42 PM
11 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
do kraja, ispod vizije nebeskog dvora odvijaju se scene ilustrovanog kalendara koji je ceo
protumaen stihovima Hristofora Mitilenskog, ispisanim iznad prizora i linosti svakoga dana u
godini.
To slikarstvo naglaeno podreeno dvorskim shvatanjima i teatralnoj ureenosti ceremonijala,
prenelo se u srednjovekovnu Srbiju u godinama kad je car Duan naglo proirio granice svoga
carstva prema jugu; kad je srpski vladar bio stvarni gospodar Balkana. Ipak ta laskaka
umetnost nametala je suvie konkretne paralele izmeu neba i dvora, ideje koje su ak i
krugovima srpske dinastije bile strane.
Svakako nije sluaj to se tematika toga slikarstva svega jo jednom ponovila, i to veoma
karakteristino, u porodinoj crkvi ambicioznih Mrnjavevia, plemia koji su jedini, posle
Nemanjia, uspeli da se kratkotrajno domognu titule kralja.
Umetniki kvaliteti fresaka iz Duanovih vremena u Treskavcu nisu naroito visoki; puni, meki
plastini oblici veto su modelisani, ali jako rutinerski obojeni uzdrljivim variranjem
sivo-plavog, tamnoplavog i tamnocrvenog sa zagasitim okerom, tako da freske deluju skoro
kao monohromata.
Poslednja velika srpska crkva sa ouvanim freskama iz mutnih vremena neposredno posle
9/6/2016 12:42 PM
12 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
izlaze iz ravni povrine. Ekspresionizam ovoga majstora naroito se ispoljava u vetom prikazivanju efektnih stavova; njegovi likovi
kao da su pozajmljeni iz neke sveane pantomime: mirnih fizionomija one kao da glume samo gestovima. Neobinost slikarstva
Markovog manastira proistie iz raznorodnosti njegovih komponenata. Po tendencijama i knjievnoj inspiraciji to je umetnost
makedonskih oblasti i vezuje se za sline teme u Bogorodici Zahumskoj, na obali Ohridskog jezera, i za delimino identine teme u
kosturskim crkvama iz poslednjih decenija XIV veka. Stilski, meutim, to slikarstvo se vie vezuje za zapadne varijante vizantijskog
slikarstva kasnog XIV veka: prvi majstor za autore kasnih mozaika u mletakom Sv. Marku, naroito za kapelu Sv. Isidora, a drugi
majstor za minijaturno slikarstvo onih skriptorija koji su poznavali gotsku minijaturu XIV veka.
Slian literarni ton izbija i u slikarstvu gornjeg sprata Grigorijeve priprate u ohridskoj Sv. Sofiji. Freske u glavnom prostoru zatvorenog
istonog dela radio je, verovatno jo za vladavine cara Duana, slikar Jovan Teorijan, majstor koji je freske grki signirao. Neto mlae
freske u otvorenom zapadnom delu priprate sloene su u dosta neobinu celinu. Meusobno se popunjavaju tri teme: Strani sud,
pria prekrasnom Josifu i ciklus kanona Na ishod due. Scene su signirane i grki i srpski. Male figure, pedantno slikane i
pretrpane detaljima i natpisima odaju svoje poreklo, one su svakako nastale prema minijaturama. Knjiki karakter ovog slikarstva koje
se mnogo slui dugim natpisima, istie se naroito u tripartitnoj podeli celine: na severnoj strani Drugi dolazak Hristov, na istonoj
strani Pria ovozemaljskom pravedniku, Josifu, tekst koji je istih godina posluio kao paralela za res gestae imperatoris Stephani autobiografiju cara Duana - i na junoj i zapadnoj strani iscrpna ilustracija stihova koji opisuju muan put due od smrti do raja. Dobro
smiljena sadrina celine slikarski je skoro neitka; male figure u prostranoj galeriji gube se u haosu pojedinosti.
