DOI:10.19406/j.cnki.cqkjxyxbskb.2013.08.

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重庆科技学院学报 （社会科学版） 2013 年第 8 期

Journal of Chongqing University of Science and Technology(Social Sciences Edition) No. 8 2013

古典与浪漫的交融：雷斯庇基《罗马的节日》曲式分析
徐 冉

摘要：《罗马的节日》是意大利作曲家雷斯庇基的代表作之一。作品中前三乐章的曲式结构更接近古典主义时期的规范，
遵循首尾呼应、结构均衡的一般特点，而第四乐章的曲式结构则体现了浪漫主义特点，使用了自由曲式。 通过音频软件
绘制的频谱直观反映出本作品的音响布局体现了拱形对称的原则。
关键词：《罗马的节日》；三部性；二部性；自由曲式；拱形对称
中图分类号：J614.3 文献标识码：A 文章编号：1673-1999 （2013 ）08-0162-03
作者简介：徐冉（1980- ）男，安徽金寨人，硕士，安庆师范学院（安徽安庆 246000 ）音乐学院讲师。
收稿日期：2013-03-06

雷斯庇基是意大利杰出的作曲家之一。 他把传 题动机。 形成了起承转合的句法结构；再现段为变化

统音乐和现代技巧巧妙地结合于一体， 因此被认为 再现布契那的号角音调长度减缩， 同时在木管和弦
是一个新古典主义作曲家。 他的作曲技法将传统因 乐的低音部叠入了材料一，形成了两种材料的综合。
素与现代化倾向熔于一炉， 既富有新意， 又美妙动 第 38 小节号角音调交给了小号，39 小节起下行二度
听。 《罗马三部曲》是雷斯庇基的代表作，既富有浪漫 的音调演变成了急速的 bB 混合利底亚上行音阶，形
主义的色彩，又生动反映了罗马风情，同时也体现了 成一个小高潮。。
作者多重的艺术流派特征。 而《罗马的节日》作为《罗 中部与呈示部形成歌唱性与律动性的对比。 从
马三部曲》诞生最晚的作品，虽然从流传的广泛性和 结构上看，中部属于复奏的乐段。 其主体出现在六小
演出的频繁性上看 ，都 不 如 前 二 作 ，但 从 作 曲 技 法 、 节的连接段落（42-47 小节）后，是由格里高利圣咏主
音乐内涵和艺术表现力上看，却是先进、丰富而又独 题为主要材料写成的乐段 （48-63 小节）其曲式对比
特的。 该作品分为 《竞技场》、《大赦节》、《十月节》、 并行三句式乐段，f 爱奥里亚调式，曲调庄严，是奴隶
《主显节》四个部分，生动地 反 映 了 古 代 、中 世 纪 、文 们在死亡前的殉教之歌。 在这样一首庄严的圣歌中，
艺复兴时期和现代四个时期的罗马风情。 穿插单簧管、大管、钢琴在低音区的野兽的嚎叫般的
三连音音型。 这两种音响形成了尖锐的对比，造成了
一、复三部曲式在第一、二乐章中的应用
强烈的冲突。 乐段变化重复一次（64-81 小节），将前
第一乐章的曲式结构较为传统， 属于比较明确 面的并行和弦织体变为八度叠置的织体， 由长笛和
的对比性中部的复三部曲式结构。 结构图式如下： 弦乐担任。 伴奏声部综合了低音区三连音节奏的音
阶式进行。 在第 73 小节主题转入了上方半音的 #f 爱
奥里 亚 调 式 ，伴 奏 织 体 逐 渐 加 厚 ，在 第 79 小 节 变 成
十六分音符的各种形态的半音进行， 到达本乐章的
第一次高潮。
其中的呈示部为展开性的三段式结构， 呈示段 再现部属于减缩再现， 变化再现了呈示部的第
（1-18 小节）含有两种材料：其一为乐队齐奏、逆分节 一个乐段，随后进入尾奏。
奏的抑扬格动机， 伴随其高点出现的高叠和弦描绘 尾奏由三种成分构成， 其一是低音的小三度持
了乌云密布的景象， 结尾的下行二度模拟野兽的咆 续音，其二是小号和长号的拉宽节奏的主题材料，其
哮，其二为高音布契那奏出的 6/8 拍子的号角，两者 三是平行四度的八分音符进行。 以上因素综合在一
结合在一起， 很好的刻画了古罗马角斗场上的紧张 起形成了宏大的音响，使整个乐章到达高潮。 随后乐
景 象 ；中 段 （19-30 小 节 ）使 用 了 呈 示 段 的 第 一 种 材 队以点状节奏齐奏了坚定有力的高叠和弦， 有力的
料， 两次重复主题动机后对其中的下行二度音型进 进行了收束。 最后四个小节与乐章的整体情绪有很
行展开，展开手法为半音上行的模进。 其后又回到主 大差别， 它的速度为广板， 织体为单薄的单声部织

