‫تصنيف المراحل التاريخيّة في الفن‬

‫سنعتمد هنا التصنيف المتعارف عليه لالتجاهات الفنيّة في‪ ‬الفنون السبعة‪ ‬عامة والتشكيليّة منها خاصة‪ ،‬وذلك في القرنين التاسع عشر‬
‫‪ :‬والعشرين والذي يوزعها على مرحلتين تاريخيتين هما‬

‫‪‬‬ ‫‪.‬الفن الحديث‪ : ‬ويضم اتجاهات ما بعد عام (‪ )1863‬وح ّتى الستينات‪ 5‬من‪ ‬القرن العشرين‪1- ‬‬
‫‪‬‬ ‫الفن المعاصر (ما بعد الحداثة)‪ :‬يضم اتجاهات ما بعد الستينات وح ّتى نهاية القرن العشرين وبدايات‪ ‬القرن الحادي ‪2-‬‬
‫‪.‬والعشرين‬
‫مقدمة تاريخيّة‬
‫في القرنين التاسع عشر والعشرين حقق الغرب العديد من اإلنجازات العلميّة‪ ،‬كاكتشاف أش ّعة أكس والبنسلين‪ ،‬والخوض في أعماق‬
‫الالشعور‪ ،‬واختراع‪ ‬التصوير الضوئي‪ ‬والسينما‪ ‬والهاتف والراديو‪ ‬والتلفاز‪ ‬والحاسب‪ ،‬والكهرباء‪ 5‬والصواريخ والسيّارة والقطار‬
‫البخاري وما تاله من وسائل نقل‪ ،‬كما ّأثرت في هذين القرنين‪ ‬الثورة الصناعية‪ ‬واآللة على مختلف االتجاهات األدبيّة واإلبداعيّة‪،‬‬
‫وكذلك كان للحروب واألزمات الدور األكبر في التأثير‪ ،‬فجاءت‪ ‬الحرب العالمية األولى‪ ،‬ومن ثم تبعتها‪ 5‬الثانية التي لم تنت ِه إال باستخدام‬
‫لتهز أفكار ومشاعر ومعتقدات اإلنسان … إن التطوّ ر السريع والمتقلّب الذي ضرب العالم في هذين القرنين كان ال ب ّد‬ ‫ّ‬ ‫القنابل النوويّة‬
‫يؤثر على مجال‪ ‬الفنون‪ ،‬ليولّد اتجاهات وتيّارات كان وسيكون لها تأثيراً كبيراً على تاريخ الفن‪ ،‬وقد برزت هذه التيّارات‬ ‫له من أن ّ‬
‫‪.‬بوضوح وتنوّ ع‪ 5‬شديدين في القرن العشرين‬

‫‪ Art contemporain‬أو الفن المعاصر ‪ Postmodern‬ما بعد الحداثة‬

‫وهي مجموعة اتجاهات وتيارات فنية ظهرت في الغرب منذ ما بعد الستينات من القرن العشرين‪ ،‬وتمتد ح ّتى الوقت الحالي‪ .‬ومصطلح‬
‫ما بعد الحداثة يشمل كل المدارس والتيارات التالية لما هو حديث خاصة في الفنون وبالذات في العمارة‪ ،‬وينطبق هذا اللفظ على حركة‬
‫تناهض ما يعرف "بالحديث"‪ ،‬ويتداول مصطلح الفن المعاصر في مجال الفنون التشكيليّة كمقابل‪ 5‬أو مرادف لمصطلح‪ ‬ما بعد الحداثة‬
‫‪(.‬عمارة)‪ ‬المتخصص في مجال العمارة‬
‫سنقدّم عدّة مقتطفات‪ 5‬وآراء وتعاريف وردت في كتاب "مارجريت‪ 5‬روز ‪ Post- modern‬ولتوضيح معنى مصطلح ما بعد الحداثة‬
‫التي ترجع للناقد الفرنسي( ‪"،‬ومن األفكار السائدة على ما بعد الحداثة أنها حركة تتقبّل مفهوم "كله ماشي ‪/Margaret A.Rose" :‬‬
‫وعلى جانب آخر نجد ناقد آخر من نقاد ما بعد الحداثة وهو ايهاب حسن يسبق هيبدايج وليوتار في الكتابة ‪"/Lyotard")...‬ليوتار‬
‫ويرى أن زمن ما بعد الحديث هو زمن "استحالة التحديد"‪ ...‬وسوف نرى الحقا ً أن هيبدايج يصف ما بعد الحداثة بأنها التجميع‬
‫والفراغ المفرط ‪ allegory‬والمجاز أو الرمز ‪ Pastiche،‬والمعارضة (محاكاة األشكال السالفة ومزجها)‪bricolage، 5‬‬
‫‪...‬في‪ ‬العمارة‪ ‬الجديدة ‪hyperspace‬‬
‫‪:‬لقد ظهرت اتجاهات وتيارات فنية تشكيليّة مختلفة في فترة ما بعد الستينات في الفن المعاصر (ما بعد الحداثة) منها‬
‫‪:‬االختصاريّة (الحد األدنى) ‪: post conceptualisme،‬ما بعد المفاهيم المطلقة ‪: art conceptuel،‬فن المفاهيم المطلقة‬
‫شف(المتصحّ ر) ‪: Neo Dadaisme،‬الدادائيّة المحدثة ‪minimalisme،‬‬ ‫العرض أو‪ ‬فن ‪: L art Povera،‬الفن الفقير أو المتق ّ‬
‫األعمال المر ّكبة أو اإلنشاءات ‪: Environnement، ‬فن المُحيط أو البيئة ‪: Happening،‬والحدثيّة ‪ : Performance‬األداء‬
‫‪ L’art Vidéo...‬فن الفيديو‪: Pop Art، ‬الفن الشعبي أو الجماهيري ‪: Body Art،‬فن الجسد ‪(: Installation،‬التنصيبيّة)‬
‫هكذا فقد كانت بعض اتجاهات ما بعد الحداثة تميل إلى جمع الفنون‪ ،‬سواء‪ ‬الفنون السبعة‪ ‬أو عدد منها‪ ,‬وذلك للخروج من حيّز اللوحة‪،‬‬
‫ويقول "د‪ .‬أسعد عرابي" مستغرباً‪ [ :  5‬ابتدأ مع "عصر النهضة" تقسيم ماال يقبل القسمة من الفنون‪ ،‬وازدادت هذه الفروق تخصصا مع‬
‫العصور الكالسيكية المحدثة واألكاديمية والنمطية والباروك‪ ،‬في أوروبا‪ ،‬حتى أصبحنا نسمع بمصور مائي وآخر زيتي أو مصمم‬
‫ميداليات ومفروشات أو سجاجيد وديكورات‪()…( ،‬ويؤ ّك د في نفس المقال) لقد آن األوان أن نقبل ببعث وحدة الفنون في تيارات ما بعد‬
‫الحداثة‪ ،‬ومن الخطيئة قياس هذه التيارات بمقياس لوحة القرن الماضي‪ )…( .‬أما توليف الفنون بعد سنوات السبعين (ما بعد الحداثة)‬
‫فيعتمد ألول مرة على التخلي كلية عن مركزية التصوير وإقامة "ديموقراطية"‪ 5‬كاملة بين أصناف التعبير والحواس والتفاعل الكامل‬
‫بين لغة الصوت والصورة‪ ،‬الشكل والحرف والعبارة والمشهد والجمهور والتعاضد بين المختبرين الصناعي والنقدي‪].‬‬
‫كما يظهر هذا الجمع للفنون كإحدى ميزات تيارات ما بعد الحداثة‪ ،‬بصفتها بحوث فنيّة تجريبية‪ ،‬حيث كتب "د‪ .‬عبد هللا السيّد"‪ [ :‬كما‬
‫يبدو جليا ً أيضاً‪ ،‬أن الربع األخير من القرن العشرين‪ ،‬كان منخرطا ً في بحوث فنية تجريبية‪ ،‬وفق محاور كانت تتقاطع وتتراكب‪...،‬‬
‫(…) (ويؤ ّكد الباحث د‪.‬السيد بأن أحد ما يم ّيز‪ 5‬هذه البحوث هو الكليّة)… ينحو الفن التجريبي إلى فن العيد الجماعي‪ ،‬حيث يصبح‬
‫المكان مشغوالً‪ 5‬بواسطة الفن‪ ،‬وحيث تنحو كل التجارب الفنية للتكامل‪ ،‬ولالستجابة لإلنسان بكليته‪ ،‬وبكل أبعاده‪ ،‬من خالل استثارة‬
‫حواسه‪ ،‬وتحريض ملكاته للمشاركة بهذا الفن الذي أصبح طقسا ً فنيا ً جماعيا ً‪ ،‬وخبرة حياتية يومية‪ .‬ولعل هذا ما كان يحلم به "فاغنر"‬
‫ويتطلع إليه‪ ،‬وهذا ما كن في خلفية قول "كاندينسكي”‪ 5‬عن إسقاط الجدران بين الفنون‪ .‬إن قرنا ً من الزمان‪ ،‬كان مشغوالً‪ 5‬بحلم‪ ،‬ولم تكن‬
‫التجارب الفنية إال سعيا ً حثيثا ً نحو هذا األفق الحلم‪ ،‬الذي يشكل الخيط السري‪ ،‬الذي انتظم هذه التجارب‪ ،‬حتى صبت في بؤرة واحدة‪،‬‬
‫لوضع أبجدية فن‪ ،‬هو "الفن الكلي"‪ ،‬والذي سيكون‪ -‬كما يبدو‪ -‬فن بداية األلف الثالث‪ ] .‬و يؤ ّكد "د‪ .‬عز الدين شموط" التعاون بين‬
‫الفنون في تيّارات ما بعد الحداثة‪ [ :‬وفي مجاالت عديدة حوّ ل فن الطليعة النشاط التشكيلي إلى طقوس وشعائر‪ ،‬وأصبح المهم هو عمل‬
‫الفنان‪ ،‬وحركته‪ ،‬ومشاركة الجمهور‪ ،‬وبالتالي تحوّ ل إلى منشط ثقافي وناقد فني‪ ،‬ألن المهم بالنسبة إليهم‪ ،‬هو (فكرة العمل الفني)‬
‫وليس العمل بحد ذاته‪ .‬وهكذا كان يتم الخلط بين عدة أنظمة فنية في العمل الواحد… (نحت‪ -‬عمارة‪ -‬رسم‪ -‬مسرح‪ -‬موسيقى‪ ..‬تصوير‬
‫فوتوغرافي‪ -‬حفر‪ -‬طباعة‪ -‬رقص‪ -‬نشاط‪ -‬سياسة)‪ ،‬مما حول العمل الفني إلى استعراض سمعي‪ -‬بصري‪ -‬حركي‪].‬‬

‫‪ Art modern‬بدايات الفن الحديث‬

 ‫الفنون الحديثة أو الفن الحديث هو مصطلح عام استخدم للداللة على اإلنتاج الفني منذ آواخر‪ ‬القرن التاسع‪ ‬عشر وحتى سبعينات‪ ‬القرن‬
‫‪.‬العشرين‬
‫لتحديد موعد بدء تاريخ الفن الحديث سنقدم ما كتب "آالن باونيس"‪ [ : ‬في ربيع عام ‪ ،1867‬قدم شاب يدعى‪ ‬ادوار مانيه‪-1883( ‬‬
‫‪ ) 1832‬صورة إلى محكمي "الصالون" بباريس‪ ،‬فرفضت كما رفضت مئات الصور غيرها‪ .‬رفع الفنانون المرفوضون الناقمون‬
‫التماسا ً إلى االنبراطور نابوليون الثالث‪ ،‬الذي رجّ ح ان يكون هناك شيء من اإلجحاف في قرارات المحكمين وسمح بتنظيم معرض‬
‫خاص بالرسوم والمنحوتات‪ 5‬المرفوضة ؛ ُأطلق عليه "صالون المرفوضات" الذي كان نقطة تحول في تاريخ الفن وتحدد بفضله أنسب‬
‫ض ح هذا الفن الحديث ال بد لنا من ذكر ما كتب "د‪.‬محمود أمهز"‪ [ : ‬من‬ ‫موعد لبدء تاريخ الفن الحديث‪ ].‬ولتحديد زمن بدء تو ّ‬
‫المتعارف عليه أن الفن الحديث يبدأ مع االنطباعية وان لم تتوضح منطلقاته االساسية اال في بداية القرن العشرين ‪،‬بل في السنوات‬
‫العشر التي سبقت الحرب العالميّة األولى‪ ].‬وان أهم مميزات الفن الحديث هي حصول الفنان على حريته‪ ،‬وغياب وصاية فنانين‬
‫نظراء لهم‪ ،‬واالبتعاد عن سلطة الكنيسة‪ ،‬والملوك واألمراء‪ ،‬والطبقة المهيمنة اقتصادياً‪ ،‬وجهاز الدولة‪ ،‬وظهور األساليب المختلفة‬
‫الخاصة بكل فنان‪ ،‬وتوالي المعارض الشخصيّة والجماعيّة التي كانت وقبل "صالون المرفوضات " حكراً على معارض "الصالون "‬
‫المختلطة الواسعة السنويّة‪ .‬فظهر العديد من المدارس الفنيّة المختلفة‬
‫‪...‬مثل‪ ‬واالنطباعية‪ ،‬الوحشية‪ ،‬التعبيرية‪ ،‬السريالية‪ ،‬الدادائية‪ ،‬الباوهاوس‪ ،‬الفن البصري‪ ‬والفن الحركي‪ ‬والتجريد‬

‫‪ ‬‬ ‫‪ ‬المدرسة التكعيبية‬

‫هي اتجاه فني ظهر في فرنسا في بدايات القرن العشرين الذي يتخذ من األشكال الهندسية أساسا لبناء العمل الفني إذا قامت هذه‬
‫المدرسة على األعتقاد بنظرية التبلور التعدينية التي تعتبر الهندسة أصوال لألجسام‪ .‬انتشرت بين ‪ 1907‬و ‪ ،1914‬ولدت‬
‫‪.‬في‪ ‬فرنسا‪ ‬على يدبابلو بيكاسو‪ ،5‬جورج براك‪ ‬وخوان جريس‬

‫ميزات النمط التكعيبي‬

‫أعتمدت التكعيبية الخط الهندسي أساسا لكل شكل كما ذكرنا فاستخدم فنانوها الخط المستقيم والخط المنحني‪ ،‬فكانت األشكال فيها اما‬
‫أسطوانية أو كروية‪ ،‬وكذلك ظهر المربع واألشكال الهندسية المسطحة في المساحات التي تحيط بالموضوع‪ ،‬وتنوعت‪ 5‬المساحات‬
‫الهندسية في األشكال تبعا لتنوع الخطوط واألشكال واتجاهاتها المختلفة‪ .‬ولهذا فإن التكعيبية ركزت على فكرة النظر إلى األشياء من‬
‫خالل األجسام الهندسية وخاصة المكعب‪ ،‬فهي تقول بفكرة الحقيقة التامة التي تأخذ كمالها وأبعادها الكلية‪ ،‬عندما تمتلك ستة وجوه‪،‬‬
‫‪.‬كالمكعب تماما‪ ,‬فالتوصل إلى هذا الهدف ال يتحقق إال عن طريق تحطيم الشكل الخارجي والصورة المرئية‬

