Pagina 1 van 9

Organologie
Les Cantigas de Santa Maria
De Cantigas de Santa Maria is een van de grootste verzamelingen monofone liederen van de

middeleeuwse literatuur bewaard gebleven. Geschreven tijdens het bewind van Alfonso X.

Het belang ervan is des te groter voor organologen over de 430 liedjes die het bevat, is het rijk
geïllustreerd met 40 miniaturen die instrumenten die toen gebruikt werden.

Romeinse beeldhouwkunst

Er zijn veel aanwijzingen over de vervaardiging en het gebruik van instrumenten in kerken

romances. De trommelvliezen natuurlijk, maar ook de hoofdletters, en zelfs de graffiti soms

Verlicht ons.

De oude teksten

Sommige teksten vermelden duidelijk instrumenten (bijvoorbeeld het Chanson de Roland). De

Andrieu's klaagzang over de dood van Machaut staat vol met namen van instrumenten.

Basisprincipes

1) Oorspronkelijk werden veel instrumenten niet per se gebruikt om muziek te maken,

met andere woorden een kunst beoefenen. Dit was bijvoorbeeld voor krachtige instrumenten

bel- en communicatiemiddelen.

2) Vanaf de 17e eeuw zal het grootste deel van het instrumentale vakmanschap zich richten op
perfectie instrumenten, zoals de verwijding van de tessituur. Sommige, die niet meer te proeven
zijn van de dag, verliezen hun aantrekkingskracht en raken in de vergetelheid (luit, blokfluit, viola
da gamba...).

V. LES INSTRUMENTS À VENT (AÉROPHONES)

Dans la famille des instruments à vent, nous avons 3 catégories distinctes :

1. les anches

2. les biseaux

3. les embouchures

Quelques exemples avant d'aller plus en détails :

Anche simple : Clarinette

Anche double : Hautbois

Anche libre : Accordéon

Het is zeker het oudste dubbelrietinstrument. We gevonden hebben in Europa, maar ook in
Oosterse landen. De zurna die we gevonden in Bagdad in de 8e eeuw zou het model van dit
instrument kunnen zijn. Alle verschillende benamingen komen van dezelfde wortel

etymologisch: het Latijnse woord "calamus" dat het riet aanduidt waarvan

het riet.

Tijdens de Renaissance werd het instrument gemaakt van familie, dus er zijn verschillende maten

verschillend. De bombardementen zullen zeer snel worden gebruikt in Frankrijk, onder de naam
hobo. Die bombardementen worden gespeeld met het gezin, maar ook in gemengde ensembles,
met koperblazers.

Le Hautbois

De evolutie des chalémies naar hobo kost tijd. Volledige familie gaan

blijven alleen de hoge instrumenten, terwijl we voor de lage partijen de voorkeur geven aan de
fagotten.

 Pagina 2 van 9

Het was in Frankrijk, dankzij de evolutie van Lully's orkest, dat de hobo zullen de meest
ingrijpende veranderingen ondergaan.

La taille de hautbois

Het is een instrument in F, voornamelijk bedoeld om de partijen te spelen interieur.

Le hautbois de chasse

Bach speelde zeker een rol bij de uitvinding van dit instrument dat hij in het Italiaans noemt

"hobo da caccia". Het is ook een instrument in F, maar het lichaam is gebogen en bedekt met

leer (zoals kornetten), terwijl de bel van koper is. Deze tool verdwijnt met Bach.

Le hautbois d’amour

Ondanks zijn Franse naam komt het uitsluitend in Duitsland voor, in de tijd van Bach.

Het is een instrument in A, en de bel sluit in plaats van uit te flakkeren. De reden van zijn
dienstverband heeft zeker te maken met het feit dat het het bespelen van bepaalde toetsen
gemakkelijker maakt. Het instrument verdween bij de dood van Bach maar maakte begin 20ste
eeuw een comeback (denk aan de solo in Ravels Boléro)

Le cor anglais

Belangrijkste uitvinding op het gebied van de hobo in de klassieke periode,

zoals de hobo-maat of de hobo da caccia, het is in F. Oorspronkelijk was de

lichaam van het instrument is gebogen, wat suggereert de naam.

