Professional Documents
Culture Documents
CHAPTER 6
THE RELATION OF SHOT TO SHOT: EDITING
Chapter Outline
What Is Editing?
Dimensions of Film Editing
Graphic Relations Between Shot A and Shot B
Rhythmic Relations Between Shot A and Shot B
Spatial Relations Between Shot A and Shot B
Temporal Relations Between Shot A and Shot B
Continuity Editing
Spatial Continuity: The 180 System
Continuity Editing in The Maltese Falcon
Continuity Editing: Some Fine Points
Crosscutting
Temporal Continuity: Order, Frequency, and Duration
A Closer Look: Intensified Continuity
Alternatives to Continuity Editing
Graphic and Rhythmic Possibilities
Spatial and Temporal Discontinuity
Summary
Editing is perhaps the most difficult of the four types of film technique for students to
notice systematically. Viewers may be aware of transitions from shot to shot when these
are particularly noticeable, as with a slow dissolve, or a rapid burst of short, disorienting
shots, or a cut accompanied by a burst of loud noise. On the whole, however, students
are looking at what is in the shots, not how the spatial, temporal, rhythmic, and graphic
aspects of shots are affected by the way they are edited together.
IM – 6 | 1
Copyright © 2017 McGraw-Hill Education. All rights reserved.
No reproduction or distribution without the prior written consent of McGraw-Hill Education.
CHAPTER 6 THE RELATION OF SHOT TO SHOT: EDITING
Yet editing has an enormous impact on how we respond to films, and with a bit of
practice one can become aware of editing without losing any enjoyment in watching the
actions taking place on the screen. Chapter 6 aims to “freeze” the editing and to lay
shots out systematically on the page so that students may study the typical patterns and
possibilities of editing.
Your students may find learning to watch for editing a bit frustrating at first. As with the
other film techniques, you can help by showing as many slides and clips as possible.
One valuable exercise is to show a clip, then go through it by showing slides of the
beginning and ending of each shot. Computer video software (such as Quicktime or
Realplayer) is a great way to put the end of one shot side by side with the beginning of
the shot that follows, since you can display multiple viewing windows at once. (Many
video programs can also play a film frame by frame, allowing you to highlight an edit.)
After focusing on the exact edit point, you could then show the same clip. Ideally this
should be done first in lecture, with you pointing out the various editing techniques used
in the clips. Then another clip could be shown during discussion (possibly from the main
film shown for the class that week); ask the students to describe the editing techniques
they see in the clip.
Another possibility for discussion is to go through the extended example from The
Maltese Falcon given in Chapter 6. Since continuity editing is designed to be smooth
and unobtrusive, the students may have particular trouble spotting cuts with matches on
action, shot/reverse shot, and other techniques of the classical Hollywood system.
Showing this scene from The Maltese Falcon at the beginning and ending of this portion
of the discussion would enhance the lesson.
In Chapter 6 we suggest to the students that they can practice watching for editing by
playing a video with the sound off, and tapping or clapping at each cut. The same
exercise can be done in lecture or discussion.
One simple and useful assignment is to use video clips of a single scene and ask the
students to write up a shot breakdown, or découpage. The format for this could be
modeled on the brief shot lists given for The Birds early in Chapter 6. Have the students
number the shots and use the standard abbreviations (LS, MS, CU, and so on) for each.
They will not be able to give precise timings in number of frames, as we do, but you can
IM – 6 | 2
Copyright © 2017 McGraw-Hill Education. All rights reserved.
No reproduction or distribution without the prior written consent of McGraw-Hill Education.
CHAPTER 6 THE RELATION OF SHOT TO SHOT: EDITING
ask them to give rough timings in seconds. They should specify the camera angle and
any camera movement. They should also give brief descriptions of the action and
suggest functions the shot-changes serve.