‫خط زمني للمدرسة' التكعيبية‬

‫كان هدف التكعيبية ليس التركيز على األشياء‪ ،‬وإنما على أشكالها المستقلة التي حددت بخطوط هندسية صارمة‪ ،‬فقد أعتقد التكعيبيون‬
‫‪.‬أنهم جعلوا من األشياء المرئية ومن الواقع شكالً فنيا‪ .‬ويعتبر الفنان‪ ‬بابلو بيكاسو‪ 5‬أحد أهم منظري وفناني التكعيبية‬

‫البدايات‬
‫كانت بداية هذه الحركة المرحلة التي بدأها الفنان‪ ‬سيزان‪ ‬بين عامي‪ 1908 ‬و‪1909‬م‪ ‬وتعتبر‪ 5‬المرحلة األولى من التكعيبية‪=== .‬‬
‫التكعيبية الحيوانية‬

‫الصورة الموحدة التكوين‬

‫وتمثل المرحلة الثالثة الصورة الموحدة التكوين‪ ،‬والتي بدأت ما بين عامي‪ 1913 ‬و‪ 1914‬م وركزت على رسم وموضوع مترابط‬
‫وواضح المعالم من خالل الخطوط التكعيبية‪ .‬وكان ذلك في األردن‬

‫فنانون التكعيبية‬
‫يعد‪ ‬بابلو بيكاسو‪ 5‬أشهر فناني هذه المدرسة‪ ،‬وكذلك الفنان‪ ‬جورج براك‪ ‬وليجرد‪ ‬وجاك فيلون‪،‬سزان‪،‬دوشامب ‪ .‬كما يذكر أن التكعيبة قد‬
‫‪.‬أثرت على الهندسة المعمارية الحديثة‬

‫التكعيبية في العمارة‬
 ‫فيبراغ‪ ،‬التشيك‪ - ‬عام ‪ House of the Black Madonna 1912‬مبنى‬

‫ظهرت التكعيبية كاحد المدارس المعمارية الحديثة في بداية‪ ‬القرن العشرين ‪ ،‬تقول العبارة المشهورة للفنان سيزان أن "الكرة‪،‬‬
‫واألسطوانة‪ ،‬والمخروط" هي جوهر ِب ْنيَة الطبيعة‪ ،‬والتكعيبة كمدرسة في الفن التشكيلي قد نشأت عن نوع‪ 5‬من االلتباس في فهم هذه‬
‫العبارة‪ ،‬فلم يكن الغرض فرض هذه األشكال الهندسية على الطبيعة‪ ،‬ألنها‪ 5‬موجودة فعالً‪ ،‬غير أن التكعيبيين قد عمدوا في سبيل بناء‬
‫اللوحة لتصبح متماسكة وقوية إلى هندسة صورة الطبيعة‪ ،‬وفي سبيل هذه الهندسة عادوا إلى الفيلسوف وعالم الرياضيات األشهر‬
‫‪.‬فيثاغورس وتبنوا نظرياته في الهندسه والرياضيات‬
‫لكن لم يكن غرض التكعيبيين عندما أخذوا في تحليل صور الطبيعة‪ ،‬وتقسيمها إلى األشكال الهندسية وإخضاع أشكالها للعمل الفني‬
‫سوى البحث عن أسرار الجمال‪ ،‬على أنهم في هذا كانوا مدفوعين بذلك اإلحساس العام السائد بين فناني العصر الحديث‪ ،‬وهو أن‬
‫‪.‬الحقيقة شيء خفي يختبئ وراء الصور الظاهرية‬

‫‪ ‬التعبيرية‬
‫مذهب الفن يستهدف‪ ،‬في المقام األول‪ ،‬التعبير عن المشاعر أو العواطف والحاالت الذهنية التي تثيرها األشياء أو األحداث في نفس‬
‫الفنان‪ .‬وفيه تحرَّ ف ص َُو ر العالم الحقيقي بحيث تتالءم مع هذه المشاعر والعواطف والحاالت‪ ،‬وذلك من طريق تكثيف‪ 5‬األلوان‪ ،‬وتشويه‬
‫المثيرة‪ .‬وترتبط‪ 5‬التعبيرية بالفن األلماني في أواخر القرن التاسع عشر ‪ contrasts‬األشكال‪ ،‬واصطناع الخطوط القوية والمُغايَرات‬
‫وأوائل القرن العشرين‪ ،‬على الرغم من أن مالمحها تتب ّد ى في بعض األعمال الفنية التي ترقى إلى العصر الوسيط‪ .‬من أشهر ممثليها‬
‫‪ Kaiser‬وفي المسرح‪ ‬كايزر ‪ Kokoschka،‬وكوكوشكا‪) ‬في مرحلة من مراحل حياته الفنية( ‪ van Gogh‬في الرسم‪ ‬فان غوخ‬
‫‪ Strauss.‬وفي الموسيقى‪ ‬ريتشارد شتراوس ‪ O'neill،‬ويوجين أونيل‪ Bercht ‬وبرخت‬

‫تاريخ الحركة التعبيرية‬

‫التعبيرية اسم يطلق على حركة فنية جاءت بعد المدرسة‪ ‬التأثيرية ‪ ،‬كما يطلق على كل عمل فنى يخضع فيه تمثيل الطببيعة ومحاكاتها‬
‫للتعبير عن االنفعاالت‪ 5‬واألحاسيس الذاتية‪ .‬ويطلق بصفة خاصة على الفنون الحديثة التي تميز بأسلوب فطري‪ ،‬وانطالق وتغيير‬
‫وتبديل في العناصر أو األشكال الطبيعية‪ ،‬اليجاد تأثيرات انفعالية‪ .‬وفى األدب كان اتجاه هذه الحركة إلى القيم المعنوية أكثر من‬
‫‪.‬تسجيل األحداث الواقعية لتكون صفة مميزة للمسرحيات والروايات األدبية‬
‫هي حركة أدبية سادت في‪ ‬ألمانيا‪ ‬وامتدت من عام‪1910 ‬إلى‪ ‬عام‪ .1925 ‬وقد انطلقت هذه الحركة من‪ ‬ألمانيا‪ ‬إلى باقى الدول‬
‫األوربية‪ .‬وقد تأثرت الحركة التعبيرية في ألمانيا أسلوبيا ً بالكاتب السويدى‪ ‬أوجوست سترندبرج‪ ‬والشاعر األمريكي‪ ‬والت وايتمان‪ . ‬أما‬
‫من ناحية المضمون فقد استند األدباء التعبيريون إلى األدباء الروس مثل‪ ‬ليو تولستوي‪ ‬ودستوفسكي‪ .‬كما أثرت األعمال الشعرية‬
‫للشاعر الفرنسيرامبو‪" ‬اإلشراقات" وديوان الشاعر الفرنسي‪ ‬بودلير‪" ‬أزهار الشر " بشكل حاسم في األعمال الشعرية المبكرة لعصر‬
‫‪.‬التعبيرية‬

‫أهم مبادئها‬
 ‫جسر إيلب لرولف نيتش‪5‬‬
‫الثورة على مجتمع تسوده أخالق زائفة‪ ،‬ورفاهية تعتمد على االستغالل في اإلنتاج‪ 5‬الصناعي‪ .‬وقد وقف أدباء التعبيرية ضد التقدم‬
‫التكنولوجي وانتقدوا الوضعية في العلوم‪ ،‬ونظروا بعين الشك إلى النزعة الوطنية والعسكرية‪ ،‬وآثارها االجتماعية السلبية بسبب‪5‬‬
‫‪.‬التحوالت‪ 5‬السياسية الخطيرة التي تحولت فيما بعد إلى حقيقة مخيفة‪ ،‬عندما نشبت‪ ‬الحرب العالمية األولى‪)1918-1914( ‬‬
‫ورأى أدباء التعبيرية أن الفرصة األخيرة إلنقاذ البشرية والعالم من االنهيار‪ ،‬هي تغيير‪ 5‬الفرد نفسه فيتغير‪ 5‬المجتمع بالضرورة‪( .‬إن‬
‫‪".‬العالم سيصيح صالحا فقط عندما يصبح اإلنسان صالحا) "ك‪ .‬بينتوس‬
‫وأدباء التعبيرية يهتمون في األساس بالمضمون واإلرادة والموقف األخالقى‪ .‬وأن التجربة الداخلية للفنان واألديب البد من أن تظهر‬
‫على السطح في شكل مستفز في أغلب األحيان(أى من خالل التعبير‪ 5‬عما يدور في داخله) فيمكن أن نعد األسلوب التعبيرى مناقضا ً‬
‫لألسلوب التأثيرى الذي يظل مرتبطا بالسطح الخارجى(التأثيرات التي تأتى إلى الفنان من الخارج)‪ .‬وتختلف التعبيرية عن الطبيعية‬
‫‪.‬التي تحاكى الواقع الخارجى بشكل مفصل في انها تقتصر على وصف المهم‬
‫واصطبغ الفن واألدب بمشاهد الحرب وانهيار العالم التي انعكست‪ 5‬في العمال الفنية واألدبية في ذلك الوقت‪ .‬وكانت الموضوعات‬
‫‪.‬السائدة في الفن واألدب هي رؤى نهاية العالم والطوفان ويوم القيامة‬
‫وقد حاول النازيون أن يمحوا األدب التعبيرى من الذاكرة قسراً بأن أعلنوا أن "فن مشوه"‪ 5،‬وبالتالى لم تتضح أهمية هذا األدب إال بعد‬
‫عام ‪ .1945‬ومنذ عام ‪ 1950‬ظهرت مجموعات عديدة تضم األدب التعبيرى‪ .‬وما عدا ذلك فإن المسرح اليوم ال يعرض أعماالً‬
‫‪.‬تعبيرية إال نادراً(باستثناء المسرحيات الكوميدية التي كتبها كارل شترنهايم)‬

‫صحفها‬
‫وأصدرت الحركة التعبيرية عدة صحف منها‪" :‬العاصفة" و" الفعل" اللتين صدرتا في برلين‪ ،‬وصحيفة " الثورة" في ميونخ و"‬
‫‪.‬المسرح" و" األوراق البيضاء" في اليبزج‬

‫أهم أدباء عصر التعبيرية‬

‫‪1.‬‬ ‫إرنست بارالخ‬
‫‪2.‬‬ ‫جوتفريد بن‬
‫‪3.‬‬ ‫جورج هايم‬
‫‪4.‬‬ ‫حورج كايزر‬
‫‪5.‬‬ ‫إلزا السكر شولر‬
‫‪6.‬‬ ‫كارل شترنهايم‬
‫‪7.‬‬ ‫إرنست توللر‬
‫‪8.‬‬ ‫فرانتس فرفل‬

‫التعبيرية التجريدية‬
‫مذهب في الرسم نشأ في الواليات المتحدة األميركية خالل الخمسينات‪ 5‬من القرن العشرين وانتشر بع ُد في أوروبا‪ .‬يقوم على نظرية‬
‫تقول بأن األلوان والخطوط واألشكال‪ ،‬إذا ما اس ُتخدمت بحريّة في تركيب‪ 5‬غير رسمي‪ ،‬أقد ُر على التعبير‪ 5‬وإبهاج البَصَ ر منها‪ 5‬حين‬
‫‪ُ .‬تستخدم وفقا ً للمفاهيم الرسمية أو حين ُتستعمل لتمثيل األشياء‪ .‬من أبرز ممثليها‪ 5‬جاكسون بولوك‬
‫المصطلح في األدب فضفاض على الرغم من دقته النسبية في‪ ‬الفن التشكيلي ‪ ،‬وفي البداية كان يشير إلى حركة في التصوير‪ ،‬كان من‬
‫تركت محاكاة الواقع الخارجي لكي تعبر‪ 5‬عن الذات الداخلية أو عن رؤية شخصية ‪ Klee‬وكلي ‪ Kandinsky‬ممثليها كاند نسكي‬
‫جوهرية للعالم وكانت‪ 5‬رد فعل على االنطباعية وفي األدب ليس هناك تعاقب معترف به لتلك النزعة أو مدرسة محددة‪ ،‬بل هناك‬
‫تقنيات‪ 5‬مثل التصميم المتجزئ (األرض الخراب إلليوت) أو التحول الرمزي للشخصيات (في فنجانزويك لجويس) أو أي تحريف‬
‫(تشويه) متعمد للواقع وباإلضافة إلى ذلك كسر التوالي الزمني الطبيعي يمكن أن تطلق عليها تقنيات‪ 5‬تعبيرية ‪ .‬ومن المبادئ األولى‬
‫لتلك النزعة أن التعبير‪ 5‬يحدد الشكل‪ ،‬ويحدد بناء الصور وتركيب‪ 5‬الجمل‪ .‬وهكذا يمكن تحوير وفك أوصال أي قاعدة شكلية أو عنصر‬
‫‪.‬من عناصر الكتابة لتالئم هدف التعبير‬
‫وفي الدراما تلجأ التعبيرية إلى تجسيد حالة شعورية بواسطة البنية غير الواقعية والشخصيات الرمزية وتنظيم‪ 5‬خاص لألسلوب‪ .‬وقد‬
‫ثم توالت ‪ Strindberg‬انتشرت التعبيرية في بدايات القرن العشرين وتبلغ قمة مجدهما في مسرحية الحلم وسوناتا‪ 5‬الشبح السترندبرج‬
‫‪ Georg Kaiser‬وجورج كايزر ‪ Ernst Toller‬وإرنست توللر ‪ Wedekind‬المسرحيات طوال العقد الثاني بأقالم فديكند‬
‫وإلمررايس ‪ Eugene onel ‬وغيرهم‪ ،‬ثم كادت تنقرض في منتصف العشرينات ولكنها أثرت في بعض أعمال يوجين أونيل‬
‫‪ElmerRice.‬‬

‫وفي الروايات والقصص القصيرة تؤثر أفكار التعبيرية في تمثيل العالم الموضوعي خالل االنطباعات المكثفة واألحوال الوجدانية‬
‫للشخصيات‪ ،‬وخاصة خالل أذهان شخصيات بعيدة‪ 5‬عن العادية أو السواء أو من خالل إسقاط مفاهيم ومواقف المؤلف نفسه ونجد تأثرً ا‬
‫ً‬
‫محدود ا بالتعبيرية عند فيرجينا وولف وكافكا وويليام فوكنر ‪ .‬وفي الشعر هناك نطاق واسع لما يعرف بتقنيات التعبيرية من االعتماد‬
‫على التأثيرات الصوتية واللونية‪ ،‬وعلى تراسل الحواسحيث ال يكون المعنى هو األساس‪ .‬ومن المتأثرين جيرارد مانلي هوبكنز‬
‫‪ Roy Campell .‬وروي كامبل ‪Gerard Manley Hopkins ‬‬

