NADREALIZAM

NADREALIZAM U FILMU
 UVOD
• Što je nadrealizam u filmu? Kako bi što bolje samostalno bez dodatnog objašnjavanja razumjeli
ove filmove moramo krenuti od osnovnog pojma. U korijenu svoje riječi ima realizam, pojam
koji označava svaku umjetnost uvjerljivu u odnosu na objektivnu zbilju. Realizam je strogo
pridržavanje stvarnosti dok prefiks nad ovom pojmu pridodaje novo značenje. Nadrealizam
uzima pravila koja realizam očekuje i „okreće” ih prema sebi. Logika i razum više nisu temelj i
osnova stvaranja. Nadrealizam nam daje mogućnost da svoje ideje izrazimo na što siroviji,
slobodniji i nesputan način

• Istražit ćemo njihovu motivaciju, uvjerenja, novitete u tematici i tehnikama snimanja. Uz

pomoć par primjera pokušat ćemo razumjeti njihove ideje. Prvo ćemo se bazirati na starijim
filmovima iz 20-tih godina, a zatim na nešto mlađe filmove i filmaše koji su evoluirali
„klasični” nadrealizam, te iz godine i godinu nadmašuju sami sebe. Na samom kraju osvrnut
ćemo se i na kontroverznu ulogu žene i seksualnosti u nadrealizmu u pokušaju konačnog
analiziranja komplicirane tematike.
• Blisko povezan s dadaističkom filmografijom čija se
dostignuća i utjecaj na film danas smatraju početkom filmske
revolucije, no za dadaističke filmove se može reći da su
tehnički vrhunski, ali sadržajno i tematski „plitki”.
Nadrealizam slijedi njihov cilj šokiranja i ide korak dalje
oslanjajući se na šokantne prizore i odbacujući dramsku
psihologiju (bježe iz stvarnosti u svijet snova i noćnih mora,
umjetnici slobodno vladaju svojom podsvijesti).

• Rezultati nadrealističkog filmskog pokreta, koji se u odnosu

na ostale pokrete koje smo do sada obradili može nazvati
najuspješnijim u filmskom svijetu, su neka od
najprovokativnijih djela kojima je umjetnički svijet
svjedočio. Kroz desetljeća su održali svoju reputaciju, iz
desetljeća u desetljeće rađali filmaše i filmove koji nas
iznova iznenađuju i intrigiraju.
• Kolijevka nadrealizma je Pariz 20-tih godina prošlog
stoljeća, kao jedan od najutjecajnijih filmskih središta
svijeta. No, korijeni su nastali godinama prije u radu Karla
Marxa, Sigmunda Freuda i Carla Yunga. Nadrealizam
postavlja vječna pitanja: „Što znači da nešto znamo?” i
„Kako znamo da nešto znamo?” Postoje dvije perspektive:
racionalizam i empirizam. Po racionalizmu svijet je takav
kakvim ga vidimo, postoji stvarnost i stvarnost je stvarna.
Empirizam se s tim ne slaže jer je nemoguće znati je li svijet
stvaran, te se zato moramo osloniti na svoja osjetila, našu
jedinu sigurnu stvarnost. Kada je stvarnost koju doživimo
osjetilima iskrivljena, obrnuta i ismijavana onda govorimo o
nadrealizmu.

• Luis Bunuel, Man Ray i Salvador Dali koji su ova vjerovanja

primijenili među ostalim umjetnostima i na film te su jedni
od prvih titana nadrealizma.
• Nadrealizam je film obogatio s novim tehnikama i pristupima koji su oslobođeni
tradicionalnog kazivanja priče u filmu. Istražuju i otkrivaju podsvijest i rad uma. Odbacili su
linearne narative i zaplete, oslobodili film tradicionalnog pripovijedanja iz literature, film je
jedinstven i neovisan oblik vizualne umjetnosti. Snove i noćne more ne prepričavaju već
preslikavaju cijeli proces nizom nelogičnih, iracionalnih i uznemirujućih slika na tankoj
granici svijesti i posvijesti.

• Bježe od interpretacije, likovi su nemoćni, pokazuju nedostatak volje i kontrole, mentalno

uništeni bježe iz stvarnosti u um koji je daleko od stabilnosti i sigurnosti.

• Napadaju tradicionalne institucije društva: brak, obitelj, religiju. Luis Bunuel pogotovo
napada Katoličku crkvu, David Lynch izruguje važnost obitelji prikazom bračnog para s
deformiranim djetetom.

• Vođeni su snažnim osjećajima čežnje, ljubavi i seksualnosti koji su razarajući, štetni i

nelogični u racionalnom svijetu, no u nadrealističkom filmu dovode do spoznaja koji
gledateljima omogućuju nova iskustva.
• U prošlom stoljeću često se postavljalo pitanje je li
nadrealizam nestao. Kao što smo već ustanovili nije. „On je
sablast, blistava sablast. Sam je postao nadrealan.” uspio je
preživjeti okrutnu sudbinu Drugog svjetskog rata pod kojim
su mnogi pokreti pokleknuli. Publika potresena i ogorčena
globalnom situacijom rado prihvaća pokret uz kojeg lako
zaborave sve nedaće. Revoluciji koja se budila u ljudskom
biću i svijetu potpomogao je nadrealizam.

