J.S. Bach'In Bwv1006 Keman Partitasi İle Bwv1006A Lavta Süiti'Nin Orijinal El Yazmalari Üzerinden Karşilaştirilmasi

T.C.
İSTANBUL OKAN ÜNİVERSİTESİ

SOSYAL BİLİMLER ENSTİTÜSÜ
J.S. BACH’IN BWV1006 KEMAN PARTİTASI İLE

BWV1006a LAVTA SÜİTİ’NİN ORİJİNAL EL
YAZMALARI ÜZERİNDEN KARŞILAŞTIRILMASI
Selahattin Mert MUTAF
YÜKSEK LİSANS TEZİ

MÜZİK ANASANAT DALI
MÜZİK PROGRAMI
DANIŞMAN
Dr. Öğr. Üyesi Naci MADANOĞLU
İKİNCİ DANIŞMAN
Dr. Öğr. Gör. Fazıl Cem KÜÇÜMEN
İSTANBUL, Ağustos 2020

T.C.

(182028001)

MÜZİK PROGRAMI
DANIŞMAN
Dr. Öğr. Üyesi Naci MADANOĞLU
İKİNCİ DANIŞMAN
Dr. Öğr. Gör. Fazıl Cem KÜÇÜMEN
İSTANBUL, Ağustos 2020

T.C.


(182028001)

MÜZİK PROGRAMI
Tezin Enstitüye Teslim Edildiği Tarih :

Tezin Savunulduğu Tarih :
Tez Danışmanı : Dr. Öğr. Üyesi Naci MADANOĞLU ______________

(T.C. İstanbul Okan Üniversitesi)
Diğer Jüri Üyeleri : Dr. Öğr. Üyesi Çetin KÖRÜKÇÜOĞLU ______________
(T.C. İstanbul Okan Üniversitesi)
: Doç.Dr. A. Aylin CAN ______________
(T.C. İstanbul Marmara Üniversitesi)
ÖNSÖZ
Bu çalışmada, Lavta enstrümanı ve Bach’ın Lavta Süitleri araştırılmış olup, bestecinin

BWV1006 Keman Partitası ile BWV1006a Lavta Süiti’nin el yazmalarının edisyon haline
getirilerek karşılaştırılması yapılmış ve konuyla ilgili az sayıda bulunan Türkçe
kaynaklara katkı sağlanması amaçlanmıştır.
Çalışmamızın başından itibaren, bilgisi ve fikirleriyle çalışmanın bilimsel bir zeminde
yürütülmesini sağlayan danışman hocalarım Dr. Öğr. Gör. Fazıl Cem KÜÇÜMEN’e ve
Dr. Öğr. Üyesi Naci MADANOĞLU’na, yüksek lisans eğitimim boyunca araştırma
yöntemleri, bilimsel yaklaşım ve akademik dil konularında bilgiler edindiğin değerli
hocam Öğr. Gör. Melih DUYGULU’ya, araştırmalarıma kaynak ve yöntem bakımından
destek veren değerli hocam Doç. Dr. A. Aylin CAN’a, çalışmamın hazırlanma sürecinde
yol gösteren değerli arkadaşlarım Öğr. Gör. Aziz DESTEGÜL’e ve Caner ŞAHİN’e,
desteklerini esirgemeyen babam Ali MUTAF’a, annem Gülsüm MUTAF’a ve arkadaşım
Derin Nur ÖZKAYA’ya teşekkürlerimi sunarım.
Ağustos, 2020 Selahattin Mert MUTAF
i
İÇİNDEKİLER
SAYFA NO
ÖNSÖZ ............................................................................................................................. i
İÇİNDEKİLER ............................................................................................................... ii
ÖZET .............................................................................................................................. iv
ABSTRACT ..................................................................................................................... v
KISALTMALAR ........................................................................................................... vi
ŞEKİL LİSTESİ............................................................................................................ vii
TABLO LİSTESİ ......................................................................................................... viii
BÖLÜM 1: GİRİŞ VE AMAÇ ....................................................................................... 1
1.1. ARAŞTIRMANIN YÖNTEMİ .............................................................. 1

1.2. ARAŞTIRMANIN AMACI.................................................................... 1
1.3. ARAŞTIRMANIN ÖNEMİ .................................................................... 1
1.4. ARAŞTIRMANIN SINIRLILIKLARI ................................................... 2
BÖLÜM 2: BACH LAVTA SÜİTLERİ ....................................................................... 3
2.1. JOHANN SEBASTIAN BACH’IN HAYATI VE ESERLERİ.............. 3

2.2. BAROK SÜİT FORMU ......................................................................... 8
2.3. LAVTA ................................................................................................. 11
2.3.1. J.S. Bach’ın Lavta Süitleri .......................................................... 14
2.3.1.1. BWV 995 (Lavta Süiti No:3, Sol Minör) ....................... 15
2.3.1.2. BWV 996 (Lavta Süiti No:1, Mi Minör) ........................ 16
2.3.1.3. BWV 997 (Lavta Süiti No:2, Do Minör) ....................... 17
2.3.1.4. BWV 1006a (Lavta Süiti No:4, Mi Majör) .................... 18
ii
BÖLÜM 3: J.S. BACH’IN BWV1006 KEMAN PARTİTASI İLE BWV1006a
LAVTA SÜİTİ’NİN ORİJİNAL EL YAZMALARI ÜZERİNDEN
KARŞILAŞTIRILMASI .............................................................................................. 20
3.1. PRELUDE BÖLÜMÜ NOTALARI ..................................................... 20
3.1.1. Prelude Bölümü Karşılaştırma Tablosu ...................................... 35
3.2. LOURE BÖLÜMÜ NOTALARI ......................................................... 38
3.2.1. Loure Bölümü Karşılaştırma Tablosu......................................... 41
3.3. GAVOTTE EN RONDEAU BÖLÜMÜ NOTALARI ......................... 44
3.3.1. Gavotte en Rondeau Bölümü Karşılaştırma Tablosu ................. 50
3.4. MENUET I BÖLÜMÜ NOTALARI .................................................... 57
3.4.1. Menuet I Bölümü Karşılaştırma Tablosu .................................... 59
3.5. MENUET II BÖLÜMÜ NOTALARI .................................................. 61
3.5.1. Menuet II Bölümü Karşılaştırma Tablosu .................................. 63
3.6. BOURREE BÖLÜMÜ NOTALARI .................................................... 66
3.6.1. Bourrée Bölümü Karşılaştırma Tablosu ..................................... 69
3.7. GİGUE BÖLÜMÜ NOTALARI .......................................................... 71
3.7.1. Gigue Bölümü Karşılaştırma Tablosu ........................................ 74
BÖLÜM SON: SONUÇ ve ÖNERİLER ..................................................................... 76
KAYNAKÇA ................................................................................................................. 79
EKLER .......................................................................................................................... 81
EK A: J.S. BACH BWV1006 KEMAN PARTİTASI EL YAZMASI ........ 81

EK B: J.S. BACH BWV1006a LAVTA SÜİTİ EL YAZMASI.................. 88
ÖZGEÇMİŞ .................................................................................................................... 96
iii
ÖZET
J.S. BACH’IN BWV1006 KEMAN PARTİTASI İLE BWV1006a LAVTA

SÜİTİ’NİN ORİJİNAL EL YAZMALARI ÜZERİNDEN KARŞILAŞTIRILMASI
Bu çalışmada, J.S. Bach’ın orijinal el yazmaları esas alınarak, BWV1006 Keman
Partitası ile BWV1006a Lavta Süiti’nin notasal açıdan karşılaştırılması incelenmektedir.
Bu karşılaştırmayı yaparken, tezin bir bütünlük içerisinde kavranabilmesi için eserin
bestecisi Johann Sebastian Bach’ın hayatı ve eserleri, Barok Süit Formu’nun gelişimi ve
süiti oluşturan temel bölümler hakkında bilgiler verilmiş, lavta çalgısının tarihsel
gelişimi, yapısı ve akordu ile J.S. Bach’ın Lavta Süitleri ele alınmıştır.
J.S. Bach’ın BWV1006 Keman Partitası ile BWV1006a Lavta Süitinin el yazmaları,
nota yazılım programıyla edisyon haline getirilirken, orijinal el yazmalarındaki nota
grafiklerine birebir sadık kalınmıştır. Bölümlerin karşılaştırılmalarının sonuçları tablo
haline getirilip, detaylı bir şekilde açıklanmış ve farklılıklar, nota üzerinde renkli
işaretlerle gösterilmiştir. Bu çalışmanın, gitarist, gitar öğrencileri ve araştırmacılara fayda
sağlaması amaçlanmıştır.
Anahtar Kelimeler: Bach, Barok, Lavta, Keman, Süit.
iv
ABSTRACT
COMPARISON OF J.S.BACH'S BWV1006 VIOLIN PARTITA AND THE

BWV1006a LAVTA SUITE ON ORIGINAL MANUSCRIPTS
This study examines the note comparison of the BWV1006 Violin Partita and the
BWV1006a Lavta Suite based on J.S. Bach's original manuscripts. While making this
comparison, information about the life and works of the composer J.S. Bach, the
development of the Baroque Suite Form and the basic parts that make up the suite, in
order to comprehend the thesis in a wholeness, the historical development, structure and
accord of the lavta instrument and the Lavta Suites of J.S. Bach it is discussed.
While the manuscripts of J.S.Bach's BWV1006 Violin Partita and the BWV1006a
Lavta Suite are edited with the notation software program, the notes graphics in the
original manuscripts are strictly adhered to. The results of the comparisons of the sections
are tabulated and explained in detail, and the differences are shown with colored markings
on the note. This study is intended to benefit guitarists, guitar students and researchers.
Keywords: Bach, Baroque, Lavta, Violin, Suite.
v
KISALTMALAR
Alm. : Almanca
Bkz. : Bakınız
BWV : Bach Werke Verzeichnis (Bach Eserler Listesi)
C. : Cilt
Fr : Fransızca
haz. : Hazırlayan
İng. : İngilizce
İsp. : İspanyolca
İt. : İtalyanca
Lat. : Latince
s. : Sayfa numarası
S. : Sayı numarası
TDK :Türk Dil Kurumu
TDV : Türk Diyanet Vakfı
vb. : Ve benzerleri
vi
ŞEKİL LİSTESİ
SAYFA NO
Şekil 3.1. Prelude Bölümü Notaları ........................................................................... 20
Şekil 3.2. Loure Bölümü Notaları .............................................................................. 38
Şekil 3.3. Gavotte en Rondeau Bölümü Notaları....................................................... 44
Şekil 3.4. Menuet I Bölümü Notaları......................................................................... 57
Şekil 3.5. Menuet II Bölümü Notaları ....................................................................... 61
Şekil 3.6. Bourrée Bölümü Notaları .......................................................................... 66
Şekil 3.7. Gigue Bölümü Notaları ............................................................................. 71
vii
TABLO LİSTESİ
SAYFA NO
Tablo 3.1. Prelude Bölümü Karşılaştırma Tablosu ..................................................... 35
Tablo 3.2. Loure Bölümü Karşılaştırma Tablosu ....................................................... 41
Tablo 3.3. Gavotte en Rondeau Bölümü Karşılaştırma Tablosu ................................ 50
Tablo 3.4. Menuet I Bölümü Karşılaştırma Tablosu .................................................. 59
Tablo 3.5. Menuet II Bölümü Karşılaştırma Tablosu ................................................. 63
Tablo 3.6. Bourrée Bölümü Karşılaştırma Tablosu .................................................... 69
Tablo 3.7. Gigue Bölümü Karşılaştırma Tablosu ....................................................... 74
Tablo 4.1. Lavta Uyarlamasında Gözlemlenen Değişiklikler ..................................... 76
viii
BÖLÜM 1: GİRİŞ VE AMAÇ
1.1. ARAŞTIRMANIN YÖNTEMİ
Bu araştırmada, yöntem olarak tarama metodu kullanılarak, J.S. Bach’ın Hayatı,

Barok Süit Formu, Lavta ve J.S. Bach’ın Lavta Süitleri ile ilgili çeşitli kitap, sözlük,
makale ve araştırmalar taranmıştır. Literatür taramasından sonra J.S. Bach’ın BWV1006
Keman Partitası ve bestecinin bu partitasından uyarlama olan BWV1006a Lavta Süiti,
karşılaştırmalı metot yöntemi kullanılarak, farklılıkları ortaya çıkarılmıştır. Eklenen nota
sayısı, nota farklılıkları, ortak notalarda süre farklılıkları, eklenen süsleme notalar ve tril
işaretleri başlıkları altında değerlendirmeler yapılmış olup, karşılaştırmadan elde edilen
sonuçlar, rakamsal veriler ile tablo haline getirilmiştir.
Araştırmanın evrenini J.S. Bach’ın Lavta Süitleri, araştırmanın örneklemini J. S.
Bach’ın BWV1006 Keman Partitası ile BWV1006a Lavta Süiti oluşturmaktadır.
1.2. ARAŞTIRMANIN AMACI
En doğru icranın, eserin tüm yönlerinin bilinmesiyle mümkün olabileceği görüşünden

