Drama Politik dalam Ingatan dan Visualisasi Seorang Pelukis

Kajian Kritis Terhadap Trilogi Lukisan Karya Djokopekik

255

Drama Politik dalam Ingatan dan

Visualisasi Seorang Pelukis
Kajian Kritis Terhadap Trilogi Lukisan Karya Djokopekik
Suwarno Wisetrotomo1, Pradani Ratna Pramastuti2
Program Pascasarjana Institut Seni Indonesia Yogyakarta
1,2

Jalan Suryodiningratan 8, Yogyakarta

Tlp: 0811251037
Email: 1suwarno.wisetrotomo@gmail.com; 2pradaniratna@gmail.com

ABSTRACT

Gerakan 30 September/Partai Komunis Indonesia in 1965 was a political tragedy that became a dark part
of Indonesian history, it left trauma for many Indonesian people. Artists are not exceptions, a number
of them were accused communist due to their involvement in artists’ studios, or Lembaga Kebudajaan
Rakjat (LEKRA). Their members were hunted, arrested and put behind bars. One of them was Djokopekik,
who used to be active in Sanggar Bumi Tarung. He left Yogyakarta to Jakarta but was finally arrested and
jailed in Vredeburgh Fortress and Wirogunan Prison. His works were exhibited in Indonesian Cultural
Exhibition in the United States (KIAS 1990/1991). His work covered humanity and justice issues. His
three paintings (Trilogi) have a long naration about himself: Lintang Kemukus (2003), Sirkus September
(2016), and Indonesia Berburu Celeng (2009) which become the focus of this research. The approach
used in this research is cultural and media study, with a descriptive method. Djokopekik works can be
considered a way to heal from the political violence and trauma.

Keywords: political drama, trauma healing, KIAS exhibition, New Ord

ABSTRAK

Gerakan 30 September/Partai Komunis Indonesia 1965 merupakan tragedi politik sejarah gelap
bangsa Indonesia, yang masih menyisakan pengalaman traumatis pada sebagian warga bangsa.
Tak terkecuali, kalangan seniman, banyak yang terseret, karena keterlibatannya di sanggar
seni atau Lembaga Kebudajaan Rakjat (LEKRA). Mereka yang terlibat diburu, ditangkap, dan
dipenjara. Salah seorang di antaranya adalah Djokopekik, pernah aktif di Sanggar Bumi Tarung.
Ia berupaya lari dari Yogyakarta ke Jakarta, dan akhirnya tertangkap, kemudian dipenjara di
Benteng Vredeburgh dan Wirogunan. Djokopekik menuai sukses setelah karyanya dipamerkan
pada Pameran Kebudayaan Indonesia di Amerika Serikat (KIAS, 1990/1991). Tema karyanya
sekitar persoalan kemanusiaan dan keadilan. Tiga karya (trilogi) memiliki narasi panjang terkait
dirinya adalah Lintang Kemukus (2003), Sirkus September (2016), dan Indonesia Berburu Celeng
(2009) yang menjadi fokus penelitian ini. Metode menggunakan pendekatan kajian budaya dan
media, utamanya kajian kritis ekonomi politik, serta bersifat deskriptif. Karya-karya Djokopekik
dapat dimaknai sebagai penyembuhan (healing) dari trauma kekerasan politik.

Kata kunci: drama politik, penyembuhan trauma, pameran KIAS, kajian budaya, Orde Baru

