Milstein 與名琴

Nathan Milstein 是我最喜愛的小提琴家之一，他的演奏有貴族般的氣質，宏偉的氣

勢與如歌的琴音。Milstein 在奧爾門下時拉的只是普通的琴，後來有人借他一把國寶

級的 Guadagnini 名琴，不過他匆匆離開蘇聯時並未帶走這把琴。在 1929 年，

Milstein 買下一把 Guarneri del Gesu 琴，只是後來 Milstein 認為他買的這把

Guarneri del Gesu 琴並不是把好樂器，且他很受不了這把琴響亮又粗糙的聲音，

也討厭它巧克力色的外漆，於是 Milstein 便換琴。

約在 1934 年至 1946 年，Milstein 使用的是 Stradivari(1710) ex-Dancla，但是

Dancla Stradivari 似乎不能滿足 Milstein 的演奏需求。Milstein 對"Dancla"Stradivari

的評價是－還不錯，不過仍有些粗糙。
Stradivari(1710) ex-Dancla

有段時間 Milstein 一直在尋找更適合的琴，經過多年的尋找 Milstein 在 1945 年買

下 Stradivari(1716)ex-Goldman，之後 Milstein 就再也沒換過琴！在 Milstein 晚年

他將 Stradivari ex-Goldman 改名為 ex-Maria Teresa，以紀念他女兒與太太對他一

生的幫助。

Milstein 與 Stradivari ex-Goldman

Milstein 是少數堅持使用腸弦的小提琴家，所以他的琴音優美細膩，且泛音豐富 。

Sarah Chang 這位當紅的青年小提琴家很景仰 Milstein 的演奏，她說：Milstein 的

演奏帶有細微的滑音加上如歌唱般的音樂線條，塑造出上一代深具個人風格的琴音，

與現在這一代的小提琴家美學觀有很大的差異！另外，根據 Milstein 擔任過樂團首

席的好友曾表示，Milstein 如果有機會與他同臺演出協奏曲，Milstein 會向他借

Guarneri del Gesu 琴熱身，之後他跟樂團首席的好友說：等一下我會在音樂會上，

讓我的 Stradivari 重現 Guarneri del Gesu 般的琴音！

1979 年 Milstein 於費城

之前提到 Milstein 在俄國時期奧爾門下時拉的只是普通的琴，後來有人借他一把國

寶級的 Guadagnini 名琴，不過他匆匆離開蘇聯時並未帶走這把琴。主要的原因是在

於那把 Guadagnini 名琴是國庫所有，Milstein 當年離開俄國已打算不再回去，所以

他才沒有帶走 Guadagnini 名琴，以免為自己惹事。

這個事後來也有翻版，小提琴家 Mullova 帶著從國庫借出的 Stradivari 出國演奏，

她也是棄琴逃亡，尋求政治庇護。

目前俄國國庫還是有數量頗豐的名琴，其中很多是俄共革命時從富豪地主手上奪來

充公的。

Ginette Neveu－法國的悲劇之一

Ginette Neveu(1919-1949)

傳奇法國小提琴家 Ginette Neveu(1919-1949)，7 歲便在巴黎與 Colonne

Orchestra 首度登臺演出布魯赫小提琴協奏曲，之後先後師事小提琴名師 Enescu

與 Flesch，在 16 歲 Neveu 擊敗 26 歲的 David Oistrakh 贏得 Wieniawski 大賽金牌，

於是開始巡迴演奏事業。

後來二次大戰爆發，法國被德軍佔領，她的事業受阻因而沉潛多年。1945 年於倫敦

首演曲目為貝多芬小提琴協奏曲。1949 年 Neveu 僅 30 歲就因空難逝世！據說空難

後找到她的遺體，當時她還緊緊抱住她心愛的 1730 年製 Stradivari......

法國作曲家浦朗克(Francis Poulenc)在小提琴家 Ginette Neveu 空難逝世後，特別

改寫之前題獻給 Neveu 的小提琴奏鳴曲終樂章，以哀悼這位早逝的天才！

Francis Poulenc(1899-1963)

再來兩張小提琴家 Ginette Neveu 的照片，可以更看清楚她持琴的姿勢：

再來貼一下 Ginette Neveu 的黑膠照片圖，這些錄音都是音樂史上的寶貝呀！

Ginette Neveu 縱使逝世那麼多年，我想仍然有許多人懷念她景仰她！聽那布拉姆

斯小提琴協奏曲中磅礡的氣勢，渾厚昂然的琴音，真是一代的女中豪傑！難怪

Ginette Neveu 被稱譽為那一代的音樂女祭司！

Thibaud－法國的悲劇之二
法國小提琴家提博曾為法國學派的領袖，他的琴音純淨充滿溫暖，深受許多老樂迷

的喜愛！他與卡薩爾斯與柯爾托合作鋼琴三重奏更是享譽於世，只是後來卡薩爾斯

與柯爾托及提博政治立場不同，鋼琴三重奏因而解體，後來 Fournier 取代卡薩爾

斯的位子與柯爾托及提博合作鋼琴三重奏。

1953 年提博當年 73 歲因空難逝世。他所擁有的 Stradivari(1709)ex-Baillot 名琴也因

而毀掉成為陪葬品。然因為老友提博的去世，卡薩爾斯與柯爾托在提博的喪禮上再

度重逢，兩位大師老淚縱橫，終於重修舊好盡釋前嫌。

據記載提博擁有過 3 把 Stradivari，除了上述陪葬的 Baillot Stradivari 之外，他還有

擁有過 Stradivari(1714)ex-Berou(此琴後來為 David Oistrakh 收藏)，及 1920 年前

他持有的 Stradivari (1716)ex-Colossus(此琴後來於 1998 年失竊)。

另外除上述之外，提博還有過一把 Pietro Guarneri(1723)ex-Thibaud，此琴現在為

Ludwig Bus 這位小提琴家所有。

法國小提琴家 Thibaud 在 1953 年搭機前往日本的途中發生空難，根據 Long－

Thibaud 大賽官方網站的說法，那時一起陪葬的是 1720 年製 Stradivari，但依照我

手上其他資料都是寫毀掉的是 Stradivari(1709)ex-Baillot 名琴，因此上文便不採用

Long－Thibaud 大賽官方網站的資料。

看老照片懷舊一下，有我喜歡的卡薩爾斯-提博-柯爾托三重奏及作曲家佛瑞的合影：
轉貼-
再買一張日本版( EMI Archiev series ) ,Jacquer Thibaud 拉 Mozart #5 concerto ,

當- 聽到第二樂章時 ,真他說不出的 touching!!!! 這麼一晚,那真是淚水浸濕了枕頭,

那種沁入心靈魂深處的琴音,用 Man of violin, 來形容可否? 透過這 CD , 我實在能體

會 Morzart 的心思意念.用 tone colour , sonority , timber ,intensity, inflection...... u

see in real that Jacquer Thibaud let his head and heart catch up with finger and

bow.

Thibaud 細膩美妙的演奏及豐富的音樂內涵當然是 20 世紀前半最美麗的小提琴傳

奇之一。Thibaud 的學生謝霖則是繼承他的優雅演奏面向。雖然說提博與謝霖在拿手
曲目及指揉音與運弓法上還是非常不同，但提博的演奏對於 20 世紀後半的一些小
提琴家還是有其影響力。

如果說希特勒是聽古典音樂的惡魔，那麼惡魔也是會有良善平靜的渴望！

之前提過提博與卡薩爾斯與柯爾托合作鋼琴三重奏享譽於世，只是後來卡薩爾斯與
柯爾托及提博政治立場不同，鋼琴三重奏因而解體，後來 Fournier 取代卡薩爾斯
的位子與柯爾托及提博合作鋼琴三重奏。

根據傳記，聽說提博在二次大戰時於法國是從事特務工作！而從事特務的世界級小
提琴家恐怕也只有提博吧？

Casals 與名琴
Tononi 大提琴(1730)

