ARTILEDGI – L’Art d’Il·luminar l’Art

1. Descripció i proposta de desenvolupament.

● Descripció:

El projecte ARTILEDGI vol abordar la unió de dos àmbits tant distants, com són
el gravat calcogràfic i l'electrònica, per crear obres gràfiques amb un
component artístic, però a la vegada funcional pel dia a dia.

El que es pretén a través d'aquest projecte es crear obres estampades (amb

diferents tècniques del món calcogràfic) i dotar-les d'il·luminació, mitjançant
circuits electrònics per donar un valor afegit a l'obra.

La combinació d'aquests elements, a més, es durà a terme utilitzant materials

amb un reduït impacte mediambiental degut a l'evolució de les tècniques
gràfiques actuals, així com l'evolució de la tecnologia lumínica.

Per una banda, tècniques com el fotopolímer, ens permeten crear obres
gràfiques sense l'ús dels antics àcids tòxics o mordents salins (utilitzats en les
planxes de metall), per realitzar les matrius.

Per altre banda, la tecnologia LED, ens ha permès crear circuits d'il·luminació
complexos de baix consum i amb uns resultats òptims per la vida diària.

● Proposta de desenvolupament

El projecte està pensat per ser desenvolupat en un temps concret. Les diferents
fases, que explicarem en el segon punt, tindran una durada establerta en funció
dels requeriments que comportin. Fent una valoració aproximada, hem
determinat que el total d’aquest període estarà repartit de la següent manera.

- Fase de preproducció: Recerca i preparació dels materials necessaris

– 6 setmanes.
- Fase de producció: Creació de les obres a través de les tècniques
gràfiques escollides i implementació els circuits electrònics – 8 setmanes

1
 ARTILEDGI – L’Art d’Il·luminar l’Art

- Fase de postproducció: Preparació de les obres per la seva exposició

– 5 setmanes.

Il·lustració 1: Exemple de l'obra impresa

2. Objectius.

Aquest projecte serà creat per una sèrie d’objectius que detallarem a
continuació marcats per a les diferents etapes del mateix.

2
 ARTILEDGI – L’Art d’Il·luminar l’Art

● Preproducció: Abans de començar a desenvolupar les diferents

creacions, es farà una recerca de les imatges i les tècniques més
adients per a cada tipus d’obra final.

Les principals tècniques en les quals s’ha pensat per crear les matrius
son les que puguin produir un impacte menys negatiu per l’entorn. Així
com les tècniques tradicionals de gravat necessitaven d’àcids o
mordents corrosius per poder treball els materials (com el coure, ferro,
zinc…), en aquest cas s’escolliran tècniques calcogràfiques tals com el
fotopolímer (material fotosensible que es revela a l’aigua), linoleum,
xilografia (tècniques directes), etc; amb els qual podem obtenir uns
resultats òptims i crear tantes reproduccions de l’obra com vulguem.

La majoria de tècniques que es volen utilitzar ja s’han fet servir després

d’anys de treballar amb elles, però també serà una manera de poder
combinar i, fins i tot, crear-ne de noves.

● Producció: Aplicar les tècniques determinades amb la major precisió

possible per obtenir un òptim resultat final.

L’objectiu principal d’aquesta fase és cercar la millor manera d’unir la

tècnica calcogràfica amb la il·luminació adequada, mitjançant un circuit
de leds amb la mateixa estructura de l’obra gràfica, perquè el resultat
sigui atractiu per l’espectador. Fins i tot funcional, ja sigui com a part de
decoració de la llar com també una forma d’il·luminar, de forma tènue,
alguna estança. Una vegada escollida el mètode, l’executarem
mitjançant la impressió de l’obra, i la posterior implementació amb la part
tecnològica.

Pel que fa la part electrònica, l’objectiu serà el de crear unes plaques

amb circuits (amb el disseny prèviament calcat de la impressió en
qüestió) i fer-lo funcional per encaixar amb l’obra. Amb això també es

3
 ARTILEDGI – L’Art d’Il·luminar l’Art

pretén elaborar un coneixement més profund sobre l’electrònica i la

manera d’utilitzar-ho combinat amb l’art.

● Postproducció: Una vegada finalitzades les 12 obres. L’objectiu serà la

concreció i organització de la presentació en públic per la seva exhibició.
Per això s’elaboraran unes fitxes tècniques de cada obra, un text
explicatiu, el disseny del muntatge, catàleg i cartelleria...

3. Metodologia de treball proposada.

A través de les diferents tècniques apreses al llarg de la trajectòria com a

professional de les arts gràfiques, plasmarem una sèrie d’impressions sobre
diferents suports.

Aquestes impressions, estan fetes i pensades per poder tenir una part
tecnològica darrera. Que volem dir amb això, posem per exemple la Il·lustració
1 exposada anteriorment. El suport principal serà el paper o la tela imprès amb
la imatge en qüestió. Darrere d’aquesta impressió hi haurà un altre suport que
estarà format per una placa amb el circuit que farà que les diferents parts de
l’obra puguin estar il·luminades a través d’uns leds. Aquesta il·luminació pot ser
estàtica, pot estar en moviment o pot alternar ambdós estats; en funció de
l’efecte que vulguem aconseguir.

Tot això estarà comandat per un commutador amb el qual nosaltres podrem
encendre o apagar aquest circuit. Fins i tot programar-ho per així poder crear
una recreació en hores determinades o moments concrets.

● Requisits tècnics i materials

Per el desenvolupament del projecte presentat, s’han valorat una sèrie
de materials bàsics i els recursos necessaris per dur a terme de la
manera més eficient i amb el millor resultat possible.
Part gràfica:

4
 ARTILEDGI – L’Art d’Il·luminar l’Art

- Càmera digital per l’obtenció de les imatges

- Acetats per la creació dels fotolits
- Software d’edició d’imatges
- Insoladora
- Planxes de fotopolímer Toyobo
- Planxes de linoli
- Planxes de xilografia
- Tintes ecològiques Akua
- Tòrcul
- Paper japonès Awagami
- Paper de gravat Hahnemühle 200gr

Part electrònica:

- Planxes de coure o alumini com a material conductor

- Baquelites
- Mini leds
- Insoladora
- Acetats per fotolits
- Commutadors
- Piles de botó
- Cinta adhesiva de coure

4. Perspectives de futur.

El que és vol aconseguir a través d’aquest projecte, és fer veure que per molt
que passin els anys, les arts gràfiques poden conviure juntament amb l’evolució
de la tecnologia.

La perpetuïtat d’aquestes tècniques artístiques ha de prevaler per sobre de la

digitalització de la vida. I que per molt que puguin anar caient en desús, la gent
sigui conscient de que encara li queda molt de recorregut. Fins i tot, poden anar
sorgint noves tècniques i disciplines que ampliïn el ventall de possibilitats per la

5
 ARTILEDGI – L’Art d’Il·luminar l’Art

creació . Amb materials nous, més respectuosos amb el medi ambient i amb un
impacte 0 per les nostres vides.

Més enllà del propòsit idealitzat, la idea amb la que s’inicia aquest projecte és
el de seguir recorrent en la barreja de les arts gràfiques i la tecnologia aplicada
a altres components del dia a dia. Una barreja que pot combinar fets quotidians
amb l’exposició d’una obra artística que pugui ser funcional ja sigui per casa,
com per qualsevol espai públic o privat.