MATERIÁLY A VYBAVENÍ • MĚKKÉ TUŽKY • PASTELKY • KRESLENÍ GUMOU !

VIDĚT BARVY V B Í L É

KRESLENI
' Z
M

krok za krokem

SvOJTKAŽXo
N A K L A D A T E L S T V Í

•
FROTÁŽ GRAFITOVÉ TYČINKY MATERIÁLY A VYBAVENÍ |MĚKKÉ TUŽKY
g"""
 KURZ

KRESLENÍ
krok za krokem

ANGELA GAIR

^ S v O J T K A & X o .
NAKLADATELSTVÍ
 ÚVOD DO

kreslení

ZADÁNÍ 1
ZADÁNÍ 4

ZADÁNÍ 5

Z A D Á N Í 13
 Kreslení
ze uvést mnoho důvodů, proč začít s kresle-
L ním. Především proto, že tato aktivita je zdro-
jem potěšení a uspokojení. Kresby a skici jsou
pro zaznamenání informací, pokud se připravuje
te malovat, mnohem lepší než fotografie. Co je
ale ještě důležitější, kreslení kultivuje naše vizuál
ní vnímání, pomáhá vidět svět kolem nás zvída-
výma očima.
Nyní je umělcům dostupná široká škála kresli-
cích potřeb, papírů a veškerého potřebného vy-
bavení. Každá technika má své vlastní charakte-
ristiky, a tak jsou možnosti pro osobní výraz
zcela bez omezení. Například uhel je perfektní
na hrubé, expresivní kresby v širokém měřítku,
zatímco barevné tužky mimořádně vyhovují jem-
né, detailní práci v malém měřítku. Vaše volba
techniky bude záviset na tom, jak pracujete, a na
důvodu, proč kreslíte. Snažte si vytvořit návyk
kreslit alespoň chvilku každý den, experimentuj-
te s množstvím prostředků a technik.

K K f s r * v í
Materiály a vybavení
Kresleni se tradičně spojuje s jednoduchými čarami nakreslenými tužkou nebo pe-
rem. ovšem v dnešní dobé zahrnuje termín kreslení širokou paletu monochromatic-
kých i barevných médií, jež lze použít mnoha vzrušujícími a expresivními způsoby.
TUŽKY
Tužka je v kreslení n e j o b v y k l e j i nástroj. Exis-
tuje v široké paletě typů, umožňujících dělat
jak měkké sametové tónv, tak jemné linky
a detaily.
Obvyklé dřevěné tužky se skládají z tenké ty-
činky grafitu v dutém dřevěném pouzdře. Tyčin-
ka grafitu je běžně známá jako .tuha* - termín se
datuje do 16. století kdy byl poprvé grafit obje-
ven a omylem považován za tuhu.
M A T E R I Á L Y
Tužky jsou odstupňovány podle systému
H a B, tj. podle relativní tvrdosti nebo měkkosti
grafitového jádra. Tradičně jsou tvrdé tužky zna-
čeny 9H (nejtvrdší) až H. a měkké tužky 8B (nej-
Dole Výběr prostředků pro kreslení a skicování;
tvrdé a měkké tužky. barevné tužky, grafitové
tyčinky. plastická guma. ořezávátko, bloček
brusného papíru na ostřeni tužek a paspartovaci
nůž.
měkčí) až B. Stupně F a HB jsou na polovině
cesty mezi tvrdostí a měkkostí. Velmi měkké tu-
hy umožňují dělat široké, měkké čáiv, zatímco
tvrdé tuhy lze naostřit do těch nejjemnějšfch hro-
tů a jsou vhodné pro tenké čáry a precizní detai-
ly. Střední stupně typu 2B a 3B patří pravděpo-
dobně v kreslení k najpopulárnejším.
Mezi další typy tužek patří krajonv a verzatil-
kv zkonstruované tak. že se v nich dají různé tu-
hy vyměňovat. Ty mají před dřevěnými tužkami
výhodu, protože je není třeba ořezávat a ostřit.
Tesařské ä zednické tužky map plochou obdä-
nikoTOu tuhu, která umožňuje dělat široké,
hrubé stopy, stejně jako tenké čáry. Existují
i extrémně měkké tužky, známé jako grafitové
tyčinky. Jsou poměrně tlusté a produkují silné,
tmavé stopy, které jsou mimořádné efektivní na
hrubém papíře.
A V Y B JT fcjÉB V f
Sobore Barevnými tužkami lze vytvářet širokou
škálu tónů a struktur prostým aplikováním růz-
ného tlaku na tužku a využíváním ke křeslem
jak bratu, tak boku tuby.
Pro naostření tužek použije paspartovaci nůž
nebo skalpel - v ořezávátku se často tuha zkxní.
a to obvykle právě v okamžiku, kdy je vhodně
naostřena. Tužka, která byla naostřena nožem,
si udrží špičku mnohem déle než tužka upravená
v ořezávátku.
Barevné tužky
Stále populárnější technika kreslení barevnými
tužkami nabízí stejně živou lineami kvalitu jako
grafitové tužky, ale s bonusem barvy navíc.
„Tuha* Q jádro pastelky je z barevného pigmen-
tu. lepidla a plnidla. to vše spojeno arabskou
gumou a voskem.
 K K E S ť E S t
I pastelky se od sebe liší svou tvrdostí, a to
podle množství vosku, jaké obsahují. V praxi lze
tahy pastelkou na sebe vrstvit, aby vytvářely po-
cit vizuálního splývání barev, ale nelze je míchat
jako barvy. Z tohoto důvodu jsou vyráběny
v mnoha různých barvách, tónech a odstínech.
Vodou r o z m ý v a t e l n é p a s t e l k y
Tvoří hranici mezi pastelkami a akvarely Barvu
můžete nanášet za sucha jako normální pastel-
kou. ale vlhkým akvarelovým štětcem či namo-
čeným prstem můžete pigment rozetřít a vytvořit
jemný akvarelový efekt. Když barva zaschne,
můžete nanášet další vrstvy a detaily suchou pas-
telkou. Pokud papír před prací navlhčíte, stopa
se lehce rozpije a vytvoří měkkou linii
UHEL
Uhel je nejstarä kreslicí prostředek. Prehistorický
člověk používal saze a kousky ohořelého dřeva
jako nástroj ke zpodobení zvířat na stěnách jes-
kvně Dnešní malířsky uhel se wiábí z vinných.
Vpravo Uhel reaguje na
nejjemněji! změřiv tlaku,
takže můžete vytvářet čáry
a tóny v rozmezí od jemně
šedé po hlubokou, sytou
čerň.
bukových a vrbových haluzek pálených ve spe- j
dálních pecích bez přístupu vzduchu. Uhel je
jednoduchý na použití a vhodný pro expresivní,
spontánní prácí. Snadno se roztírá, ale i rozmazá-
KH^rasíH
vá. proto musíte kreslit s rukama nad papírem
a konečnou kresbu chránit sprejovým fixativem.
Přírodní uhel je k dispozici v různých průmě-
rech. Tenké uhly jsou vhodné ke skicování a de-
likátní, detailní práci. Silnější uhly jsou lepší pro
hrubou práci a pro rychlé pokrytí rozsáhlých
ploch.
lisovaný uhel se vyrábí z práškového uhlu smí-
chaného s pojiva, slisovaného do krátkých váleč- ÍK/SM
ků- Je pevnější nežli přírodní uhel, tak snadno se!
neláme a je užitečný k nanášení barvy v širokých j
plochách. Vytváří intenzivní sametovou čerň.
Tužky s lisovaným uhlem se skládají z tenkého
válečku lisovaného uhlu zasazeného do dřeva.
Práce s nimi je čistší, snadněji se ovládají než pří-
rodní uhel a mají tvrdší strukturu. Dělají pevné
čárv a tahy a hrot lze snadno zaostřit pro jemnou
práci
 K R E S L E N Í
Naboře Ukázka ze široké škály pastelů a pastelo-
vých tužek, které mají malíři k dispozici: A tužky
Conté, B tvrdé pastely, C měkké pastely. D olejové
pastely, E poloviční pastely, F pastelové tužky,
G těrka (na roztíráni').
PASTELY
Hlavním kouzlo pastelů spočívá v jejich univerza-
litě. Jsou dostupné ve stovkách různých barev,
mohou být matné, měkké a jemné nebo silné
a výrazné. Pastely se vyrábějí z jemně rozemleté-
ho pigmentu, který po stmelení arabskou gumou
vytvoří pevnou pastu, která se potom formuje do
tyčinek ve tvaru válečků nebo hranolů a nechá
se ztvrdnout. Existují čtyři hlavní typy:
M A T E R I Á L Y
razné čáry a detaily. Na rozdíl od měkkých pas-
telů se tak snadno nedrolí a „neucpávají" struktu-
ru papíru, a proto se často používají v počáteč-
ních stadiích kreslení na nástin kompozice nebo
na závěr pro doplnění detailů.
Pastelové tužky jsou tenké válečky pastelu zasa-
zené do dřeva, podobné normálním tužkám. Pra-
Icuje se s nimi velmi čistě, nelámou se ani nedrolí
fjako tradiční pastely a můžeme s nimi kreslit mno-
hem přesněji. Pastelové tužky jsou skvělé pro ski-
Eování linií i detailní práci v malém rozměru a mo-
hou se používat ve spojem s tyčinkami pastelů.
Olejové pastely mají od tradičních pastelů odliš-
ný charakter. Pigment a křída jsou namísto s gu-
mou jako pojivem kombinovány s živočišným
tokem nebo voskem. Vzhledem k tomu jsou pev-
nější, tvrdší a méně se lámou. Olejové pastely dě-
lají hutné, jakoby „máslové tahy" a jejich barvy
jsou jasné a zářivé. Přestože se nedají tak kontro-
lovat jako měkké pastely, mají kvalitu robustnosti,
díky níž jsou ideální pro přímou, spontánní práci.
Valéry a odstíny
Pastelové barvy nelze před použitím míchat tak
jako barvy, a proto se každá jednotlivá barva vy-
skytuje v široké škále valérů (svědé tóny) a odstí-
Měkké pastely jsou ze všech různých typů pou
žívány nejčastěji, protože umožňují vytvořit onu
zázračnou sametovou plochu, která patří k nej-
větším přednostem, jimiž je malba pastelem tak
přitažlivá. Obsahují více pigmentu a méně pojiva
takže jejich barvy jsou syté. Díky své hebkosti
a hutnosti působí měkké pastely ve svém účinku
podobně bohatě jako olejomalby. Snadno se
aplikují, udělat stopu vyžaduje minimum tlaku
a lze je mísit a roztírat prstem, zmuchlaným
kouskem měkkého hadříku nebo těrkou.
Tvrdé pastely obsahují méně pigmentu a více
pojiva než měkký typ. Přestože mají pevnější
strukturu, barvy jsou méně jásavé. Tvrdé pastely
lze seříznutím naostřit do špičky a použít na vý-
A V Y B A V E N Í
nů (tmavé tóny). Světlejších valérů se dosahuje
postupným přidáváním bílého pigmentu do neře-
děné barvy a tmavých odstínů přidáváním černé.
Tónová škála každé barvy je vymezena čísel-
ným systémem, který koresponduje s různou si-
lou každé jednotlivé barvy. Na papírovém obalu
tyčinky je uvedeno číslo barvy a odstínu určitého
pastelu - předtím, než ho zahodíte, naneste si
trochu barvy na list papíru a vedle napište jméno
barvy, odstín a značku. Tímto způsobem budete
při doplňování zásob svých barev přesné vědět,
které znovu koupit.
TUŽKY CONTÉ
Svou stavbou a vzhledem jsou podobné paste-
lům, jsou ale poněkud tvrdší a mastnější. Jsou
vyrobeny ze směsi pigmentu a grafitu smíchané
s arabskou gumou a trochou oleje. Prodávají se
ve tvaru tužek nebo ve své původní formě
- čtyřhranných tyčinek o délce asi 75 mm. Tra-
dičně byly používány na tónované kresby a v mi-
nulosti se tužky Conté omezovaly jen na černou,
bílou, šedou a tři hnědé odstíny - sépie, červená
terakota a bistr (studená hnéd). V současnosti
byla uvedena na trh široká škála jemných barev,
dostupných jak jednotlivě, tak v souborech.
Vlevo Pastely a křídy mají výho-
du rychlostí a přímočarosti. Ne-
ní třeba předem míchat žádné
barvy, čistit palety a štětce, ani
se strachovat o usychání. Krátce
řečeno, nic nestojí v cestě vaší
přímé reakci na subjekt.
 PERA A TUŠE
Díky současnému rozvoji průmyslového zpraco-
vání je škála dostupných per a kreslicích tuší
nesmírně široká, což dává fantazii široké pole
působnosti a umožňuje vytvořit cokoli - jednoba-
revnou skicu černou indickou tuší, nebo podrob-
nou studit rozkvetlé zahrady v oslnivých barvách.
Tuše ke k r e s l e n í
Existují dva typy barevných tuší: ředitelné vodou
a vůči vodě odolné. Oba typy se objevují v široké
škále barev, stejně jako v tradiční černé. Linie
nakreslené ředitelnou tuší lze rozpustit ve vodě
a rozetřít štětcem. Linie vytvořené tuší odolnou
vůči vodě zůstávají stabilní a jakmile zaschnou,
už se nerozpustí, takže lze na závěr kresby přidat
tónování nebo lazuru, aniž by to liniím uškodilo.
Nerozpustné tuše by se neměly nikdy používat
v plnicích nebo technických perech, protože ob-
sahují šelak, který po zaschnutí pero ucpe.
Barevné tuše se vyskytují v celé škále zářivých
barev, obsahují však spíše rozředěnou barvu než
pigmenty, proto nejsou stálé na světle a časem
Vpravo Kreslení perem a tuší
je excelentní disciplína, proto-
že vás nutí pečlivě pozorovat
zvolený subjekt a dělat pro-
myšlené tahy- chyby nemů-
žete vygumovat!
blednou. Abyste tuto nevýhodu minimalizovali
chraňte dokončené kresby před přímým sluneč-
ním svědem.
Pera
Pera z přirozených materiálů - brku, rákosu
a bambusu - se používala po staletí. Jsou lehká
pružná a citlivá na tlak, takže vytvářejí živé, via;,
ní stopy. Prostá namáčecí pera se skládají z ná-
sadky, do níž lze vsadit množství různých ocelo-
vých špiček. Vytváříme s nimi plynulé linie, které
lze dakem na násadku rozšířit nebo ztenčit.
Plnicí pera s jejich vestavěným zásobníkem \
inkoustu jsou užitečná při skicování v plenéru,
protože je není třeba opakovaně namáčet. Kreslí
hladčeji než namáčecí pera, škála hrotů je ale 1
omezenější a můžeme je plnit pouze inkoustem*!
nebo rozředěnou tuší, aby se neucpala. Pera
s vláknitým hrotem a značkovače jsou dostupné
v široké škále barev. Technická pera mají trub!- i
covité, ocelové hroty, které používáme pro kon-»
trolované, rovné čáry a jsou vhodné pro práci na
liniích detailu.
R g S I E > ' M A T E R I Á L Y
PAPÍRY NA KRESLENÍ
Papá na kreslení ie dostupný v široké ä á k vah
Bodává se v gramechmetr čtvereční), struktur
"*^flfW> M M ii imi 11 M >wn/ b barev a h e ho nakupovat po jedDOtfňfdi ar
sob. vbkxjdb ( o t í r a n é archy, slepené na [ed-
itor. konci gumovým lepidlem a zpevněné pod-
E ä r u ) nebo jako malířské skicáky.
I Charakter papíru muže kvaltu kreslení wební
ucamatidcy ovtivmt. a proto je ( ť i H i f voGt p e S ň i
Je iíndné vyzkoušet účinky konkrétního méďa na
fôznétn pspBe. protože ty se mohou obrovsky líši.
Hrubý papír
É ä o i i média, jako je pastel nebo pmodm
n d vyžadují oporu v papóu s dostatečnou hru-
post .diiupatostř). aby udržel častice pigmen-
tu. Hladké papíry nevyhovují, protože pastelové
'nebo uhlové tyčinky po nich kloužou a stopa se
•Radno rozmaže.
B Papíry- pro prád s pastely se vyskytují v nižných
biukmiách - o d mékkého, hebkého papóu, který
dává bohatý, sametový účinek, k hrubému, písko-
vě zrnitému papóu, vhodnému pro důraznou,
Semperamenim práci D\ a nejznáméjší druhy papí-
ru pro kresbu pastelem jsou Ingres, lisovaný papír
s nrdým a uhlazeným povrchem, a Canson, lehce
Mžený hadrový papír se vzorkem jako jemné ple-
Bwx Jsou dostupné v široké škále barev. PS kresbě
pastelem často zůstávají prázdné plosky, které
jrpciuutváréjí obraz. I barva papóu proto může být
polena tak, aby ze zobrazovaným objektem bud
parmoniawala, nebo vytvářela kontrasL
Hladký papír
; Za tepla hlazený jemný papír se doporučuje pro
detaiii prácí tužkou čí tuší. Normální, manilový
Vlevo Pastelové papíry existují v obrovské škále
\barev a struktur: A papír Canson, B sameto-
; vý(.vlněný") papír, C akvarelový papír s hrubým
^povrchem, D papír Ingres.
y r 3 Hm v í l
.*• s
S 5
besfid papír je všrarmnr použádny l a e k í papír
Jeho potich se však různí pode značek a výrobců
DALŠÍ PŘÍSLUŠENSTVÍ
Gumy Ve vybavení byste n d m* plastickou
i pryžovou (tzv. joddam) gumu. P n M guaty
jsou poměrné tuhé. pn mazání mohou zašpinit
nebo dokonce poškodí povrch papíru, na dru-
hou stranu je však můžeme rozkmit nebo sefe-
noul do osné špíčky, chceme-fi je využít pra tva-
rování detailů. Plastickou gumu lze využít pg
odstranění nechtěných fitm a ploch - lednoduše
p přitiskneme na dané méK> na papíru. Takio
sní lze pracovat pfi kresbě uhlem. graííovxxi
tužkou nebo pastelem
Papírové těrky Používají se pro roztírání a stí-
nování kreseb v uhlu. pastelu nebo měkkém gra-
fitu. Jsou vyrobeny z pevné .stočeného papóu.
Pro práa na velkých plochách konec kužekjviě
zbrousíme, chceme-lí pracovat i na detailech
zbrousíme konec do ostré špíčky.
Nože a ořezávátka Pro naostření tužek a řezání
papíru budete potřeboval ceny paspartovad nůž
nebo skalpd. Ořezávátko je tradiční nástroj, nic-
méně ostrým nožem dokážete vytvořil mnohem
delší a přesnější špíčku tím, že odříznete delší
kousek dřeva z boku tužky Bločky s brusným
papírem.
Kreslicí deska Pokud obvykle kreslíte na valné
archy papóu, budete potřebovat pevnou podlož-
ku pro papír i tuku. Můžete si koupit standardní
kreslíd desku v obchodě s malířskými potřebami
ale podstatně levnější je vyrobit si desku z pře-
kližky či jemné dřevotnsky. Její povrch můžete
změkčit několika archy kreslicího papóu.
Fixatív Když pracujete s pastelem, křídou, uhlem
nebo měkkou grafitovou tužkou, je nelepším způ-
sobem ochrany kreseb před poničením nasprejo-
vat jefixativem.Tato laku podobná tekutina přile-
pí částice pigmentu k povrchu papóu. takže se
nemohou rozmazat, setřít nebo setřást.
J
 m ě k k é r Vit. K Y

