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GD Sonido e Imagen I 17-18
GD Sonido e Imagen I 17-18
Nom de l’assignatura
Nombre de la asignatura SONIDO E IMAGEN I
Tipus de formació
Tipo de formación Específica Idioma/es en que s’imparteix l’assignatura castellano
bàsica, específica, optativa Idioma/s en que se imparte la asignatura
básica, específica, optativa
Matèria
Materia Obligatoria de la especialidad
Títol Superior
Título Superior Música
Especialitat
Especialidad Sonología
Centre
Centro Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo Valencia
Departament
Departamento Composición
OBJETIVOS GENERALES
CONTRIBUCIÓN AL PERFIL
Sonología: Conocer las principales protocolos creativos y metodologías relacionadas con la composición para medios
audiovisuales, además del conocimiento de las posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías en relación a la
interacción entre música e imagen.
Coneixements previs
1.2 Conocimientos previos
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Requisits previs, mínims o necessaris per a cursar l’assignatura. Coneixements recomanats i/o relació amb altres assignatures de la mateixa titulació
Requisitos previos, mínimos o necesarios para cursar la asignatura. Conocimientos recomendados y/o relación con otras asignaturas de la misma titulación
Competències de l’assignatura
2 Competencias de la asignatura
Les competències venen establides en els plans d’estudis publicats en la corresponent orde de 2 de novembre de 2011. Es convenient detallar el
grau de contribució de l'assignatura a l'adquisició i desenvolupament de cada competència (molt, prou, un poc, poc)
Las competencias vienen establecidas en los planes de estudios publicados en la correspondiente orden de 2 de noviembre de 2011. Es conveniente
detallar el grado de contribución de la asignatura a la adquisición y desarrollo de cada competencia (mucho, bastante, algo, poco)
CT3. Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza.
CT12. Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances que se
produzcan en el ámbito profesional y seleccionar los cauces adecuados de formación continua.
CG5. Conocer los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad y sus aplicaciones en la música preparándose
para asimilar las novedades que se produzcan en él.
CG25. Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que le capaciten para el continuo
desarrollo e innovación de su actividad musical a lo largo de su carrera.
CE4. Saber aplicar las nuevas tecnologías al ámbito de la creación musical en una variedad de contextos y formatos,
incluyendo las colaboraciones con otros campos artísticos.
CE8. Conocer las tendencias más recientes en distintos campos de la creación musical.
Resultats d’aprenentatge
3 Resultados de aprendizaje
RESULTATS D’APRENENTATGE COMPETÈNCIES RELACIONADES
RESULTADOS DE APRENDIZAJE COMPETENCIAS RELACIONADAS
Conocer y entender los CG 5. Conocer los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad y sus
protocolos de interacción entre aplicaciones en la música preparándose para asimilar las novedades que se
imagen y sonido en el entorno produzcan en él.
audiovisual
CT12. Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales, sociales
y artísticos y a los avances que se produzcan en el ámbito profesional y seleccionar
los cauces adecuados de formación continua.
Conocer, programar y CE 4. Saber aplicar las nuevas tecnologías al ámbito de la creación musical en una
experimentar con diversos variedad de contextos y formatos, incluyendo las colaboraciones con otros campos
procesos aplicados al video artísticos.
digital a través de un medio
informático CE 8. Conocer las tendencias más recientes en distintos campos de la creación
musical.
Programar en un mismo entorno CT 3. Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del
el audio y el video y hacer trabajo que se realiza.
conexiones entre ellos.
CG 5. Conocer los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad y sus
aplicaciones en la música preparándose para asimilar las novedades que se
produzcan en él.
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variedad de contextos y formatos, incluyendo las colaboraciones con otros campos
artísticos.
Nota important: Les competències estan expressades en un sentit genèric pel que és necessari incloure en la guia
docent els resultats d'aprenentatge. Aquests resultats constitueixen una concreció d'una o diverses competències, fent
explícit el grau de domini o acompliment que ha d'adquirir l'alumnat i contenen en la seua formulació el criteri amb el
qual van a ser avaluades. Els resultats d'aprenentatge evidencien allò que l'alumnat serà capaç de demostrar en
finalitzar l'assignatura o matèria i reflecteixen, així mateix, el grau d'adquisició de la competència o conjunt de
competències.