Jurnal Panggung V32/N2/06/2022


256
PENDAHULUAN
Jika karya seni dilahirkan bukan dari
ruang hampa, maka hal ini menunjukkan,
bahwa karya seni selalu bertolak
“sesuatu” (ide, pesan, ekspresi jiwa, atau
apapun namanya), bisa kecil,
temeh, atau besar dan penting, yang ingin
dikomunikasikan kepada orang lain. Seperti
apa pun skala dan kualitas
yang menjadi pemicu, tetap merupakan
penentu kualitas karya seni yang digubah.
“Sesuatu” merupakan sumber ide, spirit,
dan pusat orientasi kekaryaannya, sekaligus
sumber energi seniman. Hasrat seniman
untuk mengabadikan, mengekspresikan,
dan mengomunikasikan “sesuatu”
“disimpan” dalam karyanya itulah maka, ia
terus berkarya untuk menyuarakan pesan
tersembunyi. Ketika karya sudah berada
di ruang publik, berikutnya adalah tugas
penonton untuk menelusuri, menemukan,
atau memaknai pesan yang tersembunyi itu.
Salah seorang pelukis yang penuh ide
dan energi untuk melukis adalah Djokopekik
(lahir 1937). Energinya didapatkan dari
pengalaman trauma masa lalu,
ia menjadi tahanan politik tanpa proses
pengadilan (Wawancara dengan Djokopekik,
7 September 2021). Penyebabnya adalah ketika
ia tergabung dalam Sanggar Bumi Tarung,
yang ditengarai para eksponennya adalah
para pelukis yang memiliki afiliasi dengan
Lembaga Kebudajaan Rakjat (LEKRA) pada
1950-1965, organisasi kebudayaan di bawah
naungan (underbow) Partai Komunis Indonesia
(PKI), yang akhirnya menjadi partai terlarang,
menyusul peristiwa pembunuhan 6 (enam)
orang jenderal, yang populer disebut Gerakan
Jurnal Panggung V32/N2/06/2022
Suwarno Wisetrotomo, Pradani Ratna Pramastuti
30 September atau G30S/PKI. Sanggar Bumi
Tarung didirikan pada tahun 1961 oleh
sejumlah pelukis. Nama Bumi Tarung “adalah
dari sandi bagi komitmen untuk membela kaum
BUruh dan TAni” (Wardaya, 2013, hlm. 24).
remeh- Begitu PKI dinyatakan sebagai partai
terlarang maka siapa pun yang terlibat di
dalamnya, atau organisasi lainnya dengan
“sesuatu” ideologi yang sama, apa pun perannya, diburu,
ditangkap, dan dipenjara oleh aparatus
negara (tentara). Djokopekik ditangkap
pada 8 November 1965, tidak mengalami
penjara Pulau Buru, tetapi hanya di wilayah
Yogyakarta; di ruang tahahan sementara
Benteng Vredeburgh dan akhirnya di penjara
yang Wirogunan. Djokopekik dipenjara selama 7
(tujuh) tahun, kemudian dibebaskan, kembali
berkumpul dengan keluarganya, dan terus
melukis (Wardaya, 2022, hlm. 147 dan 2013,
hlm. 27).
Sebagai bekas tahanan politik, tidak
mudah bagi Djokopekik untuk leluasa
menikmati kebebasan itu, terutama aspek
kehidupan sosial dan ekonomi. Secara
sosial, sejak dibebaskan pada tahun 1972 – ia
ketika mengalami semacam pengucilan, karena tidak
setiap orang berani secara terbuka bergaul
dengannya. Di alam bebas pun, seperti dicatat
oleh sejarawan Baskara T Wardaya (2013,
hlm. 27-28) “…ia tetap diperlakukan seperti
orang tahanan. Hak-hak politiknya dicabut.
Kartu tanda pengenalnya diberi kode khusus
bahwa dia adalah mantan tahanan politik –
yang anehnya justru lebih ditakuti masyarakat
daripada mantan tahanan kriminal”. Hal itu
terjadi akibat dari kebijakan politik era Orde
Baru yang disebut “bersih lingkungan”, yakni
melacak genealogi dan jejaring pergaulan
Drama Politik dalam Ingatan dan Visualisasi Seorang Pelukis
Kajian Kritis Terhadap Trilogi Lukisan Karya Djokopekik
257
seseorang, apalagi bagi Pegawai Negeri Sipil seorang istri dan delapan anak dijalani dengan
(PNS) atau pegawai Badan Usaha Milik Negara tidak mudah.
(BUMN). Maksudnya, jika seseorang adalah Seperti sudah disebutkan, semangat
aparatus negara, baik PNS, BUMN, anggota Djokopekik untuk melukis tidak pernah
Tentara Nasional Indonesia (dulu disebut surut, bahkan tidak pernah berhenti. Dengan
Angkatan Bersenjata Republik Indonesia/ berbagai cara, misalnya menggunakan sisa-sisa
ABRI), maka harus bersih dari anasir partai cat minyak yang disumbangkan oleh maestro
terlarang PKI. Kebijakan politik semacam dan seniornya, pelukis Affandi, ia dapat
ini menimbulkan diskriminasi sosial-politik- melukis, dengan segenap keteguhan. Ia tetap
ekonomi yang memiliki dampak luar biasa, fokus pada tema-tema manusia, kemanusiaan,
tidak saja bagi yang terkena langsung, tetapi kesenjangan sosial, dan komentar kritis pada
bahkan mengenai keluarganya dan orang- situasi sosial politik (social-politically correct) di
orang dekatnya. Indonesia. Karya-karya Djokopekik pada era
Di tengah kehidupan yang sulit itu, ini (1960-1990-an) berkisar pada pengamatan
Djokopekik terus melukis. Untuk menghidupi dan penghayatan pada kehidupan diri dan
keluarganya, ia membuka jasa sebagai keluarganya, juga realitas di sekitarnya.
penjahit busana, utamanya untuk laki-laki, Titik balik kehidupan Djokopekik
dengan merek usaha LOGRO terletak di adalah ketika peristiwa Pameran Kebudayaan
Jalan Wirobrajan, Yogyakarta, sekaligus Indonesia di Amerika Serikat (KIAS) pada
menjadi studio untuk melukis. Dengan 1990-1991. Salah satu agendanya adalah
menggunakan motor jenis skuter (Vespa), pameran seni rupa, yang dikuratori oleh
Djokopekik membeli bahan lurik produksi Joseph Fisher dan Astri Wright sebagai ko-
para perajin di daerah Cawas, Klaten, Jawa kurator, dan Soedarso Sp, sebagai kurator
Tengah, yang menggunakan ATBM (Alat Indonesia. Dalam proses pemilihan seniman,
Tenun Bukan Mesin). Usaha menjahit itu sempat terjadi ketegangan, karena pada
pun, hanya melayani sedikit orang, terutama suatu waktu diskusi yang diselenggarakan di
kawan-kawan dekatnya yang “berani” tetap Fakultas Seni Rupa dan Desain ISI Yogyakarta,
berkunjung, menemui, dan mengobrol seniman Bagong Kussudiardja menolak
dengannya. Mengapa harus dikatakan seniman-seniman (pelukis) LEKRA dalam
“berani”, karena hingga pada 1990-an, situasi pameran itu. Pendapat itu yang didukung oleh
traumatis dan doktrin “bersih lingkungan” pelukis Nyoman Gunarsa dan Amri Yahya,
masih melekat pada setiap orang. Djokopekik arahnya jelas, menolak nama-nama seperti
sangat menyadari situasi semacam itu, Djokopekik, Lian Sahar (yang belakangan
sekaligus tidak dapat melakukan apa pun memprotes, karena dirinya sudah dinyatakan
untuk, misalnya, melakukan perlawanan terbebas dari LEKRA).
kultural, sosial, apalagi politik, melalui Atas penolakan itu, kemudian terjadi
pergaulan dan komunikasi dengan orang lain polemik pro-kontra yang panas. Kurator
secara leluasa. Kehidupan Djokopekik dengan dan ko-kurator (Joseph Fisher dan Astri

