Synopsis

Film dokumentalny przedstawiający sylwetkę Aleksandra Doby, Podróżnika 2015 magazynu National Geographic, wybitnego kajakarza, odkrywcy,
dwukrotnego złotego, srebrnego i brązowego medalisty Otwartych Akademickich Mistrzostw Polski w kajakarstwie górskim. Aleksander Doba jako
pierwszy człowiek w historii przepłynął kajakiem Ocean Atlantycki z kontynentu na kontynent, samotnie i wyłącznie dzięki sile własnych mięśni. Jest
jednym z najbardziej rozpoznawalnych ambasadorów Polski, od lat inspiruje, skłania do refleksji i budzi podziw ludzi na całym świecie. Jego wyczyny
są szeroko komentowane w głównych wydaniach najpopularniejszych serwisów informacyjnych na wszystkich kontynentach. Mieszka w Policach,
niewielkim mieście pod Szczecinem. W chwili rozpoczęcia podróży przez Atlantyk miał 67 lat.

Nasza opowieść utrzymana jest w konwencji kina drogi i stanowi zapis podróży, jaką Aleksander Doba odbył wraz z reżyserem filmu (i kierowcą w
jednej osobie), z jednego końca Polski na drugi w celu przetransportowania słynnego żółtego kajaka. Podróż ta dała okazję do uważanego wsłucha-
nia się w bohatera, jego osiągnięcia, historię, anegdoty, sposób myślenia oraz postrzegania otaczającego go świata. Jawi się on jako przeciwieństwo
reżysera/kierowcy, człowieka zapracowanego, zmęczonego otaczającą go rzeczywistością. Na jego tle sylwetka Doby maluje się szczególnie mocno.
Dialogi i opowieści bohatera przeplatane są spotkaniami z licznymi rozmówcami, również specjalistami z zakresu fizjologii i psychologii sportu. Spot-
kania te mają charakter przypadkowy, odbywają się podczas przerw w podróży i są okazją do poznania kulis ekstremalnych wyczynów Aleksan-
dra Doby. Całość opatrzona jest materiałami archiwalnymi, ale też licznymi inscenizacjami, animacjami i grafikami. Zamysłem reżysera jest nadanie
całości bajkowego, balladowego charakteru. Celem podróży jest Szkoła Podstawowa w Iwięcinie, nosząca imię Aleksandra Doby, który przyjeżdża na
uroczystości związane z Dniem Patrona Szkoły. Głównym punktem programu jest odsłonięcie popiersia patrona, autorstwa krakowskiej pracowni
Mirosława Gołofita.

“Na Fali – ballada o Olku Dobie” jest przepełnioną symboliką, wielowątkową opowieścią o niezwykłym człowieku, którego czyny i hart ducha są
– ponad wszelką wątpliwość – godne podziwu. Szczególnym wątkiem filmu jest proces stawania się powszechnym autorytetem, pochwała opty-
mizmu i głębokiego dystansu, jaki nasz bohater zachowuje do swojego aktualnego społecznego statusu. Film niesie przesłanie pracowitości i konse-
kwencji w dążeniu do wyznaczonego celu. Jest apoteozą marzeń i dążenia do ich realizacji.
 Eksplikacja reżyserska realizacyjna

Poznałem Aleksandra Dobę przez przypadek, choć przypadki ponoć nie istnieją. Odebrałem Olka i jego kajak z lotniska w Katowicach i pożyczonym
pick-upem przetransportowałem przez całą Polskę.

Przeżyłem 20 lat w zawodzie, w którym o przygody wyjątkowo łatwo. Nigdy jednak nie miałem okazji przeżyć przygody aż takiego kalibru. Oto jadę
przez przepiękny kraj w sercu Europy i słucham niezwykłych opowieści o atakujących rekinach, pirackich napadach, braku kontaktu z kimkolwiek
przez 47 oceanicznych dób (tylko z powodu nieopłaconego pre-paida satelitarnego), latających rybach, Trójkącie Bermudzkim, zderzenia kajaka z ża-
glowcem, awarii odsalarki wody na samym środku Atlantyku. Słucham opowieści o proteście żony podróżnika, która bardzo długo nie zgadzała się z
jego marzeniami, przewidując ich czarny finał (jak to żona...). Słuchałem wspomnienia o oporze ze strony synów podróżnika, o braku jakiegokolwiek
zainteresowania ze strony sponsorów, urzędów, czy mediów (jedyny napis na kajaku brzmiał POLICE - POLAND). Słuchałem wzruszającej opowieści
Aleksandra o jego niezwykłej koszulce z orłem na piersiach, a na poboczu drogi gdzieś nam zamajaczył wracający konno z grunwaldzkiej inscenizacji
rycerz na tle fermy wiatraków...

