Phim LIKE WATER FOR CHOCOLATE:

1. Nhận diện:
+ Lịch sử phát triển của điện ảnh Mexico
Điện ảnh Mexico đã có một lịch sử phát triển dài và đa dạng, từ những bộ phim câm đầu tiên
được sản xuất vào đầu thế kỷ 20 cho đến những bộ phim đương đại đa dạng về chủ đề, phong
cách và kỹ thuật.
Các bộ phim đầu tiên được sản xuất ở Mexico vào năm 1896, khi các nhà quay phim đầu tiên
là hai anh em nhà Lumière đến Mexico để thực hiện một triển lãm trước ngài Tổng thống
Porfirio Díaz. Từ đó trở đi, phương tiện dùng để quay đã trở nên phổ biến và phát triển bởi các
bàn tay khác nhau trong suốt nhiều thế kỷ.
Lúc đầu, phương tiện quay phục vụ cho việc lưu giữ các ghi chép về Cách mạng Mexico,
diễn ra trong khoảng thời gian từ năm 1910 đến 1920. Sau đó, các phim ngắn và phim giả
tưởng dần được tạo ra. Từ năm 1930 đến năm 1950, là khoảng thời gian mà rạp chiếu phim ở
Mexico có bước nhảy vọt và bắt đầu những sản phẩm tuyệt vời về hài kịch và nhạc kịch với
trình độ nghệ thuật và kỹ thuật cao hơn (Thời kỳ này trùng với Chiến tranh thế giới thứ hai
được gọi là thời kỳ hoàng kim, thời kì vàng (thời kì này còn gọi là Cinema de Oro) của điện ảnh
Mexico. Gọi là Cinema de Oro nhằm tôn vinh các bộ phim kinh điển và những đóng góp của
điện ảnh Mexico vào nghệ thuật điện ảnh thế giới (phim kinh điển trong thời kì này là "Allá en
el Rancho Grande" và "Santa")
Sau kỷ nguyên kinh điển đó, điện ảnh Mexico bước vào thời kỳ bất thường kéo dài gần 40 năm.
Mãi đến đầu những năm 1990, điện ảnh quốc gia mới hồi sinh với những tác phẩm chất
lượng, được giới phê bình và công chúng đón nhận.
+ Vị thế và thành tựu
Vị thế của điện ảnh Mexico trong lãnh thổ Latinh rất quan trọng và điện ảnh đã đạt được thành
tựu đáng kể so với điện ảnh thế giới.
Một số thành tựu của điện ảnh Mexico:
1. Giành được các giải thưởng quốc tế danh giá: các giải Oscar cho Phim Nước Ngoài Hay
Nhất.
2. Sản xuất nhiều bộ phim chất lượng cao với ngân sách thấp: Điện ảnh Mexico đã sản
xuất được nhiều bộ phim chất lượng cao với ngân sách thấp, chủ yếu là do các nhà làm
phim tự sản xuất và tìm kiếm tài trợ địa phương. Điều này cho thấy sự sáng tạo và động
lực của ngành điện ảnh Mexico.
3. Phát triển các dòng phim đa dạng về chủ đề và phong cách: Điện ảnh Mexico đã phát
triển các dòng phim đa dạng về chủ đề và phong cách, từ phim tài liệu đến phim hài, từ
phim kinh dị đến phim hoạt hình. Điều này cho thấy sự đa dạng và sáng tạo trong sản
xuất phim của Mexico.
 4. Có nhiều đạo diễn và diễn viên thành công quốc tế: Nhiều đạo diễn và diễn viên Mexico
đã đạt được thành công quốc tế và góp mặt trong các bộ phim quốc tế.
2. Đặc điểm:
2.1 Đặc điểm chung của Mexico:
+ Chủ đề xã hội
Điện ảnh Mexico thường tập trung vào các vấn đề liên quan đến xã hội và nhân văn. Các bộ
phim thường đưa ra các câu hỏi và phân tích về những vấn đề xã hội phức tạp như nghèo đói,
bất công, chiến tranh, tội phạm và tình yêu gia đình. Những câu chuyện được kể trong các bộ
phim này thường xoay quanh cuộc sống của những người bình thường, những nhân vật đầy đau