yola çıkarak, bu araştırmada J.S. Bach’ın BWV1006 Keman Partitası ve 1006a Lavta
Süiti’nin karşılaştırılması ve farklılıklarının ortaya çıkarılması amaçlanmıştır.
1.3. ARAŞTIRMANIN ÖNEMİ
Müzik tarihinde önemli yeri olan Bach’ın solo yaylı çalgılar haricinde farklı çalgılar
içinde eserleri bulunmaktadır. Bu çalgılardan özellikle lavtanın gitar edebiyatında önemli
yeri vardır. Bach’ın lavta için yazdığı Lavta Süitleri ise gitaristlerin repertuarında yer
tutan önemli eserlerdendir. Günümüzde Klasik gitar eğitimi veren okullarda, Klasik gitar
programlarında lavta süitinin tamamı olmasa bile öğrenciden mutlaka bir bölümünü
çalması istenir. Bir eseri çalmak kadar eserin analizini yaparak formunu ve yapısını
bilmek, bestecisini ve müziğini yakından tanımak ve bu bilgilerle eseri icra etmek daha
doğru olacaktır. Buradan yola çıkarak, araştırmacılar ve gitaristler yapılan
karşılaştırmanın sonuçlarından faydalanarak klasik gitar için doğru transkripsiyonları
seçerek, icra ettiği lavta süitini daha bilinçli bir şekilde yorumlayabilir, bestecinin müzik
çalışmaları hakkında fikir sahibi olabilir ve kendi transkripiyonlarını oluşturabilirler.
1.4. ARAŞTIRMANIN SINIRLILIKLARI
Bu çalışma, J.S. Bach’ın BWV1006 Keman Partitası ile BWV100a Lavta Süiti’nin
orijinal el yazmaları üzerinden karşılaştırılması ile sınırlandırılmıştır. Diğer Lavta
Süitleri’nin detaylı analizlerini kapsamamaktadır.
2
BÖLÜM 2: BACH LAVTA SÜİTLERİ
2.1. JOHANN SEBASTIAN BACH’IN HAYATI VE ESERLERİ
21 mart 1685 yılında Eisenach’ta doğan Johann Sebastian Bach yarı dindar yarı profan
müzisyen bir aileden gelir. Babası Ambrosius, Elizabeth Laemmerhirt ile mutlu bir evlilik
yaptı. Dördüncü çocukları olan J.S. Bach geleneksel ciddi bir müzik formasyonuna sahip
babası ve kültürlü bir burjuva ailesinin kızı olan annesi dolayısıyla gerek sanatsal gerekse
entelektüel açıdan yüklü bir mirasa sahipti. Müziğe hayatının ilk yıllarında başladı ve
enstrüman olarak ilk önce kemanı öğrendi. 10 yaşında anne-babasını kaybetti. Onların
ölümünden sonra velayeti kendinden 14 yaş büyük ağabeyi Christoph’a verildi. Crhistoph
aynı zamanda Ohrdrut’ta organistti. Bach çok ciddi bir şekilde eğitildi. Froberger,
Pachabel, Buxtehude gibi bestecilerin eserlerini derhal repertuarına aldı. 15 yaşına
gelince St. Michael von Lüneburg’da okula gitti. Genel eğitimini burada tamamlarken
bilhassa Latince, matematik ve fizikle uğraştı. Okul sıkı ve çok yönlü bir eğitim
veriyordu. Bach aynı zamanda enstrümanist olarak çalışmak zorundaydı. Zira geçimini
kendi sağlıyordu. O devirde kompozisyon ve org hocaları arasında bilhassa Buxtehude
ve Reinken Lüneburg’ta çok takdir ediliyorlardı. Bach, Reinken ile Hamburg’a yaptığı
bir yolculukta tanışmıştı. Ayrıca Georg Böhm ile Lüneburg’da yaptığı çalışmalardan çok
yardım gördü. Celle sarayında Fransız ustalarının süslü ve zarif klavsen üsluplarını
inceleme olanağını buldu ve bu sazı mükemmel bir virtüözite ile çalabilecek hale geldi
(Tarcan, 1987).
J.S. Bach’ın bestecilik hayatı o yıllarda yaşadığı yerlerin isimleriyle anılmaktadır.
1703-1707 yılları arasındaki dönem Arnstadt, 1707-1708 yılları arasındaki dönem
Mühlhausen, 1708-1717 yılları arası Weimar, 1717-1723 yılları arası Köthen, 1723-1750
yılları arası Leipzig dönemi olarak adlandırılmaktadır (Gurlitt, 1957).
Bach, Weimar’da kısa süreli bir faaliyetten sonra 18 yaşında ilk işine atandı. Bu
Arnstadt’taki Organist’lik göreviydi. Burada org için ilk eserini yazdı. Kendini geliştirme
isteği ile Lübeck’e gitti. Zira orada büyük org üstadı yaşıyordu. Kendisine Arnstadt’ta
verilmiş olan izin süresini aştığı için işverenlerle arasında anlaşmazlık çıktı. “Aslında
bu olay yüzeysel bir bahaneydi. Arnstadt’dakiler genç sanatçının cüretli ve yepyeni beste
üslubunu anlamıyorlar, ayin esnasında improvisation (doğaçlama) yapmasından
hoşlanmıyorlar, korallerde kullandığı sürpriz dolu ve alışılmamış armoni anlayışını
yadırgıyorlardı” (Tarcan, 1987). Bach 1707’de onları yüzüstü bırakıp Mühlhausen’deki
Blasius kilisesinin orgculuğunu yapmak için Arnstadt’ı terk etti (Oransay, 1986).
1707’de Bach, Mühlhausen St. Blacius Kilisesi orgculuğu için sınava girmiş ve bu
sınavı kazanmıştır. Fakat istediği çalışma ortamını bulamadığından bir sene sonra
buradan ayrılmıştır. 1707 aynı zamanda Bach’ın kuzeni Maria Barbara (1684-1720) ile
evlendiği tarihtir (Selanik, 1996).
1708 de Bach Weimar dükünün sarayında Organist’lik ve Konsertmeister’lik görevini
üstlendi. Dük Wilhelm tarihe, adını taşıyan Weimar Kolejinin kurucusu olarak geçmiş ise
de, ciddi, dindar bir insandı. Tebaasının dinsel ve kültürel sorunları ile çok ilgilenmekle
beraber kesinlikle dogma tartışmasına kapılmaz ve ahlaki konularda çok dengeli
davranırdı. Karakter yapısının Bach üzerinde çok etkisi olduğu tahmin ediliyor. Genç
Protestan sanatçı pek çok kantatını, dükün himayesindeki şair Salamon Frank’ın yazıları
üzerine besteledi. Sarayda Bach’ın emrine verilen org, 18’er tuşlu çift klavyeli ve 7
rejistrlik bir pedal sistemine sahipti. Saray Orkestrası’nda 22 eleman mevcuttu. Bunların
arasındaki 6 trompetçi dükün av partilerinde görev alıyorlardı. Koro ise 10 kişiden
oluşuyordu, ancak bazı özel konserlerde dışardan takviye alınarak vokalist ve
enstrümanistlerin miktarı arttırılabiliyordu. Bach konserleri, bulunduğu yerden elinde
keman ile yönetiyordu. Org için en güzel eserlerin bazılarını Weimar’da veren, bu dalda
teknik mükemmelliğin doruğuna ulaşan Bach, hem dük ve saray, hem de meslektaşları
indinde kendine tartışılmaz bir itibar sağladı (Tarcan, 1987).
Sarayın müzik yöneticisinin ölümünden sonra bu önemli göreve getirileceğini düşünen
Bach, ne yazık ki hayal kırıklığına uğramıştır. Görev ilk önce George Philipp Telemann’a
(1681-1767) teklif edilmiştir. Bach ile yakınlığı bilinen ve burada yaşanan
huzursuzlukların farkında olan Telemann’ın görevi kabul etmemesinin ardından teklif,
ikinci olarak, ölen yöneticinin oğluna verilmiştir. Bach, bu zamanlarda Köthen Prensi
Leopold (1694-1728) tarafından sarayın müzik yönetmeni olma daveti almıştır. Weimar
Sarayı’nda yaşanan iktidar çekişmelerinin ortasında kalan ve bu durumdan kurtulmak
isteyen Bach, bu daveti hızlı bir şekilde kabul etmiştir. Fakat yeni görevine, Weimar
4
dükünün izni olmaksızın saraydan ayrılma girişimi nedeniyle yaşadığı anlaşmazlık
sonucunda aldığı bir aylık hapis cezasından sonra başlayabilmiştir (Schonberg, 2013).
Köthen Sarayı, reformcu bir din anlayışını benimsediği için neredeyse kilise ayinlerini
tamamen kaldırmıştı. Bach’ın emrinde artık bir org yoktu. Besteci kendini oda müziğine
vermişti. O zamanlarda Almanya’da saf enstrümantal müzik henüz gelişme
göstermekteydi. İtalya bu alanda çok daha gelişmiş durumdaydı. Bach’ın olağanüstü
sentez yeteneği burada da kendini gösterdi. Bugün enstrümantal eserleri incelendiği
zaman güçlü bir İtalyan etkisi gözlemlenmektedir. Bach özellikle Vivaldi, Frescobaldi,
Benedotto, Marello ve Corelli’ye büyük hayranlık duyuyordu. Bu bestecilerin pek çok
eserinin Bach’ın kendisinin yazmış olduğu transkripsiyonlarına sahibiz. Hatta
Vivaldi’nin 4 keman için yazmış olduğu bir konçerto’yu Bach, 4 klavsen için
düzenlemiştir (Tarcan, 1987).
Köthen’de org olmadığı gibi koro da bulunmuyordu. Sadece orkestra ile oda müziği
grupları bulunmaktaydı. Bundan dolayı Bach yalnızca oda müziği ve orkestra eserleri
bestelemeye başladı. Edindiğimiz bilgiler doğrultusunda, bulunduğu görevler Bach’ın
müzik yaratıcılığını etkilemiş ve hangi göreve geldiyse, elinde olan olanaklarla eserler
bestelemiştir. Bach’ın en önemli eserleri arasında kabul edilen Brandenburg Konçertoları
bu zamanlarda yazılmış eserlerdendir (Oransay, 1986).
1722 yılına kadar yaşadığı Köthen yılları Bach’ın en mutlu olduğu zamanlardır.
Keman Konçertoları, İngiliz ve Fransız Süitleri, Brandenburg Konçertoları, Eş Düzenli
Klavye (24 Prelüd ve Füg), I. Kitap, bu dönemde ortaya çıkmış önemli eserlerdir. Genç
Prens Leopold müziksever ve yeniliklere açık birisi, aynı zamanda da bir Kalvinist olduğu
için Bach burada daha çok din dışı eserler yazmıştır. Çünkü Kalvinizm mezhebinin
törenlerinde müziğin çok az yeri vardır (İlyasoğlu, 2009).
Ne yazık ki Prens Leopold’ün evlendiği genç ve soylu kadının Bach’tan ve müzikten
pek fazla hoşlanmaması, bestecinin yaşantısına gölge düşürdüğü gibi eşi Maria-
Barbara’nın Bach’ın bir yolculuğa gittiği sırada ansızın ölmesi, Köthen yıllarının
üzüntüyle bitmesine sebep olmuştur (Tarcan, 1987).
Leipzig’de Thomas Kilisesi’nin kantoru Johann Kuhnau’nun 5 Haziran 1722’de
altmışiki yaşında ölümü üzerine bu mevki boşalmıştı. Bach, Kuhnau’yla birlikte
Halle’deki orgun denemesini yapmış ve Köthen’e gelmeden önceki kısa Leipzig
ziyaretinde kendisiyle karşılaşmıştı. Kuhnau’nun fikirlerine saygı duyuyordu. Aklından
5
Thomas Kilisesi kantorluğu geçmiş olsada, bu göreve hemen başvurmadı. Zaten
Leipzig’deki yöneticiler 11 Ağustos 1722’de Goerg Philipp Telemann’a, kendisini bu
göreve getirmek istediklerini bildirdiler. Telemann, Hamburg’da kendisine ödenen
ücretin, Leipzig’den gelen teklif üzerine bir anda arttırılarak, Thomas Kilisesi’nin
verebileceğinin çok üzerine çıkmasıyla bu teklifi kabul etmedi. Telemann’ın bu teklifi
geri çevirmesiyle Leipzig’deki yöneticiler yeni aday arayışına girdiler. Başvuran adaylar
arasında Bach’ta bulunmaktaydı. Yöneticiler Graupner ve Bach arasında kalmış,
Darmstadt Kontu Ernst Ludwin’den gerekli izni alamayan Graupner’in görevi kabul
edememesi ve Bach’ın kantorluğa seçilmek için yazdığı iki kantatının jüri üzerinde
olumlu etki bırakmasıyla besteciyi bu görev için seçmişlerdir (Büke, 2012).
Bach’ın 1723 yılında Leipzig’de koro ve müzik yöneticisi olarak St. Thomas
Kilisesi’ne atanmasıyla tüm kentin müzik yönetmeni, koro öğretmeni ve bestecisi
olmuştur. Her Pazar çevre kiliselerine konuya göre, azizler günü, bir düğün ya da cenaze
töreni için bir kantat yetiştirmekle yükümlüdür ve bu sayede 300 kadar dinsel kantat
ortaya çıkmıştır. Ölene kadar bu görevini devam ettirmiştir (İlyasoğlu, 2009).
Bach 1729-1740 yılları arasında Leipzig’de iki önemli kilisenin müzik işleri dışında
(St. Thomas, St. Pauline) Collegium Musicum’la da ilgileniyordu. Collegium Musicum
müzik severlerin ve müzik öğrencilerinin buluştukları ve her hafta profesyonel
müzisyenlerin de katılımı ile konserlerin, müzik çalışmalarının yapıldığı bir kurtuluştu.
Bach bu konserlerde Piano ve Keman Konçerto’ları dışında bazı kantatlarını da çaldırdı.
Leipzig’de etrafına toplanan “Gerber, Krebs, Keller, Agricola, Gottfried, Müthel, Kittel,
Altnikol” gibi sadık öğrencilerinin, bestecinin eserlerini kopya etmeleri sayesinde
Bach’ın eserleri daha sonraki kuşaklara aktarılabilmiştir (Tarcan, 1987).
“Bach’ın yaşamındaki son on yıl, bestelenen eser sayısı göz önüne alındığında oldukça
verimsiz gibi görünmekle birlikte, kendi açısından tam bir zirvedir. Çoğunluğu belirli bir
sipariş olmadan bestelenen bu yapıtlar, onun kendinden sonraki kuşaklara aktarmak
istediklerini en yalın ve öğretici biçimde bir araya getirdiği örneklerdir. BWV 1079
Müzikal Sunu’yu bir anlamda sipariş olarak kabul etsek bile, BWV 1080 Füg Sanatı, BWV
232 Si minör Missa, BWV 870-893 İyi Düzenlenmiş Klavye II. Defter gibi yapıtların
Bach’ın eserleri arasında çok özel bir yeri vardır” (Büke, 2012).
“Genç yaşından beri mum ışığında ya da ay ışığında çalışarak diğer bestecilerden nota
kopya etmesi, aynı zor koşullarda kendi bestelerini yazması gözlerini zayıflattığından
6
1749’da görme duyusunu iyice yitirir. Ameliyat uzun bir süre sonuç vermez, ölümünden
10 gün önce birden görmeye başlasada ani bir felçle, 28 Temmuz 1750 günü, 66 yaşında
ölür” (İlyasoğlu, 2009).
J.S. Bach, kendinden sonraki her çağa öncü olmuş ve her çağın müziğine yol
göstermiştir. Kendinden sonraki çağların bestecilerinden Mozart, Beethoven, Schumann
ve Brahms gibi besteciler başta olmak üzere, bir çok 20. yüzyıl bestecisi de, onun
müziğini incelemiş, ondan etkilenmiştir. Günümüz pop ve caz müziğinde bile Bach’ın
eserlerinden alıntılar yer almaktadır.
“Bach’ın Başlıca Eserleri:
- Aziz Yuhanna Pasyonu [Passion Music (St. John)] 1724.
- Aziz Matta Pasyonu [Passion Music (St. Matthew)], iki koro için. 1729.
- Aziz Lukka Pasyonu – 1734.
- Si Minör Missa [Mass in B minor], 1732-1738.
- 4 Kısa Missa, Fa Majör, La Majör, Sol minör ve Sol Majör. [4 Short Masses in F,
A, G minor, and G]
(Bunlar Lüteriyen ayinlerde söylenen parçalar oldukları için sadece Kyrie ve Gloria
kısımlarının bestelerinden ibarettir.)
- 4 Sanctus Do Majör, Re Majör, Re Minör ve Sol Majör.
- Magnificat Re majör. 1723
- Cenaze Kasidesi [Funeral Ode] 1727.
- Ardışık günlerde icra edilmek üzere altı bölümlü Yılbaşı Oratoryosu. 1734.
- Paskalya Oratoryosu. 1736.
- 191 Dini Kantat.
- 3 Düğün Kantatı.
- Beş veya sekiz ses için 6 Motet.
- 22 Din Dışı Kantat.
- Dört sesli, çoğu yukarıda anılan eserlerden alınmış, 371 koral.
(Bu bestelerden, Matta Pasyonu, Yuhanna Pasyonu, Yılbaşı Oratoryosu, Magnificat,
Motetler ve Dini Kantatların 25’i İngilizce sözlerle basılmıştır.)
- İyi Akortlu Klavye (48 Prelüd ve Füg) [The Well-Tempered Clavier] (Sadece
klavye için.)
- Dört parçalı Klavye Egzersizi [Klavier-Uebung/ Clavier Practice]
7
- Müzikal Sunu [Musicalisches Opfer (Musical Offering)] 1747.
- Füg Sanatı [The Art of Fugue] 1749.
- Kromatik Fantezi ve Füg.
- 6 Partita.
- 6 İngiliz Süiti.
- 6 Fransız Süiti.
- Klavye ve flüt için 3 Sonat.
- Klavye ve keman için 6 Sonat.
- Klavye ve viyola da gamba için 3 Sonat.
- Klavye ve orkestra için 7 Konçerto.
- Klavye, keman ve flüt için 1 Konçerto.
- Birkaç çalgı için 6 Konçerto (Brandenburg Konçertoları).
- Keman ve orkestra için 2 Konçerto.
- İki keman için 1 Konçerto.
- İki klavye için 3 Konçerto.
- Üç klavye için 2 Konçerto.
- Sadece keman için 3 Sonat ve 3 Partita.
- Viyolonsel için 6 Süit.
- Flüt için 3 Sonat.
- 4 Uvertür, orkestra için.
- 1 Senfoni.
- 6 Sonat. (Org için)
- 18 Prelüd ve Füg.
- 3 Tokkata.
- 113 Prelüd.
- 24 Koral” (Rowbotham, 2011).
2.2. BAROK SÜİT FORMU
Süit (demet), her biri değişik ülkelerin dansı olan, aynı müzik tonundaki küçük
bölümlerin, karşıt tempolarla art arda dizilmesidir (İlyasoğlu, 2009).
Kırsal kökenli bu dans parçaları, yeni kimliğiyle barok çağın soyluları tarafından
düzenlenen eğlencelerde, orkestra eşliğinde “grup dansı” olarak yapılıyordu. Ancak bu
8
çağda besteciler, solo çalgı (çembalo) için de süit formunda eserler yazmışlardır. Süreç
içinde yapı değişiklikleriyle günümüze kadar ulaşan süit, bir çalgı müziği biçimidir (Say,
2019). Ortaçağdaki ikili dans demetleri, Rönesans lavtacılarının dansları demetleyip
çalmaları, Barok süitinin temelidir (İlyasoğlu, 2009).
Süit, barok dönemin verimidir. 17. yüzyılın ortalarından 18. yüzyılın ortalarına kadar
kullanıldığı biçiminin başta gelen özelliği, birbirini izleyen parçaların hızlı-yavaş-hızlı
düzeninde olmasıdır. Ancak parçalar arasında tonalite açısından sıkı bir ilişki vardır ve
bu parçaların hepsi iki bölümlüdür: İlk bölümde ana tonaliteden yakın tonaliteye gidilir
(çeken ya da ilgili ton), ikinci bölümde ise bu yakın tondan ana tonaliteye dönülürdü. Her
parçanın iki bölümü de ayrıca tekrarlanırdı. Ama bu haliyle dans sırasında figürler fazla
tekrarlandığı için, besteciler tekdüzeliği önlemek amacıyla bazı değişiliklere yönelirdi.
Bu değişiklikler, o çağda bestecinin yeteneğine belirleyen bir gösterge kabul ediliyordu.
Tekrarlarda yapılan değişiklikler, çeşitleme (varyasyon) formunun ortaya çıkmasına
neden olmuştur (Say, 2019).
Tema ve çeşitleme yöntemi, Barok dönemin başından sonuna doğru gelişme gösteren
bir tekniktir. Rönesans bestecisinin en büyük sorunu, yapıtı başından sonuna belli bir
bütünlük içinde koruyabilmektir. Barok bestecisinin temayı çeşitleyip zenginleştirme
yönteminde aynı tema, tanıdık bir yüzle karşımıza çıkar. Değişik giysilerle tanınmaz bir
hale gelmez. Yinelenen tanıdık motiflerle yapıt bütünlük kazanır. Solo çalgı için örnek
bir Barok süitin bölümlerinde bir prelüd’ün ardında temel olarak allemande, courante,
sarabande ve gigue yer alır. Araya bir çift menuet genellikle, gavotte ve arya da
eklenebilir (İlyasoğlu, 2009).
Allemande: Allemande, isminden de anlaşıldığı gibi, Almanya’da ortaya çıkmış, on
yedinci yüzyılda Fransa’ya geçmiş bir danstır. Dansın müziği, ölçü bakımından, çift
zamanlıdır. Tempo, tören müziğini andırırcasına, ağırdır (Mimaroğlu, 1995). Ritmik
özelliği, zayıf vuruşla başlamasıdır (Say, 2019).
Courante: Courante (ya da İtalya’da yayıldığı zamanki adıyla corrente) on altıncı
yüzyıl Fransız danslarındandır. Noktalı ritimler, çevik, hızlı bir tempo, üç zamanlı vuruş
bu dansın başlıca özellikleridir (Mimaroğlu, 1995). “Courante” terimi “akıcı” anlamına
gelir (Say, 2019).
9
Sarabande: Üç zamanlı (3/4 ya da 3/2) ağır bir İspanyol dansıdır. Ritmik özelliği,
ikinci vuruşun aksanlı olmasıdır (Say, 2019). Müziği süslemelerle nitelenen bir danstır
(Mimaroğlu, 1995).
Gigue: Çok hızlı bir İskoç şarkısı olan Gigue (jig diye okunur), altı zamanlıdır (6/8).
Süit’in kapanış parçasıdır ve taklitlerle bezelidir (Say, 2019). Başka bir kaynağa göre:
“Gigue, üç zamanlı (6/8, ya da 6/4) vuruşta, hızlı tempolu bir İngiliz dansıdır”
(Mimaroğlu, 1995).
“Süiti oluşturan bu dört çekirdek parçadan başka, araya birkaç dans daha girebilirdi.
Bunların başlıca birkaçını belirtelim: Menuet (3/4 ölçüde), Gavotte (4/4 ölçüde),
Polonaise (3/4 ölçüde), Marş (4/4 ölçüde).
Yukarıdaki dansların arasında menuet’nin ayrıcalıklı bir yeri bulunur. Menuet, barok
dönem süitlerinde yer almasının yanı sıra, klasik çağın sonatlarında da bir bölüm olarak
değerlendirilmiştir. Önemli bir müzik biçimi olduğu için, üzerinde kısaca duralım:
Menuet: Eski bir Fransız dansıdır ve üç bölümlü formuyla dikkat çekicidir. Dört
ölçülük cümleleri, gelenekselleşmiş tekrarları ve daha önemlisi, ortadaki “trio”
bölümüyle 17. yüzyıl Fransız sarayının gözde dansıydı” (Say, 2019).
10
2.3. LAVTA
“Çok eski uygarlıklar döneminden edindiğimiz bilgiler ve bugün ulaşabildiğimiz tarihi