Le bassanello

Beschreven door Praetorius in 1619, is het een dubbelrietinstrument, opgebouwd in verschillende

secties en voorzien van een gebogen pot. Volgens Praetorius altijd, het geluid benadert dat van
de fagot, terwijl minder sterk zijn.

Le hautbois moderne

De ontwikkeling ervan in de 19e eeuw zal worden gekenmerkt door een verschil tussen Franse
factuur en Duitse factuur. De boring van de Franse hobo is fijner, waardoor een meer

fijn en elegant. Net als andere blaasinstrumenten (met name de fluit), zal de hobo hiervan
profiteren verschillende ontwikkelingen, waarvan de belangrijkste de toevoeging van sleutels zal
zijn, met als doel:

altijd hetzelfde: vergemakkelijk de toegang tot alle kleurgraden, inclusief passages

virtuozen, de toegang tot hoge tonen vergemakkelijken, de nauwkeurigheid.

Er zijn verschillende sleutels ontwikkeld, maar momenteel het is de Franse hobo die zich in de
wereld heeft gevestigd, en er wordt gezegd dat Richard STRAUSS dat niet doet is geen
onbekende.

Alleen de Weense orkesten verzetten zich en geven de voorkeur aan een instrument dat is geërfd
van lokale factoren vanaf het begin van de 19e eeuw.

Le hautbois baryton

Klinkt een octaaf lager dan de hobo, zo lijkt het begin 19e eeuw en wordt ad hoc gebruikt in

Franse of Engelse orkesten.

L’Heckelphone

Ontwikkeld door de Duitse firma Heckel op verzoek van Wagner die wilde

ontwikkel het lage bereik van dubbelrietinstrumenten, het is vergelijkbaar met de hobo

bariton, behalve dat het een bredere boring heeft, waardoor het dichter bij de fagot komt.

Le Hautbois musette

Hobo piccolo genoemd door Triébert in zijn catalogus van 1855 waar hij presenteert

instrumenten in Es, G en A treble, waarvan hij de laatste twee "hobo's" noemt pastoraal.

 Pagina 3 van 9
La famille des bassons

De uitvinding van een instrument met dubbele boring komt zeker uit de Renaissance. De dubbele
boring stelt ons in staat om een instrument van kleinere dimensie maar van ernstige tessituur.
Erkend moet worden dat de serieuze versie van de bombarde is niet gemakkelijk te hanteren en
het is een veilige gok dat het uiterlijk van instrumenten met dubbele boring kwamen met het idee
om een laag bombardement.

Le basson baroque

In Frankrijk gaan we de barokfagot ontwikkelen. Het bereik beslaat bijna drie octaven en

de hoge tonen liggen dicht bij het altbereik. Dit maakt het mogelijk om in de loop van de 18e
eeuw te ontwikkelen eeuw een solistenrepertoire dat hem uit zijn bastaken haalt.

Le cervelat

De cervelaat gebruikt het principe van de fagot, maar in plaats van 2 boringen, er kunnen
maximaal 8 aangesloten zijn, wat het dus mogelijk maakt:

Een zeer serieus instrument hebben ondanks een extreem groot formaat verkleind.

Le basson moderne

Ook hier geldt, zoals bij veel blaasinstrumenten, de evolutie van het instrument in vergelijking met
zijn voorouders is in wezen te wijten aan de toevoeging van sleutels. Berlioz, zelfs als hij

fagotten in zijn orkest opneemt, is hier niet de meest enthousiast over instrument waarvan de
nauwkeurigheid in zijn tijd nog veel te wensen overlaat en dat "zal winnen"

misschien meer dan enig ander blaasinstrument dat na de Böhms systeem.