• Sami početci nadrealizma u Parizu sredinom 20-tih godina su

ključni. Umjetnici se masovno okupljaju i raspravljaju o
svojim teorijama. Salvador Dali iako danas najpoznatiji po
slikarskim ostvarenjima bio je i filmaš. Man Ray kojeg smo
spominjali i u filmu dadaizma, stvarao je i filmove
nadrealizma. Germaine Deluc, glavna nositeljica filma
impresionizma u Francuskoj, također nije mogla propustiti
priliku koje nadrealizam donosi filmu.
• Andaluzijski pas, francuski nijemi film ANDALUZIJSKI PAS
Salvadora Dalija i bliskih mu suradnika.
Život, strasti, izdaje, gubitci, smrt su motivi
koji pokreću ovaj film koji je promijenio
filmsku industriju i umjetnost zauvijek.
Poznata scena u kojoj je ženino oko porezano
nožem i dalje šokira modernu javnost. Jedan
od najpoznatijih, a i najkontroverznijih kratkih
filmova svih vremena, bez upozorenja nas
uvodi u bizaran svijet noćne more. No, od
filma kojeg je napisao Dali ne možemo
očekivati ništa manje.

• David Bowie, opsjednut snovima i noćnim

morama, odgovore na svoja pitanja često je
tražio u nadrealizmu. 1976.godine za
otvaranje turneje Isolar iskoristio je upravo
ovaj film. Inspirirao je i poznatu knjigu o
skrivenom svijetu samoozljeđivanja „ The
Tender Cut”.
• Školjka i svećenik, film o svećeniku ŠKOLJKA I SVEĆENIK
opsjednutom generalovom ženom,
progonjen vizijama o smrti i požudi,
čovjek u borbi s vlastitim erotizmom.
Svećenik koji je simbol mira i nade sada
je jedan od najbizarnijih karaktera
nijemog filma.

• Ovaj nijemi film vjeru stavlja pod isti

veo s opsesijom i požudom, prožimajući
ulogu žene u svom nastalom neredu.
Germain Deluc je razumjela moć
vizualnog kazivanja priče. Suosjećala se
s muškim razumom i ljudskim
impulsima. Na neerotičan način uspjela
je uspješno pristupiti seksualnosti.
Nizom zbunjujućih i omamljujućih
scena postigla je efekt cirkuske
predstave koja nas proganja.
• Ingmar Bergman, Alfred Hitchcock, Gaspar Noe, Alejandro Jodorowsky, Andrei Tarkovski su
samo neki od redatelja koji su se koristili tehnikama i idejama nadrealizma. David Lynch i Charlie
Kaufman su filmaši koji nadrealizam dovode do novih nivoa i ciljeva. Nadrealistički filmovi danas
se češće zovu lynchevskim ili kaufmanskim filmovima. S obzirom na to da se nadrealizam često
navodi kao jedan od mnogih umjetničkih utjecaja na Davida Lyncha, pokušaji da se njegovi
filmovi pogledaju u tom okviru nadrealizma su rijetki. Popularni mediji imaju tendenciju
proučavanja slučajnih referenci, dok se filmska kritika više naginje psihoanalitičkim ili
postmodernističkim perspektivama. Jasno je da su fascinirani mračnim, jezovitim i snovitim, na
generalnoj razini mogli bismo reći da svojim umjetničkim djelovanjem istražuju mračno i
skriveno, ono što nas plaši i ono što nam je ponekad dostupno samo putem snova. Kao i
nadrealista s početka prošlog stoljeća zanima ih nesvjesno i sve u njemu skriveno. Postavljaju
mnogo pitanja, nekada bez ikakvih odgovora.
• Iako svi Lynchovi filmovi imaju elemente MULHOLLAND DRIVE
nadrealizma, od Twin Peaksa, Plavog baršuna do
Izgubljene ceste, Mulholland Drive se zasniva u
potpunosti na teorijama nadrealizma. Priča o traganju
za identitetom, ostvarivanju sreće i mračnoj strani
Hollywooda. Film djeluje unutar i protiv hollywoodski
konvencija. Lynch je uspio duh nadrealizma i
inspiraciju od filma Persona Ingmara Bergmana
povezati s modernim dobom 2001.godine granicom
između poznatog i nepoznatog, između ustaljenih
principa i novih načina razmišljanja, između intuicije i
razuma.