大提琴泰斗 Pablo Casals 生涯共擁有過 3 把名琴，在 1910 年至 1920 年間他使用

的是 Tononi 大提琴(1730)，這把大提琴如今又名 ex-Pablo Casals，目前這把紅色

的 Tononi 大提琴為大提琴家 Peter Bruns 所使用。

Casals 與 Goffriller(1700)大提琴

在 1913 年之後 Casals 買下 Goffriller 大提琴(1700)，Casals 往後 60 年一直使用這

把 Goffriller 大提琴。如同 Rostropovich 所說，Goffriller 大提琴的低音較足，所以

Goffriller 大提琴深受許多偉大的大提琴家所喜愛！比較特別的是這把

Goffriller(1700)ex-Casals 尺寸被縮小過，但 f 孔及琴首倒是保持原貌。而這把

Casals 生前最喜愛的 Goffriller 名琴，後來由 Casals 的遺孀 Marta Casals-Istomin

提供給 Casals 大提琴比賽首獎得主使用。

除上述兩把大提琴之外，Casals 還有一把 Goffriller(1710)大提琴，這把名琴

Casals 的遺孀 Marta Casals-Istomin 曾借給青年大提琴家 Matt Haimowitz 使用。

由於 Stradivari 傳世的大提琴不超過 60 把，Casals 曾說：他從未想過要擁有一把

如此珍貴的 Stradivari 大提琴，因為擁有 Goffriller 大提琴他已心滿意足。

您好，在下注意到您文中提到 Casals 鍾愛的這把 Goffriller，其尺寸是比較小的，

而我在閱讀名大提琴家 D. Shafran 的訪談中也曾看過，Shafran 本身用的琴也是尺

寸較小的，似乎這兩位藝術成就都很高的名家，所用的琴都比一般的來得小；而

Shafran 曾提過，這樣的琴使他在運指上有比較大的余裕與發展自創指法的空間，

既然如此，那其他的大提琴名家還需要用正常尺寸的琴嗎？除了手比別人大一號的

不論，既然比較小尺寸的琴有比較能夠發揮琴藝的空間，那何必堅持使用正常尺寸

呢？在下這樣的疑問，可否請您解惑呢？我不知道堅持使用正常尺寸提琴者，其理

由是什麼。

更正一下:由於公元 1700 年前製琴家製作大提琴的流行尺寸是比現在大部份的大提

琴大!所以後來 Stradivari 特別研究縮小琴身尺寸的製法,使得大提琴變得較輕盈,拉

奏時也比較方便。當然琴的大小會影響到其共鳴效果,琴音也因而不同!

所以 Casals 鍾愛的這把 Goffriller(1700)名琴與 Daniel Shafran 的 Antonio

Amati(1630)名琴原先設計都是較後世製作的大部份大提琴琴身大,可能由於笨重之

故,所以這兩把琴會被人縮小尺寸,以方便音樂家攜帶及演奏。因為音樂家可能從小是

使用一般尺寸的大提琴習琴,太大的琴反而令他們不習慣。
不過有一派大提琴家是反對縮小公元 1700 年前製作的大提琴尺寸,因為怕更改尺寸

後會對琴有不好的影響。還有大提琴琴身的尺寸其實沒有定制,不同的製琴家會有獨

特的設計這樣才能有不同的音質表現呀!

vh，

Casals 的遺孀 Marta Casals-Istomin 過去曾經賞識 Anne Gastinel 的才華因此把

Gofriller 借給 Anne Gastinel 使用，不過此琴已歸還原主。Gastinel 最近使用的是

Testore 大提琴(1690)。
Fournier 與 Goffriller 大提琴
國內很多愛樂人很喜愛大提琴家 Pierre Fournier，Fournier 的琴藝為他贏得大提琴

王子的美譽。當年 Fournier 曾取代卡薩爾斯與柯爾托及提博合作鋼琴三重奏，30 年

代在柏林期間 Fournier 還與舒納貝爾一起合作室內樂，因而室內樂一直是 Fournier

非常致力演奏的部份。在 60 年代之後，Fournier 常參加鋼琴家李希特在法國舉辦的

音樂節，兩人一起合奏室內樂。

Fournier 使用的是 Goffriller 大提琴(1722 年製)，這把 Goffriller 在 Fournier 過世之

後，有段時間為馬友友使用，不過馬友友並沒有使用這把琴很久就脫手。目前這把

Goffriller 琴為 Alban Berg Quartet 大提琴手 Valentin Erben 所擁有。

Fournier 曾在好多年前來過臺灣演出，當時他接受記者專訪時有提到他把 Goffriller

大提琴(1722 年製)賣給馬友友的往事。本來 Fournier 是要在紐約的拍賣會上拍賣他

的 Goffriller 大提琴，但當時他聽說年輕的馬友友很喜歡這把琴，二話不說就以極

低的價格賣琴給馬友友！Fournier 說：他很高興他的 Goffriller 大提琴交給適當的下

一任主人，由此也可知 Fournier 當年對馬友友琴藝的賞識！

另外 Fournier 認為年輕的大提琴家不需要太早就要買最好的名琴，他奉勸後進要

多練習演奏技巧及關心處理音樂上的問題。
1982 年馬友友演奏 Fournier 使用的 Goffriller 大提琴的檔案照片

剛才看到 Alban Berg Quartet 的音樂會錄影，大提琴手 Valentin Erben 拉奏著過去

Fournier 使用的 Goffriller 大提琴(1722 年製)，這把琴濃烈的棕色漆閃閃發光真是

迷人！當然它的聲音依舊飽滿厚實，音色質樸而穩定，Valentin Erben 的確很有福

氣能擁有這把 Goffriller 大提琴。

Valentin Erben(右一)

註：上圖是舊照片，其中提琴手 Thomas Kakuska 已於去年過世，我看到的音樂

會錄影是新加入中提琴手 Isabel Charisius 的組合。

前幾天聽傅尼葉與魯賓斯坦及謝霖的舒伯特鋼琴三重奏，傅尼葉謙遜溫暖的琴聲真

是令人心儀嚮往！雖然傅尼葉已經過世好多年，但我還是會聽其錄音懷念他......
傅尼葉與指揮家庫貝力克的合影

請教 Jonathan 大一下,最近看到 youtube 上有人放了兩個傅尼葉的德佛札克大提琴

協奏曲的錄影片段,一個是 1954 和 Aeschbacher/NHK 的黑白錄影,另一個是不知年

代和傑利畢達克/法國國家交響的彩色錄影,這些不知是否有正式出版可尋?謝謝.

oesy2k，

傅尼葉與傑利畢達克/法國國家交響的彩色錄影應該只有錄影帶與 CD 版，這個錄
影我大學時代看過，它是少數傑利畢達克生前同意出版的音樂會錄影；1954 年傅
尼葉和 Aeschbacher/NHK 的黑白錄影不曉得是否只是被 NHK 放送過而已，應該
沒有 DVD 的出版。NHK 有太多太多沒出版過的音樂會錄影寶藏。
Gutman 與唯一一把傳世的 Guarneri del Gesu 大提琴

Gutman 與 Guarneri del Gesu 大提琴(1731)ex-Messeas

時至今日 Rostropovich 的弟子中以 Maisky 與 Gutman 最為出色知名！然而他們的

人生遭遇卻大不同，Maisky 在 70 年代由於美國富商的幫助下離開蘇聯得到自由，

而 Gutman 卻因為老師 Rostropovich 離開俄國而受牽累被蘇聯當局禁止出國多年。

但後來 Gutman 在鋼琴大師李希特的提攜下，與小提琴家丈夫 Kagan 合演許多室

內樂，其成就斐然！

Gutman 當年與杜普蕾亦有一段緣，由於她們倆年齡差不多，又同在 Rostropovich

門下接受指導，杜普蕾曾告訴 Gutman：你們俄國人對音樂太嚴肅，不太能享

受"玩音樂"的樂趣。因為杜普蕾的這段話，Gutman 邀請杜普蕾來她的公寓一起演奏

多首大提琴二重奏的曲子，她們玩音樂玩得很愉快！只是後來這件事傳到

Rostropovich 的耳中，Gutman 挨了一頓罵。 Rostropovich 說：妳未免跟外國人混

得太熟了吧？！

歲月無情，當我們早就失去杜普蕾，有幸我們還能聽到同輩的 Gutman 現場音樂會。

Gutman 近年來演奏唯一一把傳世的 Guarneri del Gesu 大提琴(1731)ex-

Messeas，這把琴因為稀有所以價值不斐。據說是贊助人想賣出這把 Guarneri del

Gesu 大提琴，因而託 Gutman 到處演奏增加曝光率以吸引買家上門。 這次

Gutman 來台大家就可以欣賞這把唯一傳世的 Guarneri del Gesu 大提琴有何特殊

之處。

來貼一張 Gutman 與老師 Rostropovich 的合照，這張照片是拍攝於 Gutman 以亡

夫 Kagan 為名的音樂節上。
Maisky 與 Montagnana 名琴
有時候生命裡的遭遇彷彿是冥冥之中注定的！Mischa Maisky 在 70 年代獲准離開