Jurnal Panggung V32/N2/06/2022


258
Wright) menolak pendapat penentangan itu.
Bagi Astri Wright, seniman-seniman yang
ditolak oleh beberapa pelukis itu, karya-
karyanya justru sangat kuat dan penting
dalam konteks seni lukis Indonesia modern
dan kontemporer. Polemik berakhir setelah
Mochtar Kusumaatmadja, mantan Menteri
Luar Negeri era Orde Baru, yang menjabat
sebagai Ketua Pelaksana KIAS mengatakan,
“yang penting karyanya, bukan pelukisnya”.
Alhasil, pelukis Djokopekik, Lian Sahar,
termasuk Affandi, S. Sudjojono, Hendra
Gunawan tetap menjadi peserta pameran.
Dalam buku yang diterbitkan oleh Panitia
KIAS, karya Sudjana Kerton dan Djokopekik,
dibahas secara mendalam oleh Astri Wright.
Pascapameran KIAS, Djokopekik
menjadi pusat perhatian para kritikus,
penyelenggara pameran, dan karyanya
mendapatkan apresiasi pasar. Karya-karya
Djokopekik diburu oleh kolektor, pedagang
seni (art dealer), dan dipamerkan di berbagai
kota di Indonesia. Sejak 1990an, Djokopekik
menjadi seorang bintang cemerlang dalam
jagad seni rupa Indonesia (Fischer [ed],
1990; Edwin’s Gallery, 1990; Taman Budaya
Surakarta, 1993; Four Seasons Hotel, 1995, dan
lain-lain).
Kekuasaan Presiden Soeharto dipaksa
berakhir oleh gerakan reformasi pada 1998,
Orde Baru juga tumbang setelah menguasai
politik Indonesia selama lebih kurang 32
tahun. Seiring tumbangnya Orde Baru,
terjadi kelonggaran situasi politik, salah
satunya tercipta kebebasan bersuara dan
berekspresi, termasuk ekspresi seni. Situasi
semakin terbuka, Djokopekik pun semakin
berani memunculkan diri di tengah publik.
Jurnal Panggung V32/N2/06/2022
Suwarno Wisetrotomo, Pradani Ratna Pramastuti
Identitasnya sebagai eks tapol (tahanan
politik) semakin sering ia ceritakan. Karya-
karya lukisannya semakin tajam mengolah
tema-tema manusia, kemanusian, termasuk
isu-isu sosial politik (Djokopekik, 2013, hlm.
2022).
Melukis bagi Djokopekik merupakan
upaya melawan lupa terhadap ketidakadilan
kemanusiaan, upaya keluar dari trauma
politik, dan sekaligus cara untuk berdamai
dengan masa lalu tanpa kehilangan sikap serta
pandangan kritisnya. Tiga karya berjudul
Lintang Kemukus, Sirkus September, dan
Indonesia Berburu Celeng, merupakan karya
yang mengolah “drama politik” dan dapat
dikategorikan sebagai catatan kritis terhadap
ketidakadilan kemanusiaan.
Karya Lintang Kemukus menggambarkan
situasi dan kondisi Djokopekik pasca PKI
dinyatakan sebagai partai terlarang, dan
ia menghindari penangkapan dari aparat
militer. Ia lari ke Jakarta, tidur dari kolong ke
kolong, dan dari atap terbuka yang satu ke
lainnya. Pada suatu malam ia menyaksikan
di langit dini hari, lintang kemukus (komet
berekor asap). Sebagai orang Jawa, ia paham
tentang firasat alam seperti itu, yakni bakal
terjadi bencana besar. Ia juga menyadari
bahwa dirinya tidak mungkin luput dari
penangkapan aparat. Benar, pada 8 November
1965 ia ditangkap, dibawa ke Yogyakarta, dan
dijebloskan ke dalam penjara tanpa melalui
proses pengadilan (Wawancara Djokopekik, 7
September 2021).
Lukisan Sirkus September
menggambarkan panggung sirkus, penuh
penonton. Pada panggung, dua binatang
badak – sejenis binatang yang tidak lazim,
Drama Politik dalam Ingatan dan Visualisasi Seorang Pelukis
Kajian Kritis Terhadap Trilogi Lukisan Karya Djokopekik
259
bahkan tidak pernah ada dalam dunia sirkus dengan ingatan kolektif masyarakat terkait
sesungguhnya – tengah diadu, dikelilingi oleh dengan wujud karya dan upaya melawan lupa
para badut sirkus. Para badut ini bermuka serta trauma.
riang, mengenakan sepatu lars, membawa
cemeti. Pilihan binatang badak merupakan Pendekatan
metafora yang tajam, mengingat kata badak Penelitian ini menggunakan pendekatan
juga sering digunakan untuk menstigma kualitatif, dengan analisis deskriptif kritis.
perilaku atau perangai buruk manusia. Penelitian ini berbasis pada tiga lukisan karya
Demikian pun kata “badut” juga dapat Djokopekik. Seturut pendekatan penelitian
bermakna konotatif, sebagai orang-orang Fani Dila Sari dan Beni Andika (2020, hlm.
yang hanya melucu dan dangkal. Pilihan 427) yang bertumpu pada Creswell (2010,
diksi judul Sirkus September dapat dipahami hlm. 26) dan Jaeni (2015, hlm. 15) bahwa
sebagai kode peristiwa dan waktu traumatis dalam penelitian kualitatif, peneliti adalah
bagi Djokopekik, yang juga menjadi ingatan instrumen kunci yang mengumpulkan
kolektif masyarakat Indonesia, bahkan dunia. sendiri data melalui dokumentasi, observasi,
Karya ini secara kuat mengundang untuk dan wawancara serta karya seni menjadi ibu
diteliti melalui pendekatan kajian kritis dari penemuan. Penelitian ini menggunakan
ekonomi politik. metode wawancara mendalam dengan
Lukisan Indonesia Berburu Celeng, Djokopekik, observasi dan pengamatan
menggambarkan situasi riuh penangkapan langsung pada tiga lukisan di studio Plataran
celeng super besar dan gemuk, yang dapat Djokopekik, Bantul, Yogyakarta.
dibaca sebagai penggambaran kekacauan
politik tumbangnya Orde Baru pada 1998. Objek Penelitian
Celeng besar yang tertangkap, dipikul, dan Tiga karya lukisan Djokopekik, Lintang
dibawa di tengah kerumunan masan yang Kemukus (2003); Sirkus September (2016); dan
riang penuh sukacita perayaan. Indonesia Berburu Celeng (2009), yang saling
bertautan narasinya, terkait pengalaman
traumatis dan upaya penyembuhannya.
METODE Dengan metode ini diharapkan dapat;
Penelitian ini menggunakan metode 1) Efektif untuk menganalisis topik dan
penelitian deskriptif, sebagai upaya masalah penelitian; 2) Memungkinkan
menggambarkan objek atau subjek yang diteliti untuk mengamati secara saksama trilogi
secara mendalam, luas, dan terperinci. Dalam karya lukisan Djokopekik; 3) Mengungkap
hal penelitian ini, melakukan pengamatan, pertautan antara latar belakang sosio-politik
mendeskripsikan struktur tata bentuk dan dengan trilogi karya lukisan dan bagaimana
rupa pada lukisan, wawancara mendalam Djokopekik mengelola trauma sosial-politik
dengan pelukis Djokopekik, untuk melihat yang dialami; 4) Dapat menggunakan waktu
relasi antara ingatan personal Djokopekik secara efektif.