‫الفن التجريدي‬
‫‪ ‬‬
‫وهو تجريد كل ما هو محيط بنا عن واقعه‪ ،‬وإعادة صياغته برؤية فنية جديدة فيها تتجلى حس الفنان باللون والحركة والخيال‪ .‬وكل‬
‫الفنانين الذين عالجوا االنطباعية والتعبيرية والرمزية نراهم غالبا ً ما ينهوا بأعمال فنية تجريدية‪ ،‬وحالة المدرسة التجريدية متقدمة‬
‫بالفن في وقتنا الحالي مقولة لـ‪ ‬بول غوغان ‪ :‬الفن تجريد استخلصه من الطبيعة بالتأمل أمامها وامعن التفكير جيداً بالخلق الناجم عن‬
‫ذلك‪ .‬أهم الفنانين‪ : ‬خوان ميرو‪ -‬كاندنسكي‪-‬م‬
‫يمكن العثور على جذور الفن التجريدى للقرن العشرين‪ ،‬في زخرفة المنسوجات واألوانى التي ترجع إلى فنون الثقافات القديمة‪• .‬‬
‫•إذأن العالمات والخطوط واألشكال الهندسية البسيطة المنقوشة‪ ،‬على سطوح األوانى الفخارية والمنسوجات‪ ,‬وضمن رسوم الكهوف‪،‬‬
‫لها أغراضها التزيينية والرمزية ‪,‬وهى بالتأكيد تمثل مظهراً من مظاهرالفن التجريدى‪• .‬بدأ تاريخ الفن التجريدى الحديث مع الحركات‬
‫الطليعية للقرن التاسع عشر‪ ،‬مثل التأثيرية وما بعدها‪ ،‬حيث أختزلت هذه األنماط أهمية الموضوع في أعمال الفن‪.‬وتركز اإلبداع على‬
‫عالم العمل الفنى ذاته‪.‬إذ جردالفنان "مانيه"(‪)1883-18325‬برسمه للوحة "صورة شخصية للكاتب إميل زوال"(‪ )18685‬من الظالل‬
‫السوداءومن العمق‪ ،‬وأصبح كل ما يهمه فيها هو أن يعبر عن انطباعه‪ ،‬وأن يشعر برسمهابأنه هو نفسه وليس غيره‪.‬‬
‫•يعتبر"كاندنسكى"(‪)1944-18665‬صاحب أول لوحة تجريدية بالمفهوم الحديث (‪ )1910‬وهو يقصد بنظريتة حول"الروحية في‬
‫الفن"(‪) 1912‬أن يمثل الفن العالم الروحى(الالمرئى)في مقابل العالم المرئى‪• .‬أما لوحة "تكوين رقم ‪ )1911("4‬لـ كاندنسكى فقد‬
‫استعمل الفنان فيهااأللوان مثل أنغام موسيقية‪.‬ويالحظ هنا كذلك النشاط الخيالى –الرؤيوى الذي ميز تجربة الفنان‪.‬ورغم المدى البعيد‬
‫في اإلتجاه التجريدى للوحة ‪,‬فيمكن بتأملهاالعثور‪ 5‬فيها على مصدر للموضوع ومعناه‪ 5،‬المتمثل في إثنين من الفرسان يتصارعان‬
‫بالرماح على أرض جبلية‪ ,‬وخلفهما قلعة وسرب من الطيور‪.‬بحيث تطوف األشكال في فضاء غير محدود بمعالجة ارتجالية‪ • .‬كذلك‬
‫عندما رسم "موندريان"( ‪ )1944-1872‬لوحة"تكوين باألصفر واألزرق واألحمر"( ‪)1921‬فإنه لم يكن قصد برسمها شكالً هندسيا‬
‫بحتا ً‪.‬وإنما قصد أن تمثل المعادل البصرى لمعنى التوازن التام للثنائية المتضادة –المتكاملة‪ ,‬كفكرة وجودية‪ ،‬وقداكتسب التعارض‬
‫المشحون بالعاطفة بعداً رمزيا ً مجردا‪• .‬كان الفنان التجريدى يطور شكالً من الفن غير محاكيا ً وغير روائياً‪ .‬ويتضح في الفن التعبيرى‬
‫التجريدى الذي يتميز بالسيولة‪ ,‬مبدأ العفوية ‪,‬حيث يتجنب الفنان التخطيط المسبق ‪,‬مثلما في لوحة األمريكي " جاكسون بولوك"(‬
‫‪ )1956-1912‬بعنوان "رقم ‪)1950("31‬إذ كان يركز بأسلوبه هذأعلى تصوير العواطف‪ ،‬بدالً من الكائنات‪ .‬ويفضل معظم الفنانين‬
‫في مذهب التعبيرية التجريدية الرسم على مساحات كبيرة‪ ،‬وبألوان مثيرة وفضفاضة‪ ،‬مع العناية الفائقة بقيم السطح والملمس‪ .‬ويتميز‪5‬‬
‫الفنان التشكيلي‪ ‬رأفت عدس‪ ‬بأعماله اإلبداعية وقابلية تطبيقها‪ 5‬في مجال‪ ‬الديكور‪ ‬والتصميم‪ ‬بأنواعه وكذلك يتميز‪ 5‬رأفت عدس بلوحاته‬
‫ذات الطابع الخاص به التي تشكل فيه األلوان الصريحة مثل األحمر واألصفر واألزرق واألخضر واألبيض واألسود وكذلك الخطوط‬
‫السوداء الفاصلة بوضوح بين المساحات اللونية العناصر الرئيسية في أساسيات‪ ‬الرسم‪ ‬التصميمي التجريدي والزخرفي‪ ،‬حيث تصبح‬
‫لوحاته الكبيرة‪ 5‬عنصرا أساسيا في ديكور القصور والفيالت الفاخرة في العديد من دول العالم حيث تشكل تناسقا (هارموني)‪ 5‬مع ألوان‬
‫وأثاث المكان‪• .‬إن السبيل للتوصل إلى داللة العمل الفنى بمفهوم‪ " 5‬تفكيكى"‪ 5‬هو التعرف على " اآلخر" (الغائب)‪.‬أما ذلك الطابع‬
‫الدرامى لأللوان في لوحات الفنان " فؤاد كامل " (‪ )1973-1919‬والحركة المضطربة‪ ,‬بل وقوة االنفعال‪ ,‬فكلها تعكس حماسة‬
‫الفنان‪ ,‬ومخاطرته بالتمرد على التقاليد األكاديمية‪ .‬إنه يصورحاالت الوجد الصوفى في ذروتها‪ ،‬بتشكيالت مجرد ًة‪ ,‬فيتنقل بخياله‬
‫‪.‬الالمحدود‪ ،‬بين األشكال الدوامية بتنويعاتها‪ ,‬تلك التي تسبح في فلك مركزواحد‪ ,‬منصهرة في التركيب‪ 5‬المتوحد المتعدد في الوقت ذاته‬

‫جماعة الفارس األزرق‬

‫‪ ‬‬
 ‫فرانز مارك _ألمانيا _‪1913‬‬

‫إحدى الحركات الفنية التي ظهرت في أوروبا وأسسها كل من الفنانين )‪: Der Blaue Reiter‬باأللمانية( الفارس األزرق‪ ‬‬
‫في مدينة ميونخ األلمانية عام ‪ 1911‬م )‪ (Franz Marc‬وفرانز مارك‪ (Wassily Kandinesky) ‬التشكيليين‪5‬فاسيلي كاندينسكي‬

‫النشأة والتسمية‬
‫وألن كال منهما‪ 5‬يحب استخدام اللون األزرق في اعماله الفنية‪ ،‬وألن‪ ‬مارك‪ ‬كان يهوى رسم الخيول بينما‪ 5‬فاسيلي كاندينسكي‪ ‬يفضل‬
‫الذي طبع ألوان لوحاته بطابع )‪ (Kofca‬رسم الفرسان فقد سميت (جماعة الفارس األزرق) وضمت مجموعة من الفنانين امثال كوفكا‬
‫والذي تميزت اعماله الفنية بألوانها الجوهرية الصافية‪ .‬الشكل والجمال‪ :‬اهتم )‪ (Delawny‬موسيقي فريد‪ ،‬والفنان‪ ‬روبرت ديلوني‬
‫كاندينسكي بالجانب الروحي في الفن وألف كتابه (فن االنسجام الروحي) عام ‪1912‬م‬
‫وظهر في تجاربه الفنية غرابة الشكل والتعبير اللوني عن اإلحساس العميق بالجمال أما مارك فعرف اهداف الجماعة الفنية وفلسفتها‬
‫‪.‬الجمالية قائال (إن التقاليد شيء جميل‪ ،‬لكن الشيء الجميل بحق هو ان نبدع تقليدا جديدا‪ ،‬ومن العبث ان نعيش على وتيرة واحدة)‬
‫ركزت جماعة الفارس األزرق على تفسير علم الجمال من خالل التجارب والدراسات التي قام بها كل من الرسوم‪ ‬فاسيلي كاندينسكي(‬
‫‪1944 1866‬م) واأللماني‪ ‬فرانز مارك‪1916 1880( ‬م)‬

‫فلسفة الجماعة‬
‫‪ :‬وكانت خالصة تلك التجارب والدراسات نتيجة واحدة هي‬

‫‪‬‬ ‫البعد بفلسفة الجمال عن القواعد الكالسيكية واألكاديمية‬

‫‪‬‬ ‫‪.‬التركيز على الرغبات الباطنة للفنان‬
‫ال نهتم بالدعوة إلى شكل معين أو نظام محدد وهدفنا أن نيسر من خالل‬
‫والرغبات الباطنة شرحها‪ ‬فاسيلي كاندينسكي‪ ‬قائال‪" : ‬‬
‫استعراض األشكال المتنوعة‪ ،‬التعبير عن الرغبات الباطنة التي يستشعرها كل فنان بالطريقة التي ترضيه‪ ،‬سواء كانت هذه‬
‫‪" .‬الطريقة‪  ‬تعبيرية‪  ‬أو‪  ‬تكعيبية‪  ‬أو محاوالت‪ 5‬تجريدية‬
‫بعد توقف‪ ‬جماعة الفارس األزرق‪ ‬إثر إعالن الحرب العالمية )‪ (Bauhaus‬وقد انضم‪ ‬فاسيلي كاندينسكي‪ ‬إلى مدرسة‪ ‬الباوهاوس‬
‫‪.‬األولى عام ‪1914‬م‬

‫أبرز فنانيها‬
‫‪‬‬ ‫فاسيلي كاندينسكي‬
‫‪‬‬ ‫فرانز مارك‬
 ‫‪‬‬ ‫بول كيلي‬
‫‪‬‬ ‫كوفكا‬
‫‪‬‬ ‫ديلو‬

‫النهاية‬
‫‪.‬توقفت إثر إعالن‪ ‬الحرب العالمية األولى‪ ‬عام ‪1914‬م‬

‫الحركة الدادية‬
‫‪    ‬دادا‪ ‬‬
‫هي‪ ‬حركة ثقافية‪ ‬انطلقت من‪ ‬زيوريخ‪( ‬سويسرا)‪ ،‬أثناء‪ ‬الحرب العالمية األولى‪ ،‬كنوع‪ 5‬من‪ ‬معاداة الحرب‪: Dada)، ،‬باإلنجليزية(‪ ‬‬
‫بعيداً عن المجال‪ ‬السياسي‪ ،‬وإنما من خالل محاربة‪ ‬الفن‪ ‬السائد‪ .‬يطلق عليها أيضا ً (الدادائية)‪ ،‬وقد برزت في القترة ما بين عامي‪:‬‬
‫‪ 1916‬و ‪ .1921‬أثرت الحركة على كل ما له عالقة‪ ‬بالفنون البصرية‪ ،‬األدب‪ ،‬الشعر‪ ،‬الفن الفوتوغرافي‪ ،‬نظريات‬
‫‪.‬الفن‪ ،‬المسرح‪ ،‬والتصميم‬

‫نظرة عامة‬
‫تضمنت نشاطات الحركة التجمعات العامة‪ ،‬المظاهرات‪ ،‬والمجالت األدبية‪ .‬إذ سمحت دادا عبر تأثيرها على الفن‪ ،‬بتمرير الرسائل‬
‫السياسية التي تسعى لها من خالل المنشورات‪ ،‬والتأكيدعلى‪ ‬بربرية‪ ‬الحرب‪ ،‬التي ساندها‪ ‬البرجوازيين‪ ،‬وسعوا إلى إشاعتها تلبية‬
‫لمصالحهم‪ ،‬ومن ثم تأثرت‪ ‬بـفن البوب‪ ،‬والفلوكسس ‪ .‬ثم تحولت دادا إلى حركة عالمية‪ ،‬ال يمكن حصرها ببلد‪ ،‬تماما كالحرب التي‬
‫بدأت في بلد ثم انتشرت في كل العالم‪ ،‬وانشقت عنها فيما بعد الحركة‪ ‬السريالية ‪،‬فلقد نشأت الحركة السريالية في حجر الدادائية‬
‫هدم فقط‪ ،‬ولذلك انفصل عنها‬ ‫وتفرّ ْ‬
‫عت عنها‪ ،‬ففي أثناء الحرب العالمية األولى وأعقابها‪ ،‬وُ لدت الحركة الدادائية‪ ،‬إال أنها كانت حركة ٍ‬
‫‪.‬أدباء شعروا بفراغها وعبثيتها‪ 5‬ويأسها وعدم جدواها‬

