Professional Documents
Culture Documents
Dr MIROSLAV SICEL
HRVATSKA KNJIEVNOST
SKOLSKA KNJIGA - ZAGREB 1982
Urednik ZVONIMIR DIKLI
Recenzenti
JOA SKOK
URICA VINJA
Vanjska oprema BORIS DOGAN
Tisak: Grafiki zavod Hrvatske, Zagreb
Uvodna rije
S teitem na knjievnim procesima i njihovim razvojnim tokovima unutar pojedinih stilskih
razdoblja, te na sintetikoj analizi knjievnopovijesne tnaterije, ovaj pregled Hrvatske
knjievnosti donosi istodobno i cjelovitije portrete kao argumentaciju autorovih teza onih
stvaralaca koji su svojim djelom dali peat pojedinoj literarnostilskoj epohi. Pri tome je autor
u ocjeni i vredno-vanju stvaralaca imao na umu i nacionalne i ope knjievnoestetske i
drutvene krilcrije.
Pregled knjievnih razdoblja zavrava, po prilici, sa 1965. godinom. Nakon toga razdoblja,
miljenje je autora, javljaju se nove literarne generacije koje predstavljaju nosioce u punom
smislu rijei suvremene, dananje knji-tovnosti: rije je o piscima u usponu ili tek na poetku
stvaralakog puta, lcojima je nemogue jo u ovom trenutku s knjievnopovijesnog stajalita
odre-ihii punu literarnu fizionomiju. Tu je osnovni razlog zbog kojeg se u zavrnom dijelu
pregleda donose samo naznake dananjih htijenja i tendencija u literar-BOm stvaralatvu, bez
posebnog isticanja konkretnih imena pisaca koji uz onu Itariju, krugovaku generaciju,
ostvaruju tu suvremenu knjievnost.
Pregled Hrvatske knjievnosti ima ponajprije karakter prirunika: na-mijenjen je nastavnicima
i uenicima usmjerenog obrazovanja, a kao svojevrsni repetitorij moe posluiti i studentima
knjievnosti.
Namjenski karakter u ovoj knjizi imaju i literatura i biobiblio-grafija: rije je o izboru
biobibliografskih podataka najvanijih pisaca, kao i o preteno novijoj literaturi koja najvie
kazuje ne samo o pojedinim knji-
evnicima nego i o cjelovitim razdobljima od najstarijih epoha hrvatske knjievnosti do
naih dana.
Ugodna mi je dunost zahvaliti se recenzentima prof. urici Vinji i prof. Joi Skoku koji
su svojim strunim primjedbama uvelike pripomogli da sam Hrvatsku knjievnost priveo
kraju.
Autor
KNJIEVNOST DO NARODNOG PREPORODA
(1100-1830)
SREDNJOVJEKOVNA KNJIEVNOST
(11. do 15. stoljee)
Iako je glagoljski kameni zapis iz 11. stoljea poznat pod nazivom Baanska ploa (naen u
Jurandvoru kraj Bake na otoku Krku, a govori o darovnici kralja Zvonimira crkvi sv. Lucije)
najstariji sa-uvani spomenik hrvatske pismenosti, valja pretpostaviti da su ve i prije tog
dokumenta postojali u Hrvata neki oblici kulture u najirem znaenju te rijei. O tome
svjedoi i car Konstantin Por-firogenet u djelu De administrando imperio (iz 10. stoljea) u
kojem priopuje i jednu hrvatsku legendu o doseljenju Hrvata u dananju domovinu. Osim
toga nema razloga sumnjati potvrda je tome i spomenuta legenda i u postojanje tradicije
usmenoga narodnog stvaralatva to su ga Hrvati mogli donijeti iz svoje daleke zakarpatske
prapostojbine. Naposljetku, i zapis bugarskog monaha (crnorizca) Hrabrog poznat pod
nazivom Traktat o pismenima nastao na pri-jelazu iz 9. u 10. stoljee, u kojem jasno pie da
su Slaveni jo kao pogani upotrebljavali crte i reze za zapisivanje i meusobno spo-
razumijevanje, argument je u prilog tezi o postojanju pismenosti u Hrvata jo mnogo prije
pojave Baanske ploe.
U svakom sluaju, razdoblje od 7. stoljea, kad su Hrvati u toku velike seobe naroda dospjeli i
do obala Jadranskog mora, naiavi na starosjedioce Ilire i Traane s jedne, a na romansko
stanovnitvo (u primorskim gradovima i na otocima) s druge strane pa sve do 14. stoljea
u kojem se ve pojavljuju i tekstovi vie, literarne.
10
KNJIEVNOST DO NARODNOG PREPORODA (1100-1830)
pismenosti vrijeme je bremenito znaajnim dogaajima na poli-tikom, socijalnom i
etikom planu, presudnim za daljnji povijesni, nacionalni i kulturni razvitak Hrvata.
Jednu od bitnih prekretnica u sudbini hrvatskoga naroda ozna-ilo je nesumnjivo i
pokrtavanje obavljeno, vjerojatno, jo u toku 9. stoljea, kao rezultat utjecaja starosjedilaca,
Bizanta i posebno Franaka, susjednih zemalja s ne malo znaajnom kulturnom i poli-tikom,
civilizacijskom tradicijom. I jedni i drugi upravo su pokrta-vanjem nastojali ostvariti punu
dominaciju nad pridolim slavenskim narodima.
Zato nije beznaajna injenica da su Hrvati ve potkraj 8. i poetkom 9. stoljea imali
nekoliko samostalnih politikih podruja kojima su vladali i njihovi, hrvatski knezovi. Tako se
izmeu Jadran-skog mora na jugu te Usore i Bosne na istoku prostirao teritorij Hrvatske,
izmeu ua Cetine i Neretve postojala je Neretljanska oblast, a izmeu Neretve i Dubrovnika
Zahumlje. S druge strane, na sjeveru sve do Drave i na zapadu do Sutle prostirala se Panonska
Hrvatska. Kao dravnopravnu tvorevinu Hrvatsku je uspio objediniti u 10. stoljeu prvi
hrvatski kralj Tomislav (oko 910 do, vjerojatno, 930), koji je Dalmatinskoj Hrvatskoj pripojio
ne samo dalmatinske gradove i otoke, ve i cijelu Panonsku Hrvatsku. Napomenimo uz to da
je ve od kneza Trpimira (9. stoljee) postojala i samotalna biskupija u Ninu, to je takoer
imalo veliku vanost za Hrvatsku u doba kad su franaki sveenici pokrtavali njezino
stanovnitvo.
Nekako u to vrijeme ne ba jednostavnih procesa formiranja hrvatske drave, u drugoj
polovici 9. stoljea dolazi do neprocjenjivo vanog dogaaja za slavenske narode. Rije je o
misiji solunske brae Metodija i irila (Konstantina), koji su na poziv moravskog kneza
Rastislava doli u Moravsku kako bi na Slavenima bliskom, odnosno njihovom jeziku
tumaili smisao Svetoga pisma.
Da bi taj posao u okviru svoje misionarske zadae mogli i uspjeno obaviti, jedan od brae,
iril, sastavio je posebno pismo glagoljicu. Jezina osnova na kojoj su se tom glagoljicom
pisale slavenske knjige i spisi namijenjeni ponajprije crkvenim obredima, bilo je
junoslavensko narjeje iz okolice Soluna, dakle jedan oblik makedonskog jezika, razumljiv
svim Junim Slavenima. Taj jezik na-zivamo staroslavenskim, odnosno crkvenoslavenskim.
Za Hrvate je posebno vana injenica da su neki od uenika irila i Metodija, poto su u toku
10. stoljea bili prognani iz Mo-ravske, doselili u nae krajeve donijevi sa sobom i batinu
staro-slavenskog jezika i glagoljskog pisma. Ovdje valja pripomenuti da
Takva nova stilska i tematska traenja, uoljiva u sve veem broju ostvarenja hrvatskih pisaca
poetkom devedesetih godina (po-
MODERNA (1892-1916)
119
sebno mistiki motivi u pripovijetkama alskoga, te Leskovarova proza) osnovnim su
razlogom to poetak razdoblja moderne odre-ujemo 1892. godinom, kad i Antun Gustav
Mato objavljuje svoju prvu pripovijetku Mo savjesti, bizarnu po temi, a groteskno-sim-
boliku po stilskim obiljejima: oito je da su procesi raspadanja ralistike stilske formacije i
nazonost modernistikih stilskih obiljeja u tom trenutku ve potpuno evidentni i prava su
realnost tadanjega literarnog trenutka.
Shvaena kao stilsko razdoblje moderna je vrlo heterogen pe-riod, u kojem egzistira paralelno
nekoliko razliitih stilskih kompleksa, pa stoga moemo govoriti o svojevrsnom stilskom
pluralizmu kao tipinoj karakteristici te epohe: dok se veina pjesnika u svojim poetskim
tekstovima izraava impresionistikim stilskim izrazom, a pridruuju im se i neki crtiari,
istodobno na prijelazu stoljea do punog izraaja dolaze i obiljeja zrelog realizma, posebno
uoljiva kod Vjenceslava Novaka, koji kao tipini i najcjelovitiji realist po-najbolja svoja
djela (Posljednji Stipanii i Tito Dori) objavljuje 1899, odnosno 1906. godine. Uz uoljivo
prisutne elemente ekspre-sionistikih stilova (kod nekih tekstova Matoa i Frana Galovia te u
cjelokupnom opusu Janka Polia Kamova), u dramskom stva-ralatvu, od Tucieva Povratka
(1898), preko nekih tekstova Frana Hria do Ogrizovieve Hasanaginice (1909) i Kosorova
Poara strasti (1910) snano su naglaena i naturalistika stilska obiljeja kao odjeci
njemakog naturalizma (Gerhart Hauptmann) ili opet Tolsto-jeve drame Mo tmine koja se u
ono vrijeme dosta prikazivala na naim pozornicama.
No bez obzira na injenicu to u ovom razdoblju djeluje neko-liko knjievnih generacija koje
se slue i raznovrsnim stilskim po-stupcima, mogue je ipak ustvrditi kako su odreeni
esteticistiki stilovi u rasponu od impresionizma prema ekspresionizmu dakle oni koji se
javljaju kao direktni otpor prijanjim stilskim formacijama ili literarnim kolama
dominantniji od tradicionalnih stilova i daju temeljno obiljeje ovom knjievnom razdoblju
sve do kraja 1916. go-dine, kad e pojavom novih pisaca (Donadinija, Antuna Branka imia,
Krlee) prevladati i nova shvaanja smisla umjetnikog ina.
Cjelokupno beletristiko i kritiarsko stvaralatvo knjievno-stil-skog razdoblja moderne u
svojim se procesima vidljivo razvija u dvije relativno cjelovite faze, odnosno dva kruga,
kojima bismo 1903. go-dinu mogli naznaiti kao graninu.
Prva od tih dviju faza karakteristina je po tome to se unutar nje odvija i zavrava pokret
hrvatske moderne (od 1897. do 1903),
KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20. st.
(1830-1965)
te po naroito istaknutom programsko-manifestacijskom kn-tiarskom djelovanju prve
generacije modernista.
Posebnost naega modernistikog puta izraena je, izmeu osta-loga, i upravo spomenutim
pokretom hrvatske moderne koji, iako nije imao literarno obiljeje, ipak je bio od presudnog
znaenja za daljnji razvoj hrvatskoga kulturnog pa prema tome i umjetnikog ivota u cjelini.
Indirektno, on je uvjetovan injenicom odlaska mnogih naih studenata na daljnje studije u
Prag i Be (odatle i naziv praka i beka grupa modernista), poto im je bio onemoguen
daljnji studij na Zagrebakom sveuilitu zbog poznatih demonstracija 1895. godine. Te su
godine u povodu dolaska cara Franje Josipa I u Zagreb na otvorenje nove zgrade Hrvatskog
narodnog kazalita, studenti na Jelaievu trgu (danas Trg Republike) spalili madarsku
zastavu, de-monstrirajui na taj nain protiv Khuenovih pokuaja madarizacije Hrvatske. U
novim sredinama, posebno u Pragu, ti su mladi doli u izravni dodir s tada vrlo aktualnim
politikim idejama socijalnog realizma, to ih je propovijedao Toma Masarvk, nastojei se i
sami koristiti njegovim pogledima u vlastitom politikom i kulturnom djelovanju.
Pokret je imao izrazito generacijski karakter, a javio se kao izravna reakcija na oitu
stagnaciju cjelokupnoga hrvatskog drutva na svim podrujima. Dolazei iz redova
srednjokolaca i posebno studentske omladine koja je bila vrlo dobro organizirana u raznim
studentskim drutvima, pokret se istina deklarirao ponajprije kao kulturni, ali je akcent
ipak bio na irem planu djelovanja: eko-nomskom, socijalnom, a kao prvo na politikom.
Pokret poinje i koncentrira se u Pragu, posebno pojavom asopisa Hrvatska misao 1897.
godine, pa je i uope rad prake grupe u smislu naznaenog sadraja pokreta mnogo vaniji
i presudniji i od bekog, pa i tzv. zagrebako-karlovakog kruga mladih koji su, unato
generacijskoj povezanosti s prakom grupom i nekim zajednikim polaznim stavo-vima u
shvaanju drutvene stvarnosti Hrvatske, ponajprije imale obiljeje literarne borbe s pozicija
artizma s tradicionalistikim shva-anjima smisla i funkcije knjievnosti, umjetnosti uope.
To posebno vrijedi za beku grupu, koja je dola u izravni dodir sa secesijom i specifinim
hermanbarovskim razumijevanjem simbolizma i de-kadanse.
lako pokret nije imao umjelniki, knjievni karakter, svojim je koncepcijama u cjelini i te
kako snano, iako indirektno, djelovao i na knjievnu usmjerenost tog vremena, bez obzira to
su se mnoge indikacije modernog osjetile u naem stvaralatvu i prije samog po-etka pokreta
hrvatske moderne.
MODERNA .(18921916)
121
Isto tako kao to je bitni i najvaniji rezultat pokreta u tome da su se uzroci odreenih stanja
stagnacije u hrvatskom drutvu po-eli traiti u njemu samome, a ne negdje vani, i susreti
naih mladih s evropskim nekim, ne samo politikim, nego i kulturnim pokretima i
procesima, orijentacijom, na primjer, tzv. prake grupe na slavenske knjievnosti (ponajprije
na Tolstoja, Dostojevskog, Andrejeva), te skandinavske (Ibsena, Strindberga) otvarali su i
neka temeljna pitanja knjievnosti: preorijentacija kulturne svijesti naih mladih u evropske
moderne okvire, bez sumnje je djelovala i na spoznavanje da i hrvatska knjievnost pripada
evropskoj knjievnoj obitelji prije svega srednjoevropskoj preko koje je i primala osnovne
poticaje (beka grupa), ali isto tako i francuskoj kao, u to vrijeme, vo-deoj evropskoj
literaturi na prijelazu stoljea, koja nam je takoer prodirala vie ili manje posredstvom beke
secesije, ali i direktnim utjecajem Matoa, na primjer te mnogobrojnim prijevodima,
posebno Baudelairea i Verlainea.
Ovakva evropeizacija ili internacionalizacija knjievnosti teme-ljito je mijenjala i doskoranja
shvaanja njezine patriotsko-socijalne, vrlo esto utilitarne i didaktike funkcije: ak i oni koji
su i nadalje literaturi namjenjivali odrenu zadau, odnosno drutvenu funkciju, sada su je
svodili na kult naroda i njegove due, to je ukljuivalo mnogo vie od prijanjeg mita
nacije neobino znaajnu i za umjet-nost posebno vanu psiholoku komponentu.
Nadalje, jedno od osnovnih naela pokreta o slobodnoj ljudskoj linosti i razvijanju
individualizma te uope o potrebi duhovnog pre-poroda u literaturi nalo je odjek u
shvaanju da je umjetnost kao izraz ljudske linosti jednako tako vana odrednica naroda kao
i drutveni ivot, to otvara mogunosti razliitim pristupima stvara-latvu, bez ikakvih
propisa, programa ili kola, to je opet, sve zajedno, vodilo spoznaji opeljudskih vrednota, a
ne samo usko regionalnih ili iskljuivo nacionalnih.
Druga je karakteristika prve faze moderne, kao to smo ve spomenuli, u prevlasti kritike
rijei, posebno programske usmjere-nosti kritike, koja se dominantno nametnula gotovo do
kraja stoljea. Nova literarna generacija kao da je htjela ponajprije formulirati neke osnovne
postulate vlastite poetike, pa tek onda krenuti u sam stva-ralaki in.
Znaajniji kritiari iz prve modernistike faze (Milivoj Deman Ivanov, Branimir Livadi i
drugi) u svojim su programskim lancima naeli ozbiljno pitanja doivljaja umjetnosti kao
estetskog fenomena. No, ne ba uvijek do kraja jasni i dosljedni, bez odreenijeg filo-zofskog
sustava i teoretske literarne podloge, ponekad ak i u kon-
122 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
tradikcijama, oni su, povodei se za aktualnim mislima razliitih struja u evropskim
knjievnostima (od Masarvkova koncepta socijalnog rea-lizma do Hermanna Bahra iz
njegove impresionistike faze te fran-cuskih kritiara) ostali u svojim traenjima negdje na
pola puta. Pri-hvaajui misao da umjetnost treba biti specifini izraz ljudskog duha,
naglaavajui kako joj je osnovni zadatak teiti za dostizanjem neke vie, apstraktne ljepote,
ipak su uvijek povezivali tu umjetnost s ovje-kom drutveno-povijesno uvjetovanim,
primarno u smislu njegove na-rodnosti (posebno predstavnici prake grupe). Dakle,
usprkos svim negativnim i esto vrlo otrim ocjenama prolog, rije je o pokuaju spajanja
tradicionalnih i modernih shvaanja umjetnosti s temeljnim zahtjevom da individualnom
talentu valja osigurati potpunu slobodu razvoja.
Gledajui u cjelini obje faze kritike moderne, potrebno je rei i to: mada su na prvi pogled
obiljeja impresionistike kritike naj-ee prisutna u tom razdoblju (Mato), teko bi bilo rei
da je taj pristup ujedno i karakteristian za cijelu epohu. Najvei se broj kri-tiara ipak u
svojim analizama i prikazima slui svojevrsnom eklek-tikom metodom (Milan Marjanovi,
Milutin Cihlar Nehajev) u kojoj su sadrani tek elementi niza kritikih pristupa i metoda
aktualnih i modernih u to vrijeme u evropskim literaturama, a nosioci kojih su bili tako
znaajni kritiari kao to su Bjelinski, Taine, Saint-Beuve, Brandes ili Croce. Sami bez dublje
literarno-teoretske naobrazbe, hrvatski kritiari moderne su odjednom, naglo, doli u doticaj s
tim velikim imenima evropske knjievnosti, pa je i posve razumljivo da se u tom bljetavilu
raznih imena (i divergentnih metoda) i nisu mogli uvijek ba najbolje snai, ostajui na
povrini i na ostvarivi vlastitu vrstu koncepciju. Naposljetku ne treba zaboraviti da su i
stvarne drutvene i politike prilike u Hrvatskoj silile i pjesnike i kri-tiare da i pored svojih
proklamacija o potpunoj slobodi umjetnikog stvaralatva, o potovanju individualnosti, i
tome slino ipak ostanu vrsto vezani za probleme svoje zemlje i svog naroda. Tradicija je,
nadalje bila i odvie jaka a da bi se odjednom sasvim prekinula pupana veza s njom, i
konano, da je generacija kritiara odgojena na Masarykovim idejama (Milan Marjanovi) tek
modificirala neke osnovne postavke poetike realizma pa je sve to uvjetovalo da je u praksi
Taine sa svojim sociolokim pristupom knjievnosti ime se nametnuo kao ideolog
realizma ostao i u ovom razdoblju hrvatske knjievnosti jednim od najvie spominjanih
kritiarskih uzora. Meutim, dio naih kritiara vrlo je esto primjenjivao tainovske
socioloke metode, ali u kombinaciji s nekim posve modernim estet-skim pristupima
knjievnom djelu (Croce) to je neminovno vodilo
MODERNA (18921916)
123
do nesporazuma i metodolokih nedosljednosti u konkretnim kritikim prikazuna djela i
pisaca.
Cinjenicu da je prva faza moderne ponajprije ispunjena teoret-skim razraunavanjem nove
generacije s tradicionalistikim shvaa-njima umjetnosti, pokuajima oslobaanja od svih
kola ili pravaca, te istodobnim traenjima i upoznavanjem s aktualnim dogaajima na
evropskoj literarnoj sceni ne iskljuuje, naravno, i drugu injenicu, to jest poetak zbivanja
zanimljivih dogaaja i na beletristikom planu i u ovom krugu, iako ne tako znaajnih kao u
drugoj fazi. Uz upoznavanje nae kulturne javnosti s najistaknutijim predstavni-cima
evropske, kao prvo francuske kritike (ne zaboravimo da 1895. u Vijencu izlazi prijevod
Filozofije umjetnosti Hypolita Tainea, a 1896. u Prosvjeti Preporod idealizma Ferdinanda
Brunetierea, dakle dva kapitalna rada kojima je u Francuskoj zacrtan put modernom
shvaanju umjetnosti) jaa i prijevodna beletristika, pa se sve vie u asopisima kao i u
samostalnim knjigama pojavljuju prijevodi djelav Tolstoja, Dostojevskog, Ibsena, pa
Baudelairea, Verlainea, Bourgeta, Prevosta, Maeterlincka i drugih, a sve to otvara putove
spoznavanju moderne umjetnosti u nas.
Kao to smo spomenuli beletristiko je stvaralatvo u mo-dernoj svoj puni zamah ostvarilo u
drugoj fazi toga razdoblja, po prilici od 1903. godine, kada su i objavljena zaista najvrednija
lirska i prozna te dramska djela. Godine 1907. Vidri objavljuje jedinu, ali izvanrednu zbirku
Pjesme, dvije godine kasnije 1909 samostal-nom e se pjesnikom zbirkom s
istovjetnim naslovom javiti i Dragutin Domjani; iste godine koju moemo smatrati
jednom od najplod-nijih po objavljivanju novih i znaajnih djela modernista izlazi iz tiska i
trea zbirka pripovijedaka A. G. Matoa Umorne prie, Nehajev objavljuje roman Bijeg
(najbolji roman hrvatske moderne), a Dinko Simunovi prvu i najbolju zbirku pripovijedaka
Mrkodol.
Dodamo li da gotovo sva najvrednija djela koja nastaju u prvih petnaestak godina 20. stoljea
modernisti od 1906. objavljuju u aso-pisu Savremenik, te godine novopokrenutom i
gotovo jedinom knji-evnom listu (asopis ivot izlazio je 1900. i 1901, a Vijenac 1903.
prestaje postojati nakon punih trideset i pet godina kontinuira-nog izlaenja), a da se
istodobno do 1916. novim zbirkama javljaju sada ve potpuno afirmirani pjesnici Milan
Begovi (Vrelo, 1912), Vladimir Nazor {Lirika, 1910, Nove pjesme, 1913), zatim prozom
Branimir Livadi (Novele, 1910, Legenda o Amisu i Amilu, 1913), Andrija Milinovi
crticama i pripovijetkama, imunovi novim proz-nim tekstovima (Tuinac, 1911, erdan,
1914) i konano da u razdobliu od 1906. do 1914. nastaje cjelokupni Matoev poetski
124 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
opus (objavljen u knjizi, na alost, tek posthumno, 1923) bit e nam sasvim jasno da je
tipino modernistiko stvaralatvo (s impresio-nistikim, secesionistikim, odnosno
simbolikim i neoromantiarskim stilskim obiljejima) svoju punu afirmaciju steklo ba u
ovoj drugoj fazi, od 1903. pa do kraja razdoblja moderne.
To posebno vrijedi za liriku koja od pojave dviju znaajnih novih poetskih zbirki
Slavenskih legendi Vladimira Nazora te Knjige Boccadoro Milana Begovia objavljenih
1900, pa nadalje postaje sredinjom knjievnom vrstom, a svojim izrazom i stilom, kao i
poet-skom motivikom najizravnijim nosiocem secesionistikih obiljeja u hrvatskoj
knjievnosti moderne.
Umjesto tradicionalnog tipa poezije kakav je prevladavao od ilirizma do Kranjevieve
pojave u osamdesetim godinama, nova su se poetska traenja razvijala u pokuajima
oslobaanja lirskog izraza od angairano-utilitaristike funkcije (ponajprije nacionalne)
poezije kakvu je ona, uglavnom, imala u ranijim razdobljima od Vraza do Harambaia. Sada
se teite poinje stavljati na formu, (oblik soneta najei je u poeziji moderne), na ritam,
muzikalnost stiha i boju kao prvo, te izbor poetske rijei. Pjesnik je samo onaj tko posjeduje
superiornu mo rijei i izraza, pisao je Mato u to vrijeme, i tim je rijeima najbolje
okarakterizirao modernistiko shvaanje poezije, kojoj je krajnji cilj bio dostizanje nekog
apstraktnog ali idealnog sklada i neke vie ljepote. Tenja za idealnim odnosom zvunosti,
melodinosti stiha, te boje i mirisa, tj. tenja za ostvarajem sine-stezije, uvjetovala je i to da je
pejza postao jednom od najeih poetskih tema u to doba. U pejzau je modernistiki
pjesnik odzrca-ljivao vlastita raspoloenja, vrlo esto poistovjeujui sebe samog s tim
pejzaem. Tako e, na primjer, Mihovil Nikoli (18781951) u dvije najpoznatije zbirke
pjesama (Pjesme, 1898, Nove pjesme, 1905) krajolikom izraziti svoj osjeaj usamljenosti u
ivotu, ostvariti dis-kretne ljubavne teme i jednostavno kreirati ugoajne pejzae. Slino e se
u svojoj tokavskoj poeziji izraziti i Dragutin Domjani (18751933). To je zapravo
doivljaj pjesnika kao osobe koja se u svojim emocionalnim intenzitetima izraenim
poetskom rijeju kree od osjeaja zamorenosti ivotom, klonulosti i umora do nedohvatne
enje za neim lijepim i jo nedoivljenim.
Svojevrsni aristokratizam due, kako se to tada znalo govoriti, izbija i iz poezije Milana
Begovia (18761948). U dvije spome-nute zbirke stihova Begovi e izraziti hedonistiki
stav prema ivotu, protkan elementima renesansne raskonosti, esto naglaenim ero-tizmom,
ili pak crtanjem arkadinih ambijenata i idila.
MODERNA (1892-1916)
125
Usprkos razliitom izrazu, zajedniko obiljeje svih tih pjesnika je traenje poetskih motiva u
njima samima, u njihovim unu-tranjim proivljavanjima, u odslikavanju vlastitih
raspoloenja, bilo slikom pejzaa, bilo simbolikim i metaforikim izrazom.
Kao tipini i najcjelovitiji secesionistiki pjesnik predstavio se na poetku stoljea Vladimir
Vidri (18751909), istina, svega 'ednom nevelikom zbirkom pjesama (Pjesme, 1907) ali
kao liriar raskonog individualnog talenta i vrhunski umjetnik stiha.
Njegova poezija ivi sama za sebe kao apsolutna autonomna cjelina u kojoj autor posredno
uope gotovo i ne postoji kao suodnos pjesnik djelo. Lirika je to koja se namee kao
izravni, vlastiti identitet pjesnikov, izvan svih kategorija vremena i prostora; ona je
opeljudska, univerzalna, inspirirana vjenou odnosa ovjeka i pri-rode, situacijama u
kojima se taj ovjek i priroda neprestano do-gaaju kao esencijalni osjeaj ili tajnovita slutnja.
Vidrieva je poezija vrijedna po tome to je nuno doivljujemo u nekoliko slojeva, pri emu
je poetska tema bilo da je to pejza ili klasini (grko-rimski) odnosno slavenski motiv
samo sredstvo, to znai tek onaj vanjski, povrinski sloj koji nas uvodi u puni i pravi
doivljaj pjesme. Rije je, dakle, o temi' koja je to samo prividno. Stvarna tema izrasta tek iz
konteksta cijele pjesme kao organski ne-razdvojive cjeline i uvijek kao novi i neponovljivi
doivljaj.
Govorei o tom prvom sloju, o poetskom sadraju pojedinih Vidrievih pjesama, recimo
odmah da je on, bez iznimke, uvijek pri-marno vizualni, slikarski.
Zato se pejza i javlja kao jedan od najeih motiva u Vidri-evoj poeziji, a pjesnik ga, to je
opet pjesnikov specifini doivljaj prirode (kao u pjesmi Silen, ili Kipovi, pa Dva pejzaa),
donosi gotovo redovito u otrom kontrastu svjetlo sjena. Bijelo i crno, tamno i svjetlo, kao
izraz jedinstvenosti (a ne suprotnosti) konstanta je Vi-drieve slike pejzaa.
Nasuprot tomu, mogli bismo govoriti i o specifinoj stvaralakoj tehnici kojom pjesnik
postie maksimalnu dramatinost doivljaja. Iz-dvajajui temu iz, najee, tamnog otoenja
u svijetli krug (Roblje, Dva levita, Gonzaga), on je stvarno ogoljuje do spoznatljivosti isklju-
ivo nje same, bez ieg drugog, ali u prenesenom znaenju, u jednom novom doivljaju, jer je
tim iskljuenjem iz vremena i prostora dobila i novu, viu dimenziju ljudskog smisla.
Odjedanput poinjemo osjeati kako sve te teme, zvale se ne znam kako, gube svoju
vrijednost svakodnevnosti i banalnosti, a otvaraju neke dublje prostore slika postaje
vizijom, a injenica da u toj poeziji nema usporedbi i meta-
126 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
fora, nove se emocionalne spoznaje javljaju kao izravne asocijacije na te slike koje same u
sebi nose snagu i mogunost aktiviranja tih asocijacija.
U bilo kojoj Vidrievoj pjesmi pnsutno je neko naglaeno osjeanje: bilo da je rije o
doivljaju neposredne radosti zaronjene u ivot do dna, izraene najee mitolokim
motivom ( Pompejanska sliica, Perun), ili o udnji za ivotom to naoigled prolazi (Coena),
odnosno nekoj nedefiniranoj slutnji neostvarene ljubavne enje (Po-mona, Dva levita, Na
Nilu). Svaka je pjesma cjelina za sebe, svaka je jedna velika metafora koja izraava neko
bitno ljudsko emocio-nalno stanje. Zbog toga i nije toliko vano to se pjesnik pri ostva-
rivanju dojma slui ponekad, bar na prvi pogled, banalnim atributima i slikama, to u svom
izrazu zna podsjetiti na izraz narodne poezije smisao Vidrieve lirike, rekli smo ve, ne
treba traiti u pojedino-stima, nego u cjelovitosti dojma, mogli bismo rei, u onome to se ita
meu recima.
Trailo se u Vidriu odjeke Mauranieve umjetnosti, pa metrike narodne poezije,
usporeivalo ga se s Goetheom, Mallarmeom i Heineom. Meutim, Vidria je vrlo teko
komparativno prouavati ba zato, to je on toliko izvoran pjesnik i istodobno toliko jedno-
stavan i koncizan u izrazu, u zbitosti stiha i njegovoj muzikalnosti (Goran Kovai ga je
nazvao Mozartom hrvatske lirike) da je zapravo u svom lirskom govorenju sintetizirao tolike
stilove (od pseudokla-sinih do romantiarskih i simbolistikih) i poetske forme, da bismo,
naposljetku, mogli traiti uzore u itavoj plejadi drugih pjesnika, ali samo onda kad bismo
svaki njegov stih ili izraz promatrali odvojeno, pojedinano. Meutim, Vidri je poetsko
iznenaenje tek kad se nje-gova pjesma doivi kao nerazdvojiva cjelina: samo u tom sluaju i
stalni epiteti (preuzeti iz narodne poezije) imaju posve drugi karakter u njegovoj lirici, jer
ponovimo to sve ono to se u Vidrievoj poeziji moe analizirati kao izraz, metar, poetska
tema ili motiv, tek je pomagalo za doivljaj onog bitnog u toj poeziji to se ne da izravno
izrei. Zato nas i ne smetaju neke stalne kulise u Vidrievoj lirici kao balkoni, mjeseina,
stepenice, i drugo. Oni su, najee, prisutni kao okvir, a ono bitno to se odigrava obino je
pod na-glaenim osvjetljenjem, zbog ega se u toj poeziji i izmjenjuju ne-prestano tamni i
svijetli kontrasti. Mjesto dogaanja, atmosfere, si-tuacije i tipino secesionistiki dekor koji
samo varira stube, stu-povi, trijemovi sve je to u veini Vidrievih pjesama slino.
