Professional Documents
Culture Documents
ﺗﺄﻟﻴﻒ
ﺑﺎﺗﺮﻳﺸﻴﺎ أوﻓﺪرﻫﺎﻳﺪي
ﺗﺮﺟﻤﺔ
ﺷﻴﻤﺎء ﻃﻪ اﻟﺮﻳﺪي
ﻣﺮاﺟﻌﺔ
ﻫﺎﻧﻲ ﻓﺘﺤﻲ ﺳﻠﻴﻤﺎن
Documentary Film اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
Patricia Aufderheide ﺑﺎﺗﺮﻳﺸﻴﺎ أوﻓﺪرﻫﺎﻳﺪي
ﱠ
إن ﻣﺆﺳﺴﺔ ﻫﻨﺪاوي ﻏري ﻣﺴﺌﻮﻟﺔ ﻋﻦ آراء املﺆﻟﻒ وأﻓﻜﺎره ،وإﻧﻤﺎ ﱢ
ﻳﻌﱪ اﻟﻜﺘﺎب ﻋﻦ آراء ﻣﺆﻟﻔﻪ.
7 ﻣﻘﺪﻣﺔ
9 -١ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
59 -٢اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
123 -٣ﺧﺎﺗﻤﺔ
133 ﻣﺎﺋﺔ ﻓﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ راﺋﻊ
139 ﻣﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﻘﺮاءة واملﺸﺎﻫﺪة
ﻣﻘﺪﻣﺔ
ﻫﺬه املﻘﺪﻣﺔ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻣﻮﺟﻬﺔ ملﺤﺒﻲ ﻣﺸﺎﻫﺪة ﻫﺬه اﻟﻨﻮﻋﻴﺔ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﺮاﻏﺒني ﰲ
ﻣﻌﺮﻓﺔ املﺰﻳﺪ ﻋﻦ ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ ،وملﻦ ﻳﻮدون ﺻﻨﻊ أﻓﻼم وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ وﻳﺮﻏﺒﻮن ﰲ ﻣﻌﺮﻓﺔ
ً
وأﻳﻀﺎ ﻟﻠﻄﻼب واملﻌﻠﻤني اﻟﺬﻳﻦ ﻳﺄﻣﻠﻮن ﰲ ﺗﻌﻠﻢ املﺰﻳﺪ وإﺧﺒﺎر املﺰﻳﺪ ﻋﻦ ﻫﺬا املﺠﺎل وآﻓﺎﻗﻪ،
اﻵﺧﺮﻳﻦ ﺑﻤﺎ ﺗﻌﻠﻤﻮه.
ﻫﺬا اﻟﻜﺘﺎب ﻣﻨﻈﻢ ﺑﺤﻴﺚ ﻳﻘﺪم ﻧﻈﺮة ﻋﺎﻣﺔ ﻋﲆ اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ ،ﺛﻢ ﻳﻨﺘﻘﻞ ملﻨﺎﻗﺸﺔ
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ املﺨﺘﻠﻔﺔ .ﻓﻘﺪ أردت ﻋﲆ وﺟﻪ اﻟﺨﺼﻮص أن أﺳﺘﺨﺪم أﻧﻮاﻋً ﺎ ﺗﺴﺘﻄﻴﻊ
ﻣﻮاﺟﻬﺔ املﺨﺎوف املﺘﻌﻠﻘﺔ ﺑﺎملﻮﺿﻮﻋﻴﺔ واملﺤﺎﺑﺎة واﻟﺘﺤﻴﺰ ،ﻫﺬه اﻷﺷﻴﺎء اﻟﺘﻲ ﻃﺎملﺎ أﺣﺎﻃﺖ
ﺑﺎﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻟﻜﻦ ﺑﻘﻮة ﻣﺘﺠﺪدة ﻣﻨﺬ اﻟﺸﻌﺒﻴﺔ اﻟﻄﺎﻏﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺣﻈﻲ ﺑﻬﺎ ﻓﻴﻠﻢ
»ﻓﻬﺮﻧﻬﺎﻳﺖ .«١١ / ٩وﻗﺪ ﻛﺎن ﺑﻤﻘﺪوري أن أﺧﺘﺎر أو أﺿﻴﻒ أﻧﻮاﻋً ﺎ أﺧﺮى ﺑﺴﻬﻮﻟﺔ،
ﻣﺜﻞ املﻮﺳﻴﻘﻰ ،واﻟﺮﻳﺎﺿﺔ ،واﻟﻌﻤﻞ ،واﻟﻴﻮﻣﻴﺎت ،واﻟﻄﻌﺎم ،ﻟﻜﻦ ﺟﺎء اﺧﺘﻴﺎري ﻟﻸﻧﻮاع اﻟﺘﻲ
اﺳﺘﺨﺪﻣﺘﻬﺎ ﻫﻨﺎ ﻷﻧﻬﺎ أﻧﻮاع ﺷﺎﺋﻌﺔ ﰲ ﺳﻮق اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻷﻧﻬﺎ ﺗﻄﺮح ﻗﻀﺎﻳﺎ ﻣﻬﻤﺔ
ﻋﻦ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ وﺗﺠﺴﻴﺪ اﻟﻮاﻗﻊ.
ﻳﺘﻴﺢ ﻟﻚ ﻫﺬا اﻟﺘﻨﻈﻴﻢ املﻮﺿﻮﻋﻲ اﻟﺪﺧﻮل إﱃ املﻮﺿﻮع ﺑﺴﻬﻮﻟﺔ ﻣﻦ ﺧﻼل ﻧﻮﻋﻴﺔ
اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﺟﺬﺑﺘﻚ إﻟﻴﻬﺎ ﻣﻨﺬ اﻟﺒﺪاﻳﺔ ،وﻳﺘﻴﺢ ﱄ اﻟﺮﺑﻂ ﺑني اﻟﺤﻘﺐ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ وإﻇﻬﺎر
اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ املﺘﻄﻮرة ﻟﻠﺨﻼﻓﺎت اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ ﰲ ﻣﺠﺎل اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ .ورﺑﻤﺎ ﻳﻼﺣﻆ ﻫﺆﻻء
ً
ﺗﺴﻠﺴﻼ زﻣﻨﻴٍّﺎ أﻛﺜﺮ وﺿﻮﺣً ﺎ أن ﻛﻞ ﻓﺼﻞ ﻣﻦ اﻟﻔﺼﻮل اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻷﻧﻮاع اﻟﺬﻳﻦ ﻳﻔﻀﻠﻮن
اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ ﻣﻨﻈﻢ زﻣﻨﻴٍّﺎ )ﺑﺎﺳﺘﺜﻨﺎء ﻓﺼﻞ اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﺬي ﻳﺮﻛﺰ إﱃ ﺣﺪ ﺑﻌﻴﺪ ﻋﲆ ﻓﱰة اﻟﺤﺮب
اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ( .ﻟﺬا ،ﺑﻌﺪ ﻗﺮاءة اﻟﻔﺼﻮل اﻷرﺑﻌﺔ اﻷوﱃ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ
واﻟﺘﺎرﻳﺦ املﺒﻜﺮ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،ﻳﻤﻜﻦ ﻟﻠﻘﺎرئ أن ﻳﻄﺎﻟﻊ اﻷﺟﺰاء اﻷوﱃ ﻣﻦ اﻟﻔﺼﻮل اﻟﺘﻲ
ﺗﺘﻨﺎول اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ املﺘﻌﺪدة ،ﺛﻢ اﻟﻌﻮدة ﻟﻠﺠﺰء اﻟﺘﺎﱄ ﻣﻦ ﻛﻞ ﻓﺼﻞ ﻣﻦ اﻟﻔﺼﻮل.
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
وﺣﻴﺚ إن ﻣﺎدة اﻟﻜﺘﺎب ﻟﻴﺴﺖ ﻣﺴﺘﻘﺎة ﻣﻦ املﻌﺮﻓﺔ اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ ﻓﺤﺴﺐ ،وﻟﻜﻦ ﻣﻦ ﺧﱪﺗﻲ
ﻛﻨﺎﻗﺪة أﻓﻼم ﻋﲆ ﻣﺪى أرﺑﻌﺔ ﻋﻘﻮد ،ﻓﺈﻧﻬﺎ ﺗﻌﻜﺲ اﻫﺘﻤﺎﻣﺎﺗﻲ وﻣﻮاﻃﻦ اﻟﻘﺼﻮر ﻟﺪي.
واﻟﺠﺰء اﻷﻛﱪ ﻣﻦ املﻌﺮﻓﺔ اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ اﻟﺘﻲ أﺷري إﻟﻴﻬﺎ ﻣﻜﺘﻮب ﺑﺎﻟﻠﻐﺔ اﻹﻧﺠﻠﻴﺰﻳﺔ ،وأﻧﺎ ﻣﺘﺤﻴﺰة
ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﻄﻮﻳﻠﺔ وأﻋﻤﺎل ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم املﺴﺘﻘﻠني.
ﻧﺒﻊ اﻧﺠﺬاﺑﻲ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ اﻷﺳﺎس ﻣﻦ وﻋ ٍﺪ ﺟﺬب اﻟﻜﺜري ﻣﻦ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم
ﻟﺬﻟﻚ اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ؛ ذﻟﻚ اﻟﻮﻋﺪ اﻟﺬي وﺻﻔﻪ املﺤﺮر واﻟﻨﺎﻗﺪ اﻟﺒﺎرز داي ﻓﻮن ،ﰲ ﻣﻘﺎﻟﺔ ﻋﻦ
اﻟﺘﻬﺪﻳﺪ اﻟﺬي ﺗﻤﺜﻠﻪ املﻌﺎﻟﺠﺔ اﻟﺮﻗﻤﻴﺔ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ،ﺑﺄﻧﻪ »اﻹﺣﺴﺎس اﻟﺪاﺧﲇ ﺑﺄﻧﻪ ﻟﻮ
أﺗﻴﺢ ﻟﻠﻨﺎس أن ﻳﺸﺎﻫﺪوا ﺑﺤﺮﻳﺔ ،ﻟﺸﺎﻫﺪوا ﺑﺈﺧﻼص ،ﻧﺎﻇﺮﻳﻦ إﱃ ﻋﺎملﻬﻢ ﺑﺄﻧﻪ ﻗﺎﺑﻞ ﻟﻠﺘﺪﻗﻴﻖ
واﻟﺘﻘﻴﻴﻢ ،وأﻧﻪ ﻋﲆ اﻟﻘﺪر ﻧﻔﺴﻪ ﻣﻦ املﻄﺎوﻋﺔ واملﺮوﻧﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺘﺴﻢ ﺑﻬﺎ اﻟﻔﻴﻠﻢ« .وﻗﺪ وﺟﺪت
اﻹﻟﻬﺎم ﰲ أﻋﻤﺎل املﺨﺮﺟني أﻣﺜﺎل ﻟﻴﺰ ﺑﻼﻧﻚ ،وﻫﻨﺮي ﻫﺎﻣﺒﺘﻮن ،وﺑريﻳﻮ ﻫﻮﻧﻜﺎﺳﺎﻟﻮ ،وﺑﺎرﺑﺮا
ﻛﻮﺑﻞ ،وﻛﻴﻢ ﻟﻮﻧﺠﻴﻨﻮﺗﻮ ،وﻣﺎرﺳﻴﻞ أوﻓﻴﻠﺲ ،وﺟﻮردون ﻛﻮﻳﻦ ،وأﺟﻨﺲ ﻓﺎردا.
وإﻧﻨﻲ ﻣﻤﺘﻨﺔ ﻹﻟﺪا روﺗﻮر ﺑﺄﻛﺴﻔﻮرد ﻳﻮﻧﻴﻔﺮﺳﻴﺘﻲ ﺑﺮس اﻟﺘﻲ اﻗﱰﺣﺖ ﻋﲇ ﱠ ﻓﻜﺮة ﺗﺄﻟﻴﻒ
ﻫﺬا اﻟﻜﺘﺎب ،وﺳﻴﺒﻴﻞ ﺗﻮم اﻟﺘﻲ ﺣﻤﻠﺖ ﻋﲆ ﻋﺎﺗﻘﻬﺎ ﻣﻬﻤﺔ ﺗﺤﺮﻳﺮ اﻟﻜﺘﺎب ﻗﺒﻞ ﻣﻐﺎدرﺗﻬﺎ،
واملﺤﺮرة ﻣﺎري ﺳﺎذرﻻﻧﺪ .ﻟﻘﺪ أﻏﺪق ﻋﲇ ﱠ ﻛﺜري ﻣﻦ زﻣﻼﺋﻲ ،ﰲ ﺑﺮاﻣﺞ اﻟﺪراﺳﺎت اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ
واﻟﺴﻴﻨﻤﺎ واﻻﺗﺼﺎﻻت واﻷدب ،ﺑﺎﻟﺮؤى اﻟﺘﻲ أﺣﺎول اﻟﻜﺸﻒ ﻋﻨﻬﺎ ﰲ ﻫﺬا اﻟﻜﺘﺎب .ﻟﺬا أﺗﻘﺪم
ﺑﺨﺎﻟﺺ اﻟﺘﻘﺪﻳﺮ ﻟﻠﺪﻋﻢ اﻟﺬي ﺣﻈﻴﺖ ﺑﻪ ﻣﻦ اﻟﻌﺎﻣﻠني ﺑﻤﻜﺘﺒﺔ اﻟﺠﺎﻣﻌﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ،ﺧﺎﺻﺔ
ﻛﺮﻳﺲ ﻟﻮﻳﺲ .وأدﻳﻦ ﺑﺎﻟﻔﻀﻞ ﻟﺮون ﺳﺎﺗﻮن ،ﻣﺴﺘﺸﺎري وﻧﺎﺻﺤﻲ ﺑﺎﻟﺠﺎﻣﻌﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ،
وﻛﺬﻟﻚ ﻟﺪﻳﻦ ﻻري ﻛريﻛﻤﺎن ﺑﻜﻠﻴﺔ اﻻﺗﺼﺎﻻت ﺑﺎﻟﺠﺎﻣﻌﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ،اﻟﺬي ﻣﻨﺤﻨﻲ ً
ﴍﻓﺎ ﻻ
ً
وأﻳﻀﺎ ﺑﺎرﺑﺮا أﺑﺮاش اﻟﺘﻲ ﻓﺘﺤﺖ أﺑﻮاﺑًﺎ ﻋﺪﻳﺪة ﻟﻸﻓﻜﺎر ﻳﻘﺪر ﺑﺜﻤﻦ ﺑﺘﻘﺪﻳﻤﻲ ﻹرﻳﻚ ﺑﺎرﻧﻮ،
واﻟﻔﺮص .ﻛﺬﻟﻚ ،ﻛﺎن ملﴩوﻋﺎﺗﻲ ﻣﻊ ﻣﺠﻠﺲ املﺆﺳﺴﺎت )ﺧﺎﺻﺔ ﻣﻊ إﻳﻔﻠني ﺟﻴﺒﺴﻮن(،
وﻣﺆﺳﺴﺔ ﻓﻮرد )ﺧﺎﺻﺔ ﻣﻊ أورﻻﻧﺪو ﺑﺎﺟﻮﻳﻞ( أﺛﺮﻫﺎ ﰲ ﺗﻌﻤﻴﻖ ﻣﻌﺮﻓﺘﻲ ﺑﺎملﺠﺎل .وإﻧﻨﻲ
ﻣﻤﺘﻨﺔ ﻛﺬﻟﻚ ﻟﺠﻮردون ﻛﻮﻳﻦ ،وﻧﻴﻨﺎ ﺳﻴﻔﻲ ،وﺳﺘﻴﻔﺎن ﺷﻮارﺗﺰﻣﺎن ،وﺟﻮرج ﺳﺘﻮﻧﻲ،
وملﺮاﺟﻌني ﻻ أﻋﺮف أﺳﻤﺎءﻫﻢ ﻟﺘﻌﻠﻴﻘﺎﺗﻬﻢ ﺧﻼل ﻣﺮﺣﻠﺔ إﺧﺮاج اﻟﻨﺴﺨﺔ اﻟﻨﻬﺎﺋﻴﺔ ﻣﻦ اﻟﻜﺘﺎب.
8
اﻟﻔﺼﻞ اﻷول
اﻟﺘﺴﻤﻴﺔ
ﺑﺪأت اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ اﻟﺴﻨﻮات اﻷﺧرية ﻣﻦ اﻟﻘﺮن اﻟﺘﺎﺳﻊ ﻋﴩ ﺑﻌﺮض ﺑﺎﻛﻮرة اﻷﻓﻼم ﻣﻦ
ﻫﺬا اﻟﻨﻮع .واﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻟﻪ أﺷﻜﺎل ﻋﺪة؛ ﻓﻤﻦ املﻤﻜﻦ أن ﺗﻜﻮن رﺣﻠﺔ ﻋﱪ ﺑﻠﺪان وأﺳﺎﻟﻴﺐ
ﻣﻌﻴﺸﻴﺔ ﻏﺮﻳﺒﺔ ،ﻛﻤﺎ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﻧﺎﻧﻮك اﺑﻦ اﻟﺸﻤﺎل« ) ،(١٩٢٢وﻳﻤﻜﻦ أن ﺗﻜﻮن ﻗﺼﻴﺪة ﻣﺮﺋﻴﺔ
ﻛﻘﺼﻴﺪة ﺟﻮرﻳﺲ إﻳﻔﻴﻨﺰ »املﻄﺮ« ) ،(١٩٢٩وﻫﻲ ﻗﺼﺔ ﺗﺪور ﺣﻮل ﻳﻮم ﻣﻤﻄﺮ ،ﻳﺼﺎﺣﺒﻬﺎ
ﻣﻮﺳﻴﻘﻰ ﻛﻼﺳﻴﻜﻴﺔ ﻛﺨﻠﻔﻴﺔ ،ﺗﻌﻜﺲ ﻓﻴﻬﺎ اﻟﻌﺎﺻﻔﺔ أﺻﺪاء اﻟﺒﻨﻴﺔ املﻮﺳﻴﻘﻴﺔ .وﻳﻤﻜﻦ أن
ﻋﻤﻼ ﻓﻨﻴٍّﺎ ﻟﻠﺪﻋﺎﻳﺔ ،ﻓﻘﺪ أﺧﺮج املﺨﺮج اﻟﺮوﳼ دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف — اﻟﺬي ﴏح ﺗﻜﻮن ً
ﺑﺄﺳﻠﻮب ﺣﻤﺎﳼ ﺑﺄن اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺮواﺋﻴﺔ ﻣﺴﻤﻤﺔ وﻫﺎﻟﻜﺔ ،وأن املﺴﺘﻘﺒﻞ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ —
ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺮﺟﻞ ذو اﻟﻜﺎﻣريا اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ« ) (١٩٢٩ﻛﺪﻋﺎﻳﺔ ﻟﻨﻈﺎم ﺳﻴﺎﳼ وﻧﻮع ﻣﻦ اﻷﻓﻼم.
ﻓﻤﺎ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ؟ إﺣﺪى اﻹﺟﺎﺑﺎت اﻟﺴﻬﻠﺔ واﻟﺘﻘﻠﻴﺪﻳﺔ ﻟﻬﺬا اﻟﺴﺆال ﻫﻲ :ﻟﻴﺲ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ
ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻴٍّﺎ ،أو ﻋﲆ اﻷﻗﻞ ﻟﻴﺲ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻴٍّﺎ ﺑﺎملﻌﻨﻰ اﻟﺬي ﻳﻨﻄﺒﻖ ﻋﲆ ﻓﻴﻠﻢ »ﺣﺮب اﻟﻨﺠﻮم«،
إﻻ ﻋﻨﺪﻣﺎ ﻳﻜﻮن ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ذا ﺻﺒﻐﺔ دراﻣﻴﺔ ،ﻣﺜﻞ ﻓﻴﻠﻢ »ﻓﻬﺮﻧﻬﺎﻳﺖ ،(٢٠٠٤) «١١ / ٩اﻟﺬي
ﺣﻄﻢ ﺟﻤﻴﻊ اﻷرﻗﺎم اﻟﻘﻴﺎﺳﻴﺔ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ .وإﺣﺪى اﻹﺟﺎﺑﺎت اﻷﺧﺮى اﻟﺴﻬﻠﺔ واﻟﺸﺎﺋﻌﺔ
ﻫﻲ :ﻓﻴﻠﻢ ﻳﺨﻠﻮ ﻣﻦ اﻟﻬﺰل ،ﻓﻴﻠﻢ ﺟﺎد ،ﻳﺤﺎول أن ﻳﻌﻠﻤﻚ ﺷﻴﺌًﺎ ﻣﺎ ،ﻣﺎ ﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﻣﻦ ﻧﻮﻋﻴﺔ
اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﻋﲆ ﺷﺎﻛﻠﺔ ﻓﻴﻠﻢ ﺳﺘﺎﳼ ﺑرياﻟﺘﺎ »اﻟﻌﻤﺎﻟﻘﺔ اﻟﺮاﻛﺒﻮن« ) ،(٢٠٠٤اﻟﺬي ﻳﺄﺧﺬك ﰲ
رﺣﻠﺔ ﻣﺜرية ﻋﱪ ﺗﺎرﻳﺦ اﻟﺘﺰﻟﺞ ﻋﲆ املﺎء .ﻓﺎﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ أﻋﺪت ﺑﺪﻫﺎء ﺑﻬﺪف
ﻗﺎﺻني ،ﻻواﺿﺢ ﻫﻮ اﻹﻣﺘﺎع .واﻟﺤﻖ أن ﻣﻌﻈﻢ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻳﻌﺘﱪون أﻧﻔﺴﻬﻢ ﱢ
ﺻﺤﻔﻴني.
ورﺑﻤﺎ ﺗﻜﻮن إﺣﺪى اﻹﺟﺎﺑﺎت اﻟﺒﺴﻴﻄﺔ :ﻓﻴﻠﻢ ﻋﻦ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ .وﺗﻠﻚ ﻫﻲ املﺸﻜﻠﺔ
ﺗﺤﺪﻳﺪًا :ﻓﺎﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺗﺪور »ﺣﻮل« اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،ﻟﻜﻨﻬﺎ ﻟﻴﺴﺖ ﺣﻴﺎة واﻗﻌﻴﺔ ،ﺑﻞ
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
إﻧﻬﺎ ﻟﻴﺴﺖ ﺣﺘﻰ ﻧﻮاﻓﺬ ﻋﲆ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،إﻧﻬﺎ ﻟﻮﺣﺎت ﻟﻠﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ﺗﺴﺘﺨﺪم اﻟﻮاﻗﻊ
ﻛﻤﺎدة ﺧﺎم ﻟﻬﺎ ،وﻳﻌﺪﻫﺎ ﻓﻨﺎﻧﻮن وﺗﻘﻨﻴﻮن ﻳﺘﺨﺬون ﻗﺮارات ﻻ ﺣﴫ ﻟﻬﺎ ﺑﺸﺄن اﺧﺘﻴﺎر
اﻟﻘﺼﺔ ،وملﻦ ﺳﱰوى ،واﻟﻬﺪف ﻣﻨﻬﺎ.
ﻟﻌﻠﻚ ﺗﻘﻮل إذن :ﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ ﻳﺴﻌﻰ ﺣﺜﻴﺜًﺎ ﻟﻌﺮض اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ وﻻ ﻳﻌﺎﻟﺠﻬﺎ .وﻟﻜﻦ ﻋﲆ
اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ ذﻟﻚ ،ﻻ ﺗﻮﺟﺪ ﻃﺮﻳﻘﺔ ﻟﺼﻨﺎﻋﺔ ﻓﻴﻠﻢ دون ﻣﻌﺎﻟﺠﺔ املﻌﻠﻮﻣﺎت؛ ﻓﺎﺧﺘﻴﺎر املﻮﺿﻮع،
واملﻮﻧﺘﺎج ،وﻣﺰج اﻟﺼﻮت ﻛﻠﻬﺎ ﻧﻮع ﻣﻦ املﻌﺎﻟﺠﺎت .ﻗﺎل اﻟﺼﺤﻔﻲ اﻹذاﻋﻲ إدوارد آر ﻣﻮرو
ذات ﻣﺮة» :أي ﺷﺨﺺ ﻳﻌﺘﻘﺪ أن ﻛﻞ ﻓﻴﻠﻢ ﻳﺠﺐ أن ﻳﻘﺪم ﺻﻮرة »ﻣﺘﻮازﻧﺔ« ﻻ ﻳﻌﺮف ﺷﻴﺌًﺎ
ﻋﻦ اﻟﺘﻮازن وﻻ اﻟﺼﻮر«.
إن ﻣﺸﻜﻠﺔ ﺗﺤﺪﻳﺪ ﻗﺪر املﻌﺎﻟﺠﺔ ﻗﺪﻳﻤﺔ ﻗﺪم ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ ،ﻓﻔﻴﻠﻢ »ﻧﺎﻧﻮك اﺑﻦ
اﻟﺸﻤﺎل« ﻳﻌﺘﱪ واﺣﺪًا ﻣﻦ أواﺋﻞ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﻌﻈﻴﻤﺔ ،ﻟﻜﻦ أﺑﻄﺎﻟﻪ — وﻫﻢ ﺳﻜﺎن
اﻹﺳﻜﻴﻤﻮ — ﻳﻘﺪﻣﻮن اﻷدوار ﺑﺘﻮﺟﻴﻪ ﻣﻦ ﻣﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ روﺑﺮت ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻳﻔﻌﻞ
املﻤﺜﻠﻮن ﰲ أي ﻓﻴﻠﻢ رواﺋﻲ؛ ﻓﻘﺪ ﻃﻠﺐ ﻣﻨﻬﻢ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ أن ﻳﻘﻮﻣﻮا ﺑﺄﺷﻴﺎء ﻣﺎ ﻋﺎدوا ﻳﻔﻌﻠﻮﻧﻬﺎ،
ﻣﺜﻞ ﺻﻴﺪ اﻟﻔﻆ ﺑﺎﻟﺮﻣﺢ ،وﺻﻮﱠرﻫﻢ ﺟﻬﻼء ﺑﺄﺷﻴﺎء ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻔﻬﻤﻮﻧﻬﺎ ،إذ ﻳﻘﻀﻢ »ﻧﺎﻧﻮك« —
وﻫﺬا ﻟﻴﺲ اﺳﻤﻪ اﻟﺤﻘﻴﻘﻲ — ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ أﺳﻄﻮاﻧﺔ ﺟﺮاﻣﻮﻓﻮن ﰲ ﺣرية ﻣﻤﺰوﺟﺔ ﺑﺎﻟﺴﻌﺎدة،
وﻟﻜﻦ اﻟﺮﺟﻞ ﻛﺎن ﰲ اﻟﻮاﻗﻊ ﻋﲆ دراﻳﺔ واﺳﻌﺔ ﺑﺎﻷﺟﻬﺰة اﻟﺤﺪﻳﺜﺔ ،ﺑﻞ ﻛﺎن ﻳﺴﺎﻋﺪ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ
ﰲ ﻓﻚ وﺗﺠﻤﻴﻊ ﻛﺎﻣريﺗﻪ ﺑﺎﻧﺘﻈﺎم .ﺑﺎﻹﺿﺎﻓﺔ إﱃ ذﻟﻚ ،ﺑﻨﻰ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻗﺼﺘﻪ ﻣﻦ واﻗﻊ ﺗﺠﺮﺑﺔ
اﻹﻗﺎﻣﺔ ﺳﻨﻮات ﻣﻊ ﺳﻜﺎن اﻹﺳﻜﻴﻤﻮ ،اﻟﺬﻳﻦ ﺳﻌﺪوا ﺑﺎملﺸﺎرﻛﺔ ﰲ ﻣﴩوﻋﻪ وﻗﺪﻣﻮا ﻟﻪ اﻟﻜﺜري
ﻣﻦ اﻷﻓﻜﺎر ﻟﻠﺤﺒﻜﺔ.
إن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻳﺮوي ﻗﺼﺔ ﻋﻦ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،ﻗﺼﺔ ﺗﺪﻋﻲ املﺼﺪاﻗﻴﺔ .واﻟﻨﻘﺎش
ﺑﺸﺄن ﻛﻴﻔﻴﺔ ﺗﺤﻘﻴﻖ ذﻟﻚ ﺑﺼﺪق وﻧﺰاﻫﺔ ﻻ ﻳﻨﺘﻬﻲ أﺑﺪًا ﰲ ﻇﻞ وﺟﻮد إﺟﺎﺑﺎت ﻣﺘﻌﺪدة .ﻟﻘﺪ
ﻋُ ﱢﺮف اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ أﻛﺜﺮ ﻣﻦ ﻣﺮة ﻋﲆ ﻣﺪار اﻟﺰﻣﻦِ ،ﻣﻦ ﺻﻨﱠﺎﻋﻪ وﻣﺸﺎﻫﺪﻳﻪ ،وﻻ ﺷﻚ أن
املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻳﺼﻮﻏﻮن ﻣﻌﻨﻰ أي ﻓﻴﻠﻢ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﺠﻤﻊ ﺑني املﻌﺮﻓﺔ واﻻﻫﺘﻤﺎم ﺑﺎﻟﻌﺎﻟﻢ وﺑني
اﻟﺸﻜﻞ اﻟﺬي ﻳﺼﻮر ﺑﻪ املﺨﺮج ﻫﺬا اﻟﻌﺎﻟﻢ .ﺗﻘﻮم ﻛﺬﻟﻚ ﺗﻮﻗﻌﺎت اﻟﺠﻤﻬﻮر ﻋﲆ اﻟﺘﺠﺎرب
اﻟﺴﺎﺑﻘﺔ؛ ﻓﻼ ﻳﺘﻮﻗﻊ املﺸﺎﻫﺪون اﻟﺘﻌﺮض ﻟﻠﺨﺪاع واﻟﻜﺬب ،ﻓﻨﺤﻦ ﻧﺘﻮﻗﻊ أن ﺗﻨﻘﻞ إﻟﻴﻨﺎ أﺷﻴﺎء
ﺻﺎدﻗﺔ ﻋﻦ اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﻮاﻗﻌﻲ.
ﻧﺤﻦ ﻻ ﻧﻄﺎﻟﺐ ﺑﺄن ﺗﺼﻮر ﻫﺬه اﻷﺷﻴﺎء ﺗﺼﻮﻳ ًﺮا ﻣﻮﺿﻮﻋﻴٍّﺎ ،وﻟﻴﺲ ﺑﺎﻟﴬورة أن
ﻇﻒ ﻣﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺠﻮاز اﻟﺸﻌﺮي ﻣﻦ آن ﻵﺧﺮ ،وﻳﺸري ﺗﻜﻮن اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ اﻟﻜﺎﻣﻠﺔ ،ﻓﻘﺪ ﻳﻮ ﱢ
إﱃ اﻟﻮاﻗﻊ إﺷﺎرة رﻣﺰﻳﺔ )ﻛﺄن ﺗﺮﻣﺰ ﺻﻮرة ﻟﻠﻤﺪرج اﻟﺮوﻣﺎﻧﻲ ﻹﺟﺎزة ﺑﺄوروﺑﺎ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ
10
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ً
وﺻﺎدﻗﺎ ﻟﺘﺠﺮﺑﺔ ﺷﺨﺺ ً
ﻣﻨﺼﻔﺎ املﺜﺎل( ،وﻟﻜﻨﻨﺎ ﻧﺘﻮﻗﻊ أن ﻳﻜﻮن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﺗﺠﺴﻴﺪًا
ﻣﺎ ﻣﻊ اﻟﻮاﻗﻊ .وذاك ﻫﻮ اﻟﻌﻘﺪ املﱪم ﻣﻊ املﺸﺎﻫﺪ اﻟﺬي ﻛﺎن ﻳﻘﺼﺪه املﻌﻠﻢ ﻣﺎﻳﻜﻞ راﺑﻴﺠﺮ ﰲ
ﻧﺼﻪ اﻟﻜﻼﺳﻴﻜﻲ» :ﻻ ﺗﻮﺟﺪ ﻗﻮاﻋﺪ ﰲ ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ اﻟﻨﺎﺷﺊ ،ﻫﻨﺎك ﻓﻘﻂ ﻗﺮارات ﺑﺸﺄن
ﻣﻮﺿﻊ ﺗﺮﺳﻴﻢ اﻟﺤﺪود ملﺎ ﻫﻮ ﻣﻘﺒﻮل وﻛﻴﻔﻴﺔ اﻻﻟﺘﺰام ﺑﺎﻟﻌﻘﺪ اﻟﺬي ﺳﺘﱪﻣﻪ ﻣﻊ ﺟﻤﻬﻮرك«.
املﺼﻄﻠﺤﺎت
وُﻟﺪ ﻣﺼﻄﻠﺢ »اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ« ﻣﻦ رﺣﻢ املﻤﺎرﺳﺔ املﺒﻜﺮة وﻻد ًة ﺻﺎﺣَ ﺒَﻬﺎ اﻻرﺗﺒﺎك ،ﻓﺤني
ﺑﺪأ رواد اﻷﻋﻤﺎل ﰲ أواﺧﺮ اﻟﻘﺮن اﻟﺘﺎﺳﻊ ﻋﴩ ﻷول ﻣﺮة ﰲ ﺗﺴﺠﻴﻞ أﻓﻼم ﻷﺣﺪاث ﻣﻦ
واﻗﻊ اﻟﺤﻴﺎة ،أﻃﻠﻖ اﻟﺒﻌﺾ ﻋﲆ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺼﻨﻌﻮﻧﻪ اﺳﻢ »أﻓﻼم وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ« ،ﺑﻴﺪ أن املﺼﻄﻠﺢ
ﻇﻞ ﻏري ﺛﺎﺑﺖ ﻟﻌﻘﻮد .وأﻃﻠﻖ آﺧﺮون ﻋﲆ أﻓﻼﻣﻬﻢ »ﺗﻌﻠﻴﻤﻴﺔ« ،و»واﻗﻌﻴﺔ« ،و»ﺗﺸﻮﻳﻘﻴﺔ«،
ورﺑﻤﺎ أﺷﺎروا ملﻮﺿﻮع اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﻣﺜﻞ »أﻓﻼم اﻟﺮﺣﻼت« .وﻗﺮر اﻻﺳﻜﺘﻠﻨﺪي ﺟﻮن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن
أن ﻳﺴﺘﺨﺪم ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ اﻟﺠﺪﻳﺪ ﰲ ﺧﺪﻣﺔ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ،وﺻﺎغ ﻣﺼﻄﻠﺢ
»وﺛﺎﺋﻘﻲ« ﺑﺈﻃﻼﻗﻪ ﻋﲆ ﻋﻤﻞ املﺨﺮج اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ اﻟﻌﻈﻴﻢ روﺑﺮت ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ »ﻣﻮاﻧﺎ« )،(١٩٢٦
اﻟﺬي ﻳﺆرخ ﻟﻠﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ ﻋﲆ إﺣﺪى ﺟﺰر »ﺳﺎوث ﺳﻴﺰ« ،وﻗﺪ ﻋ ﱠﺮف اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﺑﺄﻧﻪ
»اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ اﻟﻔﻨﻲ ﻟﻠﻮاﻗﻊ« ،وﻫﻮ اﻟﺘﻌﺮﻳﻒ اﻟﺬي أﺛﺒﺖ ﺻﻤﻮده؛ رﺑﻤﺎ ملﺮوﻧﺘﻪ اﻟﺸﺪﻳﺪة.
ﺗﺆﺛﺮ ﺿﻐﻮط اﻟﺘﺴﻮﻳﻖ ﻋﲆ ﻣﺎ ﻳُﻌﺮف ﺑﺄﻧﻪ ﻓﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ ،ﻓﺤني ﻋُ ﺮض ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺨﻂ
اﻷزرق اﻟﺮﻓﻴﻊ« ) ،(١٩٨٨ﻟﻠﻤﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﺴﻮف إﻳﺮول ﻣﻮرﻳﺲ ﰲ دور اﻟﻌﺮض ،ﻗﻠﻞ ﻣﺴﺌﻮﻟﻮ
اﻟﻌﻼﻗﺎت اﻟﻌﺎﻣﺔ ﻣﻦ أﻫﻤﻴﺔ ﻛﻠﻤﺔ »وﺛﺎﺋﻘﻲ« ﻣﻦ أﺟﻞ ﻣﺒﻴﻌﺎت اﻟﺘﺬاﻛﺮ .ﻳﺪور اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺣﻮل
ﻗﺼﺔ ﺑﻮﻟﻴﺴﻴﺔ ﻣﻌﻘﺪة :ﻫﻞ ارﺗﻜﺐ راﻧﺪال آداﻣﺰ اﻟﺠﺮﻳﻤﺔ اﻟﺘﻲ ﺣُ ﻜﻢ ﻋﻠﻴﻪ ﺑﺎﻹﻋﺪام ﻋﲆ إﺛﺮﻫﺎ
ﰲ ﺗﻜﺴﺎس؟ ﻳﻌﺮض اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ املﺜرية ﻟﻠﺸﻚ ﻟﺸﻬﺎدة اﻟﺸﻬﻮد اﻷﺳﺎﺳﻴني ،وﺣني أﻋﻴﺪ
وﺿﻢ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻛﺪﻟﻴﻞ ،أﺻﺒﺢ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ ﻣﻜﺎﻧﺔ ﻣﻬﻤﺔ ﻓﺠﺄة ،واﺿﻄﺮ ﻣﻮرﻳﺲ آﻧﺬاك ﻓﺘﺢ اﻟﻘﻀﻴﺔ ُ
إﱃ أن ﻳﺆﻛﺪ أﻧﻪ ﺑﺎﻟﻔﻌﻞ ﻛﺎن ﻓﻴﻠﻤً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴٍّﺎ.
ﻋﲆ اﻟﻨﻘﻴﺾ ،ﻛﺎن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻷول ملﺎﻳﻜﻞ ﻣﻮور» ،روﺟﺮ وأﻧﺎ« ) ،(١٩٨٩اﻟﺬي ﻳﻤﺜﻞ
اﺗﻬﺎﻣً ﺎ ﻗﺎﺳﻴًﺎ ﻟﴩﻛﺔ ﺟﻨﺮال ﻣﻮﺗﻮرز ﺑﺎﻟﺘﺴﺒﺐ ﰲ اﻻﻧﻬﻴﺎر اﻻﻗﺘﺼﺎدي ملﺪﻳﻨﺔ ﻓﻠﻴﻨﺖ املﻌﺮوﻓﺔ
ً
ﻣﺼﻨﻔﺎ ﻛﻔﻴﻠﻢ ﺑﺼﻨﺎﻋﺔ اﻟﺼﻠﺐ ﰲ ﻣﻴﺘﺸﺠﺎن ،وﻳﻤﺜﻞ ﻧﻤﻮذﺟً ﺎ ﻣﺘﻤﻴ ًﺰا ﻟﻠﻜﻮﻣﻴﺪﻳﺎ اﻟﺴﻮداء،
وﺛﺎﺋﻘﻲ ﰲ اﻷﺳﺎس .وﻟﻜﻦ ﻋﻨﺪﻣﺎ ﻛﺸﻒ اﻟﺼﺤﻔﻲ ﻫﺎرﻻن ﺟﺎﻛﻮﺑﺴﻮن أن ﻣﻮور ﻗﺪ ﺷﻮﱠه
ﺗﺴﻠﺴﻞ اﻷﺣﺪاث ،ﻧﺄى ﻣﻮور ﺑﻨﻔﺴﻪ ﻋﻦ ﻛﻠﻤﺔ »وﺛﺎﺋﻘﻲ«؛ ﻓﺬﻫﺐ إﱃ أﻧﻪ ﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ
وﺛﺎﺋﻘﻴٍّﺎ ﺑﻞ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻴٍّﺎ ،إﻧﻪ ﻋﺮض ﺗﺮﻓﻴﻬﻲ ﻟﻴﺲ ﻻﻧﺤﺮاﻓﺎﺗﻪ ﻋﻦ اﻟﺘﺴﻠﺴﻞ اﻟﺪﻗﻴﻖ ﺗﺄﺛري
ﻛﺒري ﻋﲆ اﻟﻔﻜﺮة اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ.
11
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
وﰲ اﻟﺘﺴﻌﻴﻨﻴﺎت ،ﴍﻋﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ اﻟﺘﺤﻮل إﱃ ﻣﺠﺎل ﺗﺠﺎري ﻛﺒري ﰲ ﻛﻞ
أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ،وﺑﺤﻠﻮل ﻋﺎم ،٢٠٠٤ﺑﻠﻎ ﺣﺠﻢ اﻟﻨﺸﺎط اﻟﺘﺠﺎري اﻟﻌﺎملﻲ ﰲ ﻣﺠﺎل اﻷﻓﻼم
أﻳﻀﺎ ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻮاﻗﻊاﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ وﺣﺪه ٤٫٥ﻣﻠﻴﺎرات دوﻻر ﺳﻨﻮﻳٍّﺎ .ازدﻫﺮ ً
و»املﺴﻠﺴﻼت اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ« ،وﻫﻲ ﺣﻠﻘﺎت ﻣﺴﻠﺴﻠﺔ ﺗُﺼﻮر ﰲ أﻣﺎﻛﻦ ﻗﺪ ﺗﺘﻤﻴﺰ ﺑﺎﻟﺪراﻣﺎ اﻟﻌﺎﻟﻴﺔ،
ﻣﺜﻞ ﻣﺪارس ﺗﻌﻠﻴﻢ اﻟﻘﻴﺎدة ،واملﻄﺎﻋﻢ ،واملﺴﺘﺸﻔﻴﺎت ،واملﻄﺎرات .وﰲ ﻣﻄﻠﻊ اﻟﻘﺮن اﻟﺤﺎدي
واﻟﻌﴩﻳﻦ ،ﺗﻀﺎﻋﻔﺖ اﻹﻳﺮادات اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ،وأﺻﺒﺤﺖ ﻣﺒﻴﻌﺎت أﺳﻄﻮاﻧﺎت )اﻟﺪي ﰲ دي(،
ً
ﻣﺠﺎﻻ ﺗﺠﺎرﻳٍّﺎ ﻛﺒريًا ،وﴎﻋﺎن ﻣﺎ وأﻧﻈﻤﺔ اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ﺣﺴﺐ اﻟﻄﻠﺐ ،وﺗﺄﺟري اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
ﻴﴡ ﻟﻠﻬﻮاﺗﻒ اﻟﺨﻠﻮﻳﺔ ،وأﻓﻼم وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺗﻌﺎوﻧﻴﺔ ﺗﻨﺘﺞ ﻋﲆ ﺼ َﻇﻬﺮت أﻓﻼم وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻣﻌﺪة ﺧِ ﱢ
ﺷﺒﻜﺔ اﻹﻧﱰﻧﺖ ،وﺻﺎر ﻣﺴﺌﻮﻟﻮ اﻟﺘﺴﻮﻳﻖ اﻟﺬﻳﻦ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺤﺮﺻﻮن ﻋﲆ إﺧﻔﺎء ﺣﻘﻴﻘﺔ أن
أﻓﻼﻣﻬﻢ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻳﻔﺘﺨﺮون ﺑﺘﺴﻤﻴﺔ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻋﻤﺎل »وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ«.
12
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
وﻛﻤﺎ أﺷﺎر ﺟﻴﻤﺲ ﻛﺎري اﻟﺒﺎﺣﺚ ﰲ ﻣﺠﺎل اﻻﺗﺼﺎﻻت» :اﻟﻮاﻗﻊ ﻣﻮرد ﻧﺎدر «.ﻓﺎﻟﻮاﻗﻊ
ﻟﻴﺲ »ﻣﺎ« ﻫﻮ ﻗﺎﺋﻢ ،وﻟﻜﻦ ﻣﺎ »ﻧﻌﺮﻓﻪ« ،و»ﻧﻔﻬﻤﻪ« ،و»ﻧﺘﺸﺎرﻛﻪ« ﻣﻌً ﺎ ﻣﻤﺎ ﻫﻮ ﻗﺎﺋﻢ .ووﺳﺎﺋﻞ
اﻹﻋﻼم ﺗﺆﺛﺮ ﻋﲆ أﻏﲆ ﻣﺎ ﺗﻤﺘﻠﻜﻪ ﻋﲆ اﻹﻃﻼق :أﻓﻜﺎرك .واﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ أداة ﺗﻮاﺻﻞ ﻣﻬﻤﺔ
ﰲ ﺗﺸﻜﻴﻞ اﻟﻮاﻗﻊ ،ﺑﺴﺒﺐ ﻣﺰاﻋﻤﻬﺎ ﺑﺄﻧﻬﺎ ﺗﺠﺴﺪ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ،ﻓﺪاﺋﻤً ﺎ ﻣﺎ ﻳﻜﻮن ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
أﺳﺎس ﰲ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،وﺗﺰﻋﻢ ﺑﺄﻧﻬﺎ ﺗﺨﱪﻧﺎ ﺑﴚء ﻳﺴﺘﺤﻖ املﻌﺮﻓﺔ.
أﺟﻞ ،إن إﻣﺘﺎع املﺴﺘﻬﻠﻚ ﺟﺎﻧﺐ ﻣﻬﻢ ﻣﻦ ﻣﺠﺎل ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم ،ﺣﺘﻰ ﰲ اﻷﻓﻼم
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ؛ ﻓﻤﻌﻈﻢ ﺻﻨﱠﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻳﺒﻴﻌﻮن أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ،إﻣﺎ ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ أو ﻟﻮﺳﻄﺎء
ﻣﺜﻞ ﻣﺆﺳﺴﺎت اﻟﺒﺚ واملﻮزﻋني ،وﻫﻢ ﻣﻠﺘﺰﻣﻮن ﺑﺎﻟﻘﻮاﻋﺪ اﻟﺘﻲ ﺗﺤﻜﻢ ﻫﺬا املﺠﺎل ،وﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ
ﻣﻦ أن ﺗﻜﻠﻔﺔ إﻧﺘﺎج اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ أﻗﻞ ﺑﻜﺜري ﻣﻦ ﺗﻜﻠﻔﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﺮواﺋﻴﺔ ،ﻓﺘﻜﻠﻔﺔ إﻧﺘﺎﺟﻬﺎ
ﺗﻈﻞ أﻋﲆ ﺑﻜﺜري ﻣﻦ ﺗﻜﻠﻔﺔ إﻧﺘﺎج ﻣﻨﺸﻮر دﻋﺎﺋﻲ أو ﻛﺘﻴﺐ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل .وﻋﺎدة ﻣﺎ ﺗﺘﻄﻠﺐ
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ واﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﻣﺴﺘﺜﻤﺮﻳﻦ أو ﻣﺆﺳﺴﺎت ،ﻣﺜﻞ ﻣﺆﺳﺴﺎت اﻟﺒﺚ،
ﻟﺪﻋﻤﻬﺎ ،وﻣﻊ ازدﻳﺎد ﺷﻌﺒﻴﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،زاد ﻣﺎ ﻳﻨﺘﺞ ﻣﻨﻬﺎ ﻹﻣﺘﺎع اﻟﺠﻤﺎﻫري دون
وﺗﺮﻓﻪ ﻋﻦ ا ُملﺸﺎﻫﺪ ﺑﺄﻓﻀﻞ اﻷدوات املﺠﺪﻳﺔ ﰲﱢ ﺗﺤﺪي اﻻﻓﱰاﺿﺎت اﻟﻘﺎﺋﻤﺔ؛ ﻓﻬﻲ ﺗﺠﺬب
ذﻟﻚ ،ﻛﺎﻹﺛﺎرة ،واﻟﺠﻨﺲ ،واﻟﻌﻨﻒ .وﺗُﻌﺘﱪ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻟﺤﻴﺎة اﻟﱪﻳﺔ ،ﻣﺜﻞ
ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﺴرية اﻟﺒﻄﺎرﻳﻖ« ) ،(٢٠٠٥أﻣﺜﻠﺔ ﻛﻼﺳﻴﻜﻴﺔ ﻟﻸﻋﻤﺎل اﻟﺘﻲ ﱢ
ﺗﺮﻓﻪ ﻋﻦ املﺴﺘﻬﻠﻚ ،واﻟﺘﻲ
ﺗﺴﺘﺨﺪم ﻛﻞ ﻫﺬه اﻷﺳﺎﻟﻴﺐ ﻟﺠﺬب املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ وإﺧﺎﻓﺘﻬﻢ ،ﻣﻊ أن اﻹﺛﺎرة واﻟﺠﻨﺲ واﻟﻌﻨﻒ
ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺗﺤﺪث ﺑني اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت.
ً
ﻳﺴﺘﻐﻞ املﺮوﱢﺟﻮن ﻣﺪﻓﻮﻋﻮ اﻷﺟﺮ أﻳﻀﺎ ادﻋﺎءات اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ﻟﻠﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ ،ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﻢ
ﻣﻨﺪوﺑني ﻟﻠﺤﻜﻮﻣﺔ واملﺆﺳﺴﺎت اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ،وﻫﻮ ﻣﺎ ﻗﺪ ﻳﺴﻔﺮ ﻋﻦ ﻋﻮاﻗﺐ اﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ﻣﺪﻣﺮة،
ﻛﻤﺎ ﻓﻌﻠﺖ أﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﻨﺎزﻳﺔ ،ﻣﺜﻞ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﻴﻬﻮدي اﻟﺨﺎﻟﺪ« ) (١٩٣٧اﻟﺬي ﻳﻌﺎدي اﻟﺴﺎﻣﻴﺔ
أﻳﻀﺎ؛ ﻓﺤني أرادت إدارة روزﻓﻠﺖ ﺑﻮﺣﺸﻴﺔ .وﻗﺪ ﺗُﺤﺪِث ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻋﻤﺎل ﺗﻐﻴريًا إﻳﺠﺎﺑﻴٍّﺎ ً
إﻗﻨﺎع اﻷﻣﺮﻳﻜﻴني ﺑﱪاﻣﺞ ﺣﻜﻮﻣﻴﺔ ﺟﺪﻳﺪة ﺑﺎﻫﻈﺔ اﻟﺘﻜﺎﻟﻴﻒ ،اﺳﺘﻌﺎﻧﻮا ﺑﺒﻌﺾ أﺑﺮز اﻟﻘﺼﺎﺋﺪ
املﺮﺋﻴﺔ اﻟﺘﻲ ُﻗﺪﻣﺖ ﰲ ذﻟﻚ اﻟﻌﴫ ،واﻟﺘﻲ ﻧ َ ﱠﻔﺬﻫﺎ ﺑري ﻟﻮرﻧﺘﺰ ﺑﺎﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ ﻓﺮﻳﻖ ﻣﻦ
املﻮﻫﻮﺑني .وﻗﺪ ﺳﺎﻋﺪت أﻋﻤﺎل ﻣﺜﻞ »املﺤﺮاث اﻟﺬي ﺣﻄﻢ اﻟﺴﻬﻮل« ) ،(١٩٣٦و»اﻟﻨﻬﺮ«
) (١٩٣٨ﰲ إﴍاك داﻓﻌﻲ اﻟﴬاﺋﺐ ﰲ ﺑﺮاﻣﺞ ﻋﺰزت اﻻﺳﺘﻘﺮار واﻟﻨﻤﻮ اﻻﻗﺘﺼﺎدي.
ﻏري أن اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺧﻼل ﺗﺎرﻳﺨﻬﺎ اﻟﻘﺼري ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﱠ
ﺗﻨﻔﺬ ﻋﲆ أﻳﺪي أﻓﺮاد
ﻳﻨﺘﻤﻮن ﺑﺸﻜﻞ ﻣﺎ ملﺠﺎل اﻹﻋﻼم اﻟﺘﻘﻠﻴﺪي ،ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﻌﻤﻞ ﻣﻊ ﻣﺆﺳﺴﺔ ﺣﻜﻮﻣﻴﺔ ﻟﻠﺨﺪﻣﺎت
اﻹﻋﻼﻣﻴﺔ ﻣﺜﻞ ﻫﻴﺌﺔ اﻟﺒﺚ اﻟﻌﺎﻣﺔ ،أو ﻣﻊ ﻣﺆﺳﺴﺎت ﺑﺚ ﺗﺠﺎرﻳﺔ ﻣﺘﻠﻬﻔﺔ ﻟﻠﺤﺼﻮل ﻋﲆ ﺟﻮاﺋﺰ،
13
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
أو ﻣﻊ ﻣﺆﺳﺴﺎت ﻏري ﻫﺎدﻓﺔ ﻟﻠﺮﺑﺢ ،أو ﻣﻊ ﻣﺆﺳﺴﺔ ﺧﺎﺻﺔ ،أو ﻣﻊ ﺻﻨﺎدﻳﻖ ﺗﻤﻮﻳﻞ اﻟﺘﻌﻠﻴﻢ
ﻄﺎ ﻋﻦ اﻟﻔﻬﻢ اﻟﺮاﻫﻦ ﻟﻠﻮاﻗﻊ، ً
اﻧﺤﺮاﻓﺎ ﺑﺴﻴ ً اﻟﺤﻜﻮﻣﻲ .وﻋﲆ ﻫﺎﻣﺶ اﻹﻋﻼم اﻟﺴﺎﺋﺪ ،وﻓﻴﻤﺎ ﻳﻌﺪ
ﺟﺎﻫﺪ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﻠﺘﺤﺪث ﺑﺼﺪق ﻋﻦ اﻟﺴﻠﻄﺔ وإﻟﻴﻬﺎ ،ﻓﻘﺪ ﻛﺎﻧﻮا
ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻳﺮون أﻧﻔﺴﻬﻢ وﺳﻴﻠﺔ إﻋﻼم ﺟﻤﺎﻫريﻳﺔ ،ﻓﻼ ﻳﺘﺤﺪﺛﻮن ﻓﺤﺴﺐ إﱃ ﺟﻤﻬﻮر ﻣﺤﺪود،
ﺑﻞ إﱃ ﺟﻤﻬﻮر ﻋﺎم ﻳﺤﺘﺎج ﻟﻠﻤﻌﺮﻓﺔ ﻟﻜﻲ ﻳﺘﺤﺮك.
ﺗﻮﺿﺢ ﺑﻌﺾ اﻟﻨﻤﺎذج اﻟﺤﺪﻳﺜﺔ ﻧﻄﺎق ﻣﺜﻞ ﻫﺬا اﻟﻨﺸﺎط .ﻳﻌﺘﱪ ﻓﻴﻠﻢ »وول ﻣﺎرت:
اﻟﺘﻜﻠﻔﺔ اﻟﻌﺎﻟﻴﺔ ﻟﻸﺳﻌﺎر املﻨﺨﻔﻀﺔ« ) — (٢٠٠٥ﻣﻦ إﻧﺘﺎج ﴍﻛﺔ ﺑﺮﻳﻒ ﻧﻴﻮ ﻓﻴﻠﻤﺰ —
ﻣﻨﺎﻗﺸﺔ وﻋﻈﻴﺔ ﻣﺜرية ﻟﻠﻤﺸﺎﻋﺮ ﺗﻮﺟﱢ ﻪ اﺗﻬﺎﻣً ﺎ ﺑﻤﻤﺎرﺳﺎت ﻣﺸﻴﻨﺔ ﻟﺬﻟﻚ املﺘﺠﺮ اﻟﻜﺒري ﻟﻠﺒﻴﻊ
ﺑﺎﻟﺘﺠﺰﺋﺔ ،ﻣﺜﻞ ﺧﻄﻂ اﻟﺨﺪﻣﺎت اﻟﻄﺒﻴﺔ ﻏري املﻼﺋﻤﺔ ﻟﻠﻌﺎﻣﻠني ،واﻟﺘﺪﻣري املﺘﻌﻤﺪ ﻟﻠﴩﻛﺎت
اﻟﺼﻐرية .إﻧﻪ ﻻ ﻳﺴﻌﻰ ﻟﺘﺤﻘﻴﻖ اﻟﺘﻮازن ﻣﻦ ﺧﻼل ﺗﻮﺿﻴﺢ وﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮ وول ﻣﺎرت ،ﺑﻞ
ﻳﺴﻌﻰ ﻟﺘﺠﺴﻴﺪ املﺸﻜﻠﺔ ﺑﺪﻗﺔ .ﻟﻘﺪ أﻧﺘﺞ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ أﺟﻞ إﺣﺪاث ﺣﺮاك؛ إذ اﺳﺘُﺨﺪم ﻟﺘﻨﻈﻴﻢ
ﺗﺤﺮك ﺗﴩﻳﻌﻲ ﻣﻀﺎد وﻣﻘﺎوﻣﺔ اﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ملﻤﺎرﺳﺎت اﻟﴩﻛﺔ ﺷﺪﻳﺪة اﻻﺳﺘﻐﻼل ،ﻓﺠﺎء رد
ﻋﻨﻴﻔﺎ ﻣﻦ ﺧﻼل إﻋﻼﻧﺎت ﻫﺠﻮﻣﻴﺔ ،ﻟريد ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﺑﺎﺗﻬﺎم ﻣﻀﺎد وول ﻣﺎرت ﻋﲆ اﻟﻔﻴﻠﻢ ً
ﻟﻮول ﻣﺎرت ﺑﺎملﻐﺎﻟﻄﺔ وﻋﺪم اﻟﺪﻗﺔ ،واﻧﻀﻢ املﺪوﻧﻮن ،وﺣﺘﻰ اﻹﻋﻼم اﻟﺴﺎﺋﺪ ،ﻟﻠﻨﺰاع .ﻟﻘﺪ
ﻧﺼﺒﺖ ﺑﺮﻳﻒ ﻧﻴﻮ ﻓﻴﻠﻤﺰ ﻧﻔﺴﻬﺎ ﺻﻮﺗًﺎ ﻟﻠﺠﻤﻬﻮر ،ﻟﺘﺴﺪ ﺑﺬﻟﻚ ﻓﺠﻮة ﻣﻠﻤﻮﺳﺔ ﰲ اﻟﺘﻐﻄﻴﺔ ﱠ
اﻟﺘﻲ ﻗﺪﻣﻬﺎ اﻹﻋﻼم اﻟﺴﺎﺋﺪ ﻟﻠﻤﺸﻜﻠﺔ .إن ﻣﺸﺎﻫﺪي اﻟﻔﻴﻠﻢ ،اﻟﺬي ﺷﺎﻫﺪه ﻣﻌﻈﻤﻬﻢ ﻣﻦ ﺧﻼل
ﴍاء أﺳﻄﻮاﻧﺎت )اﻟﺪي ﰲ دي( ﻋﱪ اﻟﱪﻳﺪ ،وﻛﻨﺘﻴﺠﺔ ﻟﺤﻤﻠﺔ ﺗﺮوﻳﺞ ﻋﱪ اﻹﻧﱰﻧﺖ ،ﻟﻢ ﻳﻨﻈﺮوا
ﻟﻪ ﻛﻌﺮض ﺗﺮﻓﻴﻬﻲ ،وﻟﻜﻦ ﻛﻨﻘﺎش ﻧُﻔﺬ ﺑﺄﺳﻠﻮب إﻣﺘﺎﻋﻲ ملﺸﻜﻠﺔ ﻋﺎﻣﺔ ﻟﻬﺎ أﻫﻤﻴﺘﻬﺎ.
وﻫﻨﺎك ﻓﻴﻠﻢ »ﻓﻬﺮﻧﻬﺎﻳﺖ «١١ / ٩ملﺎﻳﻜﻞ ﻣﻮور — وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ ﺳﺎﺧﺮ ﻳﻨﺎﻫﺾ اﻟﺤﺮب ﻋﲆ
اﻟﻌﺮاق — اﻟﺬي ﺧﺎﻃﺐ اﻟﺠﻤﻬﻮر اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ﻣﺒﺎﴍة ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره ﺷﻌﺒًﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﺣﻜﻮﻣﺘﻪ ﺗﺘﴫف
ﺑﺎﺳﻢ اﻟﺸﻌﺐ .ﺣﺎول املﺬﻳﻌﻮن املﻮاﻟﻮن ﻟﻠﺠﻨﺎح اﻟﻴﻤﻴﻨﻲ ﰲ وﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ﺗﺸﻮﻳﻪ
اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺑﺎﺗﻬﺎﻣﻪ ﺑﺄﻧﻪ ﻛﺎن ﺑﺎﻟﻔﻌﻞ دﻋﺎﻳﺔ ،وﻟﻜﻦ ﻣﻮور ﻟﻴﺲ ﺗﺎﺑﻌً ﺎ ﻟﺬوي اﻟﺴﻠﻄﺔ ﻣﺜﻞ اﻟﻌﺎﻣﻠني
ﰲ ﻣﺠﺎل اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ .ﻟﻘﺪ ﻛﺎن ﻳﻘﺪم وﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮه ﰲ واﻗﻊ ﻣﺸﱰك ،وﻟﻪ ﻛﻞ اﻟﺤﻖ ﰲ ذﻟﻚ ،ﻣﻌﱪًا
ﻋﻦ رؤﻳﺘﻪ ﻟﻠﻤﻮﺿﻮع ﺑﻜﻞ ﴏاﺣﺔ ،إﱃ ﺟﺎﻧﺐ أﻧﻪ ﻛﺎن ﻳﺸﺠﻊ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻋﲆ اﻟﻨﻈﺮ ﺑﻌني
ﻧﺎﻗﺪة إﱃ ﻛﻠﻤﺎت وأﻓﻌﺎل ﺣﻜﻮﻣﺘﻬﻢ )ﻏري أﻧﻪ ﻣﻦ املﺤﺘﻤﻞ أن ﻳﻜﻮن ﻫﺬا اﻟﺘﺸﺠﻴﻊ ﻗﺪ أُﺿﻌﻒ
ﺑﻔﻌﻞ اﻟﺘﺸﺨﻴﺺ املﺤﺴﻮب ﻟﺜﻮرة اﻟﻄﺒﻘﺔ اﻟﻌﺎﻣﻠﺔ ،اﻟﺬي ﻳﻤﻜﻦ أن ﻳﺪﻓﻊ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻻﻋﺘﺒﺎر
أﻧﻔﺴﻬﻢ ﻣﺠﺮد ﺿﺤﺎﻳﺎ ﻋﺪﻳﻤﻲ اﻟﺴﻠﻄﺔ ﻟﺬوي اﻟﺴﻠﻄﺔ ،ﻻ ﻛﻌﻨﺎﴏ ﻣﺆﺛﺮة اﺟﺘﻤﺎﻋﻴًﺎ(.
ﺛﻤﺔ أﻓﻼم وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺣﺪﻳﺜﺔ أﺧﺮى ﻣﻮﺟﻬﺔ ﻟﻠﻤﻌﺮﻓﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ واﻟﺘﺤﺮك ﺗﺴﺘﺨﺪم أﺳﺎﻟﻴﺐ
أﻋﺪت ﺑﻬﺪف ﺟﺬب اﻻﻫﺘﻤﺎم ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﻠﻌﺐ ﻋﲆ أوﺗﺎر اﻻﻋﺘﻘﺎد؛ ﻓﻴﻄﺮح ﻓﻴﻠﻢ »ملﺎذا
14
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻧﻘﺎﺷﺎ ﺣﻮل اﻟﺘﻮاﻃﺆ ﺑني اﻟﺴﺎﺳﺔ واﻟﴩﻛﺎت اﻟﻜﱪىً ﻧﺤﺎرب« ) ،(٢٠٠٥ﻷوﺟني ﺟﺎرﻳﻜﻲ،
داع .وﻗﺪ اﺧﺘﺎر ﺟﺎرﻳﻜﻲ ﻋﻦ
واﻟﺠﻴﺶ ﻹﻫﺪار أﻣﻮال وﺣﻴﺎة أﻓﺮاد اﻟﺸﻌﺐ ﰲ ﺣﺮوب ﻟﻴﺲ ﻟﻬﺎ ٍ
ﻋﻤﺪ ﺷﺨﺼﻴﺎت ﻣﻦ اﻟﺤﺰب اﻟﺠﻤﻬﻮري ،اﺳﺘﻄﺎﻋﺖ اﻟﺴﻤﻮ ﻓﻮق ﺳﻴﺎﺳﺔ اﻟﺘﺤﺰب واملﻮاﻻة
واﻟﺘﺤﺪث ﻷﺟﻞ املﺼﻠﺤﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ .وﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﺣﻘﻴﻘﺔ ﻣﻘﻠﻘﺔ« ) (٢٠٠٦ﻟﺪﻳﻔﻴﺰ ﺟﻮﺟﻨﻬﺎﻳﻢ،
ﻳﱰك آل ﺟﻮر ودﻳﻔﻴﺰ ﺟﻮﺟﻨﻬﺎﻳﻢ ،ﰲ ﻋﺮض ﺳﻬﻞ اﻟﻔﻬﻢ ،اﻟﺒﻴﺎﻧﺎت اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ ﻟﻠﺤﺪﻳﺚ ﻋﻦ
ﻣﺪى أﻫﻤﻴﺔ املﻮﺿﻮع ،وﻗﺪ أﺷﺎر ﺟﻴﻢ ﻫﺎﻧﺴﻦ ،ﻣﺪﻳﺮ ﻣﻌﻬﺪ ﺟﻮدارد ﻷﺑﺤﺎث اﻟﻔﻀﺎء اﻟﺘﺎﺑﻊ
ﻟﻮﻛﺎﻟﺔ ﻧﺎﺳﺎ ،إﱃ اﻟﻘﻴﻤﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ ﻟﻠﻌﻤﻞ» :ﻗﺪ ﻳﻜﻮن آل ﺟﻮر ﻗﺪ ﻓﻌﻞ ﰲ اﻻﺣﱰار اﻟﻌﺎملﻲ ﻣﺎ
ﻓﻌﻠﻪ ﻛﺘﺎب »اﻟﺮﺑﻴﻊ اﻟﺼﺎﻣﺖ« ﰲ املﺒﻴﺪات اﻟﺤﴩﻳﺔ اﻟﻜﻴﻤﺎوﻳﺔ .إﻧﻪ ﺳﻮف ﻳُﻬﺎﺟَ ﻢ ،وﻟﻜﻦ
اﻟﻌﺎﻣﺔ ﺳﻴﻜﻮن ﻟﺪﻳﻬﻢ املﻌﻠﻮﻣﺎت اﻟﻼزﻣﺔ ﻟﺘﻤﻴﻴﺰ ﻣﺼﻠﺤﺘﻨﺎ اﻟﻌﺎﻣﺔ ﻃﻮﻳﻠﺔ املﺪى ﻋﻦ املﺼﺎﻟﺢ
اﻟﺨﺎﺻﺔ ﻗﺼرية املﺪى«.
ﺷﻜﻞ :1-1اﺳﺘﺨﺪم ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﻔﻴﻨﻴﻞ اﻷزرق« اﻟﺘﺠﺮﺑﺔ اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ﻻﺳﺘﻜﺸﺎف ﻗﻀﺎﻳﺎ اﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ؛
إذ ﺗﺴﺘﻜﺸﻒ ﺟﻮدﻳﺚ ﻫﻠﻔﺎﻧﺪ — وﰲ ﻳﺪﻫﺎ ﺟﺰء ﻣﻦ اﻟﻔﻴﻨﻴﻞ اﻟﺬي ﻳﻐﻄﻲ أرﺿﻴﺔ ﻣﻨﺰﻟﻬﺎ اﻟﺬي
ﻳﻘﻊ ﺑﺈﺣﺪى اﻟﻀﻮاﺣﻲ — اﻵﺛﺎر اﻟﺴﺎﻣﺔ ﻹﻧﺘﺎج اﻟﻔﻴﻨﻴﻞ .اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ إﺧﺮاج داﻧﻴﺎل ﺑﻲ ﺟﻮﻟﺪ
وﺟﻮدﻳﺚ ﻫﻠﻔﺎﻧﺪ ،ﻋﺎم .٢٠٠٢
ﻣﻦ املﻤﻜﻦ أن ﺗﺘﺒﺎﻳﻦ اﻷﺳﺎﻟﻴﺐ ﺗﺒﺎﻳﻨًﺎ ﺣﺎدٍّا ﻣﻦ أﺟﻞ ﺗﺤﻘﻴﻖ ﻏﺎﻳﺔ املﺸﺎرﻛﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ،
ﻓﻴﻘﻮم ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﻔﻴﻨﻴﻞ اﻷزرق« ) ،(٢٠٠٢ﻟﺠﻮدﻳﺚ ﻫﻠﻔﺎﻧﺪ ودان ﺟﻮﻟﺪ ،ﺑﺘﻮﻇﻴﻒ ﻧﺴﻖ
15
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻟﻴﻮﻣﻴﺎت اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ﻹﺿﻔﺎء ﻃﺎﺑﻊ ﺷﺨﴢ ﻋﲆ ﻣﺸﻜﻠﺔ ﻣﺎ؛ إذ ﻳﺘﻌﻘﺐ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻫﻠﻔﺎﻧﺪ وﻫﻲ
ﺗﺄﺧﺬ ﺟﺰءًا ﻣﻦ اﻟﻔﻴﻨﻴﻞ اﻟﺬي ﻳﻐﻄﻲ أرﺿﻴﺔ ﻣﻨﺰل واﻟﺪﻳﻬﺎ وﺗﻜﺘﺸﻒ ُﺳﻤﱢ ﻴﱠﺔ اﻟﻔﻴﻨﻴﻞ املﺴﺒﺒﺔ
ﻟﻠﴪﻃﺎن ﰲ ﺑﺪاﻳﺔ دورة ﺣﻴﺎﺗﻪ وﻧﻬﺎﻳﺘﻬﺎ )إذ ﻳﻨﺘﺞ ﻣﺎدة اﻟﺪﻳﻮﻛﺴني( ،ﻟﺘﺼﺒﺢ ﻫﻠﻔﺎﻧﺪ ﺑﺬﻟﻚ
ﻣﻤﺜﻠﺔ ﻟﺠﻤﻬﻮر ﻳﺘﻤﺜﻞ ﰲ ﻫﺆﻻء اﻷﺷﺨﺎص اﻟﺬﻳﻦ ﻳﺤﺘﺎﺟﻮن ﻷرﺿﻴﺎت ﻏري ﻣﻜﻠﻔﺔ وﻳﻌﺎﻧﻮن
أﻳﻀﺎ اﻟﻌﻮاﻗﺐ اﻟﺼﺤﻴﺔ ﻻﺳﺘﺨﺪاﻣﻬﺎ .أﻣﺎ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺤﺎﻓﻠﺔ ،(٢٠٠٢) «١٧٤ﻟﻠﱪازﻳﲇ ﺟﻮزﻳﻪ ً
ﺑﺎدﻳﻠﻬﺎ ،اﻟﺬي ﻳﻌﻴﺪ ﴎد ﺣﺪث إﺧﺒﺎري ﻣﺜري وﻗﻊ ﰲ رﻳﻮ دي ﺟﺎﻧريو — وﻫﻮ ﺣﺎدث
اﺧﺘﻄﺎف ﺣﺎﻓﻠﺔ ،وﻣﻨﻊ اﻟﴩﻃﺔ ﻣﻦ اﻻﻗﱰاب ﻣﻦ ﻣﻜﺎن اﻟﺤﺎدث ﻟﻌﺪة ﺳﺎﻋﺎت واﻧﺘﻬﺎء اﻷﻣﺮ
املﺨﺘﻄﻒ وأﺣﺪ رﻛﺎب اﻟﺤﺎﻓﻠﺔ ،وﻫﻮ ﻣﺎ ُرﺻﺪ ﰲ ﺑﺚ ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻲ ﻣﺒﺎﴍ ِ ﺑﻤﴫع ﻛﻞ ﻣﻦ
املﺨﺘﻄﻒ وﺗﺤﺪﻳﺎت اﻟﴩﻃﺔ .وﻣﻦ ﺧﻼل ِ ﻋﲆ اﻟﻬﻮاء — ﻓﻬﻮ ﻳﺒﺤﺮ ﺑﺎملﺸﺎﻫﺪﻳﻦ داﺧﻞ ﺣﻴﺎة
ﻣﻘﺎرﻧﺔ املﺸﺎﻫﺪ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺟﻌﻠﺖ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻳﻠﺘﺼﻘﻮن ﺑﻤﻘﺎﻋﺪﻫﻢ ﻣﻦ ﻓﺮط اﻹﺛﺎرة
ﻛﺎﻣﻼ ﺑﺎﻟﺘﺤﻘﻴﻘﺎت ﰲ اﻟﻮﻗﺎﺋﻊ اﻟﺘﻲ أدت إﱃ اﻟﺤﺪث ،ﻳﻌﻴﺪ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺗﺄﻃري »اﻟﺨﱪ« ﻛﻤﺜﺎل ً ﻳﻮﻣً ﺎ
ﻟﻜﻴﻔﻴﺔ ﺗﺤﻮل املﺸﻜﻼت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ اﻟﺮﻫﻴﺒﺔ واملﺴﺘﻮﻃﻨﺔ إﱃ ﻣﺸﻬﺪ دراﻣﻲ .أﻣﺎ ﻓﻴﻠﻢ »ﺛﻼث
ﻏﺮف ﻟﻠﺴﻮداوﻳﺔ« ) ،(٢٠٠٥وﻫﻮ ﻣﻠﺤﻤﺔ ﺗﺄﻣﻠﻴﺔ ﻟﻠﻤﺨﺮﺟﺔ اﻟﻔﻨﻠﻨﺪﻳﺔ ﺑريﻳﻮ ﻫﻮﻧﻜﺎﺳﺎﻟﻮ،
ﻓﻴﺼﻄﺤﺐ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ داﺧﻞ اﻟﺤﺮب اﻟﺮوﺳﻴﺔ ﺿﺪ اﻟﺸﻴﺸﺎن ﻣﻦ ﺧﻼل ﺛﻼث ﺻﻮر ﻓﻨﻴﺔ
ﻣﻔﻌﻤﺔ ﺑﺎﻟﻌﺎﻃﻔﺔ؛ ﰲ اﻟﺠﺰء اﻷول» ،اﻟﺤﻨني« ،ﺗﺪاﻋﺐ اﻟﻜﺎﻣريا اﻟﻮﺟﻮه ذات املﻼﻣﺢ اﻟﺠﺎدة
ﻷﻃﻔﺎل ﻣﺠﻨﺪﻳﻦ ﰲ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ﻋﴩة ﰲ ﺳﺎن ﺑﻄﺮﺳﱪج ،ﻳﺘﻠﻘﻮن ﺗﺪرﻳﺒﺎت ﻋﺴﻜﺮﻳﺔ ملﺤﺎرﺑﺔ
اﻟﺸﻴﺸﺎن ،وﰲ اﻟﺠﺰء اﻟﺜﺎﻧﻲ» ،اﻟﺘﻨﻔﺲ« ،ﺗﻘﻮم أﺧﺼﺎﺋﻴﺔ اﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ﻣﺤﻠﻴﺔ ﺑﺰﻳﺎرة ﻣﻨﺎزل
ﺟﺮوزﻧﻲ اﻟﺤﺰﻳﻨﺔ ﺗﺤﺖ اﻟﺤﺼﺎر ،ﺣﻴﺚ ﺗﺼﻞ املﺸﻜﻼت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ إﱃ ﻣﺮﺣﻠﺔ ﺗﻌﺠﻴﺰﻳﺔ،
أﻣﺎ اﻟﺠﺰء اﻟﺜﺎﻟﺚ» ،اﻟﺘﺬﻛﺮ« ،ﻓﻴﺪور داﺧﻞ دار ﻟﻸﻳﺘﺎم ﻋﲆ اﻟﺤﺪود ،ﺣﻴﺚ ﻳﺘﻌﻠﻢ اﻟﺸﻴﺸﺎﻧﻴﻮن
اﻟﺼﻐﺎر ﻣﻌﻨﻰ املﺮارة .ﻟﻴﺲ ﻟﻠﻜﻠﻤﺎت دور ﻛﺒري ﰲ ﻫﺬا اﻟﻔﻴﻠﻢ؛ ﻓﻤﻦ ﺧﻼل ﺻﻮر ﺗﺄﻣﻠﻴﺔ
اﻟﺘﻘﻄﺖ ﻣﻦ زاوﻳﺔ ﻗﺮﻳﺒﺔ ،ﺗﺒﻮح اﻟﻮﺟﻮه اﻟﺘﻲ ﺗﻜﺘﴘ ﺑﻤﻼﻣﺢ اﻟﺤرية ،واﻷﻟﻢ ،واﻟﺼﻤﻮد
ﺑﺎﻟﻜﺜري ،وﻫﻜﺬا ﻳﺼﺒﺢ املﺸﺎﻫﺪ ﴍﻳ ًﻜﺎ ﻟﻠﻜﺎﻣريا ﰲ املﻌﺮﻓﺔ.
وﺳﻮاء أﻛﺎن ﻣﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻳﻬﺪف إﱃ ﻣﺨﺎﻃﺒﺔ اﻟﺠﻤﻬﻮر أم ﻻ ،ﻓﻘﺪ ﺗُﺴﺘﺨﺪم اﻷﻓﻼم
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺑﻄﺮق ﻏري ﻣﺘﻮﻗﻌﺔ .إن ﻓﻴﻠﻢ »اﻧﺘﺼﺎر اﻹرادة« ) ،(١٩٣٥وﻫﻮ أﺣﺪ أﻛﺜﺮ أﻓﻼم
اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ ﺳﻴﺌﺔ اﻟﺴﻤﻌﺔ ﻋﲆ ﻣﺮ اﻷزﻣﺎن ،ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﺧﻠﺪت ﺑني أﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﻨﺎزﻳﺔ
أﻳﻀﺎ ﻓﻴﻠﻢ »ﻧﻘﻄﺔ ﺗﻔﺘﻴﺶ« ) (٢٠٠٣ﻟﻠﻤﺨﺮج وأﻳﻀﺎ ﺑني اﻷﻓﻼم اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ .ﻫﻨﺎك ً
ً اﻷﺧﺮى،
اﻹﴎاﺋﻴﲇ ﻳﻮآف ﺷﺎﻣري ،وﻫﻮ ﺗﻮﺛﻴﻖ ﻏري ﻗﺼﴢ ﻳﺘﺴﻢ ﺑﺎﻟﺮﺻﺪ اﻟﺪﻗﻴﻖ ﻟﺴﻠﻮك اﻟﻘﻮات
اﻹﴎاﺋﻴﻠﻴﺔ ﰲ ﻧﻘﺎط اﻟﺘﻔﺘﻴﺶ اﻟﻔﻠﺴﻄﻴﻨﻴﺔ ،وﻗﺪ أﻋﺪ واﺳﺘﺨﺪم ﻛﺄداة ﻹﺛﺎرة ﻧﻘﺎش ﻋﺎم
ﻻﻧﺘﻬﺎﻛﺎت ﺣﻘﻮق اﻹﻧﺴﺎن ،وﻗﺪ ﺗﻘﺒﱠﻠﻪ اﻟﺠﻴﺶ اﻹﴎاﺋﻴﲇ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﺗﺪرﻳﺒﻴٍّﺎ.
16
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻟﺸﻜﻞ
ﻛﻴﻒ ﻳﺒﺪو اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ؟ ﻳﺤﻤﻞ ﻣﻌﻈﻢ اﻟﻨﺎس ﰲ ﻋﻘﻮﻟﻬﻢ ﻣﻔﻬﻮﻣً ﺎ ﺗﻘﺮﻳﺒﻴٍّﺎ ملﺎﻫﻴﺔ اﻟﻔﻴﻠﻢ
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ،وﻟﻴﺴﺖ ﻫﺬه ﺑﺎﻟﺼﻮرة اﻟﺠﻤﻴﻠﺔ ﰲ رأي اﻟﻜﺜريﻳﻦ .ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻳﻌ ﱠﺮف »اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻟﺘﻘﻠﻴﺪي« ﺑﺄﻧﻪ ﻓﻴﻠﻢ ﻳﱪز ﴎدًا ﻳُﺮوى ﺑﺼﻮت ﺟﻬﻮري ﻋﻤﻴﻖ ،وﻣﻨﺎﻗﺸﺔ ﺗﺤﻠﻴﻠﻴﺔ أﻛﺜﺮ
ﻣﻨﻬﺎ ﻗﺼﺔ ذات ﺷﺨﺼﻴﺎت ،وﻟﻘﻄﺎت ﻟﻮﺟﻮه ﺧﱪاء ﻣﺪﻋﻤﺔ ﺑﺒﻌﺾ اﻟﻠﻘﺎءات ﻣﻊ أﺷﺨﺎص
ﰲ اﻟﺸﺎرع ،إﱃ ﺟﺎﻧﺐ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺼﻮر املﺮﺧﺼﺔ ﺗﻮﺿﺢ وﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮ اﻟﺮاوي )ﻏﺎﻟﺒًﺎ
ﻣﺎ ﺗﺴﻤﻰ »اﻟﻘﻄﻊ املﺘﺒﺎدل« ﰲ ﻣﺠﺎل اﻟﺒﺚ( ،ورﺑﻤﺎ ﺑﻌﺾ اﻟﺮﺳﻮم املﺘﺤﺮﻛﺔ اﻟﺘﻌﻠﻴﻤﻴﺔ،
وﻣﻮﺳﻴﻘﻰ ﻓﺨﻤﺔ ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻻ ﻳُﺘﺬﻛﺮ ﻫﺬا املﺰﻳﺞ ﻣﻦ ﻋﻨﺎﴏ اﻟﺸﻜﻞ ﺑﺈﻋﺠﺎب؛ ﻓﺎﻻﺳﺘﺠﺎﺑﺔ
ﺣﻘﺎ ،ﻻ ﻳﺒﺪو ﻛﻔﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ ﻋﺎدي«. ﺷﺎﺋﻘﺎ ٍّ
ً اﻟﺸﺎﺋﻌﺔ ﻟﺘﺠﺮﺑﺔ ﺗﻤﺜﻴﻠﻴﺔ ﻣﻤﺘﻌﺔ ﻫﻲ» :ﻟﻘﺪ ﻛﺎن
ﰲ اﻟﻮاﻗﻊ ،ﻣﺨﺮﺟﻮ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻳﺘﻮاﻓﺮ ﻟﺪﻳﻬﻢ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻛﺒرية ﻣﻦ ﺧﻴﺎرات اﻟﺸﻜﻞ
ﻟﻠﺘﻌﺒري ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻋﻦ ﺻﺤﺔ ﻣﺎ ﻳﻌﺮﺿﻮﻧﻪ ﻟﻬﻢ وأﻫﻤﻴﺘﻪ .وﻋﻨﺎﴏ اﻟﺸﻜﻞ اﻟﺘﻲ ﻛﺜريًا ﻣﺎ
ﺗﺮﺗﺒﻂ ﺑ »اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﺘﻘﻠﻴﺪي« ﻫﻲ ﺟﺰء ﻣﻦ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺨﻴﺎرات اﻟﺘﻲ ﺻﺎرت
ﺗﻘﻠﻴﺪًا ﻧﻤﻄﻴٍّﺎ ﰲ اﻟﻘﺮن اﻟﻌﴩﻳﻦ ﰲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن ،ﻏري أن ﻫﻨﺎك ﺧﻴﺎرات أﺧﺮى ﻣﺘﺎﺣﺔ .وﻳﻘﺪم
ﻟﻚ ﻫﺬا اﻟﻔﺼﻞ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﻄﺮق ﻟﻠﻨﻈﺮ إﱃ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﻘﺮارات
ﺗُﺘﺨﺬ ﺑﺸﺄن ﻛﻴﻔﻴﺔ ﺗﺠﺴﻴﺪ اﻟﻮاﻗﻊ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻷدوات املﺘﺎﺣﺔ ملﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ؛ ﻣﻦ ﺿﻤﻦ ﻫﺬه
اﻷدوات »اﻟﺼﻮت« )اﻟﺼﻮت املﺤﻴﻄﻲ ،املﻮﺳﻴﻘﻰ اﻟﺘﺼﻮﻳﺮﻳﺔ ،املﺆﺛﺮات اﻟﺼﻮﺗﻴﺔ اﻟﺨﺎﺻﺔ،
اﻟﺤﻮار ،اﻟﴪد(؛ »اﻟﺼﻮر« )ﻣﺎدة ﻣﺼﻮرة ﰲ ﻣﻮﻗﻊ اﻟﺘﺼﻮﻳﺮ ،ﺻﻮر ﺗﺎرﻳﺨﻴﺔ ﻣﺠﺴﺪة ﰲ
ﺻﻮر ﻓﻮﺗﻮﻏﺮاﻓﻴﺔ ،أو ﻟﻘﻄﺎت ﻓﻴﺪﻳﻮ ،أو أﺷﻴﺎء ﻣﺎدﻳﺔ( ،املﺆﺛﺮات اﻟﺨﺎﺻﺔ اﻟﺼﻮﺗﻴﺔ واملﺮﺋﻴﺔ،
ﺑﻤﺎ ﰲ ذﻟﻚ اﻟﺮﺳﻮم املﺘﺤﺮﻛﺔ؛ »اﻹﻳﻘﺎع« )ﻣﺪة املﺸﺎﻫﺪ ،ﻋﺪد اﻟﻠﻘﻄﺎت ،ﺑﻨﻴﺔ اﻟﻨﺺ أو اﻟﺤﻜﻲ(.
17
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
وﻳﺨﺘﺎر املﺨﺮﺟﻮن اﻟﻄﺮﻳﻘﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺮﻳﺪوﻧﻬﺎ ﻟﺒﻨﺎء اﻟﻘﺼﺔ :اﻟﺸﺨﺼﻴﺎت اﻟﺘﻲ ﻳﺮﻳﺪون ﻧﺴﺠﻬﺎ
ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ،وﻗﺼﺺ اﻷﺷﺨﺎص اﻟﺘﻲ ﻳُ َﺮ ﱠﻛﺰ ﻋﻠﻴﻬﺎ ،وﻛﻴﻔﻴﺔ ﺣﻞ ﻋﻘﺪة اﻟﻘﺼﺔ.
ﺗﺘﻮاﻓﺮ ﻟﻠﻤﺨﺮﺟني اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﺨﻴﺎرات ﻻﺗﺨﺎذﻫﺎ ﺑﺸﺄن ﻛﻞ ﻋﻨﴫ ﻣﻦ اﻟﻌﻨﺎﴏ؛
ً
ﻣﺨﺘﻠﻔﺎ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻗﺪ ﻳﺠﺮي ﺗﺄﻃري اﻟﻠﻘﻄﺔ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻣﺨﺘﻠﻒ ﺑﺤﻴﺚ ﺗﺤﻤﻞ ﻣﻌﻨﻰ
ً
ﻣﺨﺘﻠﻔﺎ ﺗﻤﺎﻣً ﺎ ﻋﻦ وﻓﻘﺎ ﻟﻺﻃﺎر :ﻓﻠﻘﻄﺔ ﻗﺮﻳﺒﺔ ﻷب ﰲ ﺣﺎﻟﺔ ﻣﻦ اﻟﺤﺰن ﻗﺪ ﺗﻘﻮل ﺷﻴﺌًﺎ ً
ﻟﻘﻄﺔ ﻣﻦ زاوﻳﺔ واﺳﻌﺔ ﻟﻨﻔﺲ املﺸﻬﺪ ﻳُﻈﻬﺮ اﻟﻐﺮﻓﺔ ﺑﺄﻛﻤﻠﻬﺎ ،واﺗﺨﺎذ ﻗﺮار ﺑﱰك اﻟﺼﻮت
ً
ﻣﺨﺘﻠﻔﺎ ﻋﻤﺎ املﺤﻴﻄﻲ ﻟﻠﺠﻨﺎزة ﻟﻴﻄﻐﻰ ﻋﲆ املﻮﺳﻴﻘﻰ اﻟﺘﺼﻮﻳﺮﻳﺔ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ ﺳﻮف ﻳﻌﻨﻲ ﺷﻴﺌًﺎ
ﻟﻮ اﺳﺘُﺨﺪﻣﺖ ﻣﻮﺳﻴﻘﻰ ﺗﺼﻮﻳﺮﻳﺔ رﻧﺎﻧﺔ.
وﰲ ﻇﻞ ﻋﺪم وﺟﻮد ﳾء ﻃﺒﻴﻌﻲ ﻓﻴﻤﺎ ﻳﺘﻌﻠﻖ ﺑﺘﺠﺴﻴﺪ اﻟﻮاﻗﻊ ﰲ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ،
ﻳﻌﻲ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺗﻤﺎﻣً ﺎ أن ﻛﻞ اﺧﺘﻴﺎراﺗﻬﻢ ﺗﺸﻜﻞ املﻌﻨﻰ اﻟﺬي ﻳﺨﺘﺎروﻧﻪ؛ ﻓﺠﻤﻴﻊ
ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ — أي اﻟﻌﺎدات أو اﻟﻘﻮاﻟﺐ اﻟﺸﺎﺋﻌﺔ ﰲ اﻟﺨﻴﺎرات اﻟﺸﻜﻠﻴﺔ ﻟﻠﺘﻌﺒري
— ﺗﻨﺒﺜﻖ ﻣﻦ اﻟﺤﺎﺟﺔ إﱃ إﻗﻨﺎع املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﺼﺤﺔ وﻣﺼﺪاﻗﻴﺔ ﻣﺎ ﻳُﺮوى ﻟﻬﻢ ،ﻓﺎﻟﺨﱪاء ،ﻋﲆ
ﻳﻌﱪون ﻋﻦ اﻟﺜﻘﻞ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻳﺜﺒﺘﻮن ﻣﺼﺪاﻗﻴﺔ اﻟﺘﺤﻠﻴﻞ ،واﻟﺮواة ﻣﻦ اﻟﺮﺟﺎل ذوي اﻟﻬﻴﺒﺔ ﱢ
واﻟﺴﻠﻄﺔ ﻣﻦ وﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ،واملﻮﺳﻴﻘﻰ اﻟﻜﻼﺳﻴﻜﻴﺔ ﺗﺸري إﱃ اﻟﺠﺪﻳﺔ.
ﺗﺴﻌﻰ ﻣﺤﺎوﻻت ﺗﺤﺪي اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ املﺘﻌﺎرف ﻋﻠﻴﻬﺎ إﱃ إرﺳﺎء ﺻﻮرة ﺑﺪﻳﻠﺔ ﻣﻦ املﺼﺪاﻗﻴﺔ،
ﻓﻮﻗﺖ أن ﻛﺎن اﻟﺼﻮت املﺤﻴﻄﻲ ﻻ ﻳﺘﺴﻨﻰ ﺗﺠﻤﻴﻌﻪ إﻻ ﺑﺸﻖ اﻷﻧﻔﺲ ،ﻛﺎن اﻟﴪد ﰲ اﻷﻓﻼم
اﻟﺘﻘﻠﻴﺪﻳﺔ ٣٥ ،ﻣﻠﻠﻴﻤﱰًا ،ﻳﻌﺘﻤﺪ ﻋﲆ ﺻﻮت ذي ﻋﻤﻖ وﻗﻮة ،ﻛﺬﻟﻚ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﺸﻤﻞ ﻣﻼءﻣﺔ
اﻹﺿﺎءة ،وﺣﺘﻰ اﻟﺘﺠﻬﻴﺰات ،ﻟﻠﻤﻌﺪات اﻟﺜﻘﻴﻠﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺼﻌﺐ ﺗﺤﺮﻳﻜﻬﺎ .وﻗﺪ اﺳﺘﺨﺪﻣﺖ ﺑﻌﺾ
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﻮﻧﺘﺎج اﻟﺪﻗﻴﻖ ﻟﻠﱰﻛﻴﺒﺎت املﺘﻘﻨﺔ ﻟﻜﻞ ﻣﺸﻬﺪ ﻣﻦ أﺟﻞ ﺧﻠﻖ وﻫﻢ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ
أﻣﺎم أﻋني املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ،وﻋﻨﺪﻣﺎ ﺑﺪأ املﺨﺮﺟﻮن ﺗﺠﺮﺑﺔ ﻛﺎﻣريات ١٦ﻣﻠﻠﻴﻤﱰًا اﻷﺧﻒ وزﻧًﺎ ﺑﻌﺪ
اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ،ﻧﺠﺤﺖ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ املﺨﺘﻠﻔﺔ اﻟﺘﻲ ﻇﻬﺮت ﰲ إﻗﻨﺎع املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﻤﺼﺪاﻗﻴﺔ
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ؛ ﻓﻘﺪ ﻛﺎن اﺳﺘﺨﺪام »ﻟﻘﻄﺎت« أو ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻃﻮﻳﻠﺔ ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ ﻳﺠﻌﻞ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ
ﻳﺸﻌﺮون ﺑﺄﻧﻬﻢ ﻳﺸﺎﻫﺪون ﺣﻘﻴﻘﺔ ﴏﻳﺤﺔ ﺑﻼ ﺗﻨﻤﻴﻖ؛ إذ ﻛﺎن اﻫﺘﺰاز اﻟﻜﺎﻣريات املﺤﻤﻮﻟﺔ
دﻟﻴﻼ ﻋﲆ املﺒﺎﻏﺘﺔ ،وﻳﺸري ﺿﻤﻨًﺎ إﱃ اﻟﻌﺠﻠﺔ ،وﻛﺎﻧﺖ اﻟﺤﻮارات اﻟﻬﺠﻮﻣﻴﺔ؛ أي ﻣﻼﺣﻘﺔ ً
اﻷﺷﺨﺎص اﻟﺬﻳﻦ ﻳﺪور اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻋﻨﻬﻢ أﺛﻨﺎء ﺗﻨﻘﻠﻬﻢ أو ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻣﻔﺎﺟﺊ ،ﺗﺆدي ﺑﺎملﺸﺎﻫﺪﻳﻦ
إﱃ اﻻﻋﺘﻘﺎد أن ﻫﺬا اﻟﺸﺨﺺ ﻳﺨﻔﻲ ﺷﻴﺌًﺎ ﺣﺘﻤً ﺎ ،وﻗﺪ أﺗﺎح اﻟﻌﺰوف ﻋﻦ اﻟﴪد ،اﻟﺬي أﺻﺒﺢ
ﻣﻨﺘﴩًا ﰲ أواﺧﺮ اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت ،ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ اﻻﻋﺘﻘﺎد أﻧﻪ ﻳﺠﻮز ﻟﻬﻢ أن ﻳﺤﺪدوا ﺑﺄﻧﻔﺴﻬﻢ ﻣﻌﻨﻰ
ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺸﺎﻫﺪوﻧﻪ )ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن ﺧﻴﺎرات املﻮﻧﺘﺎج ﰲ اﻟﻮاﻗﻊ ﻫﻲ اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﺘﺤﻜﻢ
ﻓﻴﻤﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺮوﻧﻪ(.
18
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻳﻮﻇﻒ ﻣﺨﺮﺟﻮ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻧﻔﺲ اﻟﺘﻘﻨﻴﺎت اﻟﺘﻲ ﻳﻮﻇﻔﻬﺎ ﻣﺨﺮﺟﻮ اﻷﻓﻼم
اﻟﺮواﺋﻴﺔ؛ إذ ﻗﺪ ﻳﻌﻤﻞ املﺼﻮرون اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﻮن ،وﻓﻨﻴﻮ اﻟﺼﻮت ،واملﺼﻤﻤﻮن اﻟﺮﻗﻤﻴﻮن،
أﻳﻀﺎ،واملﻮﺳﻴﻘﻴﻮن ،وأﺧﺼﺎﺋﻴﻮ املﻮﻧﺘﺎج ﰲ ﻛﻼ اﻟﻨﻮﻋني .ﻗﺪ ﻳﺘﻄﻠﺐ اﻟﻌﻤﻞ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ أﺿﻮاء ً
وﻗﺪ ﻳﻄﻠﺐ املﺨﺮﺟﻮن ﻣﻦ أﺑﻄﺎﻟﻬﻢ إﻋﺎدة ﺗﺼﻮﻳﺮ املﺸﺎﻫﺪ ،وﻋﺎدة ﻣﺎ ﺗﺘﻄﻠﺐ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
ﻣﻮﻧﺘﺎﺟً ﺎ ﻣﺘﻄﻮ ًرا ،إﱃ ﺟﺎﻧﺐ إﺿﺎﻓﺔ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﺆﺛﺮات اﻟﺼﻮﺗﻴﺔ واملﻮﺳﻴﻘﻰ
اﻟﺘﺼﻮﻳﺮﻳﺔ.
ﻣﻦ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ املﺸﱰﻛﺔ ﺑني ﻣﻌﻈﻢ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺒﻨﻴﺔ اﻟﴪدﻳﺔ؛ ﻓﻬﻲ ﻗﺼﺺ ،وﻟﻬﺎ
ﺑﺪاﻳﺔ ووﺳﻂ وﻧﻬﺎﻳﺔ ،وﺗﺠﻌﻞ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻳﺴﺘﻐﺮﻗﻮن ﰲ ﺷﺨﺼﻴﺎﺗﻬﺎ ،وﺗﺄﺧﺬ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻋﱪ
رﺣﻼت ﻋﺎﻃﻔﻴﺔ ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗﻠﺠﺄ إﱃ ﺑﻨﻴﺔ ﻗﺼﺔ ﻛﻼﺳﻴﻜﻴﺔ؛ ﻓﺤني أﺧﺮج ﺟﻮن إﻟﺲ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ
وﺛﺎﺋﻘﻴٍّﺎ ﻋﻦ ﺟﻴﻪ روﺑﺮت أوﺑﻨﻬﺎﻳﻤﺮ ،ﻣﺨﱰع أول ﻗﻨﺒﻠﺔ ذرﻳﺔ — ذﻟﻚ اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﺬي ﻋﺎﻧﻰ أﺷﺪ
املﻌﺎﻧﺎة ﺗﺒﻌﺎت اﺧﱰاﻋﻪ — ﺟﻌﻞ إﻟﺲ ﻓﺮﻳﻖ ﻋﻤﻠﻪ ﻳﻘﺮأ »ﻫﺎﻣﻠﺖ«.
ﺗﻌﻤﻞ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ ﺑﻨﺠﺎح ﻋﲆ ﺟﺬب اﻻﻧﺘﺒﺎه ،وﺗﻴﺴري اﻟﺤﻜﻲ ،وﻋﺮض وﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮ املﺨﺮج
ً
وﻃﺮﻗﺎ ﻋﲆ اﻟﺠﻤﺎﻫري ،ﻓﻬﻲ ﺗﺼﺒﺢ املﻌﻴﺎر اﻟﺠﻤﺎﱄ؛ ﺧﻴﺎرات ﺟﺎﻫﺰة ﻟﺼﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ،
أﻳﻀﺎ ﺗﺨﻔﻲ اﻻﻓﱰاﺿﺎت اﻟﺘﻲ ﻳﻀﻔﻴﻬﺎ ﻣﺨﺘﴫة ﻟﻠﺘﻌﺒري ﻋﻦ املﺼﺪاﻗﻴﺔ ،ﻏري أن اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ ً
ً
وﻛﺎﻣﻼ. املﺨﺮﺟﻮن ﻋﲆ اﻟﻌﻤﻞ ،وﺗﺠﻌﻞ ﻋﺮض اﻟﺤﻘﺎﺋﻖ واملﺸﺎﻫﺪ اﻟﺨﺎﺻﺔ ﻳﺒﺪو ﺣﺘﻤﻴٍّﺎ
ﺗﻘﻠﻴﺪ اﻟﻌﺮض
ﻛﻴﻒ إذن ﻧﻨﻈﺮ ﻟﺨﻴﺎرات اﻟﺸﻜﻞ ﻛﺨﻴﺎرات ،وﻧﻨﻈﺮ إﱃ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ ﻛﺘﻘﺎﻟﻴﺪ؟ رﺑﻤﺎ ﺗﺘﺠﻪ ﻟﻸﻓﻼم
اﻟﺘﻲ ﻳﻀﻊ ﺻﻨﱠﺎﻋﻬﺎ ﺧﻴﺎر اﻟﺸﻜﻞ ﰲ املﻘﺪﻣﺔ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره ﻣﻮﺿﻮع اﻟﻔﻴﻠﻢ ،وﺗﻘﺎرن ﺧﻴﺎراﺗﻬﻢ
ﺑﻌﻤﻞ آﺧﺮ أﻛﺜﺮ روﺗﻴﻨﻴﺔ.
ﻣﻦ أﺳﻬﻞ اﻟﻄﺮق ﻟﺮؤﻳﺔ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ اﻟﻬﺠﺎء واملﺤﺎﻛﺎة اﻟﺴﺎﺧﺮة؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻳﺒﺪأ ﻓﻴﻠﻢ
»أرض ﺑﻼ ﺧﺒﺰ« ) ،(١٩٣٢ﻟﻠﻔﻨﺎن اﻟﴪﻳﺎﱄ اﻹﺳﺒﺎﻧﻲ اﻟﻌﻈﻴﻢ ﻟﻮﻳﺲ ﺑﻮﻧﻮﻳﻞ ،ﻛﺮﺣﻠﺔ ﺗﺒﺪو
ﻣﻤﻠﺔ وﻛﺌﻴﺒﺔ داﺧﻞ إﺣﺪى املﻨﺎﻃﻖ اﻟﻔﻘرية ﺑﺈﺳﺒﺎﻧﻴﺎ ،وﻟﻜﻦ ﴎﻋﺎن ﻣﺎ ﻳﺘﻀﺢ أن ﺑﻮﻧﻮﻳﻞ،
ﺑﻤﺴﺎﻋﺪة اﻟﺘﻌﻠﻴﻖ اﻟﺬي ﻛﺘﺒﻪ اﻟﻔﻨﺎن اﻟﴪﻳﺎﱄ ﺑﻴري ﻳﻮﻧﻴﻚ ،ﻳﺴﺘﺨﺪم اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ اﻟﺰاﺋﻔﺔ
اﻟﺠﺎﻓﺔ ﻹﺛﺎرة اﻟﺤرية واﻟﻐﻀﺐ ﺗﺠﺎه ﻛﻞ ﻣﻦ اﻟﺮاوي ﺛﻢ اﻟﻈﺮوف اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ اﻟﺮﻫﻴﺒﺔ ﻟﻠﺮﻳﻒ.
أﻣﺎ ﻓﻴﻠﻢ »ﻗﺼﺔ اﻻﺳﺒﺎﺟﻴﺘﻲ« اﻟﺬي ﻋﺮض ﻋﲆ ﺷﺒﻜﺔ ﻫﻴﺌﺔ اﻹذاﻋﺔ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ )ﺑﻲ ﺑﻲ ﳼ(
ﰲ ﻋﺎم ،١٩٥٧ﺿﻤﻦ اﻟﱪﻧﺎﻣﺞ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ »ﺑﺎﻧﻮراﻣﺎ« ،ﻓﻴﺼﺤﺐ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ إﱃ ﺳﻮﻳﴪا
ملﻨﺎﻗﺸﺔ آﺧﺮ ﻣﺤﺼﻮل ﻟﻼﺳﺒﺎﺟﻴﺘﻲ )اﻟﺬي ﻳﻨﻤﻮ ﻋﲆ اﻷﺷﺠﺎر( ﻛﺪﻋﺎﺑﺔ ﺗﻤﺜﻞ ﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﻮﻗﺖ
19
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
درﺳﺎ ﺗﻌﻠﻴﻤﻴٍّﺎ إﻋﻼﻣﻴٍّﺎ .وﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﺑﺤﺜًﺎ ﻋﻦ اﻟﺤﺎﻓﺔ« ) ،(١٩٩٠اﻟﺬي ﻳﺪور ﰲ ﻣﻀﻤﻮﻧﻪ ﺣﻮل ً
ﱠ ُ
أﺳﺒﺎب ﻛﻮن اﻷرض ﻣﺴﻄﺤﺔ ،ﺗ َﻮﻇﻒ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻛﺒرية ﻣﻦ أدوات اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﺘﻌﻠﻴﻤﻲ
اﻟﺘﻲ ﻳﺮﺑﻄﻬﺎ اﻟﻨﺎس ﺑ »اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﺘﻘﻠﻴﺪي« — ﻛﻞ ﺑﺄﺳﻠﻮب أﺧﺮق ﻣﺘﻌﻤﺪ — ﻹﻇﻬﺎر
املﻨﻄﻖ اﻟﺨﺎﻃﺊ ﰲ اﻟﺤﺠﺞ اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ واملﻌﺎﻟﺠﺔ ﰲ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم .ﰲ ﻫﺬا اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﻳُﻤﻨﺢ
اﻟﺨﱪاء أﻟﻘﺎﺑًﺎ ﻣﺜﻞ »أﺳﺘﺎذ ﺟﺎﻣﻌﻲ« ،وﻳﻈﻬﺮون وأﻣﺎﻣﻬﻢ ﺣﻘﺎﺋﺐ ﻛﺘﺐ ﻛﺪﻻﻟﺔ ﻋﲆ املﻌﺮﻓﺔ
اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ ،ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أﻧﻬﻢ ﻳﺘﺤﺪﺛﻮن ﺑﻜﻼم ﻓﺎرغ ،ﻓﻴﻤﺎ ﺗﻮﺿﺢ رﺳﻮم اﻟﺠﺮاﻓﻴﻚ املﺒﻬﺮة
اﺳﺘﺤﺎﻻت ﻓﻴﺰﻳﺎﺋﻴﺔ ،وﺗﻤﺘﺰج ﻧﱪة ﺻﻮت اﻟﺮاوي ﺑﺎﻟﺴﺨﺮﻳﺔ ﻣﻦ ﻓﻜﺮة أن اﻷرض ﻣﺴﺘﺪﻳﺮة،
وﺗﻈﻬﺮ ﺻﻮرة ﻋﺎﺋﻠﻴﺔ ﰲ ﻟﻘﻄﺔ ﻗﺮﻳﺒﺔ ﻣﺘﺪرﺟﺔ ،ﻋﲆ ﻃﺮﻳﻘﺔ ﻛني ﺑﻴﻨﺰ ،ﻟﻨﺠﺪ أن اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ
املﺸﺎر إﻟﻴﻬﺎ ﺗﺪﻳﺮ رأﺳﻬﺎ ﺑﻌﻴﺪًا ﻋﻦ اﻟﻜﺎﻣريا .أﻣﺎ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻷﺳﱰاﱄ »ﺑﺎﺑﺎﻛﻴﻮرﻳﺎ« )،(١٩٨٨
اﻟﺬي ﻗﺎم ﺑﻪ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺴﻜﺎن اﻷﺻﻠﻴني ،ﻓﻴﺴﺨﺮ ﻣﻦ ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ اﻷﻓﻼم اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ ،ﻣﻨﻬﺎ
ﻧ َ ْﺴﺐ ﺳﻤﺎت ﻏﺎﻣﻀﺔ أو ﺳﺤﺮﻳﺔ ﻟﻶﺧﺮﻳﻦ اﻟﺪﺧﻼء ﺧﻼل اﻟﴪد ،واﻻﺳﺘﺸﻬﺎد ﺑﺎﻟﺨﱪاء،
وﻧﱪة اﻟﻐﺮور ﻟﺪى اﻟﺮاوي ،وﺗﺼﻮﻳﺮ اﻟﺒﺤﺚ اﻟﻌﻠﻤﻲ ﻛﺮﺣﻠﺔ اﺳﺘﻜﺸﺎف ﺑﻄﻮﻟﻴﺔ .ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ،
ﻳﻔﺤﺺ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﻌﻠﻤﺎء ﻣﻦ اﻟﺴﻜﺎن اﻷﺻﻠﻴني ﻣﺎ ﻳﻌﺘﻘﺪون أﻧﻪ ﻣﺮﻛﺰ ملﻤﺎرﺳﺔ ﻃﻘﻮس
ﺛﻘﺎﻓﻴﺔ ﻟﻸﺳﱰاﻟﻴني اﻟﺒﻴﺾ ،اﻟﺬي ﻫﻮ ﰲ اﻟﻮاﻗﻊ ﻣﻨﻄﻘﺔ ﺷﻮاء.
ً
ﺗﻘﺪم اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺴﺎﺧﺮة ،أو اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻟﻜﺎذﺑﺔ ،أﻳﻀﺎ اﻟﻔﺮﺻﺔ ﻟﺮؤﻳﺔ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ
ﻣﻦ زاوﻳﺔ ﻣﻌﻴﻨﺔ؛ ﻓﻘﺪ ﻛﺎن ﻓﻴﻠﻢ »ﻫﺬه ﻫﻲ ﺳﺒﻴﻨﺎل ﺗﺎب!« ) (١٩٨٤ﻟﺮوب راﻳﻨﺮ ،اﻟﺬي ﻳﺪور
ﻋﻦ إﺣﺪى ﻓﺮق اﻟﻬﻴﻔﻲ ﻣﻴﺘﺎل اﻷﺳﻄﻮرﻳﺔ ،ﻣﺤﺎﻛﺎة ﺳﺎﺧﺮة ﺷﻬرية ﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻟﺮوك —
اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﺗﺠﺴﺪ ﻋﺮوض ﻓﺮق اﻟﺮوك — ﺑﻤﺎ ﺗﺤﻮﻳﻪ ﻣﻦ ﻣﻘﺎرﻧﺔ ﺑني اﻷداء اﻟﺤﻤﺎﳼ ﻋﲆ
املﴪح وﻣﺎ ﻳﺼﺎﺣﺒﻬﺎ ﻣﻦ ﺗﴫﻓﺎت وﺣﺮﻛﺎت ﺑﻠﻬﺎء وراء اﻟﻜﻮاﻟﻴﺲ ،وﺑني ﻗﺼﺺ ﻧﺠﺎﺣﻬﺎ
واﺳﻌﺔ اﻻﻧﺘﺸﺎر .وﻛﻤﺎ ﻫﻮ اﻟﺤﺎل ﰲ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺴﺎﺧﺮة اﻟﻼﺣﻘﺔ ،ﻣﺜﻞ »اﻷﻓﻀﻞ ﰲ
اﻟﻌﺮض« ) ،(٢٠٠٠و»رﻳﺎح ﻗﻮﻳﺔ« ) ،(٢٠٠٣اﻋﺘﻤﺪت اﻟﻔﻜﺎﻫﺔ ﻋﲆ ﻗﺪرة اﻟﺠﻤﻬﻮر ﻋﲆ
ﺗﺤﺪﻳﺪ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ.
اﻟﺘﺠﺮﺑﺔ اﻟﻔﻨﻴﺔ
ﺛﻤﺔ ﻃﺮﻳﻘﺔ أﺧﺮى ﻟﺮؤﻳﺔ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ ،ﻫﻲ ﺗﺤﻠﻴﻞ أﻓﻼم ﻳﺮى ﻣﺨﺮﺟﻮﻫﺎ أﻧﻔﺴﻬﻢ ﻓﻨﺎﻧني ﺑﺎﻷﺳﺎس
ﻄﺎ — وﻫﻢ ﻳﺒﺘﻜﺮون،ﺷﻜﻼ ﻓﻨﻴٍّﺎ ،وﻟﻴﺲ رواة ﻳﺴﺘﺨﺪﻣﻮن اﻟﻔﻴﻠﻢ وﺳﻴ ً
— ﻣﺨﺮﺟﻮن ﻳﻌﺎﻟﺠﻮن ً
وﻳﻌﻴﺪون اﻻﺑﺘﻜﺎر ،وﻳﺘﺤﺪون .ﻓﻔﻲ اﻟﻮﻗﺖ اﻟﺬي أدت ﻓﻴﻪ اﻟﻀﻐﻮط اﻟﺴﻮﻗﻴﺔ ﻟﺠﺬب اﻟﺠﻤﺎﻫري
ﺑﺎﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ املﺨﺮﺟني إﱃ ﺗﻮﻇﻴﻒ ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ ﻣﺄﻟﻮﻓﺔ ،ﺳﻌﻰ اﻟﻔﻨﺎﻧﻮن اﻟﺬﻳﻦ ﻳﻌﻤﻠﻮن ﺧﺎرج
ﻧﻄﺎق ﺳﻮق اﻷﻓﻼم واﻟﻔﻴﺪﻳﻮ إﱃ ﺗﺠﺎوزﻫﺎ؛ ﻓﻬﻢ ﻣﺒﺘﻜﺮون وﻣﺠ ﱢﺮﺑﻮن ﻣﻦ اﻟﻄﺮاز اﻷول.
20
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻣﻦ اﻷﻣﺜﻠﺔ واﺳﻌﺔ اﻟﺸﻬﺮة ملﺜﻞ ﻫﺬه اﻟﺘﻴﺎرات اﻟﻔﻨﻴﺔ املﻀﺎدة اﺗﺠﺎه ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺎت املﺪن؛
ﻓﻔﻲ اﻟﻌﴩﻳﻨﻴﺎت واﻟﺜﻼﺛﻴﻨﻴﺎت ،ﺣني ﻛﺎﻧﺖ دور اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﺗﻌﺮض املﻐﺎﻣﺮات اﻟﻄﺒﻴﻌﻴﺔ،
ً
أﻋﻤﺎﻻ واﻷﺧﺒﺎر اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻟﺤﺮوب ،واﻟﻐﺮاﺋﺐ ،ﻛﺎن اﻟﻔﻨﺎﻧﻮن اﻟﺬﻳﻦ ﻳﻨﺘﺠﻮن
ﻟﻠﻤﻌﺎرض اﻟﻔﻨﻴﺔ ﰲ أوروﺑﺎ ﺧﻼل ﻓﱰة ﻣﺎ ﺑني اﻟﺤﺮﺑني اﻟﻌﺎملﻴﺘني ،ﻳﺘﺨﻴﻠﻮن اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ )اﻟﺘﻲ
ﻄﺎ ﺻﺎﻣﺘًﺎ آﻧﺬاك( ،ﻣﻦ ﺑني أﺷﻴﺎء أﺧﺮى ،ﻛﻘﺼﻴﺪة ﻣﺮﺋﻴﺔ ﺗﺴﺘﻄﻴﻊ ﺗﻮﺣﻴﺪ ﺧﱪة ﻛﺎﻧﺖ وﺳﻴ ً
اﻟﺤﻮاس املﺨﺘﻠﻔﺔ ،ﻛﺎﻧﺖ ﻫﺬه اﻟﻔﱰة ﻣﻦ ﻓﱰات اﻟﺘﺠﺮﻳﺐ واﻟﺘﻮاﺻﻞ اﻟﺪاﺧﲇ اﻟﻐﺰﻳﺮ .وﻗﺪ
ﺳﺎﻫﻤﺖ أﻓﻼم ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺎت املﺪن ﰲ ﻇﻬﻮر اﻟﺤﺐ اﻟﻌﴫي ﻟﻠﺘﻤﺪن ،واﻵﻻت ،واﻟﺘﻘﺪم؛ إذ
اﺳﺘﺨﻠﺼﺖ ﻋﻨﺎﴏ ﻣﻦ اﻟﺤﺮﻛﺎت اﻟﻔﻨﻴﺔ ﻣﺜﻞ اﻟﴪﻳﺎﻟﻴﺔ واملﺴﺘﻘﺒﻠﻴﺔ ،وأﺗﺎﺣﺖ ﻟﻠﻨﺎس رؤﻳﺔ
ﻣﺎ ﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﺑﺎﺳﺘﻄﺎﻋﺘﻬﻢ رؤﻳﺘﻪ ﻋﺎدة ،أو ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻟريوه ،وﻛﺎن ﻣﻦ ﺿﻤﻦ اﻵﻻت اﻟﺘﻲ أﺣﺒﻬﺎ
ً
ﺗﻔﻮﻗﺎ ،ﻛﻤﺎ ﻛﺎن ﻳُﻄﻠِﻖ اﻟﻔﻨﺎﻧﻮن اﻟﻜﺎﻣريا ذاﺗﻬﺎ ،اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻤﺜﻞ »ﻋﻴﻨًﺎ ﻣﻴﻜﺎﻧﻴﻜﻴﺔ« أﻛﺜﺮ
ﻈﺮ اﻟﺮوﳼ دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف .وﻣﻦ اﻷﻣﺜﻠﺔ اﻷوﱃ ﻷﻓﻼم ﻋﻠﻴﻬﺎ ﻣﺨﺮج اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ واملﻨ ﱢ
ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺎت املﺪن ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﺎﻧﻬﺎﺗﺎ« ) (١٩٢١ﻟﺒﻮل ﺳﱰاﻧﺪ وﺗﺸﺎرﻟﺰ ﺷﻴﻠﺮ ،وﻗﺪ ﺗﺰاﻳﺪ إﻧﺘﺎج
ﻫﺬا اﻟﻨﻮع ﻣﻦ اﻷﻓﻼم ﰲ اﻟﻘﺎرة اﻷوروﺑﻴﺔ ﰲ أواﺧﺮ اﻟﻌﴩﻳﻨﻴﺎت.