khổ, những người phải đối mặt với nhiều thử thách trong cuộc sống.
Chủ đề nghèo đói, điện ảnh Mexico thường khai thác đề tài này để phản ánh thực tế đời sống
của những người dân bình thường ở các vùng quê và thành phố.
Về chủ đề bất công, điện ảnh Mexico thường phản ánh những vấn đề liên quan đến tình trạng
thiếu công bằng trong xã hội, đặc biệt là đối với những người dân bị kìm hãm quyền lợi và sức
mạnh của các tầng lớp giàu có và quyền thế.
Về chủ đề chiến tranh, điện ảnh Mexico thường khai thác để phản ánh những hậu quả và đau
thương của chiến tranh đối với người dân, đặc biệt là những cuộc chiến tranh đẫm máu và kéo
dài như chiến tranh ma túy và các cuộc khủng hoảng an ninh.
Về chủ đề tội phạm, điện ảnh Mexico thường khai thác để phản ánh những hoạt động tội phạm
và những vấn đề an ninh trong xã hội, đặc biệt là trong các khu vực nghèo và đô thị.
Một số bộ phim có các chủ đề nêu trên:
 Roma (2018) - Đạo diễn: Alfonso Cuarón. Phim kể về cuộc sống của một người hầu
gái trong một gia đình ở Mexico City trong những năm 1970, phản ánh các vấn đề xã
hội như phân biệt giai cấp, sự đồng nhất giữa người da trắng và da đen, và những
vấn đề gia đình.
 La Ley de Herodes (1999) - Đạo diễn: Luis Estrada. Phim kể về một thị trưởng tham
nhũng ở một thị trấn nhỏ ở Mexico và các hành động của ông để giữ quyền lực của
mình. Đây là một bộ phim hài châm biếm về tham nhũng chính trị ở Mexico chứa
đựng nhiều yếu tố chính trị và xã hội như tham nhũng, độc đoán và bạo lực.
 El Crimen del Padre Amaro (2002) - Đạo diễn: Carlos Carrera. Phim kể về một linh
mục trẻ mới đến một thị trấn nhỏ và phải đối mặt với sự thật về thế giới tội lỗi của giáo
hội Công giáo. Phim đề cập đến những vấn đề nhạy cảm trong giáo hội như tình
dục, nạn cờ bạc và sự dối trá.
+ Kĩ xảo điện ảnh: màu sắc,âm nhạc, góc quay, kĩ thuật quay,…
Điện ảnh Mexico có những đặc điểm chung về kĩ xảo điện ảnh, như:
Màu sắc: Điện ảnh Mexico thường sử dụng màu sắc tươi sáng, đậm đà, thể hiện sự sống động,
đam mê và nhiệt huyết. Màu sắc được sử dụng để tăng cường tính chất tả thực về địa phương
trong bối cảnh, cũng như để tạo ra sự tương phản giữa các yếu tố trong hình ảnh
Âm nhạc: Âm nhạc là một yếu tố quan trọng trong điện ảnh Mexico. Thể loại nhạc đặc trưng
của nước này như Mariachi, Ranchera,… được sử dụng để tăng cường cảm xúc của người xem
và tạo ra một không khí đặc biệt cho bộ phim. Trong những năm 1940 và 1950, điện ảnh
Mexico thường sử dụng nhạc cổ điển, nhạc giao hưởng và nhạc nhẹ. Vào thập niên 1960 và
1970, âm nhạc nhạc rock và pop bắt đầu xuất hiện trong điện ảnh Mexico.
Góc quay: Điện ảnh Mexico thường sử dụng góc quay độc đáo, với các khung hình rộng, diễn
tả rõ ràng bối cảnh, các góc quay nghiêng hay quay từ trên xuống, tạo ra sự khác biệt và sáng
tạo trong kỹ thuật quay phim.
Kỹ thuật quay: Kỹ thuật quay phim của điện ảnh Mexico thường khá đa dạng và đổi mới. Ví
dụ, quay phim bằng máy bay không người lái được sử dụng trong bộ phim "Spectre" (2015), là
một kỹ thuật quay độc đáo, mang đến cho khán giả những hình ảnh đẹp và ấn tượng.

