Cinema of France

Les frères Lumière released the first projection with the Cinematograph, in
Paris on 28 December 1895.
The French film industry in the late 19th century and early 20th century was the
world's most important.
Auguste and Louis Lumière invented the cinématographe and their L'Arrivée
d'un train en gare de La Ciotat in Paris in 1895 is considered by many
historians as the official birth of cinematography.
French films during this period catered to a growing middle class and were mostly
shown in cafés and traveling fairs.

.1895 ‫ ديسمبر‬28 ‫أصدر اإلخوة لوميير أول عرض سينمائي في باريس في‬
‫كانت صناعة السينما الفرنسية في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين هي األكثر أهمية في‬
.‫العالم‬
L'Arrivée d'un ‫” ويعتبر العديد من المؤرخين‬cinematographe“ ‫اخترع أوغست ولويس لوميير‬
.‫ بمثابة الميالد الرسمي للتصوير السينمائي‬1895 ‫ في باريس عام‬Train en Gare de La Ciotat
‫ وكانت ُتعرض في الغالب‬،‫كانت األفالم الفرنسية خالل هذه الفترة تلبي احتياجات الطبقة المتوسطة المتنامية‬
.‫في المقاهي ومعارض السفر‬
The early days of the industry, from 1896 to 1902, saw the dominance of four
firms: Pathé Frères, the Gaumont Film Company, the Georges Méliès company,
and the Lumières.
Méliès invented many of the techniques of cinematic grammar, and among his
fantastic, surreal short subjects is the first science fiction film A Trip to the
Moon (Le Voyage dans la Lune) in 1902.
Pathé ‫ شركة‬:‫ هيمنة أربع شركات‬،1902 ‫ إلى عام‬1896 ‫ من عام‬،‫شهدت األيام األولى لهذه الصناعة‬
.Lumières ‫ وشركة‬،Georges Méliès ‫ وشركة‬،Gaumont Film ‫ وشركة‬،Frères
‫ ومن بين موضوعاته القصيرة الرائعة‬،‫العديد من تقنيات اللغة السينمائية‬Georges Méliès ‫اخترع‬
.1902 ‫) في عام‬Le Voyage dans la Lune( "‫والسريالية هو أول فيلم خيال علمي "رحلة إلى القمر‬
In 1902, the Lumières abandoned everything but the production of film stock,
leaving Méliès as the weakest player of the remaining three. (He would retire in
1914.)
 From 1904 to 1911, the Pathé Frères company led the world in film production
and distribution.
‫ تاركة ميلييه كأضعف العب من بين‬،‫ تخلت عائلة لوميير عن كل شيء باستثناء إنتاج األفالم‬،1902 ‫في عام‬
).1914 ‫ (سيتقاعد في عام‬.‫الثالثة المتبقين‬
.‫ العالم في إنتاج األفالم وتوزيعها‬Pathé Frères ‫ قادت شركة‬،1911 ‫ إلى عام‬1904 ‫من عام‬
After World War I, the French film industry suffered because of a lack of capital,
and film production decreased as it did in most other European countries.
This allowed the United States film industry to enter the European cinema market,
because American films could be sold more cheaply than European productions,
since the studios already had recouped their costs in the home market.
When film studios in Europe began to fail, many European countries began to set
import barriers. France installed an import quota of 1:7, meaning for every seven
foreign films imported to France, one French film was to be produced and shown
in French cinemas
‫ وانخفض إنتاج األفالم‬،‫ عانت صناعة السينما الفرنسية بسبب نقص رأس المال‬،‫بعد الحرب العالمية األولى‬
.‫كما حدث في معظم الدول األوروبية األخرى‬
‫ ألن األفالم األمريكية يمكن‬،‫سمح هذا لصناعة السينما في الواليات المتحدة بدخول سوق السينما األوروبية‬
‫ حيث أن االستوديوهات قد استردت بالفعل تكاليفها في السوق‬،‫بيعها بسعر أرخص من اإلنتاج األوروبي‬
.‫المحلية‬
‫ بدأت العديد من الدول األوروبية في وضع حواجز أمام‬،‫عندما بدأت استوديوهات األفالم في أوروبا بالفشل‬
،‫ أي أنه مقابل كل سبعة أفالم أجنبية تستوردها إلى فرنسا‬،1:7 ‫ حددت فرنسا حصة استيراد بنسبة‬.‫االستيراد‬
.‫كان من المقرر إنتاج فيلم فرنسي واحد وعرضه في دور السينما الفرنسية‬