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体，其作用是对之前高潮的平复，同时也为慢速的第
二乐章做好了铺垫。
与第一乐章相仿， 此第二乐章从结构上看亦属
于复三部曲式。 结构图式如下：
乐章的前八小节是前奏。低音 b E 是从第一乐章
延留过来，体现了两乐章的联系。 高音部的八分音符
中隐含了一系列的上行二度进行。 生动的刻画了登
山信徒的沉重脚步。
呈示部为展开性的三段式结构。 其呈示段（9-24
小节）是一首格里高利圣咏，结构为一个含有三个大
乐句的乐段，调性为 d 爱奥里亚调式。 速度较慢、音
区较低，旋律也较平稳。 在弦乐八分音符的伴奏下显
得崇高庄严。 随着音乐进行加入铜管乐器，力度也逐
渐加强，描绘了朝圣者在艰难而虔诚地攀登着圣峰。
中段（25-39 小节）将圣咏主题进行展开，调性较呈示
段更不稳定，织体也明显加厚，先将主题向上方小二
度进行移调，在第 29 小节的 bA-bC-bE 和弦上戛然
而止，在第三小节 处 ，音 乐 恢 复 了 弱 的 力 度 ，在 小 提
琴的 pp 力度震音的伴奏下英国管在属方向的 a 爱奥
里亚调式上奏出了圣咏主题， 同时中提琴出现了与
之对位的下行音调。 随后长笛和弦乐声部先现了再
现段富有动力的三连音节奏型，起到了连接的作用。
再现段（40-56 小节）属于动力再现，先在旋律声部下
方三度叠加了平行旋律，随后逐渐加厚。 伴奏声部是
弦乐三连音节奏，先是由小提琴担任，随后其他弦乐
声部渐次加入。 在第 44 小节处调性转到上方增四度
的 #G 爱奥里亚调式，这一变化使音乐的紧张度大大
加强。
中部的结构不太规整，类似于“插部”。 其中 57-
60 小节是一个过渡句，将圣咏主题做了变型，伴奏声
部依然是三连音的音型。 61-71 小节是中部的第一个
阶段，管乐是圣咏的展开，弦乐声部以三连音音型重
复管乐的旋律， 弦乐与管乐的旋律之间形成一个八
分音符的时间差，形成一种特别的音响效果。 72-76
小节是中部的第二个阶段， 乐队保持着三连音的节
奏型，做反向的平行和弦的音阶进行，张力很强。 76-
81 小节是中部的第三个阶段， 弦乐声部由三连音音
型变成更具动力的切分音型， 与木管组的节奏对位
更加复杂，引入了再现部。
再 现 部 属 于 动 力 再 现 ，圣 咏 主 题 在 音 调 、节 奏 、
速度、力度等方面都有所变化。 在第 90 小节乐曲达
到了高潮，随后是 高 潮 的 平 复 阶 段 ，钢 琴 、钟 琴 和 云
锣模拟出了教堂的钟声。
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尾声同时也是到下一乐章的连接， 圆号在钟声
的背景下先现了下一乐章活泼轻快的主题。
二、复二部曲式在第三乐章中的应用
与第一、二乐章不同，第三乐章可看作复二部曲
式。 结构图式如下：
A 乐部可分为首尾呼应的四个相当于乐段的结
构。 其中 A 乐段（1-41 小节）的前两个乐句是由圆号
奏出的狩猎号角。 强弱组合为抑扬格，节奏为等分八
分音符和四分音符，调式为 F 大调，伴奏声部是木管
和弦乐构成的反向平行进行。 在第 15 小节处出现了
小号的 6/8 拍子的对答旋律。 两条旋律彼此呼应，描
写狩猎归来的场景。 该旋律随后与小号形成呼应，像
是两队人马的会合。 B 乐段（52-83 小节）是连续并行
的四句式开放乐段，调性为 E 大调，旋律是活跃欢快
的“小波浪型”，拍子是西方音乐中少见的为一拍子，
节奏细碎而规整，音乐表情活泼，像一首精致典雅的
谐谑曲，表现了罗马贵族狩猎归来的欢乐场景。
乐段变化重复两次（84-132 小节），在 第 三 次 出
现时通过一系列的转调模进引入了 C 乐段。 C 乐段
的主体部分曲式为四句式非方正乐段，采用了 bE 大
调和 be 小调的交替调式。 旋律为逐级下行的 “冠音
型”，有着先声夺人的夸张表情和丰富的浪漫主义情
调；节奏是前长后短的“顺分型”组合，增强了音乐的
歌唱性。 以上特点体现出了明显的意大利民歌风格。
A 乐段的谐谑曲的主题作为旋律长音处的填充，配合
得相得益彰。A ’乐段（186-104 小节）是对是号角主题
与谐谑曲主题的综合减缩再现，调性回到 F 大调。 随
后进入 A 乐部的结尾。
如果说 A 乐部描写的是十月节白天的热闹场
面，B 乐部所表现的则是夜晚的宁静生活。 本乐部可
分两个乐段。其中 D 乐段（215-243 小节）是一首充满
南欧风情的宁静的曲调，由曼陀林奏出，弦乐组拨弦