اﺗﺨﺬت أﻓﻼم ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺎت املﺪن اﺳﻤﻬﺎ ﻣﻦ ﻓﻴﻠﻢ »ﺑﺮﻟني :ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺔ ﻣﺪﻳﻨﺔ ﻋﻈﻴﻤﺔ«
) (١٩٧٢ﻟﻠﻤﺨﺮج اﻷملﺎﻧﻲ ﻓﺎﻟﱰ روﺗﻤﺎن ،ووﺿﻊ روﺗﻤﺎن ً
أﻳﻀﺎ ﻣﻮﺳﻴﻘﻰ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ .ﻳﻮﺣﱢ ﺪ
ﻣﺼﻄﻠﺢ »ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺎت املﺪن« اﻟﺤﺮﻛﺔ اﻟﺼﻨﺎﻋﻴﺔ اﻟﻌﺎﺻﻔﺔ ﻟﻠﻤﺪﻳﻨﺔ اﻟﺤﺪﻳﺜﺔ ﻣﻊ اﻟﺸﻜﻞ
املﻮﺳﻴﻘﻲ اﻟﻜﻼﺳﻴﻜﻲ اﻟﺬي ﻳُﻈﻬﺮ اﻟﻘﺪرة ﻋﲆ ﺗﻨﻈﻴﻢ وﺗﻨﺴﻴﻖ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﺘﻌﺒريات اﻟﻔﺮدﻳﺔ
داﺧﻞ وﺣﺪة واﺣﺪة .ﻳﺼﻄﺤﺐ اﻟﻔﻴﻠﻢ ا ُملﺸﺎﻫﺪ إﱃ ﻣﺪﻳﻨﺔ ﺑﺮﻟني ﻋﲆ ﻣﺘﻦ ﻗﻄﺎر ،ﺛﻢ ﰲ ﺟﻮﻟﺔ
ملﺪة ﻳﻮم داﺧﻞ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻷﻧﻤﺎط املﺘﻤﺪﻧﺔ اﻟﻨﺎﺑﻌﺔ ﻣﻦ ﺗﻔﺎﻋﻞ اﻷﺷﺨﺎص ﻣﻊ اﻵﻻت ،ﺗﺼﻞ
ﻟﺬروﺗﻬﺎ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻷﻟﻌﺎب اﻟﻨﺎرﻳﺔ .ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﻳﺠﺮي روﺗﻤﺎن ﺗﺠﺮﺑﺔ ﻋﲆ أﻓﻜﺎر ﻓريﺗﻮف ﻋﻦ
ﻗﺪرة اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻋﲆ أن ﻳﻜﻮن »ﻋﻴﻨًﺎ« ﻋﲆ املﺠﺘﻤﻊ ﺑﻄﺮﻳﻘﺔ ﺗﺠﺎوزت ﻗﺪرة اﻹﻧﺴﺎن
ﻋﲆ املﻼﺣﻈﺔ.
وﻗﺪ اﺳﺘﻐﻞ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﻔﻨﺎﻧني ﻣﻔﻬﻮم ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺎت املﺪن ﻛﻮﺳﻴﻠﺔ ﻟﺘﺠﺮﺑﺔ اﻟﺸﻜﻞ؛ ﻓﻘﺪ
وﺟﺪ اﻟﻔﻨﺎن اﻟﱪازﻳﲇ أﻟﱪﺗﻮ ﻛﺎﻓﺎﻟﻜﺎﻧﺘﻲ اﻹﻟﻬﺎم ﰲ املﴩوع اﻟﺬي ﻛﺎن روﺗﻤﺎن ﻳﻌﻜﻒ ﻋﲆ
ﺗﻄﻮﻳﺮه ،وأﺧﺮج ﻓﻴﻠﻢ »ﻻ ﳾء ﺳﻮى اﻟﺰﻣﻦ« ) ،(١٩٢٦وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ ﻋﻦ ﺑﺎرﻳﺲ ،ﺣﺘﻰ ﻗﺒﻞ
أن ﻳﻜﻤﻞ روﺗﻤﺎن ﻓﻴﻠﻤﻪ .ﻳﱪز اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﺆﺛﺮات ﺧﺎﺻﺔ ﺑﺎرﻋﺔ ﰲ ﺟﻮﻟﺔ ﻋﺎﺻﻔﺔ ﺑﺒﺎرﻳﺲ ﺗﺸﻤﻞ
أﻋﲆ وأﻗﻞ ﻃﺒﻘﺎت املﺠﺘﻤﻊ ﻋﲆ ﺣﺪ ﺳﻮاء .وﰲ ﺟﻨﻮب ﻓﺮﻧﺴﺎ ،أﻧﺘﺞ ﺷﻘﻴﻖ ﻓريﺗﻮف اﻷﺻﻐﺮ
املﻨﻔﻲ ،ﺑﻮرﻳﺲ ﻛﻮﻓﻤﺎن ،واﻟﻔﻨﺎن اﻟﻔﺮﻧﴘ ﺟﺎن ﻓﻴﺠﻮ ،ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﺻﻐريًا ﻳﻨﻄﻮي ﻋﲆ ﻫﺠﺎء
21
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺳﺎﺧﺮ ﺑﺄﺳﻠﻮب ﻣﺎﻛﺮ ،وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »ﺣﻮل ﻧﻴﺲ« ) ،(١٩٣٠اﻟﺬي ﻳُﻈﻬﺮ اﻟﺒﻠﺪة اﻟﺸﺎﻃﺌﻴﺔ
ﻛﺜﻘﺎﻓﺔ ﺑﺬخ ﻳﻨﺘﴩ ﻓﻴﻬﺎ اﻟﻘﻤﺎر وﻋﺒﺎدة اﻟﺸﻤﺲ واﻟﻨﻔﺲ )وﻗﺪ ﻛﺘﺐ ﻓريﺗﻮف ﺗﻌﻠﻴﻤﺎت
إﺧﺮاج اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻟﺸﻘﻴﻘﻪ( .وﰲ ﺑﻠﺠﻴﻜﺎ ،أﺧﺮج ﻫﻨﺮي ﺳﺘﻮرك ﻓﻴﻠﻤً ﺎ رﺻﺪت أﺣﺪاﺛﻪ ﻋﻦ
ﻛﺜﺐ ﺑﻠﺪﺗﻪ اﻟﺸﺎﻃﺌﻴﺔ ،وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »ﺻﻮر ﻣﻦ أوﺳﺘﻨﺪ« ) ،(١٩٣٠وأﺧﺮج املﺨﺮج اﻟﻬﻮﻟﻨﺪي
ﺟﻮرﻳﺲ إﻳﻔﻴﻨﺰ اﻟﺬي اﺗﺠﻪ إﱃ اﻟﻌﻤﻞ ﻣﻊ ﺳﺘﻮرك ،ﻓﻴﻠﻤً ﺎ أﺻﺒﺢ ﻣﻦ ﻛﻼﺳﻴﻜﻴﺎت ﻫﺬه اﻷﻓﻼم،
وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »املﻄﺮ« .وﰲ ﺳﻴﺎق ﻫﺬه اﻟﺘﻄﻮرات ،أﺑﺪع ﻓريﺗﻮف راﺋﻌﺘﻪ »اﻟﺮﺟﻞ ذو اﻟﻜﺎﻣريا
اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ«.
وﻳﻈﻞ ﺷﻜﻞ ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺎت املﺪن ﺧﻴﺎ ًرا ﺷﻌﺮﻳٍّﺎ ﻏري ﻣﺄﻟﻮف ،واﺳﺘﺜﻨﺎءً ﻣﻦ ﻗﺎﻋﺪة ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ؛ ﻓﻔﻴﻠﻢ »ﻛﻮﻳﺎﻧﻴﺴﻜﺎﺗﴘ« ﻟﺠﻮدﻓﺮي رﻳﺠﻴﻮ إﻧﺘﺎج ،١٩٨٢ﻳﺴﺘﺨﺪم ﺗﻘﻨﻴﺎت
أﺷﺒﻪ ﺑﺎﻟﻌﺮض اﻟﻀﻮﺋﻲ إﱃ ﺟﺎﻧﺐ اﻟﺘﺼﻮﻳﺮ ﺑﺘﻘﻨﻴﺔ اﻟﻔﺎﺻﻞ اﻟﺰﻣﻨﻲ )إﺣﺪى اﻟﺘﻘﻨﻴﺎت اﻟﺘﻲ
ﻛﺎﻧﺖ أﻓﻼم ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺔ املﺪﻳﻨﺔ راﺋﺪة ﰲ اﺳﺘﺨﺪاﻣﻬﺎ( ﻟﺨﻠﻖ ﺗﻌﻠﻴﻖ ﺗﻤﺜﻴﲇ ﻋﲆ اﻟﺘﺄﺛري املﺪﻣﺮ
ﻟﻠﺒﴩ ﻋﲆ اﻷرض .ﻳﺸري ﻋﻨﻮان اﻟﻔﻴﻠﻢ إﱃ ﻛﻠﻤﺔ ﻣﻦ ﻟﻐﺔ اﻟﻬﻮﺑﻲ ﺗﻌﻨﻲ »اﻟﺤﻴﺎة ﺑﻼ ﺗﻮازن«،
وﻗﺪ اﺳﺘﺨﺪم اﻟﺒﺎﺣﺚ ﰲ اﻷﻓﻼم اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﺗﻮم أﻧﺪرﺳﻮن ﻣﺎ ﻳﺮﺑﻮ ﻋﲆ ﻗﺮن ﻣﻦ ﺗﺎرﻳﺦ
اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﻟﻠﺒﺤﺚ ﰲ ﻛﻴﻔﻴﺔ ﺗﺠﺴﻴﺪ ﻟﻮس أﻧﺠﻠﻮس ﰲ اﻷﻓﻼم اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ،وذﻟﻚ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﻟﻮس
أﻧﺠﻠﻮس ﺗﻤﺜﻞ ﻧﻔﺴﻬﺎ« ) ،(٢٠٠٣اﻟﺬي ﻳُﻈﻬﺮ املﺪﻳﻨﺔ ﰲ اﻟﺨﻴﺎل اﻟﺘﺠﺎري واﻟﻌﺎم ﺗﺎرة
ﺑﺴﺨﺮﻳﺔ وﺗﺎرة ﺑﻜﺂﺑﺔ وﺳﻮداوﻳﺔ.
ﺑﺤﺚ ﻓﻨﺎﻧﻮن آﺧﺮون ،ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻳﺼﻔﻮن أﻧﻔﺴﻬﻢ ،ﻋﻦ ﻃﺮق ﻻﺳﺘﺨﺪام اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻛﻄﺮﻳﻖ ﻟﻨﻘﺎء اﻟﺮؤﻳﺔ واﺣﺘﻔﺎء ﺑﻨﺸﻮة اﻹﺣﺴﺎس ﰲ ﺣﺪ ذاﺗﻪ؛ ﻓﻨﻈ ًﺮا ﻟﺘﺠﻨﺐ أﻓﻼﻣﻬﻢ املﺘﻌﻤﺪ
ﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ ﻣﺜﻞ اﻟﺤﺒﻜﺔ اﻟﺪراﻣﻴﺔ ،واﻟﺮاوي ،ﺑﻞ أﺣﻴﺎﻧًﺎ اﻷﺷﻴﺎء اﻟﻘﺎﺑﻠﺔ ﻟﻠﻤﻼﺣﻈﺔ ﰲ اﻟﻌﺎﻟﻢ،
ﻓﺈﻧﻬﻢ ﻳﻘﺪﻣﻮن ﻃﺮﻳﻘﺔ أﺧﺮى ﻟﻔﻬﻢ ﻣﺎ ﺗﻮﻗﻌﻨﺎه؛ ﻓﻘﺪ أﺧﺮج ﻛ ﱞﻞ ﻣﻦ ﻛﻴﻨﻴﺚ أﻧﺠﺮ ،وﺟﻮﻧﺎس
ﻣﻴﻜﺎس ،وﻛﺎروﱄ ﺷﻨﻴﻤﺎن ،وﺟﻮردان ﺑﻠﺴﻮن ،وﻣﺎﻳﻜﻞ ﺳﻨﻮ ،أﻓﻼﻣً ﺎ ﺗﺮﺟﻤﺖ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ
ﺑﺄﺳﻠﻮب إﺑﺪاﻋﻲ ،ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أﻧﻬﻢ ﺻﻨﻔﻮا أﻧﻔﺴﻬﻢ ﻓﻨﺎﻧني ﻃﻠﻴﻌﻴني ﻻ ﻣﺨﺮﺟني وﺛﺎﺋﻘﻴني،
وﻛﺎن ﻣﻦ أﺷﻬﺮ اﻟﻔﻨﺎﻧني اﻷﻣﺮﻳﻜﻴني اﻟﻄﻠﻴﻌﻴني اﻟﺬﻳﻦ اﻋﺘﱪوا أﻧﻔﺴﻬﻢ ﻣﺨﺮﺟني وﺛﺎﺋﻘﻴني
— وﻋﻠﻤﺎء — ﺳﺘﺎن ﺑﺮاﻛﺎج.
أراد ﺑﺮاﻛﺎج ﻣﻦ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ أن ﻳﻌﻮدوا إﱃ »اﻟﻌني اﻟﱪﻳﺌﺔ« ،إﱃ ﻧﻘﺎء ﺗﺠﺮﺑﺔ اﻟﺮؤﻳﺔ ،ﻟﻢ
أﻳﻀﺎ ﻣﺎ ﺗﺼﻨﻌﻪ ﻳ ُِﺮد ﻓﻘﻂ ﻣﺴﺎﻋﺪة اﻟﻨﺎس ﻋﲆ »رؤﻳﺔ« ﻣﺎ ﺗﺘﻠﻘﺎه اﻟﻌني ﻣﻦ اﻟﺨﺎرج ،وإﻧﻤﺎ ً
اﻟﻌني ﻛﻨﺘﻴﺠﺔ ﻟﻠﺬﻛﺮﻳﺎت أو اﻟﻄﺎﻗﺔ اﻟﺠﺴﻤﺎﻧﻴﺔ املﻨﺒﻌﺜﺔ ﻣﻦ اﻟﺪاﺧﻞ ،ﻓﻘﺪ ﻗﺎل» :أﻋﺘﱪ أﻓﻼﻣﻲ
ﺣﻘﺎ .إﻧﻬﺎ ﻣﺤﺎوﻻﺗﻲ ﻟﻺﺗﻴﺎن ﺑﺄدق ﺗﺠﺴﻴﺪ ﻣﻤﻜﻦ ﻟﺘﺠﺮﺑﺔ اﻟﺮؤﻳﺔ«. ﺟﻤﻴﻌً ﺎ أﻓﻼﻣً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ٍّ
22
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻛﺎﻧﺖ ﻣﻌﻈﻢ أﻋﻤﺎل ﺑﺮاﻛﺎج ﺻﺎﻣﺘﺔ ،وﻧُﻔﺬت ﻋﲆ أﺳﺎس اﻻﻋﺘﻘﺎد اﻟﺤﻤﺎﳼ ﺑﺄن اﻟﺮؤﻳﺔ ﻓﻌﻞ
ﻳﺘﻢ ﺑﻜﻞ ﺟﺰء ﻣﻦ اﻟﺠﺴﻢ ،واملﺪﻫﺶ أن رؤاه وﻣﻼﺣﻈﺎﺗﻪ اﻟﺤﺪﺳﻴﺔ ﻋﻦ اﻟﻜﻴﻔﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﻌﻤﻞ
ﺑﻬﺎ اﻟﻌني ﻣﺪﻋﻤﺔ ﺑﺎﻷﺑﺤﺎث اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ ﻋﻦ اﻟﺒﴫﻳﺎت.
أﺧﺮج ﺑﺮاﻛﺎج ﻣﺌﺎت اﻷﻓﻼم ،ﻣﻦ أﻛﺜﺮﻫﺎ ﻣﺸﺎﻫﺪة »ﺿﻮء اﻟﻌﺚ« ) ،(١٩٦٣و»ﺣﺪﻳﻘﺔ
املﺒﺎﻫﺞ اﻷرﺿﻴﺔ« ) ،(١٩٨١ﰲ ﻫﺬﻳﻦ اﻟﻔﻴﻠﻤني اﻟﻘﺼريﻳﻦ ﻏ ﱠﻠﻒ ﺑﺮاﻛﺎج ﺧﺎﻣﺎت ﻃﺒﻴﻌﻴﺔ،
ووﺿﻌﻬﺎ ﺑني ﻗﻄﻌﺘني ﻣﻦ ﴍﻳﻂ ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻲ ،ﺛﻢ ﻃﺒﻊ اﻟﺼﻮر اﻟﻨﺎﺗﺠﺔ .وﻗﺪ اﺣﺘﻮى ﻓﻴﻠﻢ
»ﺿﻮء اﻟﻌﺚ« ﻋﲆ أﺟﻨﺤﺔ ﻋﺜﺔ ،واﺣﺘﻮى ﻓﻴﻠﻢ »ﺣﺪﻳﻘﺔ املﺒﺎﻫﺞ اﻷرﺿﻴﺔ« ﻋﲆ أﻏﺼﺎن ﺻﻐرية،
وأزﻫﺎر ،وﺑﺬور ،وﺣﺸﺎﺋﺶ .وﻗﺪ ﺧﻠﻘﺖ اﻟﺼﻮر اﻟﻨﺎﺗﺠﺔ ﺑﻌﺪ ذﻟﻚ ﺗﺠﺮﺑﺔ ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ أﺷﺎرت
إﱃ اﻷﺻﺎﻟﺔ واﻹﺑﺪاع ،وﻟﻜﻨﻬﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ﻛﻞ اﻻﺧﺘﻼف.
ﺷﻜﻞ :2-1ﰲ »ﺿﻮء اﻟﻌﺚ« ،ﺿﻐﻂ ﻣﺨﺮج اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻟﺘﺠﺮﻳﺒﻴﺔ ﺳﺘﺎن ﺑﺮاﻛﺎج أﺟﻨﺤﺔ اﻟﻌﺜﺔ
وﺑﻘﺎﻳﺎ أﻏﺼﺎن ﺻﻐرية وأزﻫﺎر ﺑني ﴍﻳﻄني ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻴني .اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ إﺧﺮاج ﺳﺘﺎن ﺑﺮاﻛﺎج،
.١٩٦٣
أﻳﻀﺎ؛ ﻓﻘﺪ ﺗﺮﺟﻢ ﻣﺨﺮج اﻷﻓﻼم اﻟﺘﺠﺮﻳﺒﻴﺔ اﻣﺘﺪت ﺗﺠﺮﺑﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﺠﺮﻳﺒﻴﺔ إﱃ اﻟﺼﻮت ً
اﻷملﺎﻧﻲ ﻫﺎﻧﺰ رﻳﺨﱰ اﻹﻳﻘﺎﻋﺎت اﻟﺼﻮﺗﻴﺔ إﱃ ﺗﺠﺮﺑﺔ ﻣﺮﺋﻴﺔ ﰲ اﻟﻌﴩﻳﻨﻴﺎت واﻟﺜﻼﺛﻴﻨﻴﺎت.
ﺗﻌﺎﻣﻞ ً
أﻳﻀﺎ املﺨﺮج اﻟﻬﻨﺪي ﻣﺎﻧﻲ ﻛﻮل ،اﻟﺬي ﺗﺮﻋﺮع ﻓﻨﻴٍّﺎ ﰲ ﻇﻞ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ املﻮازﻳﺔ املﺪﻋﻤﺔ
)أي املﻮازﻳﺔ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ( ﰲ اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت ،ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻣﺘﻜﺮر ﻣﻊ ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ اﻷﻏﻨﻴﺔ اﻟﻬﻨﺪﻳﺔ،
ﻣﻦ ﺿﻤﻨﻬﺎ »دﻫﺮوﺑﺎد« ) ،(١٩٨٢اﻟﺬي ﻳﺴﻠﺐ اﻷﻟﺒﺎب ﺑﺼﻮت وﺻﻮرة واﺣﺪ ﻣﻦ أﺳﺎﻟﻴﺐ
23
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻷداء املﻮﺳﻴﻘﻰ اﻟﻜﻼﺳﻴﻜﻴﺔ املﺼﻤﻤﺔ ﻟﺘﻴﺴري اﻟﺘﺄﻣﻞ اﻟﺮوﺣﻲ .وﺗﻠﻘﻲ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻋﻤﺎل
اﻟﻀﻮء ﻋﲆ اﻟﻄﺮﻳﻘﺔ اﻟﺘﻲ ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻧﺴﻠﻢ ﻣﻦ ﺧﻼﻟﻬﺎ ﺑﺎﻟﺼﻮت ﻛﺄداة ﺗﻮاﺻﻞ ﻋﺎﻃﻔﻴﺔ
ﻣﻼﺋﻤﺔ.
ﰲ ﻛﻞ ﻫﺬه اﻷﻋﻤﺎل ،ﺗﻐﻴﺐ ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ »اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﺘﻘﻠﻴﺪي« إﱃ ﺣﺪ ﺑﻌﻴﺪ ،ﻓﻼ
راو ﻳﺨﱪﻧﺎ ﺑﻤﺎ ﻳﺤﺪث ،وﻻ ﺧﱪاء ﻳﻤﺜﻠﻮن املﺮﺟﻌﻴﺔ املﻮﺛﻮق ﺑﻬﺎ ،واﻟﺤﻘﻴﻘﺔ اﻟﻌﺎدﻳﺔ ﻳﻮﺟﺪ ٍ
ﻣﺸﻮﻫﺔ ﻋﻦ ﻋﻤﺪ ﺣﺘﻰ ﻧﺮاﻫﺎ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻣﺨﺘﻠﻒ ،واملﻮﺳﻴﻘﻰ اﻟﺘﺼﻮﻳﺮﻳﺔ ﺗﺴﺘﺨﺪم ﻷﻏﺮاض
أﺧﺮى ﺧﻼف اﻹﻳﻌﺎز ﺑﻤﺸﺎﻋﺮ ﻣﺮﺗﺒﻄﺔ ﺑﺎﻟﻘﺼﺔ؛ ﻓﺎﻷﺷﻜﺎل ذات اﻷﻟﻮان اﻟﻔﺎﺗﺤﺔ واﻟﺪاﻛﻨﺔ،
واﻟﺼﻮت اﻟﺘﻨﻮﻳﻤﻲ ﻟﻠﻤﻮﺳﻴﻘﻰ اﻟﺘﻜﺮارﻳﺔ ،وﻣﻨﻈﺮ اﻷﺟﺴﺎم املﺄﺧﻮذة ﻣﻦ اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﻄﺒﻴﻌﻲ،
وﻫﻲ ﻣﻌﺮوﺿﺔ ﺑﺄﺿﻌﺎف ﺣﺠﻤﻬﺎ اﻟﻌﺎدي ،وﻏريﻫﺎ ﻣﻦ اﻟﻮﺳﺎﺋﻞ اﻷﺧﺮى ،ﺗﺴﻬﻢ ﰲ إﺧﺮاﺟﻨﺎ
ﻣﻦ إﻃﺎر ﻋﺎداﺗﻨﺎ اﻟﺒﴫﻳﺔ .وﻗﺪ ﺳﺎﻫﻤﺖ ﻫﺬه اﻟﺘﺠﺎرب ﰲ ﺗﻮﺳﻴﻊ ﻧﻄﺎق املﻨﺎﻫﺞ اﻟﺸﻜﻠﻴﺔ
املﺘﺎﺣﺔ ﻟﺼﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻧﻔﺴﻪ ،ﺗﺘﺒﺎﻳﻦ ﻫﺬه اﻟﺘﺠﺎرب ﺗﺒﺎﻳﻨًﺎ ﺣﺎدٍّا ﻣﻊ
أﻛﺜﺮ ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺎت ﺷﻴﻮﻋً ﺎ ،اﻟﺘﻲ ﺗﺴﺘﺨﺪم ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﰲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن.
اﻟﺴﻴﺎق اﻻﻗﺘﺼﺎدي
أﻳﻀﺎ ﻟﻮﻗﺎﺋﻊ وﺣﻘﺎﺋﻖ املﺠﺎل اﻟﺘﺠﺎري؛ ﻓﻔﻲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن ،ﺣﻴﺚ ﻳﺘﺨﺬ ﺗﺨﻀﻊ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ ً
املﺸﺎﻫﺪون ﻗﺮا ًرا ﺑﺸﺄن املﺸﺎﻫﺪة ﻣﻦ ﻋﺪﻣﻬﺎ ﰲ ﻏﻀﻮن ﺛﺎﻧﻴﺔ أو ﺛﺎﻧﻴﺘني ،ﻳﺠﺎﻫﺪ املﻨﺘﺠﻮن
اﻵن ﻟﺠﻌﻞ ﻛﻞ ﺛﺎﻧﻴﺔ ذات ﺟﺎذﺑﻴﺔ ،واﻹﺷﺎرة إﱃ ﻫﻮﻳﺔ اﻟﻌﻼﻣﺔ اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ،ﻟﻴﺲ ﻓﻘﻂ ﻣﻦ ﺧﻼل
أﻳﻀﺎ ﻋﻦ ﻃﺮق أﻳﻀﺎ ،وﻳﺒﺤﺜﻮن ً
اﻟﺸﻌﺎرات اﻟﺪاﻟﺔ ﻋﲆ ﻫﻮﻳﺘﻬﺎ ،وﻟﻜﻦ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻷﺳﻠﻮب ً
ﻟﺘﺒﺴﻴﻂ ﻋﻤﻠﻴﺔ اﻹﻧﺘﺎج وﺟﻌﻠﻬﺎ أﻛﺜﺮ ﻓﺎﻋﻠﻴﺔ ،وﺧﻔﺾ اﻟﻨﻔﻘﺎت ﻣﻦ ﺧﻼل اﻷﺳﻠﻮب واﻟﺸﻜﻞ.
وﰲ ﴍح ﻻ ﻳُﻨﴗ ﻷﺣﺪ املﺴﺌﻮﻟني اﻟﺘﻨﻔﻴﺬﻳني ﻟﻘﻨﺎة ﻫﻴﺴﺘﻮري ﰲ أواﺧﺮ اﻟﺘﺴﻌﻴﻨﻴﺎت ﻟﻠﺼﻴﻐﺔ
املﺴﺘﺨﺪﻣﺔ ﰲ اﻟﻘﻨﺎة آﻧﺬاك — إﻣﺎ ﻣﻘﺎﻃﻊ ﻣﻦ ﺻﻮر ﻓﻮﺗﻮﻏﺮاﻓﻴﺔ ﻣﺮﺧﺼﺔ ،أو ﻣﻦ ﻣﺸﺎﻫﺪ
ﺗﻤﺜﻴﻠﻴﺔ ﺻﻐرية ،أو أﺷﻴﺎء ﻣﻘﺤﻤﺔ ﻣﻊ رءوس ﻣﺘﻜﻠﻤﺔ ﻣﺘﺼﻠﺔ ﻣﻌً ﺎ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﴪد —
ملﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ املﻨﺘﺠني املﻜﺎﻓﺤني ﻗﺎل» :ﻧﺤﻦ ﻧﻘﻮم ﺑﺬﻟﻚ ﻷﻧﻪ زﻫﻴﺪ اﻟﺘﻜﻠﻔﺔ وﻳﺆﺗﻲ ﺛﻤﺎره«.
اﺗﺠﻪ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم إﱃ ﺛﻼﺛﺔ أﻧﻮاع ﻣﻦ املﻤﻮﻟني ﻟﺘﻤﻮﻳﻞ أﻓﻼﻣﻬﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ :اﻟﺮﻋﺎة،
ﺳﻮاء ﻣﻦ اﻟﴩﻛﺎت أو اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ؛ و»املﻌﻠﻨﻮن« ،ﻋﺎدة ﰲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻳﻜﻮن ﻋﲆ
ﻧﺤﻮ ﻏري ﻣﺒﺎﴍ؛ و»املﺴﺘﺨﺪﻣﻮن« أو اﻟﺠﻤﺎﻫري .وﻛﻞ ﻣﺼﺪر ﻣﻦ ﻣﺼﺎدر اﻟﺘﻤﻮﻳﻞ أﺛﱠﺮ ﺗﺄﺛريًا
ﻗﻮﻳٍّﺎ ﻋﲆ اﺧﺘﻴﺎرات ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم.
24
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻛﺎن اﻟﺮﻋﺎة اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﻮن ﻳﻤﺜﻠﻮن أﻫﻤﻴﺔ ﻗﺼﻮى ﻟﺼﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ؛ ﻓﻔﻲ دول
اﻟﻜﻮﻣﻨﻮﻟﺚ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ ،ﺗﻀﻢ املﺆﺳﺴﺎت اﻟﺘﻲ ﺗﺸﺠﱢ ﻊ ﺻﻨﺎﻋﺔ وﺗﻮزﻳﻊ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻫﻴﺌﺔ
اﻹذاﻋﺔ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ،وﻫﻴﺌﺔ اﻹذاﻋﺔ اﻷﺳﱰاﻟﻴﺔ ،واملﺠﻠﺲ اﻟﻘﻮﻣﻲ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ ﺑﻜﻨﺪا .وﻋﱪ ﺟﻤﻴﻊ
أﻧﺤﺎء اﻟﻘﺎرة اﻷوروﺑﻴﺔ ،ﺗﻘﺪم اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت املﻌﻮﻧﺎت املﺎﻟﻴﺔ ﻟﻠﻔﻨﺎﻧني اﻟﺬﻳﻦ ﻳﻌﻤﻠﻮن ﰲ ﻣﺠﺎل
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻗﺪ ازدﻫﺮت اﻷﻋﻤﺎل اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻷملﺎﻧﻴﺔ واﻟﻔﺮﻧﺴﻴﺔ واﻟﻬﻮﻟﻨﺪﻳﺔ ﰲ ﻇﻞ ﻫﺬا
اﻟﻨﻮع ﻣﻦ اﻻﺳﺘﺜﻤﺎر .وﰲ دول اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﺜﺎﻟﺚ ،أﺣﻴﺎﻧًﺎ ﻣﺎ ﺗﻘﺪﱢم اﻟﻘﻮى اﻻﺳﺘﻌﻤﺎرﻳﺔ اﻟﺴﺎﺑﻘﺔ
ﻣﻨﺤً ﺎ ﺛﺎﺑﺘﺔ ﻟﻺﻧﺘﺎج اﻟﺜﻘﺎﰲ ،وﻗﺪ ﺗﻘﺪم اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت اﻟﻘﻮﻣﻴﺔ املﻮارد ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗﺘﺤﻜﻢ ﰲ ﻣﺠﺎل
ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم .وﺗﻤﺜﻞ اﻟﻘﻮﻣﻴﺔ اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ داﻓﻌً ﺎ ﻟﻠﺤﻜﻮﻣﺎت اﻟﻘﻮﻣﻴﺔ ﻟﺘﻘﺪﻳﻢ ﻫﺬا اﻟﺪﻋﻢ ،إذ
ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗﻌﻜﺲ أﻓﻜﺎر ﺗﺼﻤﻴﻢ اﻟﱪاﻣﺞ وأﺳﺎﻟﻴﺒﻬﺎ اﻫﺘﻤﺎﻣً ﺎ ﺑﺎﻟﺘﻌﺒري ﻋﻦ اﻟﻬﻮﻳﺔ اﻟﻘﻮﻣﻴﺔ ،ﻻ
ﺳﻴﻤﺎ ﰲ ﻣﻮاﺟﻬﺔ اﻟﺘﺪﻓﻖ اﻟﻌﺎملﻲ اﻟﺬي ﻻ ﻳﺘﻮﻗﻒ ﻟﻺﻋﻼم اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ اﻟﻌﺎم.
ﻫﺰﻳﻼ ﻋﲆ ً ﰲ املﻘﺎﺑﻞ ،ﻛﺎن دﻋﻢ املﻮاﻃﻦ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ داﻓﻊ اﻟﴬاﺋﺐ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
املﺴﺘﻮى اﻟﺘﺎرﻳﺨﻲ ،ﰲ دوﻟﺔ ﻃﺎملﺎ ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺴﻴﺎﺳﺔ اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ ﻓﻴﻬﺎ ﺗﺪﻋﻢ اﻹﻋﻼم اﻟﺘﺠﺎري ﺑﻘﻮة،
وﻗﺪ ﺑُﻌﺚ ﻣﺠﺎل اﻟﺒﺚ اﻹذاﻋﻲ اﻟﻌﺎم ﻣﻦ ﺟﺪﻳﺪ ﺧﻼل ﻓﱰة اﻻزدﻫﺎر اﻟﻠﻴﱪاﱄ اﻟﺘﻲ ﺻﺎﺣﺒﺖ
ﺳﻴﺎﺳﺎت املﺠﺘﻤﻊ اﻟﻌﻈﻴﻢ ﰲ ﻋﻬﺪ ﻟﻴﻨﺪون ﺟﻮﻧﺴﻮن؛ إذ ُﺧﺼﺼﺖ ﺻﻨﺎدﻳﻖ ﻋﺎﻣﺔ ﻟﻠﻘﻄﺎع
ﻏري اﻟﺘﺠﺎري اﻟﻼﺣﻜﻮﻣﻲ ﻟﻠﻤﺴﺎﻋﺪة ﰲ ﺑﻨﺎء ﻗﺪرات ﻣﺤﻄﺎت اﻟﺒﺚ اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ واﻫﻴﺔ
آﻧﺬاك ﰲ ﻣﻌﻈﻢ املﺪن اﻟﻜﱪى .وﺧﻼل اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت واﻟﺜﻤﺎﻧﻴﻨﻴﺎت ،ﺳﺎﻫﻤﺖ ﻣﺆﺳﺴﺎت ﺛﻘﺎﻓﻴﺔ
أﺧﺮى ،ﺧﺎﺻﺔ اﻟﺼﻨﺪوق اﻟﻮﻃﻨﻲ ﻟﻠﻌﻠﻮم اﻹﻧﺴﺎﻧﻴﺔ ،واﻟﺼﻨﺪوق اﻟﻮﻃﻨﻲ ﻟﻠﻔﻨﻮن ،املﻤ ﱠﻮ َﻟ ْني
ﻣﻦ أﻣﻮال داﻓﻌﻲ اﻟﴬاﺋﺐ ،ﰲ ﻣﺠﺎل اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﺖ اﻷﺳﺎﻟﻴﺐ
واﻷﻓﻜﺎر واملﻮﺿﻮﻋﺎت اﻟﺤﺴﺎﺳﺔ ﺳﻴﺎﺳﻴٍّﺎ ﺗﺜري ﻏﻀﺐ املﺤﺎﻓﻈني ﰲ اﻟﻜﻮﻧﺠﺮس.
ﺛﻤﺔ ﻃﺮﻳﻘﺔ أﺧﺮى ﺗﻠﻌﺐ ﺑﻬﺎ اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت دو ًرا ﻣﻬﻤٍّ ﺎ ﰲ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ،وذﻟﻚ
ﻣﻦ ﺧﻼل ﺗﴩﻳﻊ ﻳﺸﺠﻊ أﻧﻮاﻋً ﺎ ﻣﻌﻴﻨﺔ ﻣﻦ اﻹﻧﺘﺎج ﻋﲆ أﻧﻮاع أﺧﺮى؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل،
ﺣني أﺟﺎزت اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ وﺟﻮد ﻗﻨﻮات ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﺗﺠﺎرﻳﺔ ﺧﺎﺻﺔ ،ﻓﺮﺿﺖ ً
أﻳﻀﺎ
ﻣﺴﺌﻮﻟﻴﺎت ﺿﺨﻤﺔ ﻓﻴﻤﺎ ﻳﺘﻌﻠﻖ ﺑﺘﺤﻘﻴﻖ املﺼﻠﺤﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ ،وﻫﻮ ﻣﺎ ﺗُﺮﺟﻢ إﱃ ﻣﴩوﻋﺎت
أﻓﻼم وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻃﻤﻮﺣﺔ ُﻣﻮﱢﻟﺖ ﻋﲆ أﻣﻞ اﻟﻔﻮز ﺑﺎﻟﺴﻤﻌﺔ ،واﻟﺘﻘﺪﻳﺮ ،وﺗﺠﺪﻳﺪ رﺧﺼﺔ املﺰاوﻟﺔ،
وﻗﺪ أُﻃﻠﻘﺖ اﻟﻘﻨﺎة اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ اﻟﺮاﺑﻌﺔ ﺑﺘﻤﻮﻳﻼت اﻗﺘﻄﻌﺖ ﻣﻦ اﻹﻳﺮادات اﻹﻋﻼﻧﻴﺔ ﻹﺣﺪى
اﻟﻘﻨﻮات اﻟﺨﺎﺻﺔ ،وﻓﻮﱢض إﻟﻴﻬﺎ ﻋﺮض أﻋﻤﺎل ملﻨﺘﺠني ﻣﺴﺘﻘﻠني ،ﻛﺎن ﻣﻦ ﺑﻴﻨﻬﻢ ﻣﺨﺮﺟﻮ
أﻓﻼم وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ .وﻗﺪ زﻋﻢ ﺗﺸﺎد راﻓﺎﻳﻴﻞ أن ﻣﺨﺎوف ﺷﺒﻜﺔ اﻹذاﻋﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﻣﻦ اﻟﻘﻮاﻧني
ﺿﺒﻄﺖ اﻟﺸﺒﻜﺎت اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﻣﺘﻠﺒﺴﺔ ﺑﺎﻟﺘﻼﻋﺐ ﰲ ﺑﺮاﻣﺞ واﻟﺘﴩﻳﻌﺎت اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ )إذ ُ
25
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
26
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺨﻔﻴﻔﺔ ذات املﻴﺰاﻧﻴﺔ املﺤﺪودة اﻟﺘﻲ ﻻ ﺗﺘﺤﺪى اﻷوﺿﺎع اﻟﺮاﻫﻨﺔ ،واﻷﻓﻼم
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﺜرية اﻟﺘﻲ ﻳﻤﻜﻦ أن ﺗﺮﻓﻊ ﻧﺴﺐ املﺸﺎﻫﺪة.
وﻳﻤﺜﻞ اﻟﺒﻴﻊ املﺒﺎﴍ اﻟﻨﻤﻮذج اﻷﴎع ﻧﻤﻮٍّا ﻟﺪﻋﻢ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ؛ ﻓﺠﻤﺎﻫري اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ
اﻟﺒﺎﺣﺜﺔ ﻋﻦ اﻟﺘﺠﺪﻳﺪ واﻟﺮوﻋﺔ ﻳﺠﺪوﻧﻬﺎ ﰲ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﴩﻛﺔ إﻳﻤﺎﻛﺲ ،ﺳﻮاء اﻟﺘﻲ
ﺗﺪور ﺣﻮل ﻣﻌﺠﺰة اﻟﻄريان أو ﻋﺎﻟﻢ اﻟﺤﴩات اﻻﺳﺘﻮاﺋﻴﺔ املﺪﻫﺶ ،وﻳﺴﺘﻘﺒﻞ ﻣﺸﱰﻛﻮ
ﺳﻴﻼ ﻣﻦ اﻟﱪاﻣﺞ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔاﻟﻘﻨﻮات املﺸﻔﺮة ،ﻣﺜﻞ »إﺗﺶ ﺑﻲ أو« أو ﻗﻨﺎة ﻛﻨﺪا اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔً ،
ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻳﺤﺪث ﻋﻨﺪ اﻻﺷﱰاك ﰲ املﺠﻼت .ﺗﻘﺪم أﻧﻈﻤﺔ اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ﺣﺴﺐ اﻟﻄﻠﺐ ً
أﻳﻀﺎ أﻓﻼﻣً ﺎ
وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻣﺒﺎﴍة ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ،ﻣﺜﻠﻤﺎ ﺗﻔﻌﻞ ﺧﺪﻣﺎت اﻟﺘﺄﺟري ﻣﺜﻞ ﻧﺘﻔﻠﻴﻜﺲ وﺑﻠﻮﻛﺒﺎﺳﱰ.
أﻳﻀﺎ — ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻋﻦ ﻃﺮﻳﻖ اﻹﻧﱰﻧﺖ — أﺳﻄﻮاﻧﺎت )دي ﰲ ﻳﺸﱰي املﺴﺘﺨﺪﻣﻮن املﻨﺰﻟﻴﻮن ً
دي( ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ رﺑﻤﺎ ﻟﻢ ﺗُﻌﺮض ﰲ أي دار ﻋﺮض ،وﻳﺤﻤﻠﻮن ً
أﻳﻀﺎ أﻓﻼﻣً ﺎ ﻋﲆ
أﺟﻬﺰة اﻵي ﺑﻮد واﻟﻬﻮاﺗﻒ اﻟﺨﻠﻮﻳﺔ ،وﻫﺬا ﻳﺪﻓﻊ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﺘﺤﺪﻳﺪ »ﺟﻤﻬﻮر
ﺷﺨﴢ« ﻛﻤﺎ ﻳﻄﻠﻖ ﻋﻠﻴﻪ املﻨﺘﺞ ﺑﻴﱰ ﺑﺮودرﻳﻚ ،وﺻﻴﺎﻏﺔ أﻋﻤﺎل ﺗﺪور ﺣﻮل اﻫﺘﻤﺎﻣﺎت ﻫﺬا
اﻟﻘﻄﺎع أو ﺗﺤﺪﻳﺪ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﺘﺤﻤﺴﺔ ﻟﻘﻀﻴﺔ أو ﻣﺸﻜﻠﺔ ﻣﻌﻴﻨﺔ.
ﻛﺎن ﻣﻦ اﻷﻣﺜﻠﺔ اﻟﺨﺎرﻗﺔ ﻟﻠﺘﻮزﻳﻊ املﺒﺎﴍ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺨﺪاع« ) (٢٠٠٤ﻣﻦ إﻧﺘﺎج روﺑﺮت
ﺟﺮﻳﻨﻮاﻟﺪ ،اﻟﺬي ﻳﺸﻦ ﻫﺠﻮﻣً ﺎ ﺿﺎرﻳًﺎ ﻋﲆ ﻗﻨﺎة ﻓﻮﻛﺲ ﻧﻴﻮز ﻟﺘﺤﻴﺰﻫﺎ ﻟﻠﺠﻨﺎح اﻟﻴﻤﻴﻨﻲ .أُﻃﻠﻖ
وﻗﺪم ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻋﻦ ﻫﺬا اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺧﻼل ﻣﻮﺳﻢ اﻻﻧﺘﺨﺎﺑﺎت ﻟﻌﺎم ٢٠٠٤ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪةُ ،
ﻃﺮﻳﻖ رﺳﺎﺋﻞ اﻟﱪﻳﺪ اﻹﻟﻜﱰوﻧﻲ ﻣﻦ املﻮﻗﻊ اﻟﻠﻴﱪاﱄ ﻣﻮف أون دوت أورج .MoveOn.org
ووﻓﻘﺎ ﻟﻠﻤﻨﻈﻤني ،اﺷﱰى أﻛﺜﺮ ﻣﻦ ١٠٠أﻟﻒ ﻣﺸﺎﻫﺪ أﺳﻄﻮاﻧﺎت )اﻟﺪي ﰲ دي( ﺧﻼل ً
اﻟﺸﻬﺮ ،أﻏﻠﺒﻬﺎ ﻟﻼﺳﺘﺨﺪام ﰲ اﻟﺤﻔﻼت املﻨﺰﻟﻴﺔ ﺣﻴﺚ ﻳﺸﺎﻫﺪﻫﺎ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ دﻓﻌﺔ
أﻳﻀﺎ ﺑﻔﱰة ﻋﺮض ﻣﺤﺪودة وﻣﺘﺰاﻣﻨﺔ ﰲ دور اﻟﻌﺮض ،وﴎﻋﺎن واﺣﺪة .وﺣﻈﻲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ً
ﻣﺎ ﺗﻤﺖ ﻣﺤﺎﻛﺎة ﻫﺬا اﻟﻨﻤﻮذج وﺗﻌﺪﻳﻠﻪ؛ إذ ﴎﻳﻌً ﺎ ﻣﺎ أﻋﺪ املﺤﺎﻓﻈﻮن أﻓﻼﻣﻬﻢ املﺤﺮﺿﺔ
وﻧﴩوﻫﺎ ﰲ دواﺋﺮﻫﻢ اﻻﻧﺘﺨﺎﺑﻴﺔ.
ﻳﻄﻮر اﻹﻧﺘﺎج اﻟﺮﻗﻤﻲ ﰲ ﻋﴫ اﻟﺘﺤﻤﻴﻞ ﻋﱪ اﻹﻧﱰﻧﺖ ﻧﻤﺎذج ﺟﺪﻳﺪة ﻟﻠﺴﻮق؛ ﻓﺒﺤﻠﻮل
ﻋﺎم ٢٠٠٦ﻛﺎن ﺗﺤﻤﻴﻞ اﻟﻔﻴﺪﻳﻮﻫﺎت ﻗﺪ اﺣﺘﻞ ﺣﻮاﱄ ﻧﺼﻒ املﺴﺎﺣﺔ اﻹﺟﻤﺎﻟﻴﺔ ﻋﲆ اﻹﻧﱰﻧﺖ،
وﰲ ﻏﻀﻮن أﻳﺎم ،ﺟﺬﺑﺖ املﺤﺎﻛﺎة اﻟﺴﺎﺧﺮة املﻨﺰﻟﻴﺔ املﺘﻮاﺿﻌﺔ ﺟﻤﺎﻫري ﻋﺎملﻴﺔ أﻛﱪ ﻣﻤﺎ ﺣﻈﻲ
ﺑﻬﺎ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ أي ﻣﻬﺮﺟﺎن أو ﻋﺮض ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻲ .ﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻧﻔﺴﻪ ،ﻇﻞ
اﻟﻨﻤﻮذج اﻟﺘﺠﺎري اﻟﺬي ﻳﻤﻜﻨﻪ دﻋﻢ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻋﻤﺎل ﻣﻠﺤﻮ ً
ﻇﺎ.
27
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻷﺧﻼﻗﻴﺎت واﻟﺸﻜﻞ
ﻛﺎن ﻟﻠﻤﺴﺎﺋﻞ اﻷﺧﻼﻗﻴﺔ أﻫﻤﻴﺔ ﺑﺎﻟﻐﺔ ﺷﺄﻧﻬﺎ ﺷﺄن املﺴﺎﺋﻞ اﻟﺠﻤﺎﻟﻴﺔ ﰲ اﺧﺘﻴﺎرات اﻟﺸﻜﻞ
ﻈﺮ ﺑﻴﻞ ﻟﺼﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻗﺪ ﻃﺎﻟﺐ ﻣﺨﺮج اﻷﻓﻼم اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ ﺟﻮن إﻟﺲ واملﻨ ﱢ
ﻧﻴﻜﻮﻟﺰ ،ﻣﻦ ﺑني آﺧﺮﻳﻦ ،ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم املﺤﱰﻓني أﻧﻔﺴﻬﻢ ﺑﺼﻴﺎﻏﺔ ﻣﻌﺎﻳري أﺧﻼﻗﻴﺔ.
واﻟﺴﺆال ﻋﻦ اﻟﻘﺪر املﻘﺒﻮل ﻣﻦ ﺗﺰﻳﻴﻒ وﻣﺤﺎﻛﺎة اﻟﻮاﻗﻊ ،ﻣﻦ اﻷﺳﺌﻠﺔ اﻟﺘﻲ ﺗُﻄﺮح ﻋﲆ
ﻧﺤﻮ ﻣﺴﺘﻤﺮ .إن اﻟﺘﺰﻳﻴﻒ اﻟﴫﻳﺢ ﻳﺴﻬﻞ اﻟﺤﻜﻢ ﻋﻠﻴﻪ وﺷﺠﺒﻪ ،ﻣﻊ أﻧﻪ أﻣﺮ ﺷﺎﺋﻊ ﻣﻨﺬ ﺑﺪاﻳﺔ
ﻧﺸﺄة اﻷﻓﻼم؛ ﻓﻘﺪ أﻧﺘﺞ اﺳﺘﻮدﻳﻮ ﺗﻮﻣﺎس إدﻳﺴﻮن ﻣﺸﺎﻫﺪ ﺣﺮب ﻣﻦ اﻟﻔﻠﺒني ﰲ ﻧﻴﻮﺟريﳼ،
وﺻ ﱢﻮ َر اﻟﺘﻮﺛﻴﻖ املﻔﱰض ﻟﻐﺮق اﻟﺴﻔﻴﻨﺔ »ﻣﺎﻳﻦ« ﰲ ﻣﻴﻨﺎء ﻫﺎﻓﺎﻧﺎ — ﰲ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ — ﰲ ﺣﻮضُ
اﺳﺘﺤﻤﺎم ﻧﻴﻮﻳﻮرﻛﻲ.
ﺛﻤﺔ ﻣﻤﺎرﺳﺎت أﺧﺮى أﻗﻞ وﺿﻮﺣً ﺎ ﻣﻦ اﻟﻨﺎﺣﻴﺔ اﻷﺧﻼﻗﻴﺔ؛ ﻓﻬﻨﺎك ﺗﻘﻨﻴﺔ إﻋﺎدة اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ،
وﻫﻲ ﺟﺰء أﺳﺎﳼ ﻣﻦ إﻧﺘﺎج اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ٣٥ﻣﻠﻠﻴﻤﱰًا ،وﰲ ﻇﻞ املﻌﺪات اﻟﺜﻘﻴﻠﺔ
املﺮﻫﻘﺔ ،ﺑﺪون إﺿﺎءة أو ﻋﻨﺎﴏ ﺗﻤﺜﻴﻞ ،ﻛﺎﻧﺖ ﻣﻌﻈﻢ اﻷﻓﻼم ﻣﻦ ﻫﺬا اﻟﻨﻮع ﺳﺘﺼﺒﺢ
ﻣﺴﺘﺤﻴﻠﺔ ﻋﲆ اﻟﺘﻨﻔﻴﺬ .وﻗﺪ اﺳﺘﻬﺠﻦ أﻧﺼﺎر ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ املﺤﺎﻓﻈﻮن ﰲ اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت ،اﻟﺬﻳﻦ
ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺴﺘﺨﺪﻣﻮن ﻣﻌﺪات ﺟﺪﻳﺪة أﺧﻒ وزﻧًﺎ وأﻛﺜﺮ ﻣﺮوﻧﺔ ،ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻟﺘﻘﻨﻴﺎت ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﺎ
ﻣﺼﻄﻨﻌﺔ.
ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ ذﻟﻚ ،ﻋﺎدت ﺗﻘﻨﻴﺔ إﻋﺎدة اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ﻟﻼزدﻫﺎر ﻣﺮة أﺧﺮى ﰲ اﻟﺘﺴﻌﻴﻨﻴﺎت،
وﻛﺎن ذﻟﻚ ﰲ ﺑﻌﺾ اﻷﺣﻴﺎن ﻳﻌﺰى إﱃ املﻴﺰاﻧﻴﺎت املﺤﺪودة اﻟﺘﻲ ﻳﺨﺼﺼﻬﺎ ﺻﻨﺎع اﻟﱪاﻣﺞ
ﰲ اﻟﻘﻨﻮات املﺸﻔﺮة ،ﺣﺘﻰ إن املﺨﺮﺟني ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺠﺎﻫﺪون ﻹﻧﺘﺎج ﻗﺼﺔ ﺟﺬاﺑﺔ ﻟﺠﻤﺎﻫري
اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺬﻳﻦ اﻋﺘﺎدوا ﻣﻌﺎﻳري إﻧﺘﺎﺟﻴﺔ ﻋﺎﻟﻴﺔ .وﻫﻜﺬا ،أﺻﺒﺢ ﻣﻦ املﺄﻟﻮف ﰲ ﻗﻨﺎة
ﻫﻴﺴﺘﻮري ،ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،اﻹﺗﻴﺎن ﺑﺒﻀﻊ أﻗﺪام ﺗﺮﺗﺪي ﺻﻨﺎدل ﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ﻣﺴرية ﻵﻻف
املﺤﺎرﺑني اﻟﺮوﻣﺎن ،أو ﺑﻀﻊ ﻋﻤﻼت ﻣﻌﺪﻧﻴﺔ وﻣﺰﻫﺮﻳﺔ ﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ﺛﺮاء املﻠﻮك ﰲ ﺣﻘﺒﺔ أﺧﺮى،
وﰲ أﺣﻴﺎن أﺧﺮى ﻛﺎن ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﻳﺴﺘﺨﺪﻣﻮن إﻋﺎدة اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ﻻﺳﺘﺤﻀﺎر ﻟﺤﻈﺔ ﻏري
ﻣﺼﻮرة؛ ﻓﻔﻲ اﻟﻔﻴﻠﻢ املﺄﺧﻮذ ﻋﻦ ﻣﺬﻛﺮات اﻟﻬﻮﻟﻮﻛﻮﺳﺖ »ﺷﻜ ًﺮا ﻟﻜﻞ ﳾء« )ُ ،(١٩٩٩ﻣﺜﱢﻠﺖ
ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻷم ﺗﺼﻨﻊ اﻟﺨﺒﺰ وﺗﴤء اﻟﺸﻤﻮع ﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ذﻛﺮﻳﺎت اﻟﻄﻔﻮﻟﺔ ﰲ ﻫﺬه اﻟﻨﺎﺟﻴﺔ ﻣﻦ
املﺤﺮﻗﺔ .وﻻ ﻳُﺤﺪِث ﻣﺜﻞ ﻫﺬا اﻻﺳﺘﺨﺪام أي ارﺗﺒﺎك أو ﺣرية ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ؛ إذ ﻋﺎدة ﻣﺎ ﻳﻤﻜﻨﻬﻢ
ﺗﻤﻴﻴﺰ اﻟﺘﺠﺮﺑﺔ اﻟﺤﻘﻴﻘﻴﺔ ﻋﻦ اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ اﻟﺮﻣﺰي ﻟﻬﺎ.
وﻗﺪ ﺛﺎر ﺟﺪل ﺣﻮل ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﻳﺘﺪاﺧﻞ ﻓﻴﻬﺎ اﻟﺰﻳﻒ ﻣﻊ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ دون إﻋﻄﺎء
املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ اﻟﻔﺮﺻﺔ ﻟﻠﺘﻤﻴﻴﺰ؛ ﻓﻔﻲ ﻓﻴﻠﻢ »أوﻗﺎت ﻋﻈﻴﻤﺔ :اﻟﺠﺰء :٢ﻣﺴرية اﻷﻃﻔﺎل« )(٢٠٠٤
28
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻟﺬي أﺧﺮﺟﻪ روﺑﺮت ﻫﺪﺳﻮن وﺑﻮﺑﻲ ﻫﻴﻮﺳﺘﻦ وﻳﺪور ﺣﻮل ﺗﺎرﻳﺦ ﺣﻘﻮق اﻹﻧﺴﺎن ،ﻣُﺰﺟﺖ
أﻳﻀﺎ ﻣﻮاد أرﺷﻴﻔﻴﺔ ﻣﻦ زﻣﺎن وﻣﻜﺎن املﺸﺎﻫﺪ اﻟﺘﻤﺜﻴﻠﻴﺔ ﺑﺎملﻮاد اﻷرﺷﻴﻔﻴﺔ ،واﺳﺘﺨﺪﻣﺖ ً
ﻟﻺﺷﺎرة إﱃ ﻣﻜﺎن وزﻣﺎن آﺧﺮﻳﻦ ،وﻋﻨﺪﻣﺎ ﻓﺎز اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺑﺈﺣﺪى ﺟﻮاﺋﺰ اﻷوﺳﻜﺎر ،أﺛﺎر ً
ﺟﺪﻻ
أﻳﻀﺎ ﻛﺎن ﻓﻴﻠﻢ دﻳﻔﻴﺪ ﻣﺎﻛﻨﺎب »املﺆاﻣﺮة اﻟﴪﻳﺔ ﻟﻘﺘﻞ ﻫﺘﻠﺮ« ) (٢٠٠٤ﺟﺰءًا ﺑﺴﺒﺐ ﻫﺬا املﺰجً .
ﻣﻦ ﺗﺠﺮﺑﺔ ﻟﻘﻨﺎة دﻳﺴﻜﻔﺮي ﰲ ﻣﺠﺎل »اﻟﺘﺎرﻳﺦ اﻻﻓﱰاﴈ« ،اﻟﺬي ﻳﻌﻴﺪ ﻓﻴﻪ املﻤﺜﻠﻮن ﺗﺠﺴﻴﺪ
ﻟﺤﻈﺔ ﻣﻦ اﻟﺘﺎرﻳﺦ ،وﻳُﺴﺘﻌﺎن ﺑﺮءوس اﻟﺸﺨﺼﻴﺎت اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ ﻣﻦ املﺸﺎﻫﺪ اﻷرﺷﻴﻔﻴﺔ ،وﻗﺪ
اﻋﱰف اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺑﺬﻟﻚ ﰲ ﺑﺪاﻳﺘﻪ ،وﻟﻜﻦ اﻟﺒﻌﺾ اﻋﺘﻘﺪ أن أﺳﻠﻮب ﻣﺰج املﻤﺜﻠني ﺑﺎﻟﺼﻮر
اﻷرﺷﻴﻔﻴﺔ ﻗﺪ ﺗﺠﺎوز ﺧ ٍّ
ﻄﺎ أﺧﻼﻗﻴٍّﺎ ،وﻗﺪ ﻳﺮﺑﻚ اﻟﺠﻤﻬﻮر.
اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﺗﺴﺘﺨﺪم املﻤﺜﻠني واﻟﻨﺼﻮص ،ﺑﺮﺧﺼﺔ املﺸﺎع اﻹﺑﺪاﻋﻲ ،ﻹﻋﺎدة ﴎد
أﺣﺪاث ﺣﻘﻴﻘﻴﺔ ،ﻳُﻄﻠﻖ ﻋﻠﻴﻬﺎ ﻏﺎﻟﺒًﺎ دوﻛﻮدراﻣﺎ ،وﻳﻨﺪرج ﺗﺤﺘﻬﺎ أﻓﻼم ﻣﺜﻞ» :ﻏﺎﻧﺪي«
) ،(١٩٨٢واملﺴﻠﺴﻞ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻲ »اﻟﺠﺬور« )(١٩٧٧؛ إﻧﻬﺎ ﺗﺒﺪو ﻛﺄﻓﻼم رواﺋﻴﺔ ،وﻣﻦ
املﻔﻬﻮم ﻋﻤﻮﻣً ﺎ أن ﺑﺈﻣﻜﺎﻧﻬﺎ اﻟﺘﻐﺎﴈ ﻋﻦ اﻟﺪﻗﺔ ﻓﻴﻤﺎ ﻳﺨﺺ ﺑﻌﺾ اﻟﺘﻔﺎﺻﻴﻞ ﻣﻦ أﺟﻞ
ﺗﺠﺴﻴﺪ واﻗﻊ أو ﺣﻘﻴﻘﺔ ﺗﺠﺴﻴﺪًا دراﻣﻴٍّﺎ ،ﺑﻴﺪ أن املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ واﻟﺼﺤﻔﻴني ﻻ ﻳﺮون أن ﺗﺰﻳﻴﻒ
اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ أﻣﺮ ﻻﺋﻖ؛ ﻓﻔﻲ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﺪراﻣﻲ »اﻟﻄﺮﻳﻖ إﱃ «١١ / ٩اﻟﺬي أﻧﺘﺠﺘﻪ ﺷﺒﻜﺔ
إﻳﻪ ﺑﻲ ﳼ ﻋﺎم ،٢٠٠٦اﺧﺘري ﻣﻤﺜﻠﻮن ﻷداء أدوار ﻣﺴﺌﻮﻟني ﺣﻘﻴﻘﻴني ﰲ إدارة ﻛﻠﻴﻨﺘﻮن ،ﻣﻦ
ﺑﻴﻨﻬﻢ وزﻳﺮ اﻟﺨﺎرﺟﻴﺔ ،وﺟﻌﻠﻮﻫﻢ ﻳﻘﻮﻟﻮن وﻳﻔﻌﻠﻮن أﺷﻴﺎء ﻟﻢ ﻳﻔﻌﻠﻮﻫﺎ أو ﻳﻘﻮﻟﻮﻫﺎ ﺑﺎﻟﺘﺄﻛﻴﺪ،
وأﻇﻬﺮت ﻫﺬه اﻟﺘﻠﻔﻴﻘﺎت إدارة ﻛﻠﻴﻨﺘﻮن وﻫﻲ ﺗﻬﻤﻞ ﺗﻬﺪﻳﺪًا إرﻫﺎﺑﻴٍّﺎ ،وﻗﺪ ﺣﺬﻓﺖ اﻟﺸﺒﻜﺔ
ﺑﻌﺾ اﻷﺧﻄﺎء ﰲ اﻟﻠﺤﻈﺔ اﻷﺧرية ﺛﻢ ﺣﺎوﻟﺖ ﺗﱪﺋﺔ ﺳﺎﺣﺘﻬﺎ ﺑﺎﻟﺘﻨﻮﻳﻪ إﱃ أن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻛﺎن
ﻣﺠﺮد ﻓﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ دراﻣﻲ ،ﻟﻜﻦ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ واملﻌﻠﻘني اﻟﺴﺎﺧﻄني ﻟﻢ ِ
ﻳﺮﺿ ِﻬﻢ ﻫﺬا اﻟﺘﻨﺼﻞ.
ﻳﻤﺰج ﺑﻌﺾ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻋﻨﺎﴏ ﺧﻴﺎﻟﻴﺔ وﻳﺴﺘﻤﺮون ﰲ ادﻋﺎء أﻧﻬﺎ أﻓﻼم
وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻫﺬا اﻷﺳﻠﻮب آﺧﺬ ﰲ اﻟﺘﻨﺎﻣﻲ ﻣﻊ ﺗﻨﺎﻣﻲ ﺷﻌﺒﻴﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﱰﻓﻴﻬﻴﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ؛ ﻋﲆ
ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻳﺤﻜﻲ ﻓﻴﻠﻢ »املﺨﺘﺎﻟﻮن« ﻟﻠﻤﺨﺮج اﻟﺪاﻧﻤﺎرﻛﻲ ﺟﻴﺐ روﻧﺪ ﻗﺼﺔ ﺧﻴﺎﻟﻴﺔ ﻋﻦ
أب واﺑﻦ ﻳﻠﺘﺌﻢ ﺷﻤﻠﻬﻤﺎ ﻣﻦ ﺧﻼل ﺗﻮﺛﻴﻖ ملﺴﺎﺑﻘﺎت أزﻳﺎء واﻗﻌﻴﺔ ﺗﻘﺎم ﺑني اﻟﺮﺟﺎل ﰲ ﺟﻨﻮب
أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ ،وﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ ﺷﻌﺒﻴﺔ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﰲ ﻣﻬﺮﺟﺎﻧﺎت اﻷﻓﻼم ﰲ ﺷﻤﺎل اﻟﻜﺮة اﻷرﺿﻴﺔ ،ﻓﺈﻧﻪ
ﻳﺜري ﺗﺴﺎؤﻻت ﻟﺘﺠﺴﻴﺪه ﺣﺒﻜﺔ ﻗﺼﺔ ﺧﻴﺎﻟﻴﺔ ﻛﺤﻴﺎة واﻗﻌﻴﺔ.
ﻳﺘﻌﻤﺪ ﺑﻌﺾ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﺳﺘﺨﺪام اﻟﺨﻴﺎل ﻛﺄداة ﻹﺛﺎرة اﻟﺘﻔﻜري؛ ﻓﻘﺪ ﻗﺪﱠم
املﺨﺮج اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ املﻮاﱄ ﻟﻠﺠﻨﺎح اﻟﻴﺴﺎري ﺑﻴﱰ واﺗﻜﻴﻨﺰ ﻋﺪة أﻓﻼم اﺳﺘﻌﺎن ﻓﻴﻬﺎ ﺑﺄﺷﺨﺎص
ﻻ ﻳﻌﻤﻠﻮن ﺑﺎﻟﺘﻤﺜﻴﻞ ﻹﻋﺎدة ﺗﺠﺴﻴﺪ أﺣﺪاث ﺗﺎرﻳﺨﻴﺔ ﺗﻜﺸﻒ ﻋﻦ أﻧﻈﻤﺔ اﻟﺴﻠﻄﺔ وﺣﺮﻛﺎت
29
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
املﻘﺎوﻣﺔ ﻣﻦ ﻣﻌﺮﻛﺔ ﻛﻮﻟﻮدﻳﻦ ﺣﺘﻰ ﻛﻮﻣﻮﻧﺔ ﺑﺎرﻳﺲ .أﻋﺎد املﺨﺮج اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ اﻟﺮادﻳﻜﺎﱄ إﻣﻴﻞ
أﻳﻀﺎ ﰲ ﻓﻴﻠﻤﻪ »ﰲ ﻣﻠﻚ ﺑﺮوﺳﻴﺎ« ) (١٩٨٢ﺗﺠﺴﻴﺪ ﻣﺤﺎﻛﻤﺔ ملﻌﺎرﴈ اﻟﺤﺮب دي أﻧﻄﻮﻧﻴﻮ ً
ﻋﲆ ﻓﻴﺘﻨﺎم ،ﺑﻌﺪ ﻣﻨﻊ اﻟﺼﺤﻔﻴني ﻣﻦ دﺧﻮل ﻗﺎﻋﺔ املﺤﻜﻤﺔ .ﻗﺎم ﺑﺒﻄﻮﻟﺔ اﻟﻔﻴﻠﻢ املﺘﻬﻤﻮن
اﻟﺤﻘﻴﻘﻴﻮن ،ﺑﻤﻦ ﻓﻴﻬﻢ اﻷﺧﻮان ﰲ اﻟﻜﻬﻨﻮﺗﻴﺔ ﻓﻴﻠﻴﺐ وداﻧﻴﺎل ﺑﺮﻳﺠﺎن ،ﻣﻊ ﻣﻤﺜﻞ ﻫﻮﻟﻴﻮود
ﻣﺎرﺗﻦ ﺷني ﰲ دور اﻟﻘﺎﴈ .ﻟﻢ ﺗُﻌِ ﺪ ﺗﻘﻨﻴﺔ إﻋﺎدة اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ﴎد اﻷﺣﺪاث ﻓﺤﺴﺐ ،وﻟﻜﻨﻬﺎ
وﺟﱠ ﻬﺖ ﻧﻘﺪًا ﺿﻤﻨﻴٍّﺎ ﻟﺤﻈﺮ دﺧﻮل اﻟﺼﺤﻔﻴني أﺛﻨﺎء املﺤﺎﻛﻤﺔ .ﻣﺰج املﺨﺮج اﻟﻔﺮﻧﴘ ﻛﺮﻳﺲ
أﻳﻀﺎ ﰲ ﻓﻴﻠﻤﻪ »ﺑﻼ ﺷﻤﺲ« ) (١٩٨٢اﻟﺼﻮر اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ واﻟﺼﻮت ﺑﴪد ﺧﻴﺎﱄ، ﻣﺎرﻛﺮ ً
وﺗﺄﻣﻼ ﰲ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم .وﰲ ً وﻛﺎﻧﺖ اﻟﻨﺘﻴﺠﺔ اﺳﺘﺠﻮاﺑًﺎ ﻣﺜريًا ﻟﻠﻔﻜﺮ ﰲ ﻣﻌﻨﻰ اﻟﺬﻛﺮى
ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﻜﺎﺑﻮس اﻟﻌﻄﺮ« ) ،(١٩٧٧أﻋﺎد املﺨﺮج اﻟﻔﻠﺒﻴﻨﻲ ﻛﻴﺪﻻت ﺗﺎﻫﻴﻤﻴﻚ اﺳﺘﺨﺪام ﻣﺸﺎﻫﺪ
وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﴪد ﻗﺼﺔ ﺧﻴﺎﻟﻴﺔ ﻋﻦ ﺷﺨﺺ ﺳﺎذج ﻣﻦ اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﺜﺎﻟﺚ ارﺗﺤﻞ إﱃ اﻟﻐﺮب ،وﻫﻲ
أﻳﻀﺎ ً
ﻣﻘﺎﻻ وﺛﺎﺋﻘﻴٍّﺎ ﻧﻘﺪﻳٍّﺎ ﻋﻦ اﻻﺧﱰاق املﺘﺒﺎدل ﺑني اﻟﴩق واﻟﻐﺮب ،وﻗﺪ ﻛﺎﻧﺖ ﻗﺼﺔ ﻛﺎﻧﺖ ً
ً
ﺗﻌﻠﻴﻘﺎ ﻋﲆ اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻟﺘﻮﻓﻴﻘﻴﺔ واﻻﻧﺘﻘﺎﺋﻴﺔ ﻟﻠﻔﻠﺒني. إﻋﺎدة اﻻﺳﺘﺨﺪام ذاﺗﻬﺎ
اﺑﺘﺪع اﻟﻔﻨﺎن اﻷملﺎﻧﻲ ﻫﺎرون ﻓﺎروﻛﻲ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ املﻘﺎﻻت اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﻌﻘﺪة اﻟﺘﻲ ﺗﺪﻋﻮ
ﻟﺘﺪﺑﺮ اﻟﺬات ،وﻳﺠﺮي ﻓﻴﻬﺎ اﺳﺘﺨﺪام ﻣﺸﺎﻫﺪ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ واﻟﺘﻌﺎﻣﻞ ﻣﻊ اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ املﻮﺟﻌﺔ اﻟﺘﻲ
ﺗﺤﻈﻰ ﺑﺄﻫﻤﻴﺔ ﻋﺎﻣﺔ ،وﻟﻪ ﻣﻘﺎل ﻋﻦ ﺗﻮرط اﻟﻌﻤﺎل اﻟﺼﻨﺎﻋﻴني ﰲ ﺣﺮب ﻓﻴﺘﻨﺎم ،ﻫﻮ »اﻟﻨريان
اﻟﻐﺎﻣﻀﺔ« ) — (١٩٦٩ﺣﻴﺚ ﺗﺸري اﻟﻨﺎر إﱃ اﻟﻨﺎﺑﺎﻟﻢ — وﻗﺪ ُﻛﺘﺐ و ُﻣﺜﱢﻞ ﺑﺄﺳﻠﻮب اﻧﻄﻮى ﻋﲆ
ﺗﺠﺮﺑﺔ ﻟﻠﺘﻐﺮﻳﺐ اﻟﱪﻳﺨﺘﻲ ،وﻗﺪ أﻋﺎدت املﺨﺮﺟﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﺟﻴﻞ ﺟﻮدﻣﻴﻠﻮ ﺗﺼﻮﻳﺮ اﻟﻔﻴﻠﻢ
ﻟﻘﻄﺔ ﺑﻠﻘﻄﺔ ﺗﺤﺖ اﺳﻢ »ﻣﺎ ﻋﻠﻤﻪ ﻓﺎروﻛﻲ« ).(١٩٩٨
ﻫﻞ ﺗﻈﻞ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻋﻤﺎل اﻟﻬﺠﻴﻨﺔ أﻓﻼﻣً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ؟ إﻧﻬﺎ ﺗﺰﻋﻢ أﻧﻬﺎ ﺗﺠﺴﺪ اﻟﺤﻴﺎة
اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ وﺗﺨﱪ املﺸﺎﻫﺪ ﺑﴚء ﻣﻬﻢ ﻋﻨﻬﺎ ﺷﺄﻧﻬﺎ ﺷﺄن اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺴﺎﺋﺪة ،وﻟﻜﻦ ﻫﺬه
اﻟﺘﺠﺎرب ﻣﻦ وﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮ اﻟﺒﻌﺾ ﺗﺨﺮج ﻋﻦ ﺣﺪود اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،ﺷﺄﻧﻬﺎ ﺷﺄن اﻷﻓﻼم
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺴﺎﺧﺮة ،ﺑﻞ إن ﺟﻮدﻣﻴﻠﻮ ﻧﻔﺴﻬﺎ ﺳﺄﻟﺖ ا ُملﺸﺎﻫِ ﺪ ﰲ ﻓﻴﻠﻤﻬﺎ ﻋﻦ اﻟﻨﻮﻋﻴﺔ اﻟﺘﻲ
ﻳﻨﺘﻤﻲ إﻟﻴﻬﺎ ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﺎ ﻋﻠﻤﻪ ﻓﺎروﻛﻲ« .وﻫﻲ ﺗﺸري إﱃ أن ﺟﻤﻴﻊ ا َملﺸﺎﻫﺪ ﺗﻘﺮﻳﺒًﺎ ﻣﻌﺎدة
اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ،ﺷﺄﻧﻬﺎ ﺷﺄن ﻣﻌﻈﻢ املﺸﺎﻫﺪ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺬي ﺗﺤﺎﻛﻴﻪ ،وﻟﻜﻦ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻨﺎﻗﺸﺔ ﺣﻮل
اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،وﻫﻲ ﺗﺸري ﺑﴚء ﻣﻦ اﻟﺴﺨﺮﻳﺔ إﱃ أن ا ُملﺸﺎﻫِ ﺪ ﻳﻨﻈﺮ إﱃ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره
»أﺟﻴﺘﱪوب« أو دﻋﺎﻳﺔ ﺗﻬﻴﻴﺞ ،ﻟﺘﻌﻴﺪ ﻟﻸذﻫﺎن ﻣﺼﻄﻠﺢ أﻓﻼم »دﻋﺎﻳﺔ اﻟﺘﻬﻴﻴﺞ« اﻟﺬي ﻇﻬﺮ ﰲ
ﻋﴫ اﻻﺗﺤﺎد اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ ﻟﻠﺤﺚ ﻋﲆ إﺣﺪاث ﺗﻐﻴري اﺟﺘﻤﺎﻋﻲ .وﻳﻨﻄﻮي ﺗﺴﺎؤﻟﻬﺎ ﻋﲆ إﺷﺎرة
إﱃ اﻟﺨﻄﻮط املﺸﻮﺷﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺤﻴﻂ ﺑﺤﺪود ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ.
30
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
إن ﺟﻤﻴﻊ اﺧﺘﻴﺎرات اﻟﺸﻜﻞ اﻟﺨﺎﺻﺔ ﺑﺎملﺨﺮﺟني ﺗﺴﻮق إﱃ ا ُملﺸﺎﻫﺪ ادﻋﺎءات ﻣﻘﻨﻌﺔ
ﻋﻦ دﻗﺔ املﺨﺮج وﺣﺴﻦ ﻧﻴﺘﻪ وﻣﻨﻄﻘﻴﺘﻪ ،وﻟﻌﻞ ﰲ ﺣﻘﻴﻘﺔ ﺗﻮاﻓﺮ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﺘﻨﻮﻋﺔ ﻣﻦ
اﻟﺨﻴﺎرات ﻟﻠﻤﺨﺮﺟني ﰲ ﺗﺠﺴﻴﺪ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ﺗﺬﻛﺮة ﻟﻨﺎ ﺑﺄﻧﻪ ﻻ ﻳﻮﺟﺪ ﺗﺠﺴﻴﺪ ﺷﻔﺎف ﻟﻠﺤﻘﻴﻘﺔ،
وﻻ أﺣﺪ ﻳﺴﺘﻄﻴﻊ ﺣﻞ ﺗﻠﻚ املﻌﻀﻼت اﻷﺧﻼﻗﻴﺔ ﺑﺘﺠﻨﺐ اﻻﺧﺘﻴﺎر ﰲ ﻃﺮﻳﻘﺔ اﻟﺘﻌﺒري ،وﻻ ﺗﻮﺟﺪ
اﺧﺘﻴﺎرات ﺷﻜﻠﻴﺔ ﺧﺎﻃﺌﺔ ﰲ ﺣﺪ ذاﺗﻬﺎ .واﻟﻌﻼﻗﺔ اﻟﻘﺎﺋﻤﺔ ﻋﲆ ﺣﺴﻦ اﻟﻨﻴﺔ ﺑني ﻣﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ
واملﺸﺎﻫﺪ ﴐورﻳﺔ ،وﺑﺈﻣﻜﺎن ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﺗﺴﻬﻴﻞ ذﻟﻚ ﺑﺘﺤﺮي اﻟﻮﺿﻮح ﻣﻊ أﻧﻔﺴﻬﻢ
ﻓﻴﻤﺎ ﻳﺘﻌﻠﻖ ﺑﺄﺳﺒﺎب اﺳﺘﺨﺪاﻣﻬﻢ ﻟﻸﺳﺎﻟﻴﺐ واﻟﺘﻘﻨﻴﺎت اﻟﺘﻲ ﻳﺴﺘﺨﺪﻣﻮﻧﻬﺎ ،واﻟﺴﻌﻲ ﻻﺧﺘﻴﺎر
اﻟﺸﻜﻞ اﻟﺬي ﻳﻌﲇ ﻣﻦ ﺷﺄن اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺮﻏﺒﻮن ﰲ إﻃﻼﻋﻨﺎ ﻋﻠﻴﻬﺎ.
املﺆﺳﺴﻮن
ﰲ اﻟﻌﴩﻳﻨﻴﺎت ﺑﺪأ ﺛﻼﺛﺔ أﺷﺨﺎص ﻣﺸﻮارﻫﻢ اﻟﻔﻨﻲ وﺳﺎﻫﻤﻮا ﰲ ﺗﺸﻜﻴﻞ ﺗﻮﻗﻌﺎت اﻟﺠﻤﺎﻫري
ﻋﱪ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ﻣﻨﺬ ذﻟﻚ اﻟﺤني ،وﻫﻢ :روﺑﺮت ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،وﺟﻮن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ،ودزﻳﺠﺎ
ﻓريﺗﻮف .وﻗﺪ أﻛﺪوا ﺟﻤﻴﻌً ﺎ ﰲ ٍ
آن واﺣﺪ أﻧﻬﻢ ﻳﻨﻘﻠﻮن اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ وأﻧﻬﻢ ﻓﻨﺎﻧﻮن .وﻛﻤﺎ رأﻳﻨﺎ ،ﻓﺈن
ﻛﻼ اﻟﺘﺄﻛﻴﺪﻳﻦ ﻳﺨﻠﻖ ﺣﺎﻟﺔ اﻟﺘﻮﺗﺮ واﻟﺠﺬب اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ ﰲ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ؛ ﻓﻤﺘﻰ ﺗﺘﻌﺎرض
اﻟﱪاﻋﺔ اﻟﻔﻨﻴﺔ ﻣﻊ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ وﻣﺘﻰ ﺗﺴﻬﻞ ﻣﺜﻞ ﻫﺬا اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ؟ ﻟﻘﺪ ﺻﺎرع ﻫﺆﻻء املﺨﺮﺟﻮن
ﻫﺬا اﻟﺴﺆال ﺑﺄﺳﺎﻟﻴﺐ ﻣﺘﻨﻮﻋﺔ ،وﻣﻬﺪوا اﻟﻄﺮﻳﻖ ﻟﻨﻘﺎﺷﺎت وﻣﺠﺎدﻻت ﻻﺣﻘﺔ.
أرﳻ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن وﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،ﻣﻊ اﺧﺘﻼف اﻟﻄﻤﻮﺣﺎت» ،اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ« ﻛﺘﻘﻠﻴﺪ ﰲ اﻷﻓﻼم
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻳﺨﻠﻖ ﻫﺬا اﻟﺘﻘﻠﻴﺪ اﻟﺘﻌﺒريي و َْﻫﻢ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ﻟﺪى املﺸﺎﻫﺪ ،وﻣﻦ ﺛﻢ ﻓﺈن اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ
ﻟﻢ ﺗﻜﻦ ﻣﺤﺎوﻟﺔ ﻟﺘﺼﻮﻳﺮ اﻟﻮاﻗﻊ ﺑﻤﺼﺪاﻗﻴﺔ ،ﺑﻞ ﻣﺤﺎوﻟﺔ ﻻﺳﺘﺨﺪام اﻟﻔﻦ ملﺤﺎﻛﺎﺗﻪ ﺑﻔﺎﻋﻠﻴﺔ
ﺗﺠﻌﻞ املﺸﺎﻫﺪ ﻳﻨﺠﺬب إﻟﻴﻪ دون اﻟﺘﻔﻜري ﻓﻴﻪ؛ وﻣﻦ ﺿﻤﻦ أﺳﺎﻟﻴﺐ ﺧﻠﻖ وﻫﻢ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ(١) :
املﻮﻧﺘﺎج ﺑﺎﻹﺧﻔﺎء )ﻧﻮع ﻣﻦ املﻮﻧﺘﺎج ﻳﻤﺮ دون أن ﻳﻼﺣﻈﻪ اﻟﻌﻘﻞ اﻟﻮاﻋﻲ ،ﺑﺤﻴﺚ ﺗﻨﺨﺪع
اﻟﻌني ﺑﺎﻻﻋﺘﻘﺎد ﺑﺄﻧﻬﺎ ﺗﺴري ﻣﻊ اﻟﺤﺪث ﻻ أﻛﺜﺮ( (٢) .اﻟﺘﺼﻮﻳﺮ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ اﻟﺬي ﻳﺨﻠﻖ
ﻟﺪﻳﻚ اﻟﻮﻫﻢ ﺑﺄﻧﻚ داﺧﻞ املﺸﻬﺪ أو ﺗﺮاﻗﺐ اﻟﺤﺪث أﺛﻨﺎء وﻗﻮﻋﻪ ،وﻳﻤﻨﺤﻚ ﻣﺸﺎرﻛﺔ ﻧﻔﺴﻴﺔ ﰲ
اﻟﺤﺪث .و) (٣إﻳﻘﺎع ﻳﺘﺒﻊ ﺗﻮﻗﻌﺎت ا ُملﺸﺎﻫﺪ ﻟﻸﺣﺪاث اﻟﻄﺒﻴﻌﻴﺔ ﰲ اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﻄﺒﻴﻌﻲ .وﻧﻈ ًﺮا
ﻟﻘﺪرﺗﻬﺎ ﻋﲆ اﻹﺛﺎرة ،ﻓﻘﺪ أﺻﺒﺤﺖ اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ اﻟﻠﻐﺔ اﻟﻌﺎملﻴﺔ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ﰲ ﻛﻞ ﻣﻦ
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ واﻟﺮواﺋﻴﺔ.
ﻋﲆ اﻟﻨﻘﻴﺾ ﻣﻦ اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ﺗﺄﺗﻲ ﻣﻨﺎﻫﺞ ﺗﺠﺬب اﻻﻧﺘﺒﺎه إﱃ دور اﻟﻔﻨﺎن واﻟﺘﻜﻨﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﰲ
ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﺑﻌﺾ ﻫﺬه اﻷﺳﺎﻟﻴﺐ ﺟُ ﻤﻌﺖ ﺗﺤﺖ ﻣﺴﻤﻰ »اﻟﺸﻜﻠﻴﺔ« ،ﺑﻤﻌﻨﻰ إﻟﻘﺎء اﻟﻀﻮء
31
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻋﲆ اﻟﻌﻨﺎﴏ اﻟﺸﻜﻠﻴﺔ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ذاﺗﻪ ،وﻣﻦ ﺿﻤﻦ أﻣﺜﻠﺔ ﺗﻠﻚ اﻟﻌﻨﺎﴏ املﻮﻧﺘﺎج اﻟﺤﺎد أو
املﻠﺤﻮظ ،واﻷﻟﻮان ﻏري اﻟﻄﺒﻴﻌﻴﺔ ،واﻟﺘﺸﻮﻳﻬﺎت ﰲ ﻋﺪﺳﺔ اﻟﻜﺎﻣريا ،واملﺆﺛﺮات اﻟﺨﺎﺻﺔ ﻣﺜﻞ
اﻟﺘﺤﺮﻳﻚ ،وإﺑﻄﺎء أو ﺗﴪﻳﻊ اﻟﺼﻮت واﻟﺼﻮرة .ﰲ ﺑﺪاﻳﺎت ﻧﺸﺄة اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ،ﺟﺮب اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ
ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﻫﺬه اﻟﺘﻘﻨﻴﺎت ﻟﺘﻤﺜﻞ ﻧﻤ ً
ﻄﺎ ﻗﻮﻳٍّﺎ ﻟﻠﺘﻌﺒري ﺧﺎرج اﻟﻘﻴﻮد اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ﻣﻨﺬ ذﻟﻚ اﻟﺤني
أﻳﻀﺎ ﻣﻦ أﺟﻞ ﺗﺮك اﻧﻄﺒﺎﻋﺎت ﺗﻌﻠﻖ ﰲ اﻷذﻫﺎن وذات ﺗﺄﺛري )وﻗﺪ وﺟﺪﻫﺎ املﻌﻠﻨﻮن ﻣﻔﻴﺪة ً
ﻋﺎل( .وﻗﺪ اﺗﻬﻢ أﻧﺼﺎر اﻟﺸﻜﻠﻴﺔ اﻟﻮاﻗﻌﻴني ﺑﺎﻟﺘﻀﻠﻴﻞ وﺧﺪاع املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻟﺪﻓﻌﻬﻢ ﻟﺘﺼﺪﻳﻖ ٍ
أﻧﻬﻢ ﻳﺸﺎﻫﺪون ﺷﻴﺌًﺎ واﻗﻌﻴٍّﺎ؛ ﰲ املﻘﺎﺑﻞ ﺳﻤﺢ ﻫﺆﻻء املﺨﺮﺟﻮن ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﻤﻼﺣﻈﺔ دور
اﻟﻔﻨﺎن ﰲ ﺧﻠﻖ اﻟﻌﻤﻞ ،ﺑﻞ اﻻﺣﺘﻔﺎء ﺑﻪ.
روﺑﺮت ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ
ﻟﻢ ﻳُﻨﺘﺞ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ روﺑﺮت ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺳﻮى ﺑﻀﻌﺔ أﻓﻼم ﺧﻼل ﺳﻨﻮات ﻋﻤﻠﻪ ،وﻟﻜﻦ اﻟﺒﻌﺾ
ﻣﻨﻬﺎ أﺻﺒﺢ ﻣﺤ ٍّﻜﺎ ﺗﻘﺎس ﻋﲆ أﺳﺎﺳﻪ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ .ﺣﻈﻲ ﻓﻴﻠﻤﻪ اﻷول »ﻧﺎﻧﻮك اﺑﻦ
اﻟﺸﻤﺎل« ﺑﻨﺠﺎح واﺳﻊ ،وأﻟﻬﻢ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﰲ ﻛﻞ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ،ﻣﻦ اﻟﺮوﳼ ﺳريﺟﻰ
أﻳﺰﻧﺸﺘﺎﻳﻦ إﱃ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ ﺟﻮن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن واﻟﻔﺮﻧﴘ ﺟﺎن روش.
ﻧﺸﺄ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﰲ ﻛﻨﺪا وﻋﲆ ﺣﺪودﻫﺎ ،وﻋﺎش ﻓﱰة ﰲ ﻣﻌﺴﻜﺮات اﻟﺘﻌﺪﻳﻦ ﻣﻊ واﻟﺪه
اﻟﺬي ﻛﺎن ﻳﻤﻠﻚ ﻣﻨﺠﻤً ﺎ .ﺑﻌﺪ ﻣﺤﺎوﻟﺔ ﻓﺎﺷﻠﺔ ﻟﺘﻨﻔﻴﺬ ﻓﻴﻠﻢ ﻳﻮﺛﱢﻖ رﺣﻼﺗﻪ وأﺳﻔﺎره )ﻋﲆ أﺛﺮ
اﺣﱰاق اﻟﻨﻴﺠﺎﺗﻴﻒ( ،ﻋﺎد ملﺪة ﻋﺎم إﱃ ﺳﻜﺎن اﻟﻘﻄﺐ اﻟﺸﻤﺎﱄ اﻷﺻﻠﻴني اﻟﺬﻳﻦ ﻟﻘﻲ ﻣﻨﻬﻢ
ﻣﻌﺎﻣﻠﺔ ﻃﻴﺒﺔ ،وﺑﺤﻮزﺗﻪ ﺗﻤﻮﻳﻼت ﻣﻦ ﴍﻛﺔ ﻓﺮﻧﺴﻴﺔ ﻟﺘﺠﺎرة اﻟﻔﺮاء .وﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ رﻓﺾ
اﻟﻜﺜري ﻣﻦ املﻮزﻋني ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻨﺎﺗﺞ ،ﻓﻘﺪ ﺣﻘﻖ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ املﺎل ﻟﻨﻔﺴﻪ وﻟﻔﻼﻫﺮﺗﻲُ .روﱢج
ﻟﻔﻴﻠﻢ »ﻧﺎﻧﻮك« ﰲ دور اﻟﻌﺮض ﺑﻮاﺳﻄﺔ أﻓﻜﺎر ووﺳﺎﺋﻞ ﺑﺎرﻋﺔ ﻣﺜﻞ اﻟﺰﻻﺟﺎت اﻟﺘﻲ ﺗﺠﺮﻫﺎ
اﻟﻜﻼب ،وأﺷﻜﺎل ﻣﺼﻨﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﻮرق املﻘﻮى ﻷﻛﻮاخ اﻹﺳﻜﻴﻤﻮ ،ووﺻﻒ ﺑﺄﻧﻪ »ﻗﺼﺔ ﺣﻴﺎة
وﺣﺐ ﰲ اﻟﻘﻄﺐ اﻟﺸﻤﺎﱄ اﻟﺤﻘﻴﻘﻲ«.
اﺳﺘﻌﺎر اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻋﻨﺎﴏ ﻣﻦ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ اﻟﱰﻓﻴﻬﻴﺔ اﻟﺮاﺋﺠﺔ ﰲ ذﻟﻚ اﻟﻮﻗﺖ؛ ﻓﻘﺪ
ﺗﻀﻤﱠ ﻦ ﻋﻨﺎﴏ »ﺗﺼﻮﻳﺮﻳﺔ« ﻣﺴﺘﻌﺎرة ﻣﻦ أﻓﻼم اﻟﺮﺣﻼت ،اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ ﰲ ﺣﺪ ذاﺗﻬﺎ ورﻳﺜًﺎ
أﻳﻀﺎ ﻳﺮوي ﻗﺼﺔ دراﻣﻴﺔ ﻋﻦ اﻟﺒﻘﺎء ﰲ ﻣﻮاﺟﻬﺔ ﻟﻌﺮوض ﴍاﺋﺢ اﻟﺮﺣﻼت ،وﻛﺎن اﻟﻔﻴﻠﻢ ً
اﻟﻈﺮوف اﻟﺒﻴﺌﻴﺔ اﻟﻘﺎﺳﻴﺔ ،ﻣﺴﺘﺨﺪﻣً ﺎ ﺑﻨﻴﺔ ﻣﺸﺎﺑﻬﺔ ﻟﺘﻠﻚ املﺴﺘﺨﺪﻣﺔ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺮواﺋﻲ اﻟﺸﻬري
»ﻣﻴﻼد أﻣﺔ« ) (١٩١٥ﻟﺪي دﺑﻠﻴﻮ ﺟﺮﻳﻔﻴﺚ ،اﻟﺬي ﻛﺎن ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻗﺪ ﺷﺎﻫﺪه .اﺷﺘﻤﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ
أﻳﻀﺎ ﻋﲆ ﺑﺪﻋﺔ ﺟﺪﻳﺪة؛ ﻓﻘﺪ ﻋ ﱠﺮف ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﺎﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ ﰲ ﺛﻘﺎﻓﺔ ﻛﺎن ﻫﻮ ً
32
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
وﺟﻤﻬﻮره ﻳﻌﺘﻘﺪون أﻧﻬﺎ ﺑﺪاﺋﻴﺔ ،وﻛﺎن اﻟﺘﺠﺪﻳﺪ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ أن »اﻟﺒﺪاﺋﻴني« ﰲ ﻫﺬه اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ ﻟﻢ
ﻳﻘﺪﱠﻣﻮا ﻛﻤﺨﻠﻮﻗﺎت أو ﺣﻴﻮاﻧﺎت ﻏﺮﻳﺒﺔ اﻷﻃﻮار )ﻣﺜﻠﻤﺎ ُﻗﺪﱢﻣﻮا ﻣﻨﺬ ﻓﱰة ﻗﺮﻳﺒﺔ ﰲ املﻌﺮض
اﻟﻜﻮﻟﻮﻣﺒﻲ اﻟﺪوﱄ ﺑﺸﻴﻜﺎﻏﻮ ﻋﺎم ،(١٨٩٣ﺑﻞ ﻛﺒﴩ ﻟﺪﻳﻬﻢ ﻋﺎﺋﻼت وﻣﺠﺘﻤﻌﺎت .وﻛﺎن
ﺑﺈﻣﻜﺎن اﻟﺠﻤﺎﻫري ﻣﻦ ﺧﻼل ﻫﺬا اﻟﻔﻴﻠﻢ اﺳﺘﻜﺸﺎف أﺳﻠﻮب ﺣﻴﺎة آﺧﺮ ،ﺑﻞ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻌﺘﻘﺪون
أﻧﻬﻢ ﻳﺴﺘﻜﺸﻔﻮن املﺎﴈ .وﻗﺪ ﺗﻌﻤﺪ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ أن ﻳﻜﻮن ﺗﺠﺴﻴﺪه ﻷﺳﻠﻮب ﺣﻴﺎة ﺳﻜﺎن
اﻹﺳﻜﻴﻤﻮ ذا ﻃﺎﺑﻊ ﻋﺘﻴﻖ وﻣﻬﺠﻮر.
ﻻﻗﺖ اﻟﻨﺰﻋﺔ اﻹﻧﺴﺎﻧﻴﺔ اﻟﺪاﻓﺌﺔ ﻟﻔﻴﻠﻢ »ﻧﺎﻧﻮك« ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﻋﲆ املﺴﺘﻮى اﻟﺘﺠﺎري ﻓﺎق ﻣﺎ
ﺣﻈﻲ ﺑﻪ ﻣﻨﻬﺞ ﻧﺼري آﺧﺮ »ﻟﻠﺘﻮﺛﻴﻖ اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﰲ« ،وﻫﻮ املﺼﻮﱢر إدوارد إس ﻛريﺗﻴﺲ اﻟﺬي
ﻛﺎﻧﺖ ﻋﺎﺋﻠﺔ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻗﺪ زارﺗﻪ ﻗﺒﻞ اﻻﻧﺘﻬﺎء ﻣﻦ »ﻧﺎﻧﻮك« .ﻛﺎن ﻛريﺗﻴﺲ ،اﻟﺬي اﺷﺘﻬﺮ
ﺑﺘﺼﻮﻳﺮه ﻟﻠﻬﻨﻮد اﻟﺤﻤﺮ وﻫﻢ ﻳﺮﺗﺪون ﻣﻼﺑﺲ ﻋﺘﻴﻘﺔ ،ﻳﺄﻣﻞ ﰲ اﻻﺳﺘﻔﺎدة ﻣﻦ اﻟﺴﻨﻮات اﻟﺘﻲ
ﻋﺎﺷﻬﺎ ﻣﻊ ﻫﻨﻮد اﻟﻜﻮاﻛﻴﺘﻮل ﺑﻔﻴﻠﻢ ﻳﺠﺬب ﺟﻤﺎﻫري ﻋﲆ اﺳﺘﻌﺪاد ﻟﻠﺪﻓﻊ ملﺸﺎﻫﺪة اﻟﻔﻴﻠﻢ.
وﰲ ﻓﻴﻠﻤﻪ »ﰲ أرض ﺻﺎﺋﺪي اﻟﺮءوس« ) — (١٩١٤اﻟﺬي أﻋﻴﺪ ﺗﺴﻤﻴﺘﻪ ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ ﺑﺸﻜﻞ
أﻛﺜﺮ دﻗﺔ ﻟﻴﺼﺒﺢ »ﰲ أرض اﻟﻘﻮارب اﻟﺤﺮﺑﻴﺔ« — ﺟﻤﻊ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻟﻄﻘﻮس ﻛﺎن ﻗﺪ ﻃﻠﺐ
ﻣﻦ اﻟﻜﻮاﻛﻴﺘﻮل إﺣﻴﺎءﻫﺎ ﻣﻊ ﺣﺒﻜﺔ ﻣﻴﻠﻮدراﻣﻴﺔ ﻟﻢ ﺗُ ْﺴﺘَﻮحَ ﻣﻦ ﺛﻘﺎﻓﺔ اﻟﻜﻮاﻛﻴﺘﻮل .ﻟﻢ ﻳﺤﻘﻖ
ﻓﺎﺷﻼ ﻣﻦ اﻟﻨﺎﺣﻴﺔ اﻟﺠﻤﺎﻟﻴﺔ ،ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ اﻻﻫﺘﻤﺎم اﻟﺒﺎﻟﻎ ﺑﻪ ً اﻟﻔﻴﻠﻢ إﻳﺮادات ﺗﺬﻛﺮ ،وﻛﺎن
ﻣﻦ ﻋﻠﻤﺎء اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ ملﺎ ﻳﺤﻮﻳﻪ ﻣﻦ ﻣﺸﺎﻫﺪ اﻟﻄﻘﻮس اﻟﺘﻲ أﻋﻴﺪ ﺗﺠﺴﻴﺪﻫﺎ.
ﺑﺎﻟﻄﺒﻊ اﺗﺨﺬ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺑﻌﺾ اﻟﺨﻴﺎرات ﺑﻐﺮض ﺟﺬب ﺟﻤﺎﻫري ﻋﲆ اﺳﺘﻌﺪاد ﻟﺪﻓﻊ ﺛﻤﻦ
ﻓﻐري اﺳﻢ اﻟﺒﻄﻞ ﻣﻦ أﻻﻛﺮﻳﺎﻻك إﱃ ﻧﺎﻧﻮك ،وﺟﻤﱠ ﻊ ﻟﻪ ﻋﺎﺋﻠﺔ ﻧﻤﻮذﺟﻴﺔ ﻏري ﺗﺬﻛﺮة اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ،ﱠ
ﺣﻘﻴﻘﻴﺔ وﻟﻜﻨﻬﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﻣﻨﺎﺳﺒﺔ ﻟﻠﺘﺼﻮﻳﺮ ،وﻗﺪ أﺧﻔﻰ ﻣﺸﺎرﻛﺔ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ ﺳﻜﺎن اﻹﺳﻜﻴﻤﻮ
ﺑﺪﻻ ﻣﻦ ﻣﺠﺮد رﺻﺪ إﻳﻘﺎع ﰲ ﺗﺼﻮﻳﺮ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،وأﺑﺮز ﺑﻞ دﺑﺮ ﻋﻤﻠﻴﺎت ﺻﻴﺪ ﻋﺎﻟﻴﺔ اﻟﺪراﻣﺎ ً
اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ اﻟﺨﺎﱄ ﻣﻦ أي أﺣﺪاث ،وﺧﺎﺻﺔ إﻳﻘﺎع ﺣﻴﺎة اﻟﻨﺴﺎء .وﻗﺪ أدى ﺗﺼﻮﻳﺮ
ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ اﻟﺒﺎرع — واﻟﻨﺎﺗﺞ ﻋﻦ اﻻﻋﺘﻨﺎء ﺷﺪﻳﺪ اﻟﺪﻗﺔ ﺑﺎﻟﺘﻔﺎﺻﻴﻞ اﻟﺒﴫﻳﺔ وإﻋﺎدة اﻟﺘﺼﻮﻳﺮ
ﻋﺪة ﻣﺮات — واﻟﺘﻨﻈﻴﻢ اﻟﺒﺎرع ﻟﻺﻳﻘﺎع ﻣﻦ املﻮﻧﺘري )اﻟﺬي ﻛﺎن ﺑﻄﻴﺌًﺎ ﺑﻤﺎ ﻳﻜﻔﻲ ﻹﻗﻨﺎع
املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﺄﻧﻬﻢ ﻳﺸﺎﻫﺪون ﺣﻴﺎة واﻗﻌﻴﺔ ،وﻟﻜﻦ ﺑﺒﻨﻴﺔ دراﻣﻴﺔ( إﱃ إﻧﺘﺎج ﻋﻤﻞ ﺗﺮﻓﻴﻬﻲ ﻋﺎﱄ
اﻟﺠﻮدة ﻣﻦ ﻣﺎدة ﺧﺎم ﻣﺸﻮﻗﺔ ،وﻗﺪ ﻣﻨﺢ اﺧﺘﻴﺎر اﻻﺗﺠﺎه اﻟﻮاﻗﻌﻲ — أي ﺧﻠﻖ اﻟﻮﻫﻢ ﺑﺤﻘﻴﻘﺔ
ﻣﺮﺋﻴﺔ وﻣﺤﺴﻮﺳﺔ ﻣﻦ ﺧﻼل املﻮﻧﺘﺎج ،وزاوﻳﺔ اﻟﻜﺎﻣريا ،واﻹﻳﻘﺎع — املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ اﻧﻄﺒﺎﻋً ﺎ ﻗﻮﻳٍّﺎ
ﺑﺄﻧﻬﻢ ﻋﺎﻳﺸﻮا ﺷﻴﺌًﺎ ﺷﺒﻪ ﺣﻘﻴﻘﻲ.
ﻛﺎن اﺧﺘﻴﺎر ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻟﻠﺼﻴﻎ املﻬﺠﻮرة ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺧﻴﺎ ًرا أﺧﻼﻗﻴٍّﺎ؛ إذ ﻗﺎل» :ﻣﺎ أرﻳﺪ
أن أﻋﺮﺿﻪ ﻫﻮ اﻟﺮوﻋﺔ واﻟﺴﻤﺎت اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺘﻤﺘﻊ ﺑﻬﺎ ﻫﺆﻻء اﻟﻨﺎس ،وﻻ ﻳﺰال ذﻟﻚ
33
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻣﻤﻜﻨًﺎ ،ﻗﺒﻞ أن ﻳﺪﻣﺮ اﻟﺒﻴﺾ ﻟﻴﺲ ﻓﻘﻂ ﺷﺨﺼﻴﺘﻬﻢ ،ﺑﻞ اﻷﺷﺨﺎص أﻧﻔﺴﻬﻢ ً
أﻳﻀﺎ «.ﻛﺎن
ﻟﺪى ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ إﻳﻤﺎن روﻣﺎﻧﴘ ﻗﻮي ﺑﻨﻘﺎء اﻟﺜﻘﺎﻓﺎت اﻷﺻﻠﻴﺔ ،وﻛﺎن ﻳﺆﻣﻦ ﺑﺄن ﺛﻘﺎﻓﺘﻪ ﻗﺪ
أُﻓﻘﺮت روﺣﺎﻧﻴٍّﺎ ﺑﺎملﻘﺎرﻧﺔ ﺑﻬﺎ .وﺗﺘﺬﻛﺮ أرﻣﻠﺔ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ أﻧﻪ ﻗﺎل» :ﻛﺎﻧﺖ ﻣﺸﻜﻠﺔ ﻧﺎﻧﻮك ﻫﻲ
ﻛﻴﻔﻴﺔ اﻟﺘﻌﺎﻳﺶ ﻣﻊ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ،أﻣﺎ ﻣﺸﻜﻠﺘﻨﺎ ﻓﺘﻜﻤﻦ ﰲ ﻛﻴﻔﻴﺔ اﻟﺘﻌﺎﻳﺶ ﻣﻊ ﻣﺎﻛﻴﻨﺎﺗﻨﺎ .ﻟﻘﺪ
وﺟﺪ ﻧﺎﻧﻮك اﻟﺤﻞ ملﺸﻜﻠﺘﻪ ﰲ روﺣﻪ ،ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻓﻌﻞ اﻟﺒﻮﻟﻴﻨﻴﺰﻳﻮن ،وﻟﻜﻨﻨﺎ ﺻﻨﻌﻨﺎ ﻷﻧﻔﺴﻨﺎ ﺑﻴﺌﺔ
ﻳﺼﻌﺐ ﻋﲆ اﻟﺮوح اﻟﺘﻮاﻓﻖ ﻣﻌﻬﺎ«.
ﻛﺎﻧﺖ ﻫﺬه اﻟﻘﻨﺎﻋﺔ اﻟﺮوﻣﺎﻧﺴﻴﺔ ﺗﻌﻨﻲ ً
أﻳﻀﺎ أن ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻛﺎن ﻳﻌﺘﻘﺪ أن ﺛﻘﺎﻓﺔ اﻹﺳﻜﻴﻤﻮ
ﻗﺪ ﻟﻮﱢﺛﺖ ﺑﻔﻌﻞ اﺣﺘﻜﺎﻛﻬﺎ ﺑﺎﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﺨﺎرﺟﻲ ،وﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﻳﻌﺘﻘﺪ أن ﺑﻤﻘﺪور ﺛﻘﺎﻓﺔ اﻹﺳﻜﻴﻤﻮ
اﻟﻨﺠﺎة ﻣﻦ ﻫﺬه اﻟﻬﺠﻤﺔ اﻟﻌﻨﻴﻔﺔ؛ ﻓﻘﺪ ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻷﺻﻠﻴﺔ ﰲ رأﻳﻪ ﺛﻘﺎﻓﺔ ﻧﻘﻴﺔ ﻟﻢ ﺗﻤﺴﺴﻬﺎ
ﺣﻀﺎرة ﺻﻨﻌﺘﻬﺎ املﺎﻛﻴﻨﺎت ،ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن ﻣﻮاﻃﻨﻲ اﻹﺳﻜﻴﻤﻮ اﻟﺬﻳﻦ اﻋﺘﻤﺪ ﻋﻠﻴﻬﻢ ﰲ
اﻷﺳﺎس ﻟريﻛﺰ ﻋﻠﻴﻬﻢ ﻛﺎﻣرياﺗﻪ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺒﻴﻌﻮن اﻟﻔﺮاء ﻷﺳﻮاق اﻟﻔﺮاء ً
أﻳﻀﺎ.
ﺷﻜﻞ :3-1ﻃﻠﺐ املﺨﺮج اﻟﻮاﻗﻌﻲ اﻟﺮوﻣﺎﻧﴘ روﺑﺮت ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻣﻦ ﺳﻜﺎن اﻹﺳﻜﻴﻤﻮ إﻋﺎدة
ﺗﺠﺴﻴﺪ اﻟﻌﺎدات اﻟﺘﻘﻠﻴﺪﻳﺔ ﻣﻦ أﺟﻞ ﻓﻴﻠﻢ »ﻧﺎﻧﻮك اﺑﻦ اﻟﺸﻤﺎل« .اﻟﻔﻴﻠﻢ إﺧﺮاج روﺑﺮت ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ
ﻋﺎم .١٩٢٢
34
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
أﺻﺒﺤﺖ ﺗﻠﻚ اﻟﺮوﻣﺎﻧﺴﻴﺔ ﺳﻤﺔ ﻣﻤﻴﺰة ﻷﻋﻤﺎل ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،ﻓﺄﺧﺮج ،ﻣﻦ ﺑني أﻓﻼم أﺧﺮى،
ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﻮاﻧﺎ« ) (١٩٢٦ﰲ ﺳﺎﻣﻮا ،و»رﺟﻞ ﻣﻦ آران« ) (١٩٣٤ﻋﻦ اﻧﻔﺼﺎل ﺟﺰر آران ﻋﻦ
إﻳﺮﻟﻨﺪا ،و»ﻗﺼﺔ ﻟﻮﻳﺰﻳﺎﻧﺎ« ) ،(١٩٤٨وﻫﻮ آﺧﺮ أﻓﻼﻣﻪ ،ﰲ ﺟﺪاول ﻟﻮﻳﺰﻳﺎﻧﺎ .وﻗﺪ ﻣﺤﺖ ﻫﺬه
اﻷﻓﻼم ﺗﻌﻘﻴﺪات اﻟﺤﻴﺎة اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ملﺼﻠﺤﺔ ﻗﺼﺔ ﻋﻦ إﻧﺴﺎن ﰲ ﻣﻮاﺟﻬﺔ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ؛ ﻓﻔﻲ
اﻟﺒﺤﺎر اﻟﺠﻨﻮﺑﻴﺔ ،ذﻫﻞ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻻﻛﺘﺸﺎﻓﻪ أن اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ﻛﺎﻧﺖ ﻣﺘﺴﺎﻣﺤﺔ ﻣﻊ ﺳﻜﺎن اﻟﺠﺰر،
ﻟﺬا ﺧﻠﻖ دراﻣﺎ ﰲ ﻋﺎدة دق اﻟﻮﺷﻢ املﺆملﺔ اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ ﰲ ﻃﺮﻳﻘﻬﺎ إﱃ اﻟﺰوال آﻧﺬاك ،وﺗﺠﺎﻫﻞ،
ﻣﻦ ﺑني أﺷﻴﺎء أﺧﺮى ،اﻟﻮﺟﻮد اﻻﺳﺘﻌﻤﺎري ﰲ ﺳﺎﻣﻮا ،واﻟﺨﺼﺨﺼﺔ اﻟﺠﺎﺋﺮة ﻟﻠﻤﻠﻜﻴﺎت
ﺗﺤﻮﻻ ﰲ املﺠﺘﻤﻌﺎت اﻟﺴﺎﻣﻮﻳﺔ ،وإﴏار اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ ﻋﲆ ﻧﻈﺎم اﻟﺰواج اﻟﺮﺳﻤﻲ ً اﻟﺘﻲ أﺣﺪﺛﺖ
اﻟﻐﺮﺑﻲ اﻟﺬي ﻳﺘﻌﺎرض ﻣﻊ ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ اﻟﺰواج اﻟﺴﺎﻣﻮﻳﺔ .وﰲ ﻓﻴﻠﻢ »رﺟﻞ ﻣﻦ آران« )،(١٩٣٤
ﺟﻌﻞ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺳﻜﺎن ﺟﺰﻳﺮة آران ﻳﺤﻴﻮن ﻋﺎدة ﺻﻴﺪ اﻟﻘﺮوش املﺘﺸﻤﺴﺔ )إذ ﻛﺎن ﻻ ﺑﺪ ﻣﻦ
ﺗﻌﻠﻴﻤﻬﻢ( ،واﺳﺘﺒﻌﺪ ﻣﻦ اﻟﻘﺼﺔ ﻋﻨﴫﻳﻦ ﺳﺎﻫﻤﺎ إﺳﻬﺎﻣً ﺎ ﻛﺒريًا ﰲ ﺗﻜﻮﻳﻦ ﺣﻴﺎﺗﻬﻢ :ﻋﻤﻠﻬﻢ ﰲ
املﻼك اﻟﻐﺎﺋﺒني ،وﻟﻴﺲ ﻗﻮى اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﻘﺎﺳﻴﺔ،ﺗﺠﺎرة اﻷﺳﻤﺎك ﻣﻊ اﻟﱪ اﻟﺮﺋﻴﴘ ،وﺣﻘﻴﻘﺔ أن ﱠ
ﻫﻢ ﻣﻦ أﺟﱪوا ﺷﺨﺼﻴﺎت ﻓﻴﻠﻤﻪ ﻋﲆ اﻻﺳﺘﻘﺮار ﰲ اﻷرض املﻘﻔﺮة اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﻮا ﺑﺤﺎﺟﺔ إﱃ
إﺛﺮاﺋﻬﺎ ﺑﺎﻷﻋﺸﺎب اﻟﺒﺤﺮﻳﺔ.
أﺣﺪ أﺳﺒﺎب ﺟﺎذﺑﻴﺔ ﻓﻴﻠﻢ »ﻧﺎﻧﻮك« اﺣﺘﻔﺎء ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺑ »اﻟﺒﺪاﺋﻲ اﻟﻨﺒﻴﻞ« ،وﻫﻮ ﻣﻔﻬﻮم
ﺷﺎﺋﻊ ذو ﺗﺮاث ﻃﻮﻳﻞ ﰲ اﻟﻔﻜﺮ اﻟﻐﺮﺑﻲ ،وﻳﻌﻮد ﺗﺎرﻳﺨﻪ إﱃ ﺑﺪاﻳﺎت ﻋﴫ اﻟﺘﻨﻮﻳﺮ ،وﻇﻬﺮ
ﻳﻌﱪ ﻣﻔﻬﻮم اﻟﺒﺪاﺋﻲ اﻟﻨﺒﻴﻞ ﻋﻦ ﻓﻠﺴﻔﺔ ﺗﻔﺎؤﻟﻴﺔ ﺑﺄن اﻹﻧﺴﺎنﰲ ﻛﺘﺎﺑﺎت ﺟﺎن ﺟﺎك روﺳﻮ .ﱢ
اﻟﻄﺒﻴﻌﻲ َﺧ ﱢري ﺑﻔﻄﺮﺗﻪ ،وﻗﺪ أﺻﺒﺢ ﻟﻪ ﺣﻀﻮر ﻗﻮي ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﺧﺎص ﰲ اﻹﺑﺪاع اﻷوروﺑﻲ
واﻷﻧﺠﻠﻮ أﻣﺮﻳﻜﻲ ﰲ أوج ﺣﻘﺒﺔ اﻻﺳﺘﻌﻤﺎر اﻷوروﺑﻲ ﰲ اﻟﻌﴫ اﻟﻔﻴﻜﺘﻮري وﻣﻊ أﻳﺪﻳﻮﻟﻮﺟﻴﺔ
»ﺣﺘﻤﻴﺔ اﻟﺘﻮﺳﻊ« اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ .ﺣﺘﻰ ﻣﻊ ﺗﺄﻛﻴﺪ اﻟﻘﻮى اﻟﺼﺎﻋﺪة ﻟﺴﻴﻄﺮﺗﻬﺎ ﻋﲆ ﻣﺨﺘﻠﻒ
اﻟﺜﻘﺎﻓﺎت ﺳﻴﺎﺳﻴٍّﺎ ،اﺳﺘﻬﺪف ﻣﺴﺘﻜﺸﻔﻮﻫﻢ أراﴈ ﻏﺮﻳﺒﺔ ﻟﻢ ﺗﻄﺄﻫﺎ ﻗﺪم ﻣﻦ ﻗﺒﻞ ﺗﺘﺠﺎوز
ﺣﺪود ﻣﻌﺮﻓﺘﻬﻢ ،واﺣﺘﻔﻮا ﺑﺠﻤﺎل اﻟﺤﻴﺎة اﻟﺒﺴﻴﻄﺔ .وﻛﻤﺎ أﺷﺎر ﻟﻴﻮ ﻣﺎرﻛﺲ ،ﻫﺬه اﻟﻨﻈﺮة
اﻟﺮوﻣﺎﻧﺴﻴﺔ ﻟﻠﺜﻘﺎﻓﺎت اﻷﺧﺮى ،اﻟﺘﻲ ﺗُﻘﺪﱠر ملﺎ ﻳﻔﱰض ﻓﻴﻬﺎ ﻣﻦ ﺑﺴﺎﻃﺔ وﺑﺮاءة ،ﻟﻢ ﺗﻨ ُﻢ إﻻ
ﻣﻊ ﻓﱰة اﻟﺘﺼﻨﻴﻊ اﻟﴪﻳﻊ.