Jurnal Panggung V32/N2/06/2022


260
HASIL DAN PEMBAHASAN
Penelitian ini memasuki ranah
pendekatan kritis, bertolak dari tiga lukisan
karya Djokopekik, yaitu Lintang Kemukus
(2003), Sirkus September (2016), dan Indonesia
Berburu Celeng (2009) yang menjadi fokus
penelitian ini. Pada dasarnya, praktik seni
hampir selalu berhimpitan dengan situasi
sosial-politik. Akibatnya, bagi seniman yang
kritis, menjadikan karya seninya berwatak
dan bermuatan politis. Dalam seni lukis,
dapat disebut sejumlah contoh karya yang
berwatak politis, antara lain; Penangkapan
Pangeran Diponegoro (1857) oleh Raden Saleh
Sjarief Boestaman; Boeng Ajo Boeng (1945)
lukisan poster oleh Affandi berkolaborasi
dengan pelukis Dullah sebagai model dan
penyair Chairil Anwar sebagai penulis teks;
Dunia Anjing (1965) oleh Agus Djaja; Ada
Orkes (1970) oleh S. Sudjojono; dan karya
trilogi Lintang Kemukus, Sirkus September, dan
Indonesia Berburu Celeng oleh Djokopekik.
Pada ketiga karya Djokopekik itu dapat
disaksikan sepenggal drama sosio-politik
Indonesia. Cara pandang dan cara baca (kajian)
kritis terhadap karya-karya sejenis itu penting
dilakukan, untuk melihat pertautan antara
latar belakang sosial, politik, dan trauma-
trauma yang melekat pada diri pelukis.
Selain itu juga, bagaimana ia menghadirkan
kembali ingatan itu sebagai bentuk melawan
lupa, upaya berdamai dengan masa lalu, atau
dihasratkan sebagai komentar/kritik sosial-
poltik.
Karya lukisan yang dimuati pesan kritis
semacam itu, pada umumnya memiliki aspek,
pertama, penyembuhan diri (selft healing)
terhadap trauma, dan lebih jauh dapat dilihat
Jurnal Panggung V32/N2/06/2022
Suwarno Wisetrotomo, Pradani Ratna Pramastuti
sebagai rekaman sosio-politik secara visual;
dan kedua, upaya menyuarakan komentar
(kritik) sosial-politik pada praktik kekuasaan.
Karya Djokopekik, trilogi yang dijadikan fokus
penelitian ini, secara visual dapat ditengarai
merupakan konstruksi presentasional
menjadi simbol-simbol yang dimuati pesan-
pesan kritis. Seperti diurai oleh Yuliansyah
(2018, hlm. 193), ketika presentasional
dilekatkan dengan simbol menjadi simbol
presentasional, maka simbol presentasional
tidak lagi dipahami sebagai bentuk parsial
dan makna yang setengah-setengah atau
sepotong-sepotong. Dalam kaitan itu maka,
karya trilogi Djokopekik dapat ditelisik lebih
jauh dalam konteks semacam itu.
Djokopekik menjadi bagian tak
terpisahkan pada peristiwa penghancuran
paham komunisme oleh rezim Orde Baru
berikut kekerasan politik yang dirancang
secara sistematis dan masif melalui agen
kebudayaan (Herlambang, 2014, hlm. 5). Pasca
1965, terjadi pergeseran estetik dan praktik
seni di Indonesia, dan pelan-pelan komitmen
sosial sebagai tema pada karya seni rupa
hilang dari praktik seni dan ruang perdebatan
estetika seni di Indonesia (Miklouho-Maklai,
1991 atau 1998 dalam edisi Bahasa Indonesia).
Perkecualian pada Djokopekik, karena ia
tetap konsisten dengan tema kritis sekitar
ketidakadilan dan kemanusiaan.
Namun sesungguhnya praktik seni yang
kritis dalam memberikan respons terhadap
praktik politik terus dilakukan, misalnya
ditunjukkan oleh Sibarani melalui karya
karikaturnya (Sibarani, 2001). Dalam beberapa
aspek dan unsur, karya lukisan Djokopekik,
utamanya dalam trilogi ini menghadirkan
Drama Politik dalam Ingatan dan Visualisasi Seorang Pelukis
Kajian Kritis Terhadap Trilogi Lukisan Karya Djokopekik
citra karikatural secara getir. Bagaimana kritik
pada kekuasaan disampaikan, seniman selalu
memiliki cara ungkap yang tepat, antara
lain melalui kartun, karikatur, monumen,