 Điện ảnh Mexico có những đặc điểm chung về kĩ xảo điện ảnh, bao gồm sử dụng màu
sắc đậm đà, âm nhạc truyền thống, góc quay độc đáo và kỹ thuật quay phim đổi mới, tạo
ra những bộ phim đặc sắc và ấn tượng.
+ Ngôn ngữ
Ngôn ngữ chính được sử dụng trong điện ảnh Mexico là tiếng Tây Ban Nha. Tuy nhiên, trong
một số bộ phim có sử dụng các ngôn ngữ bản địa của các dân tộc bản địa như tiếng Maya hay
tiếng Nahuatl.
Ngoài ra, điện ảnh Mexico còn có xu hướng sử dụng ngôn ngữ hình ảnh và biểu tượng hóa để
truyền đạt thông điệp. Điều này có thể được thấy trong cách sử dụng màu sắc, ánh sáng, góc
quay, kĩ thuật quay, cắt xén và các yếu tố khác để thể hiện cảm xúc và ý nghĩa của câu chuyện.
Một điểm đặc biệt của ngôn ngữ trong điện ảnh Mexico là sự kết hợp giữa ngôn ngữ Tây Ban
Nha và ngôn ngữ bản địa.

 Điều này phản ánh được bản sắc văn hóa và đa dạng của đất nước họ.
2.2: Giới thiệu về tác phẩm văn học:
Tiểu thuyết “Como agua para chocolate” theo tiếng Tây Ban Nha và có tên tiếng anh là Like
Water For Chocolate được phát hành vào năm 1989 của nhà văn Laura Esquivel. Đây được xem
là một tiểu thuyết nổi tiếng trong thể loại chủ nghĩa hiện thực huyền diệu.
Nội dung chính: Like Water for Chocolate là một câu chuyện tình yêu đầy màu sắc giữa
Tita( nhân vật chính_con út trong gia đình) và Pedro, nhưng bị chia cắt bởi sự đàn áp và bất
công trong xã hội Mexico đầu thế kỷ 20. Tita bị cấm hẳn kết hôn với Pedro vì là con út trong
gia đình và phải ở lại để chăm sóc mẹ cô đến khi mẹ cô qua đời. Tuy nhiên, qua việc nấu ăn và
truyền tải cảm xúc của mình vào món ăn, Tita có thể gửi tình yêu đến Pedro và gợi lên cảm xúc
khác nhau cho những người ăn món ăn của cô. Cuối cùng, những món ăn của Tita đã giúp cô
đạt được sự giải thoát và đến với Pedro. Tiểu thuyết cũng chứa đựng nhiều yếu tố lịch sử và
truyền thống văn hóa của Mexico trong giai đoạn đó.
Đặc điểm nghệ thuật: Like Water for Chocolate là một tác phẩm văn học Latinh đầy sáng tạo,
kết hợp giữa các yếu tố thực tế và phép màu. Tác giả sử dụng ngôn ngữ tươi sáng và màu sắc để
thể hiện sự cảm xúc của nhân vật. Các chương trong cuốn tiểu thuyết được đặt tên theo các món
ăn, mỗi món ăn lại liên quan đến những sự kiện quan trọng trong câu chuyện. Chính điểm đặc
trưng này tạo nên sự thu hút độc đáo và giúp tác phẩm trở nên đặc biệt.
+ Thành tích:
Năm 2001, báo Thế giới đưa câu chuyện vào "danh sách 100 tiểu thuyết hay nhất bằng tiếng
Tây Ban Nha của thế kỷ XX."
Cũng vì thế mà, Esquivel là nhà văn nước ngoài đầu tiên ở giành được giải thưởng ABBY nổi
tiếng, vào năm 1994. Kể từ khi phát hành đến nay, tác phẩm này đã bán được hơn 7 triệu bản và
được dịch ra hơn 30 thứ tiếng.

+ Tác phẩm điện ảnh:

Phim điện ảnh "Like Water for Chocolate" là một bộ phim lãng mạn, hiện thực huyền ảo - được
phát hành vào ngày 16 tháng 04 năm 1992 tại Mexico. Bộ phim được đạo diễn bởi Alfonso
Arau (chồng của Laura Esquivel), dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của Laura Esquivel.
+ Bối cảnh:
Bối cảnh quay của phim diễn ra tại một trang trại ở miền Bắc Mexico vào đầu thế kỷ 20.
Văn hóa ẩm thực: Ẩm thực là một yếu tố quan trọng trong bộ phim, phản ánh một phần văn hóa
ẩm thực đặc trưng của Mexico. Mỗi món ăn đều được liên kết với một cảm xúc hoặc tình cảm
khác nhau, làm tăng sự phức tạp của những mối quan hệ trong bộ phim.
Tôn giáo: Trong phim những tín đồ của Kitô giáo cũng được thể hiện với những lời cầu nguyện
và các nghi lễ, với những tập tục và lễ nghi đặc trưng được thể hiện, như đánh trống trong lễ
cầu mưa.
Cuộc cách mạng Mexico: Bộ phim diễn ra vào thời điểm đất nước Mexico đang trải qua cuộc
cách mạng trong thế kỷ 20. Điều này được phản ánh trong cảnh quay các cuộc biểu tình và cuộc
nổi dậy trong bối cảnh chính trị khắc nghiệt.
+ Sơ đồ nhân vật:
Về sơ đồ nhân vật thì ở tiểu thuyết thường có nhiều chi tiết và tình tiết phức tạp hơn so với
phim.
Trong khi phim thường phải cắt bỏ nhiều chi tiết từ tiểu thuyết để tạo ra một bản phim có thời
lượng vừa đủ. Vì thế mà tuyến sơ đồ nhân vật của phim thường có ít nhân vật và không mô tả
chi tiết bằng tiểu thuyết.
Trong "Like Water for Chocolate", tiểu thuyết tập trung vào cuộc đời và tình cảm của Tita, cô
gái trẻ bị ép phải chăm sóc mẹ mình suốt đời. Tuyến sơ đồ nhân vật của tiểu thuyết chủ yếu
xoay quanh Tita và những người xung quanh cô.
Trong phim, tuyến sơ đồ nhân vật mở rộng hơn, tập trung vào nhiều nhân vật khác nhau bao
gồm cả Tita và các nhân vật phụ. Điều này giúp tạo ra một bức tranh rộng hơn về cuộc sống và
xã hội của Mexico trong giai đoạn đó.
Dưới đây là tuyến sơ đồ nhân vật cốt yếu ở cả tiểu thuyết và điện ảnh:

