Tema broja

U potrazi za odgovorima, a pogonjen nezasitnom potrebom za spoznajom nepoznatoga, ovjek je oduvijek bio fasciniran beskonanim svemirskim prostranstvima. Mogue scenarije budunosti u kojima ovjek postaje kolonizatorom istih ovjekovjeili su tijekom povijesti medija brojni filmovi, serije i knjige. Videoigre kao relativno mlad medij te kreatori animiranih uradaka takoer su se pozabavili ovom temom, nerijetko nas uz neizostavnu zabavu upozoravajui kako golemo znanje u posjedu sebinih pojedinaca i grupa u bilo kojem periodu povijesti moe rezultirati traginim posljedicama po ovjeanstvo.

U univerzumu Xeno franize ljudska su znatielja i volja za moi uzrokovale otisnude ljudskog roda u bespuda svemira u kojima nastaje nova civilizacija, koja je zaboravila na svoje korijene pa ak i na planet s kojeg potjee njena vrsta. Obiljeen neizostavnom visokom tehnologijom, intrigama politiko-ekonomske naravi, izvana artificijelan, taj je univerzum ujedno i izvorite vjekovite ljudske tenje za odgovorima i korijenima, koja ne poznaje granice drutvene ili ak genetske uvjetovanosti te se uvijek nastanjuje u onima iji se duh osjeda sputanim ukoliko se svojom egzistencijom ne pribliava neemu viem, neemu metafizikom. Pratedi putove ove komplekse franize, onima koji se uputaju u gamerske aktivnosti predstavljen je jedan drugaiji pristup anru i igrama opdenito, potvrujudi da proizvod primarno namijenjen zabavi i oputanju moe sadravati puno vie od toga i zahtijevati puno vie od poznavanja kontrola i engleskog jezika serijal je to koji zahtijeva golemu koliinu mentalne pripravnosti, ali koji de vas za uzvrat nagraditi dubokom priom u kojoj se ne pree ni od preispitivanja vlastitog ivota i njegovog smisla pa ni od opravdanosti priznavanja naeg potencijalnog Stvoritelja kao vrhunske kompetencije u ukupnosti postojanja. Nesumnjivo je da de vam i drugi naslovi koje demo u ovom broju predstaviti, bilo u vidu igara, filmova ili animea, pruiti svaki na svoj nain specifino iskustvo razdoblja koje se, s obzirom na trenutni ritam tehnolokog razvoja, vie i ne ini miljama dalekim. Razdoblje u kojem de ovjek ovladati potrebnim znanjima ne bi li se otisnuo u ekspediciju otkrivanja novih znanja kojima svemir nesumnjivo obiluje. Nadajmo se da se iredi svoje spoznajne horizonte ovjek nede utopiti u besmislu neprestanog progresa bez sposobnosti da razlikuje dobro i zlo, procijenjuje korisno od beskorisnog i izgubi se u beskonanosti trajanja i informacija.

Game recenzija

Xenogears je igra koju se isplati zaigrati makar da biste shvatili kakve igre ne volite. Zvui udno? Pa i ova igra je u biti na svoj nain udna. Obilata kontroverzijama, vjerojatno vam nee zamjeriti ako joj saspete u lice da nije za vas. Ioanko e postojati i nakon toga i regrutirati biranu publiku u redove svojih okorjelih fanova.

Xenogears
...odnosno dokaz da se u gomili neuglednih artefakata pohranjenih u ropotarnicu povijesti ponekad nae i pokoji bljetavi dragulj. No kako to obino biva, bitno je oima nevidljivo. Njezin se sjaj nazire postupno, a konana nagrada je rezervirana samo za strpljive. Stoga, neka vas ne zavara neprivlaan izgled ove igre, jer njezino bi vam otkrivanje mogla biti jedna od najslaih poslastica koju kao ljubitelj japanskog RPG-a moete okusiti

Osvrt ne elim zapoeti nekom lekcijom iz povijesti. Kljuno je pitanje: zato bi igra danas trebao posegnuti za igrom starijom od desetljeda, a koja na prvi pogled izgleda neugledno i pomalo neigrivo, koja de vas od samog poetka izokirati loom grafikom sastavljenom od 3D pozadina kojima paradiraju 2D sprajtasti likovi i dre beskonane prodike o ivotu, moralu i nekim bigtalk-ovskim temama (naravno, VI dete biti taj koji dete te kilometre teksta morati apsorbirati i obraditi u svom mozgu, jer bez tog napora zakinuti ste za ikakav doivljaj ove igre)? U mom sluaju, odgovor na prethodno pitanje bio je prilino jednostavan: znatielja. Iskreno se nadam da de ovaj osvrt istu potaknuti i u vama, ako ved niste okusili ari Xenogearsa. Prije uputanja u ovu avanturu savjetujem da se dobro oboruate velikim koliinama strpljenja.