dan karya sastra (Anderson; penerjemah:
Revianto Budi Santoso, 2000). Dalam konteks
penelitian ini melihat lukisan trilogi tidak
dapat dipisahkan dari sosok Djokopekik
sebagai pelukisnya yang sekaligus berada
dalam kemelut drama politik di sekitar 1965
yang mengakibatkan dirinya menjadi tahanan
politik, dengan sejumlah trauma kekerasan
fisik maupun verbal yang dilakukan oleh
aparatus negara, terutama aparat keamanan
(militer).
Djokopekik adalah seorang pelukis
penting karena kekuatan karya-karyanya
yang mengolah tema-tema kemanusiaan,
komentar kritis terhadap situasi sosial dan
praktik politik, serta kekuasaan. Dilahirkan
di Grobogan, Purwodadi, Jawa Tengah, pada
2 Januari 1937. Pada 1958 memulai meniti
karier sebagai pelukis dengan masuk kuliah
di Akademi Seni Rupa Indonesia (ASRI)
Yogyakarta.
Pada 1961, Djokopekik dan sejumlah
pelukis muda lainnya, mendirikan Sanggar
Bumi Tarung, sanggar yang mengakomodasi
para pelukis, yang diduga berafiliasi pada
Lembaga Kebudayaan Rakyat (LEKRA). Pada
30 September 1965 (atau dini hari 1 Oktober
1965) terjadi peristiwa berdarah, pembunuhan
keji 7 (tujuh) petinggi militer. Setelah peristiwa
itu, pemerintahan Orde Baru menyatakan PKI
sebagai partai terlarang. Pasca-pernyataan
itulah, maka babak baru kehidupan sosial-
politik di Indonesia dimulai dengan penuh
ketegangan, kecemasan, dan kekerasan,
261
karena siapa pun yang ditengarai berafiliasi
dengan PKI – dalam posisi apa pun – menjadi
target penangkapan.
Tidak terkecuali Djokopekik dan kawan-
kawannya aktivis Sanggar Bumi Tarung,
menjadi sasaran aparat pemerintah untuk
ditangkap, atau diburu, dan dijebloskan
ke dalam penjara. Djokopekik berupaya
menghindari penangkapan itu, melarikan diri
ke Jakarta. Di Jakarta, ia hidup dari satu tempat
ke tempat yang lain, dari atap bangunan yang
satu ke atap bangunan yang lain. Meskipun
dalam hati kecil Djokopekik merasa, bahwa
pada saatnya ia akan tertangkap. Hanya saja,
tidak terbayangkan, bagaimana dan seperti
apa nasibnya setelah ditangkap; di penjara di
mana, bahkan hidup atau mati sepenuhnya
berada di tangan aparatus negara.
Djokopekik tertangkap, dibawa ke
Yogyakarta, dan mulai 8 November 1965 mulai
ditahan di sejumlah tempat di Yogyakarta,
selama 7 (tujuh) tahun. Pada 1972 Djokopekik
dibebaskan. Meski kondisi sebenarnya ia tidak
lagi memiliki hak-hak politik, bahkan di kartu
tanda penduduk diberi tanda khusus dengan
kode ET, maksudnya eks tahanan politik (eks
tapol). Kondisi itulah yang membatasi ruang
geraknya.
Djokopekik dengan segala
keterbatasannya terus melukis, sambil
membuka jasa menjahit pesanan pakaian
pria, terutama dari bahan tenun. Bahan-
bahan tenun diambil dari industri rumahan
para perajin tenun ATBM (Alat Tenun Bukan
Mesin) dari daerah Cawas, Klaten, Jawa
Tengah. Di sela menerima pesanan menjahit
pakaian, Djokopekik terus melukis.
Tema-tema lukisannya masih konsisten
Jurnal Panggung V32/N2/06/2022
 Suwarno Wisetrotomo, Pradani Ratna Pramastuti
262
di sekitar manusia, kemanusiaan, dan
drama-drama di sekitarnya. Misalnya ia
melukis sosok-sosok ringkih para penebang
kayu (lukisan Penebang Kayu, 1978), melukis
para pencari pasir (Pencari Pasir, 1986),
melukis para perempuan renta buruh yang
melewati perbukitan (Bukit Parangtritis, 1988),
atau lukisan tentang kerumunan rakyat
penumpang kereta yang berjubel (Keretaku Tak
Berhenti Lama, 1989).
Gambar 1. Lintang Kemukus
Pasca-pameran KIAS (1990/91), secara (Sumber: Djokopekik, 2003)

ekonomi dan sosial, Djokopekik mengalami

perubahan yang sangat signifikan karena biru muda terang, mengesankan citra bukit.

