Міністерство освіти і науки України

Тернопільський національний педагогічний університет

імені Володимира Гнатюка

Кафедра образотворчого мистецтва, дизайну та методики їх навчання

“ЗАТВЕРДЖУЮ”

РОБОЧА ПРОГРАМА НАВЧАЛЬНОЇ ДИСЦИПЛІНИ

КОМПОЗИЦІЯ ТА КОЛЬОРОЗНАВСТВО

Рівень вищої освіти перший (бакалаврський)

Галузь знань 01 Освіта/Педагогіка

(шифр і назва галузі знань)

спеціальність 014 Середня освіта (Образотворче мистецтво)

(код і найменування спеціальності)

Освітня програма Середня освіта (Образотворче мистецтво)

(найменування освітньої програми)

Мова навчання українська

2019 – 2020 навчальний рік

1
 Робоча програма навчальної дисципліни «Декоративно-прикладне мистецтво» для студентів
освітньої програми «Середня освіта (Образотворче мистецтво)» спеціальності 014 Середня освіта
(Образотворче мистецтво) галузі знань 01 Освіта/Педагогіка. Рік вступу 2019.

Розробники:
Мацишина З.А. – канд. пед. наук, доцент кафедри образотворчого мистецтва, дизайну та методики
їх навчання Тернопільського національного педагогічного університету імені Володимира
Гнатюка,
Рублевська Н. В. – асистент кафедри образотворчого мистецтва, дизайну та методики їх
викладання, Тернопільського національного педагогічного університету імені Володимира
Гнатюка,
Тютюнник І.С. – канд.. мист., доцент кафедри образотворчого мистецтва, дизайну та методики їх
навчання Тернопільського національного педагогічного університету імені Володимира Гнатюка.
.

Обговорено та рекомендовано до видання науково-методичною радою Тернопільського

національного педагогічного університету імені Володимира Гнатюка.

« 22 » квітня 2019 року, протокол № 9.

2
 1. Опис навчальної дисципліни

1 Освітня програма Середня освіта (Образотворче мистецтво)

014 Середня освіта (Образотворче
2 Спеціальність мистецтво)
3 Галузь знань 01 Освіта/Педагогіка
4 Ступінь вищої освіти Перший (бакалаврський)
5 Статус дисципліни Обов’язкова
6 Мова навчання Українська
7 Курс 1,2,3,4
8 Семестр 1,2,3,4,5,6,7
9 Кількість змістових модулів 11
10 Форма підсумкового контролю Залік – 3,5. Екзамен-1,2,4,6,7
11 ІНДЗ реферат
11 Обсяг дисципліни в кредитах ECTS 16 кредитів
12 Загальна кількість годин 480
13 Аудиторні заняття (год.) Денна форма – 240
14 Лекції (год.) Денна форма – 36
15 Лабораторні заняття (год.) Денна форма – 204
16 Самостійна робота студента (год.) Денна форма – 240

Співвідношення кількості годин аудиторних занять до самостійної і індивідуальної роботи

становить:
для денної форми навчання – 50 % до 50 %

2. Мета навчальної дисципліни

ВСТУП

Програма вивчення нормативної навчальної дисципліни “Композиція та кольорознавство”

складена відповідно до освітньо-професійної програми 014 – Середня освіта (Образотворче
мистецтво) підготовки «бакалавр»
Курс навчальної композиції є однією із ведучих дисциплін у підготовці художників
образотворчого мистецтва.
У житті людини колір відіграє надзвичайно важливе значення, адже все, що бачимо, ми
споглядаємо за допомогою кольору і завдяки кольору. Очевидно, ця біологічна функція кольору
визначає і його роль в духовному житті людського суспільства, що безпосередньо виражається в
здатності емоційної дії кольору на психіку людини.
Термін „композиція” походить від латинського compositio і означає побудову, формування,
з’єднання або групування окремих частин в єдине ціле. Це поняття широко застосовується у
3
мистецтвознавчій літературі при аналізі творів літературного, музичного, образотворчого та інших
видів мистецтва і визначається як побудова, взаємозв’язок частин, які забезпечують цілісність
твору і спрямовані на розкриття змісту та ідеї.
Засвоївши закономірності композиції та кольорознавства, які відображають об’єктивні закони
природи і суспільства, студенти отримують ключ до аналізу і глибокому професійному розумінню
творів всіх видів і жанрів мистецтва.
Предметом вивчення навчальної дисципліни є закономірності побудови та аналізу
художнього твору як твору мистецтва за законами, правилами, прийомами та засобами композиції
та кольорознавства.
Міждисциплінарні зв’язки: курс “Композиція та кольорознавство” органічно пов’язаний із
спеціальними дисциплінами навчального плану: рисунком, живописом, історією образотворчого
мистецтва, декоративно-прикладним мистецтвом. Знання, вміння і навички отримані студентами
при вивченні спеціальних дисциплін образотворчого циклу закріплюються в композиційних
завданнях і знаходять творче застосування при виконанні навчальних та творчих композицій.
Програма навчальної дисципліни складається з таких змістових модулів:
Змістовий модуль 1. Фізичні аспекти кольору та сприйняття кольору
Змістовий модуль 2. Психологічний аспект кольору та прикладне кольорознавство.
Змістовий модуль 3. Теоретичні основи композиції.
Змістовий модуль 4. Просторовість та об’ємність в композиції. Замкнуті і відкриті композиції.
Змістовий модуль 5. Композиція станкової картини.
Змістовий модуль 6. Композиційні закономірності у декоративно-прикладному мистецтві.
Стилізація.
Змістовий модуль 7. Орнамент в декоративно-прикладному мистецтві.
Змістовий модуль 8. Декоративне вирішення твору мистецтва.
Змістовий модуль 9. Композиція портрета. Тематична картина.
Змістовий модуль 10. Композиція театрального живопису, ікони, скульптури.
Змістовий модуль 11. Композиція монументального мистецтва.

1. Мета та завдання навчальної дисципліни

Мета. Розвиток у студентів творчої уяви і образотворчого мислення; виховання широкої

художньо-естетичної культури і художнього смаку; вміння вести цілеспрямоване спостереження
навколишньої дійсності, творчо відбирати життєві враження і відображати їх у правдивій образній
формі; оволодіння професійною майстерністю з широким застосуванням її у професійній
діяльності; ознайомити студентів з основними категоріями та проблемами науки про колір;
навчити використовувати знання у дослідницькій і практичній діяльності
Виходячи з даної мети, програмою передбачено вирішення таких завдань: виховати у студентів
навички творчої діяльності, навчити вмінню послідовної роботи над витвором від ескізу до його
завершеності; ознайомити із виразними особливостями різних образотворчих матеріалів і технік;
нагадати знання з історії розвитку теорії композиції, її основних закономірностей, правил і
методів; розглянути специфічні проблеми композиційних жанрів їх загальні і внутрішні правила і
прийоми; студенти освоюють теоретичні знання і практичні навики в ділянці колористики,
розкриваючи при цьому складну природу кольору: фізичну, фізіологічну, психологічну, естетичну
та ін., його специфіку в контексті різних видів мистецтв.