Nasuprot tomu mag, poudni starac, levit ili klerik, svejedno, pan, uena ena i nasluivanje
neeg to nije izgovoreno, to je vidljiva prisutnost stalnih poetskih elemenata u Vidrievim
stihovima. No
MODERNA (1892-1916)
127
unato tome, zavrni dojam uvijek je razliit. Javlja se kao pitanje smisla ovjekova
postojanja, njegova trajanja unutar tajne koja se opim imenom zove priroda: beutna,
nerazrjeiva kao smisao, neodgonetljiva, i zato uvijek aktualna kao traenje rjeenja (Mrtvac).
Veliina je Vidrieve poezije u njenoj snazi ostvarivanja odre-enih raspoloenja alegorijom.
Izvanrednim umijeem iskoritavanja jezinog medija, svojim stihom Vidri uspijeva izraziti
neposrednog ovjeka u njegovim najdubljim emocionalnim, senzibilnim potresima i pokazati
ga kao izvanvremensku i izvanprostornu pojavu u njego-vim dramatinim sukobima izmeu
neba kao doivljaja vjenosti i zemlje kao osjeanja prolaznosti.
U ovom knjievnom razdoblju biljeimo i znaajnu pojavu razvoja dijalektalne poezije (na
kajkavskom i akavskom dijalektu), s najuspjelijim reprezentantima Dragutinom
Domjaniem, Franom Ga-loviem i Vladimirom Nazorom. Pojavu dijalektalne poezije moglo
bi se objasniti prije svega svojevrsnom nesavrenou standardnog to-kavskog knjievnog
jezika, sve veom kliiranou pjesnikog izraza moderne, te tematskom vraanju pjesnika
predjelima zaviaja, pri emu se ritmika euforika struktura dijalekata nametala pjesnicima,
kao snani stvaralaki izazov.
Poslije prve i jedine tokavske zbirke Dragutin Domjani potpuno prelazi na kajkavski
poetski izraz i objavljuje tri zbirke pjesama: Kipci i popevke, 1917, V suncu i senci, 1927, Po
dragome kraju, 1933. Jednako kao tokavsku tako i ovu kajkavsku poeziju Domjani
doivljuje kao spas od prolaznosti, koja ostaje glavnim motivom njegovih poetskih
preokupacija i dubokih unutranjih ne-mira. Kronino patei od pomisli na nunost
nestajanja, on se utjee svojoj mati: motivi feudalnih markizica, vizualnost bijelih poljuna-
nih staza kojima se kreu njegove junakinje u krinolinama. kao i porculanske figurice to. ih
povremeno oivljuje u svojoj imaginaciji sve je to samo pokuaj da se zaustavi tvrdoglavi
tok vremena. A osim toga, Domjaniev je ideal skladnost ivota. Taj suptilni hiper-senzibilni
ovjek u traenju takvog sklada kao najvie ljudske vred-note, u stvarnosti ivota nailazi
neprestano na razoaranja. Zato se i vraa u prolost, jer samo tamo moe konstruirati taj
sklad ostvariti ga za samoga sebe, za vlastito umirenje, za predah od ivota.
Tenja za doivljajem sklada dovela je pjesnika do motiva kroz koji je dao najvrednija i
najbolja poetska ostvarenja - do teme pejzaa.
Priroda, ugoaji jutra ili veeri, slikoviti krajobrazi, nametnuli su se instinktivno pjesniku kao
naiidealniji oblik realno mogueg sklada
128 KNJIZEVNOST OD'NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
u ivotu, i zato su ti motivi logino morali postati omiljelom temom njegove kajkavske
poezije, jedina stvarna ivotna inspiracija koju je bar donekle mogao uskladiti sa svojim
imaginarnim svijetom i vizijama to ih je nosio u sebi. Prirodno je, dakle, da je te motive
najbolje pjesniki oivljavao u izravnom dodiru s onim to mu je bilo naj-blie, tj. s pejzaem
rodnog kraja i jezikom te sredine. Samo pot-punim usklaivanjem vlastite linosti sa
zaviajem i jezikom tog za-viaja mogao se Domjani osloboditi poetske konstrukcije, bez a-
blona, bez nategnute poetske dekoracije. Mijeanje osobnih raspolo-enja s ugoajima
konkretnog pejzaa, a sve to povezano elemen-tarnim oblicima jezika te sredine uvjetovalo je
da je u ugodajno--pejzanim motivima doao do punog izraaja pjesnikov smisao za boju,
zvuk, melodioznost, ritam, osjeaj za impresiju, to je, napo-sljetku, upravo tim motivima
dalo snagu pune umjetnike uvjerljivosti.
Fran Galovi (18871914) ostavio nam je nedovreni ciklus kajkavskih stihova Z mojih
bregov, predstavivi se ne samo kao ori-ginalan, snaan pjesnik, ve i kao stvaralac koji je
pokazao kako se i kajkavskim jezinim medijem mogu poetski kreirati i najdublji emocionalni
intenziteti ovjekovi.
Komponirajui svoj poetski ciklus kao etiri godinja doba (Pra-malet, leto, jesen, zima),
vraajui se iskonskim izvorima ivota, to jest poistovjeujui se s rodnim krajem
(Podravinom), Galovi se iskazuje kao autohtoni pjesnik, ija poezija progovara samo
njegovim glasom, njegovim osjeanjima i traumama. Elegina u svojoj osnovi, sva u nekom
zloslutnom osjeanju straha, tjeskobe i smrti, to je lirika u kojoj pjesnik u dilemi izmeu
doivljaja ivota i smrti, ali u biti u spoznaji jednog odlaska zapravo neprestano pjeva o
povratku. Smirenje (makar i privremeno) Galovi pronalazi u vjerovanju da smrt nije nita
drugo do ponovno stapanje s prirodom, s vlastitim pejza-em. Doivljaj ljepote rodnog
pejzaa, vjetra, sunca i oblaka, kleti i vinograda, u biti je spoznaja da neumitnost odlaenja
nije odlaenje u transcendentalno, u nita, u metafiziko, nego je to povratak u tu toliko blisku
i prisutnu, a opet tako zagonetnu prirodu jedno-stavno pretapanje u vjetar, sunce i
vinograde. Dok je Domjaniev pejza (osim najboljih njegovih stihova) veim dijelom samo
dekora-cija, idilino-arkadijska slika s mnogo boja, zapravo obina kulisa, Galoviev je
krajolik sastavni dio njegova bia, on sam, pjesnik. Taj je pejza integralni dio ovjeka-
pjesnika i njegova neprestana vraanja tim pejzaima, toj zemlji, upravo su ono to je naslutio
A. G. Mato kad je pisao o neodoljivom zovu iskonske, prastare pjesme to jei iz dubina
zernlje i nekom magnetskom snagom privlai ovjeka. Meu-tim, prelijevajui sam sebe u taj
pejza, Galovi i njemu daje obiljeje
MODERNA (1892-1916)
129
dramatinog, gotovo traginog spoznavanja prolaznosti, kao to se i priroeni pjesnikov
pesimizam i zle slutnje oituju u tim pejzaima kao doivljaj nekih udnih, nerazrjeivih tajni
prirode, njezinih nearti-kuliranih zvukova, koji i opet ostavljaju dojam sjete i osobne ugro-
enosti.
Umjetniku vrijednost i sugestivnu snagu Galovieve poezije valja traiti u posebnom ritmu
kojim odzvanjaju njegovi stihovi, a naroito u tome to se uspio osloboditi svih metrikih
shema. Pje-sniki mu jezik djeluje potpuno prirodno, prilagoen je doivljaju, nesputan bilo
kakvim pravilima graenja stiha, s mnog muzikalnosti i onomatopejske snage. Kajkavskom
poezijom Galovi se potvrdio kao snaan, originalan stvaralac, pjesnik: od plastinosti slike
kao impresije, do ekspresije stihova iz kojih zrai tragina ljudska sudbina s filozofijom
naglaenog pesimizma i osjeajem tegobe usamljenitva kao i intenzivnim predosjeajem
smrti sve je to Galovi uspio ostvariti u gotovo idealnoj spezi osjeanja, razmiljanja i
prikladnog poetskog izraza u nevelikom ali dragocjenom za hrvatsku dijalektalnu poeziju
nedovrenom ciklusu kajkavskih stihova.
Kao to uvoenje tokavtine u svojstvo knjievnog jezika nije posve zatrlo prisutnost
kajkavtine, makar samo i djelominu, i u toku 19. stoljea, tako ni akavtina nije ostala
sasvim izopena. Od Ivana Maurania i nekih njegovih akavskih pokuaja do Frana
Maurania u knjizi Od zore do mraka, akavtina je takoer ostala bar povremeno
prisutna u hrvatskoj literaturi. Kao to je po-etkom 20. stoljea ponovno oivjela kajkavska
rije kao dijalektalni knjievni izraz, i to ne samo djelomini, ili tek sastavni dio tokav-skog
knjievnogjezika, nego kao cjelovita umjetnina, tako i akavtina poinje dobivati svoje
mjesto u hrvatskoj knjievnosti zahvaljujui Vladimiru Nazoru. Svoje je akavske pjesme
(osim Bana Dragonje koji je napisan u motovunskoj akavtini), stvarajui ih za vrijeme
boravka u Kastvu, i napisao kastavskim akavskim narjejem.
U punom smislu rijei pjesnik, Nazor je znao akavtinom izra-ziti i najdublje osjeaje kao
to je tuga majke nad grobom mrtvog djeteta, izraena toplim lirskim, kratkim stihovima (Seh
du dan), slino kao to je umio oporim, dugim stihom i pomalo umrtvljenim ritmom izraziti
dubinu boli galeota prikovanog u mletakoj galiji za veslo, daleko od domovine (Galeotova
pescm).
Veui se akvskom rijei za motiv ovjeka koji je vrsto utkan u zemlju, u ivot realnosti,
svakodnevice, Nazorova akavska poezija nema nikakvih elemenata modernizma. On posee
za nacionalnom i socijalnom tematikom izraenom konkretnim svijetom istarskog puka
130 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
ili istarskih ambijenata oivljujui poetski ljepotu jednog i drugog
ali bez suvine patetike, te mitoloke i legendne forme i sadraja
kojima se sluio u svojoj tokavskoj poeziji. Prikazujui drutveni i emotivni ivot malog
ovjeka bez pretenzija da bude bilo kakav prorok, Nazor akavskim stihovima izraava svoju
punu lirsku i ljudsku intimu, onog najbitnijeg sebe u dui sjetnog, pomalo pe-simistiki
obojenog.
Dok u prvom desetljeu, posebno u lirici, dominiraju kao to smo vidjeli djela s
karakteristinim obiljejima impresionistikog stila, s odgovarajuom poetskom motivikom
(Domjani, Nikoli, Begovi), od 1910. nadalje (a to je u drutvenom i politikom ivotu
vrijeme sazrijevanja i nastupanja napredne nacionalistike omladine te sve jaeg
predosjeanja kataklizme prvoga svjetskog rata) opet se namee, no ovaj put u posve novom
vidu, specifina rodoljubna, nacionalna tematika. Za razliku od tradicionalne, vrlo esto
deklarativne i deko-rativne, pomalo budniarske patriotske lirike s osnovnom poetskom
temom variranja ljubavi prema eni i domovini, ili opet izrazito stranaki obojene poezije, kao
to je bila Harambaieva sada e nacionalna lirika poprimiti legendni i mitoloki karakter
(Nazor u Slavenskim legendama), to e joj dati produbljeniji i iri smisao. Vie nee biti
izravno u slubi politike ili danog povijesnog trenutka, ve e svojom simbolikom i
metaforikom izraavati kompleksniju viziju i smisao naroda (a ne nacije u nekakvom
geografskom ili dravnopravnom smislu) u irem i dubljem znaenju te rijei viziju snage,
neunitivosti i postojanosti narodne energije kao to su to u svojim djelima izrazili, svaki
na svoj nain, uz ve spomenutog Nazora i Ivo Vojnovi u dramama s motivima iz narodne
poezije, ili Ivan Metrovi poznatim skulpturama vidovdanskog ciklusa.
U posljednjih nekoliko godina pred rat optimistiko-aktivistiki odnos literature prema
drutvenim zbivanjima kakav se mogao uoiti ve u Nazorovoj poeziji, nastavlja i literarni put
jednog dijela one generacije koja se okupila oko pokreta tzv. napredne jugoslavenske
omladine, a kojoj je politiki cilj bio razbijanje Austro-Ugarske Mo-narhije i formiranje
zajednike drave Hrvata, Srba i Slovenaca. Glavni ideolog i pokreta te grupacije bio je
Vladimir erina (1891 1932), pjesnik, ali ponajprije kritiar, odnosno urednik aso-pisa
Val (1911) i Vihor (1914) u kojima je iznosio svoje politike i literarne poglede,
suprotstavljajui se pesimistikoj i pasivnoj poeziji modernista (posebno spominjui Nikolia
i Domjania) i traei od knjievnosti da se oslobodi sladunjavosti i bjeanja od stvarnosti
ivota.
MODERNA (1892-1916)
131
Dio te nove generacije, to je u literaturu uglavnom ulazio pot-kraj prvog desetljea 20.
stoljea, izraava posve nova gledanja na smisao umjetnosti. Za razliku od veeg broj pisaca
starijega moder-nistikog narataja koji je u literaturu stupio tijekom devedesetih go-dina i
zapoeo stvarati pod utjecajem secesionistike umjetnosti (min-hensko-bekog kruga) s
neoromantiarskim obiljejem i malograan-skom idejnom koncepcijom, ili pak pisaca koji
su u simbolizmu bodlerovskog i verlenovskog tipa, s poetikom muzike rijei i boje, vrstom
formom (prije svega sonetom poznatim ve kod parnasovaca) i tenjom za dostizanjem neke
apstraktne ljepote, traili svoje uzors-- ovi su se mlai pisci iskreno i s gorinom pobunili
protiv pri-vidnog, u biti lanog sklada kakav je kao svoju viziju (iluziju) svijeta kreiralo
secesionistiko stvaralatvo. Bila je to pobuna protiv malo-graanske estetike ljepote i
petrificiranoga malograanskog dvolinog morala uope, i istodobno protiv svih kanona,
propisa i poetika, sumnjivih autoriteta tradicije u cjelini. Ti su pisci, kao vjesnici onog to
tek nadolazi u literaturi, poeli inzistirati na uoavanju i opisivanju kaotine slike svijeta i
ivota, ili su pokuavali prodrijeti duboko u ovjekovu linost, nastojei doprijeti do
najtananijih njego-vih neprotumaivih i tajnovitih psihoemocionalnih manifestacija, ne-
vidljivih obinom oku, realno neloginih u tradicionalnom smislu. Sve se vie javljaju
pokuaji prodora u najdublje sfere ljudske intime koja se dogaa negdje na granici sna i jave,
realnog i irealnog, sve-dane samo na detalj i fragmente nekog neloginog mozaika razbijenih
ivotnih oblika, tipinih za izraz jedne raspadnute slike svijeta.
Takvo avangardno shvaanje literature koje se manifestira kao totalno negiranje
tradicionalizma, i tei za ostvarivanjem principa asocijativne motivacije djela, unoenjem
novih sintaktikih odnosa, si-multanou misli i osjeaja te pokuajem oslikavanja jedne
potpuno iskrivljene slike svijeta vienog i doivljenog samo u fragmentima mogue je
pronai ve i u nekim Matoevim tekstovima (u pjesmi Mora), a zatim i u Galovievim
pripovijestima Zaarano ogledalo i Ispovijed, u kojima autor fabule pripovijedaka svodi
iskljuivo na analizu psihiki poremeenog glavnog junaka, u ijoj se svijesti odra-ava posve
nerealni, u biti" groteskni svijet.
Najcjelovitiji avangardist u ovom razdoblju sigurno je Janko Poli Kamov (18861910),
pjesnik, pripovjeda, dramatiar, pole-miar.
Moglo bi se rei da je i za italaku publiku i kritiku njegova prva zbirka pjesama Psovka
predstavljala pravi ok. Bila je.to, najblae reeno, opa sablazan za licemjerno graansko
drutvo kojem je
132 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
Kamov nesmiljeno bacio rukavicu u lice. Sve to god je izreeno u toj zbirci pjesama, slinb
kao i u slijedeoj Itipana hartija a obje su tiskane 1907. godine u totalnoj je suprotnosti
sa svim pravilima stiha, ritma i poetske motivike tipine za simbolistiku, odnosno se-
cesionistiko-impresionistiku poeziju.
Umjesto poezije sklada i ljepote, to je poezija pobune, krik ovjeka koji je traio potpunu i
neogranienu, niim sputanu slobodu duha i linosti uope. Sluei se vrlo esto biblijskom
terminologijom (slino kao Kranjevi i Galovi), udario je po svetim dogmama tog istog
drutva, propovijedajui upravo obrnute postulate od onih kakve je iznosila Biblija. Tek kao
primjer moe se navesti Kamovljeva Pjesma nad pjesmama kao pandan istoimenoj
biblijskoj pjesmi, ali s potpuno obrnutim sadrajem. Kamovljeva je pjesma apologija slo-bodi
strasti, bludu, nezakonitoj ljubavi, hvalospjev preljubu. Slino je i s motivom Mojsija ili Joba.
Posvud izraz bunta, kaotinosti, nereda, mahnitosti koja granii s apsurdom. Stvarajui i
formalno i sadrajno svojevrsnu antipoeziju, i izriui svoj negativni odnos prema postojeoj
drutvenoj situaciji urlikom, negacijom svega tradicionalnog Kamov je, prirodno, taj svoj
temeljni stav prenio i u prozu i u dramsko stvaralatvo.
Modernost njegove proze oituje se u posve novim strukturalnim i kompozicijskim
zahvatima. Osnovu njegovih pripovijedaka ine di-gresije, komentari, ubacivanje novih
radnji, simultanost dogaanja. Najea pripovjedaka tehnika kojom se slui jest unutranji
mono- \ log ili autorov komentar u obliku napomene. Najvei dio njegovih junaka opsjednut
je psihozom straha kao temeljnim obiljejem svoje psihike strukture, a zajednika im je
karakteristika totalna indivi-dualna sukobljenost s drutvenom sredinom u kojoj se kreu.
Poremeena vizija svijeta, ponekad dovedena do groteske, svoje-vrsni fatalizam,
egocentrizam, inzistiranje na psiholokoj analizi in-stinkta i intelekta ovjekova sve to ve
uoeno u prozi prisutno je i u dramskim pokuajima J. P. Kamova. Dok jo u prvim dra-mama
(Tragedija mozgova, Na rodenoj grudi) izriitije govori o svom buntu protiv drutvenih
normi, u ostalim dramama, kao to su Samo-stanske drame, a zatim i u drami Mamino srce, u
kojoj se kao jedinom Kamovljevom tekstu osjea oputanje njegove nervne napetosti i
mirenje (fatalistiko) sa ivotom s obzirom kako kom-ponira te drame, on ostvaruje
svojevrsni antiteatar.
Janko Poli Kamov je na svoj nain pisac-prokletnik. Nepre-stano u nekakvoj unutranjoj
vruici, s apokaliptikom vizijom ivota i svijeta, bez ikakve perspektive i nasluivanja
budunosti, grevito se uhvatio ukotac sa svima oko sebe: drutvom, njegovim moralom,
MODERNA (1892-1916)
133
literarnom tradicijom. Postao je psova i buntovnik a sve je to do punog izraaja dolo i u
njegovu djelu.
" Uzovaj razvojni tok hrvatske poezije koji je svojom avangard-nou otvarao putove
kasnijoj linci, uglavnom ekspresionistikog karaktera, na kraju razdoblja moderne, sve do
kraja 1916. prilino su zastupljeni novi, mladi pjesnici koji u Vidriu i Matou gledaju svoje
uzore, nastavljajui izravno njihovo stvaralatvo.
Pripadnici tog poetskog usmjerenja deklariraju se uoi prvoga svjetskog rata lirskim
zbornikom Hrvaiska mlada lirika (1914), a meu njima su zastupljena imena i takvih pjesnika
koji e kasnije poi drugim putem. Dovoljno je spomenuti Tina Ujevia, dok od onih koji do
kraja svog poetskog puta ostaju vjerni matoevskoj poetici u tenji za izrazom najsuptilnijih
osjeanja ljudske due, opisima pejzaa i pasatistikih motiva te gajenju kulta forme i jezine
istoe spo-menimo Ljubu Wiesnera (18851951), Zvonka Milkovia (18881978) te
Karla Hauslera (18871941).
U cjelini, lirika u ovoj antologiji, s obzirom na najvei dio pri-loga, nije donijela mnogo
novoga u usporedbi s onim to je ve prije ostvarila prva generacija modernista. tovie, ona
je oito po-kazala da se blii kraj jednoj poetskoj stilskoj formaciji koja je do-minirala
hrvatskom poezijom na prijelazu stoljea.
Knjievnici koji su ostali dosljedni u nastojanju da i dalje razvi-jaju literarni artizam, izdaju
1917. godine almanah Gri, a prije toga surauju u asopisima Grabancija (1910) te
Stekli (1911). Gri-ani su iznijeli i svoj program koji se, prema njihovu miljenju, razli-
kuje od onog to ga je svojedobno istakla moderna: (.. . .) Ako je gesta mladih od neko
bila reakcija protiv nacionalistikih mana, tirada i stezanja umjetnike slobode, te poee
naglaavati prava umjeinika kao ovjeka (. . .), kae se u tom programu (. . .) gesta je
mladih od danas, kako su ve okrteni, reakcija protiv takvog shvaanja op-enitih i
slobodnih imperativa umjetnosti koja zanemaruje najblie Ijepote pejzaa, due narodne,
sudbine naroda prole i budue (. . .) to jasno govori da je Gri zapravo logini i izravni
nastavak Hrvatske mlade lirike. Kult ljepote i kult forme i jezika ostaju osnovni kredo
Griana, pejza je i ovdje dominantan, a uz njega i kult onoga to nam ostaje iz starine, a to je
i razumljivo kad znamo da su veina suradnika u Griu isti oni pjesnici koji su ispunili i
stranice Hrvatske mlade lirike. Od modernista prve generacije Griani se razli-kuju samo u
tome to su umjesto kozmopolitskih tema razvijali re-gionalnu, provincijsku liriku. Upravo je
paradoksalno da se ovakav literarni regionalizam javlja u jeku prvoga svjetskog rata, pa je ra-
zumljivo da su neki od tih pisaca vrlo brzo nestali iz literature.
134 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
Razlozi su jasni. Ono to je inspiriralo hrvatske moderniste bilo je jo neto novo i nije
odvodilo, bar u poetku, u formalizam. Naj-bolja su potvrda za to ba Mato i Vidri. No svi
oni koji su ih pokuali slijepo slijediti nuno su kult forme svodili na neto iz-vanjsko,
neodredeno, i nisu, konano, uspjeli formirati svoje lirske individualnosti. Pejzaem, bitnim
elementom lirike Griana, pokuali su pjesnici opravdati svoj literarni postulat, govorei da na
taj nain propagiraju domoljublje. No dok Kranjeviev i Matoev pejza izra-avaju zaista
sliku Hrvatske (i to u njezinu mnogoslojevitom i realnom totalitetu), dotle pejza kod ovih
Matoevih nasljedovatelja, postajui sam sebi svrhom, nikako nije mogao predstavljati ak ni
deskriptivnu sliku domovine. I zato se ta poezija postupno poela pretvarati u izrazito
romantiarska snatrenja, neuvjerljiva i lana, izraavana ve preivjelom formom i izrazom.
Ve iz dosad uoenih literarnih proCea u toku moderne vidljivo je, da uz Vidria,
najkompletnijega secesionistikog pjesnika, u ovom stilskom razdoblju dominantnu ulogu
imaju dva pisca kojima je poezija samo dio njihova cjelokupnog literarnog opusa. To su
Antun Gustav Mato i Vladimir Nazor.
Antun Gustav Mato (18731914) zauzima posebno mjesto u knjievnosti hrvatske
moderne, ne samo osebujnim shvaanjima lite-rature i umjetnosti uope, kriterijima od kojih
je polazio pri ocjenji-vanju knjievnih djela, ve prije svega i svojim bogatim beletristikim
opusom. U kritikama, esejima i lancima (Ogledi, 1905, Vidici i putovi, 1907, Nai Ijudi i
krajevi, 1910) polazio je sa stajalita da je umjet-nost sinonim za lijepo, pa je s tim u vezi i
jedna od osnovnih njegovih misli kako knjievno djelo ini umjetninom jedino pjesnikov stil
u najirem znaenju te rijei. Odatle i injenica da je Mato na najdosljedniji primjenjitelj
estetskog kriterija u kritici. Osnovna je ka-rakteristika Matoeve kritike da je
impresionistika, to znai da u njegovu kritiarskom djelovanju nije postojao odreeni
sistem, iako je drao da je osnovna zadaa kritike prouavanje stila. Smatrajui i kritiku
umjetnou, rezultatom dojma, on je, piui o brojnim hrvat-skim i srpskim
stvaraocima(Kranjeviu, Vidriu, Domjaniu, Sremcu, Panduroviu, Veselinoviu) ponekad
znao davati posve razliite ocjene jednom piscu. Kritiki uzori bili su mu Saint-Beuve i
Lemaitre, a od naih je kritiara posebno cijenio Bogdana Popovia, Ljubomira Nedia i M.
C. Nehajeva. Iako se, uglavnom, pridravao evropskih kritikih mjerila, naroito u poetku,
uvijek je imao na umu i nacio-nalni i tradicionalni moment. Iz takvih kriterija i stavova koje je
~ Mato iznosio i teoretski i praktiki ih primjenjivao u svojoj kritici,
I
<
MODERNA (1892-1916)
135
izrastalo je njegovo knjievno djclo, bogato i neobino raznovrsno, djelo u kojem je primarna
tenja za ovladavanjem/ ljepotom kao vrhunskim dometom u umjetnosti uvijek bila naroito
naglaavana. Toj osnovnoj misli i cilju bio je podreen svaki njegov knjievni rad, ponajprije,
dakako, pripovjedaki i lirski.
Cjelokupnu Matoevu pripovjedaku prozu (Iverje, 1899, Novo iverje, 1900, Umorne prie,
1909) moe se promatrati iz dva aspekta. Prvi je njegov doivljaj svijeta i ivota, a drugi
literarni postupci kojima je umjetniki kreirao svoje literarne opsesije. Kad polazi od realnosti
ivota, obino stvara anegdotu, u formi slinu feljtonu, a junaci su mu gotovo uvijek
karikaturalni (Pereci, friki pereci, Nekad bilo sad se spominjalo). U onim pripovijestima
gdje rjeava svoje intimne preokupacije na relaciji od ljubavi do smrti slui se teh-nikom
simbola, a izraz mu je naglaeno lirski (Cvijet sa raskra, Balkon itd.).
Nasuprot tom impresionistikom i poetskom zahvatu u tematiku
pri emu emo naii i na slabije stranice u drugom noveli-stikom krugu Mato esto
naputa realnu motivaciju i teme ogra-niene na konkretnu sredinu i ljude, i svojoj prozi daje
kozmopo-litski karakter u izrazito simbolikom znaenju, ostvarujui. moderne
konstruktivistike strukture proze (Mo savjesti, Mi, Iglasto eljade, Camao).
Prema tome u polaznoj je toki, u kompozicijsko-fabulativnom zahvatu kao i u motivaciji
znaajnija razlika izmeu oba kruga ove proze, no u konanim pievim intencijama, krajnje
vrijednosti jed-noga i drugoga kruga imaju niz zajednikih znaajki, jer proizlaze iz istog
Matoeva doivljaja svijeta i ivota.
Kreiranjem takvih fabulativnih konstrukcija u kojima u fokusu ostaje samo psihoanaliza,
esto i bez najosnovnije logike i s nevjero-jatnim zavrecima, a ostvarena tehnikom simbola,
neprestanim izmje-njivanjem realija, halucinacija i podsvjesnih reakcija, ime se gotovo
frojdovski ulo u ralanjivanje labilnih, nervno rastrojenih intelek-tualaca, ili su se htjele
samo simbolizirati neke ope konstante ljud-skog ivota i tenja za ljepotom u smislu
ostvaraja idealnog sklada
Mato ovladava i novim mogunostima literarnog izraza i izdie se, u nekim fragmentima
svoje proze, na razinu evropske literature svog vremena.
Posebno je zanimljiva i na svoj nain karakteristina za shva-anje Matoeva knjievnog djela
tema 'pejzaa koja se javlja kao jedan od najeih motiva u njegovu koriiplekhom
literarnom opusu. Krajolik je dominantan i u poeziji, i prozi jednako u pripovijet-kama,
kao i u putopisnim zabiljekama i feljtonima.
136 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
Mato je prvi pisac u hrvatskoj knjievnosti koji pejza obra-uje kao samostalnu literarnu
temu. Njegov pejza jasno ukljuuje svog stvaraoca: ne samo po lirskoj intonaciji, po izrazu
koji nosi osobnu notu i jednomu posebnom fokusu iz kojee autor promatra taj pejza, nego
naroito po tome to Matou svaki pejza obilno razvija asocijacije za razmiljanja i
razmatranja posve razliitih problema. Ta izrazito im-presionistika crta gdje pejza dobiva
odreenu funkciju da kao povod emocionalnom uzbuenju razvije do maksimuma sposobnost
iskriavih asocijacija tipina je za Matoeve krajolike gotovo u svim njegovim proznim
tekstovima. Posebno se to oitovalo u njegovim mnogobroj-nim putopisima gdje pejza
esto nije samo jedan od prisutnih motiva, nego je i iskljuivo tema pojedinih putopisnih
crtica.
Svom pejzau Mato odreuje smisao, udahnjuje mu svoj ivot, humanizira ga. Mogli bismo
rei i obratno: pejza je djelovao na stvaraoca, uznemirio ga, pokrenuo je ne samo njegova
emotivna stanja, nego i asocijacije pomou kojih pisac naglaava i izraava svoja
raspoloenja. Ponajprije lirik, bez obzira pie li prozu ili poeziju, u prozi esto vei i
istananiji lirik nego u poeziji, Mato je u pejzau naao izvornu i temeljnu inspiraciju svom
cjelokupnom knjievnom stvaralatvu.
Dok je pripovijetke, putopise, kritike osvrte, feljtone i lanke prozu uope, pisao i
objavljivao usporedo od samog poetka svog knjievnog djelovanja, poezijom se Mato
kontinuirano poeo javljati u asopisima dosta kasnije, tek oko 1906. godine, i do kraja ivota
napisao je samo oko osamdesetak pjesama.
Nema sumnje da je Baudelaire bio velik uitelj Matoa pjesnika, od kojeg je ovaj preuzeo i
niz formalnih elemenata, i o kojem ,je, ne jednom, oduevljeno pisao. Osjeaj i potrebu za
strogo odreenim oblikom, konkretno formu soneta koju je Mato doveo do savrenstva,
smisao za muzikalnost stiha, povezivanje u opi sklad muzike rijei, boje i mirisa, dakle
osjeaj za sinesteziju, neobino profinjen ritam, te izmjenu govorne i pijevne intonacije, to su
one vanjske, vidljive odlike Matoeve poezije, uoljive ve na prvi pogled, koje su se kao
stvarna novost javile u naoj lirici onog vremena.
Posve je prirodno da su razliite sredine u kojima se Mato kretao morale utjecati i na njegove
lirske preokupacije. Zato nam se i ini da postoji naoko imaginarna granica naravno, samo
u uvjet-nom smislu u Matoevoj poetskoj rijei izmeu one poezije to je -nastajala u toku
prve tri godine dok je jo boravio izvan domovine negdje do polovice 1908. godine i
poezije koja se raala u izravnom i konanom susretu s Hrvatskom i Zagrebom.
MODERNA (1892-1916)
yyj
g
U prvoj fazi to je najveim dijelom poezija koja se po svojoj motivici izravno nadovezuje na
motive iz pripovjedakog opusa u kojima je Mato rjeavao neka opeljudska i istodobno
neka vlastita pitanja i dileme i doticao se problema tajne ivota, ostvarivanja idealne
Ljubavi i Ljepote kao najviih potencija ljudskog bitka.