‫ما هي دادا‬
‫بحسب المؤيدين للحركة‪ ،‬فإن دادا‪ ،‬تبنت شعار‪" :‬ال للفن"‪ .‬وكانت سياستها‪ :‬محاربة الفن بالفن‪ .‬كل ما كان يعتبر‪ 5‬فنا‪ ،‬كانت داد تصنع‬
‫عكسه‪ .‬أرادت دادا تجاهل‪ ‬علم الجمال ‪ ،‬إذ أنها رأت أن الفن هو ما يوصل رسالة‪ ،‬أو يحمل رمزا‪ .‬لم ترد الحركة أن تفسر الفن‪ ،‬بل‬
‫اعتقدت أن على المتلقي أن يفهمه كيفما أراد‪ ،‬إذ أن الفن يجب أن يخاطب األحاسيس‪ .‬رغم أن الحركة كانت تسعى لتحطيم علم‬
‫‪.‬الجمال‪ ،‬وتخريب‪ 5‬كل أشكال الفن التقليدي‪ ،‬إال أنها كان لها أثر كبير على نشأت الفن الحديث‬
‫إن نظرة الحركة األشياء يترجمها ما قاله‪ ‬تريستان تزارا‪" :‬إن هللا وفرشاة أسناني هما دادا‪  ،‬والنيوركي‪  ‬يمكنه أن يكون دادا‪ ،‬إذا لم‬
‫يكونوا موجودين أصال"‪ .‬إن فلسفة الحركة تكمن في أكثر ما يمكن ان يتفتق‪ 5‬عن عقل الشخص مرضا‪ .‬لقد أعتبر فنانو الحركة الدادئية‬
‫من قبل مؤرخي الفن‪" ،‬أنهم ظاهرة انفجرت في وجه األزمات السياسة‪ ،‬واالقتصادية‪ ،‬واألخالقية‪ ،‬وأعتبروها المنقذ الذي سيبدد كل‬
‫هذه المشاكل"‪ .‬لقد كان العقل والمنطق‪ 5‬هو الذي جر الناس إلى أهوال الحرب‪ ،‬وكان الشكل الوحيد للخالص هو رفض كل ما هو‬
‫تقليدي وتبني‪ 5‬منطق‪ 5‬الفوضى والرفض‪ .‬وذلك ما اعتبرته الحركة أي منطق‪ 5‬الرفض‪ ،‬هو المنطق الصحيح‪ .‬إذ أن في ذاك العصر ال‬
‫‪.‬يمكن تقبل القيم الموجودة التي تسببت بهذا الدمار‬

‫نبذة تاريخية‬
 ‫غالف الطبعة األولى لمجلة‪ ‬دادا‪ ‬من تحرير‪ ‬ترزتن تزارا‪ .‬زيورخ ‪1917‬‬
‫البداية (زيورخ)‬
‫في عام‪ ،1916 ‬قام كل من‪ ‬هوغو بول‪ ،‬إيمي هينينيز‪ ،5‬ترزتن تزارا‪ ،‬هانز آرب‪ ،‬ريتشارد هوسينسلبيك‪ ،‬صوفي تابوير‪ ،5‬وقائمة من‬
‫‪.‬الفنانين الذين أعلنوا رفضهم للحرب في‪ ‬كبريه فولتير‬
‫‪.‬في أول أمسية عامة‪ ،‬في الملهى بتاريخ‪ 14 ‬يوليو‪ ،1916 ‬تلى تزارا البيان األول للحركة‬
‫‪،‬و أعاد تالوته‪ ‬مارسيل جانكو‬
‫لقد فقدنا الثقة في ثقافتنا‪ ،‬كل شيء يجب أن يهدم‪ ،‬سنبدأ من جديد بعد أن نمحي كل شيء‪ ،‬في كبريه فولتير سيبدأ صدام المنطق‪" ،‬‬
‫الرأي العام‪ ،‬التعليم‪ ،‬المؤسسات‪ ،‬المتاحف‪ ،‬الذوق الجيد‪ ،‬باختصار كل شيء قائم"‪ .‬القضية األولى (محاربة الحرب)‪ ،‬كانت األساس‬
‫‪.‬لما عرف بالحركة الدادائية‬
‫بعد إغالق الملهى انتقلت الحركة لمكان آخر‪ .‬وترك بول‪ ‬أوروبا‪ ،‬بينما‪ 5‬بدأ تزارا حملة لنشر أفكار دادا‪ .‬فراسل فنانين فرنسيين‪،‬‬
‫وإيطاليين‪ ،‬وسرعان ما أصبح قائدا للحركة الدادائية‪ .‬ثم أعيد فتح ملهى فولتير‪ ،‬إال أن الحركة بقيت في مكانها‪ 5‬سبيغلغاسي ‪ 1‬في‬
‫‪.‬نيدردروف‬
‫‪.‬أصبح لدادا مطبوعات أطلقها تزارا من زيورخ‪ ،‬كانت خمسة‪ ،‬ثم أطلقت اثنتان أخرىان من باريس‬
‫‪.‬بعد انتهاء الحرب العالمية األولى ‪ ، 1918‬عاد الكثير من الدادائيين لزيورخ‪ ،‬أما البعض اآلخر ذهب لينشر أفكار دادا في مدن أخرى‬

‫أصل كلمة‪ ‬دادا‬
‫أصل كلمة‪ ‬دادا‪  ‬غير معروف‪ ،‬البعض يعتقد أنها كلمة غير مفهومة‪ ،‬والبعض اآلخر يعتقد‪ 5‬أنها أتت من الفنانان‪ ‬الرومانيان‪ ‬ترستان‬
‫تزارا ومارسيل جانكو من دا دا والتي تعني‪ 5‬بالرومانية‪  ‬نعم نعم‪ .‬هناك رواية أخرى تقول أن الحركة عندما اجتمعت في زيورخ أرادت‬
‫أن تختار اسما فاحضرت قاموس‪ ‬فرنسي‪ ‬ألماني ‪ ،‬وبشكل عشوائي‪ ،‬وقعت على كلمة دادا‪ ،‬والتي تستخم عند األطفال في‪ ‬فرنسا‪ ‬للشيء‬
‫والتي تعني "العالم هنا هنا" وهناك رواية تقول "!‪ "Die Welt ist da، da‬المفضل‪ .‬أيضا هناك قول بأنها أتت من العبارة األلمانية‬
‫ان كلمة دادا معناها الحصان الخشبي المتأرجح الذي يستخدمه االطفال للتسلية‬

‫)برلين(‬
‫لم تكن الحركة في برلين معادية للفن بقوة‪ ،‬كباقي الجماعات الدادائية في العالم‪ .‬وقد طغى على نشاطاتها وفنونها التوجهات السياسية‪،‬‬
‫‪.‬واالجتماعية‪ ،‬فكثفت‪ ‬الدعاية‪ ،‬والهجاء‪ ،‬وحتى سيرت‪ ‬المظاهرات‬
‫في فبراير ‪ 1981‬قرأ ريتشارد هوسينسلبيك‪ 5،‬أول خطاب لدادا في برلين‪ ،‬ثم انشأ تجمع لداد في وقت آخر من نفس السنة‪ .‬وقد‬
‫‪.‬أتخذهاهناه هوخ‪ ‬وجورج كروزس‪ ،‬آداة لتمرير أفكار شيوعية‬
‫‪.‬كان من أكثر األعضاء الذين ساهموا في انتشار الدادائية في ألمانيا‪ ،‬هو‪ ‬كورت سويترز ‪ ،‬والذي انتقل إلى‪ ‬هنوفر‪ ،‬لتتوسع معه الحركة‬
‫في برلين تكونت‪ 5‬العديد من الجمعيات التي دعمت الدادائية‪ ‬كنادي دادا‬

‫)كولن(‬
‫في كولن ظهرت العديد من األسماء مثل‪ ‬ماكس يرنست‪ ،‬جونس ثيودور براجيلد‪ ‬وآرب‪ ،‬وبدأت الحركة في االنتشار عام ‪،1920‬‬
‫‪.‬عندما أعلنت عداءها للبرجوازية‬

‫عبر األطلسي‬
‫كما كانت زيورخ فإن‪ ‬نيو يورك ‪ ،‬صارت ملجأ للفنانين في الحرب العالمية‪ ،‬بعد أن انتقل من فرنسا‪ ‬مارسيل ديشامب‪ ،‬وفرانسيس‬
‫بيكابا ‪ ،‬ولتقيا بعد أيام من وصولهما الفنان األمريكي‪ ‬مان ري‪ ،‬فأصبح الثالثة من أكثر المؤيدين‪ ‬رديكالية‪ ‬لحركة معارضة الفن‪،‬‬
‫في‪ ‬الواليات المتحدة ‪ .‬لم تمر فترة حتى أنضم لهم الفنان األمريكي اآلخر‪ ‬باتريك وود‪ ،‬والذي كان قد درس في فرنسا‪ .‬كانت أكثر‬
‫‪.‬نشاطات الدادائيون تقام في معرض‪ ‬ألفرد ستايقلز‪ ،‬ومحترف‪ ‬والتر ولويس أرنزبرج‬
‫لم يستخدم المعادون للفن في نيويورك‪ ،‬اسم دادا‪ ،‬ولم تقم أي نشاطات ذات طابع عنيف‪ ،‬أو أي مظاهرات شغب‪ .‬رغم ذلك أصدروا‬
‫العديد من اإلصدرات التي تعنى بالفن‪ ،‬والثقافة مثل‪ ‬الرجل األعمى‪ ،‬رونغورونغ‪ ،‬ونيو يورك دادا‪ ،‬والتي كانت تنتقد الفن التقليدي‪،‬‬
‫وانتقدت بشكل خاص متحف نيويورك للفنون‪ ،‬لكن ما تميزيت‪ 5‬به الحركة الدادائية في نيويورك‪ ،‬هو ميلها للسخرية‪ ،‬بعكس األوربية‬
‫‪.‬التي كانت تتسم بالخيبة‪ ،‬واألحباط‬
‫في فترة الحقة قام بيكابا برحلة استغرقت سبع سنوات‪ ،‬افتتاح فيها العديد من األنشطة الدادائية‪ ،‬في كل من زيورخ‪ ،‬نيويوك‪،‬‬
‫‪.‬باريس‪ ،‬وبرشلونة‬
‫‪.‬في عام ‪ ،1921‬انتقل أكثر الدادائيين‪ ،‬لباريس‪ ،‬حيث باتت معقال لهم‬

‫العودة لباريس‬
‫في فرنسا كانت‪ 5‬اتصاالت‪ ‬آفانت قارديه‪ ،‬بزيورخ‪ 5‬عن طريق تريستان تزارا‪( ،‬و هو اسم مستعار يعني "حزين في البلد"‪ ،‬وقد اختاره‬
‫احتجاجا على معاملة اليهود السيئة في رومانيا)‪ 5،‬وكان يتبادل المجالت‪ ،‬والرسائل‪ ،‬والقصائد‪ ،‬مع كل من‪ ‬جلم أبونيه‪ ،‬أندريه‬
‫‪.‬بريتون‪،‬وماكس جاكوب ‪ ،‬وعدد من الفنانين‪ ،‬والكتاب والنقاد الفرنسيين‬
‫في عام ‪ ، 1920‬تعاظمت الدادائية في باريس‪ ،‬بعد أن انتقل إليها العديد من مؤيديها‪ ،‬وزيارة تزارا لها‪ ،‬حيث أنشأت العيد من‬
‫‪ .‬المنظمات‪ ،‬وقامت المظاهرات‪ ،‬والمسرحيات‪ ،‬وتم أيضا إنشاء العديد من المجالت مثل (دادا لو كانبيلي‪ ‬وليتريتو‪)5‬‬
‫و أقيم في باريس أيضا أول معرض للدادائية أقامه الباريسيون في‪ ‬صالون دي أنديبندت‪ ،‬في ‪ ،1921‬للفنان‪ ‬جان كروتي‪ ،‬والذي أطلق‬
‫‪.‬عليه اسم تابو (محرم)‬

‫)هولندا(‬
‫في‪ ‬هولندا‪ ،‬كانت معظم الحركة الدادائية‪ ،‬تتمحور‪ 5‬حول‪ ‬ثيو فان دويسبرج‪ ،‬الذي أسس حركة‪ ‬دي ستايل‪ ‬وصاحب مجلة بنفس‪ 5‬االسم‪،‬‬
‫‪.‬وكان يستكتب‪ 5‬فيها العديد من الشعراء الدادائين مثل هوغو بول‪ ،‬هنتز آرب‪ ،‬وكورت سويشيرز الذي أسس معه‪ ‬دادا الهولندية‬

‫الشعر‪ ،‬الموسيقى والصوت‬

‫لم تكن حركة دادا‪ ،‬مقتصرة على الفنون البصرية‪ ،‬واألدب‪ ،‬بل سعوا أيضا لخلق‪ ‬موسيقى‪ ،5‬وشعر خاص‪ ،‬بهم وأطلقوا عليه‬
‫اسمموسيقى دادا‪ ،‬وقد قال هوغو بول‪" :‬أن‪ ‬موسيقى‪ 5‬الجاز‪ ‬والموسيقى األفريقية‪ ،‬يمكن أن تتحد مع الدادائية"‪ .‬في إشارة منه لبدائيتها‪5،‬‬
‫‪.‬وطبيعتها‬

‫ما بعد دادا‬

‫في عام ‪ ، 1924‬بدأت معالم الدادائية تتجه للسريالية‪ ،‬وتحول العديد من اتباعها‪ ،‬ألفكار أخرى‪ ‬كالسريالية‪ ،‬والواقعية‬
‫‪.‬االشتراكية‪،‬والحداثية‬
‫بعد انتهاء‪ ‬الحرب العالمية الثانية ‪ ،‬هاجر العديد من الفنانين ألمريكا‪ ،‬ومات بعضهم في معسكرات‪ 5‬النازيين‪ ،‬على يد‪ ‬هتلر‪ ،‬لم تعد‬
‫‪.‬الدادائية بنفس النشاط التي كانت عليه أثناء الحرب العالمية األولى‪ ،‬وانصرف العديد من الفنانين للمدارس الفنية الجديدة‬
‫‪.‬لقد أطلقت دادا على معادين للفن‪ ،‬وتوجهات سياسية‪ ،‬وحركة ثقافية‬
‫في نفس الوقت الذي انطفأت فيه الدادائية في زيورخ‪ ،‬عادت األضواء لمقهى فولتير‪ ،‬حيث قام‪ ‬فالدمير لينين‪ ،‬بكتابة مستقبل روسيا‬
‫الجديد‪ .‬تلك المصادفة جعلت‪ ‬توم ستوبارد‪ ‬يألف مسرحيته "تحريفات‪ )1974( "5‬والتي ضمت تزارا‪ ،‬لينين‪ ،‬وجيمس‪ 5‬جويس‬
‫‪.‬تحول ملهى فولتير في عام‪ 2002 ‬لمتحف يعنى‪ ‬بالتاريخ األدب‬

