Kosova - KamerFest 2019 - Broshure Final

Dy Dekada të Kamerfestit
Kur filloj “Kamerfest-i”, Kosova ishte një gërmadhë e shkatërrimeve nga lufta. Askujt nuk i
shkonte mendja tek muzika. Njerëzit kishin halle tjera. Merreshin me ndërtimin e kulmeve
mbi kokë. Shikonin si të hynin në dimër dhe te mbroheshin nga acari. Atëbotë Kosova po
gumëzhinte nga hallet e jetës. Kishte shumë të zhdukur që sot e kësaj ditë mbeten brengë e
vazhdueshme.
Ndërkohë një zë i vetëm madje nga të vetmet që fillojë të mendoj edhe për kulturën, ishte
Sihana. I dha detyrë vetes të organizoj Festivalin Ndërkombëtar të Muzikës Kamertale. Nuk i
besonim se do të funksiononte kjo logjikë e kulturës, kur dihej se me çfarë preokupoheshim.
Ajo ishte më largpamëse dhe më e vendosur drejt qëllimeve të veta.
Dhe Kamerfesti sot kremton 20 vjet, duke dhënë atë që sot më së shumti i nevojitet Kosovës:
Kulturë skenike dhe Muzikë e mirëfilltë.
Dhe më pas rruga u vazhdua edhe me Festivale të tjera e që u jemi mirënjohës
organizatorëve.
Sa shumë figura eminente kanë defiluar në skenën e Kamerfestit duke i dhënë këtij publiku
emocione të rralla të kulturës muzikore. Jemi mirënjohës për kontributin e artistëve
ndërkombëtar dhe kombëtar që vijojnë ta nderojnë Kamerfestin dhe Kosovën.
Ministria e Kulturës i falënderon përzemërsisht këta artistë, kurse Kamerfestit i dëshiron
vazhdimin edhe për shumë dekada të tjera.
Me respekt,
Sami PIRAJ
Two Decades of Kamerfest
When "Kamerfest" started, the country Kosovo was a ruin of war. No one would think of
music at that time. People had other concerns. They were busy building ‘roof over head’,
winter was approaching and they needed protection from the freezing cold. Kosovo was
overwhelmed by countless life difficulties. There was a large number of missing persons, a
wound that is yet open, to date.
At such times, Sihana was the only one who thought about the culture in Kosovo. She tasked
herself to organize the International Festival of Chamber Music. Aware of all our other
concerns, we could not believe that her idea for culture would work. But, she saw further than
others did, being very determined toward her goals.
Today, Kamerfest celebrates its 20th edition, giving Kosovo what it needs most: A Stage
Culture and Real Music Art.
This path was followed by other Festivals, and we are grateful to all organizers.
Many eminent figures have performed on the Kamerfest stage, giving this audience
exceptional emotions of music. We are grateful for the contribution of international and
national artists, who continue to honour Kamerfest and the country of Kosovo.
The Ministry of Culture, expresses a deep gratitude to these artists, wishing Kamerfest many
more decades to come.
Respectfully,
Sami PIRAJ
KOSOVA KAMERFEST 2019
17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November
CEREMONIA E HAPJES / OPENING CEREMONY

Koncert nr. 1 / Concert no. 1
17 shtator, ora 20.00 / 17 September 2019, at 20.00
Amfiteatri i Bibliotekës Universitare / The New Amphitheatre of UP Library
“FISHEKZJARRET E KAMERFEST”- Vizioni i laureatit te garave Tchaikovsky
“KAMERFEST FIREWORKS”- Vision of Tchaikovsky Competition Laureat

Antonio VIVALDI
KONCERT në G-dur për violonçello dhe orkestër harqesh / CONCERTO in G major for
violoncello & string orchestra
§ Allegro
§ Largo
§ Allegro
Antonio VIVALDI
KONCERT në c-mol për violonçello dhe orkestër harqesh / CONCERTO in C minor for
§ Allegro non molto (Andante poco mosso)