Vraanje problemima forme poinje da se osea u srpskom slikarstvu tek u sedamdesetim godinama XIV veka. Nova shvatanja u
umetnosti najranije su pobedila u severnim oblastima, neoptereenim tradicijama. U Pomoravlju i Podunavlju formirao se novi,
poslednji homogeni stil stare srpske umetnosti. U junim oblastima, naroito u okolini Skoplja i Prilepa, sauvana su slikarska dela
koja veoma jasno osvetljavaju posebne pokuaje vraanja ka estetskim problemima koji se, izgleda, vezuje za neke tendencije
carigradske umetnosti kasnog XIV veka. Haotine prilike u zemljama izloenim pljakakim invazijama Turaka (ve posle 1371)
odjeknule su i u monakoj sredini; naroito u sredini onih preplaenih monaha lutalica koji su se iseljavali na sever. Novi pesimizam
navodio je na potcenjivanje lepota ovozemaljskog ivota i na otru negaciju vrednosti fizike lepote ovekove. Ironina i intimna
umetnost monaha, obrazovanih i umornih od ivota, sauvala se u dragocenim fragmentima na zidovima crkava isposnica, duboko
uvuenih u nepristupane ume i vrleti. U Sv. Nikoli nad Treskom ostale su freske koje pokazuju suptilno, formalno-umetniki veoma
efektno, sublimiranje runoe ljudskoga lika. Crtaki i slikarski veoma iskusno, monasi slikari prikazuju glave svetitelja skoro shvaene
kao karikature, velikih noseva, upalih obraza, sitnih nepoverljivih oiju - ali u bogatom koloritu sa snano akcentovanim tamnim
senkama i nervoznim belim refleksima svetlosti.
U granicama stare srpske drave poslednji pokuaj vraanja monumentalnom stilu XIII veka vezuje se za delatnost jedne grupe
umetnika koji su se bavili slikanjem fresaka i ikona. Na svome porodinom imanju u Zrzu, nedaleko od Prilepa, formirao je svoju
slikarsku kolu mitropolit Jovan, a saradnici su mu bili - njegov brat, monah Makarije i monah Grigorije.
Najlepe delo Jovana i Grigorija, freske u manastiru Sv.Andrije (zadubini Andrije, brata kraljevia Marka), iz 1389, odlikuje se
posebnim kvalitetima jednog iskusnog i tehniki besprekorno izvedenog slikarstva. Stil fresaka mitropolita Jovana vezuje se direktno
za slikarstvo odreene grupe ikona iz poslednjih godina XIV veka - za lenjingradskog Pantokratora i (nedavno oienog)
monumentalnog Arhanela Mihaila sa sferom iz atinskog Vizantijskog muzeja. Slinost Jovanovog slikarstva sa najlepim delima
ikonopisa njegovog vremena upuuje na pretpostavku da se slikar mitropolit verovatno kolovao u Carigradu. Slikarstvo grupe
9/6/2016 12:42 PM
13 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
majstora iz Zrza ima tipino akademske crte. Odnegovani crte, veta kompozicija, u kojoj se insistira na starim reenjima, sklonost ka
vrstoj modelaciji, veoma uravnoteen, hladan, kolorit - sve to upuuje na vaspitavanje u nekoj koli koja je raspolagala iskusnim
nastavnicima i koja je u principu bila tradicionalna. Monumentalnost ovog slikarstva nije ubedljiva. Namere su bile jasne - da se
krupnim oblicima, epski jasnim kompozicijama, esto pozajmljenim iz XIII veka, doara irina i sveanost starog stila. Meutim, novim
vremenima svojstvena pedantnost oduzela je novom stilu unutranje snage. Kao ueni arhaizam, stil mitropolita Jovana mogao se
precizno ponavljati; on je prenesen, zahvaljujui Jovanovom bratu, na Sever; manastir Ljubostinja imala je freske u tom stilu - ali to
hladno slikarstvo nije moglo da se nastavi u sredini koja je teila osetljivijim i spontanijim procesima umetnikog stvaranja. Srpsko