‫‪ ‬المدرسة الوحشية‬
‫اتجاه فني قام على التقاليد التي سبقته‪ ،‬وأهتم الوحشيون‪ ‬بالضوء‪ ‬المتجانس والبناء المسطح فكانت سطوح‪ ‬ألوانهم‪ ‬تتألف دون ‪ ‬‬
‫استخدامالظل‪ ‬والنور‪ ،‬أي دون استخدام‪ ‬القيم اللونية ‪ ،‬فقد اعتمدوا على الشدة اللونية بطبقة واحدة من اللون‪ ،‬ثم اعتمدت هذه المدرسة‬
‫أسلوب التبسيط في التشكيل‪ ،‬فكانت أشبه بالرسم البدائي إلى حد ما‪ ،‬فقد اعتبرت المدرسة الوحشية أن ما يزيد من تفاصيل‬
‫عند‪ ‬رسم‪ ‬األشكالإنما هو ضار للعمل الفني ‪ ،‬فقد صورت في أعمالهم‪ ‬صور‪ ‬الطبيعة‪ ‬إلى أشكال بسيطة ‪ ،‬فكانت لصورهم صلة وثيقة‬
‫من حيث التجريد أو التبسيط في‪ ‬الفن اإلسالمي‪ ،‬خاصة أن رائد هذه المدرسة الفنان‪ ‬هنري ماتيس‪ ‬الذي استخدم‬
‫‪.‬عناصر‪ ‬زخرفية‪ ‬إسالمية‪ ‬في لوحاته مثلاألرابيسك‪ ‬أي الزخرفة النباتية اإلسالمية‬
‫أما سبب تسمية هذه المدرسة بالوحشية فيعود إلى عام‪1906 ‬م‪ ،‬عندما قامت مجموعة من الشبان الذين يؤمنون باتجاه التبسيط‪5‬‬
‫في‪ ‬الفن‪ ،‬واالعتماد على البديهة في رسم‪ ‬األشكال‪  ‬قامت هذه المجموعة بعرض أعمالها الفنية في صالون الفنانين المستقلين‪ ،‬فلما‬
‫شاهدها‪ ‬الناقدلويس فوكسيل‪ ‬وشاهد‪ ‬تمثاالً‪ ‬للنحات‪ ‬دوناتللو‪ ‬بين أعمال هذه الجماعة التي امتازت‪ ‬بألوانها‪ ‬الصارخة ‪ ،‬قال‪ ‬فوكسيل‬
‫لدوناتللو‪ ‬انه وحش من الوحوش‪ ،‬فسميت بعد ذلك بالوحشية‪ ،‬النها‪ 5‬طغت على األساليب القديمة ‪ ،‬مثل‪ ‬التمثال‪ ‬الذي كان معروضا ً حيث‬
‫‪.‬أنتج بأسلوب تقليدي قديم‪ ،‬ويعد الفنان‪ ‬هنري ماتيس‪ 5‬رائداً وعلما ً من أعالم هذه المدرسة ثم الفنان‪ ‬جورج رووه‬
 ‫الفن الجديد‬
‫‪ ‬أرت نوفو‬
‫والتصميم الذي بَلغ الذروة في الشعبي ِة )‪ ',Art Nouveau‬الكلمة الفرنسية ل' ال َفنّ الجديد(‪ ‬‬ ‫ِ‬ ‫أسلوبُ دوليُ مِنْ ال َفنِّ والهندسة المعماري ِة‬
‫العشرون‪ )1914-1880( ‬ويت َم َّي ُز بتصميماته الم ُتجَ َّددِة جداً‪ ،‬الم َتدَ ُّفقة‪ ،‬وتصميمات‪ 5‬ذات خطوط منحنية وأشكال‬
‫ِ‬ ‫القرن‬
‫ِ‬ ‫في ِبداية‪ ‬‬
‫‪.‬األزهار واألشكال المستوحاة من النباتات‬

‫بيت هورتا ‪ -‬بروكسل‬

‫اسم محل في‪ ‬باريس‪ ،‬بيت‪ 5‬الفن الحديث‪ ،‬في ذلك الوقت والذي كان يديره‪ ‬سيغفريد‪ 5‬بنج‪ ،‬والذي قام بعرض‬ ‫ِ‬ ‫ِنْ‬
‫م‬ ‫َّ‬
‫إشتق‬ ‫و اسم األرت نوفو‬
‫إستلهمت من هذه المعالج ِة في ال َتصميم‪ .‬األرت نوفو حركة أثرت بش ّدة على الفنانين والمعماريين والتي تتطورت الحقا ً في‬ ‫ْ‬ ‫أعما َل‬
‫ت العشريناتِ)‪.‬على خالف الطرز األخرى مِنْ‬ ‫حرك ِة ال(دي ستيل) (مِنْ ‪ )1905-1880‬ومدرسة‪ ‬الباوهاوس‪ ‬األلمانية (أواِئل ثالثينا ِ‪5‬‬
‫ت أرت نوفو‬ ‫التصميم‪ ،‬فأن األرت نوفو َكانَ مُس َت َندَ واسعَ بما فيه الكفاية لإلحاطة ب ُك ّل مناحى الحياة‪ :‬فكان من الممكن العَ يْش في بي ِ‬ ‫ِ‬
‫ث أرت نوفو‪ ،‬من فضيّات‪ ،‬وآنية فخارية‪ ،‬الخ‬ ‫‪.‬بأثا ِ‬
‫الطراز الذي ق ّدمَه بنج لم يالقى نجاحا ً فوريا ً في‪ ‬باريس‪ ‬لكن بسرعة انتشارَ إلى‪ ‬نانسي‪ ‬وإلى‪ ‬بلجيكا‪( ‬خصوصا ً‪ ‬بروكسل) حيث‪ ‬فيكتور‬
‫والتصميم‪ .‬وفي األرت نوفو البريطانيِ شهد تطوّ رَ‬
‫ِ‬ ‫هورتا‪ ‬وهنري فان دي فيلد‪ ‬قدّما مساهماتَ رئيسي َة في مجال الهندسة المعماري ِة‬
‫أهمية في بريطانيا غالسكو بما أبدعه‪ ‬تشارلز رينيه ماكينتوش‬ ‫ً‬ ‫‪.‬أكثر للحرك ِة في مجاالت الحِرَ فَ والفنونَ ‪ .‬وكان المركز األكثر‬
‫لت بدايات الطرز‬ ‫المحلية بالنسبة لتلك الظاهر ِة وبالوعي الذاتي الراديكالي‪ ،‬ومحاولة جعل القوالب أكثر أناقة تش ّك ْ‬ ‫ً‬ ‫و مع المحددات‬
‫البلدان األخرى‪ ،‬أودا بولسكا ('‬
‫ِ‬ ‫ِنْ‬
‫م‬ ‫والعديد‬ ‫النمسا‬ ‫ألمانيا‪،‬‬ ‫في‬ ‫ستيل)‬ ‫‪5‬‬‫ت‬ ‫(جوكن‬ ‫ّنُ‬
‫م‬ ‫تض‬ ‫َ‬
‫ت‬ ‫العشرون‬ ‫القرن‬ ‫في‬ ‫(مودرنيزم)‬ ‫المعاصرة‬
‫بولندا الصغيرة ') طراز في بولندا‪َ ،‬أو السكونفيرك‪ 5‬في الدنمارك‪ ،‬واالنفصالية في فينا‪ ،‬حيث الفنانون والمصممون الباحثون عن التقدم‬
‫أكثر نسابة مع البيئة المحيط ِة‬ ‫الصالون السائد ِة لعَ رْ ض أعمالِهم الخاصِ ة بطريقة ِ‬
‫ِ‬ ‫معارض‬
‫ِ‬ ‫‪ ً.‬أرادوا انفصاال مِنْ‬
‫انت معروفة بالموديرنيزم‪ 5،‬مَع المُصم ِّم‪ ‬أنتوني جاودى‪ ‬كالممارس األكثر بروزاً‪ .‬األرت‬ ‫ُركزت في‪ ‬برشلونة‪ ‬و َك ْ‪5‬‬
‫ْ‬ ‫في‪ ‬إسبانيا‪ ،‬الحركة تم‬
‫بتأثير‪ ‬ألفونس موتشا‪ ‬في‪ ‬براغ‪ ‬ومورافيا (جزء من جمهورية ال ّتشيك‬ ‫ِ‪5‬‬ ‫نوفو أيضا ً ظهرت بقوة في أوروبا الوسطى وأوربا الشرقية‪،‬‬
‫‪.‬الحديثة) والتفية (ريغا‪ ،‬عاصمة‪ ‬التفيا ‪ ،‬التي تستضيف أكثر من ‪ 800‬مبنى لألرت نوفو)‬
‫نوفو في باريس‬ ‫ِ‬ ‫باريس التي صممها‪ ‬هيكتور جويمارت‪ ‬في ‪ 1900 1899‬أمثل َة مشهور َة مِنْ األرت‬ ‫ِ‬ ‫‪.‬المداخل إلى قطار األنفاق في‬

‫تاريخ األرت نوفو‬

‫صور األرت نوفو يُمْ كِنُ َأنْ ُت ْوجَ دَ في قلع ِة روقيتيالت‪5‬‬
‫ِ‬ ‫ت ‪ 1892‬إلى ‪ .1902‬فواحدة من أوّ ل‬ ‫َبلغَ األرت نوفو الذروة في السَ َنوا ِ‬
‫‪(.‬فرنسا)‪ .‬أعادَ (فيوليت لو دك) القلعة في ‪ ،1850‬بالرغم من أ َّنه َكانَ أكثر أعجابا ً بَأنْ يصمم على طراز‪ ‬اإلحياء القوطي‬
‫المصمم‬
‫ِ‬ ‫التصاميم التقدمّي ِة مثل‬
‫ِ‬ ‫التحركات األولى ل"حركةِ" األرت نوفو يُمْ كِنُ َأنْ تميزها في فترة ‪ ،1880‬في حفنة من‬
‫ّير‪ ‬كرستوفر ورين‪َ ،‬نشرَ في ‪َ .1883‬بعْ ض أشغال‬ ‫كنائس مدين َة الس ِ‬
‫ِ‬ ‫ب لمقالتِه على‬
‫المعمارى‪ ‬آرثر ماكموردو‪ 5‬عند تصميمه غطا ِء كتا ِ‪5‬‬
‫المطاوع األنسيابية مِنْ ‪1880‬‬‫ِ‬ ‫يُمْ كِنُ َأنْ ت ُكونَ ُم َقدَّمة أيضاً‪َ ،‬أو َبعْ ض المنسو ِجات ذات التصميمات‪( 5‬المشجّ رة)‪ ،‬والتي كانت ‪ s‬الحديد‬
‫التصميم الفيكتوريِ العاليِ‬
‫ِ‬ ‫‪.‬ذات تأثير تحفيزى في أنماطِ‬
‫انت في المعرض العالمى في ‪ 1900‬في‪ ‬باريس‪ ،‬التي فيها إنتصرَ ' الطراز المعاصر ' في ُك ّل‬ ‫تطور األرت نوفو َك ْ‬‫ِ‬ ‫أعلى المراحل في‬
‫األوساط‪.‬و من المحتمل أن يكون َوص َل ألوجَ ه‪ ،‬على أية حال‪ ،‬كان هناك أيضا ً المعرض الدولي لفن الزخرفة الحديثة في ‪1902‬‬
‫‪.‬فيتورين‪ ،‬إيطاليا‪ ،‬حيث قام بالعرض فيه مصممون مِنْ تقريبا ً ُك ّل البالد األوروبية والتي أزدهر بها األرت نوفو‬
 ‫والكبير‪،‬‬
‫ِ‬ ‫عشر‪ ،‬خصوصا ً االستعمال الواسع للحدي ِد المكشوفِ‬ ‫ِ‬ ‫األرت نوفو استعم َل العديد مِنْ االختراعات التقني ِة أواخر القرن التاسع‬
‫وق َِطعَ الزجاج المش ّكلة بدون انتظام في المعمار‪ .‬وذلك مع بداي ِة الحرب العالمية األولى‪ ،‬على أية حال‪ ،‬طبيعة الطرز الغنية في‬
‫األكثر كفاء ًة والتي َك ْ‬
‫انت‬ ‫ِ‬ ‫تصميمِات األرت نوفو —و التي كانت مكلفة جداً في أنتاجها —بَدَأ يصب في مصلحة العصراني ِة المستقيم ِة‬
‫‪.‬أرخصَ في التكلفة وجعل األفكار َت ُكونُ أكثر إخالصا ً للجمال الصناعيِ البسيطِ الذي أصبحَ نواة فيما بعد لطراز‪ ‬اآلرت ديكو‬

‫المالمح الشخصية لطراز األرت نوفو‬

‫كونت مُعظم شخصية‬ ‫َ‪5‬‬ ‫الديناميكيا‪ ،‬واألشكال الم َتمَوُّ جة‪ ،‬والخطوط الم َتدَ ُّفقة‪ ،‬وباألقواس المختلفة ‪،‬و الخطوط ذات اإليقاعا ِ‬
‫ت المتغيرةِ‪،‬‬
‫الميزة األخرى استعما ُل القطوع الزائد ِة والقطوع المكافئةِ‪ .‬لتبدو القوالب التقليدية كأنما دبت فيها الحياة ونمت من أشكال‬ ‫ّ‬ ‫نوفو‪.‬‬
‫ِ‬ ‫األرت‬
‫‪.‬النباتات‬
‫صالت مَع ما َق ْب َل الريفالتيس والحركة‪ ‬الرمزيّة‪ ،‬وفنانون مثل‪ ‬أوبري بيرتسلى‪ ،‬ألفونس موتشا‪ ،‬إدوارد‬ ‫ُ‬ ‫وألنها كانت حركة َف ِّنية لَها‬
‫برن جونز‪ ،‬غوستاف كليمت‪ ،‬وجان توورب‪ ‬والذي يُمكنُ َأنْ يص ّنفَ في أكثر مِنْ واحدة من هذه الطرز‪ .‬على خالف اللوح الرمزية‪،‬‬
‫المظهر (بالرغم من أ ّنهم ما َكانوا‬ ‫الفنون والحِرَ فِ خلفي ِة‬
‫ِ‬ ‫على أية حال‪ ،‬فاألرت نوفو َل ُه نظرة بصرية مُتميّزة؛ وعلى خالف حرك ِة‬
‫التصميم‬ ‫ة‬
‫ِ‬ ‫خدم‬ ‫في‬ ‫فوها‬ ‫سطوح مميكنة‪ ،‬والتجريدية ِ ًّ‬
‫ووظ‬ ‫َ‪،‬‬ ‫‪.‬خلفيَين على اإلطالق)‪ ،‬استعم َل فناني األرت نوفو وبسرعة موادَ جديدة‬
‫ِ‬

‫‪‬‬

‫)‪ (c. 1900‬زهرية مِن قِبل‪ ‬داوم‬

‫‪‬‬

‫‪.‬الكرسي ص ّم َم مِن قِبل‪ ‬هنري فان دي فيلد‪ ‬لبيتِه "بلومنويرف"‪ ‬ببروكسل‬

‫‪‬‬

‫ماجوليكاهاوس"‪ 5‬مِن قِبل‪ ‬أوتو واجنر"‬

‫المجال الجغرافي لألرت نوفو‬

‫جراند باليه ‪ -‬باريس‪-‬داخلى‬

‫‪‬‬ ‫‪ ‬أمستردام‬ ‫برشلونة‬ ‫‪‬‬ ‫بلغراد‬ ‫‪‬‬ ‫برلين‬
‫‪‬‬ ‫‪ ‬براتسالفا‬ ‫بروكسل‬ ‫‪‬‬ ‫بودابست‬ ‫‪‬‬ ‫بوينس آيرس‬
‫‪‬‬ ‫‪ ‬شيكاغو‬ ‫غالسكو‬ ‫‪‬‬ ‫هاجن‬ ‫‪‬‬ ‫حربين‬
‫‪‬‬ ‫الهاي‬ ‫‪‬‬ ‫هافانا‬ ‫‪‬‬ ‫هِلسنكي‬ ‫‪‬‬ ‫كييف‬
‫‪‬‬ ‫لوبيانا‬ ‫‪‬‬ ‫لندن‬ ‫‪‬‬ ‫ميالن‬ ‫‪‬‬ ‫موسكو‬
‫‪‬‬ ‫ميونخ‬ ‫‪‬‬ ‫‪ ‬نانسي‬ ‫مدينة نيويورك‪5‬‬ ‫‪‬‬ ‫باريس‬
‫‪‬‬ ‫براغ‬ ‫‪‬‬ ‫ريجا‬ ‫‪‬‬ ‫‪ ‬روما‬ ‫سان بطرسبرغ‬
‫‪‬‬ ‫تبليسي‬ ‫‪‬‬ ‫فينا‬ ‫‪‬‬ ‫زغرب‬
‫أبرز ممارسى األرت نوفو‬
‫في العمارة‬

