Professional Documents
Culture Documents
Kulturniy Trend 9 (02.2019)
Kulturniy Trend 9 (02.2019)
Тексты / Texts
Виктория Степанец / Viktoriia Stepanets
Татьяна Томин-Остапчук / Tatyana Tomin-Ostapchuk
Севиль Иваныкина / Sevil Ivanykina
Фотоматериалы / Photos
Татьяна Житченко / Tatiana Zhitchenko
Денис Овчар / Denis Ovchar
КУЛЬТУРНЫЙ ТРЕНД Юрий Валко / Yuriy Valko
– журнал о ценностях Ольга Микитюк / Olga Mikityuk
культурной жизни Julia Gamova
Lera Polska
CULTURE TREND Светлана Заболотная / Svetlana Zabolotnaya
– the magazine of Юлия Галичева / Yuliya Galycheva
the values of cultural life Владимир Мельник / Vladimir Melnik
Андрей Жуков / Andrey Zhukow
Открытые интернет-источники / Open Internet sources
www.culturetrend-magazine.com
Культурный тренд
Выпуск Январь-Март 2019
УЧАСНИКИ ПРОЕКТУ
25
ЛІТАКИ
НЕБО
ШКРЯБАЮТЬ
ІНТЕРВ’Ю З ЛЕСЕЮ МУДРАК
Текст: Тетяна Томин-Остапчук
Фото: Ольга Микитюк
29
а той, хто читатиме, зрозуміє, що це ті, які ставали на мій захист, говорили:
Леся Мудрак. «Мине 5-10 років і вона вже так не
писатиме. Давайте підтримувати цей
Чому саме еротична поезія? сьогоднішній вибух: молодість, любов,
Приїхавши в Київ з Дніпра на креатив, епатаж – все поєдналося, і
навчання, я ходила на різні літературні маємо такий продукт!» Зараз я розумію,
заходи та тусовки, на яких помітила що вони мали абсолютну рацію.
одноманітність: всі писали і читали Останні три-чотири роки я пишу
на один манер. І я замислювалися зовсім інакше, і написати так, як я
над тим, що б мені таке написати, писала раніше, не виходить.
щоби «Ах!». Вирішила, що мало чую
відвертих текстів, бракує еротики, Свої виступи ви вдало доповнюєте
сексуальності. Тому написала кілька в образами, неординарними
такому ключі... і прочитала так, як їх вбраннями. Придумуєте їх собі самі
відчувала. чи співпрацюєте з дизайнерами?
Виглядати по-особливому, не так, як
Читаючи свої вірші, ви граєте. всі, я прагнула завжди. Колись навіть
Звідки в вас акторство? Вчилися думала почати щось шити, але не
цьому? склалося з викройками – не люблю
На акторські курси я ніколи не ходила. креслення. Тому шиття я відклала
Хоча таке бажання було ще в школі, глибоко у свій душевний закапелок.
але батьки мене відговорили. Вирішила Однак так складається, що знайомлюся
поєднати свої природжені акторські з людьми, які створюють гарний одяг,
здібності зі словом. Адже, коли поет прикраси, але ще не є розкрученими.
виходить і щось читає собі під ніс, Ми взаємно підтримуємо одне
це одне. А коли виходить і читає одного: їм цікаво, щоби люди
всім тілом, жестами, мімікою, то це побачили вбрання в дії (на публічній
справляє враження. особі), а мені цікаво вийти в чомусь
неординарному. Будь-яке
« «
Людина, коли відчуває мистецтво, коли воно ще
не достатньо знане,
конкуренцію, намагається потребує розголосу.
працювати над собою, ставати
кращою Ви працювали
секретарем
Національної спілки письменників
Чи легко вам це вдавалося? Чи України по роботі з молодими
не переживали, як таку подачу авторами. Про що пише сучасна
сприйме аудиторія? молодь?