I. U prilog tome da igra iziskuje strpljenje i samo strpljenje ide i injenica da pored zbunjujudeg introa u anime stilu slijedi sve samo ne tipini uvod u igru. Imamo junaka (imenom Fei Fong Wong), pitoreskno seoce, malo lutanja po istom i chitchatanja s lokalnim stanovnitvom te nekoliko trenutaka kasnije, to isto selo u plamenu koji se izdie do neba i junaka koji spletom okolnosti biva optuen da je skrivio katastrofu. Navukavi na sebe prezir stanovnika, do nekoliko trenutaka oboavani svaiji prijatelj postaje izgnanik koji se otiskuje u istraivanje golemog svijeta o kojemu ne zna ni vie ni manje nego nita. Kako bi mu put bio ipak neto prohodniji, odluuje ga pratiti tipini nadobudni doktor s oalama, Citan Uzuki, koji ostavlja dojam nepresunog vrela znanja koje nam, ma vid' vraga, isporuuje na kapaljku. Ono to slijedi ni po emu ne odudara od ustaljenog koncepta veine japanskih RPG-a, osim to vas igra iznenauje koliinom i duljinom konverzacija izmeu likova. Kao i njihovom neobinom dubinom. Naime, igra koja poinje lokalnim incidentom u jednom seocetu i koja de dobrih 30-ak sati kroz prilino linearne epizode unutar prie uzimati zamaha da vam u drugom dijelu prezentira svu rasko svoje dubine te pome povezivati sve zbunjujude elemente, koji isprva kao da se nisu uklapali u neto to je nalikovalo na jo jednu tipinu priu o zaradenim zemljema jednog fantastinog svijeta, ta igra de vam kroz pletenje guste mree intriga vezanih uz likove na koncu konca prenapregnuti modane vijuge. Na poslijetku, uvest de vas u paralelni svijet psihe glavnih junaka, kao to to ini njezin pandan i spiritualni srodnik na podruju animea, Neon Genesis Evangelion, s kojim dijeli podosta zajednike simbolike i mitologije. Shvatit dete da ovdje ima toliko referenca na razliite kulture i religije, kao i na popularnu kulturu realnog svijeta, da je ponovni prelazak jednostavno nezaobilazan. Sumirano - ono ime Xenogears plijeni jest intirgantna pria epskih razmjera, ponekad za jednu obinu videoigru ak i prezrelo poniranje u unutranjost svojih protagonista (u svojoj biti vie anti-junaka nego li klasinih junaka) te njihova neobina motivacija koja ponekad vie lii na djelovanje iz hira zbog nestabilnosti njihove linosti; itekako nobino za likove jednog RPG-a. Realno je da se sve to nede svidjeti ama ba svakome, kao to je i diskutabilno radi li se

doista o najboljoj prii u videigrama ikada, no neporecivo jest da njeni likovi obiluju snanom karizmom i da je vrlo vjerojatno da dete se uz njih uspijeti vezati. II. Ide li i gameplay ukorak s pretezcioznom idejom igre? Ba i ne, to de igraima orijentiranijima vie na interakciju, a manje na atmosferu i priu vjerojatno posluiti kao izlika da ovu starudiju zaobiu. Od samog poetka shvadate da ovo nije igra koja de vas odueviti battle sustavom i fluidnim borbama. Moda zvui pretjerano, no borbe su ovdje usputna stvar. Na raspolaganju su vam magini napadi (Ether), kombo udarci koje izvodite kombiniranjem 3 vrste udaraca, a dodijeljena im je svakom po jedna tipka na kontroleru, te modni Deathblowovi koje uite kombinacijom ovih prethodnih. Napreduje se klasino, po levelima, a sve je skupa upakirano u varijantu Active Time Battle sustava svojstvenog Chrono Triggeru te Final Fantasy igrama. Zanimljivijima se nedvojbeno ine (a i mehanika im je oigledno fluidnija) borbe mechovima tj. gearsima iliti naki reeno velikim robotima koji ine okosnicu prie XG-a. Igra de od vas ponekad iziskivati, a ponekad vam dati na odabir elite li se boriti s gearsima ili s likovima. U tom sluaju, borite se u formaciji od po tri geara u partyu, ba kao i u normalnim fajtovima. Naravo, tu je i neizostavno tuniranje gearova, kupovanje novih dijelova i oruja, pri emu osobito treba pripaziti na koliinu goriva kojim je pojedini robot opremljen, jer svaka njegova akcija oduzima odreenu koliinu tekudine. Bez njega je gear potpuno nefunkcionalan. Dobra je strana gears fajtova i to to de vam likovi puno bre uznapredovati u levelima nakon ovih okraja. Unato svojevrsnoj neatraktivnosti battle systema, razina izazova koju igra stavlja pred vas je pohvalna. Neki protivnici de vas dobrano izmuiti dok pomno ne isplanirate borbenu taktiku, otkrijete im slabu toku ili uznapredujete jo nekoliko levela. Ako bismo ovaj aspekt igre doveli u komparaciju s istim u Xenosagi, zakljuujemo da su kritike na raun prepojednostavljene razine izazova u potonjoj itekako opravdane. Jo jedan dokaz da starija garda itekako ima jo togod za ponuditi. Dok se ne borite, istraivat dete mapu svijeta i raznorazne lokacije razasute po njoj no sloboda u odabiru i kretanju u tom de vam pogledu biti dosta ograniena. Tek neto vie