‫‪‬‬

‫بناية في‪ ‬ريغا‪ ‬مِن قِبل‪ ‬ميخائيل أيستشتاين‬

‫‪‬‬

‫محطة س ّك ِة فيتبسكاى‪ 5‬في‪ ‬سان بطرسبرغ‬

‫‪‬‬

‫منزل باتللو‪ ‬في‪ ‬برشلونة‬

‫‪‬‬

‫فندق سيمبرالنى‪ 5‬في‪ ‬بروكسل‪ ‬مِن قِبل‪ ‬بول هانكر‬

‫‪‬‬

‫بيت المُصم ِّم‪ ‬بيتر بيهرنس‪5‬‬

 ‫‪‬‬

‫بناية مِن قِبل‪ ‬جوستاو النداو جوديندغير‬

‫‪‬‬

‫‪.‬منزل في‪ ‬كييف‪ ‬مِن قِبل‪ ‬فالديسالف غوروديتسكى‬

‫‪‬‬

‫مبنى االنشقاق‪ ‬فينا‬
‫‪‬‬ ‫إيميليه أندريه (‪)1933-1871‬‬
‫‪‬‬ ‫جافريل بارانوفسكى (‪)1920-1860‬‬
‫‪‬‬ ‫بيتر بيهرينس‪)1940-1868( 5‬‬
‫‪‬‬ ‫جورجيس بيت (‪)1955-1868‬‬
‫‪‬‬ ‫بول تشاربونيير (‪)1953-1865‬‬
‫‪‬‬ ‫أنتوني جاودى‪)1926-1852( ‬‬
‫‪‬‬ ‫هيكتر جيومارد‪)1942-1867( ‬‬
‫‪‬‬ ‫بول هانكر‪)1901-1859( ‬‬
‫‪‬‬ ‫جوزيف هوفمان‪)1956-1870( ‬‬
‫‪‬‬ ‫فيكتور هورتا‪)1947-1861( ‬‬
‫‪‬‬ ‫‪-‬تشارلز رينيه ماكينتوش‪1868( 5‬‬
‫‪‬‬ ‫لويس سوليفان‪)1924-1856( ‬‬
‫‪‬‬ ‫يوجين فالين (‪)1922-1856‬‬
‫‪‬‬ ‫هنري فان دي فيلد‪)1957-1863( ‬‬
‫‪‬‬ ‫أوتو واجنر‪)1918-1841( ‬‬
‫‪‬‬ ‫وليام وولكوت (‪)1943-1874‬‬
‫الجداريات والفسيفساء‬
‫‪‬‬ ‫أنتوني جاودى‪)1926-1852( ‬‬
‫‪‬‬ ‫غوستاف كليمت‪)1918-1862( ‬‬
‫‪‬‬ ‫ألفونس موتشا‪)1939-1860( ‬‬
‫‪‬‬ ‫ميخائيل فروبل‪)1910-1856( ‬‬

‫‪ ‬باوهاوس‬
‫هو مصطلح يعبر‪ 5‬على مدرسة فنية نشات في ألمانيا كانت‪ 5‬مهمتها الدمج بين الحرفة‪ ‬والفنون الجميلة‪ ‬أو ما )‪,Bauhaus‬األلمانية(‪ ‬‬
‫‪.‬يسمى‪ ‬بالفنون التشكيلية‪ ‬كالرسم‪ ،‬التلوين‪ ،‬النحت‪ ‬والعمارة‪ ‬من بين‪ ‬الفنون السبعة‬
‫كان للباوهاوس تأثير‪ 5‬كبير على‪ ‬الفن‪ ‬والهندسة المعمارية‪ ‬والديكور‪ ‬والتصميم الخارجي‪ ‬والطباعة‪ ‬وتصميم الجرافيك‪ .‬يعتبر‪ 5‬أسلوب‬
‫‪.‬الباوهاوس في التصميم من أكثر تيارات‪ ‬الفن الحديث‪ ‬تأثيراً في الهندسة والتصميم في‪ ‬الفن المعاصر‬
‫قام بإيجاد المدرسة المهندس المعماري األلماني‪ ‬والتر غروبيوس‪ 5‬عام‪1919 ‬م‪ ‬في‪ ‬فايمار‪ ‬في‪ ‬ألمانيا‪ ‬إلى حين أن انتقلت إلى‪ ‬ديساو‪ ‬عام‬
‫‪ 1925‬ثم إلى‪ ‬برلين‪ ‬عام‪1932 ‬م‪ ‬حيث اغلقها‪ ‬النظام النازي‪  ‬الحاكم آنذاك بدعوى انها عالمية الطراز وغير ألمانية‪ .‬بعد أن تم إغالق‬
‫األكاديمية في ألمانيا أجبر فنانو الباوهاوس على الهجرة بحثا ً عن وسيلة للعيش‪ .‬هاجر معظم الفنانين إلى‪ ‬الواليات المتحدة‬
‫‪.‬األمريكية‪ ‬مما ساهم في نشر طراز هذه المدرسة بشكل أكبر‬
‫‪.‬هاوس والتي تعني بيت‪haus ‬باو‪ ‬والذي يعني‪ ‬بناء‪ ‬و‪ Bau ‬جاءت تسمية باوهاوس من االسم‪ ‬األلماني‬
‫‪.‬يعتبر مبنى مدرسة الباهاوس األولى في ألمانيا أحد المواقع الموجودة على‪ ‬الئحة اليونسكو لمواقع التراث العالمي‬

‫الطراز واألساس الفكري‬

‫شعار اكاديمية الباوهاوس‬

‫النية الحقيقية (األساسية) ل والتر غريبيوس وهنري فون دي فالدي كانت تحرير الفن من الصناعة وإحياء الحرفة من جديد وبالتالي‬
‫كان االبتعاد عن الزخرفة الزائدة التي كانت ميزة الفن في‪ ‬أوروبا‪  ‬خالل حقبة ماقبل القرن العشرين أمرا البد منه‪ .‬التبسيط والتجربة‬
‫والعودة إال الشكل األساسي كان من األساسيات التي تالحظ في أعمال الباوهاوس كما تعتمد على استخدام األلوان األساسية حيث‬
‫يتركز استخدام األلوان على األلوان‪ ‬األحمر‪ ‬وواألزرق‪ ‬واألصفر ‪ .‬كما يالحظ في طراز الباوهاوس التركيز على االشكال الهندسية‬
‫األساسية (الدائرة والمربع والمثلث)استخدام الخطوط واالبتعاد عن المركزية في وضعية الصورة‪ .‬كما يمكن مالحظة الفراغ الواسع‬
‫نسبياً‪ 5‬في تصاميم الباوهاوس واستخدام نمط معين في طباعة الحروف‪ .‬إضافة إلى ادخال‪ ‬التصوير الفوتوغرافي‪ ‬ومونتاج‪ ‬الصور إلى‬
‫‪.‬الفن الجميل‬
‫يرى العديد من الناقدين أن الباهاوس لم تكن ذات طراز معين بحد ذاتها بقدر ما أنها كانت وسيلة فتحت ابداعا ً غير محدد بطراز أو‬
‫‪.‬ضوابط معينة‬

‫التأثر والتأثير‬
‫يالحظ ان مدرسة باوهاوس تجمع ما بين‪ ‬المدرسة التكعيبية‪ ‬والتعبيرية ‪ .‬كما أنها قد تأثرت بافكار الفنان اإلنكليزي‪ ‬وليم موريس‪ ‬من‬
‫‪.‬ناحية محاولة الدمج بين الحرفة‪ ‬والفنون الجميلة‬
‫ويقول “د‪ .‬أسعد عرابي” عن أهميّة مدرسة "الباوهاوس"‪ ،‬وتأثيرها على اتجاهات فنية أخرى‪ ،‬وكذلك ظهور تعاون‪ ‬الفنون‪ ‬في أعمال‬
‫ترعرعت ما بين الحربين‪ ،‬قبل أن يهاجر بعض أعمدتها إلى‪ ‬الواليات المتحدة‪ ‬في [ ‪:‬أتباع هذه المدرسة‪ ،‬في سياق حديثه عنها‬
‫‪(Le‬أعقابالحرب العالمية الثانية‪ ،‬ولتلعب دوراً محرّكاً‪ -‬بتعاليمها‪ 5‬وعقائدها التربويّة‪ -‬في دفع االتجاهات الهندسية واالختصارية‬
‫ثم ترتد موجاتها‪ 5‬إلى محترفات الشاطئ األوروبي من جديد خاصة إلى‪ ‬إنجلترا‪ ،‬اعتمدت هذه المدرسة على إعادة ‪Minimalisme)،‬‬
‫الذي ( )‪" (Victor Vasarelly‬توحيد الفنون حول‪ ‬العمارة‪ ‬واندماجها في النسيج الحضاري والبيئي‪ ..)…( ..‬أمّا "فيكتور‪ 5‬فازاريللي‬
‫ّ‬
‫)يمثل الجيل الثاني في الباوهاوس في بودابست‬ ‫فقد استخرج‪“ ‬أوهامه البصرية" من االلتباس اللوني في‪ ‬االنطباعية‪ ‬وااللتباس في‬
‫ً‬
‫الشكل والخط “الباوهاوسي”‪ ،‬إن نظرة تأملية لمتحفه في "إكس إن بروفانس"‪( 5‬الذي صممه بنفسه مبشرا بدعواته النظرية) تكشف‬
‫]‪،..‬هاجس وحدة العمارة مع أنواع‪ ‬الفنون‪ ‬والحرف‬

‫جمع الفنون‬
‫ويقول الدكتور “محمود أمهز” عن مدرسة "الباوهاوس" مظهرا أهدافها حول تعاون بعض من‪ ‬الفنون السبعة‪ ‬فيها وخصوصا ً التشكيليّة‬
‫منها وهي (الرسم‪ ،‬التلوين‪ ،‬النحت‪ ‬والعمارة)‪ [ : ‬لم تكن أهداف الباوهاوس بعيدة‪ 5‬عن أهداف حركة دوستيل في هولندا‪ ،‬أو البناءويّة في‬
‫روسيا‪ ،‬أو ما كان يسعى إليه لوكوربوزيه في‪ ‬فرنسا‪ .‬ذلك أن أفكاراً مماثلة كانت‪ ،‬منذ بداية هذه المرحلة‪ ،‬قد انتشرت في‪ ‬ألمانيا‪ ،‬داعية‬
‫إلى الجمع بين‪ ‬الفنون‪ ‬ضمن إطار‪ ‬العمارة‪“ ،‬الهدف األسمى لكل إبداع ف ّني” في نظر غروبيوس‪ 5.‬فالعمل الف ّني التزييني المرتبط بالبناء‪،‬‬
‫وليد هذا النشاط المشترك للمصورين والنحاتين والمعماريّين‪ ،‬يصبح‪ ،‬على غرار ما شهدته القرون الوسطى‪ ،‬المهمة األرفع شأنا ً‬
 ‫فيالفنون التشكيليّة‪ ] .‬وكذلك فقد تح ّدث عنها “د‪ .‬أسعد عرابي”‪ [ :‬أما "مدرسة الباوهاوس” فكان تأسيسها‪ 5‬استجابة إلى شمولية المهندس‬
‫المعماري غروبيوس الذي جمع فيها شتى‪ ‬الفنون‪ ‬والصناعات حول‪ ‬العمارة‪ ‬والتنظيم‪ 5‬المدني‪ .‬برز فيها مدرسون مصورون وموسيقيون‬
‫في آن على رأسهم‪ ،‬بول كلي الذي كان يدعو دوما ً إلى اإلنصات إلى اللون عن طريق العين‪ ،‬ومصوّ رون مسرحيون مثل شاليمر‬
‫الذي كان يصمم العرائس ومطابقات ديكورات الموسيقى المشهديّة‪ ،‬وقد أدت التجارب التوليفية لهؤالء إلى ثمرات فن “الوهم البصري”‬
‫في مدرسة بودابست "للباوهاوس” وأصبح التراشح على أشده بين هندسات هربان برامج فازاريللي‪ ،‬مع موسيقى بيلال بارتوك‬
‫واكسيناغيس‪ 5،‬ثم بدأت الدعوات الصريحة لموسيقيين توليفيين مثل أريك ساتي ومصورين مثل كوبكا‪].‬‬

‫‪ ‬دي شتيل‬
‫مدرسة فنية تأسست في‪ ‬هولندا‪ ‬في عام "‪ "Neoplasticism‬أيضا تعرف ب )‪ : The Style‬؛‪ ‬باإلنجليزية ‪: De Stijl‬بالهولندية(‪ ‬‬
‫شيدت في‪ ‬هولندا‪ .1917 De Stijl ‬مصطلح‬ ‫أ‪. De Stijl‬يشير بشكل ضيق إلى األعمال التي ظهرت ما بين ‪ 1931 - 1917‬والتي ُ‬
‫يضا هو اسم صحيفة هولندية كانت‪ 5‬تنشر لمعماريين ومصممين وكتاب ونقاد هولنديين‪ .‬ظهرت بوادر هذه الحركة من بعض الفنانين‬
‫امثال موندريان وبعض المعماريين‪ ،‬الذين اخذوا على عاتقهم الفلسفة الفنية التي شكلت أساسا لعمل الفريق والمعروف باسم‬
‫‪).‬بالهولندية‪ (Nieuwe Beelding ‬الفن التشكيلي الجديد أو—‪neoplasticism‬‬
‫يسعون بشكل أو اخر إلى التعبير عن المثالية الطوباوية الجديدة‪ ،‬من حيث االنسجام الروحي والنظام‪ .‬وهي تدعو ‪ De Stijl ‬أنصار‬
‫إلى التجريد المحض والعالمية‪ ،‬إلى جانب الحد من األساسيات للشكل واللون‪ ،‬وهي مبسطة بصريا للتكوين الرأسي واألفقي‬
‫واالتجاهات‪ ،‬ويستخدم فقط األلوان األساسية مع األسود واألبيض ؛ والعالقة بين العناصر اإليجابية والسلبية في الترتيب من غير‬
‫‪.‬هدف وأشكال الخطوط‬