У результаті вивчення навчальної дисципліни студент повинен знати:

 повинен оволодіти поняттями та вміннями кольору втілювати його на практиці;
 відчувати градації хроматичних та ахроматичних кольорів;
 підбирати тип гармонії до конкретного завдання;
4
 поняття про холодні, теплі, наближаючі, віддаляючі кольори;
 ознайомити студентів з методиками психологічного тестування засобами кольору;
 застосовувати кольорові символи у графічній дизайнерській продукції;
 принципи живопису даних періодів та навчити відтворювати стиль.
 предмет і завдання курсу, визначення понять: „композиція”, „структура”, „конструкція”,
„компонування”, особливості фронтальної, об’ємної, глибинно-просторової композиції,
типи композиції.
 значення понять: “площина” і “простір”, “фон” і “зображення”. особливості передачі
простору і часу у творі мистецтва.
 що таке „золотий перетин”, історію виникнення „золотого перетину”, способи
знаходження „золотого перетину”.
 особливості композиції у декоративно-прикладному мистецтві. Принципи та історію
розвитку композиції декоративно-прикладного мистецтва. Основні закони, правила,
прийоми і засоби композиції декоративно-прикладного мистецтва. Закон традицій,
цілісності, тектоніки, пропорційності, масштабу, контрасту. Ритм, симетрія, асиметрія.
Фактура, текстура, графічність, пластичність, ажурність.
 основні закони, правила, прийоми і засоби композиції.
 методологічні та наукові основи композиції. Суть і динаміку творчого процесу.
Особливості художнього образу.
 властивості просторової форми, засоби об’ємно-просторової композиції; особливості
фактури, текстури, величини, положення в просторі; що таке масштаб, пропорції і
пропорційні величини; особливості сприйняття простору і об’ємної форми.
 що таке організація міжпредметного простору, силует, контур, контурне напруження,
фігуральність, „негатив - позитив”.
 ілюзійні прийоми на площині, способи передачі об’єму на площині. Що таке тональний
контраст, зміщення і зсуви, накладання зображень, чергування планів, „плетінка”.
 про ритм як засіб організації художньої форми, особливості метричних та ритмічних
рядів, приклади ритму в природі й мистецтві.
 що таке „стилізація”, „інтерпретація”, „трансформація”, графічні способи зображення
мотивів: лінійне трактування, силуетне узагальнення форми плямовим вирішенням,
логічне поєднання ліній і плям, шляхи узагальнення природних форм, принципи
компонування площини стилізованими елементами, особливості стилізації рослинних та
зооморфних форм.
 що таке орнамент, види орнаментів, закономірності їх побудови, ритмічні рухи, види
симетрії в орнаментах, особливості стрічкових, сітчастих, замкнутих орнаментів,
принципи їх створення.
 що таке натюрморт, види натюрморту. Композиційні основи побудови натюрморту.
Особливості навчального натюрморту.
 що таке графіка, види і, історію розвитку графічних технік.
 композиційну структуру книги, що таке ілюстрація, види ілюстрацій. Види оформлення
книжкових видань: шрифтове, орнаментально-декоративне, предметно-тематичне,
символічне і емблематичне, сюжетно-тематичне вирішення.
 що таке ікона, особливості написання та композиційне рішення ікон.
 як створювати композиції, принципи створення композиції.
 композицію сюжетно-тематичної картини;
 принципи умовного вирішення фігури людини;
 основні христологічні та богородичні іконографічні типи зображень;
 принципи побудови творів монументального мистецтва, твори українських митців-
5
 монументалістів;
 характер пластичного вирішення образів у монументальному мистецтві;
 спосіб заповнення, принципи побудови простору та варіанти композиційних схем в
площинній композиції;
 основні види колористичних рішень у творах стінопису.
вміти:
 складати ряди за світлотою та насиченістю;
 виконувати 12-колірне кольорове коло.
 виконувати простий малюнок у «грецькій палітрі»; зображення об’ємного предмета
мозаїкою;
 використовувати певний тип гармонії виконують ілюстрацію за завданням;
 виконувати ескізу та макету інтер’єру;
 вміти тестувати власні кольорові уподобання за тестом Люшера;
 виконувати творчі композиції, що передає описаний у завданні стан людини;
 аналізувати готової продукції на наявність символів та створення власної соціальної
реклами;
 аналізувати та систематизувати колорит історичних періодів (стилів) копія,
(інтерпретація) мистецького твору - викладка кольорів.
 у процесі дослідницької роботи студенти вчаться спостерігати за кольорами, аналізувати і
узагальнювати здобуті знання з наступним застосуванням їх  на практиці.
 відрізняти поняття: „композиція”, „структура”, „конструкція”, „компонування”,
розрізняти фронтальну, об’ємну, глибинно-просторову композиції.
 відрізняти поняття: “площина” і “простір”, “фон” і “зображення”. Передавати різні часові
періоди в картині, просторовість.
 знаходити „золотий перетин” у картині, в природі.
 аналізувати твір мистецтва за законами, правила, прийомами, засобами композиції.
 аналізувати твір мистецтва за закономірностями композиції.
 складати навчальний натюрморт, підбирати предмети для тематичного натюрморту.
 обґрунтовувати методологічні та наукові основи композиції. Аналізувати художній образ.
 створювати композиції використовуючи властивості просторової форми і засоби об’ємно-
просторової композиції.
 створювати графічну композицію.
 передавати об’єм на площині та оптичність.
 будувати ритмічні та метричні ряди.
 стилізувати рослинні та зооморфні форми.
 складати різі види орнаментів.
 техніки графічного мистецтва розрізняти високий, плоский і глибокий друк.
 компонувати елементи книги, підбирати колористичну гаму зображень, орнаментику;
оформляти книжкові видання.
 правильно, за композиційними правилами писати ікони.
 композиційно правильно створювати тематичну композицію, пейзаж, натюрморт,
портрет.
 спрощено зображати фігуру людини, перетворювати об’ємні форми в умовні, площинні,
інтерпретувати кольорові і світлотіні відносини;
 виконувати однофігурні, двофігурні та багатофігурні композиції та пов’язувати їх з тлом;
 створювати композиції на релігійну тематику, оперувати специфічними термінами;
 чітко визначати ідейну і пластичну концепцію твору монументального мистецтва,
6
 вибирати вдалу трактовку теми, розробляти оригінальне сюжетно-пластичне вирішення
теми в певному архітектурному об’єкті;
 узагальнювати і стилізувати реальні об’єкти відповідно до специфіки будівлі і сприйняття
монументального твору.

3. Результати навчання

Індекс в
Програмні компетентності
матриці ОП
Здатність усвідомлювати власну причетність до традицій і цінностей
національної культури, зберігати і примножувати культурно-мистецькі,
ЗК 1. екологічні, моральні, наукові цінності і досягнення суспільства на основі
розуміння історії та закономірностей розвитку мистецтва, його місця у загальній
системі знань про природу і суспільство.
Здатність до пошуку, оброблення та аналізу інформації з різних джерел; до
ЗК 6. абстрактного мислення, аналізу та синтезу; здатність використовувати сучасні
інформаційні та комунікаційні технології у професійній діяльності.
ЗК 7. Здатність застосовувати набуті знання в практичних ситуаціях.
ЗК 8. Здатність навчатися і оволодівати сучасними знаннями.
ЗК 12. Здатність генерувати нові ідеї (креативність).
СК 4. Здатність до особистісно-ціннісного ставлення до мистецтва.
Володіння образотворчою грамотою на рівні, необхідному для сприймання,
СК 5.
оцінки та створення художнього образу.
Здатність застосовувати засоби та закони композиції та кольорознавства в
СК 11.
практичній художній діяльності.
Знання і розуміння особливостей предметної галузі та сфери професійної
РН 1.
діяльності, уміння застосовувати набуті знання у практичних ситуаціях.
РН 2. Знання та володіння критеріями оцінки якості виконуваних робіт.
Володіння практичними основами образотворчої грамоти на рівні, необхідному
РН 21. для сприймання, оцінки та створення художнього образу, володіння культурою
виконання творчої роботи.
Уміння застосовувати закони та теоретичні основи композиції, кольорознавства,
РН 27.
нарисної геометрії і перспективи в практичній художній діяльності.