蘇聯，但條件是需賠償蘇聯從小到大栽培他的教育費。後來在美國富商的贊助下，

Maisky 賠償給蘇聯一大筆錢以換取自由。當年美國富商同意 Maisky 以後有錢再償

還。

但 Maisky 的貴人不只如此而已，在 70 年代初期有次 Maisky 至美國演奏，有位年

輕人至後台找他，希望他能為他坐在輪椅上的叔叔演奏，在 Maisky 拉完曲子之後，

老人非常感動，於是他拿出他擁有的 1720 年製的 Montagnana 名琴就慷慨地送給

Maisky！當時 Maisky 可是驚喜得不得了，他從沒想到自己能如此輕易地獲得如此

貴重又珍貴的 Montagnana 名琴！自此之後，Maisky 一直演奏這把貴人相贈的

Montagnana 名琴至今。

來一張老搭擋阿格麗希與麥斯基演奏 Montagnana 名琴的照片：

麥斯基擁有的 1720 年製 Montagnana 名琴使用的是棕色的漆，Montagnana 巧妙

的上漆讓他的大提琴在不同角度與不同光線環境下琴會發散出不同的色澤。麥斯基

真的很幸運能擁有這把漂亮的好琴！

今年碰到作曲家蕭斯塔高維契百年冥誕，因此麥斯基常常演出蕭斯塔高維契第一號

大提琴協奏曲。在即將開始的阿格麗希盧加諾音樂節上，麥斯基也要演出此曲及蕭

斯塔高維契的大提琴奏鳴曲與鋼琴五重奏。屆時我會將相關錄音連結放在此頁。
昨天聽大提琴家 Piatigorsky 的唱片忽然想起麥斯基曾經這麼說起他：雖然

Rostropovich 是我的老師，我跟隨 Rostropovich 習琴好幾年，但感覺上我跟

Piatigorsky 卻更親近！雖然我跟 Piatigorsky 只相處沒多久，但我倆那時幾乎天天

在一起，Piatigorsky 總是靜靜地聽我拉琴，並沒給我太多意見。但我認為

Piatigorsky 好似我第二個父親......

Piatigorsky

Mullova 與"Jules Falk"Stradivari

當年 Mullova 在北歐尋求政治庇護時並沒有帶走那時她演奏的 Stradivari，因此於

1985 年她在蘇富比拍賣會上買下 Stradivari (1723)"Jules Falk"名琴，她一直使用

這把琴至今。近年來即使她演奏古樂，她仍使用"Jules Falk" Stradivari 名琴，她認

為這把琴只要稍改裝，比真正的巴洛克式提琴聲音好上許多！而這把琴的特色是與

Stradivari 最鍾愛的個人作品 Messiah Stradivari 同模型製作出來的。

如今 Mullova 已經是 3 個小孩的媽媽了，心境自然成熟許多，但她與古樂演奏法的

靠近對她將來演奏其他浪漫時期之後作品之影響，仍有待觀察，因為她有絕對音感，

她坦承與古樂團合作時的調音令她非常痛苦......

註：上述 Mullova 在北歐尋求政治庇護時並沒有帶走那時她演奏的 Stradivari，那

把名琴當年被留在赫爾辛基，原來是因為那把 Stradivari 是歸前蘇聯國庫所有，因

此那把 Stradivari 後來被歸還原主。而且非常巧合的是那把 Stradivari 同 Mullova 後

來買下的"Jules Falk"Stradivari 一樣皆是 1723 年所製。而被歸還的 Stradivari 後來

曾被青年小提琴家 Vadim Repin 使用過一段時間。

請問部落長, 為什麼和古樂團合作會讓絕對音感的人痛苦? 古樂的 La 不是 440Hz

嗎? 還是是記譜的方法不一樣, 像中提琴或是某些管樂的譜?

sld，

古樂團的音高比較一般標準低些，以 Mullova 為例，她與古樂團合作時她的 A =

415，所以才會造成有絕對音感的她感到混亂與痛苦！

謝謝你的 A=415. 我本來不知道該用什麼關鍵字.

現在找到了一段,

On the one hand it was discovered that the early eighteenth century music played

so much nicer on lower instruments, as they had used at the time. On the other

hand it was found impossible to go back to the situation where there were many

different pitches. At that time the practice of playing on new recorders at 440 Hz

as well as on lower pitched instruments gave the idea to choose a new low pitch

standard at 415 Hz. This is a half tone below the 440 Hz standard. The

advantage was thought to be the fact that a harpsichord could be quickly

changed from the high to the low pitch by shifting the keyboard over half a tone

and than retuning a bit.

可是我還是不懂. 為什麼不把整個譜移調, 而是要調 A 的音高? 移個半度不是太難

的事情, 比如原來 C 大調 A=415, 把譜移調成 B 大調 A=440, 這樣不就不會錯亂了?

就像中提琴的譜, 為什麼不用高音譜低音譜, 要用中音譜, 你知道為什麼嗎?

管樂也是, 法國號豎笛等的都不一樣, 為什麼這麼複雜? 為什麼不能 DO 是 DO, 而

一定要把 DO 變成 FA, 再告訴大家 FA 是 DO?

其實老師以前好像提過. 但是我聽的很模糊, 聽不懂.

害我每次看總譜都很很慢, 很辛苦. 大家都太聰明了.

抱歉寫錯了, 是半音不是半度.

sld，

雖然說可以整個譜移調，但你要考慮到小提琴演奏時的指法問題，通常小提琴家他

們有自己的一套指法安排，以 Mullova 為例如果她要演奏韋瓦第或巴哈的小提琴協

奏曲，她也許也跟一般樂團演奏，所以她只需要背一份譜，一份弓法及指法，演出

前調整不同的音高，她便能與古樂團或一般樂團演奏同一首巴洛克樂曲！

至於中提琴與小提琴差五度，與大提琴差八度，用中音譜是為記譜方便，否則中提

琴低音域記譜用高音譜嫌太低，中提琴高音域記譜用低音譜嫌太高！

至於管樂的樂器調性複雜，總譜上所記當然是以各管樂器調性所寫，而不是為鋼琴

所寫！總譜上所記對各管樂器演奏起來都很方便，不用去想移調的問題。

至於你讀總譜都很慢，我也是呀！因為我會用自己學某樂器的調性去思考其他聲部，

結果當然非常錯亂......
我來插花一下, 豎笛是所有木管樂器裏指法最複雜的, 所以 sld 吹豎笛的同學跑來

negociate 是很正常的事.

豎笛指法複雜的原因, 是低音域跟高音域差一個半的八度, 所以指法不同, 不像其他

木管樂器都是差八度, 中央 C 跟高音譜第三間的 C 都是相同的按法.

Martzy 與 Bergonzi 名琴

傳奇小提琴家 Johanna Martzy 在 15 歲時由她的母親在布達佩斯買下 Tononi 名琴，

1947 年 10 月 Martzy 贏得日內瓦小提琴大賽首獎，使得她結識了瑞士商人 Daniel

Tschudi。Tschudi 是業餘的小提琴手也收藏了幾把名琴，其中他擁有 1 把

Bergonzi(1733)名琴，這把琴是著名的義大利提琴收藏家 Luigi Tarisio 最喜愛的 6

把名琴之一。後來 Tschudi 因為欣賞 Martzy 的琴藝，在 1950 年後將這把

Bergonzi(1733)名琴贊助 Martzy 使用。

Johanna Martzy 因為她運弓力道強大，所以為避免琴臨時出問題，她在演出其間

一直都帶著 Bergonzi 及 Tononi 兩把名琴以免不時之需。而她傳世的商業錄音皆是

用 Bergonzi 錄音的。

Martzy 有一點很特別，她的贊助人 Tschudi 在 1956 年買下

Stradivari(1733)ex.Huberman， Kreisler 這把名琴。這把 Stradivari 在 1913 年至

1936 年由小提琴大師 Kreisler 所擁有，在 1936 年至 1947 年則由小提琴家

Huberman 使用。據說她曾試拉過 Stradivari(1733) ex.Huberman， Kreisler 這把名

琴，但 Martzy 並不是很喜愛這把 Stradivari，原因是這把 Stradivari 太細緻似乎承

受不了她強勁的運弓力道，因此她一直還是鍾愛著已有的 Bergonzi 琴。

網路上有張 Martzy 的布拉姆斯小提琴協奏曲 LP，由 Kletzki 指揮愛樂管弦樂團

(Columbia 33CX 1165，1954 年)的照片。不過我是覺得這唱片上的顏色不太對，似

乎是後來加工上色的？因為 Martzy 的 Bergonzi(1733)名琴據記載外漆是帶有美麗

的櫻桃紅色澤。
這篇"Martzy 與 Bergonzi 名琴"是我非常熱門的被抄襲文章！大陸有好幾位沒有廉

恥心的網友，整篇偷去再換上自己的名字發表，看到令人痛心！

不過沒關係，他們只抄一半，我要接下來講故事。Martzy 贏得日內瓦小提琴大賽首

獎後，她結識了瑞士商人 Daniel Tschudi。Tschudi 是業餘的小提琴手也收藏了幾把

名琴，其中他擁有 1 把 Bergonzi(1733)名琴，後來 Tschudi 因為欣賞 Martzy 的琴

藝，在 1950 年後將這把 Bergonzi(1733)名琴贊助 Martzy 使用。

話說 Daniel Tschudi 在 1960 年娶了 Martzy，條件是 Martzy 要淡出樂壇。(咦？好像

許多富商娶女明星也是類似如此？)Martzy 的 Bergonzi(1733)名琴在她去世後留給

女兒 Sabina，Sabina 不是音樂家所以她將琴賣出去。此琴幾經轉手目前為一日本

企業家所有。希望 Martzy 的 Bergonzi(1733)名琴有機會讓日本方面找人來錄音。這

麼好的琴沒多留下錄音記錄，實在是太可惜了！

上述 Johanna Martzy 在 15 歲時由她母親在布達佩斯買下的 Tononi(1727)名琴據說

目前屬於德國歷史文物協會，此琴曾借給德國克里斯托夫交響樂團的首席使用。

Martzy 是近代女小提琴家中把巴赫無伴奏全曲演出得非常傑出的少數幾位，因為
這組作品不僅技巧艱難，其複雜的曲子結構更是難以掌控。Kremer 最近在巴赫無伴
奏 dvd 中提到他認為這組巨作起碼有上千種的詮釋手法可以展現。

