Professional Documents
Culture Documents
Piano Couture
Inhoud
1.1 Inleiding. p.3 Allereerst en het belangrijkst. p.4 De Effectieve Dosis en overbodigheden. p.6 Basiskennis: Theorie. p.8
1.2.1 Basiskennis: Techniek, vingerzetting. p.14 1.2.2 Basiskennis: Techniek, houding en het instrument. p.17
Piano Couture
Intro en Basiskennis 3
Inleiding
Pianospelen kan op ontelbaar veel verschillende manieren en in veel verschillende stijlen. Vergelijk bijvoorbeeld Alicia Keys, Chris Martin (Coldplay), Stevie Wonder, Wibi Soerjadi, Paul McCartney (the Beatles), Doctor John, Art Tatum, Tori Amos, Jamie Cullum, Elton John, Sergio Mendez, Jordan Rudess en Herbie Hancock met elkaar, en je hoort hoe deze wereldberoemde muzikanten allemaal op hun geheel eigen manier (in verschillende stijlen) hetzelfde instrument mooi laten klinken. Alle begaafde pianisten hebben echter n belangrijk ding gemeen: Ze begrijpen hun instrument. Hierdoor hebben ze de vrijheid om er creatief mee om te kunnen gaan en te spelen met gevoel. De basis die al deze pianisten hebben en waaruit dit allemaal mogelijk is, is precies wat ik je in deze cursus ook ga leren. Met slechts 10 minuten effectief oefenen per dag kan je: - Al je favoriete liedjes leren (na)spelen op de piano aan de hand van gehoor, akkoorden en muzikaliteit, en zonder noten te hoeven lezen. - Zelf een eigen (cover)versie leren maken van welk nummer dan ook, ongeacht of er een piano in het origineel zit of niet. - Leren hoe je zelf creatief om kunt gaan met de piano door het instrument ook echt te leren begrijpen. - Welke zanger of zangeres dan ook -inclusief jezelf- begeleiden met de piano. - Fungeren als toetsenist in een rock-, funk-, soul-, singer-songwriter- of welke andere pop-band dan ook. - Improviseren. - De piano gebruiken om je eigen liedjes mee te schrijven, precies zoals vele bekende pop-artiesten dit ook doen. - Makkelijk, leuk, en snel leren spelen wat jij wilt spelen.Voor iedereen, ongeacht eerdere ervaring in de muziek of op de piano. Wat je muzikale doel ook is, ik zal je laten zien hoe je het zo snel mogelijk kunt realiseren.
Piano?
Wanneer je piano wilt leren spelen is het belangrijk om je goed te realiseren dat dit eigenlijk een heel makkelijk instrument is.Vraag een willekeurig iemand om een toets in te drukken en de toon zal bij iedereen hetzelfde klinken. Dit in tegenstelling tot bijvoorbeeld een trompet, waar niemand bij een eerste keer proberen een zuivere toon uit zal kunnen krijgen, of een stem die je moet leren controleren om er zuiver mee te kunnen zingen. Vals (onzuiver) spelen op een piano is onmogelijk, je kan hooguit een verkeerde toon spelen. Het is de insteek van de conventionele, klassieke lesmethodes en het notenschrift, die pianospelen onnodig moeilijker maken dan het is. Het notenschrift doet een liedje er veel moeilijker uitzien dan dat het daadwerkelijk is. Het vertalen van de noten van het papier, naar de precieze toetsen die je moet spelen, is iets dat vele jaren aan oefening kost en wanneer je het eindelijk onder de knie hebt, beperkt het je spel ook nog eens enorm. Ik heb mezelf piano leren spelen, ben vier jaar later toegelaten tot het Conservatorium van Amsterdam (afdeling Popmuziek) en heb deze hele opleiding doorlopen, zonder dat ik it het notenschrift nodig heb gehad. Om popmuziek te kunnen spelen op de piano heb je helemaal geen bladmuziek nodig.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 4
Oefenen.