Nie umiem pływać, nigdy nie siedziałem w kajaku, ale jako syn górnika i jednocześnie speleolog a - bylem w stanie wyobrazić sobie dość dobrze
transatlantycką wyprawę Aleksandra Doby, jak i przede wszystkim całą jej otoczkę, tą ekonomiczną ale i tą psychologiczną - przeżywałem to już w
swoim rodzinnym domu. Nie ukrywam że lobbowałem, wspierałem działania medialne wokół sukcesu Doby, uważając że wyczyn tego człowieka
słusznie opisywany jest przez światową prasę z pozycji “na kolanach”. Nie uważam określenia “Giant Man” (olbrzym) w stosunku do Aleksandra za
przesadzone. Jednak to nie fizyczne możliwości jego organizmu, tak podkreślane przez mojego szkolnego kolegę - prof. Zbigniewa Waśkiewicza (fiz-
jolog, najmłodszy polski profesor) zwróciły moją uwagę. Najbardziej bowiem wyjątkowy w tym wszystkim wydał mi się dystans jaki ma mój bohater
do samego siebie i wymiaru swojego wyczynu. Czyli coś, czego tak naprawdę bardzo brak w tej chwili Polakom. Po kilkunastu tragicznie kończących
się próbach, pierwszy człowiek na naszej planecie, który napędzany tylko siłą własnych rąk - w końcu przepłynął ten “cholerny” Atlantyk- mówi o so-
bie per: “turysta - emeryt” (!!!). Być może ten niespotykany dystans to kwestia wieku mojego bohatera, ale nie uważam tego jednak za najważniejszy
argument. Doba prywatnie, po pewnej dawce stricte podróżniczych opowieści, dość łatwo przechodzi w rozmowie na bardzo osobiste i głębokie
tematy. Okazuje się być nie tylko sprawnym inżynierem, potrafiącym naprawić taśmą klejącą kajak na środku oceanu, ale i wrażliwym humanistą,
filozofem szukającym ciągle sensu swojego istnienia na tym ziemskim łez padole (jak wszyscy czasem o nim myślimy).
 Eksplikacja reżyserska realizacyjna

Za Olkiem Dobą, bohaterem amerykańskich hipsterów, stoi wyjątkowo optymistyczna filozofia życia. Najpierw marzenie, potem plan jego realizacji i
w końcu - realizacja. Taki właśnie prosty schemat spełniania marzeń przedstawia swoim słuchaczom (najczęściej bardzo młodym) podczas niezwykle
licznych spotkań z publicznością w całym kraju. Kiedy to pierwszy raz usłyszałem, byłem tym wręcz zszokowany. Niby proste i oczywiste stwierdzenie,
ale w dzisiejszym, zwariowanym świecie - dla większości ludzi, nie wyłączając mnie samego, to bardzo trudne do uświadomienia. Sukces i optymizm
Doby, jego hart ducha, ale i niezwykle głęboki patriotyzm, umiłowanie tak często dziś wyśmiewanej “polskości” - zachwycił mnie do tego stopnia, że i
ja postanowiłem napisać plan do spełnienia swoich marzeń. Właśnie czytają Państwo tego planu fragment. Zapewniam, że do jego realizacji jestem
równie dobrze przygotowany jak Olek Doba przed wyprawą transoceaniczną...

Długo zastanawiałem się nad tym jaką filmową formę dobrać dla swojej opowieści, tak by trafić ze swoim filmem do widzów nie tylko w naszym kraju
(bo Olek jest bohaterem Polaków, ale i jednocześnie bohaterem wszystkich Ziemian). Jako człowiek, który przez kilkanaście lat utrzymywał sporą
rodzinę z pracy realizatora teledysków, filmów reklamowych czuje się pewnie na tym współczesnym telewizyjno-filmowym gruncie, tym rodem z
MTV. Grunt ten wymaga od autora wielu cech, jakie są absolutnie niezbędne współczesnym realizacjom: muzykalności, utrzymania i rozumienia
współczesnego rytmu narracji w kinie dokumentalnym, który dziś nieco różni się od tego znanego z poprzedniego wieku.
Jestem debiutantem w przestrzeni tak rozbudowanej formy filmowej i oczywiście czuje do niej duży respekt, ale ten rok solidnych przygotowań do
filmu, kilkudziesięciu już rozmów z moim bohaterem - napawa mnie optymizmem, poczuciem dobrze wykonanej, bardzo ważnej części pracy prow-
adzącej mnie do mojego “wymarzonego portu przeznaczenia”. Myślę, że ten nasz XXI wiek wniósł do języka filmu, języka telewizji jeszcze „coś”. Mam
tu na myśli światową powszechność systemu Windows i pewnego rodzaju zmianę w ludzkiej percepcji wiążącą się z umiejętnością jednoczesnej
obserwacji kilku „okien” naraz. Zabieg polegający na podziale ekranu na kilka części i równoległe prowadzenie w nich narracji – to rozwiązanie które
coraz częściej pojawia się w produkcjach kinowych i „rasowych” dokumentach. Nie inaczej jest i z moja propozycją.