Nota importante: Las competencias están expresadas en un sentido genérico por lo que es necesario incluir en la
guía docente los resultados de aprendizaje. Estos resultados constituyen una concreción de una o varias competencias,
haciendo explícito el grado de dominio o desempeño que debe adquirir el alumnado y contienen en su formulación el
criterio con el que van a ser evaluadas. Los resultados de aprendizaje evidencian aquello que el alumnado será capaz
de demostrar al finalizar la asignatura o materia y reflejan, asimismo, el grado de adquisición de la competencia o
conjunto de competencias.
PARTE I
Unidad didáctica 1: Breve historia de la música del cine Materia transversal y distribuida a lo
largo de diferentes unidades
Unidad didáctica 2: Relación música/imagen didácticas y clases. La duración
estimada de esta parte será del
Unidad didáctica 3: Tipos de montaje 11/09/2017 al 31/01/2018.
Activitats formatives
5 Actividades formativas
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Conocer los protocolos de
interacción entre música e
imagen desde el origen del
Exposició de continguts per part del profesor o en seminaris, anàlisi cine hasta las manifestaciones
de competències, explicació i demostració de capacitats, habilitats i del arte audiovisual
Classe presencial coneixements en l'aula. contemporaneo.
15h
Clase presencial Exposición de contenidos por parte del profesor o en seminarios,
análisis de competencias, explicación y demostración de Conocer el video digital y los
capacidades, habilidades y conocimientos en el aula. recursos de tratamiento
informático y programación.
Conocer el entorno específico
de MaxMSP Jitter.
Sessions de treball en grup supervisades pel professor. Estudi de
casos, projectes, tallers, problemes, estudi de camp, aula
d'informàtica, laboratori, visites a
exposicions/concerts/representacions/ audicions..., cerca de dades,
biblioteques, en Internet, etc.
Construcció significativa del coneixement a través de la interacció i Conocer, programar y
activitat de l'alumne. experimentar con diversos
Classes pràctiques
procesos aplicados al video 10,5h
Clases prácticas Sesiones de trabajo grupal en grupos supervisadas por el profesor. digital a través de un medio
Estudio de casos, proyectos, talleres, problemas, estudio de campo,
informático.
aula de informática, laboratorio, visitas a exposiciones/conciertos/
representaciones/audiciones…, búsqueda de datos, bibliotecas, en
Internet, etc.
Construcción significativa del conocimiento a través de la
interacción y actividad del alumno.
Exposició treball
en grup Aplicació de coneixements interdisciplinaris.
Exposición trabajo Aplicación de conocimientos interdisciplinares.
en grupo
Atenció personalitzada i en grup reduït. Període d'instrucció i/o
orientació realitzat per un tutor/a amb l'objectiu de revisar i discutir
els materials i temes presentats en les classes, seminaris, talleres,
lectures, realització de treballs, projectes, etc.
Tutoria
Atención personalizada y en pequeño grupo. Periodo de instrucción 4,5h
Tutoría
y/o orientación realizado por un tutor/a con el objetivo de revisar y
discutir los materiales y temas presentados en las clases,
seminarios, talleres, lecturas, realización de trabajos, proyectos,
etc.
Conjunt de proves (audicions, orals i/o escrites) empleades en
Avaluació l'avaluació inicial, formativa o additiva de l'alumne.
6h
Evaluación Conjunto de pruebas (audiciones, orales y/o escritas) empleadas
en la evaluación inicial, formativa o aditiva del alumno.
SUBTOTAL 36h
SUBTOTAL 64h
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TOTAL 100h
1. Examen Breve historia de la música del cine Conocer la historia y la evolución 15%
musicológica de la composición para medios
2. Trabajo+Exposición Relación música/imagen: audiovisuales
Exposición individual en clase de varios ejemplos de 15%
montajes e interacción música/imagen con explicación Entender los procesos y planteamientos
y conclusiones/reflexiones. (tiempo 20-30 min). teóricos que propician la planificación y
consecución de la composición para la
3. Examen Tipos de montaje imagen 15%
4. Trabajo final 1*: composición de la BSO completa Conocer y dominar los recursos técnicos que 25%
para un cortometraje de animación (3’ 50’’) en involucran la creación audiovisual
formato 5.1.