Вивчення навчальної дисципліни «Композиція та кольорознавство» забезпечує

досягнення здобувачами таких результатів навчання:

  Теми Результати навчання

Фізичні аспекти кольору та
1
сприйняття кольору.
Психологічний аспект кольору
2
та прикладне кольорознавство.
3 Теоретичні основи композиції.
Знати фізичні аспекти кольору, характеристики кольору, критерії
гармонії кольору, особливості кольорового вирішення в інтер’єрі.
Знати особливості фізіолого-психологічного впливу кольору,
психологічні характеристики основних кольорів.
Знати основні визначення поняття «композиція», особливості різних
видів і типів композиції, основні етапи розвитку композиції та її
місце в теорії мистецтвознавства, основні закономірності
композиції, золотого перетину та їх застосування на практиці

7

Просторовість та об’ємність в
4 композиції. Замкнуті і відкриті
композиції.
5 Композиція станкової картини.
Композиційні закономірності у
6 декоративно-прикладному
мистецтві. Стилізація.
Орнамент в декоративно-
 7 принципи побудови творів декоративно-прикладного мистецтва;
прикладному мистецтві.
Декоративне вирішення твору
8 пейзажу, архітектурних елементів; вміти стилізувати та створювати
мистецтва.
Композиція портрета.
9 багатофігурної композиції; вміти малювати тематичні композиції,
Тематична картина
Композиція театрального
10
живопису, ікони, скульптури
Композиція монументального
11
мистецтва
створення художнього образу, методологічні та наукові основи
композиції, особливості творчого процесу, принципи створення
симетричних, асиметричних, статичних, динамічних,контрастних
композицій.
 Знати: особливості передачі простору та часу в образотворчому
мистецтві, використання кольору як засобу композиції,особливості
графічної роботи, принципи оптичного перетворення площинної
поверхні, основні положення ритмічних та метричних рядів,
замкнутої та відкритої композиції.
Знати: особливості станкової картини, жанри в образотворчому
мистецтві, композиційні принципи зображення натюрморту,
пейзажу, інтер’єру.
Знати: композиційні закономірності декоративно-прикладного
мистецтва, особливості та принципи стилізації, етапи переробки
природних форм у декоративні.
Знати: особливості та види орнаменту, закономірності їх побудови,
вміти: будувати орнаментальні композиції.
 Знати: особливості декоративного вирішення натюрморту,
композиції декоративного характеру.
Знати композиційні закономірності в побудові портрету, одно- і
портрети.
Знати особливості композиційного вирішення ікони, театрального
живопису, станкової та декоративної скульптури; вміти малювати
ікони, декорації.
Знати композиційні закономірності в архітектурі, монументального
живопису, монументальної скульптури; вміти практично працювати
з даної теми.

4. Програма навчальної дисципліни

4.1. Зміст навчальної дисципліни
Змістовий модуль 1. Фізичні аспекти кольору та сприйняття кольору
Тема 1. Фізична природа кольору.
Фізична природа кольору. Світло і колір. Характеристики кольору. Джерела світла, зміна
кольору предметів. Методи зміщування кольорів.
Тема 2. Сприйняття кольору.
Зміщування кольорів: оптичне та механічне (на базовій 12-ти колірній системі знайти
результати змішування за малим, середнім та великим інтервалами. Кольорові результати методами
оптичного (крапкового), механічного (лесування) змішування. Закономірності кольорового
сприйняття; будова і робота зорового аналізатора, "денне" і "сутінкове" бачення. Теорія Юнга-
Гельмгольца, явища іррадіації, адаптації, перспектива кольору, теорія контрастів.
Тема 3. Гармонія кольору.
Гармонія кольорів; об'єктивний та суб’єктивні фактори. Критерії гармонії. Гармо нійні
поєднання (тональні, споріднені, споріднено-контрастні, контрастні).
Тема 4. Колір в інтер’єрі.
Вплив форми та розміру кольорової плями в інтер’єрі. Психофізіологічна теорія кольорової
гармонії.

8
 Змістовий модуль 2. Психологічний аспект кольору та прикладне кольорознавство.
Тема 5. Фізіолого-психологічний вплив кольору.
Психологія кольорів. Хромотерапія. Фізіолого-психологічний вплив кольорів.
Тема 6. Психологічні характеристики основних кольорів.
Поняття колориту. Колористичний аналіз художнього твору. Колір у графічному дизайні.
Змістовий модуль 3. Теоретичні основи композиції.
Тема 7. Загальне поняття про композицію. Предмет композиції. Види і типи композиції.
Предмет і завдання курсу композиції. Визначення понять: „композиція”, „структура”,
„конструкція”, „компонування”. Фронтальна, об’ємна, глибинно-просторова композиція.
Тема 8. Місце композиції в теорії мистецтвознавства. Основні етапи розвитку композиції.
Місце композиції в теорії мистецтвознавства, психологія художньої творчості. Її роль і місце у
вихованні художника.
Стислий огляд методів навчання композиції і її спадкоємність в історичному розвитку теорії
композиції. Питання теорії композиції і методи її викладання в епоху Відродження. Композиційні
схеми італійського Відродження (трикутник, коло, еліпс і т.д.). Питання теорії композиції в
наукових і методичних працях сучасних дослідників.
Тема 9. Основні закони, правила, прийоми і засоби композиції. „Золотий перетин” в
композиції.
Закон цілісності, новизни, контрастів, життєвості, підлеглості всіх засобів і закономірностей
композиції ідейному задуму. Ритм, симетрія, асиметрія, розміщення головного на другому плані,
монументальність, передача простору, крапка, штрих, тонова і кольорова плями, лінійна й
повітряна перспективи. „Золоті пропорції”. Історія виникнення терміну „золотий перетин”. „Золоті
пропорції” у природі.
Тема 10. Методологічні та наукові основи композиції. Суть і динаміка творчого процесу.
Художній образ.
Методи роботи над композицією. Загальні принципи методу творчої і композиційної роботи над
реалістичним твором образотворчого мистецтва. Накопичення початкових уявлень. Зародження
ідеї і образного задуму майбутнього твору. Ідея. Тема. Конкретне вираження теми і сюжету.
Сюжет. Практичні пошуки сюжету. Вивчення конкретного матеріалу в натурі і за літературними
джерелами. Робота над ескізом, картоном, картиною. Зв’язок композиції з іншими науками. Сили
та компоненти художньої творчості. Риси художнього образу.
Тема 11. Симетрія і асиметрія, статика і динаміка в композиції. Статична і динамічна
рівновага.
Загальне поняття про симетрію і асиметрію, статику і динаміку. Принципи створення
симетричних і асиметричних композицій, статичних і динамічних композицій. Дзеркальна
симетрія. Приклади статики і динаміки в природі.
Композиція картини. Загальні принципи організації композиційної рівноваги на площині. Методи
роботи над статично та динамічно врівноваженими композиціями.
Тема 12. Контраст і нюанс в композиції.
Загальне поняття про контраст і нюанс, тотожність в композиції. Закономірність контрастних
відношень. Тотожність – найпростіший зв’язок між елементами. Нюансні співвідношення.
Принципи створення контрастних композицій.

Змістовий модуль 4. Просторовість та об’ємність в композиції. Замкнуті і відкриті

композиції.
Тема 13. Простір і час як композиційні фактори. Властивості просторової форми. Засоби
об’ємно-просторової композиції.
Площина і простір. Фон і зображення. Час як фактор композиції. Різні аспекти проблеми часу в
картині.

9
 Властивості просторової форми. Фактура, текстура, величина, положення в просторі. Масштаб,
пропорції і пропорційні величини. Особливості сприйняття простору і об’ємної форми.
Тема 14. Колір як засіб композиції.
Емоційна дія кольору. Теплі і холодні, хроматичні і ахроматичні кольори. Передача простору за
допомогою кольорових плям.
Тема 15. Графічність і силует в композиції.
Організація міжпредметного простору. Силует, контур, контурне напруження, фігуральність,
„негатив - позитив”.
Тема 16. Оптичне перетворення площинної поверхні.
Ілюзійні прийоми на площині. Способи передачі об’єму на площині. Тональний контраст.
Зміщення і зсуви. Накладання зображень, чергування планів, „плетінка”.
Тема 17. Ритм і метр в композиції.
Ритм у природі й мистецтві. Ритм як засіб організації художньої форми. Метричні та ритмічні
ряди. Закон ритмічних змін.
Тема 18. Особливості замкнутої і відкритої композиції.
Закон домінанти. Основні принципи та умови вирішення замкнутої композиції: компонування
елементів у заданій площині, поділ площини на частини, ритмічна організація елементів,
утворення композиційного центру. Відкрита композиція.

Змістовий модуль 5. Композиція станкової картини.