Mozaikowy, nowoczesny charakter filmu wzmocniony zostanie autorską, napisaną specjalnie do tego filmu muzyką (opartą o chór dziecięcych
głosów) i wysublimowanym, wielokanałowym udźwiękowieniem. Film obejmuje skomplikowaną techniczną procedurę jaką jest jego dostosowan-
ie zarówno do systemu emisji w USA i Japonii (NTSC) jak i europejskiego systemu nadawania (PAL).
 Eksplikacja reżyserska realizacyjna

Sport w którym uczestniczę zawodowo, to nie tenis, ani boks – tylko raczej - piłka nożna. Nic bym nie był w stanie zrobić bez swojej drużyny. Wszy-
scy zawodnicy podstawowego składu to moi wieloletni współpracownicy. Mam tu na myśli animatora, kolorystę i supervisora post- produkcji –
Roberta Zyska (absolwent wydziału animacji łódzkiej szkoły filmowej, dyplom pod okiem Piotra Dumały, współautor około setki moich realizac-
ji, a także współtwórca pełnometrażowego filmu rysunkowego „Wielkanocna opowieść” eksploatowanego w sieciach amerykańskich kin), czy
postać niezwykle ważnego w tym projekcie – doświadczonego realizatora dźwięku – Pawła Fidali (udźwiękowienie kilkunastu filmów fabularnych,
kilkudziesięciu dokumentalnych – także dla BBC, Discovery TV), czy niezwykle utalentowanego operatora młodej generacji – Tomasza Woźniczki (
główna nagroda prestiżowego konkursu firmy KODAK, czy niezwykle prestiżowa - „Złota kijanka” - międzynarodowego konkursu „Cameraimage”).
Bardzo istotna jest także postać kompozytora muzyki: Marcina Macuka – jednego z najciekawszych, najbardziej zapracowanych i uznanych autorów
polskiej piosenki ostatnich lat. Wyjątkowo mocnym elementem zespołu jest także postać montażysty Marka Klimaszewskiego, stojącego za kon-
strukcją kilkunastu, nie tylko polskich, pełnometrażowych filmów dokumentalnych, m.in nominowanego do Oscara obrazu Andrzeja Celińskiego i
Hanny Polak - “Dzieci z Leningradzkiego”.

Jako zespół współpracowaliśmy w tym składzie wielokrotnie przy projektach reklamowych, cechujących się z założenia brakiem jakichkolwiek tech-
nicznych (budżetowych) kompromisów przy ich realizacji. Tak zdobyte praktyczne doświadczenia całej naszej grupy – chciałbym wykorzystać także
na daleko mniej komercyjnym polu jakim jest realizacja filmu dokumentalnego. Nasycenie animacjami, grafiką (mapy, rysunki techniczne), starannie
ożywionymi fotografiami i materiałami archiwalnymi - będzie stanowić o specyficznym smaku filmu „Na fali”. Uzupełnieniem narracji filmu będą
intrygująco zrealizowane (na pograniczu filmu fabularnego) zainscenizowane wypowiedzi - opinie naukowych autorytetów (wspomniany już wyżej
prof. Zbigniew Waśkiewicz – fizjolog, rektor AWF Katowice, v-ce szef polskiego komitetu olimpijskiego, czy dr Jan Blecharz – wybitny psycholog sportu
- odpowiedzialny m.in. za sukcesy sportowe skoczka Adama Małysza).

Ważnym elementem filmu będą atrakcyjne pod względem formy zdjęcia filmowe Aleksandra w kajaku na Morzu Bałtyckim (okolice Świnoujścia)–
zrealizowane przy pomocy motorówki, statku, drona, a nawiązujące do jego transatlantyckiej wyprawy. Kluczowe dla filmu będą także zdjęcia film-
owe zrealizowane w Swarzędzu z udziałem kilkuset statystów-wolontariuszy, oraz czerpiące w zakresie formy z dokonań kanału “Eurosport” - zdjęcia
kamerami Go-pro HD w Policach.
 Eksplikacja reżyserska realizacyjna

Uroczą ciekawostką na pewno będzie także animacja uzupełniająca napisy końcowe, którą oparłem o zaplanowaną już ogólnopolską akcję interne-
tową “Prześlij nam swoją fotkę z Olkiem” - wykorzystująca kilkaset zdjęć (tzw. selfie) naszego filmowego bohatera ze swoimi uśmiechniętymi fanami
w wieku od 3 do 100 lat (!). Myślę, że to będzie bardzo sugestywna, dodatkowa puenta naszego filmu, coś co pomoże zachować widzom w pamięci
nasze przesłanie w całości: nie bójmy się marzyć, walczmy o te swoje marzenia, bo wszystkie mają szansę się spełnić. Myślę, że w tak trudnych cza-
sach dla Polaków - opowieść taka doda moim i Olka Doby rodakom nieco otuchy, codziennego uśmiechu a może nawet radości, optymizmu, po-
gody ducha - którą mój bohater zaraża wszystkich dookoła siebie bez wyjątku.

