1 2 Rococdé (ce. 1'700-1800) Surgido como estilo de disefo de interiores, el rococé afloré a principios del siglo xv. Las primeras pinturas en este estilo se encargaron como complemento de interiores rococé y tenian mas de decoracién que de contenido serio. Tras el Barroco, los artistas se relajaron y el arte rococé, delicado, ligero y sensual, se impuso. La Ilustracion EI perfodo que abarca desde finales del siglo xvu hasta el siglo xvi se conoce como la Ilustracién, el Siglo de las Luces 0 la Era de la Raz6n, pues fue testimonio de una evolu- cién radical en los ambitos de la ciencia, la tecnologia y el arte, ademas de atestiguar el cuestionamiento «(,Quién dijo que de las estructuras tradicionales de la socie- se puede pintar con dad. Los intelectuales defendian que la ra- colores? El pintor se *" y , pues se originé en Francia. El magnifico palacio de Luis XIV (1638-1715) en Versalles, con su opulencia y ostentacién, trans- miti6 la idea de que el arte podfa emplearse para adornar, en lugar de tener que informar. Su sucesor al trono, Luis XV (1710-1774), también se rodeé de exuberancia, si bien, influido por su amante madame de Pompadour (1721-1764), favoreci6 estilos mas ligeros y delicados. Ambas tendencias de arte y disefio giraban en torno a la luz, la diversi6n y la ornamentacién. No ocultaban mensajes intelectuales. Estos cambios artisticos se pusieron en boga primero en los palacios reales, luego entre las clases altas francesas y final- mente entre las florecientes clases medias. Los temas romanticos, mitolégicos, fantasticos y cotidianos se priorizaban frente a los his- téricos y religiosos, y se trataban con un estilo liviano, ornamental y elaborado, caracterizado por sus graciles Iineas, su delicada pale- ta cromatica y la precisién de las pinceladas. Las elegantes y refi- nadas pinturas y esculturas realzaban a la perfeccién la arquitectu- ra y el interiorismo del mismo estilo que a la saz6n se producfan en toda Francia. El arte rococé, pese a retener parte de las formas complejas y los patrones intricados del estilo barroco, presentaba una escala menor y empez6 a incorporar otros elementos, como motivos orientales y composiciones asimétricas. En torno a 1730, 1750-1753 1756 1767 1770 1775 i ta Tiepolo pasa tres La marquesa El columpio, Jean-_E/ nino de azul, Boucher es afios en la Wirzburg Residenz de Pompadour, Honoré Fragonard. Thomas nombrado director Y completa la Alegoria de los Boucher. Gainsborough. de la Academia planetas y continentes. Francesa.54 | Difusion de tas nuevas ensefianzas : padour, para eran su castillo cerea de Paris. Pintada como un decorado, las figuras rellenitas y agraciadas de Venus y sus querubines, rodeadas de un sofa tallado y dorado y de unas cortinas drapeadas . y elaboradas, reflejan el énfasis en el lujo que caracteriz6 el rococé y que, hasta cierto punto, popularizé madame de Pompadour. El aseo de Venus, Frangois Boucher, 1751, dleo sobre lienzo gracias a los viajes y a la dis el estilo se difundis de F zonas de ponibilidad de publicaciones miniadas, ncia a Italia y posteriormente a otras Suropa y Estados Unidos. Joie de vivre El rococé era alegre y ltidico, un reflejo de la joie de vivre («alegria de vivir») del momento. Entre las tematicas ti- picas figuraban arist6cratas despreocupados en entornos de fan- tasfa, alborozando y flirteando, disfrutando de picnics, actuando o interpretando musica, a menudo en fiestas campestres en artifi- ciosos paisajes pastorales bucélicos 6 tocadores suntuosos. Entre los artistas destacados del perfodo se cuentan Jean-Antoine Wat- teau (1684-1721), conocido por sus fétes galantes («escenas idfli- cas») de exquisitas damas y caballeros relajandose o actuando en entornos imaginarios al aire libre. Frangois Boucher (1703-1770) fue el artista predilecto de Luis XV, famoso a la sazén por sus lien-Rococé | 55 zos sosegados y encantadores y por sus tapices de temas clasicos, alegorias y retratos. Jean-Honoré Fragonard (1732-1806) ejempli- ficé el estilo con sus pinturas delicadas, exuberantes y hidicas, que reflejaban a la perfeccién las actitudes despreocupadas de la aris- tocracia francesa prerrevolucionaria. Jean-Baptiste-Simeon Char- din (1699-1779) inmortaliz6 las vidas de la burguesia parisiense mediante bodegonesy €€ Quien se limita a escenas de interiores domésticos detalla’ eopiar la naturaleza das, si bien su obra es menos delicada y de- jamas producira corativa que la mayor parte de la pintura beeen rococs. El estilo de Flisabeth-Louise Vi- er » gée-Le Brun (1755-1842) también acusé la Joshua Reynolds influencia del rococé, sobre todo en sus re- tratos de Marfa Antonieta, en sus pinceladas fluidas y en su paleta cromatica. Etienne-Maurice Falconet (1716-1791) model6é esta- tuas delicadas, con curvas y asimetrias que retrataban temas de amor y juibilo. En Inglaterra, las pinturas de sir Joshua Reynolds (1723-1792), Thomas Gainsborough (1727-1788) y William Ho- garth (1697-1764) incluian imagenes idealizadas al estilo roco- c6. En Italia, Giambattista Tiepolo (1696-1770) pinté techos y murales celebrados, mientras Canaletto (1697-1768) y Francesco Guardi (1712-1793) se consagraron como los grandes pintores paisajistas rococés con sus detalladas escenas rebosantes de luz y claridad. En general, empero, el rococé fue un estilo dé vida effmero. En Alemania, el rococé de las postrimertas del siglo xvum se ridiculiz6 como Zopf und Periicke («coleta y peluca») y en la mayorfa de lu- gares pronto qued6 anticuado, eclipsado por la interpretacién mas estructurada de los elementos clasicos del arte grecorromano pre- conizada por el neoclasicismo. La idea _en sintesis: arte delicado decorativo para gustos cortesanos y cultivados