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李 刚
里姆斯基 - 科萨科夫交响组曲
《舍赫拉查达》的管弦乐持续音技法
摘 要 : 文章试图在阐述持续音的三种基本类型的基础上 ,摘取交响组曲《舍赫拉查达》中的若干典型谱
例加以分析 ,来从中学习配器大师里姆斯基 - 科萨科夫精湛的管弦乐持续音技法 。
关键词 : 里姆斯基 - 科萨科夫 《舍赫拉查达》
; ; 管弦乐 ; 持续音
Ξ 中图分类号 :J614. 4 文献标识码 :A
持续音是一种非常重要而又常用的管弦乐技法 ,它在管弦乐写作中所达到的效果犹如钢琴的踏板 ,
能使整体音响丰满而稳定 ,对力度起伏给予支持 ,并有助于音色的配合 、
融合 、
丰富以及作品的情绪 、
意
境的表达和描绘 。
持续音的三种基本类型是 :1. 单声部长音持续音 ,用于乐队低音或其它声部 ,有时有和声功能方面
的意义 ,并常在各种不同音区 ,不同音色的织体中起一种“粘合”作用 。2. 多声部和声持续音 ,即是两声
部以上的长音持续 ,也常作为其他伴奏音型的一种音响支持 。3. 动态化的持续音 , 即不是以静止的长
音 ,而是以一种或多种运动的形态出现 , 它还常用单声部长音持续音以及多声部和声持续音来加以支
持。
一首管弦乐曲也并非自始自终都需要配有持续音 ,如一些轻快的乐曲段落就不需要或很少需要持
续音 ,否则 ,反而显得有些拖沓和沉重 。另外 ,有些教科书上还有所谓的“自我持续音”,即是指一些宽广
而抒展的旋律在演奏时自身所具有的绵长的音响以及它对于其它伴奏音型的“粘合”功能 ( 特别是这种
旋律处于乐队的中 、 低音区时) 。这种“自我持续音”实际上也就是一种无持续音的状态 。
持续音作为一种管弦乐写作的特有技法 ,由于其呈现的具体形态颇为复杂 ,以至于“在复杂的音乐
织体中 ,常常很难把它划分为管弦乐织体的一个独立因素”。 “它的概念既不能并入音型化的概念 ,也不
能并入和声与节奏概念之中 ,它的概念却可能包括着所有这三种要素 [1 ] 。
”它在应用上更是千变万化 。
正如有的配器专家所云 ,对于持续音“用不用 ,怎么用”
时常困惑着配器者 。
如同配器领域的其他技法一样 ,对于持续音配置法的掌握 ,除阅读配器著作和做配器练习外 ,更重
要的是通过对管弦乐总谱 ,特别是配器大师们的作品的分析 ,才能获得这方面的经验 。
交响组曲《舍赫拉查达》取材于阿拉伯神话《一千零一夜》的若干个别情节 。作曲家运用独特的旋
律、丰富的和声 、特别是精湛的配器技术为我们描绘了一幅幅极富感染力的色彩斑斓的图画 。其四个乐
章的内容分别是 : 第一乐章描写大海和探险家辛伯达在海上与狂风巨浪搏斗的经历 ,第二乐章叙述了太
子卡连德尔所经历了的惊险故事 ,第三乐章描写太子戛梅禄和公主白都伦的故事 ,第四乐章描写巴格达
的节日和辛伯达的航船触礁沉没的情景 。
这部管弦乐作品中运用了大量形态各异的持续音 。下面就按照上述三种基本类型 ,取其典型的谱
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78 黄钟 ( 武汉音乐学院学报) 2003 年第 2 期
一、
单声部长音持续音
谱例 1
谱例 2
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李 刚 : 里姆斯基 - 科萨科夫交响组曲《舍赫拉查达》
的管弦乐持续音技法 79
VI Ⅱ、
Vle 拨奏 ,支持 Vc Solo 拉奏的伴奏音型 。而只用一支 Fag 演奏夹置在 Vle ( 根音) 与 VI Ⅱ( 五音) 之
间的和弦的三音 ,它婉如一根“链条” 把其它伴奏因素系在一起成为一个为旋律伴奏的音响整体 。此外
Fag 音色可谓是一个绝妙的选择 ,它既能与弦乐形成对比 , 又优于其它一些乐器 。设想一下 , 如果用 F1
音色较暗 ,用 Ob 会显得粗糙 ,用 Cing 则太缠绵 ,用 Cor 会太沉重 ,即使用 Cl 也不及 Fag 那样富有特色 。
谱例 2 (第一乐章 226~229 小节) : 这是一个典型的低声部的长音持续音的例子。Cb 与 CorIV 呈八度
奏低音持续 , (有 Timp 的滚奏支持 ,) 虽是弱奏 ,但显得非常沉稳 ,在它上方有分层写法的三种因素 :1. Ob I 、
Ⅱ、CI Ⅱ,与 F1 I ⅡCl Ⅱ
的四分音符音型的八度交接 (分别有分成三声部的六把 Vl Ⅱ 或 ⅥI 的支持) 。2. C1 I 的
流动的八分音符及三连音的八度交接。3. Vc 与 V1e Pizz 的八度交接。由于有低音部长音持续音的衬托 ,