• Lynch i danas odbija otkriti pravu interpretaciju ovog

zbunjujućeg remek-djela jer kako navodi želi
gledatelje natjerati na razmišljanje. U svim pogledima,
Mulholland Drive je jedno od najvećih ostvarenja
nadrealizma svojim varkama i preokretima uvjerava
nas u lažnu sigurnost i zatim je uništava ostavljajući
nas potpuno zbunjenim i preplašenim.
• Ozloglašena scena iz
Mulholland Drive. Nema
poveznica s ostatkom
filma, zaobilazi radnju.
Mnogo je nadrealnih
nezaboravnih scena u
filmu, ali ova je
zasigurno jedna od
najpoznatijih.
• Filmovi Charlieja Kaufmana su,
kako kritičari kažu poput buba po RAZMIŠLJAM O ZAVRŠETKU STVARI
glavama koje nam ne daju mira.
Biti John Malkovich ne može se
ni opisati, Vječni sjaj • „Razmišljam o završetku stvari. Jednog kada ova misao dođe,
nepobjedivog uma je njegov ne odlazi. Vuče, privlači, dominira. Ne mogu učiniti ništa
najveći komercijalni uspjeh, a povodom toga, vjeruj mi. Ne odlazi. Tu je sviđalo se meni to ili
Razmišljam o završetku stvari, ne. Tu je kad jedem, tu je kad se pripremam za krevet. Tu je kad
najnovije ostvarenje, zasigurno je spavam. Tu je kad se probudim. Uvijek je tu. Uvijek.”
vrhunac njegovog nadrealizma.
Neizbježnost starenja i smrti, • „Imam osjećaj kao da poznajem Jakea puno duže nego što
strah od usamljenosti i života bez jesam. Koliko je dugo bilo? Mjesec? Šest tjedana, možda
svrhe i ljubavi, mentalno zdravlje sedam. Trebala bih znati koliko točno. Reći ću sedam tjedana.”
i depresija su samo od nekih
teških tema koje Kaufman vješto
krije u mreži stvarnosti, jave, sna,
noćne more, putovanja kroz
vrijeme...
 ŽENA I NADREALIZAM
• Žena u filmu nadrealizma je zanimljiva tema za istraživanje. Za razliku od nekih drugih
obrađenih pravaca, žena nadrealizma je trodimenzionalan, kompleksan lik, često protagonist. U
ranim filmovima više je sporedna pojava, predmet žudnje, no kroz godine uloga se potpuno
promijenila. Vječno sjaj nepobjedivog uma za protagonisticu ima odlučnu i samouvjerenu
Clementine, Persona je priča o medicinskoj sestri i njenoj nijemoj pacijentici, Laura Palmer,
Rita, Diane ili Betty, Dorothy samo su neke od Lynchovih heroina. Zanimljiv je i stav novih
medija i feminizma prema seksualnim scenama u Lynchovim filmovima koje po njihovom
mišljenju imaju mizogine tendencije. Ženski likovi tijekom seksualnog odnosa su često
ponižavani, zlostavljani, silovani pa na kraju čak i ubijeni. Ovi navodi su opravdani i valjani, no
iza ovih uznemirujućih scena krije se puno više. Lynch želi razumjeti žene koje su neistraženi
misterij. Njegove žene nisu stereotipne, one su i dominantne i poslušne, snažne i ranjive,
seksualizirane i nevine, lukave i naivne.

• No nadrealističko bavljenje ženom početkom prošlog stoljeća može se smatrati mizoginim i

seksističkim. Erotika i seksualnost su prikazani iz tzv. „muškog pogleda”, žena i ženstvenost su
samo predmet ponižavanja i zadovoljavanja muških fantazija. Žena je samo tijelo koje služi
zadovoljavanju žudnje.
 ZAKLJUČAK
• Snovi, snovita atmosfera i jeza bitni su aspekti nadrealističke poetike, pa samim tim i
filma. Nadrealizam je sa sobom donio mnoštvo novina u društvenu i umjetničku sferu.
Raširio se po cijelom svijetu, održao svoj status i dokazao svoju sposobnost i kvalitetu.
Uspjeli su razoriti tradiciju, promijenili su shvaćanja o individualnoj i kolektivnoj svijesti,
zadali su zadnji udarac klasičnim hollywoodskim filmovima, te napokon i film i čovjeka
izvukli iz okova društvenih konvencija.

• U svom već skoro stogodišnjem postojanju zauvijek su promijenili perspektive gledanja na

svijet, na ljude oko sebe i na nas same. Stvorili su klasike koji se poigravaju našim umom,
uvjerenjima, tjeraju nas na razmišljanje, rasprave, traže od nas da ne budemo samo realan i
razuman čovjek, već i čovjek koji istražuje svoje unutarnje biće, nagone, osjećaje i snove.

• Nadrealizam u filmu jednostavno se mora iskusiti, a ne i nužno detaljno analizirati.

 LITERATURA

• Žmegač, Viktor. Strast i konstruktivizam duha

• Kuenzli, Rudolf. Dada and Surrealist Film

• Machiedo, Višnja. Francuski nadrealizam

• Heckmann, Chris. What is Surrealism