Тема 19. Композиція натюрморту.
Натюрморт, види натюрморту. Композиційні основи побудови натюрморту. Навчальний
натюрморт. Натюрморт як один із жанрів станкового живопису і складова частина композиції
жанрової картини. Вибір теми і підбір предметів для натюрморту. Сюжетно-композиційний центр
натюрморту.
Тема 20. Композиція пейзажу.
Пейзаж як складова частина картини і як самостійний жанр мистецтва. Ідейно-суттєвий зміст
пейзажу. Види пейзажу: міський (архітектурний), сільський, індустріальний, історичний, ліричний,
романтичний, епічний, інтимний, морський і ін. Композиційні основи пейзажу: мотив, образ, точка
зору, рівень зору, просторові плани, формат, перспектива, ритм, колорит, світло, рефлекс,
композиційний центр. Етюд і пейзаж-картина. Подібність і відмінність. Образотворчо-виразні
засоби і прийоми композиції пейзажу.
Тема 21. Композиція інтер’єру.
Інтер’єр як внутрішній архітектурний простір і як жанр образотворчого мистецтва. Історія
інтер’єру як жанру. Вираження через інтер’єр естетичних, соціальних, професійних та інших
сторін епохи. Інтер’єр як частина картини і його роль у трактуванні змісту твору. Композиційні
основи побудови інтер’єру. Вибір точки зору, точки сходження, лінії горизонту. Кутова і
фронтальна перспективи. Визначення предмету. Розміщення предметів в інтер’єрі. Предмет і
фігура людини як масштаб при побудові інтер’єру. Ритм ліній, об’ємів, простору. Перспектива
предметів у просторі.

Змістовий модуль 6. Композиційні закономірності у декоративно-прикладному мистецтві.

Стилізація.
Тема 22. Композиція у декоративно-прикладному мистецтві.
Декоративне мистецтво. Поняття композиції у декоративно-прикладному мистецтві. Принципи
та історія розвитку композиції декоративно-прикладного мистецтва. Основні закони, правила,
прийоми і засоби композиції декоративно-прикладного мистецтва. Закон традицій, цілісності,
тектоніки, пропорційності, масштабу, контрасту. Ритм, симетрія, асиметрія. Фактура, текстура,
графічність, пластичність, ажурність.

10
 Тема 23. Природні форми і шляхи їх узагальнення.
Графічні способи зображення мотивів: лінійне трактування, силуетне узагальнення форми
плямовим вирішенням, логічне поєднання ліній і плям. Поняття „стилізація”, „інтерпретація”,
„трансформація”. Метод асоціативності.
Тема 24. Стилізація. Принципи стилізації.
Стилізація. Принципи стилізації. Декоративне зображення елементів живої та неживої природи.
Етапи переробки природних форм у декоративні.

Змістовий модуль 7. Орнамент в декоративно-прикладному мистецтві.

Тема 25. Закономірності побудови орнаментальних композицій.
Орнамент. Види орнаментів. Закономірності їх побудови. Ритмічні рухи, види симетрії в
орнаментах. Стрічкові, сітчасті, замкнуті орнаменти, принципи їх створення. Силуетне зображення
стилізованих форм у стрічці. Замкнутий орнамент з рослинних елементів, зооморфних форм.
Сітчастий орнамент з геометричних елементів.
Тема 26. Компонування площини стилізованими елементами.
Стилізація рослинних і тваринних форм. Узагальнення форми та деталізуванння зображення.
Образне вирішення теми. Підпорядкованість декоративних елементів ідейному задуму.
Тема 27. Композиція творів декоративно-прикладного мистецтва.
Властивості природних матеріалів. Особливості композиції виробів з кістки, рогу, рогози,
соломки, дерева, шкіри, каменю. Властивості текстильних матеріалів. Композиційне вирішення
текстильних виробів. Гобелен, батик, вишивка тощо. Властивості даних матеріалів. Композиційне
вирішення скляних і металевих виробів.

Змістовий модуль 8. Декоративне вирішення твору мистецтва.

Тема 28. Композиція за мотивами натюрморту.
Натюрморт. Декоративне вирішення, стилізація натюрморту. Тонова і кольорова пляма, крапка,
лінія, штрих. Стилізований натюрморт з предметів побуту.
Тема 29. Композиція за мотивами пейзажу.
Пейзаж. Стилізація пейзажу. Принципи декоративного вирішення пейзажу.
Тема 30. Декоративне вирішення архітектурних мотивів.
Декор. Малі архітектурні форми. Передача певного архітектурного стилю. Декоративне
вирішення архітектурних мотивів.

Змістовий модуль 9. Композиція портрета. Тематична картина

Тема 31. Композиція портрета. Одно- і багатофігурна композиція.
Портрет як жанр образотворчого мистецтва. Композиційні закономірності в побудові портрета.
Класифікація та різновиди портретів. Види портретів: портрет (етюд голови), портрет погрудний,
портрет поясний, в ріст, груповий, портрет-картина, мініатюра, офіційний, парадний, камерний,
інтимний. Портрет і портретна подібність. Подібність зовнішня і внутрішня.
Композиційні основи побудови одно- і багатофігурної композиції. Образ і психологія. Загальні і
специфічні образотворчо-виразні засоби композиції. Творчий метод: вибір і розуміння оригіналу,
пошук індивідуального і типового одно- і багатофігурної композиції, творчий задум, виконання.
Тема 32. Композиція сюжетно-тематичної картини.
Сюжет. Сюжетно-просторова побудова картини. Композиція тематичної картини. Основні
закономірності, правила, прийоми і засоби пластичної побудови. Ідея і форма. Вираження теми
через певний сюжет. Три точки – точка зору, ракурс (фас, профіль, проміжні повороти), горизонт,
віддалення. Визначення головного і другорядного. Композиційний центр. Різні шляхи і засоби
його вираження – колір, тон, світло, деталізація, контрасти, головна фігура, змістовна деталь і т.д.
Визначення формату і розміру. Масштабність і ритм (форм, тону, кольору і т.д.). Перспективно-

11
просторова побудова. Лінійна схема побудови картини. Освітлення, малюнок, тон, колір, колорит,
техніка.

Змістовий модуль 10. Композиція театрального живопису, ікони, скульптури.

Тема 33. Композиція в іконописі.
Ікона. Особливості композиційного вирішення ікони.
Тема 34. Композиція театрального живопису.
Театральний живопис. Декорації. Композиційні особливості театрального живопису.
Тема 35. Композиція станкової та декоративної скульптури.
Станкова скульптура. Рельєф. Кругла скульптура. Композиційні особливості станкової
скульптури.
Декоративна скульптура. Особливості композиційного вирішення декоративної скульптури.

Змістовий модуль 11. Композиція монументального мистецтва.

Тема 36. Композиція в архітектурі.
Архітектура. Ландшафтна архітектура. Композиційні закономірності в архітектурі.
Тема 37. Композиція монументального живопису.
Монументальний живопис. Фреска, вітраж, мозаїка. Монументальне панно. Композиційні
особливості монументального живопису.
Тема 38. Композиція монументальної скульптури.
Монументальна скульптура. Композиційне вирішення монументальної скульптури.

