La pintura artística

Quina és la història de la pintura mural?

• La pintura mural és una forma d'art que ha existit durant mil·lennis i ha deixat una empremta
profunda en la història de la humanitat. Al llarg dels segles ha evolucionat i s'ha adaptat a
diferents cultures i estils artístics:
• Art Rupestre: Els primers exemples de pintura mural es remunten a la prehistòria, amb les pintures
rupestres que daten de fa milers d'anys. Els antics habitants de coves i refugis rocosos van crear
obres d'art a les parets utilitzant pigments naturals, com ara òxid de ferro i carbó. Aquestes
pintures representaven escenes de caça, vida quotidiana i figures mítiques.
• Art Bizantí: Durant l'època de l'Imperi Bizantí, la pintura mural va adquirir un caràcter més
espiritual i religiós. Els mosaics i frescos en esglésies i basíliques representaven escenes
religioses i figures sagrades
• Art Renaixentista: Durant el Renaixement a Europa, artistes com Leonardo da Vinci, Miquel Àngel i
Rafael van pintar frescos notables a esglésies i palaus. Aquestes obres mestres van influir en el
desenvolupament de la perspectiva i la representació realista.
Art Contemporani: Avui dia, la pintura mural continua evolucionant amb artistes urbans i muralistes
contemporanis que utilitzen edificis i espais públics com a llenços. Aquests murals sovint reflecteixen
una varietat de temes, des de la política i la cultura fins a la bellesa artística.
L' Ultim Sopar

Esta foto de Autor desconocido se concede bajo licencia de CC BY.

• Autor: Leonardo da Vinci

• Any: 1495 – 1498

• Ubicació: Santa Maria delle Grazie, Milán, Italia

• Tècnica: Tremp i oli sobre guix

• Messatge: Mostra la representació de la reacció dels apòstols

davant el moment en què Jesús anuncia que serà traït per un d'ells
• Tipus de línia: Línies fines i delicades, homogènia i ondulada

• Colors: càlids, poca saturació, combinació gradual de colors

forts i foscos

• Formes: Organiques i Figuratives

• Composició: Dinamica i simètric

La creació d' Adán
• Autor: Miguel Angel

• Any: 1508 - 1512

• Ubicació: Capilla Sixtina, Roma, Ciutat del Vaticano

• Tècnica: Fresc

• Missatge: Adam (i també Eva) surten del cervell de Déu. De la

seva ment, la seva idea, i ho crea segons ho ha pensat
• Tipus de línia: línies suaus i contorns ben definits per
representar les figures humanes i divines a l'escena

• Colors: Majorment càlid, encara que utilitza colors com el blau

i el celeste per a l'ambient

• Formes: Organiques i Abstracta

• Composició: Dinamica, que enfoca l'atenció a les figures

centrals
Escola d' Atenas
• Autor: Rafael Sanzio

• Any: 1509 - 1511

• Ubicació: Museos Vaticanos (Palaci Apostolico) Ciutat del Vaticano)

• Tècnica: Pintura al Fresc

• Missatge: Divergència de les dues escoles filosòfiques. Plató defensa un

sentit de l'eternitat, mentre que Aristòtil mira cap a allò físic de la
vida i el regne present.
• Tipus de línia: Línies fines i suaus

• Colors: Calits en les persones i freds a l'ambient

• Formes: Organica i Figurativa

• Composició: Equilibri estatic i organitzat

Lamentació sobre Crist mort
• Autor: Giotto

• Any: 1505 - 1306

• Ubicació: Capilla de los Scrovegni, Padua, Italia

• Tècnica: Fresc

• Missatge: Dolor, tristesa i devoció. Giotto aconsegueix capturar

la intensitat emocional del moment a través de l'expressió facial
i el llenguatge corporal de les figures representades.
• Tipus de línia: Línies fines i suaus

• Colors: Calidos, que transmet seguretat i calma

• Formes: Organica i Figurativa

• Composició: Dinamic, i Jerarquia Visual

Cambra dels esposos
• Autor: Andrea Mategno

• Any: 1465 - 1474

• Ubicació: Castillo de San Jorge, Mantua (Italia)

• Tècnica: Fresco

• Missatge: la celebració politicodinàstica de la família Gonzaga,

amb l'ocasió de l'elecció com a cardenal de Francisco Gonzaga.
• Tipus de línia: Línies una mica gruixudes a la part de fora però
línies suaus a la part de dins

• Colors: Calidos en la parte de afuera y frios en la parte de adentro

• Formes: Organica y Abstracta

• Composició: Dinamico, y Simetrico