‫]‪[Company name‬‬

‫نماذج العمال اهم مصممي‬

‫المناظر المسرحيه‬
‫]‪[Document subtitle‬‬

‫مريم رمضان ايماعيل محمد‬

 ‫تصميم المناظر المسرحية في القرن العشرين‪:‬‬
‫إبداع وابتكار‬

‫تصميم المناظر المسرحية يعد جز ًءا أساسيًا من عملية اإلنتاج المسرحي‪ ،‬حيث يساهم في خلق البيئة والجو المناسب‬
‫تطورا ملحو ً‬
‫ظا‪ ،‬حيث قام مصممو المناظر بتحدي القواعد التقليدية‬ ‫ً‬ ‫للعرض‪ .‬في القرن العشرين‪ ،‬شهدت هذه الفنون‬
‫واستخدام تقنيات جديدة إلثراء التجربة المسرحية‪.‬‬

‫المصممون البارزون‬

‫‪ .1‬إدوارد غوردون كريج‪(Edward Gordon Craig):‬‬

‫‪ -‬كان رائدًا في تصميم المجموعات واإلخراج المسرحي‪.‬‬

‫‪ -‬استخدم األشكال البسيطة والتجريدية لخلق مساحات مسرحية مبتكرة‪.‬‬
‫‪ -‬أثرت أفكاره على تطور المسرح الحديث والتجريبي‪.‬‬

‫‪Edward Gordon Craig‬‬ ‫‪ -2‬جاك كوبو‪(Jacques Copeau):‬‬

‫‪ -‬ابتكر تصميمات تجمع بين األشكال اإليحائية والشاشات‪.‬‬
‫‪ -‬ركز على تحقيق تأثير عاطفي عميق من خالل المجموعات‪.‬‬

‫‪ -3‬فسيفولود مايرهولد‪(Vsevolod Meyerhold):‬‬

‫‪ -‬استخدم تصميمات مجموعات بنية البناء واألشكال الهندسية‪.‬‬
‫مؤثرا في تطوير المسرح الروسي الحديث‪.‬‬
‫ً‬ ‫‪ -‬كان‬
‫‪Vsevolod Meyerhold‬‬
‫‪Jacques Copeau‬‬
‫‪Jacques Copeau‬‬
 ‫‪ -4‬ماكس راينهارت‪:‬‬
‫كانت تصاميم راينهارت **تعبيرية* ومجردة‪ .‬قام بتشويه الواقع لنقل الكثافة العاطفية‪،‬‬
‫‪.‬مما أثر بشكل دائم على تصميم المسرح‬

‫‪ -5‬إروين بيسكاتور‪:‬‬
‫دمج بيسكاتور بين **المسرحية والتعليم* في تصاميمه‪ .‬أسلوبه أكد على الجمالية ونقل‬
‫‪.‬رسائل ذات معنى للجمهور‬
‫‪Max reinhart‬‬

‫هؤالء المصممون أضفوا الخيال واإلبداع واالبتكار إلى المسرح‪ ،‬مما أعاد الحيوية إلى‬
‫تصميم المجموعات وأثر على طريقة تصورنا للعروض‬

‫‪Erwin piscator‬‬

‫اإلبداع والتأثير‬

‫تعبيرا عن الفن والثقافة والتجديد‪ .‬تأثرت‬

‫ً‬ ‫تصميم مجموعات المسرح في القرن العشرين لم يكن مجرد إعداد للخلفية‪ ،‬بل كان‬
‫العروض المسرحية بتصاميم هؤالء المبدعين‪ ،‬واستمرت تأثيراتهم في إلهام المصممين المعاصرين‪.‬‬