Tema Balkona ili pripovijesti Cvijet sa raskra i jo nekih drugih, u kojima se cvijet javlja
kao simbol harmonije i idealne ljubavi, kao najdirektniji posrednik izmeu pjesnika i njegova
nasluivanja miste-rija ljepote nastavlja se vrlo esto u prvim Matoevim lirskim
pokuajima sve do zakljuno 1908. Ljubav i cvijet moda dvije najee spominjane rijei i
njihovo variranje, zapravo meusobno pretapanje i pretvaranje iste apstrakcije pojma ljubavi
u konkretan pjesniki simbol javlja se kao dominantni motiv u poetku Ma-toeva
pjesnikog govorenja.
Kao pojam i simbol, kao pjesniki rekvizit, cvijet asocira i do-nosi slutnju neeg neiskazivog
za im Mato tei u svojoj poeziji. Sva njegova ljubavna poezija, netjelesna i nematerijalna,
duboko produhovljena, poetski se manifestira kao idealna sinteza cvijeta, due i ene
podignute na pijedestal neunitivog i trajnog, to sve zajedno i donosi slutnju viega ivota
(Utjeha kose).
Povratak u domovinu dovodi Matoa do neposrednog susreta s hrvatskom stvarnou, to e i
modificirati njegove rodoljubne teme iz prve faze (Mora): one vie nee biti panoramski
zahvati u cjelo-kupnost naega povijesnog i drutvenog ivota (koji je u Matoa u poetku
esto zavravao izletima u ope probleme svijeta i ovjeka, u kozmopolitizam), nego e se
usmjeriti vie na trenutne i konkretne pjesnikove reakcije na stvarne dogaaje unutar
hrvatskih relacija (Stara pjesma, 1909, Iseljenik).
Kao uenik parnasovaca i simbolista, Mato je, dakako, esto inzistirao u svojoj poeziji i na
nekim vanjskim poetskim efektima: na zvunosti stiha, posebno se koristei onomatopejom
(Nottumo), zatim igrom rijei, lepravom i ugodnom uhu, efektnom, to ga je ponekad
odvodilo i u isti artizam. U mnogim njegovim pjesmama moglo bi se pronai i obinog
pomodarstva, no najbolji njegovi sti-hovi, bilo oni u kojima dominiraju pejza ili ugoaj, ili
pak stihovi , s naglaenim nacionalnim ili socijalnim osjeajem kao nerazdvojnim
sastavnim dijelom Matoeve linosti, te intimnim preokupacijama, sin-tetizirani elementi
subjektivnoga i objektivnog, daju tom njegovom artizmu individualnu osobnu oznaku i ine
ga mnogo vie autohto-nim nego pomodarskim pjesnikom. Osim toga i esti njegov impre-
sionizam ima svoju konstantnu boju koja izraava i atmosferu i raspo-loenje bilo pejza
koji je uvijek siv, taman i dan u jesenskim
138 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
ugoajima, bilo domoljubna ili intimna poezija, puna crnih boja i smrti, pokazuju
nedvosmisleno da Matoeva lirika nije iskljuivo im-presionistika: ona se neprestano javlja
u najboljim njegovim sti-hovima kao izraz unutranjeg raspoloenja jedne nadasve
suptilne, pesimistiki obojene pjesnike linosti, pa je u odreenom smislu solilokvijska i
ekspresivna.
Nfttoevo knjievno djelo u cjelini pokazuje dvije temeljne zna-ajke. Njegov literarni opus
okrunio je na neki nain sve one tenje i elje koje je povremeno i parcijalno u svojim
programima i tek u ponekim tekstovima iznosila mlada generacija koja je u nas zapoela
pokret moderne. Iako nije pripadao samom pokretu niti je aktivno u njemu sudjelovao (u
Zagreb se, kao to znamo, vratio 1908. godine), svojim je djelom ostvario neke osnovne
intencije mladih ne samo to je pronalazio i sluio se modernim izrazom, otkrio nove
izraajne mogunosti naegajezika i poao putem koji nas je povezivao s evrop-skom
literaturom, nego je osjetio i bio svjestan da je forma, dotad zanemarivana u naoj literaturi,
jednako vaan inilac i element knji-evnog djela kao i sadraj.
Druga je injenica, nita manje vana, da je Mato pokazao kako zapravo nema dobre
literature bez povezanosti s tradicijom. Krvno vezan za svoju zemlju i njezine probleme koji
su i njega titili, nije se izgubio u istom artizmu, niti je ikada pokuao bjeati od ivota i
stvarnosti. Bio je, jednom rijeju, toliko velik stvaralac da mu je bilo jasno kako dobro
knjievno djelo moe biti samo ono koje je nastalo kao nuan imperativ samog pisca, a ne kao
plod pomo-darstva.
Upravo zato to je cijelo svoje djelovanje podredio samo jed-nom zahtjevu traenju i
otkrivanju ljepote, rjeavanju vlastitih in-timnih preokupacija teko je kod njega i
odvojeno promatrati pojedine knjievne vrste i rodove. Kao umjetnik impresionist u osnovi,
on je smatrao da su svi knjievni rodovi u jednakoj mjeri umjetnost, stvaralatvo u punom
smislu rijei, iza kojeg stoji individualna linost pisca. Za njega nije postojala razlika izmeu
poezije, pripovjedne proze i kritike. Sve je to bila umjetnost iz koje na prvom mjestu probija
linost stvaraoca u traenju rjeenja vlastitih problema. I zato, ako je poezija sama po sebi
najblia i najneposrednija ispovijed umjet-nika, za Matoa je to isto bila i proza i kritika.
Autobiografski mo-ment je kod njega jednako tako prisutan u svima trima knjievnim
vrstama.
Po metodama kojim se sluio, od realistikih do modernih, Ma-to je istodobno, kao to je
ivio na razmeu dvaju stoljea, peve-zivao i umjetnike tendencije to su se sukobile na tom
razmem
MODERNA (1892-1916)
139
tradicija i smionost traenja novog ime se Mato nametnuo kao uzor mnogim naim
stvaraocima prve polovice 20. stoljea stopili su se u jednu cjelinu Matoeva opusa.
*
Uz Matoa jedno od najznaajnijih mjesta u knjievnosti mo-derne, pa i dalje, zauzima i
Vladimir Nazor (18761949), pro-duktivnou i raznolikou knjievnih ostvarenja jedan od
najplodnijih hrvatskih pisaca uope. U knjievnosti se javio stihovima ve po-etkom
devedesetih godina prolog stoljea i od onda intenzivno li-terarno djeluje sve do polovice 20.
stoljea. Za to je vrijeme napisao i objavio niz pjesama, epova, pripovijedaka, romana,
dnevnika, pria i pjesama za djecu, eseja, lanaka i putopisa. U prvom i najproduk-tivnijem
razdoblju do prvoga svjetskog rata izdao je nekoliko zbirki pjesama {Slavenske legende,
1900, ivana, ep, 1902, Lirika, 1910, Hrvatski kraljevi, 1912, Nove pjesme, 1913. i drugo), te
nekoliko proz-nih tekstova (Krvavi dani, roman, 1908, Veli Joe, 1908, Istarske prie, 1913).
Prva mu je faza, dakle, preteno lirska. U vrijeme kad su modernistika strujanja u nas najjaa
i kad specifini subjektivni pesimizam vlada cijelom tom literaturom, javlja se Nazor
poezijom punom simbola, legendi i mitologije, te ditirampskim hvalospjevima prirodi, zemlji
i ovjeku (Cvrak, Maslina i drugo), radujui se po-bjedi svjetla nad tamom i dobra nad zlim
uvijek s vedrom opti-mistikom notom. Osnovna karakteristika te poezije bezgranino
doivljavanje ivota, prtavost svijetlih boja i glasova, potpuno pre-danje ivotnim radostima
bila je u dijametralnoj suprotnosti s li-rikom kakva je u to vrijeme prevladavala u hrvatskoj
poeziji. Stvarnu osnovu za takav doivljaj ivota treba traiti, izmeu ostaloga, i u Nazorovu
djetinjstvu kad je itao i oduevljavao se poezijom talijan-skih pjesnika, te Homera i Vergilija,
od kojih mu i smisao za klasini metar i zatvoreni stih. Barokna metaforinost, plastinost
pj'esnike vizije i esta upotreba onomatopeje osnovna su izraajna snaga Na-zora pjesnika u
tom periodu.
Ve prva znaajnija njegova zbirka pjesama Slavenske legende znaila je neto posve novo u
trenutku tadanje hrvatske knjievnosti. Optimizam, vjerovanje u snagu, u vlastitu mo,
stihovi u kojima se mijeaju heksametar i pentametar s naom bugarticom zaista su
predstavljali osvjeenje i pravu suprotnost ugoajima kakvi su u to doba prevladavali u
hrvatskoj poeziji. Slike i vizije poganskih bogova, slavenska mitologija pomijeana s
elegantnim, ali i tekim stopama antikih pjesnika, melodioznou kakvu je mogue nai kod
talijanskih romantiara - sve se to ispremijealo u toj zbirci i naposljetku pro-govorilo o
pjesnikovim traenjima vlastitog poetskog puta.
140 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
Nasuprot poeziji svojih suvremenika Vidria, Domjania, Bego-via ili Nikolia zatvorenoj u
svjetove sanja, matanja, uope apstrak-cije i gotovo nevidljivih niti po kojima ispredaju svoja
tmurna i sen-timentalna raspoloenja Nazor svojom zbirkom otvara iroke, bez-granine
vidike, puta stvaralackoj mati da se do kraja raspiamsa u simbolikoj 1 alegonjskoj viziji
neiscrpne vitalnosti^ energije naeg ovjlka u njegovoj mnogostoljetnoj borbi za
samoodranje.
Uzimajui motive iz staroslavenske mitologije koja je kao po-etna inspiracija posluila
pjesniku da u ovoj zbirci propjeva o starim slavenskim bogovima Perunu, Dabogu, Zori,
Momiru, Grozdani, o vilama Sunanici, Rusalki ili Vesni, o legendarnim slavenskim juna-
cima Dunaju Ivanoviu, Ilji Muromcu, banu Dragonji, Kraljeviu Marku, Nazor je zapravo
samo naao odgovarajuu podlogu na kojoj je mogao izgraditi svoje refleksije, izraziti svoju
ivotnu filozofiju. Gotovo trideset godina poslije objavljivanja Slavenskih legendi, Nazor je
napomenuo kako je tom poezijom htio (. . .) izraziti radost, divljenja ovjeka pred
tajanstvenim udom koje nas sa sviju strana krui, a od jutra do mraka, bd jednog godinjeg
doba do drugog, od ro-denja do smrti.
Prihvaajui legendu kao svijet svojih vizija, kao temu, a mit kao formu Nazor u Slavenskim
legendama kao i neto kasnije u epu ivana formulira jasno svoj ivotni stav, vlastiti, rekli
bismo, lirski doivljaj svijeta. Postavljajui neprestano konflikt u obliku antiteze svjetlo
mrak, odnosno Dobro Zlo, on stvara istodobno je-dinstvenu sintezu izmeu bogova,
prirode i ovjeka, odreujui o-vjeku bitnu i sudbinsku ulogu i znaenje u svijetu.
Upravo to naglaeno isticanje bezgranine snage u ovjeku, nje-gove borbenosti i neprestane
tenje prema Dobru, osnova je na kojoj i iz koje izrasta i ona ua, kako su je neki nazvali
nacionalna problematika tog razdoblja njegova stvaralatva. U alegorijsko-simbo-likoj
pripovijesti s tematikom iz istarskog ivota Veli Joe, i u ale-gorijsko-epskom spjevu Medvjed
Brundo, jednako kao i u zbirkama pjesama Hrvatski kraljevi i Nove pjesme Nazor se
predstavio kao izraziti nacionalno-romantiarski rec i kao takav' postao je svoje-vrsnim
uzorom i mladim piscima nacionalno jugoslavenski orijentira-nim, na elu s Vladimirom
erinom koji je Nazora prozvao pjesnikom nas sutranjih. Iako je teio za odbacivanjem
velikih rijei i fraza kakvima je obilovala naa patriotska lirika od ilirizma pa sve do kraja
devetnaestog stoljea, ostao je ipak u tim svojim aktivno-bor-benim nacionalnim, hrvatskim,
jugoslavenskim koncepcijama u sfe-rama nerealnog sagledavanja stvarnosti koja je nadolazila
svretkom
MODERNA (1892-1916)
141
rata, u romantiarskim intoniranim zanosima i iluzijama bez stvarne' osnove.
Upravo ta spoznaja da mu se rue iluzije dovodi ga do in-timno-refleksivne faze, u kojoj se on
polako uvlai u sebe i trai nove motive i teme. Poetak toga moemo traiti ve u dvije
zbirke pjesama Intima, 1915 i Pjesni Ijuvene, 1915, u kojima se motivi bez-graninih
dimenzija, iroki i neomeeni zahvati u prostore prirode suzuju'na male, sitne ispovijesti
pjesnika, u razmiljanja i meditacije, na spoznaje da srea nije ipak u iluzijama, nego u
stvarnosti ivota. I jedna i druga zbirka tematski ostvaruju sliku pjesnikovih mlade-nakih
sanja, one se, suene na sitni mikrokozmiki svijet, na analizu sama sebe, manifestiraju kao
tiho povlaenje pjesnika u svoj najintim-niji svijet. Na ove se zbirke nadovezuju i dvije knjige
pripovijedaka: Prie iz djetinjstva (1924) i S ostrva, iz grada i sa planine (1927). I u jednoj i u
drugoj zbirci Nazor na vrlo prisan nain toplo i iskreno biljei uspomene iz djetinjstva. Tu je
iznio ponajprije sebe, vlastite preokupacije, duevne sukobe i borbe u vrijeme puberteta. Prvi
do-ivljaj ljubavi, Ijubavnog zanosa, otkrie neega novog u sadraju ivota te
najistananije ovjekove osjeaje Nazor je uspio u tim pripovijestima dati gotovo lirski.
Knjiga pjesama Pjesme o etiri arhandela (1927) vrhunac je krize u Nazorovu ivotu uope, i
svojim tamnim, mistikim motivima, pot-punim bjeanjem od ivota i ljudi, oznaavaju teku
i munu stanicu na pjesnikovu ivotnom putu, bolnu epizodu prije ponovnog i ko-nanog
vraanja ljudima i drutvu.
Taj Nazorov povratak ovjeku, ovaj put izrazito socijalnim te-mama, najjae e se oitovati
prije poetka drugoga svjetskog rata, i ostat e osnovnim obiljejem njegova stvaralatva sve
do kraja ivota. Tada nastaje njegov najopseniji roman Pastir Loda (1938/1939), te
Zagrebake novele (1942) s opisima zagrebakog predgraa, malog ovjeka s periferije,
propalih i odbaenih Ijudi. Nastojei da ostane to realniji i uvjerljiviji, Nazor u tim
pripovijestima sebi oduzima najjae umjetniko oruje snagu fantazije pa esto ostaje u
okvirima urnalistikog stila.
Ubrzo 1942 Nazor prelazi na osloboeni teritorij zajedno s Ivanom Goranom
Kovaiem. U toku rata i poslije osloboenja ostvaruje i posljednje zbirke: Pjesme partizanke
(1944), dnevnik S par-tizanima (1945) te Legende o drugu Titu (1946).
Njegov odlazak na osloboeni dio zemlje i stvaralatvo na temu narodnooslobodilake borbe
logian su nastavak poetne faze njegova stvaralatva kad je svoj knjievni put i zapoeo
bezgraninom vjerom u pobjedu dobra nad zlim. To se vraanje osjea i u samim motivima.
142 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD.
20. st. (1830-1965)
Prva njegova zbirka, na primjer, Slavenske tegende puna simbola i po-malo apstrakcije u
posljednjoj fazi metamorfozira se opet u legende, ali ovaj put konkretne Legende o drugu
Titu. Isto tako, jedna od najljepih njegovih pjesama nastalih u toku prvoga svjetskog rata <
ikara, i opet u obliku simbola izraava duboku vjeru u snagu i ot-pornost naeg naroda.
Simbolika ikara iz prve faze sada poprima konkretne oblike: motiv vjere u snagu i
otpornost, u prevladavanje svih zapreka u ivotu, snanom poetskom rijei iskazan je i u
pjesmi Na Vuevu. Baroknu metaforinost i plastinost romantiarske pje-snike vizije iz
prve faze Nazor je saeo u zrelosti svog ivota u konkretnu i snanu poetsku rije. Dok u
prvim ostvarenjima prevla-davaju legendno-mitoloki elementi, a pojedine fabule nose vie
sim-boliko i alegorijsko obiljeje, dok predratne novele opet mjestimino djeluju i previe
suho, dokumentarno, bejz one karakteristine igre mate iz prvih djela ovdje, na kraju sveg
literarnog puta, Nazor stvara uspjenu sintezu jednog i drugog: iz stvarnih, konkretnih do-
gaaja narodnooslobodilake epopeje i realnih povijesnih likova esto stvara legendu koja,
naravno, sada ima realno ishodite, pa djeluje stvarnije i umjetniki snanije.
Stvarajui kroz nekoliko literarnih epoha od moderne do suvremene hrvatske knjievnosti
Nazor je imao prilike upoznati se i s razliitim literarnim stilovima i pogledima na
knjievnost, ali je karakteristino da nikada, ni u jednom rhomentu nije podlegao nekoj
odreenoj literarnoj struji, niti se ukljuivao u bilo koji krijievni po-kret. Od prvih djela pa
do posljednjeg stiha to ga je napisao pred smrt on je uvijek kao neki usamljenik iao
vlastitim putovima, ne obazirui se mnogo na ono to se oko njega u naem literarriom svijetu
dogaa, a najmanje teei za tim da se podredi momentanoj pomodarskoj maniri. Promatrano
u cjelini njegovo knjievno djelo izraz je stvarne linosti pieve koji je, i prozom i lirikom,
neprestano rjeavao svoje vlastite probleme, raiavao sam sa sobom niz pitanja koja su ga
pratila kroz ivot, uvijek u neprestanoj borbi i pronala-enju putova koji e najbolje izraziti i
pokazati vrijednost i veliinu ovjeka uope.
Nasuprot novim traenjima u lirskom izrazu, u veem dijelu proznog stvaralatva moderne
moglo bi se rei da i pokraj nekih svjeih tendencija u tematici i stilu (kod najpoznatijih
pisaca) i nema jaih, vidljivijih zaokreta u odnosu prema tradicionalnom proznom
stvaralatvu, barem ne do prije samog kraja moderne.
Osim dva krajnja pola raznorodnih literarnih tokova ovog pe-rioda uporno kontinuiranje
tradicionalne proze s romantiarsko-
ODERNA (1892-1916)
143
-realistikim stilskim obiljejima, te s povijesnom ili drutvenom te-atikom s jedne, a pojavu
novih, modernih tendencija s avangardnim, kspresionistikim karakteristikama s druge strane
(ali, ako to re-osmo, tek na kraju razdoblja) sredinju liniju proze hrvatske moderne treba
promatrati na relaciji od Matoa kao izuzetne umjet-nike linosti do Nehajeva, sa centralnom
sponom izmeu njih proznim opusom Dinka imunovia.
Uvod u prozu s novim tendencijama oznaio je nevelikim ali znaajnim pripovjedakim
djelom Janko Leskovar (1861 1949). S desetak kraih pripovijedaka (Pripovijesti, 1917) te
s dva vea prozna rada (Propali dvori, 1896, Sjena Ijubavi, 1898) on se, i novim temat-skim
preokupacijama i drukijim strukturiranjem te proze javlja kao jedan od prvih izrazitijih
negatora klasino strukturirane realistike proze, u kojoj su akcija i dogaanje imali primarnu
vanost.
Ve prvom pripovijetkom Misao na vjenost (1891) Leskovar je pokazao svoje osnovno
gledite: izrazito unutranjom, psiholokom motivacijom on opisuje svog junaka u njegovu
emotivnom sukobu, pri emu fabula ostaje samo sporedni detalj drugorazredne vanosti i
zbog toga je neobino jednostavna, jer se u pripovijesti iznose samo osjeaji junaka kao
rezultat odreenih dogaaja. Glavni su mu junaci uglav-nom tipini predstavnici onakvih
karaktera kakve poznajemo i iz Tur-genjevljeve proze. To su rastrzani, bezvoljni i-promaeni
ljudi, zapravo intelektualci okrenuti pogledima iskljuivo u prolost, u uspomene iz
proivljenog ivota, koje su se kao tragini i neminovni udes nadvile nad junacima
pretvarajui ih u potpuno pasivne promatrae ivota, samo njegove suputnike, nesposobne da
se aktivno ukljue u stvarnost u kojoj se kreu. Leskovar je dodirivao i neka druga, ira
pitanja. Uoavao je propadanje intelektualaca u umalim malograanskim provincijskim
sredinama, primjeivao i ocrtavao sudbine zagorskih plemia i njihovu neminovnu
kapitulaciju pred prodorom kapitalizma. Naposljetku, Leskovar je uoavao i pojave
socijalistikih ideja u svom vremenu, jednako kao i darvinizma, no o tome je pisao samo
usput, smatrajui pojavu i jednog i drugog tek pomodarstvom. Preuzima-jui povremeno
ulogu drutvenog kritiara, a razmatrajui istodobno i neka moralno-filozofska pitanja koja su
muila hrvatskog intelek-tualca potkraj stoljea, Leskovar povezuje nau knjievnost realizma
s modernim tendencijama u hrvatskoj literaturi koje e jae doi do izraaja na prijelazu
stoljea.
Prva faza novelistike u razdoblju moderne zavrava se oko 1900, dakle istodobno kad
kulminiraju i teoretski glas i programske proklamacije mladih. To je vrijeme jo relativno
naglaenog ekstre-mizma naih secesionista, kad oni, gotovo. iskljuivo u anru crtice,
144 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
ispunjavaju stranice svojih asopisa od Mladosti (BeZagreb) 1898, do Hrvatskog
salona (1898) i ivota (19001901). Crti-arstvo tog vremena najveim je dijelom
obiljeeno motivima iste apstrakcije, simbolikom, lutanjima po bespuima Ijudske due,
nastoja-njima da se otkriju tajne najdubljih ljudskih osjeaja (Milivoj Deman Ivanov,
Branimir Livadi, Andrija Milinovi). Ljubav kao apstraktna fikcija te erotsko iivljavanje
sredinji su problemi najpoznatijih crti-ara iz ovog prvog razdoblja hrvatske moderne.
Mada u biti nova, nesvakidanja i neuobiajena tematika u nas, esto s bizarnim motivima i s
mnogo psiholokog lirizma to je sve pridonosilo osvjeavanju literature crtiarstvo
ipak nije uspjelo ostvariti znaajnije umjetnike domete niti je uhvatilo jaeg korijena u irim
italakim krugovima. Apstraktna, vie plod iste mate i izvjetaenosti, konstrukcije, nego
stvarnih doivljaja, ona je trebala biti praktina primjena teoretskih postavki i parola o slobodi
umjetnikog stvaralatva koje su tako grlajto propagirali mladi. Ali bez dodira sa
stvarnou i problemima s kojima se sukobljavao na ovjek na prijelazu stoljea, ta je
knjievna produkcija morala ustupiti mjesto novim traenjima, kao prvo tematski
prilagoenim naim uvje-tima ivota. Ti procesi poeli su se opaati ve u prvim godinama
ovog stoljea kad crtica sve vie ustupa mjesto noveli, pa i romanu, a transcendentalno-
kozmopolitski sadraji esto se zamjenjuju kon-kretnim i realnijim objekcijama, bilo da je
rije o analizi ljudske psihe (ali u okvirima nae sredine i vremena) ili opet o novelama neto
jaih fabula u kojima psiholoka analiza likova izrasta na osnovi realistikih, pa ak i
naturalistikih postupaka.
To je naposljetku bio i normalan put u razvoju nae proze, zapravo jedino mogu, jer kako
god shvaali pojam umjetnike slo-bode, koliko god bili individualisti, hrvatski su pisci,
usprkos svemu, bili vezani uz rodno tlo, to je moralo doi do izraaja i u njihovu radu.
Uostalom, stvarno doivljavanje ovjeka u vremenu i prostoru u svim njegovim
manifestacijama, od unutranjih preokupacija do reagiranja na konkretni ivot oko sebe samo
je po sebi ve bila dovoljna garancija da e ta proza, osloboena prevelike konstrukcije, biti i
za italaku publiku, komunikativnija, a kod veine pisaca i umjetniki kvalitetnija. To, to su
mladi uspjeli izboriti slobodu stva-ranja i osloboditi literaturu pretjerane uniformiranosti,
recepta u smislu strukture prozne forme ili drutvene tematske angairanosti s
prenaglaenom porukom i tendencijom bilo je vrlo mnogo, jer je znailo ozbiljan prodor u
nove mogunosti i izraza i motiva i uvjeto-valo odreenu nivelizaciju hrvatske knjievnosti s
evropskom. Ekstrem-nosti i loa literatura i tako su sami od sebe otpadali; pokuavaju se
MODERNA (1892-1916)
145
pronai svjeije tehnike pisanja i nastoji se osloboditi od starih klieja. Duh Zapada doivljuje
neosporno svoju modifikaciju na naem tlu, a istodobno se hrvatska beletristika oslobaa ve
preivjelih balasta uskog, hermetikog regionalizma, mada u odreenom smislu zadrava
svoju nacionalnu notu u najirem znaenju te rijei. Oita je, naime, injenica da mnogi
prozaici moderne, u njenoj drugoj fazi, prenose svoje tematske interese opet u regionalne
okvire, pa tako uz ime Antuna Gustava Matoa (uz jedan dio njegove proze) i Franje Hor-vata
Kia nedvojbeno veemo pojam Zagreba i njegove okolice ili Hrvatskog zagorja, uz ime
imunovia Dalmatinsku zagoru, a uz Ivana Kozarca, Zivka Bertia i Jozu Ivakia Slavoniju.
Meutim, to zatvaranje pisaca u regionalne okvire nije vie, kao prije, svedeno na
folkloristiko crtanje krajolika radi njega samog, ili na rjeavanje nekih opih drutvenih i
nacionalnih problema jednog takvog regionalnog ambijenta u kojem se onda likovi kreu
samo kao potrebni rekviziti za opravdanost postojanja tih krajolika, ili tek kao nosioci
drutvenih ideja koje zaokupljaju pisca, ve upravo suprotno: sredina, ambijent, pejza ostaju
iskljuivo okviri, unutar kojih u centru pieve panje stoji ovjek sa svojim kompleksnim
psihikim i biolokim preoku-pacijama.
Zahvaljujui takvom postupku, fabula gubi svoju dotadanju vanost, a umjesto deskripcije
dogadaja prevladavaju opisi stanja. Nadalje, umjesto psiholokog lirizma, krajnjeg
subjektivizma i ar-tistikog iivljavanja karakteristinog za prvu fazu, javlja se neto to
bismo uvjetno u stilskom smislu mogli definirati kao svojevrsni neoromantizam s odreenom
primjesom simbolike (kao u prozi Dinka imunovia) ili pak kao specifini na naturalistiki
stilski kompleks koji se ostvaruje na biolokom uoavanju i analizi Ijudske
inosti (to je posebno vidljivo u pripovijestima Ivana Kozarca i
"osipa Kosora).
Ve smo spomenuli da je Dinko imunovi (18731933) najbolji i najcjelovitiji novelist u
razdoblju moderne. Tematski vezan za Dalmatinsku zagoru, imunovi se vraa onom
podruju koje je u knjievnosti ve obraivao Matavulj, pa su i kritiari najee traili
paralele izmedu ta dva pisca. Meutim, ve od prve pripovijetke Mrkodol jedne turobne
subjektivne vizije gotovo simbolikog ka-raktera, pa sve do zapisa u kojima dominiraju
enski likovi, moglo se osjetiti da iza te samo naoko regionalno-folkloristike seoske proze
stoji neto mnogo dublje i snanije. lako vanjska struktura njegovih novela (Mrkodol, 1909,
erdan, 1914, Alkar, 1922, Sa Krke i Cetine, 1930), te romana i autobiografskih zapisa
(Tudinac, 1911, Mladi dani.
146 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
1919, Porodica Vini, 1923, i drugo), kao i osnovna fabula govore o objektivizaciji
konkretne sredine, iza te tek formalne objektivizacije stoji strogo odreeni subjektivan odnos
pisca kojem su naposljetku
podreeni svi ostali elementi pripovijetke, od fabule do kompozi-cijske strukture. Ljubav i
smrt te vjene ljudske teme osnovni su polovi oko kojih se kree radijus pieva
pripovijedanja. Time je pisac svojim likovima nametnuo nunost doivljavanja, emocionalnih
preokupacija, zabacivi opis dogaaja da bi .dao prednost analizi stanja: sve to se dogaa
podreeno je promatranju tih doivljajnih, osjeajnih stanja, drugim rijeima samo je
uzronik tim stanjima. Zato r izraziti slikarski motivi, boje svijetlih ili tamnih tonova slue
ozna-avanju'raspoloenja, unutranjih stanja pojedinih likova, a i pejzai to ih tako esto
susreemo na stranicama Simunovieve proze u istoj su funkciji (oslikavanja ljudskih psiha).
Koordinacijom racionalnog i emq_tivnog kroz fabule vrsto ugraene u konkretne ambijente
imuno-vi postie snanu poetsku realizaciju subjektivnih stanja svojih junaka. Svi njegovi
likovi nose u sebi neku traginu, dramatsku crtu i svi, una-to svojim'individualnim naravnim
osobkiama, imaju neto zajedniko, imunovievsko: fatalno osjeanje slabosti i nemoi u
borbi sa ivotom i prirodom, nemoi kojoj oni nisu izravni krivci, i iz tog sukoba s ne-
milosrdnom i beutnom prirodom ili drutvom proistjeu i njihovi unutranji sukobi, tuge i
tjeskobe, te podvojenost vlastite linosti na psihiku i fiziku. Takav je i njegov Salko iz
Alkara, takva je i Rudica, takva je i Muljika, najpoetskiji tekst svojom tragikom kao i svo-
jom uzvienosti stvoren u razdoblju moderne. Temeljna imunovi-eva preokupacija je
ona iz Alkara: nedostinost tenje da bude slian robusnom i tvrdom Raici i psjeanje
slabosti i prevelike njenosti koju nosi u sebi Salko. Moda je upravo karakteristino da
imunovi sve svoje dileme, unutranje sukobe i u samom sebi nerijeene probleme gleda u
svojoj novelistici kroz prizmu enskih likova, dajui tako svojoj prozi autobiografski karakter.
Sve to govori o stvarnoj modernosti imunovieve proze. Ne samo da je ona naglaeno
prisutna s obzirom na motivaciju sna
u prvoj pripovijesti Mrkodol, ona je vie ili manje prisutna i u svim ostalim proznim
tekstovima. Simunovievi junaci u mnogoem pod-sjeaju na sline pasivne u ivotu i
duboko introvertirane junake Leskovarovih novela. Ni Leskovarovi ni imunovievi likovi ne
upra-vljaju svojim sudbinama, ve njima vlada sudbina, neto neprotu-maivo i logikim
spoznajama nedostupno. Traenje i otkrivanje tog neto u linosti tipino je za modernu
prozu. imunovi je to inio na poseban nain: registrirajui umjetniki specifino nacionalno
(ak i regionalno) u svojoj prozi, istodobno je problematiku dizao na razinu
MODERNA (1892-1916)
147
univerzalnog, opeljudskog, lutajui po bespuima ljudske due svojih junaka, vrlo slinih
njegovoj psihi.
U nekim tekstovima imunovi je pokuao ostvariti i ire teme drutvenog karaktera, kao u
romanu Porodica Vini, u kojem na sukobu sela i grada jasno naglaava svoju opredijeljenost
za patrijar-halno, dok je u romanu Tuinac, koji se nadovezuje na njegova djela
autobiografskog karaktera, elio pokazati kako ovjek, otrgnut iz sre-dine kojoj pripada, gubi
orijentaciju i ne snalazi se u ivotu.
Meu prozaistima hrvatske moderne imunovi je' uz Mato.a i Nehajeva sredinje ime. Dok
Mato u svojoj prozi povezuje proble-matiku domaeg kraja s kozmopolitskim motivima, a u
Nehajevlje-vim pripovijetkama otkrivamo odreenu filozofiju suvremenog intelek-tualca
njegova vremena, imunovi na posve originalan nain (kome je osnovna inspiracija osjeaj
tuinstva) razrauje svoje teme i analizira ljudske senzibilnosti na nain vrlo blizak po nekim
temeljnim usmje-renjima Matoevu shvaanju smisla umjetnosti, ali posve originalan u svom
izrazu, u kojem se mijeaju elementi realistikog i impresioni-stikog stila s izrazom bliskim
narodnom stvaralatvu.