以下來聽 Bergonzi 的巴赫無伴奏 BWV.1001 中的賦格，Bergonzi 的演奏非常工整

而大器：

Kim Kashkashian 與 Amati

中生代中提琴家 Kim Kashkashian 於 1994 年開始擁有 Antonio & Girolamo Amati

名琴(1617 年製)。Kim Kashkashian 致力於開拓中提琴的曲目，她灌錄了許多不為

愛樂大眾所熟悉的曲子，實在是中提琴家的先鋒！

Kim Kashkashian 曾表示：由於中提琴製作至今仍沒有一定的規格及尺寸，所以現

代的製琴家仍然繼續實驗不同規格尺寸的中提琴對音色表現的影響，Kim

Kashkashian 說：每年都會出現不同音色的新尺寸中提琴，使中提琴的音色，與音

質的創新能一直向前邁進。

轉貼－

真是廢話!Kim Kashkashian 當然是一定要聽的啦!!

不聽 Kim 的錄音，還跟人家聽什麼中提琴啊??!!
我開始聽 Kim KashKashian 的時候，還不知道有今井信子這號人物呢!!

missviola 可有看過她和雞墩客來慢合奏的莫札特交響協奏曲?真是迷死人不償命

的!!(外表和音樂都是滿分)

我推薦她在 ECM 的布拉姆斯中提琴奏鳴曲、悲歌專輯、電影配樂"尤里西斯生命之

旅"等三張。

Kim KashKashian 也有點年紀了，但還是很美喔!

說到 Kim Kashkashian 與 Kremer 的莫札特交響協奏曲，我第一次看到這"錄影

帶"是在學校的視聽圖書館裡。那時 Kashkashian 真的好美！^^彷彿是缪思的化身，

中提琴演奏得真是無懈可極！與 Kremer 的搭擋好似美女配野獸......

糟糕～看到美麗的音樂家，差點就要露出本性了～

年輕時的 Kashkashian
Kim Kashkashian 除了 Antonio & Girolamo Amati 名琴外，她還有一把五弦的中提

琴，這把琴是現代製琴家 Francesco Bissolotti 的作品，但 Kashkashian 把低音 F

弦換掉換上高音 E 弦。Kashkashian 說此五弦中提琴可以用來演奏所有的中提琴曲

目。

大提琴家 Daniel Shafran

Shafran 與 Amati 名琴

談到俄國大提琴家 Daniel (或 Daniil)Shafran(1923 - 1997)，出身於音樂家庭，父

親是列寧格勒愛樂的大提琴首席，母親是鋼琴家，在父親啟蒙下 6 歲習琴，他所擁

有的 Antonio Amati(1630 年製)名琴，是他 14 歲時在 1937 年參加全蘇聯大提琴比

賽首獎的禮物。後來他攜帶此琴參加布拉格大賽與 Rostropovich 同列首獎。Shafran

如同 Casals 一般演奏這把 Amati 名琴長達 60 年。由於 Shafran 與 Rostropovich 曾

同為蘇聯時期的大提琴家翹楚，當年兩人有很嚴重的心結，彼此可是王不見王喔！

不過 Rostropovich 在 1970 年代遠走西方，聲譽日隆。Shafran 卻因為很少出國演奏，

因而只能在鐵幕後被人景仰，兩人際遇真是大不同。Shafran 的演奏喜愛用弓尖，

弓毛也調得比較鬆，我認為他演奏中的深沉與悲涼較 Rostropovich 更有甚之！

我好喜歡他的貝多芬大提琴奏鳴曲. 我幾乎是為了他才喜歡上這套曲目的.

之前大家都說好的李希特 + 羅斯卓波維奇, 我聽來一點趣味也無. 前陣子去

ARWEN 家聽了 LP 才發現, 又是 CD 轉錄超級失敗的例子之一.

Shafran 版

大羅兄，

李希特+羅斯卓波維奇的貝多芬大提琴奏鳴曲我是覺得演奏得很嚴謹，但是有些太

嚴肅了！另外有個傅尼葉與舒納貝爾的版本，雖然樂句不如羅斯卓波維奇版那麼嚴
謹，但是中年的傅尼葉飆起琴來像坐雲霄飛車一樣好刺激，而舒納貝爾伴奏琴音略

輕但很流暢。整個演奏比較沒有學究味，即興的感覺比較重。

至於 Shafran 版我沒買，有機會去你那裡聽。
Shaham 與 Stradivari

Shaham 與 Stradivari(1699)ex-Princess de Polignac

Gil Shaham 使用的琴是 Stradivari(1699)ex-Contessa， Princess de Polignac，

Bardsley，這把 Stradivari 較一般常見的 Stradivari 的琴身較長且較瘦一些，因為

它少有的尺寸，這把 Stradivari(1699)ex-Princess de Polignac 價格也較昂貴!當年

本來是贊助人借給 Shaham 使用的，後來 Shaham 因為喜愛這把琴於是買下來 。

Antonio Stradivari 這位偉大的製琴師於 1690 年至 1700 年實驗琴身較長的小提琴

作法，當然在音色上也因而不同，小提琴音質色調會較暗些。

Shaham 曾說他花費好幾年的時間找尋讓這把 Stradivari(1699)ex-Princess de

Polignac 發出美妙音色的方法，可見 Stradivari 琴的潛力是很雄厚的，同時要能拉

Stradivari 上手也不是件簡單的事，小提琴家需要長時間研究開發琴的表現力與調

整自己拉琴的方式，Stradivari 的聲音纔會發出令人滿意的音質。

話說 Shaham 的父親是位科學家，他父母兩人常在全家一起吃飯時談論高深的數

學問題。Shaham 為聽懂父母兩人到底在談甚麼，所以大學時特別去學"數學系"的

課，他自己打趣說：後來他倒沒有學會高深的數學，不過他有仔細算過以他的經濟

能力要多久方能還清買 Stradivari ex-Princess de Polignac 的貸款？答案是要 20-

30 年後，也就是他 50 歲以後方能真正擁有這把有 300 年歷史的名琴!

至於這把 Stradivari ex-Princess de Polignac 當年是應法國宮廷音樂家之要求訂製，

Stradivari 花費一年時間製作。後來這把琴被美國的富蘭克林買下!Shaham 表示他

曾讀遍富蘭克林的傳記，只是他始終不明白富蘭克林為何要買這麼好的琴?用它來

作甚麼?

Kremer 與名琴
Kremer 演奏"Baron Feititsch"Stradivari

Kremer 在 1979 年至 1988 年使用的樂器是"Baron Feititsch"Stradivari(1734 年製)。

這把名琴曾為小提琴家 Heermann 所擁有，後來幾度轉手，Kremer 在著名琴商

Bein & Fushi 那裡買到的。

後來在 1988 年 Kremer 換了一把 Guarneri del Gesu(1730)ex-David，ex-Payne 名

琴。去年他搭火車去旅行演奏在美國 Baltimore 居然把這把價值 300 萬美金的琴忘

記在火車上？！幸好有及時找回來，不然他可能會心痛一輩子。這把 Guarneri del

Gesu(1730)ex-David，和海飛茲那把最鍾愛的 Guarneri del Gesu(1740)名琴一樣，

過去都曾由首演孟德爾頌小提琴協奏曲的 Ferdinand David 所演奏過。

而 1730 年代之後則是公認的 Guarneri del Gesu 製琴黃金期，這時期的作品更是

為許多製琴家，小提琴家所推崇及喜愛。Kremer 現有的樂器可說是 Guarneri del

Gesu 的精品之一！
Kremer 與 Guarneri del Gesu ex-David

來貼張 Kremer 年輕時的黑膠唱片，Kremer 那時相當瀟灑，他的手大手指又長，

真是天生練琴的料！
oesy2k，

Kremer 兩次的巴哈無伴奏的確是用上述"Baron Feititsch"Stradivari 與 Guarneri del

Gesu ex-David 分別錄製的。有興趣的人可以好好地比一比！

弦外之音：基東．克雷默的音樂隨想(允晨文化出版)這本書我讀過，克雷默的觀點

非常犀利就像他的音樂詮釋一般。
另外來八卦一下，貼張他與前妻小提琴家 Grindenko 的黑膠唱片，基東．克雷默的

音樂隨想這本書內容也有提到 Grindenko。雖然他倆已經離婚多年......