使这三个因素结合成一个整体 ,同时 ,也显现出其八度交接时的空间感。另外 ,由于上方三个因素的音色
很丰富 ,故低音持续也用了三种音色的混合 ,使之成为上方各种“建筑” 的坚强“基石”。顺便要提到的是 ,
这个由前面承接而来并且延续下去的主音持续音使该乐章的结束显得更为稳定。
二、
多声部和声持续音
谱例 3
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的管弦乐持续音技法 81
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82 黄钟 ( 武汉音乐学院学报) 2003 年第 2 期
这种强有力的持续音配置为上述两因素的结合及高潮的出现作了坚定的音响支持 。
谱例 6
三、
动态化的持续音
谱例 7
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84 黄钟 ( 武汉音乐学院学报) 2003 年第 2 期
谱例 9
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谱例 10
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86 黄钟 ( 武汉音乐学院学报) 2003 年第 2 期
谱例 11
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的管弦乐持续音技法 87
持续音用法上的一些妙处 。
如果说 ,这部名作中旋律与和声颇具特色 ,那么 ,它那高超而美妙的配器手法则更是引人入胜 。而
这其中 ,管弦乐持续音的运用不能不说是起到了举足轻重的作用 。甚至可以说 ,正是弥漫和渗透在作品
中的那些细腻 、 精致而又丰富的持续音 ,维系和支撑着这部类似于管弦乐音画的交响组曲绚丽多彩的音
响 。深入地学习和研究管弦乐持续音 ,必将有助于我们更进一步领略配器大师里姆斯基 - 科萨科夫那
博大精深的管弦乐艺术 。
[参 考 文 献 ]
Abstract : The papers explained the three basic sorts of pedal note first , then made some analyses of examples
from the symphonic poem Scheherazade. The writer try to study the Rimsky2Korsakov technique of pedal note in or2
chestration work in this way.
Key Words : N. A. Rimsky2Korsakov , Scheherazade , orchestral music , pedal note
香港中文大学罗炳良 、
陈永华 、
张惠玲三教授来我院讲学
本刊讯 2003 年 3 月 18 日上午 8 :30 , 来自香港中文大学文学院音乐系的罗炳良教
授、 陈永华教授 、 张惠玲教授在我院学术报告厅举办了为时一天的学术讲座 。
罗炳良教授以《数等 、 形似 、 神似与音乐家耳朵中的主题》为题 , 首先揭示了音乐主题
外形与数的矛盾关系 , 他分析了勋伯格的作品 , 提倡音乐主题的可记忆的形态 , 他认为
“basicidea”
是推动比较有音乐感而数等的作曲法 。同时 ,他用不同的音乐分析方法分析了
肖邦 、
瓦格纳等人的作品 ,他认为从各种分析的结论中可获得许多新的作曲手法 。正是由
于他揭示了音乐外形与数的矛盾关系 ,所以他得出“听音是音 ,听音不是音 ,听音是乐”的
三种听音乐的境界的结论 。
陈永华博士曾任亚洲作曲家同盟的副主席 , 所以他对于亚洲当代音乐有着较全面的
了解 。他的讲座题为《亚洲当代音乐简况》,他以韩国 、
菲律宾 、
日本 、
中国和香港地区的几
位作曲家为代表介绍了他们的创作以及各国及地区大致的音乐概况 ,使听众获取了大量
在国内所未闻的信息 。
张惠玲博士讲座论述《梅西安的个性化色彩和弦》,在梅西安色彩和弦里 ,其中旋转和
弦、移位的转位和弦 、
紧缩共鸣和弦最为突出 ,张惠玲博士旨在澄清当前对梅西安个性化
色彩和弦理解中所存在的误解 ,并通过研究这些迄今为止仍被梅西安学者忽略的证据 ,进
而阐明这些崭新的和声技巧的来源及其发展 。
三位专家的讲学 ,使我院学生对以上三个学术问题 ,有了较深刻的认识 。
( 徐蕊)
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