http://rumski.com/forum/showthread.php?t=12146 SAVJETI ZA DOBAR MIKS Stigli smo do tocke gdje imate snimljen cijeli materijal po kanalima.

Svi su glazbenici, ukoliko ih je vie njih sviralo na pjesmi, odradili svoj posao i sada ostaje samo na vama onaj dio zbog kojeg se mnogim mladim snimateljima-producentima die kosa na glavi. Pogadate, ostaje nam mix i mastering pjesme. Mix i mastering su dva vrlo zasebna procesa. Miksanje je umjetnost poravnavanja nivoa i ekvalizacije, te ubacivanje svih razlicitih izvora sa mnogo traka (kanala) u stereo mix, dok je mastering proces stavljanja mixa u zavrnu formu spremnu za album. Strahovit razvoj softwarea i hardwarea u posljednje vrijeme ucinili su ovaj proces lakim i jeftinijim nego ikada. Proces miksanja Molim Vas da uvaite ove parametre, ne kao pravila, nego kao pocetnu tocku miksanja pjesama koristeci analogni mikser. Naravno da instrumenti variraju radi li se o technu, popu ili simfoniji, ali reference ce uvijek biti od pomoci. Podesite ulaznu osjetljivost Pritisnite za pocetak na mikseru (ili softverskom sekvenceru) prekidac SOLO na onom kanalu kojeg elimo obraditi tako da signal na VU-metru dosegne 0 dB. Bas bubanj (kick drum, kasa) Gain 0 dB, EQ +3 dB na 50 Hz, +1 dB na 3 kHz, -3 dB na 275 Hz, bez efekata, jer moe "razrijediti" prostor. U instrumentalnom dijelu kasa se uvijek prva i zadnja kontrolira. Dobo Gain -2 dB, EQ probaj sa frekvencijama iznad 4 kHz, dodaj reverb ako to pjesma trai ali oprezno da ne bi smetao vokalu cak ako dobo treba pomaknuti za par stupnjeva. Kasu i dobo obavezno treba separirati na zasebne kanale. Glavni vokal Gain 0dB, koristit LOW CUT filter za eliminaciju niskih frekvencija (udarci nogom o pod ili stalak...) i "pop" tonove oko 100-200 Hz. Paljivo pootrite visoke frekvencije oko 15 kHz da dodate "zraka" (AIR) i sjaj, ali nemojte pretjerivati. Ovo je najveci trik u procesu prilagodbe! Paljivo centrirajte vokal i izaberite vrlo njeno visoke frekvencije na ekvilajzeru uz panoramu (PAN) tocno u centru. Stavite slualice i uvjerite se da Vam je vokal tocno u centru cela. Svaka rijec u pjesmi mora biti razgovjetna. Dodajte reverb i delay, ali pazite da vokal ne postane "mumljav". Prije samog mixa jo jednom provjerite vokal i popravite sitnice. Cinele

-25 dB. Izbjegni da cinele smetaju vokalu. Panoramiraj ih na"2 sata" I upamti da je njihova glavna zadaca slijepiti glazbu na traci. Ne trebaju biti glasne ili jako primjetljive. Synth pad ("tepih") -20 dB. Napravi ih u stereu I strogo ih panoramiraj lijevo I desno sa generalnim efektima ako je potrebno. Cak se moe upotrijebiti npr. SPL-ov Vitalizer sa funkcijom "stereo imaging" koja ce sznth padove uciniti jo prostranijima. Pad je inace lijep dodatakpjesmi, ali ne dozvolite da zasjeni ostale bitne elemente u pjesmi, zato ih drite u pozadini. Bas gitara -10 dB ili jace. Uvijek ih panoramiraj u centar. Ako koristite multi efekt ogranicite se na choruse ili lagani flanger bez reverba. Preporuca se cvrsta sinkopa kase i bas gitare. Ako radite sa softerskim sekvencerom postoji jedan mali trik kako da bas zvuci konkretnije, masnije I cvrce. Nanon to ste u midiju odsvirali bas pomocu klavijature editirajte ga tako da mu zadate fiksni "velocity" na razinu 120! Nakon toga u midi editoru pregledajte da vam ton jedne note ne prelazi preko drugog, tj slijedeceg tona. Ako je potrebno cak ga moete odrezati malo prije tako da dobijete na cistoci basa. Ritam gitara -15 dB. Panoramirajte van centra (lijevo ili desno) koristeci low cut filter da bi se rijeili baseva I dodajte srednjih tonova za lagano izdizanje, ali pazite da se gitara ne kosi sa vokalom. Perkusije -20 dB. Stavite ih izvan centra, osim ako su vrlo bitne za osnovni ritam. Ekvalizirajte ih ukusno ako je potrebno. Trudite se da dobijete zvuk ruke na koi (konge) ako je moguce. Pratite VU-metar kada ponovo pustite cijeli mix I pazite da peakovi budu na 3 dB. Ako imate previe tutnjavine (notch), smanjite fejdere za 1 dB.