nelinearnog lutanja dat de vam se na raspolaganje u zavrnom dijelu igre, ali vano je napomenuti da je ovo igra potpuno drukijeg koncepta. Za vie nelinearnog istraivanja, morat dete posegnuti za nekom Final Fantasy igrom. to redi o cjelokupnoj prezentaciji? Grafiku nedemo pretjerano komentirati, naime, rije je o relativno staroj igri i kao takvu ju treba i procjenjivati u ovom aspektu. U tom sluaju, recimo da je to daleko od ljepote statinih pozadina jednog PS FF-a, no donosi na svoj nain zanimljiv spoj 3D pozadina i 2D likova. Pojedini dogaaji bit de popraeni i relativno klasinim anime-style cut-scenama koje su, zaudno, sinkronizirane! Sinkronizacija u RPG-ima nije bio tako est sluaj u vrijeme kada je ova igra izala na trite, ali napomenuo bih kako je moda ipak bolje da ju nisu implementirali iz isto jednostavnog razloga dosta je loe izvedena, gotovo nerazumljiva. No to je tek mala, skoro pa neznatna zamjerka. Igra zato briljira u pogledu glazbene podloge za koju se pobrinuo sveprisutni Mitsuda. Lijepe, a opet jednostavne melodije pratit de vas kroz igru dodatno produbljujudi atmosferu. Da de vam se neke od njih trajno urezati u pamdenje gotovo da je nediskutabilno, a posebno bih izdvojio naslovnu temu iji lyricsi donose fragmentiranu simboliku prie, teko razumljivu bez dodatne kontemplacije nad istom. Prelaskom na drugi disk igre slijedi relativno velik ok. Bilo da su bili primorani to uiniti zbog nedostatka sredstava za razvoj igre ili su od poetka planirali jo jednom potvrditi specifinost i kontroverzije oko ove igre, autori su gotovo cijeli disk koncipirali na nain da likovi iz naslonjaa prepriavaju naredne dogaaje. Strogo linearno, prenatrpano tekstom i daleko najudnije to moete doivjeti u nekoj igri. I dok bi se navedeno moglo opravdano staviti kao predmet otre kritike, smatram da de dovoljno pronicljivi, strpljivi i ufurani igrai bez suvie prigovaranja nastaviti pratiti igru s jednakom dozom interesa. III. I to je, vjerovali vi ili ne,! Zakljuit du ga s jednom po-rukom upudenom onima koji XG jo nisu zaigrali te jednom za one koji su gradivo ved odav-no iztesali. Prva bi glasila: proputate jednu od najkontroverznijih igara za PS, ako je za vjerovati vedini izvora koji su se njome zabavili (igrai, struni asopisi). Valjda se nekakva istina i skriva u svemu tome, zar ne? A vama koji itate ovaj tekst s nostalgijom, prisjedajudi se lijepih trenutaka provedenih uz ovu igru, vama ne preostaje nita drugo nego li izgubiti dodatnih 60-ak sati svog ivota na oivotvoravanje lijepih uspomena. to ekate?

Game recenzija

Monolith Softwareova epska SF saga prvim je dijelom planirane heksalogije posjetila PS2 jo davne 2002. etiri godine kasnije, serijal je preuranjeno okonan treim dijelom zbog relativno slabe prodaje i promjena koje je team doivio tijekom njegovog razvoja. U analima videoigara koje su obiljeile ivotni vijek Sonyeve crne konzole, Xenosaga e ostati upisana kao jedini pravi PS2 SF spektakl, pretenciozne ideje, raskone prezentacije, ali i specifinog stila zbog kojeg serijal nikada nije osvojio iroke mase igraa...

Iskusniji igrai i ljubitelji RPG-a sjetit de se da je 1998. obiljeio unikatni SquareSoft-ov RPG Xenogears, u ranim fazama izrade poznat i pod nazivom Project Noah. Xenogeas je prema mnogima jedna od najkompleksnijih i najbolje isprianih videoigara na sivcu. Unato relativno odbojnoj grafici i sprajtastim likovima, zamrenim plotom koji je u sebi sadravao provokativne filozofsko-religijske konotacije ostao je zapamen kao jedna od intirigantnijih igara meu hardcore igraom publikom. Serijal Xenosaga po mnogoemu nasljeuje formulu koju je zacrtao njezin prethodnik. Prethodnik je ovdje izreeno u uvjetnom smislu, s obzirom da mnogi na XS trilogiju gledaju kao na prequel spomenutog RPG-a, dok razvojni team (koji su u biti sainjavali ljudi koji su 1998. pod SquareSoftovom paskom radili na XG-u) ostavlja spekulacije nedoreenima, tvrdedi da je XS tek spiritualni nasljednik

XG-a. I doista, onima koji su odigrali XG mnoge de stvari u trilogiji upasti u oi, zvuati vrlo poznato, ponekad ak i prepoznato, navodedi ih na razmiljanje da je pria XS-a tek blijedi rip off prie njenog prethodnika. Bilo kako bilo, hrpa hommagea na XG razveselit de njegove fanove, iako bi ih krajnji rezultat mogao u konanici i razoarati. No, za one koji su se u prethodnih nekoliko redaka izgubili, jer jo nisu utvrdili gradivo zvano XG, ponimo od poetka, odnosno od prve XS igre u nizu.