Gia đình De La Garza

Mama Elena
(mẹ của Tita)

Tita De La Garza Rosaura De La Garza Gertrudis De La Garza

(nhân vật chính) (chị cả) (chị thứ của Tita)

Pedro Muzquiz
(người yêu của Tita)

Nacha (quản gia của

gia đình De La Garza)

Lumi Cavazos (Tita De La Garza) Marco Leonardi (Pedro Muzquiz) Regina Torné (Mama Elena)

Yareli Arizmendi (Rosaura De La Garza) Claudette Maillé (Gertrudis De La Garza) Ada Carrasco (Nacha)
+ Kỹ thuật/hiệu ứng quay/Âm nhạc:
- Kỹ thuật/Hiệu ứng: nổi bật trong Like Water for Chocolate là việc đạo diễn đối lập tinh tế giữa
hai màu sắc đỏ và xanh lam trong phim. Toàn bộ phim ta thấy được màu đỏ và xanh lam là hai
màu sắc được thể hiện nhiều nhất. Nếu như màu xanh lam thường được sử dụng để tạo ra các
cảnh trong mơ, tượng trưng cho những cảm xúc sâu thẳm và những suy nghĩ của nhân vật chính
- Tita. Ngoài ra màu xanh lam cũng thể hiện sự tinh khiết và thanh khiết, đặc biệt là khi nó được
kết hợp với những cảnh quay ở nơi tự nhiên như đồng cỏ, hoa và lá cây. Nó cũng thể hiện sự
tươi mới, hy vọng và sự sống động, như là một biểu tượng cho sự tự do và hy vọng của Tita.
Thì màu đỏ thể hiện sự đối lập khi được sử dụng để tạo ra sự ám ảnh và căng thẳng trong những
cảnh quay bạo lực và mâu thuẫn, chẳng hạn như khi Tita bị bắt ép kết hôn với một người đàn
ông khác mà cô không yêu. Màu đỏ được sử dụng để tượng trưng cho tình yêu, nỗi đau và cảm
xúc mãnh liệt. Màu sắc này thường xuất hiện trong các cảnh quay tình cảm giữa nhân vật chính
Tita và Pedro, đặc biệt là trong các cảnh quay tình ái nồng cháy của họ.
Ngoài ra còn những kĩ thuật khác như: Sử dụng nhiều góc quay độc đáo, kĩ thuật chỉnh sửa hậu
kì và nhiều hiệu ứng phong phú khác.
-Âm nhạc:
Âm nhạc trong phim được sáng tác bởi nhà soạn nhạc người Mexico Lalo Schifrin. Ông đã tạo
ra một bản nhạc phim với các giai điệu trầm ấm và nhẹ nhàng, mang đậm tinh thần văn hóa
Mexico.