4.2.Структура навчальної дисципліни

Назви змістових модулів і тем Кількість годин

денна форма
усьо у тому числі
го л п лаб інд с.р.
1 2 3 4 5 6 7
Модуль 1
Змістовий модуль 1. Фізичні аспекти кольору та сприйняття кольору
Тема 1. Фізична природа кольору 1 - 4 - 3
Тема 2. Сприйняття кольору 2 - 2 - 3
Тема 3. Гармонія кольору 1 2 - 3
Тема 4. Колір в інтер’єрі - - 4 - 3
Разом за змістовим модулем 1 4 - 14 - 12
Змістовий модуль 2. Психологічний аспект кольору та прикладне кольорознавство
Тема 5. Фізіолого-психологічний вплив кольору 2 - 4 - 4
Тема 6. Психологічні характеристики основних
2 4 - 4
кольорів
Разом за змістовим модулем 2 4 - 8 - 8
ІНДЗ - - - 10 -
Усього годин за Модуль 1 8 22 30
Модуль 2
Змістовий модуль 3. Теоретичні основи композиції
Тема 7. Загальне поняття про композицію. Предмет
2 - 4 - 4
композиції. Види і типи композиції.
Тема 8. Місце композиції в теорії мистецтвознавства. - - 4 - 4
12
Основні етапи розвитку композиції.
Тема 9. Основні закони, правила, прийоми і засоби
4 - 2 - 4
композиції. „Золотий перетин” в композиції.
Тема 10. Методологічні та наукові основи
композиції. Суть і динаміка творчого процесу. - - 4 - 4
Художній образ.
Тема 11. Симетрія і асиметрія в композиції. Статика і
динаміка в композиції. Статична і динамічна 2 - 4 - 4
рівновага.
Тема 12. Контраст і нюанс в композиції. 2 2 - 4
Разом за змістовим модулем 3 54 10 20 - 24
Змістовий модуль 4. Просторовість та об’ємність в композиції. Замкнуті і відкриті
композиції.
Тема 13. Простір і час як композиційні фактори.
Властивості просторової форми. Засоби об’ємно- 2 4 - 4
просторової композиції.
Тема 14. Колір як засіб композиції. - 4 4
Тема 15. Графічність і силует в композиції. - - 4 - 4
Тема 16. Оптичне перетворення площинної поверхні. - - 6 - 4
Тема 17. Ритм і метр в композиції. - - 4 - 4
Тема 18. Особливості замкнутої і відкритої
2 4 - 4
композиції.
ІНДЗ - - - 12
Разом за змістовим модулем 4 66 4 26 36
Усього годин за Модуль 2 120 14 46 60
Модуль 3
Змістовий модуль 5. Композиція станкової картини.
Тема 19. Композиція натюрморту. 2 4 - 4
Тема 20. Композиція пейзажу. 2 6 - 4
Тема 21. Композиція інтер’єру. - - 4 - 4
Разом за змістовим модулем 5 14 4 14 - 12
Змістовий модуль 6. Композиційні закономірності у декоративно-прикладному
мистецтві. Стилізація.
Тема 22. Композиція у декоративно-прикладному
2 4 - 3
мистецтві.
Тема 23. Природні форми і шляхи їх узагальнення. - - 4 - 4
Тема 24. Стилізація. Принципи стилізації. - - 6 - 4
ІНДЗ - - - 11 -
Разом за змістовим модулем 6 14 - - 14 - 11
Усього годин 34 6 - 28 34
Модуль 4
Змістовий модуль 7. Орнамент в декоративно-прикладному мистецтві.
Тема 25. Закономірності побудови орнаментальних
- - 4 - 3
композицій.
Тема 26. Компонування площини стилізованими
- - 6 - 2
елементами.
Тема 27. Композиція творів декоративно- - - 4 - 2
13
прикладного мистецтва.
Разом за змістовим модулем 7 21 - - 14 - 7
Змістовий модуль 8. Декоративне вирішення твору мистецтва.
Тема 28. Композиція за мотивами натюрморту. - - 4 - 2
Тема 29. Композиція за мотивами пейзажу. - - 4 - 2
Тема 30. Декоративне вирішення архітектурних
- - 6 - 3
мотивів.
ІНДЗ - - - 14 -
Разом за змістовим модулем 8 - - 14 21
Усього 28 28
Модуль 5
Змістовий модуль 9. Композиція портрета. Тематична картина
Тема 31. Композиція портрета. Одно- і багатофігурна
14 10
композиція.
Тема 32. Композиція сюжетно-тематичної картини. 14 10
ІНДЗ 8
Разом за змістовим модулем 9 28 28
Модуль 6
Змістовий модуль 10. Композиція театрального живопису, ікони, скульптури
Тема 33. Композиція в іконописі 14 8
Тема 34. Композиція театрального живопису 14 8
Тема 35. Композиція станкової та декоративної
2 10
скульптури.
ІНДЗ 4
Разом за змістовим модулем 10 14 30 30

Модуль 7
Змістовий модуль 11. Композиція монументального мистецтва
Тема 36. Композиція в архітектурі 2
Тема 37. Композиція монументального живопису. 14 6
Тема 38. Композиція монументальної скульптури. 2
Разом за змістовим модулем 11 14 10
ІНДЗ 8
Разом за змістовим модулем 11 30 30

4.3. Теми лекцій

денна
з/п № теми Назва теми форма

1 Тема 1. Фізична природа кольору. 1

2 Тема 2. Сприйняття кольору 2
3 Тема 3. Гармонія кольору. 2

14
 4 Тема 5. Фізіолого-психологічний вплив кольору. 2
5 Тема 6. Психологічні характеристики основних кольорів. 2
    Всього годин 8

4.4. Теми практичних занять

№ Назва теми Кількість
з/п годин
1. Загальне поняття про композицію. Предмет композиції. Види і типи 2
композиції. (Тема 7)
2. Основні закони, правила, прийоми і засоби композиції. „Золотий перетин” 4
в композиції. (Тема 9)
3. Симетрія і асиметрія в композиції. Статика і динаміка в композиції. 2
Статична і динамічна рівновага (Тема 11)
4. Контраст і нюанс в композиції. (Тема 12) 2
5. Простір і час як композиційні фактори. Властивості просторової форми. 2
Засоби об’ємно-просторової композиції. (Тема 13)
6. Особливості замкнутої і відкритої композиції. (Тема 18). 2
7. Композиція натюрморту (Тема 19) 2
8. Композиція пейзажу (Тема 20) 2
9. Композиція у декоративно-прикладному мистецтві (Тема 23) 2
Разом 20

4.5. Теми лабораторних занять

№ Назва теми Кількість
з/п годин
1 Фізична природа кольору (Тема 1) 4
2 Сприйняття кольору (Тема 2) 2
3 Гармонія кольору (Тема 3) 2
4 Колір в інтер’єрі (Тема 4) 4
5 Фізіолого-психологічний вплив кольору (Тема 5) 4
6 Психологічні характеристики основних кольорів (Тема 6) 4
7 Загальне поняття про композицію. Предмет композиції. Види і типи 4
композиції. (Тема 7)
8 Місце композиції в теорії мистецтвознавства. Основні етапи розвитку 4
композиції. (Тема 8)
9 Основні закони, правила, прийоми і засоби композиції. „Золотий перетин” в 2
композиції. (Тема 9)
10 Методологічні та наукові основи композиції. Суть і динаміка творчого 4
процесу. Художній образ. (Тема 10)
11 Симетрія і асиметрія, статика і динаміка в композиції. Статична і динамічна 4
рівновага. (Тема 11)
12 Контраст і нюанс в композиції. (Тема 12) 2
Разом 20
13 Простір і час як композиційні фактори. Властивості просторової форми. 4
Засоби об’ємно-просторової композиції. (Тема 13)
14 Колір як засіб композиції. (Тема 14) 4
15 Графічність і силует в композиції. (Тема 15) 4
16 Оптичне перетворення площинної поверхні. (Тема 16) 6
15
 17 Ритм і метр в композиції. (Тема 17) 4
18 Особливості замкнутої і відкритої композиції. (Тема 18) 4
Разом 46
19 Композиція натюрморту. (Тема 19) 4
20 Композиція пейзажу. (Тема 20) 6
21 Композиція інтер’єру. (Тема 21) 4
23 Композиція у декоративно-прикладному мистецтві. (Тема 22) 4
24 Природні форми і шляхи їх узагальнення. (Тема 23) 4
25 Стилізація. Принципи стилізації. (Тема 24) 6
Разом 28
Закономірності побудови орнаментальних композицій. (Тема 25) 4
Компонування площини стилізованими елементами. (Тема 26) 6
Композиція творів декоративно-прикладного мистецтва. (Тема 27) 4
Композиція за мотивами натюрморту. (Тема 28) 4
Декоративне вирішення архітектурних мотивів. (Тема 29) 4
Композиція за мотивами пейзажу. (Тема 30) 6
Разом 28
Композиція сюжетно-тематичної картини (Тема 32). 10
Композиція в іконописі (Тема 33). 8
Композиція монументального живопису. (Тема 37) 10
Разом 28

4.6. Самостійна робота

Самостійна робота студентів передбачає: підготовку студента до навчальних занять,

виконання ним індивідуальних завдань; підготовку доповідей та створення презентацій із
запропонованих тем, тощо.
У зв’язку із великим обсягом матеріалу та обмеженою кількістю аудиторного навантаження
студентам для більш глибокої і повної орієнтації у навчальному матеріалі пропонуються завдання
для самостійного опрацювання до лекцій та лабораторно-практичних робіт.