slikarstvo ikona izmeu 1321. i 1371. ouvano je relativno dobro. Oko 1350. nastale su ikone deanskog ikonostasa; zajedno sa
originalnom mramornom pregradom, one sainjavaju impozantnu celinu, jedan od najstarijih primeraka kompletnog ikonostasa u
vizantijskoj umetnosti uopte. Sedam visokih, uskih, interkolumnija bilo je zatvoreno ikonama rasporeenim po pravilu koga se i
kasnije pridravalo; sve ikone pokazuju stojee figure, desno i levo od glavnih oltarskih vrata Bogorodica Milostiva sa detetom i
Hristos Pantokrator a iza njih, na istoj pregradi, sv. Jovan Pretea i sv. Nikola; na pregradi proskomidije stajale su ikone arhanela u
carskim odelima; na maloj asimetrinoj pregradi kapele Sv. Dimitrija bila je svakako i njegova ikona, ona je jedina u ovom ansamblu
izgubljena. Sve navedene deanske ikone stilski su identine sa okolnim stojeim figurama u fresko-tehnici; deanske ikone spadaju u
dosta retke primerke slikarstva na tablama, koje sasvim zavisi od fresaka. Znatno je suptilnije slikana hilandarska dvostruka ikona
Bogorodice Trojeruice, koja bi prema tradiciji trebalo da bude iz vremena sv. Jovana Damaskina, a koja ie stvarno iz tridesetih godina
XIV veka.
Na prednjoj strani je veoma suptilno crtana i modelisana Bogorodica Odigitrija u suvie uzdrljivom maslinasto-zelenom koloritu; u
pozadini je poprsje sv. Nikole, sveije u boji, ali ikonografski veoma tradicionalno. Velika srebrom okovana ikona sv. Nikole u crkvi Sv.
Nikole u Bariju, sa portretima kralja Stefana Deanskog i, verovatno, prestolonaslednika Duana, toliko je potamnela i prekrivena
retuima i srebrnim okovom, da se njoj ne moe nita odreeno rei. Dve srebrom okovane ikone iz doba cara Duana: Bogorodica
s detetom i sv. Nikola, koje su pripadale nekada ohridskoj crkvi Sv. Nikole Bolnikog, izdvajaju se od ostalih ohridskih ikona iz sredine
XIV veka slobodnijom koncepcijom koja tei realizmu i sentimentalnosti; nemirni pokret maloga Hrista, kao i tip Bogorodiinog lica,
pokazuju izvesne crte blie slikarstvu sa istone jadranske obale. Ostale ouvane ikone sa teritorije stare srpske drave iz kasnijeg
XIV veka vezane su veinom za tradicionalnu umetnost, za one pravce koji se ne ukljuuju u stil moravskog slikarstva. Lepotom i
ouvanou istiu se dve velike ikone iz manastira Zrze: Hristos ivotodavac mitropolita Jovana Zografa, iz 1394. godine, i
Bogorodica Pelagonska, rad Jovanovog brata Makarija iz 1422. godine.Jovanov Hristos stilski
je sasvim blizak freskama u manastiru Sv. Andrije i - u isti mah - ikoni Pantokratora iz
Lenjingrada iz 1363. godine. Bogorodica Pelagonska, u crteu izrazito zavisna od
makedonskih starijih tradicija, krupnih oblika, ali dosta vezana za povrinu, ve se pribliava
onom jednostavnom, linearno stilizovanom ikonopisu koji se negovao u kasnijem turskom
periodu Sveanom akademizmu Hristove ikone mitropolita Jovana dosta su bliske
monumentalne ikone hilandarskog ina iz poslednjih godina XIV veka; one su verovatno rad
nekog grkog majstora. Isto tako grki majstori izradili su vie ikona po narudbini tesalskog
despota Tome Preljubovia i njegove majke Marije za njihov manastir Preobraenja na
Meteorima; od ouvanih primeraka naroito se istiu relikvijar-diptih, sa bogatim srebrnim
okovom, koji se sada nalazi u katedrali u Kuenki i jedna ikona Tominog Osezanja.