K R B S Í í AT f

Měkké tužky
Pauline Fazakerleyová
LIMEHOUSE BASIS
Umělkyně, vyzbrojená pouze
měkkými tužkami a skicákem,
dokázala pracovat na místě
a shromáždit všechny potřebně
informace, aby tento motiv
následně v ateliéru zpracovala
akvarely. Jemných nuanci tóno-
vání se dosahuje různou hus-
totou šrafovaní a šrafování
křížem.

Umělecké tužky se vyskytují v různých stupních,
od těch nejměkčích (8B) po nejtvrdší (9H),
F a HB leží uprostřed. Tvrdé tužky dělají jemné,
stříbřité stopy, vhodné pro jemnou a podrobnou
kresbu. Měkké tužky jsou mnohostrannější, pro-
tože produkují větší rozmanitost čar a odstínů.
Když se naostří do jemného hrotu, lze s nimi
dělat plynulé linie s možností postupného pře-
chodu ze silných na tenké. Když jsou tupé, dělají
široké, zrnité stopy a vy můžete použít boční
stranu tuhy k tvorbě sytých ploch tónování. Také
můžete položené stopy roztírat a rozmazávat,
Charakter a odstín stopy tužky budou záviset m
tvrdosti a měkkosti tuhy, ostrosti hrotu, použitém
tlaku a rychlosti, se kterou byla čára nakreslena.
Pravidelnou praxí získáte zkušenost s různými
stopami, jaké lze tvořit, a současně zlepšíte své
kreslířské schopnosti. Uchopte tužku dostatečně
BUDETE
vysoko nad kreslicím hrotem a začněte dělat leh-
ké, pokusné stopy. Snažte se vcítit do tvarů a fo-
rem, které kreslíte. Plynulými, rychlými črtami
POTŘEBOVAT
. arch kvalitního
Košík se
nechte tužku .tančit" po papíře. Nestarejte se
o množství čar, které uděláte - piáce tužkou vám
dovolí tolik propracovávání a oprav, kolik chce-
manilového
kreslicího papíru
42x34 cm
1

I
zeleninou
abyste docílili jemných, neurčitých tónů a grada- te; řada malířů však chyby negumuje a přepraco-
^ tužku 6B \ Jeden stupeň tvrdosti tuhy
cí, potom vytvořit odlesky jemným rozetřením vává je dalšími tahy. Hotová kresba tak získává
měkkou gumou. živost a vitalitu. I j/ bílou křídu 1 stačí k tomu, aby udělal
I ^ lisovaný uhel
mnoho různých druhů
Technika 1 ^ gumu
Jejich bezprostřednost, všestrannost a citlivost stop. Měkké tužky zanechávají na papíře jak vý-
1 v' kreslicí prkho
dělá z tužek nejpopulárnější nástroj ke kreslení. ý upevňovací špendlíky razné lineární stopy, tak měkké, sametové tóny
Čáry tužkou mohou být měkké a klikaté, ener- 1 nebo pásku - jako u kresby tohoto zátiší, které obsahuje svě-
gické a výrazné nebo kontrolované a ostré.
ží kontrast tónu a struktury.
 K R B S ľ B N í
Upevněte papír na kreslicí prkno špend-
líky nebo páskou. Uchopte tužku dosta-
tečně vysoko nad kreslicím hrotem
a držte ruce mimo povrch papíru. Pracujte uvol-
něně z loktů a naskicujte hlavní obrysy zátiší,
nejprve košík, potom zeleninu. Linie kreslete říd-
ce a slabé, abyste mohli všechny chyby snadno
vymazat. Na žádnou oblast se nesoustřeďujte pří-
liš dlouho - nechte tužku volně klouzat po papí-
ře a snažte se celý motiv zaznamenat jako plynu-
lý proces zrodu; obraz se postupně zjeví.
U ž i t e č n á rada
l AS OD ČASjU O D SVÉ K R E S B Y
B D S T U P T E ; P Ř E S V Ě D Č Í T E SE TAK,
ZDA J S T E SE N E O D C H Ý L I L I
OD Z V O l í ^ f f l T r a C I f f Í R U .
Košík a lilky vystínujte silnou tužkou s použitím
boku tuhy na tvorbu měkkých stop. Nyní roz-
mažte linie u stínování špičkami prstů, abyste
vytvořili měkce tónované plochy, které vyjádří oblost
forem. Tím získá vaše kresba .barvu" - jako kdybyste
tužkou malovali.
M Ě K K É T'-,UÍŽ K Y
• Pokračujte v pokládám tmavších tónů tím,
že zvýšíte tlak na tužku. Měňte typ stop,
které děláte, abyste mohli zachytit nejen
formy, ale i barvy, povrch plodů a výplet košíku
-využijte k tomu strukturu papíru. A znovu: postu-
pujte soustavně po jednotlivých oblastech, aby se
obraz zvolna vynořil jako celek. Všimněte si, že
jednodivé plody vpředu jsou detailněji zpracovány
a mají výraznější kontrast světlých a tmavých odstí-
nů než zelenina v pozadí. To vytváří iluzi hloubky
a zabraňuje, aby se košík „překotil" dopředu.
Věnujte pozornost nejen tvarům jednot- Stínování tykve je provedeno
livých plodů zeleniny, ale i „negativ- řídkými, horizontálními tahy,
ním" prostorám mezi nimi - dodá to které znázorňují její proužková-
vaší kresbě na přesnosti. Až budete spokojeni ní. Na papriky použijte výrazné šrafování
s kompozicí, začněte definovat tvar a objem otáčením zápěstí, aby linie kopírovaly
s použitím temnějších linií ke zdůraznění oblých jejich oblé tvary. Ponechte oblastí bílého
papíru nedotčené pro znázornění svědej-
křivek tykve a lilků. Naznačte výplet a držadla
ších barev a odlesků.
proutěného košíku a začněte pracovat na stíno-
vání zeleniny uvolněnými, šrafovacími tahy.
Použijte stejnou techniku pro vyjádření tmavých
lupenů klobouků hub. Udržujte stabilní vzdále-
nost s kresleným objektem, abyste zachovali
správné proporce a mohli během práce opravo-
vat všechny chyby.
Bok tuhy použijte ke stínování lesklé,
temné slupky lilků. Vetřete tužku do
papíru konečky prstů.
Užitečná rada
KDYŽ ZKOMPONUJETE ZÁTIŠÍ
PODLE S J # £ H P Ř E D S T A V . N E V R H E J T E
SE B E Z H L A V Ě DO K R E S L E N Í .
VĚNJJJTE N Ě K O L I K D A L Š Í C H M I N U T
BEDLIVÉMU POZOROVÁNÍ
A ZKOUMÁNÍ V Y T V O Ř E N É K O M P O Z I C E
- ODLIŠNÝM 1 T V A R Ů M ' P Ř E D M Ě T Ů
A J E J I C H STÍNŮM.
 K M B S K t \ I
MĚKKÉ r in t K Y

H
Nyní doplňte cha-
Prohlubte nej-
rakteristické de-
temněji tóny na
taily zátiší bokem
paprikách, hou-
tuhy i jejnn hrotem. Postu-
bách a lilcích kouskem
pujte po kresbě a pracujte
lisovaného uhlu, vetřete
systematicky na všech
ho do kresby konečky
oblastech, f mierni a tóno-
prstů. Bokem tuhy lehce
váním vypracujte tvanr
naznačte pruhovanou
a struktury d b o E a česne-
Brku pozadí Skloněným
ku. Zpevněte kresbu vý-
hrotem položte stíny me-
pletu. košíku, rázným tla-
zí kousky zeleniny a do-
kem na tužku znázorněte
plňte další strukturu vý-
světlo a stíny. Plastickou;
pletu košíku, především
gumou vyzdvihněte měk-
vpředu, aby košík vy-
ké odlesky na lesklých
stoupil do popředí.
stupkách zeleniny.

NejsvětJejší odlesky za- E U U dokončené kresby si

neste do kresby Mou všimněte, jak se cfiky
křídou. Soustřeďte se silně tmavým plochám
především na tmavé Klky v popře- zdají být svědé plochy jasnější.
dí skupiny a vytvořte silné odlesky, Tento kontrast tónů zvýrazňuje
abyste je na ptánu obrazu tzv. krásu struktur i forem kompozi-
.vytáhli'do popředí. ce a opravdu obrázek oživíme

Užitečná rada
K D Y ^ > O U Ž Í V Á T S MĚ K k 01
: L ŽKl~. Ľ H E L A K Ř Í D U .
J E DOBKÉ POSTŘÍKAT
DOKONČENOU KRESBU
FIXATIVEM. piBYSTE
^ H n n t S R f S SSHODNÉMU
SETiEsrmrofsAZÁsi
BAREV.
 K R e S ĽE N í P A S T Bil K Y

Pastelky Mnoho malířů používá oba typy - tvrdší tužky

Philip Wildman
BÍLÝ DÚM
V této svěží kresbě malíř aplikoval jednu
barvu přes druhou řídkým šrafováním
a vytvořil účinek „lámání barev". Všimněte
si, jak jsou linie tužky položené různými
směry, a svádějí tak oko k proniknutí do
hloubky kompozice.
Mnozí z nás mají pastelky spojené se školou,
a v důsledku toho jejich hodnotu pro malíře pod-
ceňují. Díky své lehkosti, přenosnosti a snadné-
mu ovládání jsou pastelky vynikající médium pro
rychlé kresby a skicování v plenéru. Stejně tak ji-
mi lze ale dosáhnout působivého, vysoce detail-
ního účinku a bohatého míchání barev.
pro jemné linie a měkké pro pokládání hutných,
sytých barev na plochu i pro účinky podobné
J pastelti._
Techniky
Při kreslení malých, složitých detailů je třeba dr-
i žet tužku pevně a blízko u hrotu. Při pokládání
širokých ploch s řídkým šrafováním držte pastel-
ku volně, výše na korpusu, a pracujte s ní přiro-
I zeným kývavým pohybem, který si vytvoří svůj
t vlastní rytmus.
Pastelky se nejčastěji používají na manilovém
j papíře, který je trochu „chlupatý". Při jemném
f tlaku na tužku se barva zachycuje pouze na
„vrcholech" nepravidelné plochy, a vzniká tak
(jemná, zrnitá povrchová úprava. Při větším daku
[ je barva vdačována i do prohlubní na povrchu
[ papíru. Je nanášena stejnoměrněji, strukturu pa-
r píru poněkud zarovnává a výsledkem je hladká,
I plynulá vrstva.
Bohatšího, „naleštěného" účinku se dosahuje
I vtíráním barvy do povrchu papíru silným dakem
a bokem nebo skloněným hrotem tuhy pastelky.
Silný tlak způsobí, že se barvy smísí jiným způ-
sobem než při jemném překrývání barevných
Díky jejich poloprůhlednému pigmentu se blQafrJI
svědo odráží bílým papírem skrze barvy zpět Zářivost barvy lze dále zvýšit, když povrch ro-
a propůjčuje jim měkkou zářivost. Pro většinu zetřete prstem, hadříkem nebo těrkou a vytvoříte
kreseb pastelkami je charakteristická jemně lehký povrchový lesk. Při naná-
strukturovaná a delikátní povrchová úprava, kte- šení hutných vrstev barev se mů-
rá je velmi atraktivní. že povrch papíru rychle nasytit,
Základem či jádrem pastelky je barevný pig- což bude aplikaci dalších vrstev
ment spojený arabskou gumou a doplněný vos- barev ztěžovat, a proto se ujistě-
kem. Čím vyšší obsah vosku, tím tvrdší tužka. te, že volíte papír, který pigmen-
Vyzkoušejte si různé druhy pastelek, abyste zjisl tu udrží hodně.
li, kterým dáte přednost - jejich charakter se liší
od měkkých, křídových a neprůhledných přes Mixování barev
měkké a voskové až k tvrdým a průsvitným. Barevnými tužkami můžete do-
Měkké pastelky nanášejí barvu hladce a stejno- sáhnout lesku a třpytu pomocí
měrně. Tvrdé pastelky zanechávají jemnou ba- takových metod, jako je šrafová-
ní, šrafování křížem, stínování
revnou stopu a vyhovují pro delikátní práci.
a črtání. To vytváří odstíny, které jsou bohatší
a více zaujmou pohled než plocha čisté barvy.
Tak například linie modré, položené přes žlutou,
vytváří zelenou, která je jemnější, vitálnější a za-
jímavější než čistá barva, kterou získáte zelenou
tužkou. Původní modrá a žlutá se dají stále
rozeznat, ale z odpovídající vzdálenosti je „čtete"
jako zelenou. Navíc můžete tuto zelenou také
kontrolováním množství žluté a modré modulo-
vat.
Stejně jako u pastelů i zde je nejlepší pokládat
barvy postupně, počínaje lehkými, řídkými linie-
mi, které nechávají prosvítat mnoho bílého papí-
ru. Šrafování a šrafování křížem jsou dobré způ-
soby, jak to provést, protože jemné, pravidelné
linie vám dávají maximální kontrolu nad výsled-
kem.
Jane Strotherová
STUDIE JABLEK
Tato kresba vznikla jako ilustrace k článku
v časopise. Malířka dovedně kombinovala
subtilní akvarelové tahy štětcem s jemnou
šrafurou pastelek, aby definovala trojro-
změrné tvary jablek. Malé ostrůvky nedotče-
ného bílého papíru pomáhají znázornit
prosluněnou a svůdně šťavnatou strukturu
slupky jablek.
 PAS r K Y ' I^M

K R E S t E N t

0
Začněte volným naskicováním základních

Váza
obrysů kompozice hrotem svědě modré
tužky. Iánie by měly být lehké a plynulé
-stabilní, kompaktní náčit dá vaší kresbě pevný,

petúnií
„vyřezávaný" vzhled.