§ Adagio
§ Allegro ma non molto
G. ROSSINI – CASTELNUOVO – TEDESCO

FIGARO VARIACIONET arr. për violonçello dhe orkestër harqesh Denis Shapovalov /
FIGARO VARIATIONS trasncr. for violoncello & string orchestra Denis Shapovalov
§ Allegro vivace
Denis SHAPOVALOV
KONCERT BRAVURË për violonçello dhe orkestër harqesh / CONCERTO DI BRAVURA for
§ Allegro / Joseph rocks

§ Andante a la Baroque
§ Presto. Rhythms of life
Denis Shapovalov Rusi / Russia
Kamerfest String Orchestra Kosovë / Kosovo


18 shtator, ora 20.00 / 18 September 2019, at 20.00
“ SHPIRTI MAGJIK I VIOLONÇELLOS“
“ CELLO MAGIC SOUL“

Luigi BOCCHERINI
Sonata në A-Dur për violonçello dhe piano / Sonata in A major for violoncello and piano
§ Adagio
§ Allegro
Felix MENDELSSOHN
Variacione koncertale në D-Dur, op.17 për violonçello dhe piano / Concert variations in D major,
op.17
Boguslav MARTINU
Variacionet në temë të Rossinit për violonçello dhe piano / Variations on Rossini theme for
violoncello and piano
******************************************************************
Pjotr TCHAIKOVSKY
Pjesë kapriçoze dhe Nokturnë për violonçello dhe piano / Pezzo Capriccioso and Nocturne for
Johannes BRAHMS
Valle hungareze nr.1 në g-mol për violonçello dhe piano / Hungarian dance no.1 in G minor for
Sergey RACHMANINOFF
Vokalizë për violonçello dhe piano / Vocalise for violoncello and piano
Claude DEBUSSY
Beau soir, vals për violonçello dhe piano / Beau soir, Waltz for violoncello and piano
Dmitri SHOSTAKOVICH
Skerco (nga sonata në d-mol) për violonçello dhe piano / Scherzo (from cello Sonate in d Minor)
for violoncello and piano
Sergei PROKOFIEV
Marshi nga “ Dashurija për tre portokaj” për violonçello solo / March from “Love for three
oranges” for violoncello solo
Denis Shapovalov Rusi / Russia
Daniela Dikova Maqedonia e veriut /North Macedonia


04 tetor, ora 20.00 / 04 October 2019, at 20.00
“BUKURI TRANSATLENTIKE:EVROPA DHE AMERIKA NË KËNGË”
“TRANSATLANTIC BEAUTY: EUROPE AND AMERICA IN SONG”
Georg Friedrich HÄNDEL

Zog i ëmbël nga L’Allegro, il Penseroso ed il Moderato, HWV 55, për soprano, piano & flautë
Sweet bird from L’Allegro, il Penseroso ed il Moderato, HWV 55 for soprano, piano & flute
Leo DELIBES
Le rossignol, për soprano, piano & flautë / for soprano, piano & flute
Felicien DAVID
Charmant oiseau nga Le perledu Bresil, për soprano, piano & flautë / for soprano, piano & flute
Julius BENEDICT
The gypsy and the bird, për soprano, piano & flautë / for soprano, piano & flute
******************************************************************
Amy BEACH
Three Browning Songs, op. 44, për soprano & piano / for soprano & piano
§ The Year’s at the Spring