resimler ve kabartma eserlerden anlaşılacağı üzere, Lavtanın bugün kullanılan şekliyle
birebir aynı olmasa da benzer şekilleriyle o dönemlerden itibaren kullanıldığını
anlamaktayız. İlk çağ medeniyetlerinden kalan bazı kabartma eserler dikkate alındığında
Lavta’da olduğu gibi bir ses kutusu ve sapı olan daha ilkel görünümlü telli müzik
aletlerine rastlamaktayız. Bu eserlerde göze çarpan çalgıların tam olarak kimliğini
saptamak veya bugünkü anlayışla o çalgıları, Lavta, Ud, Bağlama v.s. gibi isimlerle
adlandırmak çok isabetli olmayabilir. Çünkü bütün dünya medeniyetlerinde geçmişten
günümüze kadar kullanılmış ve hali hazırda kullanılmakta olan ve yapı bakımından
birbirlerine benzeyen çok çeşitli tür ve isimlerde enstrüman vardır ki; bazıları zaman
içerisinde şekil değiştirerek bugüne gelmiş olabileceği gibi, kimi enstrümanlar da
birbirlerinden türetilerek çeşitlendirilmiş, çoğaltılmış olabilirler” (Çömlekçi, 2019).
Avrupa müzik kültüründe yüzyıllardır kullanılan telli çalgılardan birisi olan lavtanın
kökenine dair iki hakim görüş bulunmaktadır. Bunlardan ilkine göre lavta, 13. yüzyılın
sonlarına doğru, Haçlı Seferleri yoluyla Araplardan Avrupa’ya geçmiş bir çalgı iken;
diğer görüşe göre, İspanya’da kurulan Arap medeniyeti yoluyla yaklaşık 10. yüzyılda
Avrupa kültürüne tanıtılmış bir çalgı olduğudur (Say, 2002).1
Lavta, doğu ve batı müziklerinde yüzyıllardan beri kullanılan telli çalgı olarak
tanımlanabilir. ‘‘Lut’’ olarakta bilinmektedir. İlkçağ uygarlıklarında basit şekliyle yer
alan lavta, ortaçağda Arap uygarlığı tarafından geliştirilmiş, başta Fransa, Almanya ve
Macaristan olmak üzere Avrupa ülkelerinde yaygınlaşmıştır. Terim Arapça el-u’d
sözcüğünden gelmektedir (Say, 2010). Lavtanın yabancı dillerde kullanımı şu şekildedir:
Luth (Fr.), Lute (İng.), Laute (Alm.), Luito (İt.), Laud (İsp.).
Lavta; kelime olarak Türkçe'de üç farklı anlamda kullanılmıştır. Bunlardan birincisi
Organoloji’de bir ses kutusu ve bir saptan meydana gelen telli çalgıların genel adıdır. Bu
anlamı, mızraplı veya yaylı olarak ayırt etmeksizin çok geniş bir çerçeveyi
kapsamaktadır. İkincisi; Avrupa'da özellikle Rönesans döneminde yaygın olarak
kullanılan, çeşitli boy ve ebatlarda türleri bulunan Avrupa Lavtasıdır. Üçüncüsü de; 19.
1
Bu konuda daha geniş ve ayrıntılı bilgi için Bkz. Remnant, M. (1990). Musical Instruments: An
Illustrated History. London: B.T. Batsford Ltd.; Baines, A. (1971). Musical Instruments Through The
Ages. Penguin Book Ltd: New York.
11
yüzyılın ilk yarısından sonra İstanbul'a intikal etmiş olan, daha çok çalgılı
kahvehanelerde, gazinolarda, sokakta köçekçe dansına eşlik eden, kemençe ile birlikte
oluşturulan kabasaz takımı diye tabir edilen gruplarda yer alan, Türk Lavtası veya
Osmanlı Lavtası olarak bilinen çalgıdır (Karakaya, 2003).
“Geleneksel sanat müziğimizde 20’nci yüzyılın ortalarına kadar kullanılmış olan lavta,
19’uncu yüzyılda özellikle köçekçe takımlarında kemençeyle birlikte yer alıyordu.
19’uncu yüzyılın ikinci yarısında ve 20’inci yüzyılın başlarında, Lavtacı Andon Efendi,
Lavtacı Civan Ağa, Lavtacı Hristo, Lavtacı Lütfi Bey gibi ünlü lavta sanatçılarımız vardı.
Tanburî Cemil Bey ve oğlu Mesud Cemil Tel de bu çalgıyı ustalıkla kullanmıştır” (Say,
2010).
İlk orkestralarda, Monteverdi’nin orkestrasında, türlü boylarda lavtalar kullanılırdı.
Bunlar Avrupa’nın her yerinde, özellikle İngiltere ve Fransa’da çok rağbetteydiler,
önceleri eşlik amacıyla kullanılan lavta için sonraları doğrudan doğruya müzik yazılmış,
Chambonniöres, Couperin’ler, Bach, Handel lavta için irili ufaklı birçok yapıt
bestelemişlerdir. On yedinci yüzyılda lavta ve klavsen en çok kullanılan iki çalgıydı.
Klavsen için olsun, lavta için olsun yazılan müziğin çoğunluğu süit’lerdir. Dört bölümlü
süit biçimi, bu çalgıların danslara eşlik için kullanılması dolayısıyla, demektir ki dans
müziği olarak ortaya çıkmıştır. Bu dört bölüm genellikle yavaş-hızlı-yavaş-hızlı olarak
giderdi. O günlerin geçerlikteki danslarının biçimlediği ilk süitler çok kere Allemande,
Courante, Sarabande, Gigue dans biçimlerine uyardı (Mimaroğlu, 1995).
Armut biçimindeki gövdesiyle udu andıran lavtanın sapı ud’dan biraz uzundur. Asıl
farkı, sapında perdelerin bağlanmış olmasıdır. Sapın arkaya dönük olan son kısmında
kulaklar yer alır. Avrupa’da çeşitleri geliştikçe ilk örneği altı telli olan çalgının tel sayısı
14’e kadar artmıştır. Çalgının göğüs kısmının ortasında, gitar ve mandolinde olduğu gibi
büyük bir ses deliği bulunmaktadır (Say, 2010). Lavta (lut) yapımcılarına luthier
denilmiştir.
Lavta akordu ile ilgili belirlenmiş bir ton bilgisine rastlanılmaz ancak eski kitaplarda
en tiz telin mümkün olan en tiz tona çekildiğine ve diğer tellerin bu sese göre akort
edildiğine dair bilgiler bulunmaktadır. 15. yüzyılda mızraptan vazgeçildiği ve daha çok
parmakla çalımın tercih edildiği görülmektedir. Ayrıca bu yüzyılda bas bölgeye G akortlu
bir altıncı tel eklenmiştir. Böylelikle eski tarihi akort olarak adlandırılan g, d, a, f, c, G
akordu oluşmuştur. Bu yüzyıla ait kaynaklarda sıra tellerin sayısı hakkında çeşitli bilgiler
12
görülmesine karşın, Virdung (1511) genellikle 6 sıra telin kullanıldığını belirtmiştir
(Aydemir, 2018).
17. yüzyıldan beri bazı eserlerin yukarıda belirtilen eski akort sistemi ile çalmaya
elverişli olmamasından dolayı icracılar tarafından lavtaya farklı akortlarda yeni teller
eklendiği görülmektedir.
Lavta ve benzeri çalgılar için bestelenen müziklerlerde kullanılan müzik yazısı
hakkında ulaşabildiğimiz bilgiler, lavtanın tablatur sistemi de kullandığı yönündedir.
“Latince tablo anlamındaki tabula kelimesinden gelen tablatur, parmakların, çalgı
üzerinde nereye basılması gerektiğini grafik olarak gösteren bir tür müzik yazısıdır.
Sistem, ses yüksekliklerini belirtmek yerine, parmakların hangi tele ve perdeye
basılacağını gösteren harf ya da rakamların kullanılması temeline dayanmaktadır”
(Uluocak, 2011-a).
Rönesans Döneminde iletişimin oldukça yavaş ve güç olması, her ülkede farklı
tablaturların kullanılmasına yol açmıştır. Bu dönemde, neredeyse her ülke kendine has
bir tablatur yazısına sahiptir. 16. yüzyılda gelindiğinde ise temel olarak üç tip lavta
tablaturunun kullanıldığını görmekteyiz. Bu tablaturlar, kullanıldıkları ülkelerin
isimlerine göre İtalyan, Fransız ve Alman tablaturları olarak adlandırılmaktadır. İtalyan
tablaturunu, İtalyan ve İspanyol vihuelist ve gitaristler; Fransız tablaturunu, Fransız ve
İngiliz lavtacı ve gitaristler; Alman tablaturunu ise çoğunlukla Alman lavtacılar
kullanmışlardır (Uluocak, 2011-a).
Yapılan araştırmalar, Rönesans Döneminden beri Avrupa’nın en köklü ve yaygın
olarak kullanılan telli çalgılarından birisi olan lavtanın popülerliğinin azalmaya
başlamasının da gitara olan ilginin artmasında kayda değer bir etken olduğunu ortaya
koymaktadır. Rönesans Döneminde Avrupa’daki tüm sarayların tercih ettikleri çalgı olan
ve yine bu dönemde bütün Avrupa’da neredeyse her evde bulunması adetten sayılan lavta,
1600’lerden itibaren giderek karmaşıklaşmıştır. Çalgının hacmi giderek büyütülmüş,
bağımsız bir telliğe bağlı olarak klavyenin dışına gerilen birçok bas tel eklenmiştir. Tel
sayısı, orijinalindeki altı çift telden on üç çift tele kadar artmıştır. Bu durum, çalgının
akort edilmesinde büyük zaman kayıplarının yaşanmasına yol açtığı gibi, yapılan akordun
korunması da giderek zorlaşmıştır. Bu durumda lavta, eklenen ekstra tellerden dolayı
giderek pratikliğini yitirmeye başlamış, hem muhafaza edilmesi hem de çalınması zor bir
13
çalgı halini almıştır. Aynı zamanda, yine sonradan eklenen bu teller yüzünden çalgının
fiyatı eskisine göre daha pahalı bir hale gelmiştir (Uluocak, 2011-b).
“Lavtanın 17. yüzyıldaki bu konumu üzerine, ironi dolu birçok hikâye anlatılmaktadır.
Örneğin bunlardan birisine göre, 17. yüzyılda bir lavta sahibi olmak, bir at sahibi
olmaktan daha pahalı bir duruma gelmiştir. Bu yüzyılda lavtanın durumu ile ilgili olarak,
Johann Matheson adlı bir Alman eleştirmen ise, “seksen yaşına gelmiş bir lavtacının,
hayatının altmış yılını çalgısının akordunu yapmakla ve kopan telleri değiştirmekle
geçirdiğinden emin olabilirsiniz” demektedir. Bir Fransız sözü ise bu durumu belki biraz
da abartarak şöyle anlatmaktadır: “Bir lavtacıyı akordunu yaparken görebilirsiniz, fakat
çaldığını hiç kimse görmez” (Uluocak, 2011-b).
Yaklaşık 13. yüzyıldan itibaren Avrupa’nın en popüler telli çalgılarından olan lavta,
karmaşık yapısından da kaynaklanan birçok sorundan dolayı Klasik Dönem müziğine
uyum sağlamıyordu. Çalgı için artık neredeyse yeni eser bile yazılmıyor, ne besteciler ne
de icracılar lavtayla ilgileniyordu. Dönemin büyük bestecisi Haydn (1732-1809)’ın, kesin
biçimini verdiği orkestradan lavtaları çıkarması ise çalgı için sonun başlangıcı oldu.
Bundan sonra lavtanın müzik dünyasındaki etkinliği iyiden iyiye azaldı ve çalgı giderek
unutuldu (Uluocak, 2014).
On sekizinci yüzyıldan sonra bu çalgı müzik dünyasından kaybolmuş, ancak yirminci
yüzyılda, eski müziğin aslına uygun çalınması amacıyla, yeniden konser sahnelerinde
görünmeye başlamıştır.
2.3.1. J.S. Bach’ın Lavta Süitleri
Bach’ın lavta süitlerinin orijinallerinde numaralandırılmadığı, daha sonra verilen