Zářivé barvy tohoto

džbánu s petúniemi
inspirovaly malíře, aby
je pojednal technikou
„naleštění" pastelkami.
Vrstvy sytých barev
byly pokládány bokem
tuhy tužek, pigment Přejděte na únavě modrou a věnujte se
tmavým oblastem vázy, vystihujte je
byl vtlačen do zrnitého
I bokem tuhy. Stejnou barvou vystínujte
povrchu papíru, aby tmavé středy petúnií Zůstávejte u světlých stop
vznikla hlad- - temnější tóny položíte, až s kresbou pokročíte.
ká, měkce
strukturovaná Užitečná rada
povrchová PRQ^fUTQ T E C H N I K U J E
D Ů L t j j T É , AjBY T U H A P A S T E L E K
úprava. BYLA'® B O K U Z A O B L E N Á , P R O T O
TUŽKY V TOMTO P Ř Í P A D Ě
OSTŘETE O Ř E Z Á V Á T K E M f W I K O L I
P i S ť U ř l OVACÍM NOŽEM.

Pokračujte v práci na květinách fialovou

pastelkou. A znovu - na tvotbu měkkých
I tónů použijte bok tuhy. Začínejte u středů
a postupujte dó stran, barvu postupně pokládejte
BAREV: bokem tuhy. Vyplňte mezery mezí květinami fialo-
5 světle modrá • žlutozelená vou, abyste definovali okvětní plátky a vytáhli kvě-
• tmavě modrá • sépiová tiny dopředu. Pokračujte v práci na váze, hladkými
• fialová • skořicová tahy fialové na modrý podklad zdůrazněte odstíny.
• tmavě fialová • zlatý okr
• světle růžová • vínově rudá
• tmavě zelená
 K R E S CE N f
P A S T H ! K Y

Jemným stínováním světle růžovou tužkou

znázorněte subtilní růžové žilkování okvět-
ních plátků a definujte jejich okraje. Trochu
této barvy naneste i na spodní partie vázy.
H Postupně vytvořte proužky vzorku na váze
tahy světle růžovou překrytou zlatým okrem.
Vyplňte středy fialovou. Položte střední tóny
měkkými tahy svědě modrou a obloukovitými tahy
tužkou postupujte podle kontur. Ponechte ostrůvky
nedotčeného bílého papíru pro nejsvětlejší odlesky.

i
\
T
Y -fV
JáS fÉ 1
Vyplňte tmavý pruh kolem základny vázy

Pokračujte v práci na květinách

8 sépiovou a použijte skořicovou na tera-
kotový proužek dna. Vínově červenou
tmavě fialovou tužkou, stínujte přes
pastelkou prohlubte stínování džbánu, zejména
již existující vrstvy barvy, abyste vy-
na uchu a obrubě. Stejnou barvou postupujte po
pracovali purpurově růžové středy, Využijte liniích okvětních plátků a vymezte i kontury květin
stejnou barvu pro vystínování tmavých linií v popředí.
jednodivých plátků a prohloubení stínů me-
zi květy.

Definujte olistění mezi květinami pomocí

tmavě zelené a žlutozelené tužky. Tmavě
9 1 Zakončete kresbu vystihováním
I ubrusu - přidejte trochu svědě zelené
_ bokem tuhy. Lehkými tahy svědě ze-
zelenou použijte na nakreslení zelených lenou dokreslete také trochu listů a stonků
kroužků vzorku vázy a pro naznačení stínu vrhané- mezi květy a podle vlastního zvážení přidejte
ho vázou i květů spadlých na zelený ubrus. odstín růžové okvětním plátkům v pozadí.
 fC R S*S L"V N t K R E S L E N I MOV

Kreslení gumou
vytvořením negativních linií
a tvarů.
Tuto techniku lze použít
s kterýmkoli měkkým kreslíř-
ským médiem, jako je grafi-
tová tyčinka, tužka nebo
uhel. V závislosti na použi-
tém typu gumy a vyvíjeném
daku je možné znázorňovat
a vytvářet povrchy s různou
náladou a kvalitou. Chcete-li
dosáhnout něžného, lyrické-
ho účinku, použijete plastic-
koů gumu a lehkým tlakem
docílíte stopy s měkkým
okrajem, které vnášejí do
hotové kresby kvalitu mlž-
ného světélkování. Pro vý-
raznější, spíše grafický
účinek zvolte tvrdou gumu
a při zvýrazňování přesných tvarů s ostrou hra-
Sarah Donaldsonová nou se nebojte trochu přitlačit.
PŘES POLE
V této působivé kompozici je centrum Gumy
BUDETE
pozornosti
v popředí
pryžovou
soustředěno na vysoké
Malířka zpracovala
gumou, aby zvýraznila
traviny
stopy ublu
obloukovi-
Existuje několik typů gum, z nichž každý vyho-
vuje určité funkci a papíru. Některé jsou vhod-
nější na tvrdých, hladkých papírech, zatímco
POTŘEBOVAT
ý arch kvalitního
Sloni
tý pohyb stonků trav, který vede oko do
krajiny v pozadí
ostatní jsou účinnější na měkkém a hrubším
povrchu. Plastické gumy jsou měkké a dají se
použít na vygumování širokých tvarů. Zkuste
manilového
papíru
61x43 cm
na safari
kousek uhníst do ostré špičky pro vytažení ý silné a slabé tyčinky
Tato přitažlivá kresba ukazuje, jak může být
Guma, jak plastická, tak pryžová, se nepoužívá jemných detailů. Aplikací silného tlaku se může- lisovaného ublu
jen na vygumování chyb - lze ji také použít te dostat až zpět na bílý papír, nebo můžete
guma použita nejen na opravu chyb, ale i jako
ý pryžovou
jako svébytného tvůrce stop. Místo toho, aby- prostě odstín jen prosvětlit jemným hlazením a plastickou gumu svébytný kreslicí prostředek. Umělec dosáhl
chom při znázornění světlých tónů ponechávali povrchu. silného kontrastu tónů tím, že zpracoval stíny
části papíru čisté nebo jen částečně pokryté
Pryžové gumy jsou pevné a jejich tvrdé hrany
barvou, můžeme do celistvých bloků tmavých technikou stínování uhlem, a potom použil rohu
a rohy (které lze případně i seříznout) jsou ideál-
ploch „zakreslit" gumou odlesky a světlé plochy pryžové gumy, aby vytáhl světlé tóny a vytvořil
ní pro tvorbu ostrých stop s tvrdým okrajem.
škálu zajímavých negativních tvarů.
 K R E S L E N Í O V M O V
K R E S L "B N í

Pokračujte ve vypra-
Tenkou ty-
covávání charakteris-
činkou liso-
tických rysů a detailů
vaného uhlu
sloní hlavy, použijte hranu
naskicujte obrysy
tyčinky lisovaného uhlu.
slonů a vyznačte
Věnujte se tělu, různým
horizont.
tlakem na tyčinku vytvářejte
světlé a tmavší linie odrážejí-
cí hru světla na záhybech
a vráskách kůže.

Naznačte bokem
tyčinky uhlu obry-
sy stromů v poza-
dí. V tomto stadiu lze
každou chybu snadno
odstranit pouhým přitisk-
• Pomocí silnějšího
kousku uhlu propra-
cujte tónování těl
obou slonů, abyste vyjádřili
jejich hmotnost a masivnost.
Použijte řídké šrafování, pone-
nutím kousku plastické chávejte prázdný papír pro
gumy. Naskicujte základní odlesk. Při práci na uhel nedačte
motiv, tj. tvary slonů a zá- -nechte ho dělat stopu vlastní
hyby na chobotu. Na uhel vahou. Měňte směr črtů, aby
příliš netlačte a jednotlivý- kopírovaly tvar sloních těl, a vy-
mi tahy se nezabývejte tvořte vrásčitou strukturu kůže.
příliš dlouho - celek kres- Stejnou technikou vystínujte
by se pokládáním tónování strom vlevo. V této fázi kresbu
a stínování na plochu vyvi- nasprejujte fixativem, abyste
ne postupně. zabránili setření či rozmazání
stop, které jste dosud vytvořili.
 Nyní začněte používat
Zhruba naznačte stíny plastickou gumu,
vthané tělv slonů, potom abyste vymazali plo-
pokračujte v piád silněj- chy uhlu ve prospěch výrazněj-
ším kouskem uhlu na tónování ších odlesků - například tam,
a struktuře listoví a kmenů stromů. kde slunce zasahuje chobot
Měňte směr čttů a hustom Šrafova- a hřbet slona. Propracujte ně-
ní tak. aby tlumočily kontrasty které z tmavých oblastí tenkým
struktur jednotlivých objektů. kouskem uhlu. Takto vzniklé
Načrtněte vzdálené hory a stromy, kontrasty tónů zvýrazní většího
které pomohou zvýraznit velikost slona do popředí, napomohou
slonů v popředí. optickému rozlišení velikostí
Ponechte nepokreslené plochy a vzdáleností. Použijte gumu
papóu prosvítat uhlem, aby vytvo- nejen na vytvoření světla a stí-
řily odlesky slunečních paprsků nu, ale také pro vyjádření vrás-
prosvítajících listovím a ozařujících Qté struktury kůže. Ostrou hra-
šedého slona vpředu. nou pryžové gumy zvýrazněte
záhyby a charakteristické linie
na sloním těle.
1 Přidejte více stínování
6 • tělu slona v pozadí. Pia-
• čujte s tenkým kouskem
uhlu, jemnými tahy se snažte zvý-
raznit detaily, ale pozor—mezí Dokončete
jednotlivými tahy by stále mělo obraz detailněj-
prosvitat spodní tónování. Ztmav- ším prokiesle-
te vzdálené stromy, naznačte jimi onn a zvýrazněním amů
vthané stíny a zvýrazněte tónová- větším dakem na uheL
ní na levé straně koruny stromů Nasprejujte kresbu fixatí
pro znázornění silného sluneční- vetn, abyste p ochrán®
ho svitu, pocházejícího zprava. pred setřenán-V dokon-
Detail (vpravo) ukazuje, jak se čené kresbě se všedmy
jemně pokládané stopy uhlu lá- išáe, tvary, formy a tóny
mou t n hrabě struktuře papóu. otganidtyspojuř a vy-
což pomáhá charakterizovat vrás- tvářejí výrazný. vitální
kami zbrázděnou sloní kůži. Plo- portrét lědao nádher-
chy šrafovár-í a křížového šrafovaní. ubíhajíd v nižných ných zvSaL
směrech, zobrazují hmotnost a masivnost těla zvířete
a dodávají kresbě phuihvou povrchovou snukturu
 K H K s trns N 1 V I D Ě T B A R V Y V B t L t

Vidět barvy v bílé

CbarmUm Edgertonová
HOUSLISTKA
Sklila modrých, růiotýcb a zelených na oble-
ku sedící ženY Je souhrnné „člena" jako bííti.
Nezkušení malíři mívají často
problémy při zobrazování
bílých objektů, jako jsou letní
mraky, sníh, bílý měsíční svit,
oceánské ledovce, bílé budo-
vy, při portrétování osoby
v bílých šatech apod. Při po-
vrchním pohledu se zdá byt
úkol snadný - prostě použije-
te bílou na odlesky a šedou
na stíny. Ovšem výsledný
obraz vypadá přinejlepším
ploše a monotónně, ale za-
chytit barevnou výraznost
a svědost subjektu se mu,
bohužel, nedaří.
Tento problém nastává
tehdy, když malíř ignoruje,
co skutečně vidí, a místo to-
ho maluje to, co si myslí, že
vidí. Když se podíváte oprav-
du zblízka na bílý objekt,
především ve slunečný den,
brzy objevíte, že ve skuteč-
nosti obsahuje překvapivé
množství barev: od hřejivě
růžových, žlutých a zlatých
v ozářených částech až po
chladné modré, fialové a ze-
lené ve stínech. Tyto jemné
nuance barev vám nemusejí
být zprvu zřejmé, ale jsou to
právě tyto neočekávané zá-
blesky barev a odraženého světla, které zářivost
bílých barev vyzdvihují a bělostným sněhovým
scenériím nebo naopak zatažené obloze dodávají
magický dotek světélkování.
Odražené barvy Jackíe Símmondsová
Bílá ve skutečností sama o sobě barvou není, ale PĚT ŘECKÝCH KOČEK, LINDOS
sbírá a odráží barvy ze svého okolí, takže téměř Bílé budovy odrážejí množství světla. V jas-
nikdy není opravdu bílou, ale směsí mnoha ném slunci je toto světlo hřejivé a zlatavé,
ostatních barev. Například bílý sníh se může ve oblasti stínu jsou pak korespondujícím
slunečný den jevit jako nažloudý, zatímco stíny, způsobem chladné —jeví se jako modré nebo
které na něj padají, se mohou jevit jako modré fialové. Pro sluncem zalité plochy použila
nebo fialové, protože odrážejí oblohu. Podobně proto malířka namísto čisté bílé vebni světlé
stíny na bílém oblečení se venku, za slunného odstíny žluté a okrové. Žlutooranžová je
dne, mohou zdát modré nebo fialové, ale v míst- komplementární k modrofialové, a když jsou
nosti při umělém osvědení budou mít zelenavý tyto barvy položeny vedle sebe, obohacují se
nebo žlutavý nádech. navzájem a vytvářejí tetelení, které jasné
sluneční světlo účinně evokuje.
Malíři mají naprostou svobodu barvy viděné
v přírodě obohatít nebo přehnaně
zveličit - záleží na jejich
uměleckém záměru a na tom, jak
sami objekt vidí. Například Mone-
tovy malby zasněžených zimních
krajin neobsahují bílou téměř vů-
bec - namísto toho se na nich
spojují chladné, ale životem kypící
modré, fialové a zelené, kompen-
zované hřejivě růžovými a žlutými
odstíny barev. Protože jsou barvy
pokládány vedle sebe v drobných
skvrnách, prolínají se, aby tak
evokovaly dojem třpytivě bílé
mnohem výrazněji a působivěji
než plochy čistě bílé.
Pro kreslení barevné bílé jsou
výjimečně vhodné pastely. Nanáše-
ním tahů různých barev vedle sebe
nebo přes sebe je možné znázornit
ty nejjemnější náznaky mnoha od-
stínů. Postupné vypracovávání ob-
razu drobnými tahy překrývaných
barev mu dodává opticky chvějivou
kvalitu, jež se projevuje hrou světel
ä stínů a vytváří bohaté, kompaktní
wstvy, které jsou mnohem působi-
vější než jen prostá bílá.
 MflL

V I D Ě T B A R V Y
b í l í
K R E S r s N í

Naskicujte

Baletní baletní střevíč-

k y uhlem

střevíčky
a čistým hadříkem jem-
ně odstraňte veškerý
přebytečný prach
z uhlu, aby se nesmísil
Malíři pastelem velmi s pastely a barvy se
často pracují na barev- nezašpinily.

ném pozadí, ale pro

subtilní motiv nebo
objekt vyhovuje i poza-
dí bílé. V této studii
Položte celou plochu pozadí svědými odstíny
baletních střevíčků
prozařují skvrny bílého 2 blankytné a kobaltové modře. Stejnoměrnou
barevnou vrstvu docílíte použitím krátkých
papíru skrze pastelem kousků pastelu - kreslíte boční hranou, nikoli hrotem.
pokreslenou plochu, Přes tuto vrstvu položte tmavší modré odstíny, aby
vznikl dojem světía a stínu. Použijte střední tón ultra-
rozkládají barvu marínové modře a potom ji, v místech nejhlubších stínů
a vytvářejí působivou (pod baletními střevíčky) překryjte sytou fialovou
světlost a chvění. a tmavou šedomodrou. Konečky prstů jemně rozetřete
a smíchejte barvy dohromady, abyste zahladili jakákoli
ostrá rozhraní.