Als je de aanwijzingen en tips exact opvolgt garandeer ik je dat je je muzikale doel en gewenste niveau op de piano, zo snel als mogelijk is zult bereiken. De belangrijke waarschuwing vooraf is echter wel dat deze cursus bedoeld is voor de 99,9% van de bevolking die zich muzikale sterveling kan noemen: van muzikale leken tot meer gevorderde muzikanten en iedereen die daar ergens tussenin zit. Als je echter als 4-jarige al in staat was Beethoven jaloers te maken op je piano kunsten: koester je talent, speel die concertzalen plat en geniet, deze cursus is niet voor jou.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 5 Buiten die 0,1% van de mensen op de wereld die de piano als een tweede natuur zien en na nauwelijks studeren en zonder ogenschijnlijke moeite de sterren van de hemel spelen, zal iedereen, zonder uitzondering, moeten OEFENEN om zijn of haar gewenste niveau te bereiken. Neem het kleine deel dat ik als oefeningen omschrijf serieus, maar zie er niet tegenop. Oefenen in deze cursus, komt neer op pianospelen op een manier die zowel leuk als leerzaam is.Vermakelijkheid en effectiviteit staan in de hele cursus centraal. Niemand kan uit zichzelf piano spelen. Onthoud dit goed. Ook de Mozarts en alle eerder genoemde pianisten speelden pas echt goed na goed en effectief oefenen. Toen zij voor de eerste keer achter de piano gingen zitten konden ook zij nog niets. Hoe beter je oefent hoe beter je wordt. Laat je nooit ontmoedigen, ook jij kan piano leren spelen.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 6
Intro en Basiskennis 7 Het laatste en misschien wel belangrijkste punt van de Effectieve Dosis, is dat effectief inhoudt rst dat wat nodig is. Dat wat je nog niet onder de knie hebt. Het zal blijken dat als je achter de piano gaat zitten om te oefenen, het enorm verleidelijk is om toch eerst even dat leuke liedje te spelen wat al zo goed gaat of eerst even wat te pingelen voor je begint aan de daadwerkelijke gegeven oefening. Voor het zo succesvol mogelijk doorlopen van deze cursus en om je muzikale potentieel op de piano zo snel mogelijk te bereiken dien je ten alle tijden deze verleiding te weerstaan en je te houden aan de Effectieve Dosis: Erst de voor jou op dat moment relevante, gegeven oefeningen, dn pas spelen voor plezier. Wees hierin steng voor jezelf en hou altijd deze volgorde aan! Door je te houden aan dit advies alln heb je een voorsprong op 95% van alle mensen die piano proberen te leren. Uiteraard wil het feit dat iemand die al wat ervaring heeft met pianospelen, andere informatie en oefeningen nodig heeft dan iemand die nog nooit een noot gespeeld heeft. Wanneer je geen absolute beginner bent, hoef je niet per s bij hoofdstuk 1 te beginnen, maar is het zaak de voor jou relevante stukken informatie en oefeningen uit de cursus te halen. Door de cursus heen, staat bij elk hoofdstuk duidelijk aangegeven voor welk niveau het bedoeld is, wat er in dat hoofdstuk behandeld wordt en wat als bekend wordt beschouwd. Realiseer je bij je keuze om hoofdstukken over te slaan wel altijd dat hoe simpel een hoofdstuk ook lijkt, het altijd nuttig is om bepaalde zaken nog eens te herhalen. Oude kennis optrommelen en je weer even goed te realiseren hoe het ook al weer zat schaadt nooit. Hoe beter je de basis kent, hoe sneller je gevorderd kan worden. Dus: - Zoek de -voor jouw muzikale doel en niveau- relevante informatie en oefeningen uit de cursus. Houd hierbij wel in je achterhoofd dat herhaling nooit schaadt. - Pas 