PROJEKTIM

ARKITEKTONIK 2
.

Lenda : projektim arkitektonik 2

Punoi : Rrezarta Byqmerti
prof :Visar Shllaku
 STEVEN HOLL (I LINDUR MË 9
DHJETOR 1947) ËSHTË NJË ARKITEKT DHE AKUARELIST ME BAZË NË NEW
YORK, I NJOHUR SI NJË NGA ARKITEKTËT KRYESORË NË BOTË. AI STUDIOI
NË UNIVERSITETIN E UASHINGTONIT NË SEATTLE, DUKE NDJEKUR MË PAS
STUDIMET PËR ARKITEKTURË NË ROMË NË 1970 DHE DIPLOMUAR NË
SHKOLLËN E SHOQATËS SË ARKITEKTURËS NË LONDËR. PAS PËRFUNDIMIT
TË STUDIMEVE, AI THEMELOI STUDION E TIJ - STEVEN HOLL ARCHITECTS -
NË NEW YORK CITY NË 1976. FIRMA TANI KA ZYRA NË NEW YORK DHE PEKIN
NËN DREJTIMIN E STEVEN HOLL DHE PARTNERIT KRYESOR CHRIS MCVOY.

Steven Holl vlerësohet për aftësinë se si ai e përdor dritën në mënyrë që të

krijojë struktura me ndjeshmëri të lartë ndaj vendndodhjes së tyre. Studio e tij
është e njohur për qasjet tipologjike dhe fenomenologjike në projektim, duke
synuar të kapërcejë përvojën njerëzore përmes kësaj qasjeje unike drejt
dizajnit të orientuar nga vendndodhja si dhe specifikës programore. Përsa i
përket qasjes së tyre të dizajnit, misioni i studios shpreh se "fenomenet e
hapësirës së një dhome, rrezet e diellit që hyjnë nga një dritare dhe ngjyra
dhe pasqyrimi i materialeve në një mur dhe dysheme, kanë të gjitha
marrëdhënie integrale", duke shtuar se "materialet e arkitekturës komunikojnë
përmes rezonancës dhe disonancës, ashtu si instrumentet në përbërjen
muzikore, duke prodhuar karakteristika të menduara dhe provokative në
përvojën e një vendi."

Veprat e Holl përcaktojnë siluetën e disa prej qyteteve më të njohur në botë

për modelimin - nga Helsinki në Seul - dhe janë integruar në strukturën
urbane të shumë qyteteve historike duke përfshirë Bogota, Berlin dhe
Amsterdam. Estetika e tij e projektimit vazhdon të evoluojë përmes një
interpretimi progresiv të teknologjisë, dritës dhe holizmit, duke forcuar statusin
e Holl si një udhëheqës global në inovacionin arkitektonik.

Nuk mund të lëmë pa përmendur akuarelet e Holl, të cilët janë bërë

nënshkrimi i tij - një stil vizualizimi vërtet unik që vazhdon të frymëzojë kolegët
e tij arkitektë. Steven Holl ka vizatuar gjithmonë. Për të, vizatimi është një
formë mendimi. Ai është i njohur për qasjen e tij skulpturore, pothuajse
Korbusiane ndaj arkitekturës dhe dritës natyrore. Dhe ndërsa akuarelet mund
të duken një zgjedhje e qartë për të vizualizuar këto aspekte karakteristike të
punës së tij, Hollit iu desh pak kohë që të zëvendësonte lapsin me furçën -
dhe çuditërisht, kur e bëri këtë, kjo ishte për arsye thjesht praktike në mënyrë
që të mund t’i mbante me vete gjatë udhëtimeve të tij.

GALERIA DHE SHTËPIA DAEYANG - KOREA E

JUGUT, 2012
Kjo galeri dhe shtëpi private është e vendosur në kodrat e zonës Kangbuk në
Seul, Kore. Projekti u hartua si një eksperiment paralel me një studio
kërkimore mbi "arkitektonikën e muzikës". Gjeometria themelore e ndërtesës
është frymëzuar nga një skicë e vitit 1967 për një partiturë muzikore nga
kompozitori Istvan Anhalt. Tre pavione; një për hyrje, një vendbanim dhe një
hapësirë për evente, duket sikur ngrihen lart nga një nivel i vazhdueshëm
galerie nëntokë. Në bazën e pishinës pasqyruese, sipërfaqet e xhamit sjellin
dritë në muret e bardha të suvasë dhe dyshemenë e bardhë prej graniti të
galerisë. Interieret e pavijoneve janë veshur me dru në ngjyrë qymyri dhe të
kuqe dhe me dritare në tarracë që ndërpresin tavanin prej druri. Ndërsa
eksterieret janë veshur me ekran rezistent ndaj shiut prej bakri të patinuar të
bërë me porosi, që integrohen natyrshëm brenda peizazhit.