BUDETE
POTŘEBOVAT
Zvýrazněte obrysy baletních střevíčků třemi tóny
ý arch nebo deska
bílého papíru
s hrubým povrchem,
3 fialové. Vnitřky vybarvěte středním tónem fialové,
překryjte sytou fialovou smíchanou s purpurově
43 x 34 cm MĚKKÉ PASTELY hnědou pro temné stíny. Na stuhu a paty střevíčků použijte
^ kreslicí desku a lepicí NÁSLEDUJÍCÍCH BAREV: velmi svědou fialovou - jak ukazuje obrázek. Barvy apli-
pásku kujte lehce, nechte prosvítat skvrnky bílého papíru. Tím
• světlý odstín blankytně modře
• světlý odstín zelenomodré
ý uhel • světlý odstín kobaltově modře
• smetanově ctironově žlutá zabráníte příliš rychlému „nasycení" papíru a budete moci
• střední tón ultramarínově • jasně žlutá přidávat další vrstvy.
^ čistý hadřík
modře • světlý odstín oranžově
• tmavě zelenomodrá • světlá smetanová
• světlefialovd • purpurově bnědd
• střední tón fialově
tmavě fialovd
 V I D Ě T B A R V Y V" B f L É

Do špiček střevíčků přidejte nádech

Přidejte odstíny svědé

6 stínu řídkými črtami svědé modroze-
lené a kobaltově modré. Kolem obry-
zelenomodré na vnější
sů bot a do stínů naneste nádechy kobaltově
okraje stuhy a hranu stře-
modrou. Přidejte odlesky do špiček střevíčků
víčků, kam dopadá svědo. Přidejte
tahy smetanově citronové žlutí a svědě smeta-
šrafování smetanově citronovou
nové. Konečky prstů jemně zahladte šrafuru
žlutí na mašli a stuhu. Použijte tro-
na stuze - jednodivé odstíny a barvy začnou
chu svědě oranžové na stíny a zá-
navzájem splývat a vytvoří účinek blýskavého
hyby na mašli. Prosvětlete špičky
saténu.
střevíčku drobnými tahy smetano-
vě citronovou a jasně žlutou.
Základní vrstva svědě fialového
pastelu na mašli bude mezi vitální-
mi tahy modrozelené, oranžové
a žluté místy prosví-
tat (viz detail). Ten-
to výrazný přístup
u pastelů velmi dob-
ře působí, dodává
subjektu živost.

Užitečná rada
K D Y Ž Y Á M Z PASTELU ZBÝVÁ

POUZE DÄOPNÝ ŠPALÍČEK,
NEZAHAZUJTE HO - TYTO M A L É
KOUSKY JSOU IDEÁLNÍ NA K R E S B U
OfiTATLv A SLOŽITÝCH T V A R Ů .
Pomoci svědé modrozelené obtáhněte obry-
sy kolem střevíčků, abyste je jemně zvýraz-
nili. Pro tento účel ulomte kousek pastelu
a použijte ostrou hranu, jak je ukázáno na obrázku.
Hrubá struktura papíru přitom láme tahy pastelu
i dodává barvám kvalitu jiskřivého třpytu.
B
Bříšky prstů citlivě rozetřete stopy na
špičkách střevíčků, abyste získali stejný
saténový lesk povrchu. Ale nepřežeňte
to-některé stopy ponechte jak jsou, abyste zís-
kali živější účinek, než vytváří hladce rozetřená
plocha barvy. Nakreslete tkaničky ve špičce bot
-na odlesky použijte svědě žlutou, na stíny ko-
baltově modrou (na tyto jemné linie budete po-
třebovat drobné kousíčky pastelu s ostrými hra na-
mi)- A nakonec přidejte jen minimální náznak
zvýraznění obrysů botek sytě fialovou.
^ é y * * n n t
X *

Šrafování křížem
ÍJentmGmert
AUCHrracrosKxt
IXTAiL ser
V téUi štúdii chrámu-
téift interiéru tí nej-
pri* týUitntík na-
nutlr/tcA akturdem
rt/zrrítmi tzétía.
PrAom írafotáttfm
perem a černým
iniumtUrm tytutŕtt
tvary.

wafoľáflí a feív/áííí
Mžsŕfl m f / j natetí
y j j s f e > jsswtís-
defc m vytvrfcní Kinu
a íôiáíäasy afcsseSSjipe-
«w» a teäí, Víi $rd<fiíifň\
itiiaf Ume fwMné
*edk u fe)twíní

pfc*
jjdou íájyviííiiy
S> V'/Í7Íŕ'sj>
tak tÚmoKMOu S.'- /U
BIDETE
POTŘEBOVAT
Lodě u pláže
vtArtú m p o ž t a - • ard>MadkSbo
kuáttníbo Pro tuto černobílou kresbu rybářských lodí
ném áänku tsxétm bfi
mmůueébopapiru, i u pláže bylo zvoleno technické pero s velmi
ferte bud vypra-
61x43 cm jemným hrotem, protože tvoří rovné, pravidel-
umné, ntht> twiikft-
• technické pero
vmé jsw wiíié, né linie. Struktury a výsledného dojmu je dosa-
viúsrti <) 2 mm
Hixcným ifalttm na hováno trpělivým pokládáním malých plošek
py/Stttttcxrž íswíer mna lanmí t » zäka( ý luíkuaupné H
tvefísae, IMy neúplnému zakrytí bílého papíro šrafovaných a příčně šrafovaných línií.
Zíuóné od wédýdl k Onavýni tfjnúm M Ión podrží wéteinoct, loerá Je jednín z aktív
- O m vétíí thk a užtt tt-A/vM. tím t*Mr> léto Iŕdmíky
 K R E S
Vystihujte útesy
2 v pozadí krížo-
vým šrafováním
pomocí krátkých verti-
kálních, horizontálních
a diagonálních linií, kore-
spondujících s tvary skal.
Horizontální linie použijte
na nejtmavší oblasti. Proti
položeným tónům pozadí
tak postupně plasticky
vystoupí obrysy lodí v po-
předí. Na detailu (dole)
můžete vidět, jak jsou
tmavé oblasti tónování
pokládány, ploška za
ploškou, v sériích rychle
nakreslených vertikálních,
horizontálních a diagonál-
ních čar. Technické pero
se pohybuje po papíru
plynule a snadno mění
směr, takže pro šrafování
křížem je mimořádné
vhodné.
46
N í S R A P O V Á N Í K Ř Í Ž E M
D Lehce načrtněte hlavní kontury
scenérie ostrou tužkou tvrdosti H
Když vás kresba uspokojí, postu-
pujte pečlivě po liniích obrázku technic-
kým perem velikosti 0,2 mm.
Začněte pracovat na
třech lodích vzadu.
Použijte řídkou šrafu-
w „a světlejší odstíny trupu,
potom dále propracujte oblas-
ti sytějšího tónu křížovým šra-
fováním s hustěji pokládaný-
mi čarami. Nakreslete stožáry
a přidejte detaily kabin. Bílý
papír nechte prosvítat, aby
charakterizoval nejsvědejší
tóny. Série krátkých, vertikál-
ních linií vytvoří dojem kame-
nité pláže. Pro znázornění
oblázků použijte krátké tečky
a čárky. Detail názorně uka-
zuje, jak proměnlivým dakem
na pero a různou hustotou
čar šrafování křížem lze
dosáhnout jemných variací
světla a stínu.
0
Nyní se věnujte lodi v popřeď. Vybarvěte ji šrafurou a křížovým šrafováním, postupujte
pečlivě podle tvarů lodi, ale pokuste se na objekt dívat jako na celek - jen tak bude vaše
I kresba jednotná, každý tvar bude
mít vazbu na tvar sousední. Nakreslete
kabinu, námořníka a svinutou plachtu
pomocí krátkých vertikálních a horizon-
tálních tahů vytvářejících škálu svědých
3
tmavých odstínů. Znázorněte odrazy
* od vodní hladiny na bok trupu
překrývajícími se ploškami křížového
šrafování.
47
 K R €s f'E N / S R A F O V Á S ! K fí / ž e *

Zvýrazněte odstín lodi v popřeď hustou \fe srovnání s hustě

sítí čar perem, abyste jí na plánu obrazu zpracovanými for-
opticky vyzdvihli do popředí. Pečlivě na- mami lodí a útesů
kreslete lanoví mezi stožáry tenkými, pavučinovými vyžaduje zobrazení oblohy
čarami - budete na to potřebovat pevnou ruku! uvolněnější přístup. Uchopte
Několika výstižnými tahy vystihujte postavu naklá- tubus pera níž a lehce jím
nějící se přes bok lodi. Naznačte vlny narážející tu pohybujte po papíru, abyste
pobřeží řídkou šrafúrou a ponechte prosvítat bflý vytvořili plynulé, uvolněné
papír, aby představoval linii bílého příboje. Menší stopy. Pečlivěji zvýrazněný-
plošky temnějšího křížového šrafování naznačují mi plochami šrafování a šra-
stíny vržené lodí na zvlněnou vodní hladinu. fováním křížem naznačte
mraky. Prohlédněte si náš
obrázek: všimněte si, jak
diagonální linie mraků rezo-
nují s diagonálními liniemi
Nakreslete lanoví lodí v pozadí lodí a .vedou" očí dovnitř
a potom naznačte kontury pláže obrazu.
rychle načrtnutými tahy perem, Užitečná rada
vedenými různými směry. Nepřetéžujte P A M A T U J T E , Ž E O B R A Z .NESMÍTE
tuto oblast - nechte ji dostatečné volnou PŔE.IÉZOVAI - BĚLOST PAPÍRU
P y t P i V Á I POCITU SVĚTLOSTI
a provzdušněnou jako kontrast k detailní
A NECHÁVÁ OBRAZ D Ý C H A T .
práci provedené na lodích.

Přidejte finální tahy

Pokračujte v zobrazování
pláže - řídkým šrafováním
položte oblasti strnu přes
načítané stopy. Znovu přejděte celou
kresbu, vyplňte lodě a útesy šrafová-
ním a křížovým šrafováním, abyste
vyjádřili silný pocit struktury a tóno-
vých kontrastů.
- pokud je zapo-
třebí, vyjasněte
tónování nebo zvýrazněte
obrysy. Tato technika je sice
poněkud „puntičkářská", ale
výsledek za tu námahu urči-
tě stojí. Konečný obraz cha-
rakterizuje grafická jednodu-
chost a vyváženost volných
ploch a hustě strukturova-
ných povrchů.
 jrv»* ' K R E S L t N t
L O M E N É BARVY

Lomené barvy Když jsou vedle sebe pokládány barvy kom- barvy tónově blízce příbuzné, jinak je požadova-
plementární (opačné), účinek se ještě prohlubu- ný účinek ztracen.
je. Tak například když se tečky či tahy červené Cílem této techniky je dosáhnout pocitu bez-
a zelené, případně žluté a fialové navzájem pro- prostřednosti - barvy je třeba nanášet rázné a se-
náší, barvy se kontrastem vzájemně rozvíjejí bejistě, bez jakéhokoli dalšího míchání a .vylep-
a účinek je nápadně přitažlivý. šování". Vždy se snažte obměňovat velikost, tvar
a hustotu stop, jinak bude účinek monotónní.
Impresionisté Různým tlakem na tužku nebo křídu je možné
Tato technika se používá jak v malování, tak udělat rozličnou škálu tečkovaných bodů a lome-
křeslem a obvykle bývá spojována s francouzský- ných skvrn, které dávají obrazu život a pohyb.
mi impresionistickými malíři, kteří na konci
19. století jako první objevili její plný potenciál.
Impresionisté byli uchváceni prchavými účinky
světla v krajině a zjistili, že pomocí malých flíčků
a skvrn barvy na plátně dokážou zachytit takové
vizuální vjemy, jako jsou záblesky slunečních pa- Maureen Jordánová
prsků na vodní hladině nebo světlo pronikající ODPOČÍVAJÍCÍ DÍVKA
listovím stromů. Množství barevných skvrn dodá-
Malířka naznačila kompozici volně akvare-
valo zobrazenému motivu neobvyklou živost,
lem a potom přepracovala pastelem. Tato
kvalitu .tetelení", jako kdyby světlem v obraze
kombinace průsvitných, plynulých akvarelo-
tančilo a vibrovalo.
vých lazúr a zrnitých, lomených stop paste-
lu má hloubku a křehkost, která prchavé
Pracovní metody účinky světla a stínu dokáže tlumočit mimo-
Pastely a pastelky jsou pro techniku lomených řádně efektivně.
barev výjimečně
vhodné díky
svým čistým, pul-
zujícím tónům
Derek Daníells dající vzdálenosti jednotlivé tahy zdánlivě splýva- a snadné manipu-
ŽIDLE, LÉTO jí do souvislé barevné masy, ale jejich účinek je laci. Přesto je ro-
V této rozkošné zahradní scenérií evokuje odlišný od dojmu, kterým působí kompaktní zumné přidržet se
kombinace chvějivých barev atmosféru záři- plocha předem smíšených barev. Trik, kterým poměrně omeze-
vého slunečného dne. Každá oblast obrazu k tomu dochází, je v podstatě jednoduchý: oddě- né škály barev,
Je vystavěna jako masa lomených barev, slo- lené flíčky barev pohlcují méně svěda než barvy aby bylo dosaže-
žená ze vzájemně propletených a překrýva- smíchané, „vibrují" na sítnici oka a zdánlivě jiskří no celkové har-
ných stop. a mihotají se, takže jejich účinek je jásavější, než monie, namísto
aby vznikla ne-
dává jednolitá plocha barvy.
sourodá a nepři-
Termín lomené barvy odkazuje k metodě výstav-
rozená změť. Je
by obrazu drobnými tahy a doteky čistých barev,
také vhodné volit
které nejsou smíchány, ale nechávají částečně
prosvítat tónovaný papír. Pří pohledu z odpoví-
 K R E 1 LOMENÉ BARVY

Luční S prací na hladké straně papíru začněte

zakreslením polohy kamenné polní zídky

kvetiny __ a krajiny za ní. Použijte tenký kousek uhlu.

Modrošedý papír poskytuje vhodný střední tón, -'íXJ^/lT'
k němuž lze ostatní svěda a stíny snadno přizpůso-
r
M -Jr
Tento okouzlující bovat.

výjev louky ve Špa- W Ě F L .

nělsku vznikl přímo
v pleném. Ve snaze
postihnout různoro-
dost hustě zarostlé
louky, listoví, trav
a květin kombinoval
Zhruba si naznačte hlavní barevné plochy
umělec měkce ztvár- uhlem položeným na bok. Použijte modro-
něné celistvé plochy zelenou na vzdálené stromy, potom pokra-
čujte v práci na popředí rudohnědou a okry. Na zíd-
s lineárními stopami,
ku přidejte tahy šedopurpurové barvy. Rozmažte
vytvářejícími boha- ledabyle načrtané tahy papírovým ubrouskem. Tak
tou impresi barvy vznikne jemná podmalba, která poslouží jako podpo-
ra pro tahy, které budete následně přes ni nanášet.
a struktury.

BUDETE 1
POTŘEBOVAT 1
Naznačte oblohu svědým odstínem kobal-
1H arch šedomodrého 1 tově modré a šedomodrým pastelem zná-
1 pastelového 1 MĚKKÉ PASTELY zorněte vzdálené pahorky. Zaneste do
I papíru, NÁSLEDUJÍCÍCH BAREV: louky v popředí tahy chladnou modrozelenou
1 70x50 cm 3 te ou
P' olivově zelenou. Postupným nanášením
• červenobnédá • citronově žlutá • tyrkysové modrá
1 j/ jemný kousek uhlu
• okrová barvy ve vrstvách a jejich mícháním vytvoříte boha-
• modrošedá • světle modrá
I • papírový ubrousek • modrozelená • světle smetanová • červenošedá tý a různorodý povrch. Dlouhými, rozmáchlými ta-
• šedopurpurová • zlatožlutá • oranžovočervená hy znázorněte bujný, dravý růst trav. Stejnou barvu
1• jixativ ve spreji
• světle kobaltová • hnědá - střední • světle růžová Použijte pro definování shluků listoví na stromech.
• modrá • tmavě hnědá • purpurově růžová
• olivová - střední • purpurová • světle levandulová
• zelená • • žlutozelená
 L O M E N É B AR V V
K R E S L E N Í

• Lehce nastříkejte kresbu fixativem, abyste kon-

zervovali povrch před aplikací dalších vrstev ba-
rev. Krátkými tahy citronově žlutou naznačte
pole v pozadí. Drobnými črty purpurovou, modrošedou
a kobaltově modrou bokem uhlu znázorněte plochy stí-
nů na zídce. Vyzdvihněte sluneční paprsky ozařující ka-
Matné zelené a smetanové tóny použijte k vyzdvižení
světlejších trav a pokračujte v práci na květinách s po-
užitím stejných barev jako předtím. Tu a tam přidejte
jeden dva zářivě žluté a oranžově červené květy - pastelem
vytvořte hutné skvrny a potom je zadačte do papíru, aby
vznikly vitální, syté barevné šmouhy. Abyste dodali obrazu
hloubku, použijte pro nejbližší květy větší, konkrétnější stopy
meny odstíny měkké žlutí, růžové a smetanové, potom a pro ty vzdálenější, tvoň'cí pozadí louky, stopy menší a měk-
zvýrazněte jednotlivé kameny naskicováním krátkými ta- čí. Tahy matně růžovou a purpurově růžovou
hy uhlem. Kmeny stromů nakreslete teplými a chladnými
zvýrazněte shluk lučních květů v popředí,
tóny hnědé a purpurové - použijte k tomu hrot pastelu.
tzv. ohnisko pozorností. Na tomto detailu lze vi-
dět, jak jsou tvary květů znázorněny prostředni-
ctvím matně růžové pro vnitřek okvětních plát-
ků a purpurově růžové pro jejich vnější strany.

