Scribd Logo
Upload

Welcome to Scribd!

  • Bourriaud - Por Uma Política Das Formas

    Uploaded by

    Simasi3
    7 views21 pages

    Original Title

    Bourriaud - Por uma política das formas

    Copyright

    © © All Rights Reserved

    Available Formats

    PDF or read online from Scribd

    Did you find this document useful?

    Is this content inappropriate?

    Report this Document

    Copyright:

    © All Rights Reserved
    Download as PDF or read online from Scribd
    Flag for inappropriate content
    7 views21 pages

    Bourriaud - Por Uma Política Das Formas

    Uploaded by

    Simasi3

    Copyright:

    © All Rights Reserved
    Download as PDF or read online from Scribd
    Flag for inappropriate content
    of 21
    PARA UMA POLITICA DAS FORMAS Coabitagoes Notas sobre algunas extensdes possiveis de uma estética relacional Sistemas visuais Antes tinhamos de levantar os olhos para o icone: que materializava a presenga divina sob a forma de uma imagem, ‘No Renascimento, a invengao da perspectiva mono- cular central transformou 0 observador abstrato em indivi duo coneteto; o lugar que The atribuia o dispositivo pictérico também 0 isolava dos outros. Evidentemente, cada um po- de olhar 08 afrescos de Piero ou de Uccello a partir de va- rios pontos de vista. No entanto, a perspectiva atribui um lugar simbélico ao olhar e confere ao observador seu lugar numa socialidade simbélica. 112 NICOLAS BOURRIAUD A arte moderna modificou essa relagao, ao permitir miiltiplos olhares simultneos no quadro ~ mas nao seria 0 caso de falarmos em importagaa, visto que esse modo de lei tura existia, sob formas diferentes, na Africa e no Oriente? Rothko e Pollock inscreveramn em suas obras a neces- sidade de um “envelope” visual, cabendo ao quadro en- globar, ow melhor, submergir o espectador num ambiente cromatico. Jé foi bastante apontada a semelhanga entre 0 efeito “envolvente” do expressionismo abstrato ¢ 0 efeito buscado pelos pintotes de (cones: nos dois casos, 0 que se tem é uma humanidade abstrata, jogada no espago pict6- ico. A propésito desse espago que envolve o espectador num meio ou ambiente construido, Erie Troncy fala num efeito all around, em oposigao ao all over, que se aplica sa- mente as superficies planas. A imagem & um momento Uma representasaio é apenas um momento M do real; toda imagem é um momento, assim como qualquer pon to no espago é a lembranga de um tempo x, bem como © reflexo de um espaco y. Essa temporalidade é parada? Ou, pelo contratio, produz potencialidades? © que é uma ima- gem que nao contém nenhum futuro, nenkuma “possibili- dade de vida", sendo uma imagem morta? O que mostram os artistas A realidade & aquilo que eu. posso comentar com ou- trem. Ela se define apenas como um produto de nego= ESTETICA RELACIONAL 113 ciagio. Sair da realidade é “louca’: fulano vé um coelho alaranjado em meu ombro, eu néo vej9; af a conversa se fragiliza e se retrai, Para encontrar um aspago de negocia- «<0, devo fizer de conta que vojo esse coatho alaranjado em ‘meu ombro; a imaginagao aparece como uma prétese que se fixa no real para criar mais intercdmbio entre os inter- locutores. A arte tem por finalidade reduzir a parte mecd- nica em nés: ela almeja destruir todo acordo aprioristico sobre o percebido. Da mesma maneita, 0 Sentida € o produto de uma ln teragio entre o artista e o espectador, e nao um fato auto- ritdrio. Ora, na arte atual, eu, enquanto espectador, devo trabalhar para produzir sentido a partirde objetos cada vez inais leyes, mais volateis e intangiveis. Antes, o decoro do quadro fornecia formato e moldura; hoje muitas vezes te- mos de nos contentar com fragmentos. Nao sentir nada é nao ter trabalhado o suficiente. Os timites de subjetividade ‘O que ha de