№ Назва теми Кількість

з/п годин
Написання реферату „Світло і колір”. Підготувати приклади 3
1
кольороутворення різного типу (Тема 1)
Написати доповідь про теорію Юнга-Гельмгольца. Укласти кольорові 3
2 результати методами оптичного (крапкового), механічного (лесування)
змішування (Тема 2)
Створити гармонійні поєднання (тональні, споріднені, споріднено- 3
3
контрастні, контрастні) (Тема 3)
Намалювати автопортрет у кольорі (за творчим методом кольорових 3
4
асоціацій) (Тема 4)
5 Розробити аналіз древніх культур кольору (Тема 5) 4
Колір у творчості художників XX ст. К.Малевич, В.Кандінський, П.Пікассо, 4
6 О.Архипенко, С.Далі, С.Делоне, П.Клее, І.Міро, Е.Вархола, Д.Поллака та ін.
(Тема 6)
7 Колір в інтер’єрі 10
Разом 30
16
8 Виконати наочну таблицю з видами композиції. (Тема 7) 4
9 Основні етапи розвитку композиції. (Тема 8) 4
Створити композиційне зображення, яке б відображало засоби композиції.
10 4
(Тема 9)
11 Намалювати ілюстрацію до казки. (Тема 10) 4
Виконати симетричну, динамічну композицію з геометричних форм різної
12 4
величини, кольору і тону. (Тема 11)
Виконати композицію з абстрактних плям нюансно відмінних за величиною
13 4
і кольором. (Тема 12)
14 Виконати композицію з простих геометричних форм, передавши в ній
4
простір за допомогою величини елементів, тону і кольору (Тема 13).
15 Виконати імітацію дерева, пластмаси, шкіри. (Тема 14) 4
16 Створити двотональну композицію з двох протилежних кольорів
4
ахроматичного ряду. (Тема 15)
17 Виконати композицію з ефектом просторової глибини. (Тема 16) 4
18 Виконати композицію на основі метричних або ритмічних рядів. (Тема 17) 4
19 Виконати відкриту композицію. (Тема 18) 4
20 Композиція з геометричних фігур 12
Разом 36
21 Натюрморт в творчості українських художників. (Тема 19) 3
22 Пейзаж в творчості українських художників. (Тема 20) 3
23 Приклади зображення інтер’єру в творчості українських художників. (Тема 3
21)
24 3
25 Ритм, симетрія, асиметрія в декоративно-прикладному мистецтві. (Тема 22) 3
26 Зробити замальовки рослин (дерева, квіти). (Тема 23) 4
27 Виконати стилізацію тварин. (Тема 24) 4
28 Композиція «Тернопіль» 11
Разом 34
29 Розробити стрічковий, сітчастий, замкнутий орнамент на основі одного 3
елемента. (Тема 25)
30 Компонування площини стилізованими елементами (елементи пейзажу) 2
(Тема 26)
31 Розробити ескіз керамічних виробів з орнаментом (Тема 27). 2
32 Основи стилізації натюрморту. Розроблення ескізу. (Тема 28) 2
33 Основи стилізації пейзажу. Розроблення ескізу. (Тема 29) 2
34 Розробити ескіз на тему: «Мій Тернопіль». (Тема 30) 3
35 Реферат на тему: «Архітектурні мотиви в творчості художників Тернополя» 14
Разом 28
36 Намалювати багатофігурну композицію. (Тема 31). 6
37 Розробити ескіз сюжетно-тематичної картини. (Тема 32). 6
38 Закони композиції в іконописі. (Тема 33). 2
39 Принципи композиції театрального живопису (Тема 34). 2
40 Особливості композиції декоративної скульптури (Тема 35) 2
41 Композиція в архітектурі (Тема 36) 2
42 Композиція монументального живопису. (Тема 37). 6
43 Композиція монументальної скульптури. (Тема 38). 2
44 Намалювати композицію до твору Лесі Українки
17
 Разом 28

4.7. Індивідуальні завдання

Індивідуальна робота студентів у процесі оволодіння змістом курсу характеризується індивідуально-
прикладним змістом і полягає у: виконанні живописної композиції, стилізації творів мистецтва.
Індивідуальне науково-дослідне завдання (ІНДЗ) є видом позааудиторної самостійної роботи
студента навчального чи навчально–дослідницького характеру, яке виконується в процесі вивчення
програмного матеріалу навчального курсу і завершується разом із складанням заліку з даної навчальної
дисципліни. Оцінка за ІНДЗ є обов'язковим компонентом залікової оцінки і враховується при проведенні
підсумкової оцінки з навчального курсу.
Зміст ІНДЗ: завершена теоретична або практична робота в межах навчальної програми курсу, яка
виконується на основі знань, вмінь і навичок, одержаних в процесі лекційних та семінарських занять,
охоплює зміст навчального курсу в цілому.
ІНДЗ виконується самостійно кожним студентом у вигляді виконання живописної композиції.
При виконанні та оформлені ІНДЗ студент може використовувати комп’ютерну техніку.
Індивідуальне навчально-дослідне завдання з композиції виконується студентом даних видів:
Реферат з певної теми:
Композиційний аналіз твору мистецтва (на вибір студента);
Стилізація у творчості художників;
Квіткові мотиви, архітектурні мотиви, пейзаж, натюрморт, одно- і багатофігурні композиції у
творчості художників України та закордону.
Тематична композиція у творчості художників України та закордону.
Tворча робота з окремих тем програми.
Вимоги до написання реферату (наукового дослідження) включають:
структура:
- вступ — зазначається тема, мета та завдання роботи та основні її положення;
- теоретичне обґрунтування — виклад базових теоретичних положень, законів, принципів тощо;
- основні результати роботи та їх обговорення — подаються схеми, малюнки, моделі, описи,
систематизована інформація та її аналіз тощо;
- висновки;
- список використаної літератури;
- додатки.
Порядок подання та захист наукового дослідження:
1. Звіт про виконання індивідуального навчально-дослідного завдання подається у вигляді
скріпленого (зшитого) зошита (реферату) з титульною сторінкою стандартного зразка і внутрішнім
наповненням із зазначенням усіх позицій змісту завдання. (Обсяг - до 15 друкованих стор. Верхнє
та нижнє поля – 2 см, праве – 1,5 см, ліве – 2,5 см. Шрифт 14 кеглів, Тіmes New Roman Cyr.
Міжрядковий інтервал – 1,5).
Творче завдання виконується на форматі А-3 (А-2, А-1). Техніка виконання – за вказівкою
викладача.
2. ІНДЗ подається викладачу, який читає курс з даної дисципліни, не пізніше ніж за 2 тижні
до закінчення модулю 1.
3. Оцінка за ІНДЗ виставляється на заключному занятті з курсу на основі попереднього
ознайомлення викладача з ІНДЗ. Можливий захист завдання шляхом усного звіту студента про
виконану роботу (до 5 хв.).
4. Оцінка за ІНДЗ є обов’язковим компонентом іспитової оцінки (диференційованого заліку)
і враховується при виведенні підсумкової оцінки з навчального курсу.