T Znázorněte chladné, stříbřité plochy listoví

středním tónem tyrkysové modré. Přidejte tahy
této barvy také do louky v popředí, abyste vy-
tvořili barevnou ozvěnu, která pomůže obraz sjednotit.
Světle smetanovou naneste jasnější tóny a rozmažte je
prstem. Na detailu popředí louky (dole)
vidíme chvějivý účinek vytvořený kom-
binací míchaných a lineárních stop.
Posuňte kopce dál do pozadí matnou světlemodrou, abys-
te vyjádřili pocit vzdálenosti. Zdůrazněte strukturu tmavých
| trav v popředí krátkými tahy, tečkami a čárkami tyrkysové
modrou, modrozelenou a okrovou - pro naznačení pohybu. Na-
značte spleť listů a trav náhodnými tečkami a malými kruhovitými
črtami. Pro zvýraznění chvějivých barev květů udělejte mezi nimi
modrozelené flíčky.

Přidejte ostrůvky žlutozelené pro znázornění

nasvícených ploch v listoví na stromech.
Přidejte nádech stejné barvy travám v popře-
9!
dí, abyste obrázek sjednotili. A nakonec přidejte
kamenům a květinám odlesky tahy svědě smetano-
Přidejte trochu svědě kobaltově modré do listoví
vou, která dodá obrazu jiskru.
stromů, abyste je otevřeli, a naznačte, jak skrze ně
prosvítá nebe. Pár tahů zlatožlutou naneste znova na
kameny v místech, kde se do nich opírá slunce. Nyní začněte Užitečná rada
vypracovávat lineární detail přes míchané stopy v popředí. K D Y Ž SE VÁM P R O V E D E N Ý TAH NEBO
Užitím smetanové, světíe modré, světle levandulové i červeno- Z V O L E K Á B A R V A JMELÍBÍ. ODSTRAŇTE PRÁŠEK
B A R V Y Š T Ě T C E M S T U H Ý M I ŠTĚTINAMI.
šedé udělejte hrotem pastelu živé, expresivní stopy u hlaviček
PROBLÉM MŮŽETE VYŘEŠIT I KOUSKEM
lučních květin. Dlouhými tahy tmavozelené, olivově zelené, JEOTNE P K T T L Ä C E N Í E L A S T I C K É GUMY.
červenohnědé a okrové dodejte travám bohatost růstu.

54 55

-
 K R E S C E N I T U Ž K Y
Tužky Conté
Tužky Conté pocházejí z Francie a poprvé je
vyrobil Nicolas-Jacques Conté, který v 18. století
přispěl i ke vzniku moderní grafitové tužky.
Tužky Conté jsou podobné měkkým pastelům,
ale poněkud tvrdší a mastnější. Jsou vyrobeny
ze směsi pigmentu a grafitu smíchané s arabskou
gumou a trochou oleje a tvarované do čtyřhran-
ných tyčinek. Prodávají se i ve formě tužek.
Stupně
Černé a bílé tužky Conté se vyskytují ve třech
různých stupních tvrdosti: HB (střední), B a 2B
(nejměkči). Všechny ostatní barvy mají jen jed-
no provedení - přibližně 2B. Čím měkčí tužka,
tím intenzivnější dělá stopu, a tím snadněji se
roztírá.
56
C <MV r É
dí Podobně jako pastel a uhel vyžadují i tužky dém papíře, umožňuje snadno dumočit syté od-
Conté dostatečně hrubý papír, aby se na něm stíny, barvy i formy. Temně červená tužka (tera-
práškový pigment udržel. Viditelná, zrnitá struk- kota) se používá na křeslem obrysů, tónování
tura papíru se stává integrální součástí kresby, a stínování, zatímco černá a bflá se střídmé užíva-
Crístiana Angelini
jí ke zvýraznění tmavších tónů a odlesků. Můžete
DÝNĚ vyzdvihuje jedinečné kvality stop tužek a dodává
použít i šrafování se šrafováním křížem bílou
Na tuto jemni pro- výtvarné práci mimořádnou dimenzi.
a krvavě rudou, abyste získali růžové tóny růz-
pracovanou studii
Postupy ných odstínů a intenzit.
zátiší byly použity
pastely Conté Stejně jako u pastelů je nejpraktičtější metodou
v tradičních zemi- práce nalámat hranolky Conté na malé kousky
tých barvách. a jejich ostrými rohy kreslit lineární stopy, boky
Umělkyně dosáhla hranolků pak využít k pokládání tónovaných
subtilního stujmo- ploch. Tužky Conté jsou dostatečně měkké, aby Crístiana Angeliniová
vání tónu pomoci umožňovaly míchat barvy a roztírat odstíny prs- ZÁTIŠÍ SE SUŠENÝM OVOCEM
bustě šrafovaných tem, tamponem nebo těrkou. Zde byly použity tužky Conté k tvorbě kres-
čar, umožňujících, Technika známá jako kreslení trois crayons by plodů s převahou světlých barev (obrá-
aby pablesky šedé- (třemi barvami), při níž se krvavě rudá, černá zek ostře kontrastuje s převážně tmavými,
ho papíru poslou- a bílá tužka používají společně, byla výjimečně zemitými barvami předchozího zátiší).
žily jako přiroze- populární v 17. století a zůstává v oblibě dodnes. Malířka použila pouze omezenou škálu
né odlesky. Když se s ní pracuje na šedém nebo svědehně- barev, aby zachovala celkovou harmonii
Barvy
Tužky Conté, tradičně používané na tónované
kresby, se v minulosti omezovaly na bílou,
šedou, černou a tři hnědé odstíny - sépie (sytá
červenohnědá), červená terakota a bistr (studená
hněd). Přestože jsou nyní tužky Conté dostupné
v široké škále barev, mnoho malířů dává stále
přednost omezené harmonii tradičních barev,
které dodávají kresbě „klasický" vzhled, jenž je
reminiscencí na překrásné kresby křídou Leonarda
da Vinciho, Michelangela a Rubense.
Papíry
Tužky Conté dávají nejlepší výsledky na šedém,
smetanovém nebo žlutohnědém papíru, který
poskytuje nanášeným barvám nejvhodnější poza-
57
 * H B I £ £ y f T v ž K Y (N* n r$

Začněte lehkým
1 naskicováním
kompozice tužkou
bistr. Použijte ostrý roh
ítverhranné tyčinky, aby
byly linie jemné. Několik
lehkých horizontálních
a vertikálních čar rozdělují-
cích plochu na menší celky
rfm pomůže objekty na
papír přesně umístit.

Elffi

Užitečná rada
v POČÁTEČNÍCH S T A D I Í C H KRESBY ŠRAFUJTE POUZE
Ř Í D C E A N E C H T E SI D O S T A T E Č N Ý P R O S T O R PRO DALŠÍ
TAHY; K D Y Ž Z A Č N E T E OD P O Č Á T K U P Ř Í L I Š H U S T Ě .
J E O B T f f W É V Y S Ý T H N O U T P O Ž A D O V A N O U BARVU
A K O N T R O L O V A T D Í T S I O D S T Í N Ě N Í TÓNŮ.

BUDETE
Sienou pálenou
POTŘEBOVAT začněte nanášel

I
t/ arch šedého
pastelového papíru.
Pekařova chlouba barvu chleba
a pečiva lehkým šrafová-
I 60 x 45 cm ním a šrafováním křížem.
i • fixaliv ve spreji Teplé zemité tóny tradičních barev tužek Conté Při práci mějte uvolněné
jsou perfektní pro znázornění zlatých kůrek zápěstí a snažte se jed-
těchto čerstvě upečených bochánků. Tužky notlivými tahy zachytit
TUŽKY CONTÉ nejprve oblý tvar a struk-
Conté vypadají nejlépe na papíře s určitým od- turu pečiva. Neznepoko-
NÁSLEDUJÍCÍCH
BAREV: stínem, který, pokud je zaáeněn do kompozice, jujte se tím. že některé
• bistr (tmavé hnědá) dodává kresbě mimořádnou hloubku a rozměr. plochy zůstávají dosud
• Siena pálená Zde poskytuje šedý papír tóny chladných stínů nedotčené.
• zlatá okrová žhli i kontrast pro teplé zemní a žluté valéry.
• bílá

«
 K R E S R E N Í T v t K Y r o Af r t.

3 Vraťte se k tužce bistr

a jednotlivé obrysy
výrazněji obtáhněte.
5 Zvýrazněte nejsvětlejší odlesky nanášením dal-
I ších vrstev, a to pomocí šrafování a šrafování
^ H křížem bílou tužkou Conté. Potom použijte
: bistr, abyste znovu přesně vymezili tvary jednodivých
<fiŠ§» m l i 'íS : 's Nebojte se použít šrafuru a šra-
kousků pečiva. Nakreslete slunečnicová semínka na
fování křížem, abyste dosáhli
žemlích kombinací barev bistr a okrová žluť.
požadované plastičnosti a hloub
ky, a tak zdůraznili formy boch-
níčků, ale stále nechávejte hod-
ně pozadí prosvítat. Rychlými
tahy šrafování křížem naznačte
1
WWmww
^afeiFV!1 J / ^r stíny vržené na prkénko. Lehce
vystínujte pozadí: bok ulomené- Nyní se věnujte prkénku: zná-
'ämBBB ^BmSBmL ' ho hranolku Conté použijte zorněte odlesky volnými tahy
k položení širokých, rozmách- bílé tužky Conté. Nakreslete
lých, uvolněných tahů. spadlá semínka na desce tužkou bistr
a přidělejte jim odlesky doteky zlatou
okrovou žlutí.

Q l Dopadající svědo ostře

I zvýrazňuje dozlatava
I vypečenou kůrku boch-
níčků. K vyšrafování nasvíce-
ných ploch použijte tužku Conté Znovu pře-
se zlatou okrovou žlutí a postu-
pujte po konturách bochníků,
abyste podtrhli dojem oblých fo-
rem a kompaktností, stejně tak
H jděte celou
kresbu tuž-
kami bistr a zlatá
okrová žluť, upravte
jako jejich struktury. Soustředte
definitivní tvary i od-
více svěda na bochník s připe-
stíny, přidejte tmavší
čenou korunkou
akcenty a finální svět-
v popředí celé kom-
lé tahy. Na vrchol
pozice, aby byl vy-
bochníků a žemlí při-
zdvižen jako ústřední
bod hotové kresby. dejte pár doteků bí-
Detail vpravo ukazu- lou pro naznačení
je, že i v tomto stadiu moučného poprašku.
kresby jsou tahy po- Zafixujte kresbu leh-
měrně řídké, aby kým postřikem fixati-
bylo možno doplnit vem, abyste zabránili
později svědejší od- stírání barev.
lesky v bílé Conté.
 K R E S L E N Í M Í C H Á N Í B A R B4v

Míchání barev p rozmíchat. Barevný povrch lehce rozmažte

bříškem prstu, aby se stopy nenásilně slily do
souvislého tónu. Když potřebujete mít tón tmav-
ší, proces opakujte.
Obdobným způsobem lze dvě sousední barvy
smíchat v místě, kde se setkávají, aby bylo dosa-
ženo postupného barevného přechodu. Dvě bar-
vy lze nanášet jednu přes druhou k vytvoření
kompaktní třetí barvy.
Nejcítlivějším míchacím „nástrojem" je pravdě-
podobně lidský prst, ale podle účinku, kterého
chcete dosáhnout, můžete použít hadřík, hed-
vábný papír, štětec nebo těrku (trubička pevně
stočeného papíru ve tvaru tužky). Prstu použijte
k rozetření a zintenzívnění odstínu nebo barvy
na malé plošce. Hadříky, hedvábný papír a štětce
jsou vhodnější k rozetření vět-
ších ploch a pro změkčení a od-
lehčení barvy. Těrka je ideální
pro precizní detaily.
vější, chvějivější a přitažlivější než hutná, kom-
paktní plocha.
Zkušenost říká, že nepepší je zachovat co nej-
více strukturální kvalitu použitých materiálů a mí-
chání použít pouze v kombinaci s jinými, lineár-
nějšími tahy pro kontrast
Tiki Regwunová
STUDIE FIGURY
Pastel s akvarelem se mimořádně vhodně
doplňují V této kresbě malířka spojila vlh-
kost a průhlednost akvarelu s měkkým, dro-
bivým charakterem pastelu, aby vytvořila
zamlžené „kaluže" barev, které dodávají
obrazu hloubku a tajemnost

Jackie Simmondsovd
VEČERNÍ SVĚTLO
Měkce míchané tóny dodávají této kresbě
zátiší pastelem bohatost a kvalitu olejové
barvy. Umělkyně roztírala barvy pouze mi-
nimálně konečky prstů -snažila se vyhnout
„zašpinění" barev. Namísto tobo používala
boky pastelových tyčinek, pokládala jednu
barvu přes druhou a nechala je na papíře
přirozeně prolínat.
Měkká, drobívá média jako pastel, tužka Conté,
uhel a měkká tužka lze snadno roztírat i míchat
a vytvářet celou škálu subtilních struktur a Účin-
ků. U kreseb krajiny lze například míchané barvy
používat k vyjádření měkkého, amorfního cha-
rakteru oblohy, vody i hebkého listoví a vytvoře-
ní iluze pocitu prostoru, vzdálenosti a atmosféry.
Tato technika má i mnoho dalších využití, na-
příklad pro zvýraznění formy a objemu objektů
pomocí plynulého stupňování od světlého k tma-
vému, změkčování lineárních stop a detailů, zná-
zornění hladkých povrchů, vylehčování tónů
a prolínání či spojování tvarů dohromady. '
Postupy
Abyste vytvořili plochu s míchaným tónem, na-
črtněte tahy bud lehce hrotem kreslicího nástro-
je, nebo použijte širší hranu pro pokrytí větší
plochy či vytvoření stopy široké. Není vhodné na
kreslicí nástroj příliš tlačit - když je stopa pře-
hnaně vtlačená do papíru, bývá obtížné plynule
Živost barvy
Míchání je velmi svůdná techni-
ka, ale když ji přeženete, může
být výsledkem poněkud unylá,
„bezzubá" kresba. Konkrétně
u pastelů může přehnané slévá-
ní a roztírání okrádat barvy o je-
jich svěžest a lesk (tento lesk
vzniká odrazem švéda od drob-
ných zrnek pigmentu přichyce-
ných k povrchu papíru). Nemu-
síte barvy vždy míchat nebo
roztírat - když budete používat
pastely položené bokem, zjistíte,
že postupné překrývání tahů
způsobí jejich slití v místech,
kde si to přejete, i bez rozmazá-
vání. Vždy mějte na paměti, že
lehká, neroztíraná aplikace jed-
né barvy přes druhou je působi-
 M Í C H Á N l B A R E V
K R E S ľ'E N t

D l Při uměleckém ztvárňování oblohy je nejlepší vy-

I hnout se jakýmkoli konturám, protože chcete obraz
I udržet měkký a uvolněný. Nalámejte krátké kousky
pastelů a jejich bokem volnými, rychlými tahy naneste škálu
barev vhodných na nebe i krajinu. Na dešťové mraky a kop-
covitou krajinu použijte modropurpurovou, purpurově še-
dou a myší šedou, zatímco na nebe a jeho odraz ve vodě
budete potřebovat kobaltově modrou, růžovou, žlutý okr,
sienu pálenou a zlatou žluť.

Pro změkčení a rozmazání

stop pastelu a zintenzívnění
barev použijte zmuchlaný
měkký hadřík. Vytváříte tak vlastně
volnou podmalbu, která poslouží jako
vodítko pro barvy, jež budete přes ni
aplikovat.