KOMPLEKSI I ARTEVE LEWIS, UNIVERSITETI

PRINCETON - SH.B.A., 2017
Steven Holl Architects ka përfunduar një kompleks artesh me shumë objekte
për Universitetin Princeton, i lidhur njëkohësisht nën një pishinë të madhe
reflektuese. Qendra Lewis për Artet përfshin tre ndërtesa, të cilat akomodojnë
departamentet e vallëzimit, muzikës dhe teatrit të universitetit amerikan. Ato
përballen me një shesh të jashtëm të mbushur nga një pishinë e cekët, me
dritare nën sipërfaqen ujore që filtrojnë dritën natyrore në një forum
nëntokësor. Secila prej ndërtesave është shtëpia e një departamenti të
ndryshëm dhe ka ambiente të brendshme të dizenjuara që të përputhen me
funksionet e tyre. Në ndërtesën muzikore me xham, e cila mbikëqyr pishinën
reflektuese, dhomat individuale të orkestrës janë bërë prej druri dhe
ndërpriten me shufra çeliku. Ndërkohë, Ndërtesa e kërcimit Wallace dhe
Teatri përmban një kuti çeliku dhe një njësi prej druri drejtkëndore brenda
strukturës kryesore cilindrike, dhe një kub vallëzimi brenda një vëllimi guri.

QENDRA MAGGIE'S - MBRETËRIA E BASHKUAR,

2017
Steven Holl ka realizuar Qendrën e tij Maggie për pacientët me kancer në
Londër, ku mbizotëron një fasadë prej xhami të bardhë të tejdukshëm të
mbushur me panele me ngjyra. Imagjinuar si një "anije brenda një anijeje
brenda një anijeje", qendra e ndritshme Maggie's Barts përmban një kornizë
betoni, një shtresë druri bambu dhe një mbulesë prej qelqi mat. Ajo mdodhet
në spitalin St.Bartholomew në veri-perëndim të qytetit të Londrës - një
strukturë që u themelua në shekullin e 12-të, duke e bërë atë spitalin më të
vjetër në Britani. Qendrat Maggie’s ofrojnë ndihmë falas praktike, sociale dhe
emocionale për këdo që preket nga kanceri. Dizajni i Steven Holl i bën
homazh trashëgimisë mesjetare të ndërtesës. Fasada gjeometrike është
modeluar në metodën mesjetare të shkrimit të muzikës, të quajtur "neume
notation". Ekrani prej xhami mbush brendësinë me ngjyra gjatë orëve të ditës,
ndërsa i ndriçuar gjatë natës, shkëlqen nga brenda.

INSTITUTI PËR ARTIN BASHKËKOHOR NË VCU -

SHBA, 2018
I vendosur në buzë të kampusit të Universitetit Virxhinia Commonwealth në
Richmond, Virginia, Instituti i ri për Artin Bashkëkohor lidh Universitetin me
komunitetin përreth dhe ndërtesa formon një portë drejt Universitetit qw të fton
një ndjenjë mikpritëse. Hyrja kryesore formohet nga një kryqëzim i zonës së
performancës dhe Forumit, duke shtuar një përbërës vertikal "Z" në lëvizjen
"X-Y" të kryqëzimit. Alternimi i këtyre trupave të kryqëzuar bashkohet nga një
"plan i së tashmes" në galeritë në "forking time". Instituti i ri për Artin
Bashkëkohor është i organizuar në katër galeri, secila me një karakter të
ndryshëm. Fleksibiliteti mundëson për katër ekspozitat e ndara, një ekspozitë
të vazhdueshme ose kombinime. Trarët dhe dërrasat e ekspozuara të betonit
në galeri plotësojnë dyshemetë e betonit.