§ Ah, Love, But a Day
§ I Send My Heart Up to Thee
Stephen FOSTER
Jeanie with the Light Brown Hair, për soprano & piano / for soprano & piano
Beautiful Dreamer, për soprano & piano / for soprano & piano
Victor HERBERT
Italian Street Song, nga /from Naughty Marietta, për soprano & piano / for soprano & piano
Thine Alone, nga/from Eileen, për soprano & piano / for soprano & piano,
Art is calling for me, nga/from The Enchantress, për soprano & piano / for soprano & piano
Catherine Wethington, Soprano SHBA / USA
Derek Han, Piano SHBA / USA
Artist Mysafir / Guest artist:
Zanë Abazi, Flautë / Flute Kosovë / Kosovo
(Fituese e Garave ARSKOSOVA / Winner of ARSKOSOVA Competition)


DEREK HAN & STRING TRIO KOSOVA

Franz SCHUBERT
Kuintet pianistik “Trofta në A-Dur/ Piano quintet “Trout” in A Major
§ Allegro Vivace
§ Andante
§ Scherzo: Presto
§ Andantino – Alletgretto
§ Allegro giusto
Felix Mendelssohn
Sekstet pianistik në D-Dur, op.110 / Piano Sextet in D Major, op. 110
§ Allegro vivace
§ Adagio
§ Menuetto. Agitato – Trio
§ Allegro vivace – Allegro con fuoco
Derek Han, piano SHBA / USA
Sihana Badivuku, violinë / violin Kosovë/ Kosovo
Blerim Grubi violë / viola Maqedonia e veriut / North

Macedonia
Aristidh Prosi violoncello / violoncello Shqipëri / Albania
Artistët mysafirë / Guest artists:
Fraim Gashi, Kontrabas/doublebass Kosovë / Kosovo
Arben Ademi, violë / viola Kosovë / Kosovo


“ERIC COURREGES DHE MIQTE”
“ERIC COURREGES AND FRIENDS”
Ludwig van BEETHOVEN

Trio për harqe në G-dur op.9, nr.1 / String trio in G major op.9, no. 1
§ Adagio – Allegro con brio

§ Adagio ma non tanto e cantabile
§ Scherzo – Allegro
§ Presto
Claude DEBUSSY
Sonata për violonçello dhe piano në d - mol / Sonata for cello and piano in D minor
§ Prologue – Lent, sostenuto e molto risoluto

§ Serenade – Moderement anime
§ Final – Anime, leger et nerveux
Gabriel FAURE
Elegji për violonçello dhe piano / Elegie for cello and piano
Camille SAINT SAENSE

Mjellma për violonçello dhe piano / The swan for cello and piano
Jules Massenet
Meditimi nga “Thais” për violonçello dhe piano / Meditation from “Thais” for cello and piano
Charles GOUNOD
Ave Maria për violonçello dhe piano / for cello and piano
Johann HUMMEL
Adagio, Variacione dhe Rondo op.78 trio për flaut, violonçello dhe piano / Adagio, Variations
and Rondo op.78 trio for flute, cello and piano
Eric Courreges, Violonçello / Cello Francë / France
Artistët mysafirë / Guest artists:
Venera Mehmetagaj Kajtazi, Flautë / Flute Kosovë / Kosovo
Klevis Gjergji, Piano Shqipëri / Albania
Sihana Badivuku, Violinë / Violin Kosovë / Kosovo
Blerim Grubi, Violë / Viola Maqedonia e veriut / North Macedonia


Prizren / Prizren
“TRIO BALKANIKA”
“TRIO BALCANICA”
Ilhan BARAN
“Dönüşümler”, Transformimet për violin, violonëello dhe piano / Transformations for violin,
cello and piano
Sergei Rachamaninoff
Trio Elegjike në g-mol / Trio Elegiaque in G minor
Lento lugubre – piu vivo – con anima – appassionato – tempo rubato – risoluto
Astor PIAZZOLLA
Inferno
Bela BARTOK
Vallet rumune (përpunim për trio Balkanika) – Rumanian Dances (edition for trio Balcanica)
Ozan Sari, violinë / violin Turqi / Turkey
Antonio Gashi, violonëello / cello Kosovë / Kosovo
Yeşim Gökalp, piano Turqi / Turkey