BUDETE Mraky a déšť 1 Zachyťte masu zalesněných

POTŘEBOVAT
• arcb hladkého
Pro zachycení prchavých okamžiků v přírodě jsou
3 I kopců zahalených mraky ši-
— ! rokými tahy bokem pastelu,
šedého pastelového ideální měkké pastely a díky relativně snadné mani- pro bližší část použijte purpurovou,
papíru, pulaci s nimi výborně vyhovují právě pro práci v ple- pro vzdálenější purpurově šedou.
65 x50 cm Rozmažte stopy konečkem pistu
néru. V této okouzlující studii bouřkových mraků a zmačkaným hadříkem. Začněte pro-
ý fixativ ve spreji
umělkyně zachytila amorfní tvary mraků tím, že tahy pracovávat dešťové mraky - přes smí-
• měkké hadříky pastelem rozmazávala prsty a zmačkaným hadříkem. chané plochy pokládejte bokem pas-
telu vrstvy modrošedé a myší šedé.
Pro světlejší místa na obloze použijte
MĚKKÉ PASTELY NÁSLEDUJÍCÍCH BAREV:
zlatou žluť a sienu pálenou, stejně ja-
• modmpurpurovd • žlutá okrová • světlá modropurpurová ko na jejich zrcadlení ve vodní hladi-
• purpurově šedá • světle žlutá okrová • světlá smetanová ně. Bříšky prstů změkčete a rozetřete
• kobaltově modrá • střední purpurová • světlá modrošedá kontury mraků; stahujte barvu smě-
• myší šedá • siena pálená • světlá béžová
rem dolů, aby vznikl pocit pohybu.
• lososově růžová • zlatá žluf
 K R E S L E N Í
M Í C H Á N / B A R ajÍV

• Občas od obrazu ustupte, abyste

zhodnotili celkový efekt. Pokra-
čujte v práci na bouřkových mra-
cích pomocí rozmazaných tahů světlé
modropuiputové. Světlým žlutým okrem
naznačte slabé sluneční paprsky probles-
Přes vodní plochu na-
neste rozmáchlé tahy
modrošedým pastelem
položeným na bok. V místech
odrazu slunečního světla při-
dejte trochu žlutého okru. Smě-
kující vpravo a opět rozmažte pastel jem-
rem k popředí obrazu dělejte
ným dotekem prstu. Stejnou barvu použij- tahy řidší. Několika uvolněnými
te pro prosvědení odrazu na vodě; tahy myší šedou naznačte stro-
naneste ji lehce širokými tahy. my a porost na úpatí kopců.
Pastelem svědé smetanové bar-
vy naznačte lehkými črtami
do ztracena nadýchané útržky
svědých mráčků plujících
Naneste náznak rů-
oblohou. Přidejte něco
žové do nebe vle-
tahů svědou béžovou na-
vo, potom použijte
horu vpravo, nad plochu
svědou smetanovou pro zvý-
marného mraku, potom
raznění jasnějších oblaků. Užitečná rada lehce setřete barvu hadří-
Několik tahů svědé modro- KDYŽ MÁTE H O D N Ě
kem směrem dolů pro
šedé přidejte na vrchol obla- PASTELŮ, UKLÁDEJTE JE
ODDĚLENĚ V PLOCHE evokaci dojmu mlhy a deš-
ků prosvědených slunečními
KRABICI NEBO POUZDŘE tě (viz detail nalevo).
paprsky. Pár doteků stejnou S JEDNOTLIVÝMI
barvou věnujte menším mra- PŘIHRÁDKAMI | UŠETŘÍ
kům poblíž horizontu, abys- VÁM TO SPOUSTU
te vytvořili iluzi ustupujícího z S ^ E U N É H O KRAMAŘENÍ!
prostoru a hloubky. V dolní
I části každý tah rozmažte,
Nižší kopce v popředí
abyste ho smíchali s tem-
obrazu zvýrazněte
nějšími mraky níže.
měkkými odstíny zele-
Detail znázorňuje šká- né a purpurové. Pár lehoun-
Užitečná rada lu jemných stop, které kých tahů modrošedou nechte
TÁCEK Z POLYSTYRENU vznášet nad vzdálenějšími hora-
byly použity k zobrazení
(KUPUJETE V NICH
mraků. Měkké, mlžné mi, které jsou oblaky částečně
NAJŔÍKLAD BALENOU
dešťové mraky jsou na- zahaleny. Svědou modrou
ZELENINU, OVOCE,
MRAŽENÉ VÝROBKY A P O D . ) značeny rozmazanými ta-
I a svědou smetanovou doplňte
POSLOUŽÍ JAKO LEHKÁ hy, zatímco roztrhané vr- odlesky na vodní hladině.
A PRAKTICKÁ „PALETA",
cholky oblačností poblíž
IFJŤ NÍŽ SI MŮŽETE
PŘEHLEDNI ROZLOŽIT horizontu jsou znázorně-
PASTELY, KTERÉ K URČITÉ ny krátkými, těrkou ro-
KRESBĚ POUŽÍVÁTE. zetřenými tahy.
 K R E S l~~E N f
Linie a lazura
Philip Wildman
HRÁČI KARET
Základem dobrého obrazu vytvořeného
technikou linii a lazúry je stručnost a výstiž-
nost Tajemství úspěchu spočívá v přesném
odhadu kam barvu nanést a kde nechat vol-
nou plochu, aby mohla vstoupit do hry
vlastní imaginace diváka. Tato rychlá jedno-
barevná kresba vytvořená Uniemi a lazurou
má velkou vypovídací sílu právě díky maxi-
mální úspornosti použitých prostředků.
Linie a lazura je výjimečně expresivní a atraktivní
technika, v níž jemně kreslené čáry a měkká la-
zura působí v perfektní harmonii. Linie - tvořené
perem nebo tužkou - dávají kresbě základní
strukturu a živý výraz, zatímco rozpité lazúry tuší
68
nebo akvarelem doplňují formu,
pohyb a světlo.
Zdání jakési uspěchanosti či ne-
dokončenosti, které je technice li-
nií a lazury vlastní, ji činí ideální
pro portrétování živých, pohybli-
vých objektů, jako jsou postavy,
zvířata a květiny. Především kraji-
náři v ní nacházejí nedocenitelný
prostředek pro rychlé naskicování
prchavých okamžiků osvětlení ne-
bo pohybu oblaků.
Některé z nejnádhernějších Rem-
brandtových kreseb byly provedeny
právě technikou linií a lazury. Ně-
kolika úspornými čarami a křivkami
perem či štětcem namáčeným do
inkoustu byl schopen s vytříbenou
jednoduchostí zachytit atmosféru,
|charakter prostředí a hru světla.
Postupy
Tradiční metoda začíná kresbou perem. Po za-
schnutí základních obrysů se přes ně pokládají
lehké, jakoby průhledné lazury tuší nebo akvare-
lem. Tyto lazury mohou být bud jednobarevné,
nejčastěji v odstínech černé, nebo barevné. Když
první lazury zaschnou, přidávají se další pro vý-
stavbu tmavých a středních tónů, zatímco plochy
prázdného papíru znázorňují dopadající či odrá-
žené svědo. Jiným způsobem je opačný postup:
nejprve jsou naneseny lazury pro určení základ-
ních tónů, následně jsou do těchto lazur zakreslo-
vány linie obrysů jednodivých znázorňovaných .
objektů. Někteří malíři oba postupy kombinují
a vypracovávají obrysové linie i lazury současně.
Přitažlivost kreseb liniemi a lazurou spočívá
v jejich icvalítě skicovitého „nedokončení", které
naznačuje víc, než je skutečně zobrazeno. Divák lze tvořit tenké, vlásečnicové nebo přímo pavuči-
je tak „vtažen" do obrazu, je schopen na jeho nové linie a jsou vhodné pro poněkud kontrolo-
obsahu participovat, pomocí vlastní fantazie si vanější, grafický styl křeslem.
v duchu dotvářet pouze naznačené detaily. Kres-
bu linií a lazurou nikdy nepřetěžujte - několik Štětce
načrtnutých stop a prosté, široké lazury jsou vše, Pro techniku linie a lazury lze použít akvarelové
co je pro dumočení toho, co chcete říci, nezbytné. štětce. Nepracujte s příliš malými štětci, protože
svádějí k váhavým, bojácným stopám. S velkým
Pera štětcem dobré kvality můžete dělat rozmáchlé
Jaký typ pera pro kresbu zvolíte, bude záviset na tahy a jsou vhodné i k malování detailu.
účinku, jehož chcete dosáhnout. Proto je vhodné
s výběrem různých per a štětců experimentovat, Tuše
abyste poznali, které vašemu stylu kresby nejlé- Pro kreslení čar je důležité zvolit vhodný typ tu-
pe vyhovují. Brky a rákosovými pery vytvoříte še. Když chcete pokládat lazury, aniž by se na-
velmi expresivní linie, které se rozšiřují a zužují kreslené linie rozpily, zvolte ve vodě nerozpust-
podle množství daku, jaký na hrot vyvíjíte. Jsou né tuše. Pokud chcete mít možnost některé
ideální pro syté, spontánní stopy. Naproti tomu z linií ředit a míchat, zvolte namísto toho tuše
technická pera mají velmi jemné hroty, kterými s vodou mísitelné a rozpustné.
Anna Woodová
KRAJINA VTUSCANV
Tato svěží kresba vytvořená
v ateliéru na základě vzpo-
mínek a představivosti tlu-
močí pocit světla a pohybu.
Malířka pracovala intuitiv-
ně: nejprve zachytila kompo-
zici oblohy a krajiny řídkými
lazurami barevné tuše a po-
nechala mezi nimi menši plo-
chy bílého papíru, aby dodá-
valy áojem jiskření. Potom
několika lebce rozvernými
liniemi pera zvýraznila obry-
sy mraků, stromů a trav.
69
 jSflH

* * E S ĽE N Í
L I N I E A L A Z U R A

Tužkou HB lehce nakreslete obrys hlavní

skupiny zátiší.

V kalíSku smíchejte trochu černé

2 nerozpustné tuše s malým přídavkem
hnědé pro změkčení barvy. Překres-
lete tahy tužkou namáčecím perem a tuší. Po-
kuste se tvořit uvolněné, plynulé linie. Měňte
tlak na hrot pera - vzniknou tak čáry a linie
různé síly. Všimněte si, jak malířka používá
v místech stínů silné linie a tenké, zužující
se linky všude tam, kam dopadá světlo. Pro
zvýraznění některých obrysových tahů znovu
linie dokreslete, případně je zesilte tlakem
na hrot pera. Některé plochy lze vystínovat
BUDETE
POTŘEBOVAT Červené Užitečná rada
POUŽÍVÁNÍ NAMÁČECÍHO PERA NA
NASADCE SI P&EDEM NACVIČTE,
úplně, ale v počáteční fázi tvorby se nepouš-
tějte do mnoha detailů, konečný výsledek by
Ir arch akvarelového
papíru bez lesku,
38 x 56 cm
cibule ABYSTE* SI BYJULZCELA JISTI, ŽE S NÍM
UMÍTE ZACHÁZET A ZVLÁDNETE
NAKRESLIT STEJNOMĚRNOU ČÁRU.
mohl působit přesyceně.

UCHOPTE PERO ZCELA UVOLNĚNĚ,

Námětem této kresby liniemi a lazurou je prostá ALE V Z Á D N E M PŘÍPADĚ J E NESMÍTE
V černou a hnědou kompozice čerstvé zeleniny. Nejdříve byly na- PŘETÁČET - JEN TAK NAKRESLÍTE
VÝRAZNÉ A PLYNULÉ LINIE.
vodou nerozpustnou máčecím perem a tuší nakresleny hlavní kontu-
tuš 3 Prohlubte tónování tmavších stínů
ry. Potom byly naneseny jemné a decentní
ý násadku a pero na zelenině přidáním horizontálních
ý tužku tvrdosti HB
akvarelové lazury. Výsledkem této kombinace I a vertikálních čar šrafováním křížem
ý gumu ostrých linií přes předchozí šikmé linie. Na tomto zvětšeném
ý kulatý akvarelový NÁSLEDUJÍCÍ AKVARELOVÉ a křehkých detailu viďte plynulé, výrazné linie, kterých do-
Štětec č. 2 BARVY: j a z u r j e sv ěží cílíte držením násadky pod různým úhlem a vy-
• francouzsky ultramarín • stena pálená i l j-t víjením většího či menšího daku na hrot pera.
• kadmiová žluť • citronovd žlut Při práci se sice zpočátku trochu zapotíte, ale až
• kadmiová červeň • Siávní zeleň chající živo- získáte praxi, budete schopni udělat zužující se
• modrofialová • růžová tem. čáru, aniž byste zvedli pero z papíru.
 K R E S Z H£ N / L I N I E A L A Z XT R A

B Znázorněte stíny na prkénku

a stíny vrhané zeleninou; po-
užijte síť čar, které se diagonál-
ně protínají. Pracujte rychle a uvolněně
- když jste příliš precizní, výsledek vy-
Skleněnou kara-
fu vymalujte vel-
mi matnou še-
dou, vzniklou smícháním
modrofialové s trochou
zní škrobeně, nepřirozeně, příliš kadmiové červeně. Lazu-
vyumělkovaně. ru nanášejte volně, pone-
chte prázdný papír pro
nejsvětlejší odlesky a od-
razy na skle. Nyní vyma-
lujte překrojenou cibuli
směsí francouzského
ultramarínu a růžové.
Trochu kadmiové červe-
ně přidejte do směsi na
zachycení tmavší vnější

5 Pokračujte ve výstavbě
struktury a kontrastnosti
kresby pomocí šrafování
slupky.

a šrafováním křížem. Čas od času

od kresby ustupte, abyste se ujisti-
li, že ji nezahlcujete přílišným
množstvím detailů - pamatujte,
že kresba technikou linií a lazury
má být především vzdušná M M
8 Použitím různých
směsí růžové,
I kadmiové červe-
a skicovitá. ně a kadmiové žlutí na-
neste subtilní růžové tóny
na slupky stroužků česne-

6 Nyní můžete nanášet do své kresby akvare-

lové lazury. Nejdříve smíchejte sienu pále-
J nou s trochou kadmiově žluté a rozřeďte
ku. Přidejte špetku ultra-
marínu pro temnější plo-
chy. Pro znázornění oleje
směs vodou na velmi matný odstín. Kulatým štětcem
v karafě namíchejte směs
číslo 2 naneste tento odstín na prkénko pod zeleni-
citronové žlutí, kadmiové
nou. Červenou cibuli vybarvěte směsí francouzského
žlutí a trochu kadmiové
ultramarínu, růžové a odstínem kadmiové červeně.
červeně. Nakonec přidejte
Zvolené plošky ponechte prázdné pro nejsvětlejší
náznak stínu v pozadí
odlesky. Při nanášení lazury na cibuli začínejte zře-
použitím sytého roztoku
děnou barvou, posléze přidejte hutnou, tmavší lazu-
modrofialové a kadmiové
ru pro oblasti stínů. Toto použití světlých a tmavých
červeně.
tónů vytváří na cibuli efekt oblosti formy. Stonek
celeru vymalujte matnými lazurami šťávní zeleně
a citronové žlutě.