Mono provjera (mono check) Uvijek provjerite svoj mix na mono I potraite iznenadne propade ili instrumente koji iscezavaju. Takoder pripazite na fazno ponitavanje pojedinih instrumenata ili vokala te ih ispravite na mikseru ili softveru faznim obrtacima ako je potrebno.

Pravilo "ne stavljanja fejdera iznad 0 dB" Kad pocinjete miksati slijedite ovo vano pravilo. Ako pronadete da va vokal ne zvuci dobro osim na +5 dB, spustite sve za 5 dB da sacuvate headroom. Ne elite da va mix bude kompromitiran na najviim peakovima pjesme sa krckanjem (distorzijom). Fino podesite po ukusu da dobijete kvalitetu I sacuvajte dinamiku pjesme I tada ste ucinili posao. Tad sve sjedne na svoje mjesto I imate dobar materijal. Budite precizni jer najmanji pomaci fejdera cine veliku razliku.

MIX JE DINAMICAN PROCES Ako koristite mikser oznacite fejdere po grupama. Ako npr imate 4 subgrupe moda cete poeljeti poslati trake od vokala u grupe 1 I 2 a sve ostalo u 3 I 4. Tako moete lagano mijenjati balans izmedu pjevaca I benda u svakom trenutku. Ova tehnika daje izvrsne rezultate. Moete dati vokalu dosta otrine kad je dio mumljav I kad pjevac uzme pauzu moete pojacati bend. Ako imate 8 subgrupa moete posvetiti 5 I 6 bubnjevima a 7 I 8 efektima. ULOGA KOMPRESIJE U MIKSU U procesu snimanja na snimac moete ukljuciti kompresor/limiter/gate. Kompresor reducira dinamicko podrucje za koje smo se izborili u naem mixu. U mnogim okolnostima to necete eljeti, pa ipak, u vecini slucajeva vidjet cete da je to korisno, pogotovo kad elite da vam muzika na pjesmi bude to glasnija ili da ima "gustocu" radio mixa. Stereo kompresor pomae balansirati pjesmu I daje joj "uniformirani" karakter kakav smo naucili sluati u komercijalnoj muzici I ustvari vam daje najsnaniji I najnjeniji mix I umanjuje otre zvukove koji smetaju uhu. Medutim, moe se vrlo lako dogoditi da upotrbljavajuci kompresor moete napraviti totalno beivotnu pjesmu I oduzet joj dinamiku. Ono to je zapoceto kao snani orkestralni aranman moe zavriti kao beivotno ijednolicno. Budite oprezni I izbjegnite to! Kompresija je potrebna da bi eliminirala vrhove (peakove) koji smetaju I "bodu" uho. Ako imate skupi lampaki kompresor ili dobar plugin moete napraviti s njime pravu magiju. ULOGA MASTERING PROCESORA Mastering procesori su sve popularniji. Ovdje sam zabiljeio kako upotreba ovog procesora moe dobar mix pretvoriti u odlicni. Ako imate mastering procesor moete ga koristiti umjesto kompresora u miksanju, jer mastering procesor ima obicno sve funkcije (kao mastering EQ, multi band kompresor, exciter, stereo imaging, limitere I gate). Ovi mastering alati mogu vam koristiti dugo dajuci vaoj glazbi unikatni sonicni dodatak. Moe se koristiti da dade svim pjesmama na albumu fini tako da sve zvuce jednako jako I moe ubalansirati volumen izmedu vrlo razlicitih pjesama, pa ce Vam projekt zvucati profesionalno. MULTI BAND KOMPRESOR