Ako je polazna toka veine pisaca bila u nastojanju da se po-najprije uoe i literarno oblikuju
osnovni senzibiliteti ovjekova unu-tranjeg bia, onda se ne moramo uditi injenici da se
ljubav i smrt javljaju kao najei motivi u prozi, jer se na njima najjasnije i oituju
emocionalni ljudski stresovi. Motiv erotike provlai se kao nit vodilja kroz svu prozu nae
moderne i kree se od lirskih, poet-skih preljeva i apstraktnih doivljaja do bioloke
nastranosti i pato-lokih ekscesa.
U vezi s tom injenicom i lik se modernog ovjeka, kako ga knjievni stvaraoci doivljuju,
manifestira na prilino istovjetan nain. Zajednika je crta veine literarnih junaka,
predstavnika modernog intelektualca, labilnost, naglaena senzitivnost i gubljenje osnovne i-
votne orijentacije. U okviru takvih preokupacija najznaajnija je, bez sumnje, novelistika
Milutina Cihlara Nehajeva (skupljena u zbirci Veliki grad, 1919) kao i njegov roman Bijeg
(1909). SVi Neha-jevljevi junaci u biti su slabii, nervno rastrojeni, bez imalo snage da se
pokrenu i stvore neto konstruktivno, skloni tek matanju i medi-taciji. Problem je oito
postavljen kao sukob pojedinca s drutvom: patrijarhalna je sredina jo uvijek prejaka, a da bi
je ti pojedinci, i sami pomalo izgubljeni i zbunjeni svime onime to su u velikom svijetu
vidjeli, mogli bitno mijenjati. Tema enoina Prijana Lovre u kojoj pojedinac, bez vrste,
vlastite ivotne koncepcije, zavrava
148 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH OOD. 20.
st. (1830-1965)
tragino u sukobu s beutnom konzervativnom sredinom u prozi je moderne naila na vrlo
plodno tlo.
Na kraju spomenimo i zanimljiv proznj opus Frana Galovia, koji poinje novelistikom s
realistiki tretiranom temom sela, ali se nedvojbeno avangardno namee s posljednje dvije
novele (Ispovijed, Ogledalo) koje svojom fantastinom i simbolikom odrednicom i mo-
tivacijom asocijacije nagovijetaju razdoblje ekspresionistikih stilova.
Vie realistikom nego modernom stilskom postupku blizak je svojim knjievnim opusom
Viktor Car Emin (18701961). Kao pripovjeda, romanopisac i dramski stvaralac Viktor Car
Emin te-matski nastavlja Kumiievo prozno stvaralatvo iz kruga istarskih i primorskih
motiva. Zapoinje s novelama u kojima opisuje svoje djetinjstvo, da bi zatim u romanesknoj
trilogiji (Pusto ognjite, Usahlo vrelo, Izaplime) predoio sliku Istre na prijelazu iz 19. u 20.
stoljee, s nizom likova pomoraca, isluenih kapetana i mornara. U vezi sa svojim aktivnim
patriotskim angamanom u vrijeme kad je Istra bila porobljena, napisao je podosta proze sa
slikom Istre i istarskih Hrvata u vrijeme talijanske okupacije, a 1946. objavio je i veliku
romansiranu kroniku Danuncijada, u kojoj opisuje dogaaje iz dvadesetih godina naeg
stoljea u Rijeci.
Dok za poeziju moemo rei da je doista krenula naglo novim, modernim putem, a isto tako i
proza poinje iako manje radikalno i sporije, traiti svjeije stilske postupke i posebno nove
motive vezane ponajprije za smisao ovjekova ocjeanja i -doivljavanja ivota, i dramsko se
stvaralatvo, iako se razvija po nekim svojim speci-finim zakonitostima, ne razlikuje ipak
bitno od umjetnikih procesa i u ostalim knjievnim anrovima. Kretanje od inzistiranja na
totalno zakanjelim stilovima (prema evropskim pojavama i zbivanjima u dra-maturgiji na
prijelazu stoljea) kao to je uporno nastavljanje romantiarsko-klasicistike herojske
tragedije kakvu poznajemo jo iz Demetrovih, Bogovievih i Markovievih drama pisanih
ponajvie po uzoru na Schillera pa sve do Maeterlinkovskih simbolistikih vizija
naglaeno prisutnih u Galovievim scenskim pokuajima temeljna je karakteristika
dramske knjievnosti tog doba. Rije je oito, o velikoj raznolikosti i isprepletenosti posve
divergentnih stil-skih dramaturkih postupaka: od ve spomenute klasicistike i pseudo-
romantiarske tragedije uglavnom s povijesnim sadrajima te opona-anjem ekspirske
kraljevske tematike (Stjepan Mileti, Ante Tresi Pavii), preko realistike drutvene
drame (ili komedije) po ugledanju na Sardoua, Feuilleta i Augiera, do naturalistike (Tuci,
Fran Hri, Josip Kosor), odnosno simbolistike dramaturgije, posebno prisutne u
MODERNA (1892-1916)
149
pisaca iz mlae i najmlae modernistike generacije (Milan Ogrizovi, Janko Poli Kamov,
Fran Galovi).
Meutim, umjetniki dometi na tom podruju ni izdaleka nisu bili adekvatni broju napisanih
drama ili komedija. Jedan je od razloga posve sigurnd pomanjkanje literarno snanijih
dramskih djela u vlasti-toj tradiciji, posebno onoj iz 19. stoljea, a zatim i u prenaglaenom,
previdljivom utjecaju strane dramske produkcije i uope evropske li-terarne usmjerenosti. Sve
je to rezultiralo injenicom da kao zna-ajnije dramske vrijednosti u kojima se ogleda i
moderniji pristup dramskoj tehnici, i originalnost izraa i tematike, dramske strukture u
cjelini, ostaju uglavnom dvije drame Iva Vojnovia (Ekvinocij i Dubrovaka trilogija),
Povratak Srana Tucia i Kosorova drama Poar strasti obje ove posljednje s jakim
naturalistikim i simbo-listikim akcentima. Timbismo tekstovima mogli dodati jo i
Hasanagi-nicu Milana Ogrizovia i neke tekstove mladog Milana Begovia.
Smisao za dramsku radnju i izraziti dijalog pokazao je Ivo Vojnovi (18571929) ve svojim
proznim tekstovima (pripovijetke Geranium i Ksanta, te zbirkom novela Perom i olovkom,
1884) u kojima ima i izrazito lirskih elemenata. Uostalom, Vojnovi i zapoinje kao lirski
pjesnik, a njegovi iskreno proivljeni Lapadski soneti zna-ajni su doprinos lirici moderne.
Smisao za dramko naroito e doi do izraaja u njegovoj drugoj stvaralakoj fazi koja je
lskljuivo dr'amska, i moe se grupirati u tri skupine. Jednu ine najbolje drame kojih se
radnja, bez izuzetka, dogaa u Dubrovniku (Ekvinocij, Du-brovaka trilogija, Makarate
ispod kuplja), drugi krug ine drame kozmopolitskog, pomalo eksperimentalnog karaktera
(Psyhe, Gospoda sasuncokretom), a trei drame nacionalno-politikih koncepcija, pisane
prema motivima narodne pjesme (Smrt majke Jugovia, Lazarovo vaskrsenje). Dok je u ova
zadnja dva tematska kruga ostao na po-vrini lane patetike, neprirodnog kozmopolitizma i
konvencionalnog voenja radnje, najvei svoj domet Vojnovi je postigao dramama iz
dubrovakog ivota. Poevi od Ekvinocija, koji ima sve odlike prave drame, s likovima koji
ive na pozornici zaista punim ivotom i go-vore istim i autentinim jezikom puka,
svakodnevnim dubrovakim govorom, preko Dubrovake trilogije, ibsenovski zacrtane drame
jednog drutva na umoru, s izvanrednom atmosferom specifine dubrovake sredine i
situacije na prijelazu stoljea do Makarata ispod kuplja, fine lirske i subjektivne vizije jednog
davnog sjeanja, Vojnovi se nametnuo kao stvarni zaetnik moderne hrvatske drame.
Izvanredni umjetnik scenske rijei, prolazei u svom cjelokupnom dramskom opusu od
kozmopolitskih, preko nacionalnih do lokalno-dubrovakih
150 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
ugoaja, Vojnovi je, naroito u dramama inspiriranim Dubrovnikom, prvi u naoj literaturi
praktiki ukinuo granicu izmeu lirskog, proznog i dramskog izraza; u prozi s estim lirskim i
dramskim digresijama, u drami s izvrsnim didaskalijama kao malim proznim remek-djelima.
Najvea je zasluga Vojnovieva to je u nau literaturu unio novi stilski izraz i to je hrvatsku
dramu lzdigao na visinu evropskog dramskog stvaralatva.
Sve ostalo (osim ve spomenutih Tucia i Kosora, te Ogrizovia) uglavnom je prosjena
dramska literatura, ili ve preivjela (kad je rije o povijesnoj tragediji), ili previe optereena
utjecajem suvremene evropske dramaturgije i njezinih najznaajnijih predstavnika (kao prvo
Tolstoja, pa Ibsena, i drugih), ili opet ostaje samo u nasluivanjima modernog, na prvom
mjestu po uzoru na Maeterlincka, kao kod Galovia ili Janka Polia Kamova.
Ali bez obzira na nevelike domete domae, izvorne dramaturgije i na malen broj zaista dobrih
drama, u razdoblju moderne formirao se u punom smislu rijei moderni teatar, i to
zahvaljujui prije svega entuzijastikom radu i organizacijskjm sposobnostima Stjepana
Miletia (18681908), kazalinog pisca i redatelja, autora memoara Hrvatsko glumite
(1904), te dramaturga Hrvatskog narodnog kazalita od 1894. do 1898: godine. Mileti je,
izmeu ostaloga, izvedbom Zajeve opere Nikola ubi Zrinski obnovio rad Opere,
osamostalio balet kao posebnu kazalinu granu, a 1896. osnovao je i Hrvatsku dramatsku
kolu prvu glumaku kolu na Balkanu. Osim toga, iz korijena je obnovio dramski
repertoar najaktualnijim evropskim dra-matiarima: Shakespeareom, Gogoljem, Tolstojem,
ehovom, Ibse-nom, a od klasinih pisaca Sofoklom, Corneilleom i drugima. Po-novno je
oivio na sceni najznaajniju dramsku tradiciju donosei Dria, Gundulia, Palmotia, te
Demetra i Freundereicha. To je i razlog da je vrijeme scenskog oivljavanja naeg kazalita s
plejadom izvrsnih glumaca (Andrija Fijan,, Ljerka ram, Nina Vavra i drugi) u vrijeme
moderne i dobilo naziv Miletieva era.
Ovdje je mjesto da spomenemo i knjievni opus Ivane Brli Maurani (18741938),
najistaknutijeg stvaraoca za djecu, hrvat-skog Andersena, kako su je nazvali mnogi kritiari.
Svojim je pri-povijetkama i romanima znala izvanredno prodrijeti u psihu djeteta i ostvariti
svijet bajki, raznolik i aren, blizak djeci. Najbolja joj je zbirka nesumnjivo' Prie iz davnine
(1916), u kojoj je dinaminom radnjom, punom fantastinih elemenata, ulazei u svijet
slavenske mi-
MODERNA (1892-1916)
151
tologije i narodne bajke, uvijek pronalazila i nenametljivu, odgova-rajuu etiku poruku.
Promatrajui u cjelosti razvojne procese u knjievnosti razdoblja oderne, njezina idejna i
stilska obiljeja, vano je ustvrditi kako enja za modernim, isticanje individualizma,
naglaavanje misterija >due i'Slino, nije ni u kojem sluaju kod nas bio rezultat samo
mporta s evropskog (prije.svega francuskog, ali preteno posredstvom. rednjoevropskih
literatura) trita. ve je realna podloga za takvo tanje duha postojala, dakako, specitina u
odnosu prema evropskom, u nas. Shvaanja i stvaralatvo hrvatskih modernista sa svim ka-
rakteristinim obiljejima kakva pronalazimo u djelima evropskih mo-dernista: njegovanje
senzibilnosti, osjeaj za nijansu, udubljivanje u ovjekov unutranji ivot, svjesno
odbacivanje nacionalnih tradicija, te prije svega naglaena nota pesimizma u jednom dijelu
nove generacije sve to nije bio u nas rezultat reakcije na razvoj prirodnih znanosti,
odnosno razoaranje u njima, kao to je to, uglavnom, bio sluaj na Zapadu. Nije to moglo
biti ve iz razloga to je sukob vulgarno--materijalistikoe i idealistikog pogleda na svijet na
filozofskom i znanstvenom planu, u jeku opeg klonua graanskog drutva i sve breg rasta
kapitalizma sa velikim suprotnostima u njemu samom, proao pokraj nas gotovo neopazice i
nije se naroito ni osjetio. U to doba mi jo nemamo izgraeno kapitalistiko drutvo. Dio
feuda-laca i dalje uporno zadrava politiki utjecaj i svoje privilegije, dok Austrija, a naroito
Madarska spreavaju bri razvoj nae industrije, iskoritavajui do maksimuma prirodna i
rudna bogatstva, dovodei tako Hrvatsku u katastrofalnu ekonomsku situaciju.
Nasuprot tomu, zaokupljeni smo i pitanjima izrazito nacionalnog karaktera tekim
stranakim sukobima koji nisu vodili niem do-brom, grevitim nastojanjima da se odupremo
germanizaciji i mada-rizaciji naroito u vrijeme banovanja Khuena Hedervarvja od 1883.
do 1903. godine to je, jedno s drugim, potisnulo sve ostale probleme naega drutva, kao
prvo socijalne i klasno-drutvene, u drugi plan.
U takvoj situaciji ekonomski do kraja obespravljeni, u politikom ivotu potpuno gubimo
smisao za stvarnost (kao pravai) ili smo pak skloni neprestanim kompromisima, a uvijek na
nau tetu, dok je seljatvo premalo revolucionarno, a radnitvo preslabo da bi se moglo
znaajnije politiki organizirati.
Posve je razumljivo da je u takvoj atmosferi i u redovima naih graanskih intelektualaca
dolo do opeg klonua, pesimizma i osjeaja bezizlaznosti. Na takvoj osnovici - kod nas
proiziloj na danim drutveno-ekonomskim odnosima takvo se stanje duha sasvim po-
152 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
dudaralo sa situacijom kakva je u to vrijeme vladala u filozofiji Zapada, samo s tom razlikom
to je kod njih to bila direktna reakcija na pozitivizam, a kod nas na drutveno-politike
okolnosti. Tu valja traiti razloge zato su se nai ljudi, odnosno jedan dio mlade gene-racije,
tako poveli za modernistikim pokretima u Evropi, te prihvatili i pesimizam i misticizam.
Ope klonue upravo je najbolje odgovaralo ondanjm duhu 1 prilikama i u naoj sredini te
nalo pogodno tlo za daljnji razvoj naravno u specifinim naim uvjetima.
Bez obzira na neobino bogat, raznovrsni i mnogoslojevit lite-rarni ivot razdoblja hrvatske
moderne, sa irokim spektrom razliitih shvaanja smisla umjetnosti, od konzervativno-
tradicionalnih do ek-stremno-avangardnih, te mnotvom stilskih inovacija,' ne moe se ipak
zanijekati da se, istodobno, u tom periodu u hrvatskoj umjetnosti kao cjelovitom
kompleksu tei vie no ikada prema sintezi svih ovjekovih manifestacija u njegovoj
duhovnoj sferi, na kulturnom planu u irem smislu te rijei uope: to je nastojanje
nazono ne samo u estim zajednikim istupima umjetnika raznih usmjerenosti, najee
likovnih i knjievnih stvaralaca, ve je ono naroito uoljivo i u samoj knjievnosti, poeziji,
prozi, pa ak i u kritici, gdje se sve vie uz traenje snanog literarnog izraza i naglaenoga
individualizi-ranog stila pisci koriste i izraajnim sredstvima i drugih umjetnosti, bojom i
zvukom, primjerice, kao ravnopravnim, sastavnim dijelom umjetnosti rijei. Uostalom
sinestezija je jedna od najeih stilskih metaforikih pojava i u lirici i prozi moderne.
Pri pokuaju promatranja sveukupnih umjetnikih, pa prema tome i knjievnih procesa i
tokova u Hrvatskoj u razdoblju rrioderne mogli bismo ustvrditi kako je unato naglaenom
sukobu izmeu generacija (pa i unutar jedne modernistike generacije) kao i u srazu razliitih
shvaanja umjetnosti (to je samo pripomoglo bujnosti stva-ralakog ivota) izrastala ipak
jedna opa, zajednika misao o do-ivljaju umjetnosti kao specifine i autohtone
manifestacije ljudskog duha koja posjeduje posebne unutranje zakonitosti i ovjeka pre-
zentira ne samo ili iskljuivo kao drutveno, nego i kao duhovno, individualno bie s
posebnim smislom za doivljaj sklada i ljepote, posebno u prvoj fazi, a zatim i sa sve eom
najavom ekspresio-nistikih traenja i vizija u drugoj fazi moderne.
I bez obzira to se mladi moda nisu uvijek najbolje snalazili pri primanju stranih,
evropskih utjecaja ili poticaja, jer nisu imali vrih vlastitih kriterija ni dovoljno potrebnog
kritikog odnosa, ili to ponekad nisu uspijevali zadrati niti kontinuiteta nacionalne lite-rarne
tradicije, pa su esto ostajali izvan organskog razvoja hrvatske knjievnosti temeljna je
vrijednost stvaralatva naih modernista u
MODERNA (1892-1916)
153
nastojanju da se, putem svih grana umjetnosti, ostvari opa kulturna renesansa, iz koje e
poniknuti moderan hrvatski ovjek. Bila je to prirodna tenja da se u trenutku povezivanja
hrvatske nacionalne knjievnosti s opim tokovima, ponajprije srednjoevropskih literatura,
pronae mogunost idealnog povezivanja narodnog i opeg, ovjeko-vog individualnog i
kolektivnog osjeanja. Iz takve tenje za uskla-ivanjem nacionalnog i kozmopolitskog,
odnosno individualnog i dru-tvenog, proizlazila je s jedne strane potreba i nunost traenja
novih, dotad jo nespoznatih mogunosti knjievnog izraza, kao i novih stil-skih postupaka
uope, s istodobnim proirivanjem i produbljivanjem i tematsko-motivskih krugova, a s druge
je strane to uvjetovalo i re-lativnu atipinost razvoja hrvatske knjievnosti pi-ema ostalim
evrop-skim literaturama.
Unato svim lutanjima, traganjima pa i povremenim stranputi-cama, injenica je, da je
hrvatska knjievnost upravo u razdoblju moderne uspjela raskorak izmeu literarnih procesa u
evropskim knii-evnostima i onih u nas svesti na najmanju mjeru: bio je to stvarni poetak
uklapanja i hrvatske nacionalne literature u ope, zajednike procese i tokove ostalih
evropskih knjievnosti.
OPA LITERATURA
Edicija Pet stoljea hrvatske knjievnosti, knj. 63 (Viktor Car Emin) do knj. 83
(Poli Kamov, erina), Matica hrvatska i Zora, Zagreb, 19631977. Milan Marjanovi,
Hrvatska moderna, I i II, JAZU, Zagreb, 1951. Vlatko Pavleti, Hrvatska moderna, Svjetlost,
Sarajevo, 1961. Nikola Ivaniin, Hrvatska moderna na Jadranu, Zadarska revija, br. 3,
Zadar,
1968. Stanko Kora, Dvadeset godina hrvatskog romana (18901914), RAD, knj. 333,
JAZU, Zagreb, 1963. Vida Flaker, asopisi hrvatskoga modernistikog pokreta (Znanstvena
biblioteka
HFD 4) HFD, Liber, Zagreb, 1977. Povijest hrvatske kn/ievnosti, knj. 5 (Kn/ievnost
moderne), napisao Miroslav
icel, Liber i Mladost, Zagreb. 1978.
154 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
PISCI, DJELA, LITERATURA > JANKO LESKOVAR (Valentinovo, Pregrada, 1861
Valentinovo, 1949)
Djela: Propali dvori, 1896; Sjene Ijubavi, 1898; Djela, u knjizi: Jure Turi, Janko Leskovar,
Josip Draenovi (Djela hrvatskih pisaca), Zora, Zagreb, 1953.
Literatura
Ivo Frange, Janko Leskovar, u knjizi: Jure Turi, Janko Leskovar, Josip Dra-
enovi, Zora. Zagreb, 1953. Aleksandar ljivari, Pripovijesii Janka Leskovara, Radovi
slavenskog insti-
tuta, br. 3, Zagreb, 1959. Aleksandar Flaker, Turgenjevljevi sljedbenici u hrvatsko; noveli, u
knjizi: Knji-
evne poredbe, Naprijed, Zagreb, 1968. Mirko Cerovac: Janko Leskovar, RAD, knj. 355,
JAZU, Zagreb, 1969.
ANTUN GUSTAV MATO (Tovarnik, Srijem, 1873 - Zagreb, 1914) Djela: Iverje, 1899;
Novo iverje, 1900; Umorne prie, 1909; Ogledi, 1905; Vidici i putovi, 1907; Nai
Ijudi i krajevi, 1910; Pjesme, 1923, i dr. Sabrana djela, IXX, JAZU, Liber'i Mladost,
Zagreb, 1973.
Literatura
Antun Barac, Uz Matoevu prozu, u knjizi: Veliina malenih, Nakladni zavod
Hrvatske, Zagreb, 1947. Jure Katelan, Lirika A. G. Matoa, RAD, knj. 310, JAZU, Zagreb,
1957. Midhat Begi, Djelo A. G. Matoa, Izraz, br. 3, Sarajevo, 1962. Miroslav Sicel,
Mato, Panorama, Zasreb. 1966.
Marijan Matkovi, Antun Gustav Mato, Forum, br. 12. Zagreb. 1967. Krunoslav
Pranji, Jezik i stil Matoeve pripovjedake proze, RAD, knj. 361.
JAZU, Zagreb, 1971. Ivo Frange, Antun Gustav Mato, u knjizi: Mato, Vidri, Krlea,
Liber,
Zagreb, 1974.
- VLADIMIR VIDRI (Zagreb, 1875 - Vrape, 1909) Djela: Pjesme, 1907; Sabrane p/esme,
JAZU, Zagreb, 1969. Literatura
Antun Barac, Vidri. Monograf'ija, Matica hrvatska, Zagreb, 1940. Antun oljan, Vtadimir
Vidri, Kolo, br. 4, Zagreb, 1969. Ivo Frange, Vladimir Vidri, u knjizi: Mato, Vidri,
Krlea, Liber, Zagreb, 1974.
VLADIMIR NAZOR (Postire, Bra, 1876 Zagreb, 1949)
Djela: Slavenske legende, 1900; Knjiga o kraljevima hrvatskijem, 1904; Veli Joe,
1908; Lirika, 1910; Novepjesme, 1913; Intima, 1915; Pjesni Ijuvene, 1915;
Medvjed Brundo, 1916; Prie iz djetinjstva, 1924; Prie s ostrva, iz grada
i sa planine, 1927; Zagrebake novele, 1940; Pjesme partizanke, 1944;
MODERNA (1892-1916)
155
S partizanima, 1945, i drugo. Sabrana djela, IXXI, Zora, Nakladni zavod Matice hrvatske.
Liber, 1977.
Literatura
Antun Barac, Skica za studiju, Vladimir Nazor, Zagreb, 1918.
Vice Zaninovi, Predgovor Izbor iz djela, Sarajevo, 1960.
Nikola Ivaniin, KnjievnO djelo Vladimira Nazora danas godine 1965, Mo-
gunosti, br. 2, Split, 1965. Igor Zidi. Glasovi u lirskome Nazoru, u knjizi: Vladimir
Nazor, Sveti lug,
Matica hrvatska, Zagreb, 1975. ime Vueti, Vladimir Nazor. (ovjek i pisac), Mladost,
Zagreb, 1976. Nedjeljko Mihanovi, Pjesniko djelo Vladimira Nazora, kolska knjiga,
Zagreb,
1976.
DINKO IMUNOVI (Knin, 1873 - Zagreb, 1933)
Djela: Mrkodol, 1909; Tuinac, 1911; erdan, 1914; Mladi dani, 1919; Mladost,
1921; Alkar, 1922; i drugo, Djela, III, Zora (Djela hrvatskih pisaca),
Zagreb, 1952.
Literatura
Marin Franievi,. Proza Dinka imunovia, predgovor knjizi: Odabrane pripo-
vijetke, Beograd, 1947. Vice Zaninovi, Dinko imunovi, predgovor knjizi: Djela, I, Zora,
Zagreb,
1952. Midhat Begi, Umjetnik novele Dinko imunovi, Izraz, br. 1 i br. 3, Sarajevo,
1961.
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE DVADESETOG STOLJEA
(1916-1950)
Omeeno na irem, povijesnom planu, dogaajima izmeu prvog i zavretka drugoga
svjetskog rata, ovo se razdoblje moe u svojim knjievnim, stilskim i tematskim tokovima,
promatrati u dvije rela-tivno zaokruene cjeline. Prva bi se mogla definirati kao period na-
glaenih ekspresionistikih stilova koji uvjetno traje do tridesetih godina. Druga faza odlikuje
se vraanjem realistikim stilskim tendencijama, ali s novom literarnom autentinou, te u
temat-skom smislu posebno izraenom socijalnom angairanou veine stvaralaca. Unutar
toga drugog kruga koji za veinu pisaca to se u literaturi pojavljuju na samom poetku
tridesetih godina i stvara-laki intenzivno djeluju sve do pedesetih, a veina i ezdesetih
godina posebno je interesantna i u Evropi jedinstvena sa stilskog i tematsko-motivskog
stajalita faza ratne knjievnosti ili knjievnosti u ratu (1941 1945), poznatija kao
razdoblje knjievnosti na-rodnooslobodilake borbe. Upravo knjievnici koji se javie u
desetljeu prije drugoga svjetskog rata, zapravo neto prije poetka nae revolucije (i sami u
njoj najveim dijelom sudjeluju) punom su socijalnom angairanou i naprednim stavovima
ugraenim u vlastiti stvaralaki in ve u toku tridesetih godina najavili kasniji logiki na-
stavak svog stvaralatva, u vrijeme rata kao i poslije njega na temu NOB-a, odnosno
revolucije.
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
157
To znai da knjievnost NOB-a, unato svojoj specifinosti, nije pojava ni neobina ni
iznenadna. U punom smislu rijei ona pred-stavlja samo organski nastavak ve prije zapoetih
literarnih procesa dakako, s posve novom tematikom koju su donijeli rat i revolucija, ali na
takvoj idejnoj osnovici koja je ve bila uoljivo prisutna u knjievnoj tradiciji, u djelima
napredno lijevo orijentiranih pisaca, i to od dvadesetih godina naovamo.
Naravno, generaciji knjievnika nazonih u knjievnosti od tri-desetih godina, a koja nastavlja
pisati i na temu revolucije, narodno-oslobodilakog rata uope, samo se jo pridruio u
etrdesetim go-dinama s istom literarnom i ivotnom preokupacijom neto mlai narataj,
knjievno stasajui u toku rata, obogaujui svojim prilogom i poslije rata bogatu literaturu o
NOB-u.
Prema tome, moe se ustvrditi kako u razdoblju od zavretka moderne pa do pedesetih godina
u hrvatskoj knjievnosti djeluju tri generacije: prva, koja znaajnija djela poinje ostvarivati
oko 1()17 godine kao Antun Branko imi, Miroslav Krlea, Tin Ujevi, August Cesarec,
Slavko Kolar, Gustav Krklec sve pisci koji, osim A. B. imia, aktivno stvaraju jo i
poslije drugoga svjetskog rata (osim Cesafca koji je 1941. ubijen); drugu generaciju, narataj
iz tridesetih godina, predvodi pjesnik Dobria Cesari, a onda slijede ne-to mlai Dragutin
Tadijanovi, Ivan Goran Kovai (koji je takoer poginuo u ratu), Marin Franievic, kao 1
prozaici Novak Simi, Ivan Donevi, Vjekoslav Kaleb i drugi. Njima se pridruuju Petar
ege-din, Vladan Desnica, Ranko Marinkovi, Marijan Matkovi, javljajui se, meutim, s
malim zakanjenjem u odnosu prema ostalim suvre-menicima; trea je generacija zapravo
meugeneracija, a do punog je izraaja dola odmah poslije rata. To su Jure Katelan, Vesna
Parun, Jure Franievi Ploar, Mirko Boi i ostali.
Nakon zamiranja bogate literature modernistiko-secesionisti-kog penoda, kao i prirodnog
zatija u knjievnosti uope. posebno u prve dvije, tn godine rata, potkraj 1916. godine,
pojavljuju se znaci novih pojava u stvaralatvu.
Tada Ulderiko Donadini (18941923), pisac nekoliko dram-skih tekstova (Bezdan, 1919,
Igraka oluje, 1921), pomalo bizarnih pripovijedaka i romana (Lude prie, 1915, Sablasti,
1917, Kroz ibe, 1921. i drugo) pod oitim utjecajem Poea i Przybyszewskog, te kri-tiar
(Kamena s ramena, 1917) izdaje asopis Kokot u kojem je, uglavnom, i jedini suradnik.
Pod snanim utjecajem talijanskog fu-turizma te srednjoevropskog ekspresionizma, ponajprije
austro-nje-makog, Donadini, mada bez osobno oformljenih stavova, pokuava
158 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORDA' 0O SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
vehementno pisanim lancima osvjeiti umalu atmosferu svog vre-mena, pozivajui na bunt,
otpor, kaos, na prevladaj/anje i ruenje svih dotadanjih kanona, etikih, religijskih,
drutvenih. U biti ekscentrik, JJonadmi se na svom putu od izrazitog individualiste, preko
dina-mikog buntovnika, do nacionalnog romantiara, meu prvima u svo-joj generaciji
(poslije nagovjetaja u djelima Janka Polia Kamova i Galovia) suprotstavlja poetici idealne
ljepote i sklada kakvu su pro-povijedali modernisti.
Kao program ruenja, anarhizma svoje vrste, revo^ta i pobune protiv tradicije, ukalupljenosti
ivota, kao elementaran, n^obuzdan izraz ovjekove psihe i sagledavanja ivota iz sebe samog
ekspre-siomzam su shvatili i prihvatili jo neki, kasnije vrlo znaajni pisci, koji upravo u
tim godinama ulaze u knjievnost.
Mladi Miroslav Krlea, na primjer, u svom prvom dramskom ciklusu poznatom pod
zajednikim imenom Legende, a koji ine drame Maskerata, Legenda, Kristofor Kolumbo,
Michelangelo Buona-rotti, Adam i Eva te Kraljevo rjeava neka egzistencijalna Jjudska
pitanja, kao to je problem proturjenosti u linosti ovjeka, njegov'e ljudske rascijepljenosti,
iza ega se, meutim, kod izuzetnih linosti krije neprestana i intenzivna borba za pravo i
puno ljudsko dosto-janstvo. Dakako, to vizionarstvo, osjeanje opeg kaosa u svijetu, koje i
raa, potencira proturjenosti u ovjeku, ali ga u isto vrijeme i tjera u bitku za prevladavanjem
takvoga kaotinog stanja sve je to u Krleinu sluaju motivirano konkretnom drutvenom i
nacio-nalnom situacijom u prvom svjetskom ratu.
Masovnost scena, dinaminost prizora, graenje drame na kvan-titeti (Kraljevo), na izrazito
vizualnom efektu, te na razbijanju pro-storne i vremenske kategorije sve su to elementi
simboliko--ekspresionistikih stilskih karakteristika oito prisutrii ne samo u Le-gendama,
nego i u nekim poetskim tekstovima mladog Krlee.
I Gustav Krklec (18991977) u prvoj poetskoj fazi (Lirika, 1919, Sre'urna cesta, 1921) daje
svojoj lirici jaki ekspresionistiki akcent, slino kao to i poezija (Stihovi, 1919) i prva zbirka
pripo-vijedaka (Za novim putem, 1926) Augusta Cesarca nose jasna obi-ljeja
ekspresionistike stilske formacije.