apainonante em Guattari é sua vontade de produzir méquinas de subjetivagéo, de singularizar todas as situagdes para lutar contra “a usinagem mass-medistica’, aparato de nivelamento a que estamos submetidos. ‘A ideologia dominante quer que oartista seja sozinho, sonha com o artista solitério e indémito: “36 se escreve so- zinho", “é preciso se afastar do mundo’, blablabla... Essas imagens de Epinal confundem duas idéias distintas: a re- cusa das regras comunitérias vigentes ¢ a recusa do co- m4 NICOLAS BOLRRIAUD letivo, Se for 0 caso de rejeitar qualquer comunitarismo imposto, é precisamente para substitui-lo por redes rela- cionais inventadas. Segundo Cooper, a loucura nfo esté “na” pessoa, e sim no sistema de relagées do qual ela participa, Nao se fi- ca “louco” sozinho, porque nunca se pensa sozinho, exce- to para postular que o mundo possui um centro (Bataille). Ninguém escreve, pinta ou cria sozinho, Mas é preciso fa zer de conta. A engenharia da intersubjetividade Os anos 1990 viram 0 surgimento das inteligéncias coletivas e do modo “rede” no manejo das produces artis- ticas; a popularizacdo da rede da internet, as préticas cole- tivistas vigentes no meio da miisica tecno e, de modo mais geral, a crescente industrializagdo do lazer cultural produ- ziram uma abordagem relacional da exposigdo. Os artis- tas procuram interlocutores: visto que o péblico continua a ser uma entidade bastante irreal, eles incluem esse intezlo- cutor no préprio proceso de produgdo. O sentido da obea nasce do movimento que liga os signos emitidos pelo artis- ta, mas também da colaboracdo dos individuos no espago expositivo. (Afinal, a realidade é apenas o resultado transi- trio daquilo que fazemos juntos, como escrevia Marx) FSTETICA RELACIONAL 15 ‘galerias e dos centros de arte, estariam sontradizendo esse desejo de socialidade que funda o sentido delas. Assim sao criticadas por negar os conilitos sociais, as diferengas, a im- possibilidade de comunicagao num espago social alienado, e por favorecer uma modelizagao iluséria e elitista das for- mas de socialidade, limitada ao meio attistico. Mas a pop art deixa de ser interessante por reproduzit os cédigos de alienagao visual? Deve-se criticar a arte conceitual por ter ‘uma visio virtuosa do sentido? As coisas ndo sao tao sim- ples assim, A principal queixa contra a arte relacional é que ela tepresentaria uma forma edulcorada de critica social. O que esses criticos esquecem € cue o contetido des- sas proposigées artisticas deve ser jurgado formalmente: em relagio & historia da arte e levanco em conta 0 valor politico das formas (o que chamo de “critério de coexistén- cia”), a saber, a transposi¢ao dos espacos construidos ou representados pelo artista para a experiéncia vivida, a pro- jecao do simbélico no real, Seria absurdo julgar o conteit- do social ou politico de uma obra “telacional” descartando pura e simplesmente seu valor estético, como querem 0s que enxergam numa exposigdo de Tiravanija ou de Carsten Holler apenas uma pantomima falsamente ut6pica, e como ontem queriam 0s defensores de ume arte “engajada’, is- to é, de propaganda. Uma arte sem efeito? Essas priticas artisticas relacionais tém sido objeto de uma critica constante: como elas se limitam ao espaco das ois essas iniciativas ndo provém de uma “arte social ‘ow sociolégica: elas visam a construgéo formal de espagos- tempos que nao representariam a alienagao, nao transpo- 116 NICOLAS BOURRIALD riam a divisio do trabalho para as formas. A exposigio 6 um intersticio que se define contra a alienagao reinante em todos 0s outros lugares, Por vezes ela reproduz ou desla- ca as formas dessa alienagao ~ como na exposicao de Phi lippe Parreno, Made on the I of May (1995), cujo centro era uma linha de montagem de