Ważnym też dla mnie elementem filmu jest to, w jaki sposób przedstawiam nasz kraj przy pomocy swojego bohatera - publiczności międzynaro-
dowej. Jestem przekonany, że dzięki naszemu filmowi - światowa świadomość że Aleksander Doba (POLICE-POLAND) jest autentycznym “ol-
brzymem” naszych czasów - będzie zataczać jeszcze szersze kręgi. To pomoże nam wszystkim, nie tylko Polakom. To pomoże bez względu na rasę,
wyznanie czy przekonania polityczne. Jako Homo Sapiens - wszyscy, bez wyjątku, potrzebujemy uśmiechu i dystansu do siebie... No i przydałaby się
choć podstawa wiedzy na temat tego jak spełniać swoje marzenia. Ten film wymyślony jest dla publiczności familijnej, ma być nie tylko rozrywką
ale i międzypokoleniowym pomostem - czymś co zachęci do rozmów przy stole. Rozmów nie pomiędzy dziennikarzami czy krytykami, do rozmów
pomiędzy pokoleniami Polaków. Fenomen Aleksandra Doby - daje mi na to dużą szansę.

Krzysztof Paweł Bogocz

Wartość artystyczna i atrakcyjność przekazu
“Ludzie którzy nie podejmują się rzeczy niemożliwych - nigdy niczego nie osiągają...”

Heraklit z Efezu

Andrzej Wajda wspominał wielokrotnie, że we współczesnym języku filmowym od kilkudziesięciu lat nie pojawiło się nic ważniejszego niż MTV. Równie
nobliwy reżyser - Kazimierz Kutz - twierdzi wręcz, że bez rozumienia MTV - trudno zrozumieć współczesną kinematografię... Muzyczna telewizja stała
się obowiązującym kanonem rozwiązań reżyserskich, operatorskich, dźwiękowych, post-produkcyjnych. To prawdziwy poligon współczesnej kine-
matografii... Wystarczy spojrzeć nie tylko na komercyjne kino fabularne, ale przede wszystkim na najnowsze dokumentalne realizacje BBC, Discovery,
National Geographic - animacje, grafika, nietypowe ujęcia kamery, efekty specjalne, rytm montażu - dwadzieścia, ba, nawet dziesięć lat temu byłoby to
nie do pomyślenia. Międzynarodowa gwiazda filmu dokumentalnego - dr. Jeff Rose wygląda w filmach BBC bardziej jak wytatuowana gwiazda rocka
szalejąca na motocyklu, a nie jak pracownik naukowy Uniwersytetu Oksfordzkiego - którym jest w istocie.
Te i inne proponowane przez nas zabiegi filmowe mają za zadanie podkreślić innowacyjną formę naszego filmu, ściśle dopasowaną do oryginalności,
wielo-wymiarowości naszego bohatera i naszej o nim opowieści. Zamierzeniem reżysera, kompozytora, ale i całego zespołu realizacyjnego - jest także
wysoka dbałość o warstwę dźwiękową jako jedną z najważniejszych linii narracji filmu. Dotychczasowy dorobek poszczególnych osobowości zespołu
realizacyjnego, a jednocześnie doświadczenia wynikające z dotychczasowej współpracy wewnątrz tej grupy - dają mocne podstawy dla oczekiwania
na wyjątkowy pod względem artystycznym wymiar tej filmowej opowieści.
 Konstrukcja realizacji technicznej
Projekt cechuje mozaikowy charakter zdjęć filmowych wykonanych w technologii HD. Wykorzystane zostaną zarówno archiwalia (w większości au-
torstwa naszego bohatera) w postaci plików z kamery Go Pro HD, jak i starannie zanimowane (efekt stereoskopowości) - cyfrowe fotografie. Wykorzyst-
anie kamery do ujęć podwodnych, drona, profesjonalnej zwyżki, statku i motorówki jako urządzeń prowadzących kamerę - pozwoli uzyskać bogatą
plastycznie, dynamiczną i nowoczesną fakturę filmu. Charakterystyczną jego cechą będzie także wysokie nasycenie grafiką i profesjonalnymi, klasyc-
znymi, animacjami 2D. Ogromne, kilkunastoletnie doświadczenie całego naszego zespołu realizacyjnego, zwłaszcza w zakresie post-produkcji obrazu i
dźwięku - daje nam podstawę do oczekiwania na satysfakcjonujący efekt. Wykorzystanie najnowszych cyfrowych zdobyczy techniki realizacyjnej, uzu-
pełnione będzie jak najbardziej analogowymi rozwiązaniami, takimi jak niezwykle starannie, klasycznie zrealizowana rozmowa w samochodzie, study-
jnie zrealizowane detale mięśni Aleksandra Doby, czy zastosowanie własnej konstrukcji kompendiów na obiektywy z ręcznie tworzonymi, oryginalnymi,
analogowymi filtrami.
 Atrakcyjność formy
Nowatorskie podejście do dokumentu
Balladowy, bajkowy charakter filmu wynikający z nawiązania do teorii bajki Brunona Betelhaima jest dosyć niecodziennym zabiegiem jak na kino do-
kumentalne. Wynika on z opartej na tej właśnie teorii, wieloletniej fascynacji autora scenariusza twórczością najwybitniejszego polskiego reformatora
teatru dla dzieci - Jana Dormana. Wyjątkowość naszego bohatera, a także wyjątkowy wymiar jego życiowych sukcesów, aktualny wiek i przesłanie jakie
niosą jego osiągnięcia - daje nam możliwość uzasadnienia wybrania takiej a nie innej formuły dla potrzeb niezwykłego przekazu filmu.

