"  
How  To  Quit  Your  Day  Job  &  Make  Music  Full-­Time.  
I'm  Jesse  Josefsson,  a  professional  producer  &  composer  for  TV  shows,  movies  &  commercials  and  yes  I  am  the  "Insider"  here.  
Licensing  my  tracks  to  TV  shows,  movies  &  commercials  is  my  full-­time  job.  You've  probably  never  heard  of  me,  but  I  bet  you've  
heard  my  music.  If  you've  ever  watched  American  Idol,  The  Voice,  Keeping  Up  With  The  Kardashians,  SNL,  Parks  &  Recreation,  
CNN,  MSNBC  or  have  seen  any  Jack  in  The  Box,  Ford  or  Nike  commercials  -­  you've  likely  been  one  of  the  millions  of  viewers  
who  have  heard  my  tracks  playing  in  the  background.  

Before  I  turned  music  licensing  into  my  full-­time  job,  I  made  A  LOT  of  mistakes.  Almost  10  years  ago  when  I  first  got  started,  I  
made  the  wrong  kind  of  music,  sent  my  tracks  to  the  wrong  kinds  of  companies  and  nearly  burned  out  multiple  times.  I  created  
this  Cheat  Sheet  so  that  YOU  don't  make  the  same  mistakes  I  did.  This  industry  can  provide  a  very  lucrative  full-­time  income  for  
hard  working  producers  like  you,  but  many  end  up  burning  out  before  they  ever  see  success.  So  carefully  read  this  Cheat  Sheet  
(I  suggest  you  print  it  out  and  post  it  on  your  wall  in  your  studio!).  This  information  could  literally  SAVE  YOUR  MUSIC  
CAREER…  

1)  Don't  compose  1  more  track  until  you've  joined  a  PRO!  I'm  always  amazed  by  producers  
who  are  submitting  tracks  to  a  music  library  or  music  supervisor  and  they  haven't  taken  the  time  to  join  either  ASCAP  or  
BMI.    Let  me  make  this  clear:  if  you  don't  join  a  PRO,  you  won't  be  earning  royalties.    Personally  I  recommend  BMI  if  you're  
going  to  get  into  the  TV/Film  music  licensing  industry.    I'm  a  members  of  theirs  (and  no  I  don't  get  paid  to  recommend  them)  and  
I  feel  they  offer  the  best  royalty  payments  per  placement.  (Just  so  you're  aware,  each  PRO  has  different  formulas  for  how  they  
calculate  their  payments).  As  of  the  time  of  my  creating  this  Cheat  Sheet,  joining  BMI  as  a  writer  is  100%  free.  So  go  
to  www.bmi.com  and  join…now!  

2)  Be  honest  with  yourself  about  the  quality  of  your  music.  We  all  have  wives,  girlfriends,  
moms  and  friends  who  tell  us  our  songs  are  amazing,  that  they  could  DEFINITELY  hear  our  songs  getting  placed  on  TV.  Take  a  
deep  breath  because  I  need  to  deliver  you  a  somewhat  harsh  dose  of  reality  -­  your  family  and  friends  probably  don't  work  in  the  
industry  so  their  positive  words  of  encouragement  might  not  be  helping  your  career.    Instead,  you  should  honestly  determine  
how  your  tracks  stand  up  the  competition  out  there.  The  fastest  way  to  do  is  to  simply  turn  on  a  TV  and  listen.  The  tracks  that  
are  playing  on  TV  right  now  ARE  YOUR  competition  -­  reality  shows,  news  &  sports  programs,  commercials  and  promos  -­  they  
are  all  full  of  music  of  every  genre.  So  listen  intently  to  the  quality  of  the  music  you  hear.    Then  honestly  evaluate  your  tracks  
and  nail  down  some  specific  areas  you  could  improve  upon.    Perhaps  your  mixes  need  to  be  louder  or  maybe  you  need  to  
modernize  your  sound;;  whatever  it  is,  be  brutally  honest  with  yourself  and  then  MAKE  THE  CHANGES.  