Điều đặc biệt trong bộ phim này là sự kết hợp giữa âm nhạc truyền thống và hiện đại. Ngoài
những bản nhạc địa phương, bộ phim còn sử dụng những bản nhạc jazz và blues của Mỹ, tạo
nên một sự đa dạng âm nhạc đặc biệt.
 Âm nhạc trong phim Like Water for Chocolate thật sự đóng vai trò rất quan trọng trong
việc tạo ra một không khí tuyệt vời và giúp khán giả dễ dàng hòa mình vào câu chuyện.
+ Thành tích:
“Like Water for Chocolate" là một bộ phim thành công lớn ở Mexico và trên toàn thế giới. Bộ
phim đã giành được nhiều giải thưởng quốc tế và được đánh giá rất cao bởi các nhà phê bình
phim.
Năm 1993, bộ phim này đã giành được giải thưởng "FIPRESCI Prize" tại Liên hoan phim
Cannes và giải thưởng "Golden Ariel" của Viện Hàn lâm Nghệ thuật và Khoa học Điện ảnh
Mexico.
Năm 1994, phim cũng giành được giải thưởng "Best Foreign Language Film" tại giải Oscar và
"Best Ibero-American Film" tại giải Goya.
Ngoài ra, bộ phim còn giành được nhiều giải thưởng khác như giải thưởng "Audience Award"
tại Liên hoan phim Sundance và giải thưởng "Silver Hugo" tại Liên hoan phim Chicago.
3. Những sáng tạo trong chuyển thể (So sánh giữa văn học và điện ảnh):
3.1. Nội dung:
Trong bộ phim "Like Water for Chocolate", có nhiều thay đổi về mặt nội dung so với cuốn tiểu
thuyết cùng tên của Laura Esquivel. Những thay đổi bao gồm thời gian, trọng tâm của câu
chuyện, nhân vật và tình tiết mới, cũng như kết thúc khác với cuốn tiểu thuyết:
 Thay đổi về thời gian: Trong cuốn tiểu thuyết, câu chuyện diễn ra trong khoảng thời
gian hơn 20 năm. Trong phim, thời gian được thu gọn lại trong 1 năm.
 Thay đổi về trọng tâm của câu chuyện: Trong cuốn tiểu thuyết, trọng tâm của câu
chuyện là tình yêu giữa Tita và Pedro, nhưng trong phim, trọng tâm của câu chuyện
được dồn vào mối quan hệ phức tạp giữa Tita và mẹ cô.
 Thêm nhân vật và tình tiết mới: Bộ phim đã thêm vào một số nhân vật mới, chẳng hạn
như một nhà văn nổi tiếng và bạn thân của Tita, những nhân vật này không có trong
cuốn tiểu thuyết. Phim cũng thêm một số tình tiết mới, chẳng hạn như việc Tita tham gia
vào một cuộc biểu tình cho quyền của phụ nữ.
 Thay đổi về kết thúc: Phim có một kết thúc khác hoàn toàn so với cuốn tiểu thuyết.
Trong cuốn tiểu thuyết, Tita rời xa Pedro và chạy trốn khỏi gia đình để sống một cuộc
đời mới - Trong khi phim, Tita và Pedro hòa hợp lại với nhau và sống hạnh phúc.
3.2. Nhân vật:
Về nhân vật, bộ phim "Like Water for Chocolate" đã có nhiều sáng tạo so với cuốn tiểu thuyết
cùng tên của Laura Esquivel. Khác biệt chính giữa hai phiên bản như sau:
 Tita (nhân vật chính và là trục chính của cuốn tiểu thuyết):
+ Là con gái út của gia đình De la Garza và một đầu bếp đặc biệt. Cô đã có một số phận
đáng buồn là không thể ở bên tình yêu của đời mình, ngay cả khi họ sống chung một
nhà. Bị mẹ kìm nén, cô tìm nơi nương tựa cho niềm đam mê khác của mình, đó là nấu
ăn.
 (các món ăn do Tita sáng tạo với niềm đam mê của bản thân)
+ Trong phim, Tita được thể hiện như một nhân vật mạnh mẽ, quyết đoán và nổi bật hơn
so với trong cuốn tiểu thuyết. Cô được tạo hình như là một phụ nữ hiện đại và như một
nghệ sĩ nấu ăn tài ba, người dẫn đầu các cuộc biểu tình cho quyền của phụ nữ. Trong
tiểu thuyết, Tita có vẻ như là một nhân vật yếu đuối hơn, cô bị đàn áp bởi gia đình và
không có nhiều tình huống để tỏa sáng.

