Professional Documents
Culture Documents
A bábú ősi formája a szobor. A szobrok hosszú ideig az isteneket jelenítették meg. Indiában.
Egyiptomban már évezredekkel ezelőtt mozgatható bábukkal mutatták be a templomokban az
istenekről szóló történeteket. A primitív népeek, az afrikai, indiai és az eszkimó törzsek
bábjátéka mitológiájukhoz, hitvilágukhoz kapcsolódik, a jó és a gonosz küzdelmét ábrázolja.
A bábművészet szülőföldje Indiában van. Az első bábuk kultikus szobrok voltak, amelyket
emberi kéz alkotott.
Sorolja fel, mi volt a jellemző az indiai, az indonéz, a kínai, a török, a francia és az angol
bábjátékra
India: a bábjáték technikája laig változott. A bábuk zsinóros, felülről mozgatott (0,5-1 m-es)
ősmarionettek. A paraván és a háttér gzdagob díszített, színes textiliából készül. A paraván
előtt ülő zenekar szolgáltatja a cselekményt aláfestő zenét. A szöveget (párbeszédeket is) a
narrátor mondja.
Indonézia: egy különleges műfaj a jellemző-> wajang. Itt a bábú törzséhez végtagjai
csuklósan kapcsolódnak. Ezeket a kézhez rögzített pálcákkal, alulról mozgatják.
1. cérnás marionett
2. kesztyűsbáb
Török: jellemző stílusa az árnyjáték. Az átlátszó anyag mögött mozgatják az átlátszó élénk
színű profil bábukak pálcikák és zsinórok segítségével. Az ország bábhőse Karagőz –
csúnyácska, sasorrú bábú. A bábjáétk gyakori témáját a sikamlós, kétértelmű, élénk történetek
jellemzik.
1
Francia: a népi bábosok tevékenysége a jelentős. Bábhősük Pulchinell (polisinel) –
„kiskakas”. A gasconi lovagok öltözetét viselte, zseniális, jó humorú és szabad erkölcsű volt.
Angol: bábszínházak népi hőse Punch (puncs), aki az angol közélet állandósult és igen
népszerű kritikusa lett.
2
5/d tétel
A bábjátékban szereplő személyek nem élő emberek, hanem bábok. Láthatjuk, hogy a
bábjátékban további korlátokkal kell számolni. A bábú „egysíkú” szereplő, nincsen árnyalt
jelleme, nincsenek belső szándékai, nem fejlődik jelleme, még mozgásben is erősen
korlátozott. Ebből következik, hogy a bábjáték fokozottabban cselekményigényes, és
szereplőinek erősen tipizáltnak kell lenniük, hogy a bábjáték sajátos kifejezési nyelvének, a
jelzésnek megfeleljen. Ezek teszik lehetővé, hogy a bábszínpad a lehetetlenségek színpada
legyen.
A színpadi lét két alappillére a hang (beszéd, zene) és a mozgás. A bábszínpadon a jelenetek
szövegét nem elég csak tudni, és jól elmondani, a paravánon játszani is kell. A különböző
érzelmi töltésű figurák hanggal és mozgással való megjelenítése felerősíti a játék hangulatát
és humorát. Ezt a hatást fokozzuk még a hangok stilizálásával. A mozgás a bábjáték fő eleme.
A gyerek életkori sajátosságaiból kiindulva a bábszínpadon minden mondanivalót a
mozdulatok nyelvére kell fordítani.
3
10/d tétel
A bábjáték a színházművészet egy ága. Stilizált művészet tárgya. Feladata nem az emberi
cselekvések utánzása, hanem az érzések, gondolatok jelképezése, ábrázolása. A bábművészet
nem csak egy gyermekműfaj, hanem öntörvényű, a színpadi ábrázolás más formáival
egyenrangú művészet, mely bármilyen életkorú néző számára színvonalas szórakozást és
maradandó élményt tud nyújtani.
Azt a színjátékot nevezzük bábjátéknak, amelyben a színpadi cselekményt nem élő emberek,
hanem a bábjátékos által mozgatott plasztikai alkotások – bábuk jelenítik meg. A bábú önálló
életet él, az élet jelenségeit a maga szemszögéből látja és adja vissza, tehát öntörvényű. Ebből
következik, hogy a babú korlátlan kifejező lehetőségeit csak úgy tudja teljesíteni, ha elszakad
a naturális ábrázolástól. A bábú nem embert játszik a színpadon, hanem annak szimbólumát.
Nem a valóságot reprodukálja, hanem felidézi. Nem utánozza, hanem kifejezi a maga sajátos
lehetőségeivel. Éppen ezért a bábműfaj világos, határozott jellemábrázolást, erőteljes
típusalkotást követel meg, egy-egy figurának a reá jellemző vonásokat kell hordoznia.