numaralar, herkes tarafından kabul edildiği için günümüzde bu numaralarla
isimlendirildiği bilinmektedir.
Almanca ‘‘Bach Eser Dizini’’ kelimelerinin baş harflerinden oluşan ‘‘BWV (Bach
Werke Verzeichnis),’’ bestecinin eserlerinin numaralandırılmasında 1950 yılından
itibaren kullanılmaktadır (Büke, 2012).
Ünlü Alman lutenist ve besteci S.L. Weiss, Bach’ın yakın arkadaşıydı. Ayrıca
Avrupa’nın tanınmış lutenistlerinden E.G. Baron, ve J. Kropfgans ise Bach’ın müzikal
toplantılarına sık sık katılmaktaydılar. Bach’ın lavta için eser yazmaya başlamasında, bu
beraberliklerin büyük önemi olduğu düşünülmektedir. Bach, Köthen’de yaşadığı yıllarda,
14
tınısı lavta’ya benzeyen ve aynı ses sınırları içerisinde olan tuşlu bir çalgı icat etmişti.
‘‘Lautenwerck’’ (Lautenklavier). Lavta eserlerini yazarken bu enstrümanı kullandığı
düşünülmektedir. Bulunan el yazması notalarda, iki porte ve iki anahtar olması bu ihtimali
kuvvetlendirmektedir. Bazı el yazmaları ise Tablature sistemi ile yazılmış olup, bunların
çoğu Bach’ın lutenist2 arkadaşları ve öğrencileri tarafından kaleme alınmıştır (Küçümen,
2003).
Aşağıda, başlıklar altında incelediğimiz, tarihsel sıralama ile günümüze ulaşan
(BWV995, BWV996, BWV997, BWV1006a) lavta süitleri dışında J. S. Bach tarafından
lavta için tasarlanmış üç eser daha bulunmaktadır. Bunlar BWV998 Prelude-Fugue-
Allegro, BWV999 Prelude ve BWV1000 Fugue numaralı eserlerdir.
2.3.1.1. BWV 995 (Lavta Süiti No:3, Sol Minör)
Aynı eserin değişik iki versiyonu günümüzde ulaşmıştır.

1.) Cello Suite No.5 c-Moll (Do minör) BWV1011. 1727-1731 Leipzig’de
bestelenmiş.
2.) Luth Suite No.3 g-Moll (Sol minör) BWV995. Bu versiyonun, No.5 Cello
süiti’nden, Bach’ın kendisinin yaptığı bir uyarlama olduğu görüşü çoğunluktadır.
Ancak son zamanlarda yapılan çalışmalar, ilk yazılanın Luth süiti olabileceği
ihtimalini düşündürmektedir. Yazım tarihi kesin olarak bilinmemekle beraber,
1723-1750 arası Leipzig’de yazılmış olduğu sanılmaktadır (Küçümen, 2003).
Kaynaklar:
1.) J.S. Bach imzalı el yazması. Kapak başlığı: ‘‘Pieces pour luth a Monsieur
Schouster par J.S. Bach’’ (Mösyö Schouster için luth parçaları, J.S. Bach). İç kapak
yazısı: ‘‘Suite pour luth par J.S. Bach, g-Moll’’ (Sol minör Luth süiti, J.S. Bach). Adı
geçen ‘‘Schouster’in’’ Leipzig’li bir kitapçı ve yayınevi sahibi olduğu bilinmektedir.
Notalama: Bach’ın yaptığı notalama çift porteli olup, tenor ve bas anahtarları
kullanılmıştır.
Belçika Kraliyet Kütüphanesi. Brüksel (Küçümen, 2003).
Eserin bütün ağırlığını taşıyan geniş tutulmuş 4/4’lük ölçüdeki Prelüd, çok canlı bir
füg biçiminde gelişen 3/8’lik Presto ile zenginleşmiştir. 4/4’lük ölçüdeki Allemande sakin
havası ve trilleriyle dinlendirici bir hava yaratır. Onu 6/4’lük ölçüdeki kısa Courante izler.
2
Lutenist: (lavta çalan kimse).
15
Tek tek notalarla berrak ancak hüzünlü Sarabande’tan sonra Rondo biçiminde ve virtüöz
yapıdaki Gavotte da, eserin çekici ve zarif bölümlerindendir. Süiti, 3/8’lik ölçüdeki canlı
ve kıvrak adımlı Gigue sona erdirir (Aktüze, 2013).
Bu süitin gitar için yapılan düzenlemesi de La minör tondadır.
2.3.1.2. BWV 996 (Lavta Süiti No:1, Mi Minör)
Bach’tan günümüzde ulaşan ilk Luth eserlerindendir. Uyarlama olmayıp doğrudan

Luth için yazılmıştır. (1707-1717) tarihleri arasındaki bir zaman dilimi içerisinde
bestelendiği düşünülmektedir. Orijinal olan Mi minör tonu, Barok Luth için uygun
olmamakla birlikte gitar için en uygun tonlardan birisi olduğu gerçeğinden yola çıkarak,
uyarlama orjinal tonda yapılmıştır. Uyarlamada, Bach’ın armonisi kayıpsız olarak yer
almakta, ancak Preludio ve Gigue bölümleriningitar tekniğini zorlayan oldukça güç
bölümler olduğu görülmektedir (Küçümen, 2003).
Bu eser Luth’dan ziyade klavyeli bir çalgı için yazılmış izlenimi uyandırmaktadır.
Muhtemelen Bach, bu süiti ‘‘Lautenwerck’’ üzerinde yazmış ve enstrüman gözetmeksizin
Mi minör tonunu seçmişti. Zaten ele geçen bir kopyanın başlığı içerisinde ‘‘aufs
Lautenwerck’’ ifadesinin yer alması da bu ihtimali kuvvetlendirmektedir. Sonuç olarak,
Mi minör süit, gitara yapılan en iyi Luth uyarlaması olarak müzik edebiyatında yerini
almıştır (Küçümen, 2003).
Kaynaklar:
1.) Weimar’lı şehir orgcusu Johann Gottfried Walther’ın3 derlediği nota albümünden
bir kopya. Walter, Bach’ın uzaktan akrabası ve yakın arkadaşı idi. Başlık: ‘‘Praeludio
con la suite’’ Weimar 1715, şeklinde olup, notalama: Çift porteli soprano ve bas
anahtarları kullanılmıştır. Başlıktan çıkarılan dipnotta ‘‘aufs Lautenwerck’’ (klavyeli
Luth üzerine) yazmaktadır. Bu eserin notalamasını, hem Bach’ın hem de Walther’ın
öğrencisi olan Johann Ludwig Krebs’in babası, Johann Tobias Krebs4 yapmıştır. Alman
Devlet Kütüphanesi Berlin. Almanya. 2.) Derleme nota albümünden bir kopya. Belçika
Kraliyet Kütüphanesi. Brüksel (Küçümen, 2003).
3
Johann Gottfried Walther: (1684-1748) Alman orgcu ve besteci.
4
Johann Tobias Krebs: (1690-1762) Alman orgcu ve besteci.
Johann Ludwig Krebs: (1713-1780) Tobias’ın oğlu. Orgcu ve besteci.
16
BWV996 olarak numaralanan Süit, Barok stile uygun olarak bir prelüd ile çeşitli
dansları içerir: 1. Bölüm Praeludium’da önce 4/4’lük ölçüde, Fransız uvertürü stilinde bir
passagio (geçiş) yer alır; bunu 3/8’lik ölçüde, çok hızlı (Presto) tempoda, füg biçimi
benzetimlerle izleyen bölme izler. 2. Bölüm 4/4’lük ölçüde, lied biçiminde zarif bir
Allemande’dır. 3. Bölüm 3/2’lik ölçüde, ancak 3/4’lük ve 6/8’lik vuruşlarla karakteristik
bir Courante’dir. 4. Bölüm yine aynı ölçüde, lirik ancak yine de görkemli ağırlıkta bir
Sarabande’dir. 5. Bölüm 4/4’lük ölçüde, iki sesli olarak düzenlenmiş neşeli dans
Bourrêe’dir. Sonuncu, 6. Bölümü ise 12/8’lik ölçüde, çok hızlı tempoda, canlı olduğu
kadar da güç bir İngiliz dansı olan Gigue oluşturur. Bu Lavta Süiti’ni arp için, ünlü arpçı
Marie-Claire Jaimet uygulamıştır (Aktüze,2013).
2.3.1.3. BWV 997 (Lavta Süiti No:2, Do Minör)
Bach tarafından yazılan en karmaşık Luth eserlerinden biriside bu süittir. 1740’ta

Leipzig’de bestelendiği sanılmaktadır. Luth için tasarlandığı ve ‘‘Lautenwerck’’ (klavyeli
Luth) üzerinde yazıldığı düşünülmektedir. Teknik güçlüğüne rağmen, hem gitar hem de
Luth ile çalındığında, enstrümanların doğal yapısına ters düşmemektedir. Süitin ikinci
bölümü, Bach’ın müziğinde nadir rastlanan da capo’lu5 bir Füg’dür. Buna benzer başka
bir Füg’de BWV998’de karşı çıkacaktır. Süitin bölümleri, Froberger Suite6formuna
uygun olmamakla birlikte başta bir prelude ve dört uzun parçadan oluşmaktadır
(Küçümen, 2003).
“Kaynaklar:
1.) Johann Christian Weyrauch7 tarafından hazırlanmış, el yazması luth tablature
yazısı. ‘‘Partita al Liuto Composta dal Sigre Bach’’ (Luth için partita Bach tarafından
bestelenmiş). 1730-1740 tarihleri arasında Leipzig’de yazılmış olduğu sanılan bu el
yazması içerisinde Fuga ve Double bölümlerinin yer almadığı görülmektedir. Leipzig
Müzik Kütüphanesi. Almanya. 2.) Aynı tarihlerde, Sol ve Fa anahtarlarında yazılmış
birden çok kopyaya rastlanır. Bunlardan birisi Johann Friedrich Agricolas’ın (1720-
1774) elinden çıkmadır. Bir diğeri ise, Johann Philipp Kirnberger’in (1721-1783) yaptığı
5
da capo: (italyanca) müzik terimi. Baştan. Tekrar başa dön anlamında kullanılır.
6
Johann Jacob Froberger: (1617-1667) Alman orgcu ve besteci. Allemande, Courante, Sarabande,
Bourrêe, Gigue. Sıralamasından oluşan bir süit formu kullanmış, başta Bach olmak üzere 18. Yüzyıl
bestecilerini etkisi altında bırakmıştır.
7
Johann Christian Weyrauch: (1694-1771) Hukuk öğrencisi ve daha sonraki noter. Luth çalıyor
olmasından dolayı, Bach ile yakın dostluk kurmuş ve bazı Luth eserlerinin tablature’larını yazmıştır.
17
klavsen uyarlamasıdır. Prusya Kültürü Devlet Kütüphanesi. Berlin” (Küçümen,
2003).
Hangi çalgı için yazıldığına karar verilemeyen, büyük olasılıkla lavta için yazılan ve
orjinali Do minör tonda olan, gitara La minörde uygulanan eser, 4/4’lük ölçüde iki sesli
ve 56 mezürlük kısa bir Prelüd ile başlar. Bunu, süitin en önemli bölümü olan 6/8’lik
ölçüdeki Füg izler. 157 mezürlük füg, mükemmel bir düzenle 3 çeşit kısıma ayrılmıştır.
Füg’ün üçüncü bölümü, birincinin minör tonda aynen tekrarıdır. Uzun olan orta bölüm
gelişim (developpement) kısmıdır. Anlamlı ve ciddi bir ezgi olan Sarabande, 16 mezür
sonra bestecinin Matthäus Passion’unu andırır. 6/8’lik ölçüdeki Gigue’in enerji dolu
neşeli teması, son bölüm olan yine 6/8’lik ve yine 96 mezür süren Double’da armonik
değişimlerden sonra tekrar duyulur (Aktüze, 2013).
2.3.1.4. BWV 1006a (Lavta Süiti No:4, Mi Majör)
“Bu eserin iki kopyası günümüzde ulaşmıştır:

1.) Solo keman için partita No.3 BWV1006.
Başlık: ‘‘Sei Solo a Violino senza Basso accompagnato Libro primo, da Johann
Sebastian Bach ao’’. 1720 yılında Köthen’de yazıldığı sanılmaktadır.
2.) Bir oktav aşağı transpoze ve bazı bas notaları ilave edilerek yapılan uyarlama.
(1737. Diğerlerinde açık olarak Luth adı geçerken bu uyarlamada enstrüman adı
belirtilmemiştir. Çift porteye, soprano ve bas anahtarı ile yazılmış olması, ses sınırlarının
uygunluğu, Bach’ın bu eseri ‘‘Lautenwerck’’ üzerinde çalışıp, Luth’a uyarlamış olduğu
izlenimini bırakmaktadır. Ayrıca, bu partitanın prelude bölümü, Bach’ın yaptığı değişik
uyarlamalara konu olmuştur. Enstrümantal bir sinfonia, iki kantat: ‘‘Rathswahl’’ Cantate
No.29 ve tamamlanmamış olan Cantate No.120a.
Kaynak: 1740 öncesi, imzalı el yazması. Musashino Müzik Koleji. Tokyo.
Japonya” (Küçümen, 2003).
Eski dans süitleri biçiminde altı dans bölümünü kapsayan partita’nın girişi prelüdün,
bir tür doğaçlama parça olarak lavtacıların, danslar –yani asıl süit- başlamadan önce telleri
akord etmelerine olanak sağladığı öne sürülür. 6/4’lük ölçüdeki Sarabande benzeri ağır
ve olgun, gayda anlamına gelen 6/4’lük ölçüdeki Loure’u izleyen zarif Rondo
biçimindeki Gavotte, büyük beğeni kazanmış, bis olarak çalınan çekici bir parça
olmuştur. Geleneksel 3/4’lük ölçüdeki iki kibar Menuet’ten ikincisi, Bach çağı anlayışına
18
göre, ileride kontrast olarak kullanılan trio’nun öncülüğünü yapar. Enerjik Bourrêe ve
6/8’lik ölçüdeki canlı sıçrayışlı Gigue süiti tamamlar. Bu partita 1006a numarasıyla biraz
değişik şekilde arpa da uygulanmıştır (Aktüze, 2013).
19
BÖLÜM 3: J.S. BACH’IN BWV1006 KEMAN
PARTİTASI İLE BWV1006a LAVTA SÜİTİ’NİN
ORİJİNAL EL YAZMALARI ÜZERİNDEN
KARŞILAŞTIRILMASI
3.1. PRELUDE BÖLÜMÜ NOTALARI
Şekil 3.1. Prelude Bölümü Notaları