以下是 Kremer 年輕時的唱片，收有莫札特三重奏與小提琴及中提琴二重奏，是他

與好友阿方那契夫及卡許卡湘合作的錄音，年輕的時光晃眼即逝，而此錄音的 CD

版也絕版許久了......
弦外之音：基東．克雷默的音樂隨想，的確是值得一讀的書。

沒記錯的話，DG 發過一張許尼克特的中價版錄音，也是 Kremer 跟 Grindenko 的

合作（當時這首曲子就是為他們寫的）。

ytjen0308 所說的那張 Kremer 跟 Grindenko 合作的許尼克特 DG 錄音，封面如下：

coolw，

小提琴家對於自己的琴總是有一定的要求與期待，這也就是某些人會隔幾年就換琴

的緣故。而且很有趣的是：不少人年輕時都著迷於 Stradivari，過了中年卻改換

Guarneri del Gesu，如：Kremer,Dumay,Szeryng,Grumiaux,林昭亮等人，可見小

提琴家的品味也是會改變的！

Kremer 目前應該還在琴藝的巔峰，其現場音樂會有興趣者應把握。

跟人上了年紀,高頻聽力障礙有關嗎? I mean: more high tone in del Gesu.

coolw，

不是的，據 Dumay 的說法年輕小提琴家大多迷戀 Stradivari 的高音，因為

Stradivari 的高音域真的很突出很絢麗，非常炫耀奪目！但 Guarneri del Gesu 的琴

音相對來說就更內斂沉穩更具成熟韻味，在中低音域的表現上非常有獨特的風格！

Dumay 說他年輕時遇到小提琴家史坦，史坦問他使用甚麼琴，Dumay 當時說他愛

用 Stradivari。史坦於是預言說道：年輕人等到你像我一般年紀時，你肯定會和我一

樣愛上 Guarneri del Gesu！而果不其然，Dumay 到中年也成了 Guarneri del Gesu

俱樂部的成員之一。

先前討論過同一把琴配上不同作者的弓會產生不同的琴音。而使用不同學派的運弓

法也會產生不一樣的琴音效果。因此提琴家才是主人，琴與弓是配角，沒有優秀的

左右手技巧在使用名琴名弓時只會更暴露出自己的缺點而已！

曼紐音提過在使用 Stradivari 時，它會讓提琴家的技巧缺失暴露出來甚至放大其效

果，但使用 Guarneri del Gesu 卻會修飾提琴家的技巧缺失，使其聽起來沒那麼嚴

重，曼紐音認為這是因兩位製琴家的個性使然，他認為 Stradivari 本人應該是不允

許技巧不佳的人使用他的琴，於是他如此設計他的琴。而相較之下 Guarneri del

Gesu 對提琴家的技巧缺失則比較寬容。

Dolphin Stradivari 沒有那麼不堪吧？雖然它對海飛茲來說只是備用琴。海飛茲對於

Guarneri del Gesu 的偏愛是特別明顯的，而且一位小提琴家只能一次上臺演出也

只能拉一把琴不是嗎？

至於曼紐音的感言大家參考就可以，畢竟人家的說法是第一手資料！更何況曼紐音
十幾歲就開始使用 Guarneri del Gesu，那時沒有人會嘲笑他技巧不佳吧？請注意

曼紐音的技巧退化是中年以後的事而且是練琴練壞了的緣故，在他十幾歲時曼紐音

還被許多人譽為神童。對曼紐音有偏見之人請仔細去聽他 30 與 40 年代的錄音，方

不會對他有藐視的偏見。

Jonathan Liou:

>>不是的，據 Dumay 的說法年輕小提琴家大多迷戀 Stradivari 的高音...

小弟不這麼認為。因為我遇到不少學弦樂的，都是剛開始喜歡 Guarneri del Gesu

的聲音，而到後來才慢慢可以了解到 Strad 的好處。包括我自己和我的老師。（但很

好玩的是，大多亞洲出來的都會先喜歡 Strad，然後後來才喜歡 Guarneri）

如果中年就會從 Strad 換成 Guarneri，為何 Milstein 沒換？為何 Mutter 沒換？為

何 Perlman 沒換？David Oistrakh 也沒？

那些小提琴家會換成 Guarneri 的真正原因並不清楚。不過 Heifetz 曾經講過，他之

所以用 Guarneri 而不用 Strad，是因為他認為 Strad 比 Guarneri 好，而這點讓他

更想要把 Guarneri 拉的棒。（在 Heifetz as I known him 這本書內）

況且，人生的每個階段喜歡的東西都不盡相同。光是我就是從喜歡 Guarneri 到喜歡

Strad。

>>曼紐音提過在使用 Stradivari 時，它會讓提琴家的技巧缺失暴露出來甚至放大其

效果，但使用 Guarneri del Gesu 卻會修飾提琴家的技巧缺失

不這麼認為。小弟沒碰過 Strad，但是曾有機會碰過 Guarneri... 一點都沒有修飾我

的技巧缺失 -.-" 反而感覺挺難拉的... 我個人覺得，會喜歡 Guarneri 是因為

Guarneri 可以吃比較多弓，以及 Guarneri 可以拉出爆發性的聲音。所以妳可以丟

一把 Strad 給 Sarah Chang，搞不好她無法把她拉好... but, 我自己拉的不怎樣，

也沒拉過 Strad，所以無從比較。但是不知道為什麼我聽說的都是 Strad 都比較好

拉，而 Guarneri 都很困難，尤其到 Guarneri 黃金時期的小提琴...

>>Dolphin Stradivari 沒有那麼不堪吧？雖然它對海飛茲來說只是備用琴

Heifetz 從來沒把 Dolphin 當作備用。Tononi 才是 Heifetz 的備用琴。

coolw:

小弟沒碰過 Vuillaume... ~>_>Steve 談 Heifeiz 拿 Strad 當放新弦用,功能是什麼??

那麼 Heifeiz 掛什麼牌弦?

因為 Heifetz 用 Gut String。（G 弦用 Tricolor Wound G，現在被 Gamut 買走。D

和 A 用 Pure Gut，不知道廠牌，應該也是 Tricolor，然後 E 用 Goldbraket）Pure

Gut String 有一個很大的問題就在於，她在聲音音準穩定前，必須經過三～五天的

拉開。如果沒有這樣做，音會非常的不準。所以當年幾個堅持用 Pure Gut 的人（例

如 Heifetz, Milstein, ...），都會隨身準備一個備用小提琴，用來放新弦的。如果表

演琴弦斷了，可以直接從備用小提琴上取下新弦，然後放回表演琴上。這樣就不需

要等三～五天讓 Pure Gut 拉開。Wound Gut 和現在的 Synthetic 或 Steel 都沒有這

樣的問題，所以現在幾乎所有小提琴家都不需要準備一個備用琴放弦。

Jonathan Liou:

一般認為，Guarneri del Gesu 的黃金時期是 1740~1743（Heifetz 的琴是 1742）

1730 時 Joseph 還在仿 Stradivarius 勒... （F hole 和大小外型等等）

1736 差不多才開始有自己的個性，甚至到 1740 開始 F hole 每個都超有個性～～

～

to henry wang:

是的，其實最重要的還是自己的右手。

自己的右手練得非常讚了，隨便拿一把大陸琴大家也都會以為是百萬名琴。

但是自己的右手練不好，拿到 Cannon Guarneri del Gesu 可能大家都以為妳在拿

大陸琴。

撐起這些琴的價位的，是她的 "藝術價值" 和 "歷史價值"，跟聲音一點關係都沒有。

一堆名琴在跟只要兩三萬美金的新琴做 Blind Test 都敗陣下來...