Planificar, programar y experimentar con
5. Trabajo final 2*: composición de la BSO para una diversos procesos creativos aplicados al 30%
video/danza en formato stereo. video y sonido digital a través de diversos
medios y recursos informáticos.
*Será imprescindible tenerlos acabados para poder
ser evaluados.
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PARTE I
Al final de cada parte se realizará un examen teórico correspondiente (ver apartado 6.1), con el peso en la nota final
estipulado en el punto anterior.
Será imprescindible la entrega del trabajo en la fecha estipulada en clase por el profesor para poder ser evaluadas el
resto de partes.
Los trabajos finales podrán evaluarse en caso de haber aprobado las partes anteriores.
En caso contrario no se evaluarán los trabajos finales, quedando pendiente sólo la parte suspendida para ser recuperada
sólo durante la convocatoria extraordinaria.
Cualquier alumno Erasmus deberá responder a los mismos requerimientos de evaluación anteriormente descritos.
En caso de visitas inferiores a un curso completo se acordará con el profesor, y en función del perfil o nivel del alumno
visitante, la materia a evaluar al final de su periodo de estancia en la asignatura.
FECHAS
• Los exámenes de las partes 1 y 3 se harán durante la semana del 2 al 6 de octubre y 30 al 3 de noviembre de 2017
respectivamente en horario de clase y previo consenso con el profesor.
• El trabajo+exposición Relación Música e imagen se hará del 23 al 27 de octubre de 2017 en horario de clase y
previo consenso con el profesor.
• La entrega de los trabajos finales (4 y 5) será entre el 15 al 26 de enero de 2018 en horario de clase y previo
consenso con el profesor.
PARTE II
Al final de cada parte se realizará un examen teórico correspondiente (ver apartado 6.1), con el peso en la nota final
estipulado en el punto anterior.
Será imprescindible la entrega del trabajo en la fecha estipulada en clase por el profesor para poder ser evaluadas el
resto de partes.
Los trabajos finales podrán evaluarse en caso de haber aprobado las partes anteriores.
En caso contrario no se evaluarán los trabajos finales, quedando pendiente sólo la parte suspendida para ser recuperada
sólo durante la convocatoria extraordinaria.
Fechas:
• Las partes se consensuarán con el profesor en función del ritmo de las clases, siempre y cuando no haya más
de dos clases una vez finalizada la parte.
• Los deberes o exposiciones de los objetos se harán, cuando se pidan, al principio de la clase.
• La entrega del trabajo final número 3 será antes de Pascua y la del trabajo final antes de las jornadas de
sonología, puesto que en ellas se audicionará y visionará.
Sistemes de recuperació
6.3 Sistemas de recuperación
Per a l’alumnat que ha suspès o no ha seguit el desenvolupament normal de les classes – criteris i dates d’entrega)
Para el alumnado que ha suspendido o no ha seguido el desarrollo normal de las clases – criterios y fechas de entrega)
- Alumnado que no haya asistido a un mínimo de un 80% de las clases (4 o más faltas durante el curso, o haya llegado
tarde con un margen superior a 20 minutos) deberá obligatoriamente aprobar un solo examen global (50% de la nota
final), además de entregar los trabajos descritos en el apartado 6.1 (parte I) (50% de la nota final) en la convocatoria
extraordinaria, durante el mes de julio.
Todas las partes se puntuarán del 0 al 10. Para poder realizar la media aritmética de la nota final deberá
obtenerse un mínimo de 5 en todas las partes.
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PARTE II (50% de la nota final)
• Aquellos alumnos que tengan alguna o todas las partes pendientes o suspendidas deberán pasar un solo examen
que integrará la materia pendiente (50% de la nota final), además de entregar los trabajos descritos en el apartado
6.1 (el 10% de realización durante las clases se mantendrá)
• Los exámenes y fechas de entrega en caso de partes suspendidas serán durante la semana del 8 de julio de 2018,
siempre previa verificación con el calendario de exámenes en los tablones de anuncios del CSMV.
