Filmanalyse: 10 things I hate about you

Inhoud
Inhoud.................................................................................................................. 2
Inleiding............................................................................................................... 3
Symbolische laag................................................................................................. 3
Narratieve laag.................................................................................................... 3
Structuur.............................................................................................................. 4
Filmische laag...................................................................................................... 6
Cinematografie: .................................................................................................. 6
Cameravoering.................................................................................................... 7
Composities......................................................................................................... 8
Mise-en-scène: ................................................................................................. 8
Belichting........................................................................................................... 9
Decor................................................................................................................. 9
Kostuums en grime ........................................................................................... 9
Het acteren........................................................................................................ 9
Karakteranalyse ................................................................................................ 10
Geluid en muziek .............................................................................................. 11
Montage ........................................................................................................... 13
Besluit................................................................................................................ 13
Inleiding
"10 Things I Hate About You" is een romantische komedie uit 1999,
geregisseerd door Gil Junger. De film is een moderne herinterpretatie van het
klassieke toneelstuk van William Shakespeare, "The Taming of the Shrew". Het
verhaal volgt de belevenissen van de eigenzinnige tiener Kat Stratford en haar
jongere zus Bianca, die door hun vader verboden zijn om te daten. Wanneer
een jonge, charmante nieuwkomer genaamd Patrick Verona wordt ingehuurd
om Kat te verleiden, ontvouwt zich een komische en ontroerende reis van liefde,
misverstanden en zelfontdekking. Met zijn humor, hartverwarmende
momenten en onvergetelijke personages blijft "10 Things I Hate About You" een
geliefde favoriet onder het romantische komediegenre.

Symbolische laag

De symbolische laag van de film "10 Things I Hate About You" richt zich op de
'getemde' vrouw, identiteit en schijn versus werkelijkheid. Het personage Kat
Stratford vertegenwoordigt de 'getemde' vrouw die haar rebellie loslaat en
openstaat voor liefde. Symboliek wordt gebruikt om te benadrukken dat
authenticiteit belangrijk is. De film verkent ook de spanning tussen schijn en
werkelijkheid, waar personages maskers dragen en hun ware gevoelens
verbergen. Deze symbolen voegen diepgang toe aan de film en laten zien dat
ware identiteit en het doorbreken van maatschappelijke verwachtingen van
cruciaal belang zijn voor persoonlijke groei.

Narratieve laag

De narratieve laag van de film "10 Things I Hate About You" draait om de
romantische verwikkelingen van de personages en hun zoektocht naar liefde en
acceptatie. Het verhaal volgt de pogingen van Cameron om het hart van Bianca
te winnen, terwijl hij wordt geholpen door de rebelse Patrick om Bianca's
'ongrijpbare' zus, Kat, te daten. De plot ontvouwt zich met humor en
romantische verwikkelingen, waarbij de personages obstakels overwinnen en
zichzelf ontdekken in hun zoektocht naar liefde. Uiteindelijk wordt de
boodschap van de film dat echte liefde kan ontstaan wanneer mensen zichzelf
durven zijn en voorbij uiterlijke schijn kijken.
structuur

Aktes:
Eerste akte: De introductie van de personages, de setting en de opzet van het
verhaal. Hier worden de belangrijkste conflicten en doelen vastgesteld.
Tweede akte: De ontwikkeling van de plot en de opbouw van de spanning. Hier
vinden de belangrijkste incidenten en plotpunten plaats.
Derde akte: De climax en ontknoping van het verhaal, waarin de
conflictsituaties worden opgelost en de personages groeien en veranderen.

Incidenten en Plotpunten:
Het incident waarbij Cameron verliefd wordt op Bianca en besluit haar hart te
winnen.
Het plotpunt waarbij Patrick wordt ingehuurd om Kat te verleiden, wat leidt tot
de ontwikkeling van hun relatie.
Het incident waarbij Kat ontdekt dat Patrick alleen maar een 'deal' was en zich
gekwetst voelt.
Het plotpunt waarbij Patrick zijn gevoelens voor Kat erkent en zich inzet voor
haar.
Het incident waarbij de waarheid over de 'deal' wordt onthuld tijdens het
schoolfeest, wat leidt tot een crisis in de relaties tussen de personages.

Crisisen:
Kat's crisis wanneer ze ontdekt dat Patrick alleen maar een 'deal' was.
Bianca's crisis wanneer ze erachter komt dat Cameron zich anders heeft
voorgedaan om haar te winnen.
De crisis tussen Kat en Patrick wanneer de waarheid over de 'deal' wordt
onthuld.