K R E S I E N í
Pastelové tužky
Pastely existují zasazené ve dřevěném pouzdře
jako klasické tužky i v běžnější formě jako tyčin-
ky. Pastelové tužky jsou jakýmsi hybridem mezi
pastelem a pastelkou a kombinují mnohé z výhod
obou.
Dříve než se nezvratně rozhodnete pro koupi
celé sady pastelových tužek, vyplatí se jednotlivé
značky zkoušet, dokud nenajdete takovou, která
bude vašemu stylu práce nejvíc vyhovovat Stej-
ně jako u měkkých pastelů se konzistence a „po-
ciť u pastelových tužek od značky ke značce
liší. Některé jsou trochu tvrdší a mastnější než
měkké pastely, jiné dělají stejně jemnou, suchou
a prašnou stopu jako uhel.
Sarab Donaldsonová
STUDIE NAHOTY
Pastelovými tužkami
lze dociUt efektu prú-
svitnosti, který je výji-
mečně vhodný pro
studie figur a portré-
tů. Malířka zachytila
jemné odstíny lidské
pleti pomocí červe-
ných, žlutých, mod-
rých a zelených tužek,
šrafovaním i šrafová-
ním křížem a ledabyle
položenými črtami
Pastelové tužky existují v široké škále barev
a použití je pohodlné. Vedle výhody, že prsty
zůstanou čisté, jsou proti tyčinkám uhlu také
méně náchylné ke zlomení, takže s nimi můžete
dělat jasně ohraničené tahy, především naostře-
ným hrotem.
Techniky
Mnohé z technik, které se používají u pastelo-
vých tyčinek, jsou vhodné i pro pastelové tužky.
Rozdíl spočívá ve větším stupni kontroly, který
vám dává zašpičatělý hrot. Díky tomu, že můžete
vybrousit hrot do jakéhokoli tvaru - ostře zašpi-
čatělého, zakulaceného nebo z k o s e n é h o - jsou
• H B M i
P A S T E L O V É
pastelové tužky ideální pro komplikovanou prá-
ci jakou reprezentují květiny a architektonické
objekty. Lineární kvality pastelových tužek také
můžete zužitkovat k závěrečným ostrým tahům
na kresbě měkkým pastelem.
Existuje mnoho různých způsobů, jak barvy na
papíře „míchat". Použitím techniky pokládání sérií
hrubých paralelních linek různých barev nebo
tónů získáte živější a přirozenější optický účinek
splynutí než nanesením kompaktní plochy jedné
barvy. Při pohledu z odstupu se budou barvy
mísit, ale zblízka lze jednotlivé stopy dešifrovat
Také můžete položit jeden soubor šrafova-
ných čar přes jiný pro zajímavější barevný úči-
nek. Tato technika byla již na předchozích strán-
kách popsána jako šrafování křížem.
Další alternativou je použití zkoseného boku
hrotu k vytvoření hladkých tónů a barev pokládá-
ním tenkých vrstev barvy jedné přes druhou. Pří-
liš netlačte, poškodili byste povrch papíru, a ten
pak získá nepříjemný povrchový lesk. Barvy lze
prohloubit či obo-
hatit tím, že je roz-
mažete konečkem
prstu, nebo můžete
pro jemné detaily
použít těrku z pa-
píru.
T V T. K Y
- Jk A . >1
Způsob, jakým tužku držíte, má značný vlh-
na stopy, jaké děláte. Pro práci na detailu držte
tužku blízko u hrotu. Pro širší plochy barev držte
tužku volně a výše, pohybujte s ní tam a zpět při-
rozeným kývavým pohybem a při ptáci se snažte
zcela uvolnit zápěstí.
Pastel a lazura
Pastelové tužky jsou ve vodě rozpustné, což
znamená, že můžete efekt lazury vytvořit prostě
„přemalováním" stop pastelu měkkým štětcem
a čistou vodou. Tato technika může být užitečná
pro vytvoření „podmalby", která, jakmile zaschne,
může být znovu přepracována dalšími vrstvami
suché barvy.
Barry Freeman
ZIMNÍ KRAJINA
Malíř použil kombinaci pastelových tužek
a olejových pastelů na skicu, která se poz-
ději stala předlohou pro olejomalbu.
 K R Bfl? N i

U břehu
moře W

m
Pastelové tužky, kombi-
nující „malířské" kvality Jfŕ "m ÉE*f

tyčinek pastelu a lineárni

kvality barevných tužek,
jsou vynikající pro zachy-
cení takových přírodních Začněte stavět barvu neapolskou žlutí. Zapra-
subjektů, jako jsou tyto
mořské lastury. Matných,
2 cujte na obrysech rúžovobéžovou, definujte
tvary mušlí a pozorně se zadívejte, které ploš-
M*
vybělených barev, jež
w ky jsou ve stínu. Užijte lehké, nadýchané tahy a mírný
tlak na tužku. Vystínujte lastury měkkým šrafováním,
jsou reminiscencí jasného m nechte hodně papíru prosvítat. Přejděte na kadmio-
slunečního svitu za hor- mm vou žluť, definujte s ní závity a žlábky na mušlích
kého dne u moře, se do-
É Mtm
i-V . a lasturách i závity na provazu.
sahuje pokládáním jedné
barvy přes druhou malý-
M > J m
mi, jemnými tahy. m
Užitečná rada
€Š U PESTRÉHO SUBJEKTU, JAKO JE
TENTO, Z A H N Ě T E P O L O Ž E N Í M Š I R O K É

#
M
PLOOHY B A R V M E H K O T J KRESBOU.
T O VÁM D Á Z Á K L A D , P R O T I N Ě M U Ž
P A K MŮŽETE P O S U Z O V A T
NÁSLEDUJÍCÍ TÓNY A B A R V Y ,
BUDETE A Z A K R Y J E T A Ř I V O U BĚLOST P O Z A D Í .
POTŘEBOVAT ,y
1• arch bílého, hrubě

ý
strukturovaného
akvarelového
36x26
plastickou
cm
papíru,

gumu
PASTELOVÉ TUŽKY
NÁSLEDUJÍCÍCH BAREV:
růžovobéžová
neapolská žluť
• fialová
• tmavě zelená
B Začněte charakterizovat formu a objem mušlí
i provazu jemným šrafováním křížem oblastí
stínu tyrkysovou tužkou. Zadačujte - ale nestí-
rejte jím! - kousek zmačkaného měkkého papíru do
povrchu kresby, abyste odstranili přebytečný pigment
i (/ tužku tvrdosti HB kadmiová žluť • tmavě modrá
pastelu. To zabrání ucpání nosné struktury papíru
I/ flxativ ve spreji tyrkysová • siena pálená
oranžová a umožní přidávat další vrstvy barev.
jt/ hedvábný papír • tmavě purpurová
světle purpurová • černá
 S T E L O V É T V t Kn Y
/

Pro tlumočení jemných barevných variant

Oranžovou tužkou zvýrazněte strukturu
a posilte detail na lasturách, SilnějSíml,
xrtmtSmž vedenými tahy začněte s výstav-
6 a struktur škebliček volte takovou tužku,
která barevně konkrétní lastuře nejlépe
odpovídá. Tmavě zelená tužka je použita k za-
Ixw ploch stínu křížovým šrafováním světlou pur-
purovou přes tyrkysovou - spoustu papíru stále chycení nazelenalých ploch na mušli, zatímco
necháváte prosvítat, aby dával barvám průhled- tahy tmavě modrou a tmavou purpurovou ke
nost. Použijte prst ke /.měkčení každého tahu zvýraznění sytějších stínů. Naneste barvy na po-
tužky, který vám připadá příliš výrazný. zadí tak, abyste nechali prosvítat bílý papír, který
Na detailu můžete vidět, jak Šrafování dává kresbě dýchat. Vytvořte světlejší stíny dlou-
klíženi různými barvami vytváří Iluzi hými tahy svědě modré, abyste otupili žluté tóny,
míchání barev v místě křížení čar. Na- které na lasturách stále dominují. Definováním
příklad světic purpurová v kombinaci žlábků na povrchu každé mušle Sienou pálenou
s tyrkysovou dává odstín Halové, Apli- rozviňte detail.
kaci několika vrstev světlé barvy na-
místo jedné hutné vrstvy |e vystižen
křehký, efemérni charakter mušliček.

Zdůrazněte
okraje lastur
a žlábky na je-
jich povrchu jednodivý-
Užitečná rada mi tahy modré, purpu-
PASTELOVÉ T U Ž K Y ČASTO OSTŘETE, rové a sieny pálené.
ABY SI ^ C H O V A L Y Š P I Č A T Ý HROT Stopy, které uděláte,
A OURAZ ZŮSTAL O S T R Ý A ČISTÝ.
by měly korespondovat
NA B R O U Š E N I J E N E J L E P Š f
PASPARTOVÁCÍ N Ů Ž . OŘEZÁVÁTKA s liniemi mušlí, a tak
MAJI ™ ' M f T U H U V TUŽCE LÁMAT. charakterizovat jejich
individuální formy. A
Veškerou přebytečnou barvu jemně od-
straňte kouskem zmačkaného hedvábného
_ | papíru. To zabrání přílišnému hromadění Na závěr naneste trochu tyrkysové do
pigmentu a zajistí, že tahy barvou zůstanou chvěji-
vě čisté a nezašpiní se. Hrotem fialové tužky zač-
8 stínů a jemnými černými liniemi posilte
některé z okrajů mušlí v popředí, abyste
něte definovat stíny ve žlábcích na povrchu lastur je na plánu obrazu opticky vytáhli vpřed.
a prohlubte vržené stíny mezi schránkami měkký- Odstupte a svůj obraz kriticky zhodnoťte; ujistěte
šů. Pro zachycení jednoho dvou světlých odlesků se, že jste při vyvažování teplých a chladných
na lasturách a písku použijte plastickou gumu tónů popisujících tvary a kontury mušlí dosáhli
- rohem gumy krátkými vertikálními tahy plochy jemné rovnováhy. Až budete s výsledkem spoko-
s barvou odgumujte. jeni, nasprejujte celou kresbu na ochranu před
rozmazáním barev fixativem.
 U H E L A K Ř Í D A
K R P s r N í

Uhel a křída
Cristiana Angelirtiová j
BÍLÉ RÚŽE
Tato kresba potvrzuje\
schopnost uhlu tvořil
citlivou rukou ijetími
a subtilní účinky, stej-
né jako působit syté.
Malířka pracovala na
bílém papíru, který
u okvětních plátků
růže vytváří odlesky.
Všimněte si použití
kontrastu mezi sto-
pami míchanými
a stopami ponecha-
nými bez jakéhokoli
dalšího zásahu

Uhel jako kreslicí médium má za sebou dlouhou
a působivou historii sahající až k počátkům malíř-
ství. Je to jedinečné expresivní médium a skvělý
pocit z poddajného, klouzajícího uhlu po papíru
lze slovy obtížně vylíčit. Mírné změny tlaku stačí
k vytvoření celé škály tónů, od hlubokých čer-
ných až po mlhavě šedé. Ostrý roh ulomeného
kousku uhlu bude vytvářel silné a temperament-
ní linie, zatímco bok je vhodný pro pokrývání
širokých ploch. Měkká, drobivá kvalita uhlu
umožňuje tahy snadno rozmazat konečky prstů
nebo papírovou těrkou a odlesky je možné vy-
tvořit plastickou gumou nebo malou kuličkou
uhnětenou z měkké střídy bílého chleba.
T ó n o v a n é kresby
Prachová kvalita bílé křídy dobře doplňuje su-
ché, zrnité stopy uhlu. Společně vyjádří celou
tónovací škálu. Uhel lze aplikovat sytým způso-
bem, aby reprezentoval hlubokou čerň, obdobně
nanášíme i křídu k zachycení výrazných odlesků.
Palety tónů od sytých po nejjemnější se dosahuje
použitím menšího daku nebo smícháním uhlu
a křídy v určitém poměru.
Nejlepší volbou pro kresby uhlem a křídou
je svědešedý papír, proti němuž se snadněji vy-
mezují svědé i tmavé tóny, protože je barevně
BUDETE
POTŘEBOVAT
Dary
uprostřed. Papíry Canson a Ingres jsou dostupné
v celé škále barev a mají zrnitý, měkce strukturo-
vaný povrch, vhodný pro uhel i křídu.
l ^ arch šedého
kreslicího papíru
moře
Měkký charakter uhlu a křídy je činí náchylné Ingres,
55 • 41 cm
náhodnému setření. Pracovat byste měli pouze Uhel a křída jsou při použití tak bezprostřední
prsty a zápěstím. Části kresby, na nichž právě §f uhly tenkého
a středního průměru a citlivé, jako by byly téměř prodloužením ma
nepracujete, můžete opatrně zakrýt kusem papí-
ru a prsty si průběžně otírejte mokrým hadříkem. l/ bílá křída
řova prstu. V této svěží studii zátiší linie uhler
Dokončenou kresbu vždy nasprejujte fixativem. zvýrazňují kontury forem, zatímco rozmazané
• plastická guma
bílé a černobílé tóny charakterizují obsah a stí
turu. Šedý papír poskytuje efektivní tón upro-
střed, zatímco bílá křída znázorňuje odlesky.
 K K P S T, B N I V H B L A K k t n A

Tenkým uhlem volní naskicujte hlavni obrysy zá-

tiší. Unie by měly byt lehké, ale jejich sila a tloušť-
ka by míly byt výrazně rozlišeny, Vymezte stíny
na slupce citronu a na záhybech voskového papíru vytvoře-
ním sytých linií uhlem, jež smícháte a rozetřete do stran ko-
Q Nyní, když vaše kompozice začíná získávat tvar,
můžete se více zamířit na detaily. I Irotem a bo-
kem malého kousku uhlu přldílejte další rýhy
a záhyby na voskovaném papíru pod zátiším. Gumou
„nakreslete" míkké odlesky na papíru a langustách,
nečkem prstu.

Použijte sllníjšl kus uhlu pro zvý-

2 razněni forem důkladnějšími tahy,
Rozetřete je koncem prstu, aby
vznikly bohaté, sametové tóny, Ulomte
kousek uhlu a použijte Jeho bok pro polo-
ženi středních tónů lehkými, načrtanyml
tahy, V tomto stadiu se nestarejte o detail,
ale soustřeďte se na zpřesněni tvarů a pra-
porci langust I oloupa-
ného citronu. Pro vysti-
ženi subtilních světlých
nohou langust použijte
Užitečná rada růžek měkké gumy pro
L E H K É LINIE NAKRESLENÉ
IIIII.KM SE DAJÍ SNADNO „kresleni" do uhlu (viz
OPRAVIT. lvl>Y/ U D Ě L Á T E detail nalevo),
C H Y l U g P R O S T Ě T A K O V É STOPY
V Y M A Ž T E P L A S T I C K O U GUMOU
N EIIO S T f t Í D K O U C I I I K B A
r H N E T K N Ě H O MEZI Í R S T Y
A POTOM Ml.STO TVTIKRE.SLETE.
Pokračujte v práci na kresbě, kombinujte linie
Užitečná rada
U H E L JK K Ŕ K I I K Ý A T L A K E M
Sľ. L Á M E . P I U ) Z A Č Á T E Č N Í K Y
PROTO MIJ2E BÝT SNAZŠÍ
KKUSLIT K R Á T K Ý M K O U S K E M
NEŽ C E L Ý M UHLEM.
Bílou křídu použijte ke zdůraz-
nění nejostřejších, nejjasníjších
odlesků na langustách a slupce
citronu I záhybů na voskovaném papíře.
Miňte smír tahů podle tvarů varhánků
vytvořených papírem,
Na závěr celou kresbu prohléd-
něte z dostatečného odstupu,
Pokud je to nutné, zvýrazníte
tahy uhlem, připadni posilte odlesky

3 s kompaktními tóny a znovu zpřesněte obrysy

jednotlivých objektů celé kompozice, Nesnažte
a kontrasty. Nasprejujte kresbu jednou
nebo dvíma lehkými postřiky flxatlvu
na ochranu proti otíru,
se soustřeďoval na jednotlivosti, rozvíjejte obraz jako
celek. Nakreslete tmavší stíny na citronu, naneste uhel na
papír a rozmažte jej prstem. Tenkým uhlem definujte kon-
tury langust, sytými tahy zvýrazníte tělo a odlehčenéjšíml
tahy zachyťte plochy stínu.
 K R F. S 1. E N i P R O T

Frotáž
Philip Wildman
STUDIE STROMŮ
Skupina domů a stro-
mů je zde reprezento-
vána dvourozměrným
vzorem podobným
katedrálním oknům.
Strukturní zajímavos-
ti se áosahuje použi-
tím frotáže v různých
částech kresby. Papír
byl položen přes
rubovou stranu dře-
votřískové desky
a jemně překreslen
mm*
barevnou tužkou.