至於 Kremer 為什麼要換 Amati 我不清楚。畢竟 Amati 比較不適合現代隨便都兩千

人以上的音樂廳，況且小弟對 Kremer 也並沒有這麼熟悉。

Guarneri del Gesu 製作的黃金時期如何起算其實是沒有定論的，有人說是從 1730

年起，有人認為是 1735 年起，當然也有人認為是 1740 年起。各種說法都有自己的

依據。

至於 Dumay 的說法當然是 Guarneri del Gesu 俱樂部成員的看法！但小提琴家中

也有 Stradivari 的忠實擁護者如：David Oistrakh 與 Mutter 等人。不過有趣的是

Kogan 的 Guarneri del Gesu 還是 David Oistrakh 幫忙找到的，可見小提琴家的運

弓與對音質的要求方是決定他們要選擇 Guarneri del Gesu 或 Stradivari 的主因吧？

當然也有人是折衷，同時有 Guarneri del Gesu 及 Stradivari，如：帕爾曼與曼紐音

等人。

說到 Kremer 現在有使用 Nicola Amati(1641)此消息是 Kremerata Baltica 網站寫的，

但 DG 官方網站資料仍然是寫他用 Guarneri del Gesu(1730)ex-David。以上提供給

大家參考。
Rabin 與鄭京和

鄭京和演奏 Guarneri del Gesu(1735)ex-Kubelik

Rabin 去世後，他的父母將其 Guarneri del Gesu(1735)ex-Kubelik，透過 Rabin 的

恩師葛拉米安介紹，賣給鄭京和，所以 1974 年之後至 1990 年中期，鄭京和的唱

片是用 Rabin 使用過的 Guarneri del Gesu 名琴錄製的！

其實在鄭京和買 Guarneri del Gesu ex-Kubelik 之前，她就有另一把

Stradivari(1693) ex-Harrison 是她贏得列文崔特大賽之前，她母親賣出一間餐廳而

為鄭京和買下的。這把 Harrison Stradivari 以仍保有 Stradivari 當年製琴的原貌未被

改裝過而聞名。
Stradivari(1693) ex-Harrison
鄭京和在訪談中曾說：Stradivari ex-Harrison 雖然有極美的音質，但她不適合拉這

把琴，因為當鄭京和演奏時並不能感覺到與 Stradivari 融為一體。因此當 Rabin 使

用過的 Guarneri del Gesu 名琴出現時，她寧可以 Harrison Stradivari 擔保借貸一

大筆錢，再加上她幾年下來的演出酬勞於 1974 年花 5 倍於 Stradivari ex.Harrison

的價錢買下師兄 Rabin 身後遺留下來的 Guarneri del Gesu。為了這把 Guarneri del

Gesu，鄭京和省吃儉用好多年方還清借貸。

另外在 90 年代初鄭京和買 Guarneri del Gesu(1734)ex-Duke de Camposelice 不

成之後，她一直尋找另一把 Guarneri del Gesu 名琴，終於在 90 年代末期為自己再

買下另一把 Guarneri del Gesu(1734) ex-Rode ，有了這 2 把 Guarneri del Gesu

名琴輪流使用，鄭京和說：她往後一生不再需要其他琴了。

再來貼一張鄭京和與 Guarneri del Gesu(1735)ex-Kubelik 的合照，這把 Guarneri

del Gesu(1735)ex-Kubelik 真的是 Guarneri del Gesu 中的精品，之前有國外的弦

樂雜誌今年出版 12 張 Guarneri del Gesu 名琴照片大幅月曆，鄭京和的這把琴便有

入選其中之一：
來貼一張早期鄭京和與 Stradivari(1693) ex-Harrison 的合照，雖然鄭京和後來移情

別戀於師兄 Rabin 身後留下的 Guarneri del Gesu(1735)ex-Kubelik，但

Stradivari(1693) ex-Harrison 後來也有新主人照料它，此琴現在被 South Dakota

大學的音樂博物館收藏。
過去在 LD 時代 EMI 曾發行鄭京和與鄧許泰特及阿姆斯特丹皇家大會堂管弦樂團的

貝多芬小提琴協奏曲錄影，那真是具有強大能量的演奏！可惜鄧許泰特太早就因病

過世，他的指揮非常有活力及躍動感。以下來欣賞鄭京和使用 Guarneri del

Gesu(1735)ex-Kubelik 演出貝多芬小提琴協奏曲第三樂章的錄影，盼望 EMI 能將

之重製為 DVD 發行以饗樂友。

故事從小提琴家 Jan Kubelik 開始

小提琴家 Jan Kubelik (1880 - 1940)

Jan Kubelik 在小提琴家演奏史上曾被比喻為帕格尼尼再世，他擁有絕佳的演奏技

巧在 20 世紀初享有盛名!當時他曾收藏十多把 Stradivari 及 Guarneri del Gesu 名琴!

其中 Jan Kubelik 最鍾愛的琴是 Stradivari(1715)ex-Emperor。在兩次世界大戰中歐

洲元氣大損，Jan Kubelik 的事業因而二度受阻。由於戰時不能到處演出所以缺乏足

夠的收入支持 Jan Kubelik 一家的經濟開銷，迫於現實的無奈 Jan Kubelik 只好陸

續變賣手上的名琴來換取一家的溫飽!不過 Jan　Kubelik 始終都沒有變賣

Stradivari(1715)ex-Emperor，因為他太喜愛這把琴了!Jan Kubelik 去世後，這把

ex-Emperor 就傳給他的指揮家兒子 Rafael Kubelik，Rafael Kubelik 就繼承這把

Stradivari ex-Emperor 的所有權。Rafael Kubelik 後來將 Stradivari ex-Emperor 借

給鋼琴家 Schiff 的小提琴家太太 Yuko Shiokawa 使用。

Stradivari(1715)ex-Emperor

另一方面，被 Jan Kubelik 變賣的 Guarneri del Gesu(1735)ex-Kubelik 後來為傳奇

小提琴家 Michael Rabin 所有。有趣的是：在 1967 年 8 月 3 日，指揮家 Rafael

Kubelik 與 Michael Rabin 相遇了!當時在 Chicago Symphony Orchestra 伴奏下一

起演出 Brahms 的小提琴協奏曲，這個廣播錄音後來被有心的愛樂人保存下來!

當 Rafael 老爸以前變賣的名琴改被當時年輕的小提琴家 Rabin 擁有並同臺演奏，

這種奇妙的相遇，我想 Kubelik 與 Rabin 當年一定都內心百感交集吧?

Rabin 演奏 Guarneri del Gesu(1735)ex-Kubelik

馬友友與大提琴
馬友友與 Montagnana 大提琴

馬友友在 1983 年以前使用過 Fournier 使用的 Goffriller 大提琴(1722 年製)，當

1983 年馬友友得到杜普蕾之前使用的 Stradivari ex-Davidoff(1712)大提琴之後，便

賣出 Goffriller 大提琴，之後馬友友又為自己買下 Montagnana 大提琴(1733 年製)。

值得一提的是當年杜普蕾還能教育後進時，她曾在英國指導過當時年輕的馬友友，

不過馬友友並沒有當面聽過杜普蕾演奏過大提琴，因為杜普蕾當時已為重病所苦!

Stradivari ex-Davidoff 大提琴躺在杜普蕾的琴盒中好多年。

他的 Montagnana 大提琴的尺寸較"Davidoff" Stradivari 大提琴大些，重量也重許多，

Montagnana 大提琴的音色特質在於它的低音域非常渾厚，好似一位優秀的男中音!

而"Davidoff" Stradivari 則是高音域非常優美迷人，而且它比較敏感些不能用太大的

力道演奏它，否則"Davidoff" Stradivari 大提琴會出狀況。近年來馬友友都

用"Davidoff" Stradivari 大提琴來演奏巴洛克時期音樂，以避免一直改裝琴馬及調整

指板傾斜度會損壞琴的結構。
馬友友與 Stradivari ex-Davidoff(1712)

另外，1999 年馬友友差點弄丟 Montagnana 名琴，後來他接受訪問時常會被問到

差點弄丟 Montagnana 名琴的糗事!他說：他當然不會忘記這件事，因為

Montagnana 名琴是他的聲音，且畢竟是他用好大一筆錢買下來的。還好當時琴有

及時找回，否則後果不堪設想。

來看一下 23 年前馬友友演奏 Fournier 使用的 Goffriller 大提琴的檔案照片:

馬友友(1982)

Kogan 與 Guarneri del Gesu 名琴

Leonid Kogan 演奏 Guarneri del Gesu 名琴

與 David Oistrakh 同為蘇聯鐵幕下小提琴家翹楚的 Leonid Kogan，在他生涯早期

使用過 1707 年製的 Stradivari 名琴，但有感於 Guarneri del Gesu 小提琴更適合他

陽剛遒勁的力道及演奏個性，Kogan 後來改用 Guarneri del Gesu 小提琴，其琴音

感覺更加粗獷雄渾!