伴奏，结构为并行 三 句 式 乐 段 ，调 性 为 bE 大 调 和 be
小调的交替。 主题随后转化为连接，进入 E 乐段。 E
乐段（244-261 小节）结构为连续并行的四句式结构，
是由小提琴独奏的一首甜美的小夜曲， 长笛圆号的
声部与主要旋律相呼应。 在尾声中出现了 B 乐段中
贯穿全曲的核心材料。
三、自由曲式在第四乐章中的应用
比较能突出雷斯庇基《罗马的节日》浪漫主义风
格特点的是第四乐章， 此乐章曲式结构不太规范，属
于自由曲式，大体可分成三个部分。大致结构图式如下：
本 乐 章 各 个 乐 部 内 部 的 结 构 关 系 也 不 规 则 ，只
能根据材料关系大致分成若干发展阶段。 A 乐部中表
现的是主显节热闹欢腾的场景。 其中的第一部分主
题是由 木 管 奏 出 的 快 速 附 点 音 符 的 叫 卖 式 音 调 ，该
音调开始由 D 调单簧管奏出， 伴奏声部是弦乐组的
高叠和弦，第 9 小 节 加 入 铜 管 和 打 击 乐 ，音 响 加 强 。
第 25 小节处木管组出现等分八分音符，与叫卖调对
置，音 响 更 为 嘈 杂 ，这 些 嘈 杂 的 音 响 在 第 34 小 节 被
整齐的柱式和弦打断， 仿佛有人站出来喝止这些纷
乱的情况。 这两种材料对抗两次，进入了下一部分。
在第二 部 分 由 一 个 三 连 音 节 奏 的 上 行 音 阶 开 始 ，随
后乐队的织体进一步复杂化。 在第 67 小节音乐的节
奏密度变小，木管和圆号的织体变为附点节奏，同时
加入了钢琴。 第三部分转入急板，小号吹出的活泼的
曲调，与圆号形成呼应。 在经过第四部分的过渡后，
进入 B 乐部。
B 乐部可分成前后呼应的三个部分，其首尾是意
大利民间的萨尔塔列拉舞曲， 中间部分是圆舞曲风
格的主题。
C 乐部是整个乐章乃至全曲的高潮。 是具有浓郁
意大利风格的曲调。 主奏乐器为弦乐，木管。 从曲式
上，该主题看属于复乐段的结构，其主体为连续并行
的四句式乐段。 从旋律外形上看， 属于宽广崇高的
“大波浪型”；节奏为短音在前、长音在后的“逆分型”
形态，强调语言性。 伴奏部分是前面出现过的时值相
差八分音符的柱式和弦。 该主题在辉煌的 D 大调上
出现， 表达了作为意大利人的自豪感。 在 287 小节
处，木管的的高音部再现了叫卖调。 其后的尾声是高
潮的继续，首先进入了 6/8 拍子的萨尔塔列拉舞曲的
节奏型， 同时叠加了圆舞曲的旋律， 回顾了中部材
料。 最后织体加厚、力度加强、在一系列坚定有力的
和弦中结束全曲。
四、音响效果变化轨迹
不同的曲式结构会造成不同的音乐效果， 这些
音乐效果的变化可以较为直观地反映于电脑软件
上，以下将通过音频软件对本作品进行读取，绘制效
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果图，从而对各乐章的曲式布局进行分析。
（一）第一乐章
本乐章音响较强。 前后部分由于音乐需要表现
斗兽场中的惨烈景象使用大量铜管乐器， 同时出现
了很强的力度和很厚的织体， 造成了极为嘈杂的音
响。 中部的圣咏主题主要由木管和弦乐担任，力度较
弱、织体较薄。 频谱忠实地反映了该乐章显著的三部
性特点。
（二）第二乐章
本乐章音响较弱。 A 乐部由弦乐和木管陈述，在
大约三分之一处形成小高潮。 中部音响依然较弱，再
现部乐队齐奏，声 部 增 多 ，音 响 也 最 强 ，在 黄 金 分 割
处形成全曲的高潮。 随后是高潮的回落过程，音乐渐
趋平静。 频谱直观地反映了黄金分割处音乐紧张度
的变化
（三）第三乐章
本乐章音响最弱。 第一乐部描写狩猎归来的快
乐场景和舞蹈场 面 ，使 用 木 管 、弦 乐 和 稀 薄 的 铜 管 ，
音响中强。 第二部分描写夜晚的安宁生活，主要使用
弦乐，音响很弱。 前后两部分在音响上形成一定的反
差，频谱也明确地反映了本乐章的二部性特征。
（四）第四乐章
本乐章音响最强。 为了表现主显节的狂欢场面，
乐章大部分采用了乐队的齐奏， 同时加入很多打击
乐和钢琴、 管风琴等键盘乐器， 造成一种噪杂的音
响，乐章的最后是全曲的高潮。 频谱也直观地反映了
乐章整体的强力度。
纵观全曲，音响的强弱对比极其分明，各自都接
近了乐队的极限（谱面上是 ppp-fff），体现了古典与浪
漫交融的特征。 四个乐章的强弱分布为强-弱-弱-强，
形成首尾呼应，从音响上体现了拱形对称的原则。
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