表演艺术 Performance
第六届上海国际青年
钢琴比赛述评
■嘉 言
12 年 11 月 2 日，作为中国唯一的国家级综合性国际艺
20术节——
—上海国际艺术节的“重头戏”之一，第六届中国
上海国际青年钢琴比赛（下简称“比赛”）在上海音乐厅拉开
了帷幕。上海音乐学院首次参与比赛的组织工作，并实际承担
了包括比赛场地、奖金等在内的多项重要的任务，与上海国际
艺术节中心一起共同主办了本次比赛。比赛的协办单位为上
海市对外文化交流公司。
比赛受到了国际、
国内音乐界的广泛关注，其中的不少与
“国际接轨”的比赛规则、豪华的评委阵容以及由四位评委联
手举办的开幕式音乐会等都是非常吸引观众的看点。在上海
音乐学院贺绿汀音乐厅举办的初赛、复赛和半决赛的每场
300 张免费观摩票，在一周之内被来自于上海、北京、浙江、广
西、四川、甘肃、
山东、湖北等十几个省、市、自治区的钢琴专业
师生一抢而空，也说明了此次比赛备受瞩目。
为了比赛能够成功举办，无论是在比赛规则、评委构成还
是外籍选手的住宿方面，主办方都做出了精心的安排和准备。
比赛规则对参赛的青年钢琴家来说有如马拉松一般。初
赛需要选手自选 25—30 分钟左右的曲目，一定要包括两首练
习曲和一部奏鸣曲的一个乐章；复赛的规定时间是在 40—45
分钟之内，其中必选一部贝多芬的钢琴奏鸣曲（Opp．49、79 除
外），其他曲目自选；半决赛的自选曲目时间也是 45—50 分
钟，但是必须演奏由我国作曲家、钢琴家王建中为此次比赛专
门创作的《随想曲》（比赛时可照谱演奏）以及为理查·施特
劳斯的两首艺术歌曲《赛西莉》（Op．27—2）和《明天》（Op．
27—4）伴奏（女高音为刚刚获得“上海之春”国际音乐节首
届声乐大赛第一名的上海音乐学院学生李倩）；决赛为自选
一部钢琴协奏曲。这样统计下来，
选手至少要准备 150 分钟的
曲目才能够完成比赛。此次比赛在复赛和半决赛中安排的
“规定动作”应该说是比赛最吸引人的看点。毋庸置疑，必选
26 PEOPLE＇S MUSIC 2013·2
贝多芬的奏鸣曲所考验的是青年选手对于贝多芬音乐中古典
精神的理解；王建中先生的委约作品《随想曲》则是考验选手
们是否能在最短的时间内理解和把握一部全新的音乐作品；
而为声乐作品伴奏则是要考验选手的合作能力和艺术修养。
由于比赛的赛制对于选手的要求颇高，主办方曾经担心
报名人数不够；
然而，强大的评委会成为了本次比赛能够吸引
全世界的青年钢琴家前来参赛的重要原因之一。主办方之一
上海音乐学院凭借着在国际乐坛中的显赫地位，约请了 11 位
享誉世界的评委。比赛的艺术总监由上海音乐学院院长、作曲
家许舒亚担任。评委主席为美国柯蒂斯音乐学院的前任院长、
钢琴家和钢琴教育家加里·格拉夫曼（Gary Graffman）。另外
的 10 名评委为：俄罗斯钢琴大师德米特里·巴什基洛夫
（Dmitri Bashkirov）；土耳其国宝级女钢琴家伊蒂儿·比芮
（Idil Biret）；耶鲁大学音乐学院前任院长、钢琴家罗伯特·布
洛克（Robert Blocker）；华裔美国钢琴家、新英格兰音乐学院
陈宏宽教授；匈牙利裔英籍钢琴家、耶鲁大学客座教授彼得·
弗朗克尔（Peter Frankl）；加拿大钢琴家、贝多芬作品的权威
诠释者安东·科迪 （Anton Kuerti）；上海音乐学院钢琴系主
任、钢琴家李坚；中央音乐学院钢琴系主任、钢琴家吴迎；俄裔
美籍女钢琴家、
俄罗斯钢琴学派的代表人之一奥克萨娜·雅布
隆斯卡娅（Oxana Yablonskaya）；作曲家、钢琴家、上海音乐学
前任院长杨立青。杨立青因身体原因未能出席担任此次比赛
的评委，经由评委会集体讨论决定，由此次比赛创作委约作品
的作曲家、钢琴家、钢琴教育家、曾任上海音乐学院副院长的
王建中代行其职，
而且王建中参与到对选手演奏《随想曲》的
评价也顺理成章，
因此这个更换并未产生任何异议。此外，为
