Płyta " Polscy Kompozytorzy Zapomniani" jest prezentacją wybitnych rodzimych autorów

nieznanych dzisiejszym odbiorcom z powodu pożogi wojennej. Ich utwory przedwojenne istnieją
jedynie w archiwalnych nagraniach. Projekt ten ma za zadanie wydobyć z tych piosenek ogromny
potencjał muzyczny, pomijamy tekst by skupić się na pięknie melodii, harmonii i dzisiejszym
brzmieniu zespołu. Twórczość tych kompozytorów stawia ich na światowym poziomie artystycznym,
ale przerwane ich kariery przez wojnę wrzuciły ją w niepamięć. Interpretacje we współczesnej lekkiej
stylistyce, ale z rzetelnym zachowaniem melodii przypominają odbiorcom te niezwykle cenne dla
polskiej kultury kompozycje. Muzyka i nuty dostępne na www.piotrrodowicz.pl

Leon Boruński ur. 22 października 1908 w Petersburgu, zginął

w lipcu 1942 w Otwocku – polski pianista i kompozytor. W latach 1928–1932 studiował w Wyższej
Szkole Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. W roku 1929 występował w kawiarni
Morskie Oko w duecie z Henrykiem Warsem w programie Jazz na Dwa Fortepiany co było sensacją
artystyczną tego roku. W 1932 wziął udział w II Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im.
Fryderyka Chopina, gdzie dotarł do finału i otrzymał VII nagrodę. W 1933 wziął udział w
Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Wiedniu, gdzie także dotarł do finału. Przez wiele lat
akompaniował Hance Ordonównie. W nowym duecie fortepianowym z Karolem Gimplem
akompaniował wielu artystom w całej Polsce. Grywał także w popularnych teatrach: Cyrulik
Warszawski, Morskie Oko, Qui Pro Quo, Stara Banda. Komponował wspaniałe utwory
rozrywkowe, jazzowe, koncerty fortepianowe, pieśni na głos z fortepianem i sonaty. W czasie II
wojny światowej grał w orkiestrze Ady Rosnera z którą odbył tournee po ZSRR. Wrócił do
Warszawy, grał w Gettcie warszawskim w kawiarni „Pod 13tką” przy ulicy Leszno. Zginął w
szpitalu w Otwocku w 1942 roku. Większość jego twórczości zaginęła w pożodze wojennej.

Artur Gold – urodził się 17 marca 1897 w Warszawie,

polski kompozytor, dyrygent i skrzypek, współtwórca popularnej polskiej orkiestry jazzowej.
Studiował w Londynie, gdzie występował i nagrywał płyty w studiu wytwórni Columbia. Z Jerzym
Petersburskim założył zespół jazzowy, który został uznany jako najlepszy polski jazzband.
Koncertował we Francji, Austrii, Szwajcarii, Niemczech, Wielkiej Brytanii i wielu miastach w
Polsce. Koncerty te często były transmitowane przez radio. Wzorowali się na orkiestrze Paula
Whitemana grając amerykańską muzyką jazzową w orkiestrowych aranżacjach. W latach
30. Jazzband Gold/ Petersburski nagrał wiele płyt dla; Columbia, Parlophon, Odeon, Syrena
Records. Gold w okresie międzywojennym skomponował ogromną ilość popularnych szlagierów,
spośród których wymienić można m.in. : Jesienne róże, Kwiaciarka z Barcelony, Nie odchodź ode
mnie, tango apaszowskie Pragnę Twoją Być, Czarne oczy, Opium, Przy kominku, Szkoda twoich
łez dziewczyno, Ta mała piła dziś. Wywieziony do obozu zagłady w Treblince, prowadził tam
orkiestrę więzienną, pomagał współwięźniom, zginął pod koniec 1943.