‫بعض النماذج العمال المصممين في القرن العشرين‬

‫)‪ (Edward Gordon Craig‬إدوارد غوردون كريج‪.‬‬

‫"نموذج المجموعة لمسرحية "هاملت‬
‫‪.‬قام كريج بتصميم وإخراج مسرحية "هاملت" لمسرح فنون موسكو (افتتاحها في ‪ 23‬ديسمبر ‪- )1911‬‬
 ‫قدم العديد من نماذج المجموعات لهذه المسرحية‪ .‬تم إعادة بناء هذا النموذج في عام ‪ 1921‬للمعرض الدولي لتصميم ‪-‬‬
‫‪.‬المسرح في أمستردام‬
‫يقترح نموذج كريج بيئة ثابتة وضخمة من الجدران البيضاء الصارخة‪ ،‬ولكنها تمثل سلسلة من الشاشات المتحركة‪،‬‬
‫الستخدامها في تغيير شكل منطقة التمثيل‪ .‬كان من المقرر توفير اللون عن طريق اإلضاءة‪ .‬من الناحية العملية‪ ،‬كانت رؤية‬
‫كريج تتجاوز تكنولوجيا مسرح موسكو للفنون‪ ،‬على الرغم من أن ستانيسالفسكي قضى عامين في محاولة إليجاد طريقة‬
‫لتحقيق نوايا المصمم‪ .‬أراد كريج أن تنزلق شاشاته الطويلة إلى مكانها أمام الجمهور ولكن ال يمكن حل مشاكل إبقائها‬
‫متحركة ومستقيمة ومستقرة وكان ال بد من تغيير المشاهد خلف ستائر المسرح التقليدية‪ .‬لقد ظلوا قادرين على خلق صور ال‬
‫تُنسى‪ :‬في كتابه "حياتي في الفن" ‪ ،‬وصف ستانيسالفسكي ً‬
‫ممرا منحنيًا من الشاشات الملونة بالورق المذ ّهب الذي انعكست‬
‫‪.‬فيه شخصية هاملت المنفردة‬

‫هذا النموذج الجصي الذي صنعه تيدي كريج هو إعادة بناء‪ ،‬تم إنشاؤه في عام ‪ 1921‬لتوضيح نظريات إدوارد جوردون‬
‫كريج في تصميم المجموعة بنا ًء على األفكار األصلية لهاملت‪ .‬وكما كتب كريج‪ ،‬فإن النموذج "يختلف عن أي نموذج قمت‬
‫بعرضه حتى اآلن‪ ...‬إنه جيد إلى حد ما"‪ .‬وصلت إلى متحف فيكتوريا وألبرت في يناير ‪ 1922‬ولكنها ليست واحدة من‬
‫نماذج هاملت الثالثة المدرجة في المعرض المسرحي الدولي في أمستردام والذي تم إحضاره إلى متحف فيكتوريا وألبرت‬
‫في عام ‪1922‬‬

‫نموزج كريج‬

‫‪ (Jacques Copeau)*:‬جاك كوبو* ‪.‬‬

‫‪.‬لألسف‪ ،‬ليس لدي صور محددة ألعمال كوبو‪ ،‬ولكن يُعتقد أنه استخدم *األشكال اإليحائية والشاشات في تصميماته‬
‫‪.‬كان يهدف إلى استحضار العواطف وخلق اتصال أعمق مع الجمهور من خالل تصاميمه‬
‫‪'The Pretenders' Plate 16: Project for 'The Bishop's‬‬
‫‪Death Scene‬‬

‫ناتاليا غونتشاروفا في مجال تصميم مجموعات المسرح‬

‫"‪ "Les Contes Russes‬المناظر لمسرحية‬

‫)الحكايات الروسية( "‪ "Les Contes Russes‬تصميم مجموعة للعرض المسرحي‬
‫الرسم بالقلم على الورق‬
‫األبعاد‪ 54.5 × 43 :‬سم‬
‫مبتكرا لألشكال والخطوط في تصميم المجموعة‬
‫ً‬ ‫يُظهر النموذج استخدا ًما‬