Я хотіла показати себе, і тоді мені Про життя. Вони відкриті, відверті і
було байдуже, як на це реагуватимуть не бояться бути собою. Це те, чого
люди. Ну, можливо, молодість, бракувало колись моєму поколінню.
обезбашеність. Мені подобалося і я Ми все ж трохи боялися, переймалися,
кайфувала. Тоді був такий період, коли як це сприймуть, що скажуть. А
воно йшло. Але був і страшенний сучасна молодь інша. І вона цим
опір стосовно моєї творчості. Проте класна. Я у неї теж вчилася.
31
Тамрико, свой творческий еженедельник «Полина» истории других. И тогда
путь вы начинали с в рубрику «Истории из у меня появилась идея
журналистики, верно? жизни». Мне нужно было не придумывать для
Ну, если совсем покопаться, находить людей, которые книги новые сюжеты, а
то начиналось все с пиара. успешно преодолели использовать истории из
Я тогда еще училась жизненную драму и готовы жизни. Я взяла наиболее
заочно на юридическом указать свое имя, а также актуальную для себя в тот
факультете, и параллельно предоставить свои реальные момент тему – отношения
работала пиар-менеджером фотографии для материала. между мужчиной и
в компании, которая женщиной. И начала писать
занималась производством Почему решили стать о том, что сама переживала,
и продажей алкогольных писателем? Этому и об опыте, которым со
напитков. В то время я поспособствовала мной делились другие. Мне
осознала, что для меня журналистика? было тогда 24.
очень важно заниматься Я всегда знала, что буду
именно любимым делом, писать книги: ждала только Ваша первая книга –
даже если оно не будет внутренней готовности и «Внутри мужчины».
показывать высокие читабельной идеи. Я была Почему начали со взгляда
финансовые результаты. хорошо натренирована в противоположного пола?
Мне нравилось писать – плане общения с людьми, Мне было интересно узнать
и я устроилась работать видела, насколько им их психологию, логику
журналистом в женский интересно читать реальные поведения в отношениях. В
33
какие-то периоды жизни они Нужно знакомство? вторую книгу. Но это уже была
женятся, в какие-то не женятся, Да! Это в любом случае активная эра Facebook. Без
почему одни изменяют, а работает. Но у меня знакомств проблем можно было найти
другие нет, есть ли тут какие- не было, и я решила любое издательство в соцсети
то причины, правила и т.д. напечатать книгу сама. Тогда и написать.
Совместила то, что умела, с 500 экземпляров обошлись Тем более и само издательство
тем, что волновало. мне в 8 000 грн. могло больше о вас узнать:
посмотреть количество
Вы нашли ответы на эти Как продавали свой первый подписчиков, оценить
вопросы? тираж? популярность, изучить
Мы разные в разные Примерно 100 экземпляров профиль.
периоды своей жизни. Когда купили люди, которые Да, именно. Сейчас все это
меняется наш партнер – меня знают. Владельцы намного легче. Для них важно,
должны меняться и мы. Пара Музея Сновидений в чтобы текст продался – для
притирается друг к другу, Киеве предложили рядом этого нужна публичность на
эта притирка бесконечная. с представленными у них странице FB. На тот момент
Появляется ребенок – все книгами по психоанализу у меня уже было более 10
меняется, потом второй – разместить и мою, чтобы она тысяч подписчиков. И когда
снова все меняется, потом сад, хоть где-то «светилась». я позвонила директору
школа – и все по-другому. издательства – он сказал,
Никаких презентаций вы не что знает меня, и назначил
А как было с идеей книги о организовывали? встречу через два часа. Как
женщинах? Была такая встреча для говорят: «Первые три года ты
Я начала брать интервью знакомых и друзей в том же работаешь на зачетку, а потом
у женщин, когда книга о Музее Сновидений: я купила зачетка работает на тебя».
мужчинах не была еще вино, подобрала саундтреки,
опубликована. Но я писала подруга дала картины своей Какие договоренности
небольшие отрывки в личной коллекции в жанре работы автора с
социальных сетях. Люди ню, которые создавали нам издательством?