Koristeci usko srednjetonsko podrucje ekvilajzera moe Vam dati vrlo suvremeni zvuk I svjeinu muzici. Podiuci kompresor na 50-60 Hz moe Vam dati "udarac u prsa" kase bez unitavanja delikatne dinamike vokala. Jo postoji mnogo aplikacija kao npr koritenje multi band kompresora da bi se poslala midi traka na Va digitalni mikser optimalno kompresirana (ducking), ili kod prejakih glasova (voice over), ili pak kao "de-eser" za uklanjanje otrih I ubitacnih sibilanata kod vokala. Svaki dio ovog uradaja moe biti koriten kako bi doprinjeo oplemenjivanju kvalitete finalnog produkta. FINALNI "DODIR" Sad dolazimo do najosjetljivijeg dijela. Nekad je dobro napraviti usporedbu sa metalima: da li elite da Vam snimke budu eljezno hladne ili blijede I anemicne pout aluminija ili da zvuce toplo, lako obradivo (za uho) sjajno I vjecno pout zlata? Najvaniji faktor zavrnom "dodiru" je uzajamno djelovanje izmedu Vaih uiju I misli, ali je isto tako vano da imate dobar uredaj koji ce pomoci I uima I mislima da dosegnu kvalitetu. djtopa 21-11-2009, 10:44 Hvala ,ovo je korisno. Ako jo imate kakav savijet za vokal slobodno piite Isto i za frekvencije kod koritenja kompresora... sira 21-11-2009, 10:45 SAVJETI ZA MIKSANJE VOKALA Kad snimam vokale trudim se ne koristit I ekvilajzer. Glavni razlog tome je to se je teko vratiti unatrag I spariti zvuk koji ste imali mjesec kasnije kada ste odlucili ponovo otpjevati npr. prvi red zadnje strofe. Ako koristite EQ pri vokalima, koristite ga dok miksate. Evo brzih savjeta Podizanje izmedu 150-250 Hz ce uciniti vokal grub I hrapav. Rezanje tih frekvencija ucinit ce vokal njean I fin. Uvijek koristite visokopropusni filter kad snimate I miksate. To ce sprijeciti da vokal bude mumljav I pun baseva. Ne podiite previe frekvencije izmedu 1-3 kHz jer su to hrapave frekvencije. Dodavanje EQ izmedu 5-7 kHz dodat ce osjecaj blizine ali istaknuti sibilante ako dodate previe. 10-12 kHz I vie ce dodati "zraka" (air) vokalu. Ekvalizirajte uima, ne ocima! Postoji razlog zato moete dodati I oduzeti 15 ili vie dB za svaki band. To ne treba biti izraen efekt da bi napravio dovoljnu razliku u miksu. Drugi razlog za koritenje cim manje EQ je taj da se izbjegne runi efekt poput fejzera. To Vam moe prouzrociti zvuk neprirodnim. Reverb- Stavite kratki reverb (1,5 - 2,5 sek) na vokal ako je to pop-rock skladba umjerenog tempa. To ce vokal malo popuniti zvukom I dodati prostornosti. Cak I "suhi" vokal ce imati koristi od malo reverba. Upamtite: nemojte pretjerati! Delay- Takoder dodajte I malo dileja na glavni vokal. Dugi dilej >250 ms dati ce dodatno snagu vokalu ako to zahtjeva tempo

pjesme. Kratki dilej moe proiriti zvuk vokala koristite blizu 30 ms za "poduplati" vokal I drite ga nisko u miksanju. To ce vokal uciniti debljim bez da morate dodavati ostale efekze ili ekvilajzer. Kada miksam odmah znam koji cu reverb koristiti ali nekada je najbolji onaj reverb kojeg ni nema. EKVALIZACIJA OPCI SAVJETI Svi ekvilajzeri zvuce drugacije zato iskuajte nekoliko njih I uocite razliku. Najbolje je rijeiti se neeljenog zvuka odmah nego se oslanjati kasnije na ekvilajzer. Ekvilajzer moe otetiti Va zvuk jer utjece na vremenske odnose medu frekvencijama. Upamtite : vaan je cjelokupni zvuk miksa a ne pojedinog instrumenta! Mijenjanje EQ na pojedinom instrumentu moe imati suprotan efekt na drugim instrumentima, npr. dodavanje ekstra baseva na gitaru ili synth moe znaciti gubljenje baseva na bubnju. Da se rjeite digitalnog zvuka sreite sve frekvencije iznad 12 kHz. Uobicajeno je podizanje za nekoliko dB. Ako rezanje frekvencija ne daje rezultat, ponovite sa jo jednim rezanjem iste frekvencije. Rezanje srednjetonskih zvukova moe dati dojam da je glasnije.To je korisno za ritmicke djelove. Klavijature