Factoren Triébert en Buffet-Crampon brengen ook de elementen van het moderne instrument:

toevoeging van toetsen, verlaten van esdoorn voor harde exotische houtsoorten.

Duitsland (de firma Heckel) ontwikkelt zijn eigen eigen aanpassingen aan het instrument. Het
resultaat is een instrument met een ronder timbre en warmer.

De twee instrumenten bestaan in de 19e eeuw naast elkaar, maar al snel werd de "fagot" zal
overal ter wereld worden verwaarloosd (behalve in Frankrijk waar het de voorkeur heeft)

voor de "flikker", wiens rondheid van geluid en homogeniteit het beter laten samensmelten met de
anderen hout in het orkest.

Le contrebasson

Hoewel het al sinds de barok bestaat, was het gebruik ervan in de 19e eeuw nog steeds
vertrouwelijk.

Het was Heckel die halverwege de jaren 1870 wijzigingen aan het instrument aanbracht. Pas in de
20e eeuw raakten componisten hierin geïnteresseerd instrument en breng het naar een
solistenniveau zoals in het voorbeeld van Kalevi Aho.

Le Sarrusphone

Dit instrument komt kort na de saxofoon, uitgevonden door PierreLouis Gautrot om het idee te
volgen dat hem werd gegeven door Pierre-Auguste Sarrus, hoofd van de militaire muziek, die een

dubbelriet metalen instrument. Misschien was er een verlangen om te concurreren met de

saxofoon, vooral omdat we de geschillen tussen beide factoren.

Le cas des instruments dont l’anche est encapsulée

Een veel voorkomende praktijk tijdens de Renaissance, het omsluiten van het riet in een capsule
voorkomt het is natuurlijk aan de muzikant om er directe controle over te hebben. Geen
nauwkeurigheidscontrole anders dan door de druk van de lucht, onmogelijkheid van octavatie,
vandaar beperkte tessituur.

Le Tournebout

Waarschijnlijk uitgevonden aan het einde van de 15e eeuw, hoewel de verlichting van de Cantigas

toon vergelijkbare instrumenten waarvan: riet is ingekapseld in kalebassen.

 Pagina 4 van 9

La Cornemuse

Aanwezig in Europa sinds de Hoge Middeleeuwen, is het principe dat in elk instrument wordt
gevonden: het gebruik van dierenhuid (geit, hond, enz.) om een zak te maken die lucht zal leveren
aan de pijpen voorzien van enkel- of dubbelriet. Het aantal pijpen (fluiten of drones) varieert

volgens plaats en tijd.

Les instruments à anche simple

Afgezien van het eenvoudige riet in doedelzakken, merkt Mersenne de aanwezigheid op

van instrumenten met één riet die hij “chalumeaux” noemt. In hun begin is het riet gewoon een
inkeping gemaakt op de bovenkant van de buis. We moeten wachten tot het einde van de 17e
eeuw om getuigen onder de zogenaamde "aangeleerde" instrumenten van eenvoudige rieten die
op mondstukken zijn bevestigd.

Le Chalumeau

Het wordt gevonden aan het einde van de 17e eeuw in Duitsland. Het bereik is één octaaf. De

familie is compleet (van sopraan tot bas, wat uniek is voor die tijd).

La Clarinette

De uitvinding van de klarinet wordt toegeschreven aan de Neurenberger orgelbouwer Johann

Christoph Denner.

Zijn werk bestond in wezen uit het vergroten van de tessituur van de chalumeau. De eerste
concerten die voor dit instrument zijn geschreven, zijn die van Molter, die de bereik van twee
octaven.

Een van de kenmerken van het instrument is te wijten aan de verschillende karakters tussen de

registers, gaande van laag ('chalumeau' genoemd) naar hoog ('klaroen' genoemd). Hij gaat

zonder te zeggen dat de interesse van Mozart veel speelde voor de verspreiding van dit
instrumenten de 19 eeuw. Het toevoegen van sleutels bleek al snel noodzakelijk.