Dok je kod svih spomenutih pisaca ekspresionistiki eksperiroent predstavljao krau ili dulju
fazu na njihovu stvaralakom putu, naj-izrazitiji i najcjelovitiji kreator ekspresionistike
knjievne umjetnosti u hrvatskoj knjievnosti nesumnjivo je Antun Branko imi (1898
1925), pjesnik i kritiar, pokreta i urednik asopisa Vijavica
KN.IIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
159
1917), Juri (1919) i Knjievnik (19241925); njegov je zreli iterarni opus u cjelini
obiljeen ekspresionistikim karakteristikama.
Slino svim poetnicima, zapoeo je mladenaki furioznim, ra-dikalnim obaranjem
cjelokupne literarne tradicije. Suprotno Matou koji je umjetnost shvaao kao svojevrsnu igru
duha, A. B. Simi knjievnost doivljava vrlo ozbiljno: za njega je ona smisao, sastavni dio
ivota, jer predstavlja najintenzivniji doivljaj svijeta ostvaren. snagom pieve umjenosti
ovladavanja rijeju. imi umjetnost shvaa 'kao realizaciju neeg tipino ljudskog, kao
posebni, unutranji do-ivljaj ovjeka, svijeta kao takvog, ali svijeta lienog svega to je iz-
miljeno, nestvarno ili banalno. O'n, jednostavno, trai bit, to znai dublji i vii smisao ivota
i ovjekova postojanja.
Nasuprot tomu imi rije u smislu knjievnog izraza shvaa kao svojevrsni simbol s
mogunou razliitih znaenja i zato je uvjeren da umjetnika vrijednost knjievnog djela
ovisi o tome koliko je knjievnik, stvaralac u stanju pronai ba onu pravu i jedinu,
nezamjenljivu rije-simbol pomou koje e se itaocu otvoriti dubine misterija ivota.
U cjelokupnoj svojoj poeziji, posebno u zbirci Preobraenja (1920) imi neprestano pjeva
sebe, vlastite sukobe s gradom i tijelom, traei u svojim stihovima istodobno utjehu i tjeei
druge. Njegov doivljaj ivota i svijeta, bitni pjesnikov konflikt zapoinje i zavrava na
spoznaji nestajanja vlastitog tijela i narastanja duha. Iz tog sukoba tijela i duha nastaju
primarne pjesnike inspiracije i vizije Simieve. Ljubav i smrt, postat e dominantni motivi
ove lirike, jer se u njima i pomou njih oituju poetak i svretak ivota. t in (, U imievoj
poeziji ljubav ima razliite intenzitete: od onih u iojima tijelo doivljuje svoj puni trijumf, u
kojima se iscrpljuje do dna, pa sve do stihova gdje enja i udnja, ljubavne elje poprimaju
gotovo neke mistine, produhovljene, apstraktne forme. Upravo u takvim stihovimapjesnik je
uspio ostvariti svoju najjau ekspresiju gotovo posve neprevedivu na bilo kakva racionalna i
egzaktna tuma-enja i osmiljavanja: ostaje samo dojam, snaga pjesnike slike ili simbola
rijei, doivljaj u kojem imponira jednostavnost kojom je ostvarena sloenost pjesnikog
doivljaja. k hj'4'^' Kao to je ljubav sinonim za ivot predstavljala jednu opsesiju
pjesnikovu, smrt je postala drugom njegovom preokupacijom. imi je doivljuje normalno,
kao prirodni fenomen ne nalazei u smrti nikakve mistike, nita nadnaravnog ili
prekogrobnog. Kao to postoji ivot, tako jednostavno postoji i smrt. Ona je neto sasvim
ljudsko, materijalno. Za tjelesnog je ovjeka smrt nitavilo, a o tome pjesnik ne razmilja
on moe samo konstatirati injenicu: Svemir
160 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
pjesniku moe biti tema, ali ne problem koji mu treba njeiti. Ja pjevam o smrti, ali ne
rjeavam problem smrti kae on na jednom mjestu u svojim intimnim zapisima. Sve to je
izvan ovjeka nije u njegovoj moi da o tome govori. Ovaj svijet, materijalan i tjelesan, to je
svijet u kojem samo pjesnik moe traiti svoje probleme. Tom ma-terijalnom, stvarnom,
demitologiziranom i demistificiranom svijetu pjesnik e se potpuno okrenuti, nastojei ga
pjesniki osnjjsliti.
Takvi e ivotni stavovi dovesti Simia u posljednjoj fazi stva-ralatva do Ciklusa o
siromasima, do izrazito socijalnih tema, u kojima e progovoriti o bijednima i siromanima,
jer je u njima pro-naao ljude srodne samome sebi: dubinu neeg to se ne da do kraja
opjevati i ba zato privlai pjesnika.
Kao to je neobino saetim izrazom u temama ljubavi i smrti pokuao naslutiti neke osnovne
ljudske tajne, prodrijeti u dubinu, u kako on kae - beskrajno unutra ljudskog bia, a u
nemogunosti da do kraja dokui sr, poburiio se protiv svega sputanog i nedo- ' reenog u
ovjeku tako je isto taj svoj bunt, zapravo nemoni revolt pred neumitnou prolaenja,
koje je on shvatio kao nepravdu u najviem smislu, prenio i u svoje teme o tijelu, prije svega o
vla-stitom tijelu, kao i na ovaj ciklus o siromasima ime je duboko zaao u drutvenu
problematiku svog vremena.
Nestajanje tijela siromaha, osjeanje tog tijela kao tereta imi je doivio kao specifinu
ljudsku i socijalnu nepravdu, slino kao to je i njegova tragina spoznaja da mu tijelo
polagano nestaje a duh ostaje zdrav rodila osjeanjem svojevrsne nepravde. Tako se smisao
subjektivnog i objektivnog svijeta u imievoj poeziji spojio u jedin-stvenu^ cjelinu
doivljaja koji ima zajedniko izvorite.
Simi je revolucionirao hrvatsku poeziju uvoenjem nevezanog, slobodnag stiha. Njemu se,
kao izvornom' pjesniku jasno nametnulo jedino mogue rjeenje u poeziji: eli li pjesnik
zaista poetski izrei svoja emocionalna stanja, mora biti slobodan od svih spona koje bi ga
mogle sputavati u izricanju poetske vizije. Zato se on i suprotstavlja iskljuivosti pravilnog
stiha, rimi, mehanikom ritmu, smatrajui da su oni suprotni i neadekvatni ekspresivnom
izrazu.
Dakako, imi nije potpuno iskljuivao mogunost upotrebe i vezanog stiha, rime ili tipino
impresionistike poetske upotrebe boje (i sam se esto sluio utom i modrom bojom), ali je
to doputao onda kad je to bilo posve adekvatno stvarnom doivljaju, i nije imalo samo
vizualnu funkciju.
Iako je imieva poezija u osnovi podreena realnom ivotu i ne uputa se u razmatranja
neega to je izvan konkretnog ovjeka, i mada je njezino izvorite u surovom rodnom
pjesnikovom hercego-
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
161
vakom pejzau i gradskom ambijentu (motivi o kojima su pjevali i drugi pjesnici), Simi je u
hrvatskoj poeziji progovorio posve novim glasom, pronalazei u samoj rijei toliko
simbolikog i unutranjeg sadraja koliko ni jedan pjesnik do njega. Jer, rije je zapravo o
tome da je Simi iz konkretnog stvarao i otkrivao posve nove. ne-stvarne, ali mnogo sloemje
i dublje ovjekove svjetove odstva-rivao je stvari kako bi to on sam rekao.
Ekspresionistika je faza u hrvatskoj knjievnosti bila relativno kratkog vijeka, ali je
nesumnjivo dala vrlo^znaajnih ostvarenja. Osim toga, kroz stvaralatvo Antuna Branka
imia, mladog Krlee, pa zatim Cesarca i Gustava Krkleca, posebno, poslije
impresionistikog literarnog periodaj obogatio se i stil i izraz hrvatske knjievnosti. I Antun
Branko imi, i Miroslav Krlea svojim su literarnim opu-som, a prije svega magnetskom
privlanou svoga umjetnikog izraza, neobino snano i dugo djelovali na itav niz pisaca
mlaih generacija koje su se u literaturi javljale nakon tridesetih godina.
Istodobno dok se ekspresionizam kao avangardni stil i vienje svijeta-koje trai radikalno
mijenjanje, oslobaanje ovjeka od lane i idealizirane graanske ve okamenjene konvencije
drutvenog ivota nametnuo kao dominantan i umjetniki objektivno najjai pisci ostalih
usmjerenja, od zakanjelih nastavljaa impresionistike poezije do graanskih nacionalnih
pseudoromantiara, literarno mnogo ane-miniji, javljaju se u nekoliko asopisa programski
nedefiniranih. Rije je, prije svega, o nastavku nekadanjeg Vijenca (19231928), a
donekle i o asopisu Kritika (19201922) iako su u njemu objavlji-vali tekstove i pisci
kao to su Ivo Vojnovi, Vladimir Nazor ili Tin Ujevi, to je nesumnjivo pridonosilo kvaliteti
lista. Centralni knjievni asopis oko kojeg su se okupljali gotovo svi pisci bez obzira na dob i
literarnu opredijeljenost bio je ponovno obnovljeni Savremenik (19261929), oivljavan
kasnije jo nekoliko puta sve do drugoga svjetskog rata.
Na razvoj hrvatske knjievnosti od dvadesetih godina (kad ekspresionistike tendencije
poinju pomalo jenjavati) posebno su .utje-cali drutveni i politiki procesi tog vremena.
Nakon prvog oduevljenja zbog konanog pada Austrije i jedva doekanog ujedinjenja u
dravu Srba, Hrvata i Slovenaca 1918. godine vrlo brzo dolazi i do opeg razoaranja. Od
prvog trenutka poka-zalo se da vladajua graanska klasa nee moi rijeiti temeljno na-
cionalno i socijalno pitanje svih naroda okupljenih u novonastaloj Jugoslaviji, a
hegemonistike velikosrpske tendencije beogradskih vla-
162 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
dajuih kapitalistikih krugova s dinastijom Karaorevia na elu u kratkom su vremenu
sruile iluzije naih nacionalnih romantiara o idealnoj i ravnopravnoj jugoslavenskoj
zajednici.
Sve je to ubrzalo jaanje revolucionarne socijalne svijesti u irim drutvenim, narodnim
slojevima, posebno u sve organiziranijoj rad-nikoj klasi iz ijih se redova, kao i iz redova
mnogih intelektualaca, regrutiraju aktivni lanovi netom osnovane Komunistike partije, za-
*" stupajui marksistiko-lenjinistike teze i opredjeljujui se za revolu-cionarni rad u nimalo
lagamm uvjetima ivota u okviru buroaskog drutvenog i politikog koncepta stare
Jugoslavije.
Tendencije socijalnih i revolucionarnih nastojanja na liniji Ko-munistike partije vrlo se brzo
poinju osjeati i u umjetnosti, po-sebno u knjievnosti, ve od samog poetka dvadesetih
godina. Tome je ponajprije pridonio Miroslav Krlea sa svoja dva asopisa Pla-men, 1919,
te Knjievna republika, 1923 1927. U programskim i kritikim napisima o tradiciji, o
tadanjem trenutku knjievnosti koje je najveim dijelom pisao sam Krlea, a jedan od
najbliih suradnika bio mu je i August Cesarec, pokazali su, neskriveno svoju odlunu lijevu,
naprednu orijentaciju.
Ne samo zbog izuzetnoga literarnog talenta Miroslava Krlee, nego prije svega zbog njegovih
opredjeljenja i stavova, radikalnog obrauna (Hrvatska knjievna la, Plamen) s dobrim
dijelom nae literarne prolosti, a ponajprije s romantiarsko-nacionalnim iluzio-nizmom te
sentimentalistikim postmodernizmom, kao i zbog zahtjeva da literatura mora biti drutveno
angairana i tendenciozna, ali uvijek na potrebnoj umjetnikoj razini, ovi su asopisi esto
zabranjivani ili nemilosrdno cenzurirani znaili doista otvaranje novih mogu-nosti u naoj
literatun, perspektiva koje nee biti ni lano romanti-arske, ni ekstremno artistike.
Kad su se oko 1926. godine definitivno stiali artistiki i ekspe-rimentatorski, posebno
ekspresionistiki, dadaistiki i drugi pokuaji pojedinih stvaralaca okupljenih oko nekoliko
kratkotrajnih asopisa (Zenit, 1921 1926, povremeno, te Vedrina, 1923), a Krleini
a-sopisi silom prilika prestali izlaziti, inilo se da e putovi nae knji-evnosti krenuti u
pravcu umjereno artistikih traenja bez znaajnije drutvene angairanosti. U tom su smislu
svoj rad nastavili pisci koji su se javili jo u doba moderne, ili pak neki od onih koji su u lite-
raturu uli prije samog rata (Ljubo Wiesner, Nikola Poli, Ante Cettineo i drugi). Taj,
nazovimo ga tako, umjetniki neutralizam doao je do izraaja ne samo u ve spomenutim
asopisinia Vijenac i Savremenik, nego i u nekoliko drugih, meu kojima je najzna-
ajniji Hrvatska revija (19281945), asopis sline fizionomije bez
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
163
odreenog programa i s tenjom okupljanja pisaca svih usmjerenja. Ali takvu politiku
prihvaanja svih pisaca, bez obzira na njihove drutvene i estetske stavove veina asopisa
provodi samo u prvim godinama svog izlaenja, otprilike do 1933. godine, kada poinje jako
polariziranje i opredjeljivanje.
Osnovno je obiljeje jednog dijela hrvatskih pisaca koji piu izmedu 1926. i 1933. godine, a
nosioci su tipino graanske, kod pojedinaca i vrlo snano katoliki obojene ideologije, da
stvaraju djela s donekle obogaenim artistikim izrazom, ali i u drutvenom smislu . s
perifernim temama, gubei se ponajvie u vlastitoj kontemplativnosti ili pokuajima
psiholokih analiza ovjeka izvan vremena i prostora. Takvim pasivnim odnosom prema
ivotu i literaturi oni odraavaju svojevrstan stav drutvenopolitike neopredjeljenosti (samo
na prvi pogled), a u biti su izraz tipine psihologije hrvatskog graanstva koje je u ono
vrijeme uglavnom u opoziciji, ali i blagonaklono raspo-loeno prema reimskoj diktaturi.
Tridesete su godine nesumnjivo pokazale da je Krlein put to ga je zapoeo sa svojim
asopisima bio doista jedini ispravan. Naime, uvoenjem estojanuarske diktature Aleksandra
Karaorevia stva-raju se, posve razumljivo, novi odnosi u naem drutvu. Znaajna
ekonomska kriza u svijetu i kod nas, sve naglaenije jaanje klero-faizma i monarhofaizma,
potpuna zabrana Komunistike partije, te, nasuprot tomu, pojava opozicione graanske
Hrvatske seljake stranke to je sve zajedno unosilo kaos samo je potvrivalo Krleine i
Cesareve postavke o potrebi uvrivanja i irenja socijalistikih ideja u knjievnosti,
naravno, u smislu dijalektiko-materijalistikog shvaanja estetskog i umjetnikog fenomena
uope.
Svojevrsna obezglavljenost i nedoraslost graanskih politiara politikoj i drutvenoj situaciji
u poetku stvaranja stare Jugoslavije, a zatim i sve otvorenije skretanje na desniarske,
nacional-ovinistike pozicije koje e u svojoj zavrnoj klerofaistikoj formi otvoriti put u
direktni bratoubilaki rat samo je pogodovalo sve snanijem zbijanju naprednih i potenih
ljudi oko od 1929. godine ilegalne Komunistike partije, bilo kao aktivnih boraca
ilegalaca, bilo kao otvorenih pristaa Partije. Jaanje socijalistike, maiksistike i lenji-
nistike misli l ldeologije oitovalo se vrlo brzo ne samo u Krleinom knjievnom
stvaralatvu. Kao otpor graanskoj literaturi potkraj dva-desetih godina koja je sve oitije
gubila vezu sa stvarnou, 1928. godine javlja se organizirani pokret socijalne literature s
potpuno odreenim programom. To je zahtjev za kreiranjem tematski izrazito socijalne
literature koja nee biti ni kompromisna, ni eklektika, ni introvertirana, ve jasno usmjerena
prema rjeavanju osnovnih dru-
164 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
tvenih problema. I po svojim intencijama ona se u prvi mah mogla shvatiti i kao logiki
nastavak na ve prije proklamirane Krleine stavove i programe u asopisima Plamen i
Knjievna republika. Na alost, vie teoretiziranjem i polemiziranjem nego stvarnim
literarnim ostvarenjima, ta je grupa zapoela na elu sa Stevanorn. Galogaom (18931944),
bivim impresionistom i ekspresionistomr a na kraju posve lijevo orijentiranim piscem, u
asopisu Kritika (1928) razvijati teze o zadacima i funkciji literature uope. Postavili su
zahtjev da se knjievno stvaralatvo mora potpuno angairati u rjeavanju sloenih aktualnih
drutvenih i politikih problema, na-ravno, s izrazito marksistikog stajalita. Tim
koncepcijama Stevana Galogae i drugih njegovih istomiljenika iz Kritike pridruili su se
uskoro i jo neki asopisi: izmeu ostalih i Knjievnik (1928 1939) koji je u prvim
godinama svog izlaenja bio jo dosta liberalan, a zatim i novi asopisi Literatura
(1931 1933), Kultura (1933) i Izraz (19391941).
U tim je godinama dolo i do vrlo znaajne literarne mani-festacije nekolicine pisaca iz cijele
Jugoslavije, koji su u Kikindi 1929. godine izdali almanah najmlaih jugoslavenskih
socijalnih liriara: u redakciji Jovana Popovia i Novaka Simia taj je almanah s ka-
rakteristinim naslovom Knjiga drugova predstavljao revolucionarni pothvat u godini
uvoenja diktature, a imena pisaca (uz ve spome-nute urednike) kao to su Dobria Cesari.
Vlado Vlaisavljevi, Vla-dimir Kovai, Sreko Kosovel, Tone Selikar, Mile Klopi, i drugi
bili su dovoljna garancija i stvarnoj umjetnikoj vrijednosti tog poet-skog zbornika.
Meutim, koncepcije o funkciji i smislu knjievnosti kakve je propagirala grupa pisaca,
predstavnika socijalne literature i okup-Ijena oko prije spomenutih aopisa to su se
dalje razvijale i raz-raivale sve su vie poele dobivati jednostrani i utilitaristiki ka-
rakter, a samo shvaanje umjetnosti pomalo se vulgariziralo i previe .pojednostavljivalo, pa
se esto, ili sve vie, nisu uzimali u obzir nikakvi estetski principi kao mjerila vrijednosti
knjievnih djela.
To je, ali samo donekle, bilo i razumljivo, jer je u to isto vrijeme, oko 1932. godine poela kao
ideoloko-politika antiteza so-cijalnoj misli i tendencijama s.ve jae dolaziti do izraaja
krajnje reak-cionarna, ultranacionalistika i klerikalno obojena struja desniara sve sklonija
faistikoj ideologiji, literarno se deklarirajui ponajvie u a-sopisima kao to su klerikalna
Hrvatska smotra (19331945), ili naroito u posljednjim godinama prije rata
Hrvatska pro-svjeta (19141940). I ve prije spomenuta Hrvatska revija po
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
165
prilici od godine 1934, naputa pozicije neutralizma i kompromisa i kree na desniarske
nacionalistike pozicije.
Tako su se oko 1933 godine ve vflo jasno iskristalizirale dvije emeljne drutvene tciidencije
koje su, prirodno, usmjeravale literarnu rodukciju il: se u njoj odraavale. Bile su to s jedne
strane socijalna, s drupc ultranacionalistika, klerofaistika koncepcija.
U takvoj konstelaciji duhova i ideologija na teoretskom literar-nom planu dolazi do sukoba na
ljevici. Miroslav Krlea, August Cesarec i jo neki pisci koji su u poetku suraivali i u
asopisima zastupnika tzv. socijalne literature, kao i u listovima koji su do nekih godina jo
vodili odreenu liberalnu neopredijeljenu politiku (kao Hrvatska revija) istupaju iz njih i
vie u njima ne surauju. Razlog je bio jasan. Jedni su krenuli u sasvim desne, klerofaistike
vode, a drugi su, u trenutku posve utilitaristikog deklariranja, doli u raskorak s temeljnim
Krleinim koncepcijama shvaanja umjetnosti.
Sukob se rasplamsao u trenutku kad je Miroslav Krlea objavio predgovor grafikoj mapi
Krste Hegeduia pod naslovom Podravski motivi (1933). Tu je Krlea, aludirajui indirektno
na sve oitiji zamah utilitarizma u pokretu socijalne literature kasnije poznatom i pod
nazivom novi realizam, nastojao u slobodnim varijacijama opisati vlastita shvacanja pojma
umjetnosti i ljepote.
Otro napadan od nekih lijevih teoretiara (posebno u Kul-turi i Izrazu) zbog
specifinih pogleda na knjievnost, Krlea je odvano i dosljedno u svojim novopokrenutim
asopisima Danas (1934. u zajednici s Milanom Bogdanoviem, u Beogradu) te Peat
(19391940) tumaio svoje stavove i logino u kontinuitetu od Pla-mena do Peata
razvijao svoje poglede. Otvoreno j.e i jasno u svo-jim programatskim ili polemikim lancima
objanjavao da je za njega pojam ljepote, odnosno pojam umjetnosti u osnovi idealan spoj,
sin-teza dviju odrednica: s jedne strane drutvene uvjetovanosti i s druge a to je naroito
naglaavao prema protivnicima ivotnog emoj cionalnog intenziteta i subjektivne
sposobnosti pisca koji tu ljepotu u umjetnikom djelu ostvaruje. Neprestano zastupajui
miljenje da umjetnost mora sluiti ideji afirmacije lijeve tendencije, on je drukije shvaao
pojam tendencije u umjetnosti od svojih protivnika koji su tendenciju definirali jednostrano i
totalno pojednostavljeno naglaava-jui i istiui samo drutvenu komponentu, a potpuno
apstrahirajui sloenost unutranjih ovjekovih emocija i senzibiliteta.
Tako je Krlea formulirao svoju poetiku, neprestano nagla-avajui da za umjetniko
stvaranje nije dostatno samo htijenje, ve je potreban i stvaralaki talent.'
166 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD.
20. ,st. (1830-1965)
Knjievno stvaralatvo generacije tridesetih godina pokazalo je uskoro da je u tim sukobima
Krlea pdnio stvarnu pobjedu, jer je ta pretposljednja, a zatim i posljednja generacija pisaca
to se popela javljati pred sam rat u svom stvaralatvu gotovo u cjelini krenula ne samo
Krleinim misaonim i idejnim putovima, nego u mnogo emu i njegovim stvaralakim
stopama, povodei se i traei u njemu uzore na razini i etike i estetske kategorije.
Gradei svoja djelc( na iskustvima starijih drugova kao prvo Krlee i Cesarca ta je
skupina pisaca, osim onih koji su i dalje ustrajali na artistiko-individualnim pokuajima,-ili
su pripadali grupi katolikih pisaca smjelo zadirala u socijalnu problematiku svog vremena
1 pri tome se, najee, zadravala u regionalnim okvirima rodnog kraja, uzimajui u njemu
grau za svoja djela, proimajui nerijetko socijalnu tematiku folklornom obojenou.
U borbi za ostvarenje umjetnikog izraza u knjievnim su se djelima mnogih pisaca zadrali
odjeci i impresionistikog i ekspre-sionistikih stilova (ak i nadrealizma u poeziji) bilo u
metaforici, bilo u jezgrovitom izrazu pa zbog toga u hrvatskoj knjievnosti tog doba i
dolazi, dosta sretnim spajanjem ekspresionistike forme 1 realistikog sadraja, do
zanimljivog stvaranja svojevrsnog sinteti-kog realizma kao glavnog stilskog obiljeja u
posljednjem deset-ljeu priie druaoaa svietskoa rata.
Upravo u tom periodu nastaju i najznaajnija ostvarenja Miro-slava Krlee (18931981),
pjesnika, pripovjedaa, dramskog pisca, kritiara i esejista, koji se ne samo irinom tematike i
brojnou djela, vec ponajpnje dubinom stvaralakog temperamenta i originalnou izraza
uzdigao iznad svih literarnih prosjeka svog vremena, namet-nuvi se kao luonoa i svom
dobu i kasnijim generacijama, sve do naih dana.
Poslije prvoga legendno-mitskog i simbolikog dramskog ciklusa (Legende), Krlea e u
razdoblju od zavretka rata pa do tridesetih godi'na biti literarno vrlo plodan. To je vrijeme
kad nastaju paraleno niegova poezija (koju je poeo objavljivati ve od 1916. godine
Podnevna simfonija, Pan i Tri simfonije), zatim drugi, a krajem dvadesetih godina i trei
dramski ciklus, pa ratna nove-listika i pripovijetke s gradskom tematikom, kao 1 niz
esejistikih i polemikih zapisa.
Piui poetkom dvadesetih godina tri drame {Galicija, kasnije joj je promijenjen naslov u V
logoru, Golgota i Vujak) Krlea trai nove mogunosti scenskog izraza, pribliavajui se
sve vie tipu realistiko-psiholoke drame, iako i u ovim dramama, posebno
i
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
[ 67
u Golgoti, jo uvijek ima dosta simbolike i ekspresionistikih obilieia. Tema svih tnju drama
je rat, ali u svakoj od njih doivljen iz posebnog vidnog ugla: u Golgoti je to vizija oktobarske
revolucije, U logoru slika ovjekove dehumanizacije, u Vujaku raspad hrvatske provincije s
analizom malog, s razlogom razoaranog intelektualca te sredine.
Kao i sve tri drame i poezija tog vremena {Pjesme I, II, 1918, Pjesme III, 1919) sva je u
atmosferi nokturalnih, neljudskih manife-stacija ivota u ratnom vrtlogu. Puna kljunih rijei
kao to su no, smrt, krv, ta je lirika izravni izraz pjesnikova duevnog stanja u tim
apokaliptikim danima. Ta poeziia, meutim, nakon oktobarske re-volucije, odie
optimistikom vizijom o pobjedi zdrave ljudske misli nad,kaosom i glupou (Plameni
vjetar, Veliki petak).
Naposljetku, rat je dominantna tema i Krleine novelistike zbirke Hrvatski bog Mars (1922)
jedne od umjetniki najsnanijih antiratnih knjiga u evropskoj knjievnosti. Samo sa sebi
svojstvenom snagom. zapaanja Krlea u tim novelama, stavljajui pod lupu svog analitikog
zahvata hrvatskog seljaka i intelektualca u uniformi austro-ugarskog vojnika, prodire duboko
u psihol(5giju tih linosti, otkri-vajui ne samo tragedije pojedinaca, ili cijelih skupina koje
ginu, a da zapravo ne znaju zato, ni za koga, nego pokazujui istodobno i apsurdnost
ljudskog meusobnog klanja uope. U vrijeme pisanja ratne novelistike Krlea e sa izrazito
realistikim stilskim postupcima ui i u krug malograanskoga zagrebakog ivota {Novele,
1924). Mozaikom slikom hrvatskog poluintelektualca, idejno neodreenog, filozofski
nedefiniranog i zbunjenog, autor tim pripovijetkama zapravo otvara temeljnu problematiku
hrvatskog intelektualca uope koja e postati njegovom osnovnom literarnom
preokupacijom u slijedeoj fai knjievnoe rada, posebno u romanima od Povratka
Filipa
Latinovicza do Zastava.
Ciklus drama o Glembajevima {Gospoda Glembajevi, 1928, U agoniji, 1928, Leda, 1931)
zajedno s proznim fragmentima nove-listikog oblika o nekim junacima ove dramske trilogije
najsnanije je Krleino dramsko ostvarenje.
Obuhvaajui u tom dramskom kompleksu genealoku strukturu jedne patricijske
donjogradske zagrebake obitelji, posebno njene po-sljednje izdanke, od najave propasti tik
prije prvoga svjetskog .rata do konanog sloma potkraj dvadesetih godina, opisujui je
uzmemo li u obzir i prozne fragmente u njenom usponu i padu, vrsto fiksiranu u
drutveno-moralnom i povijesnom kontekstu, Kriea do-sadanja svoja dramska traenja
usmjerena najee u kvantitativnom pravcu zamjeniuje kvalitativnim produbliivaniem
problema. Pod utje-
168 KNJIEVNOST OD' NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD.
20. st. (1830-1965)
cajem skandinavske dramaturgije, ponajprije Strindberga i Ibsena, on nastoji ostvariti duboku
dramsku psiholoku analizu na tematici svoje glembajevske problematike.
'
Upravo zbog toga ciklus o Glembajevima ne smijemo shvatiti iskljuivo kao drutvenu
dramu. Ba obratno, samo na podlozi, od-nosno u sklopu drutvene "sredine koja je u trilogiji
prezentirana, .te-ite je stavljeno na dramatiku psihikih proivljavanja pojedinih ju-naka.
Ma koliko, na prvi pogled, izgledalo da se sukob dogaa na drutvenom planu u meusobnim
odnosima pojedinih protagonista, temeljni dramski konflikt stvarno se zbiva u svakom liku
posebno, to nepobitno govori da Glembajevi nisu rjrimarno drutvena, nego psiholoka
drama.
Poetkom tridesetih godina objavit e Krlea jo jednu zbirku pjesama (Knjiga pjesama,
1931, kasnije proirena pod naslovom Pjesme u tmini, 1938). Bit e to posve drukije
intonirana knjiga nego to je bila zbirka Lirika iz 1919, koja je jo odisala prilinom pjesni-
kovom ivotnom rezignacijom. U ovim stihovima odjeknut e pjesni-kov duboki revolt na
socijalnu bijedu, pobuna protiv nepravde, ali i fino lirsko suosjeanje s malim, bespravnim
ovjekom gradske pe-riferije.
Zavretak znaajnijeg poetskog govorenja u Krleinu opusu predstavlja jedno od njegovih
najuspjelijih umjetnikih ostvarenja Ba-lade Petrice Kerempuha (1936). Djelo je zapravo
pjesnikova vizija hrvatske povijesti promatrane u nizu seljakih buna i otpora, dakle sa
socijalno-klasne razine. Tmurna je to slika ivota hrvatskog kmeta koji, pritegnut stoljeima
domaim i stranim gospodarom, vegetira i odrava se na ivotU zahvaljujui samo svojoj
kerempuhovskoj otpor-noj snazi, crnom humoru i ironiji, kao jedinim obranama. Istodobno, u
svojoj vertikali Bdae,su uope dubok autorov prodor u cjelokupnu hrvatsku povijest.
Posebnu dra toj zbirci daje jezik kojim se Krlea sluio u njenu ostvaraju. U oshovi to je
kajkavski jezik stvoren na irokoj relaciji od pukih 'kajkavskih pjesmarica iz 16. stoljea,
preko Belostenca i Habdelia, do komediografskog opusa Titua Brezovakog, dakako, u
znaajnoj Krleinoj stilizaciji i umjetnikoj interpretaciji. Na taj je nain Krlea spojio u
idealnu cjelinu sadraj, odnosno temu i poetski izraz kojim je tu temu oblikovao.
Moglo bi se rei da se Krlein knjievni rad u etvrtom de-setljeu naeg stoljea odvija u
znaku romana. Uz prvo objavljeno djelo Povratak Filipa Latinovicza (1932) koje se u svim
svojim elemen-tima nametnulo kao arhetip modernom hrvatskom romanu to e nastajati od
etrdesetih godina nadalje do. rat'a e Krlea napisati
KNJIEVNOST ERVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
169
jo i roman Na rubu pameti (1938) sa satiriko-lirskim pristupom suvremenoj hrvatskoj
drutvenoj stvarnosti, te Banket u Blitvi (I dio 1938, II dio 1939, dopunjen i treim dijelom,
1963) 's grotesknom vizijom meuratne evropske politike stvarnosti i potpunom osudom
totalitarnih reima. Dodajmo jo da e Krlea punih tridesetak godina poslije ovih romana
svom literarnom opusu dodati i svojevrsnu sin-tezu svoga cjelokupnog umjetnikog djela
roman Zastave (1967. i dalje). Oblikom koji je i kronika, i ljetopis, i drutveno-povijesni
roman, Krlea obuhvaa vrijeme od 1913. do 1922. godine otprilike, dakle do doba poslije
sloma Austrije. U romanu je oslikano pro-padanje jedne drutveno-politike strukture, unutar
koje je povijesno kroz nekoliko stoljea vegetirala Hrvatska i formirali se odreeni ljudski
karakteri, ali posebno u liku glavnog junaka Kamila Eme-rikog i kreirala perspektiva
budunosti Hrvatske sagledavana kroz napredne politike ideje. Konflikt je. dakle, u odnosu
razliitih ideolo-gija, u sukobu politikih ideia. konzervativne i napredne. a osnovna pieva
umjetnika tendencija jest pokazati, uz temeljna drutveno--povijesna kretanja, kako politika
zapravo formira karakter. U ro-manu je Krlea primijenio sva stilska sredstva to ih znamo iz
cjelo-kupnog njegova opusa od autentinog dijaloga i unutranjih mono-loga, preko
minucioznih opisa ih autorskih komentara do odredenog tipa sintetikog realistikog stilskog
postupka s posebnim krleijan-skim obiljejima: bogatom, dugakom reenicom,
nabrajanjima, stil-skim pauzama te posebno izraenim proznim ritmom.