semakin banyak agenda pameran dan Ruang ketiga: tampak barisan tiga truk

semakin sering berada di ruang publik. yang mengangkut sosok-sosok orang secara

Tidak ada perubahan terkait tema-tema yang berjejal, di depannya satu mobil jip, kemudian

menarik perhatian untuk dilukis, yakni tetap paling depan dua kendaraan tank lengkap

di sekitar persoalan manusia lapis bawah yang dengan moncong peluru meriamnya. Semua

terpinggirkan secara sosial, ekonomi, dan kendaraan itu mengarah ke kanan bidang

kultural, serta komentar kritis pada kehidupan gambar, dalam warna cokelat gelap. Ruang

sosial, ekonomi, dan politik, khususnya keempat: hampir sama luasnya dengan luas

praktik kekuasaan. Secara terperinci narasi langit, dilukiskan kerumunan orang-orang,

ketiga karya seperti berikut ini. berjejal, semua dengan mata ditutup, sebagian
dengan kain hitam, sebagian lainnya dengan

Lukisan Lintang Kemukus (2003) kain merah. Pada bagian depan, terdapat

Lukisan Lintang Kemukus berukuran 115 x tiga sosok, di bagian tengah satu orang yang

140 cm menggunakan cat minyak pada kanvas. penutup kepalanya terbuka; pada kiri bidang

Bidang gambar terbagi dalam 4 (empat) ruang. gambar, dengan ikat kepala merah putih,

Ruang pertama: separuh bidang bagian atas, mata nanar melihat ke depan, mulut terbuka

melukiskan langit biru, penuh taburan bintang hingga tampak gigi putihnya, berkumis tebal.

dalam warna putih. Kemudian terdapat Warna ikat kepala ini sama dengan sosok yang

warna terang putih kebiruan, melengkung berada di tengah kerumunan berjejal itu. Lalu,

dari tengah ke kanan bidang gambar. Pada tepat di tengah, sosok dengan baju warna

bagian ujung tengah cahaya itu, Djokopekik merah, ikat kepala merah, mata mengarah ke

menorehkan tulisan tipis, “awal bencana bawah. Kemudian sosok keempat, perempuan

lintang kemukus 1965”. Ruang kedua: pada dengan baju warna merah, cantik, menatap

bidang tipis tengah dilukiskan cakrawala sendu, dengan anting dan bunga terselip di

berhimpitan antara warna biru gelap, dengan telinga kirinya.

Jurnal Panggung V32/N2/06/2022

Drama Politik dalam Ingatan dan Visualisasi Seorang Pelukis
Kajian Kritis Terhadap Trilogi Lukisan Karya Djokopekik
Adegan yang pekat dengan trauma.
Munculnya lintang kemukus (bintang atau
komet berekor) di langit, bagi sebagian
masyarakat, utamanya di Jawa, dipercaya
sebagai pertanda akan terjadinya bencana
besar, semacam pagebluk, situasi kalut
dalam skala besar. Djokopekik menyaksikan
fenomena lintang kemukus itu dari sebuah
atap bangunan bertingkat, di sebuah tempat
di Jakarta, semasa pelarian. Sebagai orang
Jawa, ia juga menangkap isyarat alam dengan
pemahaman semacam itu. Sekaligus merasa,
tidak mungkin selamanya akan hidup dalam
pelarian. Cepat atau lambat ia pasti akan
tertangkap.
Setelah pelarangan PKI, Sanggar Bumi
Tarung yang terletak di daerah Gampingan,
Yogyakarta, terkena dampaknya, bubar, dan
para anggotanya ditangkap, dan sebagian
lainnya berupaya melarikan diri (maksudnya
sekadar lari dari kota Yogyakarta). Mereka
yang aktif di sanggar itu antara lain; Amrus
Natalsya, Misbach Tamrin, Ng. Sembiring, Isa
Hasanda, Kuslan Budiman, Sutopo, Adrianus
Gumelar, Sabri Djamal, Suharjiyo Pujanadi,
Harmani, Haryatno, dan Djokopekik. Para
eksponen menyelenggarakan pameran
lukisan yang pertama pada 1962 di Balai
Budaya Jakarta, dengan mengusung tema
Nasionalisme versus Imperialisme (“50 Tahun
Sanggar Bumi Tarung: Revolusi Belum
Selesai”, berdikarionline.com diunduh pada
Selasa, 28 September 2021, pukul 15.56 WIB).
Nama-nama aktivis Sanggar Bumi
Tarung, tak terkecuali Djokopekik, ditahan
oleh aparatus negara di berbagai tempat.
Karya Lintang Kemukus merupakan “rekaman
ingatan” pengalaman Djokopekik dalam
263
pelarian di Jakarta dalam upaya menghindari
penangkapan. Djokopekik mengenang
situasi pelarian, dengan segenap kenangan
traumatisnya, bayangan-bayangannya
tentang situasi yang gemuruh, kacau, penuh
penderitaan lahir batin, yang kelak menjadi
kenyataan, melalui lukisan yang sangat kuat.
Lukisan Sirkus September (2016)
Karya ini meskipun dilukis berjarak
13 tahun kemudian dengan lukisan Lintang
Kemukus (2003), secara tematik dapat dikatakan
merupakan sambungan (sequel). Lukisan ini
menyajikan situasi kacau yang diisyaratkan
oleh fenomena lintang kemukus dan sekaligus
yang dibayangkan oleh Djokopekik ketika
berada dalam pelarian. Tentu saja rentang
waktu 13 tahun itu sudah melahirkan karya-
karya lain dengan tema berbeda, meskipun
tetap mengolah tema sekitar manusia dan
kemanusiaan.
Berbeda dengan lukisan Lintang
Kemukus yang digubah pada 2016, berukuran
500 x 200 cm dengan cat minyak pada kanvas,
menyajikan suasana pekat dan tegang,
lukisan Sirkus September, seperti tersurat pada
judulnya dengan menggunakan kata “sirkus”,
maka suasana yang dramatik dihadirkan
secara metaforis. Kata “sirkus” diwujudkan
menjadi pertunjukan sirkus pada sebuah
panggung besar – semacam stadion – yang
dipenuhi penonton. Di panggung besar itu
tengah berlangsung pertunjukan sirkus;
terdapat badut-badut pelatih binatang dan
binatang yang berakrobat mempertunjukkan
kepintarannya.
Namun pertunjukan badut dalam
lukisan itu sungguh berbeda. Badut-badut
Jurnal Panggung V32/N2/06/2022
 Suwarno Wisetrotomo, Pradani Ratna Pramastuti
264