комментировали: «Классно! определенную атмосферу. Абсолютно разные.
Мы бы такое и о женщинах Даже у одного и того же
почитали!» Судя по всему, опыт пиар- издательства с каждым автором
менеджера пригодился. Все индивидуальные условия:
Как работать с придумывали сами? разные сроки, гонорары,
издательствами? Да, другого варианта у меня роялти. Понятное дело, что
Во все издательства, которые просто не было. Сложно, когда на момент дебютной книги
я нашла в интернете, я тебя заставляют, а если очень рассчитывать на большие
отправила синопсис с идеей, сильно что-то любишь и чего- гонорары не стоит. Здесь все
описанием ценностей книги то хочешь – то даже трудности зависит от автора: если он
и основной ее проблематики. могут быть приятными. Я не будет собирать аудиторию,
Расписала конфликты, спала ночами, придумывала, пиарить себя, то каждыйто
которые там поднимаются, а как мне все это организовать – каждый новый договор с
также отправила небольшой но весь этот процесс мне был в издательством будет содержать
отрывок на несколько удовольствие. более выгодные условия.
страниц. Но мне никто не
ответил. Возможно, они даже И после этого на вас Издательства помогают в
не читали. Им приходит обратили внимание пиаре?
огромное количество писем. издательства? Как начали Украинские издательства – нет.
Чтобы знать, что читать, работать с «Фолио»? Во всем мире этим занимаются
нужно, чтобы кто-то сказал: Мне дали контакт литературные агенты. У нас
«Тебе напишет такой-то генерального директора. Я их нет вообще. Издательский
человек! позвонила, представилась бизнес в Украине на
Прочитай это!» и сказала, что хочу издать зачаточном уровне.
35
36 КУЛЬТУРНЫЙ ТРЕНД / ЯНВАРЬ-МАРТ ‘19
Интервью: Виктория Степанец
Автор fashion-иллюстраций: Юлия Панченко Это похоже на путешествие в новую страну,
в которой ты никогда не был, в компании
близких и приятных людей. Ты готовишься,
что наденешь, какие точки посетишь, ты в
большом ожидании… Так и с коллекцией
– готовишь нитки, подбираешь цвета,
– OMMAdesign – это международный бренд продумываешь формы. И берешь в руки сэмпл,
или украинский? чтобы посмотреть, каким будет результат. Это
Мне бы хотелось, чтобы бренд OMMAdesign невероятный процесс! Люблю наблюдать
был любим в Украине, но если есть запросы за реакцией сотрудников: когда строгий
из других стран, то с радостью берем в работу программист хвалит цветовое решение – это
и стараемся выполнить. Но Украина всегда в приятный комплимент. Вещи бренда узнают
приоритете была, есть и будет. OMMAdesign – по уже нашим «фирменным» принтам. Таким
это очень по-украински. стал принт Cortesia (коты) работы французской
художницы Изуми Идойя из города Нан.
– Ваша последняя коллекция. Какой у нее
«характер»? – Сколько времени вы создавали эту
Ее кредо – яркость! коллекцию?
Все лето закупали итальянское сырье, с
– С чем бы вы сравнили процесс создания которым будем работать весь год – это
новой коллекции? как палитра для художника: теперь можно
37
«раскрашивать» трикотаж в удовольствие.
С апреля по август 2018-го сделали
4 капсульные коллекции, которые
презентуем в период с сентября по апрель
2019 года. В новой коллекции появились
более носибельные и классические
формы.
41
Шаги к победе
43
ассоциациях и интуитивном
восприятии идей: начинаешь с
мысли, что такое стремление,
зарождение, развитие, а к идее
подключаешь геометрические
символы. Задаешься вопросом,
какая фигура сможет эту мысль
выявить? Все картины объединены
поиском связи геометрия-идея.