Le cor de basset

Is het type basklarinet erg populair aan het einde van de 18e eeuw in Oostenrijk. Om praktische
redenen is de slang is gebogen. Net als de jachthobo, zijn bel is metaalachtig. Het is een
instrument in F.

La Clarinette moderne

De klarinet zal zich aan het einde van de 18e eeuw opdringen (hij werd vooral gewaardeerd door
Mozart) en zal een belangrijke ontwikkeling doormaken in de Romantiek.

Als we momenteel de klarinet vooral in Bb of A kennen, moet worden opgemerkt dat dit

instrument heeft de bijzonderheid dat het in vele varianten bestaat. De keuze van het een of het
ander is in wezen te danken aan de kwaliteiten van nauwkeurigheid en homogeniteit in de
tonaliteit van het werk. De handhaaft momenteel de twee klarinetten in Bb en laat het hebben

twee instrumenten met licht verschillende klanken en die kunnen evolueren in

alle tonen. Richard Strauss vraagt in sommige van zijn stukken van de…

klarinet in C, maar muzikanten spelen liever op een Bb-instrument en

transponeren. De klarinet in C wordt nog steeds gebruikt in de muziekacademie van

tegenwoordig, want kleiner en dus toegankelijker voor kleine handjes.

La Clarinette basse

Klinkt in Bb maar een octaaf lager dan de Bb-klarinet, je moet wachten het midden van de 19e
eeuw om het gebruik ervan te verspreiden. Louis Auguste Buffet 20 sterk verbeterd, evenals (en
vooral) als Adolphe Sax die in 1838 een patent indiende. Berlioz prees de verdiensten van de
toevoegingen van Sax, die met name de metalen bel van de bassethoorn opneemt.

 Pagina 5 van 9
La petite clarinette

Het verschijnt in de 19e eeuw en lijkt te zijn uitgevonden om de hoge tonen van klarinetten te
vergemakkelijkenin militaire muziek. Berlioz maakt er gebruik van in zijn Symphonie Fantastique
(uittreksel geluid), maar het is in de 20e eeuw dat het ook wordt gebruikt voor zijn ietwat
sarcastische geluid bijvoorbeeld in de symfonieën van Sjostakovitsj. Als het in Eb is, merk dan
ook op dat er was een kleine klarinet in D (Molter concertos) maar die in onbruik is geraakt.

Les saxophones

Het instrument is geclassificeerd als houtblazer, zelfs als het niet van hout is gemaakt, omdat het
geen mondstukinstrument maar een rietinstrument.

De 19e eeuw is de eeuw van de industrialisatie, het is degene die veel heeft gebracht

instrumentverbeteringen. Veel pogingen om nieuwe instrumenten uit te vinden

vond plaats in deze eeuw, maar het moet gezegd worden dat er maar weinig nieuwe instrumenten
het toneel zijn gepasseerd van het prototype. De saxofoon is er daar één van. Sax bedenkt twee
families, één in do-fa voor de klassieke muziek en één in Bb-Eb voor militaire bands en orkesten.
Tegenwoordig alleen deze laatste familie blijft.

Sax legt uit waarom hij dit instrument heeft uitgevonden. Hij zou verrast zijn nu over het gebruik
dat ervan wordt gemaakt: “Er zijn alleen koperen blaasinstrumenten waarvan

het effect is buitenshuis bevredigend; ook de harmonie alleen samengesteld uit deze
instrumenten Is het de enige orkestrale combinatie die in zo’n? omstandigheden. Wat
snaarinstrumenten betreft, iedereen weet dat in de open lucht hun effect is nihil vanwege de
zwakte van het timbre, waardoor het gebruik ervan bijna onmogelijk is onder vergelijkbare
omstandigheden. Getroffen door deze verschillende ongemakken, zocht ik de middelen

om dit te verhelpen door een instrument te creëren dat, door het karakter van zijn stem, de

snaarinstrumenten, maar die meer kracht en intensiteit bezaten dan de laatste. Deze

instrument is de saxofoon.

