Professional Documents
Culture Documents
COBISS.SR-ID 217058828
Ksenija Radulović
Fakultet dramskih umetnosti, Beograd
Apstrakt
U tekstu preispitujemo način na koji se prepliću životni obrasci glavnih ju-
nakinja Čehovljevog dramskog dela Tri sestre. Osnovna hipoteza zasnova-
na je na ideji „ogledanja“ života najmlađe sestre Irine u životima Maše i
Olge, i obrnuto. Ovo „ogledanje“ životnih obrazaca kontekstualizovano je
kroz osnovne hronološke faze i odvija se uz određene zakonomernosti. Prvu 57
fazu čini optimizam mladosti, drugu suočavanje s prvim životnim porazi-
ma i izneverenim nadama, a treću nužnost prihvatanja realnosti koja se
Ksenija Radulović
pokazuje kao potpuni krah utopijskog sna o Moskvi i svega što bi taj fanta-
zam mogao da implicira. Tako posmatrani, životni tokovi tri sestre postaju
univerzalna slika ženske sudbine, a na širem planu i egzistencijalni prikaz
čovekovog života uopšte. Na sekundarnom planu, analizu proširujemo i na
životni obrazac njihovog brata Andreja, čija sudbina ne samo da ima ne-
razdvojnih dodirnih tačaka sa sudbinama njegovih sestara, već proširenje
konteksta zasnivamo i na jednom od nezaobilaznih elemenata Čehovljevog
dramaturškog prosedea: orkestracija/grupisanje likova po određenim osno-
vama (sestre i brat Prozorov, kao deca pokojnog generala).
ks.radulovic@gmail.com
Ključne reči
Tri sestre, Čehov, likovi, fantazam, samoostvarenje
Tako, tri sestre i brat, deca pokojnog generala Prozorova, na početku dra-
me predstavljaju jedine članove porodice, stanare kuće nad kojom lebdi duh
nedostajućeg (preminulog, odsutnog) oca. Ova vrsta fatherless (Fišer-Lihte
2002: 257) porodičnog obrasca nalazi se i u središtu drugih drama iz pozne,
razvijene faze Čehovljevog stvaralaštva: fatherless struktura zastupljena je i u
Višnjiku, Galebu, dok izuzetak čini Ujka Vanja u kojem, obrnuto, nasuprot
prisustvu profesora Serebrjakova (kao Sonjinog oca), nedostaje figure majke.
U dramskom delu Tri sestre, Olga, Maša i Irina imaju gotovo identičan kvan-
titativni udeo u radnji, nema hijerarhijski zastupljenijih ili dramski relevan-
tnijih diskursa među njima. S obzirom na apsolutnu individualnu zaokruže-
nost u karakterizaciji sva tri lika, one se mogu sagledavati i pojedinačno, ali, u
pogledu brojnih srodnih/identičnih elemenata dramskog diskursa istovreme-
no čine i jedan „grupni lik“ (takvu mogućnost implicira i sam naslov dela).
Više o tome: Ivan Medenica, 2010, Klasika i njene maske, Novi Sad, Sterijino pozorje, 93-100.
Likovi hronološki prolaze kroz tri životne faze: označićemo ih fazama A, B
i C. U takvoj generičkoj postavci, faza A predstavlja mladalačko doba ispu-
njeno maštanjem i planovima vezanim za budućnost; ovu fazu karakterišu
životni optimizam i vera u mogućnosti ostvarenja individualnih htenja, želja
i nada. Ovome se gotovo nema šta dodati u pogledu ontološke analize – op-
timizam pripada mladosti već i po prirodi stvari, dramski lik u sasvim mla-
dim godinama nikada nije potpuno poražen: ispred sebe ima vreme koje mu
pruža šansu. Faza B odnosi se na prva sučeljavanja sa životnim nedaćama,
sa shvatanjem da život nije pravolinijska uzlazna putanja u kojoj se događaji
odvijaju u skladu sa željama i planovima subjekta, s prvim porazima i izne-
verenim nadama. I najzad, faza C sublimira rezigniranost, osećanje poraza,
potpunog odsustva nade da se životni tok može preokrenuti: u toj fazi, likovi
se suočavaju s neminovnošću gubitka i prolaznosti vremena, s uvidom da se
život iscrpljuje u svojoj banalnoj realnosti i svakodnevici i da se ništa drugo,
novo i bitno drugačije, ne može više očekivati.