Srpske minijature nastale izmeu 1321. i 1371. veoma se razlikuju po stilu i kvalitetu. Sasvim
u tradicijama radova starih vivlografa, sa minijaturama teratolokog stila, iluminirani su
liturgini pergamentni svitci manastira Hilandara, nastali u prvoj polovini XIV veka. Skromne
pravougaone zastave i fantastine inicijale imaju pergamentni rukopisi malog formata,
veinom psaltiri, iz tridesetih godina XIV veka; meu njima se svojom egzotinom arhainou
izdvaja naroito Psaltir iz manastira Sv. Trojice kod Pljevalja.
Najznaajnija grupa srpskih iluminiranih rukopisa ovoga perioda raena je prema raskonim
ukupno u srpskom Minhenskom psaltiru ima 154 minijatura, raznog formata. Ilustracije
9/6/2016 12:42 PM
14 of 14
http://www.monumentaserbica.com/mushushu/story.php?id=19
Minhenskog psaltira stilski nisu homogena celina. Najviese istiu dva majstora: jedan sklon
statinim kompozicijama, preuzetim iz ikonopisa; dok drugi, sa veoma ivim crteom, neguje
isti minijaturni stil. Nastao poslednjih decenija XIV veka, srpski Minhenski psaltir ikonografski
je najblii monumentalnom slikarstvu u makedonskim oblastima oko Skoplja, i po izvesnim
reenjima dobro se uklapa u grupu fresaka nastalih posle Duanove smrti (Matei, Markov
manastir i Andreja); tematski Minhenski psaltir dosta lii na neto stariji Tomiev psaltir,
bugarske redakcije izsredine XIV veka; meutim, u umetnikom pogledu srpski rukopis se
znatno odvaja od bugarskog; u njemu je, pre svega, kolorit ivlji i slikarska obrada znatno
iscrpnija. Dok u Tomievom psaltiru ilustracije teku u uskim pojasima izmeu redova teksta, na
svetloj podlozi hartije, sa jedva oznaenim elementima pejsaa i arhitekture, u srpskom
Minhenskom psaltiru minijature preteno zauzimaju pune povrine stranica sa razvijenijim
pejsaima i sloenom arhitekturom u pozadini; zlatna osnova u srpskom psaltiru i ive boje
esto emajlnog sjaja daju koloritu bogatstvo i intenzivnost; i crte i plastina obrada
zapostavljeni su prema hromatinim finesama koje dominiraju u tom veoma iskusnom
eklektiarskom slikarstvu. Iluminatori Minhenskog psaltira ne pripadaju grupi majstora
moravskog stila iako rade u vremenima kad je on ve bio formiran. Prema slikarima zadubina
kneza Lazara, minijaturisti Minhenskog psaltira dosta su arhaini, ali ipak pokazuju neke nove tendencije ka intenzivnijem, estetski
sloenijem umetnikom izrazu. Dok se minijature Tomievog psaltira ne odvajaju od lake rutinske ilustracije, minijature Minhenskog
shvaene su - u punom smislu - kao slike.
Posebnu grupu iluminiranih pergamentnih rukopisa iz druge polovine XIV i poetka XV veka ine bosanski irilski rukopisi. Oni
pripadaju odvojenoj grani jedne izrazito arhaine, fantastine, umetnosti koja je crpla svoje inspiracije u romanskoj i romano-gotskoj
umetnosti istonog jadranskog primorja. Jo u XIV i ranom XV veku postoje, naroito u oblastima Zete i u zaleu dalmatinskih
gradova, skriptoriji u kojima se nastavljaju tradicije iluminacije poznatog Jevanelja kneza Miroslava iz kraja XII veka. Kako je ta
prastara konzervativna umetnost izgledala u rukopisima iz sredine XIV veka najbolje pokazuju ornamenti i inicijali Divoevog
jevanelja, koje je nedavno pronaeno. U njemu se ponavljaju, kao inicijali, fantastine i prirodne zveri, ljudi i nakaze sastavljene od
elemenata ljudskog i ivotinjskog tela, sve u dreeim bojama skoro folklorne umetnosti. Slova
sastavljena od bilja, zmajeva, vukova, ptica i monstruma vezuju se veoma odreeno za
fantastinu faunu i floru srpske kamene arhitektonske plastike, koja je na kapitelima,
prozorima, konsolama i portalima Deana jo sredinom XIV veka uporno ponavljala oblike i
teme studenike mramorne plastike iz kraja XII veka.