Alternatively, you could set aside discussion time and do this shot breakdown by
showing a clip several times and writing the students’ verbal descriptions on the
blackboard. Or you could begin with an in-class exercise of this type, then ask the
students to do a written shot breakdown on their own, as described above.
For a longer, more challenging paper, the same basic topic described in the section
on mise-en-scene in Chapter 4 could be assigned, but with the students directed to
write on one or more motifs of editing in a film.
IM – 6 | 3
Copyright © 2017 McGraw-Hill Education. All rights reserved.
No reproduction or distribution without the prior written consent of McGraw-Hill Education.
Another random document with
no related content on Scribd:
Päivä kallistui iltapuolelle, kun Hannes joutui tutuille maille.
Siinähän oli jo Hautalan ja Hakalan raja. Linja pohotti aukeana kauas
pohjoiseen.
— Niinpä aioin.
— Että mitä?
Hyvä, että Olli myönsi sen. Monta muuta oli ukko aikoinaan
ahnastellut.
*****
— Minkä koneen?
Ja sitten seurasi pitkä juttu siitä, miten ukko ennen hävitti ja sai
rahoja menemään.
Hannes tunsi hieman masentuvansa. Tulisiko vastakin olemaan
niin, että arveltiin pojan seuraavan isänsä polkuja. Tämä ei tuntunut
hyvältä. Ja mitä heillä oli aina toisten asioissa tekemistä. Kun
omiaan ei kukaan kehdannut ajatella, niin oli mukava toisten
portinpieluksia penkoa.
Liisa toi lisää ruokia pöytään ja Hannes huomasi, että tytöllä oli
siniset silmät ja somanmuotoinen suu.
Tyttö hymähti. Hannes ei tuntenut häntä, vaikka hän oli ollut kerran
ennenkin talossa.
— Niin.
Tyttö punastui.
— Mistäpähän isäntä olisi muistanut.
Vaikka eihän Liisa tietysti ollutkaan talossa sitä varten, että hänen
pitäisi tyttöä omakseen katsella. Kukaan ei taas kieltäisi
katselemastakaan.
Se koski kipeästi.
Näin hänellä olisi onnea maailmassa ja hän saisi tuntea iloa sen
edistymisestä.
Hannes oli ehtinyt kotipihalle. Renki Kalle, joka oli ollut yhtämittaa
Hakalassa, tuli ottamaan hevosen.
Nyt vasta Hannes muisti, että olikin lauantai-ilta. Miten hän oli sen
saattanut kotimatkalla unohtaa.
Tuvassa lepäilivät miehet saunan jälkeen valkoisissaan.
Heinäkuun ilta oli valoisa ja tuvan etäisimmässä nurkassa oli vain
varjoisaa.
Saunaan mennessä oli niin kuin joku olisi nykäissyt häntä hihasta.
— Eikö sinua väsytä, kun saat näin myöhään valvoa? kysyi hän
tytöltä, istuen ikkunan toiseen pieleen.
— Saat melkein yksin raataa koko talon työt. Pitäisi saada edes
nuorempi apulainen sinulle.
— Jos minä vain olen, mutta koetanhan olla, sanoi tyttö hiljaa.
Järvi lepäsi tyvenenä. Siitä näkyi pieni pala pirtin lasista siihen,
missä Hannes istui keinutuolissa saunan jälkeen viihdytellen.
Viikko sitten oli käynyt muuan vieras talossa. Hän oli ollut pellon
aitaa korjaamassa, kun Liisa tuli sanomaan, että vieras on tullut ja
odottaa.
Siitä päivästä oli tullut sitten juhlapäivä taloon. Melomaa oli jättänyt
matkansa seuraavaan päivään ja Liisa oli häntä kestinyt parhaansa
mukaan.
— Liisa.
— No?
Tyttö seisoi siinä katse alas luotuna. Yritti hymyillä, mutta tuli
jälleen totiseksi. Ei vetänyt pois kättään, johon Hannes oli tarttunut.
— Minkä?