I gitare cesto zauzimaju istovrsne bandove frekvencija. Dakle, sreite "mid range" I podignite dno I vrh jednoga , a ucinite obratno sa drugim instrumentom. Koristite ekvilajzer za podizanje ili rezanje frekvencija unutar pojedinog zvuka radije nego da prilagodavate ukupni volumen! Korisno je za viestruke gitarske dijelove ili za gitare I klavijature. Mijenjanje ekvalizacije nekog instrumenta imat ce efekta na njegov volumen morat cete ga prilagodavati. Ako dva dijela (npr. dvije akusticne gitare) sviraju istu stvar nemojte ih ekvalizirati zasebno kombinirajte ih za "veci" zvuk. Ako je neto loe snimljeno, dodavanje neke kolicine ekvilajzera nece pomoci. Bolje snimite ponovo! Ako je aranman prenatrpan, bolje izbacite neke dijelove nego da ih forsirate sa ekvilajzerom. Ako su neki dijelovi mutni, nemojte srezati iste frekvencije svih instrumenata jer ce to uciniti rupu u miksu. Maknite razlicite frekvencije sa razlicitih instrumenata za ispuniti audio spektar. Posebno se cuvajte podizanja gitara u granicama 1-6 kHz, jer to utjece na vokale. Podignite ih radije izmedu 5-8 kHz. Pri zavretku snimanja snimka moe imati neprirodno visoku razinu basa, te ih morate smanjiti ako bude bilo potrebno. Nemojte koristiti ekvilajzer na svemu I ne sluajte precesto pojedinacni zvuk. Poduplajte gitare (ili vokale) a onda ubacite EQ da bi zvucali drugacije suprotno onome to sam rekao prije- za telefonski zvuk.

Podignite za 1 kHz pa sreite sve ponovo za oko 1 kHz. Kod svirke uivo koristite EQ za sprecavanje mikrofonije (feedback). Podesite ga tako da pribliite mikrofon zvucniku, te pojacavate sve do pojave mikrofonije, a onda ocistite, tj spustite problematicne frekvencije. Umjetni instrumenti kao el. gitara ili synth mogu imati EQ ugraden u sebi da im daju formu. Kao I sa svim efektima provjerite zvuk sa I bez efekta da se uvjerite kako ne pogoravate stvar. Najprije ekvalizirajte, zatim kompresirajte ili obratno jer se tako dobivaju I razliciti rezultati. Zapamtite nivoe frekvencije instrumanta pri ekvalizaciji . Prelazak tih nivoa vodi u um. djtopa 21-11-2009, 11:05 Sira:thumbup1: EvilDragon 21-11-2009, 11:13 Isto i za frekvencije kod koritenja kompresora... A sad, oe da ti kavu skuha? Multiband kompresor je sjebana stvar, i treba ga podeavati ovisno o materijalu, dakle za svaku pjesmu posebno, jer nisu sve pjesme ukalupljene u isti frekvencijski kalup - dvije razliite pjesme e zvuati prilino drugaije sa istim postavkama multibanda. Dakle, nema "one button to rule them all" pristupa. Sluat, sluat, sluat. sira 21-11-2009, 11:16 Opet rumski, ovaj put Denyken: Kompresor de code ili kako uistinu razumjeti kompresor i njegove parametre... ( zahvaljujem gosp. Michael Paul Stavrou iz AIR Recording studija-London na ovoj "sifri" za dekodiranje ) mnogi od nas smo proveli godine pokusavajuci cuti razliku izmedju razlicitih postavki parametara Attack time-a ,Ratios,Release time-a i razmisljajuci o tome na sto bi covjek u stvari trebao obratiti paznju dok okrece tu dugmad bilo na virtualnom (plugin) ili hardware kompresoru.. Nakon sto napokon "dekodiramo" te parametre,bazicna funkcija i primjena kompresora i kompresije u nasem audio svijetu prerast ce iz nocne more u pravi uzitak jer napokon znamo sto uistinu trazimo... Kao sto znamo generalno kompresori imaju 4 parametra ( naravno