Professional Documents
Culture Documents
Високе Відродження 11 кл.
Високе Відродження 11 кл.
Незважаючи на те, що деякі шедеври Леонардо, наприклад “Джоконду”, знають усі, можна
привести і маловідомі факти його життя і творчості. Наприклад, що матір’ю Леонардо була
проста селянка, він отримав домашню освіту, віртуозно грав на лірі, першим пояснив, чому
небо синє, а місяць такий яскравий.
Він віртуозно грав на лірі. Коли у суді Мілана розглядалася справа Леонардо, він фігурував
там саме як музикант, а не як художник чи винахідник.
За однією з теорій, Мона Ліза посміхається від усвідомлення своєї таємної для усіх
вагітності. За іншою версією, Джоконду розважали музиканти і клоуни у той час, як вона
позувала художнику. Є ще одна теорія, відповідно до якої, “Мона Ліза” – це автопортрет
Леонардо.
Леонардо, по всій видимості, не залишив жодного автопортрету, який би міг йому бути
однозначно приписаний. Учені засумнівалися у тому, що знаменитий автопортрет сангіною
Леонардо (традиційно датується 1512-1515 роками), що зображує його у старості, є
справжнім. Вважають, що, можливо, це лише етюд голови апостола для “Таємної вечері”.
Сумніви у тому, що це автопортрет художника, висловлювалися з XIX століття, останнім їх
нещодавно висловив один з найбільших фахівців по Леонардо, професор П’єтро Марані.
Леонардо любив воду: він розробив інструкції з підводних занурень, винайшов і описав
прилад для підводного занурення, дихальний апарат для підводного плавання. Усі ці
винаходи Леонардо лягли в основу сучасного підводного спорядження.
Леонардо першим пояснив, чому небо синє. У книзі “Про живопис” він писав: “Синява неба
утворюється завдяки товщі освітлених часток повітря, яка розташована між Землею і
чорнотою, що знаходиться вгорі”.
Леонардо був амбідекстром – він в однаковій мірі добре володів правою і лівою руками. Він
страждав дислексією (порушенням здатності читати) – цю недугу, яку ще називають
“словесною сліпотою”, пов’язують зі зниженою активністю мозку у визначеній зоні лівої
півкулі. Як відомо, Леонардо писав дзеркальним способом.
Леонардо залишив проекти підвідного човна, повітряного гвинта, танка, ткацького верстата,
шарикопідшипника і літаючих машин.
Рафаеля ніколи не віддавали няням чи служницям. Мати годувала його грудьми, батьки
виховували дитину самі, хоча це було не прийнято за традиціями того часу. Батько Рафаеля,
Джованні Санті, був не тільки придворним художником і поетом, а й освіченою людиною
свого часу. Він став чимось на зразок міністра освіти при дворі герцога Урбинского.
Навчаючи свого сина майстерності художника, Джованні скоро стало зрозуміло, що хлопчик
швидко розвивається, все схоплює. Коли Джованні передав йому всі свої вміння і зрозумів,
що нічому навчити не може, він відвіз сина в Перуджу, навчатися у самого прославленого
художника Італії того часу – П’єтро Перуджино.
Для художників того часу було прийнято володіти різними творчими профессіямі -
архітектор, скульптор, художник, поет. Вважалося що художник – це не тільки вміння
малювати, це особливий стиль мислення. Щоб стати знаменитим художником, необхідно
було бути розумним. І Рафаелю це вдавалося.
Рафаель в 17 років став вже визнаним художником, брав участь у розписі різних храмів і мав
багато приватних замовлень. У 1505 році він відчув, що вичерпав можливості навчання у
Перуджино. Рафаель був постійно налаштований на навчання. Коли до нього дійшли чутки
що у Флоренції існує потужна кагорта художників, він кинув все і відправився туди
навчатися.
4. Спочатку для роботи над Сикстинською капелою папа Юлій II вибрав Рафаеля. Та слава
Мікеланджело в ті часи невпинно зростала і з ревнощів або гордості, Рафаель переконав папу
найняти Мікеланджело замість нього, оскільки надіявся довести, що молодий Мікеланджело
був лише скульптором і не міг виконати таку надскладну роботу. В кінцевому результаті,
очевидно Рафаель був дуже розчарований.
5. Мікеланджело рідко підписували свої роботи та не любив будь-які формальні
автопортрети, але стилізовані власні зображення він часто використовував у своїх роботах.
Найвідомішим з таких специфічних автопортретів зображений на фресці «Страшний суд» на
стіні Сикстинської капели, де святий Варфоломій тримає шкіру, обличчя якої дуже схоже на
художника. Існує гіпотеза, що Мікеланджело зобразив цей момент Страшного суду, коли
Христос вирішує долю самого художника.
6. Сьогодні мало кому відомо, що Мікеланджело є автором сотень віршів та сонет. Як
говорять, талановита людина – талановита в усьому.
7. Мікеланджело був також визначним архітектором і присвятив багато років будівництву
базиліки Святого Петра у Ватикані. Навіть після того, як він став занадто слабким, щоб
регулярно відвідувати місця своєї роботи, він як і раніше контролював роботу з дому та
відправляв креслення та ескізи бригадирам.
8. Скульптура залишилась його істинною любов'ю до кінця життя. Він не був одружений та
не мав дітей, Мікеланджело так і помер працюючи у своїй домашній студії над його
останньою роботою «П'єта» або «Оплакування Христа», яка зображує Ісуса на руках Діви
Марії.
I.
II. Домашнє завдання
Підготувати презентацію про творчість одного із художників Північного
Відродження.