Vremenski opseg radnje smeštene u četiri čina obuhvata period od četiri go-
dine. Za te četiri godine u životima sve tri junakinje desili su se događaji 59
svakako nebitni u univerzalnoj reci vremena (izuzetak ili bar jedini istinski
Ksenija Radulović
tragičan događaj u drami je pogibija barona Tuzenbaha u dvoboju), ali isto-
vremeno presudno značajni u oblikovanju njihovih intimnih svetova. Na ma-
kro- planu, ti događaji su gotovo svakodnevni ili bar uobičajeni, oni nemaju
naglašeno dramatičan karakter (brigada dolazi u grad i odlazi u četvrtom
činu, Andrej se ženi i dobija dvoje dece, Irina počinje da radi i potom me-
nja posao, Olga napreduje u profesionalnom životu, Maša napravi ljubavni
„izlet“ tokom braka...); međutim, na mikro-planu ti događaji – posredno
ili neposredno – snažno utiču na živote likova. Tokom četiri godine traja-
nja radnje drame, pratimo postepeno oblikovanje životnih linija junakinja,
ključne momente prelaska iz jedne faze u drugu, i to tako da posmatrajući
preplitanje sudbina sestara gotovo sagledavamo sublimaciju unutrašnjeg me-
hanizma navedenih faza.
Ričard Gilman ukazuje da su u prvom činu – koji je sveden na jednu dužu scenu – saopštene
sve relevantne informacije, sve želje artikulisane, svi odnosi među likovima su već postavljeni.
O tome: Richard Gilman, 1974, The making of Modern Drama, New York, Farrar, Straus and
Giroux.
imala), zato što nema šta da kaže, zato što diskurs na tu temu ne priliči ženi
njenog socijalnog statusa, a izvesno i zbog pozicije koju u porodici ima: ona
brine o drugima, jer je najstarija i odgovorna, pa ne želi da se poredak naruši
eventualnim zanošenjem ljubavnim tlapnjama. Navodimo konkretan primer:
u trećem činu, Olga ne želi da sluša o Mašinoj „zabranjenoj“ ljubavi prema
Veršinjinu (ta ljubav, osim što je kratkotrajna i nestabilna, može ne samo da
povredi Mašu, nego i da ugrozi njen brak i ugled kuće), a Irini savetuje da se
uda za Tuzenbaha, i pored toga što ga ova ne voli (ali ako bude i dalje zanese-
na idejom ljubavi, mogla bi da ostane neudata).
