Professional Documents
Culture Documents
CURS 2018-2019
3
ÍNDEX
1. INTRODUCCIÓ .................................................................................................................... 6
3. QUÈ ÉS LA MODA.............................................................................................................. 9
4
MARC PRÀCTIC............................................................................................................................ 36
6. CONCLUSIÓ....................................................................................................................... 51
5
1. INTRODUCCIÓ
1.1 JUSTIFICACIÓ DEL TEMA ESCOLLIT
Des del moment en què vaig deixar de vestir-me amb la roba que em compraven
els meus pares i familiars, vaig anar construint la meva pròpia imatge. Una
imatge amb la roba que jo escollia i que per tant, era una roba amb la que em
sentia còmode. Però aquesta imatge no agradava a tothom, i amb tothom em
refereixo als meus pares, qui sempre han trobat molt important una bona imatge
i causar una bona impressió.
6
Dit això, el que realment vull aconseguir amb la realització d’aquest treball és:
1. Saber quins han sigut els antecedents històrics que han fet que la moda
evolucionés fins al punt d’arribar a ser com és en aquest moment.
2. Veure com influeix la moda en la societat.
3. Conèixer la relació que hi te la gent amb la moda.
4. Crear una pàgina web relacionada amb el món de la moda.
Per altra banda, m’he plantejat una sèrie d’hipòtesis que m’agradaria poder
enllestir i resoldre al final d’aquest treball:
El treball està estructurat en dues parts: un marc teòric, on es plasmen tots els
conceptes relacionats amb la moda; i un marc pràctic, el pla d’empresa, que
constitueix una fase més ambiciosa del treball que, segons el meu parer,
m’ajudarà a entendre millor el mon empresarial i de l’emprenedoria.
7
MARC TEÒRIC
Els éssers humans som els únics que hem portat i portem roba i, en realitat, són
diverses les raons i els motius per els quals la portem i quina és la funció que
exerceixen. A més a més d'abrigar-nos, aquesta serveix per mostrar-nos i
exposar-nos com a individus que som.
Segons García Moriyón (2013), la primera resposta que se'ns ve al cap quan ho
pensem és: portem roba per suplir les insuficiències de la nostra pròpia
naturalesa. Els humans no tenim pèl com altres essers vius que pugui protegir-
nos de les condicions climatològiques. Amb la nostra pell no podem cobrir-nos
del fred, calor o pluja per tant, aquesta roba ens serveix de segona pell i és
necessària per viure. No obstant, també és cert que no sempre portem la roba
que el clima exigiria. Sabem que els esquimals vesteixen gruixudes pells i que a
l'Amazones porten unes mínimes peces de roba. Però també és un fet que amb
freqüència observem persones i cultures que han portat robes poc adequades,
en algunes ocasions excessivament incòmodes.
Per tant aquesta resposta no ens serviria com a única resposta. La roba serveix
per a alguna cosa més. Principalment, serveix per a expressar-nos:
Expressem que som éssers socials i amb la roba, el que volem és mostrar
precisament que estem per sobre de la natura, que som diferents, éssers vius
que viuen per i per als símbols. I doncs, la roba n’és un de símbol. Un símbol de
poder social on, a través d’aquest, el ric pot marcar clarament les diferències que
li separen del pobre, exhibint uns luxosos i innecessaris abillaments.
8
Però la roba és també un símbol de la nostra pròpia creativitat. Ens vestim i al
vestir-nos volem mostrar una imatge diferent, no aquella que posseïm pel fet
d'haver nascut, sinó la que ens agradaria posseir. La vestidura ens ajuda a
presentar-nos als altres com ens veiem a nosaltres mateixos, ens permet donar
curs a la nostra capacitat creativa, aportant un alguna cosa més que oculta el
que no ens agrada dels nostres cossos i ofereix el millor aspecte de nosaltres
mateixos. I el fet que siguin després les persones que creen la moda les que ens
fan vestir a tots per igual, no contradiu el que acabo de afirmar. Ells són, en tot
cas, els que millor saben fer allò que a nosaltres ens agradaria fer i per això vam
acabar seguint, encara que amb això perdem part de la nostra personalitat.
3. QUÈ ÉS LA MODA
3.1 DEFINICIÓ DEL CONCEPTE
L’enciclopèdia catalana defineix el terme moda de la següent manera: “ús social
que condiciona la indumentària segons unes normes preestablertes que varien
d'acord amb l'època i la civilització”. Però quines són aquestes normes i qui es
suposa que les dicta?
9
La moda tradicionalment és vista com la indústria encarregada d'idear,
materialitzar i comercialitzar peces de vestir amb un significat cultural acceptat.
Representa tots els corrents que impliquen patrons de comportament populars
dins d'un grup social específic, que poden aconseguir una diferenciació
significativa en comparació amb els costums d'altres conjunt de persones. No
obstant això, la conducta i raonament de certs individus pot estar lligada a les
que van ser establertes en èpoques anteriors o, països que conserven una
cultura amb peculiaritats úniques. L'origen etimològic la paraula moda es troba
en el vocable francès "mode", que la seva vegada s'origina del llatí "modus"
(mesura).
Diversos experts afirmen que la moda és només un intent de la humanitat per fer
molt més fàcil la integració a nous grups, ja que a través de l'aparença és
possible definir una identitat sense que impliqui molt de la personalitat veritable.
Això vol dir un avantatge, ja que així un individu pot sentir-se una mica més segur
al moment d'entrar en un nou cercle social, tractant de lluir com els seus iguals
ho fan.
No obstant això, la moda, per si sola, parla molt més de com hauria de ser
utilitzada la roba, encara que d'això es desprenen altres elements que res tinguin
a veure. Al llarg de la història, les dones de classe alta es preocupaven de
manera considerable per lluir impecables i, és clar, per ressaltar la seva silueta.