atividades de lazer. A exposi Sao, portanto, ndo nega as relagdes sociais vigentes, mas ela as distorce e projeta num espago-tempo codificado pe- lo sistema da arte e pelo préprio artista. Pode-se perceber numa exposigio de Titavanija, por exemplo, uma forma de animagao ingénua, e deplorar a fragil de do momento de convivio proposto: a meu ver, isso seria ‘um equivoco quanto ao objeto da pratica. Pois sua finali- dade nao & 0 convi seja, uma forma complexa que alia uma estrutura form: objetos colocados a disposigao do visitante e a imagem efé- mera nascica do comportamento coletivo, De alguma ma- lade e a artificialida- , € sim 0 produto desse convivio, ot neira, 0 valor de uso do convivio mescla-se a seu valor de exposigio dentro de um projeto plistico, Nao se trata de representar mundos virtuosos, mas de produzir as condi- ‘ses para tanto, O futuro politico das formas Nao falta um projeto politico & nossa época, mas cla aguarda formas capazes de encarné-lo. Pois a forma pro- duz ou modela o sentido, orienta-o, leva-o a repercutir na vida cotidiana, A cultura tevolucionéria criow ou popula- izou varios tipos de socialidade: a assembléia (sovietes, ESTETICA RELACIONAL 17 Agoras), 0 sit-in, a manifestagdo e seus cortejos, a greve € suas derivacdes visuais (bandeirolas, panfletos, organiza- gio do espago ete). fossa cultura explora > dominio da estase: paralisa- des, como a de dezembro de 1995, em que o tempo é or- ganizado de outra maneira; free parties que se prolongam, pot varios dias, ampliando, assim, a nogdo de sono e vigi lia; exposigdes que podem ser vistas durante o dia inteiro e sio desmontadas aps 0 vernissage; virus informéticos que bbloqueiam milhares de programas ao mesmo tempo... E no congelamento das maquinas, na pausa sobre a magem, que nossa época encontra sua eficacia politica Oinimigo que primeiro devemos combater se encarna numa forma social: a generalizacao das relagées fornece- doricliente em todos os niveis da vida humana, do traba- Tho & moradia, passando pe'o conjunto de contratos técitos que determinam nossa existéncia privada, ‘A sociedade francesa é tanto mais afetada por sofrer de um duplo bloqueio: as instituigbes nacionais apresen- tam um déficit democratic, ea economia mundial tenta Ihe impor modos de reificagio que afetam todos os aspec- tos da existéncia Pode-se ver o relativo fracasso de maio de 1968 na agi da Franca por meio do baixo indice de institucion: liberdade, © fracasso global da modernidade evidencia-se na transformagao das relagdes inter-humanas em produtos, 118 NICOLAS BOURRIAUD na pobreza de alternativas politicas e na desvalorizacio do trabalho enquanto valor nao econdmico, & qual nao corres- ponde nenhuma valorizagao do tempo livre. A ideologia glorifica a solidao do criador e zomba de qualquer comunidade, Sua eficécia consiste em promover @ isolamento dos autores, revestindo-os com um produto de segunda mio € louvando sua “originalidade’, mas a ideologia é invis(- vel: sua forma é nao ter forma. A falsa multiplicidade é sua astiicia suprema: diariamente, reduz-se 0 leque dos pos- iveis, enquanto proliferam os nomes que recobrem essa realidade empobrecida. Aquem se pretende enganar com a idéia de que seria bom e itil voltar a valores estéticos baseados na tradigéo, no dominio das técnicas, na respeito as convensdes his- torieas? Se hd um campo onde nao existe o acaso, 6 0 da criagdo artistica": quando se quer matar a democracia, co- megase arquivando a experimentagdo e termina-se acu: sando a liberdade de hidrofobia, Estética relacional e situagdes construidas ‘O conceito situacionista de “situagtio construtda” pre- tende substituir a representagao artistica pela realizagao go, Lina ver ox FSTETICA RELACIONAL 19 experimental da energia artistica nos ambientes