Ksenija Radulović
poli (Hristić 1992: 142). I sestre podržavaju bratovljevu želju za ostvarenjem
univerzitetske karijere: njihov diskurs, međutim, ne odnosi se na želju da brat
bude ostvarena i srećna ličnost, već da bude – profesor univerziteta. Irina:
„On je naš naučnik. Svakako će postati profesor univerziteta. Tata je bio ofi-
cir, a njegov je sin izabrao naučničku karijeru“. (Čehov 1995: I, 79) Život se
u Tri sestre ne posmatra kao aksiom, kao vrednost po sebi, već se uslovljava:
potrebno je ispuniti određene zacrtane uslove da bi subjekt mogao uistinu
da nastavi da živi. Andrej mora da postane profesor univerziteta da bi nje-
gov život imao smisla, Irina mora da pronađe pravu ljubav i odgovarajući,
kreativni posao da bi postala ostvarena ličnost, Olga bi eventualno mogla
da se oslobodi mučnog i napornog posla, ali za to je potrebno da se uda. Svo
troje, da bi ikakve životne promene ostvarili – moraju prethodno da se pre-
sele u Moskvu. Jedino srednja sestra Maša nema konkretan plan o promeni
života. Erika Fišer-Lihte ukazuje na još jednu razliku između Maše i njenih
sestara: kao i one, Maša je senzibilna, odnegovana i kultivisana ličnost koju
prostota uznemirava, ali to je ne sprečava da bude otvorena prema drugima,
da pokazuje interes za njih. To je vidljivo u prvom činu, u sceni u kojoj se
pojavljuje novi komandant brigade, potpukovnik Veršinjin. Dok su Olga i
Istovremeno, govoreći o prostoti koja ih uznemirava i zbog koje pate, sestre naglašavaju i sop-
stvenu poziciju: nije tema samo prostota kao problem (per se), već i činjenica da subjekt zbog
toga pati (lik u središtu sopstvenog diskursa).
Irina zainteresovane pre svega za činjenicu da on dolazi iz Moskve (za njih
je on „ambasador koji reprezentuje svet njihovih snova“), Maša se interesuje
za njega kao ličnost: seća se njegovog ranijeg nadimka, primećuje koliko je u
međuvremenu ostario. Ona signalizira da nije srećna, verovatno i sama mašta
o drugačijem životu, ali je ta žudnja ne čini slepom za realne ljude koje susre-
će u sadašnjem vremenu (Fišer-Lihte 2002: 261). Uzimajući u obzir ovaj uvid,
zaključujemo da Olga i Irina (kao i Andrej, uostalom) projektuju sebe u od-
nosu na dimenziju budućnosti (život će imati smisla ako nađem odgovarajući
posao, ili se otarasim dosadnog posla, ako nađem pravu ljubav, ako postanem
profesor univerziteta...), dok je Maša, i pored sveg nezadovoljstva, sposobna
da primećuje i sadašnjost. „Za razliku od sestara, ona je u stanju da Veršinjina
dočeka s otvorenošću i interesovanjem za njega kao biće, a ne da u njegovoj
pojavi vidi samo nekog ko dolazi iz Moskve.“ (Fišer-Lihte 2002: 261)
Ksenija Radulović
Autorka ovo stanovište argumentuje nekolikim primerima. Irina se žali Maši
na neinspirativan posao u pošti, i to nakon što saopšti da se grubo i krajnje
nehumano ponela prema ženi kojoj je tog dana umro sin. Žena nije mogla da
se seti adrese svog brata kome je telegram trebalo da bude upućen, a Irina ju
je požurivala, rekavši da nema vremena za gubljenje. Inače, Prozorovi se če-
sto postfestum kaju zbog svojih grubosti i nedelikatnosti: Irina ovde naknad-
no pokazuje grižu savesti zbog svog postupka, baš kao i Andrej u trećem činu,
nakon što grubo naredi starom poslužitelju Ferapontu da mora da ga oslovlja-
va sa vaše visokoblagorodije, a nikako Andrej Sergejevič; ovde treba primetiti
da Andrej, osim što sopstveno osećanje promašenosti „demonstrira“ na osobi
koja mu je socijalno i profesionalno podređena, i nesvesno preuzima model
necivilizovanog ponašanja od svoje supruge Nataše: i ona naređuje staroj slu-
žavki Anfisi da mora da stoji dok joj se obraća; na drugoj strani, ne vidimo u
prvom činu nikakvo naknadno kajanje ili nelagodu Maše, kada nedelikatno
najavi dolazak Nataše, tada Andrejeve devojke: Maša pred oficirima govori
o Natašinom nedostatku ukusa, o tome kako određenu haljinu kombinuje
s neodgovarajućim pojasom. Ovde je teško ne primetiti i izvesnu crtu sno-
bizma. Maša bi upravo kao senzibilna i visoko edukovana ličnost morala da
zna da Nataša potiče iz nešto nižeg sloja, da nije odnegovana u generalskoj
Niko od likova nije ništa učinio da spreči taj dvoboj. Irina za dvoboj nije konkretno znala, ali je
ipak naslućivala da se nešto dešava. Detaljnije o tome: Ivan Medenica, 2010: 111.