Per això, acudien a modistes, els que sabien quin tipus de peça aniria bé amb el
1
Els Beatles foren un grup de música procedent de Liverpool, Anglaterra, format per John Lennon, Paul
McCartney, George Harrison i Ringo Starr. Són el grup de música pop amb més èxits i vendes de discs de
la història de la música popular, i, a més, han aconseguit el reconeixement dels crítics
10
seu cos; poc a poc es formaven "petites modes" dins dels grups socials, que
incloïen maquillatge, accessoris i comportament, variant tot això
esporàdicament. Avui dia, la moda és una mica més accessible, per la qual cosa
no necessàriament s'ha d'adaptar de manera considerable a les possibilitats
econòmiques
Podem posar com a exemple una tendència molt famosa durant la dècada dels
80 a les muscleres (Fig. 1). Amb l'afany de donar una imatge d’andrògina a les
dones, es van començar a veure bruses, vestits, suèters i blazers amb grans
muscleres. És més, si la musclera no era prou gran hi havia qui la portava doble.
Les venien pràcticament com a accessori.
11
Les tendències de moda estableixen un mecanisme que obliga a la gent que les
segueix a deixar una peça de vestir, molt abans que aquesta es faci malbé o es
trenqui, i a reemplaçar-la per una altra que estigui de moda. No obstant, existeix
un ofici encarregat de manipular aquests fenòmens i inclús predir el futur de la
moda: es tracta dels coolhunter (caçadors de tendències) que s’encarreguen
d’analitzar l’estat cultural, sociològic i econòmic del món, i predir quins canvis es
donaran en el futur i com afectaran el comportament dels clients o consumidors;
però en realitat és molt difícil comprendre i encara més, influir sobre les
tendències. Tot i així, és cert que aquestes persones que treballen per agències
especialitzades, poden influir en certa mesura a portar el ritme de la moda, però
per sobre de tot la moda es regeix per si mateixa. Paul Poiret2 , a principis del
segle XX, va formular una llei amb la qual volia demostrar que la psicologia
d’aquests individus està sotmesa a uns principis. Aquesta deia el següent: “Tot
excés en matèria de moda és signe de final”, és a dir, el fet que la moda es
popularitzi de manera tan ràpida, fa que aquesta, en certa manera, es “desgasti”
abans i hagi de sorgir una contra-tendència viable per satisfer la creixent
demanda. Aquest és el mecanisme pel qual, generalment, canvien les
tendències.
Avui en dia les tendències es modifiquen i evolucionen amb molta més rapidesa
que abans. Som a un món molt més globalitzat i per tant és molt més fàcil que
les tendències d’altres llocs remots del món acabin arribant al nostre país. Però,
és cert que tothom està d’acord en seguir les tendències? Tot i que no és habitual
ni massiu, hi ha persones que no en segueixen cap de moda ni tendència, ja que
no tothom comparteix els mateixos gustos.
2
Paul Poiret (20 d’abril de 1879, París, França – 30 d’abril de 1944, París, França) va ser un important
modista francès.
12
per observar els colors, les textures i la vestimenta d’aquells països tan exòtics.
També s’inspiren en actrius i cantants que desprenen el seu propi estil. Però els
dissenyadors no només miren el present, sinó que també acostumen a mirar el
passat.
13
Els dissenyadors, estilistes, editors de revistes fotògrafs i els fabricants de moda
es retroben a les mateixes festes, presentacions, congressos, esdeveniment,
sopars, etc. Això fa que entre ells hi hagi comunicació i que allà parlin dels teixits
i estils de les seves properes col·leccions. No és per casualitat que molts
dissenyadors i marques diferents presentin estils, teixits i colors similars a les
seves col·leccions.
Però com tots ja sabem, la moda és un negoci i per tant ha de funcionar i obtenir
beneficis econòmics. Les marques, per tal d’assegurar-se que no perdran diners
amb les noves tendències, contracten a companyies que es dediquen a la
investigació, predicció i a l’anàlisi de les tendències de moda. Aquestes
empreses solen comptar amb experts i realitzen estudis molt detallats sobre el
cicle de la vida de la roba i les tendències.
Però, ho vulguem o no, els qui portem la moda som nosaltres, les persones, els
consumidors. I tot i que no tothom segueix les tendències, gran part de nosaltres
sí que ho fem i de manera inconscient podem arribar a ser esclaus de la moda.
3.2.2 COOLHUNTING
Segur que has sentit la paraula Coolhunting i fins i tot l'hauràs utilitzat alguna
vegada. No obstant això a causa de la tendència d'encunyar terminologia
anglesa en converses col·loquials, s'acaba distorsionant el significat de les
paraules i se'ls acaba donant un ús massa generalitzat que pot dificultar la
comprensió del que realment significa el terme.
14
mercat en auge. Treballar amb aquesta perspectiva de futur ens atorga la
possibilitat de ser innovadors i llançar nous productes que ens permetin
diferenciant-se de la competència i que s'adeqüin a les veritables necessitats
dels consumidors i fins i tot respondre a demandes que han de venir.
Així doncs direm que la principal diferència entre la investigació sobre tendències
i la investigació de mercats tradicional és que mentre aquesta última serveix per
a l'anàlisi en temps present, la investigació de tendències et permetrà com a
professional dur a terme una escolta proactiva del mercat i anticipar-la al futur i
veure insights3 sobre allò que està per arribar.
Però per poder entendre el seu veritable significat no n'hi ha prou amb conèixer
les seves funcions; sinó que també cal tenir en compte el seu principal terme
associat.
En una primera etapa trobem els Innovadors. Aquests personatges són aquells
que sempre es desmarquen del mercat i busquen crear idees, conceptes o
productes diferents. Un exemple podria ser Adidas, marca mundialment
coneguda creada per Adolf Dassler4 (Fig. 4).
Fig.4 Adolf Dassler, fundador de la marca Adidas (Font: Botiga online Sooco)
3
El terme Insight fa referència a una essència que ens permet trobar la solució a un problema
4
Adolf Dassler (Herzogenaurach, Alemanya, 3 de novembre de 1900 - íbidem, 6 setembre de 1978),
més conegut com Adi Dassler, va ser el fundador de l'empresa alemanya d'equipament esportiu Adidas.