Xenosaga Episode I: Der Wille zur Macht

Kada je izaao, prvi je epizodni nastavak planiranog serijala pobudio duhove i nagovjestio da njegovi kreatori serijalom pucaju na daleke staze. No istodobno je djelovao razoaravajude u pojedinim svojim segmentima te sveukupno ostavio tek solidan dojam .Vrijeme u kojem se radnja odvija see u peti milenij ljudskog postojanja, ocrtavajudi svijet u kojem se ljudski rod odavno otisnuo u svemirska prostranstva, konolizirajudi druge planete, ali pritom zapostavljajudi svoj vlastiti, ije koordinate u svemiru vie ne poznaje. Odnedavno je civilizacija bududnosti suoena s invazijom misterioznih bida Gnosis ije je porijeklo nepoznato, a ije postojanje prijeti istrebljenju sveg ivota u svemiru. Igra vas stavlja u ulogu Shion Uzuki, mlade znanstvenice koja radi za interplanetarnu korporaciju Vector, ije je sjedite smjeteno na spaceshipu nazvanom Dammerung. Shion je efica projekta kojemu je cilj konstruirati borbenog androida KOS-MOS, zadnji preostali adut koji ljudi imaju u borbi protiv stranih nemani. Prevozedi tako jednom KOS-MOS na svemirskom brodu Galaktike Federacije, Woglideu, posada dolazi u neoekivanu situaciju nenadani napad Gnosisa i otkride misterioznog monolitnog artefakta nazvanog Zohar. Uvod je to u pravi spektakl prepun politikih intriga, ekonomskih interesa i specifine filozofije koja proima igru koja se rastee na vie desetaka sati igranja. Spomenut izraz rastezanja ovdje bi trebalo shvatiti u doslovnom smislu naime, sam poetak igre otkriva da de imati izuzetno spor tempo, obilovati (pre)dugim animacijama i, sveukupno, staviti vedi fokus na kompleksnu radnju nego vas nastojati zaokupiti fluidnim gameplayem. Jer gameplay je sve samo ne fluidan. Uz takve pretpostavke, prvi dio XS sage uspio je odbiti mnoge igrae koji smatraju uvod igre od 4 sata dosadnog tranja uokolo, prianja i gledanja kilometarskih animacija pretjeranim, ne bi li ubrzo otkrili da de itava igra funkcionirati na tom principu.

Ono po emu je ostao upeatljiv je prilino uvrnut anime grafiki stil kojem je pridruena ponekad izuzetno mrana i tajanstvena atmosfera te intrigantne pojedinane prie likova, koji, naalost, nisu svi tijekom igre doivjeli svoju punu afirmaciju, jer serijal je planiran za epizodno izlaenje, ali kratkovidnim igraima naviknutima na dinaminost i kompletnost radnje to bi moglo izuzetno smetati. Grafiki, igra je bila izuzetno dobro napravljena za svoje vrijeme. Glazbenom podlogom oplemenio ju je majstor zvuka Yasunori Mitsuda, a upravo de ovaj soundtrack ostati moda i ponajboljim u serijalu, s obzirom da zvuci i u najemotivnijim situacijama ostavljaju dojam neke nasludujude, ali daleke ljepote, kojoj se prilazi s divljenjem, ali od ije mistinosti i siline udove proimaju srsi i neka neopisiva hladoda. Glazbi ponekad kao da nedostaje emocija, to u izvjesnom smislu i pogoduje artificijelnoj atmosferi igre, koja u globalu djeluje prilino odbojno. Izvjesne simpatije prema likovima dete stei, ali daleko da dete se uspjeti vezati na njih. Za dublje povezanosti dete morati priekati kasnije nastavke. Jedno od prokletstava epizodno planiranih igara. Po pitanju samog gameplaya, igra je solidna, ali to je sve. Malo trkaranja uokolo, pokoja borba koju je esto mogude i izbjedi, s obzirom da su protivnici vidljivi na ekranu i nekoliko uvrnutih miniigara koje granie s fetiizmom, za koje se vidi da su ih smiljali uvrnuti japanski umovi ija je genijalnost na prvi pogled teko razumljiva prosjenom europejcu. Ono to najvie sputava u samoj igri, ali i nagovjetava princip po kojemu de biti koncipran itav serijal, jest nedostatak mogudnosti nesmetanog istraivanja lokacija, stroga linearnost i prisiljenost da se bezpogovorno prati glava pria. S obzirom na potencijal serijala, koji tematski neodoljivo podsjeda na svoje filmske srodnike, SW i ST, to bi se moglo proglasiti i nedostatkom, jer bi uz mogudnost nelinearnog istraivanja igra bila vjerojatno nekoliko puta zanimljivija prosjenom igrau. Ako bih morao raditi usporedbe sa ved spomenutim joj filmskim uzorima, rekao bih da XS prije nalikuje na ST u kojemu vedinu vremena likovi provode u kokpitu spaceshipa filozofirajudi o zamrenim etikim pitanjima, nego na SW u kojemu je avantura u prvom planu. to se borbi tie, razina njihove teine zadovoljit de zahtjevnije RPGae, dok bi poetnicima mogla predstavljati prokletstvo u obliku estog gledanja Game Over ekrana. Izvedena je solidno, na poteze, uz mogudnost koritenja Boost opcije koja omoguduje uskakanje u predodreeni redosljed