Gambar 3. Lukisan Indonesia Berburu Celeng

Gambar 2. Sirkus September (Sumber: Djokopekik, 2009)
(Sumber: Dokumentasi Suwarno, 7 September 2021,
pukul: 10.00 - 11.30 WIB)
setelah selama 32 tahun berkuasa. Lukisan
itu menggunakan seragam mirip tentara. Indonesia Berburu Celeng, berukuran 500 x 200
Binatang yang di panggung juga bukan cm menggunakan cat minyak pada kanvas,
seperti biasanya dalam sirkus, tetapi badak, juga menghadirkan suasana riuh, seperti
yang sedang beradu kuat atau tepatnya parayaan dan dramatis.
diadu. Djokopekik menghadirkan ingatan Bidang gambar dibagi dalam tiga
traumatisnya dengan lebih mengendap, ruang. Ruang pertama, bagian atas, sangat
lebih berjarak, lebih menerima kenyataan sempit, suasana langit, putih dengan mega
secara kritis, kemudian digubah dengan keabu-abuan. Ruang kedua, dilukiskan jalan
pendekatan karikatural. Dalam lukisan ini, layang membentang dengan tiang-tiangnya
Djokopekik menempatkan dirinya sebagai berwarna hitam kokoh; dan dari kolong-
yang mengalami peristiwa dramatis tersebut, kolong jalan layang itu tampak bangunan
sekaligus memandang peristiwa tersebut, dan gedung-gedung tinggi menjulang. Rupanya
menilainya sebagai “sirkus”. bagian ini merupakan peneguhan tentang
bukti pembangunan fisik. Ruang ketiga,
Lukisan Indonesia Berburu Celeng (2009) lebih luas, sekitar 70% dari luas bidang
Seperti tertera dalam keterangan tahun gambar, dilukiskan keriuhan itu. Pada
pembuatan, lukisan ini diciptakan lebih dekat bagian bidang kiri, yang menjadi fokus
jaraknya dengan karya Lintang Kemukus (2003) lukisan ini, digambarkan dua orang yang
– jadi berjarak 6 (enam) tahun – tetapi dalam terbungkuk, memikul celeng berwarna hitam,
penelitian ini, saya posisikan pada sambungan sangat gemuk, diikat keempat kakinya dan
narasi (sequel) yang ketiga. Lukisan Indonesia tubuhnya pada sebatang bambu, dalam posisi
Berburu Celeng mengisyaratkan sebuah drama menggantung terbalik.
pasca-1965, dengan segenap kemelut sosial- Kerumunan yang sangat padat di
politiknya, yang jaraknya cukup jauh, yakni sekitarnya, tampak seperti menyambut
berakhirnya kekuasaan Orde Baru pada 1998 kedatangan celeng buruan ini dengan
yang ditandai dengan pernyataan mundurnya sukacita; para penari ledhek dengan busana
Soeharto sebagai Presiden Republik Indonesia, menor menari-nari, kerumunan orang di
Jurnal Panggung V32/N2/06/2022
Drama Politik dalam Ingatan dan Visualisasi Seorang Pelukis
Kajian Kritis Terhadap Trilogi Lukisan Karya Djokopekik
belakangnya juga larut dalam sukacita itu.
Lukisan ini dengan sangat metaforis
merupakan penggambaran situasi kacau pada
sepotong waktu tahun 1997/1998 dengan
mundurnya Soeharto sebagai Presiden,
sekaligus tumbangnya rezim Orde Baru.
Celeng gemuk yang berhasil dijerat itu menjadi
metafora yang kuat untuk menggambarkan
ambruk dan berakhirnya kekuasaan.
SIMPULAN
Poses kreatif seorang pelukis sedemikian
erat dengan masa lalu kehidupan dirinya,
baik yang terkait dengan kehidupan pribadi,
yang bertautan dengan perkara sosial, politik,
beserta drama-dramanya. Sebagian peristiwa
yang dramatis itu, pada umumnya mengendap
menjadi luka-luka batin yang traumatis
sifatnya. Djokopekik memiliki pengalaman
mendapatkan perlakuan kekerasan secara
fisik maupun batin, dan mampu mengelola
trauma-traumanya itu menjadi energi yang
memunculkan kreativitas.
Penelitian ini mengungkap kehidupan
seorang pelukis yang mampu mengelola
trauma-traumanya menjadi energi kreatif,
salah satunya dengan sikap berdamai
dengan masa lalu, meyakini bahwa sing
uwis ya wis (yang sudah berlalu ya sudah),
sambil mengenang kembali sebongkah
demi sebongkah penderitaan – fisik, verbal,
dan batin – yang dialaminya, kemudian
diungkapkan menjadi karya-karya lukisan
yang memiliki kekuatan visual dan pesan.
Pelukis yang dimaksud adalah Djokopekik.
Melalui trilogi lukisannya; Lintang