Predmeti od umetniki obraenog metala u srpskoj umetnosti ovoga perioda ouvani su u
znatnom broju, ali ne ine jedinstvenu celinu. Na starije tradicije, koje su se i kasnije nastavile,
oslanjaju se zlatari izraivai nakita; narukvice i naunice (naroito one iz Markove varoi Prilepa) pokazuju oblike koji su nam poznati sa enskih portreta XIV veka. Amuleti sa reljefima
Hristovog raspea i svetih ratnika raeni su veinom prema uzorima iz XII i XIII veka. Najlepi
primerci srpske srebrne toreutike XIV veka nastali su pod znatnim uticajem zapadnih,
primorskih, majstora; naroito se istiu srebrne zdele pronaene u Gradskom (antikim Stobima) i u Temskoj. Jo blie su
zapadnjakim uzorima pehari na visokoj nozi, poznati sa fresaka i po jednom ouvanom primerku iz okoline Koana. Od sredine XIV
veka u srpskim crkvama se veaju veliki polijeleji u glavnom kubetu. Ti bronzani horosi imali su uvek iste sastavne delove: duge,
perforirane, bronzane trake na kojima je visio krug, sastavljen od medaljona i umetnutih lanova, irih horizontalnih perforiranih traka
koje su na sredini imale jedan luk; na horosu su, na mala metalna koplja, zabadane svee, a ispod lukova veana su kandila ponekad
i male ikone, slikane sa obe strane. Od starijih horosa naroito je dobro ouvan primerak iz Psae (sa dijametrom kruga 2,50 m);
fragmenti slinog horosa iz Markovog manastira nalaze se u Beogradu (Narodni muzej) i u Skoplju (Narodni muzej); istom tehnikom
perforirane livene bronze, i u istom stilu, raene su veoma dekorativne rune kadionice.
Srednjovekovna Srbija, bogata rudom, privlaila je strane rudare, naroito Nemce iz Saksonije. Ti majstori, koji su bili i veti obraivai
metala, esto su za srpske crkve izraivali umetnike predmete sasvim u duhu gotike.
Jedan bronzani luster iz Deana izliven je tano prema modelima flandrijskih svenjaka iz XIV veka.
Iz pisanih izvora je poznato da se u srednjovekovnoj Srbiji mnogo negovao crkveni vez. Naroito su bili bogati vezom: prekrivai
asnih trpeza, tkanine ispod ikona (tzv. skut); razne zavese i meu njima, kao najvee, katapetazme za velika vrata na ikonostasu.
Kao najlepi primerci sa izvezenim slikama istiu se: platanice, epitrahilji, nabedrenici i narukvice, uvek sa utvrenim ikonografskim
motivima - na platanici Oplakivanje Hrista, na epitrahiljima stojee figure apostola, sa Deizisom u gornjem delu, na nabedreniku
Silazak u ad i na narukvicama Priee apostola. Stariji vez u srpskim crkvama preteno je grkog porekla, oko 1350. pojavljuju se
prvi radovi domaih vezilaca - bogate platanice, meu kojima se naroito izdvaja svojom lepotom platanica skopskog mitropolita
Jovana koja je nekada pripadala katedralnoj crkvi Bogorodice Trojeruice, a sada se nalazi u riznici manastira Hilandara.
Email a comment
9/6/2016 12:42 PM