‫‪ "Les Contes Russes‬المناظر لمسرحية‬

 ‫تصميمات ألعمال باليه وأوبرا‬
‫قبل أن تصبح مشهورة في الغرب‪ ،‬قامت ناتاليا غونتشاروفا بتصميم مجموعات وأزياء للباليه واألوبرا المنتجة من قبل ‪-‬‬
‫‪".‬سيرجي دياغيليف ومجموعة "باليه روس‬
‫‪("Les‬الطائر الناري) و "‪("L'Oiseau de feu‬الديك الذهبي) و "‪ "Le Coq d'or‬قامت بتصميم مجموعات للباليه ‪-‬‬
‫‪).‬الزفاف( "‪Noces‬‬

‫ضا فنانة متعددة المواهب تأثرت بالتيارات الفنية الروسية‬

‫ناتاليا غونتشاروفا ليست فقط مصممة مجموعات مبدعة‪ ،‬بل كانت أي ً‬
‫والعالمية في القرن العشرين‪.‬‬

‫‪:‬في مجال تصميم المناظر المسرحية )‪ (Alexandra Exter‬ألكسندرا إكستر‬

‫"‪ "Thamira Kytharid‬المنظر المسرحي‬

‫وهي مأساة كتبها "‪ "Thamira Kytharid‬في نوفمبر ‪ ،1916‬قام مسرح كاميرني في موسكو بعرض مسرحية ‪-‬‬
‫الشاعر الروسي إينوكنتي أنينسكي‪ ،‬وأخرجها مؤسس المسرح‪ ،‬ألكسندر تايروف‪ ،‬وصممها الرسام األفانتجاردي ألكساندرا‬
‫‪.‬إكستر‬
‫كانت هذه أول إنتاج مسرحي إلكستر‪ ،‬وقد وضعت فيه حقًا المسرحة ألول مرة في أسلوب تصميم مسرحي حديث ‪-‬‬
‫حقيقي‪ ،‬الذي طورته الحقًا في إنتاجات لمسرح كاميرني ومسارح أخرى في روسيا قبل عام ‪ 1923‬وبعدها في جميع أنحاء‬
‫‪.‬الغرب‬
‫قدمت إكستر رؤية جديدة للمسرح كمساحة مبنية ديناميكية‪ ،‬تنبض بالعالقات الخطية واللونية والمستوية المحملة بالنية ‪-‬‬
‫‪.‬الدرامية‬
‫‪ ،‬كانت معالجة إكستر "‪"Romeo and Juliet‬و "‪ "Thamira Kytharid" ،"Salome‬كما يظهر في صور مسرحية ‪-‬‬
‫‪.‬للعناصر البصرية‪ ،‬مثل الديكور واإلضاءة واألزياء‪ ،‬تنتج سلسلة من الصور المسرحية المذهلة‬
‫اكتماال‪ ،‬كانت كل صورة مسرحية مخططة بعناية‪ .‬هدفها في كل ‪-‬‬‫ً‬ ‫كما تظهر الرسومات التخطيطية والتمثيالت األكثر‬
‫مشهد كان تكثيف العرض‪ ،‬ونقل المعاني والمزاج بلغة غنية ملموسة ومباشرة‪ ،‬تتحدث عن الحسية الناشئة في الثقافة‬
‫الصناعية الحضرية‬

‫‪Thamira Kytharid‬‬
 ‫صميمات للباليه واألوبرا‬
‫قبل أن تصبح مشهورة في الغرب‪ ،‬قامت إكستر بتصميم مجموعات وأزياء للباليه واألوبرا المنتجة من قبل سيرجي ‪-‬‬
‫‪".‬دياغيليف ومجموعة "باليه روس‬
‫‪("Les‬الطائر الناري) و "‪("L'Oiseau de feu‬الديك الذهبي) و "‪ "Le Coq d'or‬قامت بتصميم مجموعات للباليه ‪-‬‬
‫‪).‬الزفاف( "‪Noces‬‬