 Mama Elena (mẹ Tita, Gertrudis và Rosaura): là một người phụ nữ có tính cách
mạnh mẽ, độc đoán và nghiêm khắc. Sau khi trở thành góa phụ, cô ấy phải là chủ gia
đình và sẽ phải chăm sóc trang trại và tất cả các con gái của cô ấy.
Trong bộ phim, Mama Elena được tạo hình như một nhân vật ác độc và tàn nhẫn hơn so
với trong cuốn tiểu thuyết. Cô luôn tìm cách kiểm soát và đàn áp con gái, và có nhiều
hành động gây sốc và đáng sợ hơn so với trong cuốn tiểu thuyết .
+ Ví dụ: trong phim, Mama Elena thường xuyên đánh đập Tita và cảm thấy hạnh phúc
khi làm như vậy, trong khi trong tiểu thuyết, cô chỉ đánh đập Tita một lần duy nhất và
sau đó hối hận vì hành động đó. Trong bộ phim, Mama Elena còn có những hành động
độc ác như ép Pedro lấy Rosaura để giữ cho Tita ở bên cạnh mình và cảm thấy hài lòng
khi thấy Tita đau khổ.
+ Sự khác biệt này có thể được coi là sáng tạo của bộ phim, mang lại một tầm nhìn khác
về Mama Elena và giúp nâng cao sự căng thẳng và xung đột trong câu chuyện.
 (Elena thường xuyên đánh Tita)
 Pedro: Điểm khác nhau này giữa Pedro trong tiểu thuyết và phim đã tạo ra một sự khác
biệt nhất định trong cách miêu tả nhân vật này, đồng thời cũng tạo ra những sự khác
nhau về tính cách và vai trò của Pedro trong câu chuyện:
+ Sự trưởng thành: Trong tiểu thuyết, Pedro được mô tả là một người đàn ông trưởng
thành, có sự nghiêm túc trong tình yêu với Tita và trách nhiệm với gia đình. Trong phim,
Pedro được miêu tả là một chàng trai trẻ tuổi hơn, còn đang tìm kiếm chính mình và
chưa thực sự trưởng thành.
+ Cảm xúc: Trong tiểu thuyết, Pedro được miêu tả rất sâu sắc và có nhiều cảm xúc phức
tạp về tình yêu và gia đình. Trong phim, nhân vật Pedro không được phát triển sâu sắc
và ít có cảnh tình cảm giữa anh và Tita.
 Nhân vật Gertrudis: Trong cuốn tiểu thuyết, Gertrudis - chị gái của Tita (cùng mẹ khác
cha), được miêu tả là một người phụ nữ rất xinh đẹp, đầy gợi cảm. Cô ấy thường xuyên
bị mẹ mình chê bai và đối xử tệ bạc vì sự gợi cảm đó. Sau khi bị đẩy ra khỏi nhà,
Gertrudis trở thành một nữ lính và cuối cùng trở thành một nữ lãnh đạo quân đội trong
cuộc cách mạng.
Tuy nhiên, trong bộ phim, cô cũng được miêu tả là một người phụ nữ xinh đẹp và gợi
cảm, nhưng có một sự nghiệp khác hoàn toàn so với cuốn tiểu thuyết. Trong phim,
Gertrudis là một vũ công Flamenco tài ba. Cô ấy bị ám ảnh bởi một hình ảnh đầy cám
dỗ của Pedro và cuối cùng rời khỏi nhà để đi tìm tình yêu.

 Rosaura (chị cả của Tita, con gái lớn của Mama Elena): Cô là người đầu tiên kết hôn
với Pedro vì gia đình cô quyết định rằng Pedro sẽ phải lấy vợ trước khi có thể cưới Tita.
Rosaura không hề biết về tình cảm giữa Pedro và Tita, và cô cảm thấy đau khổ khi biết
được sự thật về chuyện tình của hai người.
 (đám cưới của Rosaura và Pedro)
Trong tiểu thuyết, Rosaura được miêu tả là một người phụ nữ yếu đuối và nhút nhát,
điều này phản ánh một phần trầm lặng và chìm đắm trong sự bó buộc của văn hóa
đương thời đối với phụ nữ. Trong khi đó, việc xây dựng lại nhân vật Rosaura trong phim
là một cách để đẩy mạnh tình tiết phim, cho phép cô có thể trở thành một nhân vật phụ
quan trọng và có nhiều ảnh hưởng đến cốt truyện. Trong phim điện ảnh, Rosaura có một
vai trò khá khác. Cô được miêu tả như một người phụ nữ mạnh mẽ hơn, tự tin hơn và có
nhiều ảnh hưởng đến cốt truyện.

 Nhân vật phụ: Bộ phim đã thêm vào nhiều nhân vật phụ mới so với trong cuốn tiểu
thuyết. Chẳng hạn như nhân vật John Brown, một nhà văn nổi tiếng và bạn thân của
Tita, và một nhân vật quan trọng khác là Alex Brown, người giúp đỡ Tita trong việc tạo
ra các món ăn. Những nhân vật này không có trong cuốn tiểu thuyết, và được tạo ra để
tăng tính trực quan và tương tác của bộ phim.