During the period between World War I and World War II, Jacques
Feyder and Jean Vigo became two of the founders of poetic realism in French
cinema.
They also dominated French impressionist cinema, along with Abel
Gance, Germaine Dulac and Jean Epstein.
‫ أصبح جاك فيدر وجان فيغو اثنين من‬،‫خالل الفترة ما بين الحرب العالمية األولى والحرب العالمية الثانية‬
.‫مؤسسي "الواقعية الشعرية" في السينما الفرنسية‬
 ‫ وجان‬،‫ وجيرمين دوالك‬،‫ إلى جانب أبيل جانس‬،‫كما سيطروا أيًضا على "السينما االنطباعية" الفرنسية‬
.‫إبستين‬
Poetic realism, Réalisme poétique:

Was a film movement in France of the 1930s. More a tendency than a

movement, poetic realism is not strongly unified like Soviet montage or French
Impressionism but were individuals who created this lyrical style.

Its leading filmmakers were Pierre Chenal, Jean Vigo, Julien Duvivier, Marcel
Carné, and, perhaps the movement's most significant director, Jean Renoir. Renoir
made a wide variety of films some influenced by the leftist Popular Front group
and even a lyrical short feature film.
Frequent stars of these films were Jean Gabin, Michel Simon, Simone Signoret,
and Michèle Morgan.

‫ باعتبارها نزعة أكثر منها‬،‫ إن الواقعية الشعرية‬.‫كانت حركة سينمائية في فرنسا في ثالثينيات القرن العشرين‬
‫ ولكنها أفراد ابتكروا هذا األسلوب‬،‫ ليست موحدة بقوة مثل المونتاج السوفييتي أو االنطباعية الفرنسية‬،‫حركة‬
.‫الغنائي‬
‫ وربما‬،‫ ومارسيل كارنيه‬،‫ وجوليان دوفيفييه‬،‫ وجان فيجو‬،‫كان صانعو األفالم البارزون هم بيير تشينال‬
‫ بعضها متأثر‬،‫ أنتج رينوار مجموعة واسعة من األفالم‬.‫ جان رينوار‬،‫المخرج األكثر أهمية في الحركة‬
.‫ وحتى فيلم روائي قصير غنائي‬،‫بمجموعة الجبهة الشعبية اليسارية‬
.‫النجوم المتكررون لهذه األفالم هم جان جابين وميشيل سيمون وسيمون سينوريت وميشيل مورغان‬
Characteristics: Poetic realism films are "recreated realism", stylized and
studio-bound, rather than approaching the "socio-realism of the documentary"
‫ بدًال من االقتراب من‬،‫ منمقة ومرتبطة باالستوديو‬،"‫أفالم الواقعية الشعرية هي "واقعية معاد إنشاؤها‬
."‫"الواقعية االجتماعية للفيلم الوثائقي‬
They usually have a fatalistic view of life with their characters living on the
margins of society, either as unemployed members of the working class or as
criminals.
‫ إما كأعضاء عاطلين‬،‫عادة ما يكون لديهم نظرة قدرية للحياة حيث تعيش شخصياتهم على هامش المجتمع‬
.‫عن العمل من الطبقة العاملة أو كمجرمين‬
‫‪After a life of disappointment, the characters get a last chance at love but are‬‬
‫‪ultimately disappointed again and the films frequently end with disillusionment or‬‬
‫‪death.‬‬
‫بعد حياة مليئة بخيبة األمل‪ ،‬تحصل الشخصيات على فرصة أخيرة للحب‪ ،‬لكنها تصاب بخيبة أمل مرة أخرى‬
‫في النهاية‪ ،‬وكثيًرا ما تنتهي األفالم بخيبة األمل أو الموت\‪.‬‬
‫‪The overall tone often resembles nostalgia and bitterness.‬‬
‫غالًبا ما تشبه النغمة العامة الحنين والمرارة‬
‫‪They are "poetic" because of a heightened aestheticism that sometimes draws‬‬
‫‪attention to the representational aspects of the films.‬‬
‫إنها "شعرية" بسبب جماليتها المتزايدة التي تلفت االنتباه أحياًنا إلى الجوانب التمثيلية لألفالم‪.‬‬
‫‪The movement had a significant impact on later film movements, in‬‬
‫‪particular Italian neorealism (many of the neorealists, most notably Luchino‬‬
‫‪Visconti, worked with poetic realist directors before starting their own careers as‬‬
‫‪film critics and directors) and the French New Wave..‬‬
‫كان للحركة تأثير كبير على الحركات السينمائية الالحقة‪ ،‬وال سيما الواقعية الجديدة اإليطالية (عمل العديد من‬
‫الواقعيين الجدد‪ ،‬وأبرزهم لوتشينو فيسكونتي‪ ،‬مع مخرجين واقعيين شعريين قبل أن يبدأوا حياتهم المهنية‬
‫كناقدين ومخرجين سينمائيين) والموجة الفرنسية الجديدة‪.‬‬