15
La segona etapa ve de la mà dels Early adopters (usuaris pioners), aquests que
sempre estan expectants a allò que creen els innovadors, se l'apropien i es
converteixen en autèntics prescriptors de marca pel fet que tenen major
influència que aquells qui creen el producte i / o servei. La causa que sempre
estiguin alerta de les tendències és a causa que els agrada diferenciar-se de la
gran massa. Avui dia anomenats influencers (Fig. 5).
És un greu error apostar tot a un sol producte o servei que creï tendència, ja que
has de tenir en la rereguarda sempre una altra novetat per treure a la llum en el
moment oportú. Per què? Això és degut a una quarta etapa en la qual els Early
Adopters abandonen la tendència perquè aquesta ja no els permet ser "diferents
de la gran massa", ja que ara aquesta també segueix la tendència.
Llavors és quan els Innovadors tornen a crear tendència que és adquirida pels
Early Adopters i així segueixen les etapa successivament.
16
4. HISTÒRIA DE LA MODA
Segons Navarro Muñoz (2013), vestir-se era un luxe exclusivament domèstic
abans del sorgiment de les firmes de moda a finals del segle XIX. Es compraven
els estampats per correu i les costureres treballaven segons les especificacions
de les seves clientes, mentre que les masses vestien roba confeccionada per
ells mateixos o bé comprada en botigues. La roba era un símbol que delimitava
el rang social, i contínuament s’aprovaven lleis que impedien que les classes
baixes poguessin assumir el rang que no els tocava mitjançant la vestimenta.
Fins la revolució industrial i l’adveniment de les noves tecnologies fabrils, que
sorgirien poc després, la moda va canviar molt lentament.
Quan Charles Frederick Worth5 va fundar la seva botiga a París a finals del segle
XIX, estava creant un nou concepte: el d’un individu capaç de dictar la moda de
les elits mitjançant entregues per temporades (Fig. 6). La moda passava a ser
un assumpte d’experts. Amb el canvi de segle, no obstant, les coses van
començar a canviar i
5
Charles Frederick Worth (13 d’octubre de 1826, Bourne, Anglaterra – 10 de març de 1895, París,
França) va ser un dissenyador de moda del Regne Unit
6
Marià Fortuny (11 de maig de 1871, Granada, Espanya – 3 de maig de 1949, Venècia, Itàlia) va ser un
important pintor, gravador, fotògraf, dissenyador, tèxtil, dissenyador de moda i escenògraf.
17
Fig.6 Vestits de Charles Frederick Worth (Font: Met Museum)
7
Garçonne és una paraula francesa nascuda als anys 1920 a París per referir-se a un nou tipus de dones
que reivindicant els drets de la dona i la igualtat de gènere, van adoptar una figura andrògina, rebel·lant-
se contra els conceptes tradicionals i estrictes de la feminitat imposada de l’època.
18
tornar frívola i divertida en paral·lel a l’estil de vida, centrat en les festes, el
charleston o el contraban de licor. Coco Chanel8 va propiciar molts d’aquests
canvis, fent servir, per exemple, el jersei de llana tradicionalment exclusiu de la
roba interior masculina: era còmode, fàcil de portar i accentuava la figura de
garçonne. Els mons de l’art i del disseny també van exercir una notable influència
en la moda, que va escometre innovadores síntesis fent servir motius i colors del
cubisme9 i l’Art Déco10.
Durant els anys 40, després de la Gran Depressió, la gent buscava un refugi de
les penalitats, i Hollywood oferia això exactament. Les estrelles de les pel·lícules
i els mitjans de comunicació creaven llegendes, i els dissenyadors que les
vestien buscaven el màxim impacte i glamur. La imatge era tan important que els
estudis de cinema llogaven dissenyadores per vestir a les seves estrelles tant
dins com fora de la pantalla. El fàcil accés al cinema sonor i la nova casta de les
estrelles van portar a les dones a intentar emular als seus ídols preferits de la
pantalla, com Greta Garbo11 , Marlene Dietrich12 (Fig. 8) o Joan Crawford13. Les
innovadores túniques tallades al biaix 14 transmetien glamur i deixaven enrere
l’actitud més frívola dels anys 20. Les creacions de Elsa Schiaparelli15, plenes de
sentit de l’humor i influïdes pel surrealisme de Salvador Dalí16 i altres artistes,
van ser distintius de l’època.
8
Coco Chanel (19 d’agost de 1833, Saumur, França – 10 de gener de 1971, París, França) va ser una
dissenyadora de moda francesa. És una de les figures mítiques de la història de la moda ja que va
revolucionar la moda i el món de l’alta costura dels anys d’entreguerres, creant una línea marcada per la
senzillesa i la comoditat
9
El cubisme és un dels moviments artístics pertanyents a l’art modern, present principalment en la
pintura i l’escultura, desenvolupat entre 1907 i 1914.
10
L’Art Déco va ser un moviment de disseny popular a partir de 1920 fins a 1939, afectant les arts
decoratives com ara l’arquitectura, el disseny interior, i disseny gràfic i industrial, també a les arts visuals
com ara la indumentària, pintura, gravat, escultura i cinematografia.
11
Greta Garbo (18 de setembre de 1905, Estocolm, Suècia – 15 d’abril de 1990, Nova York, Estats Units)
va ser una actriu sueca de cinema.
12
Marlene Dietrich (27 de desembre de 1901, Berlín, Alemanya – 6 de maig 1992, París, França) va ser
una actriu i cantant alemanya que va adoptar la nacionalitat nord-americana.
13
Joan Crawford (23 de març de 1905, Texas, Estats Units – 10 de maig de 1977, Nova York, Estats
Units) va ser un actriu nord-americana.
14
Biaix es defineix com tros de tela tallat en diagonal respecte el fil.