napada likova i protivnika, formiran na temelju standardnih RPG-akih parametara. Poseban dio igre sainjava tuniranje AGWS-ova, XS varijante mecha robota koje dete takoer modi koristiti u borbi. U prvom dijelu su mecha borbe moda i najbolje izvedene, dok u kasnijim nastavcima nastupa njihovo pojednostavljivanje i izrazito upadljivo olakavanje koje de se ogaditi svakom fanu XG-a. Proklestvo za nestrpljive, ali dosljedni nastavlja udne politike igre, koja rastee sve to se rastegnuti dade, jest sustav napredovanja likova koji de izuzetno sporo level up-ati, to bi vas moglo stajati i vremena, a pogotovo ivaca. Specifinost igre je i ogromna enciklopedija (ne)poznatih pojmova iz XS svijeta s impresivnih nekoliko stotina entrya, to samo govori o predanosti proizvoaa razvoju prie i samog svijeta igre. Sumirano, DWZM je potvrdio Namcove (izdava trilogije) najave da planira kroz ovaj serijal ispriati jednu izrazito kompleksnu priu i prikovati ljubitelje RPG-a uz fotelje desetke i desetke sati. Predstavio se kao prvo poglavlje perspektivnog serijala koji de na audiovizualnoj bazi biti besprijekoran, iako moda ne u toj mjeri u kojoj to ini FF, ali zato sasvim pristojan i obeavajud. No svoju je perspektivnost ograniio odreenim specifinostima na uzak krug nastajudih fanova koji su voljni uloiti truda u igru i dati Monolith Softwareu vremena da kroz nekoliko godina ispria jo jednu, ali spektakularnu priu o sudbini ljudskog roda. Meu glavne mane bi joj se mogla ubrojiti artificijelnost, donekle prisutna kroz itav serijal, ali nasredu potpuno odsutna u epilogu serijala. DWZM se naao i na meti budnog oka amerikih cenzora koji su izvjesne sporne i nasilne scene editirali, a ne ba sjajna prodaja i naklapanja oko kontroverznosti prie i poruka koje odailje priskrbile su joj samo NTSC markicu na kutiji, dok PAL izdanje nikada nije ni doivjela. Ba poput XG-a. Ono po emu je igra ostala najzapamenija je najvjerojatnije KOSMOS, plavokosa, crvenooka seksipilna androidica koja je brzo prirasla srcu brojnih igraa, a i dan danas slovi kao kultni lik koji je serijal iznjedrio pa i ire.

Xenosaga Episode II: Jenseits von Gut und Bose

Dvije godine ekanja da Monolith Software izda drugu epizodu zapoete sage u konanici je iznjedrilo za fanove prilino razoaravajudu igru, ali i igru koja je oigledno uila na grekama prvog dijela i potrudila se mnogo zanimlji-