BUDETE
Frotáž je metoda vytváření vzorů nebo struktur frotáže německý surrealista Max Ernst, často POTŘEBOVAT
kresby tfm způsobem, že se arch papíru položí v kombinaci s kolážemi, pro vytvoření děsivých Iý arch silného,
přes výraznou strukturu, například drsné dřevo obrazů, j tužšího papíru,
nebo hrubý kámen, a jemné se překreslí měkkou
tužkou, uhlem nebo pastelem tak, aby struktura
Vzory a účinky dosahované frotáží se široce
liší, neboť jsou podmíněny jak tloušťkou papíru,
M 16x51 cm
archy barevného
hedvábného papíru:
Citrusy
vystoupila. Slovo „frotáž" pochází z francouzské- tak nástroji použitými k otírání. Můžete s techni-
ho slova frotter, což znamená otírat. tmavozeleného
kou experimentovat, zkoušet otisky z takových Pokusy s novými technikami a materiály beze-
světlezeleného
Nejobvyklejší formou využití frotáže je znázor- povrchů, jako je silný pískový papír, neohoblo-
tmavomodrého sporu rozšíří škálu vašich výrazových prostřed-
nění takových specifických struktur, jako je ská- vané dřevo nebo drsná hobra, strukturované tka-
žlutého ků. Toto temperamentní zátiší bylo sestaveno
la, kámen nebo dřevo, a to nejčastěji na kres- niny typu pytlovlny a plachtoviny... Zajímavých
Účinků lomených barev lze dosáhnout tak, že světle oranžového z kousků barevného hedvábného papíru. Potom
bách vyznačujících se nespoutaností forem,
Frotáž je také užitečná, když potřebujete jemný, například vytvoříte otěr modrým pastelem, po- tmavě oranžového
byly přepraco-
ale výrazný vzor pro oživení široké plochy, jako tom papír jemně posunete a znovu vytvoříte otěr hnědého
žlutým pastelem, aby vznikl svěží zelený tón. OLEJOVÉ PASTELY
vány olejovými
je prázdné popředí obrazu. Také ji můžete kre- | ^ ananas
ativně použil tak, že otěr určitého objektu použi- I Ý pomeranč NÁSLEDUJÍCÍCH BAREV: pastely, techni-
jete ve zcela specifickém kontextu. Otěry listů | \/ citron • purpurová • tmavě hnědá kou frotáže pro
můžete například použít pro znázornění stromů t/ struhadlo na ořechy • oranžová • červenohnědd znázornění růz-
v krajině. Na počátku 20. století používal metodu 1 ^ fixativ ve spreji • světle zelená • olivově zelená
• tmavé zelená • sytá akvamarínovd
ných struktur
• žlutá plodů.
 K R E S l E S í
F R O T A Ž

Q Začnete výrobou jednotlivých prvku na koláž

z hedvábného papíru pomocí techniky frotáže.
Pevné pnkěte kus tmavě zeleného papóu na
ananas a jemně jeho povrch překreslete olejovým paste
Utrhněte z ananasu velký a malý Kstek. Po-
užijete je na frotáž celé korunky Estovi Pře-
ložte odstnžek tmavomodrého hedvábného
papóu přes listy a udělejte jemné otěr jejich obrysů
lem purpurové barvy položeným na bok. Vyzdvihněte
svědě zeleným pastelem. Papír lehce posunujte
odlesky oranžovým, svétle zeleným a tmavé zeleným
a opakované oba listy překreslujte, až z překrývají-
esejovým pastelem, abyste získali charakteristidíé barvy
cích se listů vytvoříte vějíř. Použijte další barvy - o l i -
plodu. Celý postup opakujte ještě jednou, abyste získali
vově zelenou, rudohnědou a sytý akvamarín - abyste
materiál z hedvábného papóu ipro dnihý ananas
lístkům dodali zajímavost a vyjádřili trojrozměrnou
•kompozici.
formu. Opakujte tentýž proces u druhého ananasu.

2
Připravte si tři kousky Sutého papíru pro M budete hotoví s fitxážemí
tvorbu citronu. Přeložte odstŕĺžky papáni struktur plodů, rvarv pripravené
I pres struhadlo na ořechy a bokem žlutAo pro poskládáni do koláže vytrhej-
pastelu na né nakreslete obrysy citronu v reálné veli- te Kdybyste tvary vystríhali nůžkami je-
kosti. Přidejte stínování svétle zeleným pastelem, ale jšch presné zarovnané okraje by vypadaly
část plochy papóu nechte nedotčenou Takto vyro- nepřirozené. Pro změkčení okrajů prelož-
bené jcáioakŕ cxSožIe prozatím stranou. te každý odstiižek 6" aräk papku pies
korespondující plod, kolem okrajů p a p í r
navlhčete a potom ho perlivé vytrhej^

Nyní můžete svůj kolážový obraz sesta-

Stejným způsobem si pripravte
ses .pomerančů* r oranžového
I hedvábného papíru svédŕho
6 vit- Položte na dřevěnou podložku
švéde zelený hedvábný papír a přest/í-
kejte ho sprejem. Utrhněte kousek svétle oran-
a tmavého odsunu Frotáží purpurovým
žového hedvábného papíru pro znázornění
a tmavohnědým pastelem udflejK sliny na
dřeveného prkénka. Na néj začněte aranžoval
pomennädí a Sutou znázorněte odlesky
papírové plody lak, aby se některé překrývaly.
Až budete s kompozici spokojení, upevněte
ovoce v požadované pozici fixatívem ve sprep.
 K R E S L E N Í F H O T A Ť.

B Pokračujte v při-
pevňování ovo-
ce, přidejte kous-
ky hnedého papíru pod
citrony a äiHý papír pro
Přejděte k oran-
žovému pastelu
a doplňte ívětlé
odlesky na vrchol těla
plodů a okraje listů ana-
odlesky na ptkénku. Natr- nasu.
hanými kousky tmavoze-
leného papíru udělejte
stmy vrhané skupinkou
na zelený ubrus. Tyto stí-
ny pomohou celé zátiší Užitečná rada
ukotvit a také dodají bar- HEDVÁBNÉ P A P Í R Y
SEJ>.VAÍJ.\0 P O T R H A J Í
vám a tvarům zajímavost
PSOTO BÉHEM
J PŘILEPOVÁNÍ TVAR
^ffJfTrirriSK.VÉTE
A FIXATIV NANÁŠEJTE
SMÍREM OD STŘEDU
K OKRAJI.

Wznaéte purpuro- Žlutým pastelem

vý olejový pastel,
nakreslete kolem
okrajů plodů hrubé linie
pro lepší definováni a zvý-
raznění tvarů. Zdůrazněte
některé z jednotlivých listú
ananasu a ztmavte stíny
bezprostředné pod ovo-
zvýrazněte odle-
sky na pórovi-
tém povrchu ananasu
a pomerančích v pozadí
celé kompozice.

;
 K R F S r E N í
G R A F I T O V É T Y Č I fT K Y

Grafitové tyčinky \ b

Gail Reeigaiiovti Grafitové tyčinky jsou velmi přitažlivé médium.

STUDIE ZÁTIŠÍ Sametový pocit z mhy, která je temná a měkká, je BUDETE
Tato tónová skica je přípravou na olejovou velmi příjemný a váha i robustnost tyčinky má ve POTŘEBOVAT ~
malbu. Umělkyně použila grafitově tyčinky, vaši ruce osvobozující účinek - svádí člověka ho-

klen? maji hladké, volně klouzavé vlastností
a mobou být míchány k vytvářeni Široké
škály tónu.
Cisty grafit - stejný jako v konvenčních kreslicích
tužkách - lze používat i ve formě robustních tyči-
nek bez dřevěného pouzdra. Grafitové tyčinky
existují odstupňované od tvrdých k měkkým a ve
dvou různých typech - válcovitých špalíčkách
a šestiúhelníkových tyčinkách, které jsou vynikají-
cí k tvorbě Širokých črtů. Grafitové tyčinky připo-
mínají svým vzhledem velmi silně kreslící tužky,
ale jsou mnohem těžší. Důvodem je skutečnost,
že jsou pouze z lisovaného grafitu a pojiva.
ii
—,, Studie ve
\ • arch kvalitního \ g^,. J • _
dit veškeré obavy za hlavu a dělat energické, sil-
né, spontánní kresby. kreslicího papíru.
Grafitové tyčinky lehce kloužou po povrchu
papíru a umožňuj! vytvářet expresivní Unie ^ grafitové válečky 1 S T l T U l Z T U i C í C I j
a snadno pokládat kompaktní plochy. Lehkým
tvrdosti 4B a 6B
tlakem na grafit uděláte měkké, stříbřité stopy, \ . plastickou a pryžovou
které dovolují struktuře papíru, aby zřetelně vy- \ v gumu J Ta nejlepší zátiší vznikají
nikla. Silnějším tlakem získáte syté a intenzivní 1 čaSto zcela náhodně, stačí pozorně se zadívat
tóny. Stopy lze obměňovat použitím bud hrotu,
kolem sebe. Tento košík s různými papíry a látka-
hrany hrotu, mpého konce, nebo boku celé ty-
činky. Grafitové tyčinky jsou také mimořádně
mi prezentuje škálu struktur a tónových variací, které umělec velmi pů-
vhodné pro techniky roztírání a míchání. sobivě zužitkoval. S grafitovými tyčinkami je radost pracovat, protože
dovolují dělat expresivní, lineární stopy a syté, měkce stupňované tóny
se sametovým leskem.
L
 K R E S Ľ'E N Í G R A F I T O V É T Y Č I AT K K

Pokračujte ve vypracovávání vý-

Připevněte papír
ke kreslicí desce
připínáčky nebo
3 pletu košíku, užijte hrot grafitu
pro kreslení jednotlivých prutů

t
lepicí páskou. Celý výjev a hranu pro stínování. Stále mějte na mysli
slabě naskicujte grafito- hru světla a stínu na košíku, pro vyjádření
vým válečkem 6B - dbej- těchto relativních odstínů a tónů použijte
te na to, aby vaše kom- slabší a sytější linie. Definujte kroucený

w-
pozice stránku symetricky okraj košíku, rozmažte některé z linií pro
vyplňovala. Pracujte uvol- 4 znázornění stínů a odlesků. Vezměte měk-
něně z loktů, bokem vá- čí váleček 6B a jeho bokem ztmavte vrže-
lečku naznačte širokou ný stín pod košíkem, abyste mu dodali
oblast stínu. Zpočátku patřičnou hutnost a důraz.
ponechávejte kresbu svět-
lou a skicovitou pro mož-
1
nost dalšího překreslení,
až se obraz v další fázi Použijte váleček 4B pro kres-
začne rozvíjet. bu proužkovaného vzoru na
ubrousku, pečlivě dodržujte
kontury záhybů a varhánků na látce.
Vyplňte proužky vrstvami jemně šra-
Nyní můžete začít kresbu zpevňo-
fovaných linií a stínování. Hroty váleč-
vat, přitom často srovnávejte svůj
ků častěji přiostřete, aby si zachovaly
výtvor s předlohou a kontrolujte
výraznost tahů.
správnost tvarů a proporcí. Začněte praco-
vat na výpletu košíku - použijte váleček
4B na silnější linie. Všimněte si, jak proutí
výpletu postupně tmavne a tvar oblého
košíku postupně mizí v prostoru. Použijte
ostrý roh gumy na vymazání menších plo-
šek výpletu, na něž dopadá světlo (viz de-
tail). Vzorek výpletu košíku je značně
Nyní se soustředte na práci na pomačka-
komplikovaný, potřebujete
ho zjednodušit. Podívejte se
podrobně na výplet okraje
S ném papírovém pytlíku: nejprve zakreslete
1 ostrými tahy výrazné záhyby, potom bo-
Užitečná rada košíku. Volně naznačte nej- kem tuhy vyjádřete měkčí varhánky a stíny. Pokra-
C H Y B Y OPRAVUJTE čujte v práci na výpletu košíku, upevňujte struktu-
PŘEKRESLENÍM dříve několik vertikálních
prutů, potom přidejte pruty ru, jejíž základy již byly položeny. Pokuste se
NESPRÁVNÝCH L I N I Í
D A L Š Í M I TAHY. P Ř Í L I Š N É horizontální, které vpředu zvýraznit vinutí horizontálních prutů a současně
GUMOVÁNÍ, P R E C I Z N O S T matně prosvítají. V tomto sta- mějte na mysli zaoblený tvar košíku. Všimněte si,
A DOKONALÁ ČISTOTA diu zachovejte kresbu dost jak se pruty, v souladu se zakřivováním koše doza-
TAHŮ U B f l W y r K R l S B Ě du, zdají být slabší, tmavší a blíže u sebe.
světlou - bohatší, temnější
G R A F I T E M NA Ž I V O T N O S T I .
tóny můžete doplnit později.
 K R E S L E N Í
Dokončete košík vy-
Slovníček
6 stihováním jednotli-
I vých prutů jemně
Kaligrafie: termín užívaný
k popisu malířské techniky.
šrafovanými tahy naostrenou
„Kaligrafické" tahy štětcem ne-
špičkou grafitového válečku
bo linie znamenají volné, řídké
4B. Doplňte také tmavé tóny
tahy produkující vizuální ryt-
mezi pruty, abyste dodali ko-
mus podobný jako při psaní
ši hloubku a formu. Tam,
rukou.
kde se košík ztrácí ve stínu
v pozadí, užijte hustější šrafo- Kombinované techniky:
vání. Plošky nepokresleného v kresbě a malbě se tento ter-
papíru ponechte pro znázor- mín týká použití různých médií
nění drobných odlesků na na jednom obraze (například
proutí. Tam, kde podle vaše- tuš, vodové barvy a pastel).
ho názoru chybějí, je přidě- Dále i kombinace podkladů
lejte ostrým růžkem gumy. (například lepenka a novinový
papír).
Kompozice: uspořádání prvků
na malbě nebo kresbě.
JVžiteäiiá rada
GRAFIT SE LEHCE ROZMAŽE, PROTO SE SNAŽTE UDRŽOVAT
OBE RUCE MIMO PRACOVNÍ PLOCHU. ČÁSTI KRESBY, Lineární perspektiva: zkresle-
NA KTERÝCH PRÁVĚ NEPRACUJETE, MŮŽETE Z A K R Ý T ní nebo změna vzhledu linií
ARCHEMTAPIRTT A RUKU SI JÍM P O D K L Á D A T . a tvarů v důsledku působení
vzdálenosti nebo změny úhlu
H Dokončete práci pozorování, takže se objekty
ustupující od pozorovatele jeví
naznačením ně-
jako menší.
kolika dalších
měkkých stínů kolem
Plenér: francouzsky „v krajině".
košíku a za ním bokem
grafitového válečku 6B.
Plocha: místo, které je vyplně-
Tyto stíny však mají
no kresbou nebo malbou.
sloužit jeho zvýraznění
- uvědomte si, že koš je
Podklad: speciálně připravený
základním objektem celé
materiál pro malbu nebo kres-
kompozice -, proto je
bu. Nejčastěji plátno, deska,
zachovejte lehké a sklco-
papír atd.
vité. Jakmile provedete
finální tahy, zlehka pos- Proporce: vztah mezi jednotli-
tříkejte kresbu fixatívem vými částmi obrazu nebo částí
na ochranu proti otěru. obrazu a celku.
Přenos kresby: metoda, při
níž můžeme s velikou přesností
přenést malbu či kresbu na
větší nebo menší formát. Na
originální verzi se přiloží čtve-
rečkovaný papír, poté je každé
políčko přeneseno na podklad
a přitom je zmenšeno nebo
zvětšeno.
Rudka: červenohnědá křída.
Skica: náčrtek kompozice kres-
by; není nutno, aby byla vypra-
cována se stejnou přesností ja-
ko malba samotná. Skici se
často používají jako možnost
zdokonalování umělcovy tech-
niky a pozorovacích schopnos-
tí.
Stříbrná tužka: technika kres-
by, která bývá zcela nahrazová-
na kreslením obyčejnou tuž-
kou. Kus kovu, obvykle
stříbrný drát, byl často použí-
ván ke kresbě na podklad up-
ravený čínskou bělobou, někdy
smíchanou s nějakým barvi-
vem. Při této technice byla vel-
mi malá pravděpodobnost, že
by kresba byla smazána. Tech-
nika je často nazývána kovová
tužka.
Studie: detailní kresba nebo
malba zachycující jeden či více
komponentů určitého obrazu,
který má být později namalo-
ván.
Světelná stálost: termín
užívaný k popsání pigmentů,
které jsou odolné vůči vybled-
nutí, když jsou vystaveny den-
nímu švédu (viz Nestálé barvy).
Sytost: intenzita a jas barev.
Šrafování křížené: více než
jeden soubor paralelních, blíz-
ko sebe sousedících čar, které
se navzájem protínají v ostrých
úhlech. Tím je možno naznačit
tóny (viz Šrafování).
Šrafování: technika prostoro-
vého zpracování, naznačení tó-
nu, světla a stínu při kreslení
tužkou, pastelem nebo malová-
ní temperou (viz Šrafování kří-
žené).
Těrka: trubička z pevně stoče-
ného papíru k jednomu konci
zúžená, která se používá k roz-
tírání a míchání kreslířských
materiálů, jako je pastel, uhel
nebo křída.
Zředěná barva: tenká, obvy-
kle široce rozetřená vrstva prů-
svitné nebo silně zředěné bar-
vy nebo tuše.
Žánr: kategorie nebo typ mal-
by klasifikovaný obsaženými
předměty: zátiší, krajinomalba,
portrét atd. Termín je také čas-
to používán k označení scén
zobrazujících domácký život.