Şekil 3.1. “Devam” Prelude Bölümü Notaları
21
22
23
24
Şekil 3.1. “Devam”Prelude Bölümü Notaları
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
3.1.1. Prelude Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Tablo 3.1. Prelude Bölümü Karşılaştırma Tablosu
ÖLÇÜ
Keman ve Lavta Notası Karşılaştırmasının Açıklamaları
NUMARASI
1, 3, 5, 7, 9, 11,
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
13, 15, 17
29, 30 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
31, 32 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” notası eklenmiştir.
33, 34 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “do(♯)” notası eklenmiştir.
35, 36 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi(♯)” notası eklenmiştir.
37 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notası eklenmiştir.
38 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “do(♯)” notası eklenmiştir.
39, 40, 41 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” notası eklenmiştir.
43, 44, 45, 46, Birinci zaman birinci notaları olan “(sol♯)”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas
47, 48, 49, 50 partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir.
Birinci zaman birinci notaları, keman partisinde bir onaltılık “do(♯)”, lavta bas
51 partisinde bir onaltılık “mi” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “do(♯)” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “la(♯)”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas
53, 54
partisinde bir dörtlük nota değerindedir.
55 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “si” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “(sol♯)”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas
57
58 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
59, 61, 63, 65,
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la” notası eklenmiştir.
67
“Re” notaları, keman partisinde naturel işareti alırken, lavta bas partisinde
74
almamıştır.
79, 80 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la” notası eklenmiştir.
82 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la(♯)” notası eklenmiştir.
83, 84 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “si” notası eklenmiştir.
85 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la” notası eklenmiştir.
86 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “si(♯)” notası eklenmiştir.
91 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” notası eklenmiştir.
92 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi(♯)” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, ikinci zaman başında bir dörtlük “do(♯)” ve üçüncü zaman
93
başında bir dörtlük “mi(♯)” notaları eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, ikinci zaman birinci notaları olan “si”
94
ve üçüncü zaman birinci notaları olan “do(♯)”, keman partisinde bir onaltılık, lavta
bas partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir ve lavta bas partisinde oktav farkıyla
yazılmışlardır.
Birinci zaman ikinci notaları olan “mi”, keman partisinde naturel, lavta tiz
partisinde diyez işareti almıştır (naturel işaretinin muhtemelen unutulmuş olduğu
düşünülmektedir).
95 Birinci zaman birinci notaları olan “re”, ikinci zaman birinci notaları olan “sol(♯)”
ve üçüncü zaman birinci notaları olan “la(♯)”, keman partisinde bir onaltılık, lavta
yazılmışlardır.
35
Tablo 3.1. “Devam” Prelude Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, ikinci zaman birinci notaları olan “mi(♯)”
ve üçüncü zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, keman partisinde bir onaltılık, lavta
96
yazılmışlardır.
97 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas
partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir ve lavta bas partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır.
99
Üçüncü zamanda, keman partisinde onaltılık “la, do(♯), fa(♯), do(♯)”; lavta
partisinde ise onaltılık “la, fa(♯), do(♯), fa(♯)” notaları (yatay olarak) yazılmış olup,
nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
100, 101, 102,
103, 104, 105
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “si” notası eklenmiştir.
İkinci ve üçüncü zamanda ortak olan “sol” notaları, keman partisinde diyez, lavta
bas partisinde naturel işareti almıştır (lavta orijinal el yazmasında, ikinci ve üçüncü
107
zamandaki notalar, ölçü içine sığmayıp diğer satıra geçtiği için tekrardan “♯” işareti
konulmadığı düşünülmektedir).
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında bir dörtlük “la” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, ikinci zamanda bir sekizlik “si” ve üçüncü zaman başında bir
108
dörtlük “do(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “si”,üçüncü zaman başında
113
bir dörtlük “la” notaları eklenmiştir.
114 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la”, üçüncü zaman başında
115
bir dörtlük “sol(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)”, üçüncü zaman
117
başında bir dörtlük “fa(♯)” notaları eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “la”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas
119
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas
120, 121, 122
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re(♯)”, ikinci zaman başında
125
bir dörtlük “sol(♯)” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “mi” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)”, üçüncü zaman
126
başında bir dörtlük “re(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi”, ikinci zaman başında
127
bir dörtlük “do(♯)” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “la” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “si”, ikinci zaman başında bir
128
dörtlük “re(♯)” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “si” notaları eklenmiştir.
129
Üçüncü zaman birinci notadaki “si”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas
36
Tablo 3.1. “Devam” Prelude Bölümü Karşılaştırma Tablosu
130, 131, 132 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)”, ikinci zamanda bir
133
sekizlik “mi” ile üçüncü zamanda sekizlik “re(♯)” ve “do(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında noktalı bir dörtlük ve iki dörtlük “si”
notaları eklenmiştir.
134
Üçüncü zaman başında, lavta bas ve tiz partisine bir dörtlük “mi” notaları
eklenmiştir.
Birinci zaman birinci nota, keman partisinde bir onaltılık “la”, lavta tiz partisinde
bir onaltılık “do(♯)” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” ve “la” notaları dikey
olarak eklenmiştir.
135 İkinci zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde iki dörtlük, lavta bas
partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir.
İkinci zaman başında, lavta tiz partisine trill işareti ile lavta bas partisine iki dörtlük
“si” ve lavta tiz partisine iki dörtlük “re(♯)” notaları dikey olarak eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında, bir dörtlük “mi” ve “sol(♯)” notaları
136
dikey olarak eklenmiştir.
Üçüncü zamanda, keman partisinde, bir sekizlik “mi” notası ile bir sekizlik “sus”
138 işareti; lavta tiz partisinde ise onaltılık “mi”, “si”, “sol(♯)” ve “mi” notaları (yatay
olarak) yazılmış olup, nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
Keman notası, 138 ölçüden oluşmaktadır.
139 Lavta notası, 139 ölçüden oluşmaktadır.
Lavta bas partisine, noktalı iki dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
37
3.2. LOURE BÖLÜMÜ NOTALARI
Şekil 3.2. Loure Bölümü Notaları
38
Şekil 3.2. “Devam” Loure Bölümü Notaları
39
Şekil 3.2. “Devam” Loure Bölümü Notaları
40
3.2.1. Loure Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Tablo 3.2. Loure Bölümü Karşılaştırma Tablosu
ÖLÇÜ
NUMARASI
Lavta tiz partisine, birinci, dördüncü ve beşinci zaman başlarında süsleme nota
1
eklenmiştir.
Dördüncü zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde bir dörtlük, lavta tiz
2 partisinde iki dörtlük nota değerlerindedir.
Lavta tiz partisine, birinci ve beşinci zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
Lavta tiz partisine birinci zaman başında, lavta bas partisine ise dördüncü zaman
3
başında süsleme nota eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
Lavta bas partisine, dördüncü zaman başında iki dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında mordan işareti eklenmiştir.
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” notası eklenmiştir.
Dördüncü zaman başında, lavta bas partisine iki dörtlük “sol(♯)” notası ve lavta tiz
5
partisine süsleme nota eklenmiştir.
Dördüncü zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
partisinde iki dörtlük nota değerlerindedir.
Dördüncü zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
6
Lavta tiz partisine, birinci ve dördüncü zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
Üçüncü zamanda, keman ve lavta tiz partisinde farklı ritmik figürasyonlar
kullanılmıştır.
8 Lavta tiz partisine, dördüncü zaman başında iki dörtlük “do(♯)” notası eklenmiştir.
Dördüncü zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
partisinde iki dörtlük nota değerlerindedir ve lavta bas partisinde, oktav farkıyla
yazılmıştır.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
Üçüncü zaman başında, lavta bas ve tiz partisine, bir dörtlük “si” notaları, dikey olarak
eklenmiştir.
9
Lavta tiz partisine, dördüncü zaman başında iki dörtlük “do(♯)” notası eklenmiştir.
Dördüncü zaman birinci notaları olan “la(♯)” ve “fa(♯)”, keman partisinde bir dörtlük,
lavta tiz partisinde iki dörtlük nota değerlerindedir.
Lavta tiz partisine birinci zaman başında, lavta bas partisine ise altıncı zaman başında
süsleme nota eklenmiştir.
Birinci ve ikinci zamanda, keman ve lavta tiz partisinde farklı ritmik figürasyonlar
kullanılmıştır.
10
Lavta tiz partisine, üçüncü zaman başında bir dörtlük “do(♯)” ve dördüncü zaman
başında iki dörtlük “si” notaları eklenmiştir.
Dördüncü zaman birinci notaları olan “si” ve “fa(♯)”, keman partisinde bir dörtlük,
lavta bas partisinde iki dörtlük nota değerlerindedir.
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında dörtlük “fa(♯)” ve “la(♯)” notaları, dikey
11
Dördüncü zaman başında, lavta bas partisine, noktalı bir dörtlük “re(♯)” notası, lavta
tiz partisine ise süsleme nota eklenmiştir.
13
Dördüncü zaman başında, keman partisinde yazılı olan trill işareti lavta partisinde
yazılmamıştır.
Beşinci zamanda, keman partisinde sekizlik “fa(♯)”, (dikey olarak) “mi” ve “re”; lavta
tiz partisinde, (yatay olarak) bir dörtlük “mi” ve bir sekizlik “re” notaları yazılmış
olup, nota ve nota süresinde farklılık gözlemlenmiştir.
41
Tablo 3.2. “Devam” Loure Bölümü Karşılaştırma Tablosu
14 Lavta tiz partisine, birinci zaman başında süsleme nota eklenmiştir.

Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “sol(♯)” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “mi(♯)” ve “do(♯)”, keman partisinde noktalı bir
dörtlük, lavta bas ve tiz partisinde iki dörtlük nota değerlerindedir.
Dördüncü zaman başında, lavta bas partisine bir dörtlük “fa(♯)” ve lavta tiz partisine,
15 süsleme nota eklenmiştir.
Lavta bas partisine, beşinci zaman başında dörtlük “re” ve “la” notaları, dikey olarak
eklenmiştir.
Altıncı zaman başında, lavta bas partisine bir dörtlük “si” ve lavta tiz partisine, bir
dörtlük “re” notaları, dikey olarak eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “do(♯)” ve “sol(♯)” notaları,
16
Dördüncü zaman başında lavta bas partisine noktalı bir dörtlük “fa(♯)” ve lavta tiz
partisine noktalı bir dörtlük “do(♯)” notaları, dikey olarak eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci ve altıncı zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
17
Lavta bas partisine, beşinci zamanda bir sekizlik “fa(♯)” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “la”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
partisinde noktalı bir dörtlük nota değerlerindedir.
18
Lavta bas partisine, ikinci zamanda, bir sekizlik “sol(♯)” notası eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, dördüncü zaman başında bir dörtlük “re(♯)” notası eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında süsleme nota ve dördüncü zaman başında
19
noktalı bir dörtlük “re(♯)” notası eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, dördüncü zaman başında iki dörtlük “la(♯)” notası eklenmiştir.
20
Dördüncü zaman birinci notaları olan “fa(çift diyez)”, keman partisinde noktalı bir
dörtlük, lavta bas partisinde iki dörtlük nota değerindedir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “do(♯)” ve ikinci zaman birinci notaları olan
“re(♯)”, lavta bas partisinde oktav farkıyla yazılmıştır.
İkinci zamanda başlayan, üçüncü zamanı içine alan, lavta tiz ikinci partisine, sekizlik
“re(♯), do(♯), si, la(♯)” notaları ile yürüyüş eklenmiştir.
Üçüncü zamanda, lavta bas partisine bir dörtlük “re(♯)” notası eklenmiştir.
21
Üçüncü zamanda, keman ve lavta tiz partisinde farklı ritmik figürasyon kullanılmıştır.
Dördüncü zaman birinci notaları olan “sol(♯)”, lavta partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır.
Lavta tiz partisine, dördüncü zaman başında noktalı bir dörtlük “re(♯)” notası
eklenmiştir.
Beşinci zaman birinci notaları olan “la”, lavta tiz partisinde naturel işareti almıştır.
Lavta tiz partisine, birinci ve dördüncü zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” ve dördüncü zaman
başında iki dörtlük “fa(♯)” notaları eklenmiştir.
22
Dördüncü zaman birinci notaları olan “fa(♯)” ve “do(♯)”, keman partisinde bir dörtlük,
lavta bas ve tiz partisinde iki dörtlük nota değerlerindedir.
Lavta bas partisine, altıncı zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notası eklenmiştir.
Birinci zaman başında, keman partisinde, bir sekizlik “mi”; lavta bas partisinde iki
dörtlük “re(♯)” ve “fa(♯)” notaları (dikey olarak) yazılmış olup, nota değişiklikleri
23
gözlenmiştir.
Lavta tiz partisine, üçüncü zaman başında bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
Dördüncü zaman başında ortak olan “si” notası, keman partisinde noktalı bir dörtlük,
Dördüncü zaman başında, lavta bas partisine iki dörtlük “si” ve lavta tiz partisine bir
dörtlük “mi” notaları eklenmiştir.
Beşinci zamanda, keman ve lavta tiz partisinde farklı ritmik figürasyon kullanılmıştır.
42
Tablo 3.2. “Devam” Loure Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Beşinci zamanda, keman partisinde sekizlik “do(♯)” ve “re(♯)”, lavta bas ve tiz
24 partisinde, bir dörtlük “la” ve bir sekizlik “re(naturel)” olarak nota değişiklikleri
gözlemlenmiştir.
Altıncı zaman birinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “re(♯)”, lavta bas
partisinde bir dörtlük “sol(♯)” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
İkinci zaman birinci notaları olan “re(♯)”, keman partisinde bir dörtlük, lavta tiz
Üçüncü zamanda, keman partisinde bir dörtlük “mi”, lavta tiz partisinde bir sekizlik
“mi” olaraknota süresinde değişiklik gözlemlenmiştir.
25
Dördüncü zaman birinci notaları olan “mi”, lavta bas partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır.
Lavta bas ve tiz partisine, dördüncü zaman başında noktalı bir dörtlük “sol(♯)” ve “si”
notaları, dikey olarak eklenmiştir.
43
3.3. GAVOTTE EN RONDEAU BÖLÜMÜ NOTALARI
Şekil 3.3. Gavotte en Rondeau Bölümü Notaları
44
Şekil 3.3. “Devam” Gavotte en Rondeau Bölümü Notaları
45
46
47
48
49
3.3.1. Gavotte en Rondeau Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Tablo 3.3. Gavotte en Rondeau Bölümü Karşılaştırma Tablosu
ÖLÇÜ
NUMARASI
Eksik Ölçü
partisinde iki dörtlük nota değerindedir.
Birinci zaman başında, keman partisinde yazılı olan trill işareti lavta partisine
1
eklenmemiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “do(♯)” notası ile süsleme nota
eklenmiştir.
2 Lavta tiz partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “re(♯)” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “re(♯)”, üçüncü zaman
3 başında bir dörtlük “mi” ve dördüncü zaman başında bir dörtlük “si” notaları
eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci ve üçüncü zaman başında iki dörtlük “mi” notaları
4
eklenmiştir.
5 Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “la” notası eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “re(♯)” notası ile süsleme nota
eklenmiştir.
6
Üçüncü zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
partisinde iki dörtlük nota değerlerindedir ve lavta bas partisinde oktav farkıyla
7 yazılmıştır.
Üçüncü zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
Birinci zaman başında, lavta bas partisine iki dörtlük “sol(♯)” notası ile lavta tiz
8
Birinci zaman birinci notaları olan “mi”, lavta bas partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır.
9
Birinci zaman birinci notaları olan “la” ve üçüncü zaman birinci notaları olan
10 “sol(♯)” keman partisinde bir dörtlük, lavta bas partisinde iki dörtlük nota
değerlerindedir.
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, lavta tiz partisinde “♯” işareti almıştır.
11 Üçüncü zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
Birinci zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında iki dörtlük “la” notası eklenmiştir.
13 Üçüncü zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
Üçüncü zaman birinci notaları olan “mi(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
14
Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “fa(♯)” notası eklenmiştir.
15 Üçüncü zaman birinci notaları olan “la”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
16 Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında iki dörtlük “sol(♯)” notası eklenmiştir.
50
Tablo 3.3. “Devam” Gavotte en Rondeau Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Birinci zaman birinci notaları olan “do(♯)”, lavta tiz partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır ve lavta tiz partisine, birinci zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
17
Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “do(♯)”, “mi” ve “sol(♯)”
Üçüncü zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında süsleme nota ile iki dörtlük “do(♯)” notası
18
eklenmiştir.
eklenmemiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “re(♯)” ve “fa(♯)” notaları,
19
eklenmiştir.
21
eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “la” notası eklenmiştir.
22 Birinci zaman birinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “la”, lavta tiz
partisinde bir sekizlik “do(♯)”olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “re(♯)” notası eklenmiştir.
24 yazılmıştır.
Birinci zaman başında, lavta bas partisine iki dörtlük “sol(♯)” notası ve lavta tiz
25
yazılmıştır.
Birinci zamanda, keman partisinde, sekizlik “sol(♯)” ve “fa(♯)”; lavta bas
partisinde, sekizlik “la” ve “sol(♯)” olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
27 İkinci zaman birinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “sol(♯)”, lavta bas
partisinde bir sekizlik “fa(♯)” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” ve üçüncü zaman
28
Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “mi” notası ile süsleme nota
29
eklenmiştir.
Birinci zamanda, keman partisinde sekizlik “re(♯)” ve “do(♯)”; lavta tiz partisinde,
sekizlik “mi” ve “re(♯)” olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
31 İkinci zamanda, keman partisinde sekizlik “re(♯)” ve “do(♯)”; lavta tiz partisinde,
sekizlik “do(♯)” ve “si” olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re(♯)” ve üçüncü zaman
32
başında bir dörtlük “do(♯)” notaları eklenmiştir.
33 Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “si” notası eklenmiştir.
35 Lavta tiz partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “do(♯)” notası eklenmiştir.
51
Birinci zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
36
Birinci zaman başında, lavta bas partisine iki dörtlük “la(♯)” ile lavta tiz partisine
37
iki dörtlük “do(♯)” notaları dikey olarak eklenmiştir.
37
Lavta bas partisine, birinci zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
38 Birinci zaman başında, keman partisinde yazılı olan trill işareti lavta partisine
eklenmemiştir.
Üçüncü zamanda, keman partisinde bir dörtlük “do(♯)”, lavta partisinde sekizlik
“do(♯)” ve “sol(♯)” olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, keman partisinde bir dörtlük, lavta bas
39
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde bir sekizlik, lavta tiz
40
İkinci zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “re(♯)” notası eklenmiştir.
eklenmemiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında iki dörtlük do(♯)” notası ile süsleme nota
42
eklenmiştir.
eklenmiştir.
45
eklenmiştir.
46 Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “la” notası eklenmiştir.
48 yazılmıştır.
Birinci zaman başında, lavta bas partisine iki dörtlük “sol(♯)” notası ile lavta tiz
partisine, süsleme nota eklenmiştir.
49
yazılmıştır.
Üçüncü zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
Birinci zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, ve dördüncü zaman birinci notaları olan
“sol(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas partisinde bir dörtlük nota
50 değerlerindedir.
Üçüncü zaman birinci notaları olan “re”, keman partisinde bir sekizlik, lavta tiz
52
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la” notası eklenmiştir.
51 Üçüncü zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
52
Dördüncü zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta
tiz partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir.
Birinci zaman birinci notaları olan “do(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta tiz
53
57 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “la(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
58
Birinci zaman birinci notaları olan “mi(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
60
İkinci zaman birinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “si”, lavta tiz partisinde
bir sekizlik “sol(♯)” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notası eklenmiştir.
61 Üçüncü zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
Birinci zaman birinci notaları olan “la” ve üçüncü zaman birinci notaları olan
62 “sol(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas partisinde bir dörtlük nota
değerlerindedir.
Birinci zaman birinci notaları olan “fa(♯)” ve üçüncü zaman birinci notaları olan
63 “mi(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas partisinde bir dörtlük nota
değerindedir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notası ve lavta tiz
partisine, üçüncü zaman başında trill işareti eklenmiştir.
64
Üçüncü zaman birinci notaları olan “do(♯)”, lavta bas partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır.
65 Üçüncü zaman birinci notaları olan “sol(♯)” ve “si”, keman partisinde bir dörtlük,
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “do(♯)” notası ile süsleme nota
eklenmiştir.
66
eklenmemiştir.
eklenmiştir.
69
eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “la”, lavta tiz
70 partisinde bir sekizlik “do(♯)”dir.
53
72 yazılmıştır.
Birinci zaman başında, lavta bas partisine iki dörtlük “sol(♯)” notası ve lavta tiz
partisine, süsleme nota eklenmiştir.
yazılmıştır.
73 Üçüncü zamanda, keman partisinde sekizlik “mi” ve “re(♯)” (yatay); lavta bas
partisinde dörtlük “mi”, “sol(♯)” ve “si” (dikey) olarak, nota değişiklikleri
gözlemlenmiştir.
Dördüncü zaman başında, keman partisinde yazılı olan bir dörtlük “mi” notası,
lavta partisinde yazılmamıştır.
Birinci zamanda, keman partisinde sekizlik“la” ve “sol(♯)”(yatay); lavta bas
partisinde dörtlük “do(♯)”, “sol(♯)” ve “la” (dikey)olarak nota değişiklikleri
gözlemlenmiştir.
İkinci zaman başında, keman partisinde yazılı olan “la” notası, lavta partisinde
yazılmamıştır.
74
Üçüncü zamanda, keman partisinde sekizlik “re(♯)” ve “do(♯)”(yatay); lavta bas
partisinde dörtlük “re(♯)”,“fa(♯)” ve “la”(dikey)olarak nota değişiklikleri
gözlemlenmiştir.
Dördüncü zaman başında, keman partisinde yazılı olan “re(♯)” notası, lavta
partisinde yazılmamıştır.
Birinci zaman başında, lavta bas partisine iki dörtlük “sol(♯)” ve “fa(♯)” notaları,
Birinci zaman birinci notaları olan “fa(♯)” ve üçüncü zaman birinci notaları olan
76 “sol(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas partisinde bir dörtlük nota
değerlerindedir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “do(♯)” notası eklenmiştir.
77 Üçüncü zaman birinci notaları olan “la(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
Birinci zaman birinci notaları olan “re(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta tiz
İkinci zamanda, keman partisinde dörtlük “sol(♯)” ve “mi” notaları (dikey olarak),
78 lavta partisinde, dörtlük “sol(♯)” ve sekizlik “mi” notaları (yatay olarak)yazılıdır.
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında bir dörtlük “si” notası eklenmiştir.
Dördüncü zaman başında, keman partisinde bir dörtlük “do(♯)”; lavta bas
partisinde, bir dörtlük “la(♯)” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, “fa(♯)” ve “si” notaları, keman partisinde
bir dörtlük, lavta bas partisinde iki dörtlük nota değerlerinde yazılmıştır.
79 Üçüncü zaman birinci notaları olan “si” ve “fa(♯)”, keman partisinde bir sekizlik,
lavta bas partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir.
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında bir dörtlük “si” notası eklenmiştir.
54
Birinci zaman birinci notaları olan “mi” ve “re(♯)”, keman partisinde bir sekizlik,
lavta partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” ve üçüncü zaman
80
başında bir dörtlük “sol(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında iki dörtlük “fa(çift diyez)” notası
eklenmiştir.
81
Üçüncü zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde bir sekizlik, lavta tiz
Birinci zaman birinci notaları olan “do(♯)” ve üçüncü zaman birinci notaları olan
82 “re(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta tiz partisinde bir dörtlük nota
değerlerindedir.
Birinci zaman birinci notaları olan “sol(♯)”, keman partisinde iki dörtlük, lavta tiz
partisinde dört dörtlük nota değerlerindedir.
Birinci zaman ikinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “do(♯)”; lavta tiz
partisinde, bir sekizlik “re(♯)”olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
83 Lavta tiz partisine, birinci zaman başında trill işareti eklenmiştir.
Dördüncü zamanda, keman partisinde sekizlik “mi” ve “do(♯)”, lavta tiz partisinde
sekizlik “re(♯)” ve “mi” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Dördüncü zaman başında, keman partisinde yazılı olan bir dörtlük “sol(♯)” notası,
Birinci zaman ikinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “si”, lavta tiz partisinde,
bir sekizlik “do(♯)”olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
84
Dördüncü zamanda, keman partisinde sekizlik “re(♯)” ve “si”, lavta tiz partisinde,
sekizlik “do(♯)” ve “re(♯)”olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
İkinci zamanda, keman partisinde sekizlik “mi” ve “do(♯)”, lavta tiz partisinde,
sekizlik “re(♯)” ve “mi” olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
Üçüncü zaman ikinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “do(♯)”; lavta tiz
85
partisinde, bir sekizlik “mi” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Dördüncü zaman birinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “mi”; lavta tiz
partisinde, bir sekizlik “re(♯)”olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
İkinci zamanda, keman partisinde sekizlik “re(♯)” ve “si”, lavta tiz partisinde
86
sekizlik “do(♯)” ve “re(♯)”olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
Üçüncü zaman ikinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “si”, lavta tiz partisinde
bir sekizlik “re(♯)”olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Dördüncü zaman birinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “re(♯)”, lavta tiz
partisinde, bir sekizlik “do(♯)”olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
86
55
Birinci zamanda, keman partisinde dört dörtlük “mi” ile sekizlik “re(♯)” ve “si”;
87
lavta bas partisinde, bir dörtlük “la(♯)” ve lavta tiz partisinde sekizlik “do(♯)” ile
“re(♯)” olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
İkinci zaman ikinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “si”; lavta tiz partisinde,
bir sekizlik “do(♯)” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Üçüncü zaman ikinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “si”; lavta tiz partisinde
bir sekizlik “mi” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Dördüncü zamanda, keman partisinde sekizlik “do(♯)” ve “si”; lavta bas partisinde
bir dörtlük “sol(♯)” ile lavta tiz partisinde sekizlik “si” ve “mi” olarak nota
87
değişiklikleri gözlemlenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları, keman partisinde iki dörtlük “mi”; lavta bas
partisinde, bir dörtlük “fa(çift diyez)” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
88
Birinci zaman ikinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “do(♯)”; lavta bas
partisinde bir sekizlik “si” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
İkinci zamanda, keman partisinde, sekizlik “la(♯)” ve “do(♯)”; lavta partisinde,
sekizlik “do(♯)” ve “si” olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
Üçüncü zamanda, keman partisinde sekizlik “fa(çift diyez)” ve “la(♯)”; lavta
partisinde sekizlik “la(♯)” ve “do(♯)”olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
Dördüncü zamanda, keman partisinde sekizlik “fa(çift diyez)” ve “la(♯)”; lavta
partisinde bir dörtlük “mi” ile sekizlik “sol(♯)” ve “do(♯)”olarak nota değişiklikleri
gözlemlenmiştir.
Birinci zamanda, keman partisinde sekizlik “re(♯)” ve “mi(♯)”; lavta bas partisinde
89 bir dörtlük “do(♯)” ve bir sekizlik “sol(♯)”olarak nota değişiklikleri
gözlemlenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “fa(çift diyez)”, keman partisinde bir sekizlik,
91
lavta bas partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” ve üçüncü zaman
92
93 yazılmıştır.
56
3.4. MENUET I BÖLÜMÜ NOTALARI
Şekil 3.4. Menuet I Bölümü Notaları
57
Şekil 3.4. “Devam” Menuet I Bölümü Notaları
58
3.4.1. Menuet I Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Tablo 3.4. Menuet I Bölümü Karşılaştırma Tablosu
ÖLÇÜ
Keman ve Lavta Notalarının Karşılaştırılmasının Açıklamaları
SAYISI
1 Lavta tizpartisine, ikinci zaman başındasüsleme nota eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas partisinde
4
bir dörtlük nota değerlerindedir.
5 Lavta bas partisine, birinci ve ikinci zaman başlarında, bir dörtlük “si” notaları eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas partisinde
6 bir dörtlük nota değerlerindedir ve lavta bas partisinde oktav farkıyla yazılmıştır.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la”, ikinci zaman başında bir
7
dörtlük “fa(♯)” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “mi” notaları eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında noktalı iki dörtlük “re(♯)” notası ile süsleme nota
8 eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, lavta bas partisinde oktav farkıyla yazılmıştır.
9 Lavta tiz partisine, ikinci zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında noktalı iki dörtlük “fa(♯)”notası ile lavta tiz
12
partisine, birinci zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
13 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)”notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” notası ile lavta tiz partisine,
17
üçüncü zaman başında trill işareti eklenmiştir.
18 Lavta bas partisine, birinci zaman başında noktalı bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “sol(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
19
Üçüncü zaman birinci notaları olan “re”, keman partisinde bir sekizlik, lavta tiz partisinde
Birinci zaman birinci notaları olan “la”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas partisinde
20
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re(♯)” notası eklenmiştir.
21 Üçüncü zaman ikinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “la”, lavta partisinde bir
sekizlik “fa(♯)” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
22
Birinci zaman birinci notaları olan “do(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
23
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” ve üçüncü zaman başında bir
24
dörtlük “si” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” ve ikinci zaman başında bir
25
dörtlük “la” notaları eklenmiştir.
İkinci zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas partisinde
29
Birinci zaman birinci notaları olan “la”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas partisinde
30
31
59
Tablo 3.4. “Devam” Menuet I Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Birinci zaman birinci notaları olan “re(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
32 partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir.
Lavta tiz partisine, üçüncü zaman başında, süsleme nota eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la”, ikinci zaman başında bir
33 dörtlük “si” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “la” notaları eklenmiştir.
Üçüncü zaman birinci notaları olan “si”, lavta partisinde oktav farkıyla yazılmıştır.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında noktalı iki dörtlük “mi” ve “sol(♯)” notaları,
34
60
3.5. MENUET II BÖLÜMÜ NOTALARI
Şekil 3.5. Menuet II Bölümü Notaları
61
Şekil 3.5. “Devam” Menuet II Bölümü Notaları
62
3.5.1. Menuet II Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Tablo 3.5. Menuet II Bölümü Karşılaştırma Tablosu
ÖLÇÜ
Keman ve Lavta notalarının Karşılaştırılmasının Açıklamaları
NUMARASI
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde noktalı iki dörtlük, lavta tiz
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re(♯)” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “la”, keman partisinde noktalı iki dörtlük, lavta tiz
Lavta bas partisine, ikinci zaman başında bir dörtlük “mi” ve üçüncü zaman başında
5
6
dörtlük “re(♯)” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re(♯)”, ikinci zaman başında
7
bir dörtlük “si” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “re(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi”, ikinci zaman başında bir
8
dörtlük “si” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “mi” notaları eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde noktalı iki dörtlük, lavta
9 bas partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir.
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde noktalı iki dörtlük, lavta
bas partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir.
10
Lavta bas partisine, birinci zaman başında dörtlük “si” ve “re(♯)” notaları dikey
Birinci zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde noktalı iki dörtlük, lavta
11 tiz partisinde bir dörtlük nota değerlerindedir.
Birinci zaman birinci notaları olan“mi”, keman partisinde noktalı iki dörtlük, lavta tiz
12 Lavta tiz partisine, ikinci zaman başında süsleme nota ve lavta bas partisine, ikinci
zamanda bir sekizlik “mi” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, üçüncü zamanda sekizlik “re(♯)” ve “do(♯)” notaları
eklenmiştir.
13 Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re(♯)” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi”, ikinci zaman başında bir
14
dörtlük “do(♯)” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notaları eklenmiştir.
15
dörtlük “re(♯)” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notaları eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, lavta bas partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır.
16
Lavta bas partisine, birinci zaman başında noktalı iki dörtlük “si” notası ile süsleme
nota eklenmiştir.
17 Lavta tiz partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “si” notası eklenmiştir.
63
Tablo 3.5. “Devam” Menuet II Bölümü Karşılaştırma Tablosu
İkinci zaman birinci notaları, keman partisinde bir dörtlük “re”, lavta bas partisinde
18 bir dörtlük “mi” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında bir dörtlük “re” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları, keman partisinde bir dörtlük “si”, lavta bas partisinde
bir dörtlük “do(♯)”olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
19
Lavta bas partisine, ikinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” ve üçüncü zaman
başında bir dörtlük “si” notaları eklenmiştir.
İkinci zamanda, keman partisinde sekizlik “la” ve “do(♯)”; lavta tiz partisinde ise
20 sekizlik “la” ve “fa(♯)”olarak nota değişiklikleri gözlemlenmiştir.
Lavta bas partisine, ikinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan“mi(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
21
Üçüncü zaman birinci notaları olan “mi(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
22
Lavta bas partisine, ikinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında dörtlük “do(♯)” ve “sol(♯)” notaları,
23 dikey olarak eklenmiştir.
Üçüncü zaman birinci notaları, keman partisinde bir sekizlik “do(♯)”, lavta tiz
partisinde bir dörtlük “si” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında dörtlük “fa(♯)” ve “la” notaları, dikey
24 İkinci zaman birinci notaları olan “fa(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan“re(♯)”, lavta bas partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır.
25 Lavta bas partisine, birinci zaman başında dörtlük “fa(♯)” ve “si” notaları, dikey
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan“mi”, lavta bas partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır.
Lavta bas partisine, birinci ve üçüncü zaman başında dörtlük “si” notaları
26
eklenmiştir.
Üçüncü zaman birinci notaları olan “sol(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
Lavta bas partisine, birinci zaman başında dörtlük “sol(♯)” ve “la” notaları, dikey
İkinci zaman başında, lavta bas partisine, dörtlük “fa(♯)” ve “la”notaları ile lavta tiz
27
partisine, bir dörtlük “re(♯)” notaları, dikey olarak eklenmiştir.
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında dörtlük “mi” ve “si” notaları, dikey
28
dörtlük “do(♯)” ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “re(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
29 Lavta bas partisine, ikinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” ve üçüncü zaman
Birinci zaman birinci notaları olan “la”, keman partisinde bir sekizlik, lavta bas
Birinci zamanda, keman partisinde sekizlik “fa(♯)” ve “re(♯)”; lavta tiz partisinde
onaltılık “fa(♯)” ve “mi” ile bir sekizlik “re(♯)”olarak nota değişiklikleri
30
gözlemlenmiştir.
İkinci zaman birinci notaları olan “la”, lavta partisinde oktav farkıyla yazılmıştır.
Lavta bas partisine, ikinci zaman başında iki dörtlük “fa(♯)” ve lavta tiz partisine, iki
dörtlük “re(♯)” notaları dikey olarak eklenmiştir.
64
Tablo 3.5. “Devam” Menuet II Bölümü Karşılaştırma Tablosu
31 yazılmıştır.
Lavta bas partisine, ikinci zaman başında bir dörtlük “la” ve üçüncü zaman başında
bir dörtlük “si” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında noktalı iki dörtlük “mi”, “sol(♯)” ve “si”
32
65
3.6. BOURREE BÖLÜMÜ NOTALARI
Şekil 3.6. Bourrée Bölümü Notaları
66
Şekil 3.6. “Devam” Bourrée Bölümü Notaları
67
Şekil 3.6. “Devam” Bourrée Bölümü Notaları
68
3.6.1. Bourrée Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Tablo 3.6. Bourrée Bölümü Karşılaştırma Tablosu
ÖLÇÜ
NUMARASI
2 Lavta tiz partisine, üçüncü zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
Lavta bas partisine, dördüncü zaman başında bir dörtlük “re(♯)” notası eklenmiştir.
4 bir dörtlük “si”, üçüncü zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” ve dördüncü zaman
başında bir dörtlük “mi” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “si” ve dördüncü zaman
5
Lavta bas partisine, birinci ve dördüncü zaman başında bir dörtlük “mi” notaları
6
eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re(♯)” ve dördüncü zaman
7
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” ve dördüncü zaman
8
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “do(♯)”, ikinci zaman başında
9 bir dörtlük “mi”, üçüncü zaman başında bir dörtlük “do(♯)” ve dördüncü zaman
Lavta bas partisine, birinci ve dördüncü zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notaları
10
eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)”, ikinci zaman
11 başında bir dörtlük “si”,üçüncü zaman başında bir dörtlük “la” ve dördüncü zaman
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” ve dördüncü zaman
12
başında bir dörtlük “la(♯)” notaları eklenmiştir.
13 dörtlük “re(♯)”,üçüncü zaman başında bir dörtlük “si” ve dördüncü zaman başında
bir dörtlük “re(♯)” notaları eklenmiştir.
14 bir dörtlük “sol(♯)”, üçüncü zaman başında bir dörtlük “do(♯)” iledördüncü
zamanda sekizlik “re(♯)” ve “mi” notaları eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notalar, keman partisinde bir sekizlik “mi”, lavta bas
Üçüncü zaman birinci notalar, keman partisinde bir sekizlik “fa(♯)”, lavta bas
15
partisinde bir sekizlik “mi” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci ve üçüncü zaman başında bir dörtlük “fa(♯)” notaları
eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında noktalı iki dörtlük “si” notası
16
eklenmiştir.
19 Lavta tiz partisine, üçüncü zaman başında süsleme nota eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları olan “do(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta tiz
20 İkinci zaman birinci notaları olan “la” ve üçüncü zaman birinci notaları olan
“si(♯)”, keman partisinde bir sekizlik, lavta tiz partisinde bir dörtlük nota
değerlerindedir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “do(♯)” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, ikinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)”, üçüncü zaman
21
başında bir dörtlük “mi” ve dördüncü zaman başında bir dörtlük “do(♯)” notaları
eklenmiştir.
69
Tablo 3.6. “Devam” Bourrée Bölümü Karşılaştırma Tablosu
22
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la” ve dördüncü zaman
23
Lavta bas partisine, birinci ve dördüncü zaman başında bir dörtlük “mi” notaları
24
eklenmiştir.
25
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “si” ve üçüncü zaman başında
26
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “la” ve üçüncü zaman
27
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re”, ikinci zaman başında bir
dörtlük “si” ile üçüncü ve dördüncü zaman başında bir dörtlük “do(♯)” notaları
28 eklenmiştir.
Üçüncü zaman birinci notalar, keman partisinde bir sekizlik “do(♯)”, lavta bas
partisinde ise bir sekizlik “si” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında noktalı iki dörtlük ve dördüncü zaman
29
30
31
32
dörtlük “la” ile üçüncü ve dördüncü zaman başlarında bir dörtlük “sol(♯)” notaları
33 eklenmiştir.
Dördüncü zaman birinci notaları olan “mi”, lavta bas partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır.
Birinci zaman birinci notaları olan “la”, lavta bas partisinde oktav farkıyla
yazılmıştır.
34
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)”, ikinci zaman başında
bir dörtlük “re(♯)”, üçüncü zaman başında bir dörtlük “si” ve dördüncü zaman
35 başında bir dörtlük “re(♯)” notaları eklenmiştir.
Dördüncü zaman sonuncu notalar, keman partisinde bir sekizlik “la”, lavta tiz
36 bir dörtlük “sol(♯)” ile üçüncü ve dördüncü zaman başlarında bir dörtlük “si”
notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında noktalı iki dörtlük “mi” notası
37
eklenmiştir.
70
3.7. GİGUE BÖLÜMÜ NOTALARI
Şekil 3.7. Gigue Bölümü Notaları
71
Şekil 3.7. “Devam” Gigue Bölümü Notaları
72
Şekil 3.7. “Devam” Gigue Bölümü Notaları
73
3.7.1. Gigue Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Tablo 3.7. Gigue Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Ölçü
Numarası
1
2
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re(♯)”ve dördüncü zaman
3
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” ile dördüncü zaman
4
başında süsleme nota eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” ve dördüncü zaman
5
başında bir dörtlük “la” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “sol(♯)” ve dördüncü zaman
6
başında bir dörtlük “la” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “fa(♯)”, üçüncü zaman başında
bir sekizlik “si” ve altıncı zaman başında bir sekizlik “mi” notaları eklenmiştir.
7 Dördüncü zaman birinci notaları olan “mi”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas
yazılmıştır.
Lavta bas partisine, birinci, ikinci ve üçüncü zaman başında bir sekizlik “re(♯)” ile
8
dördüncü zaman başında bir dörtlük “mi” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci, ikinci ve üçüncü zaman başında bir sekizlik “do(♯)” ile
9
dördüncü zaman başında bir dörtlük “re(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci, ikinci ve üçüncü zaman başında bir sekizlik “si” ile
10 dördüncü zaman başında bir sekizlik “do(♯)”, beşinci zaman başında bir sekizlik “mi”
ve altıncı zaman başında bir sekizlik “sol(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir sekizlik “la(♯)”, ikinci zaman başında
11 bir sekizlik “re(♯)”, üçüncü zaman başında bir sekizlik “si” ve dördüncü zaman
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir sekizlik “mi”, ikinci zaman başında bir
sekizlik “do(♯)”, üçüncü zaman başında bir sekizlik “mi”, dördüncü zaman başında
12
bir sekizlik “fa(♯)”, beşinci zaman başında bir sekizlik “la(♯)” ve altıncı zaman
başında bir sekizlik “si” notaları eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zamanda onaltılık “do(♯)” ve “si” ile ikinci ve üçüncü
13
zaman başında sekizlik “do(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, ikinci ve üçüncü zaman başında sekizlik “do(♯)” notaları
14 eklenmiştir.
Beşinci zaman birinci notaları, keman partisinde bir onaltılık “fa(♯)”, lavta bas
partisinde bir onaltılık “mi” olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları, keman partisinde bir onaltılık “fa(♯)”; lavta bas
partisinde bir dörtlük “re(♯)”olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
15 Lavta bas partisine, dördüncü zaman başında bir sekizlik “re(♯)”, beşinci zaman
başında bir sekizlik “mi” ve altıncı zaman başında bir sekizlik “fa(♯)” notaları
eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında noktalı bir dörtlük “si”ve dördüncü zaman
16 Lavta bas partisine, dördüncü zaman başında dörtlük “re(♯)” ve “fa(♯)”notaları, dikey
Keman partisindeki notalar, lavta bas partisinde oktav farkıyla yazılmıştır.
74
Tablo 3.7. “Devam” Gigue Bölümü Karşılaştırma Tablosu
Lavta bas partisine, birinci ve dördüncü zaman başında bir dörtlük “si” notaları
18
eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” ve dördüncü zaman başında
19
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “si” ve dördüncü zaman başında
20
bir dörtlük “mi(♯)” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir sekizlik “fa(♯)”, ikinci zaman başında bir
sekizlik “mi”, üçüncü zaman başında bir sekizlik “re”, dördüncü zaman başında bir
21
sekizlik “do(♯)”, beşinci zaman başında bir sekizlik “mi(♯)” ve altıncı zaman başında
bir sekizlik “do(♯)” notaları eklenmiştir.
22
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “mi” ve dördüncü zaman başında
23
bir dörtlük “la” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir dörtlük “re” ve dördüncü zaman başında
24
bir dörtlük “mi” notaları eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında noktalı bir dörtlük “la” notası eklenmiştir.
25
Lavta bas partisine, dördüncü zaman başında dörtlük “do(♯)”, “mi” ve “la” notaları
Birinci zaman birinci notaları olan “re(♯)” ve dördüncü zaman birinci notaları olan
26 “sol(♯)”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas partisinde bir dörtlük nota
değerlerindedir.
Birinci zaman birinci notaları olan “do(♯)” ve dördüncü zaman birinci notaları olan
27 “fa(♯)”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas partisinde bir dörtlük nota
değerlerindedir.
Birinci zaman birinci notaları olan “si”, keman partisinde bir onaltılık, lavta bas
Lavta bas partisine, üçüncü zaman başında bir sekizlik “la” notası eklenmiştir.
28
Dördüncü zaman başında, lavta bas partisine bir dörtlük “sol(♯)” ve lavta tiz partisine
bir dörtlük “mi” notaları, dikey olarak eklenmiştir.
Lavta bas partisine, altıncı zaman başında bir sekizlik “la” notası eklenmiştir.
Lavta bas partisine, birinci zaman başında bir sekizlik “si”, ikinci zaman başında bir
sekizlik “fa(♯)”, üçüncü zaman başında bir sekizlik “mi”, dördüncü zaman başında bir
29
sekizlik “re(♯)”, beşinci zaman başında bir sekizlik “do(♯)” ve altıncı zaman başında
bir sekizlik “si” notaları eklenmiştir.
30 Lavta tiz partisine, ikinci ve üçüncü zaman başında sekizlik “fa(♯)” notaları
eklenmiştir.
31 Lavta tiz partisine, ikinci ve üçüncü zaman başında bir sekizlik “fa(♯)” notaları
eklenmiştir.
Birinci zaman birinci notaları, keman partisinde bir onaltılık “si”; lavta bas partisinde
bir dörtlük “sol(♯)”olarak nota değişikliği gözlemlenmiştir.
Dördüncü zaman başında, lavta bas partisine, sekizlik “sol(♯)” ve “si” ile lavta tiz
32
partisine, bir sekizlik “mi” notaları, dikey olarak eklenmiştir.
Lavta bas partisine, beşinci zaman başında bir sekizlik “la” ve altıncı zaman başında
bir sekizlik “si” notaları eklenmiştir.
Lavta tiz partisine, birinci zaman başında noktalı bir dörtlük “mi” notası eklenmiştir.
33
Dördüncü zaman başında, lavta bas partisine, bir dörtlük “sol(♯)” ile lavta tiz partisine,
dörtlük “si” ve “mi” notaları, dikey olarak eklenmiştir.
75
BÖLÜM SON: SONUÇ ve ÖNERİLER
Bu çalışmada, Lavta enstrümanı ve Bach’ın Lavta Süitleri araştırılmış olup, bestecinin