neki i vise ali zadrzimo se na onim najvaznijim) koji su nekad reprezentirani bilo u obliku dugmadi (rotirajuci ) ili slidera (klizni potenciometri)...te je kljuc primjene odgovarajuce kompresije na zadanom materijalu upravo u redosljedu podesavanja pojedinih parametara preko tih kontrola.. Kada postavite pravilan redosljed radnji cut cete puno jasnije sto pojedini parametar ustvari radi i na taj nacin ciniti puno muzikalnije postavke. Kombinacijska "brava" kompresora ima svoju sifru..podesavajuci parametre u odredjenom

slijedu lisava nas potrebe da se vracamo na pojedini parametar jednom kada ga vec namjestimo. Jer svima nam se desilo da smo taman zadovoljni sa Release time-om sve dok ne krenemo podesavati Attack time..i onda moramo sve ponovo.... svi ti parametri utjecu jedan na drugog ukoliko se nasumicno podesavaju i izvan redoslijeda.. Kao otkljucavanje bilo koje kombinacijske brave,kada jednom jedan "pomocnik" upadne na pravo mjesto nemamo se potrebe vise vracati na njega... Pa pocnimo ! (trenutacne postavke ) Da bi "otkljucali" ovu kombinaciju morat cemo krenuti sa trenutacnim postavkama dok se fokusiramo samo na jedan parametar u datom trenutku.. Jednom kada taj parametar namjestimo i taj "pomicnik" upadne na svoje pravo mjesto... ostaju nam jos 3 koja moramo "provaliti" Fokusiramo se nakon toga na slijedeci-slusamo-podesavamo i "pomicnik" broj 2 upadne na svoje mjesto...itd...redom... Ukoliko ovaj princip primjenjujete u drukcijem redosljedu dosli bi do sasvim drukcijih rezaultata..zato slijedite ovaj redosljed! Krenimo!! (trenutacne postavke ) : - Attack - bilo gdje - Release - na minimum - Ratio - na maximum - Treshold - podesiti osjetljivost da kompresor pocne "raditi" 1) ATTACK Prva stvar koju morate uciniti je namjestiti Ratio na najvisi moguc - 20:1, ili vise,najvise sto moze.... Slijedece namjestite Release time na najbrzi moguci...sto je vjerojatno sigurno brze nego sto bi ikad htjeli da bude... Zatim "pustite" audio u kompresor (uredjaj ) tako da kompresor pocne reagirati bilo snizavajuci Treshold ili pojacavanjem Inputa (npr. UA1176 ) dakle ovisno o vrsti uredjaja tj. kompresora i slusajte dok namjestate samo Attack time ! Slusajte Attack- sami "vrh" signala dok okrecete Attack dugme ....pokusajte ignorirati grozan "pumping" koji dolazi zbog fast Release-a- i samo slusajte Attack (super brzi Release nam omogucava da puno bolje cujemo individualne Attack-e nego kad je Release u slow settingu !) Dakle slusajte sami "prednji" rub zvuka tj. vrh signala... Primjecujete li kako Attack dugme utjece na velicinu "udarca" ? Npr. ako kompresirate snare bubanj i Attack je u fast setting-u imamo dojam kao da je bubnjareva palica tanka... Isto tako, ako je Attack u slow settingu to je kao da je ta ista palica puno deblja ! Takodjer ako je u pitanju akusticna gitara : i Attack je u fast poziciji cujemo samo nokat koji okida zicu,dok u slow Attack setting-u mozemo cuti cijeli potez ruke sviraca tj. udarac kad kompresor propusti nedirnute tranzijente... Dakle usredotocite svoju paznju iskljucivo na Attack i njegovu "debljinu " i izaberite mjeru...nekad zelite da bude "tanji" , nekad "deblji....ovisno sto zelite postici.. I zato jer je Ratio tako velik, a Release (fast) cut cete efekt Attack-a puno bolje nego kad su ova dva parametra u nekim drugim pozicijama (mislim na Ratio i Release).. Samim time pojacat cete svoju "osjetljivost" na Attack time kontrolu

