角色设计（人物）基础绘图技法

基本身体比例
从头创建图表 骨盆
让我们从人体绘画基础开始。一个匀称的身材，不管由于性别等原因造成的变化，都 接下来添加骨盆骨，简化为标记 3 和 4 之间的扁平圆圈，髋关节位于 4 上。它的宽
是由关节的对齐方式定义的，这是我们比例的基础。画出你设定好的“比例图表” 这对 度大约为 1.5 到 2 个头宽。你现在可以画出连接头部和身体最重要部分的脊柱，它的
学习角色绘制很有帮助。 重心和稳定性。
要学习如何画身体，我们先从头部开始。首先为头部画一个椭圆形或蛋形（尖端朝
下），并记下八个测量值。这个比例（理想的男性身高是八个头）是在文艺复兴时期作
为人类形态的理想化而设定的。很明显，很少有人实际上是八头高（甚至作为该模型基
础的北欧人也接近七头高），但这仍然是最好的初始参考模型，因为它更容易掌握。
基本身体比例
腿和膝盖
让我们假设这个人物站立时双脚与髋关节垂直对齐。膝关节位于标记 6 上，因为该
线对应于膝盖骨的底部。
当腿伸直时，膝关节与臀部和脚踝位于一条直线上（左）。但这条直线是虚拟的：为
了完成腿部，将髋关节连接到膝盖骨内侧，然后再将膝盖外侧连接到脚踝内侧（右）。
这是实际骨骼结构的非常简化但准确的表示，它有助于绘制人腿的自然外观，从臀部逐
渐变细，然后在膝盖处摇摇欲坠，然后再次变细。它还有助于将肌肉置于后期阶段。
胸腔、乳头和肚脐
胸腔 - 肺群是身体的第三重要体积，仅次于头部和骨盆。简化后，它是一个椭圆，从
1 和 2 的中间开始，一直到标记 3 ；但最好如图所示切掉它的下半部分以模仿实际的
胸腔，因为两个卷之间的空部分很重要：它是柔软的并且会发生变化（平坦的腹部，柔
软的腹部，黄蜂腰）它也是脊柱发生最多扭转和运动的地方。最好意识到这一点，不要
像两个块一样将躯干和骨盆连接在一起，因为那样会“阻挡”绘图的运动范围。椭圆形
的宽度目前与骨盆大致相同。这里还有两个细节：乳头落在标记 2 上，就在头部两侧，
肚脐落在标记 3 上。
基本身体比例
肩膀 手臂、手腕和手
肩线大约在标记 1 和标记 2 的中间，肩宽为 2 到 3 个头宽，但它的外观位置可 最后是武器。手腕位于标记 4 上，略低于髋关节，位于其上（您可以通过站起来并将手
能变化很大。首先，它略微向下弯曲，但在紧张的情况下，肩膀会绷紧，曲线本身会向 腕压在臀部上来亲自测试）。手指大致终止于大腿中部，即标记 5 。肘部是一个稍微复
上转，看起来更高。此外，从前面看似乎连接肩部和颈部的斜方肌非常独特；如果肌肉 杂的关节，我们将在稍后详细检查，但现在将它们标记为位于 3 级的拉长椭圆形会很有
发达或脂肪过多，会使肩线看起来很高，没有脖子；相反，不发达的斜方肌，常见于非 帮助。
常年轻的女性，给人一种长脖子的印象。
这种对非骨骼细节的简短离题是为了确保肩线的实际位置与其在丰满的身体中的明显
位置之间没有混淆，下面显示了一些示例。
基本身体轮廓
整体 侧面的脊柱
学习如何绘制身体的下一步是轮廓。再次开始画头部，同样的蛋形，但末端斜向下， 从侧面看，脊柱呈扁平的“ S” 形。从头骨底部开始，它向下和向后移动，直到它到
从头顶到地面画一条垂直线。 达肩膀水平的最远点（肩胛骨之间）。注意肩关节在脊柱之前！这是因为，肩“线”实
在直立姿势下，您可以将骨盆骨（头骨的较窄版本）、肩膀和膝盖大致放在这条垂直 际上是一条弧线：奖章显示了它的俯视图。
线上。它们和以前一样在同一平面上：所有关节都在同一平面上，但其他关节与这些不 然后脊柱向前返回，并再次（向内）在骨盆上方一点点达到顶峰（背部的小部分，深
在同一平面上。 度不同，可以形成弓形背部）。最后它再次短暂地改变方向并终止于尾骨或尾骨。
基本身体轮廓
侧面的胸腔和腿 侧面的手臂
胸腔与脊柱紧密相连，在一个相当健康的直立身体中，胸部自然向前推。 上臂从肩部垂直落下，因此肘部可以与肩部对齐（或稍微向后落下）。但是手臂在休息
髋关节在我们的垂直轴之前，而脚踝在它后面一点可以抵消这一点。于是我们的髋膝踝 时永远不会完全伸展，所以前臂不是垂直的：手臂略微弯曲，手腕向前倾，刚好在髋骨
线向后倾斜，又错开：从髋关节到膝关节前方，从膝关节后方到脚踝。 上方。（另外，当手放松时，手指会稍微卷曲，如图所示）
这种姿势的整体效果是从头到胸再到脚（绿色）的视觉弧线，当它变平或反转时，我们
会感觉到姿势的不确定性或懒散。
基本身体轮廓
人体比例绘图注意事项
这样就完成了基本的、未区分的人体比例绘图教程。这是一张图表。 以下人体比例图是一些基于身体的有用视觉提示。当身体没有直立时，它们会派上用场。
绘制不同年龄