kući i da verovatno – ne svojom krivicom – nije imala mogućnost da razvije
sofisticirani stil odevanja. Nataša će im ovu sitnu „pakost“ uzvratiti pred kraj
četvrtog čina, u trenutku kada je već verifikovala status gospodarice kuće,
rečima upućenim Irini: „Mila moja, taj pojas ti nimalo dobro ne stoji... To je
neukusno. Trebalo bi da uzmeš nešto svetlije.“ (Čehov 1995: IV, 136.).
Štaviše, reditelj Anatolij Efros smatra da je način na koji je Nataša dočekana i gori od sitnih
pakosti: „kad je ušla – nema ništa strašnije od tih pogleda, od tih osmeha“ (Efros 1979: 93).
Nikolaj Lavovič me je zaprosio... Šta da radim? Razmislila sam i odlučila. On
je veoma dobar čovek, tako je krasan...“ (Čehov 1995: IV, 126).
Ksenija Radulović
završava se period životnog entuzijazma, imanentan mladosti (faza A) i Irina,
suočivši se sa prvim izneverenim nadama, odustaje od sna o Moskvi (faza
B). Njen pad jeste strmoglav, upravo zato što su želje bile postavljene visoko
(Medenica 2010: 110), ali njena finalna pozicija – bar hipotetički – i dalje nije
potpuno bezizlazna: na kraju komada, ona je i dalje dovoljno mlađa od Olge
(pored toga, nije svoj život pretvorila u brigu o drugima), i još nije, poput
Maše, ušla u konvencionalni brak bez ljubavi (na grubo ironičan način, u
tome ju je sprečila Tuzenbahova tragedija).
Davno pre početka drame, Olga je raskrstila s idealima mladosti i velikih oče-
kivanja; zapravo, dok traje radnja, mi posmatramo „sigurno“ pozicioniranje
subjekta iz faze izneverenih nada u fazu „mirenja sa životom“, sa osećanjem
da se ništa bitno više ne može dogoditi. U tom je procesu Olga imala osam
godina životnog iskustva više u odnosu na Irinu koja tek treba kroz takvo
iskustvo u potpunosti da prođe. Ipak, istih osam godina za Olgu predstavljaju
izvesni „faktor suficijencije“, dovoljno otežavajuć da je, u odnosu na Irinu, bar
za toliko udaljava od bilo kakve ideje braka, novog posla, novog početka. 67
Ksenija Radulović
Između njih je Maša, srednja sestra, ujedno i jedina udata. Sestre nemaju
decu, ali je od teme odsustva dece još interesantnije apsolutno odsustvo dis-
kursa na temu dece. Ovaj aspekt nije bio u fokusu dosadašnjih istraživanja
komada: ne samo da ne znamo razloge (ako ima određenih razloga) zbog
kojih Maša i Kuligin nakon više godina braka nemaju decu, nego se to ni ne
pominje; takođe, u tlapnjama Irine i Olge o ljubavi ili bar braku kao dužnosti,
ne pronalazimo nikakav odnos junakinja prema pitanju ostvarenja materin-
stva. Pored toga, Andrejeva realizacija u domenu roditeljstva ne doprinosi
njegovom osećanju samoostvarenja. On je i dalje nesrećan, sve više se goji,
počinje da se kocka, a na kraju mu preostaje samo nagluvi adresat Feropont,
kojem govori o izneverenim nadama, iako ga ovaj uistinu ne čuje...Zapravo,
u čitavoj kući Prozorovih jedino je priprosta i agresivna snaha Nataša oso-
ba koja govori o deci (koju ima u braku s Andrejem). Ne vidimo uobičajeni