2) RELEASE u drugom se koraku "igramo" sa Release time Release kontrolira brzinu kojom se zvuk "oporavlja" od trenutka kad je "dodirnut ili gurnut " kompresorom.. Trik je u tome da ta brzina bude muzikalna i kao takva postane integralna komponenta zvuka.. Mozete se pitati " da li mislis da to bude u tempu sa glazbom?" ili " sa brzim tempom da li da postavim Release time brze nego sto je to slucaj sa baladom ?" Mozda ! Ali u svakom slucaju ne razmisljajte na nacin : zelim fast Release time zato jer zelim ubiti svaku dinamiku u audiu ( osim naravno ako vam ti nije intencija ). Radije, postavite ga sto sporijim,koliko je to moguce...u smislu da ritam ili krivulja kompresije na nekin nacin podrzava Groove same te glazbe...(pjesme). Zapamtite, svaki dinamicki pomak unutar pjesme utjece na Groove i kompresor-limiter nije iznimka u tome.. (Bilo da se pjevac mice blize-dalje od mikrofona, ili se vi sami igrate fader-ima u miksu gore -dolje ili sam kompresor gura ili potiskuje zvuk..sve to utjece na to da svim time poboljsavate ili kvarite Groove pjesme.. Zato ne namjestajte Release time u fast setting samo zato da bi bolje culi nesto sto je inace "zatrpano" ostalim instrumentima...Zaboravite to!! ...tako i tako..vec pomalo kompresirate i ti ce pozadinski zvukovi doci "naprijed" sami od sebe.. Umjesto toga razmisljajte na slijedeci nacin : "koliko ga sporim mogu postaviti ali da opet zadrzim nekakvu kontrolu ?" , zato jer snaga Groove-a je u laganim pomacima,subliminarnim ali opet snaznim gibanjem- to nije neka ultra brza stvar koja "melje" vas audio ( osim ..opet ponavljam ukoliko to nije intencija..). Cak i u franaticnim brzim pjesmama spora ,subliminarna struja ustvari nosi glavninu snage.. Npr...zelite postaviti Release time tako sporim da on ne zavrsi svoju krivulju sa slijedecim udarcem...i to je OK ! Drzati se strogo neke formule mozda je vise intelektualan pristup koji vam govori da ta krivulja mora ipak zavrsiti prije slijedeceg udarca,no to moze na kraju biti vise matematika a manje Groove . Slusajte Release ! Osjetite na koji nacin "dolazi i odlazi" od vas i osjetit cete tocno trenutak gdje postaje klatno koje se nise u Groove-u pjesme.. Ne mora biti savrseno u tempu pjesme , jer Groove,kako se ono kaze - treba drzati tempo ali ne obavezno i "svirati" taj tempo ! Nikako ne svirajte metronom,nikada ne svirajte dirigentovu palicu....dakle ne namjestajte ga na cetvrtinku ili neku drugu dobu nego potrazite Groove..taj "Swing" klatnom i to je vas Release time !! Ucinite Release muzickom komponentom vase pjesme koji cini onu tenziju na slijedeci beat...omogucite kompresoru da "gurne" zvuk prema vama taman do slijedeceg glazbenog interesantnog detalja u pjesmi..malog ili velikog.. Ukoliko,medjutim je sve sto zelite maksimalan volumen ( bez obzira koliko to bilo pogubno za Groove pjesme...),onda ignorirajte zadni paragraf i namjestite Release na "maksimalni iritaciju ". No moram dodati da ukoliko zelite uciniti konacan proizvod takvim da se svidi potencijalnoj publici (kao npr nekakav plesno-Groovy song ) onda znajte da ce puno efektniji biti pokret slusateljeva zgloba na volume dugmetu nego sto bi to bilo kakva brick wall kompresija ikad napravila...