vijim i fluidnijim gameplayem osvojiti simpatije igraa. Prvo to upada u oi kod ove igre je potpuno novi grafiki stil. Likovi vie nisu izraeni u anime stilu, neki izgledaju starije i ozbiljnije (pogotovo Shion, koja se od geekovice s cvikama iz prvog dijela probrazila u seksipilnu mladu enu), a nekima je redizajn vie kodio nego to im je koristio (npr. KOS-MOS, koja je izgubila karakteristine crte lica). Moda je najrazoaravajudi dio drugog nastavka izmjena voice actora, u ovom sluaju najkatastrofalnija u sluaju KOS-MOS, koja je kao lik i inae zapostavljena u drugom dijelu te joj je namijenjena minorna uloga u radnji, koja se svodi na tek nekoliko lineova teksta. I mnogi drugi su likovi zapostavljeni, dok se radnja fokusira samo na Jr.-a u prvom te Shion u drugom dijelu igre. Sljedede razoaranje jest injenica da 2 DVD -a na kojima igra dolazi ne znae ujedno i vie aktivnog gameplaya nego u prvoj epizodi, nego jo vie animacija koje dobrim dijelom zauzimaju prostor prvog diska, koji se mogao zavriti za svega nekoliko sati. Sveukupno, igra je upola krada od DWZM-a, ali zato je donijela mnogo vie sidequestova i skrivenih bosseva uz karakteristine miniigre kao to je traenje skrivenih vratiju razasutih kroz itav XS univerzum. U tih 30-ak sati gameplaya odgledali smo u prvom dijelu nastavak prie s kraja prve epizode, zainjen brojnim Jr.-ovim flashabkovima koji otkrivaju njegovu osobnu ivotnu priu, ali i uvode nove, za igru kljune likove. Drugi dio igre fokusira se na epizodu iz Shionine prolosti te u priu uvodi mnogo vie religioznih elemenata nego prva igra, ponekad komplicirajudi priu, a da nam ne da predaha da pohvatamo sve konce. U to vrijeme razvojni je team doivio neke promjene koje su svoj danak uzele u vidu konzistencije same prie. Promjene su se dogodile i to se glazbene podloge igre tie. Ovaj puta ju ne potpisuje Mitsuda, nego Yuki Kajiura, koja je radila glazbu za nekolicinu drugih videoigara poput .hack te anime Noir. Glazbeni stil posve je drugaiji od Mitsudinog, a za privikavanje na neke melodije de vam trebati dosta vremena. Ovaj puta tonovi su ispunjeni s vie emocije, osjeda se enska ruka koja je zapisivala note na papir. Ne nuno promjena koja de se svidjeti svima. No, ono ime igra oduevljava je izuzetno lijepa grafika i animacija likova te sustav borbe koji uvodi brojne novitete, koji uspjevaju borbu uiniti privlanijom i zanimljivijom, ali to je najbolje u svemu ne nuno i olakanom.

tovie, razina teine borbi kao da je podignuta u odnosu na DWZM, to je samo za pohvalu, jer igrau prua vedi izazov. Ovaj puta bildat de se bre, a skillove dete modi uiti s vie slobode nego u prvom dijelu. Dok ste ranije bili osueni na unaprijed formirane mape skillova za svakog pojedinog lika (neto poput minijaturne verzije Sphere Grida iz FFX, iako ne doslovno poput njega), sada sa svakim likom moete nauiti sve skillove, redosljedom koji si sami odredite. Uvedeni su i specijalni napadi likova, borbe u mecha robotima i dalje su prisutne i relativno privlane, a igra je donijela i jedan novi igrivi lik Shioninog brata, Jina, koji je vie nego oiti hommage na legendarnog Citana Uzukija iz XG-a. JVGUB je, sve u svemu, mnogo igrivija igra od svog prethodnika, ali jednako tako obilata manama koje se odnose na koncepciju prie, uistinu preduge animirane sekvence te sveukupnu kratkodu. Usprkos pozitivnim promjenama u pogledu gameplaya i teatralnom zavretku koji je vie nego prethodna igra uspio napaliti fanove na sljededi nastavak, JVGUB je oznaio poetak preuranjenog kraja serijala, uvjetovan nesuglasicama razvojnog teama i slabom prodajom. Mogude i najloiji nastavak trilogije jedini je koji je izaao i u Europi.

Xenosaga Episode III: Also sprach Zarathustra

Kao to bi se o JVGUB-u moglo priati u izrazito negativnom tonu, tako bi se o ASZ-u moglo govoriti u samim superlativima. Preuranjeni zavretak goleme XS prie donio je sintezu svih najboljih aspekata prvih dvaju dijelova u najsofisticiranijem mogudem izdanju, plasirajudi se tako na prvo mjesto u redosljedu privlanosti, kvalitete i igrivosti XS igara. ASZ de vam pruiti neto vie aktivnog gameplaya nego dosadanje igre uz osjetno manji broj animacija koje se vie ne rasteu u nedogled. to se pak radnje tie, scenarij je i vie nego dobro odraen, a razina uzbuenja koju dete osjetiti pratedi ga mnogo je veda od one koju ste osjetili u ranijim epizodama. Grand finale goleme SF sapunice povratio je izvorni glas i besprijekorni dizajn najomiljenijem liku u populaciji fanova serijala, KOS-MOS, usput vam omogudujudi da borbe zaigrate s nekim likovima koji su do sada imali samo status NPC-ova. Privlanijem dizajnu kumuje i uvoenje prozora sa sliicama likova koji izgovaraju tekst, kao detalj koji nije bio prisutan u prve dvije igre. Xenosaga napokon vie nije artificijelna, upravo suprotno tredim dijelom