1.我们可以看到脖子的开始
2.腿相对身体较短。
3.头发更厚，更黑，现在隐藏了头部。
新生儿（ 0-1 个 4.眉毛现在大约是成年时的一半深（所以
月） 对于正常儿童来说，它们仍然很浅）。
新生儿只能趴着，保持胎儿姿势，四肢紧贴身体。因此体长 = 2.5 个头（不计算腿）。
5.脸颊丰满，通常呈粉红色。
注意腿有多短 - 请记住，在成人中，在这个位置，膝盖到达肩膀。
6.嘴巴又小又皱，看起来噘嘴。
7.双下巴
8.蹒跚学步的孩子仍然有婴儿肥。

儿童（ 5 - 11 岁）
身体比例从幼儿时期的 5.5 个头变为 7 至 9 岁之间的 6 个头，与成人相比，儿童的
面部占据头部的面积更小。

1.许多新生儿有一头浓密的黑发，但他们也可能秃顶。
2.耳朵平贴在头上。
3.没有脖子或下巴。
4.鼻孔在一个微小的纽扣鼻子中非常明显。 1.颈部长出几乎水平的肩线（而不是成人
5.眼睛下方的线条清晰可见。 的斜方肌——参见基本身体比例），因
6.眼睛的缝隙，还有嘴巴的线条，看起来很宽。 为这些肌肉没有发育。
7.在这个阶段，眼睛只会短暂地睁开，并且倾向于眯眼。 2.眉毛还是显得高高的。
8.有一丝眉毛，在面部位置很高。 3.耳朵先于其他特征长出，因此它们在一
段时间内看起来很大。
4.细脖子
婴儿（ 1 个月 -1 岁） 5.下巴变得清晰，但还不够结实。
1.大约 10 个月时，我们开始考虑身高，因为婴儿开始用腿站立。身高 =4-5 个头。 6.鼻子看起来很短，因为它仍然是上翘的。
五官不像新生儿那样皱巴巴的，在这个世界上显得很开朗。 7.鼻梁增加尺寸。
8.面部轮廓开始出现，但仍然柔软。
绘制不同年龄
幼儿体态和表情示例
绘制不同年龄
青少年（ 12 - 17 年轻成人（ 18 岁 - 30 岁）
岁）
女性实际上在 8-13 岁之间开始青春期，男性在 9.5 到 14 岁之间开始。身高 = 6.5 成年是停止生长的时候：这是一个人一生中最高的人。身体达到成熟，肌肉发达，女性
到 7 个头（男性更高）。 乳房丰满。身高 = 7.5 个头（注意我们在学习画人时使用 8 个头。