3) RATIO do ovog trenutka Ratio je postavljen na svoj maksimum tako da ce zvucati prekompresirano.. Nas je slijedeci zadatak da smanjimo Ratio maksimalno koliko mozemo a da ne izgubimo efekt koji smo kreirali Attack i Release parametrima.. Razmisljajte o Ratiu kao o teleskopskim lecama-sto je veci Ratio-manji je sound ( iako ce biti bolje kontroliran). Manji Ratio ( recimo npr 2:1) (sa istom izlaznom voltazom) cini se kao vecom slikom od originalne.. Dakle manji Ratio-veci zvuk ali sa rizikom da se stvar otme kontroli )....... dok veci Ratiomanji sound ali bolje kontrolitran. Uglavnom ideja bi bila da se zvuk ucini vecim ali i kontroliranijim. Zato spustite Ratio i onda kada vise ne cujete efekt koji vam se svidja-debljinu palice,Groove koji ste kreirali sa Release time-om ,mozete povecati Ratio malo.. cijelo vrijeme fokusirajuci se na velicinu zvuka ! U ovom dijelu procesa ne razmisljajte o Attack-u , ne razmisljajte o Release-u i ne razmisljajte o Ratiu u kontekstu brojeva-samo razmisljajte o velicini i cvrstoci zvuka. Kako povecavate Ratio zvuk ce postati cvrsci ( i manji ! ) i kako smanjujete Ratio zvuk ce postati meksi ( i veci).. Mozete ramisljati na slijedeci nacin : koliko "cvrst" zelim ovaj zvuk naspram koliko "velik" zelim ovaj zvuk... sira 21-11-2009, 11:17 4) TRESHOLD Zadnju stvar koju moramo podesiti jest Treshold. Vazna stvar je podesiti Treshold dugme tako da ne kompresira cijelo vrijeme. Prava pozicija je kada dinamicki pomaci ne traju cijelo vrijeme vec, da pace, prestaju u nekim specijalnim trenucima.. U protivnom dobit cemo ravan i bezivotan zvuk. Omogucavajuci nekompresiranom zvuku da se pojavi u pojedinim muzickim trenucima,dopustamo pojavu prave boje i kontrasta u zvuku. Npr . omogucavajuci da dinamicki pomaci prestanu u nekim tisim trenucima, dopustamo tom trenutku da postigne trenutacnu-vecu-1:1 "prisutnost", sprecavajuci da nam se bespotrebno "unese u lice" sa nezeljenim sumom.. Ti mali tihi trenuci su dovoljno mali i ne bi se trebali jos dodatno smanjivati squash-anjem kompresora zbog visokog Ratia.. Metaforicki,svaki put kad zvuk izroni "po zrak" on postigne onaj osjecaj realnosti 1:1 RATIO . Upozorenje !! mnogi sound inzinjeri zanemaruju cinjenicu da su Ratio-a multiplikativna a ne aditivna...sto ce reci nasim jezikom : ako kompresirate miks 10:1 i onda ga i mastering inzinjer isto kompresira 10:1 ...efektivno niste dobili 20:1 vec 100:1 kompresiju.JOJ !! Neka vam to bude upozorenje...to vrijedi za sve kompresije.. Ako kompresirate glas tijekom snimanja 10:1 i onda u miksu 4:1 ...niste dobili 14:1 nego 40:1 !! Slijedeci put kad kompresirate svoj miks sjetite se i radijskog limitera i njegovog Ratia i

zapitajte se "koliko malen zvuk mogu podnijeti da cujem u eteru ?" ) 1 000 000 $ SOUND Ukoliko cete pratiti ove instrukcije bilo da kompresirate gitaru, bubanj, glas, saksofon ili cijeli finalni miks..omogucit ce vam brzi i lagodniji rad.. - vjezbajuci uho da slusa prave detalje-nema vise nasumicnog pogadjanja.. Kao da odjednom imate "vece usi" sposobne da cuju vise detalja a i "veci mozak" jer je konfuzija zamijenjena lucidnoscu !