Tulajdonságaik tipikusan jók vagy rosszak. A tipizálás és stilizálás következménye, hogy az
eszmei mondanivaló szókimondóbban, élesebben fogalmazódik meg, a cselekmény rövidebb,
nyelvezete tömörebb, érzékletesebb, mint az élőszínpadon. A bábfiugra olyan különleges
hatások elérésére képes, amilyet az élőszínház nem nyújthat – a szereplők és a színpadi
környezet egyneműségében a tárgyak, a díszletek is „életre kelhetnek” a mozgató színész
hangjával, játékával. A bábszínpad varázslatos, a mesei jelenségek, a fizikai lehetetlenségek, a
csodás elemek otthona. Az élőszínpadra írott művek általában nem alkalmasak a
bábszínpadra. Ott a hosszú monológok emlékezetes élményt nyújthatnak. A színész mimikája,
gesztusai, egyéni játéka teszi azzá.
4
A báb tervezője a szereplőket olyanná tervezi, hogy azok a külsejükkel a szerepüket,
jellemüket kifejezzék. Az élőszínházban maszkírozással érik el ezt. A bábszínpad szereplői
bárminek a megjelenítésére képesek. Pl: felhő, szél stb.
5
15/d tétel
Pálcás báb, skíbáb, kesztyűs báb, amrionett, gyűszűbáb. Zoknibáb, tölcsérbáb. Ezek közül
felülről mozgatható a pálcás báb, a síkbáb és a marionett. Alulról mozgatható a síkbáb, a
kesztyűs báb, gyűszűbábá és a tölcsérbáb.
Kesztyűs bábok jellemzői: fejből és az ahhoz kapcsolódó kesztyűből állnak. Mérete attól
függ, hgy ki fog vele bábozni. A felnőttnek nagyobb bábra van szüksége, mint a
kisgyermeknek. A bábfejet készíthetjük kasírozással púrhabból fújással, vagy tekert fejből.
Készítésükkor először a „gyűszűt” készítjük el az ujjak méretéhez, majd ha tekeréssel
készítjük, akkor vatelinből alakítjuk ki cérna segítségével a kívánt méretre és formára. Majd a
karakternek megfelelő pamut anyaggal vonuk be a fejet és varrjuk meg hozzá a „kesztyűt”. A
fejre az orrot, szemet stb, szintén anyagból vagy bőrből varrjuk, ügyelve a mgefelelő
stilizálásra. Ha úgy kívánja a bábdarab, amihez használni akarjuk , akkor lábat is varrunk
neki, majd ruhát is adhatunk rá. A színek megválasztásánál figyelembe kell venni, hogy
milyen szerepet játszik a báb – jót vagy rosszat.
6
17/d tétel
A gyermek elsősorban érzelmi okokból szereti a mesét. A hallott mesét saját kifejezési
formájának tekinti, s annál jobban érdekli, minél közelebb áll a saját korosztályához, saját
problémáihoz. Azonosul a mese vmelyik hozzá legközelebb álló alakjával, átélése tökéletes
ebből következőleg rendkívül erőteljes benne a mese hatása, a mese nyújtotta megtisztulás,
feszültségoldás vagy tanulság.
7
levezetője segít azok megoldásában. A legfontosabb következmény a gyermek képszerűsítő
folyamatánál, hogy az átélés alatt a gyermekben a jelenségek bizonyos vonatkozásai és azok
erkölcsi értékei kialakulnak, a gyermeklélek számára sokkal kényszerítőbb erővel hatnak,
mintha azokat csupán tudnivalóként, magyarázatként hallaná és fogná fel.
Bizonyos korban tehát a bábjáték a legjobb eszköz a helyes erkölcsi mgatartás kilakítására.
Minden igazi mesének tehát a bábjátéknak is mondanivalója a jó végső győzelme, a gonosz
bukása. Az általános erkölcsi igazságokon túl a bábjáték különböző témái révén hatásosan
taníthatja a kisebb korban a gyermekeket alapvető közösségi erényekre (szófogadás, tisztaság,
igazmondás stb.) majd az otthon és a szülő szeretetére.
8
18/d tétel
Az alapeszme szerves része a darabnak, pontosabban szólva, ami a darabban történik, érte
történik. Az alapeszme megkeresése dramaturgiai munka (dramaturgia=dráma elmélet
tudománya; görög szó) továbbítása a szerző feladata. Az színpadi műfaj sajátossága, hogy
vmely eseménysorozatot, amely rendszerint érdekek összeütközésén alapul (konfliktus),
cselekményes formában, emberek (színészek) által ad elő, közönség jelenlétében.
A színpadon mindig kell történnie vminek, mert csak az viheti előbbre a cselekményt. A
dráma szereplőinek belső szándékai vannak, mindegyik el akar érni vmit, a jellemek
árnyaltak, és fejlődésükben vannak bemutatva. A konfliktusos felépítésből kifolyólag azonban
egyes szándékokkal szembeszegül egy-egy másik ellentétes szándék, s az egymással
ellentétes szándékok összecsapása a tulajdonképpeni dráma. A szándékok egyes kisebb
sikerei adják a fordulópontokat, s végül az egyik szándéék végső győzelme adja a darab
kimenetét, és tükrözi az író állásfoglalását is. Ebben foglalhatjuk össze a színpadi dramaturgia
legsajátosabb vonásait.