1.在男性中，肩膀变宽。
2.头发出现在身体、腿、手臂和脸上。
3.脚、胳膊、腿和手可能比身体其他
部位长得更快，导致瘦长的外观和笨
拙的感觉。
4.在女性中，乳房的发育是青春期的
第一个标志，但它们要到成年才能达
到最大尺寸。首先，乳房形成小丘，
然后乳晕变大。乳房从那里不断生长。 1.眼睑变得更加明显，缓和凝视并传
5.腰变细，臀部变宽。 达成熟。
6.臀部、腿部和腹部的脂肪可能会增 2.眼睛看起来略小。
加。 3.鼻线轮廓分明。
4.面部轮廓现在显示出比软肉更多的
骨骼和肌肉结构。
1.眉毛丰满且位于眼睛下方，淡化了 5.耳朵的大小稳定在大约从眼睛顶部
童年时睁大眼睛的样子。 到鼻尖的距离的尺寸。
2.此时与成人面孔最明显的区别是眼 6.男性有一个强大的方形下巴。
睛的大小，它们仍然很大。 7.深色头发的男人即使剃了胡子，下
3.骨骼结构到位，但仍被全脸软化。 巴周围也会有阴影。在这个年龄段，
4.当鼻子变成成人形状时，它看起来 如果长出面部毛发，将是最强壮的。
更长。 8.女性嘴唇最丰满（由于使用化妆品，
5.男性颈部较粗，喉结出现。 通常看起来更红或对比鲜明）。
6.在女性中，颈部仍然纤细，没有喉 9.现在强调睫毛。
结。
7.可以省略睫毛以传达青春期，因为
它们在绘画中的存在往往会使女性看
起来更老。
绘制不同年龄
中年（ 40 至 50 老年
岁）
身体变化不大，但肌肉密度下降，女性乳房开始失去紧实感。肘部和膝盖骨出现皱纹。
脂肪堆积的趋势增加。男人和女人把它存放在不同的地方，用蓝色表示：

1.眼皮变得沉重。
2.鱼尾纹开始出现。
3.嘴角出现向下的褶皱，给人一种
苦涩的表情。现在可以安全地画更
多的表情线，否则会使脸看起来太
老。
4.线条也可能出现在鼻根处。
5.在男性中，发际线可能会开始后
退。
6.头发显示出更多老化迹象，“盐
和胡椒”外观。

更年期发生在女性五十多岁时。雌 1.头发明显变灰了。它变薄了，现在它的生长受到限制，所以女性发型更短了。 
激素水平下降对身体有很多影响， 2.忧虑、皱眉和微笑纹会变成永久性的。
最明显的是： 3.眉毛可能比头发更黑（如果它们一开始是黑的），但会变得更稀疏。
7.骨骼失去密度，因此身体开始变 4.眼睛下方出现口袋。
短。 5.皮肤失去弹性并开始垂在下巴处，导致下巴线条不那么紧实。
8.乳房干涸。 6.男性发际线后退到不同但明显的程度。
9.体重增加重新分配到腹部区域， 7.女性的睫毛不再突出。
因此腰部开始消失。 8.嘴唇变薄了。脸一般开始失去女性气质。
绘制不同年龄
中老年（ 70 年代） 高龄（ 80 岁及以上）
坚持锻炼到老年的人可以更长久地保持年轻的身体，并且可能不会下垂或失去太多肌肉。 老年人常有的背负世间重担的样子，多半是因为他们面部的生理变化——“悲伤”的眼
塌陷让脖子看起来更短，手臂比平时下垂。男性胸肌明显下垂。在男性中，发际线显着 睛，永久性的“忧虑”和皱眉。皱纹、嘴角下垂……我们将这些解读为表情纹。画老人的
后退或所有头发都脱落。女性的发际线后退不大，这是现阶段男女脸型的主要区别。 脸时，我们需要注意这些线条的表现力，并根据我们想要表达的面部表情来平衡或减弱
它们。
1.皮肤变薄，出现静脉、瑕疵和老年斑。
2.头发又细又细，几乎透明，因为所有色
素都消失了。
3.上眼睑可能会下垂以永久覆盖眼睛的外
角，使其呈三角形。这种情况发生在西欧
和北欧的人口以及严重暴露在自然环境中
的人们身上。
4.耳垂下垂（戴耳环的人最明显）。
5.皮肤粘在骨头上，使脸颊凹陷。
6.当脸颊上的皮肤下垂时，会出现下巴效
应。
7.嘴角往下流。
8.褶皱将下巴连接到颈窝。
9.如果有任何面部毛发，它会变得越来越 1.更多老年斑。
稀疏和脆弱。 2.眼睛向后下沉，让眼眶透过皮肤显露出来。
10.嘴唇失去颜色，上下有垂直线条。 3.鱼尾纹可以变得很长很丰富。
11.软骨的损失使鼻尖下垂。 4.长期暴露在自然环境中的人，脸颊上也会有丰富的皱纹。
12.眼睛变得水汪汪的，他们的虹膜颜色不 5.下颌线消失了。
那么强烈。 6.双下巴。
13.稀疏或毛茸茸的眉毛。 7.如果牙齿缺失没有被牙科治疗所取代（只有部分工业化国家负担得起或可用），
嘴巴就会皱起 
8.这些线条加深。
掌握面部表情
在绘制面部表情时，必须处理现实与表现的二 眉毛
分法。就像戏剧演员必须用比平常更多的手势和
戏剧语言来支持他们的表演，因为“正常”的面 眉毛很微妙。我发现眉毛的最小变化可以改变我正在画的表情。为了我们的目的，我们
部表情不容易被观众看到，所以我们是否必须绕 可以将眉毛分成两个可以半独立移动的部分：头部和曲线。我说半是因为一个总是最终
过“悲伤的脸会是什么样子”和瞄准“什么样的 会拉动另一个。它们都可以静止、升高或降低，这两种收缩的组合实现了如下表所示的
面部线索会被解读为悲伤”。换句话说，插图需 表达：
要弥补纸上没有的现实生活线索。如果在给定的
构图中可以看到一张脸，我们首先看到的是它的
表情。身体表达动作，但面部是了解一个人内心
生活的窗口，而性格中这种内心生活的表达使得
熟练的、观察力强的艺术家（或作家）与木头艺
术家（或作家）之间完全不同。这是我们应该真
正致力于这项特殊技能的两个非常重要的原因。