“TRIO BALKANIKA”
“TRIO BALCANICA”
Ilhan BARAN
“Dönüşümler”, Transformimet për violin, violonçello dhe piano / Transformations for violin,
cello and piano
Sergei Rachamaninoff
Trio Elegjike në g-mol / Trio Elegiaque in G minor
Lento lugubre – piu vivo – con anima – appassionato – tempo rubato – risoluto
Astor PIAZZOLLA
Inferno
Bela BARTOK
Vallet rumune (përpunim për trio Balkanika) – Rumanian Dances (edition for trio Balcanica)
Ozan Sari, violinë / violin Turqi / Turkey
Antonio Gashi, violonçello / cello Kosovë / Kosovo
Yeşim Gökalp, piano Turqi / Turkey


DUO “ZANA&ZANA”
Vincenzo BELLINI
Malinconia, Ninfa gentile
Vincenzo BELLINI
Vanne, o rosa fortunata
Vincenzo BELLINI
Per pieta, bell’idol mio
Vincenzo BELLINI
Ma rendi pur contento
Clara SCHUMANN
Sei liebten sich beide
Avni MULA
Valsi i lumturisë (Arr. Edon Ramadani)
Pyotr Ilyich TCHAIKOVSKY
Lenski, aria nga “Eugene Onegin” / Lensky, Aria from “Eugene Onegin”
Gaetano DONIZETTI
“O luce di quest’anima” nga/from Opera “Linda di Chamounix”
Johann Strauss
“Mein Herr Marquis” nga/from Operetta “Die Fledermaus”
Charles GOUNOD
“Je veux vivre” nga/from Opera “Romeo et Juliette”
Johann Strauss
Fruhlingsstimmen
Zana Abazi Ramadani, soprano Kosovë / Kosovo
Zana Badivuku Basha, piano Kosovë / Kosovo
Artist Mysafir / Guest artist:
Zanë Abazi, flautë / flute Kosovë / Kosovo


“ANANTONIO” PIANO DUO
Felix MENDELSSOHN BARTHOLDY

Allegro Brilante op.92
Clara SCHUMANN
4 Pieces fugitives (Ana Josimovska Cagnazzo – solo, Antonio Cagnazzo – Solo)
Tomislav ZOGRAFSKI
Miniatura op.6, për piano solo / Miniatures for piano solo op.6 (Antonio Cagnazzo)
Tomislav ZOGRAFSKI
Miniatura op.11, për piano solo / Miniatures for piano solo op.11 (Ana Josimovska Cagnazzo)
*******************************************************************
Maurice RAVEL
Rapsodija spanjolle / Spanish Rapsody
§ Prelude a la nuit (Modere)

§ Malaguena (Asse vif)
§ Habanera (En demi – teinte et d’un rythme las)
§ Feria (Assez vif)
Sergei RACHMANINOFF
Gjashtë pjesë op.11 / Six morceaux op.11
§ Barcarolle (Moderato)
§ Scherzo (Allegro)
§ Theme russe (Andantino cantabile)
§ Valse (Tempo di valse)
§ Romance (Andante con anima)
§ Glory (Allegro moderato)
Ana Josimovska Cagnazzo, piano Maqedonia e Veriut / North Macedonia
Antonio Cagnazzo, piano Itali / Italy


05 nëntor, ora 20.00 / 05 November 2019, at 20.00
“FITUESIT E GARAVE ARSKOSOVA 2019”