9
22/d tétel
Síkbábok, mozgatható lábú bábok (bohócok), tölcsér báb, zokni bábok, rögtönzött bábok,
marionett.
10
23/d tétel
ismerhetünk meg)
11
A pedagógiai bábjáték tehát nem csupán egy-egy látványos foglalkozás, ahnem komplex
nevelőmunka szerves része. Komplex foglalkozásokat akkor célszerű tartani, ha a
feldolgozásra kerülő irodalmi (képzőművészeti, zenei) anyag erkölcsi, esztétikai tartalma erre
alkalmas, s mélyebb megértést kíván.
Ismerkedő játékok
Zsipp-zsupp játék
Bemutatkozás dallammal
Körben állunk vagy ülünk. A gondozónő/óvónő kezében labda. „Mondd meg a nevedet”
– énekli, és egy gyereknek odadobja a labdát. Aki kapja az a nevéhez dallamot komponálva
bemutatkozik. „ Az én nevem Eszter”, „Zsuszikának hívnak”, „Réka vagyok”, „Péter a
12
nevem”, ki ahogy akarja. A bemutatkozás dallamáz az egész csoport énekli, miközben
továbbmegy a labda, míg mindenki el nem énekelte, és meg nem ismerte a soron következő
nevét.
Szobros játék
A gy.ek sétálnak vagy futkároznak. Jelre egy pózba merevednek. Ez egy szimbólikus játék, a
belső szemléleti képek, képzetek fejlődését segíti. A gy felidézi, megnevezi, és meg is éli azt,
amire gondol. Az utasításnak megfelelően vagy a saját gondolatai szerint olyan helyzetbe
hozza a testét, hogy az beszéd nélkül is kifejező legyen.
A történet bármerre kanyarodhat. Arra kell ügyelni, hogy minél több tárgyat, figurát éljenek
meg a gy.ek.
Üljünk kis székekre vagy feküdjünk a padlóra. Csukjátok be a szemeteket. Hallgatjul a külső
zajokat, hangokat. Aki felismerte, mondja meg, mit hallott.
Hangzó ritmusgyakorlatok
A gy.ek egymással szemben állnak. Az egyik kérő mondatot mond, a másik tagadóan
válaszol. Halkan indítjuk, és egyre hangosabban válaszolunk. „Gyere velem sétálni.” „Nem
megyek veled sétálni.” Aztán magasabb hangfekvésben kérünk, majd mélyebben válaszolunk,
és fordítva.
13
24/d tétel
Mondja el, hogy mit jelent a gy. számára a bábjáték! Ismertesse, hogy a gy-t élekori
sajátosságai alapján mikor mi ragadja meg, hogyan hat rá a bábozás!
14
Összerfoglalva: A bábjáték megfelel a gy érzelmi beállítottságának. Kíválóan alkalmas az
érzelmek fejlesztésére. A gy értelmi szintjének megfelelően reprezentálja a
képszerű fogalmakat, s ad alapot bizonyos műveletek (következtetés, összehasonlítás,
megkülönböztetés, ítéletalkotás stb.) végzésére. Olyan élményeket, lehetőségeket nyújt a gy
számára, amelyek későbbi életkorban nehezen vagy alig pótolhatók. A kisgy. Aktivitásának,
önkifejtésének megfelelő formája (mozgásvágy, önállósulási tendencia, dramatizáló hajlam
alapján).
A kisgy. többnyire az óvodában lát először bábot. Előfordul, hogy megijed tőle, ha takarás
mögött szólal meg. Nem rontja az illúziót, ha látja, ki mozgatja a bábot. Rövid jeleneteket is
játszhatunk pl. ismerkedő játékok. Bábot soha ne ültessünk a gy-ek közé azzal, hogy „ő”
hallgat benneteket, mert ilyenkor a báb „halott tárgy”. A paraván nélküli játék a kicsikre
jellemző. A nagyoknál ritkább, ők már ismerik a színházi élményt. Ilyenkor az óvónő saját
nagy méretű bábokkal játsszon, de lehetőleg ne ülve. A játéknak ki kell töltenie az egész
területet, komponálva a kép hatását. Különösen több szereplő esetén nem lehet mindent
paraván szélén megoldani. A hang, a beszéd, a szöveg összefüggő tényezője a játéknak.
A bábu holt anyagból életre keltett „lény”, amivel a gy tökéletesen azonosul. Így a kezére
húzott bábu nem tőle független, hanem vele azonos személy. Az a tudat, hogy a kívülállók
nem őt, hanem a bábot látják, arra figyelnek, a gy-ben feloldja az esetleges gátlásokat, a bábot
beszéltetve a kitárulkozás örömével mondja el a vágyait, sérelmeit, szorongásait, egyéni
törekvéseit, élményeit, s szubjektív véleményét az őt körülvevő világról. A bábbal szerepeket
lehet átélni szóval, énekkel, mozgással. A bábjátékban a beleélés lehetőséget nyújt a gy
számos megfigyelése, tapasztalatai kifejezésére.
15