PONR (Point of No Return):

Het PONR kan worden gezien wanneer de waarheid over de 'deal' wordt
onthuld tijdens het schoolfeest. Dit markeert een keerpunt waarop de
personages geconfronteerd worden met de gevolgen van hun acties en de
conflicten op hun hoogtepunt zijn.
Climax:
De climax vindt plaats tijdens het schoolfeest, waar de verschillende plotlijnen
samenkomen en een hoogtepunt bereiken. Hier worden de conflicten opgelost,
de waarheid onthuld en vinden belangrijke emotionele ontladingen plaats.

Bewust doel en Onbewust doel:

Het bewuste doel van de personages is om liefde te vinden, romantische
relaties aan te gaan en hun individuele doelen na te streven. Het onbewuste
doel kan zijn om hun eigen identiteit te ontdekken en te accepteren, en om te
groeien en te veranderen als individue
Filmische laag
In dit deel van mijn filmanalyse ga ik de cinematografie, de mise-en-scène, het
geluid, de muziek en de montage van de film "10 Things I Hate About You"
bespreken. Ook geef ik telkens 3 voorbeelden per parameter. Het
hoofdpersonage van deze film is Kat Stratford. Ze wordt verliefd op Patrick
Verona, terwijl haar zus Bianca in conflict is met de regel dat ze niet mag daten
totdat Kat een date heeft. De film verkent thema's van liefde, identiteit en
zelfexpressie. Het heeft een speelduur van 1 uur en 37 minuten en is
uitgebracht in 1999. "10 Things I Hate About You" behoort tot het genre
romantische komedie.

Cinematografie

De cinematografie van de film "10 Things I Hate About You" is zorgvuldig

uitgevoerd om de sfeer en emoties van de personages te versterken. De film
maakt gebruik van een combinatie van camerabewegingen, scherptediepte en
compositie om visueel aantrekkelijke en betekenisvolle beelden te creëren.
Een opvallend kenmerk van de film is het gebruik van vloeiende
camerabewegingen. De camera volgt de personages met soepele panning-
shots en tracking-shots, waardoor een gevoel van beweging en dynamiek
ontstaat. Deze bewegingen worden vooral benadrukt tijdens dansscènes en
levendige momenten, waardoor de kijkers zich midden in de actie bevinden.
Daarnaast maakt de film ook gebruik van schokkerige handheld-opnamen.
Deze onstabiele camerabewegingen worden toegepast tijdens intense en
emotionele scènes, waardoor de kijkers het gevoel krijgen alsof ze de
gebeurtenissen van dichtbij meemaken. Dit creëert een gevoel van
authenticiteit en betrokkenheid.
Wat betreft de scherptediepte, wordt er vaak gebruik gemaakt van ondiepe
scherptediepte in "10 Things I Hate About You". Dit houdt in dat het onderwerp
scherp wordt weergegeven, terwijl de achtergrond vaag en onscherp is. Dit
helpt de aandacht van de kijkers te vestigen op de belangrijkste elementen van
de scène, zoals de gezichtsuitdrukkingen en emoties van de personages.

De cinematografie van "10 Things I Hate About You" draagt bij aan de visuele
aantrekkingskracht en de emotionele impact van de film. De combinatie van
vloeiende camerabewegingen, handheld-opnamen en ondiepe scherptediepte
creëert een levendige en meeslepende kijkervaring, waardoor de kijkers zich
verbonden voelen met de personages en hun verhaal.

Cameravoeringen

De film "10 Things I Hate About You" maakt gebruik van verschillende
cameravoeringstechnieken om de emoties, relaties en verhaallijnen van de
personages te versterken. Hier zijn enkele voorbeelden van deze technieken:

Inzoomen: Een voorbeeld van inzoomen is te zien tijdens de scène waarin Kat
Stratford (gespeeld door Julia Stiles) een emotionele monoloog houdt over haar
gevoelens. De camera zoomt langzaam in op haar gezicht om de intensiteit van
haar woorden en de impact van haar emoties te benadrukken.

Uitzoomen: Een voorbeeld van uitzoomen kan worden waargenomen wanneer

er groepsscènes zijn, zoals de scènes op de schoolcampus. Door uit te zoomen,
krijgt de kijker een beter overzicht van de interacties en dynamiek tussen de
personages en de omgeving waarin ze zich bevinden.

Close-up shots: Een voorbeeld van close-up shots wordt vaak gebruikt tijdens
romantische scènes tussen de hoofdpersonages, zoals wanneer Patrick Verona
(gespeeld door Heath Ledger) en Kat Stratford elkaar voor het eerst kussen.
Door close-ups van hun gezichten vast te leggen, worden de intieme
momenten en de emoties die ze ervaren versterkt.