Władysław Daniłowski pseudonim Dan, znany jako Walter

Dana (ur. 26 kwietnia 1902 r w Warszawie, zm. 4 marca 2000 w
USA) – polski kompozytor, pianista, aranżer i wokalista.
Studiował w Konserwatorium Warszawskim: fortepian oraz teorię
muzyki. Założył Chór Dana w1928 , który prowadził do 1939.
Chór odbywał liczne tournée ( w Hollywood, USA). Występował
w kabaretach, nagrywał płyty, śpiewał w radiu, grał w filmach i
pisał do nich muzykę. Pracował w Polskim Radiu, kierował
Działem Muzyki Lekkiej. Pisał piosenki dla wielu wykonawców,
m.in. dla: Adama Astona, Chóru Dana, Mieczysława Fogga, Zofii
Terné, Miry Zimińskiej. Po wybuchu II wojny światowej
wyjechał do Włoch a następnie wyemigrował do USA. Reaktywował Chór Dana pod nową
nazwą Dana Ensemble, przybrał pseudonim Walter Dana. Nagrywał dla wytwórni płytowych
Harmonia, RCA Victor, stworzył własną wytwórnię Dana Record, a także wydawnictwo nutowe.
Zamieszkał na Florydzie i zajął się kompozycją klasyczną. Napisał suitę Florida Sketches, której
premiera odbyła się w Miami Beach Symphony. Najważniejsze piosenki: Bo szczęściu melodii nie
trzeba, Chodź kolego na jednego, Czerwony kapturek, Gdy tańczysz ze mną, Jeśli zostać, to na
zawsze, Kochana, Miłość stęskniona, Nie umiem zapomnieć, Przebrzmiała pieśń, Sukienka,
Zygmunt Wiehler - ur. 10 lutego 1890 w Krakowie, zm. 26
grudnia 1977 w Warszawie – polski kompozytor i dyrygent.
W Krakowie studiował fortepian, kompozycję i dyrygenturę
w Konserwatorium Towarzystwa Muzycznego.
Współpracował z warszawskimi kabaretami: Qui Pro Quo,
Perskie Oko, Morskie Oko. Komponował muzykę chóralną,
symfoniczną, operetkową, i baletową. W 1936 na igrzyskach
olimpijskich w Berlinie otrzymał brązowy medal za muzykę
baletową oraz złoty medal i nagrody za cztery balety: Dożynki,
Lajkonik krakowski, Umarł Maciek, umarł i Wesele łowickie.
Po II wojnie światowej współpracował z teatrami Łodzi i
Warszawy. Napisał ponad tysiąc piosenek, z których wiele
stało się przebojami. Był także autorem muzyki filmowej.
Znane Jego piosenki: Biały boston, Chcecie to wierzcie, List zza oceanu, Naucz mnie kochać, Nikt
mnie nie rozumie tak jak ty, Pada śnieg,Tomasz skąd ty to masz, Walca tańczy cały świat.
Muzyka i nuty dostępne na www.piotrrodowicz.pl
Adam Baruch – The SoundTrack Of My life

PIOTR RODOWICZ ~ ZAPOMNIENI KOMPOZYTORZY POLSCY,

SOLITON 1325 (Barcode: 5903684233250) ~ POLAND ~ Jazz

Recorded: 2021 Released: 2023

This is an album by Polish Jazz bassist / composer Piotr Rodowicz, recorded with pianist Bogdan Holownia,
flutist Ryszard Borowski and guitarist Mark Waggoner. It is the 2nd release in a series, which commemorates
the legacy of Polish / Jewish composers, who perished during the Holocaust and their work is sadly mostly
forgotten. The album presents eight tracks, composed four each by Artur Gold and Leon Borunski, both of
which were highly active in the early Polish Jazz scene.

During the period between the two World Wars, Polish Jews contributed a vast share of the Polish Culture,
in Poetry, Literature, Theatre, Cinema and of course Music. Tragically, all those who did not manage to
escape the Holocaust, perished with the rest of Polish Jewry, with most of their legacy lost forever.

The music presents Jazzy interpretations of the original music, elegantly recorded in an intimate acoustic
quartet by experienced musicians, and the result is a highly melodic, pleasant listening experience on the
lighter side of the Jazz spectrum, but full of respect to the original compositions.

Overall, this is a wonderful tribute to forgotten heroes of the Polish / Jewish composers / musicians, who
are truly worthy of being remembered. The life story and musical legacy of both these composers, whose
music is included here, is a fascinating part of Polish Cultural legacy, and I am thankful to Piotr Rodowicz for
keeping the flame alight.