Wetende dat de sopraansaxofoon in Bb staat, zullen we afleiden dat de alt in Es is, enzovoort.

volgend. Helaas heeft de introductie van de saxofoon in het orkest – ook nu nog – niet

met het verwachte succes. Het is in de jazz dat hij uitblinkt.

Les instruments à biseau

Tot de 13e eeuw suggereert alles dat de fluiten zijn rudimentaire instrumenten gemaakt van
uitgehold hout, been, hoorn of aarden. Ze zijn recht of dwars, sommige hebben slechts een paar
gaten, waardoor speel ze met de ene hand, terwijl je met de andere een kunt spelen percussie.

Vanaf de 14e eeuw, dankzij de technieken van het aanzetten hout, ze verbeteren en maken het
mogelijk om in te spelen op nieuwe muzikale vereisten (Ars Nova, Ars Subtilior…): ze worden
geleidelijk chromatisch en virtuoos.

La Flute à bec

Tijdens de Renaissance was het een van de basisinstrumenten voor de ontwikkeling van

instrumentale muziek. Virdung beschrijft drie verschillende instrumenten: a sopraan, een tenor en
een bas, wat niet verhindert dat het met 4 stemmen wordt gespeeld (met 2 tenoren). Elk bestrijkt
een bereik van ongeveer 2 octaven.

Later zal het verdrag van Sylvestro Ganassi (1535) zijn adellijke brieven geven aan

de recorder. Het stelt ons in staat om een zeer brede kennis van de fluit te hebben

snavel in de 16e eeuw, evenals zijn vingerzettingen die een breed bereik mogelijk maken

meer dan 2 octaven. Op basis van deze verhandeling worden de fluiten geconstrueerd.

huidige snavels.

La flute à 3 trous

De 3-gaats fluit, ook wel "galoubet" genoemd, wordt getuigd uit de Middeleeuwen. De drie gaten

zijn naar beneden geboord en laten dankzij de harmonischen een grote kans op

 Pagina 6 van 9
In combinatie met percussie wordt het veel gebruikt voor dansmuziek. Ze is bovendien zeer goed
beschreven door T. Arbeau in zijn "orchesography", de eerste verhandeling over dans.

La flute double

Ook in de middeleeuwen vinden we dubbelinstrumenten. zij het is een drone meer dan één
melodie, d.w.z. twee melodieën verschillende spelen in contrapunt.

La Gemshorn

De "hoorn van gemzen" (letterlijke vertaling) behoort ook tot de recorder familie. De
bouwmaterialen van fluiten is inderdaad zeer gevarieerd. Niet te verwarren met hoorns waarbij
men aan het kleine uiteinde blaast (mondstukken), het zijn inderdaad afgeschuinde instrumenten:
we merken de afschuining van de lange zijde van de hoorn. Deze kant is verstopt en we blazen
erin een gleuf in de dop.

La Flute traversière

Ook al is het principe van de dwarsfluit oud, de Middeleeuwse Leeftijd biedt ons verder weinig
informatie reproductie van de Cantigas de Santa Maria. De geschiedenis begint in de 16e eeuw.
Zij stamt af van de fluit, wat een militair instrument is. Er zijn dan drie maten: één in A, één

een andere in D en een in G.

In het barokke tijdperk blijft alleen die in D over. De Franse factuur zorgt voor zware concurrentie
voor de recorder in Duitsland aan het begin van de 18e eeuw. Tijdens deze 18e eeuw heeft het
zich aangepast aan de evolutie van de stemvorken door de verschillende "body"-factoren om de
lengte van de pijp te wijzigen).

En tot de klassieke periode onderging het geen grote wijzigingen, als is niet de omvang van zijn
tessituur en de geleidelijke toevoeging van een paar toetsen die het mogelijk maken om bepaalde
wijzigingen te verkrijgen.