10 minuten piano oefenen in je dagelijkse schema en houd je aan deze 10 minuten. De studie tijd kan desgewenst elke week 1 minuut verhoogd worden. - Speel de oefeningen traag. Dit wil zeggen: oefen het op een laag (lg!) tempo totdat je het ook echt kan spelen op dat tempo, dus zonder haperingen, stops en fouten, en ga dn en alln dan pas een tempo omhoog. Herhaal dit net zo lang tot je op het gewenste tempo zit. Te snel, te snel willen spelen is verreweg de meest gemaakte studie fout. Zoek altijd precies de grens op van waar je het al wl- en waar je het nog net net kunt spelen. Overschat jezelf niet. - Oefeningen rst. Dan pas pingelen. Houd je aan de regels, dan zal deze cursus zich maximaal uitbetalen. Herstellen van blessures, fysiek of mentaal, is ellendig, vergt dagen, of zelfs weken aan verspilde tijd en is het laatste wat we willen bereiken. 10 minuten per dag; rst de oefening(en), dan pas pingelen; Trg spelen. Het plezier zal vele malen groter zijn. In de cursus wordt in de meeste hoofdstukken gerefereerd naar Piano als zijnde het instrument wat we behandelen. Hiermee wordt -bij geen verdere toelichting- bedoeld: welk toetsen instrument dan ook (Piano, keyboard, orgel, elektrische piano, synthesizer, clavinet, harpsichord etc.). De naam piano is gekozen voor duidelijkheid en gemak, zodat niet elke keer elke afzonderlijke variant van het toetsen instrument hoeft te worden genoemd. Je kunt alle stof uit deze cursus spelen en toepassen op welk toetsen instrument jij maar wilt.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 8 1.1 Basiskennis: Theorie De basis is de fundering van al het gevorderde, dus laten we beginnen bij het begin. Termen en kennis: Het klavier, toetsen, noten, tonen, namen van toetsen en tonen, octaaf, harmonie, melodie. Stijl: Alle Niveau: Basis
OEFENING 1 Kijk naar het klavier en laat goed tot je doordringen hoe het er uitziet: 2 zwarte toetsen, 3 zwarte, 2, 3. Sla dit patroon goed op in je geheugen.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 9
OEFENING 2 Speel een paar willekeurige noten (druk een paar willekeurige toetsen in) en luister goed naar hoe elke toets zijn eigen klank heeft en dat hoe meer je naar rechts speelt, hoe hoger de toon klinkt. Als dit voor jou niet meteen duidelijk is kan je proberen de noten die je speelt na te zingen en zal je merken dat je als je hoger (meer naar rechts) gaat, je al snel veel moeite moet doen om zo hoog te kunnen zingen.
De witte toets die zich links onder een groepje van 2 zwarte toetsen bevindt (rood gemaakt op bovenstaande afbeelding) heet de c. Als je opschuift naar het volgende groepje van 2 zwarte tonen (7 witte toetsen omhoog of omlaag) heet die toets die er daar hetzelfde uitziet (links onder een groepje van 2 zwarte) weer c. De afstand tussen 2 van dezelfde noten (in dit voorbeeld van c naar de volgende c) heet een octaaf (octo = 8 in het latijn, er zitten 8 noten in een octaaf). Als je dus een octaaf omhoog gaat, betekent dit dat je vanaf een bepaalde toets, 7 stapjes omhoog gaat. Dezelfde toon een octaaf hoger of lager, klinkt dan ook bijna hetzelfde, alleen hoger of lager.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 10 Met het herhalen van het patroon van het klavier, herhalen ook de namen van de noten zich. Zo zijn er in plaats van 88 verschillende noten (het aantal toetsen op de piano), maar 12 namen die zich telkens herhalen. Voor de witte toetsen zijn dit de eerste 8 letters uit het alfabet: A, B, C, D, E, F en G.
