Professional Documents
Culture Documents
Ang salitang ginagamit ay maraming taon. Bago ang pagsulat, sa pamamagitan ng isang pag-ikot
ng pagsasanay, pakikinig at pagsasaulo, ang bawat wika ay nakuha sa mga mapagkukunan nito
ng istraktura ng tunog para sa mga pattern ng pandinig na nagsasalita ng mga tula na naiiba mula
sa ordinaryong diskurso at mas madaling magkasala. [2]
"May mga makata bago pa man may mga pagpindot sa pagpi-print, ang mga tula ay pangunahin
sa pagsasalita, upang masabi nang malakas, upang marinig." [3]
Ang mga tula, tulad ng musika, apila sa tainga, isang epekto na kilala bilang euphony o
onomatopoeia, isang aparato na kumakatawan sa isang bagay o pagkilos sa pamamagitan ng
isang salita na nagsasamantalang tunog. [4]
"Magsalita muli, Magsalita tulad ng ulan" ay kung paano inilarawan ng Kikuyu, isang taga-East
African ang kanyang taludtod sa may-akda Isak Dinesen, [5] na nagkukumpirma ng komento ni
T. S. Eliot na "ang tula ay nananatiling isang taong nakikipag-usap sa iba". [
"Ang kaalaman sa pagdinig na dinadala namin sa isang linya ng tula ay isang kaalaman ng isang
pattern ng pagsasalita na aming kilala mula noong kami ay mga sanggol". [9]
History
Sa sinaunang Greece, ang binigkas na salita ay ang pinaka pinagkakatiwalaang lalagyan para sa
pinakamahusay na pag-iisip, at ang mga inducements ay ihahandog sa mga lalaki (tulad ng mga
rhapsodes) na nagtatakda sa kanilang sarili ang gawain ng pagbuo ng mga isip na may
kakayahang mapanatili at tinig na may kakayahang makipag-ugnayan sa mga kayamanan ng
kanilang kultura. [17] Kasama sa mga Ancient Greeks ang Greek lyric, na katulad ng mga tula na
ginagamit sa salita, sa kanilang mga Palarong Olimpiko. [18]
Si Vachel Lindsay, ay tumulong na mapanatili ang tradisyon ng mga tula bilang pasalitang sining
sa unang bahagi ng ikadalawampu siglo. [19] Si Robert Frost ay nagsalita rin, ang kanyang meter
ay tumanggap ng kanyang natural na mga pangungusap. [20] Sinabi ng mananalaysay na si
Robert Pinsky, "Ang wastong paghuhud ng tula ay mababasa nang malakas sa pamamagitan ng
boses ng isang tao, kung sinuman ang bumabasa ng isang tula nang malakas ay nagiging tamang
daluyan para sa tula." [21] "Ang bawat nagsasalita ng intuitively na mga kurso sa pamamagitan
ng pagmamanipula ng mga tunog, ito ay halos bagaman 'kumakanta kami sa isa't isa sa buong
araw'. "[9]" Ang tunog na naisip ng isang beses sa pamamagitan ng mata ay unti-unting nagbigay
ng katawan sa mga tula sa pamamagitan ng pagganap, at huli noong 1950 na nagbasa nang
malakas na lumabas sa Estados Unidos. "[20]
Ang ilang Amerikanong sinasalita-salita na tula ay nagmula sa mga tula ng Harlem Renaissance,
[22] blues, at ang Beat Generation ng 1960. [23] Ang sinasalita na salita sa kulturang Aprikano
Amerikano ay nakuha sa isang mayaman na pampanitikan at musikal na pamana. Langston
Hughes at mga manunulat ng Harlem Renaissance ay kinasihan ng damdamin ng mga blues at
spirituals, hip-hop, at slam poetry artists na binigyang inspirasyon ng mga tula tulad ni Hughes
sa kanilang stylings ng salita. [24]
Ang Kilusang Karapatang Sibil ay naiimpluwensyahan rin ang salitang ginagamit. Ang mga
pambihirang talumpati tulad ng "May Isang Dream Ako" ni Martin Luther King, "Hindi ba Ako
Isang Babae?" Ng Sojourner Truth, at ang "Cast Down Your Buckets" ni Booker T. Washington
ay nagsasama ng mga elemento ng orasyon na naimpluwensyahan ang binigkas na kilusan ng
salita sa loob ng Aprikano -Amerikanong komunidad. [24] Ang Huling Poets ay isang tula at
pampulitikang grupo ng musika na nabuo noong 1960 na ipinanganak sa Kilusang Karapatang
Sibil at tumulong na mapataas ang katanyagan ng pasalitang salita sa loob ng kulturang
Aprikano-Amerikano. [25] Ang sinasalita ng mga tula ng salita ay pumasok sa mas malawak na
kulturang Amerikano kasunod ng paglabas ng salitang tula sa salita ni Gil Scott-Heron na "Ang
Rebolusyon ay Hindi Magiging Telebisyon" sa album na Small Talk noong ika-125 at Lenox
noong 1970. [26]
Ang Nuyorican Poets Café sa Lower Eastside ng New York ay itinatag noong 1973, at isa sa
mga pinakamatandang lugar ng Amerika para sa pagpapakita ng mga tula na ginagamit sa salita.