‫المبادئ والتأثيرات‬

‫لوحة للفنان موندريان‬

‫‪ De‬وبصفة عامة‪ ،‬تمثل ‪ Gottfried Semper Der Stil.‬قد اشتق من اسم معماري ألماني يدعي‪ De Stijl ‬يفترض ان اسم‬
‫بشكل مبسط ومجرد‪ ،‬على حد سواء‪ ،‬في مجال العمارة والرسم‪ ،‬وذلك باستخدام الخطوط األفقية والرأسية واألشكال المستطيلة ‪Stijl‬‬
‫على التوالي‪ .‬وعالوة على ذلك‪ ،‬الرسمية في التصميم كانت محدودة وذات مفردات أولية باأللوان‪ ،‬كاألحمر‪ ،‬األصفر‪ ،‬واألزرق‪،‬‬
‫والقيم الرئيسية الثالثة‪ ،‬سوداء‪ ،‬بيضاء‪ ،‬ورمادية‪ .‬األعمال بهذا الطراز تتجنب‪ 5‬التماثل والجمالية وتحقيق التوازن عن طريق استخدام‬
‫‪.‬التعارض‬
‫بالفن التعكيبي‪  ‬ولوحاتها‪ .‬كذلك من جانب التصوف واألفكار عن "المثالية" لألشكال الهندسية (مثل "الكمال ‪ De Stijl ‬تأثرت حركة‬
‫من شأنها أن تأثرت بمدرسة‪ ‬باوهاوس‪ ‬والطراز الدولي على الطراز ‪ De Stijl ‬أعمال ‪ Neoplatonic.‬للخط مستقيم")‪ 5‬في‬
‫المعماري فضال عن المالبس والتصميم الداخلي‪ .‬غير أنها لم تتبع المبادئ التوجيهية العامة من "حركة التضامن الدولية"‬
‫(التكعيبية‪ ،‬المستقبلية‪،‬السريالية)‪ ،‬كما أنها ال تلتزم بمبادئ المدارس الفنية مثل‪ ‬باوهاوس‪ ‬بل هو مشروع جماعي‪ ،‬وهي مشروع‬
‫‪.‬مشترك بين المؤسسات‬
‫وهو صديق مقرب من موندريان‪ Domselaer، ،‬فقط على أعمال المؤلف يعقوب فان دومسيليه‪ De Stijl ‬في الموسيقى‪ ،‬كان تأثير‬
‫كان غير معروف نسبيا في ‪ Domselaer‬بين ‪ 1913‬و ‪ 1916‬وله مقطوعات مستوحات‪ 5‬من لوحات موندريان‪ .‬على العموم‪ ،‬فأن‬
‫‪ De Stijl.‬حياته‪ ،‬ولم يلعب دورا هاما داخل‬

‫التاريخ‬
 ‫‪ ‬‬

‫من عام ‪ van Doesburg 1924‬لوحة للفنان‬

‫فترة ما بعد ‪1920‬‬
‫فان األرتباط ‪ Doesburg‬في حوالي سنة ‪ ،1921‬بدأت المجموعة لتغيير الطابع الذي اتسمت به في السابق‪ ،‬حيث من وقت‬
‫‪ Malevich‬بمدرسةباوهاوس ‪ ،‬وغيرها من التأثيرات بدأت تلعب دورا هاما‪ .‬هذه التأثيرات كانت أسس الفنان الروسي ماليفيتش‬
‫‪ Elementarism،‬لنظرية ‪ Doesburg‬مع المجموعة بعد اقتراح ‪ Mondrian‬والمدرسةالروسية البنائية‪ .‬في عام ‪ ،1924‬كسر‬
‫الكثير من ‪ De Stijl ‬حيث كان يقترح أن الخط القطري كان أكثر أهمية من األفقي والعمودي‪ .‬وباإلضافة إلى ذلك‪ ،‬دخل مجموعة‬
‫‪.‬األعضاء الجدد‪ ،‬المنتسبين‪ 5‬إلى حركة‪ ‬دادا‪ ‬الفنية والمتأثرين بها‬

‫التأثير على العمارة‬

‫منزل ريتفيلد شرويدر‪ - ‬للمعماري‪ ‬غيريت ريتفيلد‬

‫بشكل كبير على فنون العمارة ولفترة طويلة‪ ،‬ابتداءا من ‪ ،1931‬وكان المعماري‪ ‬مس فان دي رو‪ ‬من بين ‪ De Stijl ‬أثرت مدرسة‬
‫‪ (Rietveld‬أكثر مناصريها ومؤيدي افكارها‪.‬كذلك قام المعماري‪ ‬غيريت ريتفيلد‪ ‬بتصميم منزل ريتفيلد شرويدر في هولندا‬
‫حيث امتاز بليونة المسقط األفقي‪ ،‬فيكاد يخلو المبنى من ‪ De Stijl،‬والذي انشئ تماما‪ 5‬وفق مبادئ مدرسة‪Schröder House ) ،‬‬
‫اي جدار داخلي ثابت‪ ،‬باألضافة الستخدامه العناصر العمودية واألفقية الواضحة والبارزة واستخدامه لأللوان ذاتها التي استخدمها‬
‫‪.‬موندريان في لوحاته‬

‫الوقت الحاضر‬
‫منتشرة‪ 5‬في جميع أنحاء العالم اليوم‪ .‬و ُتنظم عدة معارض لهذه المدرسة بانتظام‪ .‬تحوي المتاحف على ‪ De Stijl ‬اعمال مدرسة‬
‫في‪ ‬الهاي‪ .‬كذلك في أحد متاحف‪ ‬أمستردام‪ ‬والذي يدعى ‪ Gemeentemuseum‬مجموعة كبيرة‪ 5‬من هذه األعمال ومن ضمنها‬
‫اما المتحف المركزي في هولندا فيعرض ‪ Van Doesburg.‬و ‪ Rietveld‬الذي يحوي اعمال لكل من ‪Stedelijk Museum‬‬
‫صوره وأرشيفه الكامل‪ ،‬والذي صُنف ضمن‪ ‬مواقع التراث العالمي‪ ‬في‪ ‬هولندا‬
‫‪.‬لمنزل ريتفيلد شرويدر المشهور َ‬

‫‪ ‬آرت ديكو‬
‫هي موجة تصميم شعبية راجت بين عامي ‪ 1920‬و ‪ ،1939‬اثرت بالعديد من الفنون‪ ‬كالعمارة‪ ،‬التصميم ‪: Art Deco،‬إنجليزية‪ ‬‬
‫الداخلي‪ ،‬والفنون البصرية‪ ‬مثل‪ ‬الموضة‪ ،‬والرسم‪ ،‬التصميم الرقمي‪ ،‬السينما ‪ ،‬وتصميم المجوهرات‪ .‬جمع هذا الطراز بين العديد من‬
‫األشكال الفنية التي ظهرت في بداية القرن العشرين‪ ،‬خصوصا‪ ‬التكعيبية‪ ،‬الحداثية‪ ،‬الفن الجديد‪ .‬بلغت شعبية اآلرت ديكو ذروتها‬
‫بالحقبة التي سبقت سنوات الكساد التي أصابت أمريكا في الثالثينيات‪ .‬كما بالنسبة للعديد من الحركات الثقافية والفنية التي تتأثر سياسيا‬
‫‪.‬أو فلسفسيا باألحداث القائمة‪ ،‬فإن اآلرت ديكو أتت متاثرة بالموجة السائدة‪ ،‬فقد أبدى الناس وقتها ميال للطرز األنيقة والحديثة‬
 ‫تاريخيا‬

‫قاعة المدينة في بوفالو نيويورك‪ 5،‬وتظهر نقوش اآلرت ديكو في المبنى‬

‫‪ La‬بعد المعرض العالمي الذي اقيم في باريس عام ‪ ،1900‬والتي شارك فيها عدد من الفنانيين الفرنسيين الذين عرفوا باسم‬
‫أو "شركة فناني الديكور"‪ ،‬وحوت العديد من األسماء الفرنسية المعروفة في عالم ‪Société des artistes décorateurs ‬‬
‫التصميم‪ ‬كإيكتور‪ 5‬غويمارد‪ ‬ويوجيني قراسييه‪  ‬وكان لهذه المجموعة األثر الكبير في نشوء اآلرت ديكو‪ .‬حيث سعوا إلبراز الفن‬
‫الفرنسي وتقديمه للعالم كمثال لألناقة والجمال‪ .‬في عام ‪ 1925‬نظم (المعرض الدولي للصناعات الحديثة والفن)‪ ،‬مما ساهم في تفعيل‪5‬‬
‫‪.‬مستقبل الفنون الفرنسية‪ ،‬في عالم التجارة واألعمال‬
‫‪.‬سميت‪ 5‬الحركة بداية باإلسلوب المعاصر‪ .‬أما تسمية اآلرت ديكو فإنها لم تطلق إال بعد معرض عام ‪1925‬‬

‫األصل والتأثيرات‬
‫استوحت خطوط هذا الطراز من العديد من الطرز البدائية كالخطوط األفريقية‪ ،‬والفرعونية‪ ،‬واألزتكية‪ .‬وأثرت بالعديد من المجاالت‬
‫كخطوط الطيران‪ ،‬وخطوط المالحة‪ ،‬وناطحات السحاب‪ ،‬فظهرت في العديد من التصميمات‪ 5‬الخطوط المتكسرة‪ ،‬والمنحنيات الهندسية‬
‫التي تميز بها الطراز‪ ،‬كما استخدم فيها‪ ‬األلمنيوم‪ ،‬والفوالذ‪ ‬والخشب بتصميمات‪ 5‬جريئة كالتي ظهرت في العديد من التصميمات‪5‬‬
‫‪.‬مثلمبنى كرايسلر‬

‫‪ ‬‬

‫جسر البوابة الذهبية‪ ،‬وتظهر فيه خطوط اآلرت ديكو‬

‫اعتبر طراز اآلرت ديكو‪ ،‬طرازا للمترفين‪ ،‬وأتت نتيجة للتقشف الذي عانا منه الناس بعد الحرب العالمية األولى‪ .‬واتخذت طابعا‬
‫‪.‬احتفاليا غنيا كما يظهر في تصميم‪ ‬جسر البوابة الذهبية‪ ‬كما ظهر تأثيره في التصميم الداخلي لدور السينما‬
‫في الوقت ذاته ظهرت بالموازاة حركة‪ ‬الحداثه البسيطة ‪ .‬رغم أن موجة اآلرت ديكو مثلت في البداية الرفاهية‪ ،‬إال أن الشكل البسيط‬
‫‪.‬التي اتخذه هذا الطراز‪ ،‬والمواد المستعملة فيه‪ ،‬ساعدت على ازدهاره في سنوات الكساد التي أصابت أمريكا‬
 ‫‪ ‬‬

‫قاعة المدينة من الداخل وتظهر فيها تأثير اآلرت ديكو‬

‫الهبوط‬
‫بدأت سنوات االنحدار لآلرت ديكو أثناء الحرب العالمية الثانية‪ ،‬حيث اعتبر أن اآلرت ديكو صورة زائفة للمجتمع‪ ،‬حيث بدا أن أشكال‬
‫الترف التي كانت تتخذها حفالت العشاء والمناسبات‪ ،‬شكل من أشكال السخرية‪ ،‬وانتهت تقريبا‪ 5‬بعد الحرب العالمية‪ ،‬حيث أصاب‬
‫‪.‬التقشف المجتمع‬

‫‪  ‬‬ ‫‪ ‬المستقبلية‬
‫حركة فنية تأسست في‪ ‬إيطاليا‪ ‬في بداية‪ ‬القرن العشرين‪ ،‬وكانت تشكل ظاهرة )‪: Futurismo‬؛‪ ‬بااليطالية ‪: Futurism‬باإلنجليزية(‪ ‬‬
‫فيها‪ ،‬وان كان هناك حركات موازية في‪ ‬روسيا‪ ‬وانكلترا‪ ‬وغيرهما‪ .‬كان الكاتب اإليطالي‪ ‬فيليبو توماسو‪ 5‬مارينيتي‪ ‬مؤسسها والشخصية‬
‫األكثر نفوذا فيها‪ .‬والمستقبلية كلمة شمولية تعني التوجه نحو المستقبل وبدء ثقافة جديدة واألنفصال عن الماضي‪ .‬وينشط‪ 5‬المستقبليون‬
‫في جميع فروع الوسط الفني‪ ،‬بما في ذلك‪ ‬الرسم‪ ‬والنحت‪ ،‬والخزف‪، ‬والتصميم الجرافيكي‪ ،‬التصميم الصناعي‪ ،‬التصميم‬
‫الداخلي‪،‬والمسرح‪ ،‬واألزياء‪ ،‬والمنسوجات‪ ،5‬واألدب‪ ‬والموسيقى‪ ‬والهندسة المعمارية‪ ‬وحتى فن‪ ‬الطهي‪ .‬وهي بشكل عام ذات سمات‬
‫تبتعد عن كل ماهو قديم وتقليدي وهادئ‪ .‬واعتبر هذا الفن من مبتدعيه فنا للمستقبل‪ ،‬ولذا رفضت‪ ‬فلسفة‪ ‬هذا الفن كل الفنون السابقة‬
‫‪.‬قاطبة‪ ،‬واعتبرتها فنونا فاشلة ومزيفة‪ ،‬ودعت إلى محوها وبناء‪ 5‬فن جديد ال يشبه أي فن آخر سبقه‬

‫فلسفتها‬
‫تستقي هذه الحركة حدودها من‪ ‬النظرية النسبية‪  ‬التي كشفت عن البعد الزمني الذي يعبر عن الحركة والطاقة‪ .‬وتظهر االستجابة في‬
‫العمل الفني في تحدب الخطوط وتقوس األشكال‪ ،‬واستخدام عنصر الضوء مع هذه المقومات المستمدة‪ 5‬من الحركة الكونية تجعل كل‬
‫شيء في الوجود يتحرك ويتغير في صيرورة مستمرة‪ 5.‬وتتسم الحركة بحساسية كبيرة‪ .‬واقتران الحركة مع الضوء يعمل على تحطيم‬
‫المادة (أي األشكال) لتكشف عما وراءها وتكون في حالة اندماج‬