3)  Invest  in  high  quality  samples.  As  a  mentor  to  hundreds  of  producers  who  are  getting  into  this  business,  
the  number  one  reason  most  tracks  aren't  ready  to  be  licensed  is  that  the  samples  being  used  just  plain  SUCK!  Nothing  will  
lower  the  quality  of  your  tracks  faster  than  using  boring,  dated  &  uninspired  samples  and  instruments.    It  doesn't  matter  if  you  
use  Logic  Pro,  Pro  Tools,  Ableton  or  Fruity  Loops  -­  you  must  be  using  modern  and  dynamic  sounding  samples.  I  personally  am  
a  HUGE  fan  of  Native  Instruments  plugin  'Kontakt'.  It  works  for  every  DAW  and  there  are  hundreds  of  different  libraries  you  can  
install  with  it.  (Again,  I  don't  get  paid  to  recommend  it  -­  I  just  use  it  on  almost  all  of  my  tracks!).  Whatever  you  decide  to  use,  
never  settle  on  your  sample  quality!    
4)  Partner  with  solid  music  libraries  that  have  a  track  record  of  getting  
placements.  Unless  you  happen  to  know  some  music  supervisors  personally,  chances  are  you'll  need  to  get  your  start  by  
partnering  with  music  libraries  (I  did)  which  are  companies  that  put  together  large  collections  of  tracks  for  music  supervisors  to  
choose  from.  These  libraries  are  always  looking  for  new  producers  and  songwriters  to  contribute  to  their  catalogue  and  unlike  
record  labels,  most  of  them  accept  unsolicited  submissions.  Many  of  them  have  a  person  on  staff  dedicated  solely  to  reviewing  
new  music  submissions  and  passing  the  better  ones  onto  the  higher  ups.  To  learn  how  to  find  these  companies,  make  sure  you  
watch  my  Free  5-­Day  Music  Licensing  Course  (Link  below).  

5)  Create  new  tracks  every  week.    The  ONLY  way  you'll  have  a  shot  at  creating  a  full-­time  income  by  
licensing  your  music  is  by  creating  LOTS  and  LOTS  of  tracks.  This  is  hands  down  a  numbers  business  -­  the  more  tracks  you  
have  out  into  the  system  the  more  royalties  you  can  make.    One  of  the  mistakes  I  made  early  in  my  career  was  producing  tons  
of  tracks  within  the  first  3  months  and  then  sat  around  waiting  for  the  royalties  to  come  in  -­  bad  move!  It  can  take  a  year  or  more  
for  your  royalties  to  get  paid  out  so  in  that  time  you  need  to  be  making  new  music!    You  can  think  of  it  like  a  musician's  401K  -­  
the  more  you  contribute,  the  more  you  earn  down  the  road!  

6)  Understand  the  business  of  licensing.  We're  all  musicians  so  we  like  to  spend  our  time  making  music  
-­  duh!  But  you  do  need  to  take  some  time  to  understand  the  business  of  music  licensing,  especially  if  you  don't  want  to  get  
ripped  off  or  sign  bad  deals.  The  TV/Film  licensing  business  is  unlike  any  other  side  of  the  music  biz  -­  the  deals  &  contracts  are  
very  different  than  the  kind  record  labels  offer  (thankfully!).    You  will  need  to  learn  how  to  empower  your  licensing  partners  to  go  
out  and  shop  YOUR  songs  (while  you  sleep!).  One  big  obstacle  most  producers  face  is  their  own  ego  -­  some  literally  would  
rather  take  100%  of  nothing  than  grab  50-­75%  of  a  $10,000  placement  (I've  personally  seen  artists  walk  away  from  deals  like  
this).  This  side  of  the  industry  isn't  for  everyone  so  if  you're  not  a  team  player  and  willing  to  serve  someone  with  money  to  pay  
you,  don't  bother  getting  started!  

7)  Surround  yourself  with  positive,  motivated  producers.  It's  an  unwritten  rule  of  life  -­  people  
tend  to  become  like  the  people  they  surround  themselves  with.    So  take  a  look  at  your  social  circle  -­  do  you  have  a  support  
group  around  you?    A  very  common  issue  with  musicians  is  bitterness  -­bitterness  at  the  industry,  bitterness  at  their  own  lack  of  
success  and  bitterness  towards  anyone  TRYING  to  go  for  it.  If  you  have  people  like  this  around  you  right  now,  you  might  need  to  
limit  your  exposure  to  their  influence  on  your  subconscious  mind  (even  if  you  don't  agree  with  them,  they  WILL  influence  
you).    Instead,  try  to  connect  with  people  with  similar  goals  and  attitudes.  That  way  you'll  be  much  more  likely  to  achieve  your  
long  terms  goals  (especially  when  you  have  moments  of  doubt!)    

Thank  you  for  reading  and  I  sincerely  you  take  this  information  seriously  -­  this  Cheat  Sheet  could  literally  save  you  months  or  
years  of  doing  things  the  hard  way!    

If  you  want  to  learn  exactly  how  this  business  of  music  licensing  works  as  well  as  what  my  exact  blueprint  is  for  how  I  
turned  it  into  a  full-­time  gig,  then  click  on  the  picture  below  to  watch  my  Free  5-­Day  Music  Licensing  Online  Course: