ARTE ABSTRACTO

Te explicamos qué es el arte abstracto y cómo surgió este tipo de expresión. Además, sus
características y principales representantes.

El arte abstracto buscaba separarse de la realidad y manifestarse de manera espontánea.

QUÉ ES EL ARTE ABSTRACTO
El arte abstracto es un estilo de expresión artística que se caracteriza por representar
conceptos abstraídos de la realidad o independientes de lo reconocible por los sentidos, a
través de la libertad, la irracionalidad y la diversidad de las formas, las líneas y los colores. Es
decir, es un arte subjetivo que no representa de manera precisa o figurativa la realidad visual
que percibe el ser humano.
Surgió alrededor del 1900 y fue el eje del arte moderno que abarcó diversos movimientos
artísticos, como el cubismo, el surrealismo y De Stijl. El arte abstracto permite generar diversas
interpretaciones o puntos de vista según el receptor debido a que no busca alcanzar la
perfección del trazo ni las composiciones verosímiles.
Es considerado como un arte que alcanza otra dimensión de la moral y la espiritualidad, porque
expresa emociones y sensaciones separadas de la lógica y la objetividad.
Origen del arte abstracto

La artista sueca Hilma af Klint fue una de las pioneras del movimiento abstracto.
El origen del uso de la abstracción como modo de manifestación artística tuvo sus primeras
manifestaciones entre 1875 y 1905 con el movimiento postimpresionista surgido en Francia,
que rechazaba las limitaciones que suponía el impresionismo e intentaba representar
emociones, por lo que dejaba de lado algunos aspectos de la realidad figurativa.
El arte abstracto se evidenció en 1906 con las primeras publicaciones de la artista sueca Hilma
af Klint (1862 – 1944). Es considerada la pionera del arte abstracto debido a que realizó más de
mil obras antes que las publicadas por Wassily Kandinsky (1866 – 1944), considerado durante
mucho tiempo como el precursor o “el padre” del arte abstracto.
Klint estudió en la Real Academia Sueca de las Artes, uno de los pocos centros de la época que
admitía mujeres. Sus conocimientos académicos sumados a su interés nato por la espiritualidad
se unieron en el arte y conformaron su toque personal.
CARACTERÍSTICAS DEL ARTE ABSTRACTO
El arte abstracto se caracteriza por:
 Representar objetos y escenas alejadas de la realidad y de la noción figurativa que se
conoce a través de los sentidos.
 Proponer una nueva realidad independiente de la naturaleza y de la lógica.
 Manifestar el deseo de alejarse de la realidad, que se vivía como un momento de crisis,
incertidumbre y desorden político y social.
 Representar la subjetividad y la espontaneidad del artista, lo que provoca ambigüedad
en la percepción del receptor.
 Manifestar la consciencia y el subconsciente del artista, a través del uso de las formas,
líneas y colores de manera espontánea e improvisada.
  Diferenciarse del estilo verosímil que aplicaron los movimientos anteriores, como el
Renacentista o el Barroco, en los que las formas eran lo más perfectamente posible,
reales y figurativas.
 Usar colores contrastantes, intensos, trazos que varían su proporción y formas
distorsionadas.
Movimientos artísticos abstractos