Als Mozart het niet op prijs stelde het instrument (iedereen heeft zijn opmerkingen over de fluit in
gedachten),Berlioz is veel complimenteuzer in zijn artikelen over hem. Maar het moet gezegd
worden dat hij natuurlijk de inspanningen van enkele makers die het instrument radicaal hebben
herontworpen.

Terwijl tot nu toe de gaten werden geboord om gemakkelijk te bereiken door de instrumentalisten,
de toevoeging van toetsen heeft toegestaan om alles te heroverwegen, door de gaten te boren op
de precieze plaats die wordt aangegeven door het fysieke principe van resonantie, zonder
rekening te hoeven houden met de natuurlijke afstand tussen de vingers.

Laten we denken aan het werk van Theobald Boehm (die zijn naam naliet aan het keywork-
systeem) die rond de jaren 1830 bood perfect gestemde fluiten (40 jaar te laat voor Mozart om zijn
oordeel te herzien).

Le piccolo

Het was rond het midden van de 18e eeuw dat het maken van een kleine dwarsfluit zich
ontwikkelde, die klinkt een octaaf hoger, de piccolo. Het wordt voor het eerst gevonden in Franse
orkesten (Grétry, Rameau…) en we moeten wachten tot de 19e eeuw om het in orkesten te vinden

klassiekers.

La Flute Alto

Hoewel het al in de 18e eeuw bestaat, vermeldt Berlioz het niet. Het gebruik ervan is meer

frequent vanaf het begin van de 20e eeuw, vooral in Franse orkesten. In de grond gebouwd,

het klinkt een kwart lager dan de fluit in C.

Les instruments à embouchure

Het gebruik van mondstukinstrumenten is al sinds de oudheid bekend. Hun militair gebruik

is verantwoordelijk voor de wijdverbreide verspreiding ervan. Voornamelijk gemaakt van metaal, er

zijn echter in terracotta of hout. Vóór het verschijnen van zuigers in de 19e eeuw, konden deze
instrumenten er maar één spelen beperkt aantal noten, gekoppeld aan natuurlijke harmonischen.

 Pagina 7 van 9

Le cornet à bouquin

De etymologie is controversieel. Ofwel wij moet de dierlijke oorsprong zien (boek voor de

huid die het instrument bedekt of gewoon: de hoorn van een geit waarvan de eerste exemplaren),
of we moeten liever zien “mondkegel" De oorsprong ligt in de Middeleeuwen, maar

het ontwikkelde zich tijdens de Renaissance. Doen stukken hout gemonteerd en vastgedraaid

middel van leer (dat is op dat moment nog niet bekend) echt een stuk hout boren), het heeft een

klein mondstuk (hout, hoorn, ivoor).

Vaak beschouwd als de voorouder van de trompet, is het het instrument dat we in het begin horen

van Monteverdi's Orfeo.

Er is ook een zeer gelijkaardig instrument, de mute cornet, die een heel zacht geluid heeft. Het is
zo genoemd omdat het mondstuk niet is toegevoegd maar in het instrument zelf is
gebeeldhouwd.

Le serpent

Het verscheen aan het einde van de 16e eeuw en dankt zijn naam aan zijn S-vorm

cornet, het is gemaakt van hout bedekt met leer. Het is uitgevonden voor de begeleiding van
gewone zang en was in gebruik tot het einde van de XVIII.

La basson russe

De vorm van de slang brengt bepaalde factoren ertoe om deze te veranderen. We besluiten dan
om het instrument dubbel te vouwen, als een fagot.

De uitvinding van deze gevouwen slang gaat terug tot 1789. De naam van het instrument

zou komen van een vervorming van de naam van een van de eerste fabrikanten, a fagotmaker
gevestigd in Lyon en genaamd "Rust". De “Roestfagot" werd de "Russische fagot". Veel van deze
instrumenten blijven, gevonden in bijna alle militaire muziek Europeanen.

