Theorieles

Met een ander oog kijken

naar
de film “Finding Nemo”
Inleiding

 Reden voor writer-director Andrew Stanton om “Finding Nemo” te maken:

- Vissen => boeiend: leven in onderwaterwereld, mensen voornamelijk in de wereld

daarboven

Planten en dieren in tal van vormen en kleuren

Iedere vis heeft zijn bijzondere vorm, eigenschappen en manier van bewegen.

 In 1997 aantekeningen voor verhaal, in 1999 1e versie geschreven.

Hoe de ideeën zijn ontstaan:

-Uitstapje naar aquarium

- Verweving persoonlijke herinneringen:

Stanton groeide op aan de oceaan

Had vroeger ook een tandarts met een aquarium

- Wou verhaal vader-zoon gebruikte eigen ervaring als opvoeder

Stanton wist niets over vissenverdiepte zich in clownvissen n.a.v. plaatje in boek
en vond ze erg geschikt voor een verhaal over overbezorgde vader en zijn zoon.

Let straks in de film op vorm, eigenschappen en manier van bewegen van

de vissen, maar ook op beeldaspecten.
Kern

Beeldaspecten:

Beeldaspect Ruimte:

Ruimte/ruimtelijkheid je kunt er van verschillende kanten naar kijken.

 vogelvlucht:
je kijkt van
bovenaf

op
ooghoogte door een
kader

in
kikkerstand
: vanaf een
lager
standpunt
 We zien een ruimte op een bepaalde manier door:

-De horizon in een vlak

- Het gebruikmaken van vervagen van kleur/contour/textuur zodat het iets verder weg lijkt te
staan.

Scène: Nemo wordt aangenomen in de groep vissen in het aquarium. Hiervoor wordt
een bepaald ritueel gebruikt. Nemo krijgt hierna een nieuwe naam: Haaienhapje.
http://www.youtube.com/watch?v=EJnXIqXI8X8

Vraag : Van welk standpunt wordt er in deze scène gebruik gemaakt en waarom?
 Ook zie je als kijker de gebeurtenissen veel van een zijaanzicht.

Als de karakters een gesprek voeren, kijk je vaak over of langs het hoofd van het andere
karakter naar de spreker. Dat zie je in het screenshot hierboven. Je beleeft het verhaal dus
niet vanuit een karakter, maar je staat er als het ware bij/achter.
Hierboven zie je een screenshot van de scene dat Dory en Marlin in Sydney aankomen.

Vraag: Vanuit welk standpunt kijk je nu? Waarom hebben de makers dat zo gedaan?
Beeldaspect Kleur:

Kleur is heel belangrijk, ook in film:

 Je kunt je de wereld niet voorstellen zonder kleur .

 Kleuren versterkt worden als ze gecombineerd worden.

 Kleuren helpen ons meestal dingen te zien

groot kleurverschil voorwerp of dier ‘ springt in het oog’

(bijv. tegenovergestelde kleuren
(zoals bij kleurencirkel)

 Kleuren hebben invloed op onze beleving.

Zo worden je vrolijke kleuren en sombere/doffe kleuren en koele en warme kleuren in een

film gebruikt om sfeer te maken. Om sfeer te maken wordt er ook gebruik gemaakt van
verschillende soorten lichtinval (schaduw).
[ Scène dat Nemo aangenomen wordt in de groep vissen in het aquarium. Hiervoor wordt
een bepaald ritueel gebruikt. Nemo krijgt hierna een nieuwe naam: Haaienhapje]
http://www.youtube.com/watch?v=EJnXIqXI8X8

Vraag : Hoe wordt er hier door een bepaalde sfeer gemaakt?

 Ook kunnen kleuren symbolisch gebruikt worden rood : gevaar, maar ook
liefde/hartstocht

 Bij dieren kunnen kleuren ook een functie hebben bescherming (schutkleur).

Vraag : Naast het beeld wordt de sfeer ook bepaald door iets anders. Wat is dat?
Hoe wordt de sfeer met dit ‘instrument’ gecreëerd?
Beeldaspect Vorm:

 Alle vissen in het verhaal bestaan ook in het echt.

De gebruikte vissen al karikaturen van zichzelf. Ze hebben de gekste vormen.

Komt veel wetenschap bij kijken, om een vis een persoon te laten spelen.

Vissen doen dingen die ze anders nooit doen

Echte vissen hebben de ogen opzij

Ze hebben geen oogleden
Ze praten niet

Het probleem was, hoe maak je pratende vis met gevoelens en alle eigenschappen die
bij het personage horen?
 De vissen zijn uiteindelijk ontworpen door:

Naar honden te kijken kunnen heel subtiel met hun wenkbrauwen

iets uitdrukken: neutraal, blij, boos, streng,
triest etc.

De vissen kregen zo genoeg wenkbrauw om nuances mee uit te drukken.

 Het ontworpen personage(vis) moest vervolgens worden uitgewerkt met
de details van de kieuwen, de vinnen, de bek en de tanden.

.
 De artdirector heeft iedere vis een bepaald karakter gegeven wat samenhangt met zijn
karakter.

Vraag: Wat valt je op aan Nemo’s uiterlijk? Waarom zou de artdirector dat
gedaan hebben?
Beeldaspect Textuur:

 Door de schubbenhuid en de bouw van staart en vissen laten vissen zich prachtig
weergeven in texturen.

De shader-texture art director moest de decors en de personages tot leven brengen met
schubben en textuur (hoe het oppervlak eruit ziet) aan de buitenkant. Als voorbeeld gebruikte
hij echte vissen.

De aanvoer van echte vissen was geen probleem, omdat veel tropische vissen dood gaan.

Die vis gooiden ze op de scanner, hielden ze tegen het licht en zo bestudeerden ze de

belangrijkste kenmerken: de kleur, de textuur, de lichtval, of ze glanzend of glad waren,
fluwelig of doorschijnend, etc.
Beeldaspect Compositie:

 Compositie bepaalde dingen in het beeld te groeperen/ rangschikken/ordenen

verschillende effecten :

-kader (rand) als uitsnede gebruiken en zo het oog daarop laten richten

-bepaalde effecten creeëren als rust , werkelijke beweging, suggestie van beweging,
contrast en nuance, herhaling, ritme en patroon.

Je kunt ook decoratie (versiering) gebruiken en het beeld stileren. Of je kunt een bepaald
beeld krijgen door te spiegelen of te roteren.
Vraag : Wat kun je zeggen over de compositie als je naar dit plaatje kijkt?
Moraal verhaal:

In tekenfilms van Disney en Pixar boodschap vaak: vriendschap belangrijk is.

In “Finding Nemo” zitten meerdere boodschappen verwerkt, de één wat duidelijker
dan de andere.
Afsluiting

Je zult dus goed moeten kijken en luisteren om de beeldaspecten te kunnen

zien en het moraal van het verhaal te ontdekken.

Kijkwijzer om je hierbij te begeleiden.