Endülüs müziği, 13. ve 14.

yüzyıllar boyunca güney İspanya ve kuzey Fas'ı

karakterize eden kültürlerin karışımından doğar. "Müslümanlar ile diğer dinlere mensup
insanlar arasındaki kültürel etkileşimin potası" olarak adlandırılan bu bölge, üç tek tanrılı
dinin -Hıristiyanlık, Musevilik ve İslam- çatışmalardan arınmış olmasa da barış içinde bir
arada yaşama alanı haline geldi. Müslümanlar, İber Yarımadası'nın güneyinde toprak
kazandılar, Arap-Berberiler ve Hispano-Gotlar arasındaki kaynaşma, kademeli olarak kendi
kişiliğine sahip bir medeniyetin yaratılmasıyla sonuçlandı. Endülüs kendisini Doğu'nun büyük
Müslüman imparatorluğundan hızla farklılaştırdı ve kültürel alışverişin sonucu olan kendine
has yapısı, tüm sosyal, politik, ekonomik ve sanatsal düzeylerde gelişti.
Endülüs müziğinin ilk tezahürleri, 8. yüzyılın başında Halife I. Veled ve Tunus valisi
Musa İbn Nusayr önderliğinde Müslüman dünyasının batıya doğru genişlemesiyle
Yarımada'ya ulaştı. 2 714 yılında, Vizigotları yendikten sonra, Müslüman imparatorluk İber
Yarımadası'nın fethini tamamladı ve kültürel ve sanatsal geleneklerini aktarmaya başladı; bu,
müzik söz konusu olduğunda, Arap enstrümanlarının yeni bölgeye taşınması anlamına
geliyordu. Bağdat sarayından kovulan Emevi hanedanı, merkezi Córdoba'da olan yeni bir
Müslüman devlet kurdu. Abd al-Rahman III'ün bir halifelik kurmaya karar verdiği, kendisini
müminlerin prensi ilan ettiği ve doğudaki Müslüman imparatorluğundan tamamen bağımsız
hale geldiği 929 yılına kadar sekiz emir birbirini takip etti. 852 yılına kadar hüküm süren emir
Abdurrahman II'den bahsetmeden Endülüs müziğinin tarihinden bahsetmek doğru olmaz.
Ailesinin kökenini ve Bağdat sarayını unutmayan II. Arap kültürel bilgisini ve geleneklerini
korumaya derin bir ilgi duyuyordu. Bu amaçla "zamanının kültür dünyasının âlimlerini,
şairlerini, yazarlarını ve diğer çok seçkin şahsiyetlerini" korumak için büyük bir kütüphane
kurdu. Irak'ın üst sınıfları arasında Ziryab olarak bilinir. Muhtemelen müzik öğretmeni ve
sarayda büyük siyasi ağırlığı olan diğer kişilerle yaşadığı çatışmalar nedeniyle 822'de sürgün
olarak Córdoba'ya geldi.4 Endülüs'te popülaritesi hızla arttı ve kısa sürede figür temsilcisi
oldu. ve Arap müziğinin yenilenmesi. Bazı kaynaklara göre Ziryab, kendisine göre
enstrümanın hayatını ve ruhunu temsil eden beşinci bir tel ekleyerek lavtayı
mükemmelleştirdiği on binden fazla farklı şarkı söyleyebiliyordu. Son olarak, Cordovan
seçkinlerinin desteğiyle müzisyen, kendi müzik teorisini ve tekniğini geliştirmek ve iletmek
için bir müzik konservatuarı kurdu. Bugün Ziryab, Endülüs müziğinin ilkel formlarının temel
yapısı olan, çeşitli ritmik yapılarla gruplandırılmış ve beş bölüm veya miyazin'den oluşan
nubah'ı kullanımıyla hatırlanıyor. Ziryab'ın müzik tarzı büyük ölçüde "Arap şiirinin diline,
ritmine ve ruhuna uyarlanmış, Bizans ve İran geleneklerinin bir sentezi" ile karakterize edildi

Batı müziğinin Arap kökenli müzikten etkilenen bir başka yönü de müzik notaları,
solfejdir. Tam bir kanıt yok, ancak birçok müzik tarihçisi için Francisco Meninski'nin 1680
tarihli Thesaurus Linguarum Orientalium'da öne sürdüğü ve heceleri (do, re, mi, fa, sol, la, si)
Arapça olanların çevirileri olarak açıklayan teori. (dal, ra mim, fa, sad, lam). Meninski'nin
hipotezini kabul edersek, ilk Avrupa notasyonunun Müslümanların kıtaya gelişinden hemen
sonra 850 yılına tarihlenmesi şaşırtıcı değildir. Sayfa 5
Flamenko'nun kökleri Endülüs müziğine dayanmaktadır." Dar Ziryab Kültür
Merkezi'nin luthiyeri ve yöneticisi olan kardeşi Uzman Mirabet, flamenkonun yanı sıra birçok
müzikal ifade biçiminin Endülüs müziğinden etkilendiğini söylüyor: “Endülüs müziği Latin
Amerika'da da etkili oldu çünkü Latin kökenli birçok Amerikan müzik gelenekleri [eski]
Endülüs'ten geldi.” Uzman, "Fransız, Türk ve hatta Yunan ozanlarının bestelerinde de bu
etkiyi görebiliyoruz" diyor. Sayfa 5

Revista dergisi Katherine Burks, Zane Larwood e Ian McKenna sayfa 3-4