眼睛
仅凭眼睛就可以完成很多工作。眼睑、虹膜位置和瞳孔大小的相互作用会产生细微但可
察觉的表情差异，因为眼睛是面部的主要焦点。它们主宰了整个表情，所以在关注其余 嘴
部分之前，请确保你的眼睛是正确的。在 Emotion Tree 中，眼睛睁开和瞳孔状态用粗
体字描述，定义如下： 嘴巴区域是仅次于眼睛区域的表情。您会在情感树中找到嘴唇位置的详细信息（以及
额外的表现特征，如酒窝、牙齿……），但这里有一个关于嘴巴形状的注释，它是由每个
嘴唇的曲线组合创建的。

1.双唇向上弯曲：咧嘴一笑，一般的快乐（张开）嘴形
2.上唇向下弯曲，下唇向上弯曲：特别高兴——嘴巴比平时张得更大，也许是为了大喊大
叫。
3.双唇向下弯曲：沮丧，恐惧（嘴角放松但下唇痛苦地向上推）。 
4.上唇向下弯曲，下唇向上弯曲，但这次上唇更大：下巴下垂。一切都松懈了。
5.嘴唇看起来像是要连接到中间：由角引起，它被抬起成咆哮：这是愤怒的张开的嘴。
人
物
表
情
示
例
人
物
表
情
示
例
掌握身体表情
我们很少仅通过面部来表达我们的感受：整个身体都是无意识手势的所在。使用它们
将使您的角色看起来不那么僵硬并且更加自然。手的表现力特别强，相关表情下都提
到了手势。以下是插画家肯定会使用的一些常见且显眼的身体姿势：