“ FRYMA DHE SHPRESAT E REJA”
“WINNERS OF ARSKOSOVA COMPETITION 2019”
“YOUNG SPIRITS AND HOPES”
Remo VINCIGUERRA
12 Preludi colorati, për piano solo / for piano solo
Carl CZERNY
Sonata (koha e tretë) , për piano solo / Sonate (third movement) for piano solo
Adolf JENSEN
Etude, nr. 2, 4, 8 për piano solo / Etude no. 2,4,8, for piano solo
Frederic CHOPIN
Etude op.25, nr.2 për piano solo / for piano solo
Aaron Copland
Skerco humoristike “ Macja dhe miu” për piano solo / Scherzo – Humoristique “ The cat an the
mouse” for piano solo
******************************************************************
Johan Sebastian BACH
Koncerti për violinë në a-mol BWV 1041 / Violin concerto in A minor BWV 1041
Andante (koha e dytë / second movement)
Fritz KREISLER
“Syncopations” për violinë dhe piano / for violin and piano
“LittleViennese March” për violinë dhe piano / for violin and piano
“Tzigane” për violinë dhe piano / for violin and piano

Henri Vieuxtemps
Koncerti për violinë nr.4 in d - mol (koha e parë) / Violin concerto for violin no.4 in D minor
(first movement)
Henry Wieniawski
“Scherzo & Tarantelle” për violinë dhe piano / for violin and piano
Era Kume, piano (vendi i 3rd prize) Shqipëri / Albania
Leonardo Dimoski, violinë/violin (vendi i 2nd prize) Maqedonia e Veriut / North

Macedonia
Korrepetitore / Piano accompanist:
Fjorda Veizaj, piano Shqipëri / Albania


“PRISHTINA BRASS ENSEMBLE”
“THANK YOU AMERICA”
Tielman SUSATO
Wofgang Amadeus MOZART
Eric EWAZEN
Glenn MILLER
“PRISHTINA BRASS ENSEMBLE”


“VIOLONO – VIOLINISSIMO”
Cikël koncertesh i GRAND PRIX laureatëve të garave ArsKosova dhe violinistëve të rinjë
“CLARA SCHUMANN së bashku me BRAHMSIN”200 vjetori i lindjes së Clara
Schumannit
“VIOLINO – VIOLINISSIMO”
Cycle concerts of young ArsKosova GRAND PRIX laureates and young violinists
“CLARA SCHUMANN together with BRAHMs”200 anniversary of Clara Schumann
Clara SCHUMANN
3 romanca për violin e piano op.22 / 3 romances for violin and piano op.22
§ Andante molto (P. Doli & N. Grubi)

§ Allegretto (RR.Bakalli & A. Shehu)
§ Leidenschaftlich schnell (P. Doli & N. Grubi)
Johannes Brahms
Trio pianistike nr. 3 në c - mol / Piano trio no. 3 in C minor
§ Allegro energico
§ Presto non assai
§ Andante grazioso
§ Allegro molto
Rron Bakalli, violinë / violin Kosovë / Kosovo
Arbëresha Shehu, piano Kosovë / Kosovo
Pleurat Doli, violinë / violin Kosovë / Kosovo
Nita Grubi, piano Maqedonia e veriut / North Macedonia
Andi Duraku, piano Kosovë / Kosovo
Klaudio Zoto, violonçello / violoncello Shqipëri / Albania


“VIOLONO – VIOLINISSIMO”
Cikël koncertesh i GRAND PRIX laureatëve të garave ArsKosova dhe violinistëve të rinjë
ORKESTRA HARKORE E ESTA KOSOVA
“VIOLINO – VIOLINISSIMO”
Cycle concerts of young ArsKosova GRAND PRIX laureates and young violinists
ESTA KOSOVO STRING ORCHESTRA
Carl STAMITZ
Koncert për klarinetë dhe orkestër në B - dur / Concert for clarinet and orchestra in B flat major
§ Allegro moderato
Giuseppe TARTINI
Sonata “Trileri i djallit” / Sonate “ The Devil’s trill”
§ Larghetto affetuosso
§ Allegro moderato
§ Andante
§ Allegro Assai – Andante – Allegro Assai
******************************************************************
Antonio VIVALDI
Koncert për katër violin dhe orkestër në h – mol, RV 580 / Concerto for four violins and
orchestra in B minor, RV 580
§ Allegro
§ Largo
§ Allegro
Orkestra harkore e ESTA Kosova / ESTA Kosova String Orchestra