do coti- diano. Se 0 diagndstico dé Guy Debord sobre 0 processo de producao espetacular nos parece implacével, a teoria si- tuacionista negligencia o fato de que 0 espeticulo, ao ata- car prioritariamente a3 formas das relagdes humanas (ele “uma relagio social entre pessoas intermediada por ima- gens”), s6 poderd ser pensado e combatido por meio da produgdo de novos modos de relagdes entre as pessoas. (Ora, a nogio de situagao nao implica obrigatoriamente ‘uma coexisténcia com meus semelhantes: pode-se imagi- nar “situagGes construfdas” para uso pessoal, com exclu- sio deliberada dos outros. A nogio de “situacao” reconduz a unidade de tempo, lugar ¢ ago para um teatro que ndo supde necessariamente uma relago com 0 Outro. Ora, a pratica artistica é sempre a relagio com 0 Outro, ao mesmo tempo em que constitui uma relagio com o mundo. A situa- fo construida nao correspande forgosamente a um mundo relacional, que se elabora a partir de uma figura da troca Serd pot acaso que Debord divide o tempo espetacular em dois, 0 “tempo intercambidvel” do trabalho (“acumulagao infinita de intervalos equivalentes”) e o “tempo de consu- mo” das férias, que imita os ciclos da natureza, mas nao passa de um espetéculo “a um graui mais elevado”? A no- Gao de “tempo intercambiavel” mostra-se aqui puramente nogativa: o elemento negativo ngo é 0 intercambio em si, que é fator de vida e sacialidade; so as formas capitalistas da troca que Debord identifica, talvez indevidamente, com © intercdmbio humano, Essas formas de troca nascem do 120 [NICOLAS BOURRIAUD “encontro” entre a acumulagao do capital (o empregador) & a forga de trabalho disponivel (0 empregado), sob a forma de um contrato, Elas representam nio a troca no absolu- to, e sim uma forma histériea de producao (o capitalismo) © tempo do trabalho, portanto, é menos um “tempo inter- cambiavel” em sentido estrito do que um tempo comprével por um salério, A obra que forma um “mundo relacional”, um intersticio social, atualiza o situacionismo e o reconei- ia, na medida do posstvel, com o mundo da arte. paradigma estético (Félix Guattari e a arte) A obra prematuramente interrompida de Félix Guat- tari no constitui um conjunto claramente recortado, com ‘um subconjunto que tratasse especificamente da questdo estética. Para ele, a arte era um material vivo, mais do que uma categoria do pensamento, e essa distingZo define a propria natureza de seu projeto filoséfico: para além dos generos e das categorias, escreve ele, “o importante € sa- ber se uma obra concorre efetivamente para uma producao mutante de enunciagio’, e nao delimitar os contornos es- pecificos de tal ou tal tipo de enunciado, A psykhé de um Jado, 0 socius de outro, ambos se constroem sobre arranjos produtivos, ea arte, mesmo que privilegiada, é apenas um entre outros, Os conceitos de Guattari sio ambivalentes, maledveis, a ponto de ser poss{vel traduzi-los em miiltiplos sistemas: € 0 caso, portanto, de discernir af uma estética ———EEEEE————— ESTETICA RELACIONAL 121 poten caso de se entregar a uma constante transcodificacéo. Pois que adquire uma consisténcia real somente no o psiquiatra da clinica de La Borde sempre concedeu um lugar de destaque ao “paradigma estético” no desenvolvi- mento de sua reflexdo, mas escreveu pouqui imo sobre a arte propriamente dita, exceto o texto de uma conferéncia sobre Balthus ¢ algumas passagens de suas obras princi- pais, no émbito de um assunto mais geral. Esse paradigma estético, porém, jé é exercido na pré- pria escrita, O estilo, na medida em que podemos empre- gar esse termo ~ ou melhor: o fixo da escrita guattariana — cerca cada conceito com varias imagens: os processos de pensamentos sio descritos, na maioria das vezes, como fendmenos fisicos, dotados de consisténcia