‫ضا فنان‬
‫إكستر ليست فقط مصممة مجموعات مبدعة‪ ،‬بل كانت أي ً‬

‫في مجال تصميم مجموعات المسرح )‪ (Léon Bakst‬ليون باكست‬

‫(كليوباترا)‪ "Cleopatre" 1909 ،‬مجموعة لمسرحية‬

‫‪ ،.‬وهي مأساة مصرية كتبها الشاعر الروسي إينوكنتي أنينسكي"‪ "Cleopatre‬تصميم مجموعة للعرض المسرحي ‪-‬‬
‫‪.‬باكست قام بتصميم ديكور وأزياء بأسلوب شرقي لهذا العرض ‪-‬‬
‫‪.‬تصاميمه المبتكرة أبرزت اللون والعنف والحسية‪ ،‬مما أضفى طاقة على الموضوع الغريب والخيالي للعرض ‪-‬‬
‫‪ -‬استخدم األلوان الزاهية واألشكال الهندسية لخلق جو من الغموض والجاذبية‪.‬‬
 ‫‪:‬في مجال تصميم مجموعات المسرح *)‪ (Mikhail Larionov‬يخائيل الرينوف‬

‫‪(*:‬لو رينارد)‪ ،‬حوالي عام ‪ "Le Renard" 1922‬مجموعة لمسرحية* ‪1.‬‬

‫‪ ،‬وهي مأساة مصرية بموسيقى من تأليف إيغور "‪ "Le Renard‬قام الرينوف بتصميم مجموعة للعرض المسرحي ‪-‬‬
‫سترافينسكي‬
‫‪ "Le Renard".‬تصميم مجموعة للعرض المسرحي ‪.‬‬
‫‪.‬استخدم الرينوف الرسم بالقلم على الورق لخلق تأثيرات بصرية مبتكرة ‪-‬‬
‫مبتكرا لألشكال والخطوط في تصميم المجموعة ‪-‬‬
‫ً‬ ‫‪.‬تصاميمه أظهرت استخدا ًما‬
‫‪ Théâtre National de l'Opéra‬تم تقديم النسخة األولى من المسرحية من قبل "باليه روس" في ‪ 18‬مايو ‪ 1922‬في ‪-‬‬
‫‪.‬في باريس‪ ،‬بتصميم رقص من قبل برونيسالفا نيجينسكا‬
‫‪ Théâtre Sarah‬النسخة الثانية من المسرحية‪ ،‬التي تم عرضها في ‪ 21‬مايو ‪ 1929‬من قبل "باليه روس" في ‪-‬‬
‫‪.‬في باريس‪ ،‬كانت بتصميم رقص من قبل سيرج ليفار ‪Bernhardt‬‬
‫مبتكرا لألشكال والخطوط في تصميم المجموعة‪.‬‬
‫ً‬ ‫‪ -‬يُظهر النموذج استخدا ًما‬
‫‪*:‬تصميمات للباليه واألوبرا* ‪2.‬‬
‫مشهورا في الغرب‪ ،‬قام الرينوف بتصميم مجموعات وأزياء للباليه واألوبرا المنتجة من قبل سيرجي ‪-‬‬
‫ً‬ ‫قبل أن يصبح‬
‫‪".‬دياغيليف ومجموعة "باليه روس‬
‫‪("Les‬الطائر الناري) و "‪("L'Oiseau de feu‬الديك الذهبي) و "‪ "Le Coq d'or‬قام بتصميم مجموعات للباليه ‪-‬‬
‫‪).‬الزفاف( "‪Noces‬‬

‫ضا فنانًا يمتلك رؤية فريدة ً‬

‫وأثرا واسعًا على الموضة وتصميم الديكور‪..‬‬ ‫عا‪ ،‬بل كان أي ً‬
‫ميخائيل الرينوف ليس فقط مصم ًما مبد ً‬