– Вы в своей выставке
поднимаете темы цели, мечты,
силы воли. Можно ли сказать,
что эта выставка призвана
укрепить человека морально и
эмоционально, придать сил и
АЛЕКСЕЙ ГЛАЗУНОВ – УКРАИНСКИЙ уверенности? Каким образом
ХУДОЖНИК-МОНУМЕНТАЛИСТ, ЧЛЕН получается достичь таких задач
НАЦИОНАЛЬНОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ посредством картин? Какими
УКРАИНЫ, ФИНАЛИСТ МЕЖДУНАРОДНОГО они (картины) должны быть?
КОНКУРСА ПО РЕАЛИЗМУ (США) – 13TH – Сложный вопрос. В какой-то
INTERNATIONAL ARC SALON COMPETITION мере это так. Если восприятие
мира художника и человека
совпадают, то, конечно, эти
работы могут и поддержать, и
– Алексей, почему «Геометрия устремлений»? Чем вдохновить. Это индивидуальные
вызвано такое название выставки? вещи. Я больше пытался
– Начнем с геометрии. Поскольку я монументалист, выразить с художественной
по роду деятельности мне приходится работать с точки зрения идеи, которые
архитектурными формами – фигурами. Они диктуют затрагиваю. Картины должны
пластику художественного произведения. При этом я считаю, заставлять человека думать.
что геометрические фигуры помогают ярче выразить идею, Если картина стимулирует
отсекают лишнее. Диагональ может говорить о восхождении, человека, она стимулирует его в
круг – идеальная форма, которая говорит о вечности, интеллектуальном плане.
бесконечности. Каждая фигура несет определенный заряд.
Что же касается устремлений, то эта тема волнует не только – Алексей, видите ли вы
меня. Все мы состоим из мечты, стремлений, желаний, конечный результат своей
которые заставляют этот мир вращаться. работы, когда создаете картину?
В геометрических композициях я пытался работать на Сколько времени может занять
45
46 КУЛЬТУРНЫЙ ТРЕНД / ЯНВАРЬ-МАРТ ‘19
«Это не трубка», – заявляет Магритт
в своей картине «Вероломство
образов». «Это не художник», – можем
с той же достоверностью сказать о
нем самом. Несмотря на то, что за свою
жизнь он создал огромное количество
картин, техническая и эстетическая
сторона живописи совершенно его
не интересовала. Его друг, поэт Луи
Скутенер, подтверждал это:
«Магритт не имел никакого желания
служить живописи, а только
использовать ее как
инструмент знания и
освобождения». Магритт
– скорее философ, поэт,
оперирующий визуальным,
искусство для него – не цель,
а средство, а его значение в
истории искусства – в способности
воплотить на холсте ощущение
непознаваемости мира, отобразить другую
сторону реальности.
47
прослушиваний»), скала нитями: он признавался, Работы Магритта не
парит в воздухе («Замок что в работе использует три всегда были такими
в Пиренеях»), день и ночь элемента: «Объект, вещь, «головоломными»: в начале
одновременно правят на связанную с объектом где-то своего творческого пути
Земле («Империя света»), в глубине сознания, и свет, он экспериментировал с
туфли становятся босыми под которым эта вещь станет футуризмом и кубизмом,
ногами («Красная модель»), заметной». а на жизнь зарабатывал
ночная сорочка обретает рисованием рекламных
женский бюст («Философия Коллажные постеров и розочек на обоях.