Karaktervolging: Een voorbeeld van karaktervolging kan worden gezien tijdens

scènes waarin personages door de schoolgangen lopen of tijdens levendige
gebeurtenissen zoals feestjes. De camera volgt het personage terwijl ze
bewegen, waardoor de kijker wordt meegenomen in hun ervaring en
betrokkenheid bij de gebeurtenissen.

Composities
Symmetrische composities: Symmetrie wordt gebruikt om een gevoel van
balans en harmonie in het beeld te creëren. Een voorbeeld hiervan is te zien
tijdens de schoolbal scène, waar de dansvloer in het midden van het kader is
geplaatst en de personages in een symmetrisch patroon dansen. Deze
symmetrie benadrukt de geordende en feestelijke sfeer van de scène.

Leading lines: De film maakt gebruik van lijnen in het beeld om de aandacht van
de kijker te sturen. Een voorbeeld hiervan is te zien wanneer de personages
door de gangen van de school lopen. De lijnen van de gangen leiden de kijker
naar de personages en creëren een gevoel van diepte en richting.

Overlapping: Overlapping van personages of objecten in het frame wordt

gebruikt om een gevoel van diepte en gelaagdheid te creëren. Een voorbeeld
hiervan is te zien tijdens de scènes in de klaslokalen, waar de personages op
verschillende diepteniveaus worden geplaatst, waardoor een gevoel van
ruimtelijkheid ontstaat.

Mise en scène

De belichting: Licht speelt een belangrijke rol in de scène waarin Kat Stratford
(gespeeld door Julia Stiles) de trap afdaalt voor het schoolbal. Deze scène
markeert een keerpunt in de film, waarin Kat haar houding en perceptie
verandert. In deze specifieke scène wordt Kat, gekleed in een prachtige jurk,
omgeven door een diffuus, warm licht dat haar elegantie en schoonheid
benadrukt. Het licht valt op haar gezicht en creëert een zachte gloed, waardoor
ze opvalt te midden van de menigte. De belichting symboliseert haar
transformatie van een onverschillige en afstandelijke persoonlijkheid naar een
meer open en kwetsbaar individu.

Decor: Het decor in de film is zorgvuldig gekozen om de verschillende settings

en sferen te weerspiegelen. De schoolomgeving, waar veel van de scènes
plaatsvinden, wordt weergegeven als een typische Amerikaanse middelbare
school met gangen, klaslokalen en een buitenruimte. Het decor draagt bij aan
de geloofwaardigheid van de situaties en de setting waarin de personages zich
bevinden.

Kostuums en grime: De kostuums en grime in de film dragen bij aan het

karakterontwerp en de uitdrukking van de individuele persoonlijkheden.
Bijvoorbeeld, het personage Kat wordt vaak gekleed in alternatieve
kledingstukken die haar onafhankelijke en rebelse aard weerspiegelen.
Daarentegen worden de populaire meisjes zoals Bianca gekleed in meer trendy
en modieuze outfits. Deze kostuumkeuzes helpen om de verschillende
persoonlijkheden en sociale groepen binnen de film te benadrukken.

Acteren: Het acteerwerk in "10 Things I Hate About You" draagt bij aan de
geloofwaardigheid en emotionaliteit van de personages. Een voorbeeld is de
scène waarin Kat een gedicht voordraagt in de klas. Het overtuigende
acteerwerk van Julia Stiles geeft de emotionele lading van het personage weer
en trekt de kijker mee in haar frustratie en oprechtheid.
Karakteranalyse

De film bevat een ensemblecast met verschillende personages. Hier is een

karakteranalyse van enkele belangrijke personages in de film:

Kat Stratford (gespeeld door Julia Stiles): Kat is een intelligente, sarcastische en
onafhankelijke tiener. Ze is rebels en heeft sterke feministische overtuigingen.
Kat wordt gezien als een buitenbeentje op school en staat bekend om haar
scherpe tong. Gedurende de film ondergaat ze een persoonlijke groei, waarbij
ze leert haar muur van afstandelijkheid neer te halen en open te staan voor
romantiek en kwetsbaarheid.

Patrick Verona (gespeeld door Heath Ledger): Patrick is een stoïcijnse,

nonchalante jongen met een mysterieuze reputatie. Hij wordt ingehuurd door
Cameron om Kat te daten als onderdeel van een plan om met haar zus, Bianca,
uit te gaan. Naarmate de film vordert, onthult Patrick zijn gevoelige kant en laat
hij zien dat er meer schuilt achter zijn ruwe buitenkant.
Bianca Stratford (gespeeld door Larisa Oleynik): Bianca is de jongere zus van
Kat en heeft de reputatie van een populaire en oppervlakkige tiener. Ze is
aanvankelijk gefocust op jongens en populariteit, maar ontdekt geleidelijk dat
er meer is dan oppervlakkige relaties en dat ze haar eigen waarden moet
vinden.