Ipak, nema dvojbe, Povratak Filipa Latinovicza u svim svojim aspektima ne samo da je
najcjelovitiji nego l prvi moderni hrvatski roman: po strukturi vrlo sloen i kompleksan,
bez'klasine, standardne kompozicije i razgranate fabule, vieslojevit u svojoj sadrajnoj i mi-
saonoj strukturi. Roman je to o jednom povratku, o vraanju glavnog junaka Filipa nakon
dugogodinjeg izbivanja u zaviaj, ali istodobno i povratak u vlastito djetinjstvo, vezano za
unutranje ralanjivanje osobne linosti, uz retrospektivu prijeenog puta u ivotu, pokuaj
da se osmisle odredeni emocionalni, gotovo podsvjesm senzibiliteti i da se dobije odgovor na
cijeli niz intimnih, egzistencijalnih pitanja koja mue glavnoga junaka. To je, zapravo,
prustovska tema.
Cijeli roman i njegovu problematiku valja promatrati u cjelo-kupnom kontekstu Krleina
djela i nekih njegovih kljunih zaokuplje-nosti, od kojih je jedna sigurno problem hrvatskog
intelektualca koji se, vidjeli smo, esto javlja u Krleinu stvaralatvu.
Pristupajui minucioznom analizom razradi Filipova lika, Krlea ga promatra kao
hipersenzibilnu umjetniku linost optereenu nizom osobnih kompleksa: od- pitanja tko mu
je otac l kakva mu je majka,
1'70 KNJI2EVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDRSETIH GOD. 20.
st. (18301965;
te neizbrisivih trauma iz djetmjstva, do osjeaja iskonjenjenosti,( i-votne nesigurnosti i
besperspektivnosti, naposljetku, osjeanja totalne osobne dekomponiranosti s potpuno
razbijenom slikom svijeta. Moti-virajui ga bioloki i psiholoki, Krlea kreira Filipa kao
specifinoga hrvatskog intelektualca slinog onom svijetu kojem pripadaju i la-novi
glembajevske porodice, motivira njegove postupke i socijalno--etiki, posebno u drugom
dijelu romana, gdje ga dovodi u meu-sobne odnose s nekim drugim junacima. U toj je
socijalnoj, mo-ralnoj 1 psiholokoj komponenti i specitinost lika Filipa, u kome su istodobno
sadrana obiijeja i univerzalnog senzibilnog evropskog in-telektualca, kao i tipino naega,
hrvatkog intelektualca.
Modernost romana ne ogleda se samo u izboru teme. Ona je i u literarnim postupcima kojima
je tema ostvarena. Poevi od samog Filipa koji kao slikar sve oko sebe doivljava na
slikarski nain, pri emu se autor slui raznim tehnikama: od opisa i komentara do slobodnog
neupravnog govora, tehnike toka svijesti ili polemikog dijaloga i unutranjeg monologa
sve do modernog proznog izraza, do mijeanja lirskih, dramskih i esejistikih elemenata i
simultanosti dogaanja.
Uz neprekinuti slijed esejistikih napisa vrlo irokog dija-
pazona od tema s drutveno-politikom problematikom (knjige:
Evropa danas, 1935, Deset krvavih godina, 1937) do literarnih op-
servacija, Jikovnih 1 muzikih zapisa te knnzevno-kritikih pamtleta i
polemika (Moj obraun s njima, IVS2. itd.), kao i putopisa (Izlet u
Rusiju, 1926) i dnevnika (Davni dani, 1956) piui sve do naih
dana, Krlea e svoj monumentalni dramski opus zapoet Legendama,
nastavljen dramama s ratnom tematikom te glembajevskim ciklusom
i opet etrdesetak godina kasnije simboliki zatvoriti jo jednom
legendom. To je drarna Aretej ili Legenda o svetoj Ancilli (1963) koja
ima vie esejistiki nego scenski karakter, a oblikuje osnovnu liniju
autorovu kao mislioca na itavom njegovom literarnom putu od samog
poetka: njegov vehementni protest protiv nazadnjatva i svega to
na bilo koji nain koi napredak ovjeanstva i slobodu ovjekove
misli uope.
Bogata poetskim motivima i temama, raznolika u izrazu i indi-vidualnim pjesnikim
preokupacijama, hrvatska poezija ovog raz-doblja iza moderne nesvodiva je na bilo
kakve shematske po-djele i periode. Ona, uglavnom, predstavlja organski kontinuitet pje-
snike tradicionalne misli i osjeanja, ali se istodobno javlja i kao rzraz posve novih
individualnih traenja svakog pjesnika posebno, osobnih preokupacija i njihovih trauma
izraslih i inspiriranih dobrim dijelom i hrvatskom drutvenom stvarnosti.
M-
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
171 .
Ipak, i pored nemogunosti svoenja poezije ovog razdoblja pod zajedniki nazivnik to
samo govori o njenoj mnogoznanosti i raznolikosti mogue je nazrijeti neke zajednike
ishodine toke: poezija poslije moderne u osnovi polazi od nadahnute poetske vizije dvojice
pjesnikih velikana s kraja stoljea Silvija Strahimira Kranj-evia i Antuna Gustava
Matoa.
Kranjevi svojim simbolikim svemirskim vizijama, aktivnim i buntovnikim pokliem za
totalnom slobodom ovjeka, a Mato arti-stikom izglaenou, profinjenim osjeajem za
zvuk i boiu, te muziku rijei ostavljaju trajne tragove u poeziji koja slijedi iza- njih.
Nacionalno i kozmopolitsko, nae i evropsko u isto vrijeme, na spe-cifian se nain produuje
u galeriji pjesnika od samog poetka ekspresionizma do naih dana.
Kranjevieva humana poruka ovjeka, njegov ditiramb slobodi i poziv za raskidanjem svih
stega naili su na plodno tlo u vrijeme sudbonosnih dana prvoga svjetskog rata, u trenutku
raspadanja Austro-Ugarske Monarhije i sve veem osjeanju jaza izmeu zla i dobra, pameti i
kaosa, u nastajanju sve vee socijalne diferencijacije. Poetska linija hrvatskog ekspresionizma
od Antuna Branka Simia do Miroslava Krlee, vidjeli smo, nametnula se kao jedino dobro
rjeenje l adekvatni lzraz situacije nasuprot nacionalnom pseudoromantizmu iz prvih poratnih
godina.
Upravo zbog svoje posebno duboke, u sri egzistencijalne lirske motivike ostvarene na, na
alost, kratkom literarnom i ivotnom putu do 1925. godine Antun Branko imi pridruio
se Kranjeviu i Matou kao pjesnicima koji su ostavili najjai trag u poeziji pjesnika
tridesetih godina: i Kranjevi, i Mato, i A. B. Simi, cijeloj su toj generaciji pjesnika,
izravno ili neizravno, ostali svojevrsnim uzorima ili u najmanju ruku putokazima, na ijoj se
poetskoj tradiciji na-stavljaju nova i originalna pjesnika traenja hrvatskih liriara od tri-
desetih godina pa nadalje.
Neto stariji od tog pjesnikog narataja, ali cjelokupnim svojim poetskim opusom ugraen
ba u to razdoblje izmeu tridesetih i pe-desetih godina, Ajigustin (TJjij_Jl4LXLS. (1891
1955) nametnuo se kao vodea i najsnanija poetska linost.
Pojavio se stihovima prvi put u poznatoj antologiji Hrvatska mlada lirika (1914) jo pod
vidljivim utjecajem impresionistike, po-sebno Matoeve poezije. Ubrzo, meutim, Tin
pronalazi vlastiti put, pa objavljujui 1920. godine prvu samostalnu zbirku pjesama Lelek
sebra (1920) on se i originalnim izrazom i dubinom analitikog pri-stupa vlastitoj
osobnosti namee odmah svom vremenu kao jedin-
172 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH OOD. 20.
st. (1830-1965)
stvena pjesnika linost. Kao svojevrsni lajtmotiv cijelom se zbirkom provlai tema
usamljenosti koju pjesnik kao prokletstvo nosi kroz svoj ivot. Takva duboko proivljena
osjeajna stanja Tin e izraziti i adekvatnom lirskom formom: osebujni lamentacijski oblik
(Svaki-danja jadikovka) slian stiliziranoj narodnoj naricaljki originalni je doprinos Tinov
hrvatskom stihu u ovoj fazi. Zaokupljen samim sobom, svojom izoliranou od ovjeka, Tin
e sve vie produbljivati svoje motive, i snagom poetske mate ui u ponore vlastitog bia, u
ko-jima e odjednom otkriti ljepotu ljubavi prema nepostojeoj, imagi-narnoj eni: mistini
doivtjaj najsnanijih ovjekovih senzibilnih in-tenziteta. Rezultat tog stanja pjesnikov je
ciklus pjesama, njegovih po-najboljih stihova uope, objavljenih u zbirci Kolajna (1926)
mada 1 u toj zbirci ima pjesama koje nisu iskliuivo vezane za temu ene. Pjevajui toj
nekonkretnoj eni, Tin kao to se zapravo vraa dominantnoj temi trubadurske poezije
te motive, pisane formom klasinog stiha, ugrauje u ugoaje u kojima se nasluuju odjeci
trubadurske, provansalske poezije renesansnog doba, dakako, u stili-ziranom.i
moderniziranom obliku. /
U slijedeoj poetskoj fazi, poetkom tridesetih godina, Tin se uspijeva osloboditi svog
pesimistikog raspoloenja i izvui iz dota-danje dobrovoljne izolacije. To je razdoblje u
kojem se okree prirodi (Visoki jablani), traei u njoj ne samo izlaz iz svoje usamlienosti.
ve i mogunosti prodora u visinu, u simbolike svemirske prostore (Auto na korzu, 1932,
Ojadeno zvono, 1933). Usamljenost prestaje biti optereenje za pjesnika, nesavladiva bol, ona
-sr ako postoji po-prima novi vid, pretvara se u prkos ivotu, bijedi, boli uope, u he-
roizam onoga tko je osjea, jer se time die lznad samog ivota i iznad ljudske slabosti,
pobjeuje ivot, odnosno ne da da je on pobijedi. Unutranja pjesnikova tragika vie nije
nemo koja trai saaljenje, ve obrnuto, vraa vjeru u sama sebe. To je razdoblje pjesnikova
povratka ne samo ivotu ve i ovieku. Stihovi mu postaiu radosni poklici svijetu i svjetlu,
ivotnoj radosti i ljudskom radu (in spu-tanih ruku).
Pjesnikovo zavrno razdoblje (edan kamen na studencu, 1955) oito pokazuje njegovo
postepeno smirivanje, upokojenje ovjeka u biti punog strasti i revolta, njegovo pomirenje sa
svijetom i ljudima, pomalo rezignirano prihvaanje ivota sa svim njegovim dobrim i loim
osobinama.
Iako je pisao i kritike i eseje (Ljudi za vratima gostionice, 1938, Skalpel kaosa, 1938), Tin je
ostao do kraja pjesnik: s naglaenim refleksivno-filozofskim poetskim elementima, u svojim
ljudskim trzajima on direktno nastavlja Kranjevievu poeziju, predstavljajui
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
1 73
se kao izraziti intelektualistiki pjesnik. Pronalazei posve originalna rjeenia za izricanje
intimnih sukoba sa samim sobom i svijetom oko sebe, Tin Ujevi je neponovljivom magijom
rijei kojom je oblikovao svoj pjesniki svijet esto u grevitim traenjima i introvertiranim
zahvatima, zavravajui na granici irealnog, uspio ostvariti skladnu sintezu starog i novog u
izrazu, piui vezanim stihom i vjeto ostva-renom rimom.
Poetkom treeg desetljea koje donosi nova imena u hrvatskoj knjievnosti, nova utoliko to
se javljaju prvim zbirkama osjetila se tendencija traenja jo nedosegnutih ritmikih i
izraajnih mogu-nosti u lirici. Ova generacija, meutim, oblikuje svoje lirske fiziono-mije
prilino ujednaeno, i one, u biti, nisu jako divergentne ni razline. Gotovo da, osim Dobrie
Cesaria i Dragutina Tadijanovia, te otprije Gustava Krkleca, i nema izrazitijih individualnih
lirskih pojava koje bi se posebno lzdvajale originalnou svojih tema, pa i izraza, ve se
poetski motivi, uz socijalnu tematiku, najee motivi usamljenosti ili pasivnih sanjarija i
enji za bijegom od ivot'a osim malobrojnih izuzetaka u mnogo eemu sarho variraju i
po-navljaju.
Tim vie su se originalnou svoje poezije nametnuli svom vre-menu Cesari i Tadijanovi.
Dobria Cesari (19021980) javio se stihovima poetkom dvadesetih godina i objavio je
nekoliko zbirki poezije (Lirika, 1931, Spasena svjetla, 1938, Pjesme, 1951, Izabrane pjesme,
1960 i drugo). Lirika mu se odlikuje izvanrednom jednostavnou i muzikalnou stiha te
primarnim doivljajem svijeta kao slike. Najvie zaokupljen temom ovjeka u gradu, on
poetskom vizijom obinih, svakodnevnih ivotnih pojava die svoje intimne doivljaje na
razinu opeljudskih simbola, razmatrajui na poseban refleksivno-lirski nain sudbinu i dublji
smisao ovjekova ivota. Temeljna su izvorita i inspiracije Ce-sarieve poezije u osjeaju
boli i doivljaju svjetlosti kao kontra-punktnih pokretaa ljudskih ivotnih manifestacija. Bilo
da se izraava impresionistiki, kao u nekim slavonskim pejzaima, bilo da biljei svoje
tamne slutnje i doivljaje prolaznosti ljepote (Oblak, Voka poslije kie), Cesari sve svoje
poetske teme zatvara u idealni krug neprestanih povrataka kao osnovni izraz vlastitoga
ivotnog svjeto-nazora. Zabrinut za ovjekovu udbinu to je osnovni motiv njegove
poezije, Cesari je napisao niz izvanredno snanih socijalnih pjesama (Vagonai, Mrtvanica
najbjednijih, Balada iz predgraa), iznosei na specifian poetski nain osobni protest protiv
socijalne nepravde svog vremena. Sluei se vrlo jednostavnim pojmovnim i metaforikim in-
174 K.NJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
strumentarijem, Cesari iznenauje iscizeliranom arhitektonikom svog vezanog stiha i
prirodnom ritmikom besprijekornou.
Pjesniki svijet Dragutina Tadijanovia (1905) najue je ve-zan uz pjesnikovu linost: to je
svojevrsna autobiografija u stihovima. Poevi od pjesama u kojima se ogleda njegovo
djetinjstvo puno nekih naivnih djeakih doivljaja kao i jedva prisutnih erotskih senzibiliteta
doivljenih u pejzau rodnog Rastuja (Lirika, 1931, Sunce nad ora-nicom, 1933, Pepeo srca,
1936, Dani djetinjstva, 1937) sve do grad-skih motiva koji postaju dominantom njegove
poezije Tadijanovi biljei gotovo seizmografski otkucaje svog srca, svoja osjeajna reagi-
ranja na jedan poseban poetski nain koji djeluje gotovo kao stih u prozi ili kao naglaeno
ritmizirana prozna reenica. Od konfliktne situacije u samom sebi, rodene na doivljaju
sukoba selo grad u njemu (Tuga zemlje, 1942) Tadijanovi e u godinama poslije drugoga
svjetskog rata ostvariti novim stihovima zrelu sintezu svog lirskog kazivanja, smiren, dubok,
filozofski odreen, upozoravajui nostal-gino na injenicu ljudske prolaznosti (Blagdan
etve, 1956, Prsten, 1965).
Tadijanovi je pjesnik koji misao i izraz oslobaa svega to nije najnunije. Ne pjevajui nego
govorei svoju poeziju oslobodio ju je dekorativnih elemenata, i u slobodnom, nevezanom
stihu ostvario izvanrednu unutranju arhitekturu pjesme, adekvatan i naglaen ritam i muziku
stihova. Posebnost njegova stiha zapravo i lei u dubokom, rustikalnom, a ujedno i vrlo
plastinom i muzikalnom zahvatu u te-matsku materiju u posve prirodnom i sugestivno
neposrednom dodiru s itaocem. Kao da iz te poezije izbijaju tonovi neke pra-iskonske
narodne melodije povezani s neobino rafiniranim osjeajem i za proilnjenost nijanse,
stvarajui posebnu simbiozu grubog i stihij-skog s osjeajnim i nipersenzibilnim. Takvim je
izraajnim sredstvima Tadijanovi, s jedne strane, i biografski determiniranim temama, s
druge, od samog poetka stvaralatva uspio odmah formirati izrazitu i originalnu pjesniku
fizionomiju.
Uz ovu dvojicu iznadprosjenih pjesnika, veina ostalih liriara, njihovih suvremenika iz iste
generacije, zaokupljena je regionalnim motivima, uglavnom pejzaima rodnog kraja,
kreiranim stihovima koji zatvorenou svoje forme, skladnom rimom i zvunou njei pod-
sjeaju na impresionistjku poeziju s poetka stoljea. Naravno, lirika nekih pjesnika kao to
su Frano Alfirevi (19031956), Luka Perkovi(19001948), Vlado Vlaisavljevi(1901-
1943) Vjeko-slav Majer (19001975) i drugi, bremenita je i dubljim, drutve-nim i osobnim,
preokupacijama, kao to je, na primjer, proivlja-
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
175
vanje psihikih 'trauma na ivotnoj -relaciji koju su proli od sela do grada. 1 ada vraanje
stihom rodnom kraju obino zavrava blagim smirivanjem i spokojstvom s naglaenim
nostalginim crtama, a zao-kupljenost gradskom sredinom raa najee nemire i
nespokojstva. Neki se pjesnici opet izdvajaju iskljuivom zaokupljenou samim sobom,
vlastitom usamljenou, zavravajui kao uro Sudeta (19031926) u religijskim
kontemplacijama i pomirenju sa sudbinom, ili piui poeziju kao Nikola op (19041982),
koji stvari i ivot oko sebe metamorfozira u mistine oblike i atmosfere.
U ovom se vremenu javljaju i neki pjesnici koji e punu poetsku zrelost ostvariti poslije rata,
ali su kao Drago Ivanievi (19071981) ili Sime Vueti (1909) ve prvim zbirkama
stihova u kojima ima podosta odjeka nadrealistike poezije, pokazali neo-spornu umjetniku
snagu.
Teko prilagoavanje ovjeka sela na grad, a istodobno i su-morne drutvene i politike
prilike uoi drugoea svjetskog rata, radaju l sve nagiaeniju poeziju izrazito socijalno
intoniranu. I Ivo Ko-zaranin (1911 1941), na svoj nain, buntovno raspoloen prema
ivotu koji ga sve vie tjera u introvertiranost i otuenost, a posebno Grgur Karlovan (1913
1942), te jedan od najveih talenata meu-ratne knjievnosti Ivan Goran Kovai (1913
1943) stihovima e izraavati bunt i pobunu protiv neovjenosti svog doba, podsjea-jui
tako na smionost poetske rijei kakvu smo upoznali ve u lirici Antuna Branka imia, ali i
predosjeaj strave pred skorom ratnom kataklizmom.
esto vraanje pjesnika rodnom kraju reaktivira u drugoj polo-vici tridesetih godina ponovno
dijalektalnu, akavsku i kajkavsku, poeziju. Ivan Goran Kovai, pa Pere Ljubi (1901
1952), Drago Gervais (19041957), Marin Franievi (1911), Mate Balota (18981962),
Nikola Pavi (18981976) propjevat e jezi-kom svojih predaka, identificirat e se s malim
ovjekom svoje sredine i uoiti teinu ivota, tegobe tog bezimenog ovjeka. To e biti glasni
ocijalni protest, poetski izreen na specifian nain: jezikom sredine 'z koje pjesnici i crpu
svoje motive.
Slini procesi u razvojnoj liniji hrvatske knjievnosti do drugoga vjetskog rata kakve
uoavamo u poetskom stvaralatvu mogu se azrijeti, naravno, sa specifinim anrovskim
obiljejima, i u proznom zrazu.
U prvom desetljeu ovog perioda, sve do prije samog rata, jeluje nekoliko, uvjetno reeno,
literarnih grupacija, svaka sa svojim hvaanjima smisla literature. To je ponajprije
utilitaristika grupa
176 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
pisaca. koja se bila okupila oko pokreta socijalne literature i koja je umjetnost potpuno
podreivala politikom trenutku zbog ega je, mada ideoloki na istim pozicijama, pozicijama
Partije, i dola u sukob s Krleom. Nasuprot tim knjievnicima iva je i literarna rije pro-
zaika nosilaca tipino graanske, kod pojedinaca i vrlo snano katoliki obojene
ideologije. Svojim stvaralatvom oni uporno na-stavljaju ve odavna naputene pozicije
modernistikih, esteticistikih programa i piu blijedu neoriginalnu literaturu, ponavljaju se u
izrazu i temama koje su jo modernisti na poetku stoljea bolje i uspjenije od njih
umjetniki ostvarivali. Izmeu ta dva, po literarnoj vrijednosti, najdonja literarna sloja i opusa
Miroslava Krlee, koji se opet uzdigao visoko iznad svih ostalih strujanja u hrvatskoj je
literaturi tride-setih godina prisutna, i istodobno brojano najjae zastupljena, gru-pacija
pisaca koja pie socijalno angairanu literaturu, ali talenti-rano, pnhvaajuci od tradicije
najbolje, unosei u ve poznate strukture mnoge i znaajne inovacije, ostvarujui sintezu
tradicionalnog i novog na izrazito realistikoj osnovici, i to je najvanije sa jasnom
spoznajom da je literatura kao prvo umjetnost, pa prema tome mora posjedovati i neke
specifine unutranje. zakonitosti u stvaralakom procesu bez kojih nema prave umjetnosti.
Jednom rijei, bez obzira 'na socijalnu angairanost (ali bez utilitaristikih namjera) ti
stvaraoci literaturu doivljuju ponajprije kao mogunost totalnog izraavanja i subjektivno-
osjeajnog i drutvenog ovjekova bia. To istodobno znai da najvei broj pisaca ove
cjelokupne literarne generacije polazi putovima to ih je teoretski i praktino ostvarivao
Krlea i upravo ti stvaraoci daju i osnovni ton knjievnom stvaralatvu od tridesetih do
pedesetih, odnosno ezdesetih'godina.
August Cesarec (18931941), jedan od najbliih Krleinih suboraca i istomiljenika,
politikih i literarnih, zapoeo je knjievno stvaralatvo zbirkom pjesama (Stihovi, 1919), jo
s prilino vidljivim ekspresionistikim obiljejima. Ta e obiljeja ostati prisutna i u prvoj
zbirci novela Za novim putem (1926), u kojoj se kao dominantna tema javljaju neka temeljna
etika, ljudska pitanja, zapravo problem formi-ranja glavnih junaka u cjelovite revolucionarne
linosti. Roman Bje-gunci (1933) samo je zavrna sinteza takvih dilema u kojima autor na
autobiografskoj podlozi minuciozno- analizira psihika stanja i traume svojih protagonista
koji nakon tekih sukoba u sebi i sa svojom okolinom pronalaze jedino pravo rjeenje
opredjeljenje za re-voluciju.
Obiljeja i psiholokog i drutvenog romana, moderno koncipi-ranog, ima Careva kraljevina
(1925) autorov pokuaj da pomou
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (19161950)
177
galerije razliitih likova i karaktera, koji su se svi nali na okupu u zatvorskoj eliji, utvrdi
stvarnu sliku hrvatskog drutva u danima ne-posredno prije prvoga svjetskog rata. 1 dok je u
Larevoj kraljevint jo teite na psihologiji junaka, djelo Zlatni mladi (1928) primjer je
izrazito kritiko-realistikog tipa romana u kojem je problematika ponajprije odreena irom
socijalnom motivacijom. Slikajui u njemu poratnu malograansku i graansku sredinu,
Cesarec se uputa u slojevite drutvene zahvate, ali i pokuaje jae psiholoke analize junaka
determiniranih socijalnim odnosima, to posebno vrijedi za glavnog junaka Pankraca kao
olienje negativne linosti, koji nije nita drugo nego plod nezdravog. i pokvarenog drutva
onog vremena, koje je i formiralo takve negativne karaktere.
Nakon kratkotrajnog zaleta u prolost, pokuavajui Ezopovim jezikom na tematici starih
legendi (Izraelov povratak i druge legende, 1938) upozoriti na gorue politike i drutvene
pojave svog vremena, Cesarec 1939. godine objavljuje jo jednu zbirku novela pod istoime-
nim naslovom (Novele). Ostajui dosljedan realistikoj stilskoj .kon-s cepciji, on u tim
novelama zadire gotovo naturalistiki u ivot zagre-bake periferije i njenog proletarijata, na
umjetnikoj razini optu-ujui, vladajue kapitalistiko drutvo (Hobotnica). U pojedinim
novelama (Tonkina jedina Ijubav, Brodolom obitelji Roman) Cesarec je pokazao i mnogo
smisla za psiholoko nijansiranje u portreti-ranju junaka.
Uz esejistiki, te urnalistiko-publicistiki rad koji predstavlja vrlo vanu djelatnost
Cesareva stvaralatva, njegova je proza, pisana snanim, elementarnim stilom, i osjeajem za
izbor bitnog, oznaila vaan i nezaobilazan doprinos ne samo naprednoj misli, nego i so-
cijalno usmjerenoj literaturi, koji bez obzira na tendenciju nije nikad specifinost
umjetnikog izraaja podreivala svakodnevnom utilitaristikom trenutku.
Kada je rije o tematici proznog stvaralatva ovog perioda, prije rata, prevladava interes za
socijalnu problematiku iz suvremenog ivota koju prozaisti pronalaze uglavnom u
konkretnim, najee seoskim i provincijalnim, ambijentima. Izuzetak je, dakako, Krlea koji
e.romanom Povratak Filipa Latinovicza otvoriti posve novu stranicu moderno strukturirane
proze s gradskom tematikom i pro-blemima suvremenog intelektualca. Spomenimo i
novelistiku Milana Begovia (Kvartet), koji u svoju prozu unosi mnogo lirskih i psiho-loki
uvjerljivih nijansi u slikanju ovjekovih erotskih, senzitivnih mamfestacija. Sasvim je
razumljivo da je, kad je rije o veini ostalih pisaca koji se uputaju u spomenute teme sa
seoskom ili provincij-
178 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
skom probiematikom i njena realizacija zahtijevala i realistiku metodu interpretacije, to
pretpostavlja fabularni tip pripovijetke ili romana, a zatim i karakterizaciju junaka govorom
sredine kojoj pri-padaju: unoenjem dijalekatskih elemenata u knjievni jezik te uope
stilizacijom govora pojedinih likova ime se slue svi spomenuti pisci zapoinje i
jezino-stilsko obogaivanje klasi^no-realistikog tipa proze.
Na tim opim svojstvima i zavrava jedinstvenost ove skupine pisaca. Njihov zajedniki
okvirni realistiki pristup problematici i naglaena socijalna angairanost dobivaju kod
svakog pisca posebno i u pojedinacnim ostvarenjima razliite forme i nijanse, obogauju se
novim stilsko-jezinim i strukturalnim vrednotama modernizira se klasini oblik realistike
prie, proza dobiva nove jezino-izraajne kvalitete.
Meu prozaicima ovog vremena koji su znali na nekonven-cionalan i originalan nain ui u
opu tematiku sela ili pokrajinskog gradia, jedno od najvidnijih mjesta zauzima Slavko
Kolar (1891 1963). Iako pripada starijoj generaciji pisaca prvom se zbirkom Nasmijane
pripovijesti javio ve 1917. godine najboljim novelama predstavio se poetkom tridesetih
godina. Godine 1932. objavljuje zbirku Ili jesmo ili nismo, a 1936. Mi smo za
pravicu, da bi aktivno stvarao i dalje sve do ezdesetih godina. Originalnost njegova
knjievnog postupka treba ponajprije traiti u ne ba tako estoj u nas humoristikoj
intonaciji od koje polazi u traenju i li-terarnom ostvarivanju svojih motiva. 'Nastojei da
pronae odgova-rajue skladne odnose izmeu povrinskog humoristikog efekta, hu-mora
situacije i stvarnih probIema<to niu na iroj drutvenoj osnovi, Kolar je uoavao duboku i
nerazdvojnu vezu izmeu dvaju suprotnih polova u ovjeku: kominog i traginog, izmeu
kojih kao svoje-vrsna veza stoji i naglaeni lirski moment. Analizirajui ivot hrvat-skoga
malograanskog drutva i izbjegavi skliski put do obine ka-rikature, autor nepotedno
obraunava s malim karijeristima, lakta-ima i politikim nazdraviarima. Nasuprot tomu,
uspijevajui pro-drijeti duboko u psihologiju naeg seljaka, Kolar oblikuje uvjerljive seoske
ambijente, u kojima se kreu plastino ocrtani i zaokrueni likovi seoskih junaka sa svojim
najintimnijim, ljudskim preokupaci-jama. To je i osnovni razlog to unato nizu kominih (bar
na prvi pogled) situacija u koje Kolar dovodi svoje junake, oni istodobno sadre i traginu
ljudsku dimenziju koja proizlazi i iz socijalnih i ekonomskih odnoa na selu, kao i iz
zaostalosti i primitivnosti, to vrlo esto zavrava osobnim tragedijama.
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
1 79
Kad'je ve rije o humoru kao stilskom obiljeju, dodajmo da i u prozi knjievnika
Vjekoslava Maiera (19001975). literarnom motivikom vezanog za urbanu sredinu (Zagreb),
ima slinih stilskih karakteristika kakvima se odlikuje i Kolarova proza: pristupajui na
poseban nain svojim temama (romani: Hepic u vremenu i prosiotu, ,19351938, ivot pua,
1938, Dnevnik Oenaekd, 1938: i drugo) u kojima crta male ljude, dobroudne skitnice, pa
radnike i uope sva-kodnevne prizore iz zagrebakoga graanskog i malograanskog i-vota,
Majer s neusiljenim humorom i tehnikom naivnog pripovije-danja, sluei se psihom djeteta
ili ivotinjom kao registratorom i komentatorom dogaaja, minuciozno biljei psihologiju
bezimenog ju-naka grada tridesetih godina. Ne uputajui se u komplicirane psiho-loke
portrete ndVog, urbaniziranog ovjeka i zazirui od civilizacije, Majer na sitnim detaljima
svakodnevnog ivota uoava usamljenost, nemir i opsesioniranost malog ovjeka slutnjama
ratnih strahota to se nezadrivo pribliavaju.
U prozi nekih pisaca ovog doba uz iskljuivo kritiko-soci-jalnu komponentu, kakva je,
recimo, prisutna u prozi Ivana Don-evia (19091982) ili u djelima Hasana Kikia (1905
1942) nazona je te posebno istaknuta i lirska odrednica. To je uoljivo, na primjer, u ranoj
prozi Ivana Gorana Kovaia u zbirci no-vela Dani gnjeva, 1936, gdje se lirski moment javlja
kao svojevrsni kontrapunkt grubosti ivota i socijalne nepravde (u ndveli Mrak na svijetlim
stazama), te kod Novaka Simia (19061981) pisca vrlo suptilnih novela iz bosanskog ivota
{Nepoznata Bosna, 1936, Suton Talihana, 1937) -. u kojima se neprestano isprepliu
egzotika krajo-lika i fina lirska sjeanja na djetinjstvo.