De zwarte toetsen hebben eigenlijk bijna dezelfde naam als de witte toets waar ze rechts naast (BOVEN) zitten. Aan de naam van hun witte buurman links, wordt het teken # (een kruis) toegevoegd. Dit voegt in de uitspraak ies toe aan de naam. Zo wordt F# uitgesproken als es, G# als gies, A# = aies, C# = cies en D# = dies.
Zoals je ziet, zitten de zwarte toetsen precies tussen 2 witte toetsen in. Je kan de zwarte toetsen niet alleen benoemen vanaf de witte toets waar ze boven (rechts naast) zitten, zoals op de bovenstaande afbeelding, maar ook vanaf de witte toets waar ze ONDER (links naast) zitten, zoals op de afbeelding hieronder. Je kan de zwarte toetsen zo dus op 2 manieren benoemen en hebben ze dus ook 2 namen.
Op de bovenstaande afbeelding worden de zwarte toetsen benoemd vanaf de witte toon waar ze ONDER zitten. In dit geval wordt er een b (mol) toegevoegd aan de naam en es aan de uitspraak. De toets ONDER de G wordt benoemd als Gb en uitgesproken als ges, de toets onder de A is de Ab = as.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 11 De gb (ges) is dus DEZELFDE toets als de f# (es). db = c#, eb = d# etc. Het zijn allemaal maar namen. Hecht er bij verwarring voor het moment niet te veel waarde aan om het gelijk allemaal te onthouden, probeer voor dit moment in ieder geval de namen van de witte toetsen te onthouden. 1 van de 2 namen voor de zwarte toetsen is ook meer dan voldoende voor het moment.
OEFENING 3 Speel de c en zeg hardop zijn naam. Speel vervolgens 1 witte toets hoger (naar rechts) en zeg ook hiervan zijn naam (d), daarna komt e, dan de f en dan de g (zoals het alfabet). Rechts van de g zit de a, b en dan weer de c, d, etc. LANGZAAM SPELEN en GOED KIJKEN is het belangrijkst!
Intro en Basiskennis 12 Je zult merken dat je door te beginnen bij de harmonie, gaandeweg heel snel allerlei logicas en verbanden zult gaan zien die het piano spelen enorm zullen vereenvoudigen. Om te gaan begrijpen hoe de muziek en de piano in elkaar zitten, zullen we daarom gaan leren aan de hand van akkoorden. Een akkoord* is een samenklank van meerdere verschillende noten tegelijk oftewel: een akkoord is een harmonie. Om een akkoord te spelen, druk je dus meerdere noten tegelijk in. Akkoorden zijn een ontzettend handige manier om snel de theorie van de popmuziek te leren, inzicht te krijgen in de muziek en de piano, makkelijk nummers uit je hoofd te leren en voor nog veel meer dingen. Beginnen bij het begin is ook wel zo logisch, toch?
OEFENING 4 - Speel tegelijk de noten c, e en g* met je rechterhand door met je duim de centrale c te spelen, met je middelvinger de e (twee toetsen daarboven) en met je pink de g daar weer boven. Dit akkoord heet het C akkoord.
- Speel nu dezelfde tonen 1 octaaf lager met je linkerhand. Zie dat dit precies hetzelfde vormpje heeft, alleen 1 octaaf lager op de piano. Nu je het akkoord met links speelt, speel je met je pink de c, je middelvinger de e en met je duim de g. - Speel dit akkoord met links en houd hem vast (ingedrukt). Speel vervolgens, terwijl je met je linkerhand het C akkoord ingedrukt houdt, met je rechterhand de noten c, d, e, c na elkaar. - Je hebt zojuist je eerste harmonie + melodie gespeeld! (Va-der-ja-cob).