Nietypowym będzie także sposób włączenia do filmu postaci ekspertów, autorytetów z dziedziny fizjologii i psychologii sportu. Najmłodszy polski pro-
fesor - Zbigniew Waśkiewicz - to “niby” przypadkowy rozmówca napotkany po drodze z którym nasz bohater ma po prostu przyjemność zjedzenia
obiadu i wymiany myśli właśnie w takich a nie innych okolicznościach. Obdarzony dużym poczuciem humoru, wybitny psycholog sportu - dr Żołądź
- wygłasza swoje naukowe tezy podczas tankowania benzyny na stacji - jako jej przygodny klient...

Bardzo ważnym elementem narracji, jej swoistym podsumowaniem, jest pisany z myślą o filmie - głeboko humanistyczny, opytmistyczny wymiar tek-
stu hymnu Szkoły Podstawowej im. Aleksandra Doby w Iwiencinie. Hymnu wykonanego przez dziecięcy chór pod batutą Jacka Szymkiewicza, autorst-
wa Marcina Macuka - jednego z najciekawszych, najbardziej oryginalnych twórców polskiej piosenki ostatnich lat.
Znaczenie lub oryginalność tematu, bohaterów
Aleksander Doba to aktualnie jeden z najciekawszych naszych ambasadorów w świecie. Podróżnik amator, oficjalnie określający się po prostu jako
“turysta” - na długie miesiące przyciągnął swoim marzeniem setki tysięcy ludzi przed monitory komputerów.

Jego wyczyn został uhonorowany odznaczeniami państwowymi, absolutnie zrozumiałym zain-