 Nacha (đầu bếp trang trại, người giống mẹ của Tita hơn là Mama Elena, đóng vai
trò chính trong cuộc đời Tita), trong cả tiểu thuyết và phim, đều là một người giúp
việc trong gia đình De La Garza. Cô được miêu tả là một người phụ nữ có tình cảm sâu
sắc và rất quan tâm đến Tita.
+ Điểm khác biệt giữa nhân vật Nacha trong tiểu thuyết và phim là: Trong tiểu
thuyết, Nacha được miêu tả là một người phụ nữ cao tuổi và rất thích nấu ăn. Cô đã
dạy cho Tita nhiều bí quyết nấu ăn và truyền lại cho cô niềm đam mê với nghệ thuật
nấu ăn.
 + Trong phim, Nacha cũng là một nhân vật có tình cảm sâu sắc với Tita, bà đã giúp
đỡ, cũng như an ủi, động viên Tita rất nhiều trong cuộc sống. Tuy nhiên, bà không
được miêu tả là một người yêu nấu ăn như trong tiểu thuyết và cũng không có nhiều
cảnh quay về bà trong phim.
3.3. Văn hóa xã hội:
Một số sáng tạo về văn hóa xã hội được thể hiện khác nhau giữa cuốn tiểu thuyết "Like Water
for Chocolate" và phim điện ảnh "Like Water for Chocolate":
 Thời đại: Cuốn tiểu thuyết "Like Water for Chocolate" viết vào những năm 1989, trong
khi phim được sản xuất và công chiếu vào năm 1992. Do đó, những sáng tạo về văn hóa
xã hội có thể khác nhau do sự thay đổi về thời gian và nền văn hóa.
 Khía cạnh lịch sử, phong trào cách mạng: Trong cuốn tiểu thuyết, tác giả Laura
Esquivel tập trung vào cuộc cách mạng Mexico và việc đấu tranh cho độc lập của đất
nước vào cuối thế kỷ 19. Trong khi đó, trong bộ phim điện ảnh, khía cạnh lịch sử được
giảm thiểu để tập trung vào những vấn đề gia đình và tình cảm.
 Các quy tắc xã hội: Bộ phim thường đưa ra nhiều hình ảnh, cảnh quay để minh họa các
quy tắc xã hội của Mexico. Tuy nhiên, các yếu tố này không có trong tiểu thuyết, tác giả
chỉ tập trung mô tả trạng thái tâm trạng của nhân vật và tác động của nó đến môi trường
xã hội.
 Tôn vinh văn hóa dân gian: Cả tiểu thuyết và bộ phim đều tôn vinh văn hóa dân gian
Mexico, bao gồm cả văn hóa ẩm thực và phong tục tập quán. Tuy nhiên, bộ phim điện
ảnh có thể đưa ra nhiều hình ảnh hơn để tôn vinh và giới thiệu những món ăn truyền
thống, trong khi cuốn tiểu thuyết chỉ tập trung vào cảm xúc và mô tả trạng thái tâm
trạng của nhân vật.
 Những quy tắc và truyền thống gia đình: Trong cả hai tác phẩm, có rất nhiều quy tắc
và truyền thống gia đình mà nhân vật phải tuân thủ. Tuy nhiên, trong phim, sự căng
thẳng giữa những quy tắc và mong muốn cá nhân của nhân vật được thể hiện rõ hơn và
có nhiều mâu thuẫn hơn so với trong cuốn tiểu thuyết.
 Phong tục cưới hỏi: Trong phim, cảnh đám cưới của Tita và Pedro được thể hiện rõ nét
và trang trọng hơn so với trong cuốn tiểu thuyết. Các cảnh quay cho thấy sự kiêu hãnh
của gia đình nhà Pedro và một số vật phẩm phong tục truyền thống như chiếc vòng cổ
đeo quanh cổ của Tita.
 Văn hóa và tôn giáo: Trong cuốn tiểu thuyết, có nhiều đề cập đến các tín ngưỡng tôn
giáo khác nhau, nhưng trong phim, các yếu tố này đã giảm thiểu. Ngoài ra, phim có
nhiều cảnh quay về các bổn mạng và các nghi lễ gia đình, trong khi đó tiểu thuyết tập
trung phát triển vào mối quan hệ tình cảm giữa các nhân vật.
  Văn hoá và thói quen uống rượu: Trong phim, thói quen uống rượu được thể hiện
nhiều hơn và có những cảnh quay đầy màu sắc về các cuộc tiệc tùng của các nhân vật.
Trong khi đó, trong cuốn tiểu thuyết, uống rượu chỉ được đề cập qua loa.

(văn hóa các tiệc rượu)

3.4. Thông điệp:
Thông điệp về quyền phụ nữ: Cả cuốn tiểu thuyết và phim đều thể hiện thông điệp về quyền
của phụ nữ trong xã hội, nhưng cách thể hiện có sự khác biệt. Trong tiểu thuyết, Tita được
miêu tả là một người phụ nữ kiên cường, đầy tình yêu và sáng tạo, luôn khao khát tự do và
độc lập - Trong khi phim, Tita được thể hiện là một người phụ nữ yếu đuối hơn, phụ thuộc
nhiều vào người khác.
Thông điệp về gia đình và tình yêu: Cả tiểu thuyết và phim đều thể hiện sự quan trọng của
gia đình và tình yêu. Tuy nhiên, trong phim, tình yêu được coi là một sức mạnh thần kỳ, có thể
làm cho Tita có khả năng nấu ăn đặc biệt, trong khi đó, trong tiểu thuyết, tình yêu được miêu
tả là một điều kiện tiên quyết để có thể thể hiện bản thân.
Thông điệp về nền ẩm thực: Thông điệp về ẩm thực là một phần quan trọng trong cả tiểu
thuyết và phim. Tuy nhiên, phim thể hiện thông điệp này một cách rõ ràng hơn, qua cách quay
các cảnh ẩm thực đẹp mắt, rực rỡ màu sắc và tươi ngon. Trong khi đó, trong tiểu thuyết, tác
giả dùng ẩm thực như một cách để thể hiện cảm xúc của các nhân vật và phát triển các tình
huống trong câu chuyện.
 (cảnh quay tả chân thực các món ăn do Tita làm)