15
Elsa Schiaparelli (10 de setembre de 1890, Roma, Itàlia – 13 de novembre de 1973, París, França) va
ser una dissenyadora de moda italiana
16
Salvador Dalí (11 de maig de 1904, Catalunya, Espanya – 23 de gener de 1989, Catalunya, Espanya) va
ser un pintor, escultor, gravador, escenògraf i escriptor espanyol, considerat un dels màxims
representants del surrealisme.
19
Fig. 8 Marlene Dietrich a la garçonne (Font: Wikipedia)
17
Claire McCardell (24 de maig de 1905, Maryland, Estats Units – 22 de març de 1958, Maryland, Estats
Units) va ser una dissenyadora de moda nord-americana.
18
Christian Dior (21 de gener de 1905, Granville, França – 24 d’octubre de 1957, Montecatini Terme,
Itàlia) va ser un influent dissenyador de moda i fundador de la firma que porta el seu nom, Dior, una de
les marques de luxe més representatives dels últims setanta anys.
20
Fig.9 Vestits de Claire McCardell (Font: Met Museum)
Els anys 60, van presenciar l’auge de la cultura juvenil, que va definir a tota una
generació. Els dissenyadors es dirigien als joves, que no es vestien com els seus
pares i tenien noves idees sorgides de la cultura pop i els esdeveniments
mediàtics. Transmetre l’estatus va deixar de ser tan important, i els instigadors
del nou estil responien a una societat més democràtica. Les generacions
següents veurien un món cada vegada més accelerat, que proposava
oportunitats noves a cada temporada, mitjançant una gran diversitat d’estil. Els
viatges, la tecnologia, els mitjans de comunicació i les noves tècniques de
manufactura permetien als dissenyadors llençar els seus missatges de forma
global i a un ritme més ràpid.
21
5. LA INDÚSTRIA DE LA MODA
5.1 CONTEXT HISTÒRIC
A l’any 1829 van aparèixer les maquines de cosir i degut a això va començar la
producció massiva de vestits. Les primeres peces creades foren únicament per
als homes: primer de tot van confeccionar els uniformes militars i més tard els
vestits d’home. El 1850, Levi Strauss19 va fabricar els pantalons texans per als
buscadors d’or americans. El material es tallava, s’empaquetava i s’enviava a les
cases dels costurers que els cosien. Més tard, a fi d’estalviar temps, costos
d’enviament i recollida i per assegurar la continuïtat de la qualitat, els costurers
van accedir a treballar fora de les seves cases i es van desplaçar a les fàbriques.
No obstant, va ser amb la introducció de la màquina a pedal (Fig.11) al 1859,
creada i elaborada per l’inventor americà Isaac Singer20, quan la màquina de
cosir va començar a exercir un paper important tant en les llars com a la feina.
19
Levi Strauss (26 de febrer de 1829, Buttenheim, Alemanya-Defunció: 26 de setembre de 1902, San
Francisco, Califòrnia) va ser un empresari jueu fundador de Levi Strauss & Co., un dels majors fabricants
de peces de vestits del món.
20
Isaac Merritt Singer va ser un inventor nord-americà, actor i empresari. Va realitzar importants millores
en el disseny de la màquina de cosir i va ser el fundador de la Singer Sewing Machine Company.
22
Fig. 11 Màquina a pedal Singer (Font: Blog online: tectonicablog)
23
client s'ha de sotmetre a tot un seguit de proves (mesures anatòmiques,
combinació de colors o preparació d'esbossos a partir de les seves
característiques físiques). Així, el resultat final ha de combinar diversos aspectes:
el valor estètic de la vestimenta, l'estil personal del client i el lloc on va a lluir-se
la peça.
5.2.2 PRÊT-À-PORTER
El prêt-à-porter va passar a ser l'alternativa viable a l'alta costura a la dècada de
1960, quan les cases de moda van començar a mostrar els seus productes en
una sèrie de talles estàndards que podrien adquirir-se directament en una
boutique. En no haver de dependre de llargues i costoses sessions de preses de
mesures, el prêt-à-porter va passar a ser més econòmic i, en conseqüència, va
resultar accessible a un públic més ampli. La majoria de la moda de dissenyadors
que es pot adquirir avui dia es considera prêt-à-porter. Així, mentre l'alta costura
compta amb dues cites anuals a les passarel·les de París, el prêt-à-porter té
desfilades arreu del món, així com les diverses setmanes de la moda, entre les
que destaquen les de Nova York, Londres, París i Milà.
21
El prêt-à-porter és un tipus d'indumentària o roba confeccionada de manera seriada.
22
Una Setmana de la Moda (en anglès, Fashion Week) és un esdeveniment que es realitza a les capitals
més importants. Són esdeveniments anuals, de gener a març, on els dissenyadors mostren les seves
col·leccions tardor-hivern i primavera-estiu.
24
5.3 LES TEMPORADES
Segons Navarro Muñoz (2013), convencionalment, les temporades de la moda
es defineixen d’acord amb les estacions de l’any i les seves condicions
meteorològiques. Així, els dissenyadors treballen seguint un calendari de dos
temporades a l’any: primavera/estiu i tardor/hivern. No obstant, es bastant
habitual que aquesta única divisió en dues temporades no es compleixi, ja que
hi ha períodes especials que fan que es creïn col·leccions a part, per exemple
amb les anomenades pre-col·leccions. Molts dissenyadors i botigues de roba de
gran prestigi han començat a donar importància a la producció de pre-
col·leccions, amb les que presenten algunes de les seves produccions dos
mesos abans. Així doncs, podem trobar, normalment, dos temporades i dos pre-
temporades:
TEMPORADES MESOS
Pre-temporada tardor/hivern Agost – Setembre
Temporada tardor/hivern Setembre – Gener
Pre-temporada primavera/estiu Gener – Febrer
Temporada primavera/estiu Febrer - Agost
5.4 EL COLOR
A la moda, la característica que més destaca i que per tant, abans veu el
consumidor és el color. El color pot provocar fortes associacions i reaccions
emotives, per la qual cosa és capaç d’afectar al nostre estat d’ànim i augmentar
la intensitat de les experiències que vivim. Els diferents colors, aporten unes
sensacions diferents:
25
Vermell: amor, entusiasme, còlera, passió, força
Al cercle cromàtic tradicional format per 12 tons, els primaris són el vermell, el
blau i el groc; els secundaris, el taronja, el verd i el violeta; i els terciaris, la barreja
dels primaris i secundaris contigus.