teresowaniem nie tylko polskich mediów i ogromną sympatią publiczności. Bohater naszego
filmu staje się z dnia na dzień jedną z najbardziej rozpoznawalnych polskich twarzy, kojarzących
się z niezwykłym dokonaniem, ale i bardzo skromną, filozoficzna postawą życiową - czym pory-
wa serca, nie tylko zresztą Polaków... Zauważyć to można choćby po rezultacie prestiżowego,
światowego plebiscytu National Geographic na “Podróżnika roku 2015” którego jest laureatem.
Ta niewątpliwa ikona sukcesu ma receptę na osiągnięcie rezultatów prostszą niż mogłoby się
komukolwiek wydawać. Najpierw trzeba mieć marzenie, potem plan jego realizacji, a w końcu
trzeba zrealizować ów plan punkt po punkcie. Uniwersalny charakter tej jakże oczywistej dewizy
umożliwia skierowanie opowieści nie tylko w kierunku publiczności zainteresowanej nurtem
kina podróżniczego, czy wręcz - wioślarskiego, lecz w kierunku szeroko rozumianej powszechnej
publiczności, bez jakichkolwiek ograniczeń wiekowych. To lekcja dumy ze światowych osiągnięć
Polaków, szczypta egzotycznych obrazów, przygód których nie powstydziłby się Indiana Jones,
ale i swoista podróż przez przepiękne polskie krajobrazy, barwnie opisywane przez Aleksandra
Dobę, który jako jedyny chyba Polak - przepłynął kajakiem - nie tylko Atlantyk, Bałtyk, czy Bajkał
ale i wszystkie polskie rzeki (rekordowe w skali świata 96 000 km przepłyniętych kajakiem)... To
także opowieść o niezwykłej koszulce towarzyszącej podróżnikowi na oceanie, koszulce na pier-
si której jest wielki orzeł, a na jej plecach, swojski, choć z angielska brzmiący napis - POLAND.
 Podejmowanie istotnych problemów i tematyki
relacji międzyludzkich, wartości etycznych, przemian
społecznych i cywilizacyjnych
Chart ducha to chyba najważniejsza cecha charakteru jaka musi posiadać ktoś kto odważy się pomarzyć o przepłynięciu oceanu kajakiem. Ktoś,
kto odważy się na to w wieku 67 lat - musi mieć tego hartu ducha razy dwa i jeszcze nadrabiać życiowym doświadczeniem. Zdrowy duch zamiesz-
kuje tylko zdrowe ciała, dlatego recepty na zachowanie fizycznej sprawności w każdym wieku zastosowane przez Aleksandra Dobę - warte są
upowszechnienia - wszak aktywny tryb życia i zdrowe odżywianie to jeden z najważniejszych kluczy do jego sukcesów. Także wątki poświęcone
relacjom podróżnika z mediami i publicznością - są poprzez swoją skalę - warte zauważenia i opisania. Niezwykły wątek filmu to także proces
stawania się powszechnym autorytetem i głęboki dystans jaki zachowuje do swego aktualnego społecznego statusu - bohater naszego filmu
- chcący uchodzić za turystę - emeryta, doskonale odnajdujący się w roli dziadka swoich (i nie tylko swoich) wnuków. Wrodzony optymizm, prz-
esłanie pracowitości i konsekwencji w dążeniu do wyznaczonego celu, umiejętność odróżniania odwagi od brawury - choć wygłaszane w filmie
w postaci dialogu Doby z kilkulatkami - to w istocie bardzo istotne przesłanie żyjącego patrona szkoły tych dzieci. Przesłanie to, dzięki naszemu
filmowi, dotrze nie tylko do tej (siłą rzeczy) wąskiej grupy dzieci i rodziców ze wsi Iwiencin, ale i do szerokiego odbiorcy za pośrednictwem telewizji,
a w naszych zamierzeniach-marzeniach - także do widza kinowego. Jest to bowiem wartość bardzo uniwersalna, bliska i potrzebna wszystkim -
bez względu na wiek, narodowość, wyznanie, czy poglądy.
 Reżyser - Paweł Bogocz
Krzysztof Paweł Bogocz, rocznik 1969 pochodzi z Jastrzębia Zdroju. Absolwent
Instytutu Nauk Politycznych Uniwersytetu Śląskiego, gdzie zrobił specjalizacje
dziennikarska i fakultet z zakresu kreowania polityki kulturalnej RP. Praca mag-
isterska poświęcona alternatywnym formom propagandy wizualnej. W latach
80-tych muzyk i kreator działań artystycznych tzw. trzeciego obiegu, związany z
wrocławską „Anteną Krzyku” i krakowskim środowiskiem „Brulionu”. W latach
90-tych związany z TVP, gdzie był najmłodszym członkiem grupy twórczej Studio
Form TV” (Adam Łukaszek, Adam Sikora, Jacek Januszyk, Tomasz Dobrowols-
ki, Katarzyna Sobańska, Piotr Szmitke, Jolanta i Leszek Ptaszyńscy). W duecie z
operatorem kamery Adamem Sikorą stworzył wówczas cykl kilkunastu 30 min.
filmowych form dokumentalnych pod tytułem „Bez Zakłóceń” - poświęcon-
ych współczesnej sztuce i uznanej w 1996 roku za pośrednictwem badań anki-
etowych za najciekawszy cykl regionalnych anten TVP.

Pod koniec lat 90-tych rozpoczyna samodzielne działania jako autor i producent tzw. krótkich form filmowych - teledysków muzycznych i filmów
reklamowych. Zrealizował ponad 200 klipów i około 50 filmów reklamowych dla potrzeb ogólnopolskich i ponadnarodowych kampanii.
Współpracował m.in z zespołami Dżem, Pudelsi, SBB, Ziyo, Lechem Janerką, Homo Twist, IRA, Izrael, Pogodno, Akurat, Negatyw, BIG CYC, Ja-
rosławem Śmietaną, Wojciechem Karolakiem, Maciejem Maleńczukiem... Jego scenariusz zrealizowała grupa R.E.M (“Bad day”), jest twórcą
wideoklipu Maxa Cavalery (Sepultura, Soulfly) „For the little Mouses”.
Jest autorem i współproducentem zawartości szeregu wydawnictw DVD m.in pierwszej polskiej muzycznej złotej płyty DVD (Pudelsi „Wolnosc
słowa”). złotej płyty “IRA - LIVE!”, potrójnej platynowej płyty “Dżem-Urodziny” oraz pierwszego polskiego licencjonowanego dysku bluray “Dżem -
symfonicznie”. Autor filmowej realizacji koncertu Genesis “Classics”z udziałem berlińskich filharmoników dla potrzeb transmisji na antenie SAT 1.
 Reżyser - Paweł Bogocz
W kategorii wideoklipu nagrodzony statuetką „Fryderyk” za teledysk Pudelsów „Wolność słowa” (najlepsze polskie muzyczne video) oraz statuetką
prestiżowego Yach Film Festiwal za teledysk Pudelsów „Dawna dziewczyno” (najlepszy polski scenariusz muzycznego video). Wielokrotnie nomi-
nowany na Yach Film Festival w kategoriach: grand prix, najlepsza reżyseria, najlepszy scenariusz, najlepsza scenografia, czy najlepsze video alter-
natywne (za prace m.in z Maciejem Maleńczukiem, Jose Torresem, grupą Pogodno). Nominacje za kreacje aktorskie w jego klipach otrzymali Jose
Torres i Maciej Maleńczuk. Nominowany do głównej nagrody OECD podczas preselekcji video do “Eurowizji” w tureckim Izmirze (ŁZY “Gdybyś był”) W
przestrzeni reklamowej współpracował m.in z Ferrero Tic Tac, Tetley, Lidl, Junkers, Boiron. est autorem filmu „My Silesia” do muzyki Wojciecha Kilara
prezentującego województwo śląskie. Film opowiada o 460 eurodeputowanych otwierających Euro regionalne biura wschodniej i centralnej Europy
przy parlamencie UE w Brukseli.