especifica: as lacas” que andam a deriva e os “planos” que se encai- xam, as “maquinarias” ete. um materialismo sereno, em que os conceitos, para ter eficdcia, devem revestir os con- tomos da realidade concteta, devem se lerritorializer em imagens. A escrita de Guattari é trabalhada por um cui- dado pléstico evidente, e até escultural, mas com pouca preocupacao pela clareza sintética, Sua linguagem as ve- zes pode parecer obscura: ele nao hesita em formar neo- logismos (‘nacionalitério”, “refranizar”) ¢ palavras-valise, em usar termos em inglés ou alemao tal como Ihe vém ao papel, em encadear as proposigées sem consideragio pelo leitor, em jogar com significagdes secundérias de um ter- mo corrente, Seu fraseado é totalmente oral, castico, “de- lirante”, espontaneo, repleto de abreviaturas enganadoras, 122 ICOLAS BOURRIAUD a0 contrario da ordem conceitual que reina nos escritos de seu colega Gilles Deleuze. Se Guattari ainda nos parece muito subestimado, fre~ giientemente reduzido aa papel de acélito de Deleuze, ho- € mais fécil reconhecer sua contribuicdo especifica nos textos a duas maos, desde LAnti-Ocdipe (1972) a Quest-ce que (a philosophie? (1991)... Da conceito de “refrao” as pas sagens magistrais sobre os modos de subjetivagao, a marca guattariana destaca-se nitidamente, ressoando com forca crescente no debate filosélico contemporaneo. Por sta ex- trema singularidade, pela atengdo que concede 8 “produgéio de subjetividade” e seus vetores privilegiados, as obras, 0 pensamento dle Félix Guattari ligam-se diretamente as ma- quinarias produtivas que constelam a arte de hoje, No atual estado de peniiria da reflexdo estética, cremos ser cada ver qualquer que seja o grau de arbitrariedade enval- vido em tal operagéo, proceder a uma espécie de enxerto do pensamento de Guattari no campo da arte contemporanea, criando, assim, um "enlagamento polifénico” cheio de pos- sibilidades. Agora, trata-se de pensar a arte com Guattari, com a crixa de ferramentas que ele nos deixou, A subjetividade conduzida e produzida Desnaturalizar a subjetividade A nogdo de subjet cipal fio condutor das pesquisas de Guattari. Ele consagrou ‘dade certamente constitui o prin- ESTETICA RELACIONAL 123 sua vida a desmontar e reconstruir os mecanismos ¢ redes tortuosas da subjetividade, a explora: seus componentes e modos de funcionamento, chegando a converté-la na pe- dra que sustenta o edificio social, Psicandlise e arte? Duas modalidades de produgdo de subjetividade interligadas, dois regimes de funcionamento, dois mentais privilegiados que se unem para a possivel solugdo do “mal-estar na civilizagdo"...A posigaa central que Guat- {ari atribui a subjetividade determina de ponta a ponta sua concepgio da arte e seu respectivo valor. A subjetividade como produgao, no dispositivo guattariano, desempenha 0 papel de piv6 ao qual os modos de conhecimento e agio podem se engatar livremente e se largar em busca das leis do socius. Aliés, € isso que determina o campo lexical em- pregado para definir a atividade artistica: nao resta nada do fetichismo habitual nesse registro discursivo. A arte 6 definida como um processo de semiotizagiio nao verbal, endo ‘como uma categoria separada da produgao global. Extir~ par o fetichismo pata afirmar a arte como mado de pensa- mento e “invencao- de possibilidades de vida” (Nietzsche): temas de instru: a finalidade dltima da subjetividade é a conquista inces- sante de uma individuagao. A prética artistica forma um territério privilegiado dessa individuagdo, fornecendo mo- delizagdes potenciais para a existéncia humana em geral. E nisso que o pensamento guattariano pode ser definido: como um vasto empreendimento de des-naturalizagio da subjetividade e seu desdobramento no campo da produ-

    You might also like