26
Fig. 12 Cercle cromàtic (Font: Blog online Dsigno)
Una de les raons per les quals la moda s’ha convertit en una cosa tant important
actualment és la influència de les persones. X influeix sobre Y de la mateixa
manera que Y ho fa sobre X. El poder d'aquesta influència emana d'una
característica fonamental en comú: som companys d'espècie. I cap estem
27
exempts. La influència és mútua perquè naixem configurats perquè l'opinió que
els altres tenen sobre nosaltres ens importi i perquè la seva influència ens abasti.
Podem dir que sucumbir a les modes no és pas cosa de ximples, sinó d’humans.
Seguir una determinada moda és una manifestació més del principi de
conformitat que regeix les nostres conductes socials i les nostres relacions amb
els altres.
23
Saumur és un municipi francès, situat al departament de Maine i Loira i a la regió del País del Loira
24
El capità Arthur Edward Capel (desembre de 1881 - 22 de desembre de 1919) va ser un jugador
polonès anglès, possiblement millor recordat per ser amant i musa de la dissenyadora de moda Coco
Chanel.
28
Coco Chanel va morir d'un atac cardíac en la seva suite privada de l'Hotel Ritz
de París, el 10 de gener de 1971, als 87 anys.
Christian Dior va néixer a Normandia l’any 1905. A l’inici del 1935 va començar
a guanyar-se la vida a París venent als diaris dibuixos de figurins de moda.
Va ser tal el seu èxit, que el 1938 va entrar a treballar amb el dissenyador Robert
Piguet 25 . El 1942 va passar a fer-ho amb Lucien Lelong 26 , fins que el 1946
l'empresari tèxtil Marcel Boussac27 li va brindar l'oportunitat d'obrir la seva pròpia
casa de costura.
25
Robert Piguet (1898-1953) va ser un dissenyador de moda nascut a Suïssa i parisenc conegut
principalment per la formació de Christian Dior.
26
Lucien Lelong (11 d'octubre de 1889 - 11 de maig de 1958) va ser un costurer francès que va ser
destacat entre els anys 1920 i la dècada de 1940.
27
Marcel Boussac (17 d'abril de 1889 - 21 de març de 1980) va ser un empresari francès més conegut
per la propietat de la Maison Dior i una de les granges de cria de cavalls de pura sang més reeixides de la
història europea.
29
de vol, cintura molt cenyida i espatlles arrodonides, que contrastava
poderosament amb els foscos anys de postguerra que es vivien a França.
Christian Dior va morir l’any 1957. La seva agulla va ser substituïda per un
joveníssim Yves Saint Laurent, que treballava a les ordres del gran mestre des
de 1953. El 1960 Saint Laurent va ser substituït per Marc Bohan 28 , que va
romandre al capdavant de la casa fins a 1989, any en que Gianfranco Ferré29 va
ser nomenat director creatiu. L'italià va treballar en Dior fins a 1996. Actualment
la marca és dissenyada pel britànic John Galliano30.
“La simplicitat, el bon gust i la preparació són els tres fonaments per
vestir bé i, aquests, no costen diners.”
28
Marc Roger Maurice Louis Bohan (nascut el 22 d'agost de 1926) va ser un dissenyador de moda francès,
més conegut per la seva trajectòria de 30 anys a la casa de Dior.
29
Gianfranco Ferré (nascut el 15 d’agost de 1944, Legnano, Itàlia-mort 17 de juny de 2007, San Raffaele
Hospital) va ser un dissenyador de moda italià també conegut com "l'arquitecte de moda" pel seu fons i
la seva actitud original en la creació del disseny de moda.
30
John Galliano (28 de novembre de 1960 Gibraltar) és un dissenyador de moda hispano-britànic.
30
Fig 16. Un esmòquing per a elles (Font: Luster Maganize)
"Amb els anys he après que el més important d'un vestit és la dona que el porta posat"
31
1.4 CAROLINA HERRERA
Carolina Herrera (nascuda el 8 de gener de 1939, Caracas, Veneçuela) és una
dissenyadora de moda veneçolana-americana, coneguda per la seva elegància
i classe per vestir a celebritats d’arreu del món.
Durant els anys setanta i vuitanta, era molt coneguda a Veneçuela a causa del
fet que es considerava una de les millors dones vestides del país. Més tard, la
família es va traslladar a Nova York on va decidir convertir-se en dissenyadora
de moda. Malgrat no tenir cap coneixement com a dissenyadora va tenir molt
d’èxit i, aviat, va vestir algunes de les dones més famoses del món que van
provocar un gran auge en la popularitat de la seva roba (Fig. 18).
Des de llavors, ha seguit expandint la seva línia de productes de luxe al llarg dels
anys per incloure-hi perfums, colònies, vestits de núvia, bufandes, bosses i altres
accessoris. La seva empresa ha sorgit com una de les cases de moda més
reeixides de Nova York.
32
Fig 19. Carolina Herrera de jove (Font: Pinterest)
“És important trobar el que més s'adapti a qui ets, perquè l'estil no és
només el que portes, sinó el que projectes.”