ﺛﻤﺔ ﺳﺒﺐ آﺧﺮ ﻻﺳﺘﻤﺮار ﺣﺐ اﻟﺠﻤﻬﻮر ﻷﻓﻼم ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،ﻫﻮ وﺿﻮح ﻋﺸﻖ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ
اﻟﺸﺪﻳﺪ ﻷﺑﻄﺎﻟﻪ؛ ﻓﻘﺪ أﻗﺎم ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ راﺑﻄﺔ إﻧﺴﺎﻧﻴﺔ داﻓﺌﺔ ﻣﻊ اﻟﻨﺎس اﻟﺬﻳﻦ ﻋﺎش ﻣﻌﻬﻢ
وﻋﻤﻞ ﻟﺸﻬﻮر ﰲ ﻓﱰة ﻣﻦ اﻟﻔﱰات .وﺑﻌﺪ أرﺑﻌﺔ ﻋﻘﻮد ﻣﻦ إﺧﺮاج ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻟﻔﻴﻠﻢ »رﺟﻞ ﻣﻦ
آران« ،ﻋﺎد املﺨﺮج ﺟﻮرج ﺳﺘﻮﻧﻲ — اﻟﺬي أﻟﻬﻤﺘﻪ ﻣﺸﺎﻫﺪﺗﻪ ﻷﻓﻼم ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺑﺎﻟﻌﻤﻞ ﰲ
35
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻣﻬﻨﺔ اﻹﺧﺮاج — إﱃ اﻟﺠﺰﻳﺮة ﺣﻴﺚ ﻛﺎن ﺟﺪه أول ﻃﺒﻴﺐ ﻳﺤﺎور اﻷﺷﺨﺎص اﻟﺬﻳﻦ ﻋﻤﻠﻮا
ﺑﺎﻟﻔﻴﻠﻢ .وﻳﺴﺘﻌﺮض ﻓﻴﻠﻤﻪ »ﻛﻴﻒ ﺻﻨﻌﺖ اﻷﺳﻄﻮرة« ) (١٩٧٨ﻓﻴﻠﻢ »رﺟﻞ ﻣﻦ آران«
ﻛﺄﺳﻄﻮرة ﺻﻨﻌﺖ ﻣﻦ اﻟﻮاﻗﻊ ﺑﻤﻬﺎرة .وﻗﺪ ﻛﺎن اﻟﻨﺎس ﻳﺬﻛﺮون ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺑﺈﻋﺰاز ﺷﺪﻳﺪ،
أﻳﻀﺎ ﺑﻤﺸﺎﻫﺪة ﻓﻴﻠﻢ »ﻧﺎﻧﻮك« ،ﻣﻌﺘﱪﻳﻦ إﻳﺎه ﻫﺪﻳﺔ واﺳﺘﻤﺘﻌﺖ أﺟﻴﺎل ﻣﻦ ﺳﻜﺎن اﻹﺳﻜﻴﻤﻮ ً
أﺗﺎﺣﺖ ﻟﻬﻢ ﻣﻌﺮﻓﺔ ﺗﻘﺎﻟﻴﺪﻫﻢ.
أﺛﺎر اﻟﻨﻘﺎد ﰲ ﺗﻠﻚ اﻟﻔﱰة ﺗﺴﺎؤﻻت ﺣﻮل اﻟﻬﺪف واﻷﺧﻼﻗﻴﺎت ،ﺧﺎﺻﺔ ﻓﻴﻤﺎ ﻳﺘﻌﻠﻖ ﺑﻔﻴﻠﻢ
»رﺟﻞ ﻣﻦ آران« ،وﻗﺪ اﺣﺘﻔﻰ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن وﺑﻮل روﺛﺎ — وﻫﻮ راﺋﺪ آﺧﺮ ﻣﻦ رواد ﻣﺎ ﻋُ ﺮف
ﺑﺎﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ — ﺑﻔﻼﻫﺮﺗﻲ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره أﺣﺪ اﻟﻔﻨﺎﻧني اﻟﻌﻈﻤﺎء اﻟﺬﻳﻦ ارﺗﻘﻮا ﺑﺎﻟﻔﻴﻠﻢ
ﺟﻤﻴﻼ وﻟﻴﺲ ﻣﺠﺮد ﺗﺴﺠﻴﻞ ﻷﺣﺪاث ،وﻳﺮى ﻫﺬان املﺨﺮﺟﺎن أن ً اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻟﻴﺼﺒﺢ ﻓﻨٍّﺎ
ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻗﺪ اﻓﺘﻘﺮ إﱃ اﻟﻀﻤري اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ واﻻﻟﺘﺰام ﺑﺎﻟﺘﻮاؤم ﻣﻊ اﻟﻌﴫ اﻟﺼﻨﺎﻋﻲ اﻟﺬي ﻛﺎن
ﻳﻤﺜﻞ رﻣ ًﺰا ﻟﺤﺮﻛﺘﻬﻤﺎ .وﰲ ﻣﻨﺘﺼﻒ ﻓﱰة اﻟﻜﺴﺎد اﻟﻌﻈﻴﻢ ،أﺛﺎرت أﻋﻤﺎل ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺣﻔﻴﻈﺔ
اﻟﻨﻘﺎد ﻣﻦ ﻳﺴﺎر اﻟﻮﺳﻂ؛ إذ ﻛﺘﺐ اﻟﻨﺎﻗﺪ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ اﻟﻴﺴﺎري آﻳﻔﻮر ﻣﻮﻧﺘﺎﺟﻴﻮ ﻳﻘﻮل» :ﺗﻤﺎﻣً ﺎ
ﻣﺜﻠﻤﺎ ﺗﻔﻌﻞ ﻫﻮﻟﻴﻮود ،ﻳﻨﺸﻐﻞ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺑﺘﺤﻮﻳﻞ اﻟﻮاﻗﻊ إﱃ ﺧﻴﺎل .وﺑﺎﻋﺘﺒﺎره ﺷﺎﻋ ًﺮا ﻟﻪ ﻋني
ﺷﺎﻋﺮ ،ﻓﺈن املﺄﺳﺎة ﻫﻲ أن ﻛﺬﺑﺘﻪ ﻫﻲ اﻷﻋﻈﻢ ،ﻷن ﺑﺈﻣﻜﺎﻧﻪ أن ﻳﺠﻌﻞ اﻟﺨﻴﺎل ﻳﺒﺪو ﺣﻘﻴﻘﻴٍّﺎ«.
ﺑﻌﺪ وﻓﺎة ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،اﻧﻘﺴﻤﺖ اﻵراء اﻟﻨﻘﺪﻳﺔ إﱃ ﻣﻌﺴﻜﺮﻳﻦ ،أﻃﻠﻖ ﻋﻠﻴﻬﻤﺎ ﻋﺎﻟﻢ
اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﺟﺎي روﺑﻲ »ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ اﻷﺳﻄﻮرة« و»ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ املﺨﺎدع اﻟﺮوﻣﺎﻧﴘ« ،وﻗﺪ
ﻋﺎﻣﻼ ﻣﺴﺎﻋﺪًا ﻻ ﻏﻨﻰ ﻋﻨﻪ ﰲ ﻛﻞ ﻣﴩوﻋﺎﺗﻪ ً أﺻﺒﺤﺖ ﻓﺮاﻧﺴﻴﺲ أرﻣﻠﺔ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ
اﻟﻔﻨﻴﺔ ،ﺣﺎﻣﻴﺔ اﻟﺸﻌﻠﺔ ،ﻓﻘﺪ اﺣﺘﻔﺖ ﺑﻤﺎ أﺳﻤﺘﻪ »ﻣﻨﻬﺞ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ« ،اﻟﺬي وﺻﻔﺘﻪ ﺑﺄﻧﻬﺎ
ﻗﺪرة ﺧﺎﺻﺔ ﻋﲆ »اﻻﺳﺘﺴﻼم ﻟﻠﻤﺎدة« ،ﺣﺘﻰ ﻳﺘﻤﻜﻦ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻣﻦ أن ﻳﻌﺮض ﻋﲆ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ
»ﻧﻈﺮﺗﻪ اﻟﱪﻳﺌﺔ« ﻟﻠﻤﻮﺿﻮع ،وﻗﺪ ﺻﺎﻏﺖ ﻣﺼﻄﻠﺢ »اﻟﻼﺗﺤﻴﱡﺰ« ﻟﻮﺻﻒ ﻣﻨﻬﺠﻪ اﻟﺬي ﺻﻮرﺗﻪ
ﺑﺄﻧﻪ ﺣﺪﳼ ،وروﺣﺎﻧﻲ ،وﻣﻌﺼﻮم ﻣﻦ اﻟﺨﻄﺄ .وﻗﺪ رﻓﻀﺖ ﻫﻴﻠني ﻓﺎن دوﻧﺠﻦ ،ﻣﻮﻧﺘرية
ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﰲ ﻣﴩوﻋَ ﻴْﻪ اﻷﺧريﻳﻦ واﻟﺸﺨﺺ اﻟﺬي ﻛﺎن ﻳﺴﺘﺨﻠﺺ اﻟﻘﺼﺺ ﻣﻦ املﺸﺎﻫﺪ،
ادﻋﺎءات اﻟﺮوﺣﺎﻧﻴﺔ اﻟﺘﻲ أﻃﻠﻘﺘﻬﺎ ﻓﺮاﻧﺴﻴﺲ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،وﻟﻜﻨﻬﺎ اﺣﺘﻔﺖ ﺑﻪ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره »ﺷﺎﻋ ًﺮا
ﺧﻴﺎﻟﻴٍّﺎ« ،و»ﻋﺒﻘﺮﻳٍّﺎ« ،وﻓﻨﺎﻧًﺎ ﺗﻘﻴﺪ ﻋﻤﻠﻪ ﺑﺎملﺘﻄﻠﺒﺎت اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ﺑﻜﻞ أﺳﻒ.
ﻛﺎن ﻟﻨﻤﻮ اﻟﻮﻋﻲ املﻨﺎﻫﺾ ﻟﻼﺳﺘﻌﻤﺎر ،وﻇﻬﻮر ﻧﺨﺒﺔ ﺛﻘﺎﻓﻴﺔ وﻃﻨﻴﺔ ﰲ ﻋﴫ اﻟﺤﺮب
اﻟﺒﺎردة ﰲ اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﺜﺎﻟﺚ ،وﻧﻤﻮ اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ اﻟﺪاﻋﻴﺔ ﻟﺘﺪﺑﺮ اﻟﺬات؛ ﻛﻞ ذﻟﻚ ﻛﺎن ﻟﻪ دوره
ﰲ ﺗﻐﺬﻳﺔ اﻟﺠﺪل اﻟﺪاﺋﺮ ﺣﻮل »ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ املﺨﺎدع اﻟﺮوﻣﺎﻧﴘ«؛ إذ ﻳﺬﻫﺐ اﻟﺒﻌﺾ إﱃ أن
ﻓﻜﺮﺗﻪ ﻋﻦ ﴏاع اﻹﻧﺴﺎن ﺿﺪ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ﻋﻤﱠ ﻘﺖ اﻓﱰاﺿﺎت ﻻ ﺟﺪوى ﻣﻨﻬﺎ ﻋﻦ اﻟﺸﻌﻮب
36
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻷﺻﻠﻴﺔ؛ ﻓﻴﺒﺪو أن اﻟﺸﻌﻮب اﻷﺻﻠﻴﺔ ﻻ ﺗﺤﻈﻰ إﻻ ﺑﺎﻫﺘﻤﺎﻣﻨﺎ اﻟﻌﺎﻃﻔﻲ ﺣني ﺗﻜﻮن ﺑﻌﻴﺪة
أﻳﻀﺎ ﺳﺎﻫﻢ ﴏاع اﻹﻧﺴﺎن ﻋﻨﺎ ﻋﲆ ﻣﺴﺎﻓﺔ آﻣﻨﺔ ،ﺣﻴﺚ ﺗﻮﻓﺮ ﻟﻨﺎ ﻣﻜﺎﻧًﺎ ﻟﻼﺳﱰﺧﺎء اﻟﺬﻫﻨﻲً .
ﻣﻊ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ﰲ ﺗﻌﺰﻳﺰ ﻓﻜﺮﺗﻨﺎ ﻋﻦ اﻟﺸﻌﻮب اﻷﺻﻠﻴﺔ ﻛﺄﺷﺨﺎص ﺳﺬﱠج أﺷﺒﻪ ﺑﺎﻷﻃﻔﺎل أو
ﺣﺘﻰ اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت اﻷﻟﻴﻔﺔ ،ورﺑﻤﺎ ﺿﺤﺎﻳﺎ ﻟﻠﺤﻀﺎرة ،وﻗﺪ أدى ذﻟﻚ ﺑﺎﻟﻨﺎس إﱃ اﻟﻨﻈﺮ ﺑﺮﻳﺒﺔ
إﱃ اﻟﺠﻬﻮد اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ﻟﻠﺴﻜﺎن اﻷﺻﻠﻴني ﻟﻠﺘﺄﻛﻴﺪ ﻋﲆ ﻣﺰاﻳﺎ ﻋﻼﻗﺘﻬﻢ اﻟﻘﺎﺋﻤﺔ ﺑﺎﻻﻗﺘﺼﺎدات
اﻷﻛﱪ ،ﻏري أن ﺟﺎي روﺑﻲ ﺣﺬر ﻋﻠﻤﺎء اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﻣﻦ اﻟﻘﺴﻮة املﺒﺎﻟﻎ ﻓﻴﻬﺎ ﰲ اﻟﺤﻜﻢ
ﻋﲆ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻗﺒﻞ اﻟﻨﻈﺮ إﱃ ﻣﻤﺎرﺳﺎﺗﻬﻢ اﻟﺨﺎﺻﺔ.
ﻻ ﻳﺰال ﺗﺮاث ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻗﺎﺋﻤً ﺎ .ﻳُﱪز ﻓﻴﻠﻢ »ﻗﺼﺔ اﻟﺠﻤﻞ اﻟﺒﺎﻛﻲ« ) (٢٠٠٣أﴎة ﰲ
ﺻﺤﺮاء ﺟﻮﺑﻲ ﺗﻨﻘﺬ ﺣﻴﺎة ﺟﻤﻞ ﺻﻐري ﺗﻨﺒﺬه أﻣﻪ ﻣﻦ ﺧﻼل ﺗﺠﺴﻴﺪ ﻃﻘﺲ ﺷﻌﺒﻲ ﻳﻐﻨﻲ
ﻓﻴﻪ أﺣﺪ املﻮﺳﻴﻘﻴني ﻟﻠﺠﻤﻞُ .ﻛﺘﺒﺖ اﻟﻘﺼﺔ واﺑﺘُﻜﺮت ﻓﻜﺮﺗﻬﺎ ﻋﲆ ﻳﺪ ﺻﻨﺎع اﻟﻔﻴﻠﻢ ،اﻟﺬﻳﻦ ﻛﺎن
أﺣﺪﻫﻢ ﻣﻨﻐﻮﻟﻴٍّﺎ .ﻟﻘﺪ ﺟﺴﺪوا اﻟﺤﻴﺎة ﰲ ﺻﺤﺮاء ﺟﻮﺑﻲ ﻣﻨﺬ أﺟﻴﺎل ﻋﺪﻳﺪة ﻛﻤﺎ ﺻﻮرﺗﻬﺎ ﻟﻬﻢ
ﻣﺨﻴﻠﺘﻬﻢ ،ﺑﻤﺴﺎﻋﺪة أﻓﺮاد ﻣﺮﺣني ﻋﺎدﻳني ﰲ ﻋﺎﺋﻠﺔ ﻧﻤﻮذﺟﻴﺔ ﻣﱰاﺑﻄﺔ .وﺣني ﺳﺌﻞ املﺨﺮج
ﻗﺎﺋﻼ» :ﺣﺴﻨًﺎ ،ﺳﻮف ﺗﻀﺤﻚ املﺴﺎﻋﺪ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ ﻟﻮﻳﺠﻲ ﻓﺎﻟﻮﻧﻲ ﻋﻦ ﻣﺼﺪر إﻟﻬﺎﻣﻪ ،اﻋﱰف ً
ﻣﻨﻲ ،وﻟﻜﻨﻪ ﻛﺎن ﻧﺎﻧﻮك اﺑﻦ اﻟﺸﻤﺎل«.
ﺟﻮن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن
ﺻﻨﻌﺖ اﻟﺤﻴﺎة املﻬﻨﻴﺔ ﻟﺠﻮن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﴏاﻋﺎت وﺗﻨﺎﻗﻀﺎت ﰲ ﻣﺠﺎل اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
ﺿﺎﻫﺖ ﰲ روﻋﺘﻬﺎ ﺗﻠﻚ اﻟﺘﻲ ﺻﻨﻌﻬﺎ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻋﲆ أﻗﻞ ﺗﻘﺪﻳﺮ .وُﻟﺪ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﰲ اﺳﻜﺘﻠﻨﺪا،
وﻫﻮ اﺑﻦ ملﻌﻠﻢ ﻛﺎﻟﻔﻴﻨﻲ ﻣﺤﺎﻓﻆ ،وﻋﻤﻞ ﺑﺎﻹﺧﺮاج ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره أداة ﻗﻮﻳﺔ ملﻮاﺟﻬﺔ املﺸﻜﻠﺔ اﻟﺘﻲ
ﺷﻐﻠﺖ ﺣﻴﺎﺗﻪ :ﻛﻴﻒ ﺗﺴﻴﻄﺮ ﻋﲆ اﻟﴫاﻋﺎت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ﰲ ﻣﺠﺘﻤﻊ ﺻﻨﺎﻋﻲ دﻳﻤﻘﺮاﻃﻲ.
ﺑﻌﺪ ﻣﺸﺎرﻛﺘﻪ ﰲ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻷوﱃ ،ﺷﺎﻫﺪ ﴏاﻋﺎت ﻋﻤﺎﻟﻴﺔ وﺣﺸﻴﺔ ﰲ ﻣﺪرﺳﺔ ﺑﺄﺣﺪ
اﻷﺣﻴﺎء اﻟﻔﻘرية ،وﻛﺎن ﻳﻠﻘﻲ ﻋﻈﺎت ﻋﻦ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺨريﻳﺔ ،وﰲ اﻟﻨﻬﺎﻳﺔ ﻓﺎز ﺑﺈﺣﺪى ﻣﻨﺢ
روﻛﻔﻠﺮ اﻟﺪراﺳﻴﺔ ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة .وﻫﻨﺎك ﺗﺄﺛﺮ ﺑﺎﻟﻨﺎﻗﺪ واﻟﱰ ﻟﻴﺒﻤﺎن اﻟﺬي ذﻫﺐ إﱃ أن
ﻣﺠﺘﻤﻌﻨﺎ اﻟﺬي ﻳﺰداد ﺗﻌﻘﻴﺪًا ﻳﺘﻄﻠﺐ ﺧﱪاء ﻳﺴﺘﻄﻴﻌﻮن ﺗﺮﺟﻤﺔ اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ ﻟﻠﺠﻤﺎﻫري اﻟﺬﻳﻦ
ﻛﺎﻧﻮا ﺳﻴﺼﻌﻘﻮن ﻣﻦ ﻛﻢ اﻟﺨﱪة اﻟﻼزم ملﻮاﺟﻬﺔ أي ﻗﻀﻴﺔ .اﻧﺠﺬب ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ً
أﻳﻀﺎ إﱃ
ﻣﺠﺎل اﻟﻌﻼﻗﺎت اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻨﺎﺷﺊ ،اﻟﺬي وﻟﺪ ﻣﻊ ﻇﻬﻮر ﺣﺮﻛﺔ اﻟﻜﻔﺎح اﻟﻌﻤﺎﱄ ﰲ أواﺧﺮ اﻟﻘﺮن
اﻟﺘﺎﺳﻊ ﻋﴩ .وأﺧريًا رأى ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﻧﺎﻧﻮك« ﻟﻔﻼﻫﺮﺗﻲ ﻧﻤﻮذﺟً ﺎ ﻣﻘﻨﻌً ﺎ ﻟﻘﺪرة اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻋﲆ
37
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﴎه ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻧﻔﺴﻪ ﺑﺴﺤﺮه اﻟﺪاﺋﻢ ،وﺣني ﻛﺘﺐ ﻋﻦ ﻓﻴﻠﻢ ﺟﺬب اﻟﺠﻤﺎﻫري ﻧﺤﻮ واﻗﻊ آﺧﺮ ،وأ َ َ َ
»ﻣﻮاﻧﺎ« ،اﺣﺘﻔﻰ ﺑﻄﺎﺑﻌﻪ »اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ« ،ﻟﻴﻀﻊ ﺑﺬﻟﻚ ﺗﺴﻤﻴﺔ ﻧﻬﺎﺋﻴﺔ ﻟﻬﺬا اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ.
ﺑﻌﺪ ﻋﻮدﺗﻪ إﱃ ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ ،اﺳﺘﻄﺎع إﻗﻨﺎع ﻣﺴﺌﻮﻟني ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴني ﺑﻘﻮة اﻟﻔﻴﻠﻢ؛ إذ ﻛﺎن
اﻟﻮﻗﺖ ﻣﻨﺎﺳﺒًﺎ ملﺜﻞ ﻫﺬه املﻨﺎﻗﺸﺎت ،وﰲ ﻋﺎم ،١٩٢٧أﺻﺒﺢ ﺟﻮن رﻳﺚ — وﻫﻮ اﺳﻜﺘﻠﻨﺪي
رﺋﻴﺴﺎ ﻷول ﻫﻴﺌﺔ ﻋﺎﻣﺔ ﻟﺨﺪﻣﺎت اﻟﺒﺚ ﰲ اﻟﻌﺎﻟﻢ ،وﻫﻲ ﻫﻴﺌﺔ اﻹذاﻋﺔ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ، ً أﻳﻀﺎ —ً
اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ ﻣﻬﻤﺘﻬﺎ ﺗﻮﻋﻴﺔ وﺗﺤﺴني ﻣﺴﺘﻮى اﻟﻌﺎﻣﺔ ،وﻛﺎﻧﺖ ﻓﱰة اﻟﻜﺴﺎد اﻟﻌﻈﻴﻢ ﻗﺪ ﺗﺴﺒﺒﺖ
ﰲ ﺗﻔﺎﻗﻢ اﻟﺘﻮﺗﺮات اﻟﻄﺒﻘﻴﺔ ﰲ ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ وﺟﻌﻠﺖ اﻻﺷﱰاﻛﻴﺔ — ﺑﻞ اﻟﺸﻴﻮﻋﻴﺔ ً
أﻳﻀﺎ —
أﻳﻀﺎ ﻋﺪد ﻫﺎﺋﻞ ﻣﻦ ﺣﺮﻛﺎت اﻹﺻﻼح ﻣﻌﻘﻮﻻ ﻟﻜﺜريﻳﻦ ،وﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﻔﱰة ،ﻇﻬﺮ ً ً ً
ﺑﺪﻳﻼ ﻳﺒﺪو
اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ،ﻛﺘﻠﻚ اﻟﺘﻲ أﺛﺎرﻫﺎ ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ اﻹﺻﻼح اﻻﻗﺘﺼﺎدي ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة .ﻛﺎن اﻟﻜﺜري
ﻣﻦ اﻟﻔﻨﺎﻧني ﻣﻦ ﺷﺘﻰ اﻷﻃﻴﺎف ،ﻛﺎملﺼﻮﱢرﻳﻦ واملﺨﺮﺟني اﻟﺬﻳﻦ ﻛﺎن ﻣﻮﺿﻮﻋﻬﻢ ﻫﻮ اﻟﻮاﻗﻊ،
ﻳﺮون أن اﻟﻔﻦ ﻳﺘﻀﺎﻓﺮ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻣﻌﻘﺪ ﻣﻊ اﻹﺻﻼح اﻟﺴﻴﺎﳼ واﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ.
ﻋﻴﱠﻨﺖ ﻫﻴﺌﺔ اﻟﺘﺴﻮﻳﻖ اﻹﻣﱪاﻃﻮرﻳﺔ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﻟﻠﱰوﻳﺞ ﻟﻔﻜﺮة اﻹﻣﱪاﻃﻮرﻳﺔ ذاﺗﻬﺎ،
وﻗﺪ ﻋﺮض ﻟﻪ رﺋﻴﺴﻪ اﻟﻬﺪف ﺑﻼ أي ﻏﻤﻮض» :إن ﻣﻬﻤﺔ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﺤﻜﻮﻣﻲ ﰲ
ﻧﻈﺮ اﻟﺪوﻟﺔ ﻫﻲ اﻟﻔﻮز ﺑﻘﺒﻮل ﻫﺬا اﻟﺠﻤﻬﻮر اﻟﺠﺪﻳﺪ ﻟﻠﻨﻈﺎم اﻟﻘﺎﺋﻢ «.ﺑﻌﺪ اﻻﻧﺘﻬﺎء ﻣﻦ اﻟﻔﻴﻠﻢ
اﻟﺬي ﻛﺎد ﻳﻜﻮن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺣﻴﺪ اﻟﺬي أﺧﺮﺟﻪ ،وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »ﻗﻮارب اﻟﺼﻴﺪ« ) — (١٩٢٨وﻫﻮ
ﻓﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ ﻳﺪور ﺣﻮل ﺻﻴﺪ أﺳﻤﺎك اﻟﺮﻧﺠﺔ أُﻧﺘﺞ اﺳﺘﺠﺎﺑﺔ ﻻﻫﺘﻤﺎم أﺣﺪ املﺴﺌﻮﻟني ﺑﻬﺬا
املﺠﺎل — اﺳﺘﻌﺎن ﺑﻤﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺸﺒﺎب واﻟﻘﻠﻴﻞ ﺟﺪٍّا ﻣﻦ اﻟﻨﺴﺎء ،ﻛﺎن ﻣﻦ ﺑﻴﻨﻬﻦ ﺷﻘﻴﻘﺘﻪ
روﺑﻲ ،ﻟﺘﻨﻔﻴﺬ أﻓﻼم ملﺼﻠﺤﺔ ﻛﻞ ﻣﻦ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ واﻟﴩﻛﺎت اﻟﻜﱪى .وﻛﺎن ﻓﻴﻠﻢ »ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ
ملﺎض ﻛﺎن أﻛﺜﺮ ﺑﺴﺎﻃﺔ ،ﻏرياﻟﺼﻨﺎﻋﻴﺔ« ) (١٩٣٢ﻣﺤﺎوﻟﺔ ﻟﻔﻄﺎم اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴني ﻣﻦ ﺣﻨﻴﻨﻬﻢ ٍ
أن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن أﺧﻄﺄ ﺑﺎﻻﺳﺘﻌﺎﻧﺔ ﺑﻔﻼﻫﺮﺗﻲ ﰲ ﺗﺼﻮﻳﺮ اﻟﻔﻴﻠﻢ؛ ﻓﻘﺒﻞ اﺳﺘﺒﻌﺎده ،ﻟﻢ ﻳﺘﺠﺎوز
ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ املﻴﺰاﻧﻴﺔ ﻓﺤﺴﺐ ،وﻟﻜﻨﻪ ﺻﻮﱠر ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻟﻠﺤﺮﻓﻴني ﻛﺎن ﻣﻦ ﺷﺄﻧﻬﺎ أن ﺗﺜري اﻟﺤﻨني
ﻓﻌﻠﻴٍّﺎ .وﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﺸﺎﻛﻞ ﺳﻜﻨﻴﺔ« ) ،(١٩٣٥اﻟﺬي أﺧﺮﺟﻪ إدﺟﺎر أﻧﺴﺘﻲ وروﺑﻲ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن
وﺗﻮﻟﺖ ﺗﻤﻮﻳﻠﻪ ﴍﻛﺔ ﻟﻠﻐﺎز ووﻛﺎﻟﺔ ﻟﻺﺳﻜﺎن ،أﺗﺎح اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻔﺮﺻﺔ ﻟﺴﻜﺎن اﻷﺣﻴﺎء اﻟﻔﻘرية
ﻟﴩح ﻣﺄﺳﺎﺗﻬﻢ ،وﻗﺪﱠم اﻟﺪﻋﻢ ملﴩوع ﺗﻄﻬري اﻷﺣﻴﺎء اﻟﻔﻘرية .أﻣﺎ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﱪﻳﺪ اﻟﻠﻴﲇ«
) ،(١٩٣٦ﻣﻦ إﺧﺮاج ﺑﺎزﻳﻞ راﻳﺖ وﻫﺎري وات ،وﻣﺴﺎﻫﻤﺎت ﻣﻦ اﻟﺸﺎﻋﺮ دﺑﻠﻴﻮ إﺗﺶ أودﻳﻦ
واملﻠﺤﻦ ﺑﻨﻴﺎﻣني ﺑﺮﻳﺘﻦ ،ﻓﺘﻌﻘﺐ ﻣﺴﺎر ﺧﻄﺎب ﻣﻦ ﺻﻨﺪوق اﻟﱪﻳﺪ ﺣﺘﻰ ﻟﺤﻈﺔ اﻟﺘﺴﻠﻴﻢ،
ودار أﻏﻠﺒﻪ ﰲ ﻗﻄﺎر ﻟﻠﱪﻳﺪ )ﺣﻴﺚ ﻛﺎن اﻟﺠﺰء اﻟﺪاﺧﲇ ﻣﻦ اﻟﻘﻄﺎر ﻣﴪﺣً ﺎ ﻟﻸﺣﺪاث( .وﻗﺪ
اﻧﺒﻬﺮ املﺸﺎﻫﺪون ﺑﺎﻟﺘﻌﻘﻴﺪ اﻟﺼﻨﺎﻋﻲ واﻟﺒريوﻗﺮاﻃﻲ اﻟﻌﺴري ﻟﻠﺨﺪﻣﺎت اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ ،وﻣﺤﺎوﻟﺔ
ﺗﻠﻤﻴﻊ ﺳﻤﻌﺔ إدارة اﻟﱪﻳﺪ ،واﻟﺘﺄﻛﻴﺪ ﻋﲆ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ املﱰاﺑﻄﺔ ﻟﻠﻤﺠﺘﻤﻊ اﻟﺤﺪﻳﺚ.
38
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺷﻜﻞ :4-1ﻧﻈﺮ ﺟﻮن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن إﱃ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻛﺄداة ﻟﺘﻌﺰﻳﺰ اﻟﱰاﺑﻂ واﻟﺒﺼرية
اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴ ْﱠني؛ ﻓﻘﺪ اﺣﺘﻔﻰ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﱪﻳﺪ اﻟﻠﻴﲇ« ﺑﻮﺣﺪة اﻹﻧﺴﺎن واﻵﻟﺔ ﰲ ﺧﺪﻣﺔ ﺗﻮﺻﻴﻞ اﻟﱪﻳﺪ
اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ .اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ إﺧﺮاج ﻫﺎري وات وﺑﺎزﻳﻞ راﻳﺖ .١٩٣٦
ر ﱠوج ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن و»أﻋﻮاﻧﻪ« ملﻔﻬﻮم اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻛﺄداة ﻟﻠﺘﻮﻋﻴﺔ واﻟﺘﻜﺎﻣﻞ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ
ﻣﻦ ﺧﻼل ﻣﺤﺎﴐات وﻛﺘﺎﺑﺎت ،وﰲ ﻋﺎم ١٩٣٢اﺣﺘﻔﻰ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﺑﻘﺪرة اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻋﲆ ﻣﻼﺣﻈﺔ »اﻟﺤﻴﺎة ﰲ ﺣﺪ ذاﺗﻬﺎ« ﺑﺎﺳﺘﺨﺪام أﺷﺨﺎص ﺣﻘﻴﻘﻴني اﺳﺘﻄﺎﻋﻮا ﻣﺴﺎﻋﺪة
اﻵﺧﺮﻳﻦ ﻋﲆ ﺗﻔﺴري اﻟﻌﺎﻟﻢ واﻟﻘﺼﺺ اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،وﻗﺪ ﻗﺎرن ﻫﺬا ﺑ »آﻟﻴﺎت املﺤﺎﻛﺎة واﻟﺘﺰﻳﻴﻒ«
و»اﻷﻫﺪاف اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ« ﰲ أﻓﻼم ﻫﻮﻟﻴﻮود اﻟﺘﻤﺜﻴﻠﻴﺔ ،وﻗﺪ ﻧﻮه إﱃ ﻗﺪرة ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻋﲆ اﻟﺴﻤﺎح
ﻟﻠﻮاﻗﻊ ﺑﻔﺮض اﻟﻘﺼﺔ ،وإن ﻛﺎن ﻗﺪ ﺗﻤﻨﻰ أن »ﺗﺰول اﻟﻨﺰﻋﺔ اﻟﻀﻤﻨﻴﺔ ﻟﻔﻠﺴﻔﺔ روﺳﻮ اﻟﺤﺪﻳﺜﺔ
ﰲ أﻋﻤﺎل ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺑﺰوال ﻧﻔﺴﻪ اﻻﺳﺘﺜﻨﺎﺋﻴﺔ اﻟﺮاﺋﻌﺔ ﻣﻦ اﻟﻮﺟﻮد« ،ﰲ إﺷﺎرة إﱃ روﻣﺎﻧﺴﻴﺔ
ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ .ﻛﺎن اﻟﺘﺤﺪي اﻟﺤﻘﻴﻘﻲ — ﻛﻤﺎ ﻳﻘﻮل — ﻫﻮ ﺗﻄﺒﻴﻖ اﻹﺑﺪاع ﻋﲆ »ﻣﻬﻤﺔ ﺗﻨﻈﻴﻢ
اﻟﻔﻮﴇ اﻟﻌﺎرﻣﺔ ﻟﻠﺤﺎﴐ« ،وﻧﻘﻞ ﻓﻜﺮة »أﻣﻴﻨﺔ وواﺿﺤﺔ وﻣﺨﻠﺼﺔ ﺗﺤﻘﻖ أﺳﻤﻰ ﻏﺎﻳﺎت
املﻮاﻃﻨﺔ« ،وﻟﺘﺤﻘﻴﻖ ذﻟﻚ ،ﻛﺎن ﻣﻦ املﻬﻢ ﺗﺠﺎوز اﻟﱰﻛﻴﺰ ﻋﲆ اﻷﻓﺮاد واﻟﺘﻮﺟﻪ ﻧﺤﻮ اﻟﺨﻄﻮات
اﻟﻌﻤﻠﻴﺔ.
39
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
40
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ ﺟﺎءت ﻣﺪرﺳﺔ ﺑﺤﺜﻴﺔ أﺧﺮى أﺧﺬت ﻋﲆ ﻋﺎﺗﻘﻬﺎ ﻣﻬﻤﺔ ﻫﺪم اﻷﺳﻄﻮرة ،ﻛﻤﺎ
ﻟﺨﺺ إﻳﺎن أﻳﺘﻜني وﺟﺎك إﻟﻴﺲ ،وﺻﻨﻔﺖ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﰲ زﻣﺎﻧﻪ وﻣﻜﺎﻧﻪ ﻛﺄﺣﺪ اﻷﺑﻄﺎل اﻷواﺋﻞ
ﻟﻠﻌﻼﻗﺎت اﻟﻌﺎﻣﺔ ،ووﺟﻪ اﻟﺒﻌﺾ اﺗﻬﺎﻣً ﺎ ﺑﺄن ادﻋﺎء روﺛﺎ ﺗﺠﺎﻫﻞ ﺟﻬﻮد اﻷﻓﻼم املﻨﺎﻓﺴﺔ ﰲ
أﻏﺮاﺿﺎ ﺷﺨﺼﻴﺔ ،واﻧﺘﻘﺪ آﺧﺮون أﻋﻤﺎل ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﻟﺴﺬاﺟﺘﻬﺎ ﺣﻴﺎل ً ذﻟﻚ اﻟﻮﻗﺖ وأﻧﻪ ﻳﺨﺪم
ﺗﺪاﻋﻴﺎت اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،وأﺷﺎروا إﱃ ﺛﻘﺎﻓﺔ اﻟﻄﺒﻘﺔ اﻟﻮﺳﻄﻰ ذات اﻟﻄﺎﺑﻊ اﻟﺬﻛﻮري املﺤﺘﻔﻰ ﺑﻬﺎ
ﰲ أﻓﻼﻣﻪ.
وﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن أﻇﻬﺮ ﺗﻮﺟﻬً ﺎ ﻳﺴﺎرﻳٍّﺎ واﺗﱡﻬﻢ ﺑﺄﻧﻪ ﻳﺴﺎري ،ﻓﻘﺪ أﺷﺎر
اﻟﻨﻘﺎد ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ إﱃ رﺟﻌﻴﺘﻪ ورﻏﺒﺘﻪ ﰲ اﻟﺤﻔﺎظ ﻋﲆ اﻷوﺿﺎع اﻟﺮاﻫﻨﺔ ،وﻗﺪ ذﻫﺐ ﺟﻮﻳﺲ
ﻧﻴﻠﺴﻮن ،ﻋﲆ إﺛﺮ دراﺳﺔ ﻣﺘﻔﺤﺼﺔ ﻷداء ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﰲ ﻛﻨﺪا ،إﱃ أن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﻗﺪ ﻗﻠﻞ
ﻣﻦ أﻫﻤﻴﺔ اﻟﻘﻮﻣﻴﺔ اﻟﻜﻨﺪﻳﺔ ﻟﺨﺪﻣﺔ وﺣﺪة دول اﻟﻜﻮﻣﻨﻮﻟﺚ ،وأﻧﻪ أﻳﺪ ﺳﻴﻄﺮة ﻫﻮﻟﻴﻮود ﻋﲆ
اﻷﻓﻼم اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ اﻟﻜﻨﺪﻳﺔ ﺑﺎﺳﱰاﺗﻴﺠﻴﺘﻪ اﻻﻧﻔﺼﺎﻟﻴﺔ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ.
ﻟﻌﻞ أﺷﺪ ﻧﻘﺎد ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﻗﺴﻮة ﻫﻮ اﻟﺒﺎﺣﺚ واﻟﺼﺤﻔﻲ اﻹذاﻋﻲ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ اﻟﺴﺎﺑﻖ
ﺑﺮاﻳﻦ وﻳﻨﺴﺘﻮن ،اﻟﺬي ذﻫﺐ إﱃ أن ﻣﴩوع ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﻗﺪ أﺛﱠﺮ ﺳﻠﺒًﺎ ﻋﲆ ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ،
اﻟﺬي ﺗﺠﻨﺐ ﺗﺤﻤﻞ ﻣﺴﺌﻮﻟﻴﺔ دوره ﻛﻤُﺒﻠِﻎ ﻟﻠﺤﻘﻴﻘﺔ ﺑﺎﻟﻠﺠﻮء إﱃ ادﻋﺎءات ﻓﻨﻴﺔ؛ ﺗﻠﻚ »املﻌﺎﻟﺠﺔ
ﻫﺪﻓﺎ اﺟﺘﻤﺎﻋﻴٍّﺎ أﺳﻤﻰاﻟﺨﻼﻗﺔ« ﻟﻠﻮاﻗﻊ ،ﻏري أن ﺗﺠﻨﺐ ﺗﻠﻚ املﺴﺌﻮﻟﻴﺔ ﺑﺎدﻋﺎء أﻧﻪ ﻛﺎن ﻳﺨﺪم ً
ﻻ ﻳﺪﺧﻞ ﺿﻤﻦ اﻟﺘﺤﺪﻳﺎت اﻟﻔﻨﻴﺔ؛ ﻓﻘﺪ ﺗﺠﻨﺐ ﻣﺴﺌﻮﻟﻴﺔ ذﻟﻚ اﻟﻬﺪف اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ؛ أي وﻇﻴﻔﺘﻪ
ﻣﺒﻠﻐﺎ ﻟﻠﺤﻘﻴﻘﺔ ،وأﺧريًا ،ﺗﺠﺎﻫﻞ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن اﻷدﻟﺔ ﻋﲆ أن ً اﻟﱰوﻳﺠﻴﺔ ،ﺑﺎدﻋﺎء أﻧﻪ ﻟﻴﺲ إﻻ
أﻓﻼﻣﻪ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﻢ ﻳُﻨﻈﺮ إﻟﻴﻬﺎ ﻋﲆ ﻧﻄﺎق واﺳﻊ وﻟﻮ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﺎ ﻧﺘﺎﺟً ﺎ ﺛﺎﻧﻮﻳٍّﺎ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ
اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ،وأن املﺤﻴﻂ ﻏري اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ ﻛﺎن ﻣﺪﻓﻮﻋً ﺎ ﺑﺎملﻬﻤﺔ اﻟﱰﺑﻮﻳﺔ وﻟﻴﺲ ﺑﺘﻘﺪﻳﺮ اﻟﺸﻜﻞ
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ .ﻟﻘﺪ ﻛﺎﻧﺖ أﻓﻼم ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺗﺤﻤﻞ ﻧﻴﺔ ﺧﺒﻴﺜﺔ ،وﻫﻲ ﺗﺪﻋﻴﻢ ﻣﺼﺎﻟﺢ ﻣﻦ
ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻤﻮﻟﻮﻧﻬﺎ وﺧﻨﻖ اﻹﺑﺪاع ،وﻗﺪ ذﻫﺐ وﻳﻨﺴﺘﻮن إﱃ أن املﺨﺮﺟني ﻻ ﺑﺪ أن ﺗﻜﻮن ﻟﺪﻳﻬﻢ
اﻟﺤﺮﻳﺔ ﻟﴪد اﻟﻘﺼﺺ اﻟﺘﻲ ﻳﻌﺘﱪوﻧﻬﺎ ﻣﻬﻤﺔ ،دون ذﻟﻚ اﻻدﻋﺎء اﻟﺮﻧﺎن ﺑﺄﻧﻬﻢ ﻳﺆدون ﺧﺪﻣﺔ
ً
ﻣﺪﺧﻼ ﻓﺮﻳﺪًا ﻟﻠﺤﻘﻴﻘﺔ. اﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ،أو ﺗﻠﻚ اﻻدﻋﺎءات اﻟﺮوﺣﺎﻧﻴﺔ ﺑﺄﻧﻬﻢ ﻳﻮﻓﺮون
وﻗﺪ أﻛﺪت إﻟﻴﺰاﺑﻴﺚ ﺳﺎﺳﻴﻜﺲ ،اﻟﺘﻲ ﺣﺎورت اﻟﻜﺜري ﻣﻦ أﻧﺼﺎر وﺛﺎﺋﻘﻴﺎت ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن
اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ،أن رؤﻳﺔ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﻟﺸﻜﻞ ﻓﻨﻲ ﻳﻤﻜﻨﻪ أن ﻳﺠﻌﻞ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻋﲆ وﻋﻲ ﺑﺴﻴﺎﻗﻬﻢ
اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ﻇﻠﺖ ﺣﻴﺔ ﺑﺎﻟﻔﻌﻞ وﻧُﻘﻠﺖ إﱃ ﺟﻴﻞ آﺧﺮ ﻟﻜﻲ ﻳﻨﻔﺬﻫﺎ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻣﺨﺘﻠﻒ .وﻓﻴﻤﺎ
ﻻﺣﻘﺎ» :ﻻ أﻋﺘﻘﺪ أن اﻷﻓﻼم ﰲ ﻳﻌﺪ ﻟﻔﺘﺔ راﺋﻌﺔ ﻟﺮﺟﻞ ﻛﺎن ﻳﻔﺘﺨﺮ ﺑﺘﻐﻴريه ﻟﻠﻌﺎﻟﻢ ،ﻗﺎل روﺛﺎ ً
ﺣﺪ ذاﺗﻬﺎ ﻟﻬﺎ أدﻧﻰ أﻫﻤﻴﺔ ،املﻬﻢ ﻫﻮ ﻧﻮﻋﻴﺔ اﻟﺮوح اﻟﻜﺎﻣﻨﺔ وراءﻫﺎ«.
41
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻻﺣﻘﺎ ﻟﻬﺬه اﻷﻫﻤﻴﺔ؛ ﻷن اﻟﺤﺮﻛﺔ اﻟﺘﻲ دﺷﻨﻬﺎ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن وروﱠج ﻟﻬﺎ ً اﻟﺘﻔﺖ اﻟﻨﻘﺎد
ﺑﺤﻤﺎس ﺑﺎﻟﻎ ﺗﺮﻛﺖ ﺑﺼﻤﺔ ﻛﺒرية ﻋﲆ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻗﺪ أﺻﺒﺤﺖ ﻛﺘﺎﺑﺎت ﻫﺬه
أﻳﻀﺎ ﻛﺎن ﻟﻠﻤﺆﺳﺴﺎت اﻟﺘﻲ أﻧﺸﺄﻫﺎﻧﺼﻮﺻﺎ أﺳﺎﺳﻴﺔ ﻟﺼﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻄﻤﻮﺣنيً .ً املﺠﻤﻮﻋﺔ
ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ،أو ﻛﺎن ﻣﻠﻬﻤً ﺎ ﻹﻧﺸﺎﺋﻬﺎ ،ﺧﺎﺻﺔ املﺠﻠﺲ اﻟﻘﻮﻣﻲ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ ﺑﻜﻨﺪا ،أﻫﻤﻴﺔ ﻟﺼﻨﺎع
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻛﺎن ﻣﻔﻬﻮم اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻛﻤﴩوع ذي ﻫﺪف اﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ﰲ ﺻﻤﻴﻤﻪ،
وﻣﻔﻬﻮم املﺨﺮج اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻛﺴﻔري ﻟﻠﺘﻘﺪم اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ،ﻣﻘﻨﻌَ ْني ﻷﺑﻌﺪ اﻟﺤﺪود ﻣﻬﻤﺎ ﻛﺎﻧﺖ
اﻟﻈﺮوف ،وأﺻﺒﺢ ﻧﻤﻮذج اﻟﻌﻤﻞ ﻟﻠﺪﻋﻢ اﻟﺤﻜﻮﻣﻲ أو املﺆﺳﴘ ﻣﻊ اﻟﺘﻮزﻳﻊ ﻏري اﻟﺘﺠﺎري
ﻣﻘﺒﻮﻻ ﻋﲆ ﻧﻄﺎق واﺳﻊ .ﻟﻘﺪ ﺟﻌﻞ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺗﺠﺴﻴﺪ اﻟﻮاﻗﻊ ﻓﻀﻴﻠﺔ ﺟﻤﺎﻟﻴﺔ،ً وﻏري اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ
وﺟﻌﻠﻬﺎ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﻣﻬﻤﺔ اﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ.
دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف
اﻟﻌَ َﻠﻢ ا ُمل َﺆ ﱢﺳﺲ اﻟﺜﺎﻟﺚ ﰲ ﻣﺠﺎل اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺎت ﻫﻮ املﺨﺮج اﻟﺮوﳼ اﻟﺜﻮري دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف
ً
ﻣﻌﺎرﺿﺎ ﻧﻴﺎﺑﺔ ﻋﻤﺎ ﻛﺎن )دﻳﻨﻴﺲ أرﻛﺎدﻳﻔﻴﺘﺶ ﻛﻮﻓﻤﺎن( .ﻛﺎن ﻓريﺗﻮف ﻣﺨﺮﺟً ﺎ وﻛﺎﺗﺒًﺎ
ﻳﺴﻤﻰ ﰲ روﺳﻴﺎ اﻷﻓﻼم »اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ«؛ ﻓﻘﺪ ﻛﺎن ﻣﻨﺎﴏًا ﻟﻘﻴﻤﺔ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ اﻟﻔﺮﻳﺪة ﻟ »ﺗﺴﺠﻴﻞ
اﻟﺤﻴﺎة ﻛﻤﺎ ﻫﻲ« ،أو اﻟﻠﺤﻈﺔ اﻟﺘﻲ ﻟﻢ ﻳﺴﺒﻘﻬﺎ أي اﺳﺘﻌﺪاد ،وﻛﺎن ﻳﺆﻣﻦ ﺑﺄن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻫﻮ اﻟﻮﺳﻴﻠﺔ اﻹﻋﻼﻣﻴﺔ املﺜﺎﻟﻴﺔ ﻟﻠﺜﻮرة ،اﻟﺬي ﻻ ﻳﺠﺐ أن ﻳﺰدﻫﺮ ﻓﺤﺴﺐ ،ﺑﻞ ﻻ ﺑﺪ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ
اﻟﺮواﺋﻲ أن ﻳﻨﺪﺛﺮ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره إﻧﻜﺎ ًرا ﻟﻘﺪرات ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ .وﻣﻊ ﺗﺤﻮل اﻟﺜﻮرة اﻟﺮوﺳﻴﺔ
إﱃ دﻳﻜﺘﺎﺗﻮرﻳﺔ ،أﺻﺒﺢ ﻓريﺗﻮف ﻏري ذي ﻧﻔﻊ ﻟﻠﻨﻈﺎم ،وﺗﻌ ﱠﺮﺿﺖ أﻋﻤﺎﻟﻪ ﻟﻠﺘﺠﺎﻫﻞ ﰲ ﻋﻬﺪ
ﻣﺆﺳ ًﺴﺎ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ
اﻻﺗﺤﺎد اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ ،وﻟﻜﻦ ﻇﻞ ﻓريﺗﻮف ﻟﻌﴩ ﺳﻨﻮات ﺑﻌﺪ ﻗﻴﺎم اﻟﺜﻮرة ﻋَ ﻠﻤً ﺎ ﱢ
ﰲ روﺳﻴﺎ وﻋﲆ املﺴﺘﻮى اﻟﻌﺎملﻲ ﻋﲆ ﺣﺪ ﺳﻮاء .ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أﻧﻪ ﻗﺪ أﺻﺒﺢ »ﻧﻜﺮة« ﰲ ﺗﺎرﻳﺦ
ﺳﻴﻨﻤﺎ ﺑﻼده ﺧﻼل اﻟﻌﴫ اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ،ﻓﻘﺪ ﻇﻞ ﻣﺼﺪر إﻟﻬﺎم ﻣﺴﺘﻤ ٍّﺮا ﻟﻠﻔﻨﺎﻧني اﻟﻄﻠﻴﻌﻴني
وﻣﺨﺮﺟﻲ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ ﻛﻞ ﻣﻜﺎن.
ﻣﺰج ﻓريﺗﻮف — ﺑﺎﻧﺪﻓﺎع — ادﻋﺎءات اﻟﻔﻦ واﻟﻌﻠﻢ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ،اﻟﺬي ﻛﺎن ﻳﻌﺘﱪه
أﺳﺎس اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻛﻮﺳﻴﻂ .ﻛﺎن ﺣﻠﻤﻪ أن »ﺗﻘﺪم ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻷﻓﻼم »اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ« ﻋﲆ اﻷﻓﻼم
اﻟﺘﻤﺜﻴﻠﻴﺔ ،وأن ﺗﺴﺘﺒﺪل اﻟﺘﻮﺛﻴﻖ ﺑﺎﻟﺘﻤﺜﻴﻞ ،وأن ﺗﺘﺤﺮر ﻣﻦ ﺳﺎﺣﺔ املﴪح ،وأن ﺗﺪﺧﻞ
إﱃ ﺳﺎﺣﺔ اﻟﺤﻴﺎة ﻧﻔﺴﻬﺎ« ،وﻗﺪ ﻛﺎن ﻳﻨﻈﺮ إﱃ اﻟﻜﺎﻣريا ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﺎ »اﻟﻌني املﻴﻜﺎﻧﻴﻜﻴﺔ …
ً
ﻣﻠﺤﻘﺎ اﻵﻟﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﻈﻬﺮ اﻟﻌﺎﻟﻢ ﻛﻤﺎ ﻫﻮ ،اﻟﺬي ﻻ أﺳﺘﻄﻴﻊ أن أرى ﺳﻮاه« .ﻛﺎﻧﺖ اﻟﻜﺎﻣريا
اﻓﱰاﺿﻴٍّﺎ ﻟﻠﻘﺪرة اﻟﺒﴫﻳﺔ اﻹﻧﺴﺎﻧﻴﺔ اﻟﻀﻌﻴﻔﺔ؛ ﻓﻘﺪ ﻛﺎن ﺑﺈﻣﻜﺎﻧﻬﺎ رؤﻳﺔ ﻣﻨﺎﻇﺮ ﺑﺎﻧﻮراﻣﻴﺔ
42
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻣﻦ ارﺗﻔﺎﻋﺎت ﺷﺎﻫﻘﺔ ،واﻟﺘﺤﺪﻳﻖ ﻣﻦ ﻧﻮاﻓﺬ اﻟﻄﺎﺑﻖ اﻟﺜﺎﻧﻲ ،واﻟﺴﻔﺮ ملﺴﺎﻓﺎت ﺑﻌﻴﺪة .ﻛﺎن
ﻳﺆﻣﻦ ،وﻣﻌﻪ آﺧﺮون ،ﺑﺄن املﺎرﻛﺴﻴﺔ ﻋﻠﻢ ﺟﺪﻳﺪ ﻟﻠﻤﺠﺘﻤﻊ ،وﻛﺎن ﻳﺮى أن ﻋﻠﻢ اﻟﻜﺎﻣريا املﺬﻫﻞ
ﻳﺠﺐ أن ﻳﻨﺪﻣﺞ ﻣﻊ ﺗﺤﻠﻴﻞ ﻣﺎرﻛﴘ ﺛﻮري ﺧﻼل ﻋﻤﻠﻴﺔ املﻮﻧﺘﺎج ،ﻟﺨﻠﻖ أداة ﻋﻠﻤﻴﺔ ﻟﻠﺜﻮرة
ﻓﻴﻤﺎ ﺳﻤﺎه »ﻓﻚ اﻟﺘﺸﻔري اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ« ﻟﻠﻤﺎدة ،وﻫﻜﺬا اﻗﱰﻧﺖ ﻗﻮة اﻵﻟﺔ ﺑﻘﻮة اﻷﻳﺪﻳﻮﻟﻮﺟﻴﺔ.
ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﰲ اﻋﺘﻘﺎده اﻟﻮﺳﻴﻂ املﺜﺎﱄ ﻟﻠﻤﺠﺘﻤﻊ اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ اﻟﺠﺪﻳﺪ اﻟﺬي ﻛﺎن ﻳﻮﻟﺪ
ﰲ روﺳﻴﺎ ،ﻷﻧﻬﺎ ﺗﺼﻮر ﺣﻘﺎﺋﻖ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،وﻻ ﺗﻜﺬب ﻋﲆ اﻟﻨﺎس أو ﺗﻠﻬﻴﻬﻢ ،وﻷﻧﻬﺎ
ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻤﺜﻞ اﻟﺤﺪاﺛﺔ اﻟﺮاﺋﻌﺔ املﺪﻓﻮﻋﺔ ﺑﺎﻵﻟﺔ اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺸﻴﻮﻋﻴﺔ اﻟﺴﻤﺔ املﻤﻴﺰة ﻟﻬﺎ ،وﻗﺪ
أﻳﻀﺎ ﻓﻨﺎﻧًﺎ ﻃﻠﻴﻌﻴٍّﺎ،
ﺣﻂ ﻣﻦ ﺷﺄن اﻟﻔﻴﻠﻢ »اﻟﻔﻨﻲ« ،اﻟﺬي ﻳﻌﻨﻲ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﺗﺮﻓﻴﻬﻴٍّﺎ .ﻛﺎن ﻓريﺗﻮف ً
وﺗﻠﻚ ﻫﻲ اﻟﻬﻮﻳﺔ اﻟﺘﻲ ﻻزﻣﺘﻪ.
ﻛﺎن اﻟﺸﺎب دﻳﻨﻴﺲ ﻛﻮﻓﻤﺎن ،اﻟﻴﻬﻮدي اﻟﺬي ﻛﺎن ﻳﻌﻴﺶ ﰲ دوﻟﺔ ﻣﻌﺎدﻳﺔ ﻟﻠﺴﺎﻣﻴﺔ ،ﻻ
ﻳﺰال ﻃﺎﻟﺒًﺎ ﺑﺎﻟﺠﺎﻣﻌﺔ ﺣني أﻃﻠﻖ ﻋﲆ ﻧﻔﺴﻪ ذﻟﻚ اﻻﺳﻢ اﻟﻐﺮﻳﺐ دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف )ﺑﻤﻌﻨﻰ
»اﻟﺮﺟﻞ اﻟﺬي ﻳﺼﻮر ﻣﻦ أﻋﲆ«( ،وﻛﻄﺎﻟﺐ ﻳﺪرس اﻟﻄﺐ ﰲ واﺣﺪ ﻣﻦ اﻷﻣﺎﻛﻦ اﻟﻘﻠﻴﻠﺔ اﻟﺘﻲ
ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻘﺒﻞ اﻟﻴﻬﻮد ﰲ ﻣﺪﻳﻨﺔ ﺑﱰوﺟﺮاد )ﺳﺎن ﺑﻄﺮﺳﱪج( اﻟﺘﻲ ﺗﻤﻴﻞ إﱃ اﻷوروﺑﻴني ،ﺗﺸﺒﱠﻊ
ﺑﺎﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻟﻔﻨﻴﺔ ﻟﻠﺤﺪاﺛﺔ ،ﻟﻴﻠﺘﻘﻲ ﺑﻌﺪ ذﻟﻚ ﺑﺎملﺴﺘﻘﺒﻠﻴﺔ ،وﻫﻲ ﺣﺮﻛﺔ ﻃﻠﻴﻌﻴﺔ اﺣﺘﻔﺖ ﺑﺎﻟﺠﺪﻳﺪ
ﻋﺎﺷﻘﺎ ﻷﻋﻤﺎل اﻟﺸﺎﻋﺮ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ واﻟﺖ وﻳﺘﻤﺎن.ً واﻟﺤﺪﻳﺚ واﻵﻟﺔ ،وﻛﺎن
أﺗﺎﺣﺖ ﻟﻪ اﻟﺜﻮرة ﻓﺮﺻﺔ اﻟﻌﻤﻞ ﻋﲆ »ﻗﻄﺎرات دﻋﺎﻳﺔ اﻟﺘﻬﻴﻴﺞ« اﻟﺘﻲ دﻓﻌﺖ ﺑﺎﻟﺪﻋﺎﻳﺔ
اﻟﺜﻮرﻳﺔ إﱃ ﺟﺒﻬﺎت اﻟﴫاع ،وﻋﻤﻞ ﰲ اﻟﺠﺮاﺋﺪ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ،وﺣ ﱠﺮر ﻋﴩات اﻷﻋﺪاد )ﺗﺮاوﺣﺖ
ﻣﺪة ﻛﻞ ﻣﻨﻬﺎ ﻣﺎ ﺑني ﻋﴩ دﻗﺎﺋﻖ إﱃ ﻋﴩﻳﻦ دﻗﻴﻘﺔ( ﻣﻦ ﻣﺠﻠﺔ »ﻛﻴﻨﻮ-ﺑﺮاﻓﺪا« )،(١٩٢٥
أﻳﻀﺎأو ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ،وﻗﺪ اﺳﺘﻮﺣﺖ اﺳﻤﻬﺎ ﻣﻦ اﻟﺠﺮﻳﺪة اﻟﺤﺰﺑﻴﺔ »ﺑﺮاﻓﺪا« ،وﻛﺎن إﺷﺎرة ً
إﱃ ﻗﻮة اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ .ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺠﺮاﺋﺪ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ﺗﻨﻘﻞ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ إﱃ أﺟﺰاء ﻧﺎﺋﻴﺔ ﻣﻦ
اﻻﺗﺤﺎد اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ اﻟﺠﺪﻳﺪ ،وﺗﺠﻠﺐ ﻟﻬﻢ أﺧﺒﺎر املﺤﺎﻛﻤﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ،وﺗﻌﺮض ﻟﻬﻢ اﻟﺪﺑﺎﺑﺎت
اﻟﻘﻴﴫﻳﺔ أﺛﻨﺎء إﻋﺎدة ﻧﴩﻫﺎ ﻟﺒﻨﺎء املﺮاﻓﻖ اﻟﻌﺎﻣﺔ ،إﱃ ﺟﺎﻧﺐ اﻷﺣﺪاث اﻟﺮﻳﺎﺿﻴﺔ ،واﻟﺤﻮادث،
وﻋﻤﻠﻴﺎت ﺗﻮﺻﻴﻞ اﻟﻜﻬﺮﺑﺎء اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ ﻣﻦ اﻷﺷﻴﺎء املﻔﻀﻠﺔ ﻟﺪى اﻟﺠﻤﻬﻮر ،وﻛﺎﻧﺖ ﺗﺤﺘﻔﻲ
ﺑﻌﺠﺎﺋﺐ اﻟﺤﻀﺎرة واﻟﺤﺪاﺛﺔ واﻵﻻت ،وﻛﺎﻧﺖ ﺗﻌﺮض ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﺒﻼد ﻗﺒﻞ ﺑﺪء ﻋﺮوض
اﻷﻓﻼم اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ،وﻛﺬﻟﻚ ﰲ اﻷﻧﺪﻳﺔ ،وأﻣﺎﻛﻦ اﻟﻌﻤﻞ ،واملﻨﺎﻃﻖ اﻟﺮﻳﻔﻴﺔ ،ورأى ﻓريﺗﻮف
اﻟﺪﻫﺸﺔ واﻻﻧﺒﻬﺎر ﻋﲆ وﺟﻮه اﻟﻔﻼﺣني اﻟﺬﻳﻦ ﻟﻢ ﻳﺴﺒﻖ ﻟﻬﻢ أن ﺷﺎﻫﺪوا أي أﻓﻼم ﻣﻦ ﻗﺒﻞ.
وﺑﻴﻨﻤﺎ ﻛﺎن ﻳﻌﻤﻞ ﰲ اﻟﺠﺮاﺋﺪ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ،أدرك ﻓريﺗﻮف املﺰﻳﺪ واملﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻹﻣﻜﺎﻧﺎت
املﺜرية ﰲ ﻫﺬا اﻟﻮﺳﻴﻂ؛ ﻓﺄﺻﺒﺢ ﻣﺒﴩً ا ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮاﻗﻌﻲ أو اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ .ﻛﻮﱠن ﻣﻊ ﻣﻮﻧﺘريﺗﻪ
43
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ً
»ﻣﺠﻠﺴﺎ ﺛﻼﺛﻴٍّﺎ« ،ﺟﻤﻊ وزوﺟﺘﻪ ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ إﻟﻴﺰاﺑﻴﺚ ﺳﻔﻴﻠﻮﻓﺎ وﺷﻘﻴﻘﻪ ﻣﻴﺨﺎﺋﻴﻞ ﻛﻮﻓﻤﺎن
املﺠﻠﺲ اﻟﺜﻼﺛﻲ ﻣﻦ ﺣﻮﻟﻬﻢ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻷﻧﺼﺎر املﺘﺤﻤﺴني ،وأﻃﻠﻘﻮا ﻋﲆ أﻧﻔﺴﻬﻢ
ﻋﻴﻮن اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ،وﻗﺪ أﺻﺪروا ﺑﻴﺎﻧﺎت وﺗﴫﻳﺤﺎت ﻫﺠﻮﻣﻴﺔ اﺳﺘﻔﺰازﻳﺔ ﻣﺜﻞ ﺑﻴﺎن »ﻧﺤﻦ:
ﺑﻴﺎن رﺳﻤﻲ ﻣﻦ ﺷﻜﻞ ﻣﺨﺘﻠﻒ« ،اﻟﺬي دﻋﺎ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ إﱃ اﻟﻌﺰوف ﻋﻦ »اﻟﻌﻨﺎق اﻟﻌﺬب
ﻟﻠﻘﺼﺺ اﻟﻐﺮاﻣﻴﺔ ،وﻋﻦ ﺳﻤﻮم اﻟﺮواﻳﺔ اﻟﻨﻔﺴﻴﺔ ،وﻋﻦ ﺑﺮاﺛﻦ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﺨﻼﻋﺔ ،واﻹﻋﺮاض
ﻋﻦ املﻮﺳﻴﻘﻰ« واﻟﺘﻮﺟﻪ ﻧﺤﻮ »اﻟﻮاﻗﻊ املﻔﺘﻮح ،وﻧﺤﻮ اﻷﺑﻌﺎد اﻷرﺑﻌﺔ )ﺛﻼﺛﺔ زاﺋﺪ اﻟﺰﻣﻦ(
ﺑﺤﺜًﺎ ﻋﻦ ﺟﻮﻫﺮﻧﺎ ،وﻋﻦ ﻣﻘﻴﺎﺳﻨﺎ وإﻳﻘﺎﻋﻨﺎ«.
ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن ﻓريﺗﻮف أﻛﺪ ﺗﺄﻛﻴﺪًا ﻗﺎﻃﻌً ﺎ ﻏري ﻗﺎﺑﻞ ﻟﻠﺸﻚ ﻋﲆ اﻹﻋﺠﺎز اﻟﻌﻠﻤﻲ ﻟﻌني
اﻟﻜﺎﻣريا وﻗﺪرﺗﻬﺎ ﻋﲆ إﺧﺒﺎر اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻳﺘﺠﺎوز اﻷﺑﻌﺎد اﻟﺒﴩﻳﺔ ،ﻓﻘﺪ ﺣﺬا ﺣﺬو
أﻳﻀﺎ إﱃ أن اﻟﺮاوي اﻟﺒﴩي ﻛﺎن ﻟﻪ أﻫﻤﻴﺔ ﺑﺎﻟﻐﺔ» :ﻟﻴﺲ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ وﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﺣني ذﻫﺐ ً
ﻛﺎﻓﻴًﺎ أن ﺗﻌﺮض أﺟﺰاء ﻣﻦ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ﻋﲆ اﻟﺸﺎﺷﺔ أﻃ ًﺮا ﻣﻨﻔﺼﻠﺔ ﻟﻠﺤﻘﻴﻘﺔ .وﻻ ﺑﺪ ﻣﻦ ﺗﺮﺗﻴﺐ
ﻫﺬه اﻷﻃﺮ ﺣﺴﺐ املﻮﺿﻮع ﺑﺤﻴﺚ ﻳﺸﻜﻞ اﻟﻜﻞ ﺣﻘﻴﻘﺔ ً
أﻳﻀﺎ «.وﻣﺜﻞ »اﻟﻌني اﻟﱪﻳﺌﺔ« ﻟﻠﻔﻨﺎن
اﻟﺘﻲ ﻧﺎدى ﺑﻬﺎ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،وادﻋﺎء ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن أن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ »ﻣﻌﺎﻟﺠﺔ ﱠ
ﺧﻼﻗﺔ ﻟﻠﻮاﻗﻊ«،
ﻛﺎن ادﻋﺎء ﻓريﺗﻮف ﺑﺤﻖ املﻮﻧﺘري ﰲ ﺗﻨﻈﻴﻢ ﻓﻮﴇ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ﰲ واﻗﻊ ﺷﻴﻮﻋﻲ ﺑﻤﻨﺰﻟﺔ
ﺗﴫﻳﺢ ملﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺑﺄن ﻳﻔﻌﻞ ﻛﻞ ﻣﺎ ﻳﺤﻠﻮ ﻟﻪ .ﻟﻘﺪ أﻃﻠﻘﻮا ﺟﻤﻴﻌً ﺎ ادﻋﺎءات ﻣﺘﻄﺮﻓﺔ ﻟﻘﻴﻤﺔ
اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ﰲ أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ،وﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﻮﻗﺖ ﺻﻮﱠروا ﺻﺎﻧﻊ ﻫﺬا اﻟﻌﺮض اﻟﺼﺎدق ﻓﻨﺎﻧًﺎ ﻳﺤﺘﺎج إﱃ
اﻟﺤﺮﻳﺔ ﻟﻜﻲ ﻳﺒﺪع.
أراد ﻓريﺗﻮف أن ﻳﺮوي ﻗﺼﺔ ﻋﻦ روﻋﺔ املﺠﺘﻤﻊ اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ،وأﻫﻤﻴﺔ وﻧﺒﻞ اﻟﻜﻔﺎح
واﻟﺘﻀﺤﻴﺔ ﻟﺒﻨﺎﺋﻪ ،ﻟﻘﺪ ﻛﺎن أﻛﺜﺮ ﺛﻮرﻳﺔ ﻣﻦ ﻛﺜريﻳﻦ آﺧﺮﻳﻦ ﰲ ﺗﻠﻚ اﻟﻔﱰة ،ﰲ ﺳﻴﺎق اﻟﺴﻴﺎﺳﺔ
واﻟﻔﻦ ﻋﲆ ﺣﺪ ﺳﻮاء؛ ﻓﻌﲆ ﺧﻄﻰ ﺗﺮوﺗﺴﻜﻲ ،ﻃﺎﻟﺐ ﻓريﺗﻮف ﺑﺘﺄﻣﻴﻢ ﻛﺎﻣﻞ ﻟﻼﻗﺘﺼﺎد
وﺗﺤﻮﻳﻠﻪ إﱃ اﻻﺷﱰاﻛﻴﺔ ،وﻗﺪ أﻋﻠﻦ ﻓﻴﻠﻤﻪ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻷول »ﻋني اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ« ) (١٩٢٤ﻋﻦ
ﻧﻔﺴﻪ ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره »اﻻﺳﺘﻜﺸﺎف اﻷول ﻟﻠﺤﻴﺎة ﻛﻤﺎ ﻫﻲ ،وأول ﻋﻤﻞ ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻲ ﻏري
ﻣﺼﻄﻨﻊ ﺑﺪون ﺳﻴﻨﺎرﻳﻮ ،أو اﺳﺘﻮدﻳﻮ ،أو ﻣﻤﺜﻠني« .ﻓﻤﻦ ﺧﻼل ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﺻﻮر ﻣﺘﻼﺣﻘﺔ
ﺧﻀﻌﺖ ﻟﻌﻤﻠﻴﺔ ﻣﻮﻧﺘﺎج ﺣﺎدة وﻳﺼﻌﺐ ﻣﺘﺎﺑﻌﺘﻬﺎ ،اﺳﺘﻨﻜﺮ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺪﻻﺋﻞ املﺴﺘﻤﺮة ﻋﲆ
وﺟﻮد اﻟﺮأﺳﻤﺎﻟﻴﺔ واﻟﻔﺴﺎد ﰲ املﺠﺘﻤﻊ .ﺑﻌﺪﻫﺎ أﺧﺮج ﺛﻼﺛﺔ أﻓﻼم أﺧﺮى ﰲ ﺗﺘﺎﺑﻊ ﴎﻳﻊ،
أﺑﺮز ﻛ ﱞﻞ ﻣﻨﻬﺎ ﺗﺠﺎرب ﰲ املﻮﻧﺘﺎج اﺳﺘﺨﺪﻣﺖ أﺳﻠﻮب ﺗﺠﺎور املﺘﻨﺎﻗﻀﺎت ﻹﻗﺎﻣﺔ ﺻﻼت ﺑﻴﻨﻬﺎ
وﺑني اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮاﻗﻌﻲ.
ﻛﺎﻧﺖ أﻋﻤﺎل ﻓريﺗﻮف ﺗﺄﴎ اﻟﻨﻘﺎد وﺗﻀﻌﻬﻢ ﰲ ﺣرية ،وﺗﺜري ﺣﻨﻖ اﻷﺻﺪﻗﺎء ،وﺗﺜري
ﻋﻨﻴﻔﺎ ﺑني ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﺑﻤﺎ اﺣﺘﻮﺗﻪ ﻣﻦ ﺗﺤ ﱟﺪ وﺑﺎﺑﺘﻌﺎدﻫﺎ املﺘﻌﻤﺪ ﻋﻦ اﻟﺘﻘﻠﻴﺪﻳﺔ، ً ً
ﺟﺪاﻻ
44
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻓﺨﻠﻖ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ اﻟﻌﺪاوات ،وﻓﻘﺪ ﻋﻤﻠﻪ ﺑﻤﻮﺳﻜﻮ ،ووﺻﻞ اﻟﺠﺪال إﱃ ذروﺗﻪ ﻣﻊ ﻇﻬﻮر ﻋﻤﻠﻪ
اﻟﺮاﺋﻊ »اﻟﺮﺟﻞ ذو اﻟﻜﺎﻣريا اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ«؛ ﻓﺒﺎﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ زوﺟﺘﻪ وﺷﻘﻴﻘﻪ املﺼﻮر اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ
إذﻫﺎﻻ وإﺛﺎرة ﻟﻠﻔﻜﺮ ﻋﲆ اﻹﻃﻼق .أﻋﺪ ً ﻣﺎﻳﻜﻞ ،أﺑﺪع واﺣﺪًا ﻣﻦ أﻛﺜﺮ أﻋﻤﺎﻟﻪ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ
ﻫﺬا اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻟﻜﻲ ﻳﻜﻮن ﺑﺎﻧﻮراﻣﺎ ﺷﺎﻣﻠﺔ ﻷﻣﺔ ﰲ ﻃﻮر اﻟﺘﺤﻮل ،ﺻﺎرت ﻓﻴﻬﺎ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ
ﻟﻸﺷﺨﺎص اﻟﻌﺎدﻳني ﺟﺰءًا ﻣﻦ ﻗﺼﻴﺪة ﻣﻌﺎﴏة راﺋﻌﺔ دون وﻋﻲ ﻣﻨﻪ ﺑﺬﻟﻚ .ﻟﻮ أن واﻟﺖ
وﻳﺘﻤﺎن ﺳﻤﻊ أﻣﺮﻳﻜﺎ ﺗﻐﻨﻲ ،ﻓﺈن دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف ﺳﻤﻊ اﻻﺗﺤﺎد اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ ﻳﻐﻨﻲ.
ﻳﻨﺘﻤﻲ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺮﺟﻞ ذو اﻟﻜﺎﻣريا اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ« إﱃ أﻓﻼم ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺎت املﺪن ،وﻳﺘﺒﻊ أﺳﻠﻮب
ﺗﺼﻮﻳﺮ ﻳﻮم ﰲ ﺣﻴﺎة إﻧﺴﺎن ﻣﺪﻋﻮﻣً ﺎ ﺑﺨﻴﺎل ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻲ؛ ﻓﺎملﺸﺎﻫﺪ ﻳﺪﺧﻞ ﻣﻊ رواد إﺣﺪى دور
اﻟﻌﺮض ،وﻳﻨﺘﻬﻲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺑﺨﺮوﺟﻪ ،وﻓﻴﻤﺎ ﺑني اﻟﻠﺤﻈﺘني ﻳﺴﺘﺨﺪم املﺼﻮر اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ ﺳﺤﺮ
اﻟﻜﺎﻣريا ﻻﺻﻄﺤﺎب املﺸﺎﻫﺪ إﱃ داﺧﻞ ﻣﻮاﻗﻒ ﺧﺎﺻﺔ ﺟﺪٍّا )ﻛﻤﻴﻼد ﻃﻔﻞ ،أو ﻃﻼق زوﺟني(
ﻋﱪ ﻣﻨﺎﻇﺮ ﻃﺒﻴﻌﻴﺔ راﺋﻌﺔ ،وداﺧﻞ أﻣﺎﻛﻦ ﻋﻤﻞ وﺻﺎﻻت أﻟﻌﺎب رﻳﺎﺿﻴﺔ ،وﻗﺪ ﻋﺮض املﺼﻮر
واملﻮﻧﺘرية ﻃﺮاﺋﻒ ﻣﺮﺋﻴﺔ ،وﻫﻲ ﻣﺆﺛﺮات ﺧﺎﺻﺔ ﻣﺼﻤﻤﺔ ﻣﻦ أﺟﻞ إﺿﻔﺎء املﺘﻌﺔ ﻋﲆ ﻋﺮض
ﻋﺠﺎﺋﺐ ﻫﺬه اﻟﺘﻜﻨﻮﻟﻮﺟﻴﺎ اﻟﺠﺪﻳﺪة اﻟﺘﻲ ﺗﻤﻜﻨﺖ ﻣﻦ إﺑﺮازﻫﺎ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ.
وﰲ اﻟﻨﻬﺎﻳﺔ ،ﻋ ﱠﻠﻖ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻋﲆ ﻗﺪرة واﺳﺘﻤﺘﺎع ﻣﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺑﻨﻔﺲ اﻟﻘﺪر اﻟﺬي ﻋ ﱠﻠﻖ ﺑﻪ
ً
ﻣﺘﻮاﻓﻘﺎ ﻣﻊ ﻧﻈﺮﻳﺔ ﻋﲆ اﻹﻧﺠﺎزات اﻻﺳﺘﺜﻨﺎﺋﻴﺔ ﻟﻠﻤﺠﺘﻤﻊ اﻟﺮوﳼ اﻟﺠﺪﻳﺪ ،وﻛﺎن ﻫﺬا ﺗﻘﻠﻴﺪًا
ﻓريﺗﻮف اﻟﺘﻲ داﻓﻊ ﻋﻨﻬﺎ ﺑﴬاوة ﻋﻦ اﻟﻘﺪرة اﻟﻔﺎﺋﻘﺔ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ،ﻟﻴﺲ ﻓﻘﻂ ﻋﲆ رﺻﺪ
أﻳﻀﺎ ﻋﲆ رؤﻳﺘﻪ وﺗﺨﻴﻠﻪ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻳﺨﺘﻠﻒ ﻋﻦ ﻛﻮﻧﻪ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺒﴩ ﻓﻘﻂ. املﺠﺘﻤﻊ ،ﺑﻞ ً
وﻗﺪ ﺗﺒﺎﻫﺖ اﻹﺷﺎدات اﻻﺳﺘﻬﻼﻟﻴﺔ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ ﺑﻤﺎ ﻳﺘﻄﻠﻊ إﱃ ﺗﺤﻘﻴﻘﻪ» :ﻫﺬا اﻟﻌﻤﻞ اﻟﺘﺠﺮﻳﺒﻲ
ﻣﻮﺟﻪ ﻟﺨﻠﻖ ﻟﻐﺔ ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ﺑﺤﺘﺔ ﺣﻘﻴﻘﻴﺔ وﻋﺎملﻴﺔ ،ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ﺗﻤﺎﻣً ﺎ ﻋﻦ ﻟﻐﺔ املﴪح واﻷدب«.
ﻛﺎن اﻟﻌﻤﻞ ﻣﺼﺪر إﺑﻬﺎر وﺑﻬﺠﺔ ﻟﻠﻔﻨﺎﻧني واﻟﻨﻘﺎد ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ،وﻫﻮ ﻣﺎ
ﻳﻌﺰى ﰲ ﺟﺰء ﻣﻨﻪ إﱃ ﻛﻮن أﻟﻐﺎزه وﻏﻤﻮﺿﻪ ﻗﺪ أﺛﺎرت ﻓﻀﻮﻟﻬﻢ ﺑﺸﻜﻞ ﻣﻤﺘﻊ ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ،
أﻳﻀﺎ ﻣﻦ ﺗﻘﺪﻳﺮ اﻟﻔﻨﺎﻧني ﻷﻧﻔﺴﻬﻢ .أﻣﺎ اﻟﺠﻤﺎﻫري اﻟﺮوﺳﻴﺔ ،اﻟﺘﻲ أﺧﺬت وﺑﺎﻟﻄﺒﻊ ﻋﺰزت ً
ﺗﺨﺘﺎر ﺑﺸﻜﻞ ﻣﺘﺰاﻳﺪ ﺑني اﻷﻋﻤﺎل اﻟﻜﻮﻣﻴﺪﻳﺔ واﻟﺪراﻣﻴﺔ اﻟﱰﻓﻴﻬﻴﺔ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻹﻗﻠﻴﻤﻴﺔ وﻛﺬا
اﻷﻓﻼم اﻟﺪوﻟﻴﺔ اﻟﺮاﺋﺠﺔ ،ﻓﻘﺪ ﺷﻌﺮوا ﺑﺎﻟﻌﻜﺲ؛ ﻓﻘﺪ اﺷﺘﻜﻮا ﻣﻦ أﻧﻬﻢ ﻟﻢ ﻳﺴﺘﻄﻴﻌﻮا ﻣﻌﺮﻓﺔ
ﻣﺎ ﻳﺪور ﺣﻮﻟﻪ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،وﻫﻜﺬا ﻛﺎن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺳﺒﺒًﺎ ﰲ ﺗﺪﻣري ﻣﺴﺘﻘﺒﻞ ﻓريﺗﻮف اﻟﺬي ﻛﺎن ﻣﻬﺪدًا
ﺑﺎﻟﻔﻌﻞ داﺧﻞ اﻻﺗﺤﺎد اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ اﻟﺬي ﻛﺎن ﻳﺰداد ﴏاﻣﺔ وﻗﺴﻮة ،ﺣﻴﺚ ﺗﻌﺮض اﻟﺘﺠﺮﻳﺐ
اﻟﺴﻴﺎﳼ واﻟﻔﻨﻲ ﻋﲆ ﺣﺪ ﺳﻮاء ﻟﻠﻘﻤﻊ .وﺑﻌﺪ ﺗﺠﺮﺑﺔ ﻣﺜرية ﺷﻜﻠﻴٍّﺎ ﰲ اﻟﺼﻮت ﻣﻦ ﺧﻼل
ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺤﻤﺎس« أو »ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺔ دون ﺑﻴﺴني« ) ،(١٩٣١وﺟﺪ ﻓريﺗﻮف ﺻﻌﻮﺑﺔ ﰲ اﻟﻌﻤﻞ
45
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
46
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺷﻜﻞ :5-1ﺟﺮب اﻟﻔﻨﺎن اﻟﺜﻮري اﻟﺮوﳼ دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف أﺳﺎﻟﻴﺐ ﺷﻜﻠﻴﺔ ﺻﺎدﻣﺔ ﰲ ﻓﻴﻠﻤﻪ
»اﻟﺮﺟﻞ ذو اﻟﻜﺎﻣريا اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ« .اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ إﺧﺮاج دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف ﻋﺎم .١٩٢٩
اﺧﺘﺎر ﻋﺸﻮاﺋﻴٍّﺎ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺮﺟﻞ ذو اﻟﻜﺎﻣريا اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ« ﰲ أﺣﺪ ﻣﺤﻼت اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ،ﺑﺄﻧﻪ ﻗﺪ
اﻓﺘﺘﻦ ﺑﺎﻹﻣﻜﺎﻧﻴﺎت اﻟﺘﻲ ﻓﺘﺤﻬﺎ أﻣﺎﻣﻪ .وﻻ ﺗﺰال ﺗﺠﺎرب ﻓريﺗﻮف ﺷﺒﻪ املﺘﻤﺎﺳﻜﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﺴﻢ
ﺑﺎﻟﻐﻤﻮض واﻟﺜﻘﺔ اﻟﺠﺎﻣﺤﺔ ﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﻮﻗﺖ ،ﺗﺪﻫﺶ املﺘﻔﺮﺟني وﺗﻠﻬﻢ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم.
ﻟﻘﺪ وﺿﻊ اﻷﻋﻼم املﺆﺳﺴﻮن اﻟﺜﻼﺛﺔ ﺛﻼث ﻣﺠﻤﻮﻋﺎت ﻣﺘﺒﺎﻳﻨﺔ ﻣﻦ اﻟﺘﻮﻗﻌﺎت ﺑني ﻛﻞ
ﻣﻦ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم واملﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ :اﻟﱰﻓﻴﻪ اﻟﺬي ﻳﺴﻤﻮ ﺑﺎﻟﻨﻔﺲ )ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ(،
واﻟﺤﻜﻲ اﻟﻨﺎﻓﻊ اﺟﺘﻤﺎﻋﻴٍّﺎ )ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن( ،واﻟﺘﺠﺮﺑﺔ املﺜرية ﻟﻠﻔﻜﺮ )ﻓريﺗﻮف( ،وﻗﺪ أﺻﺒﺤﺖ
ً
ﻣﺮادﻓﺎ ﻟﻬﺬه املﻨﺎﻫﺞ ،وﺗﺤﻮل ﺛﻼﺛﺘﻬﻢ إﱃ رﻣﻮز أﻳﻘﻮﻧﻴﺔ ﻟﻸﺟﻴﺎل اﻟﺘﺎﻟﻴﺔ ﻣﻦ ﺻﻨﺎع أﺳﻤﺎؤﻫﻢ
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ.
ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ
ﺗﻌﺮﺿﺖ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ واملﻤﺎرﺳﺎت اﻟﺘﻲ دﺷﻨﻬﺎ اﻟﺜﻼﺛﻲ اﻷﺳﻄﻮري املﺆﺳﺲ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻟﺘﻐﻴري ﺟﺬري ﻋﻨﻴﻒ ﺧﻼل ﺛﻮرة اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت اﻟﺘﻲ ﺗﻌﺪدت ﺗﺴﻤﻴﺎﺗﻬﺎ ﻣﺎ ﺑني ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ،
واﻟﺴﻴﻨﻤﺎ املﺒﺎﴍة ،وﺳﻴﻨﻤﺎ املﺮاﻗﺒﺔ واﻟﺮﺻﺪ؛ ﻓﻘﺪ ﺧﺮج ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ إﱃ ﺣﺪ ﺑﻌﻴﺪ ﻋﻦ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ
47
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
واملﻤﺎرﺳﺎت اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﻌﻤﻮل ﺑﻬﺎ آﻧﺬاك؛ ﻣﻦ اﻟﺘﺨﻄﻴﻂ املﺴﺒﻖ ،وﻛﺘﺎﺑﺔ اﻟﻨﺺ ،واﻟﺘﻤﺜﻴﻞ،
واﻹﺿﺎءة ،وإﻋﺎدة اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ،واملﻘﺎﺑﻼت اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ .ﻛﺎﻧﺖ ﻛﺎﻓﺔ ﻫﺬه املﻨﺎﻫﺞ ﻣﺘﻮاﻓﻘﺔ ﻣﻊ
ﻣﻮاﻃﻦ اﻟﻘﺼﻮر اﻟﺘﻲ ﺷﺎﺑﺖ أﺟﻬﺰة اﻟ ٣٥ﻣﻠﻠﻴﻤﱰًا اﻟﺘﻲ اﺗﺴﻤﺖ ﺑﺎﻟﻀﺨﺎﻣﺔ وﺛﻘﻞ اﻟﻮزن،
أﻳﻀﺎ ﻟﺘﻮﻗﻌﺎت اﻟﺠﻤﻬﻮر ﰲ ذﻟﻚ اﻟﻮﻗﺖ ،أﻣﺎ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ )ﻣﻦ ﻣﻨﻄﻠﻖ وﻛﺎﻧﺖ ﻣﻼﺋﻤﺔ ً
اﺳﺘﺨﺪام ﻣﺼﻄﻠﺢ ﺷﺎﻣﻞ ﺷﺎﺋﻊ( ،ﻓﻘﺪ وﻇﻔﺖ ﺗﻜﻨﻮﻟﻮﺟﻴﺎ اﻟ ١٦ﻣﻠﻠﻴﻤﱰًا ،اﻟﺘﻲ ﺻﺎرت
أﻛﺜﺮ ﺷﻴﻮﻋً ﺎ ووﺟﻮدًا ﺑﻌﺪ أن ﻧﴩﻫﺎ اﻟﺠﻴﺶ ﺧﻼل اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ .ﻛﺎﻧﺖ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ
ﺗﺘﺤﺪث ﺑﺼﻮت ﺟﺪﻳﺪ ﻋﻦ ﻣﻮﺿﻮﻋﺎت ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ،وﻛﺎن ﻣﺨﺮﺟﻮ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ
ﻳﺼﻄﺤﺒﻮن أﺟﻬﺰة اﻟ ١٦ﻣﻠﻠﻴﻤﱰًا اﻷﺧﻒ وزﻧًﺎ داﺧﻞ أﻣﺎﻛﻦ ﻟﻢ ﺗُ َﺮ ﻣﻦ ﻗﺒﻞ — ﻛﺒﻴﻮت اﻟﻌﺎﻣﺔ
ﻣﻦ اﻟﺪاﺧﻞ ،وﺳﺎﺣﺎت اﻟﺮﻗﺺ ﻣﻊ املﺮاﻫﻘني ،واﻟﻐﺮف اﻟﺨﻠﻔﻴﺔ ﰲ اﻟﺤﻤﻼت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ،وﰲ
اﻟﻜﻮاﻟﻴﺲ ﻣﻊ املﺸﺎﻫري ،وﻋﲆ ﺧﻂ اﻟﻬﺠﻮم ﻣﻊ املﻬﺎﺟﻤني ،وداﺧﻞ ﻣﺴﺘﺸﻔﻴﺎت اﻷﻣﺮاض
اﻟﻌﻘﻠﻴﺔ — وﻳﺼﻮﱢرون ﻣﺎ ﻳﺮوﻧﻪ ،وﻛﺎﻧﻮا ﻳﺄﺧﺬون ﻛﻤﻴﺎت ﺿﺨﻤﺔ ﻣﻦ املﺸﺎﻫﺪ املﺼﻮرة
إﱃ داﺧﻞ ﻏﺮف املﻮﻧﺘﺎج ،وﻣﻦ ﺧﻼل املﻮﻧﺘﺎج ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺠﺪون ﻗﺼﺔ ﻟﴪدﻫﺎ .وﻗﺪ اﺳﺘﺨﺪﻣﻮا
اﺑﺘﻜﺎر اﻟﺼﻮت املﺘﺰاﻣﻦ — ﺣﻴﺚ أﺻﺒﺢ ﺑﺈﻣﻜﺎﻧﻬﻢ ﻷول ﻣﺮة ﺗﺴﺠﻴﻞ اﻟﺼﻮرة واﻟﺼﻮت
آن واﺣﺪ ﰲ ﴍﻳﻂ ١٦ﻣﻠﻠﻴﻤﱰًا — ﻻﺳﱰاق اﻟﺴﻤﻊ ﻋﲆ املﺤﺎدﺛﺎت اﻟﻌﺎدﻳﺔ ،وﰲ أﻏﻠﺐ ﰲ ٍ
اﻷﺣﻴﺎن ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺴﺘﻐﻨﻮن ﻋﻦ اﻟﴪد.
وﻳﻌﻤﻞ املﻤﺎرﺳﻮن اﻵن ﻋﲆ ﺗﻮﺳﻴﻊ املﺠﺎل ،ﺑﻤﻦ ﻓﻴﻬﻢ املﺨﺮﺟﻮن اﻟﺬﻳﻦ ﺳﺒﻘﺖ أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ
ﻇﻬﻮر ﻫﺬه اﻟﺤﺮﻛﺔ ،ﻣﺜﻞ املﺨﺮﺟﺔ اﻟﻔﺮﻧﺴﻴﺔ اﻷﺳﻄﻮرﻳﺔ أﺟﻨﺲ ﻓﺎردا )»ﺟﺎﻣﻌﻮ اﻟﻘﻤﺎﻣﺔ
وأﻧﺎ« ،(٢٠٠٠واملﺨﺮﺟﻮن اﻟﺬﻳﻦ ﺗﺸﻜﻞ أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ اﻟﺘﻘﻠﻴﺪ اﻟﺤﺎﱄ املﻌﻤﻮل ﺑﻪ ﻣﺜﻞ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ
ﻛﻴﻢ ﻟﻮﻧﺠﻴﻨﻮﺗﻮ ،واﻟﺼﻴﻨﻴﺔ واﻧﺞ ﺑﻴﻨﺞ )»ﻏﺮب املﻀﺎﻣري« ،(٢٠٠٣وﻏريﻫﻤﺎ ﻣﻦ املﺨﺮﺟني
اﻟﺼﺎﻋﺪﻳﻦ .وﻣﻦ أﺣﺪ ﻣﻈﺎﻫﺮ ﺷﻴﻮع اﺧﺘﻴﺎر املﺨﺮﺟني اﻟﻄﻤﻮﺣني ﻫﺬا اﻷﺳﻠﻮب ﻣﴩوع
ﺧﻄﻮات ﻧﺤﻮ املﺴﺘﻘﺒﻞ ) ،(٢٠٠٢ﺗﻨﺎول ﻫﺬا اﻹﻧﺘﺎج اﻟﻌﺎملﻲ املﺸﱰك ﺑني ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮن ﺟﻨﻮب
أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ اﻟﻮﻃﻨﻲ واﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﺎت اﻟﺨﺪﻣﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻷوروﺑﻴﺔ ﻣﻮﺿﻮع اﻹﻳﺪز املﺜري
ﻟﻠﺠﺪل ﰲ ﺟﻨﻮﺑﻲ أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ ،وﻗﺪ ﻧﺘﺞ ﻋﻦ ذﻟﻚ ﺣﻮاﱄ ﺛﻤﺎﻧﻴﺔ وﺛﻼﺛني ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﻧُﻔﺬ أﻏﻠﺒﻬﺎ ﻋﲆ ﻳﺪ
ﻣﺨﺮﺟني ﺟﺪد ،وﺑﺎﺳﺘﺨﺪام ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ.
اﻟﺘﻄﻮر
ﺑﺪأت ﻫﺬه اﻟﺜﻮرة ﰲ اﻷﺳﻠﻮب ﰲ ﻓﱰة ﺗﺼﺎﻋﺪ اﻧﻌﺪام ﺛﻘﺔ املﺴﺘﻬﻠﻜني ﰲ ﺳﻠﻄﺔ اﻹﻋﻼم
اﻟﺮأﳼ املﺘﺠﻪ ﻣﻦ أﻋﲆ ﻷﺳﻔﻞ ،اﻟﺬي ﻳﺤﺘﻤﻞ أن ﻳﻜﻮن ﻗﺪ ﺗﺄﺟﺞ ﺑﻔﻌﻞ ﺗﺠﺮﺑﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ ﻣﻊ
48
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
دﻋﺎﻳﺔ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ،وﺗﺄﺟﺞ ﺑﺎﻟﺘﺄﻛﻴﺪ ﺑﺼﻌﻮد اﻹﻋﻼن ﻛﻠﻐﺔ ﻋﺎملﻴﺔ ﻟﻺﻗﻨﺎع وﻗﻮة
ﺗﺄﺛري وﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم ،وﻗﺪ ﻛﺎن ﻻﻧﻌﺪام اﻟﺜﻘﺔ ذاك ﰲ ﺣﺪ ذاﺗﻪ ﺟﺬور راﺳﺨﺔ ﰲ ﺗﻴﺎر أﻛﺜﺮ
اﺗﺴﺎﻋً ﺎ ﻟﻠﺤﺮﻛﺎت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ املﻨﺎﴏة ﻟﻠﻌﺪاﻟﺔ ،واملﺴﺎواة ،واﻻﻧﻔﺘﺎح اﻟﺴﻴﺎﳼ ،واﻻﺣﺘﻮاء؛
ﻓﻘﺪ وﺻﻠﺖ ﻫﺬه اﻟﺤﺮﻛﺎت ﻟﻜﻞ رﻛﻦ ﰲ اﻟﻌﺎﻟﻢ وأﺳﻔﺮت ﻋﻦ اﻧﺘﻬﺎء اﻻﺳﺘﻌﻤﺎر ،وﺗﻐريات
ﰲ اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت ،واﻧﺘﺼﺎرات ﰲ ﻣﺠﺎل ﺣﻘﻮق اﻹﻧﺴﺎن ﻟﻠﺠﻤﺎﻋﺎت اﻟﺘﻲ ﻛﺎن ﻳُﻤﺎرس ﺿﺪﻫﺎ
ﺗﻤﻴﻴﺰ ،واﻟﺘﻲ ﺗﱰاوح ﻣﻦ اﻟﻄﺒﻘﺎت املﻨﻐﻠﻘﺔ املﺘﺪﻧﻴﺔ إﱃ اﻟﻨﺴﺎء وذوي اﻹﻋﺎﻗﺔ.
ﰲ اﻟﻮاﻗﻊ ﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﻟﺒﻮادر ﻫﺬه اﻟﺤﺮﻛﺔ ﻋﻼﻗﺔ ﺑﺎﻟﺘﻜﻨﻮﻟﻮﺟﻴﺎ؛ ﻓﺎﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ اﻧﺒﺜﻘﺖ ﻋﻦ
ﺣﺮﻛﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺤﺮة اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ﰲ أواﺧﺮ اﻟﺨﻤﺴﻴﻨﻴﺎت ﺗﺘﻤﻴﺰ ﺑﺎﻟﺴﺨﺮﻳﺔ ﻣﻦ اﻟﺘﻔﻮﻳﺾ
اﻟﺠﺎد ﻟﺠﺮﻳﺮﺳﻮن ﺑﺎﻟﺘﻮﻋﻴﺔ واﻟﺘﻌﻠﻴﻢ ﰲ ﺧﺪﻣﺔ اﻟﻮﺣﺪة اﻟﻮﻃﻨﻴﺔ ،ﻟﻘﺪ ﺣﺮرت ﺣﺮﻛﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ
اﻟﺤﺮة ﻧﻔﺴﻬﺎ ﺑﺎﻟﻔﻌﻞ ﻣﻦ ذﻟﻚ اﻟﺘﻔﻮﻳﺾ ﺗﻤﺎﻣً ﺎ ،ﻓﻔﻲ ﻓﻴﻠﻢ »أرض اﻷﺣﻼم« )(١٩٥٣
ﻟﻠﻴﻨﺪﺳﺎي أﻧﺪرﺳﻮن ،وﻓﻴﻠﻢ »ﻣﺎﻣﺎ ﻻ ﺗﺴﻤﺢ« ) (١٩٥٦ﻟﻜﺎرﻳﻞ راﻳﺲ وﺗﻮﻧﻲ رﻳﺘﺸﺎردﺳﻮن،
ﻳﺼﻄﺤﺐ املﺸﺎﻫﺪ ﰲ إﺟﺎزة ﻣﻊ أﻃﻔﺎل ﻣﻦ اﻟﻄﺒﻘﺔ اﻟﻌﺎﻣﻠﺔ ﻳﺬﻫﺒﻮن إﱃ ﻣﻜﺎن ﺗﺮﻓﻴﻬﻲ وأﺣﺪ
أﻧﺪﻳﺔ اﻟﺠﺎز .ﻟﻢ ﺗﻜﻦ اﻷﻓﻼم ﺗﻘﻴﱢﻢ ﺷﺨﺼﻴﺎﺗﻬﺎ ﺿﻤﻨًﺎ أو ﺗﻤﲇ ﻋﲆ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻣﺎ ﻋﻠﻴﻬﻢ
اﺳﺘﻨﺘﺎﺟﻪ ﻣﻤﺎ ﻳﺸﺎﻫﺪوﻧﻪ ،وﻟﻢ ﺗﺨﱪ ﻣﺸﺎﻫﺪﻳﻬﺎ ﺑﺄن ﻣﺎ ﻳﺸﺎﻫﺪوﻧﻪ ﻣﻬﻢ ،ﻟﻘﺪ ﻛﺎﻧﺖ اﻷﻓﻼم
ﻓﺮﺻﺎ ﻹﻧﻌﺎم اﻟﻨﻈﺮ ﰲ ﻟﺤﻈﺎت اﻻﺳﺘﻤﺘﺎع ﰲ ﺣﻴﺎة اﻷﺷﺨﺎص اﻟﻌﺎدﻳني ،وﺗﻌﺒريات ﴏﻳﺤﺔ ً
ً
ﻋﻦ اﻻﻫﺘﻤﺎﻣﺎت اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ملﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ .ﺛﻤﺔ أﻋﻤﺎل أﺧﺮى اﺗﺨﺬت ﻣﻮﻗﻔﺎ أﺧﻼﻗﻴٍّﺎ ﻣﺘﻤﺮدًا
ﻗﻮﻳٍّﺎ ﻳﺨﺎﻟﻒ اﻷوﺿﺎع اﻟﺮاﻫﻨﺔ؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻗﺪم املﺨﺮج اﻟﻔﺮﻧﴘ ﺟﻮرج ﻓﺮاﻧﺠﻮ ﻓﻴﻠﻢ
»دﻣﺎء اﻟﻮﺣﻮش« ) ،(١٩٤٩وﻓﻴﻠﻢ »ﻓﻨﺪق اﻟﻌﺎﺟﺰﻳﻦ« ) (١٩٤٩وﺻﻮﱠر ﻣﻦ ﺧﻼﻟﻬﻤﺎ ﺟﺎﻧﺒًﺎ
ﻣﻦ ﻣﺠﺰر ودار ﻟﺮﻋﺎﻳﺔ املﺤﺎرﺑني اﻟﻘﺪاﻣﻰ ﻋﲆ اﻟﺘﻮاﱄ ،وﻗﺪ ﻛﺸﻒ »دﻣﺎء اﻟﻮﺣﻮش« اﻟﻨﻘﺎب
ﻋﻦ اﻟﻮﺣﺸﻴﺔ اﻟﻜﺎﻣﻨﺔ ﺧﻠﻒ ﻋﻤﻠﻴﺔ اﻟﺘﻮرﻳﺪ اﻟﺮوﺗﻴﻨﻲ ﻟﻠﺤﻮم ،وأﻗﺎم ﻣﻘﺎرﻧﺎت ﺿﻤﻨﻴﺔ ﺑني ذﺑﺢ
ﻣﻌﺎرﺿﺎ ﻟﻠﻨﻔﻮذ اﻟﻌﺴﻜﺮي واﻹﻛﻠريوﳼ ً اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت وذﺑﺢ اﻟﺒﴩ ،أﻣﺎ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺜﺎﻧﻲ ،ﻓﻜﺎن
ﻣﻌﺎرﺿﺔ ﴏﻳﺤﺔ.
وﴎﻋﺎن ﻣﺎ ﻃﺒﻖ املﺨﺮﺟﻮن ﰲ ﻛﻨﺪا واﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة وﻓﺮﻧﺴﺎ اﻻﺑﺘﻜﺎرات
اﻟﺘﻜﻨﻮﻟﻮﺟﻴﺔ ﻟﻠﱰوﻳﺞ ﻟﻄﺮﻳﻘﺔ ﺟﺪﻳﺪة ﰲ ﺗﻨﻔﻴﺬ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻗﺪ ﻣﻮﱠﻟﺖ ﴍﻛﺔ ﺗﺎﻳﻢ
ﻻﻳﻒ ﺑﺮودﻛﺎﺳﺘﻴﻨﺞ ﺗﺠﺎرب ﻟﺮوﺑﺮت درو ،اﻟﺬي ﻋﻤﻞ ﻣﻊ املﻬﻨﺪس دي إﻳﻪ ﺑﻴﻨﺒﻴﻜﺮ،
ً
ﻣﻬﻮوﺳﺎ ﺑﺎﻷﻓﻼم واملﺨﺮﺟني دﻳﻔﻴﺪ وأﻟﱪت ﻣﺎﻳﺴﻠﺰ ورﻳﺘﺸﺎرد ﻟﻴﻜﻮك )وﻗﺪ أﺻﺒﺢ ﻟﻴﻜﻮك
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻣﻦ ﺧﻼل ﻋﻤﻠﻪ ﻣﻊ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﻗﺼﺔ ﻟﻮﻳﺰﻳﺎﻧﺎ«( .وﺑﻤﺴﺎﻋﺪة ﻣﺨﺮج
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ واملﻬﻨﺪس اﻟﻔﺮﻧﴘ ﺟﺎن ﺑﻴري ﺑﻮﻓﻴﻮﻻ ،ﻧﺠﺢ ﻫﺆﻻء املﺨﺮﺟﻮن املﺒﺘﻜﺮون
49
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﰲ ﺗﻄﻮﻳﺮ ﻧﻈﺎم ﻳﺴﺠﻞ اﻟﺼﻮت املﺘﺰاﻣﻦ ﻣﻊ اﻟﻠﻘﻄﺎت دون أن ﻳﺘﻄﻠﺐ ذﻟﻚ اﻟﺠﻤﻊ ﺑني
أﺑﻄﺎل اﻟﻔﻴﻠﻢ وﺟﻤﻴﻊ اﻷﺟﻬﺰة ﻣﻌً ﺎ.
ازدﻫﺮت ﻫﺬه اﻟﺘﺠﺎرب ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،وإن ﻟﻢ ﻳﺤﺎﻟﻔﻬﺎ اﻟﻨﺠﺎح داﺋﻤً ﺎ ،ﻓﻘﺪ ﺗﺘﺒﻊ
ﻓﺮﻳﻖ درو ﻣﻌﺮﻛﺔ اﻧﺘﺨﺎﺑﻴﺔ ﺑني ﺟﻮن ﻛﻴﻨﻴﺪي وﻫﻮﺑﺮت ﻫﻤﻔﺮي ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »اﻻﻧﺘﺨﺎﺑﺎت اﻷوﻟﻴﺔ«
) ،(١٩٦٠اﻟﺬي رﻓﺾ اﻟﻘﺎﺋﻤﻮن ﻋﲆ اﻟﱪاﻣﺞ ﰲ ﺷﺒﻜﺔ إﻳﻪ ﺑﻲ ﳼ إذاﻋﺘﻪ ملﺎ اﻧﺘﺎﺑﻬﻢ ﻣﻦ
ﺣرية ﺑﺸﺄﻧﻪ ،ﻗﺎﺋﻠني إﻧﻪ ﻳﺸﺒﻪ »اﻟﻨﺴﺦ املﺘﻌﺠﻠﺔ« )املﻌﺮوف اﻟﻴﻮم ﺑﺎملﺸﺎﻫﺪ ﻏري املﻤﻨﺘﺠﺔ(،
أﻣﺎ اﻟﻴﻮم ﻓﺼﺎر ﻳﺒﺪو ﻣﺤﻜﻢ اﻟﺼﻨﻊ ،ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أﻧﻪ ﻳﻨﻘﻞ ﻧﻮﻋً ﺎ ﻣﻦ اﻟﻔﻮرﻳﺔ ﺣﺎﺑﺴﺔ
اﻷﻧﻔﺎس ،ﻛﻤﺎ ذﻛﺮت ﺟني ﻫﻮل ،وﻻ ﺗﺰال ﺷﺒﻜﺔ إﻳﻪ ﺑﻲ ﳼ ﺗﻌﻤﻞ ﰲ ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ ،ﻋﲆ
اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أﻧﻬﺎ ﺗﻌﻴﺪ ﺗﺼﻮﻳﺮ املﺎدة ﺑﺤﺮﻳﺔ ﻟﺘﻨﺎﺳﺐ أﻏﺮاض اﻟﺸﺒﻜﺔ وأﻫﺪاﻓﻬﺎ؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ
املﺜﺎل ،ﺣني أﻧﺘﺞ رﻳﺘﺸﺎرد ﻟﻴﻜﻮك ﻓﻴﻠﻢ »ﻋﻴﺪ أم ﺳﻌﻴﺪ« ) ،(١٩٦٣وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ ﻋﻦ ﻣﻴﻼد
اﻟﺘﻮاﺋﻢ اﻟﺨﻤﺎﺳﻴﺔ ،أﻇﻬﺮ ﺳﻤﺎت ﺗﺠﺎرﻳﺔ ﺑﺎﻟﻐﺔ ﻟﻼﺣﺘﻔﺎﻻت اﻟﻌﺎﻣﺔ ﺑﺎملﻮاﻟﻴﺪ ،أﻋﺎدت ﺷﺒﻜﺔ
إﻳﻪ ﺑﻲ ﳼ املﺸﺎﻫﺪ ﻟﺘﺤﻮﻟﻪ إﱃ ﻗﺼﺔ ﻣﺆﺛﺮة ﻟﺒﻠﺪة ﺗﺘﺤﺪ ملﺴﺎﻋﺪة اﻷﴎة )وﻗﺪ ﻃﺮح ﻟﻴﻜﻮك
اﻟﻨﺴﺨﺔ اﻷﺻﻠﻴﺔ ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ(.
أﺛﺎرت ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ )اﻟﺘﻲ ﺗﺴﻤﻰ أﺣﻴﺎﻧًﺎ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ املﺒﺎﴍة ،أو ﺳﻴﻨﻤﺎ املﺮاﻗﺒﺔ واﻟﺮﺻﺪ،
أو اﻟﻌني اﻟﴫﻳﺤﺔ ،ﻋﲆ اﺳﻢ أﺣﺪ املﺴﻠﺴﻼت اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﰲ ﻛﻨﺪا( ﺣﻤﺎس املﺨﺮﺟني
ﺑﺈﻣﻜﺎﻧﻴﺎﺗﻬﺎ ،ﻓﻘﺪ أﻧﺘﺞ دﻳﻔﻴﺪ وأﻟﱪت ﻣﺎﻳﺴﻠﺰ ﺳﻠﺴﻠﺔ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﺪﻫﺸﺔ اﺣْ ﺘُﻔِ َﻲ
ﺑﻬﺎ ﰲ دواﺋﺮ اﻟﺮواﺋﻊ اﻟﻔﻨﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ آﻧﺬاك ﴍﻳﺎﻧًﺎ ﺣﻴﻮﻳٍّﺎ ﰲ اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ؛ ﻓﻔﻲ
ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺒﺎﺋﻊ« ) ،(١٩٦٨ﺗﺘﺒﻊ اﻷﺧﻮان ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ ﺑﺎﺋﻌﻲ اﻷﻧﺎﺟﻴﻞ اﻟﺬﻳﻦ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻌﻴﺸﻮن
ﻣﻘﺪﺳﺎ ﺑﺈﻟﺤﺎح .ﻟﻘﺪ ﺣﻮﻟﺖ ﻣﻮﻧﺘرية اﻟﻔﻴﻠﻢ ً ﺗﻨﺎﻗﻀﺎت اﻟﺤﻠﻢ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ،وﻫﻢ ﻳﺒﻴﻌﻮن ﻛﺘﺎﺑًﺎ
ﺗﺸﺎرﻟﻮت زوﻳﺮﻳﻦ ﻟﻘﻄﺎﺗﻬﻤﺎ إﱃ ﺗﺮاﺟﻴﺪﻳﺎ أﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ،ﻓﻜﺎن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺗﻌﺒريًا ﺣﺰﻳﻨًﺎ وﻣﺜريًا
ﻟﻠﻤﺸﺎﻋﺮ ﻋﻦ اﻧﻬﻴﺎر ﺣﻠﻢ اﻧﻄﻠﻖ ﰲ ذروة اﻻﻧﻘﺴﺎﻣﺎت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ﰲ اﻟﺒﻼد ﺣﻮل ﺣﺮب
ﻣﻌﺎن اﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ٍ ﻓﻴﺘﻨﺎم واﻟﻘﻴﻢ اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ ،وﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺒﺎﺋﻊ« ﻗﺪ اﺣﺘﻮى ﻋﲆ
ﺿﻤﻨﻴﺔ ﺣﺎدة ،ﻓﻘﺪ ﺗﻔﺎدت ﻣﻌﻈﻢ أﻋﻤﺎل اﻷﺧﻮﻳﻦ ﻣﺎﻳﺴﻠﺰ املﻮﺿﻮﻋﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ.
وﰲ املﺠﻠﺲ اﻟﻘﻮﻣﻲ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ ﺑﻜﻨﺪا ،أﺻﺒﺤﺖ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ — اﻟﺘﻲ ﺑﺪأت ﻛﺼﻔﻌﺔ
ﻋﲆ وﺟﻪ اﻷﺧﻼﻗﻴﺎت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ — أﺳﻠﻮﺑًﺎ أﺳﺎﺳﻴٍّﺎ ﻟﻮﺣﺪة ﻣﻦ املﻔﺎرﻗﺔ ،ﻣﻦ املﻔﺎرﻗﺔ أن
ﺟﻮن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﻫﻮ ﻣﻦ أﺳﺴﻬﺎ .وﻗﺪ ﻛﺎن واﺣﺪ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﺮاﺋﺪة ﰲ ﻫﺬا اﻻﺗﺠﺎه ﺻﻮرة
ملﺤﺒﻮب املﺮاﻫﻘني ﺑﻮل إﻧﻜﺎ ،وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺼﺒﻲ اﻟﻮﺣﻴﺪ« ) ،(١٩٦١اﻟﺬي أﻃﻠﻖ اﻟﴩارة ﻟﻔﺌﺔ
ﻛﺎﻣﻠﺔ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول ﻛﻮاﻟﻴﺲ ﺣﻴﺎة املﺸﺎﻫري .وﻗﺪ ﺗﺒﻨﻰ ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ ﺗﺤﺪي اﻟﺘﻐﻴري
50
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺷﻜﻞ :6-1ﺣﻮﱠل ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺒﺎﺋﻊ« ،أﺣﺪ ﻛﻼﺳﻴﻜﻴﺎت ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ،ﺑﻴﻊ اﻷﻧﺎﺟﻴﻞ إﱃ ﺣﻜﺎﻳﺔ
رﻣﺰﻳﺔ ﻋﻦ اﻟﺤﻠﻢ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ .اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ إﺧﺮاج أﻟﱪت ودﻳﻔﻴﺪ ﻣﺎﻳﺴﻠﺰ ﻋﺎم .١٩٦٨
اﻟﺘﺎﺑﻊ ﻟﻠﻤﺠﻠﺲ اﻟﻘﻮﻣﻲ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ ﺑﻜﻨﺪا — اﻟﺬي أُﻃﻠﻖ ﰲ ﻋﺎم ١٩٦٦ﻋﲆ ﻳﺪ ﻛﻮﻟني ﻟﻮ
وﺟﻮن ﻛﻴﻤﻨﻲ ﻟﺘﺸﺠﻴﻊ ﻇﻬﻮر أﺻﻮات وﻗﻀﺎﻳﺎ ﺟﺪﻳﺪة ﰲ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﻜﻨﺪﻳﺔ ،وﻫﻮ
ﻣﺎ ﻛﺎن ﻳﺤﺪث ﺟﺰﺋﻴٍّﺎ ﻣﻦ ﺧﻼل ﺗﺪرﻳﺐ اﻟﻬﻮاة ﻋﲆ اﺳﺘﺨﺪام اﻟﻜﺎﻣريا — ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﻛﻠﻐﺔ
ﻃﺒﻴﻌﻴﺔ ﻟﻪ ،وﻋﲆ اﻟﻔﻮر ﺳﺎرع ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ،املﺘﻠﻬﻒ داﺋﻤً ﺎ ﻹﻇﻬﺎر ﺗﺄﺛريه ،إﱃ اﻻدﻋﺎء أن
ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ ﺗﺤﺪي اﻟﺘﻐﻴري ﻟﻢ ﻳﻜﻦ إﻻ ﻣﺤﺎﻛﺎة ﻟﺘﻘﻠﻴﺪه اﻟﺨﺎص ﺑﺘﻮﺛﻴﻖ املﺸﻜﻼت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ.
اﺳﺘﻐﻞ املﺨﺮﺟﻮن ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ﻓﺮص اﻟﻌﺮض اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ اﻟﻮاﻗﻌﻲ اﻟﺘﻲ
أﺗﺎﺣﻬﺎ ﻫﺬا املﻨﻬﺞ؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،أﺧﺮج ﻧﺎﺟﻴﺰا أوﺷﻴﻤﺎ ﻟﻠﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻴﺎﺑﺎﻧﻲ ﻓﻴﻠﻢ
»اﻟﺠﻴﺶ اﻹﻣﱪاﻃﻮري املﻨﴘ« ) (١٩٦٣ﻋﻦ املﺤﺎرﺑني اﻟﻜﻮرﻳني اﻟﻘﺪاﻣﻰ ﺑﺎﻟﺠﻴﺶ اﻟﻴﺎﺑﺎﻧﻲ
51
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻟﺬﻳﻦ وﺟﺪوا أﻧﻔﺴﻬﻢ وﺳﻂ ﴏاع ﺑني ﻛﻮرﻳﺎ واﻟﻴﺎﺑﺎن ودون اﻻﺳﺘﻌﺎﻧﺔ ﺑﺨﺪﻣﺎت املﺤﺎرﺑني
أﻳﻀﺎ املﺨﺮج املﻌﺮوف ﻛﻮن إﻳﺸﻴﻜﺎوا ﻓﻴﻠﻢ »أوﻟﻴﻤﺒﻴﺎد ﻃﻮﻛﻴﻮ« )،(١٩٦٥ اﻟﻘﺪاﻣﻰ .ﻗﺪﱠم ً
وﻫﻮ إﺷﺎدة ﺳﺎﺧﺮة ﺑﻌﻤﻞ اﻷملﺎﻧﻴﺔ ﻟﻴﻨﻲ رﻳﻔﻴﻨﺸﺘﺎل اﻟﺬي ﱢ
ﻧﻔﺬ ﺑﺈﺗﻘﺎن وﺣِ ﺮﻓﻴﺔ ملﺼﻠﺤﺔ
اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ اﻟﻨﺎزﻳﺔ ،ﻓﻘﺪ راﻗﺐ إﻳﺸﻴﻜﺎوا اﻟﺮﻳﺎﺿﻴني ﻋﻦ ﻛﺜﺐ وﺻﻮﱠرﻫﻢ ﻻ ﻛﺮﻣﻮز ﻟﻸﻣﺔ ﻛﻤﺎ
ﻓﻌﻠﺖ رﻳﻔﻴﻨﺸﺘﺎل ،وﻟﻜﻦ ﻛﺄﻓﺮاد ﻳﻜﺎﻓﺤﻮن ﻣﻦ أﺟﻞ ﻣﺠﺪﻫﻢ اﻟﺸﺨﴢ .وﰲ اﻟﻬﻨﺪ ،أﻧﺘﺠﺖ
»اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ املﻮازﻳﺔ« أﻓﻼﻣً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻋﲆ ﻃﺮﻳﻘﺔ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ،ﻛﺎن ﻣﻦ ﺑﻴﻨﻬﺎ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﻬﻨﺪ
(١٩٦٧) «٦٧ﻹس ﺳﻮﻛﺪﻳﻒ.