Jest twórcą formy filmowej pt.: „Freedom” otwierającej międzynarodową konferencje pokojową w Monaco. Jego projekty otwierały “Kongres Kultu-
ry Polskiej” w Katowicachi międzynarodowe sympozja astronomiczne w śląskim planetarium. Fotografik, współpracujący na początku lat 90-tych
z CAF i Tygodnikiem „Panorama” (indywidualna wystawa m.in. w galerii A CENTER na East Village w Nowym Jorku). Autor kilkunastu projektów
okładek wydawnictw płytowych i plakatów m.in na zlecenie Polskiego Radia S.A. Twórca scenariuszy i reżyser szeregu plenerowych widowisk mul-
timedialnych m.in wspartego przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego projektu „Nienawiść jest łatwa” (muzyka Jerzy Mazzoll, Mirosław
Muzykant, Camerata Silesia) oraz widowiska „Karol Wojtyła” (muz. Bogdan Mizerski) na zlecenie diecezji sosnowieckiej, czy plastycznych wizualizacji
do widowiska „Gajcy” na zlecenie Muzeum Powstania Warszawskiego (muz. Dezerter, Pogodno, Karolina Cicha, Made in Poland i inni).

Beneficjent programu Ministerstwa Kultury „Media z kulturą”. Indywidualne pokazy prac w Berlinie, Bohum, Kolonii, Monastyrze, Bukareszcie.
Współorganizator i przewodniczący jury pierwszej edycji międzynarodowego festiwalu VJ-i “Videozone”. Juror festiwali kina niezależnego. Pedagog -
cykl warsztatów w katowickim Centrum Sztuki Filmowej, prezentacje i anglojęzyczne wykłady dla studentów i gości katowickiej ASP. Ojciec dwojga
nastolatków, mieszka wraz z rodzina w Będzinie, nieopodal Katowic.
 Operator filmowy - Tomasz Woźniczka
Tomasz Woźniczka - operator filmowy Urodzony w 1979 roku w Siemianowicach Śląskich. Absolwent Realizacji Obrazu Filmowego na Wydziale Ra-
dia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. W latach 1999-2004 student etnologii na Wydziale Etnologii i Nauk o
Edukacji w filii Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie. Autor zdjęć do filmów krótkometrażowych, dokumentów i reklam. W 2014 roku zrealizował zdjęcia
do pełnometrażowego filmu fabularnego pt. Wołanie w reżyserii Marcina Dudziaka.

Filmografia
Wołanie / film fabularny / reż. Marcin Dudziak / 2014
Dziadek Piaskowiec / film krótkometrażowy / reż. Marzena Popławska, Joanna Pawluśkiewcz / 2014
Idziemy na wojnę! / film krótkometrażowy / reż. Krzysztof Kasior / 2012
Jutro będziemy rodzicami / film krótkometrażowy / reż. A. Maszczyńska-Bąk / 2011
Twist & Blood / film krótkometrażowy / reż. Kuba Czekaj / 2010
Cały świat Hani i Stasia / film dokumentalny / reż. T. Jurkiewicz / 2010
Akademia / film dokumentalny / reż. Wawrzyniec Kostrzewski / 2009
Warszawa do wzięcia / film dokumentalny / reż. K. Bielawska, J. Ruszkiewicz / 2009
Les Mots / Słowa / film krótkometrażowy / reż. Marcin Dudziak / 2009
Wesołych Świąt / film krótkometrażowy / reż. Tomasz Jurkiewicz / 2009
Radioakcja / film dokumentalny / reż. Tomasz Jurkiewicz / 2007
Za horyzont / film krótkometrażowy / reż. Kuba Czekaj / 2007
Operator filmowy - Tomasz Woźniczka
Wyróżnienia
2012 / Twist & Blood / Nagroda za zdjęcia, Festiwal Polskich Filmów w Nowym Jorku
2011 / Twist & Blood / Nagroda za “najlepsze wykonanie techniczne”, 2 Festiwal Kamera Akcja w Łodzi
2009 / Za horyzont / Najlepsze zdjęcia, Nagroda Polskiego Kina Niezależnego im. Jana Machulskiego
2008 / Nagroda Marszałka województwa Śląskiego dla młodych twórców
2007 / Allegro / Nagroda za zdjęcia i reżyserię, Studencki Konkurs Filmów Reklamowych Kodaka
2007 / Za horyzont / Nagroda SFP dla najbardziej obiecującego młodego twórcy, Camerimage, Łódz
2007 / Za horyzont / Złota kijanka, Camerimage, Łódz
 Producent & Kompozytor - Marcin Macuk
Marcin Macuk (Emma Production ) muzyk, kompozytor, wokalista, producent
muzyczny, producent filmowy oraz członek Akademii Fonograficznej ZPAV. Ak-
tualnie właściciel firmy producenckiej Emma Production. Prezes Zarządu Moo-
zon Sp. z o.o. zajmującej się produkcją muzyki do filmu i telewizji. W latach 1994-
2005 właściciel szczecińskiego studia nagrań i firmy producenckiej Elvis Van
Tomato. Klawiszowiec, kompozytor i producent nagrań szczecińskiego zespołu
Pogodno. W 1999 r. jako Emma Cuk z zespołem Snuz nagrał płytę Razem, która
została nominowana do Fryderyka w kategorii najlepszy album rap/hip-hop.
Kompozytor, aranżer i producent muzyczny płyt Katarzyny Nosowskiej. Na pły-
cie „Puk puk” (1996), kompozytor utworów “O papierkach” i “Na ucho”.