33
Fig. 20 Giorgio Armani treballant a la seva botiga a l’avinguda Madison,Nova
York, 1984. Foto de Thomas Iannaccone (Font: The Rake)
Ell sol va fer un lloc per ell mateix en el mercat i, malgrat els seus èxits, va seguir
enfrontant-se a una forta competència de cases de moda ja establertes com per
exemple la casa de Giorgio Armani. No obstant això, amb la seva ambiciosa
personalitat, va agafar el proper mercat de la moda divergint-se en la roba, el
mobiliari, els llençols i les tovalloles de dona. Aviat va establir la seva empresa
com a empresa pública i, des d'aleshores, el nom de la casa de moda no ha parat
de créixer en popularitat.
34
Fig. 21 Ralph Lauren (Font: Blog online Catwalkyourself)
35
MARC PRÀCTIC
Les pàgines web o com també són conegudes les web page pel seu nom en
anglès es troben contingudes dins dels llocs web o websites, que són millor
coneguts pels desenvolupadors amb el nom de dominis, que emmagatzemen o
allotgen el contingut que es desenvolupen per ser visualitzats o usats per l'usuari.
Aquesta pàgina web m’ha servit sobretot en l’obtenció de les tendències que
actualment estan causant furor i que per tant, farien de la meva empresa un èxit.
36
2.1.2 LOVELY PEPA
Vaig escollir aquesta pàgina web perquè pertany a una influencer de moda
espanyola, Alexandra Pereira, qui després d’adquirir fama en la plataforma
youtube va decidir començar un nou projecte: Una botiga online.
És una pàgina molt semblant a la que jo tenia pensat elaborar i el que m’emporto
sobretot és el disseny tant agradable i peculiar i la seva gran motivació per la
moda, la qual ha fet que Lovely Pepa es posicionés en la cúspide de pàgines de
moda a Espanya.
2.1.3 TRENDENCIAS
Aquesta pàgina web és molt semblant a WWD, però es diferencia per ser una
pàgina espanyola (a diferència de l’altre que és americana) i també per la seva
simplicitat.
De la mateixa manera que WWD m’ajuda a conèixer les tendències que més es
porten, aquesta m’ajudarà a conèixer les tendències que més es porten a
Espanya.
Per això vaig decidir recopilar informació a través d’un qüestionari o enquesta
amb l’eina de google formularis (Veure Annex 1).
37
63,8%) , juntament amb la tecnologia (73,9%) i la música (60,9%). Pensen que
la moda no només és un negoci, sinó que a més a més és un art (56%).
Dos dels factors més importants que ha de tenir un producte són el preu i la
comoditat i un 54% ha afirmat que li donen molta importància a aquesta ( mentre
que un 46% ha afirmat que li donen poca importància, i un 0% cap importància).
Per altra banda, les persones de sexe masculí entre 15 i 60 anys no creuen que
la roba sigui un dels bens de consum que més aprecien (amb un 46%). Sinó que
ho son la tecnologia(92%), els cotxes/motos(54%) i la música (76%).
Més de la meitat pensa que la moda es tracta d’un negoci i, a més a més, d’un
art.
Dos dels factors més importants que ha de tenir un producte són el preu i la
comoditat i un 36% ha afirmat que li donen molta importància a aquesta ( mentre
que un 60% ha afirmat que li donen poca importància, i un 4% cap importància).
38
3. ELECCIÓ DEL TIPUS D’EMPRESA
3.1 EMPRESA INDIVIDUAL
Per a la meva empresa he decidit escollir l’empresa individual ja que aquesta em
pot beneficiar molt positivament amb aspectes que veurem més endavant. El
concepte d'empresari individual, també conegut com a autònom o empresa
individual és una persona física que es dedica per compte propi a una activitat
econòmica o professional.
RESPONSABILITAT
No hi ha diferència entre el patrimoni de l'empresa o mercantil i el patrimoni del seu amo o
patrimoni civil (béns personals de l'empresari), per la qual cosa aquest ha de respondre amb
tot el seu patrimoni present i futur, és a dir, la seva responsabilitat és il·limitada.
CAPITAL
No necessita capital mínim per crear l'empresa, ni precisa procés previ de constitució. Els
tràmits s'inicien al començament de l'activitat empresarial i la inscripció en el Registre
Mercantil serà lliure.
DENOMINACIÓ
La raó social, és a dir, el nom legal de l'empresa, serà el nom del titular.
IMPOST
Per obtenir benefici, l'empresari individual tributa en Impost sobre la renda de les persones físiques
(IRPF).
39
3.1.2 AVANTATGES I DESAVANTATGES
AVANTATGES DESAVANTATGES
• Actuar amb plena autonomia per • Risc que assumeix l'empresari, ja
dirigir i gestionar l'empresa, és a que és una forma jurídica amb
dir, control total de l'empresa per responsabilitat il·limitada, és a dir,
part del seu amo. respon amb tots els seus béns dels
deutes de la seva empresa.
• Pocs requisits legals per a iniciar
l'activitat. No requereix capital • Dificultats per créixer i obtenir
inicial mínim i la burocràcia prèvia préstecs, aquestes possibilitats
per constituir l'empresa és molt depenen molt del patrimoni
senzilla. Per això, és la forma personal que tingui l'empresari.
jurídica més estesa al nostre país
(al voltant del 50% de les • Quan el benefici és alt el tipus
empreses que existeixen ho son) impositiu de l'IRPF és més alt que
l'impost de societats (fins a un
• Obtenció total dels beneficis 43%, mentre que en l'impost de
generats. societats és màxim un 30%).
4. ANÀLISI DAFO
La tècnica DAFO s’ha introduït des de la planificació estratègica i actualment és
utilitzada, amb múltiples variants, en un ampli ventall d’àmbits. Permet identificar,
per cadascuna de les temàtiques tractades, els punts dèbils (Debilitats a corregir
i Amenaces a afrontar) i forts (Fortaleses a mantenir i Oportunitats a explotar), i
plasmar-les en un quadre que considera factors interns i presents (autodiagnosi
de la situació o comunitat) i factors externs de l’entorn (condicionants i situacions
que pressionen i poden afectar en un futur).