L’ophicléide

De bloemrijke woordenschat van kapitein Haddock verwijst zelden naar de muziek, maar in de
“Mysterious Star” (pagina 30, 1e paneel) en in "Vlucht 714 naar Sydney" (pagina 23, 1e paneel),
we kunnen hem zien omgaan met mensen van “Ophicleides". Van de Griekse "ophis" (slang) en
"kleis" (sleutel), is het een evolutie van de snake, waaraan we sleutels hebben toegevoegd.
Uitgevonden door Halary in 1817.

La trompette à clefs

Aan het einde van de 18e eeuw vond Anton Weidinger de sleuteltrompet uit. Dit instrument dat

toegestaan om 2 chromatische octaven te hebben had een zeker succes. Haydn en Hummel
schreven:

respectievelijk hun concerto voor die trompet. Maar als het een mooie evolutie vertegenwoordigt,

het succes is van korte duur omdat de homogeniteit van het geluid in al zijn omvang verwijtbaar
is, en aan het begin van de 19e eeuw nam het enthousiasme af.

La trompette demi - lune

Duitse postbode Michael Wöggel wordt gecrediteerd met de uitvinding van dit instrument aan het
einde van de 18e eeuw eeuw. Sinds natuurlijke instrumenten niet toestaan om alle graden te
behalen chromatisch, de hoornisten hadden deparade door de hand in het paviljoen te plaatsen
om"verstopte geluiden" maken en dus "bedriegen"de lengte van de pijp. Het principe is hier
overgenomen voor de trompet, maar zodat de trompettisten kunnen een paar vingers in hun bel,
we moesten de buigen trompet. Berlioz is niet aardig voor dit instrument, waarvan de intonatie
onzeker is.

La trompette à pistons

Het is duidelijk dat de uitvinding die zeker zal alle andere pogingen om de te verbeteren
degraderen trompet is die van de piston, eerst aangepast op de hoorns rond de jaren 1815/1820.
Verschillende factoren dragen bij hun zoutkorrel en twee systemen zullen zich ontwikkelen: die
van Périnet (een zuiger die van boven gaat) 31bodem) en een draaizuigersysteem (ook wel
"draaiklep" genoemd), meer in het algemeen gebruikt in Duitsland (maar niettemin behouden voor
 Pagina 8 van 9
hoorns, ongeacht het geografische gebied).Aanvankelijk zijn ze gebouwd in lage tonen (G of F),
maar het gebruik zal niet behouden blijven dan de hoogste tonen (Bb en meer zelden C).

La trompette piccolo

De herontdekking van het barokrepertoire aan het einde van de 19e eeuw bracht Besson
vestigingen om deze trompet uit te vinden voor de trompettist van de Opera Xavier Teste, zodat
hij gemakkelijker de hoge delen van Bachs composities. Het 2e concert Brandenburg
bijvoorbeeld, geschreven voor een natuurtrompet is inderdaad bijna onmogelijk om op een Bb-
ventieltrompet te spelen.

La trompette d’Aida

Verdi creëerde zijn opera Aida in Caïro in 1871. Om te herinneren aan de Thebaanse trompetten.
In de oudheid deed hij een beroep op een Milanese fabrikant om hem recht te bouwen, maar

die aan een heel precies criterium moet voldoen: dat hij in Bes en Bes kan spelen.

Blijkbaar is de postbode van Milaan er niet in geslaagd om dit probleem en de

vertegenwoordigingen op te lossenin Parijs in 1880 waren catastrofaal, zozeer zelfs dat de
cornettist Jean-Baptiste Arban, geërgerd door de traagheid van de directeur van de Opera, deed
een beroep op Adolphe Sax om de situatie. Het spreekt voor zich dat het voor Sax voldoende
was om je een instrument voor te stellen met twee zuigers en de

truc was gedaan!

La trompette basse

Richard Wagner (die dankzij Ludwig II van Beieren onbeperkte tegoeden had) deed ook goed mee

om de instrumentale families te voltooien. Hij verzoekt om het maken van een bastrompet bij

ter gelegenheid van de oprichting van zijn Tetralogie. Het instrument in C klinkt een octaaf lager
dan de 32 trompet.