El surrealismo buscó manifestar los sueños, las fantasías y el inconsciente del ser humano.
Entre los principales movimientos que formaron parte del arte abstracto se destacan:
 CUBISMO. Surgió a partir del siglo XX para romper con el estilo renacentista. Buscaba
descomponer las formas naturales, a través de figuras geométricas y líneas, para
reelaborarlas con la intención de alejarlas de la representación realista.
 DADAÍSMO. Surgió en 1906 en Suiza de la mano de un grupo de artistas, después de la
Primera Guerra Mundial. El objetivo era provocar cambios y crear representaciones en
contra del tradicional concepto de belleza. La palabra dadaísmo proviene del francés y
alude al balbuceo de los infantes con el sonido dada, que hace referencia a la fantasía o
a aquello alejado de la realidad.
 FAUVISMO. Surgió en Francia alrededor de 1908 y se manifestó, en especial, en la
pintura. Se caracterizó por el uso de colores estridentes y líneas agresivas. El nombre
proviene del francés en el que fauve significa “fiera” en alusión al estilo intenso.
 SURREALISMO. Surgió en Francia alrededor de 1924, durante el período posguerra, ante
la necesidad de indagar y expresar lo más profundo del ser humano a través de la
representación de los sueños, las fantasías y el inconsciente. Fue una corriente que se
vio influenciada por la teoría del psicoanálisis planteada por Sigmund Freud.
 NEOPLASTICISMO. Surgió en 1917 en los Países Bajos por obra del artista Piet
Mondrian. Fue una corriente que buscaba renovar la estética para representar la
totalidad de lo real a través de la abstracción pura, reducida a lo esencial en cuanto a
forma y color. También se lo conoció como De Stijl que proviene del holandés y significa
“De Estilo”, que fue el nombre de una revista holandesa que aplicó el movimiento a las
diversas disciplinas como pintura, escultura, arquitectura, diseño, poesía, música, entre
otras.
Representantes del arte abstracto
Entre los principales representantes del arte abstracto se destacan:
 Franz Marc (1880 – 1916). Fue un pintor alemán que reflejó en sus obras su interés por
los pueblos primitivos, los niños y los enfermos mentales. Murió joven, en 1916, debido
a que se alistó como voluntario militar durante la Primera Guerra Mundial (1914 –
1918).
 Georges Braque (1882 – 1963). Fue un pintor y escultor francés que se destacó por el
estilo cubista. A través de técnicas de collage, con el agregado de números y letras,
logró generar diversas perspectivas en sus representaciones.
 Hilma af Klint (1862 – 1944). Fue una artista sueca pionera del arte abstracto que
publicó sus primeros cuadros en 1906 (antes que Kandinsky en 1911). Sin embargo,
debido al contexto de la sociedad patriarcal y de que las mujeres con ideas espirituales
eran consideradas brujas, su trabajo no tuvo repercusión hasta finales del siglo XX.
 Jackson Pollock (1912 – 1956). Fue un pintor estadounidense considerado uno de los
más reconocidos representantes del expresionismo abstracto. Su técnica resultó
innovadora, debido a que reemplazó el caballete y comenzó a pintar directamente con
el lienzo sobre el suelo o sobre una pared y lanzaba líneas uniformes o goteo de pintura.
  Joan Miró (1893 – 1983). Fue un pintor y escultor español que manifestó un fuerte
interés por el subconsciente y la mirada infantil del mundo a través de la imaginación.
Fue influenciado por los estilos artísticos más antiguos, como las pinturas rupestres.
 Juan Dubuffet (1901 – 1985). Fue un pintor francés que se inspiró en el arte de los niños
y de los locos, es decir, de personalidades que no formaban parte del entorno artístico,
con el objetivo de encontrar nuevas maneras de manifestarse. Él lo consideró como arte
crudo.
 Pablo Ruiz Picasso (1881 – 1973). Fue un pintor y escultor español creador del cubismo,
junto con George Braque. Es considerado uno de los artistas más reconocidos del siglo
XX que alcanzó a producir más de 43.000 obras de arte.
 Piet Mondrian (1872 – 1944). Fue un pintor neerlandés y uno de los pioneros del arte
abstracto y miembro de la corriente De Stijl junto con Theo van Doesburg.
 Theo van Doesburg (1883 – 1931). Fue un pintor, poeta y arquitecto neerlandés que
aprendió de manera autodidacta, sin asistir a una institución de arte. Fue influenciado
por Kandinsky, por el concepto de que el verdadero arte iba más allá de la abstracción
mental y personal y por la idea de reducir las formas a través de la abstracción más
simple, como en el neoplasticismo o De Stijl.

Pinturas coloridas abstractas elaboradas con pintura de aceite

Cuadros abstractos pintados con técnicas no convencionales
Cuadros abstractos pintados sobre lienzo
Modernos lienzos con diseños abstractos

Modernos lienzos pintados con aceite sobre lienzo

Nuevas obras modernas
Cuadros abstractos pintados con técnicas no convencionales por Callen Schaubes 
Callen Schaubes artista contemporáneo quien en su infancia se le diagnostico dislexia, dificultad
para el aprendizaje que afecta generalmente las habilidades para la escritura y la lectura.

Abstractos modernos pintados con óleo aceite sobre lienzo

Arte moderno pintados sobre lienzo
Diseños modernos en pinturas con tecnica no convencional
Su reto para lograr comunicarse de una manera más fácil, fue iniciando a pintar y dibujar, un
medio de autoexpresión, explorando el arte como fuente de comunicación.  Graduado como
licenciatura en Dibujo y Pintura de la Universidad OCAD.

Arte abstracto pintado sobre lienzo

Representaciones modernas pintadas por Callen Schaubes
Modernos cuadros abstractos pintados con aceite
Su problema de aprendizaje no fue un impedimento para lograr ser lo que es actualmente, un
gran pintor contemporáneo quien utiliza variedad de elementos para trabajar sus pinturas,
entre ellas maquinas hechizas las cuales dan como resultado en su obra magníficos diseños
abstractos.

Pintor Callen Schaubes

Pinturas abstractas coloridas
Arte moderno contemporáneo
Pinturas abstractas en tecnica no convencional
El enfoque poco convencional es lo que ha hecho que el trabajo de Schaub sea único y original,
creaciones donde el proceso no es un secreto ya que el artista ha hecho show en vivo pintado
sus cuadros modernos, para que sus espectadores aprecien el movimiento, el color y proceso
de sus obras totalmente en vivo.

Pinturas modernas coloridas pintadas con aceite

Cuadros abstractos pintados sobre lienzo
Diseños abstractos pintados con aceite en tecnica no convencional
Nuevas pinturas modernas pintadas por Callen Schaubes