emocionalnu toplinu u odnosu sestara (tetaka) prema bratancima, već samo
njihovu svest da deca predstavljaju Natašin instrument u osvajanju vlasti i
prostora. Ma koliko etički i civilizacijski problematična, njena strategija se
pokazuje kao uspešna. O Natašinoj malograđanskoj ali delotvornoj inteli-
U jednom pismu Čehov piše da u Tri sestre postoje četiri inteligentne žene – odnosno, tu ubraja
i Natašu. Bez obzira što je civilizovan čovek osuđen na poraz u duelu s njenom agresivnom
i grabežljivom prirodom, Tovstonogov navodi: „Njena malograđanština je inteligentna, a ne
piljarska.“. (Tovstonogov 1979: 129)
genciji svedoči i to što se ona nikada ne konfrontira sa sestrama direktno,
već ciljeve ostvaruje označavajući druge subjekte ili objekte kao odgovorne
za njeno nezadovoljstvo: na primer, u sceni požara govori da joj smetaju po-
sledice požara i nered do koga je u kući došlo zbog toga, ali ne optužuje Olgu
za koju je jasno da je upravo vinovnik stvaranja nereda – jer u svojoj sobi
organizuje pomoć za postradale.
Mašu su, kako sama kaže, udali sa osamnaest godina. Tada je mislila da je
Kuligin najpamentiji i najbolji čovek na svetu. Iako je otac general nesum-
njivo uticao na izbore svoje dece – ne vidimo da se Maša toj udaji protivila.
Pored toga, dominantni otac nije više živ, a nijedno od njegove dece i dalje ne
uspeva da iskorači iz modela na čije je oblikovanje on imao snažan uticaj. Na
početku drame, Maša je u klasičnom građanskom braku, bez emocija prema
mužu, melanholično ophrvana svojim unutrašnjim nezadovoljstvima. Brak
nije postao ostvarenje nadahnute ljubavi iz literature, ali je muž čestit i dobar
čovek koji o njoj brine. Stihovima Puškina Maša signalizira da nije srećna
i da žudi, poput Irine, za velikom ljubavi, ali je ova žudnja ne čini slepom
68 za realne ljude koje sreće u sadašnjem vremenu, smatra Fišer-Lihte (Fišer-
Lihte, 2002: 261). Za razliku od sestara, ona je zainteresovana za Veršinjina
SESTRE U TROSTRUKOM OGLEDALU
kao za ljudsko biće, a ne samo osobu koja dolazi iz Moskve. Možda upravo i
zbog toga, ona tokom drame jedina doživljava iskustvo prave ljubavi – makar
samo za trenutak. Njen odnos s Veršinjinom može da traje kratko, samo dok
je brigada u gradu, a pored toga Veršinjin je oženjen i ne namerava da se
razvede, niti joj to obećava. Dok je Maša na mikro-planu ushićena jer voli, i
oseća da joj je ta ljubav uzvraćena, njihova veza na makro-planu predstavlja
relativno banalan obrazac ljubavnog trougla10: oženjeni muškarac koji ima
ljubavnicu, ali i osećanje odgovornosti prema supruzi koja pravi probleme
i ne može da je ostavi (Tuzenbah: „često pokušava samoubistvo, očevidno
da zaplaši muža. Ja bih od takve odavno pobegao, ali on trpi i samo se žali“),
kao i prema njihovoj deci. Veršinjin je, poput Olge, čovek dužnosti i odgo-
vornosti, ne samo prema sopstvenoj porodici, već i prema vojničkom pozivu.