‫حركة السينما "الواقعية الشاعرية" أو "‪ "poetic realism‬هي حركة سينمائية نشأت في فرنسا في الفترة ما‬
‫بين الحربين العالميتين‪ ،‬خاصًة في العقد الثالثينين‪ .‬كانت هذه الحركة تهدف إلى تقديم أفالم تتميز بواقعية في‬
‫رؤيتها للحياة‪ ،‬مع التركيز على الجوانب االجتماعية والبشرية‪.‬‬
‫إليك بعض صفات حركة الواقعية الشاعرية‪:‬‬
‫التركيز على الواقعية والحياة اليومية‪ :‬الحركة تسعى إلى تقديم لحظات من الحياة اليومية بشكل‬ ‫‪-‬‬
‫واقعي‪ ،‬دون تزييف كبير أو إضافة لمسات درامية مبالغ فيها‪.‬‬
‫االهتمام بالشخصيات العادية‪ :‬تعرض الواقعية الشاعرية حياة األفراد العاديين والطبقة الوسطى‪،‬‬ ‫‪-‬‬
‫محاولًة تجسيد الجمال في الحياة اليومية‪.‬‬
‫استخدام المواقع الحقيقية‪ :‬يتم تصوير األفالم في المواقع الحقيقية‪ ،‬مما يعزز الواقعية ويضيف جًو ا‬ ‫‪-‬‬
‫أكثر أصالة‪.‬‬
‫النظرة االجتماعية‪ :‬يركز الواقعية الشاعرية على قضايا اجتماعية واقتصادية‪ ،‬وتعكس تأثيرات‬ ‫‪-‬‬
‫التغيرات في المجتمع على حياة األفراد‪.‬‬
‫االستخدام الفني للصورة واإلخراج‪ :‬يمكن أن يحتوي الواقعية الشاعرية على استخدام فني للصورة‬ ‫‪-‬‬
‫واإلخراج يعزز الجوانب الشاعرية والفنية دون فقدان الواقعية‪.‬‬
 ‫ تستوحي الحركة أحياًنا من األدب والشعر في تقديم قصص تحمل طابًعا‬:‫التأثير األدبي والشعري‬ -
.‫شاعرًيا‬
‫ ورومان غاري من‬،‫ يعتبر المخرجون مثل جان رينوار وجان فيليب‬:‫المخرجين الممثلين للحركة‬ -
.‫رواد هذه الحركة‬
‫ تحاول حركة الواقعية الشاعرية أن تكون راصدة للحياة بأسلوب يمزج بين الواقعية‬،‫من خالل هذه الصفات‬
.‫والجوانب الشاعرية والفنية‬