Piano Couture
Intro en Basiskennis 13
Samenvatting
- Het klavier is het gedeelte van de piano wat bespeeld wordt; het bestaat uit witte en zwarte toetsen. - Hoe meer je naar rechts speelt op het klavier hoe hoger de tonen klinken, hoe meer je naar links speelt, hoe lager. Naar rechts spelen noemen we dus omhoog en naar links is omlaag. - In het klavier zit een herkenbaar patroon dat steeds herhaald wordt: 2 zwarte toetsen, 3 zwarte toetsen, 2 zwarte, 3 zwarte etc.. - De namen van de witte toetsen zijn a, b, c, d, e, f en g. Als je zou beginnen bij c en omhoog (naar rechts) loopt, krijg je dus c, d, e, f, g, a, b en daarna komt weer c. - De zwarte toetsen hebben 2 namen, omdat je ze zowel van de witte toets eronder (# = ies), als van de witte toets erboven (b = es) kan benoemen. Zo is bijvoorbeeld de D# (dies) dezelfde toon als de Eb (es). - De afstand tussen 2 dezelfde noten van een verschillende hoogte (van b naar b, van e naar e of zoals hierboven al genoemd van c naar c) heet een octaaf. Na een octaaf, herhaalt het patroon op het klavier en ook de namen van de noten zich. - De harmonie is de basis, het tapijt of de ondergrond van een nummer die wordt gecreerd door samenklank oftewel het tegelijk klinken van meerdere noten. In de popmuziek is dit meestal wat de instrumenten spelen* (bas, gitaar, toetsen). - De melodie is de opvolging van tonen die de voorgrond, lead of hoofdlijn is. In de popmuziek is dit meestal de zanglijn (dat wat gezongen wordt)*. - Een akkoord is een samenklank van meerdere noten oftewel een harmonie. In het Theorie gedeelte van deze cursus, gaan we alles leren over akkoorden en hoe je ze kunt gebruiken om makkelijk, snel, efcint en goed pop piano te leren spelen.
Termen en begrippen
*Akoestisch = onversterkt. voorbeelden van akoestische instrumenten zijn: de gewone piano, akoestische gitaar, contrabas, trompet, viool etc. *Vleugel = de grote platte piano. Bij klassieke concerten worden ze vaak gebruikt. *Toon/ noot = de klank die voortkomt door 1 toets in te drukken. *Akkoord = een samenklank van meerdere tonen tegelijk. Akkoorden worden in deze cursus altijd aangegeven met een HOOFDLETTER. *Harmonie = het tapijt of de ondergrond van een nummer gevormd door samenklank van meerdere tonen tegelijk. *Melodie = een opvolging van tonen.Vaak vormt de melodie de voorgrond of hoofdlijn van een nummer. Melodien zullen in deze cursus worden aangegeven met kleine letters. *Het is zeker niet altijd het geval dat de instrumenten in de popmuziek alleen de harmonie spelen en de melodie wordt gezongen, er zijn vele uitzonderingen op deze stelling. Ook harmonien kunnen gezongen worden (denk aan meerstemmigheid, koortjes) en instrumenten kunnen ook de melodie of lead spelen (zoals bij een solo van bijvoorbeeld een gitaar of piano). Om het echter niet te verwarrend te maken voor het moment en een duidelijk voorbeeld te hebben, wordt hier aangegeven dat de zang de melodie speelt en de instrumenten de harmonie.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 14 1.2.1 Basiskennis: Techniek, vingerzetting. Termen en kennis:Vingerzetting Stijl: Alle Niveau: Basis Techniek is een belangrijk deel van piano spelen, maar het wordt vaak overschat. Een goede techniek komt vanzelf als je de geleerde theorie aan het oefenen bent. Zo lang je de basis weet en je daar aan houdt, komt alles goed. Ga nooit te snel, te snel. Speel altijd op de grens van het tempo waarop je het nog net zonder fouten kan spelen. De basis is het belangrijkst. De rest komt vanzelf.
Nummers en efcintie.
5 vingers x 2 handen, hoe te gebruiken?