dominiraju emocije, ne bi li njegov kraj obiljeila njihova prava erupcija u moda ak i pretjeranom intenzitetu, koji granii s patetikom i sladunjavodu. Taj osobni peat igri daje potresna pria iz prolosti glavne junakine, kroz koju de se otkriti svi misteriji koji su do tada okupirali fanove serijala. Kroz emotivnu i zastraujudu priu o njenom djetinjstvu, koja igri daje znaajan ton jezovitosti i ozbiljnosti, pratit de vas (ponovno) Yukina glazba, koja u ovom nastavku doivljava adekvatnu transformaciju u isto osobni, intimni izljev emocionalnosti, koje dete se moda i zasitit, ako se prisjetite odmjerenosti Mitsudinih skladbi. Radnja se nastavlja godinu dana nakon dvice, to znai da je jedan veliki i vaan dio prie preskoen. Spekulira se da je tome tako zbog odustajanja izdavaa od daljnjeg rada na serijalu, ali zato dete gradivo moi nadoknaditi u ogromnoj XS enciklopediji koja se vrada u velikom stilu, donosedi hrpu informacija o svemu to vas je ikada zanimalo u XS svijetu. isto s tehnike strane gledano, igra oduevljava animacijom likova i besprijekornim scenama akcije i borbe koje se kvalitetom mogu mjeriti s tada aktualnim FF-om XII. Dodue, animacije su raene u engineu igre, no to je samo dodatni plus, jer engine igre je uistinu besprijekoran. U borbe je uveden izrazito zanimljiv koncept koji vas sada tjera da uz brigu o HP i MP barovima vodite rauna i o dodatnom baru koji se puni kako primate protivnike udarce. Jednom napunjen, stavit de vaeg lika u stun status, tj. nedete ga modi kontrolirati nekoliko idudih poteza, to je znaajan hendikep za planiranu taktiku. Takav princip uvodi dodatnu dinamiku u borbe. Istovremeno, sustav skillova doivio je nezadak, jer ponovno vam je sloboda njihova uenja ograniena izborom izmeu dvije predeterminirane putanje kojima dete se kretati, a ovisno o odabiru varirat de i tip skillova koje moete nauiti. Nekidanje AGWS, a ovdje E.S. borbe nazadovale se u smislu znatno manje razine teine, a isti trend osjetan je i u character fightovima. Ovaj apekt igre i nije nuno negativan, s obzirom da je ovako igra pristupanija i neiskusnijim igraima. Svojom ispoliranodu do krajnjih granica de odueviti ak i one koji sve do ovog nastavka nisu upoznali XS serijal. Naime, ovim igraima, kao i onima koji su prethodno gradivo zaboravili, igra nudi opciju kratkog pregleda radnje dvaju prethodnih epizoda, a kada jednom zavrite igru, otvara vam se mogudnost pregledavanja svih animacija u igri, galerije likova i modela spaceshipova/E.S.-ova. Bogatstvo sadraja za sve ljubitelje serijala.

Standardnih 30-40 sati potrebnih za prelazak sa svim usputnim stvaricama, naalost ne obiluje sidequestovima u onoj mjeri u kojoj bi to eljeli, ali zato donosi potpuno novu logiku mini-igru ijim dete kompletiranjem modi osvojiti neke od kupaih kostima za svoje likove, jo jednog fetia koji je startao s drugim nastavkom. Igra vam prua i tu opciju da pregledate sve animacije s likovima u goliavom izdanju. Garantirano produljena trajnost. Sam kraj igre spektakularan je, zadovoljavajud, nedoreen i tuan istovremeno, s mnogim neoekivanim raspletima, ali i prepatetinim naglaskom na odrenim ljubavnim trokutima. Fanove de moda neugodno iznenaditi kad saznaju istinu o identitetu omiljenih im likova, to ostavlja pomalo zbunjujud dojam nabrzaka zavrene igre u kojoj se pretjeravalo s odreenim aluzijama na religiju, osobito krdansku. No bilo kako bilo, XS3 se uzdigla na rang igre koja se moe i samostalno, a ne samo kao dio XS franize, pohvaliti na odlinosti u gotovo svim svojim aspektima.

Sumirano
Znaajnijih pokuaja da se utemelji epska space SF franiza u RPG anru na PS2 nije bilo pored Xenosage, to serijal svrstava meu naslove koji su svakako zavrijedili spominjanje u kronikama male crne konzole. Trnovit put kojim je serijal prolazio nikada ga nije lansirao u zvijezde top lista najprodavanijih igara, ali je zato, prema mom skromnom miljenju, uspio doarati zvijezde onima koji su njegov stil zavoljeli i u njegov se svijet zadubili. Onima koji su ga zavoljeli, preporuio bih anime Crest of the Stars i Candidate for Goddess, pogotovo ovaj prvi, koji u stilu space opere moda ponajbolje odgovara stilu XS serijala. Valja spomenuti i anime Xenosaga: The Animation, solidnu obradu prie prve epizode serijala s poneto izmjenjenim scenarijem, koja takoer nije ostvarila pretjerani uspjeh meu ljubiteljima animea, ali nije ostala nezapaena meu fanovima. Dio prie iz Ziggyeve prolosti uprilien je u vidu igre za japanske mobitele, naziva Pied Piper, a remake prve dvije epizode uprizoren je na malim ekranima DS-a, naalost takoer Japan only. I dok mainstream veini ne bih Xenosagu preporuivao ni u ludilu, ljubitelje japanskih rpg-ova, kontroverznih plotova s primjesama znanstvene fantastike, filozofije i religijskih odnosa te anime freakove bih uputio na jedan od posebnijih serijala za PS2. Evidentno je da se ni meu tom publikom nede svidjeti svakome, ali zar ne biva uvijek tako sa svim stvarima koje naglaeno odudaraju od prosijeka?