Kemukus, Sirkus September, dan Indonesia
265
Berburu Celeng, Djokopekik mewujudkan
kisah dirinya, sekaligus pandangan sosial-
politiknya, terhadap peristiwa yang menimpa
dirinya, dan bagaimana ia mengelolanya,
hingga merasa terbebas dari masalah yang
menjeratnya. Proses kreatif kepelukisannya
bukan berarti diri Djokopekik dapat melupakan
luka-luka dan traumanya. Akan tetapi
kehidupan dirinya mampu membebaskan
diri dari jeratan trauma yang menyakitkan,
dan mampu merasa lebih ringan batinnya,
serta merasa berdamai dengan masa lalu.
Kreativitas sebagai pelukis, sungguh mampu
mengembalikan dirinya memiliki kemampuan
merebut harkat kemanusiaannya yang sempat
berada di titik terbawah kehidupannya.
Djokopekik seorang pelukis yang
mengalami perlakuan politik dengan segala
akibatnya yang sangat pahit mampu melewati
masa-masa sulit dengan perjuangan yang
tidak mudah. Meski berada dalam kondisi
tertekan secara sosial dan politik, namun ide-
ide yang mendasari penciptaan karya seninya
tidak bergeser sedikit pun. Ketika mengalami
titik balik situasi sosial-politik yang berakibat
pada kehidupan sosial dan hak-hak politiknya,
Djokopekik tetap memelihara sikap kritisnya
yang dituangkan dalam karya-karyanya.
Penelitian ini juga menguak bagaimana rezim
politik berkelindan dalam ide-ide kesenian
seorang pelukis.
***
Jurnal Panggung V32/N2/06/2022
 Suwarno Wisetrotomo, Pradani Ratna Pramastuti
266
DAFTAR PUSTAKA Udasmoro, Wening. (2020). Gerak Kuasa –
Anderson, Benedict R. O’G. (2000). Kuasa- Politik Wacana, Identitas, dan Ruang/
Kata – Jelajah Budaya-Budaya Politik di Waktu dalam Bingkai Kajian Budaya dan
Indonesia. Diterjemahkan oleh Santoso, Media. Jakarta: Kepustakaan Populer
Revianto B. (1990). Language and Power – Gramedia (KPG).
Exploring Political Cultures in Indonesia. Wardaya, Baskara T. (2022). Sang Seniman dan
Yogyakarta: Mata Bangsa. Revolusi yang Belum Berakhir. Dalam
Creswell, J.W. (2010). Research Design Djokopekik, Berburu Celeng. Jakarta:
Qualitative, Quantitative and Mixed Gramedia Pustaka Utama.
Methods Approach (Third Edition), Wardaya, Baskara T. (2013). Mimpi Nan Tak
Penerjemah: Achmad Farwaid. Kunjung Mati. Dalam Djokopekik, Zaman
Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Edan Kesurupan, Katalog Pameran
Djokopekik. (2013). Zaman Edan Kesurupan, Tunggal Lukisan Karya Djokopekik.
Jakarta: Galeri Nasional Indonesia Jakarta: Galeri Nasional Indonesia (10-
(diterbitkan dalam rangka Pameran 17 Oktober 2013).
Tunggal Lukisan karya Djokopekik, 10 Yuliansyah, Hendy (2018). Simbol Diskursif
– 17 Oktober 2013 di Galeri Nasional dan Presentasional dalam Iklan
Indonesia Jakarta). “Indonesia Milik Siapa?” Panggung: 28
Foulcher, Keith. (2020). Komitmen Sosial dalam (2), 19.
Sastra dan Seni – Sejarah Lekra 1950-1965.
Bandung: Pustaka Pias.
Fischer, Joseph (Editor). (1990). Modern
Indonesian Art – Three Generations of
Traditional and Change 1945 – 1990.
Jakarta and New York: Panitia
Pameran KIAS (1990-91) and Festival
of Indonesia.
Herlambang, Wijaya. (2014). Kekerasan Budaya
Pasca 1965 – Bagaimana Orde Baru
Melegitimasi Anti-Komunisme Melalui
Sastra dan Film. Tangerang Selatan:
Marjin Kiri.
Jaeni. (2015). Metode Penelitian Seni. Bandung:
Sunan Ambu Press.
Miklauho-Maklai, Brita L. (1998). Menguak
Luka Masyarakat – Beberapa Aspek Seni
Rupa Kontemporer Indonesia Sejak 1966.
Diterjemahkan oleh Ajoeb, Joebaar.
(1991). Exposing Society’s Wounds – Some
Aspects of Contemporary Indonesian Art
Since 1966. Jakarta: Gramedia Pustaka
Utama.
Sari, Feni Dila; Beni Andika. (2020). Pewarisan
Seni Rapa’I dabo’ih sebagai Reproduksi
Budaya di Perkampungan Bekas Evakuasi
Pascatsunami Aceh. Panggung: 30 (3),
427.
Sibarani, Augustin. (2001). Karikatur dan Politik,
Jakarta: kerjasama antara Institut Studi
Arus Informasi, Garba Budaya, dan
Media Lintas Inti Nusantara.

Jurnal Panggung V32/N2/06/2022