5. Засоби оцінювання та методи демонстрування результатів навчання

У процесі вивчення дисципліни «Композиція та кольорознавство» використовуються
18
наступні засоби оцінювання та методи демонстрування результатів навчання:
– поточне опитування;
– презентації результатів виконаних індивідуальних завдань;
– виступи на наукових заходах;
– виготовлення арт буків та лепбуків ;
– реферати;
– виготовлення практичних робіт;
– проведення майстер-класів.
Використовуються такі методи навчання: словесні методи: розповідь, бесіда, пояснення, тощо;
наочні методи – ілюстрування, демонстрування; практичні методи: вправи, виконання завдань.
6. Форми контролю

У процесі вивчення дисципліни «Композиція та кольорознавство» використовуються такі

форми контролю:
– поточний контроль здійснюється у формі оцінювання результатів навчальної діяльності
студентів на лабораторниз заняттях та виконання ними завдань самостійної роботи;
– модульний контроль застосовується після вивчення логічно завершеної частини навчальної
дисципліни, оцінка модульного контролю складається з балів, накопичених упродовж вивчення
змістового модуля;
– підсумковий контроль проводиться у формі екзамену.
Контроль вважається невід’ємним складником програми і проводиться з метою: оцінки
навчальних досягнень студентів згідно з визначеним рівнем досягнень; забезпечення якості
процесу навчання; заохочення та мотивації студентів. Система контролю включає поточний і
підсумковий контроль.
Поточний контроль знань студентів з дисципліни здійснюється під час лабораторно-
практичних занять: опитування або тестування знань студентів з теоретичного матеріалу,
письмовий контроль. При оцінці індивідуальних завдань та самостійної роботи студентів
враховуються повнота та якість виконаних робіт.
Максимальна кількість балів при оцінюванні знань студентів під час практичного заняття
виставляється за такими критеріями: під час опитувань – за повну і ґрунтовну відповідь на задане
запитання  з теми заняття; при тестуванні – за правильні відповіді на всі запитання тесту з теми
заняття; при виконанні ситуаційних вправ та завдань – за запропонований правильний алгоритм
(послідовність) вирішення завдання; за знання теоретичних основ проблеми, поставленої в
завданні; за володіння методами та засобами навчання, вміння моделювати навчальні ситуації.
Максимальна кількість балів  при оцінюванні знань студентів під час  написання поточних
проміжних контрольних робіт виставляється за правильні відповіді на всі питання роботи.
Максимальна кількість балів при оцінюванні написання рефератів та презентацій за заданими
темами виставляється за такими критеріями: за повноту та використання сучасних концепцій і
джерел інформації (крім лекційного конспекту має бути ще не менше трьох джерел інформації); за
оформлення роботи згідно з вимогами і наявність посилань на джерела інформації; за наявність
змістовних висновків; за глибокі знання навчального матеріалу, що містяться в основних і
додаткових рекомендованих літературних джерелах.

7. Критерії та порядок оцінювання результатів навчання

 Політика щодо дедлайнів та перескладання: Роботи, які здаються із порушенням
термінів без поважних причин, оцінюються на нижчу оцінку (75% від можливої
максимальної кількості балів за вид діяльності балів). Перескладання модулів
відбувається із дозволу деканату за наявності поважних причин (наприклад,
лікарняний).  

19
  Політика щодо академічної доброчесності: Списування під час контрольних робіт
та поточних тестів заборонені (в т.ч. із використанням мобільних девайсів). Мобільні
пристрої дозволяється використовувати лише під час підготовки практичних завдань
в процесі заняття.
 Політика щодо відвідування: Відвідування занять є обов’язковим компонентом. За
об’єктивних причин (наприклад, хвороба, працевлаштування, міжнародне
стажування) навчання може відбуватись в он-лайн формі за погодженням із
керівником курсу.
Враховуються бали набрані на поточному тестуванні, виконанні практичних робіт, у
самостійній роботі та бали підсумкового тестування. При цьому обов’язково враховуються
присутність на заняттях та активність студента під час практичного заняття; недопустимість
пропусків та запізнень на заняття; користування мобільним телефоном, планшетом чи іншими
мобільними пристроями під час заняття; списування та плагіат; несвоєчасне виконання
поставленого завдання і т. ін. Розподіл балів, що присвоюються студентам з навчальної дисципліни
«Композиція та кольорознавство», є сумою балів за виконання практичних завдань та самостійну
роботу плюс бали, отримані під час іспиту. Студент повинен підготувати під час практичних
занять низку матеріалів. Вивчення матеріалу передбачає підготовку такого відеоконтенту:
відеопрезентація до практичних занять; виконання практичних робіт, поточне та підсумкове
тестування, реферат (для тих, хто був відсутній на практичних заняттях).
Система контролю включає поточний і підсумковий контроль.
Поточний контроль знань студентів з дисципліни здійснюється під час лабораторно-
практичних занять: опитування або тестування знань студентів з теоретичного матеріалу,
письмовий контроль. При оцінці індивідуальних завдань та самостійної роботи студентів
враховуються повнота та якість виконаних робіт.
Максимальна кількість балів при оцінюванні знань студентів під час практичного заняття
виставляється за такими критеріями: під час опитувань – за повну і ґрунтовну відповідь на задане
запитання з теми заняття; при тестуванні – за правильні відповіді на всі запитання тесту з теми
заняття; при виконанні практичних, творчих вправ та завдань за знання та вміння творчо та
композиційно правильно підходити до реалізації задумів; за знання теоретичних основ проблеми,
поставленої в завданні; за володіння методами та засобами навчання, вміння моделювати навчальні
ситуації.
Максимальна кількість балів при оцінюванні знань студентів під час написання поточних
проміжних контрольних робіт виставляється за правильні відповіді на всі питання роботи.
Максимальна кількість балів при оцінюванні написання рефератів та презентацій за заданими
темами виставляється за такими критеріями: за повноту та використання сучасних концепцій і
джерел інформації (крім лекційного конспекту має бути ще не менше трьох джерел інформації); за
оформлення роботи згідно з вимогами і наявність посилань на джерела інформації; за наявність
змістовних висновків; за глибокі знання навчального матеріалу, що містяться в основних і
додаткових рекомендованих літературних джерелах.

Розподіл балів, які отримують студенти

Модуль 1 екзамен 1 семестр

Поточне тестування та самостійна робота Підсумк.
ІНДЗ Сума
Змістовий модуль№1 Змістовий модуль №2 контр.
Т 1-4 Т 5-6
10 30 100
30 30
Модуль 2 (екзамен) 1-2 семестри
20
 Підсумковий
Поточне тестування та самостійна робота ІНДЗ Сума
контроль
Змістовий модуль 3 Змістовий модуль 4
Т 7-12 Т 13-18 10 20 100
35 35
Модуль 3 (залік) 3 семестр
Підсумковий
Поточне тестування та самостійна робота ІНДЗ Сума
контроль
Змістовий модуль 5 Змістовий модуль 6
Т 19-21 Т 22-24 10 20 100
35 35
Модуль 4 (екзамен) семестр
Підсумковий
Поточне тестування та самостійна робота ІНДЗ Сума
контроль
Змістовий модуль 7 Змістовий модуль 8
Т 25-27 Т 28-30 10 20 100
35 35
Модуль 5 (залік) 5 семестр
Підсумковий
Поточне тестування та самостійна робота ІНДЗ Сума
контроль
Змістовий
модуль 9
20 40 100
Т 31-32
40
Модуль 6 (екзамен) 6 семестр
Підсумковий
Поточне тестування та самостійна робота ІНДЗ Сума
контроль
Змістовий
модуль 10
20 40 100
Т 33-35
40
Модуль 7 (екзамен) 7 семестр
Підсумковий
Поточне тестування та самостійна робота ІНДЗ Сума
контроль
Змістовий модуль 11
Т 36-38 20 40 100
40

21
 Шкала оцінювання: національна та ECTS

Сума балів за всі Оцінка за національною шкалою

Оцінка
види навчальної для екзамену, курсового
ECTS для заліку
діяльності проекту (роботи), практики
90 – 100 А відмінно
85-89 В
добре
75-84 С зараховано
64-74 D
задовільно
60-64 Е
не зараховано з
незадовільно з можливістю
35-59 FX можливістю повторного
повторного складання
складання
незадовільно з обов’язковим не зараховано з
0-34 F повторним вивченням обов’язковим повторним
дисципліни вивченням дисципліни

8. Інструменти, обладнання та програмне забезпечення,

використання яких передбачає навчальна дисципліна

1. Мультимедійний проектор – демонстрація презентацій.