了增强比赛的公正，还增设了艺术委员会，主任由许舒亚担
任，委员有陈光宪、但昭义、廖昌永、刘文国、盛一奇和周广仁。
强大的评委阵容加之艺术委员会对于比赛公平性的保证，此

克莱默 ( 左 ) 和金文彬 ( 右 ) 获并列第二名
次比赛的权威性不言而喻。
本次比赛的奖金也达到了历届比赛中的最高金额。第一
名到第三名的选手将分别获得 3 万、2 万和 1 万美金的奖励；
而进入半决赛但未能进入前三甲的三名选手也将各获得
1000 美金的奖励。
为了能够给海外选手在比赛过程中创造良好的休息条
件，此次主办方还特意选择了八个上海的“host family”（志
愿家庭）来担任接待选手的工作，这在国内主办的国际比赛
中也属首次。此外，各大平面媒体的报道、广播电视节目中的
介绍（如与第一届上海国际青年钢琴比赛第一名获得者宋思
衡聊比赛）以及官方微博实时发布的信息，这些都使得此次
比赛更加深入人心。
比赛的开幕式音乐会的安排是按照国际惯例进行的——
— 选手名单——
一场由评委演出的音乐会，还未进入到正式比赛的时候就已
经掀起了一个巨大的高潮。11 月 2 日晚 7 点，青年指挥家张
亮携手上海爱乐乐团与四位担任比赛评委的钢琴家演出了四
—雅布隆斯卡娅演奏的贝多芬《G 大调第四钢琴
部协奏曲——
协奏曲》（Op．58）、比芮演奏的拉赫玛尼诺夫《帕格尼尼主题
狂想曲》（Op．43）、弗朗克尔演奏的李斯特《A 大调第二钢琴
协奏曲》和陈宏宽演奏的巴托克《第二钢琴协奏曲》。用“老
当益壮”来形容这一开幕式应该是恰当的。已经 78 岁的弗朗
克尔用珠圆玉润的声音以及非常老道的与乐队合作的经验
（他甚至还不断用很顽皮的姿态来提示乐队队员的演奏）圆
满完成了李斯特难度颇大的协奏曲确实令人惊叹。75 岁的雅
布隆斯卡娅所演奏的贝多芬理性而睿智，她的琴声仍然非常
年轻，充满着活力。有些遗憾的是，乐队似乎没有理解第二乐
章中著名的“奥菲欧的对话”，与独奏钢琴之间的呼应显得不
够。72 岁的比芮在演奏技术上不减当年，然而让人感觉生猛
有余而细腻不够；巴托克的《第二钢琴协奏曲》在国内很少听
表演艺术 Performance
到，无论是对于钢琴演奏还是对于乐队来说，演奏难度都特别
大。陈宏宽（55 岁）与上海爱乐乐团的合作极有可能是这部
作品在上海的首演。陈宏宽的演奏听起来音量不大（或许是
由于笔者所坐的位置所致），整体上的声音不够理想，但是却
能明显感受到他对这部作品极好的理解。
11 月 3 日—5 日是比赛的初赛阶段。本次比赛不限国籍，
年龄在 16—30 岁之间的青年钢琴家均可报名参赛。来自格鲁
吉亚、
罗马尼亚、意大利、美国、乌克兰、白俄罗斯、韩国、芬兰、
英国、波兰、德国、克罗地亚、瑞士和中国的 40 名选手（许多
选手都曾经在其他的国际比赛中获得名次） 展开了角逐，12
名选手进入到了复赛。11 月 6 日休赛一天。11 月 7 日—8 日，
12 名选手分两个下午的时间进行复赛，之后产生了前 6 名的
—郝一雷（中国）、金文彬（中国）、亨利·克莱默
（Henry Kramer，美国）、刘逸琳（中国）、布鲁诺·弗拉赫克
（Bruno Vlahek，克罗地亚）和朱宛晨（中国）。11 月 9 日上午
进行半决赛艺术歌曲的合乐，中午 12:30 开始半决赛。最终，
金文彬、亨利·克莱默和刘逸琳进入了决赛。
11 月 11 日晚 19∶00，决赛在上海音乐厅举行，仍然是由
张亮和上海爱乐乐团为选手协奏，刘逸琳、克莱默和金文彬依
次登台，分别演奏了巴托克的《第三钢琴协奏曲》、李斯特《bE
大调第一钢琴协奏曲》和贝多芬《G 大调第四钢琴协奏曲》。
中场休息之后，
为了给评委更多的讨论时间，进入到半决赛但
是未进前三甲的 3 名选手又为观众进行了每人 5—6 分钟的
演奏。
当评委会主席格拉夫曼宣布第一名空缺的时候，场内还
是响起了一片表示意外的叹息之声。最终，克莱默和金文彬获