Anime recenzija
Solidna, nepretenciozna obrada prvog epizodnog nastavka Namcovog SF serijala XS The Animation, redatelja Shigeyasua Yamauchija, je 12-epizodni anime serijal nastao u produkciji Toei Animationa, a premijerno prikazan 2005. godine na TV Asashi. Anime relativno vjerno prati radnju videoigre Xenosaga Episode I: Der Wille zur Macht, iako su neki dogaaji interpretirani na drugaiji nain, dok su poneki i u potpunosti izbaeni zbog vremenske ogranienosti serijala, koji je bio predvien u manjem broju epizoda, a vjerojatno i zbog povedanja konzistencije u samoj radnji, koja se ionako izvan okvira serijala na kraju prve epizode videoigre ini prenedoreenom. Tako je, primjerice, epizoda s Chatedral Shipom izostala iz animea, a lik komandanta Cherenkova sveden je na kratko pojavljivanje na poetku prve epizode. Njegovu ulogu u animeu preuzima Lt. Virgil, znaajno karakterno izmijenjen u odnosu na svoj predloak iz igre i prikazan u mnogo svjetlijoj i pozitivnijoj maniri. Epizodni dio sa Song of Nephilim takoer je prikazan u znaajno skradenoj varijanti. U animeu de se pojaviti i Shionin brat, Jin, kojeg u prvoj epizodi igre nije bilo, a njegova je uloga jako slina ulozi koju je obnaao u Jenseits von Gut und Bose. Fanovima dobro poznata pria ovdje stavlja fokus na jedan lik koji nije bio prisutan u igri 99 series Realianku, poznatiju kao Kirschwasser, njen odnos sa Shion te strah od

odbaenosti i besmisla postojanja, koji je glavni motivator njenih postupaka. Napominjem ovo fanovima dobro poznata pria iz jednog jednostavnog razloga iziavi na trenutak iz koe zagrezlog fana serijala i stavljajudi se u poziciju neto objektivnijeg promatraa, sumnjam da bi me samo gledanje ovog anime navelo da se dublje pozabavim serijalom. Poput Advent Childrena, primarno raenog za fanove Final Fantasya VII, XS The Animation je uradak namijenjen zaljubljenicima u svijet te videoigre. I to solidan uradak, koji ni na podruju animacije, a niti na podruju zvuka ne predstavlja neto to bi znaajnije odudaralo od prosjeka

(rije prosjek ovdje nema iskljuivo negativnu konotaciju). XS neznalice vjerojatno de ga okarakterizirati kao jo jedan u nizu niskobudetnih SF animea, daleko od genijalnosti jednog NGE-a (anrovski bi se anime mogao odrediti prema ovom serijalu, osim one psyhological komponente, ali sve drugo je tu: hrpa klinaca meu protagonistima, zgodne ene, veliki roboti, komplicirana pria...), dok de ljubitelji serijala nedvojbeno nadi prigovore na uradak. Anime kao da se trudi biti u pojednim trenutcima mnogo neobaveznijim od igre, koja je mnogo mranije intonirana. Intonaciju koja ovdje prevladava odredio bih kao vie revijalni karakter epizoda koji granii s pojmom SF sapunice. Osobno me najvie nasmijao pokuaj imitiranja shoujo animea tipa Sailormoon u sceni kada likovi u Encephalonu izvode svoje specijalne napade. U igri je to relativno prirodno izvedeno, jer dotine su animacije napada dio samih borbi u kojima igra aktivno participira. No ovdje sam se na tu scenu samo smijao, a ujedno osjedao i gaenje zbog nepotrebne debilizacije inae korektno interpretiranog scenarija. I dok bi i dalje mogli traiti zamjerke na ovo ili ono, mislim da de vedina fanova biti sasvim zadovoljna krajnjim rezultatom. XS The Animation moda i nije anime koji de te htjeti gledati vie puta, jer vam se u njemu neto posebno dojmilo, ali rekao bih da je dovoljno intrigantan i zanimljiv da bi vas zadrao ispred ekrana sve do posljednje epizode. One koje zanima to je bilo dalje upudujem na na svoj nain genijalan PS2 serijal, dok de se oni manje zainteresirani ionako nakon ending creditsa dignuti iz fotelje, protegnuti tijelo i neopteredeno se zaputiti prema friideru. Zato friideru? Moda je razlog njegova spominjanja u tome to tipkam ove redove osjedajudi neizmjernu glad nakon nekoliko sati XS maratona. I trenutno bi me jedan fini burek sa sirom usredio mnogo vie od pomisli da ponovno ubacim disk s ovim animeom u DVD drive.

XENOSAGA ANIMATION
anime 12 epizoda studio Toei Animation (2005) reija Shigeyasu Yamauchi scenarij Yuichiro Takeda anr znanstvena fantastika, mecha