Kogan 擁有過兩把 Guarneri del Gesu，一為 1726 年製的 Guarneri　del Gesu 又

名 ex-Colin，ex-Kogan(據說這把名琴是在 1960 年代透過 Oistrakh 取得的) ，

Kogan 最常使用這把 1726 年製的名琴演奏及錄音。而 Kogan 的另一把琴為 1743

年製(另有一說為 1733 年?)的 Guarneri　del Gesu，又名 ex-Burmester,

Kanarievogel。
而 Kogan 與小提琴家 Elizabeth Gilels 結婚後生下的兒子 Pavel Kogan 目前是指揮

家，女兒 Nina Kogan 則是鋼琴家，她曾擔任父親 Leonid Kogan 演奏會的鋼琴伴

奏，1987 年起任教於莫斯科音樂院。

Pavel Kogan
女兒 Nina 與晚年的 Kogan

Mullova 身為 Kogan 的嫡傳弟子，雖然 Kogan 當年對 Mullova 很嚴格，也刻意不讓

Mullova 模仿他的演奏觀點。但在基本功上，大家可以注意看 Mullova 的持弓姿勢與

Kogan 真是如出一轍！

上述大師 Kogan 的女兒 Nina Kogan 目前任教於莫斯科 Tchaikovsky 音樂院。她６

歲習琴，從小就在 Central Music School 接受 A. Sumbatian 的天才兒童訓練 ，之

後畢業於莫斯科音樂院。她曾贏得法國隆－提博鋼琴大賽首獎！１２歲就開音樂會，

１３歲就幫父親 Leonid Kogan 伴奏，之後１３年她這個孝順的女兒就一直擔任父

親唯一的專屬鋼琴伴奏直到 Leonid Kogan 逝世！

Nina Kogan 曾幫 Deutche Gramophone, EMI, Sony, Philips, Chant du Monde,

Video-Kultur 等唱片公司錄音，有興趣的樂友可以去找看看。

貼一下 Kogan 父子檔合作的巴赫雙小提琴協奏曲黑膠唱片封面，很可惜 Pavel

Kogan 後來據說手受傷只好放棄當小提琴家改往指揮發展，不能繼承父業！
再來貼一張柯岡夫婦的黑膠唱片照(此雙小提琴錄音有 CD 版)，柯岡的太太是小提

琴家 Elizabeth Gilels，她是偉大鋼琴家 Gilels 的妹妹，當年她與柯岡是姊弟戀，甚

至為了柯岡的演奏事業 Elizabeth Gilels 自願當賢內助照顧兒女，因此 Elizabeth

Gilels 的錄音很少，Elizabeth Gilels 後來成為俄國著名的音樂教授並寫下不少珍貴

的音樂教本！

說到柯岡之前在音ｘ城邦上有專文介紹他的 CD，只是該文作者居然說柯岡與大衛．

歐伊斯特拉赫是"師出同門"？這真是極大的錯誤！柯岡是大衛．歐伊斯特拉赫的小

老弟，兩人不僅未同門習琴，且兩位大師差許多歲。替雜誌寫文章實在要多用心，

誤導他人是很不好的！尤其沒有的事更不可以隨便寫！或許是"音ｘ城邦"雜誌不夠
嚴謹吧？聽說該雜誌已倒閉了......

根據資料 Kogan 在使用 Guarneri　del Gesu 之前也就是在 50 年代，他主要是向蘇

聯政府借用數把 Stradivari，因為當時蘇聯政府黨產有一大堆俄共自民間及舊貴族

搜刮來的好琴！

其中 Kogan 早年使用過較知名的 Stradivari 有：1707 Count Zubov　Stradivari；

1712 Stradivari ex-Poliakin；1736 Youssoupov Stradivari 等等。

Midori 與 Guarneri del Gesu(1734) ex-Huberman

Midori 與 Guarneri del Gesu(1734) ex-Huberman

小提琴家 Midori 最近幾年獲得到一把 Guarneri del Gesu(1734) ex-Huberman 名琴，

顧名思義這把名琴曾為 20 世紀小提琴家 Huberman 擁有。在 1977 年小提琴家 Ricci

得到這把名琴，Ricci 一直使用它至近幾年。
小提琴家 Ricci

或許是由於 Ricci 已退出演奏舞台之故，Ricci 身邊不需要多把名琴相伴，因此他將

Guarneri del Gesu ex-Huberman 售出，後來由日本 Hayashibara Foundation 購得，

這個基金會將此琴借給小提琴家 Midori 使用，期限為終身！也就是 Midori 往後一

輩子都可以一直演奏這把 Guarneri del Gesu ex-Huberman，而 Midori 最近的專輯

Mendelssohn / Bruch: Violin Concertos 錄音封面便是 Guarneri del Gesu ex-

Huberman 名琴：
來張 Huberman 的演奏照片：
1936 年 Huberman 在紐約卡內基音樂廳用上述 Guarneri del Gesu　ex-Huberman

演出巴哈的小提琴協奏曲，沒想到有賊趁虛而入偷走 Huberman 放在後臺的另一把

名琴 1713 年 Gibson Stradivari！而被偷走的 Stradivari 一直至 80 年代方才現身，

雖然 Huberman 有領到理賠的保險金，但他應該還是很傷心被偷走心愛的 Gibson

Stradivari！因為這把 Gibson Stradivari 作工非常美，音色極佳是非常難得的好琴！

stone，
人生的確就是那麼奇妙！Midori 大概在幾年前也沒想過有天會有機會演奏到

Guarneri del Gesu(1734)ex-Huberman 名琴吧？

而且很有趣的是，Ricci 多年前的那場小提琴獨奏會，我也有去喔！而且以前還特

別在愛樂版圖網站上寫了篇短文紀念，真沒想到 stone 你當時也在現場呀！真令我

感到意外！

http://www.ampm.club.tw/forum/topic.asp?TOPIC_ID=893&whichpage=4

對了！小提琴家 Ricci 主要有兩把 Guarneri del Gesu 名琴，一把現在在 Midori 手

上，一把現在陪他老人家(就是上文圖片 Ricci 手中那把樂器)，而且這兩把

Guarneri del Gesu 名琴都是製作於 1734 年，都是無價的古董琴！

Midori 因為是早熟的天才，所以她年齡很小時就去美國留學。當然 Midori 也是非常

幸運的小提琴家，她才 11 歲就有機會借用到 Guarneri del Gesu(1735)名琴。這把

琴的琴身較一般 Guarneri del Gesu 小，所以被稱為 7/8 尺寸的小提琴。

當時借到這把 7/8 Guarneri del Gesu(1735)名琴的機緣是 Midori 的老師迪蕾女士帶

11 歲的她去芝加哥拜訪名琴收藏家 Galvin，並為 Galvin 演奏巴哈夏康舞曲與帕格

尼尼的曲子。曲畢 Galvin 因為愛才就借這把 7/8 Guarneri del Gesu(1735)名琴給

Midori 使用。因為當年 Midori 手小適合拉這把 7/8 Guarneri del Gesu 名琴。所以在

Midori 青少年時期她就是使用這把 7/8 的琴，我想 Midori 的這段機遇一定讓不少年

輕小提琴手羨慕得要命......
今天晚上有機會近距離聽到"Gibson ex-Huberman"Stradivarius(1713)這把傳說

中"消失"五十年的名琴。(我坐 14 排)

節目單上註名 Joshua Bell 目前使用的是這把琴。

這把琴的背板有兩處局部鮮紅的上漆，好似一對強壯的肺，非常耀眼。

這是我印象中現場聽過近百把"名琴"中最陽剛的一把，不太像 Stradivarius!!!

Joshua Bell 有幸獲得好琴，但願他能更上一層樓。

Joshua Bell 與 Stradivari

Joshua Bell 與 Stradivari(1681)ex-Chanot-Chardon

小提琴家 Joshua Bell 於他 19 歲時購得的 Stradivari(1681)ex-Chanot-Chardon 由

於外型特別，那把琴又別名"Guitar Strad"。
後來 Bell 將"Guitar Strad"賣出改買下另一把 Stradivari 1732 年製的 Tom Taylor。如

上封面圖。

1987 年在義大利克里蒙納特別舉行紀念 Antonio Stradivari 逝世 250 周年特展，

Huberman 於 1936 年在紐約卡內基音樂廳失竊的 1713 年製 Stradivari ex.Gibson

亦有參展，當時這把琴方現身不久，在製琴教父那片 DVD 中，有段博物館特別請

祖克曼試拉 Stradivari ex-Gibson，當時祖克曼當然從未看過及演奏過 Stradivari

ex-Gibson。祖克曼試著用它演奏巴哈的夏康舞曲，沒想到這把紅色小提琴不僅聲音

宏亮，而且泛音豐富，祖克曼真是驚訝不已！當時祖克曼拉完琴便說：各位先生女
士，這就是所謂的 Stradivari！

從這故事不難想像為何後來在 2001 年 Joshua Bell 寧願售出與他有革命情感的

Stradivari ex-Tom Taylor 再加上近百萬美元來買下 Stradivari ex-Gibson，因為這

把 ex-Gibson 的確是 Stradivari 中的極品!Joshua Bell 於 2001 年 10 月買下夢寐以

求的 Gibson Stradivari，這把 Stradivari ex-Gibson，或稱 ex-Huberman 琴音宏亮，

音質優美，深紅色的漆非常華麗。
Joshua Bell 與 Stradivari ex-Gibson

Shane 兄，
Joshua Bell 的那把 Stradivari ex-Gibson 的確是 Stradivari 中的頂尖銘器！聲音既

洪亮又突出，而且音色也美，之前聽到 Joshua Bell 用此名琴在去年 BBC Prom 上

演出布魯赫第一號小提琴協奏曲，那美聲真是令人難以忘懷！

而 Stradivari ex-Gibson 那美麗如紅寶石的漆色也是令人歎為觀止的，別忘了

Joshua Bell 是用 Stradivari ex-Tom Taylor 再加上近百萬美元才買下 Stradivari ex-

Gibson，我想他一輩子都會跟 Stradivari ex-Gibson 廝守在一起。很難想像這麼好

的琴在被偷的半世紀裡它被弄得髒兮兮的，也沒得到應有的照顧，這幾年

Stradivari ex-Gibson 重回音樂廳總算得到它應有的舞台。人生真奇妙呀！雖然寶物

也有蒙塵時......