得了并列第二名，刘逸琳获得了第三名。纵观这次比赛，每一
位选手的表现都有很多令人称道之处，但也都有瑕疵；尽管主
办方做了充分的准备工作，但选手的表现从总体来看较为平
PEOPLE＇S MUSIC 2013·2 27
表演艺术 Performance
刘逸琳在比赛中
庸，没有出现能够让人眼前一亮、
为之振奋的情况。因此，第一
名空缺是一个能够得到普遍接受的结果。
比赛中，选手的才华得到了展示。比如，来自中央音乐学
院的郝一雷在复赛的时候演奏李斯特的 《但丁诗篇读后感》
时越弹越好、渐入佳境。来自上海音乐学院的朱宛晨对音色的
控制尤为出众。决赛中，来自新英格兰音乐学院的金文彬在即
将演奏完贝多芬《第四钢琴协奏曲》第一乐章的华彩段时，乐
队突然提前进入，金文彬立即跟上了乐队，这无疑显示出了很
好的音乐素质。来自克罗地亚的弗拉赫克是在半决赛中唯一
一位背谱演奏委约作品《随想曲》的选手，在复赛中的演奏以
及所伴奏的艺术歌曲都给很多人留下了深刻印象。来自于上
海音乐学院附中的刘逸琳可以看作是本次比赛最大的一匹黑
马，很多观众认为她能进入决赛是一件出人意料的事情，或许
评委青睐于她的原因就在于她比较自然的音乐流露吧！
但是，比赛也暴露出了选手的一些不足之处。
其一，曲目的选择往往代表着一位选手的艺术品位，在一
些重大的国际比赛中，应该选取更多的经典作品而非冷门作
品。笔者猜测，来自克罗地亚的弗拉赫克正是在半决赛中曲目
选择不够好而失去了进军决赛的资格，非常令人遗憾。决赛所
选择的协奏曲也不宜过短，要有一定的分量。
其二，不应被演奏技术所“绑架”，作品本身所体现出的
音乐品格是始终要坚持的。复赛的时候有一位选手演奏贝多
芬的钢琴奏鸣曲，乍一听来非常与众不同，在声音的处理上非
常轻盈，音色很富于变化；但是细细想来，这样的演奏却和贝
多芬的精神大异其趣——
—尽管是贝多芬的早期作品，但是音
乐中的狂飙特征已显露无遗。此外，还有一些选手为技术而技
术，那种纯粹做出来的音乐或是老师教出来的音乐实在难以
让人感动。
其三，建议年轻的钢琴家们应该多学习古典时期的音乐
作品。此次比赛在复赛的时候规定必弹贝多芬的一部奏鸣曲
是一个让笔者称赞的举措。然而，听完了 12 位选手所演奏的
贝多芬之后，却让人不怎么乐观，年轻一代的钢琴家对贝多芬
28 PEOPLE＇S MUSIC 2013·2
音乐中的那种“贫贱不能移、威武不能屈”的精神以及音乐中
所体现出的德国古典哲学的崇高和优美并未有很好的理
解——
—这种精神并不是表面上声音的强壮有力，而是内心的
坚韧与挺拔，是一种风骨。
其四，即便是独奏钢琴家也应该加强室内乐的训练。多位
选手不善于与他人合作的缺陷在艺术歌曲环节的比赛中暴露
无遗。
赛后，上海音乐学院许舒亚院长表示，上海音乐学院将争
取长期主办此项钢琴赛事，因为这无论对于保持比赛的高规
格还是对于上海音乐学院钢琴学科的建设来说具有着 “双
赢”的意义。
比赛只能靠几轮赛事来一决高下，但是比赛之后是否能
够不断推动选手的发展却更加有意义。上音在此次比赛中约
请了国际著名的古典音乐家经纪公司 OPUS3、亚洲文化推展
联盟、新加坡华乐团等机构的负责人观摩比赛，以期为参赛选
手提供更加广阔的发展平台。此外，比赛组委会还决定在
2013 年的 “上海之春” 音乐节上为获奖选手举办专场音乐
会，并且由国际著名的 NAXOS 唱片公司为获奖选手录制唱
片。
第六届上海国际钢琴比赛落下了帷幕，但是对于青年钢
琴家来说要学的功课还很多。祝愿上海国际青年钢琴比赛能
够继续坚持自己的特色；希望第六届比赛的获奖选手能够不
断进取，获得更大的成功；
也预祝在三年之后的第七届比赛能
够见证更多优秀的青年钢琴家的成功！
[ 上 海 音 乐 学 院 国 家 重 点 学 科 —音
—— 乐 学 特 色 学 科 项 目
（项目代码：050402 ）资助 ]
嘉言 上海音乐学院音乐学系副教授、硕士研究生导师
（责任编辑 张宁）