Om te vergemakkelijken over welke vinger we het hebben, is bedacht de vingers te nummeren zoals op bovenstaande afbeelding. Je begint te tellen bij je duim (1) en telt omhoog tot je pink (5). Duim = 1 Wijsvinger = 2 Middelvinger = 3 Ringvinger = 4 Pink = 5
Intro en Basiskennis 15 Pianospelen is in het begin vaak een worsteling met je vingers. Met welke vinger speel je nou welke toets? Hiervoor zijn niet echt vaste regels, maar meer richtlijnen. Wel zal je merken dat als je je zo veel mogelijk houdt aan deze richtlijnen, het pianospelen een stuk makkelijker, vloeiender, sneller en daardoor -het belangrijkste- mooier zal gaan klinken: De richtlijn die we in principe altijd aanhouden -zowel bij het spelen van akkoorden, als bij het spelen van losse noten- is dat je je vingers zo efcint mogelijk probeert neer te zetten. Dit betekent dat je probeert zo min mogelijk te schuiven, oftewel zo min mogelijk je hand te verplaatsen. Probeer je hand altijd z neer te zetten dat je zo veel mogelijk tonen uit het nummer achter elkaar kan spelen, zonder dat je je hand hoeft te verschuiven. Om dit voor elkaar te krijgen dien je altijd vooruit te denken -> Welke toets moet ik spelen na de toets die ik nu speel, en kan ik daar alvast een vinger op zetten? Als voorbeeld OEFENING 4 (uit het vorige hoofdstuk). We speelden hier het begin van Vader Jacob, een kinderliedje dat zich door zijn eenvoud goed leent ter verduidelijking. Laten we eerst kijken naar de linkerhand. Deze speelde -tegelijk- de noten c, e en g. (het akkoord C*).
Als wordt aangegeven dat in dit geval de vingerzetting 5, 3, 1 is, betekent dit dus: De c met je 5 (pink) De e met je 3 (middelvinger) De g met je 1 (duim) Vervolgens kijken we naar de rechterhand: Deze speelde de noten c, d, e, c (va-der-ja-cob), dit herhalen we nu 2x en voegen er aan toe: e, f, g (slaapt-gij-nog). De totale melodie wordt dus c, d, e, c, c, d, e, c, e, f, g (e, f, g) Als we nu beginnen met onze duim (1) op de c, en op elke toets daarboven 1 vinger zetten (de wijsvinger (2) op de d, de middelvinger (3) op de e, etc.) dan zul je zien dat het heel makkelijk is de volgende vingerzetting aan te houden: 1, 2, 3, 1, 1, 2, 3, 1, 3, 4, 5 (3, 4, 5)
Piano Couture
Intro en Basiskennis 16 Zo kan je alle noten uit de melodie spelen, zonder dat je daarvoor je hand hoeft te verschuiven.
LET OP:
Samenvatting.
- De vingers zijn genummerd: 1 = duim, 2 = wijsvinger, 3 = middelvinger, 4 = ringvinger, 5 = pink. Dit is voor links en rechts hetzelfde. - Je probeert bij het piano spelen altijd je hand zo efcint mogelijk neer te zetten, zodat je zo min mogelijk hoeft te schuiven. Dit betekent dat je vooruit moet denken. Welke noten ga ik hierna spelen en kan ik daar alvast een vinger op zetten?. - Probeer naar aanleiding van de 2 bovenstaande punten altijd zo goed mogelijk om alle vingers te gebruiken, dus k je ringvinger en pink. Ook al zijn deze vingers van zichzelf het zwakste en is het in het begin vaak lastig hiermee te spelen, juist hierom hebben ze ten eerste eigenlijk meer training nodig dan de overige sterkere vingers. Daarbij zal blijken dat wanneer ze hun zwakte en ongemakkelijkheid eenmaal voorbij zijn dit het pianospelen ongelofelijk veel prettiger en makkelijker gaan maken. *voor verdere uitleg over akkoorden, zie de hoofdstukken Akkoorden uit het theorie gedeelte.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 17 1.2.2 Basiskennis: Techniek, houding en het instrument. Termen en kennis: Aanslag, dynamiek, sustain pedaal, houding Stijl: Alle Niveau: Basis Nu we weten hoe het klavier in elkaar zit, nog een paar technische weetjes over het instrument en hoe je het kunt gebruiken op een rij.