будуара»), а русалка противопоставления кусочков Переломным моментом стало
имеет голову рыбы и ноги привычной реальности – его знакомство с картиной
человека («Коллективное не единственный прием, Джорджо де Кирико «Песнь
изобретение»). к которому обращается любви». Парадоксальное
Магритт. Он делает что-то сочетание головы греческой
Тем не менее в кажущихся невидимым, потому что знает статуи и хирургической
алогичными сочетаниях есть – именно секреты будоражат перчатки стало настоящим
связь, хоть и неочевидная. воображение, «вдохновляют» откровением в силу
В «Счастливой руке» мы мысли. Например, в картине невероятного поэтического
видим пианино, чудесным «Великая война» речь идет эффекта: для Магритта он
образом продетое сквозь вовсе не о буквальной войне: стал первым художником,
кольцо. Что соединяет эти «Яблоко – это ‘‘очевидное которому важнее было что
два предмета? Конечно, рука видимое’’, которое скрывает рисовать, а не как. Теперь
любимой жены Жоржетты. В «спрятанное видимое» вместо многогранности
«Терапевте» каркас нашего (лицо). Существует кубизма и футуризма он
тела – грудная клетка – определенное напряжение, предпочел сосредоточиться
превращается в птичью клетку, война: наш разум хочет на реалистичном
а в «Ясновидении» художник видеть то, что мы не можем изображении предметов,
рисует не яйцо, на которое видеть» (Р. Магритт). делая сам акт рисования
смотрит, а его тайну, скрытую Создавая тайну, Магритт незаметным: отныне вся магия
под скорлупой – будущий часто заслоняет лица – не в самом изображении,
полет. предметами, разворачивает а в эффекте, который оно
героя спиной, а в картине производит в голове зрителя.
Картина «Избирательные «Репродуцирование Когда зритель рассматривает
сходства» объясняет запрещено» даже зеркалу картину Магритта, внешняя
магриттовскую логику: не позволено отражать пассивность разрозненных
«Однажды я проснулся своего хозяина. Когда в фигур оборачивается
ночью в комнате, в которой «Стеклянном доме» Магритт внутренней динамичностью
/\/\/\/
стояла птичья клетка. все-таки решает показать мыслей и ощущений:
Благодаря искажению зрения одновременно и лицо, застывшие безмолвные
показалось, что в клетке яйцо, и затылок человека, то объекты теперь будто яростно
а не птица. Я обнаружил есть сделать обе стороны ищут между собой связи
новый и потрясающий видимыми и явными, это не и борются друг с другом
поэтический секрет – он решает проблему, а создает за место в новой системе
связан с шоком от родства еще более тревожное и мира – ведь старую Магритт
двух объектов». Магритт гнетущее ощущение – что целенаправленно разрушил.
соединяет изображенное же тогда осталось с другой Произведения Магритта
тонкими неочевидными стороны? вторгаются в устоявшуюся
Фальшивое зеркало
/\/\/\/\/ Проницательность
Империя света II
49
картину мира зрителя карта – не территория; невозможно разгадать.
подобно его вездесущему символы, знаки и названия
голубому небу: оно то не выражают суть объекта. Мы не только слепы, но
естественно и непринужденно Что на самом деле мы видим? и немы: наши слова тоже
обволакивает стены собой Возможно ли познать мир не способны передавать
(«Личные ценности»), то с помощью наших чувств? суть. Чтобы показать это
аккуратно, но уверенно Магритт считает, что нет. нам, художник намеренно
вплывает в комнату легким Разбитые стекла в картинах разрывает связь между
облачком («Яд», «Победа»), «Поместье Арнгейм», изображением и его
то устрашающе кромсает «Падающий вечер», «Ключ названием, специально
тревожную реальность в к полям» доказывают подписывая объекты
надежде обрести форму «непрозрачность» несоответствующими словами
(«Мышцы неба»). Подобное нашего восприятия, или используя надпись без
проникновение внешнего во пелену, существующую изображения, доказывая,
внутреннее остро поднимает между реальным миром что оно ничего не значит
вопрос границ нашего и тем, каким мы видим (картины «Пустая маска»,
сознания и восприятия. В его. В серии полотен «Ключ к сновидениям»,
работах Магритта постоянно «Условия человеческого «Дворец штор», «Это кусок
присутствуют некие барьеры существования» он делает сыра»). В книге «Магритт.