BWV1006 Keman Partitası ile BWV1006a Lavta Süiti’nin el yazmalarının edisyon haline
getirilerek karşılaştırılması yapılmış ve konuyla ilgili az sayıda bulunan Türkçe
kaynaklara katkı sağlanması amaçlanmıştır. Karşılaştırdığımız iki versiyonuda, Bach’ın
kendisi hazırlamıştır; ancak Lavta uyarlamasında, aşağıda detaylı olarak belirtilen
değişiklikleri yaptığı gözlemlenmiştir.
Lavta notasının yazım olarak keman notasına göre bir oktav aşağıdan yazılması
gözlemlenen en belirgin farktır. Lavta uyarlamasında en sık gözlemlenen değişiklik, lavta
bas ve tiz partisine eklenen notalardır. Bu sayede, lavta uyarlamasının keman partitasına
göre daha fazla çok seslilik özelliği gösterdiğini anlamak mümkündür. Karşılaştırmada
gözlemlenen diğer değişiklikler: nota farklılıkları, ortak notalarda süre farklılıkları ile
eklenen süsleme notaları ve tril işaretleridir.
Lavta uyarlamasında gözlemlenen değişiklikler tablo üzerinde, rakamsal verilerle şu
şekildedir:
Tablo 4.1. Lavta Uyarlamasında Gözlemlenen Değişiklikler
Gavotte
Menuet - Menuet –
Prelude Loure en Bourrée Gigue
I- II -
Rondeau
Toplam Keman
Ölçü 138 25 93 34 32 37 33
Sayısı Lavta 139
Değişikliğe
Uğramayan 37 2 4 4 ⸺ 3 1
Ölçü Sayısı
Nota
Eklenen
77 22 60 22 30 33 30
Ölçülerin
Sayısı
Eklenen
109 43 81 22 66 80 99
Nota Sayısı
Tablo 4.1. “Devam” Lavta Uyarlamasında Gözlemlenen Değişiklikler
Farklı Nota
9 7 51 1 5 4 3
Sayısı
İsimleri
Aynı
Süreleri 27 30 70 11 14 4 6
Farklı Olan
Nota Sayısı
Eklenen
Süsleme ⸺ 25 13 10 3 2 1
Nota Sayısı
“Prelude” bölümü, Keman Partitası’nda “138”, Lavta Süiti’nde “139” ölçüden