貝爾第一次的柴可夫斯基小提琴協奏曲錄音，搭配維尼奧斯基第二號小提琴協奏曲，

錄於 1988 年，阿胥肯納吉指揮克立夫蘭交響樂團。貝爾使用的是那把"吉它小提琴"，

技巧還可以，小提琴聲音有點咽啞，感覺不出名琴的味道。不過指揮對聲部的處理

充滿細節，讓人耳目一新。

貝爾的舒曼小提琴協奏曲很不錯!!其實應該說舒曼小提琴協奏曲寫得更棒!!

版本不多，見一張買一張。

貝爾前天現場的貝多芬"春"，有點爆衝，控弓不穩，怪哉!!

(鋼琴不知道在彈什麼...)

至於聖桑第一號小提琴奏鳴曲，地球上的人類很少人能達到當晚的境界。

下半場倒吃甘蔗....，難忘的 Vocalise，了不起的龐賽"小星星"。
貝爾的現場有讓人振奮的東西。

Rostropovich 與大提琴

Rostropovich 與 Stradivari ex-Duport

一代宗師 Rostropovich 在 1974 年買下 Stradivari(1711)ex-Duport，這把大提琴是

以 Jean-Pierre Duport 為名，因為 Duport 在 1800 年左右使用過這把大提琴。在

1812 年 Duport 將琴借給拿破崙，據說拿破崙因為嫉妒 Duport 擁有這把好琴就用

馬刺刺穿 Stradivari ex-Duport，所以現在這把大提琴上還留有損傷的痕跡！

之前提過的法國製琴家 Jean Baptiste Vuillaume ，過去曾用這把 Stradivari ex-

Duport 為模型製作出約 3000 把大提琴。

另外 Stradivari ex-Duport 與 Davidoff Stradivari 大提琴因為製作年代相近，所以在

琴的結構上非常相似。當年杜普蕾因病退休曾到 Rostropovich 音樂會的後臺把玩過

這把 Duport　Stradivari 大提琴，當時 Rostropovich 剛得到這把大提琴，杜普蕾也

很欣賞 Duport　Stradivari 大提琴的聲音表現！

題外話，聽說最近 Rostropovich 在聖彼得堡寓所裝設一整套 SONY 有 SACD 的家

庭劇院系統，可以用來欣賞他太太昔日還是歌劇名伶時的錄影丰采。另一方面，他

在巴黎寓所已經開始著手進行整理以前所累積下來的音樂會實況錄音母帶及影像檔

案，很多 Rostropovich 本人都還沒聽過看過，Rostropovich 希望將來這些音樂會

實況錄音能以 SACD 的格式發行。

Rostropovich 除了上述 Stradivari(1711)ex-Duport 大提琴外，還有一把 Goffriller 大

提琴，因為 Goffriller 大提琴的低音較足，所以遇上強調低音域的曲子，

Rostropovich 就用 Goffriller 大提琴演奏。除此之外，Rostropovich 還有使用另一

把"Visconti" Stradivari 大提琴錄製了與卡拉揚合作的德佛札克大提琴協奏曲。

Rostropovich 認為不可能只用一把大提琴便能演奏好各類不同的曲子，因為不同的

曲子需要不同的音色及聲音強度表現，所以他也有訂製一把 Peresson 大提琴，主

要是用來演奏現代音樂作品。因為 Rostropovich 認為現代製琴家的作品，其音質與

音色更適合來表達現代音樂作品所需要展現的尖銳與強勁的音響效果！

Jonathan 兄:

我記得的典故是, Duport 帶著琴晉見拿破崙, 拿破崙問 Duport 可否把琴借他拉一下,

Duport 勉為其難地答應了. 沒想到拿破崙沒注意到他的鞋後跟裝有馬刺, 所以雙腳

一夾琴之下, 馬刺就傷到琴了. 我自己是覺得這只能說是一代梟雄缺乏音樂知識的

無心之過, 應該還算不上是嫉妒啦. ^^;;

Tristan 兄,

我們讀到的典故顯然不是同個作者寫的!無論如何,Stradivari ex-Duport 大提琴側板

上的馬刺刺傷痕跡就是拿破崙造成的。前幾天看 Rostropovich 拉巴哈無伴奏組曲的

錄影,覺得 Rostropovich 的持弓及運弓方法真是非常特別!

Rostropovich 自索忍尼辛事件後堅決反對共產主義，因此雖然中國大陸方面曾多次

邀他演出，他從未答應。他是個人道主義者，過去於柏林圍牆倒塌時 Rostropovich

曾於圍牆邊坐在一椅子上拉奏巴哈無伴奏組曲，他老先生可非常有個性。
Rostropovich 於柏林圍牆演奏一景

小提琴家慕特談肩墊與琴弓
之前有提過小提琴家 Morini 非常堅持不用肩墊夾琴，她認為直接用肩膀夾琴能讓

小提琴的聲音表現更出色！甚至在她指導維也納愛樂演出時，曾說服小提琴手與中

提琴手全都不用肩墊夾琴！

除了 Morini 之外，慕特也是堅持不用肩墊的小提琴家 。日前慕特接受專訪時特別為

此說明了其中原由。話說慕特的主要小提琴老師是 Aida Stucki(她是小提琴家 Carl

Flesch 的門徒) 。慕特童年時本來是在肩膀上放個小枕頭，在琴上墊上布，但由於

她的頸部較短，所以她這麼夾琴使她很不舒服。於是她的老師 Aida Stucki 建議她何

不拿掉小枕頭跟墊布？然後小慕特照老師建議作法後感覺如釋重負，在她青少年時

期，慕特有段時間在琴上墊塊鹿皮以防止琴會滑動。

在試用鹿皮一段時間後，慕特發覺：其實自己的皮膚比墊鹿皮好用多了！所以慕特

接著拿掉鹿皮，但為了保護她的 Stradivari 名琴上的漆不會被磨損，她特別在琴上

放了一個小腮托。不過慕特有特別提到，她的夾琴方法有個前提是她的肩膀不會流

汗。
至於琴弓方面，因為她今年演出很多莫札特的曲子，所以她避免使用太重的琴弓。

慕特演出莫札特的曲子時是選用 Donald M. Cohen 的製品。她的琴弓哲學是：人生

不同時期要用不同的琴弓，選用不同的琴弓能使右手有新鮮感。所以最近慕特買下

2 把在波士頓開業的 Benoît Rolland 所製作的琴弓，慕特非常喜歡 Rolland 的製品，

她說大提琴家 Lynn Harrell 也是 Rolland 琴弓的愛用者。

ARWEN 兄，

有不少弦樂家並不是那麼迷戀百年名弓，雖然他們的琴都是 Guarneri del Gesù 或

Stradivari 名琴，他們的琴弓哲學是：好用順手，且適合曲子詮釋。一般而言，弦樂

家都有好幾把不同重量不同製作者的琴弓以供不同曲目使用。

至於學琴一定要有興趣才能持續學習，我覺得家長不要太強迫孩子習琴比較好。

其實因為每個人的頸部與肩膀還有手臂等生理構造比例不同，所以不少拉小提琴的

人還是需要肩墊或肩托夾琴，如：小提琴家張莎拉與凡格洛夫(Vengerov)等人皆是

如此。

因此夾琴方法還是因人而異，重要的是拉琴動作要自在輕鬆。

不知道誰做的弓要 40~50 萬美金呢？

連 Tourtes 和 Pecatte 的 Gold Mount 都沒到這個價格了...

另外，弦樂家大多都同意的琴弓遠比琴重要。妳肯定看的到小提琴家拿著現代琴、備