Aanslag.
Op een piano kan je zoals gezegd een noot niet fout aanslaan. Je kunt hooguit een verkeerde of onbedoelde noot spelen. Wl zijn er grote verschillen die je kunt maken in he je de noten aanslaat om je spel meer leven te geven:
Dynamiek:
Je kunt een noot van heel hard tot heel zacht aanslaan, en alles wat er tussenin ligt. Hoe harder je aanslaat, hoe luider hij klinkt. Ook verandert het karakter van de klank van rond/dof/warm bij een zachte aanslag naar fel/open bij een harde aanslag. Dynamiek is het verschil tussen zachte en harde noten in je spel (binnen een stuk of nummer) en is naast wlke tonen je aanslaat, het belangrijkste expressie middel bij het piano spelen (he je de tonen aanslaat). Sommige keyboards en synthesizers hebben geen aanslag gevoeligheid. Op deze keyboards klinkt dan elke toon even luid, hoe hard of zacht je hem ook indrukt. Hier heb je andere mogelijkheden om expressie mee aan te geven die later in de cursus behandeld worden.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 18
Houding
De zithouding achter een piano is belangrijk ter voorkoming van fysieke klachten: - Zit voorop je kruk of stoel. - Zorg dat je kruk of stoel op een hoogte staat zodat je je ellebogen naast je lichaam (zij) of net iets daarvoor kunt houden, en je door ze in een hoek van 90-120 graden te houden, als je rechtop zit, je handen comfortabel op het klavier kunt laten rusten.
- De afstand van je kruk of stoel tot de piano is goed, als het bovenstaande op een ontspannen manier mogelijk is. Als je ellebogen achter je rug uit komen, zit je te ver naar voren, als je ver naar voren moet reiken zit je te ver naar achteren. - De houding van je hand: licht gekromde vingers. Leg je hand om je knie (pak je knie) terwijl je op de kruk of stoel zit. Haal nu je hand van je knie maar hou de vorm van je hand zoals hij om de knie zat vast. Zet zo je hand op de toetsen. Stel je voor dat als je een toon aanslaat, je vingers als hamertjes op de toetsen tikken.
Piano Couture
Intro en Basiskennis 19
OEFENING Gebruik maken van de zwaartekracht. - Ga op de kruk of stoel achter je piano zitten en schuif hem een paar meter naar achteren. - Steek je rechterarm recht vooruit (alsof je naar iets dat voor je staat wijst met al je vingers tegelijk). - Ontspan vervolgens alle spieren in je arm waardoor je je arm op je rechter knie laat vallen. Als je het goed doet sla je met je rechterhand op je rechter bovenbeen en hoor je een harde klap. Laat je arm echt vallen door alle spieren volledig te ontspannen en leid hem niet naar beneden. - Herhaal dit drie keer en doe het vervolgens ook met je linker arm een paar keer. - Ga nu weer achter de piano zitten en speel de melodie van Vader Jacob (c, d, e, c, c, d, e, c) door gebruik te maken van het gewicht van je arm. - Concentreer je volledig op het gevoel van ontspanning en de zwaartekracht die trekt aan het gewicht van je arm, terwijl je telkens de juiste vinger gebruikt (eerst de 1 (duim) die staat op de c, dan de 2 (wijsvinger) die staat op de d etc.) om je arm te ondersteunen. Houd je vingers goed gekromd zoals aangegeven op de vorige pagina. Loop op deze manier als het ware steeds van de ene naar de volgende vinger en noot.
Piano Couture