Kompozytor i producent wszystkich utworów na płycie UniSexBlues (2007) oraz „8” (2011). Pod jego dyrekcją powstała płyta Osiecka (2008). Au-
tor aranżacji i producent piosenek zespołu Hey na koncert z cyklu MTV Unplugged. Aranżer i producent muzyczny płyty Marka Dyjaka – „ Kobiety”
Współpracował również z Moniką Brodką, Abradabem, Korą Jackowską, Marylą Rodowicz. Wyprodukował album zespołu Braty z Rakemna. W 2008
r. został laureatem Fryderyka - za produkcję płyty Hey MTV Unplugged. Producent płyty Pogodno – Pielgrzymka Psów. Producent teledysku do płyty
„Mr D.” Doroty Masłowskiej oraz teledysków szczecińskiej grupy Pogodno. Kompozytor ścieżki dźwiękowej do filmów Marcina Wrony: “Moja krew”
(2009) i “Chrzest” (2010),”Demon” (2015).
 Emma Production
Dyskografia
The Days, Katarzyna Nosowska, Pogodno, Abradab, Braty z Rakemna, Hey, Monika Brodka, Martyna Jakubowicz, Łąki Łan, Kora

Muzyka filmowa - Kompozytor

2015 DEMON – Film fabularny reż. Marcin Wrona – w produkcji
2014 BARON24 - Serial fabularny TVP, CUKIER STANIK - Spektakl telewizyjny, POCZTÓWKI Z REPUBLIKI ABSURDU- reż. Jan Holoubek
JA TO MAM SZCZĘŚCIE -Serial fabularny, KOLEŻANKI - Film fabularny - krótkometrażowy
2011 SERCE DO WALKI -Film fabularny – krótkometrażowy reż. Tomek Matuszczak
2010 CHRZEST - Film fabularny reż. Marcin Wrona, NOWE LEGENDY MIEJSKIE - Film krótkometrażowy
2008 BRZYDULA - Serial fabularny

Producent muzyczny - Film

2014 LEKARZE - Serial fabularny ( czołówka ), PAN SÓWKA I FRYZJER Z TARGÓWKA - Film krótkometrażowy reż. Leszek Dobrucki
2009 MOJA KREW- Film fabularny, NIGDY NIE MÓW NIGDY - Film fabularny,
BOHATERSKA PAPUGA Z PSEM Film krótkometrażowy reż. Marcin Sławek
2007 KONGOLA - Etiuda szkolna, reż. Sylwester Jakimow, NOWE LEGENDY MIEJSKIE - Film krótkometrażowy

Producent Audio-Video
- MISTER D “TĘCZA” (teledysk) - reż. Monsieur Zupika & Kee-Zoo (Chock Pock)
Producent wykonawczy - Adrian Pawłowski , Producent - Emma Production
- MAKING OF „OSIECKA” - reż. Grzegorz Lipiec na bazie pomysłu Marcin Macuk/Grzegorz Lipiec
- POGODNO (teledyski ) - Orkiestra, Pani w obuwniczym, Spierdalacz, Alinka, Narkotyki, Jak Ty się czujesz, Supersonic.
 Budżet
Budżet filmu 435.000,00 PLN
Pozyskane środki 147.000,00 PLN
Poszukiwane środki 288.000,00 PLN
Projekt dofinansowany przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy

Dane filmu
Metraż 75 min
Technologia Full HD - Wersje PAL/NTSC
Oryginalna muzyka
Dźwięk 8.1

Harmonogram produkcji
Okres przygotowawczy 06.2014 - 06.2015
Okres zdjęciowy 09.2015 - 10.2015
Montaż i udźwiękowienie 11.2015 - 01.2016
Prace końcowe 01.2016 - 04.2016
Premiera 05.2016