SALLA E KONCERTIT OSTRAVA - REPUBLIKA

ÇEKE, 2019
Një sallë koncerti e veshur me zink nga Steven Holl Architects do të qëndrojë
konsol mbi Shtëpinë e Kulturës moderniste 1960, të ndërtuar nga arkitekti
modernist çek Jaroslav Fragner. Dizajni fitues pjesë e një konkursi përmban
një formë të parregullt të lakuar, të veshur pjesërisht me panele zinku, të
hapura në vende me mure të lustruara që zbulojnë interieret prej druri panje.
Shtëpia e Kulturës ka një fasadë të veshur me travertinë dhe pllaka qeramike,
me kolona të mëdha në fasadën e përparme. Auditori do të ndërtohet në
pjesën e pasme të kompleksit, përballë parkut, ndërsa një holl hyrës me xham
do të konservohet mbi një shesh në pjesën e përparme të ndërtesës. Të dy
elementët do të lidhen mbi ndërtesën ekzistuese me një hapësirë të madhe
holli.

THE REACH, QENDRA KENNEDY PËR ARTET E

PERFORMUARA - SH.B.A., 2019
The Reach, në Qendrën John F. Kennedy për Artet Skenike, në Washington
D.C., është shtesa e parë në historinë 48-vjeçare të Qendrës Kennedy. Si një
memorial i gjallë për Presidentin John F. Kennedy, Qendra Kennedy ofron një
vend ku komuniteti mund të angazhohet dhe të ndërveprojë me artistë. Dizajni
bashkon arkitekturën me peizazhin për të zgjeruar dimensionet e një
memoriali të gjallë. Të tre pavionet janë të ndërlidhur poshtë tarracave të
gjelbërta për të zgjeruar hapësirën e brendshme të Qendrës Kennedy me
studiot e hapura, hapësirat për prova dhe performanca si dhe hapësirat e
dedikuara për mësimin e arteve. Pavionet prej betoni të formuar në bordin e
bardhë titan shkrihen me peizazhin, duke u lakuar butësisht për të kapur
dritën natyrore për brendësinë. Brenda ndërtesës, një teksturë prej betoni të
rrudhosur e zhvilluar së fundmi, përcakton muret e hapësirës së provave dhe
performancave, duke integruar cilësitë akustike brenda mureve të betonit
strukturor.

MUZEU I ARTEVE TË BUKURA HOUSTON - SHBA,

2020
Tuba prej xhami të tejdukshëm takohen me çati të lakuara "të frymëzuara nga
rrathët e reve" në këtë muze arti të krijuar për Muzeun e Arteve të Bukura në
Houston. Ndërtesa Nancy dhe Rich Kinder - e cila është pjesë e një ridizajnimi
të madh të kampusit - është e ndarë në segmente me çati të lakuara. Xhami i
petëzuar si tub mbulon pjesën e jashtme për të kontrastuar ndërtesat
ekzistuese në kampusin e Muzeut të Arteve të Bukura. Veshja transparente, e
formuar nga tuba qelqi të petëzuar me seksione gjysmërrethore, është
ndërprerë nga mbështetëset e çelikut të konservuar nga muret e betonit.
Linjat e çatisë së pazakontë në krye të ndërtesës kanë marrëdhënie të
ndryshme me tokën. Për shembull, disa prej tyre përfundojnë mbi stolat prej
betoni ndërsa të tjera janë të hapura në pjesën e poshtme, në mënyrë që
vizitorët të mund të shikojnë deri lart. Brenda, pjesa e poshtme e lakuar e
çatisë vepron si një reflektues i dritës natyrore në galeritë e organizuara në dy
nivele.
Steven Holl Architects njihet për
aftësinë për të formuar hapësirën dhe
dritën me ndjeshmëri të madhe
kontekstuale dhe për të katalizuar
cilësitë unike të secilit projekt për
të krijuar një dizajn të drejtuar nga
koncepte në shkallë të shumëfishta,
nga banesa minimale, te punimet
universitare, te modelet e reja
hibride të urbanizëm

Ideja dhe Funksioni

Filozofia e Steven Holl Architects
përqendrohet rreth një specifike në
qasjen ndaj dizajnit. Në secilin
projekt, firma eksploron mënyra të
reja për të integruar një ide
organizuese me thelbin programor dhe
funksional të një ndërtese. Në vend
që të imponojë një stil mbi programe,
zona dhe klimë të ndryshme, karakteri
unik i një projekti bëhet pika
fillestare për një ide arkitektonike.
Koncepti vepron si një fije që lidh
pjesë të ndryshme me qëllim të saktë.