[27]
Noong dekada 1980, ang mga paligsahang tula sa salita ng salita, madalas na may mga pag-aalis
ng mga pag-aalis, ay lumitaw at na-label na "mga tula na tula". Ang Amerikanong makata na si
Marc Smith ay kredito sa pagsisimula ng slam tula noong Nobyembre 1984. [18] Noong 1990,
naganap ang unang National Poetry Slam sa Fort Mason, San Francisco. [28] Ang kilusan ng
slam ng tula ay umabot sa isang mas malawak na madla na sumusunod sa Russell Simmons 'Def
Poetry, na naitalang sa HBO sa pagitan ng 2002 at 2007.
Ang mga makata na nauugnay sa mga Pagbabasa ng Buffalo ay aktibo nang maaga sa ika-21
siglo.
Flip top
Ang FlipTop Battle League ay ang una at pinakamalaking propesyonal na kumpetisyon ng
kumpetisyon ng rap sa Pilipinas na itinatag ni Alaric Riam Yuson (na kilala bilang Anygma)
noong 2010. [2] Ang liga ay nagtataguyod ng hip hop ng Pinoy. Ang FlipTop ay mabigat na
naiimpluwensyahan ng orihinal na mga liga ng rap sa West na itinatag noong 2008 - Grind Time
Now (US), Hari ng Dot (Canada) at Do not Flop (UK), na nagbigay inspirasyon sa paglikha ng
FlipTop at iba pang mga liga ng labanan sa buong mundo. [3] [4] Ang liga ay nagsimula din sa
maraming dibisyon pagkatapos ng tagumpay nito. [5]
Battle[edit]
In general, the contest consists of three rounds with a time limit for each contender set by the
referee. Sometimes time limits are agreed on by the participants before the battle. For 1 on 1 and
2 on 2, time limits are generally 1 minute to 3 minutes (with 30 second increments) and 5
minutes respectively. Odd number of judges are selected to judge the battle to prevent draws.
Early iteration of rules allowed judges to vote for overtime. In early years, majority of judges
voted for overtime or if no definite winner emerged from judges' votes. However recently, the
judges are not allowed to vote for overtime, they should pick a winner. The first turn is
determined by a coin toss. The winner of coin toss will select who will start the battle. Written or
non-written lines are allowed. Both sides can also bring props for the event. Filipino language is
the primary medium although other languages or dialects can be used. Choking in any rounds
increase the chance of losing the battle. The winner is determined by the decision of the judges.
The criteria for judging are the usage of words, audience impact, delivery, and rapping style.[3][6]
There are different conferences in FlipTop such as the Filipino Conference, Bisaya Conference,
and English Conference among others.
Format[edit]
FlipTop has three different battle formats which sometimes combined with Freestyle:
Written - This format allows use of written lyrics along with freestyle and is now the
standard format used in battles.
Freestyle - At first the most common in all FlipTop tournaments, this format is now
rarely done and has generally been replaced by the written format. Lyrics must be thought of
during the battle.
Old School - Is essentially the freestyle format but is accompanied with an instrumental,
and is commonly used on tryouts.
There are also different variations of rap battle within the FlipTop tournament:
Dos por Dos - Tag-team freestyle rap battle. It can be Emcee or Femcee, Freestyle or
Written.
Five on Five - Five-member team freestyle rap battle. It can be Emcee or Femcee,
Freestyle or Written.
Femcee Battle - All-female rap battle. It can be Freestyle or Written.
Intergender Battle - Male vs. Female battle.
Royal Rumble - A rap battle consists of more than two emcees randomly attack or bash
each other.
Secret Battle - Same as the other battles but with limited audience. Sometimes it
surprisingly appeared in the day of the tournament unannounced.
Won Minutes - Strictly one-minute per round format.
Komikal skit
Ang komiks ng sketch, binubuo ng isang serye ng maikling eksena sa comedy o vignettes, na tinatawag na
"sketches", karaniwang sa pagitan ng isa at sampung minuto ang haba. Ang ganitong sketches ay ginaganap sa
pamamagitan ng isang grupo ng mga comic actor o comedian, alinman sa entablado o sa pamamagitan ng audio o
visual na medium tulad ng radyo at telebisyon. Kadalasan ang mga sketches ay unang ginawa ng mga aktor at
nakasulat batay sa kinalabasan ng mga improv session; gayunpaman, ang gayong improvisation ay hindi
kinakailangang kasangkot sa sketch comedy.
Ang isang indibidwal na sketch ng komedya ay isang maikling eksena o vignette ng uri na dating ginagamit sa
vaudeville, at ngayon ay malawak na ginagamit sa mga komedya at iba't-ibang palabas, talk show at ilang mga serye
sa telebisyon ng mga bata (tulad ng Sesame Street). Ang Warner Bros Animation ay gumawa ng dalawang sketch
comedy shows, kabilang ang Mad at Right Now Kapow.
Ang mga komedyante ng sketch ay karaniwang nag-iiba sa kanilang produkto mula sa isang "skit", na nagpapanatili
na ang isang skit ay isang (single) dramatized joke (o "bit") [1] habang ang sketch ay isang comedic exploration ng
isang konsepto, karakter o sitwasyon.