Thông điệp về văn hóa và truyền thống: Cuốn tiểu thuyết và phim đều thể hiện thông điệp
về giá trị của văn hóa và truyền thống. Tuy nhiên, trong phim, thông điệp này được thể hiện rõ
ràng hơn qua các cảnh quay về các lễ hội và nghi lễ truyền thống, trong khi đó, trong tiểu
thuyết, tác giả thể hiện thông điệp này qua các câu chuyện và hành động của các nhân vật.
4. Nhận định:
Bộ phim Like Water for Chocolate mang đến nhiều ý nghĩa và thông điệp sâu sắc về tình yêu,
gia đình, văn hóa và nghệ thuật nấu ăn. Một trong những ý nghĩa quan trọng của bộ phim là giá
trị của truyền thống và văn hóa trong cuộc sống.
Melanie Paty, trong cuốn sách "Mexican Cinema: Reflections of a Society, 1896-2004", đã
nhận xét rằng bộ phim là "một bức tranh tuyệt đẹp về tình yêu, gia đình và văn hóa, nó truyền
tải thông điệp rằng những giá trị truyền thống của đất nước luôn được tôn trọng và giữ gìn".
Phim cho thấy giá trị của truyền thống và văn hóa trong cuộc sống. Tita là một người phụ nữ trẻ
tuổi, tài năng trong việc nấu ăn và cố gắng giữ gìn truyền thống gia đình của mình. Cô chịu
đựng và phải đối mặt với nhiều khó khăn trong cuộc sống, nhưng luôn giữ vững giá trị truyền
thống và chăm sóc gia đình. Tita đã học được rằng truyền thống và văn hóa không chỉ là một
phần của quá khứ, mà nó còn là một phần của cuộc sống hiện tại và tương lai.
Bộ phim truyền tải thông điệp về sức mạnh của tình yêu và ảnh hưởng của nó đến cuộc sống
của con người. Trong bộ phim, tình yêu giữa Tita và Pedro đã thay đổi và ảnh hưởng đến cuộc
đời của họ cũng như cuộc đời những người xung quanh họ. Tình yêu là một sức mạnh vô hình,
nó đã kết nối họ với nhau và giúp họ vượt qua nhiều khó khăn trong cuộc sống. Từ đó khán giả
có thể nhìn thấy được sự giải thoát khỏi các giới hạn xã hội và quyết định theo đuổi tình yêu
của mình, đồng thời tôn trọng và giữ gìn giá trị gia đình.
Phim cũng truyền tải thông điệp về sức mạnh của nghệ thuật nấu ăn và nó được xem như một
hình thức nghệ thuật. Qua việc nấu ăn, những con người trong bộ phim đã truyền tải cảm xúc
và cảm nhận của họ đến những người khác, tạo ra một không gian ấm áp và gắn kết. Với mỗi
món ăn, nhân vật chính đã truyền tải một thông điệp, một tình cảm đến người ăn, gợi lên những
cảm xúc đặc biệt và kích thích khứu giác của người xung quanh. Những món ăn trong phim
không chỉ đơn thuần là thức ăn, mà còn chứa đựng những giá trị văn hóa và cảm xúc, góp phần
tôn vinh nghệ thuật ẩm thực của Mexico.
Một thông điệp khác mà bộ phim truyền tải đến khán giả là giá trị của gia đình và tình yêu
thương trong cuộc sống. Những mối quan hệ trong gia đình của Tita, đặc biệt là giữa cô và mẹ,
đã đưa ra một thông điệp sâu sắc về tình yêu và sự hiểu biết lẫn nhau. Ngoài ra, phim cũng đề
cập đến những sự kiện lịch sử quan trọng của Mexico trong quá khứ, đặc biệt là cuộc Cách
mạng Mexico vào đầu thế kỷ 20. Thay đổi xã hội trong thời kỳ này ảnh hưởng đến cuộc sống
của nhân vật trong bộ phim, tạo nên những tình huống và diễn biến phim đầy tính lịch sử.
Like Water for Chocolate truyền tải nhiều thông điệp sâu sắc về tình yêu, gia đình, truyền thống
và nghệ thuật nấu ăn. Cho thấy giá trị của những điều này trong cuộc sống và cách chúng tác
động đến sự phát triển của con người. Like Water for Chocolate là một tác phẩm nghệ thuật đầy
ý nghĩa và đa chiều, mang đến những bài học quý giá về văn hóa, tình yêu và lịch sử của
Mexico, giúp khán giả hiểu rõ hơn về đất nước và con người Mexico.