oluşmaktadır. Diğer bölümlerin ölçü sayıları eşittir.
Değişikliğe uğramayan ölçü sayısının, diğer bölümlere göre fazla olmasından dolayı,
aslına en yakın uyarlamanın “Prelude” bölümü olduğu görülmektedir. İki versiyon
arasındaki nota farkının en çok olduğu bölüm ise “Gavotte en Rondeau” bölümü
olduğundan dolayı, en çok değişikliğe uğrayan bölüm olduğu gözlemlenmiştir.
İki versiyon arasındaki nota farkının en az olduğu bölüm “Menuet I” bölümüdür.
“Menuet II” bölümünün tüm ölçülerinin, Lavta uyarlamasında değişikliğe uğradığı ve
(farklı nota sayısının çok az olmasıyla birlikte) bu değişikliklerin çoğunlukla, ölçülere
yeni notalar eklenerek yapıldığı görülmektedir.
Bestecinin, Lavta Süiti’nin, “Prelude” bölümü hariç tüm bölümlerinde süsleme nota
kullandığı ve sayıca en fazla süsleme notayı “Loure” bölümünde kullandığı
gözlemlenmiştir.
Lavta uyarlamasının tüm bölümlerine genel olarak baktığımızda, bestecinin
çoğunlukla aynı zaman içine, “dikey olarak” birden fazla nota eklediğini görmekteyiz.
Buradan yola çıkarak bestecinin kemana göre, lavtanın sahip olduğu geniş ses aralığını,
aynı anda daha fazla nota çalabilme ve armonik olanaklarını kullandığını belirtebiliriz.
Rakamsal olarak en fazla nota “Prelude” bölümüne, en az nota “Menuet I” bölümüne
eklenmiştir.
İsimleri aynı, süreleri farklı olan nota sayısının en fazla olduğu bölüm “Gavotte en
Rondeau”, en az olduğu bölüm ise “Bourrée” bölümüdür. Lavtanın kemana göre uzayan
sesleri kullanmaya daha elverişli olmasından dolayı, bestecinin ortak olan belirli notaları
lavta uyarlamasında daha uzun süreli yazdığını söylemek mümkündür. Bu sayede uzayan
ses/sesler tınlamaya devam ederken diğer ses/sesler ise kısa veya kesik çalınmaya devam
77
etmiştir ve lavta uyarlamasının çok seslilik bakımından daha derinlik kazandığı
gözlemlenmiştir.
Az olmakla birlikte bazı ölçülerde keman partitasında yazılı olan nota/notaların lavta
süitinde kullanılmadığı görülmektedir (Bkz. “Gavotte en Rondeau Bölümü, 74. Ölçü,
ikinci ve üçüncü zaman başları).
Lavta süitinde, bazı ölçülerde notaların normalden daha fazla oktav farkıyla yazıldığı
görülmektedir (Bkz. “Menuet I Bölümü, 8. Ölçü, birinci zaman başı).
Bestecinin keman partitasında bazı ölçülerde kullandığı trill işaretlerini, lavta süitine
eklemediği gözlemlenmiştir (Bkz. “Gavotte en Rondeau Bölümü, 38. Ve 42. Ölçüler).
Ortaya çıkan sonuçlara genel olarak bakıldığında, bestecinin lavtanın sahip olduğu
geniş ses aralığından ve armonik avantajlarından faydalandığı düşünülmektedir. Çok
seslilik bakımından lavta süitinin daha ön plana çıktığını söylemek mümkündür.
Hazırlanan bu çalışma ile gitar eğitiminde önemli yeri olan Lavta ve Lavta Süitleri ile
ilgili literatürde önemli bir boşluğun doldurulması; seslendirmede yorumcuya doğru ve
net bir yol çizilmesi ve icracının doğru transkripsiyonları seçebilmesinde fayda sağlaması
hedeflenmiştir.
Araştırmacılar ve gitaristler, yapılan karşılaştırmanın sonuçlarından faydalanarak,
bestecinin müzik anlayışı ve çalışma biçimi hakkında fikir edinebilir, transkripsiyon
sürecini daha iyi anlayabilir ve kendi transkripsiyonlarını oluşturabilirler.
Gitar eğitimi ve yorumculuk alanında bu tür çalışmaların yapılmasının Türkçe kaynak
oluşturmada katkı sağlayacağı ve benzer çalışmalara örnek teşkil edeceği
düşünülmektedir.
78
KAYNAKÇA
Kitaplar:
[1] Aktüze, İ., (2013), Müziği Okumak, 3. Baskı, Pan Yayıncılık, İstanbul C. 1, 118,
119, 123.
[2] Büke, A., (2012), Bach Yaşamı ve Eserleri, 1. Baskı, Kabalcı Yayıncılık, İstanbul,
44, 102-105, 160.
[3] Gurlitt, W., (1957), Johann Sebastian Bach: The Master and His Work, Concordia
Publishing House, Saint Louis, 47.
[4] İlyasoğlu, E., (2009), Zaman İçinde Müzik, Remzi Kitabevi, İstanbul, 52, 53, 59-
63.
[5] Koonce, F., (2012), The Solo Lute Works of Johann Sebastian Bach: Edited for
Guitar by Frank Koonce, 2nd Edition, Neil A. Kjos Music Company, U.S.A., 136-
143.
[6] Mimaroğlu, İ., (1995), Müzik Tarihi, Varlık Yayınları, İstanbul, 39, 40.
[7] Oransay, G., (1986), Johann Sebastian Bach, Küğ Yayınları, İzmir, 8, 9, 18, 19.
[8] Say, A., (2002), Müzik Sözlüğü, Müzik Ansiklopedisi Yayınları, Ankara, 877.
[9] Say, A., (2019), Müziğin Kitabı, 4. Baskı, Islık Yayınları, İstanbul, 130, 131.
[10] Selanik, C., (1996), Müzik Sanatının Tarihsel Serüveni: Müziğin Görkemli
Yolculuğu, Doruk Yayımcılık, Ankara, 90.
[11] Tarcan, H., (1987), Johann Sebastian Bach Üzerine Bir Çalışma, 1. Basım, Pan
Yayıncılık, İstanbul, 16-22.
[12] Uluocak, S., (2011-a), Klasik Gitar Tarihi – I Rönesans Döneminde Gitar (1536-
1600), Doruk Yayınları, İstanbul, 46, 47.
[13] Uluocak, S., (2011-b), Klasik Gitar Tarihi – II Barok Dönemde Gitar (1600-1750),
Doruk Yayınları, İstanbul, 22, 23.
[14] Uluocak, S., (2014), Klasik Gitar Tarihi – III Klasik ve Romantik Dönemde Gitar
(1750-1900), Doruk Yayınları, İstanbul, 14.
Ders Notları:
[1] Küçümen, C. F., (2003), Gitar Edebiyatında J.S. Bach’ın Luth Uyarlamaları,Gitar
Edebiyatı ve Repertuvarı Ders Notları, İstanbul Üniversitesi Devlet
Konservatuvarı, İstanbul, 1-6, 9.
Çeviri Kitap:
[1] Rowbotham, F. J., (2011), Büyük Müzisyenlerin Yaşam Öyküleri, (Çev: Arıcan
Uysal), İlya İzmir Yayınevi, İzmir, 29, 30, 31. (Orijinal Çalışma yayınlanma
tarihi: 1907).
[2] Schonberg, H. C., (2013), Büyük Besteciler, (Çev: A.Fethi. Yıldırım), Doğan
Kitap Yayınevi, İstanbul, 38.
Ansiklopedi:
[1] Karakaya, F., (2003), İslâm Ansiklopedisi, Türk Diyanet Vakfı Yayınları, Ankara,
C. 27, 113, 114.
[2] Say, A., (2010), Müzik Ansiklopedisi H-Ö, 2. Basım, Müzik Ansiklopedisi
Yayınları, Ankara, C. 2, 346, 347.
Tezler:
[1] Aydemir, M., (2018), Tarihsel Süreçte Lavta Sazı ve Lavta Öğrenim Kılavuzu,
Yüksek Lisans Tezi, İstanbul Teknik Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü,
İstanbul, 20.
[2] Çömlekçi, M., (2019), Türk Müziği Eğitimi Veren Yükseköğretim Kurumlarında
Lavta Enstrümanı Eğitim-Öğretiminin Yeri, Önemi ve Kullanım Durumu, Yüksek
Lisans Tezi, Selçuk Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Konya, 5.
Elektronik Yayınlar/ İnternet:

[1] WEB_1, (2019), Bach Digital, https://www.bach-
digital.de/receive/BachDigitalSource_source_00001955, 13/09/2019
80
EKLER
EK A: J.S. BACH BWV1006 KEMAN PARTİTASI EL YAZMASI

82
83
84
85
86
87
EK B: J.S. BACH BWV1006a LAVTA SÜİTİ EL YAZMASI
88
89
90
91
92
93
94
95
ÖZGEÇMİŞ
Adı ve Soyadı : Selahattin Mert MUTAF

Doğum Yeri ve Yılı : Tokat, 02.10.1994
E-posta adresi : mutaf_06@hotmail.com
Eğitim:
2008-2012 Tokat Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi - Tokat
2012-2016 Marmara Üniversitesi, Müzik Öğretmenliği Bölümü - İstanbul
2018- Okan Üniversitesi, Müzik Yüksek Lisans Programı - İstanbul
İş Deneyimi:
2016-2017 Bilfen Okulları - İstanbul / Müzik Öğretmeni

J.S. Bach'In Bwv1006 Keman Partitasi İle Bwv1006A Lavta Süiti'Nin Orijinal El Yazmalari Üzerinden Karşilaştirilmasi

Uploaded by

Document Information

Original Title

Copyright

Available Formats

Share this document

Share or Embed Document

Sharing Options

Did you find this document useful?

Is this content inappropriate?

Copyright:

Available Formats

J.S. Bach'In Bwv1006 Keman Partitasi İle Bwv1006A Lavta Süiti'Nin Orijinal El Yazmalari Üzerinden Karşilaştirilmasi

Uploaded by

Copyright:

Available Formats

T.C.

İSTANBUL OKAN ÜNİVERSİTESİ

J.S. BACH’IN BWV1006 KEMAN PARTİTASI İLE

Selahattin Mert MUTAF

YÜKSEK LİSANS TEZİ

İSTANBUL, Ağustos 2020

J.S. BACH’IN BWV1006 KEMAN PARTİTASI İLE

Selahattin Mert MUTAF

YÜKSEK LİSANS TEZİ

İSTANBUL, Ağustos 2020

J.S. BACH’IN BWV1006 KEMAN PARTİTASI İLE

Selahattin Mert MUTAF

YÜKSEK LİSANS TEZİ

Tezin Enstitüye Teslim Edildiği Tarih :

Tez Danışmanı : Dr. Öğr. Üyesi Naci MADANOĞLU ______________

Bu çalışmada, Lavta enstrümanı ve Bach’ın Lavta Süitleri araştırılmış olup, bestecinin

Ağustos, 2020 Selahattin Mert MUTAF

ŞEKİL LİSTESİ............................................................................................................ vii

TABLO LİSTESİ ......................................................................................................... viii

BÖLÜM 1: GİRİŞ VE AMAÇ ....................................................................................... 1

1.1. ARAŞTIRMANIN YÖNTEMİ .............................................................. 1

2.1. JOHANN SEBASTIAN BACH’IN HAYATI VE ESERLERİ.............. 3

EK A: J.S. BACH BWV1006 KEMAN PARTİTASI EL YAZMASI ........ 81

J.S. BACH’IN BWV1006 KEMAN PARTİTASI İLE BWV1006a LAVTA

Anahtar Kelimeler: Bach, Barok, Lavta, Keman, Süit.

COMPARISON OF J.S.BACH'S BWV1006 VIOLIN PARTITA AND THE

Keywords: Bach, Baroque, Lavta, Violin, Suite.

1.1. ARAŞTIRMANIN YÖNTEMİ

Bu araştırmada, yöntem olarak tarama metodu kullanılarak, J.S. Bach’ın Hayatı,

1.2. ARAŞTIRMANIN AMACI

En doğru icranın, eserin tüm yönlerinin bilinmesiyle mümkün olabileceği görüşünden

1.3. ARAŞTIRMANIN ÖNEMİ

1.4. ARAŞTIRMANIN SINIRLILIKLARI

2.1. JOHANN SEBASTIAN BACH’IN HAYATI VE ESERLERİ

2.2. BAROK SÜİT FORMU

“Çok eski uygarlıklar döneminden edindiğimiz bilgiler ve bugün ulaşabildiğimiz tarihi

2.3.1. J.S. Bach’ın Lavta Süitleri

Bach’ın lavta süitlerinin orijinallerinde numaralandırılmadığı, daha sonra verilen

2.3.1.1. BWV 995 (Lavta Süiti No:3, Sol Minör)

Aynı eserin değişik iki versiyonu günümüzde ulaşmıştır.

2.3.1.2. BWV 996 (Lavta Süiti No:1, Mi Minör)

Bach’tan günümüzde ulaşan ilk Luth eserlerindendir. Uyarlama olmayıp doğrudan

2.3.1.3. BWV 997 (Lavta Süiti No:2, Do Minör)

Bach tarafından yazılan en karmaşık Luth eserlerinden biriside bu süittir. 1740’ta

2.3.1.4. BWV 1006a (Lavta Süiti No:4, Mi Majör)

“Bu eserin iki kopyası günümüzde ulaşmıştır:

3.1. PRELUDE BÖLÜMÜ NOTALARI

Şekil 3.1. Prelude Bölümü Notaları

Tablo 3.1. Prelude Bölümü Karşılaştırma Tablosu

Şekil 3.2. Loure Bölümü Notaları

Tablo 3.2. Loure Bölümü Karşılaştırma Tablosu

14 Lavta tiz partisine, birinci zaman başında süsleme nota eklenmiştir.

Şekil 3.3. Gavotte en Rondeau Bölümü Notaları

Tablo 3.3. Gavotte en Rondeau Bölümü Karşılaştırma Tablosu

Şekil 3.4. Menuet I Bölümü Notaları

Tablo 3.4. Menuet I Bölümü Karşılaştırma Tablosu

Şekil 3.5. Menuet II Bölümü Notaları

Tablo 3.5. Menuet II Bölümü Karşılaştırma Tablosu

Şekil 3.6. Bourrée Bölümü Notaları

Tablo 3.6. Bourrée Bölümü Karşılaştırma Tablosu

Şekil 3.7. Gigue Bölümü Notaları

Tablo 3.7. Gigue Bölümü Karşılaştırma Tablosu

Bu çalışmada, Lavta enstrümanı ve Bach’ın Lavta Süitleri araştırılmış olup, bestecinin