手放在臀部： 手臂交叉： 抚摸自己：

1.手掌放在臀部，手指向 1.经典防守姿势 我们不自觉地触摸我们的
前，手肘向外弯曲： 2.意见不合、封闭自己、 身体来安慰或释放压力。
2.自信的经典标志 傲慢、不喜欢。女人不 困惑、不同意、沮丧、不
3.显示身体已准备好开始 会搂着她们喜欢的男人。 确定表现在手指触摸嘴唇、
行动、开始工作等 3.自我安慰的姿势，用 手抓头、抓脖子、抓住耳
4.扩大上半身，使人在对 于缓解焦虑和社交压力。 垂、揉脸颊、按摩另一只
抗中（或让孩子停飞时） 4.手臂和肘部紧紧地拉 手等。自我操纵随着压力
看起来更有力量和威胁 入身体表示极度紧张。 和不赞成而增加。
5.也意味着“离我远点， 通过这些线索表现出被压
我反社会。” 抑的愤怒特别有效，因为
6.请注意，当大拇指向前 它们通常是转移攻击性的
时，姿势更女性化，表示 一种方式。
不确定而不是攻击性。 请注意，小孩子将手放在
脑后可以表达嫉妒。
平衡与运动
平衡 : 如何站立 ( 和跌倒 ) 静止中的平衡
身体的重心大致在肚脐的后面。 身体被任何与地面接触的部位支撑着 : 一般都是双 从支撑中心（ CoS ）向上画一条垂线。 如果垂线经过重心（ CoG ），那么身体就是
脚 , 但也可以是一只脚 , 两只脚 , 一只手 , 两只手等等。 支持中心 (CoS) 是指地面接 平衡的。 把它看成用一根棍子顶着一个罐子不让它掉下来。 上面的罐子只能轻微偏向一
触点之间所围成区域的中心点 , 无论是单点 , 还是形成线、三角形或正方形等区域。 边，否则罐子就会掉下来。
重心与支撑中心的连线决定了是否平衡（无论是在现实生活中的平衡，还是纸面上的
平衡）；这种运作方式具体取决于身体是静止还是运动。

即使身体有一个令人费解的姿势 , 大多数时候你会发现 , 身体重心（ CoG ）仍然

与支撑中心（ CoS ）垂直相连。如果身体重心没有与地上的支撑中心对齐，则很难保
持这个姿势超过几秒钟 , 如下面的的姿势。 必须重新建立对齐方式 , 要么将重心向后
移动 , 要么通过移动一只脚来重新组成支撑中心 -- 否则失去平衡是不可避免的。
平衡与运动
更多关于支撑中心的知识
支撑中心不总是数学意义上的几何中心 ,  人体与
地面接触的点并不总是承担相同的重量。 支撑中心
更接近区域中承担更大重量的部分。 一个典型的例
子 : 当你放松的站着时 , 你可能会发现你把自己的
所有重量全压在一条腿上 ( 左 , 下 ) 。 注意 , 当你
这样做时 , 你的身体是如何被那条腿支撑的 , 以及如
果你将你的体重均匀分配到双腿时，你的重心是如
何与支撑中心重新对齐的 ( 右 , 下 ) 。
与均分支撑面的重量相比，如果我们将重量不均匀分配，
我们可能要花费更多的时间在上面，但我们认为这样是值
得的，它可以表现的更自然 : 最好的绘画艺术家是那些能
抓住这种平衡失衡的感觉 , 从而画出看起来轻松的角色 ,
而那些严格按照数学法则均分重量的人画出的角色通常看
起来不自然，也缺少活力。
下面是这一动态的例证 : 当左边的角色转移她的重量到
她的前脚并且后脚即将抬起时 , 后脚承担了很少的重量，
即使脚还接触着地面。 她的支撑中心因此接近她的前脚。
这是因为她的体重很明显地在她的前腿 , 我们可以表达出
她已经停止了运动 , 而不是在旁白中说明。 右边的图显示
重心仅稍微偏离中心 但正是这个微小的视觉线索告诉我们
重量正轻微地转移到左腿 , 使这个姿势免于看起来像武术
课本中的图例一样无聊。
一个额外的难题是肌肉因素的影响——用肌肉的力量对抗重力 ,
这就是为什么受过特殊训练的人用看起来不可能的姿态来震惊我
们的原因。 然而 , 虽然在现实生活中 , 我们可以观看疯狂的姿势 ,
并且不得不 相信我们所看到的 , 他们可以倒在纸上相当平坦 ,
看起来像图纸关闭。 但是对一个艺术家来说要学会画出看起来正
确的东西 , 而不是正确的 , 但看起来很奇怪 , 这是很重要的。 下
面的这些反重力姿势都是真的 , 但是你能不看实际照片就相信它
们吗？
那就是说 , 肌肉因素一直在以不那么极端的方式发挥作用。
例如 , 下面的角色提起的东西具有相同的重量。 高个子有足够
的肌肉力量 , 可以挺直手臂举着它 , 即使这改变了身体的重心。
他有足够的肌肉力量去对抗这种影响。 小个子力量小，所以他
必须把铁块靠近身体，同时身体向后倾斜 , 以尽可能保持身体
重心在原来的位置。
平衡与运动
运动中的平衡
对于运动中的身体 , 我们换了一种角度来看待。 失衡是任何运动的发动机 , 实际上
你可以说运动是一种有控制的失去平衡。 因此 , 我们将把这两个中心放在一边不去考虑，
只考虑我们上面提到的概念：一个姿态的重心越是偏离，它表现出的运动越快，越充满
活力和戏剧性。 下面是一些在插图中经常用到的各种运动的指南。
向后移动
与向前移动相反 , 身体会向后倾斜 , 至少如果我们试图让移动速度比步行快。 但是
这里的范围很小。 脚跟需要与向后倾斜的上半身身体垂直成线 , 如果你亲自尝试 , 你会
发现你只能迈着非常小的步伐。