– балюстрады, оконные пейзаж на мольберте Условие человеческого
рамы, арки, двери, шторы, практически продолжением существования» Федерико
отделяющие наблюдающего природы за окном, но Дзери пишет: «Работы
от наблюдаемого. сохраняет ощущение Магритта кажутся
Магритт будто указывает чужеродности с помощью изобразительным коррелятом
нам: мы познаем мир, едва заметных швов на к теориям Людвига
находясь внутри какого- границе «реальности» и Витгенштейна». Австрийский
то пространства, и то, что холста. Мы не можем сказать, интеллектуал хотел
мы видим и чувствуем, не действительно ли картина «освободить философию от
обязательно соответствует «Заплатка» отображает ложных образов и ловушек,
реальности. Например, то, что за ней – видимое которые скрываются в языке».
о своем наброске заслоняет невидимое, не Сам же художник писал:
«L’universmentale» он отрицая и не доказывая его «Объект никогда не выполняет
говорит: «Мы видим картины существование, но делая его ту же функцию, что его
(пейзажи, женщину, абсолютно непознаваемым. название или изображение:
камень) исключительно в Окончательно разрушить вы никогда не сможете
собственных ментальных нашу веру в свои органы набить нарисованную
вселенных. Их настоящая чувств призвано «Фальшивое трубку табаком и закурить,
жизнь ускользает от зеркало» – именно так поэтому «это не трубка»
нас». Даже между Магритт называет картину, («Вероломство образов»).
людьми у Магритта могут где в радужке человеческого
быть преграды – лица глаза отражается небо.
«Влюбленных» изолированы Отражение (и любое другое
друг от друга полотнами отображение – будь то тень,
/\/\/\
ткани. Действительно ли они силуэт или слово) – не есть
знают друг друга? его суть, и в этом разрыве
Магритт отучивает от между внешним и внутренним
стереотипного мышления: и заключается тайна, которую
\/\/\/\/\/ Влюбленные
51
52 КУЛЬТУРНЫЙ ТРЕНД / ЯНВАРЬ-МАРТ ‘19
53
54 КУЛЬТУРНЫЙ ТРЕНД / ЯНВАРЬ-МАРТ ‘19
55
56 КУЛЬТУРНЫЙ ТРЕНД / ЯНВАРЬ-МАРТ ‘19
простояла полтора года, после чего появился
потенциальный покупатель. Но когда он
увидел состояние арт-объекта спустя столько
времени… Да, его нужно было переделывать,
сохранить в «товарном виде» на ранчо
– Александр, ваша скульптура сделала вас оказалось сложным. И покупатель отказался.
известным в Украине и за ее пределами. Но позже к нам обратися венгр, который и
Когда вы увидели на фестивале такой приобрел LOVE, доставив работу к себе на
интерес к вашей «Любви», вы ожидали, родину.
что по возвращении на родину вашу
идею поддержат, поступят предложения – Согласно правилам Burning Man
по ее популяризации здесь…? выделяет гранты своим участникам,
– Честно, нет. Я мало чего ожидал, смотрю верно?
на ситуацию реально. – Да. Но большую часть затрат я
компенсировал из собственных сбережений:
– Какая судьба скульптуры? когда утвердили мое участие, нужно было
– Это не совсем скульптура – арт-объект. быстро приступать к реализации (в качестве
У нас были большие сложности с его заявки мы подавали эскиз арт-объекта,
доставкой на фестиваль, и мы понимали, что и грант, по правилам, компенсирует
обратно привезти возможности не будет… изготовление, но для получения
Поэтому мы договорились, чтобы оставить финансирования нужно подготовить много
работу на ранчо Burning Man. Она там бумаг), поэтому первый взнос был из
57
личных средств. Первую часть гранта мы а поселок Котовского, напротив
получили ближе к началу фестиваля, а кинотеатра «Звездный». Почему
вторую выдают по возвращении работы именно здесь?