Lirsko kao stilsku dominantu nosi u svojoj prozi i Ivo Ko-
zaranin, a protkana je njome i cijela novelistika Luke Perkovia
(19001948), koji, kao i njegovi suvremenici, motive tekih socijal-
ih stanja to ih pronalazi na svom ivotnom putu pokuava ublaiti
oetskim odnosom prema traginim sudbinama vlastitih literarnih
unaka.
Pri kraju tridesetih godina, uoi drugoga svjetskog rata u prozi hrvatske knjievnosti poinju
se uoavati i neki dotad gotovo nedo-taknuti procesi: iako i nadalje .prisutna, socijalna e
problematika kod nekih knjievnika ostajati sve vie u funkciji dekora, okvira, unutar kojega
e doi do novih literarnih traenja i tematskih inovacija. irina i teina drutvene tematike
nai e se pomalo u drugom planu, a prodor u psihologiju junaka ili uope u unutranji ivot
glavnih likova, u emocionalne senzibilitete njihove, u pitanje ovjeka kao in-dividualne
linosti u njegovu stalnom potvrdivanju ne samo kao dru-
180 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
tvenog, ve i kao intelektualno-emocionalnog bia, sve e se vie nametati kao bitno nova
tema. Bit e to pribliavanje onim literarnim preokupacijama, kakve je ve nekim svojim
novelama te romanom Povratak Filipa Latinovicza nagovijestio u hrvatskoj literaturi jedino
Miroslav Krlea.
Meu piscima koji su samo na prvi pogled ostali u domeni iroke socijalne problematike, a u
biti poeli ulaziti u etiko-intimne, odnosno egzistencijalne sfere ljudske linosti bio je
Vjekoslav Kaleb (1905), izbivi ve s prve dvije zbirke novela (Na kamenju, 1940, Izvan
stvari, 1942) u sam vrh hrvatske beletristike. Veui se tematski za sredinu Dalmatinske
zagore i njene ljude, Kaleba, uz uoavanje socijalne neimatine, na prvom mjestu zaokupljaju
ivoti njegovih ju-naka u jednom novom osvjetljenju: minucioznim crtanjem vidljivih pojava,
vahjskih ovjekovih reakcija, ali u biti statikih, autor ostva-ruje unutranju dinamiku i
dramatiku pojedinanih sudbina svojih likova. To, dakako, zahtijeva i drukiju strukturu
novele, razliitu od modela tradicionalne realistike pripovijetke. Gotovo svaka Kalebova
novela iz ove prve faze zapoinje, istina, kao dogaanje, ali re-dovito zavrava kao
osjeanje ili ugoaj. Njena socijalno-reali-stika odrednica, vremenski prostorno fiksirana,
pretvara se u posve moderni, konstruktivistiki tip proze, u kojem se kao osnovna tema javlja
pitanje sudbine ovjeka pojedinca u drutvu: jedan izvan-redni spoj socijalne i egzistencijalne
tematike.
Upravo u vrijeme kad je model intelektualistike proze poeo osvajati vano mjesto unutar
literarnih pojava u hrvatskoj prozi o emu govore i neki poetniki radovi Petra egedina,
Vladana Desnice te Ranka Marinkovia, pisaca koji e tek poslije rata doi do punog
umjetnikog izraaja olazi do faistike okupacije Ju-goslavije, ali i poetka
narodnooslobodilake borbe i revoiucije.
Razumljivo je da u takvim ratnim opstojnostima i uvjetima, kad je, u toku itavog rata sve do
osloboenja naa zemlja doivljavala teke materijalne i ljudske tragedije i gubitke, a
istodobno rastao na-rodni ustanak pod vodstvom Komunistike partije Jugoslavije i druga Tita
nije moglo biti govora o znaajnijem razvitku umjetnosti uope, pa ni knjievnosti. Ipak, i
pored tekih situacija 1 gotovo neljudskih ivotnih uvjeta i na okupiranom i osloboenom
teritoriju stva-ralatvo nije ni u jednom trenutku potpuno zamrlo: ono je, u speci-finim
oblicima i atipinim razvojnim procesima, ivjelo kontinuirano od samog poetka rata
nadalje.
Prirodna je stvar da vrijeme rata nije moglo pogodovati sloenijim i veim knjievnim
vrstama, kao romanu, na pnmjer. Zato je poezija
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (19161950)
181
u toku narodnooslobodilake borbe preuzela ulogu najee knjievne vrste, jer su poetskom
formom knjievnici-borci mogli najadekvatnije izraavati svoja trenutna raspoloenja,
osjeanja, dojmove. Najdalji domet u anrovskom smislu u ratu dosie i oblik poeme, pa
zatim kratke dramske jednoinke ili aktovke, te crtice, kronike i dnevnika. Tek poslije
osloboenja uz spomenute knjievne vrste javit e se i vea pnpovijetka te roman kao 1
sloeniji obhk drame.
Jedna od atipinih, ali neobino interesantnih pojava u knjiev-nom stvaralatvu iz
narodnooslobodilake borbe jest obnavljanje, oi-vljavanje narodne poezije. U formi
tradicionalnih narodnih pje-sama, desetercu i osmercu, ponovno se javlja taj tip poezije, ovaj
put tematski najvie vezan uz legendarni lik druga Tita te ostale narodne heroje, ili uz opise
vanijih dogaaja kao to su presudne bitke u toku narodnooslobodilakog rata i slino.
Poetska je rije s motivima borbe, rata, revolucije, partizanskog herojstva i ivota uope bila
stvarana ve od samog poetka ustanka, iako prvi tiskani dokument, zbirku partizanskih
pjesama dobivamo neto kasnije, ve u jeku najintenzivnijih ratnih okraja. Na oslobo-enom
teritoriju Hrvatske izlazi 1943. godine knjiga pjesama Jure Franievia Ploara pod nazivom
Preko rovova. Dok ta zbirica stihova oznaava vaan datum kao knjiki prvenac hrvatske
literature na temu narodnooslobodilake borbe, mnogi su pjesnici uz Juru Fra-nievia
Ploara zapoeli pisati poeziju koja je imala karakter kon-kretne pobune, otpora neprijatelju i
revolucionarnih vizija jo prije. Marin Franievie ve 1941. napisati poemu od petna*est
pjesama Govorenje Mikule Trudnega na rodnom hvarskom dijalektu (objavljena je 1945), i
svog Mikulu pridruiti puntaru Matiji Ivaniu, takoer Hvaraninu puaninu iz 16. stoljea,
u njihovim stoljetnim naporima da osvoje punu socijalnu pravdu i slobodu, i oslobode se svih
veriga, od klasnih do nacionalnih. Marin Franievi e od svojih ratnih sti-hova sastaviti
takoer zbirku pod naslovom Zvijezda nad planinom (1945), a odmah nakon zavretka rata
izai e knjiga poezije i nekih gotovo posve novih imena u hrvatskoj knjievnosti: Ivo ae
(19031947) i zbirka 5a vrela slobode (1945) te ivko Jelii (1920) takoer s pjesmama
Bijeli kum (1945) pridruuju se ve pozna-tim knjievnim imenima svojim poetskim
vienjima i doivljajima
ovjeka u narodnooslobodilakoj borbi i revoluciji.
** Sloenost i irina, sveobuhvatnost i dubina dogaaja i doivljaja u ratu, posebno u
redovima oslobodilaca zemlje koji su poeli ostva-rivati ciljeve revolucije, zahtijevalo je i
druge oblike literarnog izraa-vanja, ne samo lirski stih.
182 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (18301965)
Najprikladnija forma u uvjetima ratnog ivota, kao i u prvim go-dinamaposlije rata, bilaje
poema, jer je formom moglaobuhvatiti vee dogaaje 1 vie grae, a opet strukturom nije
toliko sloena kao vea pripovijetka ili roman, koji zahtijevaju mnogo dulji proces raanja.
Bez obzira kad su bile objavljivane, gotovo sve poeme ili dulje epske pjesme nastajale su,
odnosno u najmanju ruku bile su zami-ljene ili skicirane, ve u toku samoga rata. Tako je
bilo i s poemom Oi u pet pjevanja Vladimira Popovia (1910), slino i sa Jeli-ievom
poemom Koliba u inju, objavljenom 1950. godine. Sve te poeme, kao i poslijeratna poema
No Ota olca nose kao poruku krik ovjeka za slobodom, apoteozu humanosti, viziju jedne
svjetlije budunosti. U njima se neprekidno smjenjuju gotovo naturalistike slike i prizori
ratne apokalipse kroz koju prolaze borci i narod, sa snovima i nepokolebljivom vjerom u
konanu pobjedu narodne re-volucije.
Posebno mjesto u partizanskoj poeziji pripada trojici pjesnika: Juri Katelanu, Ivanu Goranu
Kovaiu i Vladimiru Na-zoru. Prvoj dvojici jer su svojim stihovima dosegli umjetniki
vrhun-ske domete u okviru cjelokupne jugoslavenske literature stvorene u
narodnooslobodilakoj borbi, a Nazoru, ne samo zbog literarne vrijed-nosti njegova
partizanskog opusa, ve zato to je on tip pjesnika takve vitalnosti, kakvoj je slian primjer
vjerojatno teko nai u bilo kojoj knjievnosti.
Sve ono to je Nazor doivljavao u punom intenzitetu svog stvaralakog poleta na samom
poetku stoljea: osjeaj neunitivosti snage, vjeru u nemogunosti istrebljenja bez obzira na
silu neprija-telja (ikara), stalno potvrivanje svijesti o vlastitom identitetu sve je to on,
ostvarujui u ono doba oblikom simbola, u toku na-rodnooslobodilake borbe pronalazio u
svakodnevnoj stvarnosti gra-enja i raanja nae narodne revolucije na tekom putu od
osloba-anja zemlje iz faistike okupacije do realnog spoznavanja vlastite snage i moi. I
Pjesme partizanke, 1944, i dnevnik S partizanima, 1945, kao i Legende o drugu Titu, 1946, ne
samo da govore o Na-zorovim visokim umjetnikim dometima u njegovim kasnim godinama,
nego su istodobno i vrhunski literarni doprinos hrvatskoj i knjievnosti jugoslavenskih naroda
i narodnosti raanoj na osloboenom teritoriju i u toku narodnooslobodilakog rata.
Ve je prvom poetskom zbirkom (Crveni konj, 1940), izdanom pred rat, Jure Katelan (1919)
najavio svoju snanu lirsku indi-vidualnost inspiriranu u samom poetku nadrealistikim
pjesnikim
NJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
1 83
zorima Carcia Lorcom kao prvo ali isto tako nedvojbeno i asno naglasio i svoju
bezrezervnu opredijeljenost za ovjenost, hu-
anizam u najirem znaenju rijei, za ideje to su ih tada propagirali apredni, lijevo usmjereni
intelektualci. Zato i njegov put na oslobo-eni teritorij i organsko srastanje s revolucijom nije
predstavljalo ikakvo iznenaenje, nego samo logiki slijed vlastite opredijeljenosti o prije
rata. Uz manje lirske stihove, pune bola i stravinog osje-Lanja krvave ratne apokalipse,
jednog jo uvijek nadrealistiki do-ivljenog komara ratne stvarnosti i strahota, Katelan je u
toku rata stvario jedan od ponajboljih, duboko doivljenih umjetnikih doku-
enata o ljudskoj tragediji i traginosti ivota koji nestaje u smrti poemu Tifusari
pronalazei snage da ak i u takvim okolno-tima u kojima je smrt neminovna, i u njoj, unato
svemu, vidi mo-ua izvorita daljnjeg otpora i novih prkosa ovjeka partizarta u
uprotstavljanju nepravdi i nehumanosti. Katelan kreira poemu u ojoj u vizionarnom smislu
pobjeuje vjera u ivot usprkos bezizlaz-im situacijama. Snanim slikama, asocijacijama,
zvunou stiha i ijele strofe, te ritmom poeme koji je totalno sraten s njenim sa-rajem
slikom partizana u hodu, gdje shrvani tifusom umiru u nijegu Katelanovo djelo ima
antologijsku umjetniku vrijednost,
sam pisac nametnuo se uz Gorana i njegovu Jamu kao naj-eprezentativniji pjesnik meu
hrvatskim stvaraocima u narodnooslo-odilakoj borbi.
U trenutku kad se, zajedno s Vladimirom Nazorom, naao na osloboenom teritoriju 1942.
godine Wan__GoLan Kovai (1913 1943) bio je u naponu stvaralake zrelosti s ve
znaajnim knjievnim opusom. Javio se, kao gotovo svi mladi pisci koji su tek ulazili u
knjievnost, stihovima u zbirci Lirika, jo 1932, s jo dvo-jicom pjesnika: Josipom Hitrecom i
Vladimirom Juriem. Napisao je, osim toga, i zbirku poezije na gorskokotarskoj kajkavtini
Ognji i roe, tiskanu posmrtno, 1945. godine.
U cijelom svom pjesnikom opusu impresivnom je poetskom slikom umjetniki snano
ovjekovjeio pejza rodnog kraja, lirskom temom prodirao je duboko u socijalnu sr ovjeka
te iste gorsko-kotarske sredine pridruivi se tako plejadi pjesnika nadahnutih so-cijalnom
tematikom, a u intimnim samoispovijestima doivljavao je sugestivno slutnju vlastite smrti.
I zbirka novela Dani gnjeva (1936) odie puntarstvom i snanom kritikom notom u tematici
u kojoj je obuhvatio ivot malih ljudi: uitelja, drvosjea, seljaka, lugara, maltretiranih i
ubijanih ne samo bijedom i neimatinom, nego i rukom andara i poreznika. Posebnost
184 KNJIEVNOST OD NARODNOO PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
sl. (1830-1965)
ove gorke Goranove proze zapravo i nije u tematskom izboru: slina je tematika inspirirala i
mnoge druge Goranove suvremenike prozaiste. Meutim, njegova je proza, zanimljiva i
originalna po svojoj strukturi i izrazu. Od klasinog pojma tradicionalne realistike
pripovijetke Goran zadrava opu formulu fabule i temu. No istodobno je vrlo uoljiva
njegova tendencija za maksimalnim saimanjem radnje, ap-strahiranjem grae, lirskim
dieresijama i simbolikom, te posebno krei-ranjem potpuno individualnih likova. Umjesto
naracije i detalja slike, usporedbe, kontrasti. Jednom rijeju okvirna realistika tema sa
socijalnom problematikom ostvarena naglaenim Iirskim sredstvima, proza u kojoj se
neprijeporno osjea poetak defabularizacije vrstih proznih struktura i teite stavlja na riie.
izraz, koji je Goran sam vrlo esto stvarao kroz oblik kovanica, neologizama i slino.
Jo u uvjetima okupacije, prije prelaska na osloboeni teritorij, Goran je napisao nekoliko
potresnih pjesama o zloinstvima faista (pjesma Leevi putuju), ali svoj najvei umjetniki,
istodobno i ljudski, duboko humani domet ostvario je u poemi Jama, bez sumnje naj-
znaajnijem knjievnom ostvarenju nastalom u toku narodnooslobo-dilake borbe. Sav uas
ratnih krvarenja,- nadovjeanske muke to ih je proivljavao kako onaj bezimeni ovjek
rtva faistikih koljaa, tako i istaknuti borac za ostvarenje svjetlih ideala revolucije, Goran
je saeo u ovoj poemi u jedan gr, u duboki doivljaj traginosti povijesnog trenutka u
kojem su nai narodi podnijeli nevidene rtve za svoju slobodu, opisavi gotovo na
danteovski nain umjetniki snano epopeju jedne borbe koja se razvijala od krvi, muka i
smrti do nasluivanja novog, ljepeg ivota. Krv je moje svjetlo i moja tama prvi je stih
ove poeme u kojem su saete temeljne tematske rijei cijelog ovog spjeva, sve d@ desetog
pjevanja koje djeluje kao slutnja novog svjetla: bolje budunosti koja e izniknuti na ovoj krvi
i tami i pretvoriti se u punu pobjedu.
Svoj doivljaj ratnih strahota Goran je izrazio u obliku poeme od deset pjevanja, koja su
skladno i simetrino rasporeena. Svako pjevanje zatvara niz slika, situacija, stanja i
proivljavanja. Pjevanja su podijeljena u strofe (sestine i katrene), a ovakav tip strofa omo-
guuje pjesniku da doivljaj predoi u razvijenijem tipu poetske slike. Kroz cijelu poemu
proveden je monoloki oblik kazivanja. U njoj nije prisutno samo stvarno vrijeme u kojem se
dogaaji zbivaju. Sar danjost se ispreplee s prolou, a u zavrnom pjevanju otvara se
pogled u budunost. Ti razliiti vremenski planovi poeme pomau piscu da dublje suprotstavi
pojam ivota i smrti. Cijela poema uje-dinjuje u sebi lirski tragizam, epsku plastinost i
potresnu drama-tinost. Vrijednost je ovog Goranovog djela dvostruka: s jedne strane
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (19161950)
185
ona je snano umjetniko ostvarenje i svjedoanstvo jednog nesvaki-danjeg vremena u
kojem su heroizam i vjera ljudi u bolju budunost nadvladavali sve zapreke, a s druge je
strane humana poruka izra-ena na takav poetski nain kakav se u literaturi rijetko susree.
Prozno stvaralatvo nastalo u toku rata nije, gledano u cje-lim, doseglo ni umjetniku razinu
adekvatnu najboljim lirskim ili ep-skim tvorevinama iz tog vremena, niti je u kvantitativnom
smislu predstavljalo znaajniji doprinos razvoju proznih struktura. Ratni uvjeti ivota,
nemogunost stvaranja u bar relativno mirnim atmosfe-rama nuno potrebnim za kreiranje
takvih anrova kao to su pri-povijetka ili roman uzrokom su da jednostavno nekih knjievnih
vrsta nema (roman, na primjer) ili pak ostala proza kraeg daha, od crtice do krae
pripovijetke ima nerijetko karakter reportae, esto na granici urnalistikog i publicistikog
izraza. Zato je forma kro-nike ili dnevnika u takvim opstojnostima ivota jo najbolje uspije-
vala. Unato tome, neki pisci kao Ivan Donevi (pripovijetka Pismo majci u Zagorje, kao i
knjiga novela Bezimeni, 1945) ili Joa Horvat (pripovijest Zapisi o smrti Petra Arbutine i
prije toga zbirka Za pobjedu, 1945) uspjeli su napisati i nekoliko zapaenih, literarno svjeih i
proivljenih proza koje su i svojim lirskim i psiholoki uvjer-ljivim, a u Horvatovu sluaju i
originalno humoristikim epizodama nadivjele sam trenutak vremena u kojem su nastajale.
Slino je i s ratnom prozom Vjekoslava Kaleba nastalom
do osloboenja zemlje. Iako u cjelini nije na razini njegove predratne
novelistike kojom je zablistao od samog poetka, i neke epizode iz
tih novela s ratnom tematikom (zbirka novela Brigada, objavljena
1947. godine) posebno u sekvencama s opisima mora, krajolika, pa
i u portretiranju nekih junaka, znaju podsjetiti svjeinom izraza i sna-
gom zapaanja i na ponajbolje tekstove iz doratnog njegova' razdoblja.
Lako je objasniti injenicu da je velik dio ratne proze Ostajao
granicama deskripcije bez analitikih psiholokih zanvata i u ravno-
inijskim fabulama s naglaenom dinamikom vanjskih dogadaja, ne-
rijetko na razini crno-bijele tehnike pisanja ak i kod pisaca koji
su u predratnom vremenu pisali i bolje, umjetniki vrednije tekstove.
Ponajprije, svi su se pisci, i oni to su ve prije rata oformili svoj
iterarni profil, kao i mladi koji su se javili u toku samoga rata,
ali pred posve novom i neobino sloenom temom: narodnooslo-
odilaki rat, revolucija, ruenje starih gradanskih estetskih i moralnih
rednota i oblika miljenja, te najava korjenito novih drutvenih od-
osa, sama inienica ratnih strahota, neposredno osjeanje smrti, ali
1 86 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
i svijetle vizije jedne posve nove buducnosti sve je to rezultiralo snanim emocionalnim
potresima u ljudima, piscima borcima i ote-avalo mirniji, sveobuhvatniji pristup toj
mnogoslojevitoj problematici potreban za umjetniku kreaciju. Zato se esto ostajalo na
povrini, samo na slici vanjskih zbivanja, a manje, ili gotovo nikako na minu-cioznoj
psiholokoj literarnoj ralambi. Osim toga, kad je rije o ve zrelim i posve formiranim
piscima, ne treba zanemariti injenicu da su se mnogi od njih, prije rata vezani duboko i
iskljuivo za svoju regionalnu sredinu u kojoj su iskljuivo i crpli pripovjedne motive,
odjedanput, u bujici rata, nali na posve drugim teritorijima i u posve drugim sredinama, i
sreli se s drugim tipom ljudi, gdje im se nije bilo lako snalaziti, tim vie to su esto te sredine
i mijenjali; to je bila oteavajua okolnost za stvaralatvo koje je ba zbog takvih i-njenica
pokazivalo atipine karakteristike u razvoju nekih pisaca.
Konano, sam in revolucije zahtijevao je nedvosmisleno opre-djeljenje, esto i previe
pojednostavljeno, a s tim u vezi i vrlo jasne literarne poruke, pa niie bila rijetkost da
umietnost bude rtvovana potrebi politikog trenutka, da bude utilitarna. Samo su veliki.
najvei talenti, sljedbenici Krleine poetike, kao Goran, Katelan, i jo neki drugi pisci, mogli
i uspjeli uskladiti u svojim djelima specifine za-kone umjetnosti i potrebu za direktnom
tendencijom i drutvenom porukom. Svi drugi, manje talentirani pisci, nuno su ponekad
upadali u ablone, u shematine opise junaka s iskljuivo pozitivnim ili nega-tivnim
osobinama bez potrebne psiholoke dimenzije, to je umanjivalo literarnu vrijednost njihovih
ostvarenja. Tim se vie i izdvajaju pojedi-nana djela pisaca koji su u toku
narodnooslobodilake borbe, bez obzira na uvjete stvaranja, nastavljali tradiciju najboljih
stihova ili proze iz predratnog razdoblja, pokazujui nedvosmisleno kako kod pravih
stvaralaca ni u ratu muze ne ute, ali i to da je knjievnost narodnooslobodilake hprbe
izrastala i nastajala kao organski na-stavak napredne meuratne knjievnosti.
U toku narodnooslobodilakog rata javila se i dramska jedno-inka, aktovka, koja je takoer,
u tematskom smislu, obraivala dogaaje vezane za neposredna ratna zbivanja. Mnogi su se
pisci ogle-dali u toj dramskoj vrsti (Mirko Boi, na primjer, kao jedan od najtalentiranijih),
pri emu njihove pretenzije nisu ile za nekim traj-nijim umjetnikim dometima: bila je to
vie prigoda da se oblikom scenske rijei, sa jednostavnim zapletima, istakne odreena etika
ili idejna poruka, prikae herojstvo partizana, ili nehumanost faista i tome slino. Mada su
relativno brojne aktovke ostale u okvirima samo knjievno-povijesnog odnosno kulturnog
znaenja, bez trajnije estetske vrijednosti, valja se podsjetiti i na tajanr stvaralatva, tim
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
187
vie to drama, osim impozantnog Krleinog opusa, zatim nekih drama Milana Begovia (Bez
treeega), Josipa Kulundia ili Kalmana Mesaria, svojevrsnog nastavljaa pukoga teatra, i u
meuratnom razdoblju nije bila ni naroito brojna ni literarno-scenski znaajna.
Na kraju ratnog razdoblja, u oujku 1945. godine, pojavio se u ibeniku i prvi (ali i jedini)
broj knjievne revije pod naslovom Knjievnik, u koiem su se pjesnikim odnosno proznim
radovima javili, izmeu ostalih, i Vladimir Nazor, Vjekoslav Kaleb. Marin Fra-nievi,
Nikola Pavi i drugi. Bila je to istodobno i zavrna mani-festacija hrvatske knjievnosti u ratu
pred konanim osloboenjem cijele zemlje.
Odmah poslije osloboenja poinje izlaziti asopis Republika koji kontinuirano izlazi do
naih dana i oko koiega se okupliaiu svi stvaraoci koii su bili literarno aktivni i u
narodnooslobodilakoj borbi, a pridruuju im se i pisci koji su utnjom proivjeli rat na
okupi-ranom podruju.
Iako je u prvih nekoliko poslijeratnih godina kritika dosta na-glaeno nastojala na utilitarnosti
i prosvjetiteljskoj ulozi knjievnog stvaralatva, s odreenim dogmatskim koncepcijama,
inzistirajui, po sovjetskom uzoru, na metodi tzv. socijalistikog realizma to je
pretpostavljalo totalnu idealizaciju junaka, nosilaca naprednih ideja, i poiednostavljenje
konflikta do neuvjerljivosti veina je pisaca svoiim tekstovima u ovo mirnodopsko vrijeme
pokazala da se prava umjet-nost ne moe svesti ni u kakve kalupe. Drugim rijeima, Krleina
je koncepcija knjievnosti neprestano dobivala punu potvrdu u djelima najistaknutijih
hrvatskih stvaralaca koji su u prvom poratnom de-setljeu potpuno umjetniki dozreli. Kad je
rije o poeziji, to se prije svega odnosi na Juru Katelana i Vesnu Parun.
Zapravo ve formirani pjesnik do kraja rata, Katelan odmah poslije oslobodenja nastavlja 1
razvija svoju poetsku nje u irokom tematsko-motivskom dijapazonu, od snano
proivljenih, originalnih i nekonvencionalnih te svake fraze lienih stihova u domovini, do in-
timne poezije koja raste do prodora u bit ljudskog, egzistencijalnog (Pijetao na krovu, 1950,
Biti ili ne, 1955. i drugo). Jo uvijek u zamjetljivim nadrealistikim strukturama, njegova se
poezija sve vie oplouje i elementima narodnog melosa i ritma, a u izraajnom smislu, i po
svojim intelektualistikim akcentima, kao i po asocijativno-meta-forikom izrazu svedenom
na najnuniju slikovitost podsjea i na Ti-nov lirski izriaj. Katelanova poezija znai
istodobno i novost, obo-gaivanje poetskog izraa hrvatske knjievnosti, ali i nastavljanje naj-
188 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
znaajnije i avangardne poetske tradicije iz meuratnoga literarnog razdoblja.
Za razliku od Katelana, pjesnikinja Vesna Parun (1922) pie poeziju s iznenaujue
bremenitom metafonkTmiTlnagTal^nim simbo-likim obiljejima i muzikim efektima
kojima se posebno odlikuju njezini bogati, barokni stihovi: u izraajnom smislu, po svojim
for-malnim karakteristikama, njezina je poezija blia impresionistikoj, nego
ekspresionistikoj lirici. Odmah poslije rata, u vrijeme kada se jo uvijek nastavlja poetsko
govorenje o narodnooslobodilakoj borbi, ili se patetinim stihovima doivljuje konana
pobjeda revolucije, od-nosno entuzijastiki poetak obnove zemlje, to je ponekad tu poeziju,
ne uvijek dovoljno proivljeno, zaustavljalo na razini estradnog i de-klarativnog, Vesna Parun
iznenauje lirikom koja odjekuje raskonom radou ivota i ditirambom misteriju ljubavi.
Tema materinstva i enstva, problem odnosa mukarca i ene, doivljaj putenosti i pot-puno
poistovjeivanje ovjeka s prirodom (Zore i vihori, 1947), to su njene osnovne opsesije
kojima se, prije- svega poetskom motivikom, i izdvaja od veine ostalih pjesnika pedesetih
godina.
Uz Katelana i Vesnu Parun, od starijih liriara poznatih ve iz predratnog razdoblja, posebno
na liniji nadrealistikog izraza, iz-dvajaju se u ovo vrijeme novim poetskim traenjima Drago
Ivani-evi i ime Vueti.
Po meditativnom momentu koji u svojoj poeziji vjeto spaja s akcionim motivima iz
narodnooslobodilake borbe (San boraca u zoru, 1948) poznat je Grigor Vitez (1911 1966).
Govorei o knjievnom opusu ovog pisca, posebno valja istaknuti njegovu poeziju za djecu.
Poslije Ivane Brli-Maurani, pa zatim Mate Lovraka (18991973), pisca poznate proze za
djecu u meuratnom razdoblju (D/eca velikog sela, Druba Pere Kvrice, Vlak u snijegu, i
drugo) Vitez se afir-mira kao zaetnik moderne hrvatske djeje poezije, nameui se ori-
ginalnou svoje metafore i komunikativnou poetske slike i uglav-nom impresionistikog
izraza (Kad bi drvee hodalo, Izbor pjesama, 1960, i drugo). Tu e poetsku liniju, naravno,
svaki na svoj nain, u suvremenoj hrvatskoj knjievnosti za djecu nastaviti mnogi mlai
pjesnici, meu kojima je sigurno najatraktivniji i najsmjeliji po tra-enju novih tema i izraza
Zvonimir Balog (1932).
Pjesnici u ovom poslijeratnom dobu, kako mlai tako i stariji, uporno trae nove putove i u
izrazu i u poetskoj motivici. No dok se nova motivika nametala, moglo bi se rei, sama od
sebe, zahva-ljujui kao prvo novim drutvenim odnosima uspostavljenim revolu-
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
10?
cijom, kod manjeg broja, ali zato umjetniki vrhunskih pjesnika sve se naglaenije osjea i
tenja prema izrazu pojmovnog karaktera, a manje slikovnogili opisnog: umjesto metafora,
simbola ili aso-cijativnih slika mnogo veu vanost dobiva rije kao pojam koji nema samo
komunikativni smisao, ve i dimenziju vie: vanost mnogoznanosti, dubine misli, prodora u
podsvijest ovjeka u traenju vlastitoga egzistencijalnog bitka. Poezija Antuna Branka imia
opet e se, potkraj podesetih godina, a posebno s nailaenjem nove knji-evne generacije
okupljene oko omladinskog asopisa Izvor (1948 1951), a zatim Krugovi, od 1952.
dalje, nametnuti kao uzor.
U usporedbi s knjievnou nastajalom u toku rata, u prvim mirnodopskim godinama
tematika narodnooslobodilake borbe javlja se i dalje, no sada sve ee u anru vee
pripovijetke ili ak i romana. Oito je sazrijevalo vrijeme da se sad ve ipak sa stanovite
di-stance kompleksnije uoe dogaaji iz narodne revolucije, koji 'e prirodno
zahtijevati i vee, sloenije literarne forme.
Tri su se znaajnija pisca do kraja pedesetih godina osmjelila rogovoriti o temi tek proteklog
rata u anru romana. Bili su to osip Barkovi, Vjekoslav Kaleb, Vladan Desnica.
Najmlai meu njima Josip Barkovi (1918), koji se prozom rvi put javio u toku rata, moda
je vie od ostalih, ve izgraenih pisaca, nerijetko zapadao u maniru crno-bijele tehnike
pisanja, pod-reujui temu svojih pripovijedaka i rornana temeljnoj ideji revolucije, osnovnoj
tezi, zaboravljajui na ljudsku individualnost, na psihologiju junaka. Sve je to bio razlog da
mu je proza iz prve stvaralake faze, upravo negdje do kraja pedesetih godina, bila obiljeena
svojevrsnom deklarativnou, to je Barkovi u svom daljnjem stvaralatvu prevla-dao,
unosei u svoje teme izrazito analitiko-filoloke postupke.
Koliko je ratna tematika uope bilo kao kompleksna cjelina narodnooslobodilake borbe,
bilo kao nokturalna situacija na okupira-nom podruju sama po sebi, po svom sadraju bila
izazovna, ali istodobno po svojoj sloenosti i teko ostvarljiva u formi romana, najbolje
svjedoi i primjer Vjekoslava Kaleba. Godine 1950. obja-vio je roman Poniene ulice koji u
odnosu prema njegovoj novelistici iz prijeratnog doba pokazuje osjetan pad umjetnike
vrijednosti. Moda zato to je prvenstveno najjai u kraoj proznoj formi, noveli, a po-najvie
zato tb se hvata ukotac s jednom za njega posve novom tematikom urbaniziranom
sredinom, a to je u tom trenutku bilo jo tee i pokuajem psiholoke analize intelektualca
u vrtlogu okupacije Kaleb tu nije uspio dosei samog sebe iz prve stvara-lake faze.