跑或向前移动
我们跑得越快 , 我们就越向前弯。 这里的规则是 , 在其最大的伸展幅度下 , 接触地
面的前足必须与头部成垂直连线 ( 或接近 ) 。 如果头部在腿前面 , 这就是一个失去控制
的奔跑 , 只能以摔个狗吃屎结束。
平衡与运动
扔 跳跃与坠落
无论你是投掷一个物体还是出拳 , 运动都是一样的 , 与用来扔东西的胳膊相反的腿将 跳跃 ( 控制 , 很好的着陆 和下降
会向前迈出一步。 这是自然的无意识反应 , 避免身体在强力投掷后向前倾。 武术家和类 ( 失控 , 以痛苦结束 ) 的区别可以是
似的训练有素的运动员有时会在同一侧的腿上向前迈进 , 但是记住这是一个训练有素的 微妙的 , 如顶行的图。 第一个姿势
有意识的运动 , 而不是你在酒吧斗殴中看到的东西。 这里有一个技巧 , 使你的投掷看起 感觉像是一个跳跃，并且以适当的着
来更有活力 , 或者说捕捉到动作的灵魂 : 选取前脚提起向前迈步 , 但在它实际接触地面 陆结束。 这是因为脚适当地放在身
之前的姿势进行绘画。 体重心之下，以便在着陆后建立平衡。
第二个姿势是完全相同的 , 但我稍
微旋转它 , 使脚不能再对准身体重心。
这有什么区别 ! 它看起来失去控制
了。 最后两个更糟糕 , 甚至更具表
现力的杂乱的下降。

踢
左图是三种不同的踢 : " 自然 " 或未经训练的一
个 , 足球踢 , 和武术踢。当有人随意踢东西的时候 ,
自然的反应是向后仰来抵抗踢腿的反作用力 , 因此
接 保持站立。 如果踢得太猛 , 或者立足点不够牢固 ,
这就会造成很高的跌倒风险。 但这是我们生来就做
当用手接某物 , 挡住一拳或躲避时 , 我们后退一步 , 以减轻即将到来的力量的影响 -- 或 的 , 在这样的踢脚之后 , 如果不先把抬起的脚放回
者因为撞击迫使我们这样做。 只有训练有素的格斗手会在防守时向前迈进 , 这完全是不 地面以重新获得完全平衡 , 是不可能向任何一个方
自然的。 注意 , 这是一个我们不想看起来动态的运动。 向移动的。
在这里画出的足球踢 , 是刻意的设计 , 使球员不
失去平衡 , 并能够继续奔跑 , 没有片刻的停顿。 你
可以看到他向前弯曲身体和摆动手臂 , 以获得平衡 ;
当那只脚回到地面时 , 整个身体就已经处于跑步姿
势。 武术侧踢显示类似的控制 , 有轻微的故意不平
衡 : 你可以从身体重心的位置看出 , 身体正向前伸
出 这位格斗家正在调整平衡避免摔倒，并把他的身
体重量向前伸 , 以发挥其力量。 请注意 , 这重平衡
的放弃是对付一个惰性目标 ( 沙袋 ) 或一个容易的
对手 ; 当与一个熟练的对手拳击时 , 他会更加小心 ,
不要把他所有的体重向前推进 , 因为很容易失去支
撑脚的平衡。
常
见
动
作
示
例