2. Наочні матеріали, репродукції творів мистецтва.
3. Взірці готових робіт.
4. Презентації.
9. Рекомендована література
Базова
1. Адамчик М.В. Дизайн и основы композиции в дизайнерском творчестве и фотографии.
Минск: Харвест, 2010. 192 с.
2. Антонович Є.А., Проців В.І., Свид С.П. Художні техніки в школі: Навч.-метод. посібник для
студентів художньо-графічних факультетів вищих навчальних закладів. К.: ІЗМН, 1997. 312
с.
3. Боднар О.Я. Золотий переріз і неевклідова геометрія в науці та мистецтві: Монографія.
Львів: НВФ «Українські технологія», 2005. 198 с.
4. Власова, Валерія. Вивчення основ композиції на уроках образотворчого мистецтва в школі.
Мистецтво та освіта. 2012. № 2. С. 42-45.
5. Ідак Ю. В., Клименюк Т. М., О. Й. Лясковський. Основи об’ємно-просторової композиції.
Навчальний посібник. Львів: Видавництво Львівської політехніки, 2014. 212 с.
6. Іванов С. Основи композиції видання. Львів: Світ, 2013. 232с.
7. Івченко, Володимир. Сюжетна композиція. Мистецтво та освіта. 2011. № 1. С. 38-40
8. Кайдановська О.О. Методичні рекомендації до курсу „Основи композиції”. Творчі
практичні завдання. Полтава, 2002. 56 с.
9. Кириченко М.А., Кириченко І.М. Основи образотворчої грамоти: Навч. посіб. К.: Вища шк.,
2002. 190 с.
10. Клименюк Т.М. Креслення, рисунок, композиція: навчальний посібник. Львів: Видавництво
Львівської політехніки, 2018. 300 с.
11. КостенкоТ.В. Основи композиції та тримірного формоутворення: навчально-методичний
посібник. Харків: ХДАДМ, 2003. 256 с.

22
12. Кройтор, Тетяна. Методи інтерактивного навчання на заняттях з композиції. Мистецтво та
освіта. 2013. № 4. С. 17-19.
13. Лотошинська Н. Д., Івахів О. В. Теорія кольору та кольороутворення. Навчальний посібник.
Львів: Видавництво Львівської політехніки, 2014. 204 с.
14. Гурська А. Мова та граматика українського орнаменту: Навч. посібник. К.: Альтернатива,
2003. 136 с.
15. Мигаль С. П., Дида І. А., Казанцева Т. Є. Біоніка в дизайні просторово-предметного
середовища. Навчальний посібник. Львів: Видавництво Львівської політехніки, 2014. 228 с.
16. Михайленко В.Є., Яковлєв М.І. Основи композиції: Навчальний посібник. К.: Каравела,
2017. 304 с.
17. Ніколайчук, Н. Композиція в системі підготовки юних художників. Мистецтво та освіта.
2006. № 2. С. 41-44
18. Обідняк М. М., Білінська О. Б. Архітектурна композиція. Курс практичних занять та
завдань. Навчальний посібник / за заг. ред. С. М. Лінди. Друге видання, доповнене. Львів:
Видавництво Львівської політехніки, 2018. 152 с. 
19. Перепелиця, Олена. Практичні завдання з композиції. Мистецтво та освіта. 2017. № 4. С.
22-27
20. Пічкур, М. Композиційна схема та її види. Мистецтво та освіта. 2005. № 3. С. 13-18
21. Плазовська, Любов. Теорія і практика композиції площинного характеру в коментарях
художників-педагогів. Мистецтво та освіта. 2013. № 4. С. 20-27.
22. Посібник. Основи формальної композиції: для студентів напряму 6.020205 «Образотворче
мистецтво» / Укладач О.А. Половна-Васильєва. Дніпропетровськ, Роял – Принт, 2015. 34 с.
23. Резніченко М.І., Твердохлібова Я.М. Художня графіка. Книга 1. Тернопіль: Навчальна книга
– Богдан, 2011. 272 с.
24. Сенько Д. Основы композиции и цветоведения. Минск: Беларусь, 2010. 192 с.
25. Хмельовський О.М. Теорія образотворення: Кн. 5. Композиція. Луцьк, Волинська мистецька
агенція «Терен», 2005. 408 с.
26. Шлєєнкова, Тетяна. Реалізація змістової лінії "колір" на уроках образотворчого мистецтва.
Мистецтво та освіта. 2017. № 3. С. 34-43.
27. Яремків М. Композиція: творчі основи зображення. Навчальний посібник. Тернопіль:
Підручники і посібники, 2009. 110 с.
Допоміжна
1. Академія мистецтв України: художній альбом. Керівник та упорядник проекту Анатолій
Мельник. Київ : ТОВ «Майстер книг», 2015. 120 с.
2. Антонович Е.А., Захарчук-Чугай Р.В., Станкевич М.Є. Декоративно-прикладне мистецтво. К.,
1992.
3. Буряк Ніна. Борис Буряк. Альбом. К.АДЕФ – Україна, 2017. 280 с.
4. Жоголь Л.Е. Декоративное искусство в современном интерьере. К.: Будівельник, 1986. 200 с.,
ил.
5. Комесанья Пабло. Рисуем портрет. Полный курс. Харківська книжкова фабрика
«Глобус», 2013, 160 с.
6. Крвавич Д.П., Овсійчук В.А., Черепанова С.О. Українське мистецтво: Навч.посібн.: У 3
ч. Львів: Світ, 2005. Ч. 3. 268 с.
7. Матеріали і техніка олійного живопису : навч. посібник / укладач: О. Я. Музика. Умань:
ВПЦ «Візаві», 2013. 114 с.
8. Марчак Валерій. Про малярство: Навчальний посібник Львів: ФОП Стебляк О.М., 2018.
264 с.
9. Небесник І.І. Адальберт Ерделі. Львів: Видавництво Мс, 2007. 296 с.
10. Прищенко Світлана. Кольорознавство : навч. Посібник. К.: Альтерпрес, 2010.

23
 11. Сезнюк П.К. Композиция в декоративном искусстве. К., 1988.
12. Соун Хейзел. Научиться писать маслом быстро. Харьков : Азбука, 2019.
13. Техніка і технологія олійного живопису: навч. посібн. / уклад.: Є.В.Бєліка, О.І.Конопко.
К.: Київськ. ун-т імені Бориса Грінченка, 2010. 92 с.
14. Фаворский В.А. О композиции. – Ф., 1966.

10. Інформаційні ресурси в Інтернеті

Композиція (Мистецтво) https://uk.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%BE%D0%BC%D0%BF
%D0%BE%D0%B7%D0%B8%D1%86%D1%96%D1%8F_(%D0%BC
%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%86%D1%82%D0%B2%D0%BE)
Композиція у творах образотворчого мистецтва. https://osvita.ua/vnz/reports/culture/30327/
Композиція. http://esu.com.ua/search_articles.php?id=4386
Що таке композиція і яке її призначення в образотворчому мистецтві.
https://sites.google.com/site/obrazotvorcemistectvozosno3/so-take-kompozicia-i-ake-ieie-priznacenna-v-
obrazotvorcomu-mistectvi
Лекція. Основи композиції. http://studentam.net.ua/content/view/4217/83/
Композиція в декоративному мистецтві. https://studfile.net/preview/5453999/page:5/
Композиційні закони у декоративно-прикладному мистецтві. https://studopedia.org/12-
68921.html
Композиція в станковому мистецтві. https://studfile.net/preview/5453999/page:7/
Композиція пейзажу. https://studfile.net/preview/5453999/page:9/
Композиція в натюрморті. http://www.l-house.in.ua/blog/stilllife
Побудова одно фігурної композиції. https://studfile.net/preview/5453999/page:11/

24