Faqet e internetit
Zona e një ndërtese është më shumë se
një përbërës i thjeshtë në
konceptimin e saj. Foundationshtë
themeli i tij fizik dhe metafizik.
Ndërtesa tejkalon kërkesat fizike dhe
funksionale duke u bashkuar me një
vend, duke mbledhur kuptimin e një
situate. Arkitektura nuk ndërhyn aq
shumë në peizazh, sa shërben për ta
shpjeguar atë. Arkitektura dhe faqja
duhet të kenë një lidhje
eksperimentale, një lidhje
metafizike, një lidhje poetike.
-Steven Holl, Ankorim, 1988

Drita, Materiali dhe Detaji

Ndërsa ankoron çdo vepër në vendin
dhe rrethanat e saj specifike, Steven
Holl Architects përpiqet të marrë një
fillim më të thellë në përvojën e
kohës, hapësirës, dritës dhe
materialeve. Fenomenet e hapësirës së
një dhome, rrezet e diellit që hyjnë
nga një dritare dhe ngjyra dhe
pasqyrimi i materialeve në një mur
dhe dysheme, të gjitha kanë
marrëdhënie integrale. Materialet e
arkitekturës komunikojnë përmes
rezonancës dhe disonancës, ashtu si
instrumente në përbërjen muzikore,
duke prodhuar mendime dhe cilësi
provokuese në përvojën e një vendi.
Me secilin projekt, firma frymëzohet
të krijojë detaje shpikëse dhe të
eksperimentojë me materiale të reja.
Qëndrueshmëria dhe Eko-Inovacioni
Steven Holl Architects thekson
ndërtimin e qëndrueshëm dhe
zhvillimin e sitit si thelbësor për
dizajnin inovativ dhe imagjinar -
është një përgjegjësi për të ardhmen
e mjedisit të ndërtuar. Steven Holl
Architects është vazhdimisht në ballë
të integrimit të teknikave inovative
të qëndrueshme në arkitekturë, nga
shtëpi individuale në projekte të
mëdha urbane me përdorim të përzier.
Firma ka përfunduar projekte të
certifikuara LEED në të gjithë botën
në klimë të ndryshme.
Blloku i
Porozitetit në feta, CapitaLand
China's Raffles City i ri në Chengdu,
është një hibrid i funksioneve të
ndryshme si një copë gjigande e një
metropoli. Ajo do të jetë e vendosur
në jug të kryqëzimit të Unazës së
Parë dhe Rrugës Ren Min Nan.
Gjeometria e tij e prerë nga dielli
rezulton nga ekspozimet minimale të
dritës së ditës në strukturën urbane
përreth të përshkruar nga kodi dhe e
llogaritur nga gjeometria e saktë e
këndeve të diellit.

Dizajni skematik i Steven Holl

Architects për Tajvanin ChinPaoSan
Necropolis është aprovuar. Skema, e
planifikuar për një pronë përballë
oqeanit vetëm 40 minuta nga Taipei,
do të sigurojë një sallë të re
mbërritjeje për të shërbyer në 10,000
vendet ekzistuese të varrosjes së
kompleksit dhe një pavijon oqeanik
për një shtesë prej 150,000 vendeve
të kutisë së hirit.

Më shumë se 30 skema u morën në

konsideratë, megjithatë hulumtimet e
akuarelit të Hollit çojnë në idenë e
miratuar të ndërprerjes së sferave të
cilat, siç përshkruan praktika,
"dhanë perspektiva të mahnitshme të
mbivendosura që krijuan një energji
hapësinore të mahnitshme".

Më shumë rreth Nekropolit 54,000

metra katrorë të ChinPaoSan, pas
pushimit.
Aya tower

Aya tower është një kullë me një

koncept origjinal, që rezulton nga
hulumtimi i thelluar mbi banesën
arabe, një hibridizim i arketipeve të
arkitekturës tradicionale të
Mashreqit dhe teknologjive të reja
për banesa me një dizajn të ndjeshëm
ndaj kontekstit dhe bashkëkohor.