To se dobro vidi pred kraj četvrtog čina, u sceni opraštanja prilikom odlaska
brigade. Dok Maša neutešno plače, on gleda na sat i konstatuje da je vreme
da krene, da već kasni. Maša se zaljubila u sopstvenu predstavu o Veršinjinu,
kao zanimljivom i neshvaćenom čoveku, kao muškarcu nesrećnom u braku,
kao nekada zaljubljenom mladom majoru (kako ga se seća još iz Moskve),
kao melanholičnom filozofu koji voli da tlapi o dalekoj budućnosti – a upra-
vo ta projekcija budućnosti „abolira“ ga konkretnih akcija/promena života u
U poslednjem činu su sve tri sestre ličnosti bez profesionalne satisfakcije, za-
boravljaju i ono što su ranije znale (Maša zaboravlja da svira klavir, Irina 69
zaboravlja italijanski jezik), neostvarene u ljubavi, usamljene i u braku i van
Ksenija Radulović
njega, žive u malom gradu koji nikad nisu prihvatile. Potisnute su čak i iz sop-
stvene kuće. Isto važi za Andreja: odustao je od univerziteta u Moskvi, plaši se
supruge koja je u potpunosti zagospodarila kućom.
Na kraju komada, tri sestre su, kao i njihov brat Andrej, osobe izneverenih
nada i očekivanja. Prepuštaju se sudbini, ali život i dalje postoji. Jedna od
centralnih interpretacija Čehova odnosi se na odsustvo odgovora u okviru
dihotomije optimizam-pesimizam, kao, uostalom, i u drugim dihotomijskim
modelima: ni deca nužno ne predstavljaju potvrdu samoostvarenja, niti to
može doneti brak sam po sebi. Andrej savetuje vojnog lekara Čebutkina da se
nikad ne ženi, jer, dodaje, dosadno je. – „Mada, u stvari... zbilja je sasvim sve-
jedno!“, odgovara Čebutkin. Ni profesionalni uspeh ne rezultira uvek oseća-
njem vrednosti i zadovoljstva: o tome svedoči Olgin životni obrazac. Isto važi
i za specifični lifestyle, visoku društvenu pozicioniranost, kao i besprekorno
obrazovanje likova – deca Prozorovih sve više počinju da vode živote slične
ostalim stanovnicima malog grada, istih onih običnih ljudi s kojima nemaju
o čemu da razgovaraju (Hristić 1994: 142). Kao kontrapunkt njihovom ne-
zadovoljstvu, stara dadilja Anfisa je na kraju veoma srećna: živi u državnom
11 Ženski likovi u komadu (sestre) u pitanja budućnosti projektuju lične/konkretne teme, dok
muškarci više filozofiraju o opštim/društvenim aspektima budućeg vremena. Odnosno, ženski
diskurs je manje apstraktan. O tome: Ričard Gilman, 1979: 150.
stanu s upravnicom škole Olgom, ni sama ne veruje kakva ju je „božja volja
našla sad pod starost“. No, stara Anfisa nikada nije svoj život uslovljavala pro-
fesionalnim i privatnim uspesima. Za nju je vrednost život sâm, a ogromnu
sreću joj pruža to što ima zasebnu sobu i postelju. Deca Prozorovih o tome
ne razmišljaju kao o sreći, kao što previđaju da u ljudskoj egzistenciji gotovo
ništa nije tako visoko postavljeno kao želja: odnosno, često čak ni realizacija
želje ne doseže nivo želje same.
Literatura
• Medenica, Ivan, 2010, Klasika i njene maske, Novi Sad: Sterijino pozorje
• Tovstonogov, Grigorij, 1979, „Tri sestre – probe“, u: Čehov u Višnjiku savre-
menog teatra (izbor: Ognjenka Milićević), Novi Sad: Sterijino pozorje
Ksenija Radulović
Faculty of Dramatic Arts, Belgrade
Ksenija Radulović
sisters. This broader context is also grounded in one of the unavoidable ele-
ments of Chekhov’s dramatic procedure, i.e. orchestrating/grouping charac-
ters according to certain criteria (sisters and brother Prozorov, as children of
the late general).
Key words
Three sisters, Chekhov, characters, phantasm, self-realisation