40
4.1 DEBILITATS
4.2 AMENACES
Competència online
Crisi econòmica
4.3 FORTALESES
Preus competitius
Originalitat
Innovació en el servei
Exclusivitat
41
4.4 OPORTUNITATS
Sistema innovador
Tecnologia digital
Facilitat de comunicació
5. PÀGINA WEB
5.1 FUNCIONAMENT
La pàgina web creada imita una botiga de roba online, no obstant, els productes
dins aquesta no son propis, sinó que son peces de roba extretes d’altres marques
ja conegudes. A través de l’enquesta realitzada he pogut treure-hi conclusions
de quin tipus d’estil agrada i predomina més en la actualitat i què és el que més
valoren en una peça de roba. Així doncs, he pogut elaborar la pàgina web amb
els productes que he trobat més adients.
Aquí és on es beneficia la empresa, ja que per cada venta aquesta rep un tan
per cent del preu total; la comissió serà del 7% per cada venta confirmada però
es podrà incrementar fins al 15% si els resultats milloren. Per tant, com més
ventes aconsegueixi, major serà el benefici obtingut.
42
La duració de les cookies31 és de 30 dies, cosa que significa que si la persona
que en un moment determinat va donar clic a l’enllaç del producte des de la
pàgina web i un mes més tard hi torna i ho compra, seguiré reben igualment la
comissió.
Fig.22 Jersei crop top negre d’Asos Fig.23 Pixi a quadres d’Asos
31
Una cookie és un fragment d'informació enviat des d'un servidor de pàgines web a un navegador que
pot ésser retornada pel navegador en posteriors accessos a aquest servidor.
43
Fig.24 Top de lluentons d’Asos Fig.25 Pantalons amples d’Asos
44
Per altra banda, les peces populars i que han tingut més èxit aquest hivern per
als homes han estat els paravents (Fig. 27), els jerseis de més d’un color (Fig.
28), els conjunts de xandall (Fig.29) i finalment els pantalons de tub bàsics texans
(Fig. 30).
En definitiva, estar al dia de les noves tendències i anar renovant els productes
setmanalment pot beneficiar molt a l’empresa. Com més activitat hi hagi a la
pàgina més benefici s’obtindrà i, el fet que la pàgina es trobi en època de rebaixes
també serà molt positiu.
5.2 LOGOTIP
El logotip és la representació gràfica més important i d'una marca. És la cara
visible del teu projecte i representa la seva identitat i els seus valors,
proporcionant informació essencial als teus clients potencials. El nostre logotip
és el que aconsegueix que algú identifiqui la nostra marca en qualsevol material
publicitari, des d'una simple factura que enviem a un client, fins a una tanca
publicitària.
46
on es veu clarament el producte que ofereix la marca però no per això sense
encant.
D’altra banda el segon logotip creat a partir d’una tipografia de caràcter refinat
forma dos lletres: la G i la L (Garrigolas Ledo), ambdues de color negra i que
pretenen crear una atmosfera de modernitat i exclusivitat.
5.3 DISSENY
Per al disseny de l’empresa vaig decidir que fos un disseny molt semblant al de
Lovely Pepa, com he dit anteriorment. Predominen els colors càlids, com ara el
rosa pastel i el color blanc.
La capçalera està formada per el logotip (Fig. 33), el nom de la marca i el lema.
Fig.33 Capçalera 1
47
A la dreta de la capçalera hi trobem els productes ordenats per categories, les
xarxes socials i finalment una icona de contacte.
Fig.34 Capçalera 2
L’inici de la pàgina web està compost per una fotografia d’una model pèl-roja
vestint roba d’hivern-tardor i, a sota d’aquesta, hi apareix la frase “Descobreix les
novetats” que et redirigeix a les ultimes peces afegides a la col·lecció.
Fig.35 Inici
Cada categoria té el seu propi enllaç, format pels articles pertanyents a aquesta.
Per exemple, a la secció de samarretes (tops) visualitzem la pàgina de la següent
manera:
48
Fig.36 Producte 1 Fig.37 Producte 2
1
49
Finalment la pàgina web té una secció d’ajuda per contactar amb l’empresa
sempre que es necessiti (Fig.29) i també un xat per a preguntes i dubtes (Fig.
30).
50
6. CONCLUSIÓ
OBJECTIUS
Saber quins han sigut els antecedents històrics que han fet que la moda
HIPOTESIS
La gent prefereix anar a comprar a una botiga física i no pas online.
Gràcies a l’enquesta realitzada, un 92% per part de les dones i un 86% per part
dels homes prefereixen comprar a una botiga física abans que comprar online.
Els joves veuen més la moda com un art mitjançant el qual expressar-se
Realment en les enquestes hi ha hagut gent jove que pensava que la moda era
un negoci (de la mateixa manera que hi ha hagut joves que ho creien un art), i
51
adults que creien que la moda era un art (de la mateixa que hi ha hagut adults
que ho creien un negoci). Per tant no podem afirmar que els joves ho creuen un
art i els adults un negoci.
popular.
En definitiva, estic molt orgullosa i satisfeta del resultat del meu treball. He gaudit
molt fent-lo, no s’ha m’ha fet feixuga la seva realització, i m’ha permès ocupar el
meu temps lliure en una cosa que m’agrada molt. Així la meva valoració del
treball de recerca és molt positiva.
52
FONTS DE CONSULTA
BIBLIOGRAFIA
BAUDOT, François. La moda del siglo XX, ed. Gustavo Gili Paris, 2008.
MEADOWS, Toby. Crear y gestionar una marca de moda. Barcelona: Ed. Blume,
2009.
MICÓ, Josep Lluís; VÁZQUEZ Andrea. Moda, tendències i negoci. Vic: Ed.
Eumo, Barcelona, 2009.
WEBGRAFIA
Enciclopèdia Catalana (Consulta: 03 de desembre de 2018)
FILMOGRAFIA
EL MÓN SECRET DE L’ALTA COSTURA
- Producció: BBC
54
55
ANNEXOS
1. ANNEX I
SEXE:
□ HOME
□ DONA
EDAT: __________
56
QUIN VALOR LI DONES A LES MARQUES A L’HORA DE COMPRAR ROBA?
