1

00:00:00,000 --> 00:00:07,000

[音乐]

2
00:00:07,000 --> 00:00:32,000
[音乐]

3
00:00:32,159 --> 00:00:35,039
好的，所以这次我们要使用这个位置的 G 音调。

4
00:00:35,039 --> 00:00:43,200
好的，G 和弦的 D 倒置形状。现在我要做同样的事情，

5
00:00:43,200 --> 00:00:50,640
但是在颈部的不同位置，对吧？所以学习在不同位置弹奏相同类型的乐句很酷

6
00:00:50,640 --> 00:00:56,479
因为很棒的一点是，假设你真的喜欢那个乐句的声音，但是你不想

7
00:00:56,479 --> 00:01:00,119
你不想从这里来回走动，比如到这里。

8
00:01:00,119 --> 00:01:07,319
所以你可以在颈部的不同位置按下相同的音符，并将其演奏到更高的位置

9
00:01:07,319 --> 00:01:10,960
对吧？这样更容易演奏更高品位的音符。

10
00:01:10,960 --> 00:01:14,960
所以我们可以这样...

11
00:01:14,960 --> 00:01:20,439
好的，我所做的就是采用了 D 形状，其中的两根弦，所以让我们

12
00:01:20,439 --> 00:01:27,260
按下 G，那就是第七品位和第八品位的 B，并进行锤弦

13
00:01:27,260 --> 00:01:33,579
然后按下第九品位的 G，然后我要同时击弦。现在我们要

14
00:01:33,579 --> 00:01:41,579
在 D 弦上进行一个快速滑音，用我们的第三指从九移到七
15
00:01:41,579 --> 00:01:43,579
到五。好的，所以我们有...

16
00:01:43,579 --> 00:01:49,420
现在我想指出的一件事也是，

17
00:01:49,420 --> 00:01:55,539
我真的很想抓住节奏，比如踢鼓等等

18
00:01:55,539 --> 00:02:02,219
这样旋律就能真正与音轨和背景同步。

19
00:02:02,219 --> 00:02:09,860
这是独奏的一个非常重要的部分，而且你知道，要真正完美需要很多年的时间。

20
00:02:10,539 --> 00:02:14,819
但是当你做到了，一切开始融合在一起，并真正紧密结合。

21
00:02:14,819 --> 00:02:21,379
你可以找一些非常优秀的乐手，然后去看看那些像是专业工作室音乐家的乐手。

22
00:02:21,379 --> 00:02:23,979
而且那样会更好，并不是说他们在那里

23
00:02:23,979 --> 00:02:28,780
你知道技术，你知道在那个意义上更好

24
00:02:28,780 --> 00:02:36,240
但是他们如何处理旋律，以及他们与节拍的关系是非常重要的

25
00:02:36,240 --> 00:02:44,719
所以对我来说，这是一个正在进行中的工作。我一直在努力完善它。有时候慢的时候几乎更难，因为它真的

26
00:02:44,719 --> 00:02:50,879
明显，对吧？所以如果我们从一开始就这样做，随着加速，我们会掌握慢速旋律。

27
00:02:50,879 --> 00:02:55,079
它会更容易击败流体。所以让我们回到我们得到的小节

28
00:02:55,079 --> 00:03:00,639
好的，现在我们要开始

29
00:03:04,039 --> 00:03:07,280
好的，所以我们在那里做的是我做了同样的事情

30
00:03:07,280 --> 00:03:13,860
然后我到了 B 弦的第 8 品，滑上到第 10 品，然后我抓住了这个

31
00:03:13,860 --> 00:03:16,639
所以我们得到了

32
00:03:16,639 --> 00:03:20,500
然后

33
00:03:20,500 --> 00:03:24,699
好的，当我到达那个 D 音符时

34
00:03:24,699 --> 00:03:31,180
我击中了那个 D 音符，好的，然后我们得到了

35
00:03:31,180 --> 00:03:47,340
所以下一个，我将用第三指从第七品的 D 音符滑到第九品

36
00:03:47,340 --> 00:03:54,420
好的，所以我滑动并且我希望那是两个音符

37
00:03:54,420 --> 00:03:59,420
所以我要抓住我们 D 大调的那一部分，好吗？

38
00:03:59,420 --> 00:04:00,860
所以我们得到了...

39
00:04:00,860 --> 00:04:03,860
或者是 G 大调的一部分，对不起。

40
00:04:03,860 --> 00:04:05,500
G 大调，那是真正的 G 音符。

41
00:04:05,500 --> 00:04:06,939
所以我们得到了...

42
00:04:06,939 --> 00:04:11,060
然后我要从这个手指滑上来，

43
00:04:11,060 --> 00:04:15,840
从第九品滑到 D 音符和 B 音符的第 12 品，

44
00:04:15,840 --> 00:04:18,540
因为这是我们上面的 G 大调。

45
00:04:18,540 --> 00:04:19,379
所以我们得到了...

46
00:04:19,379 --> 00:04:23,540
所以再次，是...

47
00:04:23,540 --> 00:04:30,540
好的，所以小节要慢慢来。

48
00:04:30,540 --> 00:04:34,300
对吗？

49
00:04:34,300 --> 00:04:39,740
然后我们得到了...

50
00:04:39,740 --> 00:04:44,139
然后...

51
00:04:44,139 --> 00:05:05,339
好的，让我们与音乐一起检查它。

52
00:05:05,339 --> 00:05:29,540
好的，这些都是我们在副歌部分可以做的例子。

53
00:05:29,540 --> 00:05:31,180
我们有一些类似的例子。

54
00:05:31,180 --> 00:05:38,379
我们在这里工作，你知道我们的第一位置五音音阶的八度区域。

55
00:05:38,379 --> 00:05:44,300
我们在这里工作，找到了第二位置的第一位置，然后我们离开了。
56
00:05:44,300 --> 00:05:52,060
基本上离开了第四位置，滑入第三位置，在这里和这里抓住我们的 g 音。

57
00:05:52,060 --> 00:05:57,340
这是第五位置的结尾，所以我们又基本上走完了。

58
00:05:57,980 --> 00:06:02,860
所有不同的位置，但这次你开始看到你不必弹奏

59
00:06:02,860 --> 00:06:09,180
同样的琴弦紧挨着对吧，我们不必总是这样走，我们可以

60
00:06:09,180 --> 00:06:17,019
跳过一根琴弦，一起抓住一些非常酷的音符，这样也真的

61
00:06:17,019 --> 00:06:23,899
真的能得到那种酷炫的 R&B 音色，所以再次尝试那些，因为它有两个

62
00:06:23,899 --> 00:06:30,620
基本上通过两次，你可以拿第一个片段来说，将它与最后一个结合起来

63
00:06:30,620 --> 00:06:35,659
或者第二个与第一个相反，然后将片段链接在一起，这样你就

64
00:06:35,659 --> 00:06:40,699
覆盖整个品板并理解如何从一段颈部移动到另一段

65
00:06:40,699 --> 00:06:43,579
使用不同的即兴演奏从一处移动到另一处