Sloenost liudske sudbine, intelektualna introvertiranost te nesnalaenje glavnog iunaka
(esta tema hrvatske proze uope od
190 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
enoe nadalje) u situacijama koje ga zapljuskuju u grevitom konfliktu izmeu egoistine
obrane vlastfte linosti sa svijeu graanskog in-telektualca i vie ideje napredne ljeviarske
misli sve je to u romanu nasluceno, ali je ostalo bez dovoljne psiholoke analize. Unutar
samog tkiva dolo je, zapravo, do nerazmjera izmeu finih (ve otprije znanih) Kalebovih
zapaanja realistikih (ili naturalistikih) detalja u opisima ambijenata, pa i dogaaja u
oslikavanju okupatorskih zvjerstava i oblikovanja samog glavnog junaka u njegovim
unutranjim rtrza-njima i reagiranjima na te situacije.
Literarno najuspjeliji roman u ovom penodu, roman koji te-matski dodiruje vrijeme rata,
nesumnjivo je Zimsko Ijetovanje (1950) Vladana Desnice (1905-1967). ~~~
:--------
Fabula romana je vrlo jednostavna. U toku rata grupa zadar-skih graana bjei nakon tekog
bombardiranja iz grada i odlazi u oblinje selo Smiljevce. Tu se sklanjaju kod domaih seljaka
i poinje ustaljen, monotoni ivot u kojem je svaki novi dan jednak onom prethodnom bez
znaajnijih dogaaja i bez nekog posebnog sadraja.
Autor na taj nain ostvaruje panoramu dogaaja u kojoj se kree nekolicina vanijih junaka,
graana i seljaka (meu njima je najin-teresantniji lik seljaka Iana), povezanih meusobnom
sudbinom ie-kivanja kraja rata. To je slika jednog zaostalog ambijenta u kojem susreemo
ljude uskih vidika, koji zapravo vrlo rijetko ili uope ne dolaze u meusobne konflikte, ve
svi ive nekako odijeljeno, iako su zajedno zatvoreni u zadani ambijent zadarskog zalea:
ive, rekli bismo, paralelno. Takvim je postupkom pisac sam sebi omoguio da analitikim,
zahvatima ocrta psihe pojedinih likova, da ih cjelovito por-tretira, jednostavno da ih definira u
okvirima specifine sredine i situacije u vrijeme rata. Ipak, unato individualnim, ponekad
sasVim posebnim osobinama junaka, oni imaju i neto zajedniko, ope. Oni iz gradskih
sredina nose jednu prazninu ivota, nesnalaljivost i nemo da usmjere dogaaje onako kako
bi sami htjeli, preputeni stihiji i hirovima ivota. Seoski junaci pak posjeduju priroenu
umjenost obrane gole ivotne egzistencije koja se manifestira na razne naine:
nepovjerljivou, lukavou, egoizmom, bezosjeajnou i realistikim poimanjem ivotnih
dogaaja, tj. usklaivanjem vlastitih linosti, sa-mih sebe, sa ivotom kakav jest i kakav im je
dan.
Ugraeni u vrste drutvene ambijente, ti se junaci kreu u okvirima realistiki komponirane
fabule, no upravo zato to Desnica inzistira na dogaajima, odnosno stanjima u ljudima, a ne
na Ijudima u dogaajima, gotovo nigdje ne dolazi do ire i dublje konfrontacije pojedinih
likova ali je zato osnovna teina uvijek na samim likovima
NJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (19161950)
191
i na pokuaju osvjetljavanja njihova individualnog odnosa prema ivotu uope.
Uz kontinuiranje meuratne i ratne proze, ponajvie s temati-kom sela ili provincije, odnosno
narodnooslobodilake borbe, i opet najvie promatrane kroz aspekt sela, dakako, s traenjem
novih stii-skih izriaja, u prvih nekoliko poratnih godina romanima Djeca boja (1946) i
Osam/jenici (1947) Petar egedin (1909) izravno e nastaviti jo jednu vanu liniju
tradicionalnog stvaralatva, modernu prije svega po tematskoj preokupaciji, po pokuajima
prodora u dubinu ljudskog senzibiliteta i psihikih trauma junaka. Zatvaranjem fabula u
analize unutranjih slika i svjetova kao rezultata emocionalnih reakcija junaka na vanjske
podraaje, egedin otvara prostore svojevrsnom tipu inte-lektualnoesejistikog ili monoloko-
asocijativnog romana. Rije je, zapravo, o strukturi u kojoj se isprepliu narativna tehnika
pripovijedanja, realistiki okviri ambijenta s modernom asocijativnom monolokom tehnikom
u pristupu junacima. traenjem mogunosti da se literarno kreira unutranji svijet junaka, i to
uglavnom junaka koji nisu ni prosjeni ni tipini, ve svaki na svoj nain nose nagla-eno
iskrivljene slike svijeta u sebi, optereeni bilo vanjskim, drutve-nim uzrocima, bilo
unutranjom deformacijom vlastite psihe.
Djeca boja je roman u kojem autor bitnu temu psiholoko analitiko osmiljavanje totalno
traumirane linosti glavnog junaka Petra Stakana, optereenog religijskim strahom
postavlja u sebi blizak konkretni ambijent mediteranske otoke sredine, u rnovo, na otoku
Koruli. Vezan vrsto za taj rodni pejza, egedin iz njega izvodi i karaktere, ili jo bolje,
psihologiju svojih junaka. Roman nema fabule u tradicionalistikom smislu: postoji, istina,
realistiki okvir, ali sve bitno to se dogaa, dogaa se u samim junacima.
Roman Osamljenici vezan je uz gradski ambijent (tu je negdje i zaetak nae suvremene
urbane proze) i za razliku od Djece boje, gdje pod sitnozor svog pera Segedin stavlja
malog, primitivnog ovjeka, ovdje se susreemo s intelektualcima. Umjesto seljaia Sta-
kana, tu je stari profesor Arturo, umjesto nedouenog aka Antunice mladi pisac Sreko,
umjesto psihiki labilnog uitelja Arturov sin, medicinar Silvije. Naravno da e promjena
ambijenta kao i struk-tura linosti junaka uvjetovati i druga, da tako kaemo, istraivanja
pieva. Dok u romanu Djeca boja pisac svoje junake promatra kao dio prirode, pa makar i u
deformiranom obliku, kao prvenstveno emocionalne ivotne usmjerenosti, ovdje je sve
usredotoeno na in-telektualna, racionalna razglabanja vlastitih linosti. Problem egzisten-
cije, krajnje bitnosti postojanja, smisla ivotne opstojnosti kao tema
192 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20. st.
(1830-1965)
nazoni su u oba romana: samo, za razliku od Djece boje u Osamljenicima to je
ralanjivanje misli glavnih junaka, to je isklju-iva slika njihovih nastojanja da ostvare svoje
linosti, 1 upravo u tim naporima oni grijee: ne pronalazei konstruktivno rjeenje, ne uspije-
vajui ostvariti nikakvu koncepciju, oni se hermetiki zatvaraju u vla-stite Iane svjetove,
usamljuju se, potpuno otuuju i vre, da tako kaemo, svoje duevno samoubojstvo. Tu
modernu suvremenu temu prati i odgovarajuci lzraz: nema vanjske akcije, dogaaja, postoji
tek svijest junaka, monolozi, asocijacije, procesi miljenja na rubu svijesti i podsvijesti.
I dramsko e se stvaralatvo u tim prvim poratnim godinama javiti kao znaajni i specifini
anr u kojem e pisci pokuati izraziti dileme svog vremena i suvremenog ovjeka u tom
vremenu. Najistak-nutije ime na podruju dramske umjetnosti u tom je trenutku Mirko Boi
(1919) koji dramama Most, 1947, Povlaenje, 1949, te Skretnica, 1951, pie za pozornicu
najbolja djela s tematikom iz narodnooslo-bodilake borbe, da bi daljnjim dramskim
tekstovima (Ljuljaka u tunoj vrbi, 1957, Svilene papue, 1958, Pravednik, 1960) sve dublje
zadirao u kompleksne strukture moderne scenske rijei, istraujui ponajprije etiko-
psiholoku komponentu suvremenog ovjeka.
Prvo desetljee poslijeratne hrvatske knjievnosti moglo bi se prije svega okarakterizirati kao
razdoblje u kojem do kraja sazrijevaju stvaraoci koji su se kao nova knjievna generacija
javili poetkom tridesetih godina. Istodobno svoju literarnu prisutnost najavljuju i mlai pisci,
predstavnici novog literarnog narataja koji e opet punu knjievnu zrelost ispoljiti u toku
ezdesetih godina. Nizom dogaaja i pojava na literarnom i drutveno-politikom planu
poetak pede-setih godina nesumnjivo predstavlja vanu prekretnicu u knjievnom i
umjetnikom stvaralatvu u cjelini, pa se moe i uzeti, bez obzira na naglaeno nastavljanje
odreenih tradicija, kao poetak novoga knjievnog razdoblja u kojem e se javiti i jo
literarno neobraene tematske preokupacije kao i pokuaji traenja novih izraza i formalnih
literarnih rjeenja uope.
KNJIEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (19161950)
193
OPA LITERATURA
Edicija Pet stol/ea hrvatske knjievnosti, knj. 84 (Benei, Galovi, Vrbanie,
Milkovi) do knj. 116 (Hasan Kikij, Matica hrvatska i Zora, Zagreb,
1963-1977. ime Vueti. Hrvatska knjievnost 19141941, Lykos, Zagreb, 1960. Ante
Frani, O aulohtonim izvorima ekspresionizma u hrvatskoj knjievnosti,
Zadarska revija, br. 1, Zadar, 1969. Ekspresionizam i hrvatska knjievnost, posebno izdanje
asopisa Kritika, sv. 3,
Zagreb, 1969. Hrvatska novela izmedu dva rata, priredio Miroslav icel, kolska knjiaa,
Zaareb,
1959. Hrvatski pjesnici izmedu dva rata, priredio Nikola Milievi, kolska knjiea,
Zagreb, 1959. Stanko Kora, Hrvatski roman izmedu dva rata, Republika, br. 6. Zagreb,
1968. Petar Lasta, Izmeu oktobra i jugoslavenske revolucije (kritika izmeu dva rata),
Kolo, br. 5, Zagreb, 1965. Ivo Frange, Trag ri/ei u nevremenu, Forum, br. 56,
Zaareb, 1967. Stanko Lasi, Sukob na knjievnoj l/evici 19281952, Liber, Zagreb.
1970.
PISCL DJELA, LITERATURA
ANTUN BRANKO IMI (Drinovci, Hercegovina, 1898 Zagreb. 1925) Djela:
Preobraenja, 1920; Sabrana djela, I III, Znanje, Zagreb, 1960. Literatura
Marko JRisti, Sonata u sivom,KAD, knj. 308, JAZU, Zagreb, 1955. Viktor mega, O lirici
A. B. imia, Umjetnost rijei, br. 3, Zagreb, 1958. Zlatko Posavec, Dvije vari/aci/e
(itajui A. B. imiaJ, Kolo, br. 12, Zagreb,
1969. Jure Katelan, Pribliavan/e (proleaomena za liriku A. B. imia), biblioteka Razlog,
knj. 38, Zagreb, 1970.
MIROSLAV KRLEA (Zagreb, 1893 - Zagreb, 1981)
Djela: Lirika, 1919: Hrvatski bog Mars, 1922; Novele, 1923; Izlet u Rusiju, 1926; Gospoda
G/emba/evi, 1928, Knjiga lirike, 1932; Mojobraun s n'/ima, 1932; Povratak Filipa
Latinovicza, 1932; Evropa danas, 1935; Banket u Blitvi, 1938; Na rubu pameti, 1938; Balade
Petrice Kerempuha, 1936; Aretej, 1963; Zastave, 1967, i drugo. Sabrana djela, 128, Zora
1953-1972.
194 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
Literatura
Marijan Matkovi, Marginalije uz Krleino dramsko stvaranje, Hrvatsko kolo,
br. 2-3, Zagreb, 1949. ime Vueti, Krleino knjievno djelo, Svjetlost. Sarajevo, 1958.
Zbomik Miroslav Krlea, JAZLi, Zagreb, 1963. Krlein zbomik, Naprijed, Zagreb, 1964.
Stanko Lasi, Struktura Krleinih Zastava, Liber, Zagreb, 1974. Ivo Frange, Mato,
Vidrie, Krlea, Libcr, Zagreb, 1974. Zbomik Miroslav Krlea 1973, JAZU, Zagreb, 1975.
Mladen Enaelsfeld, Interpretaeija Krleina romana Povratak Filipa Latinovicza,
Liber, Zagreb, 1975. Predrag Matvejevi, Razgovor s Miroslavom Krleom, Naprijed,
Zagreb, 1969. Branimir Donat, O pjesniekom teatru Miroslava Krlee, Mladost, Zagreb,
1970.
AUGUST CESAREC (Zagreb, 1893 Zagreb, 1941)
Djela: Stihovi, 1919; Za novim pulein, 1926; Careva kraljevina, 1925; Zlatni mladi, 1928;
Bjegunci, 1933; Novele. 1939, i drugo.
Literatura
Vice Zaninovi, Roman Augusta Cesarca Bjegunci, RAD, knj. 342, JAZU,
i yt>4. Marijan Matkovi, Tri drame Augusta Cesarca. Forum, br. 4, Zagreb, 1965.
Miroslav icel, Rana novelistika Augusta Cesarca, Hrvatsko koio, br. 5,
Zagreb, 1965. Marin Franievi, August Cesarec u kn/ievnosli i revoluciji, RAD, knj. 342,
JAZU, Zagreb, 1965. Vice Zaninovi, Roman Augusta Cesarca Bjegunci, RAD, knj. 342,
JAZU,
Zagreb, 1965. Ivo Frange, Cesareva Careva kraljevina, Forum, br. 4, Zagreb.
1965. ;.Emil tampar, Maska legende u Cesarevoj novelistici, Slavistina revija,
Ljubljana, 1967.
* AUGUSTIN (TIN) UJEVI (Vrgorac, 1891 - Zagreb, 1955)
Djela: Lelek sebra, 1920; Kolajna, 1926; Auto na korzu, 1932; Ojadcno zvono, 1933; edan
kamen na studencu, 1955; Ljudi za vratima gostionice, 1938; Skalpel kaosa, 1938; Sabrana
djela, IXVII, Znanje, Zaereb, 1963 1967.
Literatura
Velibor Gligori, Mato Dis Ujevi, Beograd, 1929. Ivo Hergei, O pjesmama Tina
Ujevia, u knjizi: Strani i domai, Matica
hrvatska, Zagreb, 1935. Stanko Lasi, 77;/ Uievi: Svakidanja jadikovka, Zadarska
revija, br. 1,
Zadar, 1957. Vlatko Pavleti, Tin Ujevi, u knjizi: Hrvatski knjievni kritiari, kolska
knjig'a,
Zaereb, 1958.
KNJ-IEVNOST PRVE POLOVICE 20. st. (1916-1950)
195
Velibor Gligori, Poezija Auguslina Ujevia. u knjizi: Ogledi i studije, Prosveta,
Beograd, 1959. Ante Starna, Ujevi, biblioteke Kolo 11, Zagreb, 1971. Vlatko Pavleti:
Ujevi u raju svoga pakla, (monografija), Liber, Zaereb,
1978.
| DOBRIA CESARI (Slavonska Poega, 1902 - Zagreb, 1980) Djela: Lirika, 1931;
Spasena svijetla, 1938; Pjesme, 1951; Knjiga prepjeva, 1951; Osvijet/jeni put, 1953;
Slap (izabrane pjesme), Matica hrvatska, Zagreb, biblioteka Arion, Zagreb, 1970.
Literatura ime Vueti, Poezija Dobrie Cesaria, Hrvatsko kolo, br. 12, Zaareb,
1951. Zdenko kreb, Dobria Cesari, Oblak, Umjetnost rijei, br. 2, Zagreb, 1958. PvJarin
Franievi, Obasjani Irenuci Dobrie Cesaria, Knjievnost juer i danas,
Zagreb, 1959. Julije Derossi, Cesari, Panorama, Zagreb, 1966. Jure Katelan, Svjetla iz
daljine, Kritika, br. 9, Zagreb, 1969.
DRAGUTIN TADIJANOVI (Rastuje, 1905)
Djela: Lirika, 1931; Sunce nad oranicama, 1933; Pepeo srca, 1936; Dani
djetinjstva, 1937; Tuga zemlje, 1942; Blagdan etve, 1956; Prsten, 1965.
i drugo, Sabrane pjesme, Mladost, Zagreb, 1975.
Literatura Ivan Gofan Kovai, Poezija Dragutina Tadijanovia, Hrvatska revija, br. 9,
Zagreb, 1936. Slobodan Novak, Malo alosna i malo nasmijana poezija Dragutina
Tadijanovia,
Republika, br. 9, Zagreb, 1953. Vlatko Pavleti, Pjesme su fragmenti dnevnjka, u knjizi:
Kako su stvarali knji-
evnici, kolska knjiga, Zagreb, 1956. Jure Katelan, Vizija harmonije. O pjesnikom
djelu Dragutina Tadijanovia,
Kolo, br. 10, Zagreb, 1969. Ljerka Matutinovi, Pjesnika rijee Dragutina Tadijanoviea
(knjievne interpre-
. tacije), kolska knjiga, Zagreb, 1970. Antun oljan; Stilizirana spontanost uz novo izdanje
Prstena Dragutina Tadi-
janovia, Kolo. br. 11, Zagreb,. 1970.
* IVAN GORAN KOVAI (Lukovdol, 1913 - na Drini, 1943)
Djela: Dani gnjeva, 1936; Sveli psova, 1946; Lirika, 1932 (s Juriem i Hitrecom);
Ognji i roe, 1945; Jama, 1944, i drugo.
Literatura
Antun Barac, Mrak na svijetlim stazama, Republika, br. 12, Zagreb, 1945. Jure Katelan,
Goranovo knjievno djelo, Repubhka, br. 3, Zagreb, 1951.
196 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPRODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
Vlatko Pavleti, Goran njim samim, biblioteka Mikrokozma, knj. 5, Beograd,
1963. Sime Vueti, Ivan Goran Kovai, Republika, br. 11, Zagreb, 1963. Zdenko Lei,
Polja svijetla i tamna (monografija o knjievnom djelu), Svjetlost,
Sarajevo, 1971.
POSLIJERATNA KNJIEVNOST
(1950-1965)
Dva su meusobno ovisna znaajna dogaaja jedan na politikom, drugi na literarnom
planu na samom poetku pedesetih godina imala presudnu ulogu u daljnjem razvitku
hrvatske knjievnosti.
Rezolucija Informbiroa 1948. godine i vizionarski Titov povijesni in odupiranja bilo kakvim
nametnutim i diktiranim politikim rjee-njima sa strane, u tom je trenutku oznailo novi
zamah i intenzivi--ranje nae revolucije, na osnovi vlastitih iskustava, s uoavanjem i
respektiranjem specifinih osobitosti njezina razvoja uvjetovanog i specifinim povijesnim
razvitkom jugoslavenskih naroda u cjelini. Sve je to bila nezaobilazna pretpostavka za
pronalaenje najboljih rjeenja vlastitog puta u socijalizam i socijalistiko samoupravljanje,
to je opet moralo direktno odjeknuti i u umjetnikom stvaralatvu.
Oslobaajui se povoenja za bilo kakvim teorijama i poetikama, od danovljevih do
Fadjejevihjconcepcija metodesocijalistikog Iga^ ^tizma kao najglasnijih, koje su se, u biti,
svodile na pojednostavljeno uTttitaritiko poimanje smisla knjievnosti, na dogmatsku i
pragmatistiku njezinu funkciju, hrvatska je knjievnost pola pu-tem definiranja i tumaenja
literature upravo na onim principima na kojima je Miroslav Krlea jo od dvadesetih godina
vodio dosljedno bitku za drukiie shvaanje umjetnosti od poimanja kakvo je bilo nazono u
nas jo i u prvim poslijeratnim godinama. Krlea je ve
198 KNJIEVN.OSf OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETIH GOD. 20.
st. (1830-1965)
1945. godine, u prvom broju asopisa Republika, piui esej Knji-evnost danas, nastavljao
svoja razmijjanja i stavove otprije i dovoljno jasno ustvrdio kako je smisao umjetnikog ina
mnogo sloeniji od shvaanja kakva su zastupali njegovi proti.vnici iz vremena sukoba na
knjievnoj ljevici, traei samo jasnu idejnu poruku i praktino tumacenje tekovina
reVolucije, Dosljedan svojim prijanjim stavovima, Krlea i ovdje naglaava kako pravi
stvaralac mora ponajprije pro-matrati i analizirati individualnu ljudsku linost unutar koje se
prela-maju sudbonosni historijski dogaaji, kao to je i vrijeme nae re-volucije, pa tek onda,
iz tih individualnih sudbina junaka kao te-meljnih jedinki revolucije izvui tendenciju, koja
nee strati izvan djela, nego e organski izrastati iz njega.
SJinom tumaenju fenomena umjetnosti pridruio se Krlei i Petar egedin 1949. godine na
Drugom kongresu knjievnika Jugo-slavije referatom O naoj kritici.
U tom je napisu egedin, polazei od marksistike teorije, od-nosno od nekih Marxovih
razmiljanja, postavio tezu da se u umjet-nosti, ako to ona doista eli biti, mora potvrivati
cjelokupno ovje-kovo bie. U suprotntim se nee dobiti prava, realna i uvjerljiva slika
ovjekova, jer izvan dometa literarne analize ostaje njegov unutranji emocionalni ivot i
svijet. Time je egedin praktiki upozorio na opasnost golog pragmaticizma kao pozicije s
koje se umjetnika problematika kao i vrednovanje knjievnog djela svodi iskljuivo na
razmatranje tzv. sadraja vanjskih dogaaja, a ostaje zaobiena ovje-kova unutranja
dimenzija, njegovo tzv. esto ulo,
U svom dugogodinjem sukobu i polemikama i s graanskim esteticistikim teorijama, ali i s
lijevim utilitarizmom Krlea je ko-nano pobijedio 1952. godine, kad je u referatu proitanom
na kon-gresu knjievnika Jugoslavije u Ljubljani saeo sva svoja dotadanja iskustva i
shvaanja smisla umjetnosti, posebno u uvjetima izgradnje novoga socijalistikog drutva.'
Suprotstavljajui se nedvosmisleno graanskim koncepcijama umjetnosti, jednako kao i
staljinistikom vulgarizatorskom shvaanju metode socijalistikog realizma, Krlea se jasno
opredjeljuje za stva-ranje vlastite socijalistike knjievnosti. Pri tome e ponoviti svoju ve
poznatu tezu iz vremena sukoba na ljevici: prava umjetnost, bez obzira na idejni, politiki
stav i formaciju pisca ne moe izrastati samo iz htijenja da se pie (pa makar ono bilo ne
znam kako napredno), nego je ono ovisno i o tome koliko autor umije stvarati.
Jednostavnije reeno, opredjeljujui se za lijevu tendenciju u umjet-nosti (ali bez
podreivanja eistoj politikoj tendenciji u dosljednoj fana-tikoj i jednostranoj formi politike
partijnosti) i protiv zapadnoevrop-
POSLIJERATNA KNJIEVNOST (1950-1965)
199
skog dekadentnog esteticizma Krlea naroito naglaava kako (. . .) ohTdanas umjethlkom,
pjesnikom socijalistike, revolucionarne politike tendencije misija je iznad svega teka i
sama po sebi komplikovana. Stvar je to prije svega linih sklonosti i dara, a zatim elemenata
ve davno poznatih: znanja, vjetine i ukusa.
Krlea, dakle, dosljedan od samog poetka u svojim tezama o umjetnosti i ovdje posebno
istie individualni talent kao temeljnu pretpostavku za ostvarenje dobroga umjetnikog djela.
Samo u sluaju kad se u jednoj linosti nau u idealnom odnosu talent (odnosno ukus,
osjeaj za estetsko) i potpuno srastanje sa suvremenim revo-lucionarnim drutveno-politikim
trenutkom javit e se i znaajno, cjelovito i snano umjetniko ostvarenje.
Odatle i logian zakljuak na kraju ovog neobino vanog Krle-inog programskog istupa:
Onoga trenutka kada se budu javili kod nas umjetnici koji e svojim darom, svojim znanjem i
svojim ukusom umjeti da (te) objektivne motive nae lijeve stvamosti subjektivno
odraze rodit e se naa vlastita umjetnost*-
Nema sumnje da Krlea cijelim svojim djelovanjem, a posebno ovim istupom na
ljubljanskom kongresu jugoslavenskih pisaca, kao i egedin referatom o problemima kritike
tri godine ranije, otvaraju u ovim pedesetim godinama nove vidike i perspektive naem
stvarala-tvu. Istupajui odluno protiv svih dogmatskih rjeenja u umjetnosti, protiv
recepata, ali istodobno polazei sa vrstih marksistikih, hi-storijsko-materijalistikih
pozicija, upozoravajui kako je individualna linost neobino vana komponenta pri graenju
i osvarivanju ne samo drutvenih, politikih ideja, nego i umjetnikih dometa oni pokazuju
konkretno (i svojim beletristikim udjelom) nove, jo nedo-segnute, ali ve nasluivane i
tematske i izraajne mogunosti u dalj-njim tokovima hrvatske knjievnosti,,
Tom prijelomnom trenutku odnosa prema i tradicionalnoj gra-anskoj estetici, kao i
vulgarizatorskim utilitaristiko-pragmaticistikim koncepcijama umjetnosti, u traenju
vlastitog puta u stvaralatvu, to ga je u pedesetim godinama definitivno zacrtala generacija
naprednih, lijevo orijentiranih pisaca, nadahnuta Krleinim teorijama i stavovima u
sluajnoj vremenskoj' koincidenciji pridruuje se (ali s poneto drukijim koncepcijama)
pojava nove knjievne generacije. Rije je o piscima rodenim uglavnom izmeu 1922. i 1932.
godine koji su prva zrelija poetska i pripovjedaka djela objavili usvom asopisu Krugovi
(19521958), dobivi, kao generacija, po tom asopisu i zajedniko ime krugovai.
Iz njihovih napisa, manifestacijskih i programskih lanaka te kri-tikih osvrta, vidljivo je bilo
od samog poetka da im je osnovni
200 KNJIEVNOST OD NARODNOG PREPORODA DO SEDAMDESETiH GOD. 20.
st. (1830-1965)
stav i deviza bila: potpuna sloboda stvaralatva. Za razliku od prethodne generacije koja je
takoer zastupala potrebu stvaralake slobode, ali je pri tome i vrlo jasno naglaavala svoje
marksistiko polazite kao ivotnu filozofsku koncepciju i posebno isticala neop-hodnost
stvaranja vlastite knjievnosti osloboene knjievnih pomod-nih uzora, pronalazei literarne
uzore u vlastitoj tradiciji (prije svega Krlei) krugovaka je generacija poela s
otkrivanjem tadanjeg literarnog trenutka izvan vlastite tradicije i bez definiranog filozofskog
polazita, Otvaranje mladih prema Evropi, kao i prema Americi, bilo je u tom trenutku
potpuno. S jedne strane Garcia Lorca, Neruda (nadrealizam), zatim Sartre, Camus
(egzistencijalizam), Anouilh, pa Moravia ili Quasimodo a s druge Angloamerikanci: Joyce,
T. S. Eliot, Ezra Pound, Faulkner, Hemingway, Steinbeck, Mailer i drugi <* pisci su koji se
najvie itaju i vrlo esto susreu u prijevodima na stranicama naih knjievnih asopisa, dok
je njihov utjecaj na novu generaciju oit. Dodamo li tome i prijevode poezije Baudelairea,
Valeryja, Colleridgea, E. A. Poea, Jesenjina vidjet emo da je to bilo vrijeme kad su mladi
pisci kao spuva upijali sve to im se nudilo. Bili su to trenuci u kojima su se doista otvarali
iroki obzori koji su, zbog razliitosti i' sadraja, i stilova i idejnih polazita ponekad mogli i
negativno, ili u najmanju ruku zbunjujue djelovati, ali su jednako tako omoguavali mladom
narataju da se i sam usmjeruje i opredjeljuje u umjetnikom smislu pri traenju novih,
vlastitih izraajnih ostvarenja kao i tematskih sadraja,
Pedesete kao i ezdesete godine otkrivaju ne iskljuivo kritiko--teoretski, nego i
stvaralaki kroz djelovanje najmanje dviju gene-racija (kao i jednog meupokoljenja koje
je u knjievnost ulazilo, uglavnom, u toku, odnosno potkraj rata) ne samo potencijalne mo-
gunosti daljnjeg obogaivanja hrvatske knjievnosti, nego i razliite koncepcije shvaanja
literature. Dok starija generacija vie ili manje nastoji nastaviti neke procese zapoete negdje
prije samoga poetka rata, diui ih na viu razinu umjetnikog govorenja i ne prekidajui
bez obzira na nove teme pupanu vezu sa tradicijom nacio-nalne literature mlaa, nova
generacija, posebno neki njezini pred-stavnici, vie se orijentiraju na pojave u svjetskoj
knjievnosti traei u njoj modele vlastitom stvaralatvu, zanemarujui uz to i vlastitu
drutveno-nacionalnu komponentu i specifinu psihologiju suvremenog hrvatskog ovjeka
formiranog u zadanim okvirima vremena i prostora u kojima se mukotrpno raala naa
revolucija: sve to na raun minucioznog istraivanja sudbine ovjeka kao iskljuivo
egzistenci-jalnog bia, uglavnom izvan konkretnog drutvenog i nacionalnog konteksta.
POSLIJERATNA KNJIEVNOST (1950-1965)
201
Nesumnjiva je injenica da pisci koji su se afirmirali ili poeli stvarati svoju literarnu
fizionomiju prije samog poetka rata, u raz-doblju pedesetih i prve polovice ezdesetih
godina, kreiraju svoja naj-bolja djela i apsolutno dominiraju tim petnaestogodinjim
razdobljem hrvatske knjievnosti. To je posebno uoljivo u domeni proze, neto manje u
poeziji i drami. I jo neto. Pedesete godine mogli bismo slobodno nazvati razdobljem
procvata romana/
Vea pripovijetka te kao to napomenusmo roman u ovom e periodu kompleksnije,
dublje i zrelije obuhvatiti socijalnu tema-tiku (posebno na selu) naglaeno nazonu ve prije
rata u hrvatskoj knjievnosti, a zatim i ratnu tematiku koja e zapravo tek sada, izmeu
pedesetih i sedamdesetih godina, dati svom znaenju adekvat-niji i snaniji umjetniki izraz#
Temu narodnooslobodilake borbe literarno ostvarivanu u toku rata i prvim poslijeratnim
godinama, umjetniki najbolje izraenu u poetskoj formi, sad e mnogi stvaraoci poeti
uobliavati u veim formama i uspjenije nego ranije: to se prije svega odnosi na Vjeko-slava
Kaleba koji ne samo da je kraim romanima Divota praine (1954) i Bijeli kamen (1955)
dosegao razinu svojih umjetniki najvred-nijih tekstova iz predratnog razdoblja, nego oba ta
ostvarenja pred-stavljaju nesumnjivo i vrhunske literarne domete hrvatskog romana s ratnom
temom, odnosno temom iz narodnooslobodilake borbe.
Vraajui se u ambijente Dalmacije, odnosno Dalmatinske za-gore, Kaleb kao da se osjetio
sigurnijim u svom stvaralakom po-stupku, osloboen zamki koje su ga okruivale pri
opisima gradske sredine. To je i jedan od temeljnih razloga da su oba romana ne samo
potvrdila nesumnjive i znaajne Kalebove vrijednosti iz njegove prijeratne novelistike, nego
su nagovijestila i stvarno kvalitetno nov pristup literarnom kreiranju tematike rata i
narodnooslobodilake borbe u hrvatskoj knjievnosti,
Umjesto panoramskih opisa dogaaja ili iroko razgranatih di-naminih fabula, Kaleb se u
ovim malim romanima vraa poznatoj svojoj tehnici sitnog cizeliranja, zapaanja
karakteristinih detalja te pnje svega problemu ovjeka i njegove egzistencije: u
Bijelont kamenu trai simbole ljepote koji bi bili uzdignuti iznad ivota svag-danjice u
ratnom meteu, a istodobno u svojevrsnom kontrapunktu uoava odnos konstruktivnog i
ruilakog kao dvaju bitnih elemenata ljudskog ivota^ u Divoti praine, vodei radnju bez
ikakvih retarda-cija naprijed, amtor u probijanju dvojice glavnih junaka, Djeaka i Golog,
kroz divljinu kamenjara u naporima da pronau put do svoje izgubljene brigade, ostvaruje ne
samo sliku konkretne stvarnosti kojom