- Le réalisme poétique est un courant du cinéma français qui s'est développé

à la fin des années 1930.
- Le courant, influencé par la littérature naturaliste, par les avant-gardes et par
le cinéma expressionniste allemand, est illustré notamment par les films
de Jean Vigo, René Clair, Jean Renoir, Marcel Carné, Marcel
L'Herbier, Marc Allégret, Jacques Becker, Jean Grémillon, Jacques
Feyder et Julien Duvivier.
- À son tour, le réalisme poétique aura une influence importante sur le
cinéma néoréaliste italien et sur la Nouvelle Vague
Le réalisme poétique se résume à deux tendances :

 Des personnages et un environnement populaires (ouvriers surtout, mais aussi

soldats, prostituées etc.). Le courant accompagne de près le mouvement
du Front populaire en France dont il est en quelque sorte la voix. La quasi-
totalité des films se situe dans un cadre urbain, concentrée sur l'idée même de la
ville et des échanges qui y ont lieu. C'est le côté « réaliste ».
 Des personnages maudits, souvent marginaux1 et parias (le déserteur du Quai
des brumes par exemple), représentants d'une classe sociale, mais aussi et
surtout marqués par un fatalisme qui leur est propre. Le destin et la fatalité ont
d'ailleurs une place prépondérante dans ces films. C'est le côté « poétique ». Le
jour se lève ou La Bête humaine sont, par exemple, entièrement construits sur
cette idée.
:‫وتتلخص الواقعية الشعرية في اتجاهين‬
‫ ترافق الحركة‬.)‫ ولكن أيًضا الجنود والبغايا وما إلى ذلك‬،‫الشخصيات والبيئة الشعبية (خاصة العمال‬ 
‫ تدور أحداث‬.‫بشكل وثيق حركة الجبهة الشعبية في فرنسا والتي تمثل صوتها في بعض النواحي‬
‫ هذا‬.‫ مع التركيز على فكرة المدينة والتبادالت التي تجري هناك‬،‫جميع األفالم تقريًبا في بيئة حضرية‬
."‫هو الجانب "الواقعي‬
 ‫ على سبيل‬Quai des Mignes ‫ غالًبا ما تكون هامشية ومنبوذة (الفار من‬،‫شخصيات ملعونة‬ 
‫ للقدر‬.‫ ولكن أيًضا وقبل كل شيء تتميز بالقدرية الخاصة بهم‬،‫ وممثلي الطبقة االجتماعية‬،)‫المثال‬
‫ تم بناء فيلم‬،‫ على سبيل المثال‬."‫ هذا هو الجانب "الشعري‬.‫والقدر أيًضا مكانة بارزة في هذه األفالم‬
.‫ بالكامل على هذه الفكرة‬The Human Beast ‫ أو‬The Day Rises

L'importance du dialogue
Le réalisme poétique est le premier grand courant cinématographique français du
cinéma parlant.
Il romance et met en évidence les enjeux dramatiques, sous l'influence de Prévert
notamment.
Une grande partie des scènes est d'ailleurs tournée pour servir ces dialogues, dans
le sens où la parole, l'idée exprimée verbalement, devient le centre d'attention.
Un traitement issu à la fois du cinéma expressionniste et du documentaire.
Les films expressionnistes des années 1920 représentent souvent la ville comme la
personnification du vice, les rues sont déformées, les architectures torturées,
suggérant ainsi une certaine déviance des milieux bourgeois. Le réalisme poétique
reprend cette idée, mais de façon plus souterraine, principalement pour les scènes
de nuit (l'éclairage des rues subit des effets plus discrets, les rues sont brumeuses,
ombrées, baignant dans une sorte d'entre-deux). Ce travail subtil sur la lumière est
sans doute l'élément visuel le plus caractéristique du réalisme poétique. Les scènes
de jour sont quant à elle traitées de manière plus naturaliste, à la manière du
documentaire2. Les décors sont très travaillés. Les décorateurs recherchent une
sublimation du réel plus qu'un réalisme. Ils créent aussi des structures qui
permettent des jeux de lumière et de caméra, notamment des plans inclinés pour
des perspectives forcées3 et ils juxtaposent décors en studios et décors naturels