Cameron James (gespeeld door Joseph Gordon-Levitt): Cameron is een nieuwe

student op school die verliefd wordt op Bianca. Hij is een intelligente en
vriendelijke jongen die bereid is alles te doen om haar aandacht te krijgen.
Cameron ondergaat zijn eigen transformatie wanneer hij leert dat hij zijn ware
zelf moet zijn en niet alleen maar achter iemand anders aan moet lopen.

Deze personages ondergaan elk hun eigen ontwikkeling en groei gedurende de

film. Ze worden geconfronteerd met uitdagingen, ontdekken hun ware
verlangens en leren de waarde van echte relaties en zelfacceptatie. "10 Things I
Hate About You" toont een mix van complexe en boeiende personages die de
kijkers meenemen op een emotionele reis van zelfontdekking en romantiek.

Geluid en muziek

Soundtrack: De film bevat een levendige en energieke soundtrack met

nummers uit de jaren 90. Het omvat pop-, rock- en alternatieve muziek die
passen bij de tijdsgeest en de sfeer van de film. Nummers zoals "I Want You to
Want Me" van Letters to Cleo en "Cruel to Be Kind" van Letters to Cleo voegen
een jeugdige en opgewekte sfeer toe aan de scènes.

Originele muziek: Naast de soundtrack bevat de film ook originele muziek

gecomponeerd door Richard Gibbs. De muziek versterkt de emoties en voegt
drama toe aan bepaalde scènes. Het kan variëren van ingetogen en gevoelig
tijdens romantische momenten tot vrolijk en opwindend tijdens komische
situaties.
Geluidseffecten: Het geluid wordt gebruikt om de scènes realistischer te maken
en de kijkervaring te versterken. Geluidseffecten zoals de schoolbel, het geluid
van pratende en lachende studenten, voetstappen en omgevingsgeluiden
dragen bij aan de geloofwaardigheid van de schoolomgeving en andere
locaties.

Dialoog: De dialoog tussen de personages is een belangrijk onderdeel van het

geluid in de film. Het acteerwerk en de gesprekken tussen de personages
dragen bij aan de karakterontwikkeling en het verhaal. De dialogen variëren
van grappig en scherp tot emotioneel en oprecht, waardoor de kijkers zich
beter kunnen identificeren met de personages.

Montage
Snelle cuts: De film maakt gebruik van snelle en scherpe cuts om de scènes vlot
in elkaar over te laten gaan. Dit draagt bij aan het energieke tempo van de film
en houdt de aandacht van de kijkers vast. Vooral tijdens komische momenten
worden snelle cuts gebruikt om de grappen te benadrukken en het ritme van
de humor te versterken.

Parallelle montage: Er wordt gebruik gemaakt van parallelle montage om

meerdere gebeurtenissen tegelijkertijd te tonen. Dit helpt om de verschillende
verhaallijnen met elkaar te verweven en spanning op te bouwen. Bijvoorbeeld,
terwijl een personage een romantisch moment beleeft, kan er tegelijkertijd een
andere gebeurtenis plaatsvinden die het plot verder ontwikkelt.

Montage van reactieshots: De film maakt gebruik van reactieshots om de

emoties en reacties van de personages te tonen. Dit gebeurt vaak in komische
scènes waarin de reacties van de personages op een bepaalde gebeurtenis
humoristisch zijn. Het snelle tempo van de montage versterkt de humor en de
impact van de reacties.

Montage van montages: Er worden ook montages gebruikt in de film, waarin

verschillende scènes snel achter elkaar worden gemonteerd. Deze montages
worden vaak gebruikt om de tijdsprogressie weer te geven, bijvoorbeeld bij het
tonen van de voorbereidingen voor een feest of de opbouw van een
romantische relatie.
Besluit
"10 Things I Hate About You" uit 1999 is een vermakelijke en charmante film
die het klassieke toneelstuk van Shakespeare, "The Taming of the Shrew", een
eigentijdse twist geeft. Met zijn sterke ensemblecast, scherpe dialogen en
humoristische situaties, weet de film een perfecte balans te vinden tussen
romantiek, komedie en emotionele momenten. De film biedt niet alleen een
nostalgische kijk op het tienerleven in de jaren 90, maar behandelt ook thema's
zoals zelfexpressie, acceptatie en de kracht van ware liefde. "10 Things I Hate
About You" blijft een geliefde romantische komedie die jong en oud blijft
vermaken.