• Para poder calificar la asignatura es necesario tener aprobadas todas las partes, es decir, la nota final se calcula con
la ponderación de cada parte, siempre y cuando cada una haya obtenido una nota igual o superior a 5.
Bibliografia
7 Bibliografía
LECTURAS OBLIGADAS
LECTURAS DE AMPLIACIÓN
- ALTEN, Stanley. El manual del audio en los medios de comunicación. Escuela de cine y video, Guipúzcoa 2003.
- BARBER, L. PALACIOS, M. La Mosca detrás de la Oreja: de la música experimental al arte España. Colección
Exploraciones, F. Autor, Madrid. 2009.
- CHION, M. La audiovisión. Paidos. Barcelona,1993.
- CHION, M. El sonido, música , cine literatura..., Paidós. 1998
- CHION, Michel. La música en el cine. Ediciones Paidós Ibérica, Barcelona, 1997.
- COOK, Nicholas. Analysing musical multimedia. Oxford University Press, 2000.
- DARLEY, Andrew. Cultura Visual Digital, Paidós, 2002.
- DÍAZ YERRO, Gonzalo. El análisis de la música cinematográfica como modelo para la propia creación musical en el
entorno audiovisual. Tesis doctoral, Universidad de las Palmas de Gran Canaria, 2011.
- GOLDBERG, RoseLee. Performance – live art since the 60s. Thames & Hudson, 2004
- GARÓFANO, Rafael. Los Espectáculos Visuales del siglo XIX – El pre-Cine en Cádiz. Quorum Editores, 2007. - GUBERN,
Román. Val del Omar, cinemista. Diputación de Granada, 2004.
- JOHNSON, T. Imaginary Music. Editions 75 París.
- LORD, P. & SIBLEY, B. Cracking Animation – The Aardman Book of 3-D animation. Thames & Hudson. Londres, 2000.
- MARTIN, Sylvia. Video Art. Taschen.
- NIETO, José. Música para la imagen: la influencia secreta. Iberautor Promociones Culturales. Madrid, 2003. - NYMAN,
Michael. Experimental Music - Cage and Beyond, Studio Vista. 1969
- RIAMBAU, E. Stanley Kubrick. Cátedra. Madrid, 1990.
- REES, WHITE, BALL, CURTIS. Expanded Cinema: Art, Performance, Film. Tate ed. 2011
- RUBIALES GÓMEZ, Mario y BENÍTEZ CORBACHO, Antonio. Video digital. Ediciones Anaya Multimedia. Madrid, 2005.
- PELLEGRINO, Ronald, The Electronic Arts of Sound and Light. VNR, 1983
- McCORMICK, Tim & Rumsey, Francis. Sonido y grabación. Omega Ed., 2008
- SÁNCHEZ, Octavio José. Taller de producción aplicada. TUPM UNSL Música e imagen, 2002.
- SANCHEZ VIDAL, Agustín. Historia del Cine. Historia 16, 1997.
- SATIE, Erik. Twenty Short pieces for piano (Sports et divertissements). Illustrations by C. Martin. Dover, 1982. -
TORRES SIMÓN, Fco. Javier. Tecnologías en la composición de las bandas sonoras- Fundación Autor
- TRIBE, M. JANA R. Arte y nuevas tecnologías. Taschen
- VOGEL, Amos. Film as a Subversive Art, d.a.p./ C.T. Editions. 1
- VV.AA. Visual Music: Synaesthesia in Art and Music since 1900.
- VV.AA. Estudios sobre Performance. CAT, Junta Andalucía.
- VV. AA. POLITE, Pablo G.+ SÁNCHEZ, Sergi (Coordinadores). El Sonido de la Velocidad: Cine y Música Electrónica.
Alpha Decay.
- VV.AA. Fluxus y Gino di Maggio en el museo Vostell de Malpartida. Editor regional de Extremadura, 1998
7/8
8/8