داﺧﻞ املﺆﺳﺴﺎت
أﻧﺘﺞ ﻓﺮﻳﺪ واﻳﺰﻣﺎن — وﻫﻮ ﻣﺤﺎ ٍم وﻟﺪ ﺑﺒﻮﺳﻄﻦ وﺗﺤﻮل إﱃ ﻣﺨﺮج ،وﻛﺎﻧﺖ أﻋﻤﺎﻟﻪ
أﻋﻤﺎﻻ ذات ﻃﺎﺑﻊ ﺛﺎﺑﺖ وﻣﺨﺘﻠﻒ ً ﺗﻘﺪم ﰲ اﻷﺳﺎس ﻋﲆ ﺷﺎﺷﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم —
ﺗﻤﺎﻣً ﺎ ،وﻗﺪ ﺑﺪأ ﻣﺸﻮاره اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ اﻟﺬي ﻳﻜﺸﻒ اﻟﻨﻘﺎب ﻋﻦ اﻟﺘﺠﺮﺑﺔ اﻟﺘﻲ ﻋﺎﺷﻬﺎ ﻣﻊ
املﺆﺳﺴﺎت ﺑﻔﻴﻠﻢ »ﺣﻤﺎﻗﺎت ﺗﻴﺘﻴﻜﺖ« ) ،(١٩٦٧اﻟﺬي ﻳﺼﻄﺤﺐ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ إﱃ داﺧﻞ
ﻣﺴﺘﺸﻔﻰ ﻟﻸﻣﺮاض اﻟﻌﻘﻠﻴﺔ ﺑﻤﺎﺳﺎﺗﺸﻮﺳﺘﺲ .وﻣﻦ ﺿﻤﻦ املﻮﺿﻮﻋﺎت اﻟﻌﺪﻳﺪة ﻷﻓﻼﻣﻪ
ﻣﺪرﺳﺔ ﺛﺎﻧﻮﻳﺔ ،وﻣﺴﺘﺸﻔﻰ ،وﻣﻌﺴﻜﺮ ﻟﺘﺪرﻳﺐ املﺠﻨﺪﻳﻦ اﻟﺠﺪد ،وﺣﺪﻳﻘﺔ ﺣﻴﻮان ،وﻓﺮﻗﺔ
ﺑﺎﻟﻴﻪ ،وﻗﺎﻋﺔ ﻣﺤﻜﻤﺔ ،وﻣﴩوع إﺳﻜﺎن ،وﻣﺠﻠﺲ ﺗﴩﻳﻌﻲ ،وﻫﻲ ﻋﺎدة ﻣﺎ ﺗﺆرخ ﻟﻌﻼﻗﺎت
ﺗﱪز ﺿﺤﺎﻳﺎ اﻟﻨﻈﻢ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ املﺠﺮدة املﻄﺒﻘﺔ ﺑﴫاﻣﺔ ،وﻣﻦ ﻳﻌﻤﻠﻮن ﻋﲆ ﺗﻄﺒﻴﻖ ﻫﺬه
اﻟﻨﻈﻢ .وﻻ ﻳﺮى ا ُملﺸﺎﻫﺪ ﻣﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻗﻂ ،وﻻ ﻳﻮﺟﺪ ﴎد؛ ﻓﺎ ُملﺸﺎﻫﺪ ﻳﺪﺧﻞ ﺑﺒﺴﺎﻃﺔ إﱃ
ﻋﺎﻟﻢ املﺆﺳﺴﺎت وﺣﺴﺐ ،وﻟﻜﻦ ﻣﻦ ﺧﻼل ﻣﻮﻧﺘﺎج ﺣﺎد واﺧﺘﻴﺎرات ﺣﺎدة ﻟﻠﻤﻮﺿﻮع ،اﻧﻄﻠﻖ
ﺑﻘﺴﻮة ﰲ ﺗﻘﻴﻴﻢ ﻧﻈﺎم وﻣﺠﺘﻤﻊ ﻳﻌﺎﻣﻼن اﻟﺒﴩ ﻛﻤﺸﻜﻼت ﻳﺠﺐ اﻟﺴﻴﻄﺮة ﻋﻠﻴﻬﺎ .وﰲ ﻓﻴﻠﻢ
»ﺣﻤﺎﻗﺎت ﺗﻴﺘﻴﻜﺖ« ،رﺑﻤﺎ ﻛﺎن ﻫﺬا اﻻﺗﻬﺎم اﻟﻀﻤﻨﻲ اﻟﻘﺎﳼ ﻫﻮ ﻣﺎ ﺣﺪا ﺑﺴﻠﻄﺎت وﻻﻳﺔ
ﻣﺎﺳﺎﺗﺸﻮﺳﺘﺲ ﻟﺤﻈﺮ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﺣﺘﻰ ﺑﻌﺪ أن ﻓﺎز ﺑﺠﻮاﺋﺰ؛ إذ دﻓﻌﻮا ﺑﺄن واﻳﺰﻣﺎن ﻟﻢ ﻳﺤﺼﻞ
ﻛﺎف ﻣﻦ اﻷﺷﺨﺎص ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻟﺘﺠﺴﻴﺪﻫﻢ ﺗﺠﺴﻴﺪًا ﻗﺎﻧﻮﻧﻴٍّﺎ ﻋﲆ اﻟﺸﺎﺷﺔ، ﻋﲆ إذن ﻣﻦ ﻋﺪد ٍ
أﻳﻀﺎ ﺗﺄﺛري ﰲ إﻏﻼق املﺆﺳﺴﺔ اﻟﺘﻲ ﺟُ ﺴﺪت ﻓﻴﻪ ،وﻣﻨﺬ ذﻟﻚ اﻟﺤني ﺑﺪأت ورﺑﻤﺎ ﻛﺎن ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ ً
ﻋﺮﺿﺎ داﺋﻤً ﺎ ﻋﲆ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ،ﺣﻴﺚ ﻛﺎﻧﺖ ً
دﻟﻴﻼ ً أﻋﻤﺎل واﻳﺰﻣﺎن ﺗﻌﺮض
ﻣﻬﻤٍّ ﺎ ﻋﲆ ﻣﺰاﻋﻢ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم ﻓﻴﻤﺎ ﻳﺘﺼﻞ ﺑﺎﻻﺑﺘﻜﺎر واﻷﻫﻤﻴﺔ.
وﻟﻜﻲ ﻧﺮى ﻣﺪى اﻻﺧﺘﻼف اﻟﺬي ﻗﺪ ﻳﺴﺘﺨﺪم ﺑﻪ ﻣﻨﻬﺞ املﻼﺣﻈﺔ ﺑﺎملﺸﺎرﻛﺔ ﰲ
املﺆﺳﺴﺎت ،ﻳﻤﻜﻦ أن ﻧﻘﺎرن اﻟﺼﻮرة اﻟﺘﻨﺪﻳﺪﻳﺔ ﻟﻔﻴﻠﻢ »ﺣﻤﺎﻗﺎت ﺗﻴﺘﻴﻜﺖ« ﺑﺄﻓﻼم أﺧﺮى ﺗﺮﻛﺰ
52
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻋﲆ ﻣﺆﺳﺴﺎت اﻟﺼﺤﺔ اﻟﻌﻘﻠﻴﺔ؛ ﻓﻔﻲ واﺣﺪ ﻣﻦ أﺷﻬﺮ أﻓﻼم املﺨﺮج اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ آﻻن ﻛﻴﻨﺞ،
وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »وارﻳﻨﺪال« ) ،(١٩٦٧ﻳﻘﴤ املﺸﺎﻫﺪون وﻗﺘًﺎ ﰲ ﻣﺪرﺳﺔ ﻟﻠﺸﺒﺎب املﻀﻄﺮﺑني
ً
ﻣﻌﺎرﺿﺎ ﻟﻨﻤﻮذج ﻧﻔﺴﻴٍّﺎ .ﻛﺎن ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻫﻮ املﺜﻞ اﻷﻋﲆ اﻷول ﻵﻻن ﻛﻴﻨﺞ؛ ﻓﻘﺪ ﻛﺎن ﻛﻴﻨﺞ
ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن »اﻟﺪﻋﺎﺋﻲ« ،اﻟﺬي ﻛﺎن ﺷﺎﺋﻌً ﺎ ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ ﰲ دول اﻟﻜﻮﻣﻨﻮﻟﺚ؛ إذ إن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﰲ
اﻋﺘﻘﺎده ﻗﺪ أﻟﺒﺲ اﻟﺸﻜﻞ »ﺳﱰة ﻗﻴﺪ ﺳﻴﺎﺳﻴﺔ« .وﻳﻌﻜﺲ ﻣﻨﻬﺞ ﻓﻴﻠﻢ »وارﻳﻨﺪال« وﺟﻬﺔ
ﻧﻈﺮه اﻹﻧﺴﺎﻧﻴﺔ ،ﻓﻔﻲ ﺣني ﻛﺎن ﺗﻴﺘﻴﻜﺖ ﻣﻜﺎﻧًﺎ ﻣﺮﻋﺒًﺎ ،ﻳﺒﺪو وارﻳﻨﺪال — اﻟﺬي ﻛﺎن ﺗﺠﺮﺑﺔ
أﺛﺎرت إﻋﺠﺎب ﻛﻴﻨﺞ — ﻛﺴﺠﻦ وﻣﻼذ ﻳﺄﺧﺬ ﻓﻴﻪ املﺮﴇ ﻋﲆ ﻋﺎﺗﻘﻬﻢ ﻣﺴﺌﻮﻟﻴﺔ اﻻﺳﱰداد
املﺆﻗﺖ ﻟﻌﺎﻓﻴﺘﻬﻢ ﻣﺴﺘﻌﻴﻨني ﺑﻤﺴﺎﻋﺪة .ﻟﻘﺪ ﺻﻮر ﻛﻴﻨﺞ وارﻳﻨﺪال ﻛﻤﻨﻈﻮﻣﺔ ﻣﻌﻴﺒﺔ ﺗﺘﺄﻟﻒ
ﻣﻦ أﺷﺨﺎص ﻣﻌﻴﺒني ،وﻟﻜﻨﻬﻢ ﻟﻄﻔﺎء ﻋﻤﻮﻣً ﺎ.
أﺧريًا ،ﻳﻤﻜﻨﻨﺎ اﻟﻨﻈﺮ إﱃ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﻨﺤﻔﺎء« ) ،(٢٠٠٦اﻟﺬي ﻳﺠﺴﺪ ﻋﻴﺎدة أﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﺗﺘﻌﺎﻣﻞ
ﻣﻊ اﺿﻄﺮاﺑﺎت اﻷﻛﻞ .أﺧﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ املﺼﻮر ﻟﻮرﻳﻦ ﺟﺮﻳﻨﻔﻴﻠﺪ ،وأﻧﺘﺠﻪ آر ﺟﻴﻪ ﻛﺎﺗﻠﺮ ،أﺣﺪ
اﻟﺘﻼﻣﻴﺬ اﻟﻨﻮاﺑﻎ ﻹﻳﻪ ﺑﻴﻨﺒﻴﻜﺮ ،وﻫﻮ ﻳﺼﺤﺐ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ إﱃ داﺧﻞ اﻟﻌﻴﺎدة ﻓﱰة ﻣﻦ اﻟﻮﻗﺖ،
وﻳﻄﻠﻌﻬﻢ ﻋﲆ وﺟﻬﺎت ﻧﻈﺮ ﻛﻞ ﻣﻦ املﺮﴇ وﻓﺮﻳﻖ اﻟﻌﻤﻞ .وﻋﲆ ﻋﻜﺲ أﺣﻜﺎم واﻳﺰﻣﺎن أو
ﺗﻌﺎﻃﻒ ﻛﻴﻨﺞ ،ﻳﻀﻔﻲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺳﺤﺮ اﺳﱰاق اﻟﻨﻈﺮ ﻋﲆ ﻣﻮﺿﻮﻋﻪ.
اﻹﺛﺎرة
اﺳﺘﺨﺪم ﺑﻌﺾ املﺨﺮﺟني اﻟﺘﻘﻨﻴﺎت اﻟﺠﺪﻳﺪة ﻟﻺﺛﺎرة واﻟﺤﺚ ﻣﺜﻠﻤﺎ اﺳﺘﺨﺪﻣﻮﻫﺎ ﻟﻠﻤﻼﺣﻈﺔ،
ﻛﻤﺎ أﺷﺎر إرﻳﻚ ﺑﺎرﻧﻮ ،ﻓﻔﻲ ﻓﺮﻧﺴﺎ اﺳﺘﺨﺪم ﺟﺎن روش — وﻫﻮ ﻣﺨﺮج وﻋﺎﻟﻢ أﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ
أراد أن ﻳﱰك أﺑﻄﺎﻟﻪ ﻳﺮوون ﻗﺼﺼﻬﻢ ﺑﺄﻧﻔﺴﻬﻢ — ﺗﻜﻨﻮﻟﻮﺟﻴﺎ أﻓﻼم ١٦ﻣﻠﻠﻴﻤﱰًا اﻟﺠﺪﻳﺪة
)وﰲ ﻏﻀﻮن ذﻟﻚ ﻋﻤﻞ ﻓﺮﻳﻘﻪ ﻋﲆ ﺻﻘﻞ اﻟﺘﺠﺪﻳﺪات ﰲ ﺗﻘﻨﻴﺔ اﻟﺼﻮت املﺘﺰاﻣﻦ( ﻟﺴﱪ أﻏﻮار
اﻟﻮﻋﻲ ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ اﻟﺤﺮب واﻻﺳﺘﻌﻤﺎر ﰲ ﺑﺎرﻳﺲ .وﻗﺪ اﺳﺘﻌﺎرت ﻣﺠﻤﻮﻋﺘﻪ ﻣﺼﻄﻠﺢ »ﺳﻴﻨﻤﺎ
اﻟﻮاﻗﻊ« ﻣﻦ ﻣﺠﻠﺔ »ﻛﻴﻨﻮ ﺑﺮاﻓﺪا« أو ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ اﻟﺘﻲ ﻛﺎن ﻳﺤﺮرﻫﺎ دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف،
وﻗﺪﻣﻮا ﻓﻴﻠﻢ »ﺗﺎرﻳﺦ ﺻﻴﻒ« ).(١٩٦١
ﻳﺮﺻﺪ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺘﻔﺎﻋﻼت ﺑني ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﺻﻐرية ﻣﻦ اﻟﺸﺒﺎب اﺧﺘريت ﻣﻦ ﺑني أﺻﺪﻗﺎء
املﺨﺮج املﺸﺎرك إدﺟﺎر ﻣﻮرﻳﻦ ﰲ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﺻﻐرية ﻣﻦ اﻟﺮادﻳﻜﺎﻟﻴني اﻟﺴﻴﺎﺳﻴني .ﻳﺠﺮي
اﻷﺻﺪﻗﺎء ﻟﻘﺎءات ﻣﻊ ﻏﺮﺑﺎء ﰲ اﻟﺸﺎرع وﻳﺼﻮرون ﺣﻮاراﺗﻬﻢ اﻟﺨﺎﺻﺔ .ﻳﺼﺪم اﻟﻄﻼب
اﻷﻓﺎرﻗﺔ ﺑﻘﺼﺔ أﺣﺪ اﻟﻨﺎﺟني ﻣﻦ اﻟﻬﻮﻟﻮﻛﻮﺳﺖ ،ﻟﻴﻜﺸﻔﻮا ﺑﺪورﻫﻢ اﻟﻌﻨﴫﻳﺔ اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ اﻟﺘﻲ
ﺗﻤﺎرﺳﻬﺎ ﺑﻼدﻫﻢ ﺗﺠﺎه املﺴﺘﻌﻤﺮﻳﻦ ،ﻓﻴﻤﺎ ﺗﺒﺤﺚ ﺳﻴﺪة إﻳﻄﺎﻟﻴﺔ ﻣﺮﻳﻀﺔ ﺑﺎﻟﻌﺼﺎب ﻋﻦ
53
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻟﺴﻌﺎدة اﻟﻌﺎدﻳﺔ ﺑﻼ ﺟﺪوى .وﰲ داﺧﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﺗﻌﻠﻖ اﻟﺸﺨﺼﻴﺎت ﻋﲆ اﻷﺟﺰاء اﻟﺴﺎﺑﻘﺔ ﻣﻦ
اﻟﻔﻴﻠﻢ ،وﻳﺪور ﺟﺪل ﺑني املﺨﺮﺟني ﺣﻮل املﻨﺎﻫﺞ املﺨﺘﻠﻔﺔ.
دوت أﺻﺪاء ﻫﺬه اﻟﺘﺠﺮﺑﺔ اﻟﺼﻐرية ﺑني اﻟﻨﺎﺷﻄني اﻟﺬﻳﻦ ﻳﻌﻤﻠﻮن ﺑﻤﺠﺎل اﻹﺧﺮاج،
ﻓﻘﺪ اﺳﺘﺨﺪم املﺨﺮج اﻟﺮادﻳﻜﺎﱄ ﻛﺮﻳﺲ ﻣﺎرﻛﺮ ﺗﻘﻨﻴﺎت اﻟﻔﻴﻠﻢ ملﻮاﺟﻬﺔ اﻟﻔﺮﻧﺴﻴني ﺑﺄﺳﺌﻠﺔ
ﻋﲆ ﻏﺮار» :ﻫﻞ ﺗﻌﺘﻘﺪون أﻧﻨﺎ ﻧﻌﻴﺶ ﰲ دﻳﻤﻘﺮاﻃﻴﺔ؟« ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﺎﻳﻮ اﻟﺠﻤﻴﻞ« )،(١٩٦٣
وأﺟﺮى املﺨﺮج اﻟﺘﺸﻴﻜﻲ ﺟﺎن أﺑﺘﺎ اﺳﺘﻄﻼﻋً ﺎ ﻟﻠﺮأي ﺑني اﻟﺸﺒﺎب أﻣﺎم اﻟﻜﺎﻣريا ﻋﻦ أﺣﻼﻣﻬﻢ
وآﻣﺎﻟﻬﻢ ،وذﻟﻚ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »اﻷﻣﻨﻴﺔ اﻟﻜﱪى« ) ،(١٩٦٤أﻣﺎ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺮأي اﻟﻌﺎم« ،ﻓﻘﺪ ﺳﺠﻞ
املﺨﺮج اﻟﱪازﻳﲇ أرﻧﺎﻟﺪو ﺟﺎﺑﻮر آراء ﺳﻜﺎن رﻳﻮ دي ﺟﺎﻧريو ﻣﻦ اﻟﻄﺒﻘﺔ اﻟﻮﺳﻄﻰ ،وﻫﻮ
ﺻﻮت ﻟﻢ ﻳُﺴﻤﻊ ﻣﻦ ﻗﺒﻞ ﰲ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ واﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﱪازﻳﻠﻴني.
اﻟﺠﺪال
أﺻﺒﺤﺖ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﻣﺼﺪ ًرا ﻟﻠﺠﺪال واﻟﺨﻼف اﻟﺸﺪﻳﺪ ،وﻳﺮﺟﻊ ذﻟﻚ ﺟﺰﺋﻴٍّﺎ إﱃ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ
اﻟﺘﻌﻤﻴﻤﻴﺔ ﻻدﻋﺎءات أﻧﺼﺎره ﺑﺸﺄن اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ؛ )ﻓﻘﺪ ﻗﻠﻞ روﺑﺮت درو ﻣﻦ ﺷﺄن ﻣﻌﻈﻢ اﻷﻓﻼم
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺴﺎﺑﻘﺔ ﺑﺄﺳﻠﻮب ﻣﺮح ﰲ ﻛﻠﻤﺔ ﺑﺴﻴﻄﺔ» :ﻣﺼﻄﻨﻌﺔ« (.ﰲ ﻣﺎرس ﻣﻦ ﻋﺎم ،١٩٦٣
وﺧﻼل ﻣﺆﺗﻤﺮ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ ﻋﻘﺪ ﰲ ﻟﻴﻮن ﺑﻔﺮﻧﺴﺎ ،ﻧﺎﻗﺶ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم املﻨﻬﺞ اﻟﺠﺪﻳﺪ ،وﻗﺪ وﺟﻪ
املﺘﺤﻤﺴﻮن ﻟﻪ ﻧﻘﺪًا ﻻذﻋً ﺎ ﻟﻠﻨﻤﻮذج اﻷﺑﻮي واﻟﻮﻋﻈﻲ ﻷﻓﻼم ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،واﺣﺘﻔﻮا
ﺑﻨﺰاﻫﺔ ودﻗﺔ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ،ورﻓﺾ آﺧﺮون ذﻟﻚ.
ﻋﱪ املﺨﺮج واﻟﻨﺎﺷﻂ اﻟﻬﻮﻟﻨﺪي ﺟﻮرﻳﺲ إﻳﻔﻴﻨﺰ ﻋﻦ اﺳﺘﻴﺎﺋﻪ ﻣﻦ اﻻدﻋﺎء اﻟﻀﻤﻨﻲ ﱠ
ﰲ ﻣﺼﻄﻠﺢ »ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ« ﺑﺄﻧﻬﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﺑﺎﻟﻔﻌﻞ ﺗﺨﱪ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ،ﺑﻴﻨﻤﺎ اﻷﺷﻜﺎل اﻷوﱃ ﻣﻦ
ﻗﺎﺋﻼ إن اﻻدﻋﺎء ﺗﻌﺎﻣﻞ ﺑﺴﻄﺤﻴﺔ ﻣﻊ أﺳﺌﻠﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﻢ ﺗﻜﻦ ﺗﻔﻌﻞ ذﻟﻚ ،وﺗﺎﺑﻊ ً
ﻟﻬﺎ أﻫﻤﻴﺘﻬﺎ؛ ﻣﺜﻞ »أي ﺣﻘﻴﻘﺔ؟ وملﻦ؟ ﻣﻦ اﻟﺬي ﻳﺮاﻫﺎ؟ وملﻦ ﺗﻌﺮض؟« وﻗﺎل إن اﻹﻣﻜﺎﻧﻴﺎت
ﺑﺪﻻ ﻣﻦ اﺧﱰاﻗﻪ«. أﻳﻀﺎ »ﺑﻠﻤﺲ اﻟﻮاﻗﻊ ﻋﲆ اﻟﺴﻄﺢ ًاﻟﺮاﺋﻌﺔ ﻟﻠﻤﻌﺪات ﺧﻔﻴﻔﺔ اﻟﻮزن ﺟﺎزﻓﺖ ً
وأﻧﺖ ﺗﺤﺘﺎج ﰲ ﺑﻌﺾ اﻷﺣﻴﺎن — ﻋﲆ ﺣﺪ ﻗﻮﻟﻪ — ﻟﻠﺘﻮﻗﻒ ﻣﻦ أﺟﻞ املﻼﺣﻈﺔ وﺗﻘﺪﻳﻢ
»أﻓﻼم ﻧﻀﺎﻟﻴﺔ« ،واﺗﻬﻢ املﺨﺮج اﻟﺮادﻳﻜﺎﱄ اﻟﻔﺮﻧﴘ ﺟﺎن ﻟﻮك ﺟﻮدار ﻣﺆﻳﺪي ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ
ﺑﺄﻧﻬﻢ ﻗﺪ اﺧﺘﺎروا ﺣﺮﻣﺎن أﻧﻔﺴﻬﻢ ﻣﻦ ﻣﻴﺰة اﻻﺧﺘﻴﺎر واﻟﺘﺄﻣﻞ» :وﻫﻜﺬا ،وﻧﻈ ًﺮا ﻟﺤﺮﻣﺎﻧﻬﺎ
ﻣﻦ اﻟﻮﻋﻲ ،ﺗﻔﻘﺪ ﻛﺎﻣريا ﻟﻴﻜﻮك ،ﺑﺎﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أﻣﺎﻧﺘﻬﺎ ،ﺳﻤﺘني أﺳﺎﺳﻴﺘني ﻟﻠﻜﺎﻣريا :اﻟﺬﻛﺎء
واﻹدراك«.
وﻣﻨﺬ ذﻟﻚ اﻟﺤني ،ﻟﻢ ﺗﺘﻮﻗﻒ املﺠﺎدﻻت ،ﺣﺘﻰ اﻻﺳﻢ اﻟﺬي اﺗﺨﺬه ﻫﺬا املﻨﻬﺞ ﻛﺎن ﻣﺜريًا
ﻟﻠﺠﺪل؛ ﻓﻌﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن روش ﻗﺪ أﻋﻄﻰ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ اﺳﻤﻬﺎ ،ﻓﻘﺪ ﺑﺪأ ﻣﻊ ﻣﺨﺮﺟني
54
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻓﺮﻧﺴﻴني آﺧﺮﻳﻦ ﰲ ﺗﺴﻤﻴﺔ أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ﺑ »اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ املﺒﺎﴍة« .ﰲ ﻏﻀﻮن ذﻟﻚ ﰲ املﻤﻠﻜﺔ املﺘﺤﺪة،
ﺣﻴﺚ ﻣﻨﺸﺄ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ املﺒﺎﴍة ،أﺻﺒﺤﺖ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﺟﺎﻣﻌﺔ ﻷي ﻓﻴﻠﻢ ﻻ ﻳﺸﺘﻤﻞ ﻋﲆ ﴎد،
وﻳﺼﻮﱠر ﺑﻜﺎﻣريا ﻳﺪوﻳﺔ ﻣﺤﻤﻮﻟﺔ ،وﻳﺴﺠﻞ ﺣﺪﺛًﺎ ،ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة.
ﻳﺮﻓﺾ ﺑﻌﺾ املﺨﺮﺟني ﻫﺬا املﺼﻄﻠﺢ ،وﻳﺮﻓﺾ آﺧﺮون املﻨﻬﺞ ﺑﺄﻛﻤﻠﻪ؛ ﻓﻘﺪ ﻗﺎل
املﺨﺮج اﻷملﺎﻧﻲ ﻓريﻧﺮ ﻫريﺗﺰوج ﻟﺪي إﻳﻪ ﺑﻴﻨﺒﻴﻜﺮ» :ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﻫﻲ ﺳﻴﻨﻤﺎ املﺤﺎﺳﺒني«.
وأﻃﻠﻖ ﻓﺮﻳﺪ واﻳﺰﻣﺎن ﻋﲆ أﻓﻼﻣﻪ »ﺧﻴﺎﻻت اﻟﻮاﻗﻊ« ،ﻻﻓﺘًﺎ إﱃ أﻧﻪ ﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﻳﻌﺘﺰم ﺗﺠﺴﻴﺪ
اﻟﻮاﻗﻊ ﺑﻤﻮﺿﻮﻋﻴﺔ ،ﺑﻞ ﻋﺮض »ﻣﺎ« ﻳﺮاه وﻣﺎ ﻳﺠﺪه ﻣﺜريًا ﻓﻴﻪ .وﺣﺘﻰ ﻫﺬه اﻟﻌﺒﺎرة — ﻋﲆ
ﻣﻨﻤﻘﺎ« اﺑﺘُﻜﺮ ﻟﻠﺴﺨﺮﻳﺔ ﻣﻦ ادﻋﺎءات ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ، ً ﺣﺪ ﻗﻮﻟﻪ — ﻛﺎﻧﺖ »ﻣﺼﻄﻠﺤً ﺎ ﺳﺎﺧ ًﺮا
ﻋﻨﻴﻔﺎ ﻋﲆ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﻻدﻋﺎﺋﻬﺎ ً وﺷﻦ املﺨﺮج اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ إﻳﺮول ﻣﻮرﻳﺲ ﻫﺠﻮﻣً ﺎ
»أﻧﻚ ﺑﺸﻜﻞ ﻣﺎ إذا ﺗﻼﻋﺒﺖ ﺑﻜﺎﻣريا ﺑني ﻳﺪﻳﻚ ،وﺗﺴﻠﻠﺖ ﻋﱪ أرﻛﺎن اﻟﻐﺮف ،واﺧﺘﺒﺄت ﺧﻠﻒ
اﻷﻋﻤﺪة ،ﻓﺴﻮف ﻳﺤﻞ اﻟﻠﻐﺰ اﻟﺪﻳﻜﺎرﺗﻲ ﻛﻨﺘﻴﺠﺔ ﻟﺬﻟﻚ ،وأن ﻧﻈﺮﻳﺔ املﻌﺮﻓﺔ ﺑﺸﻜﻞ ﻣﺎ ﻟﻦ
ﱠ
ﻳﺘﻜﺸﻒ أﻣﺎم ﻳﻌﻮد ﻟﻬﺎ دور ﻓﻴﻤﺎ ﺗﻔﻌﻠﻪ ،وأن ﻫﺬه ﻫﻲ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ،ﺗﺠﺴﻴﺪ اﻟﻮاﻗﻊ ﻛﻤﺎ
اﻟﻜﺎﻣريا!« أﻣﺎ ﻟﻴﻨﺪﺳﺎي أﻧﺪرﺳﻮن ،أﺣﺪ رواد اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺤﺮة ،ﻓﻜﺎن ﻳﻌﺘﻘﺪ أن اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ
املﺒﺎﴍة ﻟﻢ ﺗﻜﻦ »إﻻ ﻋﺬ ًرا ﻟﻜﻴﻼ ﺗﻜﻮن ﻣﺒﺘﻜ ًﺮا وﻻ ﺗﺼﺒﺢ إﻻ ﺻﺤﺎﻓﻴٍّﺎ ﻣﺪﻋﻴًﺎ!«
ﻻ ﻳﺰال املﺨﺮﺟﻮن اﻟﺬﻳﻦ ﻳﺘﺒﺎﻫﻮن ﺑﺈﻃﻼق ﻣﺴﻤﻰ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﻋﲆ أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ﺗﺤريﻫﻢ
ﻣﺴﺄﻟﺔ أي ﻧﻮع ﻣﻦ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ﺗﻘﺪﻣﻪ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ،ﻓﻘﺪ ﴏح ﺟﺎن روش ﺑﺄن ﻋﻤﻠﻴﺔ ﺻﻨﺎﻋﺔ
اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻫﻲ »ﻧﻮع ﻣﻦ اﻟﺤﻔﺰ ﻳﺘﻴﺢ ﻟﻨﺎ — ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻳﺸﻮﺑﻪ ﺑﻌﺾ اﻟﺸﻜﻮك — اﻟﻜﺸﻒ ﻋﻦ
ﺟﺰء ﺧﻴﺎﱄ ﻣﻦ أﻧﻔﺴﻨﺎ ﺟﻤﻴﻌً ﺎ ،وﻟﻜﻨﻪ ﻣﻦ وﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮي ﻫﻮ اﻟﺠﺰء اﻷﻛﺜﺮ واﻗﻌﻴﺔ ﻣﻦ أي
ﻓﺮد« .وﻗﺪ ﺗﻔﺎدى املﺼﻮر اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ واملﺨﱰع اﻟﻜﻨﺪي ﻣﺎﻳﻜﻞ ﺑﺮوﻟﺖ اﻟﻘﻀﻴﺔ ﺑﱪاﻋﺔ ﺣني
ﻗﺎﺋﻼ» :ﻻ ﻳﻤﻜﻦ أن ﺗﻘﻮل اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ،ﺑﻞ ﻳﻤﻜﻨﻚ أن ﺗﻜﺸﻒ ﻋﻨﻬﺎ«. أﺧﱪ اﻟﻨﺎﻗﺪ ﺑﻴﱰ وﻳﻨﺘﻮﻧﻴﻚ ً
أﻣﺎ املﺨﺮج اﻟﻜﻨﺪي ووﻟﻒ ﻛﻮﻧﻴﺞ )»اﻟﺼﺒﻲ اﻟﻮﺣﻴﺪ«( ،ﻓﻘﺪ ﻋﺎد إﱃ ﺣﺠﺔ ﻣﺄﻟﻮﻓﺔ ﺣني أﺧﱪ
ﻗﺎﺋﻼ» :إن ﻛﻞ ﻟﻘﻄﺔ ﺑﻤﻨﺰﻟﺔ ﻛﺬﺑﺔ ،وﻟﻜﻨﻚ ﺗﻘﻮل ﻛﺬﺑﺔ ﻟﻜﻲ ﺗﺨﱪ ﺑﺎﻟﺤﻘﻴﻘﺔ «.إن وﻳﻨﺘﻮﻧﻴﻚ ً
ﻈﺮ ﻧﻮﻳﻞ ﻛﺎرول: ﻫﺬه اﻻﻟﺘﻔﺎﻓﺎت اﻟﻜﺜرية ﰲ اﻟﻌﺒﺎرة ﺗﻌﻴﺪ إﱃ اﻷذﻫﺎن اﻟﺘﻌﻠﻴﻖ اﻟﺴﺎﺧﺮ ﻟﻠﻤﻨ ﱢ
»ﻟﻘﺪ ﻓﺘﺤﺖ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ املﺒﺎﴍة ﻋﻠﺒﺔ ﻣﻦ اﻟﺪﻳﺪان ﺛﻢ أﻛﻠﺘﻬﺎ ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ«.
ﺗﺤﺪى اﻟﻨﻘﺎد اﻻدﻋﺎء اﻟﻘﺎﺋﻞ إن ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﻳﻌﺮﺿﻮن ﺣﻘﻴﻘﺔ ﴏﻳﺤﺔ ﺑﻼ ﺗﻨﻤﻴﻖ،
ﺣﺘﻰ وﻟﻮ ﻛﺎﻧﺖ ﺷﺨﺼﻴﺔ؛ ﻓﻘﺪ أوﺿﺤﺖ ﺟني ﻫﻮل ﻛﻴﻒ ﻛﺎن دي إﻳﻪ ﺑﻴﻨﺒﻴﻜﺮ ،ﰲ اﻟﻮاﻗﻊ،
ﻳﺸﻜﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻟﻨﻘﻞ اﻧﺘﻘﺎدات املﺨﺮج ﻟﻺﻋﻼم ،وذﻟﻚ ﰲ ﻓﻴﻠﻤﻪ اﻟﺮاﺋﺪ »ﻻ ﺗﻨﻈﺮ
ﻟﻠﺨﻠﻒ« اﻟﺬي ﻳﻘﺪم ﺻﻮرة واﻗﻌﻴﺔ ﻟﺒﻮب دﻳﻼن ﰲ أﺳﻔﺎره ،ﻛﺬﻟﻚ وﺟﻪ ﻛﻞ ﻣﻦ ﺗﻮﻣﺎس
55
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺑﻨﺴﻮن وﻛﺎروﻟني أﻧﺪرﺳﻮن اﺗﻬﺎﻣً ﺎ ﻷﻓﻼم ﻓﺮﻳﺪ واﻳﺰﻣﺎن ﺑﺄﻧﻬﺎ ﺗﻨﻄﻮي ﻋﲆ ﺗﻨﺎﻗﺾ؛ ﺣﻴﺚ
ﻋﻤﻼ ﻣﻠﻴﺌًﺎ ﺑﺎملﻀﻤﻮن ،وﻟﻜﻨﻪ ﺑﻌﺪ ذﻟﻚ ﻳﺨﻔﻲ ﻣﻀﻤﻮﻧﻪ ﻋﻦ إﻧﻪ ﻳﻠﻌﺐ دور املﺆﻟﻒ ،وﻗﺪم ً
ﻏﻤﻮﺿﺎ ﻋﲆ دوره .واﺳﺘﻜﺸﻒ ً اﻟﺠﻤﻬﻮر ،وﻣﻦ ﺛﻢ ﻳﺰﻳﻞ اﻟﻐﻤﻮض ﻋﻦ اﻟﺤﻘﺎﺋﻖ وﻳﻀﻔﻲ
إﻳﻪ وﻳﻠﻴﺎم ﺑﻠﻮم اﺣﺘﻤﺎل أن ﻳﻜﻮن ﻣﻦ املﻤﻜﻦ ﻟﻌﻔﻮﻳﺔ وﻋﺎﻃﻔﻴﺔ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ أن ﻳﺤﺠﺒﺎ
اﻹدراك.
وأﺷﺎر آﺧﺮون إﱃ أن املﻨﻬﺞ ﻗﺪ ﻳﻜﻮن ﻟﻪ ﻧﺘﺎﺋﺞ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ﻋﻦ ﺗﻠﻚ اﻟﺘﻲ ﻗﺪ ﻳﺄﻣﻞ
ﻓﻴﻬﺎ املﺨﺮﺟﻮن اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﻮن ،ﻓﻘﺪ ﺗﺠﺎﻫﻞ ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﻴﺪل ﺗﺎون« ) (١٩٨٢ﻟﺒﻴﱰ دﻳﻔﻴﺰ ،اﻟﺬي
ﻳﻔﱰض أﻧﻪ ﻣﻠﺨﺺ ﻟﺒﺤﺚ اﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ،اﺳﺘﻨﺘﺎﺟﺎت اﻟﺒﺤﺚ ﰲ ﺳﺒﻴﻞ اﻟﱰﻛﻴﺰ ﻋﲆ اﻷزﻣﺔ
وﻟﺤﻈﺎت اﻟﺬروة ﺧﻼل ﻓﱰة ﻣﻦ ﺣﻴﺎة اﻟﺒﻠﺪة .ﻟﻘﺪ ﻓﻀﻞ ﻣﻨﻬﺞ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ اﻟﺬي اﺧﺘﺎره
— ﻛﻤﺎ ذﻛﺮ ﺑﺮاﻳﻦ وﻳﻨﺴﺘﻮن — اﻟﴫاع اﻟﻴﻮﻣﻲ ﻋﲆ اﻟﺮؤى اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ﻟﻠﺒﺤﺚ .وﺑﻌﺪ ﻋﺎم
ﻈﺮ اﻟﺮادﻳﻜﺎﱄ اﻟﻔﺮﻧﴘ ﺟﺎي ﻫﻴﻨﺒﻞ إﱃ أن ﺑﻌﺾ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ اﻟﺘﻲ ١٩٦٨ذﻫﺐ املﺨﺮج واملﻨ ﱢ
ﺗﺒﺪو ﺷﻔﺎﻓﺔ — ﻣﺜﻞ املﺸﺎﻫﺪ اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ﻟﻌﻤﺎل ﻳﺘﺤﺪﺛﻮن ،اﻟﺘﻲ ﻳﻌﺘﻘﺪ اﻟﻨﺸﻄﺎء اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﻮن
أﻧﻬﺎ ﻗﺪ ﺗﻌﺒﺌﻬﻢ ﻣﻦ أﺟﻞ ﺣﺪث ﺛﻮري — ﻳﻤﻜﻦ ﺑﺒﺴﺎﻃﺔ أن ﺗﻠﺨﺺ »اﻟﻮﻋﻲ اﻟﺰاﺋﻒ« ﻟﻠﻌﻤﺎل
ﻗﺎﺋﻼ» :ﻣﻦ اﻷﻓﻀﻞ أن ﺗﻌﱰف ﴏاﺣﺔ ﺑﺎملﻌﺎﻟﺠﺔ وﺗﺠﻌﻠﻬﺎ ﻣﺴﺘﺴﺎﻏﺔ أﻧﻔﺴﻬﻢ ،وﻗﺪ ﴏح ً
ﻟﻠﻌني واﻷذن ﻣﻦ ﺧﻼل اﻻﺳﺘﻔﺎدة ﻣﻦ اﻟﱰﺳﺎﻧﺔ اﻟﻜﺎﻣﻠﺔ ﻷدوات اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ«.
ﻟﻄﺎملﺎ أﺛري اﻟﺤﺪﻳﺚ ﻋﻦ اﻟﻀﻮاﺑﻂ اﻷﺧﻼﻗﻴﺔ ﻟﻌﻼﻗﺔ املﺨﺮج اﻟﻮاﻗﻌﻲ ﺑﺄﺑﻄﺎﻟﻪ؛
ﻓﺎملﺨﺮﺟﻮن ﻗﺪ ﻳﻐريون اﻟﻮاﻗﻊ اﻟﺬي ﻳﺼﻮروﻧﻪ ﻋﻦ ﻏري ﻗﺼﺪ ،وﻗﺪ ﻳﻌﺎﻧﻮن ﰲ ﺗﺤﺪﻳﺪ
ﻗﺪر اﻟﺘﺪﺧﻞ اﻟﻼزم ،ﻓﻘﺪ ﺗﻌﻘﺐ ﺻﻨﺎع ﻓﻴﻠﻢ »أﺣﻼم اﻟﻄﻮق« ) — (١٩٩٤ﻣﻦ إﻧﺘﺎج ﴍﻛﺔ
ﻛﺎرﺗﻤﻜﻮﻳﻦ ﻓﻴﻠﻤﺰ — ﻋﺎﺋﻠﺘني ﻓﻘريﺗني ﻣﻦ اﻟﺰﻧﻮج ﻋﲆ ﻣﺪى أﻛﺜﺮ ﻣﻦ ﺧﻤﺲ ﺳﻨﻮات،
وأﺣﻴﺎﻧًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺴﺎﻫﻤﻮن ﰲ دﺧﻞ اﻷﴎة؛ ﻓﻘﺪ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻌﺘﻘﺪون أن املﺴﺎﻫﻤﺎت املﺘﻮاﺿﻌﺔ
ﻫﻲ ﺟﺰء ﻣﻦ ﻋﻼﻗﺔ ﻗﺎﺋﻤﺔ ﻋﲆ اﻟﻨﻮاﻳﺎ اﻟﺤﺴﻨﺔ ﻣﻊ اﻟﻌﺎﺋﻼت املﻜﺎﻓﺤﺔ ،وﻛﺎﻧﺖ اﻷم ﰲ ﻋﺎﺋﻠﺔ
ﻻود ﺗﺸﻜﻮ ﻣﻦ أن ﻋﺎﺋﻠﺘﻬﺎ ﻗﺪ ﻻ ﺗﺴﺘﻄﻴﻊ ﻣﺤﻮ آﺛﺎر اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﺘﻲ ﺣﻈﻮا ﺑﻬﺎ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﻋﺎﺋﻠﺔ
ﻫﺪﻓﺎ ﻻﻫﺘﻤﺎم ﻏري ﻣﺮﻏﻮب ﻓﻴﻪ ﻟﻌﻘﻮد. ً أﻣﺮﻳﻜﻴﺔ« ) ،(١٩٧٣وﺑﺎﻟﻔﻌﻞ ﻇﻠﺖ ﻋﺎﺋﻠﺔ ﻻود
ﺣﻔﻼ ﻟﻔﺮﻳﻖ روﻟﻴﻨﺞ ﺳﺘﻮن ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﺬي أﺻﺒﺢ ﻋﻨﻮاﻧﻪ ً وﻋﻨﺪﻣﺎ ﺻﻮﱠر اﻷﺧﻮان ﻣﺎﻳﺴﻠﺰ
»أﻋﻄﻨﻲ ﻣﺄوى« ) ،(١٩٧٠دُﻓﻊ ﻟﻬﻴﺰ إﻳﺠﻠﺰ ﻣﻦ أﺟﻞ ﺣﻔﻆ اﻟﻨﻈﺎم ،وﻟﻜﻦ ﺣﺪﺛﺖ ﻣﺸﺎﺟﺮة
ﻣﻊ أﺣﺪ أﻓﺮاد اﻟﺠﻤﻬﻮر أﺳﻔﺮت ﻋﻦ ﺣﺎﻟﺔ وﻓﺎة ،وﺻﻮﱠرﻫﺎ ﻓﺮﻳﻖ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﻣﻤﺎ أدى
إﱃ ﺗﻮﺟﻴﻪ ﻗﺪر ﻣﻦ اﻻﻧﺘﻘﺎد .أﻣﺎ ﻓﻴﻠﻢ »ﻛﺮاﻣﺐ« ) (١٩٩٥ﻟﺘريي زوﻳﺠﻮف ،ﻓﻘﺪ ﻋﺮض
اﻟﺤﻴﺎة اﻟﺨﺎﺻﺔ ﻟﻌﺎﺋﻠﺔ رﺳﺎم اﻟﻜﺎرﻳﻜﺎﺗري آر ﻛﺮاﻣﺐ املﻀﻄﺮﺑني ﻧﻔﺴﻴٍّﺎ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ اﻟﱰﻓﻴﻪ
56
ﺗﻌﺮﻳﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ؛ ﻟﻘﺪ ﺣﺼﻞ زوﻳﺠﻮف ﻋﲆ ﻣﻮاﻓﻘﺔ ﻛﺮاﻣﺐ وﻋﺎﺋﻠﺘﻪ ،وﻟﻜﻦ اﻟﺒﻌﺾ ﺷﻜﻚ ﰲ
ﻗﺪرة أﻓﺮاد اﻟﻌﺎﺋﻠﺔ اﻷﻛﺜﺮ اﺿﻄﺮاﺑًﺎ ﻋﲆ ﺗﻘﺪﻳﻢ ﺗﻠﻚ املﻮاﻓﻘﺔ.
ﺷﻜﻞ :7-1اﺳﺘﺨﺪﻣﺖ ﻛﺎرﺗﻤﻜﻮﻳﻦ ﻓﻴﻠﻤﺰ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﻟﴪد ﻗﺼﺺ ﻣﺠﻬﻮﻟﺔ ،ﺑﻤﺎ ﰲ ذﻟﻚ
ﻗﺼﺺ اﻷﻃﻔﺎل اﻟﺰﻧﻮج )»أﺣﻼم اﻟﻄﻮق« .(١٩٩٤اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ إﻧﺘﺎج ﻛﺎرﺗﻤﻜﻮﻳﻦ ﻓﻴﻠﻤﺰ.
ﻟﻢ ﺗﻌﺪ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﺛﻮرﻳﺔ؛ ﻓﻘﺪ ﺻﺎرت اﻟﻠﻐﺔ اﻻﻓﱰاﺿﻴﺔ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﻮﺳﻴﻘﻴﺔ،
وﺟﻤﻴﻊ أﻧﻮاع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺼﻮر ﻣﺎ ﻳﺤﺪث ﻣﺎ وراء اﻟﻜﻮاﻟﻴﺲ؛ إﻧﻬﺎ ﺟﺰء ﻣﻦ ﺗﺮﻛﻴﺒﺔ
اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺒﻮﻟﻴﺴﻴﺔ واملﺴﻠﺴﻼت اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﺟﺰء ﻣﻦ أدوات املﺼﺪاﻗﻴﺔ ﻟﱪاﻣﺞ ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮن
اﻟﻮاﻗﻊ ،إﻧﻬﺎ ﺟﺰء ﺛﺎﺑﺖ ﰲ اﻟﺘﻮﻗﻌﺎت اﻟﺨﺎﺻﺔ ﺑﺄﻋﻤﺎل اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ املﻮﺟﻬﺔ ﻟﻠﻌﺎﻣﺔ ﻟﺘﻮﺳﻴﻊ
ﻧﻄﺎق اﻟﺘﻌﺒري ،ﻣﺜﻞ ﻣﴩوع ﻣﺤﻄﺔ ﺑﻲ ﺑﻲ ﳼ »ﻳﻮﻣﻴﺎت ﻣﺮﺋﻴﺔ« ﰲ اﻟﺘﺴﻌﻴﻨﻴﺎت .واﻋﺘﻤﺪت
ﻋﻠﻴﻬﺎ أﻋﻤﺎل املﺨﺮج اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ ﻧﻴﻚ ﺑﺮوﻣﻔﻴﻠﺪ ،اﻟﺬي ﻻﻗﺖ ﺗﺄﻣﻼﺗﻪ املﺜرية ﰲ ﺣﻴﺎة املﺸﺎﻫري
وﺳﻴﺌﻲ اﻟﺴﻤﻌﺔ ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﻋﺎملﻴٍّﺎ .ﻳﺸﻴﻊ اﺳﺘﺨﺪام ﺗﻘﻨﻴﺎت ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﰲ اﻹﻋﻼﻧﺎت واﻟﺪﻋﺎﻳﺔ
أﻳﻀﺎ ﻹﺿﻔﺎء اﻟﺤﻴﻮﻳﺔ واملﺼﺪاﻗﻴﺔ .ﻟﻘﺪ ﻓﻘﺪ املﻨﻬﺞ ﺟﺪﺗﻪ ،ﻟﻜﻨﻪ ﻟﻢ ﻳﻔﻘﺪ ﻗﺪرﺗﻪ اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ً
ﻋﲆ إﻗﻨﺎع املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﺄﻧﻬﻢ ﺣﺎﴐون وﻳﺸﺎﻫﺪون ﺷﻴﺌًﺎ ﻏري ﻣﺼﻄﻨﻊ وﺣﻘﻴﻘﻴٍّﺎ ﺑﻼ ﻧﺰاع.
57
اﻟﻔﺼﻞ اﻟﺜﺎﻧﻲ
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
اﺗﻔﻘﻨﺎ ﻋﲆ أن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻧﻮع ﻣﻦ اﻷﻓﻼم ﻳﺤﺘﻮي ﻋﲆ ﺗﻌﻬﺪ ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪ ﺑﺄن ﻣﺎ ﺳﻮف
ﻳﺮاه وﻳﺴﻤﻌﻪ ﻫﻮ ﻋﻦ ﳾء ﺣﻘﻴﻘﻲ وﺻﺎدق ،وداﺋﻤً ﺎ ﻳﻠﺰﻣﻨﺎ أن ﻧﻔﻬﻤﻪ ،ﻏري أن املﺨﺮج ﻻ
ﺑﺪ أن ﻳﺴﺘﺨﺪم ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻛﺒرية ﻣﻦ اﻟﺤﻴﻞ ﻣﻦ أﺟﻞ ﺗﺄﻛﻴﺪ ﻫﺬا اﻟﺰﻋﻢ ،واﻟﻜﺜري ﻣﻦ املﺨﺮﺟني
ﻳﻨﻔﺬون أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ﰲ ﺑﻴﺌﺔ ﺗﺠﺎرﻳﺔ أو ﺷﺒﻪ ﺗﺠﺎرﻳﺔ ﺗﺤﺠﻢ اﺧﺘﻴﺎراﺗﻬﻢ ،وﻣﻊ ﺗﻄﻮر اﻟﻔﻴﻠﻢ
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ،ﺗﻄﻮرت ً
أﻳﻀﺎ املﻌﺎﻳري واﻟﻌﺎدات واﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ واﻟﻘﻮاﻟﺐ اﻟﺸﺎﺋﻌﺔ املﺘﻌﻠﻘﺔ ﺑﻜﻴﻔﻴﺔ
ﺗﻨﻔﻴﺬ املﺨﺮﺟني ﻷﻋﻤﺎﻟﻬﻢ.
ﻧﻨﺘﻘﻞ اﻵن ﻟﻠﺤﺪﻳﺚ ﻋﻦ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ ﻟﻨﺮى ﻣﺪى اﻻﺧﺘﻼف ﺑني املﺨﺮﺟني
ﰲ ﻣﻌﺎﻟﺠﺔ ﻣﺸﻜﻼت ﺗﺠﺴﻴﺪ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ داﺧﻞ ﻧﻄﺎق اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ املﻮﺿﻮﻋﺎت.
اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ
ﻣﻦ اﻟﺠﻴﺪ أن ﻧﺒﺪأ ﰲ اﺳﺘﻌﺮاض اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ اﻟﻌﺪﻳﺪة ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﺑﺎﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ ،اﻟﺘﻲ ﻻ ﺗﺰال ﺑﺎﻗﻴﺔ ﰲ اﻟﱪﻧﺎﻣﺞ اﻟﻌﻠﻤﻲ »ﻧﻮﻓﺎ« اﻟﺘﺎﺑﻊ
ﻟﻠﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم ،وﻫﻮ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﺑﺮاﻣﺞ ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﺗﻨﺎﻗﺶ ﻗﻀﺎﻳﺎ ﻣﺜﻞ اﻟﻔﻘﺮ ،وﺑﺮاﻣﺞ
اﻟﺪﻋﻢ اﻟﺤﻜﻮﻣﻲ ،واﻟﻔﺴﺎد املﺆﺳﴘ ،واﻟﺮﻋﺎﻳﺔ اﻟﺼﺤﻴﺔ ،وﻏري ذﻟﻚ ﻣﻦ ﺑﺮاﻣﺞ اﻟﺨﺪﻣﺔ
اﻟﻌﺎﻣﺔ .ﺗﻌﺘﻤﺪ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻋﺎدة ﻣﻨﻬﺠً ﺎ اﺳﺘﻘﺼﺎﺋﻴٍّﺎ أو ﻣﻮﺟﻬً ﺎ ﻧﺤﻮ ﻣﻌﺎﻟﺠﺔ
ﻋﺮﺿﺎ ﺟﺎدٍّا ﻣﺼﺤﻮﺑًﺎ ﺑﴪد ،وأﺣﻴﺎﻧًﺎ ﺑﻤﺬﻳﻊ ،وﺗﺴﺘﻌني ﺑﻤﺸﺎﻫﺪ ﻣﺼﻮرة ً املﺸﻜﻼت ،وﺗﱪز
آن واﺣﺪ( ،وﺗﺮﻛﺰ ﻋﲆ ﺧﻠﻔﻴﺔ أو اﻟﻘﻄﻊ املﺘﺒﺎدل )ﺗﻨﺎوب ﻋﺮض املﺸﺎﻫﺪ ﻷﺣﺪاث ﺗﻘﻊ ﰲ ٍ
اﻷﻓﺮاد املﻤﺜﻠني ﻟﻠﻤﺸﻜﻠﺔ وﻫﻢ ﻳﻘﺪﻣﻮن أﻣﺜﻠﺔ أو ﴍﺣً ﺎ ﺗﻮﺿﻴﺤﻴٍّﺎ ﻟﻠﻤﺸﻜﻠﺔ .وﻫﺬه اﻷﻓﻼم
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺗﺘﻌﻬﺪ ﺑﺘﻘﺪﻳﻢ رؤﻳﺔ ﻣﻮﺛﻮﻗﺔ ﺗﺘﺴﻢ ﰲ اﻟﻐﺎﻟﺐ ﺑﻄﺎﺑﻊ اﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ﻋﻠﻤﻲ ﻹﺣﺪى
اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ ،ﺑﺤﻴﺚ ﺗﺘﺤﺪث ﻛﺼﺤﻔﻴني ﻣﺤﱰﻓني ﻧﻴﺎﺑﺔ ﻋﻦ ﺟﻤﻬﻮر ﻣﺘﺄﺛﺮ ﺑﺎملﺸﻜﻠﺔ.
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻛﺎن ﻫﺬا اﻟﻨﻮع ﻣﺆﺛ ًﺮا ﻣﻦ اﻟﻨﺎﺣﻴﺔ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ،وﻗﻮﻳٍّﺎ ﻣﻦ اﻟﻨﺎﺣﻴﺔ اﻟﺠﻤﺎﻟﻴﺔ ،وﻛﺎن
أﻳﻀﺎ ﺛﻤﺮة ﻟﻠﺘﺠﺎرب املﺒﻜﺮة ﻟﺼﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ وﻣﻦ ﻣﻨﺎﻫﺞ وﺗﻘﺎﻟﻴﺪ اﻟﺼﺤﻔﻴني، ً
أﻳﻀﺎ ﻣﺼﺪر ﻟﻠﻜﺜري ﻣﻦ آﻣﺎل املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﰲ املﻮﺿﻮﻋﻴﺔ واﻟﺠﺪﻳﺔ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ، وﻫﻮ ً
واﻟﺴﺒﺐ وراء اﻧﺪﻫﺎش اﻟﻜﺜريﻳﻦ ﻣﻦ اﻟﺘﻨﻮع اﻟﺸﺪﻳﺪ ﰲ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺘﻲ ُﻗﺪﻣﺖ ﺧﻼل اﻟﺘﺎرﻳﺦ
اﻟﻘﺼري ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ.
ﻛﺎﻧﺖ اﻟﻔﱰة ﻣﺎ ﺑني ﻣﻨﺘﺼﻒ اﻟﺨﻤﺴﻴﻨﻴﺎت إﱃ ﻣﻨﺘﺼﻒ اﻟﺜﻤﺎﻧﻴﻨﻴﺎت ﻫﻲ أوج ازدﻫﺎر
أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ،وﻛﺎﻧﺖ ﺗُﻌﺮض ﰲ أﻏﻠﺐ اﻷﺣﻴﺎن ﰲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن
اﻟﺘﺠﺎري ،وﻛﺎن املﻤﻮﻟﻮن اﻷﺳﺎﺳﻴﻮن ﻷﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻫﻢ ﴍﻛﺎت اﻟﺒﺚ،
اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻨﺘﺞ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﻣﻦ أﺟﻞ ﻧﻴﻞ اﻟﺠﻮاﺋﺰ واﻟﺤﻈﻮة ،وﺗﱪﻳﺮ اﺳﺘﺨﺪاﻣﻬﺎ ملﻮﺟﺎت
اﻟﺒﺚ اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺤﺼﻠﻮن ﻋﲆ رﺧﺼﺔ اﺳﺘﻐﻼﻟﻬﺎ ﻣﻦ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ ،وﻛﺠﺰء ﻣﻦ ﺗﻜﻠﻴﻔﺎت
اﻟﺨﺪﻣﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﺮﺳﻤﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻓﺮﺿﻬﺎ املﺮاﻗﺒﻮن ﴏاﺣﺔ .وﺣني أﺻﺒﺢ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻮﺳﻴﻠﺔ
اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺘﻌ ﱠﺮف اﻟﻨﺎس ﻣﻦ ﺧﻼﻟﻬﺎ ﻋﲆ اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﺒﻌﻴﺪ ﻋﻦ ﻧﻄﺎق ﺧﱪﺗﻬﻢ ،ﺗﺰاﻳﺪت
ﻗﺪرة املﺬﻳﻌني اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴني ﻋﲆ اﻟﺘﺄﺛري ﻋﲆ اﻟﺮأي اﻟﻌﺎم ،وﻣﻦ ﺛﻢ ﻗﺮارات اﻟﻨﺨﺒﺔ ،وﻣﻊ
ﺗﺪﺧﻼ ﰲ ﺳﻴﺎﺳﺔ اﻟﻨﺨﺒﺔ ﻣﻦ أي ً ﺗﻮﺳﻌﻪ ،أﺻﺒﺢ ﻣﺴﺌﻮﻟﻮ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺘﻨﻔﻴﺬﻳﻮن أﻛﺜﺮ
وﻗﺖ ﻣﴣ.
ﺗﻄﻮرت أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻛﻨﺴﺨﺔ أﻛﺜﺮ ﻧﻀﺠً ﺎ ورﺻﺎﻧﺔ ﻣﻦ اﻷﺧﺒﺎر؛
ﻧﻮع ﻣﻦ املﻘﺎل اﻟﺘﺤﻠﻴﲇ ﻟﻌﻨﺎوﻳﻦ اﻷﺧﺒﺎر .وﻳﺮى ﻓﺮﻳﺪ ﻓﺮﻳﻨﺪﱄ — املﻨﺘﺞ اﻷﺳﻄﻮري اﻟﺬي
ً
رﺋﻴﺴﺎ ﻟﻠﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم — أن املﻬﻤﺔ ﺗﻌﺎون ﻣﻊ إدوارد آر ﻣﻮرو وأﺻﺒﺢ ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ
ﻫﻲ» :اﻟﺘﻔﺴري ،وﺗﻘﺪﻳﻢ املﻌﻠﻮﻣﺎت اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ ،واﻟﻔﻬﻢ ﰲ وﻗﺖ ﻳﺘﻌﺬر ﻓﻴﻪ اﻟﻔﻬﻢ أﻣﺎم ﺗﻮاﺗﺮ
اﻷﺣﺪاث «.ﻛﺎن اﻟﺮﺟﺎل واﻟﻨﺴﺎء )ﺑﻤﻌﺪل أﻗﻞ ﻛﺜريًا( اﻟﺬﻳﻦ ﻳﻨﺘﺠﻮن ﻫﺬه اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
ﻳﻌﺘﱪون أﻧﻔﺴﻬﻢ ﺻﺤﻔﻴني ،ﺑﻞ ﺻﺤﻔﻴني اﺳﺘﻘﺼﺎﺋﻴني ﰲ اﻟﻐﺎﻟﺐ ،وﻗﺪ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺆﻣﻨﻮن ﺑﺪور
اﻟﺼﺤﺎﻓﺔ ﻛﺴﻠﻄﺔ راﺑﻌﺔ؛ رﻗﻴﺐ ﻋﲆ اﻟﺴﻠﻄﺔ .ﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻧﻔﺴﻪ ،ﻛﺎن املﻨﺘﺠﻮن اﻟﺘﻨﻔﻴﺬﻳﻮن
اﻟﺤﺬرون ﺑﺤﺎﺟﺔ إﱃ ﺗﺤﻘﻴﻖ ﻧﺴﺐ ﻣﺸﺎﻫﺪة ﻋﺎﻟﻴﺔ ﻣﻦ أﺟﻞ اﻟﺒﻘﺎء ،وﻛﺎﻧﻮا ﻋﲆ وﻋﻲ ﺗﺎم
ﺑﺎﻟﺘﺪﻗﻴﻖ اﻟﺒﺎﻟﻎ اﻟﺬي ﻳﻤﺎرﺳﻪ اﻟﺴﺎﺳﺔ ذوو اﻟﻨﻔﻮذ ،اﻟﺬﻳﻦ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻤﻠﻜﻮن اﻟﻘﺪرة ﻋﲆ ﺳﺤﺐ
اﻟﱰاﺧﻴﺺ واﻟﺘﻜﻠﻴﻔﺎت.
60
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
اﻟﺘﺎرﻳﺦ واﻟﺜﻘﺎﻓﺔ
أدى ﻇﻬﻮر اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن ﰲ اﻟﺨﻤﺴﻴﻨﻴﺎت إﱃ ﺗﻐري ﺣﺎ ﱟد ﰲ اﻟﻔﺮص واﻟﺘﺤﺪﻳﺎت املﺎﺛﻠﺔ أﻣﺎم
ﺗﻨﻔﺬ ﻋﲆ ﻳﺪ ﻣﺨﺮﺟني؛ أﻣﺎ اﻵن، املﺨﺮﺟني اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴني؛ ﻓﻘﺪ ﻛﺎﻧﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻷوﱃ ﱠ
ﻓﺎﻟﻨﺎس ﻳﺘﺪﻓﻘﻮن إﱃ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن ﻣﻦ اﻹذاﻋﺔ واﻟﺼﺤﺎﻓﺔ املﻘﺮوءة .أﻃﻠﻘﺖ ﻗﻨﺎة ﺑﻲ ﺑﻲ
ﳼ ﺑﺮﻧﺎﻣﺠَ ْﻲ »ﺗﺤﻘﻴﻖ ﺧﺎص« ) ،(١٩٥٧–١٩٥٢و»ﺑﺎﻧﻮراﻣﺎ« ،اﻟﺬي ﻻ ﻳﺰال ﻣﺴﺘﻤ ٍّﺮا،
وأﻃﻠﻘﺖ ﻗﻨﺎة ﺟﺮاﻧﺎدا ﺗﻲ ﰲ ،وﻫﻲ ﻗﻨﺎة ﺗﺠﺎرﻳﺔ ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ،ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ »اﻟﻌﺎﻟﻢ ﻳﺘﺤﺮك«
) ،(١٩٩٨–١٩٦٣وﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،ﻛﺎن ﻟﻜﻞ ﻣﻦ اﻟﺸﺒﻜﺎت اﻟﺜﻼث ﺑﺮاﻣﺞ :ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ
»ﺷﺎﻫﺪه اﻵن« ) (١٩٥٨–١٩٥١ﻟﺸﺒﻜﺔ ﳼ ﺑﻲ إس ،أﻋﻘﺒﻪ ﰲ ﻋﺎم ١٩٥٩ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ »ﺗﻘﺎرﻳﺮ
ﳼ ﺑﻲ إس« ،وﺑﺮﻧﺎﻣﺞ »اﻟﻮرﻗﺔ اﻟﺒﻴﻀﺎء« ﻟﺸﺒﻜﺔ إن ﺑﻲ ﳼ ،أﻋﻘﺒﻪ ﺑﻌﺪ ذﻟﻚ ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ »ﻣﻦ
أﻳﻀﺎ ﻗﺮﻳﺐ!« ﻟﺸﺒﻜﺔ إﻳﻪ ﺑﻲ ﳼ ) .(١٩٦٣–١٩٦٠ﻛﺬﻟﻚ أﻃﻠﻘﺖ ﻫﻴﺌﺔ اﻹذاﻋﺔ اﻷﺳﱰاﻟﻴﺔ ً
ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ »رﻗﻌﺔ اﻟﺸﻄﺮﻧﺞ« ) ،(١٩٧٢–١٩٧٠وﺑﺮﻧﺎﻣﺞ »اﻷرﻛﺎن اﻷرﺑﻌﺔ« ،اﻟﺬي ﻻ ﻳﺰال
ﻳﺬاع ،وﻧﻈ ًﺮا ﻷﻧﻬﺎ أُﻧﺘﺠﺖ ﰲ ﺣﻠﻘﺎت ﻣﺴﻠﺴﻠﺔ ﻋﱪ ﻗﻨﻮات إﺧﺒﺎرﻳﺔ وﻣﻌﻠﻮﻣﺎﺗﻴﺔ ﻛﱪى ،ﻓﻘﺪ
ﻛﺎﻧﺖ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ ﺗﺆﻛﺪ ﺿﻤﻨًﺎ أن املﻮﺿﻮﻋﺎت
اﻟﺘﻲ ﺗﻐﻄﻴﻬﺎ ﻛﺎﻧﺖ أﻫﻢ ﻣﻮﺿﻮﻋﺎت اﻟﺴﺎﻋﺔ.
ﺗﻌﺮﺿﺖ ﺑﺮاﻣﺞ اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﻠﺘﻬﺪﻳﺪ ﻣﻊ ﻛﻞ ﺗﻄﻮر ﺗﺠﺎري ﰲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن
ﺗﻘﺮﻳﺒًﺎ ،ﻓﻘﺪ رﻓﻊ ﺗﺰاﻳﺪ ﻋﺪد اﻟﺠﻤﺎﻫري ﻣﻦ املﺨﺎﻃﺮ املﺘﻌﻠﻘﺔ ﺑﻨﺴﺐ املﺸﺎﻫﺪة ،وأدت املﻨﺎﻓﺴﺔ
املﱰﺗﺒﺔ ﻋﲆ ﻇﻬﻮر اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن املﺸﻔﺮ ﻣﺘﻌﺪد اﻟﻘﻨﻮات ،واﻷﻗﻤﺎر اﻟﺼﻨﺎﻋﻴﺔ ،واﻹﻧﱰﻧﺖ ،إﱃ
ﺻﻌﻮﺑﺔ أﻛﱪ ﰲ ﺗﱪﻳﺮ ارﺗﻔﺎع املﻴﺰاﻧﻴﺎت .ﻛﺬﻟﻚ أدى إﺳﻘﺎط اﻟﻘﻴﻮد اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ واﻟﺨﺼﺨﺼﺔ
إﱃ ﺗﻘﻠﻴﺺ اﻻﻟﺘﺰاﻣﺎت ﺑﺨﺪﻣﺔ املﺼﻠﺤﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻛﺒري ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ .وﰲ اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت
واﻟﺜﻤﺎﻧﻴﻨﻴﺎت ﻫﺠﺮت اﻟﺸﺒﻜﺎت اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ اﻟﱪاﻣﺞ املﺴﻠﺴﻠﺔ واﺗﺠﻬﺖ إﱃ اﻟﱪاﻣﺞ ذات
اﻟﺤﻠﻘﺎت املﻨﻔﺼﻠﺔ ،وﰲ ﺑﻌﺾ اﻷﺣﻴﺎن ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻌﻬﺪ ﺑﻬﺎ إﱃ ﻣﺨﺮﺟني ﻣﺴﺘﻘﻠني ،ﺗﺮاوﺣﻮا
ﻣﻦ دﻳﻔﻴﺪ وﻟﱪ ذي املﻨﻬﺞ اﻟﻬﻮﻟﻴﻮودي اﻟﺒﺤﺖ ،وﺣﺘﻰ املﺨﺮج املﺴﺘﻘﻞ ﺟﻮن أﻟﱪت.
أﻳﻀﺎ ﻇﻬﻮر ﺑﺮاﻣﺞ املﺠﻼت اﻹﺧﺒﺎرﻳﺔ ،ﻣﺜﻞ » ٦٠دﻗﻴﻘﺔ« ﺷﻬﺪت اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت ً
و» ،«٢٠ / ٢٠وﺳﺎﻫﻤﺖ ﻫﺬه اﻟﱪاﻣﺞ ﻋﺎﻟﻴﺔ اﻟﺘﻨﻈﻴﻢ ﰲ اﻟﺤﺪ ﻣﻦ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ،واﻋﺘﻤﺪت ﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﻮﻗﺖ ﻋﲆ ﺳﻤﻌﺘﻬﺎ ،وﻗﺪ ﻛﺎن املﻨﺘﺞ ﺗﻮم ﺳﺒني
— اﻟﺬي ﺑﺪأ ﻣﺸﻮاره ﺑﺎﻟﻌﻤﻞ ﰲ ﻣﺴﻠﺴﻞ »اﻟﻘﺮن اﻟﻌﴩﻳﻦ« ﻣﻦ إﻧﺘﺎج ﺷﺒﻜﺔ ﳼ ﺑﻲ إس
ﺗﺤﺖ ﻗﻴﺎدة رﻳﺘﺸﺎرد ﺑﺎﱄ — ﻳﻌﺘﻘﺪ أن »اﻷﻳﺎم اﻟﺨﻮاﱄ« — ﺗﻠﻚ اﻟﺘﻲ أﻃﻠﻖ ﻋﻠﻴﻬﺎ آﺧﺮون
»اﻟﻌﴫ اﻟﺬﻫﺒﻲ« — ﻗﺪ و ﱠﻟﺖ »ﺣني ﺑﺪأ ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ » ٦٠دﻗﻴﻘﺔ« ﰲ إدرار ﻣﻜﺎﺳﺐ … ﻓﻘﺪ
61
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻋﺘﱪﻧﺎ أﻧﻔﺴﻨﺎ ﻛﻜﻼب اﻟﺴﻴﺪ ﺑﺎﱄ املﻬﺬﺑﺔ؛ ﻓﻘﺪ ﻛﺎن ﺑﺈﻣﻜﺎﻧﻪ أن ﻳﺤﺮﻛﻨﺎ ﻟﻠﺘﺒﺎﻫﻲ ﺑﻨﺎ،
وﻳﺠﻌﻠﻨﺎ ﻧﻘﻮم ﺑﺤﻴﻞ ،وﻧﻜﻮن ﺳﻠﻌﺔ ﺟﺬب« .وﺑﺤﻠﻮل اﻟﺘﺴﻌﻴﻨﻴﺎت أﺻﺒﺤﺖ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن
اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﺒﻊ ﻧﻤﻮذج »اﻟﻌﴫ اﻟﺬﻫﺒﻲ« ﻧﺎدرة اﻟﻮﺟﻮد ﰲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺘﺠﺎري
ﰲ ﻛﻞ ﻣﻜﺎن ،واﺳﺘﻤﺮ ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺨﺪﻣﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ ﰲ إﻧﺘﺎج ﺑﺮاﻣﺞ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻋﻦ اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ
أﻳﻀﺎ ﰲ اﻟﺒﺤﺚ ﻋﻦ ﻃﺮق ﻟﺘﻘﺪﻳﻢ أﻋﻤﺎل ذات ﻗﻴﻤﺔ ﺑﺈﻣﻜﺎﻧﻴﺎت ﻋﺎﻟﻴﺔ ،وﻟﻜﻦ ﺑﺪأ املﻨﺘﺠﻮن ً
ﺑﻤﻴﺰاﻧﻴﺎت أﻗﻞ ﺑﻜﺜري وﺑﻨﻤﺎذج ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل :اﺳﺘﻤﺮ ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ
اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ »اﻟﺨﻄﻮط اﻷﻣﺎﻣﻴﺔ« ،اﻟﺬي ﻛﺎن ﻣﺒﺘﻜ ًﺮا داﺋﻤً ﺎ ،ﰲ إﻧﺘﺎج ﺑﺮاﻣﺠﻪ اﻟﺮاﺋﻌﺔ ،وﻋﻤﺪ
أﻳﻀﺎ إﱃ ﺗﺠﺮﺑﺔ إﻧﺘﺎج ﺑﺮاﻣﺞ ذات ﻣﻴﺰاﻧﻴﺔ ﻣﻨﺨﻔﻀﺔ ،ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻌﺮض أﺣﻴﺎﻧًﺎ ﻋﲆ ﺷﺒﻜﺔ ً
اﻹﻧﱰﻧﺖ ،وﻧُﻔﺬت ﺑﺄﺣﺪث اﻷﺟﻬﺰة اﻟﺮﻗﻤﻴﺔ.
اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم
ﺟﺎء ﻇﻬﻮر اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺑﺎﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،ﺟﺰﺋﻴٍّﺎ ،ﺑﻔﻌﻞ اﻹﺣﺒﺎط
اﻟﺬي اﻋﱰى املﺴﺌﻮﻟني اﻟﺘﻨﻔﻴﺬﻳني ﻟﻠﻤﺆﺳﺴﺎت اﻟﻜﱪى ﻣﻦ ﻗﻠﺔ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ
ً
ﻗﺒﻮﻻ ﰲ اﻟﺒﻴﺖ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺘﺠﺎري .ﻣﻮﻟﺖ ﻣﺆﺳﺴﺔ ﻓﻮرد ﻣﺤﺎوﻟﺔ ﻻﻗﺖ
اﻷﺑﻴﺾ ،وﺑﺤﻠﻮل ﻋﺎم ،١٩٦٧أﻧﺸﺊ ﻛﻴﺎن ﻟﻀﺦ ﺗﻤﻮﻳﻼت ﻓﻴﺪراﻟﻴﺔ )ﻏري أﻧﻬﺎ ﻟﻢ ﺗﺘﺠﺎوز
أﺑﺪًا ﺧﻤﺲ اﻟﺘﻤﻮﻳﻞ املﻮﺟﻪ ﻟﻠﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم( ملﺌﺎت املﺤﻄﺎت املﺤﻠﻴﺔ ﻋﱪ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء
اﻟﺒﻼد .ﻣﻮﻟﺖ املﺆﺳﺴﺔ أﻓﻼﻣً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻣﺜرية ﻟﻠﺠﺪل ،ﻣﻦ ﺑﻴﻨﻬﺎ »اﻟﺒﻨﻮك واﻟﻔﻘﺮاء« )،(١٩٧٠
اﻟﺬي اﻧﺘﻘﺪ ﺳﻴﺎﺳﺎت اﻹﻗﺮاض اﻟﺒﻨﻜﻴﺔ اﻟﺘﻲ اﺳﺘﺜﻨﺖ أﺣﻴﺎء ﻛﺎﻣﻠﺔ ،وﻛﺎن أﺣﺪ اﻟﺒﻨﻮك
املﻘﺮﺿﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﻌ ﱠﺮض ﻟﻬﺎ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺑﺎﻟﻨﻘﺪ ﻣﺴﺎﻫﻤً ﺎ أﺳﺎﺳﻴٍّﺎ ﰲ ﺣﻤﻠﺔ رﻳﺘﺸﺎرد ﻧﻴﻜﺴﻮن
اﻟﺮﺋﺎﺳﻴﺔ ،ﻣﻤﺎ ﺣﺪا ﺑﻨﻴﻜﺴﻮن إﱃ ﺷﻦ ﺣﺮب ﺿﺪ ﺑﺮاﻣﺞ اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ
اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم ،وﻟﻢ ﺗﺘﻮﻗﻒ إﻻ ﺑﻼﺋﺤﺔ اﺗﻬﺎم.
ﺧ ﱠﻠﻔﺖ ﻫﺬه اﻟﺘﺠﺮﺑﺔ ﺣﺎﻟﺔ ﻣﻦ اﻟﺤﺬر واﻟﺮﻳﺒﺔ ملﺪﻳﺮي املﺤﻄﺎت اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﻣﻦ ﺟﻤﻴﻊ
ﺑﺮاﻣﺞ اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ .ﻣﻮﻟﺖ املﺆﺳﺴﺎت املﺨﺮﺟني اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴني اﻟﺬﻳﻦ اﺳﺘﻄﺎﻋﻮا اﻟﺘﻐﻠﺐ
ﻋﲆ ﻣﺨﺎوف ﻫﻴﺌﺔ اﻹذاﻋﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ واملﺤﻄﺎت اﻟﺘﺎﺑﻌﺔ ﻟﻬﺎ ،وﻧﻔﺬ ﺻﺤﻔﻴﻮن ﺧﱪاء ﻣﺜﻞ ﺑﻴﻞ
ً
أﻋﻤﺎﻻ ﺗﻤﻴﺰت ﺑﺎﻟﺒﺤﺚ املﻜﺜﻒ ﻣﻮﻳﺮز ،وروﺟﺮ واﻳﺰﺑﺮج ،وﻫﻴﺪرﻳﻚ ﺳﻤﻴﺚ ،وأﻟﻔني ﺑريملﻮﺗﺮ،
واﻻﺣﱰاﻓﻴﺔ اﻟﻌﺎﻟﻴﺔ ﻋﻦ ﻣﻮﺿﻮﻋﺎت ﻛﱪى ﻣﺜﻞ اﻟﺘﻌﻠﻴﻢ ،وﺗﻄﻮﻳﺮ املﻨﺎﻃﻖ اﻟﺴﻜﻨﻴﺔ ،وﺣﺘﻰ
املﻮت واﻻﺣﺘﻀﺎر .وﻗﺪ ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺼﺤﺎﻓﺔ اﻻﺳﺘﻘﺼﺎﺋﻴﺔ ﻋﻦ املﻮﺿﻮﻋﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ املﻬﻤﺔ ﰲ
ذﻟﻚ اﻟﻮﻗﺖ أﻛﺜﺮ إﺛﺎرة ﻟﻠﺠﺪل وأﺻﻌﺐ ﰲ ﺗﻤﻮﻳﻠﻬﺎ.
62
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
وﻣﻊ ﺗﺤﻔﻴﺰ اﻹﻧﺘﺎج اﻷﻗﻞ ﺗﻜﻠﻔﺔ ﻟﺠﻴﻞ ﻣﺘﻤﺮد ﰲ اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت ،ﻧﻈﻢ املﻨﺘﺠﻮن املﺴﺘﻘﻠﻮن
ﺻﻔﻮﻓﻬﻢ وأﴏوا ﻋﲆ اﻟﺤﺼﻮل ﻋﲆ ﻣﺴﺎﺣﺔ ﰲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم ،وﻧﺘﺞ ﻋﻦ ذﻟﻚ ﺑﺮاﻣﺞ
ﻣﺜﻞ »اﻟﺨﻄﻮط اﻷﻣﺎﻣﻴﺔ« اﻟﺬي أﺑﺮز اﻟﺼﺤﺎﻓﺔ اﻻﺳﺘﻘﺼﺎﺋﻴﺔ ،وﺑﺮﻧﺎﻣﺞ »وﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮ« اﻟﺬي
أﻋﻤﺎﻻ ﺑﻮﺟﻬﺎت ﻧﻈﺮ ﺷﺨﺼﻴﺔ .وﰲ ﻋﺎم ،١٩٩١ﻧﺠﺢ املﻨﺘﺠﻮن املﺴﺘﻘﻠﻮن أﺧريًا ً ﻋﺮض
ﰲ ﺗﺨﺼﻴﺺ ﺗﻤﻮﻳﻼت ﻓﻴﺪراﻟﻴﺔ داﺧﻞ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم ﻟﻬﻴﺌﺔ اﻹذاﻋﺔ املﺴﺘﻘﻠﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﻨﺘﺞ
أﻓﻼﻣً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻋﲆ ﻧﻄﺎق واﺳﻊ.
اﻟﺘﺄﺛري واﻷﻫﻤﻴﺔ
ً
ﻫﺎﺋﻼ ،وﻗﺪ ﺛﺎر ﻛﺎﻧﺖ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﺗﺠﺬب ﻏﺎﻟﺒًﺎ اﻫﺘﻤﺎﻣً ﺎ
ﺟﺪال ﺣﺎﻣﻲ اﻟﻮﻃﻴﺲ ﺣﻮل اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ ﺣﻠﻘﺎت ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ »ﺷﺎﻫﺪه اﻵن« اﻟﺘﻲ ﺗﺤﺪى ﻓﻴﻬﺎ
إدوارد آر ﻣﻮرو اﻟﱰﻫﻴﺐ املﺨﺎﻟﻒ ﻟﻠﺪﻳﻤﻘﺮاﻃﻴﺔ اﻟﻨﺎﺗﺞ ﻋﻦ ﺣﻤﻼت اﺿﻄﻬﺎد اﻟﺸﻴﻮﻋﻴني،
وﰲ اﻟﻨﻬﺎﻳﺔ ﻫﺎﺟﻢ اﻟﺴﻴﻨﺎﺗﻮر ﺟﻮزﻳﻒ ﻣﻜﺎرﺛﻲ ،أﺣﺪ أﻛﺜﺮ ﻣﻦ اﺷﺘﻬﺮوا ﺑﺎﺿﻄﻬﺎد املﺨﺎﻟﻔني،
)وﻳﻌﺘﻤﺪ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ »ﻟﻴﻠﺔ ﺳﻌﻴﺪة وﺣﻆ ﺳﻌﻴﺪ« ،إﻧﺘﺎج ،٢٠٠٥ﻋﲆ ﻫﺬه اﻟﻘﺼﺔ(.
وﻛﺸﻔﺖ ﺣﻠﻘﺔ »اﻟﺠﻮع ﰲ أﻣﺮﻳﻜﺎ« ﻣﻦ ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ »ﺗﻘﺎرﻳﺮ ﳼ ﺑﻲ إس« ﻟﻌﺎم ،١٩٦٨ﻋﻦ
إﺧﻔﺎﻗﺎت ﻣﻨﻈﻮﻣﺔ اﻟﺪﻋﻢ اﻟﻔﻴﺪراﱄ وأﺛﺎرت ﻗﺪ ًرا ﻛﺒريًا ﺟﺪٍّا ﻣﻦ رد اﻟﻔﻌﻞ اﻟﻌﺎم ،ﺣﺘﻰ إن
أﻳﻀﺎ ﻓﻴﻠﻢ »دﻓﺎع ﻣﺠﻠﺲ اﻟﺸﻴﻮخ ﻋﻘﺪ ﺟﻠﺴﺔ اﺳﺘﻤﺎع وزﻳﺪت ﺗﻤﻮﻳﻼت اﻟﱪاﻣﺞ .ﻫﻨﺎك ً
اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة« ) (١٩٨٠ذﻟﻚ اﻟﻔﻴﻠﻢ املﺮﻋﺐ ﻣﻦ إﻧﺘﺎج ﺷﺒﻜﺔ ﳼ ﺑﻲ إس ﻋﻦ اﻟﺴﻴﺎﺳﺔ
اﻟﻌﺴﻜﺮﻳﺔ اﻟﻨﻮوﻳﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ،وﺣﻈﻲ ﺑﻤﺸﺎﻫﺪة واﺳﻌﺔ ﰲ أوروﺑﺎ ،ورﺑﻤﺎ ﻳﻜﻮن ﻗﺪ أﺛﺎر
أﻳﻀﺎ ﻟﻌﺐ ﻋﻤﻞ املﺨﺮج اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت اﻷوروﺑﻴﺔ ﺿﺪ اﻟﺨﻄﻂ اﻟﻌﺴﻜﺮﻳﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔً .
أدرﻳﺎن ﻛﻮﻳﻞ ﻟﻠﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺘﺠﺎري اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ ﻋﻦ ﺗﺪﻣري اﻟﻐﺎﺑﺎت اﻟﱪازﻳﻠﻴﺔ املﻄرية —
وﻫﻮ ﻣﺴﻠﺴﻞ »ﻋﻘﺪ ﻣﻦ اﻟﺪﻣﺎر« ) — (١٩٩٠–١٩٨٠دو ًرا ﰲ ﺗﺤﺮﻳﻚ ﺣﻤﻠﺔ ﻧﺎﺟﺤﺔ ﻣﻦ
أﻳﻀﺎ ﻓﻴﻠﻢ »ﻗﻮةاملﻨﻈﻤﺎت ﻏري اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ ﻹﺻﻼح اﻟﺴﻴﺎﺳﺎت اﻟﺒﻴﺌﻴﺔ ﻟﻠﺒﻨﻚ اﻟﺪوﱄ .أﺛﺎر ً
اﻟﻜﻮاﺑﻴﺲ« ) (٢٠٠٤ﻵدم ﻛﺮﺗﻴﺲ ،ﻣﻦ إﻧﺘﺎج ﺷﺒﻜﺔ ﺑﻲ ﺑﻲ ﳼ ،ﺿﺠﺔ ﻋﺎملﻴﺔ ،ﻟِﻤَ ﺎ ذﻫﺐ
إﻟﻴﻪ ﻣﻦ أن ﻇﻬﻮر املﺴﻠﻤني اﻷﺻﻮﻟﻴني ﻛﺎن ﻣﺪﻋﻮﻣً ﺎ ﻣﻦ ﻣﺘﻄﺮﻓني ﻣﻦ املﺤﺎﻓﻈني اﻟﺠﺪد
ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة .ﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻧﻔﺴﻪ ،ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎن املﺬﻳﻌﻮن ﻳﺘﺠﻨﺒﻮن أن ﻳﻜﻮن ﻟﻬﻢ
اﻟﺴﺒﻖ ﰲ إﺛﺎرة أي ﻗﻀﻴﺔ ،ﻓﻘﺪ اﻧﺘﻈﺮ إدوارد ﻣﻮرو ،ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻋﺎﻣني ﻛﺎﻣﻠني
ﻗﺒﻞ أن ﻳﻬﺎﺟﻢ ﻣﻜﺎرﺛﻲ ،وﺗﺮددت ﺷﺒﻜﺔ ﺑﻲ ﺑﻲ ﳼ ﰲ ﻋﺮض »ﻗﻮة اﻟﻜﻮاﺑﻴﺲ« وأذاﻋﺘﻪ
ﰲ اﻟﺒﺪاﻳﺔ ﺑﺪون دﻋﺎﻳﺔ .وﺣﺘﻰ أواﺧﺮ اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺸﺒﻜﺎت اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﺗﺘﻌﻤﺪ ﺗﺠﻨﺐ
63
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
أﻳﻀﺎ إﺑﺪاء أي اﻫﺘﻤﺎم ﺑﺎﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻟﺘﻲ أُﻧﺘﺠﺖ ﰲ ﻛﻞ أﻧﺤﺎء ﺣﺮب ﻓﻴﺘﻨﺎم ،وﺗﺠﻨﺒﺖ ً
اﻟﻌﺎﻟﻢ ،ﺑﻤﺎ ﻓﻴﻬﺎ ﺗﻠﻚ اﻟﺘﻲ أﻧﺘﺠﺖ ﰲ ﻛﻮﺑﺎ وﻓﻴﺘﻨﺎم ،ﻋﻦ املﻮﺿﻮع .ﻓﻠﻢ ﺗُﻌﺮض اﻟﻜﺜري ﻣﻦ
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﻜﻨﺪﻳﺔ اﻟﺘﻲ ﻗﺪﻣﻬﺎ ﺻﺤﻔﻴﻮن إذاﻋﻴﻮن ﻣﻌﺮوﻓﻮن ﻋﺎملﻴٍّﺎ ،ﻣﺜﻞ ﻣﺎﻳﻜﻞ
ﻣﺎﻛﻠري وﺑريﻳﻞ ﻓﻮﻛﺲ ،ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،رﺑﻤﺎ ﻷن املﺴﺌﻮﻟني اﻟﺘﻨﻔﻴﺬﻳني ﻗﺪ اﺧﺘﺎروا أﻻ
ﻳﺜريوا ﻏﻀﺐ اﻟﺴﺎﺳﺔ ،أو ﻷﻧﻬﻢ ﻫﻢ أﻧﻔﺴﻬﻢ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺸﺎرﻛﻮن ﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﺪواﺋﺮ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ
واﻛﺘﺴﺒﻮا ﻛﺮاﻫﻴﺔ اﻟﻨﺨﺒﺔ اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ﻟﻠﻤﻌﺎرﺿني.
وأﺧريًا ﺟﺎء ﻓﻴﻠﻢ »ﻓﻴﺘﻨﺎم ﰲ ﻋﻴﻮن ﻣﻮرﱄ ﺳﻴﻔﺮ« ﺑﺸﺒﻜﺔ ﳼ ﺑﻲ إس ﻟﻴﻜﴪ اﻟﺼﻤﺖ
ﺑﻤﺸﺎﻫﺪ ﻏري ﻣﺼﺤﻮﺑﺔ ﺑﺘﻌﻠﻴﻖ ،وﻟﻜﻨﻬﺎ ﺑﺸﻌﺔ ﺗﻌﺮض ﺣﺮﺑًﺎ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ﻛﻞ اﻻﺧﺘﻼف ﻋﻦ
ً
ﻣﺠﺎﻻ ﺟﺪﻳﺪًا ،ﻓﻘﺪ ﺗﻌﺎﻗﺪت ﺗﻠﻚ اﻟﺘﻲ ﺟﺴﺪﺗﻬﺎ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ ،وﻳﺒﺪو أن ﻫﺬا اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻗﺪ ﻓﺘﺢ
ﺷﺒﻜﺔ ﳼ ﺑﻲ إس ﻣﻊ اﻟﺼﺤﻔﻲ اﻹذاﻋﻲ ﻓﻴﻠﻴﻜﺲ ﺟﺮﻳﻦ ﻟﺘﻘﺪﻳﻢ ﻓﻴﻠﻢ ﻋﻦ ﻓﻴﺘﻨﺎم اﻟﺸﻤﺎﻟﻴﺔ،
وﻟﻜﻦ ﻳﺒﺪو أن اﻟﺸﺒﻜﺔ ﻗﺪ ﻓﻘﺪت ﺷﺠﺎﻋﺘﻬﺎ ﺑﻌﺪ ذﻟﻚ وأﻟﻐﺖ اﻟﻌﻘﺪ ،ﻏري أن ﻫﻴﺌﺔ اﻹذاﻋﺔ
اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﺠﺪﻳﺪة اﺳﺘﺄﻧﻔﺖ املﴩوع .أﻇﻬﺮ ﻓﻴﻠﻢ ﺟﺮﻳﻦ »داﺧﻞ ﻓﻴﺘﻨﺎم اﻟﺸﻤﺎﻟﻴﺔ« )(١٩٦٨
أﺷﺨﺎﺻﺎ ﻟﺪﻳﻬﻢ ﻋﺰم ﺑﻞ ﻳﻨﻌﻤﻮن ﺑﺎﻟﺴﻌﺎدة ،ﻛﺎن ﰲ ﻃﻤﻮﺣﺎﺗﻬﻢ اﻟﻘﻮﻣﻴﺔ ﺗﺬﻛﺮة ﻟﺒﻌﺾ ً
اﻟﻨﻘﺎد ﺑﺘﻄﻠﻌﺎت املﺴﺘﻌﻤﺮﻳﻦ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴني ،وﻗﺪ أﺛﺎر اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺣﻔﻴﻈﺔ ﺑﻌﺾ ﻧﻮاب اﻟﻜﻮﻧﺠﺮس،
ﺣﺘﻰ إن أﺣﺪﻫﻢ ﻫﺪد ﺑﻘﻄﻊ اﻟﺘﻤﻮﻳﻞ ﻋﻦ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم.
وﻣﻊ ﺗﻨﺎﻣﻲ اﻻﺣﺘﺠﺎﺟﺎت وﻣﻨﺎﻫﻀﺔ اﻟﺮأي اﻟﻌﺎم ﻟﻠﺤﺮب ،اﺳﺘﺠﻤﻌﺖ اﻟﺸﺒﻜﺎت
اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﻣﺰﻳﺪًا ﻣﻦ اﻟﺸﺠﺎﻋﺔ؛ ﻓﻔﻲ ﻋﺎم ١٩٧١أذاﻋﺖ ﺷﺒﻜﺔ ﳼ ﺑﻲ إس ﻓﻴﻠﻢ »ﺑﻴﻊ
اﻟﺒﻨﺘﺎﺟﻮن« ،اﻟﺬي ﻛﺎن ﻳُﻨﻈﺮ إﻟﻴﻪ ﺑﻮﺻﻔﻪ أوج ﻫﺬا اﻟﻨﻮع ﻣﻦ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ .ﻛﺸﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻋﻦ ﺣﺠﻢ آﻟﻴﺎت اﻟﻌﻼﻗﺎت اﻟﻌﺎﻣﺔ ﻟﻠﺠﻴﺶ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ،واﻧﺘﻘﺪ ﺗﻮرط
ﻫﺎﺋﻼ ﻣﻦ اﻻﻫﺘﻤﺎم — ﺑﻤﺎ ﰲ ً اﻟﺸﺒﻜﺔ )ﻣﻦ ﺣني ﻵﺧﺮ( ﰲ ذﻟﻚ .أﺛﺎر ﻋﺮض اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻗﺪ ًرا
ﻋﺮﺿﺎ ﺛﺎﻧﻴٍّﺎ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ ﺟﺬب ﻣﺸﺎﻫﺪﻳﻦ أﻛﺜﺮ ً ذﻟﻚ ﻏﻀﺐ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ واﻟﺒﻨﺘﺎﺟﻮن — ﺣﺘﻰ إن
ﻣﻦ اﻟﻌﺮض اﻷول ،وﻗﺪ ﺳﺤﺐ اﻟﺒﻨﺘﺎﺟﻮن ﺑﻌﺾ ﻣﻮاد اﻟﻌﻼﻗﺎت اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﺘﻲ اﻧﺘﻘﺪت ﰲ
اﻟﺘﻘﺮﻳﺮ.
ً
أﻋﻤﺎﻻ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ﺗﻤﺎﻣً ﺎ ﻟﻢ ﺗﻜﻦ ﰲ ﻏﻀﻮن ذﻟﻚ ﻛﺎن املﺨﺮﺟﻮن املﺴﺘﻘﻠﻮن ﻳﻘﺪﻣﻮن
ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ .ﻛﺎﻧﺖ أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗﺘﺠﻨﺐ املﻮﻗﻒ املﻮﺿﻮﻋﻲ املﺘﺰن وادﻋﺎء اﻟﺸﻤﻮﻟﻴﺔ
اﻟﺬي ﺗﺪﻋﻴﻪ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ .وﻗﺪ اﺳﺘﺨﺪم اﻟﻨﺎﺷﻄﻮن املﻨﺎﻫﻀﻮن ﻟﻠﺤﺮب
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﻜﻨﺪي »أﻏﻨﻴﺔ اﻟﺠﻠﺪ اﻷﺻﻔﺮ اﻟﺤﺰﻳﻨﺔ« ) (١٩٦٩ملﺎﻳﻜﻞ روﺑﻮ ،اﻟﺬي
ﻳﺘﻌﻘﺐ ﻓﻴﻪ ﻃﺎﻗﻢ اﻟﻌﻤﻞ اﻟﺼﻐري ﺛﻼﺛﺔ ﺻﺤﻔﻴني أﻣﺮﻳﻜﻴني ﺣﻮل ﺳﺎﻳﺠﻮن ،ﻟﺤﺸﺪ اﻟﺘﺄﻳﻴﺪ
64
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﻟﻘﻀﻴﺘﻬﻢ .وﻗﺪ ﺻﻨﻊ إﻣﻴﻞ دي أﻧﻄﻮﻧﻴﻮ ﻗﺼﺔ ﺗﺤﻠﻴﻠﻴﺔ ﻟﺤﺮب ﻓﻴﺘﻨﺎم ﻛﺎﺳﺘﻤﺮار ﻟﻠﺴﻴﺎﺳﺔ
اﻹﻣﱪﻳﺎﻟﻴﺔ ،وذﻟﻚ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﰲ ﻋﺎم اﻟﺨﻨﺰﻳﺮ« ) (١٩٦٨اﻟﺬي ﻋﺮض ﰲ دور اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ،
وﰲ ﻋﺎم ،١٩٧٤ﻗﺪم ﺑﻴﱰ دﻳﻔﻴﺰ — اﻟﺬي أﻧﺘﺞ ﻓﻴﻠﻢ »ﺑﻴﻊ اﻟﺒﻨﺘﺎﺟﻮن« — ﻓﻴﻠﻢ »ﻗﻠﻮب
وﻋﻘﻮل« ،وﻫﻮ ﺗﻮﺛﻴﻖ ﺣﺎد وﻣﻮﺣﺶ ﻳﻌﺮض ﻣﺎ ﻛﺎن دﻳﻔﻴﺰ ﻳﻌﺘﻘﺪ أﻧﻪ ﺧﻴﺎﻧﺔ ﻟﻠﻤﻌﺘﻘﺪات
وا ُملﺜﻞ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ ﰲ ﺣﺮب ﻓﻴﺘﻨﺎم .وﰲ ﺣني أن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺬي أﻧﺘﺠﺘﻪ ﻣﺤﻄﺔ ﳼ
ً
ﻋﻨﻴﻔﺎ وﻛﺌﻴﺒًﺎ ،ﻛﺎن »ﻗﻠﻮب وﻋﻘﻮل« ﺗﻌﺒريًا ﻋﻦ اﻟﺤﺰن واﻟﻐﻀﺐ. ﺑﻲ إس ﻛﺎن ﺗﻘﺮﻳ ًﺮا
اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ واﻻﻧﺘﻘﺎدات
ﺗﺒﻮح اﻻﺧﺘﻼﻓﺎت ﰲ اﻷﺳﻠﻮب واﻟﻨﱪة ﺑني »ﺑﻴﻊ اﻟﺒﻨﺘﺎﺟﻮن« و»ﻗﻠﻮب وﻋﻘﻮل« ﺑﺎﻟﻜﺜري
ﻋﻦ ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ .ﻟﻘﺪ ﻛﺎﻧﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗُﻌﺮض ﻋﲆ
أﻋﻤﺎﻻ ذات ﻃﺎﺑﻊ ﻣﺆﺳﴘ وﻣﺼﻄﻨﻌﺔ ﺑﺤﺮﻓﻴﺔ ﻋﺎﻟﻴﺔ ،ﻓﻘﺪ أُﻧﺘﺠﺖ ً اﻟﺸﺒﻜﺎت اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ
ﺑﺤﺮﻓﻴﺔ ﺑﺎﺳﺘﺨﺪام اﻹﺿﺎءة ،واملﻮﻧﺘﺎج ،وﺗﻘﻨﻴﺎت اﻟﺴﻴﻨﺎرﻳﻮ املﺴﺘﻤﺪة ﻣﻦ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم ﰲ
ﻫﻮﻟﻴﻮود ،وﻛﺎﻧﺖ ﺷﺨﺼﻴﺎت ﻣﻨﺘﺠﻴﻬﺎ — وأﺣﻴﺎﻧًﺎ أﺳﻤﺎء — املﺴﺌﻮﻟني ﻋﻨﻬﺎ ﻣﻤﺘﺰﺟﺔ ﻣﻊ
اﻟﻬﻮﻳﺔ املﺆﺳﺴﻴﺔ ﻟﻠﺸﺒﻜﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺬﻳﻌﻬﺎ ،واﻟﺘﻲ ﻛﺎن ﻳﻤﺜﻠﻬﺎ املﺬﻳﻊ.
ﻃﻮﱠر املﻨﺘﺠﻮن ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ ﻟﻺﻳﺤﺎء ﺑﺎﻟﺜﻘﻞ ،واﻻﻧﻔﺘﺎح ،واﻟﺘﻮازن ،واﻟﺪﻗﺔ،
واﻷﻫﻤﻴﺔ ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺴﺘﻌﻴﻨﻮن ﺑﻤﺤﺎور أو ﻣﺬﻳﻊ ﻳﺴﺘﻄﻴﻊ اﻟﺘﻌﺒري ﻋﻦ ﻛﻞ ﻣﻦ اﻟﺜﻘﻞ
واﻻﻧﻔﺘﺎح ،وﻗﺪ ﻛﺎن إدوارد ﻣﻮرو ﻧﻤﻮذﺟً ﺎ ،ﺑﺄﻛﻤﺎﻣﻪ املﺸﻤﺮة ،وﺳﻴﺠﺎرﺗﻪ ،وﻧﱪﺗﻪ ﺷﺪﻳﺪة
اﻟﺠﺪﻳﺔ ،ﺗﺤﻴﻄﻪ املﻌﺪات اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ واﻟﻬﺎﻟﺔ اﻟﺘﻲ أﻟﻘﺘﻬﺎ ﻋﻠﻴﻪ ﺳﻤﻌﺘﻪ ﰲ اﻹذاﻋﺔ ،وﻛﺎن
أﺳﻠﻮﺑﻪ ﻳﻌﻜﺲ املﻌﺮﻓﺔ ﻟﻜﻦ دون ﻧﺨﺒﻮﻳﺔ .ﻛﺎﻧﺖ اﻟﱪاﻣﺞ ﺗﺴﺘﺨﺪم اﻟﻜﺜري ﻣﻦ ﻣﺸﺎﻫﺪ
اﻟﻘﻄﻊ املﺘﺒﺎدل واملﻮاد اﻟﺮﻣﺰﻳﺔ ،وﻣﻊ ﺗﺴﺎرع اﻹﻳﻘﺎع اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻲ ،ﴍﻋﺖ ﰲ اﺳﺘﺨﺪام
ﻣﺸﺎﻫﺪ املﻘﺎﺑﻼت اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ﻛﻌﻨﺎﴏ ﻗﺼﺼﻴﺔ ،وذﻟﻚ ﺑﻘﺺ ﺗﻌﻠﻴﻘﺎت وإﻗﺤﺎﻣﻬﺎ ﰲ اﻟﺨﻂ
اﻟﺪراﻣﻲ ،وﻛﺎن اﻟﺼﻮت ﻫﻮ اﻟﻌﻨﴫ اﻷﻛﱪ؛ إذ ﻛﺎن اﻟﴪد واملﻮﺳﻴﻘﻰ اﻟﺘﺼﻮﻳﺮﻳﺔ ﻳﻘﻮدان
املﺸﺎﻫﺪ ﻋﱪ اﻟﺘﺤﻠﻴﻞ.
وﻫﻜﺬا ﻛﺎﻧﺖ ﺻﺪﻣﺔ ﻟﻠﻤﺴﺌﻮﻟني اﻟﺘﻨﻔﻴﺬﻳني ﺑﺎﻟﺸﺒﻜﺎت اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﺣني ﻃﺮح روﺑﺮت
درو ﻣﺼﻮر ﻣﺠﻠﺔ ﻻﻳﻒ وﻓﺮﻳﻘﻪ ﰲ ﻋﺎم ١٩٥٩ﻋﲆ ﺷﺒﻜﺔ إﻳﻪ ﺑﻲ ﳼ ،ﻃﺮﻳﻘﺔ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ
ﺗﻤﺎﻣً ﺎ ﻟﺘﻘﺪﻳﻢ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،ﻓﻤﻦ ﺧﻼل اﺳﺘﺨﺪام ﻣﻌﺪات أﺧﻒ وزﻧًﺎ
وأﻛﺜﺮ ﻗﺎﺑﻠﻴﺔ ﻟﻠﻨﻘﻞ ،وﻋﺪوا املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﺘﺠﺮﺑﺔ ﺗﺮﺻﺪ ﻛﻞ ﳾء ﻋﲆ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ً
ﺑﺪﻻ ﻣﻦ ﺗﺤﻠﻴﻞ
ﻣﺆﺳﴘ ،وﻋﻤﺪ واﺿﻌﻮ اﻟﱪاﻣﺞ إﱃ ﺗﺠﺮﺑﺘﻪ وﺑﺪاﺧﻠﻬﻢ ﺷﻜﻮك رﻫﻴﺒﺔ ،وﺑﺎﻟﺘﺪرﻳﺞ ﻇﻬﺮت
65
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺗﺄﺛريات ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﰲ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ دون اﻹﻃﺎﺣﺔ ﺑﺎملﻨﻬﺞ
اﻟﻘﺎﺋﻢ ﻋﲆ اﻻﺻﻄﻨﺎع واﻟﴪد ،ﻛﺬﻟﻚ ﻋﻤﺪت ﺷﺒﻜﺔ ﺑﻲ ﺑﻲ ﳼ وﴍﻛﺔ اﻹذاﻋﺔ اﻟﻜﻨﺪﻳﺔ إﱃ
أﻳﻀﺎ ﺑﺪون اﻟﺘﺨﲇﺗﺠﺮﺑﺔ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﻘﺎﺋﻤﺔ ﻋﲆ اﻟﺮﺻﺪ واملﺮاﻗﺒﺔً ،
ﻋﻦ اﻟﻨﻤﻮذج املﺼﻄﻨﻊ اﻟﻘﺎﺋﻢ ﻋﲆ اﻟﺘﺤﻠﻴﻞ .وﻇﻬﺮت أﺷﻜﺎل ﺟﺪﻳﺪة .وﰲ ﻋﺎم ،١٩٦٤
أذاﻋﺖ ﻗﻨﺎة ﺟﺮاﻧﺎدا ﺗﻲ ﰲ اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ﻓﻴﻠﻢ »ﺳﻔﻦ آب« ،وﻫﻮ ﺑﺪاﻳﺔ ﻟﺴﻠﺴﻠﺔ أﻓﻼم
ﺟﺮى ﻓﻴﻬﺎ ﺗﺘﺒﻊ أﻃﻔﺎل ﻣﻦ أوﺿﺎع اﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ اﻗﺘﺼﺎدﻳﺔ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﻔﺼﻞ اﻟﺪراﳼ
ﻋﲆ ﻓﱰات ﻣﺪﺗﻬﺎ ﺳﺒﻊ ﺳﻨﻮات ﻋﲆ ﻣﺪار ﺣﻴﺎﺗﻬﻢ ،اﺣﺘﻮت اﻟﺴﻠﺴﻠﺔ ﻋﲆ ﻋﻨﺎﴏ ﻛﻞ ﻣﻦ
املﻼﺣﻈﺔ وﺗﺠﺮﺑﺔ اﻻﻫﺘﻤﺎم ﺑﺎﻟﻌﺎﻣﺔ املﻤﻴﺰة ﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ،واﻟﴪد ،واملﻘﺎﺑﻼت اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ،
واﻟﺘﻮﺟﻪ ﻧﺤﻮ املﺸﻜﻼت املﻤﻴﺰة ﻷﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ.
ﻛﺎن ﻷﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﰲ ﻋﴫ ﻣﺎ ﻗﺒﻞ اﻟﻘﻨﻮات املﺸﻔﺮة
أﻳﻀﺎ ﻓﺘﺤﺖ ِﺟﺮاﺣً ﺎ؛ ﻓﻔﻲ ﻣﻨﻄﻘﺔ أﺑﺎﻻﺗﺸﻴﺎ اﻟﺮﻳﻔﻴﺔ ،اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ ﻣﺤﻂ ﺗﺄﺛري ﻛﺒري ،وﻟﻜﻨﻬﺎ ً
ﺗﺮﻛﻴﺰ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻟﻔﻘﺮ وﻋﺪم املﺴﺎواة ،اﺳﺘﺎء ﻛﺜريون
ﻣﻦ ﺗﺤﻮﻟﻬﻢ إﱃ ﻧﻤﺎذج »ﻟﻠﻔﻘﺮ« ،واﻋﺘﻘﺪوا أن ﻗﻴﻤﻬﻢ اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ ﻗﺪ ُﻗﻠﻞ ﻣﻦ ﺷﺄﻧﻬﺎ .ﰲ اﻟﻮﻗﺖ
ﻧﻔﺴﻪ أﻧﺸﺊ ﻣﺮﻛﺰ إﻗﻠﻴﻤﻲ ﻟﻠﻔﻨﻮن ،ﻫﻮ ﻣﺮﻛﺰ أﺑﺎﻟﺸﻮب ،ﺑﺘﻤﻮﻳﻼت ﻓﻴﺪراﻟﻴﺔ ﻣﻦ ﻣﺒﺎدرة
املﺠﺘﻤﻊ اﻟﻌﻈﻴﻢ ﻟﻠﻴﻨﺪون ﺟﻮﻧﺴﻮن .وأﺻﺒﺤﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺴﺘﻜﺸﻒ اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ
اﻟﺠﺒﻠﻴﺔ ﻟﻠﻤﻨﻄﻘﺔ ﻫﻲ اﻷوﻟﻮﻳﺔ اﻷوﱃ ﻟﻪ .ﻓﻴﻜﺸﻒ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﻐﺮﻳﺐ ذو اﻟﻜﺎﻣريا« )،(٢٠٠٠
اﻟﺬي ﻧﻔﺬﺗﻪ إﻟﻴﺰاﺑﻴﺚ ﺑﺎرﻳﺖ ،إﺣﺪى ﻣﺆﺳﴘ أﺑﺎﻟﺸﻮب ،ﻋﻦ اﻻﻧﻌﻜﺎﺳﺎت اﻷﺧﻼﻗﻴﺔ ﻃﻮﻳﻠﺔ
املﺪى ﻟﻠﺴﻜﺎن املﺤﻠﻴني وﺻﻨﺎع اﻹﻋﻼم؛ إذ ﻳﻠﻘﻲ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻀﻮء ﻋﲆ ﺣﺎدث وﻗﻊ ﰲ ﻋﺎم
١٩٦٧ﺣني أﻃﻠﻖ ﺻﺎﺣﺐ أرض ﻋﺪواﻧﻲ ﻏﺎﺿﺐ ﻣﻦ وﺟﻮد اﻹﻋﻼﻣﻴني اﻟﻐﺮﺑﺎء اﻟﻨﺎر ﻋﲆ
ﻣﺼﻮر ﺻﺤﻔﻲ ﻛﻨﺪي ﺣﺮ ﻛﺎن ﻳﺼﻮر ﻓﻴﻠﻤً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴٍّﺎ ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴٍّﺎ ﻣﻦ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ.
ﺧﻀﻌﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﻟﻠﺪراﺳﺔ ﻣﻦ اﻟﺼﺤﻔﻴني وﺑﺎﺣﺜﻲ اﻟﺼﺤﺎﻓﺔ
أﻛﺜﺮ ﻣﻦ ﺑﺎﺣﺜﻲ اﻟﺪراﺳﺎت اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ )وﻗﺪ ﻳُﻌﺰى ﻫﺬا ﺟﺰﺋﻴٍّﺎ إﱃ أن اﻟﻬﻮﻳﺔ املﺆﺳﺴﻴﺔ ﻟﻬﺬا
اﻟﻨﻮع اﻟﻔﺮﻋﻲ ﺗﻀﻔﻲ ﺗﻌﻘﻴﺪًا ﻋﲆ ﻣﻨﻬﺞ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ ﺑﺎﺣﺜﻲ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ املﺘﺴﻢ ﺑﺎﻟﱰﻛﻴﺰ ﻋﲆ
املﺨﺮج ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره املﺆﻟﻒ اﻟﺤﻘﻴﻘﻲ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ( .وﻗﺪ ذﻫﺐ اﻟﺼﺤﻔﻲ اﻹذاﻋﻲ اﻷﺳﱰاﱄ املﺴﺘﻘﻞ
ﺟﻮن ﺑﻴﻠﺠﺮ ﺑﻘﻮة إﱃ أن اﻟﺤﻴﺎدﻳﺔ املﺒﺎﻟﻎ ﰲ ﺗﻘﺪﻳﺮﻫﺎ ﻟﻸﻋﻤﺎل اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ
اﻟﺘﻘﻠﻴﺪﻳﺔ ﻫﻲ »اﻟﺘﻌﺒري ﻋﻦ ﺳﻴﺎﺳﺔ إﺟﻤﺎع ﻟﺪى اﻟﻄﺒﻘﺔ اﻟﻮﺳﻄﻰ« ﻣﻦ ﺷﺄﻧﻬﺎ أن ﺗﻤﻨﺢ
وﺑﺪﻻ ﻣﻦ ذﻟﻚ ،اﻗﱰح أﻧﻪ ﻻ ﺑﺪ أن ﻳﻜﻮن اﻟﺼﺤﻔﻴﻮن رﻗﺒﺎء ﻳﻘﻈني ً اﻣﺘﻴﺎ ًزا ﻟﻠﺴﻠﻄﺔ،
ﻋﲆ اﻟﺴﻠﻄﺔ وﻣﺪاﻓﻌني ﻋﻦ املﺼﻠﺤﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ .وﻗﺪ ﺧﻀﻌﺖ ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ ﺻﺤﺎﻓﺔ اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ
66
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﻟﻠﺘﺤﻠﻴﻞ ﻣﻦ ﺑﺎﺣﺜﻲ اﻻﺗﺼﺎﻻت ،ﻓﻘﺪ أوﺿﺢ ﺗﻮﻣﺎس روﺳﺘﻚ ﻛﻴﻒ أن ﺗﻐﻄﻴﺔ
ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ »ﺷﺎﻫﺪه اﻵن« ﻋﻦ ﻣﻜﺎرﺛﻲ ﻗﺪ وﺿﻌﺖ ﺑﺪﻫﺎء ﻟﺘﻜﻮن ﻣﺘﺤﺎﻣﻠﺔ ﻋﲆ اﻟﺴﻴﻨﺎﺗﻮر ﰲ
أﻳﻀﺎ ﺷﻜﻞ املﺠﻼت اﻟﻮﻗﺖ اﻟﺬي ﺗﺒﺪو ﻓﻴﻪ ﻣﺘﻮازﻧﺔ وﻣﻮﺿﻮﻋﻴﺔ .ﺣﻠﻞ رﻳﺘﺸﺎرد ﻛﺎﻣﺒﻞ ً
اﻹﺧﺒﺎرﻳﺔ ﻛﻨﺴﺨﺔ ﻣﺼﻐﺮة ﻣﻦ ﻣﻬﻤﺔ أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،ﻣﺸريًا إﱃ أن ﺣﻠﻘﺎت
ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ » ٦٠دﻗﻴﻘﺔ« ﻗﺪ ﺑُﻨﻴﺖ ﻋﲆ ﻧﺴﻖ اﻟﻘﺼﺺ اﻟﺒﻮﻟﻴﺴﻴﺔ ،وﻣﻦ ﺛﻢ ﻻ ﺗﺴﺘﻄﻴﻊ املﺠﻼت
اﻹﺧﺒﺎرﻳﺔ أن ﺗﺘﻨﺎول ﻗﻀﺎﻳﺎ ﻻ ﺗﻨﺪرج ﺗﺤﺖ ﻧﻤﻮذج اﻟﻘﺼﺔ اﻟﺒﻮﻟﻴﺴﻴﺔ وﻻ ﻳﻤﻜﻦ ﺣﻠﻬﺎ
»ﺑﺈﻳﺠﺎد اﻟﴩﻳﺮ« ،ﻓﻤﻌﻈﻢ املﺸﻜﻼت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ،ﻣﻦ اﻻﺣﱰار اﻟﻌﺎملﻲ إﱃ اﻷزﻣﺎت املﺮورﻳﺔ،
ﻋﻤﻮﻣً ﺎ ﻟﻴﺴﺖ ﺧﻄﺄ ﺷﺨﺺ ﴍﻳﺮ.