Le cornet à pistons

Naast de trompetten (doorstoken instrumenten cilindrisch), zijn er ook kornetten (hoorns van

positie) waarop de Franse postbode Halary zich voorstelt ook profiteren van de uitvinding van
zuigers.

Het instrument zal ook profiteren van de zuigers voordat de trompet, zozeer zelfs dat we er in
Frankrijk de voorkeur aan geven precies op de trompet, tot groot ongenoegen van Berlioz

die de voorkeur gaf aan de adel van de hoorn en de trots van trompet. Dit weerhield hem er niet
van om toch een deel van zijn trekken aan de cornet toe te vertrouwen.

La cornet à pistons d’écho

Dit is een variant van de cornet à piston die te vinden is aan de eind 19e eeuw, geheel voorzien
van een tweede paviljoen gesloten, wat een indruk geeft van zijn verre. Het is te danken aan een

extra piston dat de muzikant de bel kiest Hoofd- of echo.

Le cor

Sinds de Middeleeuwen wordt de hoorn geassocieerd met bellen en

jachtoproepen. Eerst ingebouwd dierlijke materialen (hoorns, slagtanden van olifanten, enz.),

wordt later van metaal gemaakt. De definitieve vorm van de hoorn is relatief recent (eind 17e
eeuw) met varianten (aantal torens, klokkengelui, etc.) Wat betreft de originele trompet, de hoorn
is beperkt door: het spel van natuurlijke harmonischen. Echter, in de tweede helft van de 18e
eeuw vonden we een parade door de techniek van "geblokkeerde geluiden" uit te vinden: de

principe is om je hand in het paviljoen te steken, dus verklein de lengte van de luchtkolom en
corrigeer zo de juistheid van bepaalde aantekeningen, zelfs het verkrijgen van andere die dat niet
doen maken geen deel uit van de harmonische toonladder.

Le trombone

De trombone is bekend sinds de 15e eeuw. Waarschijnlijk afgeleid van de dia-trompet, het is

draagt in Frankrijk de naam saquebute (saquer = trekken, duwen = duwen)

Als het tenor-instrument de belangrijkste van de familie is, zullen we het in altversie en in bas
weigeren bij de Zestiende eeuw. Tegen het einde van de 17e eeuw genoot hij vooral van een
interessant solorepertoire in Duitsland en Italië, waar het op dezelfde manier als een virtuoos
wordt beschouwd als de viool of de fagot. De Tuba Mirum-solo uit het Requiem van Mozart is een
 Pagina 9 van 9
bekend voorbeeld van het erfgoed van deze traditie. In de 19e eeuw zou het wijzigingen
ondergaan: vergroting van de doorboort en vooral het paviljoen dat steeds meer uitloopt.

Le trombone à pistons

Hoewel de trombone de mogelijkheid biedt om controleer de nauwkeurigheid, sommige factoren

hebben het idee gehad om de pistons aan de trombone aan te passen. Dat laatste heeft het
voordeel om minder omslachtig te zijn en heeft daarom gewonnen militaire bands, maar ook in de
orkestbakken.

La tuba basse

Begin 19e eeuw ontbraken koperblazers bas begiftigd met pistons (en niet met toetsen, zoals de
ophicleide). Berlioz roept met belangstelling de "bas-tuba" op waarvan het timbre is

in zijn woorden "onvergelijkbaar edeler dan die van de ophicleides, bombardons en slangen". Het
instrument dicht bij de laagste van de saxhoornfamilie, waarvan Adolphe Sax diende het patent in
in het jaar dat Berlioz zijn… verdrag. Deze laatste wijst er ook op dat “Echter A. Sax

nu doet de bastuba in Es”. Ondanks het succes van saxhoorns in Latijnse landen, zijn dit de

modellen van Duitse tuba's die onmisbaar zijn in de orkesten. Contrabastuba's die een octaaf
hoger klinken laag als de geschreven noot worden gebruikt door Wagner in de Ring.