на родину – в нашем случае этого не – Была идея установить на Куликовом
случилось… поле, но это вызвало несогласие, так как
место связано с войной, а арт-объект
– Откуда у вас возникла идея этой о любви и мире. Мне предложили
работы? установить на Поселке, и я, не раздумывая,
– Она появилась еще давно, около 10-ти согласился. Почему нет? Все-таки
лет назад. Тогда я сделал похожий арт- Одесса – это не только Дерибассовская и
объект, но значительно меньшего размера Пушкинская. На Поселке живет огромное
и все-таки отличающегося по форме. И количество одесситов, здесь порой можно
со временем идея развивалась, я рисовал прочувствовать наш колорит глубже и
много вариаций. И когда собрался подать ярче.
заявку на Американской арт-фест –
было, из чего выбирать. Первый раз я – Предложение «вернуть» LOVE на
создавал LOVE, находясь в конфликте с родину поступило от мэрии Одессы?
женой… Через такое воплощение хотел – Нет, это все личная инициатива.
донести философию взаимоотношений, Арт-объект установлен на частной
показать, что мы можем часто ссориться территории.
с любимыми, но если мы внутри
продолжаем тянуться и нуждаться друг – Вы довольны результатом?
в друге – то сможем решить любые – В целом, да. Еще идут работы
конфликты. Что говорить – идея по облагораживанию территории,
очевидна, слова описания здесь лишние. продумываем формат информационного
табло, также доделываем фигуры детей. К
– Недавно закончилась установка арт- весне должны уже запустить полноценно,
объекта LOVE в Одессе, и для него с ежедневной вечерней подсветкой.
выбрано не центральное место города,
61
Хризантеми, яблука і виноград
63
напрямку чого продовжую йти далі. до реальності, зробити її «живою» та
складною…
– Сьогодні багато художників
фігуративного напрямку переходять – Який ваш найулюбленіший
на абстракцію, концептуалізм. Чи сюжет?
були у вас такі спроби? – Морський пейзаж.
– Тільки в одиничних випадках,
коли про це просили. Але щоб – Яка художня виставка серед
змінити вектор свого напрямку на відвідуваних вами за останній час
щось подібне – ні, ніколи. Я адепт, найбільше вразила?
вихований на академізмі та класиці. – Мені дуже сподобалась персональна
Я люблю, коли картина дихає, виставка львівського художника Олексія
коли на неї дивишся – і вона тебе Коваля. Дійсно – і форма вираження, і
вражає сюжетом, складністю техніки сюжет, і сучасніть. Все є.
виконання, коли бачиш, як багато часу
художник витратив, щоб її створити. – Сергій, яка, на вашу думку,
Адже одна робота у фігуративному основна задача мистецтва?
напрямку може зайняти декілька – Для мене дуже важливо, щоб
місяців, на відміну від концептуального мистецтво змушувало думати, щоб воно
мистецтва. Але на все є свій попит, торкало душу, ставило запитання. Тоді
і сьогодні є тренд на мінімалізм, воно залишиться у пам’яті.
абстракцію. Ці роботи часто коштують
в рази дорожче, аніж фігуратив. Але – Темою нашого номеру є
я від такого не отримую задоволення «Трансформація через мистецтво»
– мені хочеться наблизити картину – Генезис у філософській трактовці.
65
В современном мире книга уже не занимает ли-
дирующее место в обществе. Она перестала быть
главенствующей, значительной, гордостью. Она
стала скорее редкостью, и больше вопросов вызы-
вает ее наличие, нежели отсутствие. В своей серии
«Библиофил» я поднимаю тему книг, именно
печатних книг, ставлю вопрос, что есть знание и
какие у нас отношения сегодня с этим понятием.
Откуда мы черпаем новую информацию, насколь-
ко беспокоимся о своем уме, разуме, интеллекте.
Интервью с украинским
фотографом Андреем Жуковым
- Помидоры -
Автор фотопроекта: Андрей Жуков
- Серп и кость -
- Задумчивость -
Автор фотопроекта: Андрей Жуков