ﻓﻘﺪت أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ أﻛﺜﺮ رﻋﺎﺗﻬﺎ ﺟﻮدًا وﺳﺨﺎء ،وﻫﻢ اﻟﺸﺒﻜﺎت
اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ذات اﻷﺳﻠﻮب اﻟﻘﺪﻳﻢ ،وﻣﺆﺳﺴﺎت اﻟﺒﺚ اﻟﻘﻮﻣﻴﺔ؛ إذ ﻳﻮاﺟﻪ ﻛﻼﻫﻤﺎ ﻣﻨﺎﻓﺴﺔ
ﺿﺎرﻳﺔ ﺗﺘﺴﺒﺐ ﰲ ﺗﺨﻔﻴﺾ املﻴﺰاﻧﻴﺎت ،ﻛﺬﻟﻚ ﻳﺪﺧﻞ دور اﻟﺼﺤﻔﻲ اﻹذاﻋﻲ املﻮﺛﻮق ﰲ
إﻃﺎر اﻟﺸﻚ ،وﻟﻜﻦ ﻧﻤﻂ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،اﻟﺘﻲ ﺗﺸﺘﻤﻞ ﻋﲆ اﺻﻄﻨﺎع وﴎد وﻣﺬﻳﻊ ﻳﻄﺮح
ً
ﻣﻌﺮوﻓﺎ وﺟﺪﻳ ًﺮا ﺑﺎﻟﺜﻘﺔ ،ﻳﻈﻞ ﻧﻤﻮذﺟً ﺎ ﻗﻀﻴﺔ ﻣﺤﻞ اﻫﺘﻤﺎم ﻟﻠﺘﻘﴢ واﻟﻔﻬﻢ وﺗﱪز ﻣﺬﻳﻌً ﺎ
ﺛﺎﺑﺘًﺎ ،ﻓﻼ ﻳﺰال ﻫﺬا اﺧﺘﻴﺎ ًرا ﺗﻠﻘﺎﺋﻴٍّﺎ ﰲ اﻟﺼﺤﺎﻓﺔ اﻹذاﻋﻴﺔ ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ
أﻳﻀﺎ ﰲ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺘﻲ ﺗﻨﺘﺠﻬﺎ املﺆﺳﺴﺎت ﻏري اﻟﺮﺑﺤﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﻨﺎﺿﻞ ﻣﻦ أﺟﻞ ﻣﺎ ﻳُﺤﺎ َﻛﻰ ً
اﻟﴩﻋﻴﺔ واملﻮﺛﻮﻗﻴﺔ ﰲ أي ﻣﻮﺿﻮع.
اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ
ﻋﲆ اﻟﻄﺮف اﻵﺧﺮ ﻣﻦ ادﻋﺎءات أﻓﻼم اﻟﺸﺌﻮن اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،اﻟﺘﻲ ﺗﻌﺘﻤﺪ ﰲ ﻣﻮﺛﻮﻗﻴﺘﻬﺎ
وﺗﺄﺛريﻫﺎ ﻋﲆ ﺧﱪﺗﻬﺎ اﻟﺼﺤﻔﻴﺔ ،ﺗﻘﻒ اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ؛ ذﻟﻚ املﺼﺪر املﻬﻢ ﻣﻦ ﻣﺼﺎدر
اﻟﺘﻤﻮﻳﻞ واﻟﺘﺪرﻳﺐ ﻟﻠﻤﺨﺮﺟني اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴني ﰲ اﻟﻌﺎﻟﻢ ،وﺗﻜﻮن أﺣﻴﺎﻧًﺎ ﻣﺼﺪ ًرا ﻟﺘﺄﺛري ﻗﻮي ﻋﲆ
اﻟﺮأي اﻟﻌﺎم.
ﺗﻬﺪف اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ إﱃ إﻗﻨﺎع املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﻮﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮ أو ﻗﻀﻴﺔ ﻣﺆﺳﺴﺔ
ﻣﺎ ،وﺗﺮوج ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﻟﻘﻨﺎﻋﺎت املﺆﺳﺴﺔ ﻻ ﺻﺎﻧﻊ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﻣﻊ أن ﺑﻌﺾ املﺨﺮﺟني ﻳﺪﻋﻤﻮن
اﻟﻘﻀﻴﺔ دﻋﻤً ﺎ ﺗﺎﻣٍّ ﺎ ،وﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻋﻤﺎل ﻳﻤﻜﻦ أن ﻳﻨﻔﺬﻫﺎ أي ﺷﺨﺺ ،ﺑﻤﻦ
ﻓﻴﻬﻢ املﻌﻠﻨﻮن واﻟﻨﺎﺷﻄﻮن ،ﻓﺈن ﻣﺼﻄﻠﺢ »دﻋﺎﻳﺔ« ﻳﺸري ﺿﻤﻨًﺎ إﱃ اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت ﰲ أﻏﻠﺐ
اﻷﺣﻴﺎن .وﻗﺪ ﻛﺎﻧﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺗﻤﺜﻞ ﻗﻴﻤﺔ ﻟﻠﺤﻜﻮﻣﺎت ﺗﺤﺪﻳﺪًا ﻻدﻋﺎءاﺗﻬﺎ ﺑﺎملﺼﺪاﻗﻴﺔ
ودﻗﺔ اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ﻟﻠﻮاﻗﻊ ،وﻗﺪ وﺻﻠﺖ أﻫﻤﻴﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ إﱃ أوﺟﻬﺎ ﰲ ﻓﱰة ﻣﺎ ﻗﺒﻞ
67
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ وأﺛﻨﺎﺋﻬﺎ وﺑﻌﺪﻫﺎ ﻣﺒﺎﴍة ،ﺣني ﻛﺎن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻫﻮ اﻟﻮﺳﻴﻂ اﻟﺴﻤﻌﻲ
املﺮﺋﻲ اﻟﺴﺎﺋﺪ.
اﺳﺘﻌﺎﻧﺖ اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت ﺑﺎﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﻠﺘﺄﺛري ﻋﲆ اﻟﺮأي اﻟﻌﺎم ﻣﻨﺬ ﻧﺸﺄة اﻟﻔﻴﻠﻢ،
ﻓﻤﻊ اﻧﺘﻘﺎل اﻟﴫاع إﱃ ﻧﻤﻮذج »اﻟﺤﺮب اﻟﺸﺎﻣﻠﺔ« ﺧﻼل اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻷوﱃ ،اﺳﺘﺨﺪﻣﺖ
اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت وﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم ﻟﺘﺤﻔﻴﺰ ﻗﻮاﺗﻬﺎ ،وﺗﻌﺒﺌﺔ املﺪﻧﻴني ،وإﻗﻨﺎع اﻵﺧﺮﻳﻦ ﺑﻘﻮﺗﻬﺎ ،وﻣﻦ
اﻷﻣﺜﻠﺔ املﻌﺮوﻓﺔ ﻟﺬﻟﻚ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ »ﻣﻌﺮﻛﺔ ﺳﻮم« ) ،(١٩١٦اﻟﺬي ﻋﺎد ﻧﺠﺎﺣﻪ ﻣﻊ
اﻟﺠﻤﺎﻫري اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ﰲ دور اﻟﻌﺮض إﱃ ﺣﺪ ﺑﻌﻴﺪ ﻟﻌﺮﺿﻪ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻣﻦ املﻌﺮﻛﺔ اﻟﺤﻘﻴﻘﻴﺔ.
ﺑﻌﺪ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻷوﱃ ،ﻧﻈﺮت اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ إﱃ اﻟﻔﻴﻠﻢ
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻛﺄداة ﺟﺪﻳﺪة وﻓﻌﺎﻟﺔ ،ﻓﻌﺰز اﻟﺤﺰب اﻟﻨﺎزي — اﻟﺬي اﻋﺘﲆ اﻟﺴﻠﻄﺔ ﰲ أملﺎﻧﻴﺎ
ﻋﺎم — ١٩٣٣اﻟﺮﻗﺎﺑﺔ ﻋﲆ إﻧﺘﺎج ،وﺗﻮزﻳﻊ ،وﻋﺮض ﺟﻤﻴﻊ اﻷﻓﻼم ،وﻗﺪ دُﻋﻤﺖ ﴍﻋﻴﺘﻪ
اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ﻣﺒﺎﴍة ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ .وﰲ اﻟﻴﺎﺑﺎن ،ﺻﺪﱠﻗﺖ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ ﻋﲆ ﻗﺎﻧﻮن أﻟﺰم ﺻﻨﺎع
وﻓﻘﺎ ﻟﻠﺨﻂ اﻟﺤﻜﻮﻣﻲ ،وأﻟﺰم دور اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﺑﻌﺮض أﻓﻼم وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ ﻛﻞ ﺣﻔﻞ اﻷﻓﻼم ﺑﺎﻟﻌﻤﻞ ً
ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻲ ،وﰲ اﻟﻌﺎم اﻟﺘﺎﱄ ،ﻓﺮﺿﺖ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ ﻋﻤﻠﻴﺔ اﻧﺪﻣﺎج ﺑني ﴍﻛﺎت اﻷﻓﻼم اﻹﺧﺒﺎرﻳﺔ
ﻟﺘﻌﺰﻳﺰ اﺗﺴﺎق اﻟﺮﺳﺎﻟﺔ ﻣﻦ أﺟﻞ ﺗﺸﺠﻴﻊ ﺗﻮاﻓﻖ اﻟﺴﻠﻮك ،ﻛﺬﻟﻚ أﻣﻤﺖ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻴﺔ
أﻳﻀﺎ ﺟﻤﻴﻊ وﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم ﻟﺨﺪﻣﺔ اﻷﻫﺪاف اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ ،وﺷﻬﺪت اﻟﻌﴩﻳﻨﻴﺎت ﻃﻔﺮة اﻟﻮﻟﻴﺪة ً
ﻓﻨﻴﺔ ﻫﺎﺋﻠﺔ ،ﻛﻤﺎ ﻇﻬﺮ ﻣﻦ ﻣﺴرية دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف ،أﻋﻘﺒﻬﺎ رزوح ﺗﺤﺖ وﻃﺄة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ
اﻻﺷﱰاﻛﻴﺔ اﻟﺴﺘﺎﻟﻴﻨﻴﺔ اﻟﺼﺎرﻣﺔ.
أﻧﺸﺌﺖ وﻛﺎﻻت ﻟﻠﺪﻋﺎﻳﺔ ﰲ ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ واﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،وﻟﻜﻨﻬﻢ اﺿﻄﺮوا ﻟﻠﺘﻔﺎوض
ﻣﻊ املﻨﺘﺠني واملﻮزﻋني واﻟﻌﺎرﺿني اﻟﺘﺠﺎرﻳني ﻣﻦ أﺟﻞ ﺗﻮﺻﻴﻞ رﺳﺎﺋﻠﻬﻢ ملﻮاﻃﻨﻴﻬﻢ ،ﻣﺎ
ﻋﺪا أﻓﺮاد اﻟﻘﻮات املﺴﻠﺤﺔ .أﻧﺸﺄت ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ وزارة ﻟﻺﻋﻼم اﻛﺘﻨﻔﺘﻬﺎ اﻟﺴﻴﺎﺳﺎت املﺘﻨﺎﻗﻀﺔ
ﻆ ﻣﻜﺘﺐ ﻣﻌﻠﻮﻣﺎت اﻟﺤﺮب اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ﻗﻂ ﺑﺎﻟﺪﻋﻢ اﻟﻜﺎﻣﻞ ﻣﻦ اﻟﺮﺋﻴﺲ ﻣﻦ اﻟﺒﺪاﻳﺔ .ﻟﻢ ﻳﺤ َ
روزﻓﻠﺖ ،وﻛﺎن ﻛﻞ ﺟﻨﺎح ﻣﻦ اﻟﻘﻮات املﺴﻠﺤﺔ ﻳﺴﻴﻄﺮ ﻋﲆ إﻧﺘﺎﺟﻪ ﻣﻦ أﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ ،ﻛﺬﻟﻚ
ﺳﺎرت اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﰲ ﺧﻂ ﻣﻀﺎد ﻟﻬﻮﻟﻴﻮود ،ﺣﻴﺚ ﻛﺎﻧﺖ اﻻﺳﺘﻮدﻳﻮﻫﺎت
ﺗﺤﺒﻂ ﻛﻞ ﻣﺤﺎوﻟﺔ ﻟﺘﻨﻔﻴﺬ أﻋﻤﺎل ﺣﻜﻮﻣﻴﺔ ﻗﺪ ﺗﻨﺘﻬﻚ ﺣﺮﻣﺔ املﺠﺎل.
وﰲ ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ ،ﻗﺪﻣﺖ ﻓﺮق ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ً
ﺑﻌﻀﺎ ﻣﻦ أﻛﺜﺮ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻗﻴﻤﺔ وإﺛﺎرة
ً
ﻣﺜﺎﻻ ﻣﻤﺘﺎ ًزا ،ﻓﻠﻢ ﻟﻺزﻋﺎج ﻟﻠﻨﻘﺎد .وﻳﻌﺪ ﻓﻴﻠﻢ »أﻧﺸﻮدة ﺳﻴﻼن« ) (١٩٣٤ﻟﺒﺎزﻳﻞ راﻳﺖ
ﻳﻀﻒ روﻣﺎﻧﺴﻴﺔ ﻋﲆ اﻟﺤﻴﺎة ﻓﻴﻤﺎ ﻗﺒﻞ اﻻﺳﺘﻌﻤﺎر ﰲ واﺣﺪة ﻣﻦ املﻨﺎﻃﻖ اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ املﻨﺘﺠﺔ
ﻟﻠﺸﺎي ﰲ ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ ﻓﺤﺴﺐ ،وﻟﻜﻨﻪ اﺣﺘﻔﻰ ً
أﻳﻀﺎ ﺑﺎﻟﻌﻤﻠﻴﺔ اﻟﺼﻨﺎﻋﻴﺔ اﻟﺮاﺋﻌﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺼﻞ
68
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﺑﻬﺎ اﻟﺸﺎي إﱃ ﻣﻄﺎﺑﺦ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴني ،وﻫﻜﺬا أﺿﻔﻰ ﺳﺤ ًﺮا ﻋﲆ ﺗﻨﺎول اﻟﺸﺎي ،ﻛﻤﺎ أﺷﺎر
ﺟﺎﻋﻼ ﻓﻌﻞ ﺗﻨﺎول اﻟﺸﺎي ﺑﻤﻨﺰﻟﺔ ﻣﺸﺎرﻛﺔ ﰲ ﻧﻈﺮة ﺣﻨني ﻟﺜﻘﺎﻓﺔ ﻏﺮﻳﺒﺔ، ً وﻳﻠﻴﺎم ﺟﻮﻳني،
ﻣﺤﺘﻔﻴًﺎ ﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻧﻔﺴﻪ ﺑﺤﻴﻮﻳﺔ وﻗﻮة ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ.
ﺗﻌﺎﻣﻞ ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ روزﻓﻠﺖ ﻟﻺﺻﻼح اﻻﻗﺘﺼﺎدي ﻣﻊ اﻷزﻣﺔ اﻻﻗﺘﺼﺎدﻳﺔ ﺑﺎﺳﺘﺜﻤﺎر —
وﺗﺪﺧﻞ — ﺣﻜﻮﻣﻲ ﺟﺪﻳﺪ ﺻﺎدم ﰲ ﺣﻴﺎة املﻮاﻃﻨني ،وﻫﻮ ﺗﻐﻴري ﺗﻄﻠﺐ إﻗﻨﺎﻋً ﺎ؛ ﻟﺬا وﻇﻔﺖ
اﻟﻬﻴﺌﺎت املﺨﺘﻠﻔﺔ ﻣﺨﺮﺟني وﺛﺎﺋﻘﻴني ،وﻛﺎﻧﺖ ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﺗﺴﺘﻌني ﺑﺎﻟﻔﻨﺎﻧني اﻟﺮادﻳﻜﺎﻟﻴني اﻟﺬﻳﻦ
ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻨﺘﺠﻮن اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﻨﻀﺎﻟﻴﺔ .وﻛﺎﻧﺖ أﻛﱪ ﻫﺬه اﻟﻬﻴﺌﺎت ﻫﻴﺌﺔ إﻋﺎدة اﻟﺘﻮﻃني،
ﺣﻴﺚ أﺻﺒﺢ اﻟﻜﺎﺗﺐ واملﺤﻠﻞ ﺑري ﻟﻮرﻧﺘﺰ ﻫﻮ املﻨﺘﺞ ﻟﻠﻜﺜري ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺸﻬرية.
ﻧﺎﺿﻞ ﻟﻮرﻧﺘﺰ ﻟﺘﻘﺪﻳﻢ أﻋﻤﺎل ﻓﻨﻴﺔ ﻟﺨﺪﻣﺔ اﻷﻫﺪاف اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻛﺎن ﻟﺪﻳﻪ إﻳﻤﺎن
ﻋﻤﻴﻖ ﺑﻬﺎ ،ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻓﻌﻞ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﰲ ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ وﻓريﺗﻮف ﰲ اﻻﺗﺤﺎد اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ ،وأﻇﻬﺮت
ﻣﴩوﻋﺎﺗﻪ ﺗﺄﺛري ﻣﺠﺎدﻻت اﻟﻔﻨﺎﻧني اﻷوروﺑﻴني واﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺖ ،ﻓﻘﺪ اﺳﺘَﺨﺪﻣﺖ ﻫﺬه املﴩوﻋﺎت
وﺧﻠﻘﺖ رواﺑﻂ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﻘﺼﺎﺋﺪ اﻟﺼﻮت ﻛﻌﻨﴫ ﻣﺴﺘﻘﻞ ،ﻻ ﻣﺠﺮد ﻋﻨﴫ ﻟﻠﺨﻠﻔﻴﺔُ ، َ
املﺮﺋﻴﺔ واﻟﺼﻮﺗﻴﺔ ،وﺣﺎﻛﺖ ﺷﻜﻞ أﻓﻼم ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺎت املﺪن ،وﻛﺎن ﻛﻞ ﻓﻴﻠﻢ ﻣﻦ أﻓﻼم ﻟﻮرﻧﺘﺰ
ﻳﻮاﺋﻢ ﻣﺎ ﺑني اﻟﺘﺤﻠﻴﻼت — اﻟﺜﻮرﻳﺔ ﰲ اﻟﻐﺎﻟﺐ — ملﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ وﺑني اﻟﺘﻌﻠﻴﻤﺎت اﻟﺮﺳﻤﻴﺔ،
وﻗﺪ ﴏﱠ ح وﻳﻠﻴﺎم أﻟﻜﺴﺎﻧﺪر ﺑﺄن ﻟﻮرﻧﺘﺰ ﻗﺪ ﺧﻔﻒ ﻣﻦ ﺣﺪة اﻟﺘﺤﻠﻴﻞ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ،ﺧﺎﺻﺔ
ﻓﻴﻤﺎ ﻳﺘﻌﻠﻖ ﺑﺘﻮﺟﻴﻪ أﺻﺎﺑﻊ اﻻﺗﻬﺎم إﱃ اﻟﺮأﺳﻤﺎﻟﻴني اﻟﺠﺸﻌني.
ﻛﺎن ﻓﻴﻠﻢ »املﺤﺮاث اﻟﺬي ﺣﻄﻢ اﻟﺴﻬﻮل« ) — (١٩٣٦اﻟﺬي اﺗﱡﻬﻢ ﺑﺘﺸﺠﻴﻊ اﻟﺪﻋﻢ
اﻟﻌﺎم ﻟﱪاﻣﺞ املﺴﺎﻋﺪة اﻟﺘﺎﺑﻌﺔ ﻟﻬﻴﺌﺔ إﻋﺎدة اﻟﺘﻮﻃني )ﻫﻴﺌﺔ اﻷﻣﻦ اﻟﺰراﻋﻲ ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ( —
ﻧﻈﺮة ﺣﺰﻳﻨﺔ وﻛﺌﻴﺒﺔ ﻟﻠﻮراء ﻋﲆ اﻟﻜﻴﻔﻴﺔ اﻟﺘﻲ دُﻣﺮت ﺑﻬﺎ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﺒﻴﺌﻴﺔ ﰲ اﻟﺴﻬﻮل اﻟﻮﺳﻄﻰ
ﺑﻔﻌﻞ اﺧﺘﻴﺎرات اﻟﻨﺎس ،ﻣﻤﺎ ﻧﺘﺞ ﻋﻨﻪ ﻫﺠﺮة ﺟﻤﺎﻋﻴﺔ ،وﻗﺪ رﻓﻀﺖ ﴍﻛﺎت ﻫﻮﻟﻴﻮود إﻃﻼع
ﻟﻮرﻧﺘﺰ ﻋﲆ أي ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻣﺼﻮرة ،ورﻓﺾ املﻮزﻋﻮن اﻟﻜﺒﺎر ﻋﺮض اﻟﻔﻴﻠﻢ ﰲ دور اﻟﻌﺮض
اﻟﺨﺎﺻﺔ ﺑﻬﻢ ،وﻟﻜﻦ دور اﻟﻌﺮض املﺴﺘﻘﻠﺔ ﺻﻨﻌﺖ ﻣﻨﻪ ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﺻﻐريًا .أﻣﺎ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﻨﻬﺮ«
) ،(١٩٣٧ﻓﻘﺪ ﻧﺎﻗﺶ ﺑﺄﺳﻠﻮب ﺷﺎﻋﺮي اﻟﺤﺎﺟﺔ إﱃ ﺗﺪﺧﻞ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ ﰲ إدارة املﻴﺎه واﻟﺤﻔﺎظ
ﻋﻠﻴﻬﺎ ﺑﺎﻟﻨﻈﺮ إﱃ اﻟﻘﻮة املﺪﻣﺮة ﻟﻠﻤﻴﺴﻴﺴﻴﺒﻲ ،وﻛﺎن ﻟﻮرﻧﺘﺰ أﺣﻴﺎﻧًﺎ ﻳﻄﻠﻖ ﻋﻠﻴﻪ »أوﺑﺮا«،
ووزﻋﺘﻪ ﴍﻛﺔ ﺑﺎراﻣﺎوﻧﺖ وﺟَ ﻨ َ ْﺖ ﻣﻦ وراﺋﻪ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ اﻷﻣﻮال ،وﻟﻜﻦ ﻇﻠﺖ اﻻﺳﺘﻮدﻳﻮﻫﺎت
ﻋﲆ ﻋﺪاﺋﻬﺎ ﻟﺼﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ.
أﺻﺒﺤﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ أﺧﺮﺟﻬﺎ ﻟﻮرﻧﺘﺰ أو أﴍف ﻋﻠﻴﻬﺎ ،ﻣﻦ اﻟﻜﻼﺳﻴﻜﻴﺎت ﺑني ﻃﻼب
اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ؛ ملﺎ ﺗﺤﻮﻳﻪ ﻣﻦ ﺗﺠﺎرب ﻓﻨﻴﺔ ﺟﺮﻳﺌﺔ ،واﺣﺘﻔﻈﺖ ﺑﺠﺎذﺑﻴﺘﻬﺎ ﻟﺪى املﺆرﺧني ،ﻷﻧﻬﺎ
69
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺗﺼﻮر ﻟﺤﻈﺔ اﺿﻄﻠﻌﺖ ﻓﻴﻬﺎ اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ﻓﺠﺄة — ﻷﻏﺮاض ﻃﻴﺒﺔ
أو ﺧﺒﻴﺜﺔ — ﺑﻤﴩوﻋﺎت ﺿﺨﻤﺔ ﰲ اﻟﻬﻨﺪﺳﺔ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ واﻟﻔﻴﺰﻳﺎﺋﻴﺔ.
70
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
اﻟﺜﻘﺔ ﰲ ﻗﺪرﺗﻬﻢ ﻋﲆ املﻘﺎوﻣﺔ ،وﺑﻌﺪ ﺑﺪاﻳﺔ ﻋﺼﻴﺒﺔ اﺗﺨﺬت ﻃﺎﺑﻌً ﺎ ﺗﻮﺟﻴﻬﻴٍّﺎ ورﻗﺎﺑﺔ ﺷﺪﻳﺪة،
اﻛﺘﺴﺒﺖ اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ﺳﻤﻌﺔ ﻗﻮاﻣﻬﺎ اﻷﻣﺎﻧﺔ واملﺼﺪاﻗﻴﺔ؛ إذ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻘﺪم ﻟﻠﱪﻳﻄﺎﻧﻴني
اﻟﺤﻘﺎﺋﻖ اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،وﻣﺸﺎﻫﺪ املﻌﺎرك اﻟﺤﻘﻴﻘﻴﺔ ،وأﺧﺒﺎر اﻟﺤﺮب اﻟﺤﻘﻴﻘﻴﺔ ،واﻷﺷﺨﺎص
اﻟﺤﻘﻴﻘﻴني.
ﻗﺪﻣﺖ ﻓﺮق ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﻋﴩات اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻟﻌﻞ ﻣﻦ أﻛﺜﺮ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ
ﺟﺴﺪت ﻣﻨﻬﺞ اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ﰲ اﻻﺣﺘﻔﺎء ﺑﻘﺪرة اﻷﺷﺨﺎص اﻟﻌﺎدﻳني ﻋﲆ اﻟﺤﻔﺎظ ﻋﲆ
ﺛﻘﺎﻓﺘﻬﻢ ﺗﺤﺖ وﻃﺄة اﻟﻀﻐﻮط ﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »اﺳﺘﻤﻊ ﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺎ« ) (١٩٤٢ﻟﻬﻤﻔﺮي ﺟﻴﻨﻴﻨﺠﺰ،
اﻟﻔﻨﺎن اﻟﺬي ﻳﻨﺘﻤﻲ ﻟﻠﻄﺒﻘﺔ اﻟﻌﻠﻴﺎ ،وﻗﺪم اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺸﻬرية ﰲ ﻓﱰة
اﻟﺤﺮب ،ﺗﻤﻴﺰت ﺟﻤﻴﻌﻬﺎ ﺑﺎﻻﻓﺘﺘﺎن ﺑﺎﻟﺘﻔﺎﺻﻴﻞ اﻟﺼﻐرية املﻌﱪة ،وﻗﺪ ﻋﻤﻞ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »اﺳﺘﻤﻊ
ﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺎ« ﻣﻊ املﻮﻧﺘري اﻟﺮاﺋﻊ ﺳﺘﻴﻮارت ﻣﻜﺎﻟﻴﺴﱰ ،اﻟﺬي ﻋﻤﻞ ﻣﻌﻪ ﰲ أﻓﻼم أﺧﺮى ً
أﻳﻀﺎ.
»اﺳﺘﻤﻊ ﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺎ« ﻗﺼﻴﺪة ﻣﺮﺋﻴﺔ ﺗُﺸﺎﻫﺪ ﻋﱪ ملﺤﺎت ﻣﻦ ﻟﺤﻈﺎت اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ ﰲ
ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ اﻟﺘﻲ ﺗﱰﻗﺐ اﻟﻄﺎﺋﺮات واﻟﻘﻨﺎﺑﻞ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻣﺴﺘﻤﺮ ،وﻓﻴﻤﺎ ﻳﺒﺪو أن ا ُملﺸﺎﻫﺪ ﻳﺴﱰق
اﻟﺴﻤﻊ ﻟﻸﺻﻮات املﺘﻮاﺻﻠﺔ ﻟﻠﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ — رﻗﺺ اﻷﻃﻔﺎل ﰲ أﺣﺪ اﻷﻓﻨﻴﺔ ،أﻧﺸﻮدة
ﺗﺮاﺛﻴﺔ ﺟﻤﺎﻋﻴﺔ ﻳﻨﺸﺪﻫﺎ ﻋﻤﺎل اﻹﺳﻌﺎف ،ﺣﻔﻞ ﻣﻮﺳﻴﻘﻲ ﻟﻠﻄﺒﻘﺔ اﻟﺮاﻗﻴﺔ ،ﺟﻨﺪي أﻣﺮﻳﻜﻲ
ﻳﺪ ﱢرس »وﻃﻦ ﰲ ﺧﻄﺮ« ﻟﺰﻣﻼﺋﻪ ﻣﻦ ﺟﻴﺶ اﻟﺤﻠﻔﺎء — واﻟﻜﺎﻣريا ﺗﺘﺠﻮل ﻋﱪ اﻟﺸﻮارع
وﺗﺤﻤﻠﻖ داﺧﻞ اﻟﻐﺮف ،ﻳﻈﻬﺮ رﺟﺎل ﻣﺤﻤﻠﻮن ﺑﺎﻟﺤﻘﺎﺋﺐ ﻳﺸﻘﻮن ﻃﺮﻳﻘﻬﻢ ﻋﱪ اﻟﺸﻮارع
املﻘﺼﻮﻓﺔ ﺑﺎﻟﻘﻨﺎﺑﻞ واملﻜﺴﻮة ﺑﺎﻷﻧﻘﺎض ﰲ ﻃﺮﻳﻘﻬﻢ إﱃ اﻟﻌﻤﻞ ،وﺗﺘﻮﱃ اﻟﻨﺴﺎء ﻣﻬﺎم املﺮاﻗﺒﺔ
دون ﺷﻜﻮى.
رأى اﻟﺒﻌﺾ أن ﺟﻴﻨﻴﻨﺠﺰ ﻗﺪ ﻟﻌﺐ ﺑﺄﺳﻠﻮب ﺳﺎﺧﺮ ﻋﲆ أﺳﻄﻮرة أن ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ املﻤﺰﻗﺔ
ﻃﺒﻘﻴٍّﺎ ﺗﺘﻮﺣﺪ ﺑﺴﻌﺎدة أﻣﺎم ﺗﺤﺪي اﻟﺤﺮب ،وﻗﺎل آﺧﺮون إﻧﻪ ﻳُﱪز ﺑﺤﺬق ﺑﺎرع وﻗﺎﺋﻊ
اﻟﺘﻮﺗﺮات اﻟﻄﺒﻘﻴﺔ ﻣﻦ ﺧﻼل ﺻﻮره املﺘﻨﺎﻗﻀﺔ .وﺑﴫف اﻟﻨﻈﺮ ﻋﻦ ﻃﺮﻳﻘﺔ ﻗﺮاءﺗﻚ ﻟﻠﻌﻤﻞ،
ﻓﺈن ﺟﻴﻨﻴﻨﺠﺰ ﻗﺪ أﻧﺘﺞ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﻗﺼريًا ﺣﻈﻲ ﺑﺸﻌﺒﻴﺔ ﻛﺒرية وأﺣﺪث ﻓﻬﻤً ﺎ ﺟﻤﺎﻋﻴٍّﺎ ﺑني
اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴني ،ﺣﺘﻰ إﻧﻬﻢ ﻛﺎﻧﻮا ﺳﻴﻘﻮﻣﻮن ﺑﻜﻞ ﻣﺎ ﻳﺘﻄﻠﺒﻪ اﻷﻣﺮ ﻣﻦ أﺟﻞ اﻻﻧﺘﺼﺎر ﺑﻼ
ﺷﻜﻮى ودون اﻟﺘﺨﲇ ﻋﻦ ﻫﻮﻳﺘﻬﻢ ،وﻗﺪ ﻛﺎن ﻣﻨﻬﺠﻪ ﻣﻼﺋﻤً ﺎ ﻟﻨﻮﻋﻴﺔ اﻟﺮﺳﺎﻟﺔ اﻟﺘﻲ أراد أن
ﻳﺒﻌﺚ ﺑﻬﺎ ،وﻛﺎن ﻣﻦ املﺨﻄﻂ أﻻ ﻳﺒﺪو أﺳﻠﻮﺑﻪ اﻟﻬﺎدف ﻟﺘﺨﻔﻴﻒ اﻟﺘﻮﺗﺮ دﻋﺎﺋﻴٍّﺎ ﻋﲆ اﻹﻃﻼق.
وواﺟﻬﺖ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ﺗﺤﺪﻳﺎت ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ،ﻓﻠﻢ ﻳﻜﻦ ﻟﺪى اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ اﻟﻔﻴﺪراﻟﻴﺔ وزارة
ﻗﺎﺋﻤﺔ ﺑﺬاﺗﻬﺎ ﻟﻠﺪﻋﺎﻳﺔ ،وﻻ وﺣﺪة ﻹﻧﺘﺎج اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،ﻟﻘﺪ دﺧﻠﺖ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة
اﻟﺤﺮب ﻣﺘﺄﺧﺮة ،وﻛﺎن اﻟﻜﺜري ﻣﻦ اﻟﻨﺎس ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ﻳﺮﻓﻀﻮن دﻋﻢ اﻟﺤﻠﻔﺎء ﺣﺘﻰ
71
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻗﺼﻔﺖ اﻟﻴﺎﺑﺎن ﻣﻴﻨﺎء ﺑريل ﻫﺎرﺑﻮر .ﻋﻼوة ﻋﲆ ذﻟﻚ ،ﻛﺎن اﻟﺸﺒﺎب اﻟﺬﻳﻦ ﻳُﻌَ ﺒﱠﺌﻮن ﻟﻼﻟﺘﺤﺎق
ً
ﺿﺤﻼ؛ ﻓﻠﻢ ﺑﺎﻟﻘﻮات املﺴﻠﺤﺔ ﻳﺄﺗﻮن ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﻦ املﺰارع أو اﻟﺒﻠﺪان اﻟﺼﻐرية ،وﻛﺎن ﺗﻌﻠﻴﻤﻬﻢ
ﻳﻜﻦ ﻟﺪﻳﻬﻢ أي ﻓﻜﺮة ﻋﻦ اﻟﺴﺒﺐ اﻟﺬي ﻳﺪﻓﻌﻬﻢ ﻟﻠﻤﺠﺎزﻓﺔ ﺑﺤﻴﺎﺗﻬﻢ.
ﻛﺎن اﻟﻌﻤﻞ املﻤﻴﺰ ﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﺤﺮب اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﻫﻮ ﺳﻠﺴﻠﺔ أﻓﻼم »ملﺎذا ﻧﺤﺎرب« )(١٩٤٣
اﻟﺬي أﻧﺘﺠﻪ ﻣﺨﺮج ﻫﻮﻟﻴﻮود املﻌﺮوف )واملﻬﺎﺟﺮ ﻣﻦ ﺻﻘﻠﻴﺔ( ﻓﺮاﻧﻚ ﻛﺎﺑﺮا ﻟﻘﺴﻢ املﻌﻠﻮﻣﺎت
ﻛﻼ ﻣﻦ أﻧﺼﺎر ﺳﻴﺎﺳﺔ اﻻﻧﻌﺰاﻟﻴﺔ واﻷﻣﻴني .ﻧُﻔﺬت ﻫﺬه واﻟﺘﻌﻠﻴﻢ ﺑﺎﻟﺠﻴﺶ ،اﻟﺘﻲ ﺧﺎﻃﺒﺖ ٍّ
اﻟﺴﻠﺴﻠﺔ املﻜﻮﻧﺔ ﻣﻦ ﺛﻤﺎﻧﻴﺔ أﺟﺰاء ،اﻟﺘﻲ ﺗﻌﺎﻗﺪ ﻋﻠﻴﻬﺎ اﻟﺠﻴﺶ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ،ﻟﻜﻲ ﺗﴩح
ﻟﻠﻘﻮات اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ أﺳﺒﺎب ﺗﻮرط اﻟﺒﻼد ﰲ ﻫﺬه اﻟﺤﺮب .اﻋﺘﻤﺪ ﻛﺎﺑﺮا ﻋﲆ أﻓﻼم ﺳﻼح اﻹﺷﺎرة
اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ،واﺳﺘﺨﺪم ﻋﻼﻗﺎﺗﻪ ﺑﻬﻮﻟﻴﻮود ﺑﻜﻞ ﺣﺮﻳﺔ ،وﻟﻜﻦ اﻷﺳﺎس ملﴩوﻋﻪ ﻛﺎن أﻋﻤﺎل
ﻣﺨﺮﺟﻲ اﻷﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ ﰲ اﻟﺪول اﻷﺧﺮى ،ﺧﺎﺻﺔ أﻋﻤﺎل رﻳﻔﻴﻨﺸﺘﺎل .وﻗﺪ ﻣﺰج ﺻﻮ ًرا ﻣﻦ
أﻓﻼم ﻫﻮﻟﻴﻮود )ﺑﻌﺪ اﻟﺘﻐﻠﺐ ﻋﲆ رﻓﺾ اﻻﺳﺘﻮدﻳﻮ( ،واﻟﺨﺮاﺋﻂ املﺘﺤﺮﻛﺔ ﻣﻦ اﺳﺘﻮدﻳﻮﻫﺎت
دﻳﺰﻧﻲ ،وﻣﺸﺎﻫﺪ ﻣﺼﻮرة ﻟﻠﺠﻴﺶ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ،ودﻋﺎﻳﺔ ﻟﻠﻌﺪو ﺣُ ﻮﱢﻟﺖ إﱃ ﺻﻮرة ﻟﻠﺨﻄﺮ
املﺤﺪق .ﻓﻘﺪ أﺻﺒﺤﺖ ﻗﺪرة رﻳﻔﻴﻨﺸﺘﺎل ﻋﲆ إرﺑﺎك املﺸﺎﻫﺪ اﻷملﺎﻧﻲ ﺟﺮس إﻧﺬار ﺑﻌﺪ إﻋﺎدة
ﺻﻴﺎﻏﺘﻬﺎ ﺑﺄﻋني أﻣﺮﻳﻜﻴﺔ.
إن ﺳﻠﺴﻠﺔ أﻓﻼم »ملﺎذا ﻧﺤﺎرب« ﻫﻲ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ املﻨﺎﻗﺸﺎت اﻟﺘﻮﺟﻴﻬﻴﺔ واﻟﻘﻮﻳﺔ
ﻋﺎﻃﻔﻴٍّﺎ ﺗﺪﻋﻢ دﺧﻮل اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة اﻟﺤﺮب ،وﻳﺘﻤﻴﺰ اﻷﺳﻠﻮب ﺑﺎملﺮح واﻟﺜﻘﺔ ﺑﻞ واﻟﺘﻬﻮر،
ﻣﻌﺘﻤﺪًا ﻋﲆ اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻟﺸﻌﺒﻴﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ املﺆﻟﻔﺔ ﻣﻦ اﻟﺼﺤﻒ ،واﻹذاﻋﺔ ،واﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ،اﻟﺘﻲ
ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻤﺜﻞ اﻟﻮﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼﻣﻴﺔ اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ ﻟﻠﺸﺒﺎب اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ .املﻨﺎﻗﺸﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ
ﻣﺒﺴﻄﺔ ﻟﺪرﺟﺔ ﺗﺼﻞ أﺣﻴﺎﻧًﺎ إﱃ ﺣﺪ اﻟﺘﺰﻳﻴﻒ؛ ﻓﻠﻢ ﻳﺘﺴﻠﻞ أي ذﻛﺮ ﻟﻠﺘﻤﻴﻴﺰ اﻟﻌﻨﴫي
— ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل — إﱃ اﻟﺼﻮرة اﻟﻮردﻳﺔ ﻟﻠﺪﻳﻤﻘﺮاﻃﻴﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ،وﻗﺪ أﺿﻔﻰ ﻛﺎﺑﺮا
ﻣﻴﻠﻪ اﻟﺸﻌﺒﻮي املﻤﻴﺰ ﻟﻪ ﺗﺠﺎه »أﺳﻠﻮب اﻟﺤﻴﺎة اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ« ﻋﲆ اﻟﻌﻤﻞ؛ ﻓﻘﺪ وﺿﻌﺖ اﻷزﻣﺔ
اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ املﻌﺎﴏة آﻧﺬاك ﰲ ﺳﻴﺎق اﻟﻘﻴﻢ اﻟﺸﻌﺒﻴﺔ واﻟﺪﻳﻤﻘﺮاﻃﻴﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﻣﻤﺰوﺟﺔ ﺑﻄﺎﺑﻊ
اﻟﺤﻴﺎة ﰲ اﻟﺒﻠﺪة اﻟﺼﻐرية ،وﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﻟﻪ ﺳﻮى اﻟﻘﻠﻴﻞ ﻣﻦ اﻟﺴﻴﻄﺮة ﻋﲆ اﻟﺮﺳﺎﺋﻞ اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ
اﻟﴫﻳﺤﺔ ،اﻟﺘﻲ وﺿﻌﻬﺎ املﺴﺌﻮﻟﻮن اﻟﻌﺴﻜﺮﻳﻮن.
ﻟﻘﺪ اﺳﺘﺨﺪﻣﺖ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم اﻟﺜﻼﺛﺔ أﺳﺎﻟﻴﺐ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ﺟﺬرﻳٍّﺎ؛ ﻫﻲ :اﻟﻌﺮض املﺒﻬﺮ،
واﻟﺘﴫﻳﺢ املﻜﺒﻮح املﺘﻌﻤﺪ ،واﻟﺨﻄﺎب املﺒﺎﴍ اﻟﴫﻳﺢ .إن أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ﺗﻌﻜﺲ اﻟﺴﻴﺎﻗﺎت
اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ واملﻬﺎم اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ املﺘﻤﺎﻳﺰة ً
أﻳﻀﺎ ،ﻏري أن املﺨﺮﺟني اﻟﺜﻼﺛﺔ اﺷﱰﻛﻮا ﰲ اﺳﱰاﺗﻴﺠﻴﺔ
ﺟﻮﻫﺮﻳﺔ ﻫﻲ :رﺑﻂ اﻷزﻣﺔ اﻟﺤﺎﻟﻴﺔ ﺑﻤﺎ ﻳﻤﻜﻦ ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪ أن ﻳﺮاه ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره ﻗﻴﻤﻬﻢ اﻟﺜﺎﺑﺘﺔ
وﺗﺮاﺛﻬﻢ اﻟﺜﻘﺎﰲ.
72
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
اﻟﻔﺎﻋﻠﻴﺔ
ﻫﻞ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ ﻓﻌﺎﻟﺔ؟ ﺧﻠﺺ ﻧﻴﻜﻮﻻس رﻳﻔﺰ ،ﻣﻌﺘﻤﺪًا ﻋﲆ اﻷدﺑﻴﺎت اﻟﺜﺮﻳﺔ
ﻋﻦ ﺗﺄﺛريات اﻹﻋﻼم ،إﱃ أن ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ،ﺷﺄﻧﻬﺎ ﺷﺄن اﻟﺠﻬﻮد اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ ﻟﻠﺤﻜﻮﻣﺎت ﻋﻤﻮﻣً ﺎ،
ﻧﺠﺤﺖ ﺣﻴﺚ اﺳﺘﻄﺎﻋﺖ ﺗﻌﺰﻳﺰ املﻌﺘﻘﺪات ،واﻷﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ ﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﻟﻬﺎ ﻓﺎﻋﻠﻴﺔ ﻛﺒرية
ﻗﻂ ﰲ ﺗﻐﻴري اﻟﺮأي اﻟﻌﺎم .واﻻدﻋﺎءات اﻟﺨﺎﺻﺔ ﺑﻘﺪرة أي ﻋﻤﻞ دﻋﺎﺋﻲ ﻋﲆ ﺗﺴﻤﻴﻢ ﻋﻘﻮل
املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ أو اﻟﺴﻴﻄﺮة ﻋﻠﻴﻬﺎ ﻳﺒﺪو أن ﻫﻨﺎك ﻣﺒﺎﻟﻐﺔ ﻓﻴﻬﺎ ﻋﻤﻮﻣً ﺎ .ﻋﻼوة ﻋﲆ ذﻟﻚ ،ﻓﺈن
ﻛﻞ ﻓﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ ﻳﺸﻜﻞ ﺟﺰءًا ﻣﻦ ﺻﻮرة أﻛﱪ ﻟﻺﻗﻨﺎع ووﺿﻊ اﻷﻫﺪاف اﻟﺨﻔﻴﺔ ،ﻣﻤﺎ ﻳﺨﻠﻖ
ﺗﻮﻗﻌﺎت وﻳﻌﻴﺪ ﺗﺪرﻳﺠﻴٍّﺎ رﺳﻢ اﻟﺨﺮاﺋﻂ اﻟﺬﻫﻨﻴﺔ ملﺎ ﻫﻮ ﻃﺒﻴﻌﻲ.
أﻳﻀﺎ ﺟﺎذﺑﻴﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﺮواﺋﻴﺔ اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ؛ ﻓﺈﺑﺎن اﻟﺤﺮب اﻓﺘﻘﺪت اﻷﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ ً
اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ،ﻛﺎﻧﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗُﻌﺮض ﰲ ﺟﻬﺎت ﻋﺮض ﻏري ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ
أﻛﺜﺮ ﻣﻤﺎ ﺗﻌﺮض ﰲ دور اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ .وﰲ اﻟﻴﺎﺑﺎن ،ﺣﻴﺚ ﻛﺎﻧﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺗُﻨ َ ﱠﻔﺬ ﺑﺎﻟﺘﻜﻠﻴﻒ
اﻟﺮﺳﻤﻲ ،أﻇﻬﺮت دراﺳﺎت ﻓﱰة اﻟﺤﺮب أن اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺟﺬﺑﺖ ﻋﺪدًا ً
ﻗﻠﻴﻼ ﻧﺴﺒﻴٍّﺎ ﻣﻦ
اﻟﻨﺴﺎء .ﻓﻔﻲ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻷملﺎﻧﻲ »اﻧﺘﺼﺎر اﻹرادة« ،وﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ اﻟﱰوﻳﺞ اﻟﴫﻳﺢ ﻣﻦ ﺟﺎﻧﺐ
ﺣﻜﻮﻣﺔ ﻫﺘﻠﺮ ﻟﻪ ﻟﺪى أﺻﺤﺎب دور اﻟﻌﺮض ،ﻓﻘﺪ ﻛﺎن ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻳُﻌﺮض ملﺪة أﺳﺒﻮع واﺣﺪ
ﻳﺤﺴﻦ اﻟﺮأيﱢ ﻓﻘﻂ ﰲ دور اﻟﻌﺮض ﺑﺴﺒﺐ ﻗﻠﺔ أﻋﺪاد اﻟﺠﻤﺎﻫري ،وﻳﺒﺪو أن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻟﻢ
اﻟﻌﺎم اﻟﺬي ﻛﺎن ﺛﺎﺋ ًﺮا ﺑﻔﻌﻞ اﻷﻧﺒﺎء اﻻﻗﺘﺼﺎدﻳﺔ اﻟﺴﻴﺌﺔ واﻻﻧﺰﻋﺎج ﻣﻦ اﻟﺘﻄﺮﻓﻴﺔ اﻟﻨﺎزﻳﺔ
املﻌﺎدﻳﺔ ﻟﻠﺴﺎﻣﻴﺔ .وﻟﻌﻞ اﻹﻧﺠﺎز اﻟﺬي ﺣﻘﻘﻪ »اﻧﺘﺼﺎر اﻹرادة« — ﻋﲆ ﻣﺴﺘﻮى أﻋﻤﻖ — ﻟﻢ
ﻳﻨﻌﻜﺲ ﰲ ﺻﻨﺎدﻳﻖ اﻻﻧﺘﺨﺎب ،ﺑﻞ ﰲ رﺑﻄﻪ ﻟﻠﻨﺎزﻳني اﻟﺠﺪد ﺑﺎﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ واﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ
اﻟﻌﻤﻴﻘﺔ.
وﰲ ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ ،اﺳﺘﻤﺮت اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﺒﻨﻴﺔ ﻋﲆ ﻓﻜﺮة »اﻟﺤﺮب اﻟﺸﻌﺒﻴﺔ« ﻟﻔﱰة
أﻃﻮل ﰲ دور اﻟﻌﺮض ﻣﻦ أﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﻮﻗﺘﻴﺔ ذات اﻟﻄﺎﺑﻊ اﻟﺘﻮﺟﻴﻬﻲ ،وﻛﺎن ﻓﻴﻠﻢ »ﻟﻨﺪن
ﺗﺴﺘﻄﻴﻊ اﻟﺼﻤﻮد« ) (١٩٤٠ﻟﻬﻤﻔﺮي ﺟﻴﻨﻴﻨﺠﺰ ﻫﻮ أول ﻓﻴﻠﻢ ﻳﺤﻘﻖ ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﻋﲆ ﻣﺴﺘﻮى
ﺟﺴﺪ رﻳﺒﻮرﺗﺎﺟً ﺎ ﻟﺼﺤﻔﻲ أﻣﺮﻳﻜﻲ ،ﺑﻔﻜﺮة رﺋﻴﺴﻴﺔ ﺿﻤﻨﻴﺔ ﻣﻔﺎدﻫﺎ أن ﺷﺒﺎك اﻟﺘﺬاﻛﺮ؛ ﻓﻘﺪ ﱠ
اﻷملﺎن ﻻ ﻳﺴﺘﻄﻴﻌﻮن »ﻗﺘﻞ روح أﻫﻞ ﻟﻨﺪن وﺷﺠﺎﻋﺘﻬﺎ؛ ﻓﻬﻤﺎ ﻻ ﻳﻘﻬﺮان« .وﻛﺎن »اﺳﺘﻤﻊ
ﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺎ« ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻷﺧﺮى اﻟﺘﻲ ﺣﻘﻘﺖ ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﺟﻤﺎﻫريﻳٍّﺎ ،وﻟﻜﻨﻪ ﻛﺎن اﺳﺘﺜﻨﺎءً .ﻛﺎﻧﺖ
أﻳﻀﺎ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﺳﺘﺨﺪﻣﺖ ﻓﻴﻬﺎ أﺟﻬﺰة ﻋﺮض ١٦ﻣﻠﻠﻴﻤﱰًا ﻫﻨﺎك ﻋﺮوض ﻣﺘﻨﻘﻠﺔ ً
ﻟﻠﻌﺮوض املﻨﻈﻤﺔ.
73
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺷﻜﻞ :1-2ﻗﺪم ﻓﻴﻠﻢ »اﻧﺘﺼﺎر اﻹرادة« دﻋﺎﻳﺔ ﻟﻴﺲ ﻓﻘﻂ ﻟﻠﻨﺎزﻳني ،وﻟﻜﻦ ً
أﻳﻀﺎ ﻟﻠﺤﻠﻔﺎء ﻋﻨﺪﻣﺎ
أﻋﻴﺪ ﺗﻘﻄﻴﻊ ﻣﺸﺎﻫﺪه .اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ إﺧﺮاج ﻟﻴﻨﻲ رﻳﻔﻴﻨﺸﺘﺎل ﻋﺎم .١٩٣٥
أﻣﺎ ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،ﻓﻘﺪ ﻋُ ﺮﺿﺖ ﺳﻠﺴﻠﺔ أﻓﻼم ﻛﺎﺑﺮا ﻟﻜﻞ ﺟﻨﺪي ﺳﻮاء ﰲ اﻟﻮﻃﻦ
أو ﺑﺎﻟﺨﺎرج ،وأﻇﻬﺮت اﻟﺪراﺳﺎت أن ﺗﻠﻚ اﻷﻓﻼم أﺛﱠﺮت ﻋﲆ آراء اﻟﺠﻨﻮد ﻋﻘﺐ ﻣﺸﺎﻫﺪﺗﻬﺎ
ﻣﺒﺎﴍة وﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ .وﻣﻦ ﺧﻼل اﺣﺘﻔﺎء اﻷﻓﻼم اﻟﺒﺴﻴﻂ ﺑﺎﻟﺤﻠﻔﺎء ،ﻻﻗﺖ رواﺟً ﺎ ً
أﻳﻀﺎ ﻋﻨﺪ
اﻟﺤﻜﻮﻣﺘني اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ واﻟﺮوﺳﻴﺔ ،اﻟﻠﺘني أﻣﺮﺗﺎ ﺑﻌﺮﺿﻬﺎ ﰲ دور اﻟﻌﺮض ،ﻏري أن ﻧﺠﺎﺣﻬﺎ
ﻛﺎن أﻗﻞ ﰲ دور اﻟﻌﺮض اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ؛ إذ ﻟﻢ ﻳﺮﻏﺐ أﺻﺤﺎب دور اﻟﻌﺮض ﰲ ﻋﺮض ﺳﻠﺴﻠﺔ
أﻓﻼم »ملﺎذا ﻧﺤﺎرب« ،وﻫﻮ ﻣﺎ ﻛﺎن ﻳﻌﺰى ﰲ ﺟﺰء ﻣﻨﻪ إﱃ ﺗﺠﺎرﺑﻬﻢ اﻟﺴﻴﺌﺔ ﻣﻊ اﻷﻓﻼم
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﰲ ﺟﺰء آﺧﺮ إﱃ إﻋﺎدة اﻟﺴﻠﺴﻠﺔ اﺳﺘﺨﺪام ﻣﻮاد ﻛﺜرية — ﺧﺎﺻﺔ اﻟﺠﺮاﺋﺪ
اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ — ﺳﺒﻖ ﻋﺮﺿﻬﺎ ﰲ دور اﻟﻌﺮض ﻣﻦ ﻗﺒﻞ.
ﻻ ﻳﺴﺘﺴﻠﻢ املﺸﺎﻫﺪون ﺑﺴﻬﻮﻟﺔ ﻟﻠﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺴﺘﻄﻴﻌﻮن ﺗﻤﻴﻴﺰﻫﺎ ،وﻗﺪ ﺗﻤﻜﻦ ﻛﺜريون
ﻣﻦ اﺳﺘﺨﺪام »اﻧﺘﺼﺎر اﻹرادة« ﻟﻠﺪﻋﺎﻳﺔ املﻀﺎدة ﺑﻔﺎﻋﻠﻴﺔ ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ ،ﻷن ﺗﺄﺛريه ﻋﲆ املﺸﺎﻫﺪ
ً
وﺻﻔﺎ ﻣﺮﺋﻴٍّﺎ ﻹرادة اﻟﻐﺰو واﻟﺴﺤﻖ ،وﻟﻌﻞ ﻏﻠﺐ ﻋﻠﻴﻪ اﻟﺘﺴﻠﻂ واﻻﺳﺘﺒﺪاد؛ ﻓﻘﺪ أﺻﺒﺢ
أﺣﺪ اﻷﺳﺒﺎب اﻟﺘﻲ ﺟﻌﻠﺖ ﻓﻴﻠﻢ »اﺳﺘﻤﻊ ﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺎ« ﻳﻈﻞ ﻣﺤﺒﻮﺑًﺎ ﻟﻬﺬه اﻟﺪرﺟﺔ أﻧﻪ ﻳﺨﻠﻖ
74
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
اﻧﻄﺒﺎﻋً ﺎ ﺑني املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﺄﻧﻪ ﻻ ﻳﺤﺎول اﻟﺘﺤﻜﻢ ﰲ ﻋﻘﻮﻟﻬﻢ ،وﻟﻜﻦ ﻳﺪﻋﻮﻫﻢ ملﻼﺣﻈﺔ واﻗﻊ
ﻗﺎﺋﻢ.
ﻣﻦ املﻤﻜﻦ أن ﺗﻜﻮن ﻧﺘﺎﺋﺞ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺪﻋﺎﺋﻲ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ﻛﺜريًا ﻋﻦ املﺘﻮﻗﻊ ،ﻛﻤﺎ ﱠ
ﺗﺒني ﻣﻦ
إﻋﺎدة اﺳﺘﺨﺪام ﻓﻴﻠﻢ رﻳﻔﻴﻨﺸﺘﺎل؛ ﻓﻘﺪ ﻗﺪم ﻣﺨﺮج ﻫﻮﻟﻴﻮود اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ﺟﻮن ﻫﻴﻮﺳﺘﻮن
ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﺧﻼل ﻓﱰة اﻟﺤﺮب ﻟﻠﻘﻮات املﺴﻠﺤﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ،وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﻌﺮﻛﺔ ﺳﺎن ﺑﻴﱰو«
) ،(١٩٤٥ﻟﺘﻮﻋﻴﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴني ﺑﺎﻟﺤﺎﺟﺔ إﱃ ﺧﻮض املﻌﺮﻛﺔ اﻟﺘﻲ ﺧ ﱠﻠﻔﺖ ﺧﺴﺎﺋﺮ ﺑﺎﻟﻐﺔ ﰲ
اﻷرواح ﰲ إﻳﻄﺎﻟﻴﺎ ،وﻧﻈ ًﺮا ﻻﻋﺘﻤﺎده اﻟﺒﺎﻟﻎ ﻋﲆ اﻟﺼﻮر ،ﻗﺮرت اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ ﻋﺪم اﺳﺘﺨﺪام ﻓﻴﻠﻤﻪ
ﺧﻮﻓﺎ ﻣﻦ ﺑﺚ اﻟﺮﻋﺐ ﺑني اﻟﺠﻤﺎﻫري ،وإن ﻛﺎﻧﺖ ﻗﺪ أﻟﻐﺖ ﻗﺮارﻫﺎ ذاك ﺑﻌﺪ ً ﺧﻼل اﻟﺤﺮب
اﻧﺘﻬﺎء اﻟﺤﺮب .واﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﺑﺼﻮره اﻟﻔﺮﻳﺪة ﻟﻠﻤﻌﺮﻛﺔ ،ﻗﺪ اﺳﺘﺨﺪﻣﻪ اﻟﻨﺎﺷﻄﻮن املﻨﺎﻫﻀﻮن
ﻟﻠﺤﺮب وﻏريﻫﻢ ﻹﻇﻬﺎر اﻟﺘﻜﻠﻔﺔ اﻟﺒﴩﻳﺔ اﻟﺒﺎﻫﻈﺔ ﻟﻠﺤﺮب.
أﻣﺎ ﻋﻤﻞ أﻛريا إﻳﻮاﺳﺎﻛﻲ ،ﻛﻤﺎ ﻳﺘﺬﻛﺮه إرﻳﻚ ﺑﺎرﻧﻮ ،ﻓﻬﻮ ﻗﺼﺔ ﺳﺎﺧﺮة ﻋﻦ ﻓﻴﻠﻢ
دﻋﺎﺋﻲ أﻋﻴﺪ ﺗﺮﺗﻴﺒﻪ وﺣﻈﺮه ،ﻓﺒﻌﺪ أن أُﺟﱪ إﻳﻮاﺳﺎﻛﻲ ﻋﲆ اﻟﻌﻤﻞ ﻛﻤﺨﺮج ﻟﺪى اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ
اﻟﻴﺎﺑﺎﻧﻴﺔ ﺧﻼل اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ،أﺻﺒﺢ ﻟﺪﻳﻪ اﻷﺟﻬﺰة واملﻬﺎرات ﻟﺘﺴﺠﻴﻞ آﺛﺎر
ﻗﺼﻒ ﻫريوﺷﻴﻤﺎ وﻧﺎﺟﺎزاﻛﻲ ،ﻏري أن ﺣﻜﻮﻣﺔ اﻻﺣﺘﻼل اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﺳﺎرﻋﺖ ملﺼﺎدرة ﻋﻤﻠﻪ
وإﺧﻔﺎﺋﻪ ،وﺣني أُﻓﺮج ﻋﻦ اﻟﻌﻤﻞ ،أﻧﺘﺞ إرﻳﻚ ﺑﺎرﻧﻮ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﻗﺼريًا وﻣﺆﺛ ًﺮا ﺑﻘﻮة ،ﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ
»ﻫريوﺷﻴﻤﺎ-ﻧﺎﺟﺎزاﻛﻲ ،أﻏﺴﻄﺲ ،«١٩٤٥وﺣني ﺷﺎﻫﺪ إﻳﻮاﺳﺎﻛﻲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،رأى املﺸﺎﻫﺪ
اﻟﺘﻲ اﻟﺘﻘﻄﻬﺎ ﻋﲆ اﻟﺸﺎﺷﺔ ﻷول ﻣﺮة.
اﻷﺧﻼﻗﻴﺎت
ً
ﺻﺎدﻗﺎ ﻟﻠﻮاﻗﻊ ،ﻓﻬﻞ إذا ﻛﺎن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻳﺘﻌﻬﺪ ﺑﺄن ﻳﻌﺮض ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺗﺠﺴﻴﺪًا
ﻳﺴﺘﻄﻴﻊ ﻣﺨﺮج أﻣني أن ﻳﻨﺘﺞ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ دﻋﺎﺋﻴٍّﺎ وﻳﺴﻤﻴﻪ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴٍّﺎ؟ إن ﻛﺜريًا ﻣﻦ
اﻟﺼﺤﻔﻴني اﻹذاﻋﻴني ﻳﻌﺘﱪون أن إﺑﺮام ﻋﻘﺪ ﻣﻊ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ ﺑﻤﻨﺰﻟﺔ ﺗﺪﻣري ﻟﺤﻴﺎﺗﻬﻢ املﻬﻨﻴﺔ.
أﻳﻀﺎ اﺳﺘﻘﻼﻟﻴﺘﻬﻢ ﻋﻦ اﻹﻣﻼءات واﻟﺮﻗﺎﺑﺔ اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ ،وﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻳﻘﺪر املﺨﺮﺟﻮن املﺴﺘﻘﻠﻮن ً
ﻧﻔﺴﻪ ،ﺗﺘﻜﺴﺐ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ ﴍﻛﺎت إﻧﺘﺎج اﻷﻓﻼم ﻣﻦ أﻋﻤﺎل وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺗﺪرﻳﺒﻴﺔ وﺗﺮوﻳﺠﻴﺔ
ﻟﻠﺤﻜﻮﻣﺎت ،ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ اﻋﺘﺒﺎر ﺗﻠﻚ اﻷﻋﻤﺎل ﻋﺎدﻳﺔ وﺧﺎﻟﻴﺔ ﻣﻦ اﻹﺛﺎرة ﺑﻮﺟﻪ ﻋﺎم.
ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎن املﺨﺮﺟﻮن ﰲ زﻣﻦ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ﻳﻌﺘﻘﺪون أﻧﻬﻢ ﻻ ﻳﻤﻠﻜﻮن
اﻟﺤﻖ ﰲ إﻧﺘﺎج أﻓﻼم دﻋﺎﺋﻴﺔ ﻓﺤﺴﺐ ،ﺑﻞ ﻫﻮ اﻟﺘﺰام واﺟﺐ ﻋﻠﻴﻬﻢ ،ﻓﻘﺪ ﻛﺎن ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن
ﻳﺆﻣﻦ ﺑﺄن املﻔﻜﺮﻳﻦ ﻋﻠﻴﻬﻢ اﻟﺘﺰام ﺑﺎﻟﻌﻤﻞ ﻣﻦ أﺟﻞ ﻣﺠﺘﻤﻊ ﻗﻮي وﻣﻮﺣﺪ ﻋﲆ أن ﻳﻈﻞ
75
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻣﻔﺘﻮﺣً ﺎ ﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﻮﻗﺖ .وﻛﻤﺎ أوﺿﺢ آﻧﺬاك» :ﺑﺘﻌﺒري ﺑﺴﻴﻂ :اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ ﻫﻲ اﻟﺘﻌﻠﻴﻢ .إن
»املﻌﺎﻟﺠﺔ« ﰲ أﻓﻼﻣﻨﺎ ﺗﺠﻤﻊ اﻟﺠﻤﺎﻟﻴﺎت ﻣﻊ أﻓﻜﺎر اﻹﺻﻼح اﻟﺪﻳﻤﻘﺮاﻃﻲ .ﻧﺤﻦ ﻣﻌﺎﻟﺠﻮن
اﺳﺘﺆﺟﺮﻧﺎ ﻟﻠﻘﻴﺎدة واﻟﺘﻮﺟﻴﻪ ،ﻓﻨﺤﻦ ﻧﻘﺪم ﻟﻜﻞ ﻓﺮد ﺗﺼﻮ ًرا ﺣﻴٍّﺎ ﻟﻠﻤﺠﺘﻤﻊ اﻟﺬي ﻳﻤﻠﻚ
ﺧﺎﺻﺎ ﻟﺨﺪﻣﺘﻪ «.وﻛﺎن اﻟﺘﻮﻓﻴﻖ ﺑني اﻻﺛﻨني ﻫﻨﺎ ﺣﻘﻴﻘﺔ ﻗﺎﺳﻴﺔ وﻣﻴﺰة ً
أﻳﻀﺎ ،وﻗﺪ ٍّ اﻣﺘﻴﺎ ًزا
ﻗﺎل ذات ﻣﺮة ﻋﻦ ﻏﻴﺎب اﻟﴫاﻋﺎت اﻟﻄﺒﻘﻴﺔ ﰲ ﻣﴩوﻋﺎﺗﻪ اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ» :اﻟﻘﺎﻋﺪة اﻷوﱃ ﰲ
ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم ﻫﻲ أﻻ ﺗﴬب اﻟﻴﺪ اﻟﺘﻲ ﺗﻤﺴﻚ ﺑﺎملﺤﻔﻈﺔ«.
ﺗﻨﺎﻗﻀﺎ ﰲ اﻟﻌﻤﻞ ملﺼﻠﺤﺔ اﻟﺠﻴﺶ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ،ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ ً ﻟﻢ ﻳ َﺮ ﻓﺮاﻧﻚ ﻛﺎﺑﺮا
أﻧﻪ ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎن ﻳﻐﻀﺐ ﻣﻦ اﻟﺼﻌﻮﺑﺎت وﻳﺤﺒَﻂ ﻣﻦ اﻟﻄﻠﺒﺎت املﺘﻀﺎرﺑﺔ ﻣﻦ اﻟﺴﻠﻄﺎت
اﻟﻌﺴﻜﺮﻳﺔ .ﻟﻘﺪ وﺿﻊ ﻛﺎﺑﺮا ﻣﻮاﻫﺒﻪ وﻛﻠﻪ ﻓﺨﺮ ﰲ ﺧﺪﻣﺔ ﻣﺤﺎرﺑﺔ اﻟﻔﺎﺷﻴﺔ ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻓﻌﻞ اﻟﻌﺪﻳﺪ
ﻣﻦ ﻣﻮاﻫﺐ ﻫﻮﻟﻴﻮود اﻟﺮاﺋﺪة ،اﻟﺬﻳﻦ ﻛﺎن ﻟﺪى ﺑﻌﻀﻬﻢ ﻣﻌﺘﻘﺪات ﺳﻴﺎﺳﻴﺔ ﻳﺴﺎرﻳﺔ وﻛﺎﻧﻮا
ﻳﻌﺘﱪون اﻟﻔﺎﺷﻴﺔ اﻟﺘﻬﺪﻳﺪ اﻟﺮﺋﻴﴘ ﻟﺒﻨﺎء ﻣﺴﺘﻘﺒﻞ أﻛﺜﺮ ﻋﺪاﻟﺔ ﻋﲆ اﻟﺼﻌﻴﺪ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ .وﺑﻌﺪ
اﻟﺤﺮب ،ﻗﺪم املﻨﺘﺞ واﻟﻜﺎﺗﺐ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ ﺳﺘﻴﻮارت ﺷﻮﻟﱪج ﺳﻠﺴﻠﺔ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
ﻟﻠﱰوﻳﺞ ملﴩوع ﻣﺎرﺷﺎل ﻟﻺﻋﻤﺎر اﻻﻗﺘﺼﺎدي اﻷوروﺑﻲ.
ﻋﲆ اﻟﺠﺎﻧﺐ اﻵﺧﺮ ،وﻫﻮ ﺟﺎﻧﺐ اﻹﺧﻔﺎق ،وﺟﺪت ﻟﻴﻨﻲ رﻳﻔﻴﻨﺸﺘﺎل ،اﻟﺘﻲ ﻗﻀﺖ أرﺑﻌﺔ
أﻋﻮام ﰲ ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ ﻻﺳﺘﺌﺼﺎل اﻟﻨﺎزﻳﺔ ﺑﻌﺪ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ،أن ارﺗﺒﺎﻃﻬﺎ ﺑﻬﺘﻠﺮ ﻗﺪ
وﺻﻤﻬﺎ ملﺎ ﺗﺒﻘﻰ ﻣﻦ ﺣﻴﺎﺗﻬﺎ ،وﻗﺪ ﺣﺎوﻟﺖ أن ﺗﺠﺎدل ﺑﺄﻧﻬﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻘﺪم ﻓﻨٍّﺎ وﻟﻴﺲ دﻋﺎﻳﺔ ﻻ
أﻛﺜﺮ ،وﻟﻜﻨﻬﺎ أُﺟﱪت ﻋﲆ ﺗﻘﺪﻳﻢ أﻓﻼم دﻋﺎﺋﻴﺔ .وﺣﺘﻰ وﻓﺎﺗﻬﺎ ﻋﻦ ﻋﻤﺮ ﻳﻨﺎﻫﺰ ١٠١ﻋﺎم ﰲ
،٢٠٠٣ﻇﻠﺖ ﻣﴫة ﻋﲆ أﻧﻬﺎ ﻟﻢ ﺗﻜﻦ ﻳﻮﻣً ﺎ ﻧﺎزﻳﺔ ،وأﻧﻬﺎ ﻟﻢ ﺗﻜﻦ ﺗﻤﻠﻚ ﺧﻴﺎ ًرا ﺳﻮى اﻟﻌﻤﻞ
ﻟﺤﺴﺎب ﻫﺘﻠﺮ ،وأﻧﻬﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﻓﻘﻂ ﺗﻘﺪم أﺟﻤﻞ ﻋﻤﻞ ﻳﻤﻜﻨﻬﺎ ﺗﻘﺪﻳﻤﻪ ﺗﺤﺖ ﺗﻠﻚ اﻟﻈﺮوف.
اﻹرث
ﻻ ﺗﺰال اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ — اﻟﺘﻲ ﺗﻌﺮف ً
أﻳﻀﺎ ﺑﺎملﻌﻠﻮﻣﺎت املﻀﻠﻠﺔ ،واﻟﺪﺑﻠﻮﻣﺎﺳﻴﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ ،واﻟﺘﻮاﺻﻞ
اﻻﺳﱰاﺗﻴﺠﻲ — ﺗﺸﻜﻞ أداة ﻣﻬﻤﺔ ﻟﺪى اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت ،وﻟﻜﻦ ﻟﻢ ﻳﻌﺪ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﻘﺎﺋﻢ
ﺑﺬاﺗﻪ ﺟﺰءًا ﻣﻬﻤٍّ ﺎ ﻣﻦ ﺣﻤﻼت اﻟﻌﻼﻗﺎت اﻟﻌﺎﻣﺔ املﻮﺟﻬﺔ ﻟﻠﺠﻤﻬﻮر اﻟﻌﺎم .وﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ
ذﻟﻚ ،ﻓﺎﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ ﻛﺎﻧﺖ ﻣﺤﻂ اﻧﺘﺒﺎه املﺨﺮﺟني اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴني ،ﻛﻤﺎ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ اﻟﺸﺌﻮن
اﻟﻌﺎﻣﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻲ »ﺑﻴﻊ اﻟﺒﻨﺘﺎﺟﻮن« ،وﻓﻴﻠﻢ »املﻘﻬﻰ اﻟﺬري« ) (١٩٨٢ﻟﺠني
ﻟﻮدر وﻛﻴﻔني وﺑريس راﻓريﺗﻲ ،وﻫﻮ ﻧﻈﺮة ﺳﺎﺧﺮة ﻟﻠﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ ﻋﻦ اﻟﻌﴫ اﻟﻨﻮوي،
76
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
77
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻷي ﻏﺮض آﺧﺮ ،وﺷﺄﻧﻬﺎ ﺷﺄن اﻷﻋﻤﺎل اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻷﺧﺮى ،ﺗُﻌَ ﱡﺪ ﺑﻬﺪف
ﻋﺮض ﳾء ﻋﲆ املﺸﺎﻫﺪ ﻳﺴﺘﻄﻴﻊ اﻟﺘﺼﺪﻳﻖ ﺑﺄﻧﻪ ﺣﻘﻴﻘﻲ؛ ﻓﺎﻟﺤﻘﺎﺋﻖ اﻟﺘﻲ ﺗﻌﺮﺿﻬﺎ ﺗﻮﺿﻊ
ﰲ ﺳﻴﺎق أﻳﺪﻳﻮﻟﻮﺟﻲ ﻣﻼﺋﻢ ﻟﻬﺎ ﻳﻌﻄﻲ ﻣﻌﻨﻰ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ ،وﻟﻴﺲ ﺑﺎﻟﴬورة أن ﺗﻘﺪم ﺑﻐﺮض
أﺷﺨﺎﺻﺎ وﻃﻨﻴني ﺑﺤﻖ ﻳﺮون أﻧﻬﻢ ﻳﺴﺎﻫﻤﻮن ﰲ املﺼﻠﺤﺔ ً ﺧﺒﻴﺚ؛ ﻓﻐﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻳﻜﻮن ﺻﻨﺎﻋﻬﺎ
اﻟﻌﺎﻣﺔ ﺑﻤﻬﺎراﺗﻬﻢ ،ﺑﻞ ﻗﺪ ﺗﻜﻮن ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﺻﺎدﻗﺔ ،أو ﻋﲆ اﻷﻗﻞ ﺗﻌﺮض ﺣﻘﻴﻘﺔ ﻳﺆﻣﻦ
املﺨﺮج ﺑﺼﺤﺘﻬﺎ.
ﻳﻜﻤﻦ وﺟﻪ اﻻﺧﺘﻼف ﺑني اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ وﻏريﻫﺎ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
اﻷﺧﺮى ﰲ داﻋﻤﻴﻬﺎ ،اﻟﺬﻳﻦ ﻳﻌﻤﻠﻮن ﻣﻤﺜﻠني ﻟﻠﺤﻜﻮﻣﺔ؛ ﺗﻠﻚ املﺆﺳﺴﺔ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺴﻦ
ﻗﻮاﻋﺪ املﺠﺘﻤﻊ وﺗﻄﺒﻘﻬﺎ ﺑﺸﻜﻞ أﺳﺎﳼ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﻘﻮة ،وﻫﺆﻻء اﻟﺪاﻋﻤﻮن ﻳﺘﺤﻜﻤﻮن ﰲ
اﻟﺮﺳﺎﻟﺔ ،وﺗﻠﻚ اﻻﺧﺘﻼﻓﺎت ﻣﻦ ﺷﺄﻧﻬﺎ أن ﺗﺠﺰئ أﻫﻤﻴﺔ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ ،ﺑﻤﺎ
أن ﺗﺼﻮﻳﺮ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ﻣﺪﻋﻮﻣً ﺎ ﺑﻤﺜﻞ ﻫﺬه اﻟﻘﻮة اﻟﻬﺎﺋﻠﺔ .وﺗﺜﺒﺖ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺑﻘﻮة
أﻧﻪ ﻣﺎ ﻣﻦ ﻓﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ ﻳﺸﻜﻞ ﻧﺎﻓﺬة ﺷﻔﺎﻓﺔ ﻋﲆ اﻟﻮاﻗﻊ ،وأن املﻌﻨﻰ املﺼﺎغ وراءه داﻓﻊ،
أﻳﻀﺎ ﺑﺄﻫﻤﻴﺔ دراﺳﺔ ﻇﺮوف إﻧﺘﺎج أي ﺗﻌﺒري ﺛﻘﺎﰲ.وﺗﺬ ﱢﻛﺮﻧﺎ ً
أﻓﻼم اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ
ﺗﺜري اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،اﻟﺘﻲ ﻳﻨﺘﺠﻬﺎ املﻨﺎﴏون واﻟﻨﺎﺷﻄﻮن ﻣﻦ أﺟﻞ ﻗﻀﺎﻳﺎ ﺳﻴﺎﺳﻴﺔ،
ﻣﺸﻜﻼت ﻣﻤﺎﺛﻠﺔ ملﺎ ﺗﺜريﻫﺎ أﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻟﻜﻨﻬﺎ ﺗﻌﻤﻞ ﰲ ﺳﻴﺎق
ﻣﺨﺘﻠﻒ.
ﻣﺎ اﻟﺬي ﻳﻤﻴﺰ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﻳﻨﺘﴫ ﻟﻘﻀﻴﺔ ﺳﻴﺎﺳﻴﺔ ﻣﺜﻞ أﺣﺪ أﻓﻼم ﺳﻠﺴﻠﺔ ﻣﻠﻔﺎت اﺗﺤﺎد
اﻟﺤﺮﻳﺎت املﺪﻧﻴﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ أو ﺳﺠﻼت ﻣﻨﻈﻤﺔ ﺳﻴريا ﻛﻠﻮب )وﻛﻼﻫﻤﺎ ﻣﺘﻮاﻓﺮ ﻋﲆ ﻣﻮﻗﻊ إﻳﻪ
ﳼ إل ﻳﻮ دوت ﺗﻲ ﰲ (aclu.tvﻋﻦ ﻓﻴﻠﻢ دﻋﺎﺋﻲ ﻣﺜﻞ أﻋﻤﺎل ﻓﺮاﻧﻚ ﻛﺎﺑﺮا اﻟﺤﺮﺑﻴﺔ؟ ﻛﻼﻫﻤﺎ
ﻧُﻔﺬ ﻋﲆ ﻳﺪ ﻣﻨﺘﺠني ملﺼﻠﺤﺔ ﻣﻨﻈﻤﺎت ﻣﻦ أﺟﻞ اﻟﱰوﻳﺞ ﻷﻫﺪاف املﻨﻈﻤﺔ ،واﻻﺧﺘﻼف اﻷﻛﱪ
ﻳﻜﻤﻦ ﰲ ﻃﺒﻴﻌﺔ املﻨﻈﻤﺎت اﻟﺮاﻋﻴﺔ؛ ﻓﺎﻟﺤﻜﻮﻣﺔ ﻟﻬﺎ ﻧﻔﻮذ وﺳﻠﻄﺔ ﻋﲆ ﻣﻮاﻃﻨﻴﻬﺎ ،وآﻟﻴﺔ
اﻹﻗﻨﺎع اﻟﺨﺎﺻﺔ ﺑﻬﺎ ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗﻜﻮن أداة ﰲ ﻳﺪ ﺟﻬﺎزﻫﺎ اﻟﻘﻤﻌﻲ.
وﻋﲆ اﻟﻨﻘﻴﺾ ،ﻧﺠﺪ أن ﺗﺮوﻳﺞ ﻣﻨﻈﻤﺎت املﺠﺘﻤﻊ املﺪﻧﻲ ﻵراﺋﻬﺎ وﻣﻮاﻗﻔﻬﺎ )ﻣﻊ ﺑﻌﺾ
اﻻﺳﺘﺜﻨﺎءات ﻣﺜﻞ اﻟﺨﻴﺎﻧﺔ واﻟﻔﺤﺶ( ﻳُﻨﻈﺮ إﻟﻴﻪ ﰲ أي ﻣﺠﺘﻤﻊ ﻣﻨﻔﺘﺢ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎره ﻣﺴﺎﻫﻤﺔ
ﰲ ﻣﺠﺎل ﻋﺎم ﺣﻴﻮي ،وﻛﻠﻤﺎ اﺗﺴﻊ ﻧﺸﺎط ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻛﺒرية ﻣﻦ ﻣﻨﻈﻤﺎت املﺠﺘﻤﻊ املﺪﻧﻲ ﰲ
اﻟﺘﻌﺒري ﻋﻦ ﻣﻮاﻗﻔﻬﺎ وﻣﺨﺎﻃﺒﺔ ﺟﻤﻬﻮر ﻣﺎ ﻟﻼﻧﺨﺮاط واملﺸﺎرﻛﺔ ﻣﻌﻬﺎ ،اﻋﺘﱪ ﻫﺬا املﺠﺘﻤﻊ
78
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﺻﺤﻴٍّﺎ .واﻟﻘﺎﻧﻮن اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ﻳﺮﳼ ﻫﺬا ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﺧﺎص ﰲ اﻟﺘﻌﺪﻳﻞ اﻟﺪﺳﺘﻮري اﻷول ،اﻟﺬي
ﻳﺆﻳﺪ ﻓﻜﺮة أن ﻋﻼج اﻟﺘﻌﺒري اﻟﺴﻴﺊ ﻫﻮ ﻣﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﺘﻌﺒري ،ﻋﲆ ﺣﺪ ﺗﻌﺒري ﻟﻮﻳﺲ ﺑﺮاﻧﺪﻳﺲ،
ﻗﺎﴈ املﺤﻜﻤﺔ اﻟﻌﻠﻴﺎ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ.
ﻣﺎ اﻟﺬي ﻳﻤﻴﺰ ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﻳﻨﺘﴫ ﻟﻘﻀﻴﺔ ﺳﻴﺎﺳﻴﺔ ﻣﺜﻞ »ﺳﻴﻠﺰﻳﻮس ،«٤١٫١١إﻧﺘﺎج
ﻣﻨﻈﻤﺔ املﻮاﻃﻨني املﺘﺤﺪﻳﻦ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ املﺤﺎﻓﻈﺔ ،ﻋﻦ ﻓﻴﻠﻢ ﻣﺴﺘﻘﻞ ﻳﻄﺮح رؤى ﻣﺜرية ﻣﺜﻞ
»ﻓﻬﺮﻧﻬﺎﻳﺖ «١١ / ٩اﻟﺬي أﻧﺘﺞ اﻷول ﻟﻠﺮد ﻋﻠﻴﻪ؟ اﻹﺟﺎﺑﺔ :ﻛﻼﻫﻤﺎ ﻳﺘﺒﻊ ﻣﻨﻈﻤﺔ ﻣﺎ ،وﻳﺮﻛﺰ
ﻋﲆ دﻋﻢ ﻧﺸﺎط املﻨﻈﻤﺔ ﺑﺤﺸﺪ ﺣﺮاك ﻣﻨﻈﻢ وﻣﻔﻴﺪ ﻣﻦ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ .ﻗﺪ ﺗﺨﺘﻠﻒ أو ﺗﺘﻔﻖ
ﺷﺨﺼﺎ ﻣﺸﻬﻮ ًرا .إن ﺣﺠﺞ ﻣﻮور ﺗﺤﻔﺰ ً ﻣﻊ ﻣﺎﻳﻜﻞ ﻣﻮور ،وﻟﻜﻨﻪ ﺷﺨﺺ واﺣﺪ ،وإن ﻛﺎن
اﻟﺤﻮار ،وﻗﺪ ﺗﻘﻮد ﺑﻌﺾ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻟﻠﺘﻌﺒري ﻋﻦ اﺧﺘﻼﻓﻬﻢ ﻣﻊ اﻟﺴﻴﺎﺳﺔ اﻟﺨﺎرﺟﻴﺔ )وﺗﺪﻓﻊ
آﺧﺮﻳﻦ ﻟﺸﺠﺐ ﻣﺎﻳﻜﻞ ﻣﻮور واﻟﻠﻴﱪاﻟﻴني( .إﻧﻬﺎ ﺗﺪﺧﻼت ﻣﺒﺎﴍة ﰲ اﻟﺤﻮار اﻟﻌﺎم .وﻋﲆ
ﻈﻤﺔ ﻟﺤﺸﺪ ﺣﺮاك ﻣﻦ أﺟﻞ ﻗﻀﺎﻳﺎ أو أﻫﺪاف اﻟﻨﻘﻴﺾ ،ﻧﺠﺪ أن أﻓﻼم اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ أدوات ُملﻨ َ ﱠ
ﻣﻌﻴﻨﺔ.
وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎن املﻨﺎﴏون واﻟﻨﺎﺷﻄﻮن ﻳﺨﺘﺎرون اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﻜﻮﻧﻬﺎ وﺳﻴﻠﺔ
ﻣﻨﺨﻔﻀﺔ املﻴﺰاﻧﻴﺔ ملﻘﺎوﻣﺔ اﻟﻮﺿﻊ اﻟﺮاﻫﻦ ﻛﻤﺎ ﻳُﻌَ ﱠﱪ ﻋﻨﻪ ﰲ اﻹﻋﻼم اﻟﺴﺎﺋﺪ ،وﻗﺪ ﻛﺎﻧﻮا
ﻳﻌﺎﻧﻮن ﰲ اﻟﺘﻌﺎﻣﻞ ﻣﻊ ﻣﺴﺎﺋﻞ املﻮﺿﻮع واﻟﺸﻜﻞ ﰲ ﺑﺤﺜﻬﻢ ﻋﻦ أﻛﺜﺮ اﻟﻄﺮق ﻓﺎﻋﻠﻴﺔ
ﻟﻠﻮﺻﻮل ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗﻜﻮن أﻓﻼم اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ ﻣﺮﻛﺰة إﱃ ﺣﺪ ﺑﻌﻴﺪ وﻣﻌﺪة ﺑﻬﺪف
ﺗﺤﻔﻴﺰ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻻﺗﺨﺎذ إﺟﺮاء ﻣﻌني؛ وﻣﺜﻞ أﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،ﻗﺪ ﻳﻨﻔﺬﻫﺎ
ﺑﻨﻮاﻳﺎ ﺣﺴﻨﺔ أﺷﺨﺎص ﻳﺘﻔﻘﻮن ﺑﻌﻤﻖ ﻣﻊ أﻫﺪاف ﻣﻨﻈﻤﺔ ﻣﺎ؛ وﻣﺜﻞ أﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ ً
أﻳﻀﺎ،
ﺗﺴﺘﺤﻖ اﻻﻧﺘﺒﺎه ﻣﻦ أي ﺷﺨﺺ ﻳﺮﻏﺐ ﰲ ﻓﻬﻢ أﺳﺎﻟﻴﺐ اﻹﻗﻨﺎع ،وﻻ ﳾء ﺑﺈﻣﻜﺎﻧﻪ أن ﻳﻘﻨﻊ
أﻛﺜﺮ ﻣﻦ اﻟﻮاﻗﻊ.
اﻷﻓﻼم »املﻮﺟﻬﺔ«
ﺧﻼل ﻓﱰة اﻟﺜﻼﺛﻴﻨﻴﺎت املﻀﻄﺮﺑﺔ ،ﺣني زﻋﺰع اﻟﻜﺴﺎد اﻟﻌﻈﻴﻢ إﻳﻤﺎن اﻟﻜﺜريﻳﻦ ﺑﻤﺴﺘﻘﺒﻞ
اﻟﺮأﺳﻤﺎﻟﻴﺔ ،ﻛﺎن اﻟﻜﺜري ﻣﻦ اﻟﺠﻤﺎﻋﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ اﻟﻴﺴﺎرﻳﺔ واﻟﻜﺜري ﻣﻦ أﻧﺪﻳﺔ اﻷﻓﻼم املﻜﺘﻈﺔ
ﺑﺸﺒﺎب ﻣﻦ ذوي اﻟﺘﻮﺟﻬﺎت اﻟﻴﺴﺎرﻳﺔ اﻟﺤﺪﻳﺜﺔ ،ﻳﻨﻈﺮون إﱃ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻛﺄداة ﻟﺘﺤﺪي
اﻷوﺿﺎع اﻟﺮاﻫﻨﺔ ،وأرادوا ﺗﻘﺪﻳﻢ أﻓﻼم »ﻣﻮﺟﻬﺔ« :أﻓﻼم ﺗﺪﻋﻢ ﺗﻐﻴريًا اﺟﺘﻤﺎﻋﻴٍّﺎ ،ﺑﻞ ﺛﻮرﻳٍّﺎ.
وﰲ اﻟﻘﺎرة اﻷوروﺑﻴﺔ ،واملﻤﻠﻜﺔ املﺘﺤﺪة ،واﻟﻴﺎﺑﺎن ،واﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،ﻛﺎن اﻟﺸﺒﺎب
املﺘﺤﻤﺲ ﻳﻨﺎﻗﺶ أﺣﺪث أﻋﻤﺎل ﻓريﺗﻮف ،وأﻳﺰﻳﻨﺸﺘﺎﻳﻦ ،وﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،وﻓﺮق ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ﰲ
79
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
أﻧﺪﻳﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﰲ ﻛﻞ أرﺟﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ،واﻗﺘﺪاء ﺑﺠﺮﻳﺪة ﻋني اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ،ﻗﺪﻣﻮا
ﺟﺮاﺋﺪ ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ﻋﺎرﺿﺖ اﻟﺠﺮاﺋﺪ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ اﻟﺮاﺋﺠﺔ اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ ﺗُﻌﺮض ﰲ دور اﻟﻌﺮض
اﻟﺘﻲ ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﺖ ذات ﺗﻮﺟﻬﺎت ﻳﻤﻴﻨﻴﺔ .وﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،ﻗﺪم اﺗﺤﺎد اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ
واﻟﺘﺼﻮﻳﺮ ﺳﻠﺴﻠﺔ ﻣﻦ اﻟﺠﺮاﺋﺪ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ املﻮﺟﻬﺔ ﻟﻠﻌﻤﺎل ﺗﺠﺴﺪ اﻹﴐاﺑﺎت واملﻈﺎﻫﺮات،
وﻗﺪ ﺣﻈﻴﺖ ﺑﻤﺸﺎﻫﺪة واﺳﻌﺔ .ﻛﺎﻧﺖ ﻫﺬه اﻟﺠﺮاﺋﺪ ﺗﺴﺠﻴﻼت ﺑﺴﻴﻄﺔ ﻟﻸﺣﺪاث ،ﺻﻮرت
ﺗﻌﺎﻃﻔﺎ ﺗﺠﺎه اﻟﻌﻤﺎل .وﻗﺪ ﻋﺮض املﺨﺮﺟﻮن اﻟﺠﺮاﺋﺪ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ﺑﻌﻀﻬﻢ ً ﺑﻌني ﺣﻤﻠﺖ
ﻟﺒﻌﺾ ،وﻟﻸﻋﻀﺎء املﺴﺘﺠﺪﻳﻦ ،وأﻣﺎم اﻟﺠﻤﺎﻋﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ واملﺆﺗﻤﺮات اﻟﺸﻌﺒﻴﺔ اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ.
ﻛﺎﻧﺖ ﻫﺬه اﻷﺣﺰاب اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ واﻷﻧﺪﻳﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ﺣﺎﺿﻨﺔ ﻟﻠﻤﺨﺮﺟني اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴني،
ﻓﻘﺪ ﺑﺪأ املﺨﺮﺟﻮن اﻟﺬﻳﻦ اﺗﺠﻬﻮا إﱃ اﻟﻌﻤﻞ ﻣﻊ ﺑري ﻟﻮرﻧﺘﺰ ﰲ إدارة روزﻓﻠﺖ ﻣﻦ ﻫﻨﺎك،
وﻛﺬﻟﻚ ﻓﻌﻞ املﺨﺮج اﻟﻨﺎﺷﻂ اﻟﻬﻮﻟﻨﺪي ﺟﻮرﻳﺲ إﻳﻔﻴﻨﺰ ،وﺛﻤﺔ ﻓﻴﻠﻢ ﻗﺼري ﻳﴬب ً
ﻣﺜﺎﻻ
ﻋﲆ اﻟﻨﱪة اﻟﺤﺎدة ﻟﻬﺬه اﻷﻋﻤﺎل ،ﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ ﻗﺼري ﻗﺪﻣﻪ إﻳﻔﻴﻨﺰ ﻣﻊ رﺋﻴﺲ ﻧﺎدي اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ
اﻟﺒﻠﺠﻴﻜﻲ ﻫﻨﺮي ﺳﺘﻮرك ﺑﻌﻨﻮان »ﺑﻮرﻳﻨﺎج« ) ،(١٩٣٣ﻳﺼﻮر ﻋﻤﺎل املﻨﺎﺟﻢ ﻛﺄﺷﺨﺎص
دُﻓﻌﻮا ﺑﻮﺣﺸﻴﺔ ﰲ ﻫﻮة اﻟﻔﻘﺮ ﻧﺘﻴﺠﺔ ﻷزﻣﺔ رأﺳﻤﺎﻟﻴﺔ ﻗﺪﻳﻤﺔ ﺣﺪﺛﺖ ﺑﺴﺒﺐ ﺗﻀﺨﻢ اﻹﻧﺘﺎج،
ﻗﺎﺋﻼ» :ﻟﻘﺪ أردﻧﺎ أن ﻧﻄﻠﻖ ﴏﺧﺔ ﻟﻠﺘﻌﺒري ﻋﻦ ﺳﺨﻄﻨﺎاﻟﺬي ﺗﺤﺪث ﻋﻨﻪ ﺳﺘﻮرك ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ ً
ﻣﻦ ﺧﻼل اﺳﺘﺨﺪام أﻓﻈﻊ اﻟﺼﻮر املﻤﻜﻨﺔ «.اﻟﻔﻴﻠﻢ اﺗﻬﺎم ﻏﺎﺿﺐ وذو ﻃﺎﺑﻊ ﺗﻮﺟﻴﻬﻲ ،وﻗﺪ
اﺳﺘﺨﺪم إﻋﺎدة اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ وﺗﺠﺎور املﺘﻨﺎﻗﻀﺎت اﻟﻬﺎدف إﱃ اﻟﻨﻘﺪ واﻻﺗﻬﺎم.
ﻣﻊ ﺗﻔﺎﻗﻢ أزﻣﺔ اﻟﻜﺴﺎد اﻟﻌﻈﻴﻢ اﻛﺘﺴﺐ اﻟﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ،املﻨﺘﻤﻲ ﻟﻼﺗﺤﺎد اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ،
ﻣﺼﺪاﻗﻴﺔ ﰲ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ اﻟﺪول .ﻛﺎن ﻟﻠﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ﺗﺄﺛري ﻗﻮي ﻋﲆ اﻟﺴﻴﺎﺳﺔ اﻟﺘﻘﺪﻣﻴﺔ
ﻋﲆ املﺴﺘﻮى اﻟﻌﺎملﻲ ،وﻋﲆ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ املﺮﺗﺒﻄﺔ ﺑﻬﺎ ،ﺑﻤﺎ ﰲ ذﻟﻚ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ
املﺜﺎل ،ﻛﺎن اﻟﻜﺜري ﻣﻦ ﻣﺨﺮﺟﻲ اﺗﺤﺎد اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ واﻟﺘﺼﻮﻳﺮ أﻋﻀﺎء ﰲ اﻟﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ،
وﻛﺎﻧﺖ املﻨﻈﻤﺔ ﺟﺰءًا ﻣﻦ »اﻟﺠﺒﻬﺔ اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ« ﻟﻠﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ﺑﺼﻔﺔ ﻏري رﺳﻤﻴﺔ.
ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺼﻠﺔ ﺑﺎﻟﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ﺑﺎﻟﻐﺔ اﻷﻫﻤﻴﺔ؛ ﻓﻘﺪ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﺒﻨﻲ ﻣﺠﺘﻤﻌً ﺎ ،وﺗﺴﻤﺢ
ﻟﻠﻨﺎس ﺑﺘﺠﻤﻴﻊ املﻮارد ،وﺗﺤﺸﺪ اﻟﺠﻤﺎﻫري ،وﺗﺸﻜﻞ اﻟﺮﺳﺎﺋﻞ .وﻟﻌﻞ ﰲ اﻟﺤﺮب اﻷﻫﻠﻴﺔ
ﻣﺜﺎﻻ ﺟﻴﺪًا ﻋﲆ ذﻟﻚ؛ ﻓﻘﺪ اﻧﺪﻟﻌﺖ اﻟﺤﺮب اﻷﻫﻠﻴﺔ ﰲ ﻋﺎم ١٩٣٦ﺣني ﺗﻤﺮد اﻟﻘﺎدةاﻹﺳﺒﺎﻧﻴﺔ ً
اﻟﻌﺴﻜﺮﻳﻮن ،ﻣﻦ ﺑﻴﻨﻬﻢ ﻓﺮاﻧﺴﻴﺴﻜﻮ ﻓﺮاﻧﻜﻮ ،ﺿﺪ ﺣﻜﻮﻣﺔ اﻟﺠﺒﻬﺔ اﻟﺸﻌﺒﻴﺔ اﻟﺠﻤﻬﻮرﻳﺔ
اﻟﻴﺴﺎرﻳﺔ .ﻗﺎوم اﻟﺠﻤﻬﻮرﻳﻮن ﺑﺪﻋﻢ ﻣﻦ اﻟﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ املﺪﻋﻮم ﻣﻦ اﻻﺗﺤﺎد اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ،
وﻣﺎرس ﻗﺎدة اﻟﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ﻗﻤﻌً ﺎ وﺣﺸﻴٍّﺎ ﺿﺪ اﻟﻔﺼﺎﺋﻞ اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ اﻷﺧﺮى ،ﺑﻤﺎ ﻓﻴﻬﺎ
اﻟﻔﻮﺿﻮﻳﻮن .وﺑﺤﻠﻮل ﻋﺎم ،١٩٣٩اﻧﺘﴫ ﻓﺮاﻧﻜﻮ ﺑﻤﺴﺎﻋﺪة اﻟﻨﺎزﻳني ،وﻗﺪ ﻧﻈﺮ اﻟﺒﻌﺾ،
80
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﻋﲆ املﺴﺘﻮى اﻟﻌﺎملﻲ ،إﱃ اﻟﺤﺮب ﻛﻜﻔﺎح ﺿﺪ اﻟﻔﺎﺷﻴﺔ ﻳﺘﻄﻠﺐ ﺗﻀﺎﻣﻨًﺎ ﻋﺎملﻴٍّﺎ ،ورأى آﺧﺮون،
وﻫﻢ املﻨﺎﻫﻀﻮن ﻟﻠﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ،أﻧﻬﺎ ﻗﻀﻴﺔ ﻗﻮﻣﻴﺔ ﻻ ﻳﺠﻮز اﻟﺘﺪﺧﻞ ﻓﻴﻬﺎ.
ﻋﲆ املﺴﺘﻮى اﻟﻌﺎملﻲ ،اﺣﺘﺸﺪ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﻟﺘﻘﺪﻳﻢ أﻓﻼم ﻋﻦ اﻟﺤﺮب ﻣﻦ أﺟﻞ ﺣﺸﺪ
اﻟﻮﻋﻲ واﻷﻣﻮال ﻟﻠﻘﻮات املﻨﺎﻫﻀﺔ ﻟﻔﺮاﻧﻜﻮ ،وﻗﺪ ﻣﺎرﺳﺖ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻌﺘﻴﻢ ﻋﲆ اﻟﺸﻘﺎق
اﻟﺤﺰﺑﻲ اﻟﺪاﺧﲇ ،وﺷﺠﻌﺖ اﻟﺪﻋﻢ اﻟﺪوﱄ ﻟﻠﺠﻤﻬﻮرﻳني ،ﺑﻤﺎ ﺗﻼءم ﻣﻊ اﻟﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ .ﻣﻦ
أﺷﻬﺮ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﻓﻴﻠﻢ »اﻷرض اﻹﺳﺒﺎﻧﻴﺔ« ) .(١٩٣٧ﻧُﻔﺬ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻋﲆ ﻳﺪ ﻓﺮﻳﻖ ﻋﺎملﻲ —
إﻳﻔﻴﻨﺰ ﻟﻺﺧﺮاج ،وﻫﻴﻠني ﻓﺎن دوﻧﺠﻦ ﻟﻠﻤﻮﻧﺘﺎج ،واﻟﻘﺼﺔ واﻟﺤﻮار ﻹرﻧﺴﺖ ﻫﻤﻨﺠﻮاي —
ملﺼﻠﺤﺔ ﻣﻨﺘﺠني ﻣﻦ ﻫﻮﻟﻴﻮود .ﻳُﻈﻬﺮ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻌﺎﻟﺠﺔ ﻓﻨﻴﺔ ﻟﻠﻤﺼﺪاﻗﻴﺔ اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ،وﻳﺒني
ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﺗﺼﺎدﰲ اﻟﻄﻼﻗﺔ اﻟﻔﻨﻴﺔ اﻟﺠﻤﺎﻟﻴﺔ املﺘﻨﺎﻣﻴﺔ ﻟﺪى إﻳﻔﻴﻨﺰ ،اﻟﺬي ﺻﺎر ﻣﺨﺮﺟً ﺎ ﻧﺸ ً
ﻄﺎ
راﺋﺪًا وﻣﻌﻠﻤً ﺎ ﻟﻜﺜريﻳﻦ آﺧﺮﻳﻦ ﺣﺘﻰ وﻓﺎﺗﻪ ﰲ ﻋﺎم .١٩٨٩
ﻣﻦ ﺧﻼل ﻣﻌﺎﻟﺠﺔ ﺗﻌﻴﺪ إﱃ اﻷذﻫﺎن اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ اﻟﺮوﻣﺎﻧﺴﻴﺔ ﻟﺮوﺑﺮت ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،ﻳﺼﺤﺐ
ﺻﻮﱢر اﻟﻔﻴﻠﻢ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ إﱃ داﺧﻞ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ ﻟﻘﺮﻳﺔ ﺗﻘﻊ ﺑﺎﻟﻘﺮب ﻣﻦ ﻣﺪرﻳﺪُ .
وﺳﻂ اﻟﺤﺮب ،وﻫﻮ ﻳﻮﺛﻖ ﻟﺒﻨﺎء ﻗﻨﺎة ري ﺗﺸﻜﻞ أﻫﻤﻴﺔ ﻗﺼﻮى ﻟﻠﻤﺤﺎﺻﻴﻞ اﻟﺘﻲ ﺳﺘﻄﻌﻢ
ﻣﺪرﻳﺪ اﻟﺘﻲ ﺗﺴﺘﻌﺪ ﻟﻠﺤﺮب .إن ﺗﺮﻛﻴﺰ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻋﲆ إﻳﻘﺎﻋﺎت اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ ﻳﺒﺤﺮ ﺑﺎملﺸﺎﻫﺪ
أﻳﻀﺎ ﻣﻦ ﺣﻴﺎة داﺧﻞ ﻋﻤﻞ اﻟﻘﺮوﻳني وﻋﺎداﺗﻬﻢ .واﻵن ﻧﺮى اﻟﺤﺮب وﻗﺪ أﺻﺒﺤﺖ ﺟﺰءًا ً
اﻟﻘﺮوﻳني اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ؛ ﻓﻨﺮاﻫﻢ ﻳﻌﻠﻘﻮن اﻟﺒﻨﺎدق ﻋﲆ أﻛﺘﺎﻓﻬﻢ ،وﻳﻘﻔﻮن ﰲ ﻧﻮﺑﺎت ﺣﺮاﺳﺔ،
أﻳﻀﺎ اﻟﺪﻋﻢ اﻟﺴﺨﻲ ﻟﻠﻘﺮوﻳني ﻟﻘﻀﻴﺔ ﻣﻨﺎﻫﻀﺔ وﻳﺘﻔﻘﺪون اﻟﺪﻣﺎر ﺑﻌﺪ اﻧﻔﺠﺎر ﻗﻨﺒﻠﺔ ،ﻧﺮى ً
ﻓﺮاﻧﻜﻮ ﻣﻨﺴﻮﺟً ﺎ داﺧﻞ ﻗﻴﻢ وﻧﺴﻴﺞ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ.
ﻧﺠﺢ إﻳﻔﻴﻨﺰ ،ﺑﻤﺴﺎﻋﺪة ﴎد ﻫﻤﻨﺠﻮاي اﻟﻐﻨﻲ ،ﰲ ﺗﺠﺎوز اﻟﺘﺴﺎؤﻻت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ املﺒﻠﺒﻠﺔ
ﻋﻦ اﻟﴫاع اﻟﺤﺰﺑﻲ ،ﻟﻘﺪ ﻛﺎن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻳﻨﻘﻞ ﻋﺎﻃﻔﺔ إﻧﺴﺎﻧﻴﺔ ،ﻻ ﻣﻌﻠﻮﻣﺎت ﺳﻴﺎﺳﻴﺔ؛ ﻓﻘﺪ
اﺳﺘﺨﺪم إﻳﻔﻴﻨﺰ ﺗﻘﻨﻴﺎت اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ﻹﺛﺎرة ﻣﺸﺎﻋﺮ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ وإﺑﺮازﻫﺎ ﻋﲆ اﻟﺴﻄﺢ ،وﻋﲆ
ﻆ إﻻ ﺑﻌﺮض ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻲ ﻣﺘﻮاﺿﻊ ،ﻓﻘﺪ ﺟﻤﻊ ً
ﻣﺒﻠﻐﺎ ﻛﺒريًا ﻣﻦ املﺎل اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻟﻢ ﻳﺤ َ
ﻟﻠﺠﻤﻬﻮرﻳني املﻨﺎوﺋني ﻟﻔﺮاﻧﻜﻮ ﰲ ﻋﺮوﺿﻪ ،ﰲ ﻛﻞ ﻣﻦ دور اﻟﻌﺮض واﻷﻧﺪﻳﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ
وأﻳﻀﺎ ﰲ ﺣﻔﻼت اﻟﻌﺮض اﻟﺨﺎﺻﺔ. ً
أﻳﻀﺎ رد ﻓﻌﻞ ﻟﺠﺪال ﺷﺎع ﺑني املﺨﺮﺟني اﻟﻨﺎﺷﻄني أﻇﻬﺮ ﻓﻴﻠﻢ »اﻷرض اﻹﺳﺒﺎﻧﻴﺔ« ً
ﰲ ذﻟﻚ اﻟﻮﻗﺖ :ﻫﻞ ﻳﺠﺐ ﻋﲆ املﺮء أن ﻳﺼﻨﻊ أﻓﻼﻣً ﺎ »ﻧﻀﺎﻟﻴﺔ« ﻟﺘﻌﺒﺌﺔ أﻧﺼﺎره ﻟﻠﺘﺤﺮك ،أم
ﻳﺠﺐ أن ﻳﺤﺎول اﻟﻮﺻﻮل إﱃ ﻗﻄﺎع أﻋﺮض ﻣﻦ اﻟﺠﻤﺎﻫري ﻹﻗﻨﺎﻋﻬﻢ ﺑﻮﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮ ﻣﻌﻴﻨﺔ؟
وﻫﺬا املﻼذ اﻟﺜﺎﻧﻲ ﻳﺘﻄﻠﺐ ﻣﺰﻳﺪًا ﻣﻦ اﻟﱪاﻋﺔ اﻟﻔﻨﻴﺔ ،اﻟﺘﻲ ﻧﺠﺢ ﻓﻴﻠﻢ »اﻷرض اﻹﺳﺒﺎﻧﻴﺔ«
81
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
أﻳﻀﺎ اﺗﺒﻊ ﻣﺨﺮﺟﻮ ﻧﻴﻮﻳﻮرك اﻟﺬﻳﻦ أﺳﺴﻮا ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻧﻴﻜﻴﻨﻮ ﻟﺼﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم ﰲ ﺗﻮﻇﻴﻔﻬﺎً .
ﺑﻌﺪ اﻧﻔﺼﺎل ﺳﻴﺎﳼ وﻓﻨﻲ ﻋﻦ اﺗﺤﺎد اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ واﻟﺘﺼﻮﻳﺮ ﻫﺬا اﻟﻨﻬﺞ اﻟﺜﺎﻧﻲ ﰲ ﺗﻘﺪﻳﻢ ﻓﻴﻠﻢ
آﺧﺮ ﻣﻦ أﻓﻼم اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ اﻟﺸﻬرية ،وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﻮﻃﻦ« ) .(١٩٤٢اﻋﺘﻤﺪ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻋﲆ ﺗﺤﻘﻴﻖ
ﻟﻠﻜﻮﻧﺠﺮس ﰲ اﻧﺘﻬﺎﻛﺎت اﻟﺤﺮﻳﺎت املﺪﻧﻴﺔ ،ﻣﺴﺘﺨﺪﻣً ﺎ إﻋﺎدة اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ اﻟﺪراﻣﻲ ،وﺟﺎﻫﺪ ﻣﻦ
أﺟﻞ اﻟﺤﺚ ﻋﲆ ﻣﻄﺎﻟﺒﺔ أوﺳﻊ ﺑﺎﻟﻌﺪاﻟﺔ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ واﻹﻧﺼﺎف واملﺴﺎواة ﰲ املﻌﺎﻣﻠﺔ أﻣﺎم
اﻟﻘﺎﻧﻮن .ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ ذﻟﻚ ،ﻟﻢ ﻳﺴﺘﻄﻊ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻨﺎﻓﺴﺔ ﻗﻴﻢ اﻹﻧﺘﺎج اﻟﻬﻮﻟﻴﻮودﻳﺔ ،وﺑﺤﻠﻮل
ﻋﺎم ١٩٤٢ﻛﺎﻧﺖ رﺳﺎﻟﺘﻪ ﻗﺪ اﻧﺰوت ملﺼﻠﺤﺔ اﻟﺤﺮﻛﺔ اﻟﻮﻃﻨﻴﺔ ﰲ ﻓﱰة اﻟﺤﺮب.
وﺟﺎءت اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ﻟﺘﻀﻊ ﻧﻬﺎﻳﺔ ﻟﻠﻜﺜري ﻣﻦ اﻟﺘﺠﺎرب ﰲ ﻣﺠﺎل ﺻﻨﺎﻋﺔ
اﻷﻓﻼم املﻮﺟﻬﺔ؛ ﻓﻘﺪ ﻗﺎﻣﺖ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ ﰲ أملﺎﻧﻴﺎ واﻟﻴﺎﺑﺎن ﺑﻘﻤﻊ وﺣﴚ ﻷﻧﺪﻳﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ.
وﺳﺎﻫﻢ اﺿﻄﻬﺎد اﻟﺸﻴﻮﻋﻴني واﻟﺘﱪؤ ﻣﻦ اﻟﺸﻴﻮﻋﻴﺔ اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻴﺔ ﺑﻌﺪ اﻹﻋﻼن ﻋﻦ ﻓﻈﺎﺋﻊ
اﻟﺴﺘﺎﻟﻴﻨﻴﺔ ﻋﺎم ١٩٥٦واﻟﻐﺰو اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ ﻟﻠﻤﺠﺮ ،ﰲ إﺑﻌﺎد اﻟﻜﺜري ﻣﻦ املﻔﻜﺮﻳﻦ واﻟﻔﻨﺎﻧني
ﻋﻦ ﺳﻴﺎﺳﺎت اﻟﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ.
»اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺜﺎﻟﺜﺔ«
ﰲ اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت ،ﻛﺎﻧﺖ ﺣﺮﻛﺎت اﻟﺤﻘﻮق املﺪﻧﻴﺔ وﺣﻘﻮق اﻹﻧﺴﺎن ،واﻟﻜﻔﺎح ﺿﺪ اﻻﺳﺘﻌﻤﺎرﻳﺔ،
واﻷﺳﻠﺤﺔ اﻟﻨﻮوﻳﺔ ،وﺳﺒﺎق اﻟﺘﺴﻠﺢ ﺧﻼل ﻓﱰة اﻟﺤﺮب اﻟﺒﺎردة ،ﻛﻠﻬﺎ ﻋﻼﻣﺎت ﻣﻴﱠﺰت ﻓﱰة
ﻣﻦ اﻻﺿﻄﺮاب اﻟﺴﻴﺎﳼ ،وﻛﺎن ﻟﻠﻄﻔﺮات اﻟﺘﻜﻨﻮﻟﻮﺟﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻣ ﱠﻜﻨﺖ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ وﺑﺰوغ
ﻓﺠﺮ ﻋﴫ اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ،ﻣﻊ ﻇﻬﻮر أﺟﻬﺰة اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ املﺤﻤﻮﻟﺔ ﰲ ﻋﺎم ،١٩٦٧دورﻫﻤﺎ ﰲ ﺗﺤﻔﻴﺰ
اﻟﻜﺜريﻳﻦ ﻟﻠﻨﻈﺮ ﻣﺮة أﺧﺮى ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻛﺄداة داﺧﻞ اﻟﺤﺮﻛﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ.
ﻛﺎن املﺨﺮﺟﻮن اﻟﻨﺎﺷﻄﻮن — اﻟﺬﻳﻦ ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻃﻼﺑًﺎ أو ﻃﻼﺑًﺎ ﺳﺎﺑﻘني ﰲ ﻣﺠﺘﻤﻊ
ﺟﺎﻣﻌﻲ — ﻳﻨﻈﺮون إﱃ أﻧﻔﺴﻬﻢ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﻢ ﻃﻠﻴﻌﺔ اﻟﺤﺮﻛﺔ اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ ﻟﻠﺘﻐﻴري ،وﻣﻦ ﺛﻢ ﻛﻮﱠﻧﻮا
ﺟﻤﺎﻋﺎت ﻣﺸﱰﻛﺔ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﺘﻘﺎﺳﻢ اﻟﻌﻤﻞ واﻟﻔﻮاﺋﺪ ﺑﺎﻟﺘﺴﺎوي؛ ﻓﻔﻲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،ﻧﺸﺄت
ﺟﻤﺎﻋﺎت ﻹﻧﺘﺎج اﻟﺠﺮاﺋﺪ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ املﺨﺼﺼﺔ ﻟﺮﻓﻊ اﻟﻮﻋﻲ ﺑﺎﻟﻈﻠﻢ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ﺑني اﻟﻌﻤﺎل
ﰲ ﻧﻴﻮﻳﻮرك وﺳﺎن ﻓﺮاﻧﺴﻴﺴﻜﻮ وﺷﻴﻜﺎﻏﻮ .وﰲ ﻓﺮﻧﺴﺎ ،ﺧﻼل اﻟﻔﱰة اﻟﺘﻲ وﺻﻠﺖ ﻟﺬروﺗﻬﺎ
ﻣﻊ اﻹﴐاب اﻟﻌﺎم اﻟﺬي ﺣﺪث ﰲ ﻋﺎم ،١٩٦٨ﻛﻮﱠن ﺟﺎن ﻟﻮك ﺟﻮدار وآﺧﺮون ﺟﻤﺎﻋﺔ
ﻃﻮﻳﻼ ،وﻗﺎﻣﺖ ﺑﺘﺠﺮﺑﺔً دزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف اﻟﺘﻲ اﻛﺘﺴﺒﺖ ﺷﻬﺮة واﺳﻌﺔ ﻟﻜﻨﻬﺎ ﻟﻢ ﺗﺴﺘﻤﺮ
ً
ﻧﻀﺎﻻ، أﻳﻀﺎ ﺟﻤﺎﻋﺔ إﻳﺴﻜﺮا اﻷﻛﺜﺮﻣﻨﺎﻫﺞ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﻄﻠﻴﻌﻴﺔ .ﻛﻮﱠن ﻛﺮﻳﺲ ﻣﺎرﻛﺮ وآﺧﺮون ً
اﻟﺘﻲ ﺳﻤﻴﺖ ﻋﲆ اﺳﻢ ﺟﺮﻳﺪة ﻟﻴﻨني اﻟﴪﻳﺔ ،ورﻛﺰت أﻛﺜﺮ ﻋﲆ ﻗﻀﺎﻳﺎ اﻟﻌﻤﻞ .وﰲ اﻟﺠﻤﺎﻋﺎت
82
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ﻣﺜﻞ ﻟﻨﺪن ﻓﻴﻠﻢ ﻣﻴﻜﺮز وﻟﻨﺪن وﻳﻤﻴﻨﺰ ﻓﻴﻠﻢ ،ﻛﺎن اﻷﻋﻀﺎء ﻳﻨﺎﻗﺸﻮن أي اﻷﺳﺎﻟﻴﺐ
ﺗﺘﻤﻴﺰ ﺑﺎﻟﻔﺎﻋﻠﻴﺔ ،وﻧﻮﻋﻴﺔ اﻟﺠﻤﺎﻫري اﻟﺘﻲ ﻳﺠﺐ اﺳﺘﻬﺪاﻓﻬﺎ.
وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﺣﻠﻘﺎت اﻟﻮﺻﻞ ﻋﲆ ﻣﺴﺘﻮى ﻋﺎملﻲ ،ﻓﻔﻲ ﺟﻨﻮب أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ وﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء
اﻟﻌﺎﻟﻢ ،اﺳﺘﺨﺪم اﻟﻨﺎﺷﻄﻮن املﻨﺎﻫﻀﻮن ﻟﻠﺘﻤﻴﻴﺰ اﻟﻌﻨﴫي ﻓﻴﻠﻢ »ﻧﻬﺎﻳﺔ اﻟﺤﻮار« )(١٩٧١
ﻟﺤﺸﺪ اﻟﺪﻋﻢ اﻟﺪوﱄ .ﻧُﻔﺬ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻋﲆ ﻳﺪ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ املﻨﻔﻴني ﰲ ﻟﻨﺪن ،وﻛﺎن ﻳﻜﺸﻒ
ﺑﺄﺳﻠﻮب ﻋﻨﻴﻒ ﻋﻦ اﻟﺘﺒﺎﻳﻨﺎت اﻟﺤﺎدة ﺑني اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ ﻟﻸﺛﺮﻳﺎء اﻟﺒﻴﺾ واﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ
ﻟﻠﺴﻮد ﰲ ﺟﻨﻮب أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ ،أم ﰲ اﻟﻬﻨﺪ ،ﻓﻘﺪ ﺗﻌﺎون املﺨﺮج اﻟﻨﺎﺷﻂ آﻧﺎﻧﺪ ﺑﺎﺗﻮاردﻫﺎن ﻣﻊ
املﺘﻈﺎﻫﺮﻳﻦ ﻟﺘﻮﺛﻴﻖ ﻛﻔﺎﺣﻬﻢ ﺿﺪ اﻟﻔﺴﺎد اﻟﺤﻜﻮﻣﻲ ،وﻫ ﱠﺮب املﺸﺎﻫﺪ اﻟﺘﻲ ﺻﻮرﻫﺎ وﺣﺼﻞ
ﻋﲆ وﻇﻴﻔﺔ ﰲ ﻛﻨﺪا ،وﻫﻨﺎك ﻗﺪم ﺑﺎﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ املﻘﺎوﻣني ﻟﺤﻜﻮﻣﺔ اﻟﻄﻮارئ اﻟﻬﻨﺪﻳﺔ ﻓﻴﻠﻢ
»أﻣﻮاج اﻟﺜﻮرة« ) .(١٩٧٥ﻋُ ﺮض اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻋﺎملﻴٍّﺎ )وﻟﻜﻦ ﺣُ ﻈﺮ ﻋﺮﺿﻪ ﰲ اﻟﻬﻨﺪ( ،واﺳﺘﺨﺪﻣﺘﻪ
املﻨﻈﻤﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ﻟﺤﺸﺪ املﻌﺎرﺿﺔ ﻟﻠﻄﻮارئ.
وﰲ أﻣﺮﻳﻜﺎ اﻟﻼﺗﻴﻨﻴﺔ ﻣﻦ أدﻧﺎﻫﺎ إﱃ أﻗﺼﺎﻫﺎ ،ﻋﻤﻞ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﰲ ﻣﺠﻤﻮﻋﺎت
ﻣﺴﺘﻤﺪﻳﻦ اﻹﻟﻬﺎم ﻣﻦ ﻣﻘﺎوﻣﺔ اﻟﺜﻮرة اﻟﻜﻮﺑﻴﺔ ﻟﻠﻬﻴﻤﻨﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ،وﻣﻦ ﺛﻢ ﻧﺸﺄ ﻣﻔﻬﻮم
»اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺜﺎﻟﺜﺔ« ،وﻫﻮ ﻣﺼﻄﻠﺢ ﺟﺎء ﻟﻮﺻﻒ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﻨﻀﺎﻟﻴﺔ ﰲ اﻟﻌﺎﻟﻢ ،واﺳﺘﻐﻞ ﺻﻨﺎع
اﻷﻓﻼم ﰲ اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﻨﺎﻣﻲ ﻫﺬه اﻟﻔﻜﺮة ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻓﻌﻞ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﺬﻳﻦ
ﺷﻌﺮوا ﺑﺄﻧﻬﻢ ﻣﻬﻤﺸﻮن أو رأوا أﻧﻔﺴﻬﻢ ﺗﺠﺴﻴﺪًا ﻟﻠﻤﻀﻄﻬﺪﻳﻦ.
اﺷﺘُﻖ ﻣﺼﻄﻠﺢ »اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺜﺎﻟﺜﺔ« ﻣﻦ ﻣﻔﻬﻮم »اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﺜﺎﻟﺚ« اﻟﺬي ﻳﺸري إﱃ اﻷﻣﻢ
واﻟﺤﺮﻛﺎت اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻃﺎﻟﺒﺖ ﺑﺎﻻﺳﺘﻘﻼل ﻋﻦ ﻧﺰاع اﻟﺤﺮب اﻟﺒﺎردة ﺑني اﻟﻘﻮﺗني
اﻟﻌﻈﻤﻴني ،وﻗﺪ وﻋﺪت ﺑﺮؤﻳﺔ ﻟﻠﺘﻐﻴري اﻟﺴﻴﺎﳼ ﻟﻢ ﺗﻜﻦ ﻣﻘﻴﺪة ﺑﺎﻟﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ
اﻟﺬي أﺻﺒﺢ ﺳﻴﺊ اﻟﺴﻤﻌﺔ آﻧﺬاك ،وﻛﺎن املﻔﻜﺮون واﻟﻔﻨﺎﻧﻮن ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ﻳﻨﻈﺮون
إﱃ اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﺎ ذراﻋً ﺎ ﻟﻬﺬه اﻟﺤﺮﻛﺔ .ﻟﻘﺪ ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ اﻟﻼﺗﻴﻨﻴﺔ املﺴﺘﻘﻠﺔ
واملﻨﺸﻘﺔ — »اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺠﺪﻳﺪة« أو »ﺳﻴﻨﻤﺎ ﻧﻮﻓﻮ« ﰲ اﻟﱪازﻳﻞ — ﺗﺘﻮﱃ اﻟﻘﻴﺎدة ،وﻛﺎن
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ،ﻛﻤﺎ ذﻛﺮ ﻣﺎﻳﻜﻞ ﺷﺎﻧﺎن ،ﻣﻠﻤﺤً ﺎ ﻣﻬﻤٍّ ﺎ ﻟﻬﺎ.
ﻛﺎﻧﺖ ﻛﻮﺑﺎ — ﺣﻴﺚ أُﻣﻤﺖ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﺑﺤﻠﻮل ﻋﺎم — ١٩٦٠ﻣﺮﻛ ًﺰا ﻟﻺﻧﺘﺎج
واﻟﺪﻋﻢ ﻟﻠﻤﺨﺮﺟني املﺴﺘﻘﻠني اﻟﺬﻳﻦ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺘﻌﺮﺿﻮن ﻟﻠﻘﻤﻊ واﻟﻬﺠﻮم ﰲ ﺑﻼدﻫﻢ )ﻓﻘﺪ
ﺗﻌﺎون ﺟﻮرﻳﺲ إﻳﻔﻴﻨﺰ ﻣﻊ ﺑﻌﺾ رواد ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم ﰲ ﻛﻮﺑﺎ ﰲ اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت( ،وأﻃﻠﻖ
املﺼﻮر واملﺨﺮج اﻟﻜﻮﺑﻲ ﺳﺎﻧﺘﻴﺎﺟﻮ أﻟﻔﺎرﻳﺰ اﻟﻨﺴﺨﺔ اﻟﻜﻮﺑﻴﺔ ﻣﻦ ﺟﺮاﺋﺪ ﻋني اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ
اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ،وﻗﺪﱠم اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ .ﻻ ﺗﻌﺮض ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﺛﻮرة اﻟﻐﻀﺐ
83
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
أﻳﻀﺎ اﻟﺪﻋﻢ اﻟﺤﻤﺎﳼ ﻟﻠﺜﻮرة .ﻛﺎن ﻣﻦ أواﺋﻞ املﺘﻘﺪة ﺿﺪ اﻟﻈﻠﻢ ﻓﺤﺴﺐ ،وﻟﻜﻨﻬﺎ ﺗﻌﺮض ً
اﻟﺘﺠﺎرب اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻷﻟﻔﺎرﻳﺰ ﻓﻴﻠﻢ »اﻵن« ) ،(١٩٦٥وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ ﻣﺜري ﻧﻈ ًﺮا ﻹﻋﺎدة اﺳﺘﺨﺪاﻣﻪ
ﺻﻮ ًرا ﻧﺎدرة؛ ﻓﻔﻲ ﻫﺬا اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﺷ ﱠﻜﻞ أﻟﻔﺎرﻳﺰ اﺳﺘﻨﻜﺎ ًرا واﺗﻬﺎﻣً ﺎ ﻟﻠﻌﻨﴫﻳﺔ ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت
املﺘﺤﺪة ﻣﻦ ﺧﻼل ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺼﻮر ﰲ املﺠﻼت واﻟﺼﺤﻒ ﻟﻠﴫاع اﻟﻌﺮﻗﻲ ،وﻛﺎﻧﺖ
املﻮﺳﻴﻘﻰ اﻟﺘﺼﻮﻳﺮﻳﺔ أﻏﻨﻴﺔ ﻟﻠﻴﻨﺎ ﻫﻮرن ﻋﻦ اﻟﺤﺮﻳﺔ.
أﻣﺎ ﰲ اﻷرﺟﻨﺘني ،ﻓﻘﺪ أﺳﺲ ﻓﺮﻧﺎﻧﺪو ﺑريي ﻣﺪرﺳﺔ ﺳﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ﻛﺎن ﻟﻬﺎ دور اﺟﺘﻤﺎﻋﻲ،
»أﻟﻖ ﱄ ﺑﺪاﻳﻢ« ) (١٩٦٠اﻟﺬي ﻳُﻈﻬﺮ ﻛﻴﻒ ﻛﺎن اﻷﻃﻔﺎل وﻛﺎن أول ﻓﻴﻠﻢ ﻟﻬﺬه املﺪرﺳﺔ ِ
اﻟﺼﻐﺎر ﻳﺠﻤﻌﻮن املﺎل ﻣﻦ أﺟﻞ إﻃﻌﺎم أﴎﻫﻢ ﺑﺘﺴﻮل ﻗﻄﻊ اﻟﻨﻘﻮد ﻣﻦ املﺎرة ﰲ اﻟﻘﻄﺎرات.
ﻳﺨﻠﻮ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ اﻟﺘﻌﻠﻴﻖ إﱃ ﺣﺪ ﺑﻌﻴﺪ ،ﻣﺘﺒﻨﻴًﺎ اﻷﺳﻠﻮب اﻟﻮاﻗﻌﻲ اﻟﺤﺪﻳﺚ اﻟﺬي درﺳﻪ ﺑريي
ﰲ إﻳﻄﺎﻟﻴﺎ ،وﻳﺘﻌﻘﺐ اﻟﺼﻐﺎر ﰲ ﻟﻘﻄﺎت ﻣﺘﺤﺮﻛﺔ وﻫﻢ ﻳﺮﻛﻀﻮن ﺑﺠﻮار اﻟﻘﻄﺎر :إﻧﻪ ﻳﺴﺘﻨﻜﺮ
ﻣﻦ ﺧﻼل اﻹﻓﺸﺎء .وﻣﻊ ﻇﻬﻮر اﻻﺳﺘﻘﻄﺎب اﻟﺴﻴﺎﳼ ﰲ اﻷرﺟﻨﺘني ،ﺷﺎرك املﺨﺮﺟﻮن اﻟﺬﻳﻦ
ﺗﻌﻠﻤﻮا ﻋﲆ ﻳﺪ ﺑريي أو اﺳﺘﻤﺪوا ﻣﻨﻪ اﻹﻟﻬﺎم ﰲ ﺣﺮﻛﺔ املﻘﺎوﻣﺔ املﻨﻈﻤﺔ أو اﻟﻜﻔﺎح املﺴﻠﺢ،
وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻀﻄﻬﺪون ،ﺑﻞ إن اﻟﻜﺜري ﻣﻨﻬﻢ ﻗﺪ »اﺧﺘﻔﻰ«.
ﻛﺎن ﻣﻦ أﻛﺜﺮ ﻣﺨﺮﺟﻲ اﻟﺤﺮﻛﺔ ﺗﺄﺛريًا املﺨﺮج اﻷرﺟﻨﺘﻴﻨﻲ ﻓﺮﻧﺎﻧﺪو ﺳﻮﻻﻧﺎس وﻋﺎﻟﻢ
ً
ﻋﺎﺻﻔﺎ ﺷﺪﻳﺪ اﻟﺘﺄﺛري ﻳﺪﻋﻮ اﻻﺟﺘﻤﺎع اﻷرﺟﻨﺘﻴﻨﻲ أوﻛﺘﺎﻓﻴﻮ ﺟﺘﻴﻨﻮ ،اﻟﻠﺬﻳﻦ أﺻﺪرا ﻣﻌً ﺎ ﺑﻴﺎﻧًﺎ
ﻟ »ﺳﻴﻨﻤﺎ ﺛﺎﻟﺜﺔ« )ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻷوﱃ ﻫﻲ ﻫﻮﻟﻴﻮود ،واﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ﻫﻲ »اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺘﺠﺮﻳﺒﻴﺔ« أو
»ﺳﻴﻨﻤﺎ املﺆﻟﻒ«( ،وﻗﺪ أﻛﺪا أن اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﻻ ﻳﺠﺐ أن ﺗﻜﻮن ﻣﺠﺮد »ﻣﻄﺮﻗﺔ« ،ﻛﻤﺎ وﺻﻔﻬﺎ
ﻓﻌﻼ ﻳﺆدي إﱃ »اﻟﺘﺤﺮر ﻣﻦ اﻻﺳﺘﻌﻤﺎر« ﰲ ﺣﺪ ذاﺗﻬﺎ. ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن ،وﻟﻜﻦ ﻳﺠﺐ أن ﺗﻜﻮن ً
ﻛﺎن ﻫﺪﻓﻬﻤﺎ ﻫﻮ »ﻣﺰج ﺟﻤﺎﻟﻴﺎت اﻟﻔﻦ ﺑﺤﻴﺎة املﺠﺘﻤﻊ« ،ﻣﻤﺎ ﻳﺠﻌﻞ املﻔﻜﺮﻳﻦ ﻣﺮﺗﺒﻄني
ُ
ﻓﺮﻳﻖ ﻋﻤﻞ ﻳﻨﻔﺬ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﺑﺎﻟﺜﻮرة ﺷﺄﻧﻬﻢ ﺷﺄن اﻟﺠﻤﺎﻫري .ﻧﻈﺮﻳٍّﺎ ،ﻣﻦ املﻔﱰض أن ﱢ
ﺛﻮري ،وأن ﺗُﻌﺮض ﰲ »ﻣﺴﺎﺣﺔ ﻣﺤﺮرة« ،وﻳﺨﺘﻔﻲ املﺘﻔﺮﺟﻮن ،وﻳﻘﻮم ﻋﻤﻞ ﻓﻨﻲ أُﻧﺘﺞ
ﺑﺤﺚ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻋﲆ اﻟﺘﺤﺮك .وﻣﺜﻞ ﻫﺬا اﻟﻨﻮع ﻣﻦ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﻳﺸﻦ ﺣﺮﺑًﺎ ﺿﺪ ﱢ إﻧﺘﺎﺟً ﺎ ﺟﻤﺎﻋﻴٍّﺎ
اﻟﻌﺪو اﻷﻗﻮى ﻋﲆ اﻹﻃﻼق؛ ذﻟﻚ اﻟﻌﺪو املﻮﺟﻮد ﺑﺪاﺧﻠﻨﺎ ﺟﻤﻴﻌً ﺎ اﻟﺬي ﻳﻘﺎوم ﺧﻠﻖ »اﻹﻧﺴﺎن
اﻟﺠﺪﻳﺪ« اﻟﺜﻮري ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻛﺎن اﻟﻜﻮﺑﻴﻮن ﻳﻔﻌﻠﻮن.
ﺟﺮب ﺳﻮﻻﻧﺎس وﺟﺘﻴﻨﻮ ﻧﻈﺮﻳﺘﻬﻤﺎ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﺳﺎﻋﺔ اﻷﻓﺮان« ) (١٩٦٨ﰲ إﻃﺎر ﺣﺮﻛﺔ
ﺳﻴﻨﻤﺎ ﺟﻤﺎﻋﺔ اﻟﺘﺤﺮﻳﺮ .ﻳﺘﻨﺎوب اﻟﻔﻴﻠﻢ ﰲ ﺛﻼﺛﺔ أﺟﺰاء ﻣﺠﻤﻮﻋﻬﺎ أﻛﺜﺮ ﻣﻦ أرﺑﻊ ﺳﺎﻋﺎت،
ﻣﺎ ﺑني اﻟﻬﺠﻮم واﻟﺠﺬب واﻟﴩح واﻟﺘﺄﻣﻞ ،وﻫﻮ ﻣﻨﺎﻗﺸﺔ ﻳﺪﻳﺮﻫﺎ أﺳﺘﺎذ ﺟﺎﻣﻌﻲ ﺳﺎﺧﻂ
ﻳﻬﺰ ﻃﻼﺑﻪ ﻣﻦ ﻃﻴﺔ ﺻﺪر ﺳﱰاﺗﻬﻢ .ﻳﺘﻨﺎول اﻟﺠﺰء اﻷول اﻻﺳﺘﻌﻤﺎر اﻟﺠﺪﻳﺪ ﰲ اﻷرﺟﻨﺘني،
84
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
وﻳﺘﻨﺎول اﻟﺜﺎﻧﻲ ﺻﻌﻮد اﻟﺮﺋﻴﺲ اﻷرﺟﻨﺘﻴﻨﻲ ﺧﻮان ﺑريون ،اﻟﺬي أرﳻ ﻧﻈﺎم املﺆﺳﺴﺎت
واﻟﺬي ﺣﻈﻲ ﺑﺤﺐ ﺟﺎرف ﻣﻦ اﻟﻄﺒﻘﺔ اﻟﻌﺎﻣﻠﺔ ،وﻛﺬﻟﻚ املﻌﺎرﺿﺔ ﻟﻼﻧﻘﻼب اﻟﺬي أﻃﺎح
ﺑﻪ ﰲ ﻋﺎم ،١٩٥٥أﻣﺎ اﻟﺠﺰء اﻟﺜﺎﻟﺚ ،ﻓﻴﺘﻨﺎول اﻟﻄﺮق ملﺴﺘﻘﺒﻞ ﺛﻮري .وﻗﺪ اﺳﺘﺨﺪﻣﺖ
أدوات ﻹﺛﺎرة ﻣﺸﺎﻋﺮ اﻟﻘﻠﻖ واﻟﺼﺪﻣﺔ ﻣﻨﻬﺎ :اﻟﻌﻨﺎوﻳﻦ اﻟﺪاﺧﻠﻴﺔ ﻣﻊ ﻛﻠﻤﺎت ﻗﺎﺑﻠﺔ ﻟﻠﺘﻀﺎﻋﻒ،
واﻟﺸﺎﺷﺎت اﻟﺒﻴﻀﺎء ،وﺗﺮﻛﻴﺰ ﻣﺪﺗﻪ ﺧﻤﺲ دﻗﺎﺋﻖ ﻛﺎﻣﻠﺔ ﻋﲆ اﻟﻮﺟﻪ املﻴﺖ ﻟﺘﴚ ﺟﻴﻔﺎرا اﻟﺬي
أﻫﺪي إﻟﻴﻪ ﻫﺬا اﻟﻔﻴﻠﻢ.
ﻋُ ﺮض اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺧﻠﺴﺔ ﰲ اﻷرﺟﻨﺘني وﰲ دول أﺧﺮى ﻣﻦ دول أﻣﺮﻳﻜﺎ اﻟﻼﺗﻴﻨﻴﺔ ،وﻋُ ﺮض
ﻋﲆ ﻧﻄﺎق واﺳﻊ ﰲ ﻣﺨﺘﻠﻒ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ﰲ املﻬﺮﺟﺎﻧﺎت اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ وﰲ دور اﻟﻌﺮض .وﰲ
اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،ﺣﻈﻲ ﻓﻴﻠﻢ »ﺳﺎﻋﺔ اﻷﻓﺮان« ﺑﺸﻌﺒﻴﺔ ورواج ﻟﺪى اﻟﺠﻤﺎﻋﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ
اﻟﺮادﻳﻜﺎﻟﻴﺔ؛ ﻓﻔﻲ ﺷﻴﻜﺎﻏﻮ ،ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻋﺮﺿﺘﻪ ﺟﻤﺎﻋﺔ ﻳﺎﻧﺞ ﻟﻮردز — اﻟﺘﻲ ﻧﺸﺄت
ﰲ ﺑﻮرﺗﻮرﻳﻜﻮ ﻛﺘﺸﻜﻴﻞ ﻋﺼﺎﺑﻲ ﺛﻢ ﺗﺤﻮﻟﺖ إﱃ ﺟﻤﺎﻋﺔ ﺿﻐﻂ — وﴎﻋﺎن ﻣﺎ أُرﺳﻞ
ﺳﻮﻻﻧﺎس وﺟﺘﻴﻨﻮ وﻛﺜريون آﺧﺮون إﱃ املﻨﻔﻰ.
ﺛﻤﺔ أﻓﻼم أﺧﺮى راﺋﻌﺔ ﺗﻨﺘﻤﻲ إﱃ »اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺜﺎﻟﺜﺔ« ﺗﻢ اﻻﻧﺘﻬﺎء ﻣﻨﻬﺎ ﰲ املﻨﻔﻰ ،ﻣﺜﻞ
ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﻌﺮﻛﺔ ﺗﺸﻴﲇ« ،وﻫﻮ ﻣﻠﺤﻤﺔ ﻣﻦ ﺛﻼﺛﺔ أﺟﺰاء ﻟﻠﻤﺨﺮج اﻟﺘﺸﻴﲇ ﺑﺎﺗﺮﻳﺸﻴﻮ ﺟﻮزﻣﺎن
ﺻﻮﱢر ﻓﻴﻠﻢ) .(١٩٧٩–١٩٧٥ﻛﺎن ﺟﻮزﻣﺎن واﺣﺪًا ﻣﻤﻦ ﺗﺪرﺑﻮا ﻋﲆ ﻳﺪ ﺟﻮرﻳﺲ إﻳﻔﻴﻨﺰُ .
»ﻓﺎﻟﺒﺎرﻳﺴﻮ ،ﺣﺒﻴﺒﺘﻲ« ،ﻹﻳﻔﻴﻨﺰ ﻋﺎم ،١٩٦٩اﻟﺬي ﻳﻌﻘﺪ ﻣﻘﺎرﻧﺔ ﻻذﻋﺔ ﺑني اﻷﺟﺰاء اﻟﻔﻘرية
واﻟﻐﻨﻴﺔ ﻟﻠﻤﺪﻳﻨﺔ املﻴﻨﺎﺋﻴﺔ اﻟﺘﺸﻴﻠﻴﺔ )وﻗﺪ ﻛﺘﺐ ﻛﺮﻳﺲ ﻣﺎرﻛﺮ اﻟﴪد ﻟﻬﺬا اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺬي ﻳﻨﺘﻤﻲ
ﻟﺴﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺎت املﺪن(.
ُ
ﻳﺘﺄﻟﻒ ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﻌﺮﻛﺔ ﺗﺸﻴﲇ« ﻣﻦ ﻣﺸﺎﻫﺪ واﻗﻌﻴﺔ ﺛﻤﻴﻨﺔ ﻛﺎﻧﺖ ﻗﺪ أﻧﻘﺬت ﻣﻦ ﻣﴩوع
ﻓﻴﻠﻢ اﺳﺘﻐﺮق ﺛﻼث ﺳﻨﻮات ﻳﺆرخ ﻟﻔﱰة رﺋﺎﺳﺔ ﺳﻠﻔﺎدور أﻟﻴﻨﺪي ،وﻫﻮ املﴩوع اﻟﺬي
اﻧﻬﺎر ﺣني أﻃﺎح اﻧﻘﻼب ﻋﺴﻜﺮي ﺑﺄﻟﻴﻨﺪي؛ ﻓﻘﺪ ﻫ ﱠﺮب ﺟﻮزﻣﺎن املﺸﺎﻫﺪ املﺼﻮرة وﻓ ﱠﺮ إﱃ
أوروﺑﺎ ،وﺣﻴﻨﺌﺬ أﺻﺒﺢ ﻣﴩوﻋً ﺎ ﻋﺎملﻴٍّﺎ ﻟﺘﻌﺒﺌﺔ ﻣﻌﺎرﺿﺔ ﺿﺪ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ اﻟﻌﺴﻜﺮﻳﺔ .اﺳﺘُﻜﻤﻞ
اﻟﻔﻴﻠﻢ ﰲ ﻓﺮﻧﺴﺎ ﺑﻤﺴﺎﻋﺪة اﻷﻧﺪﻳﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ اﻟﻴﺴﺎرﻳﺔ ،وﰲ ﻣﺆﺳﺴﺔ ﻣﻌﻬﺪ اﻟﻔﻦ واﻟﺼﻨﺎﻋﺔ
اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ املﺆﻣﻤﺔ ﰲ ﻛﻮﺑﺎ ،وﺟﺮى ﺗﺪاوﻟﻪ ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ﻋﺪا ﺗﺸﻴﲇ .ﻳﻮﺟﻪ ﻓﻴﻠﻢ
»ﻣﻌﺮﻛﺔ ﺗﺸﻴﲇ« اﺗﻬﺎﻣً ﺎ ﻟﺒﻌﺾ ﻗﻄﺎﻋﺎت ﻣﻦ اﻟﺠﻴﺶ اﻟﺘﺸﻴﲇ ،واﻟﻄﺒﻘﺔ اﻟﻮﺳﻄﻰ اﻟﺘﺸﻴﻠﻴﺔ،
واﻟﺤﻜﻮﻣﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﺑﺎﻹﻃﺎﺣﺔ ﺑﺤﻜﻮﻣﺔ ﴍﻋﻴﺔ ﻣﻨﺘﺨﺒﺔ ،وﻛﺎن ﻟﻠﻤﻮﻧﺘﺎج املﺜري واﻟﴪد
املﻌﺘﺪل دورﻫﻤﺎ ﰲ رﺳﻢ اﻟﻄﺮﻳﻖ ﻧﺤﻮ ﺻﻨﻊ ﺗﺮاﺟﻴﺪﻳﺎ اﻟﻔﻴﻠﻢ.
ﺗﺠﻤﻊ اﻫﺘﻤﺎم املﺨﺮﺟني ﺑ »اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺜﺎﻟﺜﺔ« ،وﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ،واﻟﻘﻮة اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ
ﻟﺸﻬﺎدات اﻟﻌﺎﻣﺔ ﰲ ﻣﴩوﻋﺎت أﻃﻠﻘﺖ ﻋﱪ ﻣﺨﺘﻠﻒ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ؛ ﻓﻔﻲ اﻟﻴﺎﺑﺎن ،وﺛﱠﻘﺖ
85
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺟﻤﺎﻋﺔ ﻟﺼﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم ﺑﻘﻴﺎدة ﺳﻴﻨﺴﻜﻲ أوﺟﺎوا اﺣﺘﺠﺎﺟﺎت اﻟﻔﻼﺣني املﻌﺎرﺿني ﻟﺒﻨﺎء
ﻣﻄﺎر ﻧﺎرﻳﺘﺎ ،وﻗﺪ ﻋُ ﺮض أﺣﺪ اﻷﻓﻼم ،وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »ﻓﻼﺣﻮ اﻟﻘﻠﻌﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ« )(١٩٧١
ﰲ ﻗﺎﻋﺎت ﻣﺤﻠﻴﺔ ﻣﺆﺟﺮة ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻴﺎﺑﺎن ﺑﺎﻟﺘﻨﺴﻴﻖ ﻣﻊ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﺠﻤﺎﻋﺎت
اﻟﻴﺴﺎرﻳﺔ ،وﺣﻈﻲ ﺑﺘﻮزﻳﻊ ﻋﺎملﻲ واﺳﻊ ،واﻧﺘﻬﻰ اﻟﺤﺎل ﺑﺴﻴﻨﺴﻜﻲ أوﺟﺎوا ﺑﺄن ﻗﴣ ﺣﻴﺎﺗﻪ
ﰲ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻋﻤﺎل؛ ﻓﺒﻌﺪ ﺳﻨﻮات ﻣﻦ اﻟﺤﻴﺎة ﻣﻊ ﻓﻼﺣﻲ ﻧﺎرﻳﺘﺎ ،ارﺗﺤﻞ إﱃ ﻗﺮﻳﺔ ﻣﺎﺟﻴﻨﻮ
اﻟﺼﻐرية وﻗﺪم اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﺗﻮﺛﻖ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ ﻫﻨﺎك .وﰲ ﻓﻴﻠﻢ ﻳﺎﺑﺎﻧﻲ آﺧﺮ،
ﺗﻌﺎون ﺳﻜﺎن ﻗﺮﻳﺔ ﺻﻴﺪ ﺻﻐرية ،ﺗﺴﻤﻤﺖ ﺑﺎﻟﺰﺋﺒﻖ اﻟﻨﺎﺗﺞ ﻋﻦ ﺗﴫﻳﻒ ﻣﺨﻠﻔﺎت املﺼﺎﻧﻊ،
ﻣﻊ املﺨﺮج ﻧﻮرﻳﺎﻛﻲ ﺗﺴﻮﺷﻴﻤﻮﺗﻮ ﻟﺘﻮﺛﻴﻖ ﻛﻔﺎﺣﻬﻢ ﻣﻦ أﺟﻞ اﻟﻌﺪاﻟﺔ ،وﻗﺪ ﺳﺎﻫﻢ ﻓﻴﻠﻢ
»ﻣﻴﻨﺎﻣﺎﺗﺎ« ) (١٩٧١ﰲ رﻓﻊ اﻟﻮﻋﻲ اﻟﻌﺎملﻲ ﺑﺎﻟﺘﺴﻤﻢ ﺑﺎﻟﺰﺋﺒﻖ وأﺧﺠﻞ اﻟﺤﻜﻮﻣﺔ اﻟﻴﺎﺑﺎﻧﻴﺔ
ﻓﺎﻋﱰﻓﺖ ﺑﺎملﺸﻜﻠﺔ ،واﺳﺘﻤﺮ ﺗﺴﻮﺷﻴﻤﻮﺗﻮ ﰲ اﺳﺘﺨﺪام اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻟﺮﻓﻊ اﻟﻮﻋﻲ اﻟﻌﺎملﻲ ،واﺳﺘﻤﺮ
ﰲ اﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ ﻓﻼﺣﻲ ﻣﻴﻨﺎﻣﺎﺗﺎ ملﻮاﺻﻠﺔ اﻟﻀﻐﻂ ملﻌﺎﻟﺠﺔ ﻣﺸﻜﻼﺗﻬﻢ املﺘﻌﻠﻘﺔ ﺑﺎﻟﺰﺋﺒﻖ .وﰲ
ﺗﺎﻳﻮان ،ﻛﺎﻧﺖ ﺣﻜﻮﻣﺔ اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت ﺗﺄﺑﻰ اﻻﻋﱰاف ﺑﺎﻟﻘﻤﻊ اﻟﺬي ﻳﻤﺎرس ﺿﺪ ﺳﻜﺎن ﺗﺎﻳﻮان
ً
ﻣﺴﻠﺴﻼ وﺛﺎﺋﻘﻴٍّﺎ ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴٍّﺎ ﻫﻮ »ﺟﺰﻳﺮة اﻟﺠﻮﻫﺮة اﻷﺻﻠﻴني؛ ﻓﺄﻧﺘﺠﺖ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﻔﻨﺎﻧني
اﻟﻌﻄﺮة« ،اﻟﺬي ﻳﺤﺘﻔﻲ ﺑﺠﻤﺎل اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻷﺻﻠﻴﺔ .وﻟﻢ ﻳﺆ ﱢد املﺴﻠﺴﻞ إﱃ إﻧﺘﺎج أﺟﺰاء ﻣﺘﻌﺪدة
أﻳﻀﺎ إﱃ ﻇﻬﻮر ﻣﻔﺮدات ﻣﺸﱰﻛﺔ ﻟﻠﻨﻘﺪ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ. ﻣﻨﻪ ﻓﺤﺴﺐ ،ﺑﻞ أدى ً
وﰲ ﻋﻬﺪ اﻷﻧﻈﻤﺔ اﻟﻘﻤﻌﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻫﻴﻤﻦ ﻋﻠﻴﻬﺎ اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺖ ،ﺣﻴﺚ ﻛﺎﻧﺖ ﺣﺮﻳﺔ اﻟﺘﻌﺒري
ﻏﺎﺋﺒﺔ وﺗﻌﺮﺿﺖ ﻣﻨﻈﻤﺎت املﻌﺎرﺿﺔ ﻟﻠﻘﻤﻊ ،أﻗﺤﻢ املﺨﺮﺟﻮن اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﻮن اﻟﻨﻘﺪ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ
ﻣﺒﺎﴍ أو ﻏري ﻣﺒﺎﴍ ﰲ أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ،وﻣﻦ ﺛﻢ ﺗﺤﺎﻳﻠﻮا ﻋﲆ اﻟﺮﻗﺒﺎء .ازدﻫﺮت اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
املﺴﻤﺎة »ﺳﻮداء« أو ﻣﻨﺸﻘﺔ ﰲ أوروﺑﺎ اﻟﴩﻗﻴﺔ اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻴﺔ ،ﻓﻘﺪم املﺨﺮﺟﻮن اﻟﺒﻮﻟﻨﺪﻳﻮن
ﻣﺜﻞ إدوارد زاﻛﺮوﺗﺴﻜﻲ وﻛﺮﺗﺰﻳﺰﺗﻮف ﻛﻴﺴﻠﻮﺳﻜﻲ أﻓﻼﻣً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺣﻈﻴﺖ ﺑﻤﺮاﻗﺒﺔ ﺣﺎدة
أﻋﺪت ﺑﻬﺪف ﺗﻘﺪﻳﻢ ﻣﺮآة ﻣﺜرية ﻟﻠﻘﻠﻖ ﻟﺠﻤﺎﻫريﻫﻢ.
ﺟﻤﻌﺖ أﻓﻼم اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ ﰲ ﻓﱰة اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت واﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت ،ﺷﺄن ﻧﻈريﺗﻬﺎ ﰲ اﻟﺤﻘﺐ
اﻷﺧﺮى ،ﺑني املﺜﺎﻟﻴﺔ واﻟﱪاﺟﻤﺎﺗﻴﺔ ،وﻗﺪ اﺳﺘﺨﺪﻣﺖ ﺟﻤﻴﻊ املﻨﺎﻫﺞ اﻟﺘﻲ أﺑﺪﻋﻬﺎ املﺨﺮﺟﻮن
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﻮن اﻷواﺋﻞ؛ ﻓﺎﺳﱰاﺗﻴﺠﻴﺎت اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ واﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ اﻟﺠﺪﻳﺪة ﰲ ﻣﻨﻬﺞ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ،ﻛﺘﻠﻚ
»أﻟﻖ ﱄ ﺑﺪاﻳﻢ« ،ﻛﺸﻔﺖ ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺣﻘﺎﺋﻖ ﺟﺪﻳﺪة .ﺳﺎدت ً
أﻳﻀﺎ ِ املﺴﺘﺨﺪﻣﺔ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ
اﻟﺘﻜﻠﻴﻔﺎت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ اﻟﺠﺮﻳﺮﺳﻮﻧﻴﺔ املﴩوﻋﺎت اﻟﻔﻨﻴﺔ ،وﻟﻜﻨﻬﺎ ﰲ ﺗﻠﻚ اﻟﻔﱰة ﺻﺎرت ﰲ
ﺧﺪﻣﺔ اﻹﻃﺎﺣﺔ ﺑﺎﻷﻧﻈﻤﺔ وﻟﻴﺲ اﻟﺤﻔﺎظ ﻋﲆ اﻟﺪوﻟﺔ ،وﻛﺎﻧﺖ ﺗﺤﺪﻳﺎت اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻀﺨﻤﺔ
أﺳﺎﺳﺎ ﻟﺘﺠﺎرب ﺟﻮدار ،وأﻇﻬﺮت اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﻜﻮﺑﻴﺔ ﺗﺄﺛري املﺨﺮﺟني ً ﻟﻔريﺗﻮف
86
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻴني ،ودﺧﻞ أﻧﺼﺎر اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ﰲ ﺟﺪال ﻋﻨﻴﻒ ﺑﺸﺄن اﺧﺘﻴﺎراﺗﻬﻢ ﻟﻠﺸﻜﻞ،
أﻳﻀﺎ اﻻﺑﺘﻜﺎرات اﻟﺠﺪﻳﺪة اﻟﺘﻲ ﻳﻤﻜﻨﻬﺎ أن ﺗﺠﻌﻞ أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ أﻛﺜﺮ ﺣﻴﻮﻳﺔ ،وﴎﻋﺎنواﺳﺘﻐﻠﻮا ً
ﻣﺎ أُدﺧﻠﺖ أﺟﻬﺰة وﺗﻘﻨﻴﺎت ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ .ﻏري أن اﻟﱪاﺟﻤﺎﺗﻴﺔ ﻛﺎن ﻟﻬﺎ اﻟﺴﻴﺎدة؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ
املﺜﺎل ،ﻟﻮ دﻋﺖ اﻟﺤﺎﺟﺔ ﻻﺳﺘﺨﺪام اﻟﴪد ﰲ ﻓﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ ﻳﻨﺘﻤﻲ ﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ﻟﺘﻮﺻﻴﻞ
اﻟﻔﻜﺮة ،ﻛﺎن اﻟﴪد ﻳﺴﺘﺨﺪم.
املﻮروﺛﺎت
اﻧﺘﴩ ﻧﻤﻮذج اﻟﻔﻴﻠﻢ »املﻮﺟﱠ ﻪ« أو »اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺜﺎﻟﺜﺔ« أو اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺮادﻳﻜﺎﱄ ﰲ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم
ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﺟﻴﺪ ،وﻻ ﻳﺰال ﻳﻌﺎود اﻟﻈﻬﻮر ﻋﲆ اﻟﺴﻄﺢ ﰲ أوﻗﺎت اﻷزﻣﺎت واﻟﻔﺮص؛ ﻓﻔﻲ
ﻛﻮرﻳﺎ اﻟﺠﻨﻮﺑﻴﺔ ﺧﻼل اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت ،ﺗﻌ ﱠﺮف اﻟﺸﺒﺎب ﻋﲆ اﻻﺗﺠﺎﻫﺎت اﻟﺮادﻳﻜﺎﻟﻴﺔ ﰲ املﺮاﻛﺰ
اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ اﻟﻔﺮﻧﺴﻴﺔ واﻷملﺎﻧﻴﺔ ،وﻣﻊ اﻟﺘﺤﻮل اﻟﺪﻳﻤﻘﺮاﻃﻲ ﰲ ﺳﻮل ﰲ ﻋﺎم ١٩٨٩اﻟﺬي ﻛﺎن
ﻓﱰة ﻫﺪوء ﺳﻴﺎﳼ ،وﻗﺪﻣﻮا »أﻓﻼﻣً ﺎ ﻟﻠﻨﺎس« ﻋﻦ ﻣﺸﻜﻼت اﻟﻌﻤﺎل واملﺸﻜﻼت اﻟﺮﻳﻔﻴﺔ،
أﺳﺎﺳﺎ ﻟﻠﻤﺆﺳﺴﺎت اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ املﺴﺘﻘﻠﺔ ،وﻗﺪ ﻛﺎﻧﺖ رؤﻳﺔ ﻣﺆﺳﺴﺔ ﺳﻮل ﻓﻴﺠﻮال ً واﺿﻌﺔ
ﻛﻮﻟﻴﻜﺘﻴﻒ ﻫﻲ »ﺗﺄﻣني اﻟﺤﻘﻮق اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ﻟﻠﺠﻤﺎﻫري« .وﰲ اﻟﺼني وﺑﻌﺪ ﻋﺎم ،١٩٨٩
ﺗﺤﺪت ﺣﺮﻛﺔ »اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﺠﺪﻳﺪ« اﻟﺘﻲ أﺑﺮزت اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ وﻟﻴﺲ اﻻﺻﻄﻨﺎع ،ﺗﺤﺪﻳًﺎ
ﻏري ﴏﻳﺢ ﻟﻠﻤﺒﺪأ اﻟﺜﺎﺑﺖ وﻋﻤﻠﺖ ﻋﲆ ﺗﺸﺠﻴﻊ اﻻﻧﺸﻘﺎق واﻟﺘﻤﺮد ،وﻛﺎن ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺘﺴﻮل
ﰲ ﺑﻜني« ) (١٩٩١ﻟﻮو وﻳﻨﺠﻮاﻧﺞ ،اﻟﺬي ﻳﺪور ﺣﻮل ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﻔﻨﺎﻧني املﻬﻤﺸني ﰲ
املﺪﻳﻨﺔ اﻟﻜﺒرية ،ﻋﻼﻣﺔ ﺗﺎرﻳﺨﻴﺔ ﻟﻠﻨﺎﺷﻄني املﺪﻧﻴني .وﰲ ﺑﺪاﻳﺔ اﻟﻘﺮن اﻟﺤﺎدي واﻟﻌﴩﻳﻦ ﰲ
اﻷرﺟﻨﺘني ،وﺑﻌﺪ اﻻﻧﻬﻴﺎر املﺎﱄ اﻟﺪاﺧﲇ ،ﻇﻬﺮت اﻟﺠﻤﺎﻋﺎت اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ﻋﲆ اﻟﺴﻄﺢ ﻛﻮﺳﺎﺋﻞ
ﻟﻠﺘﻌﺒﺌﺔ اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ،ﻟﺘﻘﺪم أﻓﻼﻣً ﺎ ﻣﻊ اﻟﺠﻤﺎﻋﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ واﻟﻌﻤﺎﻟﻴﺔ.
اﻧﺒﺜﻘﺖ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ املﺆﺳﺴﺎت ﻣﻦ رﺣﻢ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﻨﻀﺎﻟﻴﺔ؛ ﻓﻬﻨﺎك ﻣﻮزﻋﻮن
ﻣﺜﻞ ﻣﺆﺳﺴﺔ »دي إي ﳼ« اﻟﻜﻨﺪﻳﺔ ،وﻣﻮزﻋﻮن أﻣﺮﻳﻜﻴﻮن ﻣﺜﻞ وﻳﻤني ﻣﻴﻚ ﻣﻮﻓﻴﺰ )وﻫﻲ
ﻣﺆﺳﺴﺔ ﺗﻮزﻳﻊ ﻧﺴﺎﺋﻴﺔ( ،وﺛريد وورﻟﺪ ﻧﻴﻮزرﻳﻞ )اﻟﺘﻲ ﺗﺮﻛﺰ ﻋﲆ اﻷﻋﻤﺎل املﻬﻤﺔ اﺟﺘﻤﺎﻋﻴٍّﺎ
اﻟﺘﻲ ﻳﻘﺪﻣﻬﺎ ﻏري اﻟﺒﻴﺾ( ،وﻛﺎﻟﻴﻔﻮرﻧﻴﺎ ﻧﻴﻮزرﻳﻞ )اﻟﺘﻲ ﺗﻌﺮض ﻗﻀﺎﻳﺎ وﻣﺸﻜﻼت اﻟﺰﻧﻮج،
واﻷﻓﺎرﻗﺔ ،واﻟﻘﻀﺎﻳﺎ اﻟﻌﺮﻗﻴﺔ واﻟﻌﻤﺎﻟﻴﺔ( ،وﻣﺆﺳﺴﺔ ﻧﻴﻮ داي )وﻫﻲ ﻣﺆﺳﺴﺔ ﺗﺸﺠﻊ اﻟﺘﻮزﻳﻊ
اﻟﺬاﺗﻲ( ،وﻛﺬﻟﻚ اﻹﻳﺴﻜﺮا اﻟﻔﺮﻧﺴﻴﺔ ،وﻛﻠﻬﺎ ﻣﺆﺳﺴﺎت ورﻳﺜﺔ ﻟﺤﺮﻛﺔ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم املﻮﺟﻬﺔ
اﻟﺘﻲ ﻇﻬﺮت ﰲ اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت .وﻗﺪ اﺳﺘﻤﺮت املﺆﺳﺴﺎت اﻟﺘﻲ ﺑﺪأت ﰲ ﻋﺮض أﺻﻮات اﻟﻌﺎﻣﺔ
واملﺤﻠﻴني ،ﻣﺜﻞ املﺆﺳﺴﺘني اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺘني »دي ﳼ ﺗﻲ ﰲ« وأﺑﺎﻟﺸﻮب ،وﺗﻮﻟﺖ ﺗﺪرﻳﺐ أﺟﻴﺎل
87
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
أﻳﻀﺎ ﻣﺮاﻛﺰ اﻻﺗﺼﺎل ﺑﺎﻟﻘﻨﻮات املﺸﻔﺮة ،وﻫﻲ ﻇﺎﻫﺮة ﺟﺪﻳﺪة ﻣﻦ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم .ﻳﻮﺟﺪ ً
أﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﻣﻦ اﻟﻘﻨﻮات املﺸﻔﺮة ﻣﺨﺼﺼﺔ ﻟﺒﺚ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﻳﻘﺪﻣﻬﺎ اﻟﺠﻤﻬﻮر املﺤﲇ وﺗُﻘﺪﱠم
ﻟﻪ ،واﻟﺘﻲ ﻧﺸﺄت ﻣﻦ رﺣﻢ اﻟﺤﺮﻛﺔ اﻟﻨﻀﺎﻟﻴﺔ اﻹﻋﻼﻣﻴﺔ ﰲ ﺗﻠﻚ اﻟﺤﻘﺒﺔ .وﻗﺪ ﻛﺎن املﺨﺮج
اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ﺟﻮرج ﺳﺘﻮﻧﻲ ،اﻟﺬي ﺗﻌﻠﻢ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ ﻋﻤﻠﻪ ﰲ اﻷﻋﻮام ﻣﻦ ١٩٦٨إﱃ ١٩٧٠ﻣﻊ
ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ ﺗﺤﺪي اﻟﺘﻐﻴري اﻟﻜﻨﺪي ،ﻗﺎﺋﺪًا ﻟﻠﺤﺮﻛﺔ.
وأﺧريًا أﺧﺬ ﻛﺜري ﻣﻦ املﺨﺮﺟني وﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻵﺧﺮﻳﻦ ﻣﺜﺎﻟﻴﺘﻬﻢ وﻣﻬﺎراﺗﻬﻢ اﻹﺧﺮاﺟﻴﺔ
إﱃ ﻣﻴﺎدﻳﻦ أﻛﺜﺮ ﺗﻘﻠﻴﺪﻳﺔ ،ﺧﺎﺻﺔ ﰲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم وﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺨﺪﻣﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ واﻟﺘﻌﻠﻴﻢ
اﻟﻌﺎﱄ ،وﺑﺪأ ﻛﺜري ﻣﻦ املﺨﺮﺟني اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴني ﻣﺸﻮارﻫﻢ ﰲ اﻟﻨﻀﺎل اﻟﺴﻴﺎﳼ واﺳﺘﻄﺎﻋﻮا
اﻟﻮﺻﻮل إﱃ ﻗﻄﺎع أﻋﺮض ﻣﻦ اﻟﺠﻤﻬﻮر؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎلَ ،ﻗﺪﱠﻣﺖ ﺑﺎرﺑﺮا ﻛﻮﺑﻞ ،اﻟﺘﻲ
درﺳﺖ ﰲ أواﺧﺮ اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت ﻣﻊ راﺋﺪَي ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ اﻷﺧﻮﻳﻦ ﻣﺎﻳﺴﻠﺰ ،ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﻘﺎﻃﻌﺔ
ﻫﺎرﻻن ،ﻳﻮ إس إﻳﻪ« ) (١٩٧٦ﺑﺎﻟﺘﻨﺴﻴﻖ ﻣﻊ اﻟﻌﻤﺎل املﴬﺑني ﺑﻤﻨﺎﺟﻢ اﻟﻔﺤﻢ ﺑﻜﻨﺘﺎﻛﻲ.
ﻛﺎن ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ أﻫﻤﻴﺔ ﻟﻠﻌﻤﺎل واﻟﻨﻘﺎﺑﺎت اﻟﻌﻤﺎﻟﻴﺔ ،وﻓﺎز ﺑﺈﺣﺪى ﺟﻮاﺋﺰ اﻷوﺳﻜﺎر ﰲ ذﻟﻚ اﻟﻌﺎم.
واﺻﻠﺖ ﻛﻮﺑﻞ اﻟﻌﻤﻞ ﻣﻊ املﺆﺳﺴﺎت واملﻨﻈﻤﺎت ﻏري اﻟﻬﺎدﻓﺔ ﻟﻠﺮﺑﺢ اﻟﺴﺎﻋﻴﺔ ﻟﺘﺤﻘﻴﻖ اﻟﻌﺪاﻟﺔ
أﻋﻤﺎﻻ دراﻣﻴﺔ ﻟﻠﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن وﺗُﻨﺘﺞ أﻓﻼﻣً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
ً اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ،وﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﻮﻗﺖ ﻛﺎﻧﺖ ﺗُﺨﺮج
ﺗﺠﺎرﻳﺔ ﻣﺜﻞ »ﺑﻠﻮز اﻟﺮﺟﻞ اﻟﺠﺎﻣﺢ« )(١٩٩٧؛ وﻫﻮ ﺟﻮﻟﺔ ﻣﻮﺳﻴﻘﻴﺔ ﻟﻠﻤﺨﺮج وﻋﺎزف اﻟﺠﺎز
وودي آﻻن.
ً
أﻋﻤﺎﻻ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ﺗﻤﺎﻣً ﺎ، ﺗﻄﻮرت املﺆﺳﺴﺎت اﻟﺘﻲ ﺗﺄﺳﺴﺖ ﰲ ﻫﺬه اﻟﻔﱰة ً
أﻳﻀﺎ ﻟﺘﻨﺘﺞ
ﻓﻘﺪ أﺳﺲ ﺛﻼﺛﺔ ﺧﺮﻳﺠني ﻣﻦ ﺟﺎﻣﻌﺔ ﺷﻴﻜﺎﻏﻮ ﻛﺎﻧﻮا ﻗﺪ وﺟﺪوا اﻹﻟﻬﺎم ﰲ أﻋﻤﺎل ﺟﻮن
دﻳﻮي وﻗﺪرات اﻟﻜﺎﻣريا املﺤﻤﻮﻟﺔ اﻟﺘﻲ ﻇﻬﺮت ﺣﺪﻳﺜًﺎ — ﴍﻛﺔ ﻛﺎرﺗﻤﺎﻛﻮﻳﻦ ﻓﻴﻠﻤﺰ ﰲ
ﺷﻴﻜﺎﻏﻮ ،وﻛﺎن أول أﻓﻼﻣﻬﻢ» ،ﻣﻨﺰل ﻟﻠﺤﻴﺎة« ) ،(١٩٦٦رؤﻳﺔ واﻗﻌﻴﺔ ملﻬﺎﻧﺎت اﻟﺤﻴﺎة ﰲ
دور رﻋﺎﻳﺔ املﺴﻨني ،وﻓﺸﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﰲ ﺗﻐﻴري أي ﻣﻦ ﺳﻴﺎﺳﺎت اﻟﺮﻋﺎﻳﺔ اﻟﺼﺤﻴﺔ .وﰲ ﺧﻀﻢ
ﺑﺤﺜﻬﻢ ﻋﻦ ﻣﴩوﻋﺎت أﻛﺜﺮ ﺗﻮﺟﻬً ﺎ ﻧﺤﻮ اﻟﻌﻤﻞ اﻹﺟﺮاﺋﻲ ،وﺑﻌﺪ أن أﺻﺒﺤﺖ ﻣﺆﺳﺴﺔ
ﺳﻴﺎﺳﻴﺔ ،ﻗﺪﻣﺖ ﻛﺎرﺗﻤﺎﻛﻮﻳﻦ ﻓﻴﻠﻢ »ﻗﺼﺔ ﻣﺮﻛﺰ ﺷﻴﻜﺎﻏﻮ ﻟﻸﻣﻮﻣﺔ« ) (١٩٧٦ﻟﻼﺣﺘﺠﺎج
ﻋﲆ إﻏﻼق آﺧﺮ ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ ﻟﻠﺘﻮﻟﻴﺪ املﻨﺰﱄ ﰲ ﺷﻴﻜﺎﻏﻮ ،وﻛﺠﺰء ﻣﻦ ﺣﻤﻠﺔ ﺿﺪ ﺳﻴﻄﺮة اﻟﴩﻛﺎت
ﻋﲆ ﻣﺠﺎل اﻟﺮﻋﺎﻳﺔ اﻟﺼﺤﻴﺔ .ﺑﻌﺪ ﺣﻞ املﺠﻤﻮﻋﺔ ،اﺳﺘﻤﺮت ﻛﺎرﺗﻤﺎﻛﻮﻳﻦ ﰲ ﺗﻘﺪﻳﻢ اﻷﻓﻼم
وأﺻﺒﺤﺖ ﻣﻮﺟﻬﺔ ﻧﺤﻮ اﻟﺠﻤﺎﻫري اﻟﻌﺎﻣﺔ .وﻗﺪ ﺣﻈﻲ ﻓﻴﻠﻢ »أﺣﻼم اﻟﻄﻮق« )(١٩٩٤
ﻟﺴﺘﻴﻒ ﺟﻴﻤﺲ ﺑﻨﺠﺎح ﻋﺎملﻲ ﺑﻌﺪ ﻓﻮزه ﺑﺠﺎﺋﺰة ﰲ ﻣﻬﺮﺟﺎن ﺻﻨﺪاﻧﺲ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻲ ،أﻣﺎ
املﺴﻠﺴﻞ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻲ املﻠﺤﻤﻲ »اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﻮن اﻟﺠﺪد« ) ،(٢٠٠٢وﻫﻮ إﻧﺘﺎج ﺗﻨﻔﻴﺬي ﻣﺸﱰك
88
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﺷﻜﻞ :2-2ﻛﺎن اﻟﺘﻌﺒري ﻋﻦ أﻫﺪاف اﻟﺘﻐﻴري اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ﻟﴩﻛﺔ ﻛﺎرﺗﻤﺎﻛﻮﻳﻦ ﻓﻴﻠﻤﺰ ﻳﺨﺘﻠﻒ
ﺑﺎﺧﺘﻼف اﻟﺰﻣﻦ؛ ﰲ اﻟﺼﻮرة ،ﺗﺘﺤﺪث ﻧﻌﻴﻤﺔ ﰲ اﻟﻘﺪس إﱃ ﺧﻄﻴﺒﻬﺎ ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ﰲ
ﻣﺴﻠﺴﻞ »اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﻮن اﻟﺠﺪد« ) .(٢٠٠٤إﻧﺘﺎج ﻛﺎرﺗﻤﺎﻛﻮﻳﻦ ﻓﻴﻠﻤﺰ.
ﻟﺠﻮردون ﻛﻮﻳﻦ وﺳﺘﻴﻔﻦ ﺟﻴﻤﺲ اﻟﴩﻳﻜني املﺆﺳﺴني ﻟﻜﺎرﺗﻤﺎﻛﻮﻳﻦ ،ﻓﻘﺪ ﺗﻌﻘﺐ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ
ﻣﻦ املﻬﺎﺟﺮﻳﻦ إﱃ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ﻣﻦ ﺑﻼدﻫﻢ اﻷﺻﻠﻴﺔ .وﻗﺪ ﻇﻞ ﻧﻔﺲ اﻻﻫﺘﻤﺎم ﻗﺎﺋﻤً ﺎ
ﺑﺈﻋﻄﺎء اﻷﺑﻄﺎل اﻟﻔﺮﺻﺔ ﻟﻠﺘﻌﺒري ﻋﻦ آراﺋﻬﻢ وﻣﺸﺎﻋﺮﻫﻢ ،ودﻋﻮة املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﰲ اﺣﱰام
ملﻌﺎﻳﺸﺔ ﺗﺠﺎرب ﻫﺆﻻء اﻷﺑﻄﺎل ،وإﺛﺎرة أﺳﺌﻠﺔ ﻋﻦ اﻟﻮﺿﻊ اﻟﺮاﻫﻦ ،وﻛﺎن ﺑﻤﻨﺰﻟﺔ اﻟﺰﺧﻢ
اﻟﺬي ﻳﺤﺮك أﻋﻤﺎل ﻛﺎرﺗﻤﺎﻛﻮﻳﻦ اﻷﺻﻠﻴﺔ.
ﺣﻴﻨﻤﺎ ﺗُ َ
ﺸﺎﻫﺪ ﻓﻴﻤﺎ ﺑﻌﺪ ،ﺗﺼﺒﺢ أﻓﻼم اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ ﺷﻬﺎدة ﺗﺄﻳﻴﺪ ﻟﻠﻘﻀﻴﺔ ﻣﻦ أﺟﻞ اﻟﺘﺎرﻳﺦ،
ﻛﻤﺎ ﰲ »اﻷرض اﻹﺳﺒﺎﻧﻴﺔ« و»ﺳﺎﻋﺔ اﻷﻓﺮان« ،وﺑﺎﻟﻔﻌﻞ ،ﻓﻘﺪ ﺑُﻌﺚ ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﻌﺮﻛﺔ ﺗﺸﻴﲇ« ﻣﻦ
89
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺟﺪﻳﺪ ﰲ ﺗﺸﻴﲇ ﺑﻌﺪ ﻋﻮدة اﻟﺪﻳﻤﻘﺮاﻃﻴﺔ ،وﻫﻮ ﻳﺴﺘﺨﺪم اﻵن ﻟﺘﺪرﻳﺲ اﻟﺘﺎرﻳﺦ ﻟﻠﺘﺸﻴﻠﻴني
اﻟﺬﻳﻦ ﻣﺤﺖ اﻟﻜﺘﺐ ﰲ ﻋﻬﺪ ﺑﻴﻨﻮﺷﻴﻪ ﻛﻞ أﺛﺮ ﻟﺴﻨﻮات ﺣﻜﻢ أﻟﻴﻨﺪي ﺗﻘﺮﻳﺒًﺎ.
ﰲ اﻟﻘﺮن اﻟﺤﺎدي واﻟﻌﴩﻳﻦ وﻣﻊ ﻇﻬﻮر أﺟﻬﺰة إﻧﺘﺎج أﻛﺜﺮ ﺗﻄﻮ ًرا ،ﺻﺎرت املﻨﻈﻤﺎت
املﺪاﻓﻌﺔ ﺗﻮﻛﻞ وﺗﻨﺘﺞ أﻓﻼﻣً ﺎ وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻛﺠﺰء ﻣﻦ ﺧﻄﻂ اﺗﺼﺎﻻﺗﻬﺎ اﻻﺳﱰاﺗﻴﺠﻴﺔ .إن ﻓﻴﻠﻢ
»اﻟﻌﺮاق ﻟﻠﺒﻴﻊ« ) ،(٢٠٠٦إﻧﺘﺎج ﴍﻛﺔ ﺑﺮﻳﻒ ﻧﻴﻮ ﻓﻴﻠﻤﺰ ،ﻋﻦ ﺟﺸﻊ اﻟﴩﻛﺎت ﺧﻼل ﺣﺮب
اﻟﻌﺮاق ،وﻓﻴﻠﻢ »ﺣﺮب اﻟﺤﺪود« ) ،(٢٠٠٦إﻧﺘﺎج ﻣﻨﻈﻤﺔ املﻮاﻃﻨني املﺘﺤﺪﻳﻦ املﺤﺎﻓﻈﺔ،
ﻋﻦ اﻟﻬﺠﺮة إﱃ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،أُﻋِ ﺪﱠا ﻛﻠﻴﻬﻤﺎ ﻛﺄﺳﻠﺤﺔ ﰲ ﺣﺮب ﻟﻸﻓﻜﺎر ،وﻋﻨﺪﻣﺎ درس
اﻟﻜﻮﻧﺠﺮس اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ اﻓﺘﺘﺎح املﺤﻤﻴﺔ اﻟﻮﻃﻨﻴﺔ اﻟﻘﻄﺒﻴﺔ ﻟﻠﺤﻴﺎة اﻟﱪﻳﺔ ﻣﻦ أﺟﻞ اﻟﺘﻨﻘﻴﺐ ﻋﻦ
اﻟﻨﻔﻂ ،أﻧﺘﺠﺖ ﻣﻨﻈﻤﺔ ﺳﻴريا ﻛﻠﻮب وﻏريﻫﺎ ﻣﻦ املﻨﻈﻤﺎت ﻏري اﻟﺮﺑﺤﻴﺔ املﻬﺘﻤﺔ ﺑﺎﻟﺒﻴﺌﺔ ﻓﻴﻠﻢ
»ﻧﻔﻂ ﻋﲆ اﻟﺠﻠﻴﺪ« ) .(٢٠٠٤ﻳﺒﺤﺚ ﻫﺬا اﻟﻔﻴﻠﻢ ،اﻟﺬي ﻳﺮوﻳﻪ ﺑﻴﱰ ﻛﻮﻳﻮت ،ﻣﻌﺮﻛﺔ اﻟﺘﻄﻮﻳﺮ
اﻟﻨﻔﻄﻲ ﰲ املﺤﻤﻴﺔ اﻟﻮﻃﻨﻴﺔ اﻟﻘﻄﺒﻴﺔ ﻟﻠﺤﻴﺎة اﻟﱪﻳﺔ ،وﺗﺄﺛري ﻫﺬا اﻟﺘﻄﻮﻳﺮ ﻋﲆ ﻛ ﱟﻞ ﻣﻦ اﻟﺒﻴﺌﺔ
واملﺠﺘﻤﻌﺎت اﻟﻄﺒﻴﻌﻴﺔ ،وﻗﺪ ﻋُ ﺮض ﰲ دور اﻟﻌﺮض ،وﻋﲆ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم ،وﰲ اﻟﻜﺜري
أﻳﻀﺎ أﺳﻄﻮاﻧﺔ )اﻟﺪي ﰲ دي( ﻓﻴﻠﻤً ﺎ ﻗﺼريًا وﻣﺠﻤﻮﻋﺔ أدوات ﻣﻦ اﻷﻣﺎﻛﻦ اﻟﻌﺎﻣﺔ ،ﻋﺮﺿﺖ ً
ﺗﻨﻈﻴﻤﻴﺔ ،وﻗﺪ أﺷﺎد املﻨﻈﻤﻮن ﺑﻪ ﻟﺪوره ﰲ ﺣﺸﺪ اﻟﻮﻋﻲ واملﻘﺎوﻣﺔ ﰲ ﻛﻞ أﻧﺤﺎء اﻟﺒﻼد ،وﻫﻮ
ﻣﺎ ﺳﺎﻫﻢ ﰲ اﻟﻨﻬﺎﻳﺔ ﰲ إﺳﻘﺎط اﻟﺘﴩﻳﻊ اﻟﺨﺎص ﺑﺎﻟﺒﺪء ﰲ اﻟﺘﻨﻘﻴﺐ ﻋﻦ اﻟﻨﻔﻂ.
وأﻳٍّﺎ ﻛﺎن ﻣﻨﻈﻮر املﻨﻈﻤﺎت املﺪاﻓﻌﺔ واملﻨﻈﻤﺎت ﻏري اﻟﺮﺑﺤﻴﺔ ﻓﺈﻧﻬﺎ ﺗﺴﺘﻔﻴﺪ ﻣﻦ اﻟﺘﻌﻬﺪ
اﻟﻀﻤﻨﻲ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﺑﴪد ﻗﺼﺔ ﻣﻬﻤﺔ ﻋﻦ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ﺑﺼﺪق وأﻣﺎﻧﺔ .وأﻓﻼم
اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ ﺗﺆﻛﺪ ﻋﲆ أن اﻟﺘﻌﻬﺪ ﻻ ﻳﻜﻮن ﻓﻘﻂ ﻣﻦ ﺧﻼل ﻣﺼﺪاﻗﻴﺔ املﻨﻈﻤﺎت املﻨﺘﺠﺔ ﻟﻬﺎ،
أﻳﻀﺎ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻷدوات اﻟﺘﻲ ﺗﺴﺘﺨﺪﻣﻬﺎ ﻟﻺﺷﺎرة إﱃ ﺟﺪارﺗﻬﺎ ﺑﺎﻟﺜﻘﺔ واﻻﻋﺘﻤﺎد وﻟﻜﻦ ً
ﻋﻠﻴﻬﺎ .وﺗﺸﻤﻞ ﻫﺬه اﻷدوات )اﻟﺘﻲ ﺑﺎﻟﻄﺒﻊ ﻻ ﺗﻔﺮط ﻓﻴﻬﺎ( اﻻﺳﺘﻌﺎﻧﺔ ﺑﺮواة ذوي ﺗﺄﺛري وﺛﻘﻞ
)ﻣﺜﻞ ﺑﻴﱰ ﻛﻮﻳﻮت( ،واﻟﺘﺼﻮﻳﺮ اﻟﻮاﻗﻌﻲ ﻟﻠﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ )»اﻷرض اﻹﺳﺒﺎﻧﻴﺔ«( ،واملﻘﺎرﻧﺔ
اﻟﺠﺮﻳﺌﺔ )ﻛﺘﻠﻚ اﻟﺘﻲ اﺳﺘﺨﺪﻣﺖ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﺑﻮرﻳﻨﺎج«( ،واﺳﺘﺨﺪام ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ )»ﻣﻌﺮﻛﺔ
ﺗﺸﻴﲇ«( ،واﻹﺣﺼﺎءات اﻟﺘﻲ ﺗﺨﺪم املﻨﺎﻗﺸﺔ )»ﺳﺎﻋﺔ اﻷﻓﺮان«( ،وﻟﻘﺎءات ﻣﻊ اﻟﺨﱪاء
)»اﻟﻌﺮاق ﻟﻠﺒﻴﻊ« ،و»ﺣﺮب اﻟﺤﺪود«( .ﻏري أﻧﻪ ﻟﻮ أﺻﺒﺤﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﻨﺰاﻋﻴﺔ ﺳﻤﺔ
ﻗﻴﺎﺳﻴﺔ ﻟﻠﺤﺮب اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ ،ﻟﻜﺎن ﻣﻦ املﻤﻜﻦ أن ﺗﻘﻮﱢض ﻣﻦ املﺼﺪاﻗﻴﺔ اﻟﺘﻲ اﻛﺘﺴﺒﻬﺎ ﻫﺬا
اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ ﻣﻦ ﺧﻼل ارﺗﺒﺎﻃﻪ ﺑﺎﻟﻘﻀﺎﻳﺎ واملﺸﻜﻼت اﻟﻨﺰاﻋﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﻘﻠﻞ ﻣﻦ ﺷﺄﻧﻬﺎ
وﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم اﻟﺘﻲ ﺗﻌﺘﻤﺪ ﻋﲆ اﻹﺛﺎرة وﺗﻬﻮى اﻟﺸﻬﺮة.
90
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
اﻷﻓﻼم اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ
ﻛﺘﺐ املﺆرخ آرﺛﺮ ﺷﻠﻴﺴﻨﺠﺮ اﻻﺑﻦ ﻳﻘﻮل» :اﻟﺘﺎرﻳﺦ ﻻ ﻳﺼﻨﻊ ﻧﻔﺴﻪ؛ ﻓﻼ ﻳﻤﻜﻨﻚ أن ﺗﻀﻊ
ﻋﻤﻠﺔ ﰲ ﻣﺎﻛﻴﻨﺔ ﻓﻴﺨﺮج ﻟﻚ ﺗﺎرﻳﺦ «.إن اﻟﺘﺎرﻳﺦ ﻛﻠﻪ ﻳُﻜﺘﺐ ﻟﻠﻨﺎس ﰲ اﻟﺤﺎﴐ ،ﻟﻠﺒﺤﺚ
»ﻣﺎض ﻗﺎﺑﻞ ﻟﻼﺳﺘﺨﺪام«؛ ﻗﺼﺔ ﺗُﺴﺘﺨﺪم ﰲ ﺗﻜﻮﻳﻦ ﻓﻬﻤﻨﺎ ٍ ﻟﻬﻢ ﻋﻤﺎ ﻳﻄﻠﻖ ﻋﻠﻴﻪ املﺆرﺧﻮن
ﻷﻧﻔﺴﻨﺎ ،ﻛﺬﻟﻚ ﻳُﻜﺘﺐ اﻟﺘﺎرﻳﺦ ﺑﻨﺎء ﻋﲆ رواﻳﺔ ﺳﺎﺑﻘﺔ ،ﺗﺎرة ﻣﺨﺎﻟﻔﺔ وﺗﺎرة داﻋﻤﺔ وﺗﺎرة
ﻣﺆﻛﺪة ﻟﺤﺎﴐ ﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﻟﻪ أي وﺟﻮد ﻓﻴﻤﺎ ﺳﺒﻖ.
ﻳﻮاﺟﻪ ﻣﺨﺮﺟﻮ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺬﻳﻦ ﻳﺮوون اﻟﺘﺎرﻳﺦ ﻣﻦ ﺧﻼل ﻓﻴﻠﻢ ﺟﻤﻴﻊ
اﻟﺘﺤﺪﻳﺎت اﻟﺘﻲ ﻳﻮاﺟﻬﻬﺎ ﻧﻈﺮاؤﻫﻢ ﻣﻦ املﺨﺮﺟني ،ﻓﻬﻢ ﻳﻮاﺟﻬﻮن ﻣﺸﻜﻼت املﺆرﺧني ﰲ
اﻟﺤﺼﻮل ﻋﲆ اﻟﺒﻴﺎﻧﺎت ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻳﻠﺠﺌﻮن إﱃ ﺗﻤﺜﻴﻞ اﻷﺣﺪاث اﻟﺘﻲ ﻻ ﻳﻮﺟﺪ أﻓﻼم ﻟﻬﺎ،
أﻳﻀﺎ ﻣﺎ ﻳﻠﺠﺌﻮن إﱃ ﺗﻤﺜﻴﻞ اﻷﺣﺪاث ﺑﺎﺳﺘﺨﺪام ﻣﺎدة ﻟﻢ ﺗﻜﻦ ﻣﻌﺪة ﻛﺴﺠﻞ ﺗﺎرﻳﺨﻲ، وﻏﺎﻟﺒًﺎ ً
ﻓﻴﻠﺠﺌﻮن إﱃ اﻟﺼﻮر اﻟﻔﻮﺗﻮﻏﺮاﻓﻴﺔ ،واﻟﻠﻮﺣﺎت ،واﻷﺷﻴﺎء اﻟﺘﻤﺜﻴﻠﻴﺔ ،وﺻﻮر ﻟﻮﺛﺎﺋﻖ ﻣﻬﻤﺔ،
وإﻋﺎدة اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ،وﺗﺼﻮﻳﺮ ﺧﱪاء ﻣﺸﺎﻫري أﻣﺎم اﻟﻜﺎﻣريا ﻟﻼﺳﺘﻌﺎﺿﺔ ﺑﻬﻢ ﻋﻦ اﻟﺼﻮر.
أﻳﻀﺎ ﻣﻮﺳﻴﻘﻰ ﺗﺴﺘﺤﴬ اﻟﻌﴫ ،وﻳﺒﺤﺜﻮن ﻋﻦ ﻣﻄﺮﺑني ﻟﻐﻨﺎء أﻏﻨﻴﺎت اﻟﻌﴫ، ﻳﺴﺠﻠﻮن ً
وﻳﺪﻣﺠﻮن ﻣﺆﺛﺮات ﺻﻮﺗﻴﺔ ﻟﺘﻌﺰﻳﺰ إﺣﺴﺎس املﺸﺎﻫﺪ ﺑﺄن ﻣﺎ ﻳﻌﺮض أﻣﺎﻣﻪ ﻫﻮ ﻟﺤﻈﺔ
ﺣﻘﻴﻘﻴﺔ ﻣﻦ املﺎﴈ ،وﻫﻢ ﻳﻌﺎﻧﻮن إﺷﻜﺎﻟﻴﺔ ﺗﺤﺪﻳﺪ اﻟﻜﻢ املﻨﺎﺳﺐ ﻣﻦ إﻋﺎدة اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ وﻛﻴﻒ
ﻳﻤﻜﻦ ﺗﻨﻔﻴﺬه.
أﻳﻀﺎ ﻣﺸﻜﻼت اﻟﺨﱪة؛ ﻓﻌﺎدة ﻣﺎ ﻳﺼﻞ ﻣﺨﺮﺟﻮ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ إﱃ ﻳﻮاﺟﻬﻮن ً
ﻗﻄﺎع أﻛﱪ ﺑﻜﺜري ﻣﻦ اﻟﻨﺎس ﺑﺄﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ﻣﻘﺎرﻧﺔ ﺑﺎملﺆرﺧني اﻷﻛﺎدﻳﻤﻴني ،ﻟﻜﻦ املﺨﺮﺟني
ﻧﺎد ًرا ﻣﺎ ﻳﻜﻮن ﻟﺪﻳﻬﻢ ﻣﺆﻫﻼت املﺆرﺧني ،ﺑﻞ إن املﺨﺮﺟني ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻳﺘﺠﻨﺒﻮن اﺳﺘﺸﺎرة
ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺨﱪاء؛ ﻓﻜﺜريًا ﻣﺎ ﻗﺪ ﻳﻜﻮن املﺆرﺧﻮن ﺷﺪﻳﺪي اﻟﺘﻤﺴﻚ ﺑﺎﻟﺪﻗﺔ ﰲ ﺗﺴﻠﺴﻞ
اﻷﺣﺪاث اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ ،وﻣﻨﺎﻗﺸﺔ ﺗﺄوﻳﻼت ﻣﺘﻌﺪدة ،واﻟﺤﺎﺟﺔ ﻹﻗﺤﺎم ﺷﺨﺼﻴﺎت ﺛﺎﻧﻮﻳﺔ أو
ﺣﻘﺎﺋﻖ دﻗﻴﻘﺔ ،وﻫﻮ ﻣﺎ ﻳﺨﺎﻟﻒ ﻫﻮى املﺨﺮﺟني ،وﻳﻔﺴﺪ وﺿﻮح اﻟﻘﺼﺔ املﺼﻮرة ﻟﻘﻄﺎع
ﻋﺮﻳﺾ ﻣﻦ اﻟﺠﻤﺎﻫري ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻳﺸﱰط ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺨﺪﻣﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ وﺟﻮد ﻫﻴﺌﺎت اﺳﺘﺸﺎرﻳﺔ
ﻣﺘﺨﺼﺼﺔ ،وﻟﻜﻦ أﻋﻤﺎل اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺘﺠﺎري ﻧﺎد ًرا ﻣﺎ ﺗﻀﻊ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻻﺷﱰاﻃﺎت.
أﺧريًا ،وﻋﲆ ﻋﻜﺲ املﺆرﺧني اﻟﻜﺘﱠﺎب اﻟﺬﻳﻦ ﻳﺴﺘﻄﻴﻌﻮن اﻻﺳﺘﻄﺮاد ،وإﺿﺎﻓﺔ ﺗﻌﻠﻴﻘﺎت،
وﻫﻮاﻣﺶ ،ﻳﻌﻤﻞ ﻣﺨﺮﺟﻮ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ إﻃﺎر ﺷﻜﻞ ﺗﺨﻠﻖ ﻓﻴﻪ اﻟﺼﻮر واﻷﺻﻮات
ﻣﺤﺎﻛﺎة ﻟﻮاﻗﻊ ﻫﻮ ﰲ ﺣﺪ ذاﺗﻪ ﺗﺄﻛﻴﺪ ﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ﺿﻤﻨﻴﺔ ،ﻣﻤﺎ ﻳﺼﻌﺐ ﻋﻠﻴﻬﻢ ﺗﻘﺪﻳﻢ أي
ﺗﺄوﻳﻼت ﺑﺪﻳﻠﺔ ﻟﻸﺣﺪاث ،أو ﺣﺘﻰ ﻓﻜﺮة أﻧﻨﺎ ﰲ واﻗﻊ اﻷﻣﺮ ﻧﺆول اﻷﺣﺪاث.
91
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻟﻘﺼﺺ
»ﻣﺎض ﻗﺎﺑﻞٍ ﻳﻤﻜﻦ ﺗﻮﺿﻴﺢ ﺣﻘﻴﻘﺔ أن ﺟﻤﻴﻊ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ ﻫﻲ ﻗﺼﺺ ﻟ
ﻟﻼﺳﺘﺨﺪام« ﺑﺄﻣﺜﻠﺔ ﻋﺪﻳﺪة.
ﺣني ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺜﻮرة اﻟﺮوﺳﻴﺔ ﰲ ﻣﻬﺪﻫﺎ ،ﻗﺪﻣﺖ املﺨﺮﺟﺔ إﺳﻔري ﺷﺐ ﻗﺼﺔ ﻧﻘﺪﻳﺔ ﻋﻦ
ﺗﺎرﻳﺦ اﻟﺤﻜﻢ اﻟﻘﻴﴫي ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﺳﻘﻮط ﺳﻼﻟﺔ روﻣﺎﻧﻮف« ) ،(١٩٢٧ﻣﻌﺘﻤﺪة اﻋﺘﻤﺎدًا
ﻛﻠﻴٍّﺎ ﻋﲆ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻣﻦ اﻷرﺷﻴﻔﺎت اﻟﻘﻴﴫﻳﺔ ،ﺑﻤﺎ ﰲ ذﻟﻚ أﻓﻼم اﻟﻘﻴﴫ املﻨﺰﻟﻴﺔ اﻟﺨﺎﺻﺔ.
ﻟﻘﺪ ﻗﺪﻣﺖ ﺷﺐ ﻣﺎ ﺻﺎر ﻳﻌﺮف ﺑﻌﺪ ذﻟﻚ ﺑ »اﻟﻔﻴﻠﻢ املﺠﻤﻊ« .وﺑﺎﻟﻔﻌﻞ ﻛﺎﻧﺖ ﻋﺎﺋﻠﺔ اﻟﻘﻴﴫ
ﺳﺘﺼﺎب ﺑﺎﻟﺼﺪﻣﺔ ﻟﺮؤﻳﺔ ﺗﺴﺠﻴﻼﺗﻬﻢ ﻟﺤﻴﺎﺗﻬﻢ املﱰﻓﺔ ﺑﺠﻮار ﺻﻮر ﺗﺠﺴﺪ اﻟﻔﻘﺮ واﻟﺒﺆس،
ﻟﻘﺪ ﺣﻮﱠﻟﺖ ﺷﺐ ﻣﻌﻨﻰ املﺎدة املﺼﻮرة ﻣﻦ ﺧﻼل اﺧﺘﻴﺎرﻫﺎ ﻟﻠﺘﺠﻤﻴﻊ وﺗﺠﺎور املﺘﻨﺎﻗﻀﺎت،
ﻣﻦ ﺗﺴﺠﻴﻼت ﻣﺤﺒﺒﺔ ﻟﻌﺎﺋﻠﺔ ﻣﻮﴎة إﱃ إداﻧﺔ ﴏﻳﺤﺔ ﻟﺤﻜﻮﻣﺔ أﻃﻴﺢ ﺑﻬﺎ.
أﻳﻀﺎ »ﻗﺎﺑﻠﻴﺔ اﺳﺘﺨﺪام« اﻟﺘﺎرﻳﺦ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﻘﺼﺺ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ ﻟﻠﺤﺮب اﻟﺒﺎردة ﺗﺘﻀﺢ ً
املﺄﺧﻮذة ﻣﻦ ﺟﻬﺎت ﻣﺘﻀﺎدة ،واﺳﺘﺨﺪام اﻷرﺷﻴﻔﺎت اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ اﻟﺘﻲ ازدﻫﺮت واﺗﺴﻌﺖ
ﻣﻦ ﺧﻼل اﻻﺳﺘﺜﻤﺎر اﻟﻀﺨﻢ ﻟﻠﺤﻜﻮﻣﺎت ﰲ اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ ﺧﻼل اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ .ﻛﺎﻧﺖ
اﻟﻘﺼﺺ ﺗﺮوى ﺑﻤﺎ ﻳﺘﻨﺎﺳﺐ ﻣﻊ اﻟﺠﻤﻬﻮر — ﺳﻮاء أﻛﺎن ﺷﻴﻮﻋﻴٍّﺎ أو رأﺳﻤﺎﻟﻴٍّﺎ — وﺑﻤﺎ
ﻳﺘﻨﺎﺳﺐ ﻣﻊ اﻟﺰﻣﻦ؛ ﻓﻔﻲ أملﺎﻧﻴﺎ اﻟﴩﻗﻴﺔ اﻟﺠﺪﻳﺪة ،أﻧﺘﺞ اﻟﺜﻨﺎﺋﻲ اﻷملﺎﻧﻲ أﻧﺪرو ﺛﻮرﻧﺪاﻳﻚ
)وﻫﻮ أملﺎﻧﻲ ﻳﺤﻤﻞ اﻟﺠﻨﺴﻴﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ وﻟﺪ وﻧﺸﺄ ﰲ أملﺎﻧﻴﺎ( وأﻧﻴﲇ ﺛﻮرﻧﺪاﻳﻚ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ
اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺘﻲ اﻋﺘﻤﺪت اﻋﺘﻤﺎدًا ﻛﺒريًا ﻋﲆ املﺸﺎﻫﺪ اﻷرﺷﻴﻔﻴﺔ ،ﻛﺎن ﻣﻦ ﺿﻤﻨﻬﺎ ﻓﻴﻠﻢ »املﻌﺠﺰة
اﻟﺮوﺳﻴﺔ« ) ،(١٩٦٣وﻫﻮ ﻧﻈﺮة اﺣﺘﻔﺎﻟﻴﺔ وﺑﺎﻧﻮراﻣﻴﺔ ﻋﲆ اﻟﺘﺎرﻳﺦ اﻟﺮوﳼ .وﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت
املﺘﺤﺪة ،ﺗﻌﺎون ﻫﻨﺮي »ﺑﻴﺖ« ﺳﺎﻟﻮﻣﻮن ،وﻫﻮ ﺿﺎﺑﻂ ﻣﺘﻘﺎﻋﺪ ﺑﺎﻟﺒﺤﺮﻳﺔ وﻛﺎن ﻳﻌﻤﻞ
ﺑﺎﻟﻌﻼﻗﺎت اﻟﻌﺎﻣﺔ ﺑﺸﺒﻜﺎت إن ﺑﻲ ﳼ ،ﻣﻊ اﻟﺒﺤﺮﻳﺔ واﺳﺘﺨﺪم أﻓﻼﻣﻬﺎ املﺼﻮرة ﻹﻧﺘﺎج
»اﻧﺘﺼﺎر ﰲ اﻟﺒﺤﺮ« ،وﻫﻮ ﻣﺴﻠﺴﻞ ﻣﻦ ﺳﺘﺔ وﻋﴩﻳﻦ ﺟﺰءًا ﻳﺤﺘﻔﻲ ﺑﺪور اﻟﺒﺤﺮﻳﺔ ﰲ
املﺤﻴﻂ اﻟﻬﺎدي ﰲ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ،ﻋُ ﺮض ﻟﻔﱰة ﻃﻮﻳﻠﺔ .ﺻﻮر ﻣﺴﻠﺴﻞ »اﻧﺘﺼﺎر ﰲ
اﻟﺒﺤﺮ« — اﻟﺬي ﺟﺎء ﻋﻨﻮاﻧﻪ ﻣﻼﺋﻤً ﺎ ﺗﻤﺎﻣً ﺎ — اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة وﺣﻠﻔﺎءﻫﺎ وﻫﻢ ﻳﺤﺎرﺑﻮن ﺑﻼ
92
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
أﻧﺎﻧﻴﺔ ﻣﻦ أﺟﻞ اﻟﺤﺮﻳﺔ ،وﻳُﻈﻬﺮون ﺑﻄﻮﻟﺔ ﻻ ﺣﺪود ﻟﻬﺎ ،وﺑﺎﻟﻄﺒﻊ ﻳﻨﺘﴫون ﰲ اﻟﻨﻬﺎﻳﺔ ،وﻗﺪ
وﺿﻊ ﻟﻪ ﻣﻮﺳﻴﻘﻰ ﻣﻦ ﺗﺄﻟﻴﻒ رﻳﺘﺸﺎرد رودﺟﺮز ﻟﺒﻨﺎء اﺳﺘﺠﺎﺑﺔ ﻋﺎﻃﻔﻴﺔ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﺼﺎﻣﺖ.
ﻟﻘﺪ اﺟﺘﻬﺪ ﻛﻞ ﻣﻦ املﺨﺮﺟَ ني اﻷملﺎﻧﻴﱠني واملﺨﺮج اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ﻟﴪد ﻗﺼﺺ ذات ﻣﻌﻨﻰ وﺛﺮﻳﺔ
أﻳﻀﺎ ﻣﺘﻨﺎﺳﺒﺔ ﺗﻤﺎﻣً ﺎ ﻣﻊ املﻬﺎم اﻷﻳﺪﻳﻮﻟﻮﺟﻴﺔ ﻟﺤﻜﻮﻣﺎﺗﻬﻢ ﻋﺎﻃﻔﻴٍّﺎ ﺑﺼﺪق ،وﻛﺎﻧﺖ أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ً
وﻋﴫﻫﻢ .وﰲ اﻟﺴﻨﻮات اﻟﻼﺣﻘﺔ ،ﺣﻴﻨﻤﺎ ﺗﻐريت اﻻﻓﱰاﺿﺎت اﻷﻳﺪﻳﻮﻟﻮﺟﻴﺔ ﻟﻠﻌﴫ وﻣﻦ ﺛﻢ
ﺑﺮزت ﻋﲆ اﻟﺴﻄﺢ اﻻﻓﱰاﺿﺎت اﻟﺴﺎﺑﻘﺔ ،ﻧُﻈﺮ إﻟﻴﻬﺎ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﺎ ﻣﻐﺮﺿﺔ وﻣﺘﺤﻴﺰة.
أﻳﻀﺎ ﻗﺼﺔ ﻣﺼﻄﻨﻌﺔ ﺑﺤﺮﻓﻴﺔ ﻛﺎن ﻣﺴﻠﺴﻞ ﻛني ﺑريﻧﺰ »اﻟﺤﺮب اﻷﻫﻠﻴﺔ« )ً (١٩٩٠
ﻋﺎﻟﻴﺔ ،وﻟﻴﺲ ﻣﺠﺮد ﴎد ﻟﺤﻘﺎﺋﻖ .ﻳﺨﱪﻧﺎ املﺴﻠﺴﻞ ،اﻟﺬي ﻳﻌﺪ واﺣﺪًا ﻣﻦ أﺷﻬﺮ اﻟﻌﺮوض
ﺷﻌﺒﻴﺔ ﰲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ اﻟﻌﺎم ،أن اﻟﺤﺮب اﻷﻫﻠﻴﺔ ﺻﻨﻌﺖ ﻷول ﻣﺮة ﻫﻮﻳﺔ وﻃﻨﻴﺔ
ﻇﻒ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﺗﺄﻣﻠﻴﺔ ﺑﻜﺎﻣريا ﻣﺘﺤﺮﻛﺔ ﻟﺼﻮر ﺛﺎﺑﺘﺔ وﺷﻬﺎدة أﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﻣﺘﻜﺎﻣﻠﺔ ،وﻫﻮ ﻳﻮ ﱢ
اﻟﺨﱪاء ﻹﻗﺎﻣﺔ ﻫﺬه اﻟﺤﺠﺔ .وواﻗﻌﻴﺔ اﻟﺼﻮر ،ﻣﻦ ﺑني أﺷﻴﺎء أﺧﺮى ،ﺗﻤﻨﺢ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ
اﻹﺣﺴﺎس ﺑﺄن ﻣﺎ ﻳﺸﺎﻫﺪوﻧﻪ ﻟﻴﺲ ﺳﻮى ﴎد ﻟﺤﻘﺎﺋﻖ.
ﻗﺪ ﻳﻔﻨﺪ ﺑﻌﺾ اﻟﺠﻨﻮﺑﻴني ﺻﺤﺔ اﻟﻔﻜﺮة اﻟﺮﺋﻴﺴﻴﺔ ملﺴﻠﺴﻞ »اﻟﺤﺮب اﻷﻫﻠﻴﺔ« ،وﻟﻜﻦ
اﻟﻔﻜﺮة — ﻛﻤﺎ ﻛﺘﺐ ﺟﺎري إدﺟﺎرﺗﻮن ﰲ ﻛﺘﺎب »أﻣﺮﻳﻜﺎ ﺑﻌﻴﻮن ﻛني ﺑريﻧﺰ« — ﻋﻜﺴﺖ
ﻣﺤﻮر ﺗﺎرﻳﺦ اﻟﺘﻮاﻓﻖ ﰲ ذﻟﻚ اﻟﻌﴫ؛ ذﻟﻚ »املﻨﻈﻮر اﻟﻠﻴﱪاﱄ اﻟﺘﻌﺪدي« اﻟﺬي ر ﱠﻛﺰ ﻋﲆ
اﻟﺤﻔﺎظ ﻋﲆ اﻟﻮﺣﺪة ،وﻗﺪ واﺟﻪ ﺑريﻧﺰ ﻧﻘﺪًا ﻣﻦ املﺆرﺧني اﻟﺬﻳﻦ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺆﻳﺪون ﺗﺄوﻳﻼت
أﺧﺮى ،وﻣﻦ ﻫﺆﻻء اﻟﺬﻳﻦ ﻗﺎﻟﻮا إن ﺧﻄﻴﺌﺔ املﺴﻠﺴﻞ اﻟﺤﻘﻴﻘﻴﺔ ﻫﻲ إﺧﻔﺎء ﺣﻘﻴﻘﺔ أﻧﻪ ﻛﺎن
ﻳﺴﻌﻰ ﻟﻠﺘﺄوﻳﻞ واﻟﺘﻔﺴري ﻻ ﻟﴪد اﻟﺘﺎرﻳﺦ ،وﺗﻬ ﱠﺮب ﺑريﻧﺰ ﺑﺒﺴﺎﻃﺔ ﻣﻦ ﻫﺬا اﻟﻨﻘﺪ ﺑﻮﺻﻒ
ﻋﺎﻃﻔﻲ« ﻻ ﻣﺆرخ؛ ﻓﻘﺪ ﻗﺎل إﻧﻪ ﺑﺤﺚ ﰲ ﺳﺠﻼت اﻟﺘﺎرﻳﺦ ﻋﻦ »ﻧﻮع ﱞ ﻧﻔﺴﻪ ﺑﺄﻧﻪ »ﻋﺎﻟﻢ آﺛﺎر
ﻣﺜﻼ ﺑﻤﺎ دﻓﻌﻨﺎ ﻟﻼﺗﻔﺎق ﻛﺸﻌﺐ ﻋﲆ اﻟﺘﻤﺎﺳﻚ واﻟﺘﻮﺣﺪ اﻟﻌﺎﻃﻔﺔ واﻟﺘﺠﺎﻧﺲ اﻟﺬي ﻳﺬ ﱢﻛﺮﻧﺎ ً
ﺑﻌﻜﺲ ﻛﻞ اﻟﺘﻮﻗﻌﺎت« .ﺑﻌﺒﺎرة أﺧﺮى ،ﻟﻘﺪ اﺧﺘﺎر ﺷﺨﺼﻴﺎت وأﺣﺪاﺛًﺎ ﺳﺎﻋﺪﺗﻪ ﻋﲆ رواﻳﺔ
اﻟﻘﺼﺔ اﻟﺘﻲ اﺧﺘﺎر أن ﻳﺮوﻳﻬﺎ ﻋﻦ املﺎﴈ.
ﺗﻠﻌﺐ اﻻﻋﺘﺒﺎرات اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ دو ًرا ﰲ ﺗﺸﻜﻴﻞ ﻗﺮارات املﺨﺮﺟني اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴني ﺑﺸﺄن ﻛ ﱟﻞ ﻣﻦ
املﻮﺿﻮع واﻟﻘﺼﺔ ،ﻓﻐﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﺖ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ،اﻟﺘﻲ ﺗُﻌَ ﺪ ﺑﻬﺪف اﻟﱰﻓﻴﻪ
إﴍاﻗﺎ ﻣﻦ اﻟﺤﻴﺎة ،ﺑﻤﺎ ﰲ ذﻟﻚ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻟﱰﻓﻴﻪ ﻧﻔﺴﻬﺎ ،وﻗﺪ ً واﻟﺘﺴﻠﻴﺔ ،ﺗﱪز اﻟﺠﺎﻧﺐ اﻷﻛﺜﺮ
ﻛﺎﻧﺖ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺨﻔﻴﻔﺔ ،ﻣﺜﻞ »ﻫﻮﻟﻴﻮود :اﻟﺴﻨﻮات اﻟﺬﻫﺒﻴﺔ« ﻟﺪﻳﻔﻴﺪ وﻟﱪ ) (١٩٦١واملﺴﻠﺴﻞ
اﻟﻔﺮﻧﴘ »اﻟﻌﴩﻳﻨﻴﺎت املﺠﻨﻮﻧﺔ« ،أﻣﺜﻠﺔ ﻷﻋﻤﺎل ﻋﴫ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن .وﰲ ﻋﴫ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن
ﻣﺘﻌﺪد اﻟﻘﻨﻮات ،ﻣﻸت اﻷﻋﻤﺎل اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ ﺳﺎﻋﺎت ﻛﺜرية ﻣﻦ ﺳﺎﻋﺎت اﻹرﺳﺎل
93
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺑﺘﻜﻠﻔﺔ زﻫﻴﺪة ،ودون أي ادﻋﺎء ﺑﺘﻘﺪﻳﻢ رؤى ﺷﺎﻣﻠﺔ أو ﻣﺘﻮازﻧﺔ ،أو ﺗﻐﻄﻴﺔ أﻫﻢ وأﺑﺮز
اﻟﺠﻮاﻧﺐ ﻷي ﺣﻘﺒﺔ ﺗﺎرﻳﺨﻴﺔ ،وﻗﺪ أدت ﺳﻠﺴﻠﺔ ﻣﺸﺎﻫﺪﻫﺎ املﺤﺒﻮﻛﺔ ﻣﻌً ﺎ واملﺴﺘﻤﺪة ﻣﻦ
ﻣﻮاد ذات ﻣﻠﻜﻴﺔ ﻋﺎﻣﺔ ﻣﻦ اﻟﺤﻜﻮﻣﺎت ،إﱃ ﺟﺎﻧﺐ ﻣﻮاد أرﺷﻴﻔﻴﺔ زﻫﻴﺪة اﻟﺘﻜﻠﻔﺔ )ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ
ﺗﻜﻮن ﻣﻘﱰﻧﺔ ﺑﴪد راﺋﻊ( إﱃ ﻇﻬﻮر املﺼﻄﻠﺢ اﻟﺘﺠﺎري »اﻟﻘﺼﺔ اﻟﺤﺪﻳﺜﺔ املﺠﻤﻌﺔ ﻣﻦ
ﻣﻮاد ﻗﺪﻳﻤﺔ«.
أﻳﻀﺎ ﻗﻴﻮدًا ﻋﲆ اﺧﺘﻴﺎرات ﻣﺨﺮﺟﻲ اﻷﻋﻤﺎل ﺗﻀﻊ ﻣﺤﺪودﻳﺔ اﻟﻮﺻﻮل إﱃ املﺎدة ً
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ ،ﻓﻤﻊ اﻣﺘﺪاد أﺟﻞ ﺣﻘﻮق اﻟﻨﴩ واﻟﻄﺒﻊ ﻷﺟﻴﺎل ﰲ املﺴﺘﻘﺒﻞ ،ازدادت
ﺗﻜﻠﻔﺔ إﻧﺘﺎج اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺴﺘﻌني ﺑﻌﺪد ﻛﺒري ﻣﻦ املﺸﺎﻫﺪ اﻷرﺷﻴﻔﻴﺔ
اﻟﺘﻲ ﻻ ﺗﻘﻊ ﰲ ﻧﻄﺎق املﻠﻜﻴﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ .وﻃﺎملﺎ ﻛﺎﻧﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺨﻀﻊ ﻷﺑﺤﺎث
رﺳﻤﻴﺔ ﺟﺰءًا ﻣﻦ ﻓﺌﺎت اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺑﺎﻫﻈﺔ اﻟﺘﻜﻠﻔﺔ ،وﻟﻜﻦ ﺗﻜﺎﻟﻴﻒ إﺟﺎزة ﺣﻘﻮق
اﻟﻨﴩ ارﺗﻔﻌﺖ ﺑﴪﻋﺔ ﺻﺎروﺧﻴﺔ ﰲ ﻧﻬﺎﻳﺔ اﻟﻘﺮن اﻟﻌﴩﻳﻦ ﻣﻊ اﻧﺪﻣﺎج اﻷرﺷﻴﻔﺎت ووﺿﻊ
ﴍﻛﺎت اﻹﻋﻼم اﻟﻜﱪى رﻗﺎﺑﺔ أﻛﺜﺮ ﴏاﻣﺔ ﻋﲆ ﻣﻮاردﻫﺎ ﰲ ﻇﻞ اﻟﺘﻬﺪﻳﺪ اﻟﺬي ﻳﺸ ﱢﻜﻠﻪ اﻟﻨﺴﺦ
أوﺿﺤﺖ أﻧﺎ وﺑﻴﱰ ﺟﺎﺳﺰي ﰲ دراﺳﺘﻨﺎ »ﻗﺼﺺ ﻟﻢ ﺗﺮوَ« أن ﺑﻌﺾ املﺨﺮﺟني ُ اﻟﺮﻗﻤﻲ ،وﻗﺪ
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴني ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺘﺨﻮﻓﻮن ﺣﺘﻰ ﻣﻦ اﻻﺿﻄﻼع ﺑﻤﴩوﻋﺎت ﻃﻤﻮﺣﺔ ،وﻗﺪ ﻋﺎﻟﺞ املﺨﺮﺟﻮن
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﻮن ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ﻫﺬه املﺸﻜﻠﺔ ﺑﻜﺘﻴﺐ »ﺑﻴﺎن ﺻﻨﱠﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻷﻓﻀﻞ
املﻤﺎرﺳﺎت ﰲ إﻃﺎر اﻻﺳﺘﺨﺪام اﻟﻌﺎدل« ،وﻫﻮ دﻟﻴﻞ إرﺷﺎدي أﺣﺪث زﻳﺎدة ﻣﺜرية ﰲ ﻗﺪرة
املﺨﺮﺟني ﻋﲆ اﺳﺘﺨﺪام ﺣﻘﻮﻗﻬﻢ ﰲ اﻻﻗﺘﺒﺎس املﺠﺎﻧﻲ ﻟﻘﺪر ﻣﺤﺪود ﻣﻦ املﻮاد اﻟﺘﻲ ﻟﻬﺎ
ﺣﻘﻮق ﻧﴩ ،وﻣﻦ ﺛﻢ ﺗﻮﺳﻴﻊ ﻧﻄﺎق إﺑﺪاﻋﻬﻢ.
94
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
وﻗﺪ ﻋﺮﺿﺖ ﻣﺴﻠﺴﻼت وﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻛﺎﻣﻠﺔ ﻋﻦ اﻟﺴري اﻟﺬاﺗﻴﺔ ﻋﲆ ﺷﺎﺷﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن ،ﻣﻦ
أﻣﺜﻠﺘﻬﺎ :ﻣﺴﻠﺴﻞ »ﺳﺎدة أﻣﺮﻳﻜﺎ« ﺑﺸﺒﻜﺔ ﺑﻲ ﺑﻲ إس ،وﻣﺴﻠﺴﻼت ﻗﻨﺎة ﺑﻴﻮﺟﺮاﰲ اﻟﺘﺎﺑﻌﺔ
ﻟﺸﺒﻜﺔ إﻳﻪ آﻧﺪ إي .وﺗﺘﻤﻴﺰ ﻫﺬه املﺴﻠﺴﻼت ﺑﺄﺳﺎﻟﻴﺐ ﻣﻌﺮوﻓﺔ ،وﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﺑﺈﻣﻜﺎﻧﻬﺎ أن
اﺧﺘﻼﻓﺎ ،ﻓﻴﻘﺪم »ﺳﺎدة أﻣﺮﻳﻜﺎ« ﻗﺼﺔ ﻋﻦ ﺷﺨﺼﻴﺔ أﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﰲ إﻃﺎر ﻟﺤﻈﺔ ً ﺗﻜﻮن أﻛﺜﺮ
اﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ﻣﻌﻴﻨﺔ؛ ﻓﺎﻟﻘﺼﺺ اﻟﻔﺮدﻳﺔ ﺗﻮﺿﻊ ﰲ ﻣﻮﻗﻊ اﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ﺗﺤﻴﻄﻬﺎ ﻣﻌﻠﻮﻣﺎت ﻋﻦ
اﻷﺣﺪاث واﻻﺗﺠﺎﻫﺎت اﻟﺘﻲ ﺗﺸﻜﻞ اﻟﺘﴫﻓﺎت واﻻﺧﺘﻴﺎرات اﻟﻔﺮدﻳﺔ وﺗﺜﺎر ﻣﻦ ﺧﻼﻟﻬﺎ ،وﻻ
ﺗﻘﻮم اﻟﻘﺼﺔ ﻋﲆ أﺣﺪاث ﺣﻴﺎة اﻟﺸﺨﺺ ﻓﺤﺴﺐ ،ﺑﻞ ﻋﲆ أﻫﻤﻴﺔ ﺗﻠﻚ اﻷﺣﺪاث ﰲ إﻃﺎر
أوﺳﻊ وأﺷﻤﻞ؛ ﻓﻌﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻳﻌ ﱢﺮف ﻓﻴﻠﻢ »آﻧﺪي وارﻫﻮل« ،ﻟﺪاﻳﺎن ﻓﻮن ﻓﻮرﺳﺘﻨﱪج
وداﻧﻴﺎل ووﻟﻒ ،اﻟﻔﻨﺎن اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ اﻟﺬي اﺷﺘﻬﺮ ﺑﺄﻋﻤﺎﻟﻪ اﻟﻔﻨﻴﺔ وﺣﻔﻼﺗﻪ املﺎﺟﻨﺔ ﻛﻔﻨﺎن ﺟﺎد
ﻟﺪﻳﻪ ﺷﻐﻒ ﻧﻘﺪي ﺑﺎﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ،ﻳﺪﱠﻋﻲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،اﻟﺬي ﻳﺘﺴﻢ ﺑﺎﻻﺣﱰام وﻟﻜﻨﻪ ﻟﻢ ﻳﻜﻦ
وﻗﻮ ًرا ،أن ا ُملﺸﺎﻫﺪ ﺳﻮف ﻳﻜﻮن ﻗﺎد ًرا اﻵن ﻋﲆ ﻓﻬﻢ أﻫﻤﻴﺔ وﺗﺮاث آﻧﺪي وارﻫﻮل.
ﻋﲆ اﻟﺠﺎﻧﺐ اﻵﺧﺮ ،ﻧﺠﺪ أن أﻓﻼم اﻟﺴري اﻟﺬاﺗﻴﺔ ﻟﺸﺒﻜﺔ إﻳﻪ آﻧﺪ إي ﺻﻮر ﻣﺒﻨﻴﺔ ﺑﻨﺎءً
ﻣﺤﻜﻤً ﺎ ملﻼﻣﺢ اﻟﺸﺨﺼﻴﺎت ،وﺗﺄﺗﻲ ﰲ ﻧﻮﻋني :املﺤﺒﱠﺒﺔ )وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗﻀﻢ ﻣﺸﺎﻫري ﻣﺠﺎل
واملﻨﻔﺮة )املﺠﺮﻣني ﰲ اﻟﻐﺎﻟﺐ( .وﻳﺸري اﻟﺒﺎﺣﺚ ﻣﻴﻜﻴﺘﺎ ﺑﺮوﺗﻤﺎن إﱃ أن اﻟﻘﺼﺺﱢ اﻟﱰﻓﻴﻪ(
ْ ﱠ
ﺗُﺠَ ﻤﱠ ﻞ وﺗﻨﻘﻰ ﻟﺘﻘﺪﻳﻢ املﺸﺎﻫري ﻛﻤﻮاﻃﻨني ﻣﺤﺒﻮﺑني وﻣﺴﺘﻘﻴﻤني ،وﺗﻄﻤَ ﺲ اﻷدﻟﺔ املﻨﺎﻗﻀﺔ
ُ َ ُ
ﻟﺬﻟﻚ؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﰲ ﻓﻴﻠﻢ ﻋﻦ اﻟﺴرية اﻟﺬاﺗﻴﺔ ﻟﺪﻳﻦ ﻣﺎرﺗﻦ ،اﻟﺬي ﻛﺎن ﺿﻤﻦ ﻣﺴﻠﺴﻞ
ﻋﻦ ﻓﺮﻳﻖ »رات ﺑﺎك« املﻜﻮﱠن ﻣﻦ ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ املﺸﺎﻫري اﻟﺘﻔﻮا ﺣﻮل ﻓﺮاﻧﻚ ﺳﻴﻨﺎﺗﺮا ،ﻳُﻘﺪﱠم
ﻣﺎرﺗﻦ ﻛﺮﺟﻞ ﻣﺨﻠﺺ ﻷﴎﺗﻪ ،ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ وﻓﺮة اﻷدﻟﺔ ﻋﲆ ﻣﻼﺣﻘﺘﻪ ﻟﻠﻨﺴﺎء وﻋﺮﺑﺪﺗﻪ.
وﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ اﺧﺘﻼﻓﻬﺎ ،ﻓﺈن ﻛﻞ ﻣﺴﻠﺴﻞ ﻣﻦ ﻫﺬه املﺴﻠﺴﻼت ﻳﺴﺘﺨﺪم ﺗﻘﻨﻴﺎت
ﱠ
املﺠﺴﺪة ،ﻓﻴُﺴﺘﺸﻬﺪ ﺑﺬوي اﻟﺴﻠﻄﺔ ﻓﻴﻠﻤﻴﺔ ﺗﻬﺪف إﱃ ﻣﺴﺎﻋﺪة املﺸﺎﻫﺪ ﻋﲆ ﻓﻬﻢ اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ
واﻟﺘﺄﺛري ﻟﺘﻌﺰﻳﺰ اﻟﺨﻂ اﻟﺪراﻣﻲ ،وﺗُﻌﺮض ﺑﻌﺾ املﺸﺎﻫﺪ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ املﺨﺘﺎرة ﻟﻠﺘﺄﻛﻴﺪ ﻋﲆ
اﻟﻔﻜﺮة ،وﺗُﺠَ ﻤﱠ ﻊ اﻷﻓﻜﺎر ﻣﻌً ﺎ ﰲ ﻧﻬﺎﻳﺔ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺣﺘﻰ ﻳﻌﺮف املﺸﺎﻫﺪون ﺧﻄﻮرﺗﻬﺎ ،وأﻫﻤﻴﺘﻬﺎ،
وﻣﻌﻨﺎﻫﺎ ﰲ إﻃﺎر ﺣﻴﺎة ﻫﺬا اﻟﺸﺨﺺ .ﰲ املﻘﺎﺑﻞ ،ﺗﺴﺘﺨﺪم ﺑﻌﺾ أﻓﻼم اﻟﺴري اﻟﺬاﺗﻴﺔ
ﺗﻘﻨﻴﺎت اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻟﺠﺬب اﻻﻧﺘﺒﺎه ﻟﻠﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﺒﻨﺎﺋﻴﺔ ﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺴرية اﻟﺬاﺗﻴﺔ ،وﺗﺤﺪي اﻓﱰاﺿﺎت
املﺸﺎﻫﺪ اﻟﺜﺎﺑﺘﺔ اﻟﺨﺎﻟﻴﺔ ﻣﻦ أي ﺷﻚ؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻳُﻌﺘﱪ ﻓﻴﻠﻢ »درﻳﺪا« )(٢٠٠٢
ﻟﻜريﺑﻲ دﻳﻚ وآﻣﻲ ﺗﺰﻳﺮﻳﻨﺞ ﻛﻮﻓﻤﺎن ،ﺗﺤﺪﻳًﺎ ﻟﻠﺸﻜﻞ اﻟﺴﺎﺋﺪ ﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻟﺴري اﻟﺬاﺗﻴﺔ؛ ﻓﻬﻮ
ﻳﺠﺴﺪ ﺑﻤﻬﺎرة اﻟﻔﺎرق ﺑني اﻟﺘﺠﺮﺑﺔ واﻟﺘﻮﺛﻴﻖ ،وﻳﻮﺿﺢ ﻗﺪرة اﻟﺮاوي ﻋﲆ ﺗﺄﻛﻴﺪ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ،
وﻫﻮ ﻣﺎ ﻳﺤﺪث ﺟﺰﺋﻴٍّﺎ ﻣﻦ ﺧﻼل ﺗﻮﺿﻴﺢ ﻣﺪى ﺻﻌﻮﺑﺔ ﺑﻨﺎء ﻗﺼﺔ؛ ﻓﻘﺪ رﻓﺾ ﺟﺎك
95
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
درﻳﺪا — اﻟﺬي اﻧﺸﻐﻞ ﺧﻼل ﺣﻴﺎﺗﻪ املﻬﻨﻴﺔ ﺑ »ﺗﻔﻜﻴﻚ« اﻓﱰاﺿﺎﺗﻨﺎ ﻋﻦ املﻌﺮﻓﺔ — ﻣﺮا ًرا
اﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ ﺻﻨﺎع اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﻣﻤﺎ دﻓﻌﻬﻢ إﱃ اﻟﻜﺸﻒ ﻋﻦ وﺟﻮدﻫﻢ ﻛﺒﺪﻳﻞ ،وﻫﺬه اﻟﺘﴫﻓﺎت
أﻳﻀﺎ ﻋﻦ اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ورؤﻳﺘﻬﺎ ﻟﻠﻔﻴﻠﺴﻮف .ﻳﻀﻊ اﻟﻔﻴﻠﻢ أﻣﺎم املﺸﺎﻫﺪ ﰲ ﺣﺪ ذاﺗﻬﺎ ﺗﻜﺸﻒ ً
ﺗﺤﺪﻳًﺎ ﺑﺄن ﻳﻄﺮح اﻷﺳﺌﻠﺔ اﻟﺘﻲ ﻃﺮﺣﻬﺎ درﻳﺪا ﻋﻦ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ واﻟﺘﻌﺒري .وﺗُﻈﻬﺮ أﻋﻤﺎل إﻳﺮول
ﻣﻮرﻳﺲ أﺳﻠﻮﺑًﺎ ﺟﺪﻳﺪًا ﻟﻬﺪم اﻟﺼﻼت اﻟﺴﺎذﺟﺔ ﺑني ﺣﻘﺎﺋﻖ اﻟﺴرية اﻟﺬاﺗﻴﺔ ﻟﻠﺸﺨﺺ
واﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﰲ ﻓﻴﻠﻤﻪ »ﺿﺒﺎب اﻟﺤﺮب« ) ،(٢٠٠٣ﻳﺴﻤﺢ ﻣﻮرﻳﺲ
ﻟﺮوﺑﺮت ﻣﺎﻛﻨﺎﻣﺎرا ،وزﻳﺮ اﻟﺪﻓﺎع ﰲ ﻋﻬﺪ اﻟﺮﺋﻴﺴني ﻛﻴﻨﻴﺪي وﺟﻮﻧﺴﻮن ،ﺑﻮﺻﻒ ﺣﻴﺎﺗﻪ
اﻟﺨﺎﺻﺔ وﻗﺮاراﺗﻪ اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ واﻟﺸﺨﺼﻴﺔ املﺜرية ﻟﻠﺠﺪل ﺑﺈﺳﻬﺎب ،وﺑﺪون ﺗﻌﻠﻴﻖ ،وﻣﻦ ﺛﻢ
ﺗﻈﻬﺮ ﺗﻌﻘﻴﺪات وﺗﻨﺎﻗﻀﺎت ﺣﻴﺎة ﻣﺎﻛﻨﺎﻣﺎرا أﻣﺎم املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ اﻟﺬﻳﻦ ﺳﻴﺼﺎرﻋﻮن ﺣﺘﻤً ﺎ ﻣﻊ
أﺣﻜﺎﻣﻬﻢ وآراﺋﻬﻢ ﰲ ﻣﺎﻛﻨﺎﻣﺎرا.
اﻟﺘﻌﺪﻳﻠﻴﺔ
ﻣﻦ اﻟﻄﺮق املﺜرية ﻟﺮؤﻳﺔ ﻣﺪى ﻗﻮة اﻟﺤﻜﻲ أﻓﻼم اﻟﺘﺎرﻳﺦ املﻌﺪل ،وﻫﻲ ﺗﻠﻚ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ
ﺗﺘﺤﺪى اﻟﻨﺴﺨﺔ اﻟﺴﺎﺋﺪة ﻣﻦ اﻟﺴﺠﻞ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻲ ،وﻗﺪ ﻛﺎن ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺷﻜﻜﺖ
ﰲ املﻌﺮﻓﺔ اﻟﺴﺎﺋﺪة ﻋﻦ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ﺗﺄﺛري ﻛﺒري ﻋﲆ املﻌﺮﻓﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ ﺑﻬﺬه اﻟﻔﱰة
اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ ،وﰲ ﻏﻀﻮن ذﻟﻚ أﻧﺘﺠﺖ وﺛﺎﺋﻖ ﺟﺪﻳﺪة ﻣﻦ ﻣﺼﺪر ﻣﺒﺎﴍ ﻟﻠﻤﺆرﺧني ،وﰲ ﺑﻌﺾ
اﻟﺤﺎﻻت ﺗﻜﻮن ﺑﻤﻨﺰﻟﺔ ﺳﺠﻼت ﻓﺮﻳﺪة ﻟﺮواﻳﺎت ﺑﺼﻴﻐﺔ املﺘﻜﻠﻢ ﻋﻦ اﻟﺘﺎرﻳﺦ.
ﻛﺎن املﺴﻠﺴﻞ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ »اﻟﻌﺎﻟﻢ ﰲ ﺣﺎﻟﺔ ﺣﺮب« ) ،(١٩٧٣اﻟﺬي أﻧﺘﺠﻪ ﺟريﻣﻲ
إﻳﺰاﻛﺲ ﻟﻠﺸﺒﻜﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ﺗﻴﻤﺰ ﺗﻲ ﰲ )ﺧﻼل ﺣﻘﺒﺔ ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺸﺒﻜﺎت اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ
اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ ﻣﻄﺎﻟﺒﺔ ﻓﻴﻬﺎ ﺑﺎﻟﻘﻴﺎم ﺑﻘﺪر ﻛﺒري ﻣﻦ أﻋﻤﺎل اﻟﺨﺪﻣﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ( — ﻋﻼﻣﺔ ﻋﲆ ﺗﺤﻮل
ﺗﺎرﻳﺨﻲ ﰲ ﺗﺮﺟﻤﺔ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ .وﻻ ﻳﺰال املﺴﻠﺴﻞ املﻜﻮن ﻣﻦ ٢٦ﺳﺎﻋﺔ اﻟﺬي
ﻳﻀﻢ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﺗﺎرﻳﺨﻴﺔ ﻣﻊ ﻟﻘﺎءات ﻣﻊ ﺷﻬﻮد ﻋﻴﺎن ،ﻣﺤﺒﻮﺑًﺎ ﰲ ﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ وﻋُ ﺮض ﰲ ﺟﻤﻴﻊ
أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ،ﺑﻤﺎ ﰲ ذﻟﻚ ﻗﻨﺎة ﻫﻴﺴﺘﻮري ،وﻗﺪ ﻛﺎن املﺴﻠﺴﻞ ﺗﻌﺪﻳﻠﻴٍّﺎ ﻣﻦ ﺟﻮاﻧﺐ ﻋﺪة؛ ﻓﻘﺪ
ﺗﺒﻨﱠﻰ »اﻟﻌﺎﻟﻢ ﰲ ﺣﺎﻟﺔ ﺣﺮب« ﻧﻈﺮة ﻋﺎملﻴﺔ ﻟﻠﺤﺮب ،وﻟﻴﺲ ﻧﻈﺮة ﻗﻮﻣﻴﺔ أو إﻗﻠﻴﻤﻴﺔ ،واﻋﺘﻤﺪ
ﻋﲆ ﺷﻬﻮد اﻟﻌﻴﺎن؛ ﻓﻘﺪ ﻋﺜﺮت ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺒﺎﺣﺜني اﻟﺘﺎرﻳﺨﻴني املﺘﻔﺎﻧني — ﺑﻌﻀﻬﻢ
ﻛﺎﻧﻮا ﻣﺆرﺧني أﻛﺎدﻳﻤﻴني — ﻋﲆ ﺿﻴﻮف ملﺤﺎورﺗﻬﻢ اﺳﺘﻄﺎﻋﻮا اﻟﻮﺻﻮل ﻟﻬﺪف إﻳﺰاﻛﺲ
املﺘﻤﺜﻞ ﰲ ﺗﻮﺿﻴﺢ »اﻟﺘﺄﺛري اﻟﻔﻌﲇ ﻟﻠﺤﺮب ﻋﲆ اﻷﺷﺨﺎص اﻟﻌﺎدﻳني« ،وﻗﺪ ﻛﺎﻧﺖ رﺳﺎﻟﺘﻪ
اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ ﻫﻲ أن اﻟﺤﺮب ﺟﺤﻴﻢ ،ﻻ أن اﻟﻨﴫ ﻛﺎن ﺣﻠﻴﻔﻨﺎ ،وﺳﺎﻋﺪت اﻟﺼﻮر اﻟﺼﺎدﻣﺔ
96
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ملﻨﺎﻇﺮ املﻮت واﻟﻔﻈﺎﺋﻊ اﻟﻮﺣﺸﻴﺔ ﻋﲆ إﺿﻔﺎء ﺣﻴﻮﻳﺔ ﻋﲆ ﺗﻠﻚ اﻟﺮﺳﺎﻟﺔ ،وﻗﺪ ﻛﺎن ﻟﻪ ﺻﺪى
ﻗﻮي ﰲ ﻓﱰة ﻛﺎن ﻓﻴﻬﺎ اﻟﺨﻮف ﻣﻦ اﻟﺤﺮب اﻟﻨﻮوﻳﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺤﺮﻛﻬﺎ اﻟﻘﻮى اﻟﻌﻈﻤﻰ وواﻗﻊ
اﻟﺤﺮوب ﺑﺎﻟﻮﻛﺎﻟﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺤ ﱢﺮض ﻋﻠﻴﻬﺎ اﻟﻘﻮى اﻟﻌﻈﻤﻰ ﻳﻤﺜﻼن ﺟﺰءًا ﻛﺒريًا ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ ﻣﻦ روح
اﻟﻌﴫ.
وﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﻮﻗﺖ ﺗﻘﺮﻳﺒًﺎ أﻋﺎد ﻣﺨﺮج اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﻔﺮﻧﺴﻴﺔ ﻣﺎرﺳﻴﻞ أوﻓﻮﻟﺲ
ﺻﻴﺎﻏﺔ اﻟﻔﻬﻢ اﻟﻌﺎملﻲ ﻟﺘﺠﺮﺑﺔ ﻓﺮﻧﺴﺎ ﰲ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ .ﻛﺎن ﻣﻨﻬﺞ أوﻓﻮﻟﺲ ﻫﻮ
اﻟﺘﻘﺮﻳﺮ اﻟﺼﺤﻔﻲ اﻻﺳﺘﻘﺼﺎﺋﻲ ،اﻟﺬي ﻃﺒﱠﻘﻪ ﰲ »اﻟﺤﺰن واﻟﺸﻔﻘﺔ« ) (١٩٦٩ﻋﲆ إﺷﻜﺎﻟﻴﺔ
أﻋﻤﺎﻗﺎ ﻟﻢ ﺗُﻨﺎﻗﺶ ملﺴﺄﻟﺔ اﻟﺘﻌﺎونً اﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ اﻟﻬﻴﻤﻨﺔ اﻟﻨﺎزﻳﺔ ،وﻛﺎن ﻗﺪ وﺟﺪ ﻓﻴﻤﺎ ﺳﺒﻖ
ﻣﻊ اﻟﻔﺎﺷﻴني اﻟﺬي ﻟﻢ ﻳﺘﻄﺮق إﻟﻴﻪ أي ﺷﻚ .ﺗﺄ ﱠﻟﻒ اﻟﻔﻴﻠﻢ املﺜري ﻟﻠﺠﺪل — اﻟﺬي ﻣﺪﺗﻪ أرﺑﻊ
ﺳﺎﻋﺎت وﻧﺼﻒ — ﰲ اﻷﺳﺎس ﻣﻦ ﻟﻘﺎءات ﰲ ﻣﺪﻳﻨﺔ ﻛﻠريﻣﻮﻧﺖ-ﻓرياﻧﺪ ،وأوﺿﺢ أن اﻟﺼﻮرة
اﻟﺒﻄﻮﻟﻴﺔ ﻟﻠﻤﻘﺎوﻣﺔ اﻟﻔﺮﻧﺴﻴﺔ ﻛﺎﻧﺖ ﺧﺮاﻓﺔ ﻣﻦ وﺟﻬﺔ ﻧﻈﺮ اﻟﻄﺒﻘﺔ اﻟﻮﺳﻄﻰ ﰲ ﻓﺮﻧﺴﺎ،
وأن اﻟﻄﺒﻘﺔ اﻟﻌﻤﺎﻟﻴﺔ اﻟﻔﻘرية ﻫﻲ ﻣﻦ ﻗﺎد ﺟﻬﻮد املﻘﺎوﻣﺔ )وﻗﺪ اﻧﺘُﻘﺪ ﻣﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻓﻴﻤﺎ
ﺿﻌﻴﻔﺎ ﻋﲆ ﻏري املﻌﺘﺎد؛ إذ ﻛﺎن ً ﺑﻌﺪ ﻻﺧﺘﻴﺎره ﻣﺪﻳﻨﺔ ﻛﺎن ﺗﻤﺜﻴﻞ اﻟﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ﻓﻴﻬﺎ
اﻟﺤﺰب اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ﻣﻨﻈﻤً ﺎ أﺳﺎﺳﻴٍّﺎ ﻟﺠﻬﻮد املﻘﺎوﻣﺔ( .وﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻛﺎن إﻧﺘﺎﺟً ﺎ
ﻣﺸﱰ ًﻛﺎ ﺑني اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺤﻜﻮﻣﻲ اﻟﻔﺮﻧﴘ ﺑﺎﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ ﻛﻞ ﻣﻦ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺤﻜﻮﻣﻲ
ﺑﺄملﺎﻧﻴﺎ اﻟﻐﺮﺑﻴﺔ وﺳﻮﻳﴪا وﻋُ ﺮض ﰲ أملﺎﻧﻴﺎ وﺳﻮﻳﴪا ،ﻓﻘﺪ أﺻﺪر رﺋﻴﺲ اﻟﻮزراء اﻟﻔﺮﻧﴘ
أﻣ ًﺮا ﺑﺤﻈﺮ ﻋﺮﺿﻪ ﻋﲆ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻔﺮﻧﴘ ،وﺑﻌﺪ ﺟﻮﻟﺔ ﻧﺎﺟﺤﺔ ﻟﻪ ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة،
ﻋُ ﺮض ﰲ دور اﻟﻌﺮض اﻟﻔﺮﻧﺴﻴﺔ وﻋﲆ ﺷﺒﻜﺔ ﺑﻲ ﺑﻲ ﳼ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ.
وﻋﲆ ﺧﻄﻰ ﻫﺬا اﻷﺳﻠﻮب ﻣﻦ إﻋﺎدة اﻟﺘﻤﺤﻴﺺ اﻟﺼﺎرم ﻟﺘﺎرﻳﺦ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ
ﻣﺴﻠﺴﻼ ﻣﺪﺗﻪ ﺣﻮاﱄ ﻋﴩ ً اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ،ﺳﺎر ﻛﻠﻮد ﻻﻧﺰﻣﺎن ،وﻫﻮ ﻳﻬﻮدي ﻓﺮﻧﴘ ،ﺣني أﻧﺘﺞ
ﺳﺎﻋﺎت ﺑﻌﻨﻮان »ﺷﻮاه« ،ﺑﻤﻌﻨﻰ اﻟﻬﻮﻟﻮﻛﻮﺳﺖ ،(١٩٨٥) ،ﻓﻤﻦ ﺧﻼل اﻻﻋﺘﻤﺎد اﻟﻜﲇ ﻋﲆ
ﻟﻘﺎءات ﻣﻊ اﻟﻨﺎﺟني ﻣﻦ اﻟﻬﻮﻟﻮﻛﻮﺳﺖ واملﻮﻇﻔني اﻟﺒﺎﻗني ﻋﲆ ﻗﻴﺪ اﻟﺤﻴﺎة — أﻏﻠﺒﻬﻢ ﻣﻦ
اﻟﺘﻘﻨﻴني واملﺴﺌﻮﻟني — ﺑﺤﺚ ﻻﻧﺰﻣﺎن ﺑﺄﺳﻠﻮب ﻣﻨﻬﺠﻲ ﰲ ﻣﺴﺄﻟﺔ ﻛﻴﻒ ﺣﺪﺛﺖ اﻟﻬﻮﻟﻮﻛﻮﺳﺖ
ﺑﺎﻟﻀﺒﻂ )أو ﻋﲆ اﻷﻗﻞ ﻛﻴﻒ ﻳﺘﺬﻛﺮﻫﺎ اﻟﻨﺎس( ،وﻟﻴﺲ ﻛﻴﻒ ﻳﻤﻜﻦ أن ﺗﻜﻮن ﻗﺪ ﺣﺪﺛﺖ .ﻟﻘﺪ
ﺳﺠﻼ ﻋﺎﻣٍّ ﺎ ﻣﺤﺪدًا ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻏري ﻣﺴﺒﻮق ﻵﻟﻴﺎت ﺟﺮﻳﻤﺔ اﻻﻏﺘﻴﺎل اﻟﺠﻤﺎﻋﻲ ٍّ ﻗﺪم »ﺷﻮاه«
ﺟﺪاﻻ ﺣﻮل املﺒﺎدئً ﺗﻠﻚ ،وﻣﻦ ﺧﻼل أﺳﻠﻮﺑﻪ اﻹﺟﺮاﺋﻲ ،ﺻﺪم اﻟﺠﻤﺎﻫري وﺣﺮﻛﻬﻢ ،وأﺛﺎر
اﻷﺧﻼﻗﻴﺔ ﻟﻠﻘﺎءات اﻟﺤﻮارﻳﺔ .ﻫﻞ ﻛﺎن ﻟﻮﺟﻮد اﻟﻜﺎﻣريات اﻟﺨﻔﻴﺔ ﻣﺎ ﻳﱪره ﻷﺑﻄﺎل اﻟﻔﻴﻠﻢ
اﻟﻌﻨﻴﺪﻳﻦ؟ ﻫﻞ ﻛﺎﻧﺖ إﻋﺎدة ﺗﻤﺜﻴﻞ اﻟﻠﻘﺎءات ﻣﻼﺋﻤﺔ؟ ﻣﺎ ﻣﻘﺪار اﻟﺴﻴﺎق اﻟﺬي ﻳﻤﻜﻦ ﻣﻨﺤﻪ
ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪ؟
97
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ً
ﻣﺨﺘﻠﻔﺎ ﻟﺘﺎرﻳﺦ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ﻣﺼﺤﻮﺑًﺎ ﺑﻤﻌﻠﻮﻣﺎت ﻟﻢ ﺗﻘﺪم اﻟﺘﻌﺪﻳﻠﻴﺔ ﻣﻨﻈﻮ ًرا
أﻳﻀﺎ ﻋﻨﺎﴏ ﺟﺪﻳﺪة ﻟﻠﻘﺼﺔ؛ ﻓﻔﻲ اﻟﻴﺎﺑﺎن ،ﺗﺘﺒﻊ ﻓﻴﻠﻢ ﺟﺪﻳﺪة ﻓﺤﺴﺐ ،ﻟﻜﻨﻬﺎ أدﺧﻠﺖ ً
»اﻟﺠﻴﺶ اﻹﻣﱪاﻃﻮري اﻟﻌﺎري ﻳﺘﻘﺪم« ) (١٩٨٨ﻟﻜﺎزو ﻫﺎرا — وﻋﲆ ﻏﺮار أﺳﻠﻮب ﺳﻴﻨﻤﺎ
ﻣﻬﻮوﺳﺎ ﻳﺤﺎول ﻛﺸﻒ اﻧﺘﺸﺎر أﻛﻞ ﻟﺤﻮم اﻟﺒﴩ ﺑني اﻟﻘﻮات اﻟﺘﻲ ً اﻟﻮاﻗﻊ — ﻣﺤﺎرﺑًﺎ ﻗﺪﻳﻤً ﺎ
ﺗُﺮﻛﺖ ﰲ ﻏﻴﻨﻴﺎ اﻟﺠﺪﻳﺪة ﺑﻌﺪ اﻧﺘﻬﺎء اﻟﺤﺮب ،وﺗﺤﻤﻴﻞ اﻹﻣﱪاﻃﻮر ﻣﺴﺌﻮﻟﻴﺔ ﺟﺮاﺋﻢ اﻟﺤﺮب
أﻳﻀﺎ ﺑﺮﻫﺒﺘﻬﺎ اﻟﺘﻲ أُﻧﻜﺮت ﺑﺒﺴﺎﻃﺔ ﺑﺄﺳﻠﻮب ﻣﺠﺎزي ﻏري ﴏﻳﺢ .ﺗﺮﻣﺰ ﻗﺼﺔ اﻟﻔﻴﻠﻢ ً
وﺗﻔﺮدﻫﺎ إﱃ إﻧﻜﺎر ﺟﺮاﺋﻢ اﻟﺤﺮب ﻋﻤﻮﻣً ﺎ .وﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،أﺧﺮﺟﺖ املﺨﺮﺟﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ
اﻟﺪاﻋﻤﺔ ﻟﻠﺤﺮﻛﺔ اﻟﻨﺴﻮﻳﺔ ﻛﻮﻧﻲ ﻓﻴﻠﺪ ﻓﻴﻠﻤﻬﺎ »ﺣﻴﺎة املﺮأة اﻟﻌﺎﻣﻠﺔ وأزﻣﻨﺘﻬﺎ« )،(١٩٨٠
وﻓﻴﻪ ﴎدت ﻗﺼﺔ ﺧﻔﻴﺔ ﻋﻦ اﻟﻨﺴﺎء اﻟﻼﺗﻲ ﺳﺎﻫﻤﺖ وﻇﺎﺋﻔﻬﻦ ﺧﻼل ﻓﱰة اﻟﺤﺮب ﰲ ﺗﻐﻴري
أﻳﻀﺎ ﻟﻠﻤﺤﺎوﻻت اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ املﻨﺴﻘﺔ ﻟﺪﻓﻊ ﻫﺆﻻء اﻟﻨﺴﺎء إﱃ اﻟﺘﺨﲇ ﻋﻦ ﺣﻴﺎﺗﻬﻦ ،أ ﱠرخ اﻟﻔﻴﻠﻢ ً
وﻇﺎﺋﻔﻬﻦ واﻟﻌﻮدة إﱃ املﻨﺰل ﺑﻌﺪ اﻟﺤﺮب .ﻟﻘﺪ أدﺧﻠﺖ ﻓﻴﻠﺪ اﻟﻨﺴﺎء واﻟﻌﻤﺎل ﻣﻦ ﺟﺪﻳﺪ إﱃ
ﺗﺎرﻳﺦ ﻫﻴﻤﻦ ﻋﻠﻴﻪ اﻟﺠﻨﻮد واﻟﺴﻴﺎﺳﻴﻮن اﻟﺬﻛﻮر.
وﻣﻦ أروع اﻷﻣﺜﻠﺔ ﻹدﺧﺎل ﻋﻨﺎﴏ ﺟﺪﻳﺪة ﻋﲆ اﻟﺴﺠﻞ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻲ ﻣﺴﻠﺴﻞ »ﻋﻴﻮن ﻋﲆ
اﻟﺠﺎﺋﺰة« ) (١٩٩٠ ،١٩٨٧ﻟﻬﻨﺮي ﻫﺎﻣﺒﺘﻮن .ﻳﺘﺘﺒﻊ ﻫﺬا املﺴﻠﺴﻞ — اﻟﺬي ﻳﻤﺜﻞ ﻃﻔﺮة
ض ﻋﲆ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم — ﺣﺮﻛﺔ اﻟﺤﻘﻮق املﺪﻧﻴﺔ ﻛﺤﺮﻛﺔ ﺗﺪﻋﻢ أﻓﻀﻞ اﻟﻘﻴﻢ ﰲ وﻋُ ِﺮ َ
اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ ﰲ ﻣﻮاﺟﻬﺔ اﻷوﺿﺎع اﻟﺮاﻫﻨﺔ آﻧﺬاك اﻟﺘﻲ ﺳﻴﻄﺮت ﻋﻠﻴﻬﺎ اﻟﻌﻨﴫﻳﺔ وﻻ
ﺗﺨﻠﻮ ﻣﻦ اﻟﴫاﻋﺎت اﻟﺪاﺧﻠﻴﺔ اﻟﻌﻤﻴﻘﺔ ،وﻗﺪ ﺻﻨﻌﺖ ﻓﺮق ﺛﻨﺎﺋﻴﺔ ﻣﻦ املﻨﺘﺠني اﻟﺰﻧﻮج
واﻟﺒﻴﺾ ،ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻌﻤﻠﻮن ﻣﻊ املﺆرﺧني اﻷﻛﺎدﻳﻤﻴني ﻛﻤﺴﺘﺸﺎرﻳﻦ ،ﻗﺼﺼﻬﻢ ﺑﺎﺳﺘﺨﺪام
ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻧﺎدرة ﻣﻦ أرﺷﻴﻔﺎت ﻛﺒرية وﺻﻐرية ،وﻣﺠﻤﻮﻋﺎت املﻘﺘﻨﻴﺎت اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ،وﴎادﻳﺐ
املﺤﻄﺎت اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ املﺤﻠﻴﺔ .ﻗﺪم املﺴﻠﺴﻞ ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ املﺤﻠﻴني ﺻﻮ ًرا وﺣﻮادث ﺷﺎﻫﺪﻫﺎ
ﺟﻤﻬﻮر اﻷﺧﺒﺎر اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ املﺤﻠﻴﺔ رﺑﻤﺎ ﻣﺮة واﺣﺪة ﰲ املﺎﴈ .وﻗﺪ ﺧﻠﻖ وﻋﻴًﺎ ﻋﺎﻣٍّ ﺎ
ﻋﲆ ﻣﺴﺘﻮى اﻟﺒﻼد ﺑﺎﻟﺘﺄﺛري اﻟﻌﻤﻴﻖ ﻟﺤﺮﻛﺔ اﻟﺤﻘﻮق املﺪﻧﻴﺔ ﻋﲆ اﻟﺘﺎرﻳﺦ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ،وﻗﺪ
أﺻﺒﺢ املﺴﻠﺴﻞ ﻣﺎدة أﺳﺎﺳﻴﺔ ﰲ املﺪارس اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ وﻋﻤﻞ ﻛﻨﻤﻮذج ملﺴﻠﺴﻼت اﻟﺘﻨﻘﻴﺢ
اﻟﺘﺎرﻳﺨﻲ اﻟﻼﺣﻘﺔ ﻣﺜﻞ ﻣﺴﻠﺴﻞ »ﺷﻴﻜﺎﻧﻮ!« ) (١٩٩٦ذي اﻷرﺑﻊ ﺳﺎﻋﺎت ،و»ﻣﺴﺄﻟﺔ
ﻣﺴﺎواة« ) ،(١٩٩٦اﻟﺬي ﻳﺘﻨﺎول ﺗﺎرﻳﺦ ﺣﺮﻛﺎت ﺣﻘﻮق اﻟﺸﻮاذ واﻟﺴﺤﺎﻗﻴﺎت.
ﺑﺎﻟﻄﺒﻊ ﻗﺪ ﻳﻐﻔﻞ ﻣﺨﺮﺟﻮ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﻌﺪﻟﺔ ﻟﻠﺘﺎرﻳﺦ ﺑﻌﺾ املﻌﻠﻮﻣﺎت ذات
اﻷﻫﻤﻴﺔ اﻟﺒﺎﻟﻐﺔ ،ﺳﻮاء أﻛﺎن ذﻟﻚ ﻋﻦ ﻋﻤﺪ أم ﻻ؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﰲ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
املﺴﺘﻘﻠﺔ اﻟﺘﻲ ﻧُﻔﺬت ﰲ اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت واﻟﺜﻤﺎﻧﻴﻨﻴﺎت واﻟﺘﻲ ﺗﺴﱰﺟﻊ ﺗﺎرﻳﺦ اﻟﺤﺮﻛﺎت اﻟﺴﻴﺎﺳﻴﺔ
98
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﻣﻊ ﺗﻨﺎﻣﻲ أرﺷﻴﻔﺎت اﻷﻓﻼم واﻟﻔﻴﺪﻳﻮ املﻨﺰﻟﻴﺔ وﻇﻬﻮر ﻛﺎﻣريات ﻓﻴﺪﻳﻮ أﻛﺜﺮ ﺑﺴﺎﻃﺔ ،ﻗﺪﱠﻣﺖ
أﻓﻼم اﻟﺬﻛﺮﻳﺎت أو اﻷﻓﻼم اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ إﺳﻬﺎﻣﺎت ﻣﻬﻤﺔ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﺘﺎرﻳﺨﻲ؛ ﻓﻔﻲ
ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻋﻤﺎل ،ﻳُﻜﺸﻒ ﻋﻦ اﻷﻣﻮر اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ واﻟﺨﺎﺻﺔ ،وأﺣﻴﺎﻧًﺎ ﻣﺎ ﺗﻮﺿﻊ ﰲ ﻣﻘﺎرﻧﺔ
ﻣﻊ اﻟﺴﺠﻞ اﻟﺮﺳﻤﻲ أو اﻟﻌﺎم؛ إذ ﺗﻮﺿﻊ اﻟﺬﻛﺮﻳﺎت اﻟﻔﺮدﻳﺔ ﻣﺘﺠﺎورة ﻣﻊ اﻟﺘﺎرﻳﺦ اﻟﻌﺎم،
وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗﺘﺤﺪاه ،ﻓﺘﻄﻔﻮ ﻗﺼﺺ ﺟﺪﻳﺪة ﻋﲆ اﻟﺴﻄﺢ ،وﺗﺴﻬﻢ اﻟﺨﱪة اﻟﻔﺮدﻳﺔ ﰲ إﺛﺮاء
اﻟﻔﻬﻢ اﻟﻌﺎم ﻟﻠﻤﺎﴈ.
ﻳﺴﺘﺨﺪم املﺨﺮﺟﻮن ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﺘﻨﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺘﻘﻨﻴﺎت واﻷﺳﺎﻟﻴﺐ ﻟﺘﺠﺴﻴﺪ اﻟﺬﻛﺮى،
وﻓﻘﺎ ﻟﻠﻤﺨﺮج دﻳﻔﻴﺪ ﻣﺎﻛﺪوﺟﺎل ،ﻫﻲ وﺿﻊ »ﻋﻼﻣﺎت اﻟﻐﻴﺎب« وﻫﻨﺎك ﻋﺒﺎرة ﻣﺠﺎزﻳﺔً ،
— ﺻﻮر ﻟﺨﺴﺎﺋﺮ ،أو أﺷﻴﺎء ﻣﻬﺠﻮرة ،أو ﺻﻮرة ﻓﻮﺗﻮﻏﺮاﻓﻴﺔ ﺗﺤﺘﺎج إﱃ ﺗﻔﺴري — ﰲ
ﻗﻠﺐ اﻟﻔﻴﻠﻢ وﻗﻠﺐ املﺸﻜﻠﺔ اﻟﺘﻲ ﺳﺘُﺤﻞ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﺬﻛﺮى؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﺑﺤﺚ ﺻﻨﺎع
ﻓﻴﻠﻢ »ﰲ أﺣﻀﺎن اﻟﻐﺮﺑﺎء« ) ،(٢٠٠٤ﻋﻦ »ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ ﻧﻘﻞ اﻷﻃﻔﺎل« اﻟﺬي ﻧﻘﻞ اﻷﻃﻔﺎل
اﻟﻴﻬﻮد إﱃ ﺧﺎرج أملﺎﻧﻴﺎ اﻟﻨﺎزﻳﺔ ،ﺑﺎﻟﺒﺤﺚ ﻋﻦ اﻷﺷﻴﺎء اﻟﻔﻌﻠﻴﺔ اﻟﺘﻲ أﺣﴬﻫﺎ اﻷﻃﻔﺎل ﻣﻌﻬﻢ
ﺑﺪﻻ ﻣﻦ ﻣﺠﺮد ﻋﺮض ﳾء ﻣﺸﺎﺑﻪ ،وﰲ ﻣﺮات ﻋﺪﻳﺪة ،اﺳﺘﺨﺪم واﺳﺘﺨﺪﻣﻮﻫﺎ ﻛﺮﻣﻮزً ،
ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ً
أﻳﻀﺎ ﻣﻘﺎرﺑﺔ ﺳﺎﺧﺮة أو ﺗﺄﻣﻠﻴﺔ ﻟﻸﺷﻴﺎء أو اﻟﺼﻮر املﺄﻟﻮﻓﺔ ،ﻣﻤﺎ
ﻳﻔﺮض إﻋﺎدة ﺗﺤﻠﻴﻠﻬﺎ :املﻠﺼﻘﺎت ،واﻟﺼﻮر اﻟﺒﻴﻀﺎء ،وﻧﺺ ﻳﺜري اﻟﺨﻮف أو ﻳﻄﺮح أﺳﺌﻠﺔ،
واﻟﺘﻜﺮار ،وﻫﻲ أﺷﻴﺎء ﺗﺪﻓﻊ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ إﱃ اﻟﺘﺄﻣﻞ ﰲ ﻣﻌﻨﻰ ﺻﻮت أو ﺻﻮرة ﻣﺎ أو إﻋﺎدة
ﺗﻔﺴريﻫﻤﺎ.
99
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
100
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﻣﻘﺎرﻧﺔ ﺑني ﺻﻮرة اﻟﺠﺴﻢ ﺑﺎﻟﻨﺴﺒﺔ ﻟﻸم واﻻﺑﻨﺔ وﺗﺎرﻳﺨﻬﻤﺎ اﻟﺸﺨﴢ اﺳﺘﻨﺎدًا إﱃ ﺗﺄﺛﺮﻫﻤﺎ
ﺑﻔﻌﻞ اﻟﺘﻤﻴﻴﺰ اﻟﻌﺮﻗﻲ واﻟﺠﻨﴘ واﻟﻌﻤﺮي املﺄﻟﻮف ﻟﻠﻤﺠﺘﻤﻊ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ.
أﻳﻀﺎ ﻋﴫ ﻣﺎ ﺑﻌﺪ اﻻﺳﺘﻌﻤﺎر وﻣﺎ ﺑﻌﺪ اﻟﺤﺮب اﻟﺒﺎردة اﻟﻜﺜري ﻣﻦ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺘﻲ أﻓﺮز ً
ﺟﻤﻌﺖ ﺑني اﻟﻨﺰﻋﺔ ﻟﺪﻣﺞ اﻟﺴرية اﻟﺬاﺗﻴﺔ وإﻋﺎدة ﺗﻤﺤﻴﺺ اﻟﺘﺎرﻳﺦ ،واﺗﺠﻪ املﺨﺮﺟﻮن إﱃ
ﺷﻜﻞ املﻘﺎل اﻟﺸﺨﴢ ﻟﺘﺤﺪي ﻓﺠﻮة اﻟﺬاﻛﺮة اﻟﺮﺳﻤﻴﺔ ﰲ أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ .ﻛﺎن واﻟﺪ دﻳﻔﻴﺪ أﺷﻜﺎر،
ﻣﺴﺌﻮﻻ ﻏﻴﻨﻴٍّﺎ ﺑﺎر ًزا ،ﻗﺪ أُﻗﴢ ﻣﻦ ﻣﻨﺼﺒﻪ اﻟﺮﻓﻴﻊ وﺗﻮﰲ ﰲ اﻟﺴﺠﻦ .وﻣﺰج أﺷﻜﺎر
ً اﻟﺬي ﻛﺎن
ﰲ ﻓﻴﻠﻤﻪ »إرادة ﷲ« ) (١٩٩١إﻋﺎدة اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ﻣﻊ اﻟﺨﻄﺎﺑﺎت اﻟﻌﺎﺋﻠﻴﺔ ،واﻷﻓﻼم املﻨﺰﻟﻴﺔ،
وﺻﻮر اﻟﺠﺮاﺋﺪ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ﻟﺘﺤﺪي اﻟﺮواﻳﺔ اﻟﺮﺳﻤﻴﺔ ﻋﻦ اﺧﺘﻔﺎء واﻟﺪه .ﻗﺪم اﻟﻔﻴﻠﻢ — اﻟﺬي
ﻳﻨﺘﻤﻲ ﻷﻓﻼم اﻟﺴرية اﻟﺬاﺗﻴﺔ ﺑﻘﺪر ﻣﺎ ﻳﻨﺘﻤﻲ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﺘﺄﻣﻠﻴﺔ — ﻣﻌﺎرﺿﺔ ﻟﻠﻬﺎﻟﺔ اﻷﺳﻄﻮرﻳﺔ
ﺟﺪﻻ ﰲ ﻏﻴﻨﻴﺎ وﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ .ﻗﺪماملﺤﻴﻄﺔ ﺑﺎﻟﻘﺎﺋﺪ اﻟﺜﻮري ﺳﻴﻜﻮ ﺗﻮرﻳﻪ ،وأﺛﺎر ً
أﻳﻀﺎ املﺨﺮج اﻟﻬﺎﻳﻴﺘﻲ راءول ﺑﻴﻚ ،اﻟﺬي ﻛﺎﻧﺖ ﻋﺎﺋﻠﺘﻪ ﺗﺨﺪم ﺣﻜﻮﻣﺔ ﺑﺎﺗﺮﻳﺲ ﻟﻮﻣﻮﻣﺒﺎ ﰲ ً
اﻟﻜﻮﻧﻐﻮ ،ﻓﻴﻠﻢ »ﻟﻮﻣﻮﻣﺒﺎ :ﻣﻮت رﺳﻮل« ) .(١٩٩٢ﻳﻌﺘﻤﺪ اﻟﻔﻴﻠﻢ — اﻟﺬي ﻗﺪم ﺑﻴﻚ ﻓﻴﻤﺎ
ﺑﻌﺪ ﻧﺴﺨﺔ رواﺋﻴﺔ ﻣﻨﻪ ﺗﺤﻤﻞ ﻧﻔﺲ اﻻﺳﻢ — ﻋﲆ اﻷﻓﻼم املﻨﺰﻟﻴﺔ ﻟﻌﺎﺋﻠﺔ ﺑﻴﻚ وﻳﻮﻣﻴﺎﺗﻪ
املﺼﻮرة ﺑﺎﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ﰲ ﺑﺤﺜﻪ اﻟﺬي ﻟﻢ ﻳﺜﻤﺮ ﻋﻦ ﳾء ﻋﻦ ﺻﻮر ﻟﻮﻣﻮﻣﺒﺎ اﻷرﺷﻴﻔﻴﺔ اﻟﺘﻲ
أﺧﻔﺎﻫﺎ ﻣﻮﺑﻮﺗﻮ ﻗﺎﺗﻞ ﻟﻮﻣﻮﻣﺒﺎ وﺧﻠﻴﻔﺘﻪ ﰲ اﻟﺤﻜﻢ ،ﺑﺠﺎﻧﺐ اﻟﻠﻘﺎءات واملﻘﺎﻃﻊ اﻹﺧﺒﺎرﻳﺔ .أﻣﺎ
اﻟﻜﺎﻣريوﻧﻲ ﺟﺎن ﻣﺎري ﺗﻴﻨﻮ ،ﻓﻘﺪ ﻗﺪم ﺳﻠﺴﻠﺔ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ املﺼﺤﻮﺑﺔ ﺑﺘﻌﻠﻴﻖ
ﺻﻮﺗﻲ ﺣﺎد ﺗﺮﺑﻂ اﻟﺘﺎرﻳﺦ اﻻﺳﺘﻌﻤﺎري ﺑﻔﻈﺎﺋﻊ اﻟﺤﺎﴐ ،وﻣﻦ ﺑﻴﻨﻬﺎ »أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ ،ﺳﻮف
أﻧﻬﺒﻚ« ).(١٩٩٢
أﻳﻀﺎ ﻣﻮﺿﻮع اﻟﺬﻛﺮﻳﺎت واﻟﺘﺎرﻳﺦ؛ أﺛﺎرت ﻧﻬﺎﻳﺔ اﻟﺪﻳﻜﺘﺎﺗﻮرﻳﺎت اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ اﻟﻼﺗﻴﻨﻴﺔ ً
أﻳﻀﺎ ﺑﺎﺳﻢ »رﺟﻞ ﻋﲆ ﻗﺎﺋﻤﺔ املﻮت« )،(١٩٨٤ ﻓﻔﻲ ﻓﻴﻠﻢ »ﺑﻌﺪ ﻋﴩﻳﻦ ﻋﺎﻣً ﺎ« واملﻌﺮوف ً
ﻓﺮﻳﻖ ﻓﻴﻠﻤﻪ ﻗﺒﻞ ﻋﴩﻳﻦ ﻋﺎﻣً ﺎ ﻋﲆُ ﻋﺎد اﻟﱪازﻳﲇ إدواردو ﻛﻮﺗﻴﻨﻮ إﱃ ﻣﻜﺎن ﻣﺎ ﺣﻴﺚ دَﻓﻦ
ﻋﺠﺎﻟﺔ ﴍاﺋﻂ ﻓﻴﻠﻢ ﻛﺎن ﺿﻤﻦ ﻣﴩوع ﻷﻓﻼم اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺠﺪﻳﺪة ﻋﻦ ﻣﻘﺘﻞ ﻓﻼح ﻛﺎن ﻗﺎﺋﺪًا
ﻹﺣﺪى ﺣﺮﻛﺎت اﻹﺻﻼح اﻟﺰراﻋﻲ ﻟﻠﻔﻼﺣني ،وﺗﻮﻗﻒ املﴩوع ﻓﺠﺄة ﺑﺴﺒﺐ ﺗﻤﺮد ﻋﺴﻜﺮي.
ﺑﻌﺪ ذﻟﻚ ﺗﻮﺻﻞ ﻛﻮﺗﻴﻨﻮ ﻷرﻣﻠﺔ اﻟﻔﻼح وأﺑﻨﺎﺋﻪ اﻟﺜﻤﺎﻧﻴﺔ ،وﻛﺎﻧﺖ اﻟﻨﺘﻴﺠﺔ ﻗﺼﺔ ﻋﻦ ﺟﻴﻞ
ﺿﺎﺋﻊ روﻳﺖ ﻣﻦ ﺧﻼل ﺗﺠﺎرب ﻋﺎﺋﻠﺔ ﻣﺤﻄﻤﺔ .ﻗﺪم املﺨﺮج اﻟﺘﺸﻴﲇ ﺑﺎﺗﺮﻳﺸﻴﻮ ﺟﻮزﻣﺎن ﰲ
أﻳﻀﺎ ﻓﻴﻠﻢ »ﺗﺸﻴﲇ ،اﻟﺬﻛﺮى اﻟﻌﻨﻴﺪة« ،وﻫﻮ ﺗﺮﺟﻤﺔ ﻟﺮﺣﻠﺘﻪ إﱃ اﻟﻮﻃﻦ ﻟﻌﺮض ﻋﺎم ً ١٩٩٧
ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﻌﺮﻛﺔ ﺗﺸﻴﲇ« — اﻟﺬي ﻛﺎن ﻣﺤﻈﻮ ًرا ﺣﺘﻰ ذﻟﻚ اﻟﺤني — ﻷول ﻣﺮة ﻟﺒﻨﻲ وﻃﻨﻪ.
أﻳﻀﺎ وﺳﻴﻠﺔ ﻹﺣﻴﺎء اﻟﺬاﻛﺮة اﻟﻌﺎﻣﺔ ملﺎ ﻻ ﻳﻤﻜﻦ ﺗﺼﻮره أوﻛﺎﻧﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ً
ﺗﺤﻤﻠﻪ ،وﻛﺎن إﻧﺘﺎج أﻓﻼم اﻟﻬﻮﻟﻮﻛﻮﺳﺖ وأﻓﻼم اﻟﺬﻛﺮﻳﺎت ﻏﺰﻳ ًﺮا ﺧﻼل اﻟﺘﺴﻌﻴﻨﻴﺎت ،ﻧﺬﻛﺮ
101
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺷﻜﻞ :3-2اﻟﺼﻮرة ﺑﺎﻷﻋﲆ ،ﻣﻠﺤﻤﺔ ﺑﺎﺗﺮﻳﺸﻴﻮ ﺟﻮزﻣﺎن »ﻣﻌﺮﻛﺔ ﺗﺸﻴﲇ« ) (١٩٧٦ﻋﻦ ﺳﻘﻮط
ﺣﻜﻮﻣﺔ أﻟﻴﻨﺪي ،ﻟﻢ ﻳﻌﺮض ﰲ ﺗﺸﻴﲇ ﺣﺘﻰ ﻋﻮدﺗﻪ ﺑﻌﺪ ٣٠ﻋﺎﻣً ﺎ ،وﻫﻲ اﻟﺰﻳﺎرة اﻟﺘﻲ وﺛﻘﺖ ﰲ
ﻓﻴﻠﻢ »ﺗﺸﻴﲇ ،اﻟﺬﻛﺮى اﻟﻌﻨﻴﺪة« ) ،(١٩٩٧اﻟﺼﻮرة ﺑﺎﻷﺳﻔﻞ .ﻣﻦ إﺧﺮاج ﺑﺎﺗﺮﻳﺸﻴﻮ ﺟﻮزﻣﺎن.
ﻣﻨﻬﺎ ﺑني أﻓﻼم أﺧﺮى ﻋﺪﻳﺪة» :أملﺎس ﰲ اﻟﺠﻠﻴﺪ« ) (١٩٩٤ملريا ﺑﻴﻨﻔﻮرد ،و»ﺗﺎﻧﺠﻮ اﻟﻌﺒﻴﺪ«
) (١٩٩٤ﻹﻳﻼن زﻳﻒ ،و»املﻘﺎﺗﻞ« ) (٢٠٠١ﻷﻣري ﺑﺎر-ﻟﻴﻒ ،و»اﻟﻐﻤﻴﻀﺔ« ) (٢٠٠٤ﻷورﻳﻦ
روداﻓﺴﻜﻲ وﻣﻨﺎﺣﻢ دوم .ﻛﺎن أﺣﻔﺎد اﻟﻨﺎﺟني ﻣﻦ املﺤﺮﻗﺔ ،وأﺣﻴﺎﻧًﺎ اﻟﻨﺎﺟﻮن أﻧﻔﺴﻬﻢ،
ﻳﺒﺤﺜﻮن ﻋﻦ إﺟﺎﺑﺎت أو ﻧﻬﺎﻳﺔ أو ﻗﺮار ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﻌﻮدة إﱃ ﻣﻮاﻗﻊ اﻷﺣﺪاث ،أو ﻣﻘﺎﺑﻠﺔ
102
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﻧﺎﺟني آﺧﺮﻳﻦ ،أو ﺣﺘﻰ ﻣﻮاﺟﻬﺔ ﻣﻊ ﻫﺆﻻء املﻨﺘﻤني ﻟﻠﻤﺎﴈ .ﻣﻦ اﻷﻋﻤﺎلً ،
أﻳﻀﺎ ،اﻟﺘﻲ
ﺗﺴﺘﻜﺸﻒ ﻗﺪرة اﻟﺬاﻛﺮة اﻟﺨﺎﺻﺔ ﻋﲆ إﺛﺮاء ﻣﻌﺮﻓﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ ﺑﺎملﺎﴈ أﻋﻤﺎل املﺠﺮي ﺑﻴﱰ
ﻓﻮرﺟﺎش ،اﻟﺬي أﻋﺎد ﺻﻴﺎﻏﺔ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻋﺎﺋﻠﻴﺔ وﻣﺸﺎﻫﺪ ﺑﻜﺎﻣريات ﻫﻮاة ﻟﺨﻠﻖ ﺗﺄﻣﻼت ﻋﻦ
ﺗﺎرﻳﺦ أوروﺑﺎ اﻟﴩﻗﻴﺔ ﺧﻼل اﻟﺜﻼﺛﻴﻨﻴﺎت ،اﻟﺬي ﺧﻀﻊ ﻟﻠﻨﺴﻴﺎن واﻟﻄﻤﺲ.
أﺧريًا ،اﻣﺘﺰﺟﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﻳﻜﻮن ﻓﻴﻬﺎ اﻟﺮاوي ﻣﺸﺎر ًﻛﺎ ﰲ اﻷﺣﺪاث واﻷﻓﻼم املﻨﺰﻟﻴﺔ
ﰲ ﺷﻜﻞ أﻓﻼم ﺗﻬﺪف إﱃ إﻋﺎدة ﺗﻤﺤﻴﺺ اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻟﺸﻌﺒﻴﺔ ،ﻓﺘﺠﺪ ﻓﻴﻠﻢ »دوج ﺗﺎون وزي
ً
ﺗﺎرﻳﺨﺎ ﺟﺬاﺑًﺎ وﻣﺜريًا ﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻟﺘﺰﻟﺞ ﺑﺎﻷﻟﻮاح، ﺑﻮﻳﺰ« ) (٢٠٠١ﻟﺴﺘﺎﳼ ﺑرياﻟﺘﺎ ،اﻟﺬي ﻳﺠﺴﺪ
وﻳﺘﻌﻘﺐ ﺗﻄﻮرﻫﺎ ﻣﻦ ﺷﻮارع ﺳﺎﻧﺘﺎ ﻣﻮﻧﻴﻜﺎ اﻟﺠﺎﻧﺒﻴﺔ اﻟﺤﺼﻮﻳﺔ إﱃ ﻧﺸﺎط ﺗﺠﺎري ﻳﻘﺪر
ﺣﺠﻤﻪ ﺑﺎملﻠﻴﺎرات ﺟﺎء ﺑﻌﺾ ﻣﺸﺎﻫريه )ﻣﻨﻬﻢ ﺑرياﻟﺘﺎ ﻧﻔﺴﻪ( ﻣﻦ ﺗﻠﻚ اﻟﺸﻮارع ،وﻫﻮ ﻳﻨﺴﺞ
اﻷﻓﻼم املﻨﺰﻟﻴﺔ ﻣﻊ اﻟﺬﻛﺮﻳﺎت وﻳﻘﺎرن ﻛﻠﻴﻬﻤﺎ ﺑﻤﺎدة واﻗﻌﻴﺔ ﻣﻦ ﻋﺎﻟﻢ اﻟﺘﺰﻟﺞ اﻟﺘﻨﺎﻓﴘ
ذي اﻹﻳﻘﺎع اﻟﴪﻳﻊ واﻟﻄﺎﺑﻊ اﻟﺘﺠﺎري .ﻳﺼﻨﻊ ﻓﻴﻠﻢ »ﺗﺎن ﺗﺎن وأﻧﺎ« ،ﻟﻠﻤﺨﺮج اﻟﺪاﻧﻤﺎرﻛﻲ
أﻳﻀﺎ ،ﺳرية ذاﺗﻴﺔ ﻧﻔﺴﻴﺔ ﺣﺴﺎﺳﺔ ﻟﻠﻜﺎﺗﺐ واﻟﻔﻨﺎن اﻟﺒﻠﺠﻴﻜﻲ أﻧﺪرز ﻫﻮﺟﺴﱪو أوﺳﱰﺟﺎرد ً
ﻫريﺟﻴﻪ ،ﻣﺰاوﺟً ﺎ ﻟﻘﺎءات ﺻﻮﺗﻴﺔ ﺷﺨﺼﻴﺔ ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ ﻣﻦ اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت ﻣﻊ رﺳﻮم ﻣﺘﺤﺮﻛﺔ
ﻣﺴﺘﻤﺪة ﻣﻦ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻣﺮﺋﻴﺔ ﺣﺪﻳﺜﺔ ﻟﻬريﺟﻴﻪ ،إﱃ ﺟﺎﻧﺐ إﺿﻔﺎء اﻟﺤﻴﺎة ﻋﲆ رﺳﻮم ﻛﺘﺒﻪ
أﻳﻀﺎ ﻳﺴﺎﻫﻢ ﻓﻬﻢ رﺣﻠﺔ ﻫريﺟﻴﻪ ﻣﻦ ﻛﺎﺛﻮﻟﻴﻜﻲ ﺷﺪﻳﺪ املﺤﺎﻓﻈﺔ إﱃ اﻻﻧﺘﻤﺎء اﻟﻜﻮﻣﻴﺪﻳﺔً .
ﻟﺤﺮﻛﺔ اﻟﻌﴫ اﻟﺠﺪﻳﺪ ﺧﻼل ﻓﱰة اﻟﺤﺮب اﻟﺒﺎردة ﰲ إﻋﺎدة ﺗﺤﻠﻴﻞ ﻛﺘﺒﻪ اﻟﻜﻮﻣﻴﺪﻳﺔ اﻟﺸﻬرية.
وﻗﺪ دﻓﻊ ﻧﻤﻮ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ اﻟﺒﺎﺣﺜني واﻟﺪارﺳني إﱃ اﺳﺘﻜﺸﺎف ﻋﻼﻗﺔ
اﻟﺬﻛﺮى ﺑﺎﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ،ﻓﺘﺬﻫﺐ ﻟﻴﻨﺪا وﻳﻠﻴﺎﻣﺰ إﱃ أن ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﺗﺘﺤﺪى املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻹدراك
أن اﻟﺤﻘﺎﺋﻖ ﺗﻮﺟﺪ داﺧﻞ ﺳﻴﺎق ﻣﻌني ،ﻓﻴﻤﺎ ﻳﺘﻌﻠﻖ ﺑﺎﻷﻛﺎذﻳﺐ ،وﺗُﺨﺘﺎر ﻣﻦ ﺑني ﺣﻘﺎﺋﻖ
أﺧﺮى ،وﻟﻜﻮﻧﻬﺎ ﺗﺘﺠﺎوز ﺣﺪود اﻟﺘﺪﺑﺮ اﻟﺬاﺗﻲ )ﺑﻤﻌﻨﻰ ﻟﻔﺖ اﻷﻧﻈﺎر إﱃ ﺣﻘﻴﻘﺔ أن اﻟﻔﻴﻠﻢ
ﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ( ،ﺗﻔﱰض ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم أن ﻫﻨﺎك ﺣﻘﺎﺋﻖ ﻣﻬﻤﺔ ﻳﺠﺐ ﻛﺸﻔﻬﺎ ،وأﻧﻪ ﻣﻦ
املﻤﻜﻦ أن ﺗُﻜﺸﻒ ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ — أو ﺣﺘﻰ ﺑﻠﻔﺖ اﻷﻧﻈﺎر إﱃ — ﺗﺤﻴﺰ إدراﻛﻨﺎ .وﻫﻜﺬا
ﻓﺈن ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﺗﻘﺪم ﻣﻘﺎرﺑﺔ أﺧﺮى ﻟﻺﺷﻜﺎﻟﻴﺔ املﺘﻤﺜﻠﺔ ﰲ ﻛﻴﻒ ﻳﻤﻜﻦ ﻟﻠﻤﺨﺮﺟني
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴني أن ﻳﻜﻮﻧﻮا ﺻﺎدﻗني .وﻳﻮﺿﺢ ﺑﻴﻞ ﻧﻴﻜﻮﻻس أن اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ﻏﺎﻟﺒًﺎ
ﻣﺎ »ﺗﻌﺮض« اﻟﺤﺎﻟﺔ اﻟﺬﻫﻨﻴﺔ ﻟﻠﻤﺨﺮج وﺗﺪاﻋﻲ اﻷﻓﻜﺎر ﻟﺪﻳﻪ ،ﻣﻮﺛﻘﺔ ﻧﻮﻋً ﺎ ﺣﻤﻴﻤً ﺎ وﺷﺪﻳﺪ
اﻟﺨﺼﻮﺻﻴﺔ ﻟﻠﻮاﻗﻊ .وﻳﻜﺘﺐ ﻣﺎﻳﻜﻞ رﻳﻨﻮف أن اﻟﻨﱪة اﻟﺘﻄﻬريﻳﺔ ﻋﺎدة ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
ﺗﺪﺧﻞ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻧﺸﻂ وﻓﻌﺎل إﱃ ﺑﻨﻴﺔ ﻣﻌﻨﻰ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﻣﻤﺎ ﻳﻌﲇ ﻣﺴﺘﻮى اﻟﺘﻌﺎﻃﻒ
واﻟﺘﻮﺣﺪ اﻟﻮﺟﺪاﻧﻲ.
103
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻷﻓﻼم اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ
104
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
واﻟﺮاﺑﻂ ﺑني ﻫﺬه اﻟﺘﻔﺴريات املﺘﻌﺪدة ﻫﻮ ﻓﻜﺮة اﻵﺧﺮﻳﺔ؛ ﻓﻜﺮة أن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﰲ
ﻫﻮ ﻧﻈﺮة ﻣﻦ اﻟﺨﺎرج ﻋﲆ ﺛﻘﺎﻓﺔ ﻣﺎ ،ﻣﺎﻧﺤً ﺎ إﻳﺎك ملﺤﺔ ﻋﻤﺎ ﻳﺪور داﺧﻠﻪ ،وﻣﺜﻞ ﻫﺬا اﻻدﻋﺎء ﻣﻦ
ﺷﺄﻧﻪ أن ﻳﺰﻳﺪ ﻣﻦ املﺨﺎﻃﺮ املﺘﻌﻠﻘﺔ ﺑﺎملﺴﺎﺋﻞ اﻷﺧﻼﻗﻴﺔ املﻌﺘﺎدة ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ؛ ﻓﺎﻟﻌﻼﻗﺔ
ﺑني ﻣﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ واﻟﺒﻄﻞ ﺗﻜﻮن ﻣﺸﺤﻮﻧﺔ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﺧﺎص ﰲ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ ،ﻷن
اﻷﺑﻄﺎل ﰲ أﻏﻠﺐ اﻷﺣﻴﺎن ﻳﻜﻮﻧﻮن أﻋﻀﺎء ﺑﺠﻤﺎﻋﺎت ﺛﻘﺎﻓﻴﺔ ذات ﻧﻔﻮذ أﻗﻞ ﰲ املﺠﺘﻤﻊ
واﻹﻋﻼم ﻣﻦ ﻣﺨﺮج اﻟﻔﻴﻠﻢ .وﻳﺠﺪ ﻋﻠﻤﺎء اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﻣﺘﻌﺔ ﰲ اﻟﻘﺼﺔ اﻟﺘﻲ رواﻫﺎ ﻋﺎﻟﻢ
اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ واملﺨﺮج ﺳﻮل وورث ﻋﻦ ﺳﺎم ﻳﺎزي .ﻛﺎن وورث ﻳﺪﻳﺮ ﻣﴩوع أﻓﻼم
ﻧﺎﻓﺎﻫﻮ ﰲ اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت ،ﺑﺎﻻﺷﱰاك ﻣﻊ ﺟﻮن أدﻳﺮ ،وﻛﺎن ﻫﺪف املﴩوع ﺗﻌﻠﻴﻢ ﻫﻨﻮد ﻧﺎﻓﺎﻫﻮ
ﺗﻘﻨﻴﺎت ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم دون ﻓﺮض ﻣﺮﺷﺤﺎت ﺟﻤﺎﻟﻴﺔ أو أﻳﺪﻳﻮﻟﻮﺟﻴﺔ .ﻋﻨﺪ وﺻﻒ املﴩوع،
ﺗﺴﺎءل اﻟﻌﺠﻮز ﺳﺎم ﻳﺎزي» :ﻫﻞ ﺳﺘﴬﱡ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم ﺑﺎﻷﻏﻨﺎم؟« وﺣني ﻃﻤﺄﻧﻪ املﺨﺮﺟﻮن
ﺑﺄن ﻣﺎ ﻣﻦ ﴐر ﺳﻴﻠﺤﻖ ﺑﺎﻷﻏﻨﺎم ،ﺗﺴﺎءل ﻳﺎزي» :ﻫﻞ ﺳﺘﺪ ﱡر ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم ﻣﻨﻔﻌﺔ ﻋﲆ
اﻷﻏﻨﺎم؟« ﻓﺄﺟﺎﺑﺎ» :ﺣﺴﻨًﺎ ،ﻛﻼ «.ﻓﺄﺟﺎب» :إذن ﻟ َﻢ ﻧﺼﻨﻊ أﻓﻼﻣً ﺎ؟« وﻗﺪ ﻛﺘﺐ وورث ﻳﻘﻮل:
»ﻻ ﻳﺰال ﺳﺆال ﺳﺎم ﻳﺎزي ﻳﺮاودﻧﻲ«.
ﺻﻨﻊ املﺎل
ﻛﺎﻧﺖ اﻹﺟﺎﺑﺔ اﻷوﱃ ﻋﲆ ﺳﺆال »ﻟ َﻢ ﻧﺼﻨﻊ أﻓﻼﻣً ﺎ؟« ﻣﺒﺎﴍة وﴏﻳﺤﺔ :ﻣﻦ أﺟﻞ ﺻﻨﻊ
املﺎل .ﰲ ﺗﻠﻚ اﻟﻔﱰة ،ﺗﺮﺳﺨﺖ أﻓﻼم املﻐﺎﻣﺮات اﻟﻐﺮﻳﺒﺔ املﻘﱰﻧﺔ ﺑﻨﻘﺎط ﺗﻘﺎﻃﻊ ﻣﻊ املﻤﺎرﺳﺔ
اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺔ )اﻟﺘﺄرﻳﺦ ﻟﻠﺜﻘﺎﻓﺎت اﻟﺒﺪاﺋﻴﺔ ،واﻟﺘﻌﺎﻳﺶ ﻣﻊ اﻷﺑﻄﺎل ،وإﴍاك اﻷﺑﻄﺎل ﰲ
ﺻﻴﺎﻏﺔ اﻟﻘﺼﺔ( ،وﻛﺎن »ﻧﺎﻧﻮك اﺑﻦ اﻟﺸﻤﺎل« ﻟﻔﻼﻫﺮﺗﻲ ﻣﺼﺪر إﻟﻬﺎم ﻟﺼﻨﺎع اﻷﻓﻼم
اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴني ،ﻓﻘﺎم ﻣﺮﻳﺎن ﳼ ﻛﻮﺑﺮ ،اﻟﺬي ﻛﺎن ﻗﺪ ﺷﺎرك ﰲ إﻧﺘﺎج ﻓﻴﻠﻢ رﺣﻼت راﺋﻊ
وﻟﻜﻨﻪ ﻓﺸﻞ ﻣﺎﻟﻴٍّﺎ ،وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »املﺮﻋﻰ« ) ،(١٩٢٥ﻋﻦ إﺣﺪى اﻟﻘﺒﺎﺋﻞ اﻟﺒﺪوﻳﺔ ،ﺑﺘﻘﺪﻳﻢ ﻓﻴﻠﻢ
»اﻟﺘﻐﻴري« ﰲ ﻋﺎم ١٩٢٧اﻟﺬي ﺣﻘﻖ ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﻋﲆ ﻣﺴﺘﻮى ﺷﺒﺎك اﻟﺘﺬاﻛﺮ ،وأﻧﺘﺞ ﻓﻴﻠﻢ »ﻛﻴﻨﺞ
ﻛﻮﻧﺞ« ) (١٩٣٣اﻟﺬي ﺣﻘﻖ ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﺿﺨﻤً ﺎ .اﺳﺘُﻮﺣﻲ ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺘﻐﻴري« ﻣﻦ اﻹﻗﺎﻣﺔ ملﺪة
ﺛﻤﺎﻧﻴﺔ ﻋﴩ ﺷﻬ ًﺮا ﻣﻊ اﻟﻼوﻳني ﰲ ﺷﻤﺎل ﺗﺎﻳﻼﻧﺪ ،وﻗﺪ ﺑﻨﻰ ﻗﺼﺔ ﺳﻬﻠﺔ ﻋﲆ ا ُملﺸﺎﻫﺪ ﻣﻦ
واﻗﻊ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ؛ إذ ﻳﻘﺎوم اﻟﻘﺮوﻳﻮن ﺗﻬﺪﻳﺪات ﻣﻮﺟﻬﺔ ﻟﻬﻢ ﻣﻦ ﻓﻬﺪ وﻧﻤﺮ ،وﺑﻌﺪ ﻓﺮار
ﺟﻤﺎﻋﻲ ﻟﻸﻓﻴﺎل اﻟﱪﻳﺔ )وﻫﻮ ﺣﺪث ﺟﺮى ﺗﻤﺜﻴﻠﻪ( ،ﻳﺮوﱢض اﻟﻘﺮوﻳﻮن اﻷﻓﻴﺎل وﻳﺴﺘﺨﺪﻣﻮﻧﻬﺎ
ﻹﻋﺎدة ﺑﻨﺎء ﺣﻴﺎة ﻳﻌﻤﻬﺎ اﻟﺴﻼم ﰲ اﻟﻐﺎﺑﺔ.
وﻗﺪ ﻗﺎدت أﻓﻼم املﻐﺎﻣﺮات اﻟﻐﺮﻳﺒﺔ إﱃ اﻷﻓﻼم اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ اﻟﺰاﺧﺮة ﺑﺎﻟﻔﺎﻧﺘﺎزﻳﺎ ﻋﻦ
اﻷدﻏﺎل ،وﻛﺬﻟﻚ »اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺼﺎدﻣﺔ« ،ﻣﺜﻞ ﻓﻴﻠﻢ »ﻗﺼﺒﺔ ﻣﻮﻧﺪو« املﻨﺘﺞ ﻋﺎم
105
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
١٩٦٢وأﺟﺰاﺋﻪ .ﰲ »ﻗﺼﺒﺔ ﻣﻮﻧﺪو« ،اﻧﺘﻘﻠﺖ اﻟﻜﺎﻣريا ﻣﻦ املﺸﺎﻫﺪ اﻟﺼﺎدﻣﺔ ،ﻣﺜﻞ ﻗﻴﺎم
رﺟﺎل اﻟﻘﺒﺎﺋﻞ ﰲ ﻏﻴﻨﻴﺎ اﻟﺠﺪﻳﺪة ﺑﴬب ﺧﻨﺰﻳﺮ ﺣﺘﻰ املﻮت ،إﱃ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻫﺰﻟﻴﺔ ﻣﺜﻞ ﻗﻴﺎم
اﻟﻄﻼب اﻷﻛﱪ ﺳﻨٍّﺎ ﺑﺘﻌﻠﻢ رﻗﺼﺔ اﻟﻬﻮﻻ ﺑﺄﺳﻠﻮب أﺧﺮق وﻣﺮﺗﺒﻚ ﻣﺼﺤﻮﺑﺔ ﺑﴪد وﻣﻮﺳﻴﻘﻰ
ﺗﺼﻮﻳﺮﻳﺔ ﻟﻠﺘﺨﻔﻴﻒ ﻣﻦ اﻟﺘﻨﺎﻗﻀﺎت.
ﻋﺮﺿﺖ اﻷﻓﻼم اﻷﻋﲆ ﻣﺴﺘﻮى ﻋﲆ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺗﺠﺎرب ﺗﺘﻌﻠﻖ ﺑﺎﻟﺜﻘﺎﻓﺎت اﻷﺧﺮى،
دون ادﻋﺎء أﻧﻬﺎ ﺗﻘﺪم رؤﻳﺔ إﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ ،وإن ﻛﺎﻧﺖ ﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗﺴﺘﻔﻴﺪ ﻣﻦ ﻫﺬه اﻟﺼﻠﺔ،
ﻓﻔﻲ »اﻟﻄﻴﻮر اﻟﻨﺎﻓﻘﺔ« ) ،(١٩٦٣ﻋﻦ اﻟﺤﻴﺎة واملﻮت ﰲ إﻳﺮﻳﺎن ﺟﺎﻳﺎ اﻟﻐﺮﺑﻴﺔ ،اﺳﺘﺨﺪم
اﻟﻔﻨﺎن روﺑﺮت ﺟﺎردﻧﺮ رﺧﺼﺔ ﻣﻜﺘﺴﺒﺔ ﻣﻦ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﺑﻨﺴﺞ »ﻗﺼﺔ ﺣﻘﻴﻘﻴﺔ« ﻣﻦ »أﺣﺪاث
واﻗﻌﻴﺔ« .اﺳﺘﻘﺒﻞ اﻟﻨﻘﺎد ﺣﺴﻪ اﻟﺸﻌﺮي وﻗﺪرﺗﻪ ﻋﲆ اﺳﺘﻌﺮاض ﻣﻮﺿﻮﻋﺎت ﻋﺎملﻴﺔ ﺑﺤﻔﺎوة،
وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻄﻠﻘﻮن ﻋﲆ أﻋﻤﺎﻟﻪ إﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ )وﻫﻮ اﻟﴚء اﻟﺬي ﻟﻢ ﻳﺴﺒﻖ ﻟﺠﺎردﻧﺮ ﻓﻌﻠﻪ
ﻗﻂ( .وﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﻏﺎﺑﺔ اﻟﻨﻌﻴﻢ« ) ،(١٩٨٥ﻋﻦ ﻃﻘﻮس املﻮت واﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ ﰲ ﺑﻴﻨﺎرﻳﺲ
وﻣﺎ ﺣﻮﻟﻬﺎ ،ﺻﻨﻊ ﺟﺎردﻧﺮ رؤﻳﺔ ﺗﺄﻣﻠﻴﺔ ﻓﺮﻳﺪة وﻟﻜﻨﻬﺎ ﺟﺬاﺑﺔ ،وأﺣﻴﺎﻧًﺎ ﻣﺮﻋﺒﺔ ،ﻋﻦ املﻮت
وﻣﻌﻨﻰ اﻟﺤﻴﺎة .وﻗﺪ ﻋُ ﺮض ﻟﻠﺠﻤﺎﻫري ﰲ ﻧﺼﻒ اﻟﻜﺮة اﻟﺸﻤﺎﱄ ،اﻟﺬﻳﻦ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺠﻬﻠﻮن إﱃ
ﺣﺪ ﺑﻌﻴﺪ املﻤﺎرﺳﺎت املﻌﺮوﺿﺔ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،وﻗﺪ ﺣﺰن اﻵﺳﻴﻮﻳﻮن اﻟﺠﻨﻮﺑﻴﻮن ،واﻟﻬﻨﺪوس،
وﻋﻠﻤﺎء اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﻟﻐﻴﺎب اﻟﺴﻴﺎق اﻟﺜﻘﺎﰲ.
اﻟﴫاع ﻣﻊ اﻟﺘﻘﺎﻟﻴﺪ
ﻣﻊ ازدﻫﺎر ﺳﻮق اﻟﺒﺚ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻲ ﰲ اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت واﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت ،ازدﻫﺮت ً
أﻳﻀﺎ املﺴﻠﺴﻼت
اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻟﺜﻘﺎﻓﺎت اﻟﻐﺮﻳﺒﺔ؛ ﻣﺜﻞ ﻣﺴﻠﺴﻞ ﻗﻨﺎة ﺟﺮاﻧﺎدا ﺗﻲ ﰲ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ »ﻋﺎﻟﻢ ﻳﺨﺘﻔﻲ«
) ،(١٩٩٣–١٩٧٠وﻣﺴﻠﺴﻞ ﻣﺤﻄﺔ ﻧﻴﺒﻮن ﺗﻲ ﰲ اﻟﻴﺎﺑﺎﻧﻴﺔ »ﻋﺎملﻨﺎ اﻟﺮاﺋﻊ« )ﻣﻦ ﻣﻨﺘﺼﻒ
اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت ﺣﺘﻰ ﻋﺎم ،(١٩٨٢وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎن املﺸﺎﻫﺪون ﻳُﺸﺠﱠ ﻌﻮن — ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ
ﺻﻴﺤﺎت اﻟﺨﱪاء اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴني وأﺣﻴﺎﻧًﺎ أﻋﻀﺎء اﻟﺠﻤﺎﻋﺎت اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ أﻧﻔﺴﻬﻢ — ﻋﲆ
اﻟﺘﺼﺪﻳﻖ ﺑﺄﻧﻬﻢ ﻳﺸﺎﻫﺪون ﻋﺎدات ﺛﻘﺎﻓﻴﺔ ﺧﺎﻟﺼﺔ ﻣﻦ املﻤﻜﻦ ﺑﻠﻤﺴﺔ واﺣﺪة ﻣﻦ اﻟﻌﺎﻟﻢ
اﻟﺤﺪﻳﺚ أن ﺗﺘﻌﺮض ﻟﻠﺪﻣﺎر.
ﻣﻌﻈﻢ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول ﻗﻀﺎﻳﺎ اﻻﺧﺘﻼف اﻟﺜﻘﺎﰲ اﻟﻴﻮم ﻻ ﺗﻘﺪم ادﻋﺎءات
واﺿﺤﺔ ﺑﺸﺄن ﻫﺪﻓﻬﺎ ،ﻓﻬﻲ ﻋﺎدة ﻣﺎ ﺗﻌﺮض ﻋﲆ اﻟﺠﻤﺎﻫري ﰲ ﻧﺼﻒ اﻟﻜﺮة اﻟﺸﻤﺎﱄ
أﻧﺎﺳﺎ ﰲ أﺟﺰاء أﺧﺮى ﻣﻦ اﻟﻌﺎﻟﻢ ،وﺑﻌﺾ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﺗﻌﻤﻞ ﻋﲆ اﻟﱰﻓﻴﻪ ﻣﻦ ﺧﻼل ﻣﺘﻨﺎوﻟﺔ ً
ﺷﺨﺼﻴﺎت ﺣﺴﻨﺔ اﻟﻄﻠﻌﺔ ،وﻣﻤﺎرﺳﺎت ﻧﺎﺑﻀﺔ ﺑﺎﻟﺤﻴﻮﻳﺔ ،وﻗﺼﺺ ﺗﺤﺮﻛﻬﺎ اﻷزﻣﺎت ،أو
106
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
اﻟﻮﺣﺸﻴﺔ ،أو اﻟﻜﻮارث ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﺗﺪﻋﻲ أﻧﻬﺎ ﺗﻨﻘﺬ ملﺤﺔ أﺧرية ﻟﺜﻘﺎﻓﺔ ﻏﺮﻳﺒﺔ ﰲ ﻃﺮﻳﻘﻬﺎ
ﻟﻼﻧﺪﺛﺎر ﻣﻦ أﺟﻞ ﻋﺮﺿﻬﺎ ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ املﺘﺤﴬﻳﻦ ،ﻛﻤﺎ ﻳﻔﻌﻞ ﻓﻴﻠﻢ »ﻗﺼﺔ اﻟﺠﻤﻞ اﻟﺒﺎﻛﻲ«،
ﻓﻴﻌﺮض ﻣﺴﻠﺴﻞ ﻗﻨﺎة ﻧﺎﺷﻴﻮﻧﺎل ﺟﻴﻮﺟﺮاﻓﻴﻚ »املﻤﻨﻮع« )ﻣﻨﺬ ﻋﺎم ٢٠٠٣ﺣﺘﻰ اﻵن(
ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﰲ أﺣﺪ اﻷﺳﺎﺑﻴﻊ اﻟﻌﺎدات اﻟﻐﺮﻳﺒﺔ ﰲ ﺗﺰﻳني اﻟﺠﺴﻢ ﺣﻮل اﻟﻌﺎﻟﻢ ،وﻳﻌﺮض
اﻷﻃﻌﻤﺔ اﻟﻐﺮﻳﺒﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺘﻨﺎوﻟﻬﺎ اﻟﻨﺎس ﰲ اﻷﺳﺒﻮع اﻟﺬي ﻳﻠﻴﻪ ،وﺗﺠﺘﻬﺪ أﻋﻤﺎل أﺧﺮى
ﻻﺻﻄﺤﺎب املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ إﱃ داﺧﻞ ﺗﺠﺮﺑﺔ أﺣﺪ اﻷﺷﺨﺎص ﺑﺄﺳﻠﻮب ﺑﺴﻴﻂ ﺑﻌﻴﺪ ﻋﻦ اﻟﺘﻜﻠﻒ؛
ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻳﺘﺘﺒﻊ املﺨﺮج اﻟﻬﻮﻟﻨﺪي ﻟﻴﻮﻧﺎرد رﻳﺘﻴﻞ ﻫﻠﻤﺮﻳﺶ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﺷﻜﻞ اﻟﻘﻤﺮ«
) ،(٢٠٠٤ﺑﺄﺳﻠﻮب ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ،أرﻣﻠﺔ ﻣﺴﻴﺤﻴﺔ ﰲ ﺟﺎﻛﺮﺗﺎ ﻋﻨﺪ ﺗﺤﻮل اﺑﻨﻬﺎ إﱃ اﻹﺳﻼم،
ﻣﺎﻧﺤً ﺎ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ اﻟﻐﺮﺑﻴني ملﺤﺔ ﻋﻦ اﻟﴫاﻋﺎت اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ اﻟﺘﻲ رﺑﻤﺎ ﻟﻢ ﻳﻜﻮﻧﻮا ﻳﺘﺨﻴﻠﻮﻧﻬﺎ.
َ
أﻧﻔﺴﻬﻢ ﻣﻘﻴﺪﻳﻦ ﺑﺘﻘﺎﻟﻴﺪ وﻳﺠﺪ ﻣﻌﻈﻢ املﻨﺘﺠني ﻷﻓﻼم ﻣﻮﺿﻮﻋﺎت ﺗﺒﺎﻳﻦ اﻟﺜﻘﺎﻓﺎت
وﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم ،اﻟﺘﻲ ﺗﻌﻤﻞ ﺿﺪ اﻟﺮؤﻳﺔ اﻟﺘﺄﻣﻠﻴﺔ ،واﻟﺘﺠﺮﻳﺐ ،واﻟﺘﺄوﻳﻞ املﻔﺘﻮح .وﺗﻌﺘﱪ
أﻋﻤﺎل اﻷﺳﱰاﻟﻴﱠني روﺑني أﻧﺪرﺳﻮن وﺑﻮب ﻛﻮﻧﻴﲇ ﻣﺸﻮﻗﺔ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﺎ ﴏاﻋً ﺎ ﺻﺤﻴٍّﺎ ﻣﻊ
ﻗﻴﻮد اﻹﻋﻼم اﻟﺘﺠﺎري؛ ﻓﻔﻲ ﻓﻴﻠﻤﻬﻤﺎ اﻷول اﻟﺬي ﺣﻈﻲ ﺑﻌﺮض ﻋﲆ ﻧﻄﺎق واﺳﻊ »اﻟﻠﻘﺎء
اﻷول« ) ،(١٩٩٣أﺣﴬا ﻟﻠﻘﺮوﻳني ﰲ ﻏﻴﻨﻴﺎ اﻟﺠﺪﻳﺪة ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻷول ﻟﻘﺎء ﺟﻤﻌﻬﻢ ﺑﺎﻟﺒﻴﺾ،
وﻛﺎﻧﻮا ﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ املﻜﺘﺸﻔني اﻟﺬﻛﻮر ،وﻫﻜﺬا ﺟﺮت رؤﻳﺔ ﺗﻮﺛﻴﻖ املﻜﺘﺸﻔني ﻟﺮﺣﻠﺘﻬﻢ
اﻻﺳﺘﻜﺸﺎﻓﻴﺔ ﻣﺮة أﺧﺮى ﻣﻦ ﺧﻼل أﻋني اﻟﻘﺮوﻳني .ﻳﺘﻌﻘﺐ اﻟﻔﻴﻠﻢ ً
أﻳﻀﺎ اﻟﻌﻮاﻗﺐ املﺴﺘﻤﺮة
ﰲ اﻟﺘﻮﺳﻊ ﻟﻬﺬا اﻟﻠﻘﺎء اﻟﺬي ﺟﻠﺐ ﻟﻠﺒﺎﺑﻮﻳني ﻣﺎ ﻟﻢ ﻳﺴﻌﻮا ﻟﻪ ﻃﻠﺒًﺎ ﻣﻦ ﻋﻼﻗﺎت ﻏري ﻣﴩوﻋﺔ،
وأﻣﺮاض ،وﻣﺎﻛﻴﻨﺎت ،واﻗﺘﺼﺎد ﺳﻴﺎﺣﻲ.
وﻳﺮﺟﻊ اﻹﺑﻬﺎر ﰲ »اﻟﻠﻘﺎء اﻷول« ،اﻟﺬي ﻛﺎن ﻟﻪ ﺟﺰآن ،إﱃ ﺗﻼﻋﺒﻪ اﻟﺒﺎرع واﻟﺮﺷﻴﻖ
ﺑﺎﻟﺮؤﻳﺔ اﻟﺘﺄﻣﻠﻴﺔ داﺧﻞ ﺣﺪود ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ؛ ﻓﻬﻮ ﻳﻄﻠﺐ ﻣﻦ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ أن ﻳﻌﻴﺪوا
أﻳﻀﺎ ﻋﲆ ﺛﺒﺎت املﻌﻨﻰ ﰲ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﺗﻤﺤﻴﺺ املﺸﺎﻫﺪ اﻷوﱃ ﺑﺄﺳﻠﻮب ﻧﻘﺪي ،وﻳﻄﻤﺌﻨﻬﻢ ً
أﻧﺪرﺳﻮن وﻛﻮﻧﻴﲇ ،ﻣﻦ ﺧﻼل ﻣﻮﻧﺘﺎﺟﻬﺎ ،وﺗﺮﻛﻴﺰﻫﺎ اﻟﻘﺼﴢ اﻟﻀﻴﻖ ،وﺗﻮﺿﻴﺤﺎﺗﻪ
اﻟﴫﻳﺤﺔ واﻟﻀﻤﻨﻴﺔ ملﺎ رآه املﺸﺎﻫﺪون.
ﻋﻠﻤﻴﺔ؟
ﻛﺎن ﻋﻠﻤﺎء اﻻﺟﺘﻤﺎع ﰲ اﻟﺒﺪاﻳﺔ ﻳﺘﺨﻴﻠﻮن أن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﰲ أداة ﻋﻠﻤﻴﺔ ،وﻗﺪ ﻗﺪم ﻋﻠﻤﺎء
اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ اﻷواﺋﻞ ،أﻣﺜﺎل ﻓﺮاﻧﺰ ﺑﻮاز )ﻣﺆﺳﺲ املﺠﺎل( ،وﻣﺎرﺟﺮﻳﺖ ﻣﻴﺪ ،وﺟﺮﻳﺠﻮري
ﺑﺎﺗﺴﻮن ،أﻓﻼﻣً ﺎ ﻗﺼرية ذات ﻃﺎﺑﻊ وﺻﻔﻲ ﺑﺤﺖ ﺑﻘﻮاﻧني وﻧﻈﻢ ﻣﻨﻔﺼﻠﺔ ،وﻋﲆ ﻣﺪار ﻋﻘﻮد،
107
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻛﺎن ﻣﻌﻬﺪ ﺟﻮﺗﻨﺠﻦ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ ﰲ أملﺎﻧﻴﺎ ﻳﺘﻔﻖ ﻋﲆ ﺗﺼﻮﻳﺮ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻣﺪﺗﻬﺎ ﺧﻤﺲ
دﻗﺎﺋﻖ ،ﻣﺼﺤﻮﺑﺔ ﺑﻨﺼﻮص ﻣﻜﺘﻮﺑﺔ ،ﻋﻦ اﻟﻄﻘﻮس اﻟﺨﺎﺻﺔ وﺗﻘﻨﻴﺎت اﻹﻧﺘﺎج .وﺗﻮﺟﺪ
أرﺷﻴﻔﺎت ﺿﺨﻤﺔ ملﺜﻞ ﻫﺬه املﻮاد اﻟﻴﻮم ﻋﲆ ﻧﻄﺎق ﻋﺎملﻲ ،ﻏري أن ﻫﺬه اﻷرﺷﻴﻔﺎت ﺗﺜري
أﺳﺌﻠﺔ ﻟﻢ ﺗﻜﻦ داﺋﻤً ﺎ واﺿﺤﺔ ملﻦ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺴﺠﻠﻮن اﻟﺼﻮر ﰲ ذﻟﻚ اﻟﻮﻗﺖ .ﻣﺎ اﻟﺬي ﺗﻌﻨﻴﻪ
ﻫﺬه اﻟﻘﻮاﻧني ﻟﻸﺷﺨﺎص اﻟﻘﺎﺋﻤني ﺑﻬﺎ؟ ﻣﺎ ﻧﻮع اﻻﺳﺘﻔﺴﺎر اﻟﺬي ﺗﺨﺪﻣﻪ ﻫﺬه املﻌﻠﻮﻣﺎت؟
ﻫﻞ ﻛﺎن ﻫﺆﻻء اﻷﺷﺨﺎص ﻳﻌﻴﺪون ﺗﺠﺴﻴﺪ ﳾء أم ﻛﺎﻧﻮا ﻳُﻀﺒﻄﻮن ﻣﺘﻠﺒﺴني ﺑﻔﻌﻞ ﳾء
داﺋﻤً ﺎ ﻣﺎ ﻳﻔﻌﻠﻮﻧﻪ؟
وﴎﻋﺎن ﻣﺎ ﺑﺪأ ﻋﻠﻤﺎء اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ واملﺨﺮﺟﻮن املﺪرﺑﻮن ﺗﺪرﻳﺒًﺎ أﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴٍّﺎ
ﰲ اﺳﺘﻜﺸﺎف ﻫﺬه اﻷﺳﺌﻠﺔ .أﺻﺒﺢ اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ﺟﻮن ﻣﺎرﺷﺎل ﻷول ﻣﺮة ﻋﲆ ﻣﻌﺮﻓﺔ ﻟﺒﺪو
ﻣﻮﴎا ﰲ رﺣﻠﺔ ﺳﻔﺎري ﻣﻊ واﻟﺪه ،وﺑﻌﺪ ﺑﻀﻊ ﺳﻨﻮات ً ً
ﻣﺮاﻫﻘﺎ ﻛﺎﻻﻫﺎري ﺣني ﻛﺎن
ﻗﺪﱠم ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺼﻴﺎدون« ) (١٩٥٧ﻣﺴﺘﻌﻴﻨًﺎ ﺑﻤﺸﺎﻫﺪ ﺻﺎﻣﺘﺔ ﻛﺎن ﻗﺪ أﺧﺬﻫﺎ ﻣﻊ اﻟﺴﺎن
)وﻛﺎﻧﻮا ﻳﻌﺮﻓﻮن ﺑﺎﻟﺒﻮﺷﻤﻦ ﻟﺪى اﻟﺒﻴﺾ ﰲ ﺟﻨﻮب أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ آﻧﺬاك( .ﻛﺎن ﻳﺘﻄﻠﻊ ﺟﻬﺎ ًرا
ﻷن ﻳﻜﻮن ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ ﻛﺎﻻﻫﺎري ،واﻻﺣﺘﻔﺎء ﺑﺎﻟﻜﻔﺎح اﻟﻨﺎﺟﺢ ﻟﻠﺒﺪو ﰲ ﻣﻮاﺟﻬﺔ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ.
أﻳﻀﺎﺣﻘﻖ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﺗﺠﺎرﻳٍّﺎ ،وﺷﻮﻫﺪ ﻋﲆ ﻧﻄﺎق واﺳﻊ ﰲ ﺣﺠﺮات اﻟﺪراﺳﺔ ،وﻟﻜﻨﻪ ً
اﻧﺘُﻘﺪ ﻟﺮوﻣﺎﻧﺴﻴﺘﻪ ،وﻗﺪ دﻓﻌﺘﻪ املﺠﺎدﻻت اﻟﺘﻲ ﻧﺸﺒﺖ إﱃ إﻋﺎدة اﻟﺘﻔﻜري ،وﻫﺬا ﺣﺪا ﺑﻪ
إﱃ إﻋﺎدة ﺗﻘﻄﻴﻊ املﺸﺎﻫﺪ إﱃ ﺳﻠﺴﻠﺔ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻌﻠﻴﻤﻴﺔ ﺑﺎﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ املﺼﻮر اﻟﺸﺎب
ﺗﻴﻤﻮﺛﻲ آش — ﻣﻦ ﺑني آﺧﺮﻳﻦ — اﻟﺬي ﻛﺎن آﻧﺬاك ﻳﺴﻌﻰ ﻟﻠﺤﺼﻮل ﻋﲆ درﺟﺔ ﻋﻠﻤﻴﺔ
ﰲ اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ،وأﺻﺒﺤﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻘﺼرية ذات اﻟﱰﻛﻴﺰ اﻷﺣﺎدي واملﺼﺤﻮﺑﺔ ﺑﻤﺎدة
ﻧﻘﺎﺷﻴﺔ ﺷﺎﺋﻌﺔ ﰲ اﻟﺘﺪرﻳﺲ.
اﺗﺠﻪ ﻣﺎرﺷﺎل ﻟﻠﻌﻤﻞ ﻣﻊ رواد ﺣﺮﻛﺔ ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ ،ﻣﻦ ﺿﻤﻨﻬﻢ ﻓﺮﻳﺪ واﻳﺰﻣﺎن )اﻟﺬي
ﺻﻮر ﻟﻪ ﻓﻴﻠﻢ »ﺣﻤﺎﻗﺎت ﺗﻴﺘﻴﻜﺖ«( ،ودي إﻳﻪ ﺑﻴﻨﺒﻴﻜﺮ ،وﺗﻠﻤﻴﺬ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ رﻳﺘﺸﺎرد ﻟﻴﻜﻮك.
وﰲ ﻋﺎم ،١٩٨٠ﻗﺪم ﻣﺎرﺷﺎل ﻣﻊ أدرﻳﺎن ﻟﻴﻨﺪن ﻓﻴﻠﻢ ﺳرية ذاﺗﻴﺔ ﻋﻦ إﺣﺪى ﺑﻄﻼﺗﻪ ﰲ
ﺟﻨﻮب أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ ،ودﻣﺞ ﻓﻴﻪ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻛﺎن ﻗﺪ اﻟﺘﻘﻄﻬﺎ ﻟﻬﺎ ﻋﲆ ﻣﺪار ﺛﻼﺛﺔ ﻋﻘﻮد ﻛﺎﻧﺖ ﻓﻴﻬﺎ
ﺣﻘﻮق اﻟﺴﺎن ﻣﻨﻬﺎرة إﱃ ﺣﺪ ﺳﻴﺊ .ﻛﺎن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺑﻌﻨﻮان »ﻧﺎي :ﻗﺼﺔ اﻣﺮأة ﻣﻦ اﻟﻜﻮﻧﺞ«
) ،(١٩٨٠وأُﻧﺘﺞ ملﺼﻠﺤﺔ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻌﺎم اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ،وﺗﻌﺮض ملﻘﺎرﻧﺔ ﺣﺎدة ﻣﻊ اﻟﻌﺰﻟﺔ
اﻟﺮوﻣﺎﻧﺴﻴﺔ ﻟﻔﻴﻠﻤﻪ اﻷول ،وأ ﱠرخ ﻟﺘﺰاﻳﺪ وﻋﻲ ﻣﺎرﺷﺎل ﺑﻨﻔﻮذ وﻗﻮة املﺨﺮج ﺑﺎﻟﻨﺴﺒﺔ ﻟﻠﺒﻄﻞ.
ﺑﻌﺪ ﻋﻤﻠﻪ ﻣﻊ ﻣﺎرﺷﺎل ،اﺗﺠﻪ ﺗﻴﻢ آش ﻟﻠﺘﻌﺎون ﻣﻊ ﻋﺎﻟﻢ اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﻧﺎﺑﻠﻴﻮن
ﺗﺸﺎﺟﻨﻮن ،اﻟﺬي ﻋﻤﻞ ﰲ ﻣﻨﻄﻘﺔ اﻷراﴈ املﻨﺨﻔﻀﺔ ﺑﺎﻟﱪازﻳﻞ ﻣﻊ ﻗﺒﻴﻠﺔ ﻳﺎﻧﻮﻣﺎﻣﻲ ،وﻫﻨﺎك
108
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﺟﺎن روش
ﻣﻨﺬ اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت ﺧﻠﻖ اﻟﺘﺤﺮر ﻣﻦ ادﻋﺎءات املﻮﺿﻮﻋﻴﺔ اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ اﺿﻄﺮاﺑًﺎ ﰲ ﻓﺮع
اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ،وﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻧﻔﺴﻪ ،اﻧﺒﻬﺮ ﻣﺨﺮﺟﻮن ذوو ﻣﻴﻮل إﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ ﺑﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ،
وﻣﻦ ﺑني ﻣﻦ اﻣﺘﻄﻮا ﻫﺎﺗني املﻮﺟﺘني ﻋﺎﻟﻢ اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ واملﺨﺮج ﺟﺎن روش ،أﺣﺪ أﻛﺜﺮ
اﻟﻘﻮى إﺑﺪاﻋً ﺎ واﺑﺘﻜﺎ ًرا ﰲ ﻣﺠﺎل اﻷﻓﻼم اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ وواﺣﺪ ﻣﻦ أﻧﺸﻂ املﺠﺪدﻳﻦ ﻓﻴﻪ.
ﻣﻬﻨﺪﺳﺎ ،دﻓﻌﻪ ﻋﻤﻠﻪ ﰲ ﻏﺮب أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ إﱃ دراﺳﺔ اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﻋﻨﺪ ً ﻛﺎن روش
ﻋﻮدﺗﻪ إﱃ ﻓﺮﻧﺴﺎ ﻟﻴﻘﺪم ﰲ اﻟﻨﻬﺎﻳﺔ أﻛﺜﺮ ﻣﻦ ﻣﺎﺋﺔ ﻓﻴﻠﻢ ،اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻨﻬﺎ ﻛﺎن ﺑﺎﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ
أﺑﻄﺎﻟﻪ .وﻗﺪ اﺳﺘﻤﺪ اﻹﻟﻬﺎم ﻣﻦ ﻛﻞ ﻣﻦ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ وﻓريﺗﻮف ،ﻓﻘﺪ اﺣﱰم اﻟﻌﻼﻗﺔ اﻟﻮدودة
ﺑني ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ وأﺑﻄﺎﻟﻪ وﻣﻨﻬﺠﻪ اﻟﻘﺎﺋﻢ ﻋﲆ املﺸﺎرﻛﺔ ،وأﻋﺠﺐ ﺑﻔريﺗﻮف ﻟﺸﻐﻔﻪ ﺑﺘﺼﻮﻳﺮ
اﻟﺤﻴﺎة ﻛﻤﺎ ﻫﻲ ،ﺛﻢ اﺳﺘﻐﻼل اﻟﺤﻖ ﰲ ﻣﻮﻧﺘﺎج ذﻟﻚ اﻟﻮاﻗﻊ ،ﻣﺠﱪًا املﺸﺎﻫﺪ ﻋﲆ اﻻﻋﱰاف
ﺑﻮﺟﻮد ﺻﺎﻧﻊ اﻟﻔﻴﻠﻢ.
ﻛﺎن ﻷول أﻓﻼم روش اﻟﻜﱪى دوره ﰲ دﻓﻌﻪ ﻹﻋﺎدة اﻟﺘﻔﻜري ﰲ ﻣﻨﻬﺠﻪ اﻷوﱄ ،ﻓﻘﺪ
اﺻﻄﺤﺐ ﻓﻴﻠﻤﻪ »اﻷﺳﻴﺎد املﺠﺎﻧني« ) (١٩٥٥إﱃ داﺧﻞ أﺣﺪ اﻟﻄﻘﻮس اﻟﺮوﺣﺎﻧﻴﺔ ﻟﻌﻄﻠﺔ
ﻧﻬﺎﻳﺔ اﻷﺳﺒﻮع ،ﻳﺪﺧﻞ ﻓﻴﻪ ﻋﻤﺎل ﻣﻬﺎﺟﺮون ﻣﻦ ﻏﺮب أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ ﰲ ﻏﺎﻧﺎ ﰲ ﺣﺎﻟﺔ ﻣﻦ اﻟﻐﺸﻴﺔ،
ﻣﺘﻘﻤﺼني أدوا ًرا ﻳﻘﻠﺪون ﻓﻴﻬﺎ املﺴﺌﻮﻟني اﻻﺳﺘﻌﻤﺎرﻳني .وﻗﺪ أﺷﺎر ﴎد روش اﻟﺨﺘﺎﻣﻲ
إﱃ أن ﻫﺬا اﻟﻄﻘﺲ ﻛﺎن ﺗﻌﺒريًا ﻋﻦ واﻗﻌﻬﻢ اﻻﺳﺘﻌﻤﺎري وﺗﺤﺮ ًرا ﻣﺆﻗﺘًﺎ ﻣﻨﻪ .ﺳﺒﱠﺐ اﻟﻔﻴﻠﻢ
ﺻﺪﻣﺔ ﻟﻸوروﺑﻴني وﻓﺰﻋً ﺎ ﻟﻸﻓﺎرﻗﺔ اﻟﺬﻳﻦ ﺧﺸﻮا أن ﻳﻨﻈﺮ إﻟﻴﻬﻢ اﻷوروﺑﻴﻮن ﻛﺸﻌﻮب ﻏري
ﻣﺘﺤﴬة .وﺑﻌﺪ اﻧﺘﻬﺎء اﻻﺳﺘﻌﻤﺎر ،وﺟﻪ اﻟﻨﻘﺎد ﻧﻘﺪًا ﻗﺎﺳﻴًﺎ ﻟﻠﺨﺎﺗﻤﺔ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﺎ اﺳﺘﻌﻼﺋﻴﺔ.
109
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ً
ﻣﻄﻠﻘﺎ ﻣﻦ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﻓﻘﺪ ﺑﺪأ ﰲ اﻟﻌﻤﻞ ﺑﻤﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ وﻣﻊ أن روش ﻟﻢ ﻳﺘﱪأ
ً
وأﻳﻀﺎ ﻟﻢ ﻳﺘﻮﻗﻒ ﻋﻦ ﺗﺠﺎرﺑﻪ ملﻌﺮﻓﺔ ﻛﻴﻔﻴﺔ اﺳﺘﻜﺸﺎﻓﻪ ذاﺗﻴﺘﻬﻢ ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ أﺑﻄﺎل أﻓﻼﻣﻪ،
ﻛﺎن ﻳﻠﺠﺄ إﱃ اﻟﺨﻴﺎل واﻟﻔﺎﻧﺘﺎزﻳﺎ وﺗﻘﻤﺺ اﻷدوار؛ ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »أﻧﺎ أﺳﻮد«
) (١٩٥٧ﺗﻘﻤﺺ ﺷﺒﺎب ﻣﻦ اﻟﺴﻮﻧﺠﺎي أدوار اﻟﺸﺨﺼﻴﺎت اﻟﺘﻲ ﺻﻨﻌﻮﻫﺎ — ﻣﻦ ﻧﺴﻴﺞ
ﺣﻴﺎﺗﻬﻢ — ﰲ ﻓﻴﻠﻢ ﺻﻨﻊ ﺑﺠﻬﻮد ﺗﻌﺎوﻧﻴﺔ ﻋﻦ أﺳﺒﻮع ﰲ ﺣﻴﺎة ﻋﺎﻣﻞ ﻣﻬﺎﺟﺮ ،وﴍع روش
ﰲ ﺻﻴﺎﻏﺔ ﻣﻨﻬﺞ اﺳﺘﺨﺪم اﻟﻜﺎﻣريا ﻛﺄداة ﺗﺤﺮﻳﻚ أو ﻋﺎﻣﻞ ﺣﻔﺰ ﻟﻜﺸﻒ اﻟﺘﻮﺗﺮ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ،
وﻫﻮ املﻨﻬﺞ اﻟﺬي اﺗﺒﻌﻪ ﰲ اﻟﻨﻈﺮ إﱃ »ﻗﺒﻴﻠﺘﻪ« ﻣﻦ اﻟﺒﺎرﻳﺴﻴني ﰲ »ﻳﻮﻣﻴﺎت ﺻﻴﻒ«.
ﻟﻘﺪ ﻛﺎن ﻫﺪﻓﻪ أن ﻳﺘﺤﺪى املﻨﺎﻫﺞ ﻏري اﻟﺘﺄﻣﻠﻴﺔ ﰲ ﺗﻨﺎول ﻛﻞ ﻣﻦ اﻟﻌﻠﻢ واﻟﻔﻦ ﰲ
اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ .وﻋﻦ ﻣﻮﺿﻮع اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﻗﺎل روش إﻧﻪ ﻛﺎن ﻳﺮﻏﺐ ﰲ اﻟﻜﻒ ﻋﻦ اﻋﺘﺒﺎرﻫﺎ
»اﺑﻨﺔ ﻛﱪى ﻟﻼﺳﺘﻌﻤﺎرﻳﺔ؛ ﻓﺮع ﻣﻦ املﻌﺮﻓﺔ ﻳﺨﺘﺺ ﺑﻪ ذوو اﻟﺴﻠﻄﺔ ﻻﺳﺘﺠﻮاب ﻏريﻫﻢ ﻣﻦ
اﻟﻨﺎس .إﻧﻨﻲ أرﻏﺐ ﰲ اﻻﺳﺘﻌﺎﺿﺔ ﻋﻨﻬﺎ ﺑﺄﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﻣﺸﱰﻛﺔ … ﺣﻮار أﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻲ
ﺑني أﻧﺎس ﻣﻨﺘﻤني ﻟﺜﻘﺎﻓﺎت ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ ،وﻫﻮ ﰲ ﻧﻈﺮي ﻣﻨﻬﺞ ﻋﻠﻮم اﻹﻧﺴﺎن ﰲ املﺴﺘﻘﺒﻞ «.وﻗﺪ
ﻗﺎل ﻋﻦ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ:
ﻗﺪم روش أﻓﻼﻣً ﺎ ﻋﻦ أﺷﺨﺎص آﺧﺮﻳﻦ ﻟﺜﻼﺛﺔ أﺳﺒﺎب؛ أوﻟﻬﺎ ﺑﺎﻟﻄﺒﻊ أﻧﻪ ﻛﺎن ﻳﺼﻨﻌﻬﺎ
ﻟﻨﻔﺴﻪ ،واﻟﺴﺒﺐ اﻟﺜﺎﻧﻲ أﻧﻪ ﻛﺎن ﻳﺼﻨﻌﻬﺎ ﻟﺠﻤﺎﻫري ﻋﺎﻣﺔ ،أﻣﺎ اﻟﺴﺒﺐ اﻟﺜﺎﻟﺚ ﻟﺘﻘﺪﻳﻤﻪ
ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ،ﻓﻬﻮ أن »اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﻫﻲ اﻟﻮﺳﻴﻠﺔ اﻟﻮﺣﻴﺪة اﻟﺘﻲ أﻣﻠﻜﻬﺎ ﻹﻇﻬﺎر ﺷﺨﺺ آﺧﺮ
ﻛﻴﻔﻤﺎ أراه أﻧﺎ« ،وﺣﺒﺬا ﻟﻮ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﺸﺎرﻛﻴﺔ .ﻟﻘﺪ أﺻﺒﺤﺖ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ وﺳﻴﻠﺔ ﻟﺘﻐﻴري اﻟﻌﻼﻗﺔ
اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺔ» :ﺑﻔﻀﻞ اﻟﺘﻐﺬﻳﺔ اﻟﺮاﺟﻌﺔ ،ﻟﻢ ﻳﻌﺪ ﻋﺎﻟﻢ اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﻋﺎﻟﻢ ﺣﴩات
ﻳﻼﺣﻆ اﻟﺸﺨﺺ ﻣﻮﺿﻮع ﺑﺤﺜﻪ ﻛﻤﺎ ﻟﻮ ﻛﺎن ﺣﴩة )ﻣﺤﻘ ًﺮا ﻣﻦ ﺷﺄﻧﻪ( ،وﻟﻜﻦ ﻳﻼﺣﻈﻪ
ﻛﻤﺎ ﻟﻮ ﻛﺎن ﻣﺤﻔ ًﺰا ﻟﺒﻨﺎء ﺗﻔﺎﻫﻢ ﻣﺘﺒﺎدل )ﻣﻤﺎ ﻳﻀﻔﻲ ﻋﻠﻴﻪ ﺟﻼﻟﺔ وﻛﺮاﻣﺔ( «.ﺣﺘﻰ اﻟﻴﻮم
ﻻ ﻳﺰال املﻬﺘﻤﻮن ﺑﻤﺴﺎﺋﻞ اﻟﻘﻮة واملﻌﻨﻰ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﰲ ﻳﻌﻮدون إﱃ ﺟﺎن روش
ﻛﻤﺮﺟﻌﻴﺔ.
110
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﺻﻨﻌﺖ ﺑﻮاﺳﻄﺔ …
ﺑﻨﻰ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ ﻋﲆ إﺑﺪاع روش اﻟﺸﺠﺎع ﰲ إﻳﺠﺎد ﻃﺮق ﻟﺮأب ﻓﺠﻮة اﻟﺴﻠﻄﺔ
أﻳﻀﺎ إﺑﺪاﻋﻬﻢ اﻟﺨﺎص .وﻗﺪ أﻧﺘﺞ دﻳﻔﻴﺪ وﺟﻮدﻳﺚ ﻣﺎﻛﺪوﺟﺎل ﺑني اﻟﺒﻄﻞ واملﺨﺮج ،وﺟ ﱠﺮﺑﻮا ً
ً
أﻋﻤﺎﻻ ﻣﻤﻴﺰة — اﻟﻠﺬان درﺳﺎ اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ وﺗﺨﺮﺟﺎ ﺑﺎﻟﻔﻌﻞ وﻋﻤﻼ ﰲ ﻣﺠﺎل اﻷﻓﻼم —
ورﺻﻴﻨﺔ ﺗﺠﺴﺪ وﺗﻌﱰض ﻋﲆ ﻧﻈﺮﻳﺔ »اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﺘﺸﺎرﻛﻴﺔ« ،وﻫﻮ ﻣﺼﻄﻠﺢ ﻳﻔﻀﻼﻧﻪ ﻋﲆ
ﻣﺼﻄﻠﺢ »ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ« ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن أﻋﻤﺎﻟﻬﻤﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﺴﺠﻴﻠﻴﺔ ﻣﻦ اﻟﻄﺮاز اﻷول.
وﻳﺠﻤﻊ ﺑني أﻓﻼم اﻟﺰوﺟني ﻣﺎﻛﺪوﺟﺎل اﺣﱰام ﻋﻠﻨﻲ ﻟﻠﻌﺎدات اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ واﻻﺧﺘﻴﺎرات اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ
»ﺟﻤﺎل ﻷﺑﻄﺎل اﻟﻔﻴﻠﻢ ،دون ﻣﻄﺎﻟﺒﺔ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﺤﺒﻬﺎ أو اﻟﺘﻌﺎﻃﻒ ﻣﻌﻬﺎ؛ ﻓﻔﻲ ﻓﻴﻠﻢ ِ
اﻟﺰﻓﺎف :زواج ﺗﻮرﻛﺎﻧﺎ« ) ،(١٩٧٦ﺗﺘﺒﻊ اﻟﺰوﺟﺎن ﻣﺎﻛﺪوﺟﺎل اﻟﻌﻤﻠﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺠﺮي ﻣﻦ
ﺧﻼﻟﻬﺎ اﻟﺘﻔﺎوض ﻋﲆ ﺣﻔﻞ زﻓﺎف ﺑني ﺟﻤﺎﻋﺔ ﰲ ﻛﻴﻨﻴﺎ ﻛﺎﻧﺎ ﻋﲆ ﻣﻌﺮﻓﺔ وﺛﻴﻘﺔ ﺑﻬﺎ .ﻳﻜﺸﻒ
ً
ﻋﻤﻴﻘﺎ ﻋﻦ املﻔﻬﻮم اﻟﻐﺮﺑﻲ املﻌﺎﴏ .ﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻧﻔﺴﻪ، ً
اﺧﺘﻼﻓﺎ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻔﻬﻮﻣً ﺎ ﻟﻠﺰواج ﻳﺨﺘﻠﻒ
ً
ﺗﻌﱪ اﺧﺘﻴﺎرات اﻟﺰوﺟني ﻣﺎﻛﺪوﺟﺎل أﻳﻀﺎ ﻋﻦ ﻗﻨﺎﻋﺎﺗﻬﻤﺎ :ﻓﺄﻓﻼﻣﻬﻤﺎ ﻋﻦ ﻗﺒﺎﺋﻞ اﻟﺘﻮرﻛﺎﻧﺎ ﱢ
ﻫﻲ ﺗﺄﻳﻴﺪ ﺿﻤﻨﻲ ﻟﺤﻖ اﻟﺮﻋﺎة ﰲ اﻟﻌﻴﺶ ﻛﺮﻋﺎة .وﻳﻘﻮل دﻳﻔﻴﺪ ﻣﺎﻛﺪوﺟﺎل إﻧﻪ ﻳﺮﻏﺐ ﰲ
»أن ﻳﺠﻌﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ وﺳﻴﻠﺔ ﻟﻠﺘﻼﺣﻢ ﻣﻊ اﻟﻌﺎﻟﻢ ،ﻳﻮاﺟﻪ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻓﻌﺎل ،وﰲ
ﻏﻀﻮن ذﻟﻚ ﻳﺘﺤﻮل إﱃ ﺻﻴﻐﺔ ﻟﻼﺳﺘﻘﺼﺎء واﻟﺘﺤﻘﻴﻖ ﰲ ﺣﺪ ذاﺗﻪ«.
أﻳﻀﺎ ﺟﺰءًا ﻣﻦ ﻧﺸﺎط ﻣﻀﺎد ﻟﻼﺳﺘﻌﻤﺎر ،وﻫﻮ ﻣﺎ ﻳﻮﺛﻘﻪ ﻛﺎﻧﺖ ﻣﺸﺎرﻛﺔ اﻷﺑﻄﺎل ً
ﺟﻴﺪًا ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺘﻘﺎط اﻟﺼﻮر« ) ،(١٩٩٦ﻋﻦ ﺟﻴﻞ ﻣﻦ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ ﰲ أﺳﱰاﻟﻴﺎ
وﻧﻴﻮزﻳﻠﻨﺪا ،ﻓﻔﻲ اﻟﺴﺘﻴﻨﻴﺎت واﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت ،ﻋﻨﺪﻣﺎ ﺑﺪأ اﻷﺳﱰاﻟﻴﻮن ﰲ إﻋﺎدة اﻟﻨﻈﺮ ﰲ
ﻋﻼﻗﺘﻬﻢ ﺑﺎﻟﺴﻜﺎن اﻷﺻﻠﻴني وﻣﻊ ﺣﺼﻮل ﻏﻴﻨﻴﺎ اﻟﺠﺪﻳﺪة ﻋﲆ اﺳﺘﻘﻼﻟﻬﺎ ﰲ ﻋﺎم ،١٩٧٥
ﻧﻈﺮ ﻋﻠﻤﺎء اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ وﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم إﱃ أﻧﻔﺴﻬﻢ ﻛﺘﻘﺪﻣﻴني ﻳﻌﻤﻠﻮن ﻟﺪى اﻟﺸﻌﻮب
اﻷﺻﻠﻴﺔ ،وأﺣﻴﺎﻧًﺎ ﻣﻌﻬﻢ ،ﻻﺳﺘﻌﺎدة ﻛﱪﻳﺎﺋﻬﻢ وﺻﻮرﺗﻬﻢ اﻟﺬاﺗﻴﺔ ،وﻗﺪ أﺛﺎرت ﻫﺬه املﴩوﻋﺎت
اﻟﻜﺜري ﻣﻦ اﻟﺘﺴﺎؤﻻت اﻟﺘﻲ ﻛﺎن ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم وﻋﻠﻤﺎء اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ﻳﻮاﺟﻬﻮﻧﻬﺎ ﺧﻼل
ﻗﻴﺎﻣﻬﻢ ﻋﻠﻴﻬﺎ.
ﺗﻌﺎون ﻋﺎﻟﻢ اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ اﻷﺳﱰاﱄ ﺟريي ﻟﻴﺘﺶ ،واملﺨﺮج ﺟﺎري ﻛﻴﻠﺪﻳﺎ ،وﻣﻨﻈﻤﺔ
ﺳﻴﺎﺳﻴﺔ ﻣﻦ ﺟﺰﻳﺮة ﺗﺮوﺑﺮﻳﺎﻧﺪ )وﻫﻲ ﺟﺰء ﻣﻦ ﻏﻴﻨﻴﺎ اﻟﺠﺪﻳﺪة( ﻹﻧﺘﺎج ﻓﻴﻠﻢ »ﻛﺮﻳﻜﻴﺖ
ﺗﺮوﺑﺮﻳﺎﻧﺪ« ) .(١٩٧٩ﻳﺘﻌﻘﺐ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻟﻌﺒﺔ اﻟﻜﺮﻳﻜﻴﺖ اﻟﺘﻲ أﺧﺬﻫﺎ ﺳﻜﺎن اﻟﺠﺰﻳﺮة ﻋﻦ
ً
ﺗﻌﺪﻳﻼ ﻛﻠﻴٍّﺎ ،ﺣﺘﻰ إﻧﻬﺎ أﺻﺒﺤﺖ ﺗﻌﺒريًا راﻗﻴًﺎ ﺳﺎدﺗﻬﻢ اﻻﺳﺘﻌﻤﺎرﻳني اﻟﺴﺎﺑﻘني وﻋﺪﻟﻮﻫﺎ
ﻋﻦ ﺛﻘﺎﻓﺘﻬﻢ اﻟﺨﺎﺻﺔ .ﻟﻘﺪ اﺳﺘﺨﺪﻣﻮا اﻟﻠﻌﺒﺔ ﻟﻼﻧﺘﻘﺎل ﻣﻦ اﻟﺤﺮب املﻬﻠﻜﺔ إﱃ ﺣﺮب رﻣﺰﻳﺔ
111
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻗﺎﺋﻤﺔ ﻋﲆ اﻟﻠﻌﺐ؛ ﻓﻬﻢ ﻣﺠﺪدون ﺛﻘﺎﻓﻴﻮن ﻣﺒﺪﻋﻮن ،ﺷﺄﻧﻬﻢ ﺷﺄن أﺑﻄﺎل روش ،وﺑﻌﻴﺪون
ﻛﻞ اﻟﺒﻌﺪ ﻋﻦ ﻛﻮﻧﻬﻢ ﺿﺤﺎﻳﺎ ﺑﺤﺎﺟﺔ ﻟﺘﻮﺛﻴﻖ إﺛﻨﻮﺟﺮاﰲ ملﺎ ﺗﺒﻘﻰ ﻣﻦ ﺛﻘﺎﻓﺘﻬﻢ .ﻟﻘﺪ ﺗﺤﺪث
اﻟﻔﻴﻠﻢ إﱃ اﻟﺒﻴﺾ ﺑﻮاﺳﻄﺔ اﻟﺒﻴﺾ ،وإﱃ ﺳﻜﺎن ﺟﺰﻳﺮة ﺗﺮوﺑﺮﻳﺎﻧﺪ ﻋﻦ أﻧﻔﺴﻬﻢ .ﻳﺴﺘﻄﻴﻊ
أﻳﻀﺎ أن ﻳﻌﻜﺴﻮا اﻟﻜﺎﻣريا ،ﻓﻘﺪ ﻋﻤﻞ اﻷﺳﱰاﱄ دﻳﻨﻴﺲ أورورك ﻣﻊ اﻟﺒﺎﺑﻮﻳني ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ً
ﻟﺘﻘﺪﻳﻢ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺴﺎﺧﺮ اﻟﻼذع »ﺟﻮﻻت آﻛﲇ ﻟﺤﻮم اﻟﺒﴩ« ) ،(١٩٨٧اﻟﺬي ﻛﺎن ﻓﻴﻪ اﻷﺑﻄﺎل
اﻟﻐﺮﺑﺎء ﻫﻢ اﻟﺴﻴﺎح اﻟﺬﻳﻦ ﺟﺎءوا ﻟﺰﻳﺎرة ﻏﻴﻨﻴﺎ اﻟﺠﺪﻳﺪة ،واﻟﺬﻳﻦ ﻛﺎﻧﻮا ﻛﺜريًا ﻣﺎ ﻳﺤريون
اﻟﺴﻜﺎن اﻷﺻﻠﻴني ﺑﻌﺎداﺗﻬﻢ اﻟﻐﺮﻳﺒﺔ.
ﺻﻨﻌﺖ ﻋﲆ ﻳﺪ …
أدى اﻻﻫﺘﻤﺎم ﺑﺎملﺸﺎرﻛﺔ واﻟﺘﻘﺎﺳﻢ ﰲ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ ،إﱃ ﺟﺎﻧﺐ ﺗﺼﺎﻋﺪ
ً
وأﻳﻀﺎ ﻣﻄﺎﻟﺐ ﻣﺠﻤﻮﻋﺎت اﻟﺴﻜﺎن اﻷﺻﻠﻴني واﻟﺪول اﻟﺠﺪﻳﺪة ،إﱃ ﻧﻤﻮ اﻹﻧﺘﺎج املﺤﲇ،
أﺣﺪث ﺗﻐﻴريًا ﰲ ﻣﺠﺎل اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ املﺮﺋﻴﺔ؛ ﻓﻘﺪ ﺑﺪأ ﻓﺎي ﺟﻴﻨﺴﱪج وآﺧﺮون ﰲ اﻟﺪﻓﻊ
ﺑﺄن املﺠﺎل ﻻ ﺑﺪ أن ﻳﺸﻐﻞ ﻧﻔﺴﻪ ﺑﺄﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ اﻹﻋﻼم ،وﻛﺎن أﺣﺪ اﻟﺘﺴﺎؤﻻت اﻟﻜﱪى ﰲ
إﻃﺎر ﻫﺬا املﻮﺿﻮع ﻫﻮ ﻗﺪرة اﻟﻌﻨﺎﴏ اﻟﺘﻘﻠﻴﺪﻳﺔ ﻟﻠﻌﻤﻞ اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﰲ ﻋﲆ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻹﻋﻼم
اﻟﺨﺎص ﺑﻬﺎ .وﻗﺪ ﻛﺎن ﺟﻴﻨﺴﱪج ،وإرﻳﻚ ﻣﺎﻳﻜﻠﺰ ،وﺟﻮرج ﺳﺘﻮﻧﻲ ،وﻟﻮرﻧﺎ روث أﻧﺼﺎ ًرا
ﻟﺘﻌﺒري اﻟﺸﻌﻮب اﻷﺻﻠﻴﺔ ﻋﻦ أﻧﻔﺴﻬﻢ ﺑﻘﺪر ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻣﺤﻠﻠني ﻟﻪ.
ﺗﺒﻠﻮر ﺗﻤﻜني املﺒﺪﻋني املﺤﻠﻴني ﰲ ﺷﻜﻞ ﺣﺮﻛﺔ ﺧﻼل اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت دﻋﻤﺖ ﻣﻦ ﺟﺎﻧﺐ
ﺣﺮﻛﺔ »ﻓﻮرث وورﻟﺪ« ،أو »ﻓريﺳﺖ ﻧﻴﺸﻨﺰ« ،أو اﻟﺤﺮﻛﺎت املﺤﻠﻴﺔ اﻟﻨﺎﺷﻄﺔ ،وﺑﺬﻟﻚ
اﻧﺨﻔﻀﺖ ﺗﻜﺎﻟﻴﻒ ﺗﺼﻮﻳﺮ اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ،ﻓﻔﻲ ﻛﻨﺪا ،ﻗﺎم ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ ﺗﺤﺪي اﻟﺘﻐﻴري اﻟﺘﺎﺑﻊ ﻟﻠﻤﺠﻠﺲ
اﻟﻘﻮﻣﻲ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ — اﻟﺬي ﻳﻬﺪف إﱃ ﺗﺪﻋﻴﻢ وﺣﺪة املﺠﺘﻤﻊ وﻗﺪرة املﺠﺘﻤﻌﺎت ذات اﻟﺘﻤﺜﻴﻞ
اﻟﻀﻌﻴﻒ ﰲ ﻛﻨﺪا ﻋﲆ ﺗﻤﺜﻴﻞ أﻧﻔﺴﻬﺎ — ﺑﺎﻟﻌﻤﻞ ﻣﻊ اﻟﻨﺎﺷﻄني املﺤﻠﻴني ،وﻫﻨﺎك أﻓﻼم
ﻗﺪﻣﺖ واﺳﺘﺨﺪﻣﺖ ﻛﺠﺰء ﻣﻦ ﺣﻤﻼت ﻻﺳﺘﺼﻼح اﻷراﴈ وﺣﻘﻮق اﺳﺘﻐﻼل اﻷراﴈ ،ﻣﺜﻞ
»أﻧﺖ ﻋﲆ اﻷراﴈ اﻟﻬﻨﺪﻳﺔ« ) ،(١٩٦٩وﻫﻮ ﺗﻮﺛﻴﻖ ﻟﻮﻗﻔﺔ اﺣﺘﺠﺎﺟﻴﺔ ﻗﺎم ﺑﻬﺎ ﻫﻨﻮد املﻮﻫﻮك
اﺣﺘﺠﺎﺟً ﺎ ﻋﲆ اﻧﺘﻬﺎك إﺣﺪى املﻌﺎﻫﺪات ،وﻛﺬﻟﻚ ﻓﻴﻠﻢ »ﺻﻴﺎدو ﻛﺮي ﻣﻦ ﻣﻴﺴﺘﺎﺳﻴﻨﻲ«
) ،(١٩٧٤وﻫﻮ اﺣﺘﻔﺎء ﺑﺜﻘﺎﻓﺔ ﻣﺠﺘﻤﻊ اﻟﺼﻴﺪ وﺟﻤﻊ اﻟﺜﻤﺎر ﻟﻘﺒﺎﺋﻞ ﻛﺮي اﻟﺸﻤﺎﻟﻴﺔ اﻟﺘﻲ
ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻮاﺟﻪ ﺗﻬﺪﻳﺪًا ﻣﻦ ﻣﴩوع ﻛﻬﺮوﻣﺎﺋﻲ .وﻗﺪ ﺗﻌﻠﻤﺖ اﻟﺸﻌﻮب اﻟﻜﻨﺪﻳﺔ اﻷﺻﻠﻴﺔ ﻣﻦ
ﻫﺬه اﻟﺘﻔﺎﻋﻼت ﻋﻨﺪﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺘﻔﺎوﺿﻮن ﻣﻦ أﺟﻞ إﻧﺸﺎء ﺷﺒﻜﺎت اﺗﺼﺎﻻت ﻟﻠﻤﻨﻄﻘﺔ اﻟﺘﻲ
أﺻﺒﺤﺖ ﻣﺴﺘﻘﻠﺔ ﰲ ﻋﺎم .١٩٩٩
112
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﺷﻜﻞ :4-2ﻣﻦ ﺧﻼل ﻣﴩوع اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ﰲ اﻟﻘﺮى ،ﻗﺪم ﻫﻨﻮد اﻷﻣﺎزون أﻓﻼﻣً ﺎ ﻣﺜﻞ »راﺋﺤﺔ
ﻓﺎﻛﻬﺔ اﻟﺒﻴﻜﻲ« اﻟﺬي وﺿﻊ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ ﰲ ﺻﻴﻐﺔ املﺘﻜﻠﻢ .اﻟﻔﻴﻠﻢ إﺧﺮاج ﺗﺎﻛﻮﻣﺎ
ﻛﻮﻳﻜﻮرو وﻣﺎرﻳﻜﺎ ﻛﻮﻳﻜﻮرو ،ﻣﻊ ﻓﻴﻨﺴﻨﺖ ﻛﺎرﱄ ،ﰲ ﻋﺎم .٢٠٠٦
وﰲ أﻣﺮﻳﻜﺎ اﻟﻼﺗﻴﻨﻴﺔ ،ﺗﻌﻠﻢ اﻟﻬﻨﻮد اﻟﱪازﻳﻠﻴﻮن اﺳﺘﺨﺪام اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ﻟﺘﻮﺛﻴﻖ اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ
اﻟﺘﻘﻠﻴﺪﻳﺔ ﻣﻦ ﺧﻼل ﻣﴩوع اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ﰲ اﻟﻘﺮى .ﻟﻘﺪ اﺳﺘﺨﺪﻣﻮه ﻹﺣﻴﺎء املﻤﺎرﺳﺎت اﻟﺘﻘﻠﻴﺪﻳﺔ،
وإﻧﺘﺎج ﺳﺠﻞ ملﻔﺎوﺿﺎﺗﻬﻢ ﻣﻊ اﻟﺒﻴﺾ ،وأﺧريًا ﻟﴪد أﺳﺎﻃري وﻗﺼﺺ ﻋﻦ ﺣﻴﺎﺗﻬﻢ ﻟﻶﺧﺮﻳﻦ.