‫المستقبلية في األدب‬
‫بأصدار بيان‪ ،‬سُمي ‪ Philippo Tomasso‬المستقبلية بدأت في إيطاليا‪ ،‬حيث قام األديب ورجل القانون‪ ‬فيليبو توماسو‪ 5‬مارينيتي‬
‫بالبيان المستقبلي‪ ،‬المنشور في صحيفة‪ ‬لوفيجارو‪ ‬الفرنسية في عام‪ .1909 ‬حيث اعرب فيه عن إشمئزازه من كل شيء عاطفي‬
‫وتقليدي‪ ،‬وكان لديه عدائية ضد المرأة (التي تجسد الضعف بنظره)‪ 5‬ومع القوة والوالء للجيش ومع السرعة والصخب وضد الهدوء‪.‬‬
‫وكانت الحركة والديناميكية للمدينة المستمرة‪ ‬والثورة الصناعية‪  ‬األثر الكبير في اصدار هذا البيان‪ .‬وكان توماسو مع حرق كل شيء‬
‫‪.‬يتعلق بالماضي‬

‫المستقبلية في الموسيقى‬
‫المستقبلية واحدة من العديد من الحركات القرن العشرين الكالسيكية في الموسيقى التي كانت واحدة تشارك في ادراج التقليد لآلالت‪.‬‬
‫التي ‪ "intonarumori"،‬كانت حركة المستقبلية لألخوين الملحنين لويجي وأنطونيو‪ 5‬راسولو‪ ،‬الذان استخدما أدوات المعروف باسم‬
‫‪.‬كانت أساسا سليما صناديق تستخدم لخلق الموسيقى من الضوضاء والتعرف عن كثب مع الحكومة المركزية اإليطالية‬
‫كان للبيان المستقبلي ولويجيو راسولو‪ ،‬في فن الضوضاء‪ ،‬تعتبر واحدة من أهم النصوص والنفوذ في القرن العشرين للجماليات‬
‫الموسيقية‪ .‬أمثلة أخرى من الموسيقى تشمل المستقبلي آرثر هونجر‪ .‬منطقة المحيط الهادئ‪ ،‬الذي يقلد الصوت من قاطرة البخار‪،‬‬
‫بروكوفييف "الفوالذ الخطوة"‪ ،‬وتجارب ادغارد فاريسي‪ .‬وأبرزها‪ ،‬في ذلك الوقت انها غير مكتوبة‪ ،‬واكبت ‪ 16‬عزفا آالت بيانو‪5‬‬
‫وكان من المستحيل وأنجز في خفض شكل (في عام ‪ 1999‬قطعة كانت لتتحقق بالكامل نجاحا كبيرا‪ .‬قطعة وكان أول آلالت‪5‬‬
‫الموسيقى في مترافقة مع حقوق العازفين‪ ،‬واستغالل في مختلف الخالفات بين الكفاءة التقنية من البشر واآلالت‪.‬أي‪ ،‬ما الذي يمكن أن‬
‫تؤديه آالت مقابل ما ال يمكن للشعب‪ ،‬والعكس بالعكس)‪ 5‬؛ هذا الفكر ويمكن رؤية تنعكس‪ 5‬حتى في العصر الحديث والموسيقى والفلسفة‬
‫فيها أن الرجل وآلة بحاجة إلى بعضهما البعض لخلق أفضل الموسيقى وقد أدى ذلك إلى إدراج البرمجيات‪ 5‬إلى العروض الحية‪ .‬قطعة‬
‫‪".‬وصف نفسه بأنه "الصلبة رمح الصلب‬

‫المستقبلية في الفن‬
‫يمكن مالحظة األلوان الكثيرة‪ 5‬والصخب بكثرة في لوحات فناني المستقبلية‪ .‬حيث يعتبرون كل جزء قابل للتحليل (حيث يحللون‬
‫‪ Carra‬الموضوع إلى اجزاء وكل جزء يعني لهم حركة وكل حركة هي زمن)‪ .‬تأثر رساموها بالمدرسة التكعيبية وأهمهم كارّ ا‬
‫والحركة المستقبلية تعبر عن الحركة الكونية‪ ،‬فقد حاول المستقبليون رسم ‪ Balla.‬وباال ّ ‪ Severini‬سيفيريني‪ Boccioni 5‬بوتشيوني‬
‫اإلنسان والمرئيات في حالة الحركة‪ ،‬وذلك عن طريق تتابع وتوالي الخطوط والمساحات واأللوان‪ ،‬وكذلك شملت محاوالتهم التعبير‪5‬‬
‫‪.‬عن حركات السيارات وضوضاء المدن وأجوائها المزدحمة‬

‫المستقبلية في العمارة‬
‫بتصميم مشاريعه المستقبلية الكثيرة‪ Antonio Sant'Elia ،‬ابتدأت المستقبلية بالدخول على‪ ‬العمارة‪ ‬منذ قيام‪ ‬أنطونيو‪ 5‬سانت إيليا‬
‫والتي لم ُت نفذ‪ ،‬بسبب كلفتها العالية وعدم توفر المواد التقنية‪ .‬وسانت إيليا هو معماري صمم الكثير من المشاريع التي تمتاز‪5‬‬
‫‪.‬بالديناميكية‪ ،‬والتي وظفها في العمارة‬
‫وكانت ترجمة الحركة في الفن تتم باستخدام الخطوط المائلة وكذلك في العمارة‪ ،‬فهي تشبه‪ ‬العمارة التفكيكية‪ .‬كوكو‬
‫تأثر سانت إيليا‪ ،‬بحركة السيارات والطائرات واألبراج العالية‪ .‬ووظف الشموخ والحركة الديناميكية في العمارة حيث تعامل‬
‫مع‪ ‬األسطح المائلة‪ ،‬وتتميز‪ 5‬الكتل بأختراقها لبعض‪ ،‬وهذا بالنسبة للمباني‪ ،‬اما بالنسبة‪ ‬للمدينة‪ ،‬فأعتبرها هي المكان الذي يصنع به‬
‫‪ :‬السفن‪ ،‬والبيوت‪ 5‬هي اآلالت والمكائن‪ .‬وهذه نماذج من تصامم سانت إيليا التي لم تنفذ‬

‫‪‬‬

‫‪‬‬

‫‪‬‬

‫التكعيبو ‪ -‬مستقبلية‬

‫‪ Malevich‬لوحة المربع األسودلماليفيتش‪5‬‬

 ‫هي المدرسة الرئيسية للمستقبلية الروسية‪ ،‬التي تشربت من‪ ‬التكعيبية‪ ‬فنونها المتقدمة في روسيا منذ ‪ ،1913‬بعد عودة الفنان الروسي‬
‫من‪ ‬باريس‪ ،‬وعرض اعماله في‪ ‬موسكو ‪ .‬تجمع التكعيبو ‪ -‬مستقبلية‪ ،‬بين استخدام التكعيبية في األشكال وبين ‪ Lentulov‬لينتولوف‬
‫بتطوير‪ 5‬النمط الذي ينظر في لوحة ‪ Kazimir Malevich‬المستقبلية في استخدام الديناميكية‪ .‬قام الفنان الروسي‪ ‬كاسمير مالفيتش‬
‫(المطحنة السكين) (وقعت عام ‪ 1912‬في الواقع رسمت في ‪ ،)1913‬لكنه قام الحقا بالتخلي عن هذا أألسلوب لشكل من أألشكال‬
‫‪ (Suprematism).‬غير الموضوعية وهو فن يدعى‪ ‬بسوبرماتزم‬

‫ما بعد المستقبلية‬

‫يظهر التأثير للمدرسة المستقبلية عليها ‪ Vorticism،‬غالف لمجلة ادبية "االنفجار"‪ 5‬حيث مدرسة‬
‫اثرت المستقبلية على كثير من الحركات الفنية في القرن العشرين مثل‪ ‬آرت ديكو‪ ‬ودادا‪ ‬والبنائية‪ ‬والسيريالية‪ ...‬وغيرها‪ .‬وتعتبر‪5‬‬
‫الحركة اآلن منقرضة‪ ،‬بعد أن توفي مؤسسها‪ ‬فيليبو توماسو مارينيتي‪ Philippo Tomasso 5‬في عام ‪ ،1944‬حيث كانت‬
‫المستقبلية مثل الخيال العلمي‪ ،‬حيث تجاوزت المستقبل‪ .‬ومع تلك المثل العليا للمستقبلية تظل عناصر هامة الحديثة الثقافة الغربية؛‬
‫حيث التركيز على الشباب والسرعة والقوة والتكنولوجيا في إيجاد التعبير كثيرا من السينما التجارية الحديثة والثقافة‪.‬‬
‫وهناك أنواع من إحياء للحركة المستقبلية‪ ،‬حيث بدأت في ‪ 1988‬مع إنشاء المستقبليون الجدد النمط من المسرح في شيكاغو‪ ،‬والتي‬
‫تستخدم المستقبلية التركيز على السرعة واإليجاز في الكالم لخلق شكل جديد من المسرح على الفور‪ .‬حاليا‪ ،‬هناك نشاطا الجدد‬
‫المستقبلي الفرق في شيكاغو ونيويورك‪ .‬وإحياء آخر في منطقة سان فرانسيسكو‪.‬‬

‫التفـوقية‪ ‬أو‪ ‬السوبرماتية‪ ‬‬
‫(باإلنجليزية‪ Suprematism :‬؛‪ ‬بالروسية‪ )Супрематизм :‬حركة من حركات‪ ‬الفن التشكيلي‪ ‬أسسها في موسكو الفنان‪ ‬كاسمير‬
‫مالفيتش‪ ‬في العام ‪ ، 1913‬واستمرت موجتها حتى عشرينيات القرن العشرين‪ ،‬ولكنها لم تختف قبل أن تضع أساس كل‪ ‬فنون‬
‫التجريد الهندسية الالحقة التي تدين لها بالكثير‪.‬‬
‫دافعت هذه الحركة عن فن تجريدي خالص أساسه عناصر الدائرة والمستطيل والمثلث البسيطة‪ .‬وكان أول نتاج لها لوحة تمثل مربعا‬
‫أسود كامال على أرضية بيضاء‪ .‬وانضم إليها عدد من الفنانين من أمثال رودشنكو و رزاندوف وليسلكي‪.‬‬
‫منابع هذه الحركة متعددة‪ ،‬فقد تمثل مؤسسها الفن الطليعي الذي كان شائعا في أوروبا الغربية آنذاك في العقد الذي سبق‪ ‬الحرب‬
‫العالمية األولى‪ ‬وأبرز قياداته‪ :‬االنطباعية‪ ‬و‪ ‬التكعيبية‪ ،‬والمستقبلية ‪ .‬وأطلق بيانه األول خالل آخر معرض للمستقبليين في بتروغراد في‬
‫ديسمبر من العام ‪ 1915‬تحت عنوان‪" :‬من التكعيبية إلى السوبرماتزم في الفن‪ :‬نحو واقعية جديدة وإبداع خالص‪ "..‬وتمت إعادة نشر‬
‫هذا البيان بعد توسيعه في العام ‪ .1916‬والترجمة الراهنة مأخوذة عن كتاب "مقاالت ماليفتش في الفن" ‪.1969‬‬

‫السريالية‪ ‬‬
‫‪( ‬بالفرنسية‪ )Surréalisme :‬أو‪ ‬الفواقعية‪ ‬أي "فوق الواقع" وهي مذهب فرنسي‪ ‬حديث في الفن‪ ‬واألدب يهدف إلى التعبير عن‬
‫العقل الباطن بصورة يعوزها النظام والمنطق وحسب مُنظهرها‪ 5‬أندريه بريتون‪( ‬بالفرنسية‪ )André Breton :‬فهي آلية أو تلقائية‬
‫نفسية خالصة‪ ،‬من خاللها يمكن التعبير‪ 5‬عن واقع اشتغال الفكر إما شفويا أو كتابيا‪ 5‬أو بأي طريقة أخرى‪ ،‬وهي "فوق جميع الحركات‬
 ‫الثورية"‪ .‬إذن فاألمر يتعلق حقيقة بقواعد إمالئية للفكر‪ ،‬مركبة بعيدة‪ 5‬كل البعد عن اي تحكم خارجي أو مراقبة تمارس من طرف‬
‫العقل و خارجة عن نطاق اي انشغال جمالي أو أخالقي و قد اعتمد السرياليون في رسوماتهم على األشياء الواقعية تستخدم كرموز‬
‫للتعبير‪ 5‬عن أحالمهم و االرتقاء باألشكال الطبيعية إلى ما فوق الواقع المرئي‪ .‬و قد لقيت السريالية رواجا كبيرا بلغ ذروته بين عامي‬
‫‪ 1929-1924‬و كان آخر معارضهم في باريس عام ‪ .1947‬ومن أهم أقطابها الفنان األسباني‪ ‬سلفادور دالي‪.)1989-1904( ‬‬
‫ومن بعض أعماله الفنية "الخلوة"‪" ،‬تداعي الذاكرة"‪" ،‬اآلثار" و"البناء"‪.‬‬
‫نشأت المدرسة السيريالية الفنية في‪ ‬فرنسا ‪ ،‬وازدهرت في العقدين الثاني والثالث من‪ ‬القرن العشرين‪ ،‬وتميزت بالتركيز على كل ما هو‬
‫غريب ومتناقض وال شعوري‪ .‬وكانت السيريالية تهدف إلى البعد عن الحقيقة وإطالق األفكار المكبوتة والتصورات الخيالية وسيطرة‬
‫األحالم‪ .‬واعتمد فنانو السيريالية على نظريات فرويد رائد التحليل النفسي‪ ،‬خاصة فيما يتعلق بتفسير األحالم‪.‬‬
‫وصف النقاد اللوحات السيريالية بأنها تلقائية فنية ونفسية‪ ،‬تعتمد على التعبير‪ 5‬باأللوان عن األفكار الالشعورية واإليمان بالقدرة الهائلة‬
‫لألحالم‪ .‬وتخلصت السيرالية من مبادئ الرسم التقليدية‪ .‬في التركيبات الغربية ألجسام غير مرتبطة ببعضها البعض لخلق إحساس بعدم‬
‫الواقعية إذ أنها تعتمد‪ 5‬على االشعور‪.‬‬
‫واهتمت السيريالية بالمضمون وليس بالشكل ولهذا تبدو لوحاتها غامضة ومعقدة‪ 5،‬وإن كانت منبعا ً فنيا ً الكتشافات تشكيلية رمزية ال‬
‫نهاية لها‪ ،‬تحمل المضامين الفكرية واالنفعالية التي تحتاج إلى ترجمة من الجمهور المتذوق‪ ،‬كي يدرك مغزاها حسب خبراته الماضية‪.‬‬
‫واالنفعاالت‪ 5‬التي تعتمد عليها السيريالية تظهر ما خلف الحقيقة البصرية الظاهرة‪ ،‬إذ أن المظهر الخارجي الذي شغل الفنانين في‬
‫حقبات كثيرة‪ 5‬ال يمثل كل الحقيقة‪ ،‬حيث أنه يخفي الحالة النفسية الداخلية‪ .‬والفنان السيريالي يكاد أن يكون نصف نائم ويسمح ليده‬
‫وفرشاته أن تصور إحساساته العضلية وخواطره المتتابعة دون عائق‪ ،‬وفي هذه الحالة تكون اللوحة أكثر صدقاً‪.‬‬