□ MOLT VALOR
□ POC VALOR
□ CAP VALOR
COM ET DEFINIRIES EN RELACIÓ AMB LES TENDÈNCIES DE MODA?
□ CREADOR DE TENDÈNCIES
□ SEGUIDOR DE TENDÈNCIES
□ NO ESTIC AL CORRENT DE LES ÚLTIMES TENDÈNCIES DE MODA
□ ESTIC EN CONTRA DE LES TENDÈNCIES DE MODA
COM DEFINIRIES EL TEU ESTIL?
□ INFORMAL
□ FEMENÍ
□ A LA MODA
□ CÒMODE
□ MASCULÍ
□ ORIGINAL
□ PIJO
□ ELEGANT
□ URBÀ
□ FORMAL
□ ALTRES
COM PREFEREIXES COMPRAR?
□ BOTIGA FÍSICA
□ ONLINE
FINALMENT, ON VAS SOVINT A COMPRAR ROBA?
□ ZARA, BERSHKA, STRADIVARIUS, H&M, PULL&BEAR, SPRINGFIELD, JACK&JONES,
C&A, PRIMARK.
□ NIKE, ADIDAS, PUMA, BILLABONG, ROXY, QUICKSILVER.
□ CORTEFIEL, MASSIMO DUTTI, DESIGUAL, ADOLFO DOMINGUEZ, BIMBA Y LOLA.
□ TOMMY HILFIGER, RALPH LAUREN, BURBERRY, CALVIN KLEIN, DIESEL, GANT,
LACOSTE, LEVIS, PEPE JEANS.
□ CHANEL, PRADA, DIOR, ARMANI, GUCCI, MARC JACOBS, LOUIS VUITTON, FENDI,
VERSACE.
57
PERSONES DE SEXE FEMENÍ I MASCULÍ ENTRE 15 I 60 ANYS.
De 40 a 60
17%
De 29 a 39
5%
De 15 a 18
46%
De 19 a 28
32%
De 15 a 18 De 19 a 28 De 29 a 39 De 40 a 60
PRIMERA PREGUNTA
Marca els 3 bens de consum que més apreciïs.
OBJECTIU: Saber si la roba està entre els 3 bens de consum més apreciats.
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
58
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
12/50
30/50
32/50
24/50
12/50
40/50
OBJECTIU: Saber si la roba està entre els 3 bens de consum més apreciats.
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
59
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
3/50
37/50 46/50
13/50
27/50
23/50
SEGONA PREGUNTA
Què és per tu la moda?
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
60
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
Un art
8%
Un negoci
Ambdós 36%
56%
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
61
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
Un art
8%
Ambdós
52% Un negoci
40%
TERCERA PREGUNTA
Què prioritzes a l'hora de comprar la teva roba?
OBJECTIU: Conèixer els aspectes més importants a l’hora de comprar una peça
de roba.
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
62
Marca 6 6/50 12%
Altres 2 2/50 5%
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
6/50 2/50
14/50
34/50
3/50
32/50
25/50
OBJECTIU: Conèixer els aspectes més importants a l’hora de comprar una peça
de roba.
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
63
Comoditat 23 23/50 46%
Exclusivitat 5 5/50 10%
Originalitat 15 15/50 30%
Marca 10 10/50 20%
Altres 1 1/50 3%
OBSERVACIÓ: A la opció altres la població ha contestat sobretot amb el
següent: Qui la promociona.
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
1/50
10/50
25/50
15/50
5/50
21/50
23/50
QUARTA PREGUNTA
Quina importància li dones a la vestimenta?
MOSTRA: 50 persones
64
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
0%
46%
54%
MOSTRA: 50 persones
65
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
4%
36%
60%
CINQUENA PREGUNTA
Quin valor li dones a les marques a l'hora de comprar roba?
MOSTRA: 50 persones
66
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
17%
24%
59%
MOSTRA: 50 persones
67
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
18% 18%
64%
SISENA PREGUNTA
MOSTRA: 50 persones
68
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
2%
14%
Creador de tendències
34%
Seguidor de tendències
50%
69
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
10%
Creador de tendències
70
SETENA PREGUNTA
Com definiries el teu estil?
OBJECTIU: Conèixer els estil que més vesteix la gent avui en dia.
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
71
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
6/50
14/50 Informal
10/50
Femeni
A la moda
9/50 Còmode
19/50 Masculí
Original
6/50
Pijo
2/50 Elegant
5/50 Urbà
8/50
Formal
1/50
Altres
27/50
OBJECTIU: Conèixer els estil que més vesteix la gent avui en dia.
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
72
Formal 7 7/50 14%
Altres 3 3/50 6%
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
3/50
7/50
18/50
Informal
Femeni
A la moda
2/50
20/50
Còmode
5/50
Masculí
Original
Pijo
Elegant
8/50 18/50 Urbà
Formal
4/50 Altres
4/50
16/50
VUITENA PREGUNTA
Com prefereixes comprar?
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
73
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
8%
92%
MOSTRA: 50 persones
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
74
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
14%
86%
NOVENA PREGUNTA
Finalment, on vas sovint a comprar roba?
MOSTRA: 50 persones
75
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
76
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
2/50
3/50
4/50 Zara, Bershka, Stradivarius, H&M,
Pull&Bear, Springfield,
Jack&Jones, C&A, Primark.
Nike, Adidas, Puma, Billabong,
Roxy, Quiksilver.
10/50
Cortefiel, Massimo Dutti,,
Desigual, Adolfo Dominguez,
Bimba y Lola.
Tommy Hilfiger, Ralph Lauren,
Burberry, Calvin Klein, Diesel,
Gant, Lacoste, Levis, Pepe Jeans.
MOSTRA: 50 persones
77
TAULA DE FREQÜÈNCIA:
78
REPRESENTACIÓ GRÀFICA:
4/50
79