واﺳﺘﺨﺪﻣﺖ ﺑﻌﺾ اﻷﻋﻤﺎل ،املﻮﺟﻬﺔ ﻟﻠﻐﺮﺑﺎء ،ﻣﻨﻈﻮ ًرا ﺳﺎذﺟً ﺎ ﻋﻦ ﻋﻤﺪ ،ﻣﺜﻞ ﺻﻴﻐﺔ رﺳﺎﻟﺔ
اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ املﺴﺘﺨﺪﻣﺔ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﻣﻦ أﻃﻔﺎل إﻳﻜﺒﻴﻨﺞ إﱃ اﻟﻌﺎﻟﻢ« ) ،(٢٠٠٤وﰲ ﺣﺎﻻت أﺧﺮى،
ﻛﺎن اﻟﻬﻨﻮد ﻳﺮوون أﺳﺎﻃري أو ﻳﺴﺠﻠﻮن ﺷﻌﺎﺋﺮ ﻷﻫﺪاف ﻣﻌﻴﻨﺔ ﻣﺜﻞ اﻟﺤﻔﺎظ ﻋﲆ املﻌﺮﻓﺔ
وﺗﻌﺰﻳﺰ اﻟﻮﻋﻲ ﺑﺜﺮوﺗﻬﻢ اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ ،وﰲ ﺣﺎﻻت أﺧﺮى ،ﻛﻤﺎ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »راﺋﺤﺔ ﻓﺎﻛﻬﺔ اﻟﺒﻴﻜﻲ«
) ،(٢٠٠٦ﻳﺮﺑﻂ اﻟﻬﻨﻮد )ﻫﻨﻮد اﻟﻜﻮﻳﻜﻮرو ﻫﺬه املﺮة( املﺎﴈ اﻷﺳﻄﻮري ﺑﺸﻌﺎﺋﺮ اﻟﺤﺎﴐ
واﻟﺤﻴﺎة اﻟﻴﻮﻣﻴﺔ.
ً
أﻋﻤﺎﻻ ﺗﺼﻒ ﻛﻔﺎﺣﻬﻢ ،ﻣﺜﻞ ﻓﻴﻠﻢ »ﻗﺎﻧﻮﻧﺎن« وﰲ أﺳﱰاﻟﻴﺎ ،أﻧﺘﺠﺖ اﻟﺠﻤﺎﻋﺎت اﻷﺻﻠﻴﺔ
) (١٩٨١اﻟﺬي أﻧﺘﺞ ﺑﻤﺴﺎﻋﺪة ﻣﻦ إﺣﺪى املﺠﻤﻮﻋﺎت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ،ﻋﻦ اﻟﺤﺎﺟﺔ ﻟﻼﻋﱰاف
ﺑﺎﻟﻘﻮاﻧني واﻟﻌﺎدات اﻟﺨﺎﺻﺔ ﺑﺎﻟﺴﻜﺎن اﻷﺻﻠﻴني .وﻗﺪ أﺑﺪع اﻟﻔﻨﺎﻧﻮن اﻷﺻﻠﻴﻮن أﻣﺜﺎل
113
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ً
أﻋﻤﺎﻻ ﻟﻢ ﺗﻮﺛﻖ اﻟﺘﺠﺮﺑﺔ ﻓﺤﺴﺐ ،ﺑﻞ اﺳﺘﺨﺪﻣﺖ املﻨﺎﻫﺞ اﻟﺘﺠﺮﻳﺒﻴﺔ واﻟﺮواﺋﻴﺔ ﺗﺮﻳﴘ ﻣﻮﻓﺎت
ﻟﺘﺤﻘﻴﻖ ذﻟﻚ ،ﻛﺬﻟﻚ أﺑﺪع اﻟﺸﺒﺎب اﻷﺻﻠﻴﻮن ،ﰲ ﻓﺮﻳﻖ أس ﻣﻮب ،ﻣﴩوع ﻓﻴﺪﻳﻮ ﻣﺘﻮاﺻﻞ
وﻣﻮﻗﻊ ﻋﱪ اﻹﻧﱰﻧﺖ وﺟﻤﻌﻴﺔ .وﰲ ﻓﻨﻠﻨﺪا ،ﻋﺮض املﺨﺮج اﻟﺴﺎﻣﻲ ﺑﻮل أﻧﺪرز ﺳﻴﻤﺎ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ
»ﺗﺮاث اﻟﺘﻨﺪرة« ﻟﻠﻐﺮﺑﺎء ﺛﻘﺎﻓﺔ رﻋﺎﻳﺔ اﻷﻳﺎﺋﻞ ﺗﺤﺖ اﻟﻈﺮوف اﻟﺒﻴﺌﻴﺔ اﻟﺴﻴﺌﺔ.
وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎن اﻟﻨﺎس ﰲ اﻟﺜﻘﺎﻓﺎت اﻟﺴﺎﺋﺪة ﻳﻘﻠﻘﻮن ﺑﺸﺄن ﺗﺄﺛري اﻹﻧﺘﺎج اﻹﻋﻼﻣﻲ ﻋﲆ
اﻟﺜﻘﺎﻓﺎت اﻷﺻﻠﻴﺔ ،وﻋﺎدة ﻣﺎ ﻛﺎن ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم واﻟﻨﺎﺷﻄﻮن املﺤﻠﻴﻮن ﻳﺠﺪون ﻫﺬا اﻟﺘﺨﻮف
ﻣﺤريًا أو ﻣﻬﻴﻨًﺎ ،ﻓﻌﺎدة ﻣﺎ ﻛﺎن ﻫﺬا اﻟﺘﺨﻮف ﻳﻌﺘﻤﺪ ﻋﲆ ﻣﻔﻬﻮم ﻣﺘﺤﺠﺮ ﻟﻠﺜﻘﺎﻓﺔ اﻟﺘﻘﻠﻴﺪﻳﺔ،
ً
أﺷﻜﺎﻻ ﺟﺪﻳﺪة ﺑﺪﻻ ﻣﻦ اﻟﻨﻈﺮ إﱃ اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﺎ اﻟﺠﻠﺪ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ املﺮن اﻟﺬي ﻳﺘﺨﺬ ً
ﻣﻊ ﻇﻬﻮر ﻣﻌﻠﻮﻣﺎت ﺟﺪﻳﺪة ،ﻛﻤﺎ ﻇﻬﺮ ﰲ ﻓﻴﻠﻢ »ﻛﺮﻳﻜﻴﺖ ﺗﺮوﺑﺮﻳﺎﻧﺪ« .وﻳﺬﻫﺐ اﻟﻨﺎﺷﻄﻮن
املﺤﻠﻴﻮن إﱃ أﻧﻬﻢ ﻳُﻘﺼﻔﻮن ﻻ ﻣﺤﺎﻟﺔ ﺑﻮاﺑﻞ ﻣﻦ وﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم واﻻﺗﺼﺎﻻت اﻟﺤﺪﻳﺜﺔ ،وﻻ ﺑﺪ
أن ﻳﺘﺎح ﻟﻬﻢ اﻟﺘﻌﺒري ﻛﻤﺎ ﻳﺘﺎح ﻟﻬﻢ اﻻﺳﺘﻬﻼك .ﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻧﻔﺴﻪ إذا اﻓﺘﻘﺪ اﻟﺴﻜﺎن اﻷﺻﻠﻴﻮن
اﻟﻘﺪرة ﻋﲆ ﴎد وﻧﻘﻞ ﻗﺼﺼﻬﻢ اﻟﺨﺎﺻﺔ )ﺑﻤﺎ أﻧﻬﻢ ﻻ ﻳﻤﻠﻜﻮن ﺳﻮى ﻗﺪر ﺿﺌﻴﻞ ﻣﻦ
اﻟﺴﻴﻄﺮة ﻋﲆ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ وﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم اﻟﺘﻲ ﺗﺼﻠﻬﻢ( ،ﻳﻤﻜﻦ أن ﺗﺼﺒﺢ وﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم ﻣﺎ
ﻳﻄﻠﻖ ﻋﻠﻴﻪ ﻓﺎي ﺟﻴﻨﺴﱪج »ﻋﻘﺪًا ﻣﻊ اﻟﺸﻴﻄﺎن« ﻳﺒﻴﻌﻮن ﺑﻤﻮﺟﺒﻪ أرواﺣﻬﻢ اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ ﻣﻘﺎﺑﻞ
اﻟﻮﺻﻮل إﱃ اﻹﻋﻼم .وﻛﻤﺎ ﻫﻮ اﻟﺤﺎل ﻣﻊ ﻛﻞ اﻟﺘﺒﺎﻳﻨﺎت اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻴﺔ ،ﻓﺈن اﺧﺘﻼل ﻣﻴﺰان
اﻟﻘﻮة ﻧﺎد ًرا ﻣﺎ ﻳُﺤﻞ ﺑﺤﻞ ﺗﻘﻨﻲ.
ﻫﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﰲ ﻣﻮﺟﻪ ﻟﻠﻌﻠﻤﺎء ،أم ﻷﺑﻄﺎﻟﻪ ،أم ﻟﺠﻤﺎﻫري اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن؟ ﻫﻞ ﻳﻤﻜﻦ أن
ً
ﺳﺆاﻻ ﻳﺪور ﺣﻮﻟﻪ ﺟﺪال ﺳﺎﺧﻦ، ﻳﻜﻮن ﻫﻨﺎك ﺗﺪاﺧﻼت أو أﻫﺪاف ﻣﺸﱰﻛﺔ؟ ﻻ ﻳﺰال ذﻟﻚ
ً
ﺗﻤﻮﻳﻼ أو دﻋﺎﻣﺔ ﻓﻜﺮﻳﺔ ﻣﻦ أﺟﻞ إﻳﺠﺎد ﻣﻨﻬﺞ ﻓﺤﺘﻰ اﻵن ﻟﻢ ﻳﺠﺪ ﻋﻠﻤﺎء اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ
ﻋﻠﻤﻲ ،وداﺋﻤً ﺎ ﻣﺎ ﻳﺴﺘﺨﺪم املﻌﻠﻤﻮن اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺘﻲ ﻧﻔﺬت ملﺼﻠﺤﺔ ﺳﻮق اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﺘﺠﺎري
أو ﺷﺒﻪ اﻟﺘﺠﺎري .وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎن اﻟﺴﻜﺎن اﻷﺻﻠﻴﻮن ﻳﻤﻠﻜﻮن أﺳﺒﺎﺑًﺎ ﻋﻤﻠﻴﺔ وﻣﺤﺪدة ﺑﻮﺿﻮح
ﻷﻋﻤﺎﻟﻬﻢ :وﺿﻊ ﺳﺠﻞ ،ﺗﺤﺬﻳﺮ اﻟﺴﻠﻄﺎت ،ﺗﺒﺎدل ﻣﻌﻠﻮﻣﺎت ﺛﻘﺎﻓﻴﺔ ﻣﻊ ﻣﺠﻤﻮﻋﺎت ﺛﻘﺎﻓﻴﺔ
أﺧﺮى ،ﺗﻌﻠﻴﻢ اﻟﺒﻴﺾ ،ﻏري أﻧﻬﻢ ﻧﺎد ًرا ﻣﺎ ﻳﺼﻠﻮن إﱃ وﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم واﻟﺠﻤﺎﻫري اﻟﻌﺮﻳﻀﺔ
ﰲ ﻧﺼﻒ اﻟﻜﺮة اﻟﺸﻤﺎﱄ.
114
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
إن اﻟﺘﺤﺪﻳﺎت اﻟﺘﻲ ﺗﻮاﺟﻬﻬﺎ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ واملﻤﺎرﺳﺎت
اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ ﰲ ﻋﺒﻮر اﻟﺤﺪود اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ ،ﻣﻊ ﻛﻞ ﻣﻦ اﻷﺑﻄﺎل واملﺴﺘﻬﻠﻜني ،ﻫﻲ اﻟﺘﺤﺪﻳﺎت اﻟﺘﻲ
ﻋﺎﻟﺠﻬﺎ ﺟﺎن روش ﺑﺘﻔﺎؤل ﻟﻢ ﻳﻨﻀﺐ ،واﻟﺘﻲ ﻃﺎملﺎ ﻛﺎﻧﺖ ﰲ ﻗﻠﺐ اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ.
أﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ
ﻛﺎﻧﺖ اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت ﻣﻦ ﺑني اﻷﺑﻄﺎل اﻷواﺋﻞ ﻟﺼﻨﺎع اﻷﻓﻼم؛ اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت املﻨﺰﻟﻴﺔ اﻟﻠﻄﻴﻔﺔ،
وﻏﻨﺎﺋﻢ اﻟﺼﻴﺪ املﻴﺘﺔ ،واملﺨﻠﻮﻗﺎت اﻟﻐﺮﻳﺒﺔ ،وﻣﻊ ﺗﻨﺎﻣﻲ اﻷﻫﻤﻴﺔ اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ،
ﺗﻨﺎﻣﺖ ً
أﻳﻀﺎ أﻫﻤﻴﺔ اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت ﻛﺄﺑﻄﺎل؛ ﻧﻈ ًﺮا ﻟﻘﻠﺔ ﺗﻜﻠﻔﺘﻬﺎ ﻣﻘﺎرﻧﺔ ﺑﺎملﻤﺜﻠني .وﻗﺪ أﺻﺒﺤﺖ
أﻳﻀﺎ اﻷﻓﻼم اﻟﺒﻴﺌﻴﺔ ،أو اﻷﻓﻼم اﻟﺪاﻋﻴﺔ أﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ — اﻟﺘﻲ ﻳﻄﻠﻖ ﻋﻠﻴﻬﺎ ً
إﱃ ﺻﻴﺎﻧﺔ اﻟﺒﻴﺌﺔ ،أو أﻓﻼم اﻟﺤﻴﺎة اﻟﱪﻳﺔ — أﺣﺪ اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ ،وﺟﺰءًا ﺛﺎﺑﺘًﺎ
ﻣﻦ ﺟﺪول اﻟﺒﺚ ،وﻓﺌﺔ دﻳﻨﺎﻣﻴﻜﻴﺔ .وﺗﻌﺮض وﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ،اﻟﺘﻲ ﺗﺒﺪو ﻟﻠﻮﻫﻠﺔ اﻷوﱃ
ﻣﺒﺎﴍة وﻣﺤﺎﻳﺪة أﻳﺪﻳﻮﻟﻮﺟﻴٍّﺎ ،اﻓﱰاﺿﺎﺗﻨﺎ ﺑﺸﺄن ﻋﻼﻗﺎﺗﻨﺎ ﺑﺒﻴﺌﺘﻨﺎ.
ﻛﺎﻧﺖ أﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ اﻷوﱃ ﻣﺪﻓﻮﻋﺔ ﺑﻬﺪﻓني ﻳﺒﺪوان ﻣﺘﻨﺎﻗﻀني :اﻟﻌﻠﻢ واﻟﱰﻓﻴﻪ .وﻋﲆ ﻣﺮ
اﻟﺰﻣﻦ ،اﻧﺪﻣﺞ اﻟﺪاﻓﻌﺎن ﻣﻌً ﺎ ﰲ ادﻋﺎء اﻟﱰﻓﻴﻪ اﻟﺘﻌﻠﻴﻤﻲ اﻟﺬي ﻳﺘﺴﻢ ﺑﺎملﺮوﻧﺔ واملﻄﺎوﻋﺔ.
ﰲ أواﺧﺮ اﻟﻘﺮن اﻟﺘﺎﺳﻊ ﻋﴩ ﺳﺎﻫﻤﺖ اﻟﺘﺠﺎرب اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ ﰲ اﻟﺘﺼﻮﻳﺮ اﻟﻔﻮﺗﻮﻏﺮاﰲ — ﻣﻦ
ﺑﻴﻨﻬﺎ اﺧﱰاع ﻗﺎم ﺑﻪ ﻃﺒﻴﺐ ﻓﺮﻧﴘ ﻟﺘﺼﻮﻳﺮ اﻟﻄﻴﻮر أﺛﻨﺎء اﻟﻄريان — ﰲ اﻟﺘﻌﺠﻴﻞ ﺑﻈﻬﻮر
اﻷﻓﻼم اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ،واﺳﺘﻐﻞ اﻟﻌﻠﻤﺎء اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﻛﻮﺳﻴﻠﺔ ﻟﺘﻮﺛﻴﻖ ﻣﻼﺣﻈﺎﺗﻬﻢ ﺑﻤﻮﺿﻮﻋﻴﺔ،
وﻟﻜﻨﻬﻢ ﻟﻢ ﻳﻤﻨﺘﺠﻮا وﻳﺼﻤﻤﻮا ﻓﺤﺴﺐ أﻓﻼﻣﻬﻢ )وﻫﻮ اﻟﴚء اﻟﺬي ﻟﻢ ﻳﻜﻦ واﺿﺤً ﺎ ﻋﲆ
أﻳﻀﺎﻧﺤﻮ داﺋﻢ ﻟﻠﻌﻠﻤﺎء اﻵﺧﺮﻳﻦ( ،ﻣﻤﺎ ﺧﻔﻒ ﻣﻦ اﻟﻄﺎﺑﻊ اﻟﺘﺴﺠﻴﲇ اﻟﺒﺤﺖ ﻟﻬﺎ ،وﻟﻜﻨﻬﻢ ً
أﺿﻔﻮا اﻣﺘﻴﺎ ًزا ﻋﲆ اﻟﺠﺎﻧﺐ املﺮﺋﻲ ﻟﻠﻤﻼﺣﻈﺔ اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ .وﻗﺪ ﻋﻤﻠﺖ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﻮﺟﻬﺔ
ﻟﻠﻤﺼﻠﺤﺔ اﻟﻌﺎﻣﺔ ﻋﲆ ﻧﴩ املﻌﺮﻓﺔ اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ ،وﻛﺎﻧﺖ ﺳﻠﺴﻠﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﻘﺼرية اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ
املﺒﻜﺮة ،اﻟﺘﻲ ﻋﺮﺿﺖ ﻣﻦ ﻋﺎم ١٩٢٢ﺣﺘﻰ ﻋﺎم ،١٩٣٣ﺑﻌﻨﻮان »أﴎار اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ« ،ﻧﺬﻳ ًﺮا
ﺑﻈﻬﻮر ﺳﻠﺴﻠﺔ ﻻﺣﻘﺔ ﻣﻦ أﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ.
ﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻧﻔﺴﻪ ،اﻋﺘﱪ اﻟﻌﺎﻣﻠﻮن ﺑﻤﺠﺎل اﻟﱰﻓﻴﻪ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ﺑﻤﻨﺰﻟﺔ اﻟﺨﻄﻮة اﻟﺘﺎﻟﻴﺔ
ﺑﻌﺪ ﻋﺮوض اﻟﴩاﺋﺢ ﻷﻓﻼم اﻟﺮﺣﻼت وﺑﻌﺜﺎت اﻟﺼﻴﺪ ،وﻛﺎن ﻟﻔﻴﻠﻢ »ﺻﻴﺪ اﻟﺪب اﻷﺑﻴﺾ«
115
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
) (١٩٠٣أﺣﺪ أواﺋﻞ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،دوره ﰲ إﺛﺎرة ﻣﻮﺟﺔ ﻣﻦ أﻓﻼم املﻄﺎردة ،وﻛﺎن
ﺑﻌﺾ ﻫﻮاة رﺣﻼت اﻟﺴﻔﺎري ﻳﺤﴬون ﻣﻌﻬﻢ ﻣﺨﺮﺟﻴﻬﻢ اﻟﺸﺨﺼﻴني ﻟﻮﺿﻊ ﺳﺠﻼت
أﻳﻀﺎ أﺑﺮز ﻓﻴﻠﻢ املﺼﻮر اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ — اﻟﺬي ﻳﻮﺛﻖ ﻟﺮﺣﻠﺔ اﻟﺴﻔﺎري اﻟﺘﻲ ﻟﻐﻨﺎﺋﻢ اﻟﺼﻴﺪً .
ﻗﺎم ﺑﻬﺎ ﺗﻴﻮدور روزﻓﻠﺖ ،واﻟﺬي ﻛﺎن ﺑﻌﻨﻮان »روزﻓﻠﺖ ﰲ أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ« ) — (١٩١٠ﻏﻨﺎﺋﻢ
اﻟﺼﻴﺪ ،وﻟﻜﻦ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻔﻀﻠﻮن اﻟﺤﺮﻛﺔ .وﻛﻤﺎ ﻛﺎن ﻣﺘﻮﻗﻌً ﺎ ،ﺑﺪأ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم
ﰲ اﺻﻄﻨﺎع أو ﺗﻤﺜﻴﻞ املﺸﺎﻫﺪ وذﺑﺢ اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت ﻟﺼﻨﺎﻋﺔ ﻣﺸﺎﻫﺪﻫﻢ )ﻹﻟﻘﺎء ﻧﻈﺮة ﻧﻘﺪﻳﺔ
ﻋﲆ أﻓﻼم اﻟﺮﺣﻼت اﻷوﱃ ،ﺷﺎﻫﺪ اﻟﻔﻴﻠﻢ املﺠﻤﻊ »ﻣﻦ اﻟﻘﻄﺐ إﱃ ﺧﻂ اﻻﺳﺘﻮاء« املﻨﺘﺞ ﻋﺎم
،١٩٨٦اﻟﺬي ﻳﺮﺑﻂ أﻓﻼم اﻟﺴﻔﺎري ﺑﺎملﻐﺎﻣﺮات اﻟﻀﺨﻤﺔ اﻷﺧﺮى(.
ﻋﻘﺐ ﻧﺠﺎح ﻓﻴﻠﻤَ ﻲ »ﻧﺎﻧﻮك اﺑﻦ اﻟﺸﻤﺎل« و»اﻟﺘﻐﻴري« ،أﻧﺸﺄ ﻣﺎرﺗﻦ وأوﺳﺎ ﺟﻮﻧﺴﻮن
ﴍﻛﺔ ﺗﺠﺎرﻳﺔ ﻧﺎﺟﺤﺔ ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ ﻹﻧﺘﺎج أﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ،ﺑﻤﺎ ﰲ ذﻟﻚ ﺳﻠﺴﻠﺔ إﻋﻼﻧﺎت ﺗﺠﺎرﻳﺔ
ﺑﻤﻼﺑﺲ املﻐﺎﻣﺮات ،وﻣﻮﱠل ﻣﺴﺘﺜﻤﺮون أﺛﺮﻳﺎء رﺣﻠﺔ إﱃ أﻓﺮﻳﻘﻴﺎ ملﺪة أرﺑﻊ ﺳﻨﻮات ،ﻧﺘﺞ ﻋﻨﻬﺎ
ﻓﻴﻠﻢ »ﺳﻴﻤﺒﺎ« ) .(١٩٢٨ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ ،ﺻﻮﱠر اﻟﺰوﺟﺎن ﺟﻮﻧﺴﻮن أﻧﻔﺴﻬﻤﺎ وﻫﻤﺎ ﻳﻌﻴﺸﺎن ﺣﻴﺎة
ﺑﺴﻴﻄﺔ ﻗﺒﻞ اﻟﻌﴫ اﻟﺼﻨﺎﻋﻲ ﻋﲆ »ﺑﺤرية ﺑﺎرادﻳﺲ« ،وﻗﺪ أﻃﻠﻘﺎ أﺳﻤﺎء ﻋﲆ اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت
اﻟﺘﻲ ﻇﻬﺮت ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ — ﻣﻦ ﺑﻴﻨﻬﺎ اﻷﺳﺪ اﻟﻨﺒﻴﻞ — وﺣﻮﱠﻻ ﺣﻴﺎة اﻷﻓﺎرﻗﺔ أﻧﻔﺴﻬﻢ إﱃ ﺣﻴﺎة
أﻳﻀﺎ .ﺣﻘﻖ »ﺳﻴﻤﺒﺎ« ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﺿﺨﻤً ﺎ ﰲ دور اﻟﻌﺮض ،وﻛﺎن ﻣﺼﺪر إﻟﻬﺎم ﺑﺮﻳﺔ ﻛﻮﻣﻴﺪﻳﺔ ً
ﻷﻓﻼم أﺧﺮى أﻗﻞ ﺗﻜﻠﻔﺔ.
ﺗﺘﻼش إﺛﺎرة ﻣﺸﺎﻫﺪة اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت اﻟﺨﻄرية ﻗﻂ ،ﻓﻘﺪ اﻋﺘﻤﺪ اﻟﱪﻧﺎﻣﺞ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻲ َ ﻟﻢ
اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻲ »ﺻﺎﺋﺪ اﻟﺘﻤﺎﺳﻴﺢ« ﻟﺴﺘﻴﻒ إروﻳﻦ ،اﻟﺬي ﺣﻘﻖ ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﻋﺎملﻴٍّﺎ ﺣﺘﻰ وﻓﺎﺗﻪ ﰲ ﻋﺎم
،٢٠٠٦ﻋﲆ ﺧﻮﺿﻪ املﺠﺎزﻓﺔ.
ﻋﲆ ﻋﻜﺲ أﻓﻼم اﻟﺴﻔﺎري املﻠﻴﺌﺔ ﺑﺎﻟﻌﻨﻒ ،ﺗﺄﺗﻲ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﺗﱪز اﻟﺘﻮازن اﻟﺮاﺋﻊ
ﻟﻠﻄﺒﻴﻌﺔ ،واﻟﺘﻲ ﻛﺎن ﻓﻴﻬﺎ اﻹﻧﺴﺎن ﻫﻮ اﻟﺪﺧﻴﻞ اﻟﺬي ﻳﺸﻜﻞ ﺧﻄﻮرة .وﻗﺪ ﻛﺎﻧﺖ أﻋﻤﺎل
املﺨﺮج اﻟﺴﻮﻳﺪي أرن ﺳﺎﻛﺴﺪورف ،اﻟﺬي ﺣﻘﻘﺖ أﻓﻼﻣﻪ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺸﺎﻋﺮﻳﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول
اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ﻧﺠﺎﺣً ﺎ ﻋﺎملﻴٍّﺎ ،ﺗﻤﺜﻞ ﻫﺬا اﻷﺳﻠﻮب وﺗﺼﻘﻠﻪ ،وﻗﺪ أﻇﻬﺮ أﺷﻬﺮ أﻓﻼﻣﻪ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
»املﻐﺎﻣﺮة اﻟﻜﱪى« ) ،(١٩٥٣اﻟﺮؤﻳﺔ اﻟﺸﺎﻋﺮﻳﺔ ﻟﺼﺒﻲ ﺻﻐري ﻟﻠﻄﺒﻴﻌﺔ ،وﻛﺎﻧﺖ أﻋﻤﺎل
ﺳﺎﻛﺴﺪروف ﻣﺼﺪر اﻹﻟﻬﺎم ﻷﻓﻼم رﻋﻮﻳﺔ أﺧﺮى ،ﻟﻌﻞ أﺷﻬﺮﻫﺎ ﻓﻴﻠﻢ »ﻓﺎرﺑﻴﻚ« )(١٩٤٦
ﻟﺠﻮرج روﻛﻴﻪ ،اﻟﺬي ﻳﺴﺠﻞ ﺗﻌﺎﻗﺐ اﻟﻔﺼﻮل ﻋﲆ ﻣﺰرﻋﺔ ﻓﺮﻧﺴﻴﺔ.
116
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
117
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
أﺳﺎﺳﻴٍّﺎ ﻣﻦ اﻹﻧﺘﺎج اﻟﻌﺎملﻲ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﻮﺟﻬﺔ ﻟﻠﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن .ﺗﺠﺴﺪ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه
اﻷﻓﻼم اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت اﻟﻀﺨﻤﺔ ،وﻏﻴﺎﺑًﺎ ﻟﻠﺒﴩ أو اﻟﺘﺄﺛري اﻟﺒﴩي ،وﻗﺼﺔ دراﻣﻴﺔ ﻣﺤﻮرﻫﺎ
اﻟﺘﻨﺎﺳﻞ واﻟﴬاوة )اﻟﺠﻨﺲ واﻟﻌﻨﻒ( .وﻣﻦ اﻷﻣﺜﻠﺔ املﻤﺘﺎزة ﻋﲆ ذﻟﻚ ﻣﺴﻠﺴﻞ »اﻟﻜﻮﻛﺐ
اﻷزرق« ،وﻫﻮ ﻣﺴﻠﺴﻞ أﻧﺘﺠﺘﻪ ﺑﻲ ﺑﻲ ﳼ/دﻳﺴﻜﻔﺮي ﰲ ﻋﺎم .٢٠٠١ﻳﺴﺘﻜﺸﻒ ﻫﺬا
املﺴﻠﺴﻞ املﺜري املﲇء ﺑﺎﻟﺴﺤﺮ اﻟﺘﻜﻨﻮﻟﻮﺟﻲ واﻟﻌﺠﺎﺋﺐ اﻟﻄﺒﻴﻌﻴﺔ ،ﻣﺤﻴﻄﺎت اﻟﻌﺎﻟﻢ دون
اﻹﺷﺎرة ﻛﺜريًا إﱃ أن اﻟﻨﺸﺎط اﻟﺒﴩي ﻳﻐري ﻣﻦ ﻇﺮوف اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت اﻟﺮاﺋﻌﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﱪزﻫﺎ.
ﺗﻌﺘﻤﺪ أﻓﻼم إﻳﻤﺎﻛﺲ ذات اﻟﻘﻄﻊ اﻟﻜﺒري ﻋﲆ اﻓﱰاﺿﺎت أﻓﻼم ﻣﻌﺎﻟﻢ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
ﻣﻦ أﺟﻞ ﺟﺬب ﺟﻤﺎﻫري املﺘﺎﺣﻒ واﻟﻔﻌﺎﻟﻴﺎت إﱃ ﻋﺮوﺿﻬﺎ ﻋﲆ اﻟﺸﺎﺷﺎت اﻟﻜﺒرية؛ ﻓﺄﻓﻼم
اﻟﺤﴩات )ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺒﻖ! ﺑﺎﻷﺑﻌﺎد اﻟﺜﻼﺛﻴﺔ« ،(٢٠٠٣واﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت اﻟﻀﺨﻤﺔ )ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺪﻻﻓني!«
،(٢٠٠٠وﻣﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول أﺳﻤﺎك اﻟﻘﺮش ﻛﻠﻬﺎ ﺗﻐﻤﺮ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﰲ
ﻗﺼﺺ اﻷﻋﺎﺟﻴﺐ اﻟﻄﺒﻴﻌﻴﺔ ﺑﻘﺪر ﺿﺌﻴﻞ ﻣﻦ اﻟﺘﺪﺧﻞ اﻟﺒﴩي .وﻛﺎن ﻣﻤﺎ دﻋﻢ ﺗﺰاﻳﺪ
ﺷﻌﺒﻴﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ دور اﻟﻌﺮض ﰲ ﺑﺪاﻳﺎت اﻟﻘﺮن اﻟﺤﺎدي واﻟﻌﴩﻳﻦ ً
أﻳﻀﺎ اﻟﺪراﻣﺎ
املﻮﺟﻮدة ﰲ أﻓﻼم ﻣﻌﺎﻟﻢ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ .وﻳﻘﺪم اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻔﺮﻧﴘ »اﻟﻬﺠﺮة املﺠﻨﺤﺔ«
) (٢٠٠١ﻟﺠﺎك ﺑريﻳﻦ ﻟﻠﻤﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻟﻘﻄﺎت ﻗﺮﻳﺒﺔ ﻣﺪﻫﺸﺔ ﻟﻠﻄﻴﻮر أﺛﻨﺎء اﺳﺘﻌﺪادﻫﺎ ﻟﻠﻄريان،
وأﺛﻨﺎء ﻃرياﻧﻬﺎ وﻫﺒﻮﻃﻬﺎ ﻟﻠﻘﻴﺎم ﺑﻬﺠﺮاﺗﻬﺎ املﻮﺳﻤﻴﺔ ،ﻏري أن ﻓﺮﻳﻖ اﻹﻧﺘﺎج ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻄﻠﻘﻮن
اﻟﻄﻴﻮر ﺑﺄﻧﻔﺴﻬﻢ ﻟﻜﻴﻼ ﺗﺨﺎف اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت ﻣﻦ اﻵﻻت املﺰﻋﺠﺔ ،ﻓﻴﻤﺎ ﻳﻌﺪ اﺑﺘﻌﺎدًا ﻋﻦ ﺗﺼﻮﻳﺮ
أﻳﻀﺎ ﻳﺴﺠﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻨﺎﺟﺢ اﻟﺬي ﺣﻘﻖ ﺷﻬﺮة ﻋﺎملﻴﺔ »ﻣﺴرية اﻟﺒﻄﺎرﻳﻖ«، اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ﻛﻤﺎ ﻫﻲً .
أﻳﻀﺎ ،ﻟﻠﻮك ﺟﺎك ،ﻣﻌﺎﻧﺎة اﻟﺒﻄﺎرﻳﻖ املﻮﺳﻤﻴﺔ ﻟﻠﺘﻨﺎﺳﻞ ﺗﺤﺖ وﻃﺄة ﻇﺮوف وﻫﻮ ﻓﺮﻧﴘ ً
اﻟﻘﺎرة اﻟﻘﻄﺒﻴﺔ اﻟﺠﻨﻮﺑﻴﺔ .وﻓﻜﺮة ﻗﺼﺔ اﻟﺤﺐ اﻟﺘﻲ ﻳﻘﻮم ﻋﻠﻴﻬﺎ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺗﺘﺠﺎﻫﻞ اﺳﱰاﺗﻴﺠﻴٍّﺎ
اﻟﺤﻘﺎﺋﻖ اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ ﻋﻦ اﻟﺒﻄﺎرﻳﻖ ﻣﺜﻞ ﺣﻘﻴﻘﺔ أﻧﻬﺎ ﺗﺘﺰاوج ملﻮﺳﻢ واﺣﺪ ﻓﻘﻂ ،وﺗﺘﺠﻨﺐ
ﻫﺬه اﻟﻔﻜﺮة ﻣﻨﺎﻗﺸﺔ ﺗﻬﺪﻳﺪ اﻻﺣﱰار اﻟﻌﺎملﻲ ﻟﻮﺟﻮد اﻟﻄﻴﻮر.
أﻓﻼم اﻟﺒﻴﺌﺔ
ﰲ ﻧﻔﺲ اﻟﻮﻗﺖ اﻟﺬي أﻃﻠﻘﺖ ﻓﻴﻪ أﻓﻼم ﻣﻐﺎﻣﺮات اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،وﻟﺪت اﻟﺤﺮﻛﺔ اﻟﺒﻴﺌﻴﺔ ﻣﻦ
ﺧﻼل ﺟﻬﻮد اﻟﺤﻔﺎظ ﻋﲆ اﻟﺒﻴﺌﺔ ،وﻗﺪ ﻧﺠﺢ املﺴﻠﺴﻞ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻲ »اﻷرض اﻟﺤﻴﺔ« املﻨﺘﺞ
ﰲ اﻟﺨﻤﺴﻴﻨﻴﺎت ،اﻟﺬي دﻋﻤﺘﻪ ﺟﻤﻌﻴﺔ اﻟﺤﻔﺎظ ﻋﲆ اﻟﺒﻴﺌﺔ ،ﰲ اﺧﱰاق اﻟﺴﻮق اﻟﺘﻌﻠﻴﻤﻴﺔ
ﻟﻠﻤﺮﺣﻠﺘني اﻻﺑﺘﺪاﺋﻴﺔ واﻟﺜﺎﻧﻮﻳﺔ .ﺷﺪدت ﻫﺬه اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻋﲆ ﺗﺄﺛري اﻷﻧﺸﻄﺔ اﻟﺒﴩﻳﺔ
ﻋﲆ ﺗﻮازن اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ،وﻣﻊ ﺗﻨﺎﻣﻲ اﻟﻮﻋﻲ اﻟﺒﻴﺌﻲ ،أﺻﺒﺤﺖ ﻫﺬه املﻮﺿﻮﻋﺎت واﻷﻓﻜﺎر أﻛﺜﺮ
118
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﺷﻴﻮﻋً ﺎ .ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ ذﻟﻚ ،دﺧﻞ ﻗﺪر ﻛﺒري ﻣﻦ اﻻﺻﻄﻨﺎع ﺣﺘﻰ ﰲ وﺿﻊ ﺑﺮاﻣﺞ اﻟﺤﻔﺎظ
ﻋﲆ اﻟﺒﻴﺌﺔ ،ﻓﻤﻌﻈﻢ اﻟﱪاﻣﺞ ﻣﻦ ﻫﺬه اﻟﻨﻮﻋﻴﺔ ﺗﺴﺘﺨﺪم اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ﻟﺘﺠﺴﻴﺪ اﻟﻌﻼﻗﺎت اﻟﺘﻲ
ﻇﻔﺔ اﻟﺘﻤﺜﻴﻞ اﻻﺳﱰاﺗﻴﺠﻲ ،واملﻮﻧﺘﺎج ﺑﺎﻹﺧﻔﺎء ،واﻟﻨﺺ ﻟﺮواﻳﺔ ﻗﺼﺼﻬﺎ؛ ﻓﻘﺪ ﺗﻌﺮﺿﻬﺎ ،ﻣﻮ ﱢ
ﻳﺘﺄﻟﻒ ﻣﺸﻬﺪ ﻟﺤﻴﻮان واﺣﺪ ﻣﻦ ﻟﻘﻄﺎت ﻟﻌﺪة ﺣﻴﻮاﻧﺎت ،وﻗﺪ ﻳﺴﺘﺜﺎر ﺳﻠﻮك اﻟﺤﻴﻮان
ﻟﻠﺤﺼﻮل ﻋﲆ ﻣﺸﺎﻫﺪ ﻣﺜرية ،ﻓﻴﻤﺎ ﺗﻌﺘﻤﺪ ﻣﻌﻈﻢ أﻓﻼم اﻟﻘﺮش ﻋﲆ اﺳﺘﺜﺎرة أﺳﻤﺎك اﻟﻘﺮش
ﻣﻦ أﺟﻞ ﻣﺸﺎﻫﺪ اﻟﺤﺮﻛﺔ اﻟﺨﺎﺻﺔ ﺑﻬﺎ .واﻟﻜﺜري ﻣﻦ أﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ﺗﻘﻠﻞ ﻣﻦ دور املﺨﺮﺟني
أو ﺗﻤﺤﻮه ،ﻓﻴﻤﺎ ﺗﺤﻮﻟﻬﻢ أﺧﺮى إﱃ ﻗﺎدة ﻣﻘﺪاﻣني ﻟﺮﺣﻼت اﻟﺴﻔﺎري اﻟﺤﺪﻳﺜﺔ ،ﻣﺜﻠﻤﺎ ﺗﻔﻌﻞ
ﺳﻠﺴﻠﺔ ﺷﺒﻜﺔ ﺑﻲ ﺑﻲ ﳼ »اﻟﻘﻄﻂ اﻟﻜﺒرية«.
ﻏري أن ﺑﻌﺾ املﺨﺮﺟني املﺴﺘﻘﻠني ﺗﺤﺪوا املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻟﻠﺘﻔﻜري ﰲ ﻋﻼﻗﺘﻬﻢ ﺑﺎﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت
وﺑﺎﻟﺒﻴﺌﺔ اﻟﻄﺒﻴﻌﻴﺔ؛ ﻓﻘﺪ ﺻﻨﻊ اﻷﺳﱰاﱄ اﻟﺨﺎرج ﻋﻦ اﻟﺴﺎﺋﺪ ﻣﺎرك ﻟﻮﻳﺲ ﻣﺸﻮا ًرا ﻣﻬﻨﻴٍّﺎ
ﻣﻦ اﻷﻓﻼم املﺜرية ﻟﻠﺪﻫﺸﺔ — واملﻀﺤﻜﺔ ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ — ﻋﻦ اﻷﺷﺨﺎص واﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت ،ﻓﻴﺒﺤﺚ
ﻓﻴﻠﻢ »ﺿﻔﺎدع اﻟﻘﺼﺐ« ) (١٩٨٨ﰲ ﻋﻮاﻗﺐ إدﺧﺎل ﺿﻔﺪع اﻟﻘﺼﺐ إﱃ أﺳﱰاﻟﻴﺎ ﺑﻜﻮﻣﻴﺪﻳﺎ
ﺳﻮداء ﻓﻈﺔ ،ﻓﻠﻢ ﻳﻜﻦ ﻟﻬﺬا اﻟﻀﻔﺪع اﻟﺴﺎم أي ﺗﺄﺛري ﻋﲆ اﻟﺨﻨﺎﻓﺲ اﻟﺬي اﺳﺘُﻮرد ﻣﻦ
أﺟﻞ اﻟﻘﻀﺎء ﻋﻠﻴﻬﺎ ،وﻟﻜﻨﻪ أﺻﺒﺢ وﺑﺎء ﺧﻄريًا ،أﻣﺎ ﻓﻴﻠﻤﺎه »اﻟﻔﺄر« ) (١٩٩٨و»اﻟﺘﺎرﻳﺦ
اﻟﻄﺒﻴﻌﻲ ﻟﻠﺪﺟﺎج« ) ،(٢٠٠٠ﻓﻴﺆرﺧﺎن ﻟﻠﻌﻼﻗﺔ اﻟﺨﺎﺻﺔ واملﻘﺰزة وﻏري املﺄﻟﻮﻓﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺠﻤﻊ
اﻟﻨﺎس ﺑﺤﻴﻮاﻧﺎﺗﻬﻢ املﻨﺰﻟﻴﺔ .ﻳﺴﺘﻌﺮض ﻓﻴﻠﻢ »اﻟﺮﺟﻞ اﻟﺪب« ) (٢٠٠٥ﻟﻔريﻧﺮ ﻫريﺗﺰوج
أﻳﻀﺎ اﻟﻨﻬﺎﻳﺔ املﺮوﻋﺔ ﻟﺘﻴﻤﻮﺛﻲ ﺗﺮﻳﺪوﻳﻞ ،وﻫﻮ ﻣﺨﺮج وﺛﺎﺋﻘﻲ ﻣﻀﻄﺮب ﻋﻘﻠﻴٍّﺎ ﻋﺎش ﰲ ً
وﻗﺘﻞ ﻋﲆ ﻳﺪ أﺣﺪﻫﺎ .ﻳﻘﺎرن ﻫريﺗﺰوج ﻗﺮﻳﺔ ﻟﻠﺪﺑﺒﺔ ،وﻛﺎن ﻳﺨﻠﻂ ﺑني أﺻﺪﻗﺎﺋﻪ وﺑني اﻟﺪﺑﺒﺔ ُ
ﻋﺎﻃﻔﻴﺔ ﺗﺮﻳﺪوﻳﻞ املﻀﻠﻠﺔ ﺑﻔﻠﺴﻔﺘﻪ اﻟﻌﺪﻣﻴﺔ وإﻳﻤﺎﻧﻪ ﺑﺎﻟﻘﺴﻮة اﻟﻐﺮﻳﺰﻳﺔ ﻟﻠﻄﺒﻴﻌﺔ؛ إﻧﻪ
ﺟﻼﻻ وﻣﻬﺎﺑﺔ ﻣﻦ أي ً ﻳﻄﺎﺑﻖ ﻧﺮﺟﺴﻴﺔ ﺗﺮﻳﺪوﻳﻞ ﺑﻨﺮﺟﺴﻴﺘﻪ وﻳﻨﺠﺢ ﰲ إﻇﻬﺎر اﻟﺪﺑﺒﺔ أﻛﺜﺮ
ﻣﻦ اﻟﺒﴩ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ.
ﺛﻤﺔ ﻓﻴﻠﻢ ﻣﻦ أﻧﺠﺢ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ ﻋﲆ اﻹﻃﻼق ﻳﻤﻜﻦ اﻋﺘﺒﺎره ﻣﻦ
أﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ،وﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ »ﺣﻘﻴﻘﺔ ﻣﻘﻠﻘﺔ« ) (٢٠٠٦ﻟﺪﻳﻔﻴﺰ ﺟﻮﺟﻨﻬﺎﻳﻢ؛ ﻳﱪز اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻧﺎﺋﺐ
اﻟﺮﺋﻴﺲ اﻷﺳﺒﻖ آل ﺟﻮر وﻫﻮ ﻳﻠﻘﻲ ﻣﺤﺎﴐة ﻣﺰودة ﺑﺼﻮر ﺗﻮﺿﻴﺤﻴﺔ ﻧﺎﺑﻀﺔ ﺑﺎﻟﺤﻴﻮﻳﺔ
ﻋﻦ اﻻﺣﱰار اﻟﻌﺎملﻲ ،وﻳﻀﻊ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﰲ ﻗﻠﺐ ﻗﺼﺔ ﻋﻦ ﻛﺎرﺛﺔ ﻃﺒﻴﻌﻴﺔ ،ﻓﻤﻦ ﺧﻼل
اﺳﺘﺨﺪام ﺻﻮر ﻣﺜرية ﻟﺬوﺑﺎن اﻟﺠﻠﻴﺪ ،وﻣﺤﺎﻛﻴﺎت ﻟﻔﻴﻀﺎن املﺎء وﻫﻮ ﻳﻐﻤﺮ ﻣﺎﻧﻬﺎﺗﻦ،
ورﺳﻮم ﻣﺘﺤﺮﻛﺔ ﻟﺪب ﻗﻄﺒﻲ ﻳﻐﺮق ،وﻣﺨﻄﻄﺎت ورﺳﻮم ﺑﻴﺎﻧﻴﺔ ﻣﺪﻫﺸﺔ ،ﻳﻮﺿﺢ ﺟﻮر
ﻣﺪى إﻟﺤﺎح املﺸﻜﻠﺔ ،وﻳﻨﺴﺞ داﺧﻞ ﻛﻞ ذﻟﻚ ذﻛﺮﻳﺎت ﺷﺨﺼﻴﺔ ﻟﻪ؛ ﻣﺰرﻋﺔ واﻟﺪه ،واﻟﻨﻬﺮ
119
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺷﻜﻞ :5-2ﺧﻠﻖ ﻓﻴﻠﻢ »ﺣﻘﻴﻘﺔ ﻣﻘﻠﻘﺔ« ،اﻟﺬي ﺻﻨﻊ ﻓﻴﻪ آل ﺟﻮر ﻣﻦ اﻻﺣﱰار اﻟﻌﺎملﻲ ﻣﺸﻜﻠﺔ
ﻋﺎﻣﺔ ،ﺗﻮﻗﻌﺎت ﺟﺪﻳﺪة ﻟﺼﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﺒﻴﺌﻴﺔ .اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ إﺧﺮاج دﻳﻔﻴﺰ ﺟﻮﺟﻨﻬﺎﻳﻢ.٢٠٠٦ ،
أﻳﻀﺎ ﻋﻦ ﻓﺸﻠﻪ ﰲ املﺤﲇ ،واﻟﺤﺎدث اﻟﺬي ﻛﺎد ﻳﻮدي ﺑﺤﻴﺎة اﺑﻨﻪ ،ووﻓﺎة ﺷﻘﻴﻘﺘﻪ ،وﻳﻜﺸﻒ ً
ﻗﺎﺋﻼ إﻧﻬﻢ ﺑﺤﺎﺟﺔ ﻟﻼﺳﺘﻤﺎعإﻗﻨﺎع اﻟﺴﺎﺳﺔ ﺑﺎﻟﺘﺤﺮك ﻟﻠﺘﻌﺎﻣﻞ ﻣﻊ ﻣﺸﻜﻠﺔ اﻻﺣﱰار اﻟﻌﺎملﻲً ،
ﻣﻦ ﻧﺎﺧﺒﻴﻬﻢ .وﻫﺬا املﺰﻳﺞ ﻣﻦ اﻟﺒﻴﺎﻧﺎت اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ ،واﻟﺠﻤﺎل اﻟﻄﺒﻴﻌﻲ ،وﺻﻮر اﻟﻜﺎرﺛﺔ املﺜرية
ﻟﻠﺬﻫﻮل ،واﻟﺘﺤﻮل اﻟﺸﺨﴢ ،إﻧﻤﺎ ﻳﺠﻬﺰ املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﻟﻸﺧﺒﺎر اﻟﺴﺎرة اﻟﺘﻲ ﺗﺄﺗﻲ ﰲ اﻟﻨﻬﺎﻳﺔ
وﻫﻲ أن» :اﻟﺘﺤﺮك اﻟﺒﴩي ﻳﻤﻜﻦ أن ﻳﻨﻘﺬ ﻛﻮﻛﺒﻨﺎ«.
ً
ﻣﺪﻫﺸﺎ ﻋﻦ ﺗﻘﺎﻟﻴﺪ اﻟﺴﻔﺎري وﺗﻘﺎﻟﻴﺪ دﻳﺰﻧﻲ ﰲ أﻓﻼم ً
اﺧﺘﻼﻓﺎ إن ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﺗﺨﺘﻠﻒ
اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ،ﻷﻧﻬﺎ ﺗﺮﻛﺰ ﻋﲆ اﻟﻨﺸﺎط واﻟﺘﻔﺎﻋﻞ اﻟﺒﴩي؛ ﻟﻴﺲ ﻓﻘﻂ ﻣﻊ اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت ،وﻟﻜﻦ
أﻳﻀﺎ ﻋﲆ رؤﻳﺔ ﻣﺎ ﻻ ﻳﻮﺟﺪأﻳﻀﺎ ﻣﻊ اﻟﻨﻈﻢ اﻟﺒﻴﺌﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻧﻌﻴﺶ ﺟﻤﻴﻌً ﺎ داﺧﻠﻬﺎ ،وﺗﺴﺎﻋﺪﻧﺎ ً ً
ﰲ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ ﺑﺮاﻣﺞ وأﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ،وﺗﻘﺪم ﻟﻨﺎ ﻧﻤﺎذج ملﻘﺎرﺑﺎت ﺟﺪﻳﺪة ﻟﺘﻨﺎول ﻗﺼﺺ
ﺑﻴﺌﺘﻨﺎ.
اﻷﻫﻤﻴﺔ واﻷﺧﻼﻗﻴﺎت
ر ﱠﻛﺰ ﻛﺜري ﻣﻦ اﻟﻨﻘﺪ ﻋﲆ اﻷﻓﻼم املﺸﻬﻮرة واملﺴﻠﺴﻼت اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﱪز اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت
اﻟﻀﺨﻤﺔ )ﻣﺜﻞ »أﺳﺒﻮع اﻟﻘﻄﻂ اﻟﻜﺒرية« ﺑﺸﺒﻜﺔ ﺑﻲ ﺑﻲ ﳼ ،و»أﺳﺒﻮع اﻟﻘﺮوش« ﻋﲆ
120
اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ
ﻗﻨﺎة دﻳﺴﻜﻔﺮي( ،ﻃﺎرﺣً ﺎ أﺳﺌﻠﺔ ﻋﻦ ﻣﻌﺎﻣﻠﺔ اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت ،ودﻗﺔ اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ،وادﻋﺎءات اﻟﻘﺼﺔ.
وﻳﻌﺘﻘﺪ دﻳﺮﻳﻚ ﺑﻮزﻳﻪ أن ﻣﻌﻈﻢ أﻓﻼم اﻟﺤﻴﺎة اﻟﱪﻳﺔ ﻣﺼﻄﻨﻌﺔ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻛﺒري ،ﺣﺘﻰ إﻧﻬﺎ
ﺗﺘﺤﻮل ﻓﻌﻠﻴٍّﺎ إﱃ أﻓﻼم رواﺋﻴﺔ ،وﻋﲆ اﻟﺠﺎﻧﺐ اﻵﺧﺮ ،ﻳﻌﺘﻘﺪ ﺟﺮﻳﺞ ﻣﻴﺘﻤﺎن أن ﺗﺤﺪﻳﺎت أﻓﻼم
اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﰲ ﺗﺠﺴﻴﺪ اﻟﻮاﻗﻊ ﻟﻴﺴﺖ أﻛﺜﺮ ﺗﻌﻘﻴﺪًا ﻣﻤﺎ ﻫﻲ ﻋﻠﻴﻪ ﰲ اﻷﺷﻜﺎل اﻷﺧﺮى
ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ.
أﻳﻀﺎ ﻋﻤﺎ إذا ﻛﺎن أﺷﻬﺮ أﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﻬﺎ ﻗﻴﻤﺔ ﺗﻌﻠﻴﻤﻴﺔ ﺗﺴﺎءل اﻟﻨﻘﺎد ً
إﻳﺠﺎﺑﻴﺔ .ﺑﺎﻟﺘﺄﻛﻴﺪ ﻗﺪ ﻳﻐﻔﻞ املﺸﺎﻫﺪون ﺑﺴﻬﻮﻟﺔ ﻋﻦ أي رﺳﺎﻟﺔ ﺗﺘﻌﻠﻖ ﺑﺤﻤﺎﻳﺔ اﻟﺒﻴﺌﺔ .ﻟﻘﺪ
ﻛﺎن ﺳﺘﻴﻒ إروﻳﻦ ﻣﺪاﻓﻌً ﺎ ﴏﻳﺤً ﺎ ﻋﻦ اﻟﺒﻴﺌﺔ ،وﻟﻜﻦ ﺑﻌﺪ أن ﻗﺘﻠﺘﻪ ﺳﻤﻜﺔ ﻣﻦ ﻓﺼﻴﻠﺔ اﻟﺮاي
اﻟﻼﺳﻊ ،ﻗﺘﻞ ﻣﺤﺒﻮه أﺳﻤﺎك اﻟﺮاي اﻟﻼﺳﻊ وﻣﺜﻠﻮا ﺑﻬﺎ ﻋﲆ ﻃﻮل اﻟﺨﻂ اﻟﺴﺎﺣﲇ اﻷﺳﱰاﱄ.
وﻳﻮﺟﻪ ﺑﻴﻞ ﻣﺎﻛﻴﺒﻦ اﺗﻬﺎﻣً ﺎ ﺑﺄن اﻷﻓﻼم ﻋﻨﺪﻣﺎ ﺗﻌﺮض اﻟﻔﺼﺎﺋﻞ املﻌﺮﺿﺔ ﻟﻠﺨﻄﺮ ﻣﻦ ﻗﺮﻳﺐ،
ﻓﺈﻧﻬﺎ ﺗﻨﻘﻞ اﻟﺮﺳﺎﻟﺔ املﻌﺎﻛﺴﺔ؛ ﻓﻜﺄﻧﻬﺎ ﺗﻘﻮل :ﻳﻮﺟﺪ اﻟﻜﺜري ﻣﻦ اﻟﻔﻬﻮد ،اﻧﻈﺮوا إﻟﻴﻬﺎ! إﱃ
ﺟﺎﻧﺐ أﻧﻬﺎ ﺗﺨﻠﻖ ﺗﻮﻗﻌﺎت ﺑﺄن اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت ﰲ ﻣﻮﻗﻌﻬﺎ اﻟﻄﺒﻴﻌﻲ ﺗﻜﻮن ﰲ ﺣﺎﻟﺔ داﺋﻤﺔ وﻣﺜرية
ﻣﻦ اﻟﺤﺮﻛﺔ .وﻗﺪ ﻗﺎل ﻣﻨﺘﺞ أﻓﻼم »ﻣﻌﺎﻟﻢ اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ« اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﺤﻨﻚ دﻳﻔﻴﺪ أﺗﻴﻨﺒﻮرو ذات
ﻣﺮة إن ﻓﻴﻠﻤً ﺎ »ﻋﻦ دﻏﻞ ﻻ ﻳﺤﺪث ﻓﻴﻪ ﳾء ﻟﻴﺲ ﺑﺎﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺬي ﻳﺠﻌﻠﻚ ﺗﺸﺎﻫﺪ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن«،
ﺷﻘﺎ ﺻﻐريًا ﺟﺪٍّا ﻣﻦ ﺣﻴﺎة اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت — اﻟﺜﺪﻳﻴﺎت اﻟﻜﺒرية ﻓﻤﺜﻞ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﻻ ﺗﺄﺧﺬ إﻻ ٍّ
ﰲ اﻷﻏﻠﺐ — ﻋﲆ اﻟﻜﻮﻛﺐ ﻋﲆ ﻣﺤﻤﻞ اﻟﺠﺪ ،وﻳﺬﻫﺐ ﻣﺎﻛﻴﺒﻦ إﱃ أن »املﺤﺼﻠﺔ اﻟﻨﻬﺎﺋﻴﺔ
ﻟﻠﺘﻮﻋﻴﺔ ﺑﺎﻟﻄﺒﻴﻌﺔ ﻣﻦ ﺟﺎﻧﺐ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن ﻫﻲ وﻟﻊ ﻋﻤﻴﻖ ﺑﻔﺼﺎﺋﻞ ﻣﻌﻴﻨﺔ واﻓﺘﻘﺎد ﻋﻤﻴﻖ
ﻟﻔﻬﻢ اﻷﻧﻈﻤﺔ ،أو اﻟﺴﻴﺎﺳﺎت اﻟﺘﻲ ﺗﺪﻣﺮ ﺗﻠﻚ اﻷﻧﻈﻤﺔ«.
اﺗﺠﺎﻫﺎ ﰲ أﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﻠﱰﻛﻴﺰ ﻋﲆً إن أزﻣﺔ اﻻﺣﱰار اﻟﻌﺎملﻲ ﻗﺪ ﻻ ﺗﺤﻔﺰ
أﻳﻀﺎ ﻋﲆ اﻷﻧﻈﻤﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺪﻋﻢ اﻟﺤﻴﺎة ،وﻋﲆ دور اﻟﺒﴩ ﰲ اﻟﺘﺄﺛري اﻟﺤﻴﻮاﻧﺎت ﻓﻘﻂ ،ﺑﻞ ﺗﺮﻛﺰ ً
ﻇﺎ ﺑﺎﻟﻔﻌﻞ ،وﻻ ﺷﻚ أن ﻗﺴﻮة وﺗﺼﻨﱡﻊ أﻓﻼم ﻋﲆ اﻟﻨﻈﺎم .ﻟﻘﺪ ﺗﻄﻮر املﺠﺎل ﺗﻄﻮ ًرا ﻣﻠﺤﻮ ً
اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻷوﱃ ﺳﻮف ﻳﻜﻮﻧﺎن ﻣﻤﻘﻮﺗني اﻟﻴﻮم.
وﻣﻊ ﻣﻞء أﻓﻼم اﻟﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﻘﻨﻮات وﻓﺌﺎت ﺟﺪﻳﺪة ﻛﺎﻣﻠﺔ ﰲ اﻟﻨﺸﺎط املﻤﺘﺪ
ﻟﻠﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮن ،ﺳﻮف ﺗﺴﺘﻤﺮ ،ﺳﻮاء ﻋﻦ ﻋﻤﺪ أم ﻻ ،ﰲ ﺗﺄرﻳﺦ ﻋﻼﻗﺘﻨﺎ ﺑﺎﻟﺒﻴﺌﺔ ،وﺻﺤﺔ ﻫﺬا
ﻃﺎ ً
وﺛﻴﻘﺎ ﺑﺼﺤﺔ اﻟﻨﻈﺎم اﻟﺒﻴﺌﻲ اﻟﻌﺎملﻲ. اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﺮﻋﻲ ﺗﺮﺗﺒﻂ اﻵن ارﺗﺒﺎ ً
121
اﻟﻔﺼﻞ اﻟﺜﺎﻟﺚ
ﺧﺎﲤﺔ
ﺗﻄﻮر اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻣﻊ ﻇﻬﻮر اﻹﻣﻜﺎﻧﺎت اﻟﺘﻜﻨﻮﻟﻮﺟﻴﺔ ،ﻓﻘﺪ أدى ﺣﻠﻮل اﻷﻟﻮان واﻟﺼﻮت
وﺗﻜﻨﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ١٦ﻣﻠﻠﻴﻤﱰًا إﱃ ﺗﻐﻴري اﻟﻄﺮﻳﻘﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﻤﻜﻦ ﻟﺼﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﻣﻦ ﺧﻼﻟﻬﺎ ﺗﺼﻮﻳﺮ
اﻟﻮاﻗﻊ ورواﻳﺔ ﻗﺼﺼﻬﻢ .أﺣﺪث ﺣﻠﻮل اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ً
أﻳﻀﺎ ﺗﻐﻴريًا ﺟﺬرﻳٍّﺎ ﻋﲆ ﺻﻌﻴﺪ اﻷﺷﺨﺎص
اﻟﺬﻳﻦ اﺳﺘﻄﺎﻋﻮا ﺗﺼﻮﻳﺮ اﻟﻮاﻗﻊ ،وأدى إﱃ ﺗﻮﺳﻴﻊ ﻧﻄﺎق اﻷﺷﺨﺎص اﻟﺬﻳﻦ ﻳﺮوون اﻟﻘﺼﺺ،
وﻗﺪﻣﺖ ﺗﻘﻨﻴﺎت إﻳﻤﺎﻛﺲ واﻟﺒﺚ املﺮﺋﻲ ﻋﺎﱄ اﻟﻮﺿﻮح ﻣﺸﻬﺪًا ﺟﺪﻳﺪًا ﻋﲆ ﺷﺎﺷﺎﺗﻨﺎ .وﻣﺮة
أﺧﺮى ﻳﺤﺪث ﺗﻌﺪﻳﻞ وﺗﻐﻴري ﺟﺬري ﰲ اﻟﻔﺮص واﻹﻣﻜﺎﻧﻴﺎت ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﺘﺤﻮﻳﻞ اﻟﺮﻗﻤﻲ
واﻹﻧﱰﻧﺖ ،ﻓﻘﺪ أﺗﺎﺣﺎ ﺗﺄﺟري اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ﺑﺎﻟﻄﻠﺐ ﻋﱪ اﻟﱪﻳﺪ ،وﻣﺴﺠﻼت اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ اﻟﺮﻗﻤﻲ،
وﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻹﻧﱰﻧﺖ وأﻓﻼم اﻟﻬﻮاﺗﻒ اﻟﺨﻠﻮﻳﺔ.
ﻳﻘﺾ ﻋﲆ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﻄﻮﻳﻞ ،ﺑﻞ اﺳﺘﺜﻤﺮتﻏري أن أﻳٍّﺎ ﻣﻦ ﻫﺬه اﻟﺘﻐﻴريات ﻟﻢ ِ
ذﻟﻚ اﻟﺸﻜﻞ ﺑﻘﻴﻤﺔ أﻋﲆ .وأﻓﻼم ﻣﺜﻞ »ﻏﺮﻓﺔ اﻟﺘﺤﻜﻢ« ﻟﺠﻴﻬﺎن ﻧﺠﻴﻢ )وﻫﻮ ﺗﺠﺮﺑﺔ ﻋﻤﺮﻫﺎ
ﺛﻼﺛﺔ أﺷﻬﺮ ﻣﻊ ﻗﻨﺎة اﻟﺠﺰﻳﺮة اﻹﺧﺒﺎرﻳﺔ أﺛﻨﺎء ﺑﺪء ﺣﺮب اﻟﻌﺮاق( ،وﻓﻴﻠﻢ »ﺣﺠﻤﻲ اﻟﻜﺒري«
ملﻮرﺟﺎن ﺳﺒﻮرﻟﻮك )ﻋﻦ اﻟﺴﻤﻨﺔ واﻷﻃﻌﻤﺔ اﻟﴪﻳﻌﺔ( اﻛﺘﺴﺒﺖ ﻣﺼﺪاﻗﻴﺘﻬﺎ وﻣﴩوﻋﻴﺘﻬﺎ
ﻣﻦ إﻧﺠﺎزاﺗﻬﺎ ﰲ املﻬﺮﺟﺎﻧﺎت ودور اﻟﻌﺮض ﰲ ﻋﺎم ،٢٠٠٤وﻗﺪ ازدادت اﻟﻘﻴﻤﺔ اﻟﺴﻮﻗﻴﺔ
ﻟﻠﻨﻈﺎرات املﺘﻄﻮرة ،ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻇﻬﺮ ﻣﻦ ﺧﻼل ﻧﻤﻮ إﻧﺘﺎج إﻳﻤﺎﻛﺲ.
ﻏري أن ﻫﺬه اﻟﺘﻐﻴريات ﺟﻌﻠﺖ ﻣﻦ املﻤﻜﻦ ﺗﺨﻴﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻋﲆ ﻧﻄﺎق أوﺳﻊ
ﻛﺜريًا ،ﻓﻌﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻳﻤﻜﻦ اﺳﺘﺨﺪام ﻣﻘﺎﻃﻊ اﻟﻔﻴﺪﻳﻮ واﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﺼﻐﺮة
ﻻﺳﺘﻨﻬﺎض اﻟﺘﺰام ﻣﺸﺎﻫﺪ ﺷﺒﻜﺔ اﻹﻧﱰﻧﺖ ،وﻫﻮ ﻣﺎ ﺗﺜﺒﺘﻪ ﻣﻨﻈﻤﺘﺎ وﻳﺘﻨﻴﺲ ووان وورﻟﺪ ﺗﻲ
ﰲ .وﺑﺈﻣﻜﺎن املﻨﻈﻤﺎت ﻏري اﻟﺤﻜﻮﻣﻴﺔ ﰲ ﻛﻞ ﻣﻜﺎن أن ﺗﻨﺘﺞ ﻓﻴﺪﻳﻮ ﻷﻋﻀﺎﺋﻬﺎ ،واملﺘﱪﻋني
ﻟﻬﺎ ،وأﻧﺼﺎرﻫﺎ ،إﻣﺎ ﺑﻤﻔﺮدﻫﺎ أو ﺑﺎﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ ﴍﻛﺎت إﻧﺘﺎج اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،وﻳﻤﻜﻦ
ﻟﻠﺸﺒﺎب أن ﻳﻨﺘﺠﻮا ﻓﻴﺪﻳﻮ ﺑﺄي ﻃﻮل وﻷي ﻏﺮض ﺑﻤﻔﺮدﻫﻢ أو ﺑﺎﻟﺘﻌﺎون ﻣﻊ ﻣﺘﺨﺼﺼني.
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
124
ﺧﺎﺗﻤﺔ
125
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﻣﻘﺴﻢ إﱃ ﺷﻘﻖ ،وﻗﺪ ﻳﻜﻮن ﻣﻬﻤٍّ ﺎ ﺣﺘﻰ ﻧﻬﺎﻳﺔ اﻟﺸﻬﺮ أو ﻧﻬﺎﻳﺔ اﻟﻔﺼﻞ اﻟﺪراﳼ أو ﻧﻬﺎﻳﺔ
اﻟﻌﻤﺮ .إن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻳﺨﻠﻖ رواﺑﻂ ﻟﻬﺎ أﺳﺎﺳﻬﺎ ﰲ ﺗﺠﺮﺑﺔ اﻟﺤﻴﺎة اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻻ
ﻳﻤﻜﻦ إﻧﻜﺎرﻫﺎ؛ ﻷن ﺑﺈﻣﻜﺎﻧﻚ أن ﺗﺮاﻫﺎ وﺗﺴﻤﻌﻬﺎ.
126
ﺧﺎﺗﻤﺔ
اﻟﴪد اﻟﺘﺎرﻳﺨﻲ
أُرﺳﻴﺖ أﺳﺲ اﻟﺘﺄرﻳﺦ اﻟﺪﻗﻴﻖ واملﻮﺛﻮق ﻟﺘﺎرﻳﺦ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﰲ ﻋﺎم ١٩٧١ﻋﲆ ﻳﺪ
إرﻳﻚ ﺑﺎرﻧﻮ ،ﻓﻘﺪ أﺧﺬ اﻟﺒﺎﺣﺚ واملﺨﺮج اﻷﻣﺮﻳﻜﻲ ،اﻟﻬﻮﻟﻨﺪي املﻮﻟﺪ ،ﻋﲆ ﻋﺎﺗﻘﻪ ﻣﻬﻤﺔ ﻛﺘﺎﺑﺔ
ﺳﺠﻞ ﺗﺎرﻳﺨﻲ ﻋﺎملﻲ ﺑﺤﻖ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﺗﺤﺖ ﻋﻨﻮان ﺑﺴﻴﻂ ﻫﻮ »اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ«،
أﺧﺬﺗﻪ ﻣﻬﻤﺘﻪ اﻟﺘﻲ ﺗﻮﻻﻫﺎ وﻫﻮ ﻳﻌﻤﻞ ﺑﺎﻟﺘﺪرﻳﺲ ﰲ ﺟﺎﻣﻌﺔ ﻛﻮﻟﻮﻣﺒﻴﺎ إﱃ أﻛﺜﺮ ﻣﻦ ﻋﴩﻳﻦ
دوﻟﺔ ﰲ اﻟﻌﺎﻟﻢ ،ﻣﻦ ﺿﻤﻨﻬﺎ اﻟﻴﺎﺑﺎن ،واﻟﻬﻨﺪ ،وﻣﴫ ،واﻻﺗﺤﺎد اﻟﺴﻮﻓﻴﻴﺘﻲ ،ودول ﰲ أوروﺑﺎ
اﻟﴩﻗﻴﺔ ،وﻛﺬﻟﻚ دول أوروﺑﺎ اﻟﻐﺮﺑﻴﺔ املﻨﺘﺠﺔ ﻟﻸﻓﻼم ،وﺑﺮؤﻳﺔ إﻧﺴﺎﻧﻴﺔ ﻋﺮﻳﻀﺔ وﻓﻀﻮل
ﺻﺤﻲ ،ﺳﺄل ﻧﻔﺴﻪ ﻋﻦ اﻟﻈﺮوف اﻟﺘﻲ ﺗﺼﻨﻊ اﻹﻣﻜﺎﻧﻴﺎت ﻷﻧﻮاع ﻣﻌﻴﻨﺔ ﻣﻦ اﻷﻋﻤﺎل )ﻣﺜﻞ
أﻓﻼم اﻟﺪﻋﺎﻳﺔ وأﻓﻼم اﻟﻔﻦ اﻟﻄﻠﻴﻌﻲ( ،ور ﱠﻛﺰ ﻋﲆ اﻷﻋﻼم اﻟﺮاﺋﺪة واملﺆﺛﺮة.
ﰲ اﻟﺘﺎرﻳﺦ اﻻﺟﺘﻤﺎﻋﻲ اﻟﺒﺴﻴﻂ واملﻮﺛﻮق اﻟﺬي ﻧﺘﺞ ﻋﻦ ﺑﺤﺚ ﺑﺎرﻧﻮ ،ﻟﻢ ﻳﻌﺪ ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ
وﺟﺮﻳﺮﺳﻮن وﻓريﺗﻮف ﻓﺼﺎﺋﻞ ﻣﺘﺤﺎرﺑﺔ ﺗﻨﺘﻈﺮ اﻟﺤﻜﻢ ﻋﻠﻴﻬﺎ ،وﻟﻜﻦ أﺻﺒﺤﻮا ﻣﺒﺪﻋني
ﺗﺎرﻳﺨﻴني ﻧﻔﺨﻮا اﻟﺤﻴﺎة ﰲ اﻟﺘﺎرﻳﺦ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻣﺨﺘﻠﻒ .ﻟﻘﺪ اﺳﺘﺨﺪم املﺒﺪﻋني اﻟﻜﺎرﻳﺰﻣﻴني
ﻛﻤﺮﺷﺪﻳﻦ ﻋﱪ اﻟﺘﺎرﻳﺦ ،ﻟﻴﴬب ﺑﻬﻢ أﻣﺜﻠﺔ ﻋﲆ اﻟﻌﺼﻮر واملﻨﺎﻫﺞ .ﻳﺒﺪأ اﻟﻜﺘﺎب ﺑﺎﻟﺘﺠﺎرب
اﻷوﱃ ﰲ اﻷﻓﻼم اﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ﰲ ﺑﺪاﻳﺎت اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ .وﻣﻦ ﺿﻤﻦ اﻵﺑﺎء املﺆﺳﺴني ﻟﺪى ﺑﺎرﻧﻮ )وﻛﺎﻧﺖ
اﻟﺒﺪاﻳﺔ اﻟﺘﺄﺳﻴﺴﻴﺔ ﻳﺴﻴﻄﺮ ﻋﻠﻴﻬﺎ اﻟﺮﺟﺎل ،ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ اﻟﺪﻋﻢ املﻬﻢ ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ اﻟﺬي ﻗﺪﻣﺘﻪ
اﻟﻨﺴﺎء ﰲ ﻣﺠﺎل اﻹﻧﺘﺎج ،واملﻮﻧﺘﺎج ،واﻟﺘﺴﻮﻳﻖ( ﻓﻼﻫﺮﺗﻲ املﺴﺘﻜﺸﻒ ،ودزﻳﺠﺎ ﻓريﺗﻮف
املﺮاﺳﻞ اﻟﺼﺤﻔﻲ ،واﻟﺸﺎب ﺟﻮرﻳﺲ إﻳﻔﻴﻨﺰ اﻟﺮﺳﺎم ،وﺟﺮﻳﺮﺳﻮن املﺪاﻓﻊ.
ﻳﺘﻌﻘﺐ اﻟﻜﺘﺎب ﻧﻤﻮ اﻟﻨﺰﻋﺔ اﻟﺪﻓﺎﻋﻴﺔ اﻟﻘﻮﻳﺔ ﰲ ﺑﺎﻛﻮرة أﻋﻤﺎل ﻣﺨﺮﺟﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
اﻟﻔﺎﺷﻴﺔ اﻷملﺎﻧﻴﺔ ﻟﻴﻨﻲ رﻳﻔﻴﻨﺸﺘﺎل ،وأﻋﻤﺎل ﺑري ﻟﻮرﻧﺘﺰ ﰲ اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة املﺆﻳﺪة ﻟﱪاﻣﺞ
اﻹﺻﻼح اﻻﻗﺘﺼﺎدي ،وﺣﺮﻛﺔ ﺻﻨﺎﻋﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﻴﺴﺎرﻳﺔ ﺧﻼل اﻟﺜﻼﺛﻴﻨﻴﺎت ،وأﻋﻤﺎل اﻟﺤﺮﻛﺔ
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﱪﻳﻄﺎﻧﻴﺔ اﻟﺘﻲ وﺻﻠﺖ ﻷوﺟﻬﺎ ﰲ دﻋﺎﻳﺔ اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎملﻴﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ﺧﻼل ﻓﱰة
اﻟﺤﺮب .ﻳﺼﻒ اﻟﻜﺘﺎب اﺳﺘﺨﺪام اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﰲ ﻓﱰة ﻣﺎ ﺑﻌﺪ اﻟﺤﺮب ،ﻛﺎﻟﺸﻌﺮ،
واﻟﺘﺎرﻳﺦ ،واﻹﺛﻨﻮﺟﺮاﻓﻴﺎ ،وﻣﻨﺎﴏة اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ ،وﻳﺘﻌﺮض ﻟﺼﻌﻮد اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ املﺪﻋﻮﻣﺔ،
أﻳﻀﺎ ﰲ ﺗﻄﻮﻳﺮ واﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻲ .ﺳﺎﻫﻢ ﻇﻬﻮر ﺣﺮﻛﺔ ﻣﻌﺎرﺿﺔ دوﻟﻴﺔ ً
أﺳﺎﻟﻴﺐ ﺗﻌﺒريﻳﺔ ﺟﺪﻳﺪة .وﺗﻌﻘﺪ ﻣﻘﺎرﻧﺔ ﺑني ﻣﻨﻬﺞ اﻟﺮﺻﺪ اﻟﺘﺴﺠﻴﲇ اﻟﺬي ﻳﻤﺜﻠﻪ ﻓﻨﺎﻧﻮن
ﻣﺜﻞ رﻳﺘﺸﺎرد ﻟﻴﻜﻮك وأﻟﱪت ودﻳﻔﻴﺪ ﻣﺎﻳﺴﻠﺰ وﻓﺮﻳﺪﻳﺮﻳﻚ واﻳﺰﻣﺎن وآﻻن ﻛﻴﻨﺞ ،وﺑني ﻣﻨﻬﺞ
ﺳﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ اﻷﻛﺜﺮ إﺛﺎرة واﺳﺘﻔﺰا ًزا اﻟﺬي ﻃﺒﻘﻪ ﻓﻨﺎﻧﻮن ﰲ ﺟﻤﻴﻊ أﻧﺤﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ،وﻳﻨﺘﻬﻲ
اﻟﻜﺘﺎب ﺑﻤﺠﻤﻮﻋﺔ ﻣﻦ اﻟﺤﺮﻛﺎت اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ املﻨﺸﻘﺔ ،ﻣﺜﻞ :اﻷﻓﻼم املﺴﺘﻘﻠﺔ ﰲ اﻹﻣﱪاﻃﻮرﻳﺔ
127
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
128
ﺧﺎﺗﻤﺔ
اﺳﺘﻜﺸﻒ اﻷﻛﺎدﻳﻤﻴﻮن ﻋﲆ ﻧﻄﺎق واﺳﻊ وﻣﻜﺜﻒ اﻟﺘﻌﻘﻴﺪات اﻟﻜﺎﻣﻨﺔ وراء ادﻋﺎء اﻟﻔﻴﻠﻢ
ﻄﺎ ،ﻓﻘﺮاءاﺗﻬﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ املﺼﺪاﻗﻴﺔ ﺑﺸﺄن اﻟﻌﺎﻟﻢ اﻟﻮاﻗﻌﻲ ،ذﻟﻚ اﻻدﻋﺎء اﻟﺬي ﻳﺒﺪو ﺑﺴﻴ ً
دﻗﻴﻘﺎ اﻟﻜﻴﻔﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﺤﻘﻖ ﺑﻬﺎ ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم و َْﻫﻢ اﻟﻌﺮض ً ً
ﺗﺤﻠﻴﻼ اﻟﺪﻗﻴﻘﺔ ﻟﻸﻓﻼم ﺣﻠﻠﺖ
اﻟﺸﻔﺎف ﻟﻠﺤﻘﻴﻘﺔ ،وﻏﺎﻟﺒًﺎ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻳﻀﻔﻮن ﻗﺎﻋﺪة ﻏﻨﻴﺔ ﻣﻦ املﻌﺮﻓﺔ اﻟﺒﻴﻮﺟﺮاﻓﻴﺔ واﻟﺘﺎرﻳﺨﻴﺔ
أﻳﻀﺎ .ﻋﻼوة ﻋﲆ ذﻟﻚ ،ﻛﺎﻧﻮا ﻳﺘﺤﺪون وﻳﻌﻴﺪون ﺗﻤﺤﻴﺺ ﺳﻤﻌﺔ ﻋﲆ ﻗﺮاءاﺗﻬﻢ اﻟﺪﻗﻴﻘﺔ ً
ودور اﻷﻋﻼم املﺆﺳﺴني ،ﺧﺎﺻﺔ ﺟﺮﻳﺮﺳﻮن وﻓﻼﻫﺮﺗﻲ.
ﰲ ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ اﻟﻔﻨﻲ ،ﻃﻮر اﻷﻛﺎدﻳﻤﻴﻮن ﺗﺼﻨﻴﻔﺎﺗﻬﻢ اﻟﺨﺎﺻﺔ ﻻﺳﺘﻴﻌﺎب وﻧﻘﺪ أﻋﻤﺎل
املﺨﺮﺟني اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴني ﰲ إﻃﺎرﻫﺎ ،ﻓﺎﻟﺘﺼﻨﻴﻒ ﻳﺮﳼ ﻟﻬﻢ اﻷﺳﺎس ﻟﺘﻔﺴري وﺗﺤﻠﻴﻞ اﻟﻌﻤﻞ،
وﺗﺘﻮﻗﻒ ﻗﻴﻤﺔ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﻟﺘﺼﻨﻴﻔﺎت ﻋﲆ ﻣﺴﺎﻋﺪﺗﻬﺎ ﰲ ﴍح اﻟﻜﻴﻔﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﻌﻤﻞ ﺑﻬﺎ
ً
اﺧﺘﻼﻓﺎ املﺨﺮﺟﻮن اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﻮن ،واﻻﺳﺘﻤﺮار ﰲ اﺑﺘﻜﺎرﻫﺎ ،وﺗﺨﺘﻠﻒ اﻟﺘﺼﻨﻴﻔﺎت اﻟﺒﺤﺜﻴﺔ
ﺣﺎدٍّا ﻋﻦ اﻟﺘﺼﻨﻴﻔﺎت املﺴﺘﺨﺪﻣﺔ ﰲ ﺳﻮق اﻟﻌﻤﻞ ،ﺣﻴﺚ املﻮﺿﻮﻋﺎت )اﻟﺘﺎرﻳﺦ ،واﻟﺤﻴﺎة
اﻟﱪﻳﺔ ،واﻟﻌﻠﻮم ،واﻷﻃﻔﺎل( ﻫﻲ املﻬﻴﻤﻨﺔ ،ﻓﻬﻲ ﺗﺮﻛﺰ ﻋﲆ »اﻟﺘﻘﻨﻴﺎت« اﻟﺘﻲ ﻳﺴﺘﺨﺪﻣﻬﺎ
ﺻﻨﺎع اﻷﻓﻼم ﻟﺘﺠﺴﻴﺪ اﻟﻮاﻗﻊ ،وﻣﻦ ﺛﻢ ﺗﺼﻮغ ﻣﺸﻜﻠﺔ اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ﺑﻄﺮﻳﻘﺔ ﻣﻦ ﺷﺄﻧﻬﺎ
إﻗﻨﺎع املﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ﺑﺄﻧﻪ ﻟﻴﺲ ﺗﺠﺴﻴﺪًا ﻋﲆ اﻹﻃﻼق ،وﻟﻜﻨﻪ اﻟﻮاﻗﻊ؛ ﻓﻌﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل،
وﺻﻒ ﺑﻴﻞ ﻧﻴﻜﻮﻟﺰ أرﺑﻊ ﻃﺮق ملﺨﺎﻃﺒﺔ املﺸﺎﻫﺪ ﰲ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ،ﻟﻜﻞ ﻣﻨﻬﺎ ﺗﺪاﻋﻴﺎت
ﺑﺎﻟﻨﺴﺒﺔ ﻻدﻋﺎءات املﺼﺪاﻗﻴﺔ :اﻹﻳﻀﺎﺣﻴﺔ )ﻣﺜﻞ اﻟﺮاوي ذي اﻟﺘﺄﺛري واﻟﺜﻘﻞ( ،واملﺮاﻗﺒﺔ )ﻣﺜﻞ
أﻋﻤﺎل اﻷﺧﻮﻳﻦ ﻣﺎﻳﺴﻠﺰ( ،واﻟﺘﻔﺎﻋﻠﻴﺔ )ﻗﺼﺺ اﻟﺘﺎرﻳﺦ اﻟﺸﻔﻬﻲ واﻟﺤﻮارات وﻣﺎ ﺷﺎﺑﻬﻬﺎ(،
واﻻﻧﻌﻜﺎﺳﻴﺔ )اﻷﻋﻤﺎل اﻟﺘﻲ ﺗﻌﻠﻖ ﻋﲆ اﻟﺸﻜﻞ اﻟﺬي ﺗﻨﺘﻤﻲ إﻟﻴﻪ ،ﻣﺜﻞ أﻋﻤﺎل ﻓريﺗﻮف أو ﻓﻴﻠﻢ
»ﻣﻌﺮﻛﺔ اﻟﻔﺌﻮس«( .وﻗﺪ ﺗﻌﺮض ﻧﻴﻜﻮﻟﺰ وآﺧﺮون ﻟﻬﺬه اﻟﺘﺼﻨﻴﻔﺎت ﺑﺎﻟﻨﻘﺪ وأﺿﺎﻓﻮا إﻟﻴﻬﺎ؛
ﻓﺄﺿﺎف ﻛﻴﺚ ﺑﻴﺘﻲ إﱃ اﻟﻘﺎﺋﻤﺔ اﻟﻄﺮﻳﻘﺔ اﻟﺘﺠﺪﻳﺪﻳﺔ )اﻟﺪوﻛﻮدراﻣﺎ( ،واﻟﱰﻓﻴﻪ اﻟﺘﺴﺠﻴﲇ
أﻳﻀﺎ أرﺑﻌﺔ أﺷﻜﺎل وﻇﻴﻔﻴﺔ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ: )ﺗﻠﻴﻔﺰﻳﻮن اﻟﻮاﻗﻊ( .وﺻﻒ ﻣﺎﻳﻜﻞ رﻳﻨﻮف ً
اﻟﺘﺴﺠﻴﻠﻴﺔ ،واﻹﻗﻨﺎﻋﻴﺔ ،واﻟﺘﺤﻠﻴﻠﻴﺔ ،واﻟﺘﻌﺒريﻳﺔ.
وﻗﺪ ﻛ ﱠﺮس اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻷﻛﺎدﻳﻤﻴني واﻟﺒﺎﺣﺜني أﻧﻔﺴﻬﻢ ﻟﺘﺄرﻳﺦ وﺗﺤﻠﻴﻞ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ
اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ واﻟﻨﻀﺎل ،وﻫﺬا ﻣﻦ ﺷﺄﻧﻪ أن ﻳﻌﻜﺲ ﰲ ﺟﺰء ﻣﻨﻪ اﻟﺪور اﻟﺘﺎرﻳﺨﻲ
ملﺨﺮﺟﻲ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،اﻟﺬي ﻣﺜﱠﻠﻪ ﺑﺎرﻧﻮ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ راﺋﻊ ﺑﺄﺻﻮات ﻟﻠﻤﻌﺎرﺿﺔ واﻟﻨﻘﺪ،
وأﻳﻀﺎ ﰲ ﻣﺤﻮر ﻣﺎﻛﻴﻨﺔ ً إﱃ ﺟﺎﻧﺐ أﻧﻪ ﻳﻈﻬﺮ ﻧﺰﻋﺔ ﻟﻴﱪاﻟﻴﺔ داﺧﻞ اﻟﻮﺳﻂ اﻷﻛﺎدﻳﻤﻲ
اﻹﻧﺘﺎج اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﰲ اﻟﺴﺒﻌﻴﻨﻴﺎت وﺑﺪاﻳﺔ اﻟﺜﻤﺎﻧﻴﻨﻴﺎت ﺣني ﻛﺎﻧﺖ املﺠﻤﻮﻋﺔ اﻷوﱃ ﻣﻦ ﺑﺎﺣﺜﻲ
دراﺳﺎت اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﺑﺼﺪد إﻧﻬﺎء ﺑﺎﻛﻮرة أﻋﻤﺎﻟﻬﻢ ،وﻗﺪ ﺗﺠﺴﺪ ﻫﺬا اﻟﱰﻛﻴﺰ ﻋﲆ
129
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
ﺣﺮﻛﺔ اﻟﻨﻀﺎل ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﺟﻴﺪ ﻟﻠﻐﺎﻳﺔ ﰲ ﺳﻠﺴﻠﺔ ﻛﺘﺐ »اﻟﺪﻟﻴﻞ اﻟﻮاﺿﺢ« .ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل،
ُﻗﺪﻣﺖ أﻋﻤﺎل ﻋﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﻨﻀﺎﻟﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول اﻹﻳﺪز ﺑﺪءًا ﻣﻦ اﻟﺜﻤﺎﻧﻴﻨﻴﺎت ﰲ
اﻟﻮﻻﻳﺎت املﺘﺤﺪة ،واﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻋﻦ املﺴﺎواة ﺑني اﻟﺠﻨﺴني ،واﻟﺸﻮاذ واﻟﺴﺤﺎﻗﻴﺎت،
واﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻷﻣﺮﻳﻜﻴﺔ اﻷﻓﺮﻳﻘﻴﺔ ،وأﻓﻼم »ﺣﺮب اﻟﻌﺼﺎﺑﺎت« اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،أو اﻷﻓﻼم
اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺒﺪﻳﻠﺔ واملﻌﺎرﺿﺔ.
ﺗﻮﺟﺪ ﻃﺮق ﻋﺪﻳﺪة ﻟﻠﺘﺴﺎؤل ﻋﻦ أﺳﺒﺎب وﻛﻴﻔﻴﺔ اﺧﺘﻼف اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻋﻦ اﻟﻔﻴﻠﻢ
اﻟﺮواﺋﻲ ،ﺑﺎﻟﻨﻈﺮ إﱃ اﺷﱰاﻛﻬﻤﺎ ﰲ اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﺘﻘﻨﻴﺎت واﻷﺳﺎﻟﻴﺐ ،ﻓﻘﺪ ذﻫﺐ وﻳﻠﻴﺎم
اﻧﻄﻼﻗﺎ ﻣﻦ ﻧﻈﺮﻳﺔ وﺿﻌﺖ ﻟﻸﻓﻼم اﻟﺮواﺋﻴﺔ ،إﱃ أن اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ أﻗﻞ إﺷﺒﺎﻋً ﺎ ً ﺟﻮﻳني،
وإرﺿﺎءً ﻣﻦ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺮواﺋﻲ ،ذﻟﻚ ﻷﻧﻪ ﻳﻌﺠﺰ ﻋﻦ ﻣﻨﺢ املﺸﺎﻫﺪ ﻧﻔﺲ اﻟﻌﻮدة ﻏري املﺪرﻛﺔ
ملﺎ ﻫﻮ ﻣﻜﺒﻮت ﰲ اﻟﻌﻘﻞ اﻟﺒﺎﻃﻦ؛ اﻟﻮﻋﺪ ﺑﺘﻜﺎﻣﻞ ووﺣﺪة راﺋﻌني .وﻳﻌﺎرض ﻣﺤﻠﻠﻮ ﻣﺎ
ﺑﻌﺪ اﻟﺤﺪاﺛﺔ اﺳﺘﺨﺪام اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ﻟﻠﻮاﻗﻌﻴﺔ اﻟﺴﻴﻜﻮﻟﻮﺟﻴﺔ )ﻣﺜﻠﻤﺎ ﻳﺤﺪث ﰲ اﻷﻓﻼم
اﻟﺮواﺋﻴﺔ( ﻟﺘﺠﺴﻴﺪ اﻟﻮاﻗﻊ ،ﻓﺎﻟﻮاﻗﻌﻴﺔ ،ﰲ ﺗﺤﻠﻴﻠﻬﻢ ،ﺗﻌﻤﻞ ﻓﻘﻂ ﻋﲆ اﻟﺘﻌﺘﻴﻢ ﻋﲆ أﻳﺪﻳﻮﻟﻮﺟﻴﺔ
اﻟﺜﻘﺎﻓﺔ اﻟﱪﺟﻮازﻳﺔ .وﻳﺬﻫﺐ ﻧﻴﻜﻮﻟﺰ إﱃ أن اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻼﻋﺐ ﺑﺘﻮﻗﻌﺎت املﺸﺎﻫﺪ
ﺑﺎﻟﺸﻔﺎﻓﻴﺔ واﻟﺤﻘﻴﻘﺔ ﺗﻌﻜﺲ ﻋﲆ ﻧﺤﻮ أﻛﺜﺮ إﺑﺪاﻋً ﺎ وﺟﻬﺎت اﻟﻨﻈﺮ املﺘﻌﺪدة ﻟﺤﻴﺎة ﻣﺎ ﺑﻌﺪ
اﻟﺤﺪاﺛﺔ .ﰲ اﻟﻮﻗﺖ ﻧﻔﺴﻪ ،ﻳﻘﺮ ﺑﺮاﻳﻦ وﻳﻨﺴﺘﻮن ﺑﺄﻧﻪ ﰲ ﻋﴫ املﻌﺎﻟﺠﺔ اﻟﺮﻗﻤﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻻ ﺣﺪ
ﻟﻬﺎ واﻟﺘﺪﺧﻞ اﻟﺠﺎﻣﺢ ﻣﻦ ﻗﺒﻞ املﺸﺎﻫﺪ ،ﻻ ﻳﺴﺘﻄﻴﻊ ﻣﺨﺮﺟﻮ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ أن ﻳﺪﱠﻋﻮا
اﻟﺪﻗﺔ اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ أو اﻟﺤﻖ اﻷﺑﻮي ﰲ اﻟﻮﻋﻆ واﻹرﺷﺎد ،وﻟﻜﻦ ﻋﲆ اﻟﻮاﺣﺪ ﻣﻨﻬﻢ أن ﻳﻌﱰف ﺑﺄﻧﻪ
ﻟﻴﺲ إﻻ ﻣﺘﺤﺪﺛًﺎ ﺿﻤﻦ ﻣﺘﺤﺪﺛني آﺧﺮﻳﻦ .وﻳﺮد املﻨﻈﺮون املﻌﺮﻓﻴﻮن أﻣﺜﺎل ﻧﻮﻳﻞ ﻛﺎرول
ﺑﺄن اﻟﺒﴩ ﻳﻔﴪون املﻌﻠﻮﻣﺎت واﻟﺒﻴﺎﻧﺎت ﺑﺪﻗﺔ وﻋﻘﻼﻧﻴﺔ ﻣﻦ اﻟﻌﺎﻟﻢ املﺤﻴﻂ ﺑﻬﻢ ،ﺑﻤﺎ ﰲ ذﻟﻚ
املﻌﻠﻮﻣﺎت اﻟﻘﺎدﻣﺔ إﻟﻴﻬﻢ ﻣﻦ اﻟﺸﺎﺷﺎت اﻟﺘﻲ ﻳﺸﺎﻫﺪوﻧﻬﺎ ،وﻳﺬﻫﺒﻮن إﱃ أن وﻫﻢ اﻟﺤﻘﻴﻘﺔ
ﻟﻴﺲ ﺑﺎﻟﴬورة أن ﻳﻜﻮن ﻧﺰﻋً ﺎ ﻟﻠﻨﻔﻮذ واﻟﺘﻤﻜني.
املﺠﺎﻻت اﻟﻨﺎﺷﺌﺔ
ﻻ ﺗﺰال املﻌﺮﻓﺔ اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ ﰲ ﻣﺠﺎل اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﰲ ﻃﻮر اﻟﺘﻄﻮر ،وﻫﻨﺎك ﻣﺠﺎﻻت ﻧﻤﻮ
ﻣﺤﺘﻤﻠﺔ وﻣﺜﻤﺮة ،ﻓﺎﻟﺒﺎﺣﺜﻮن اﻟﻨﺎﻃﻘﻮن ﺑﺎﻹﻧﺠﻠﻴﺰﻳﺔ ،ﻋﲆ ﺳﺒﻴﻞ املﺜﺎل ،ﻋﺎدة ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا
ﻳﻌﻮﻟﻮن ﻋﲆ ﻧﺤﻮ ﻣﺤﺪود ﻋﲆ املﻌﺮﻓﺔ اﻟﻌﺎملﻴﺔ ﻋﻦ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،ﻋﲆ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن
اﻟﻌﻜﺲ ﻟﻴﺲ ﺻﺤﻴﺤً ﺎ ﺑﺎﻟﴬورة ،وﻗﺪ ﻛﺎن ﻣﻬﺮﺟﺎن ﻳﺎﻣﺎﺟﺎﺗﺎ ﻟﻠﺴﻴﻨﻤﺎ ﰲ اﻟﻴﺎﺑﺎن ﻳﺪﻋﻢ
ﺑﻘﻮة اﻟﺘﺒﺎدل اﻟﻌﺎملﻲ ﻟﻠﻤﻌﺮﻓﺔ ﺑﺠﺮﻳﺪﺗﻪ املﻨﺸﻮرة ﻋﱪ اﻹﻧﱰﻧﺖ »ﺻﻨﺪوق اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ«،
130
ﺧﺎﺗﻤﺔ
131
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ أﺧريًا ﰲ دراﺳﺔ أﻧﻮاع ﻣﺜﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻷﺳﻮد واﺳﺘﻮدﻳﻮﻫﺎت اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ أو »ﻧﺎﺑﻐﺔ
املﻨﻈﻮﻣﺔ« ﻛﻤﺎ أﻃﻠﻖ ﻋﻠﻴﻬﺎ ﺗﻮﻣﺎس ﺷﺎﺗﺰ ،وﻗﺪ ﻃﺒﻖ اﻟﻨﻤﻮذج ﺟﻴﺪًا ﻋﲆ أﻋﻤﺎل ﻣﺼﺎﻧﻊ
اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،ﻣﺜﻞ دﻳﺴﻜﻔﺮي ﻛﻮﻣﻴﻮﻧﻴﻜﻴﺸﻨﺰ.
وﻣﻊ ﺗﺰاﻳﺪ أﻫﻤﻴﺔ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ ،ﻧﺴﺘﻄﻴﻊ أن ﻧﺘﻮﻗﻊ أن ﻧﺮى اﻟﺒﺎﺣﺜني ﻳﺴﺘﻜﺸﻔﻮن
ﻫﺬه اﻷﻧﻮاع اﻟﻔﺮﻋﻴﺔ ،وﺑﻨﻴﺎﺗﻬﺎ ،واﺳﱰاﺗﻴﺠﻴﺎﺗﻬﺎ ﰲ اﻟﺘﺠﺴﻴﺪ ،وﻣﺪى ﺟﺎذﺑﻴﺘﻬﺎ .وﺟﻤﻴﻊ
وﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻷداء املﴪﺣﻲ ﰲ املﻮﺳﻴﻘﻰ واﻟﻜﻮﻣﻴﺪﻳﺎ ،ووﺛﺎﺋﻘﻴﺎت »اﻟﻜﻮاﻟﻴﺲ« ،ووﺛﺎﺋﻘﻴﺎت
رﻳﺎﺿﺎت املﻐﺎﻣﺮة ،واﻟﱪاﻣﺞ اﻟﺘﻠﻴﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ ﻣﺜﻞ اﻟﱪاﻣﺞ اﻟﺘﻲ ﺗﻮﺟﻪ ﺗﻌﻠﻴﻤﺎت أو ﻧﺼﺎﺋﺢ
ﻟﴚء ﻣﺎ ،وﺑﺮاﻣﺞ اﻟﺠﻤﺎل ،واﻟﻄﻬﻲ ،وﻏريﻫﺎ ﻣﻦ اﻟﱪاﻣﺞ ،ﻛﻠﻬﺎ ﻻ ﺗﻌﺘﻤﺪ ﻓﺤﺴﺐ ﻋﲆ اﻷﻋﻤﺎل
أﻳﻀﺎ ﺗﺸﻜﻞ ﺗﻮﻗﻌﺎت اﻟﺴﻮق اﻟﺴﺎﺑﻘﺔ اﻟﺘﻲ ﻗﺪﻣﻬﺎ ﻣﺨﺮﺟﻮن وﺛﺎﺋﻘﻴﻮن ﻣﺒﺘﻜﺮون ،وﻟﻜﻨﻬﺎ ً
واملﺸﺎﻫﺪﻳﻦ ،وﻗﺪ ﻛﺎﻧﺖ اﻷﻋﻤﺎل اﻷوﱃ ،واملﺪرج ﺑﻌﻀﻬﺎ ﰲ ﻗﺎﺋﻤﺔ »ﻣﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﻘﺮاءة« ﺗﺪور
ﻋﻦ وﺛﺎﺋﻘﻴﺎت اﻟﺮوك ،ﻣﺜﻞ ﻓﻴﻠﻢ دي إﻳﻪ ﺑﻴﻨﺒﻴﻜﺮ اﻟﻜﻼﺳﻴﻜﻲ املﻨﺘﻤﻲ ﻟﺴﻴﻨﻤﺎ اﻟﻮاﻗﻊ »ﻻ
ﺗﻨﻈﺮ ﻟﻠﺨﻠﻒ« ) (١٩٦٧ﻋﻦ إﺣﺪى ﺟﻮﻻت ﺑﻮب دﻳﻼن اﻟﻔﻨﻴﺔ ،وﻓﻴﻠﻢ ﻣﺎرﺗﻦ ﺳﻜﻮرﺳﻴﺰي
»رﻗﺼﺔ اﻟﻔﺎﻟﺲ اﻷﺧرية« ) (١٩٧٨ﻋﻦ ﻓﺮﻳﻖ ذا ﺑﺎﻧﺪ اﻟﻐﻨﺎﺋﻲ ،وﻓﻴﻠﻢ ﺟﻮﻧﺎﺛﺎن دﻳﻢ املﻨﺘﺞ
ﻋﺎم » ١٩٨٤ﺗﻮﻗﻒ ﻋﻦ اﻟﺘﻌﻘﻞ« ،اﻟﺬي ﻳﱪز ﻓﺮﻳﻖ ﺗﻮﻛﻴﻨﺞ ﻫﻴﺪز .واﻻﻫﺘﻤﺎم ﺑﺄﻋﻤﺎل أﻛﺜﺮ
أﻳﻀﺎ ﺑﺎﻟﻮﻗﺎﺋﻊ اﻻﻗﺘﺼﺎدﻳﺔاﻛﺘﻤﺎﻻ ً
ً رواﺟً ﺎ وﺷﻬﺮة ﺳﻮف ﻳﺮﺑﻂ اﻟﺒﺎﺣﺜني ﻋﲆ ﻧﺤﻮ أﻛﺜﺮ
وﺛﻴﻘﺎ ﺑﻮﺳﺎﺋﻞ اﻹﻋﻼم اﻟﺘﺠﺎرﻳﺔ ،وﺳﻮف ﻧﺘﻌﺮف ﻋﲆ املﺰﻳﺪ ،ﻣﻦ ﻃﺎ ً ﻟﺸﻜﻞ ﻓﻨﻲ ﻳﺮﺗﺒﻂ ارﺗﺒﺎ ً
ﺧﻼل ﻫﺬه اﻟﻮﺳﺎﺋﻞ ،ﻋﻦ اﻟﻜﻴﻔﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺸ ﱢﻜﻞ ﺑﻬﺎ اﻟﻈﺮوف اﻻﻗﺘﺼﺎدﻳﺔ أﺳﻠﻮب اﻟﺘﻌﺒري.
ﺛﻤﺔ ﺗﻐﻴريات أﺧﺮى ﰲ اﻟﺘﻌﺒري اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ﻗﺪ ﺗﺤﺮك اﻟﻨﺸﺎط اﻷﻛﺎدﻳﻤﻲ ،ﻓﺎزدﻫﺎر
اﻹﻧﺘﺎج ﰲ ﻣﺠﺎل أﻓﻼم اﻟﻘﻀﺎﻳﺎ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ واﻟﺸﻌﺒﻴﺔ املﺘﺰاﻳﺪة ﻟﻸﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﺘﻨﺎول
أﻋﻤﺎﻻ أﻛﺎدﻳﻤﻴﺔ ﻋﻦ املﻌﺎﻳري واﻷﺧﻼﻗﻴﺎت ﰲ املﺠﺎل ،وﻗﺪً ﻣﻮﺿﻮﻋﺎت اﻟﺴﺎﻋﺔ ﻗﺪ ﻳﻨﺸﻂ
ﻳﺤﺮك اﻟﻨﻤﻮ ﰲ اﻹﻋﻼم اﻟﺘﺸﺎرﻛﻲ ﻣﺰﻳﺪًا ﻣﻦ اﻷﻋﻤﺎل املﺸﱰﻛﺔ ﺑني ﻋﺪة ﺗﺨﺼﺼﺎت ،ﻣﺜﻞ
ﻋﻠﻤﺎء اﻻﺟﺘﻤﺎع ،وﻋﻠﻤﺎء اﻷﻧﺜﺮوﺑﻮﻟﻮﺟﻴﺎ ،وﺑﺎﺣﺜﻲ اﻻﺗﺼﺎﻻت ،واﻟﻌﻠﻤﺎء اﻟﺴﻴﺎﺳﻴني ،وﻋﻠﻤﺎء
ﻣﻌﺎﻟﺠﺔ املﻌﻠﻮﻣﺎت ،وﺑﺎﺣﺜﻲ اﻟﺴﻴﻨﻤﺎ ،اﻟﺬﻳﻦ ﻳﺴﻌﻰ ﻛﻞ ﻣﻨﻬﻢ ﻟﻔﻬﻢ اﻟﻈﺎﻫﺮة ،وﺳﻮف
ﺗﺴﺘﻤﺮ املﻌﺮﻓﺔ اﻟﻌﻠﻤﻴﺔ واﻟﺒﺤﺜﻴﺔ ﰲ ﺗﻐﻴري ﻓﻬﻤﻨﺎ ﻟﻠﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ ،وﺳﻮف ﺗﻌﻜﺲ ارﺗﺒﺎ ً
ﻃﺎ
ﻣﺒﺪﻋً ﺎ ﺑني اﻫﺘﻤﺎﻣﺎت اﻷﻛﺎدﻳﻤﻴني وﻣﻤﺎرﺳﺎت ﻣﺨﺮﺟﻲ اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ.
132
ﻣﺎﺋﺔ ﻓﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ راﺋﻊ
ﺷﻮﻫﺪت ﻫﺬه اﻷﻓﻼم اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻴﺔ وﻧﻮﻗﺸﺖ ﻋﲆ ﻧﻄﺎق واﺳﻊ ،وﰲ ﻛﺜري ﻣﻦ اﻟﺤﺎﻻت ﻛﺎﻧﺖ
ﻣﺤﻮر ﺟﺪل ،وﰲ ﺣﺎﻻت أﺧﺮى ﻗﺪﻣﺖ ﻣﻮاد ﺗﻌﻠﻴﻤﻴﺔ ﻗﻴﻤﺔ .ﺟﻤﻴﻊ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﻣﺘﺎﺣﺔ
ﻟﻼﺳﺘﺌﺠﺎر أو اﻟﴩاء ﻟﻀﻤﻬﺎ ملﺠﻤﻮﻋﺘﻚ اﻟﺨﺎﺻﺔ .ﻳﻤﻜﻨﻚ اﺳﺘﺨﺪام ﻓﻬﺮس ﻫﺬا اﻟﻜﺘﺎب
واﻟﻜﺘﺐ اﻷﺧﺮى املﺬﻛﻮرة ﰲ ﻗﺴﻢ املﺮاﺟﻊ ،وﻣﻮﻗﻊ آي إم دي ﺑﻲ دوت ﻛﻮم ،imdb.com
وﻣﻜﺘﺒﺘﻚ املﺤﻠﻴﺔ ،وﻧﺘﻔﻠﻴﻜﺲ ،وﺟﻮﺟﻞ ،وﻣﻜﺘﺒﺔ اﻟﻜﻮﻧﺠﺮس ملﻌﺮﻓﺔ املﺰﻳﺪ ﻋﻦ اﻷﺳﺒﺎب
اﻟﺘﻲ ﺟﻌﻠﺖ ﻫﺬه اﻷﻓﻼم ﺗﺠﺬب اﻻﻧﺘﺒﺎه واﻟﺘﻘﺪﻳﺮ .إن ﻣﺸﺎﻫﺪة ﻫﺬه املﺠﻤﻮﻋﺔ ﺳﻮف ﺗﺰودك
ﺑﺴﻴﺎق ملﺸﺎﻫﺪة أﺣﺪث أﻓﻼﻣﻚ املﻔﻀﻠﺔ ،واﻟﻨﻈﺮ ﰲ ﻫﺬه اﻟﻘﺎﺋﻤﺔ ،وﺑﻨﺎء ﻗﺎﺋﻤﺘﻚ اﻟﺨﺎﺻﺔ
ﻷﻓﻀﻞ ﻣﺎﺋﺔ ﻓﻴﻠﻢ.
ﻧﺎﻧﻮك اﺑﻦ اﻟﺸﻤﺎل.“Nanook of the North, 1922” ١٩٢٢ ، •
املﺮﻋﻰ.“Grass, 1925” ١٩٢٥ ، •
ﺑﺮﻟني :ﺳﻴﻤﻔﻮﻧﻴﺔ ﻣﺪﻳﻨﺔ ﻋﻈﻴﻤﺔ“Berlin, Symphony of a Great City, ١٩٢٧ ، •
”.1927
ﺳﻘﻮط ﺳﻼﻟﺔ روﻣﺎﻧﻮف.“The Fall of the Romanov Dynasty, 1927” ١٩٢٧ ، •
اﻟﺮﺟﻞ ذو اﻟﻜﺎﻣريا اﻟﺴﻴﻨﻤﺎﺋﻴﺔ.“Man with a Movie Camera, 1929” ١٩٢٩ ، •
املﻄﺮ.“Rain, 1929” ١٩٢٩ ، •
أرض ﺑﻼ ﺧﺒﺰ.“Land without Bread (Las Hurdes), 1932” ١٩٣٢ ، •
رﺟﻞ ﻣﻦ آران.“Man of Aran, 1934” ١٩٣٤ ، •
أﻧﺸﻮدة ﺳﻴﻼن.“Song of Ceylon, 1934” ١٩٣٤ ، •
اﻧﺘﺼﺎر اﻹرادة.“Triumph of the Will, 1934” ١٩٣٤ ، •
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
134
ﻣﺎﺋﺔ ﻓﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ راﺋﻊ
135
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
136
ﻣﺎﺋﺔ ﻓﻴﻠﻢ وﺛﺎﺋﻘﻲ راﺋﻊ
137
ﻣﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﻘﺮاءة واﳌﺸﺎﻫﺪة
I have included here the most important texts I consulted in writing the
book (in the case of prolific authors not all their books are referenced).
Grant and Sloniowski, Warren and Izod, et al. are all essay collections
featuring authors I have referred to in the text. The place where I and
almost everybody else started was, of course, Erik Barnouw.
اﻷﻓﻼم
McLaren, Les, and Annie Stiven. Taking Pictures. First Run Icarus, 1996.
Műller, Ray. The Wonderful Horrible Life of Leni Riefenstahl. Kino on Video,
1998.
Stoney, George. How the Myth Was Made. Available on the Home Vision
DVD of Man of Aran, 1978.
Wintonick, Peter. Cinema vérité: Defining the Moment. National Film Board
of Canada, 1999.
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
املﻄﺒﻮﻋﺎت
Aitken, Ian. Film and Reform: John Grierson and the Documentary Film
Movement. London: Routledge, 1990.
. The Documentary Film Movement: An Anthology. Edinburgh: Ed-
inburgh University Press, 1998.
Alexander, William. Film on the Left: American Documentary Film from
1931 to 1942. Princeton, NJ: Princeton University Press, 1981.
Anderson, Joseph L., and Donald Richie. The Japanese Film: Art and
Industry. Princeton, NJ: Princeton University Press, 1982.
Aufderheide, Patricia. The Daily Planet: A Critic on the Capitalist Culture
Beat. Minneapolis: University of Minnesota Press, 2000.
Aufderheide, Patricia, and Peter Jaszi, Untold Stories: Creative
Consequences of the Rights Clearance Culture for Documentary
Filmmakers. Washington, DC: Center for Social Media, American
University, 2004.
Barnouw, Erik. Tube of Plenty: The Evolution of American Television. New
York: Oxford University Press, 1982.
. Documentary: A History of the Non-fiction Film. New York: Oxford
University Press, 1993.
. Media Marathon: A Twentieth-Century Memoir. Durham, NC: Duke
University Press, 1996.
Barsam, Richard. Nonfiction Film: A Critical History. New York: Dutton,
1973.
Beattie, Keith. Documentary Screens: Non-fiction Film and Television. New
York: Palgrave Macmillan, 2004.
Benson, Thomas W., and Carolyn Anderson. Reality Fictions: The Films of
Frederick Wiseman. Carbondale, IL: Southern Illinois University Press,
1989.
140
ﻣﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﻘﺮاءة واملﺸﺎﻫﺪة
141
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
142
ﻣﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﻘﺮاءة واملﺸﺎﻫﺪة
Holmlund, Chris, and Cynthia Fuchs. Between the Sheets, in the Streets:
Queer, Lesbian, and Gay Documentary. Minneapolis: University of
Minnesota Press, 1997.
Izod, John, R. W. Kilborn, et al. From Grierson to the Docu-soap: Breaking
the Boundaries. Hadleigh, Essex, UK: University of Luton Press, 2000.
Jacobs, Lewis. The Documentary Tradition, from Nanook to Woodstock.
New York: Hopkinson and Blake, 1971.
Juhasz, Alexandra. Women of Vision: Histories in Feminist Film and Video.
Minneapolis: University of Minnesota Press, 2001.
Juhasz, Alexandra, and Catherine Saalfield. AIDS TV: Identity, Community,
and Alternative Video. Durham, NC: Duke University Press, 1995.
King, John. Magical Reels: A History of Cinema in Latin America. London:
Verso, in association with the Latin American Bureau, 1990.
Klotman, Phyllis, and Janet Cutler. Struggles for Representation: African
American Documentary Film and Video. Bloomington: Indiana Uni-
versity Press, 1999.
Leyda, Jay. Films Beget Films. New York: Hill and Wang, 1964.
. Kino: A History of the Russian and Soviet Film. Princeton, NJ:
Princeton University Press, 1983.
MacDonald, Scott. The Garden in the Machine: A Field Guide to
Independent Films about Place. Berkeley: University of California
Press, 2002.
. A Critical Cinema 4: Interviews with Independent Filmmakers.
Berkeley: University of California Press, 2005.
MacDougall, David, and Lucien Taylor. Transcultural Cinema. Princeton,
NJ: Princeton University Press, 1998.
Mamber, Stephen. Cinema Verité in America: Studies in Uncontrolled
Documentary. Cambridge, MA: MIT Press, 1974.
143
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
Marx, Leo. The Machine in the Garden: Technology and the Pastoral Ideal
in America. New York: Oxford University Press, 2000.
Matthieson, Donald. ‘‘Persuasive History: A Critical Comparison of Tele-
vision’s Victory at Sea and The World at War.’’ History Teacher 25, no.
2 (1992): 239–51.
McEnteer, James. Shooting the Truth: The Rise of American Political
Documentaries. Westport, CT: Praeger Publishers, 2006.
McKibben, Bill. The Age of Missing Information. New York: Random House,
1992.
Michaels, Eric. Bad Aboriginal Art: Tradition, Media, and Technological
Horizons. Minneapolis: University of Minnesota Press, 1994.
Mitman, Gregg. Reel Nature: America’s Romance with Wildlife on Films.
Cambridge, MA: Harvard University Press, 1999.
Moran, James M. There’s No Place like Home Video. Minneapolis: University
of Minnesota Press, 2002.
Nelson, Joyce. The Colonized Eye: Rethinking the Grierson Legend.
Toronto: Between the Lines, 1988.
Nichols, Bill. Representing Reality: Issues and Concepts in Documentary.
Bloomington: Indiana University Press, 1991.
. Blurred Boundaries: Questions of Meaning in Contemporary
Culture. Bloomington: Indiana University Press, 1994.
Nornes, Markus. Japanese Documentary Film: The Meiji Era through
Hiroshima. Minneapolis: University of Minnesota Press, 2003.
O’Connell, P.J. Robert Drew and the Development of Cinema Verité in
America. Carbondale, IL: Southern Illinois University Press, 1992.
Orbanz, Eve. Journey to a Legend and Back. Berlin: Verlag Volker Spiess,
1977.
Rabiger, Michael. Directing the Documentary. Boston: Focal Press, 2004.
144
ﻣﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﻘﺮاءة واملﺸﺎﻫﺪة
145
اﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﻮﺛﺎﺋﻘﻲ
146
ﻣﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻟﻘﺮاءة واملﺸﺎﻫﺪة
Winston, Brian. Claiming the Real: The Griersonian Documentary and Its
Legitimations. London: British Film Institute, 1995.
Worth, Sol, and John Adair. Through Navajo Eyes: An Exploration in Film
Communication and Anthropology. Albuquerque: University of New
Mexico Press, 1997.
Zimmermann, Patricia. Reel Families: A Social History of Amateur Film.
Bloomington: Indiana University Press, 1995.
147