Megi Rexhepi, klarinetë / clarinet Kosovë / Kosovo
Arsim Gashi, violinë / violin Kosovë / Kosovo
Leufat Buquku, violinë / violin Kosovë / Kosovo
Leonardo Dimoski, violinë / violin Maqedonia e veriut/ North Macedonia
Margaret Burns, violinë / violin Irlandë - Maqedonia e V./ Irland -

N.Macedonia

13 nëntor, ora 20.00 /13 November 2019, at 20.00
“ARTISTËT AUSTRIAKË NË KAMERFEST”
“PACIFIC QUARTET VIENNA”
“AUSTRIAN ARTISTS FOR KAMERFEST”
“PACIFIC QUARTET VIENNA”
Ludwig van BEETHOVEN

Kuartet për harqe në F-dur op.135, nr.16 / String Quartet in F major op.135, no. 16
§ Allegretto
§ Vivace
§ Lento assai, cantante e tranquillo
§ Grave, ma non troppo tratto – Allegro – Grave, ma non troppo tratto – Allegro
Zoltan KODALY
Kuartet për harqe op.10, nr.2 / String Quartet op.10, no. 2
§ Allegro
§ Andante. Quasi recitativo – Allegro giocoso
******************************************************************
Felix MENDELSSOHN
Kuartet për harqe në A-mol op.13, nr.2 / String Quartet in A minor op.13, no. 2
§ Adagio – Allegro vivace

§ Adagio non lento
§ Intermezzo: Allegretto con moto – Allegro di molto
§ Presto – Adagio non lento
Chin Ting Huang, violinë 1 / violin 1
Eszter Major, violinë 2 / violin 2
Yuta Takase, violë / viola
Sarah Weilenmann, violoncello / cello


16 nëntor, ora 20.00 /16 November 2019, at 20.00
Salla e kuqe / Red Hall
“20 VITE BASHKËPUNIMI TË KOSOVA KAMERFEST ME FILHARMONINË E

KOSOVËS”
“BLERIM GRUBI - 30 VITE KARRIERË”
“20 YEARS OF COLLABORATION OF KOSOVO PHILHARMOY AND KOSOVA

KAMERFEST”
“BLERIM GRUBI – 30 ANNIVERSARY OF CAREER”
Johann Christian BACH / Henri CASADESUS

Koncert për violë dhe orkestër në c-mol / Concerto for viola and orchestra in C minor
§ Allegro molto ma maestoso

§ Adagio molto espressivo
§ Allegro molto energico
Wolfgang Amadeus MOZART

Simfonia koncertante për violinë, violë dhe orkestër në Es-Dur, K.364 / Simfonia Concertante
for violin, viola and orchestra in E flat major, K. 364
§ Allegro maestoso
§ Andante
§ Presto
******************************************************************
Igor STRAVINSKY
Suita për orkestër “Zogu i zjarrtë” / Orchestra suite “Firebird”
§ Introduction – The Firebird and its dance – The Firebird’s variation

§ Pantomime I
§ Pas de deux: Firebird and Ivan Tsarevich
§ Pantomime II
§ Scherzo: Dance of the Princesses
§ Pantomime III
§ The Princesses Khorovod (Rondo)
§ Infernal dance of King Kashchei
§ Berceuse (Llullaby)
§ Finale
FILHARMONIA E KOSOVËS / KOSOVO PHILHARMONY
Sihana Badivuku, violinë / violin Kosovë / Kosovo
Blerim Grubi, violë / viola Maqedonia e veriut / North Macedonia
Gregory Charette, dirigjent / conductor SHBA / USA

Derek Han, Piano
Derek Han është padyshim një ndër pianistët kulminantë të gjeneratës së tij. Me interpretimin e
tij elegant ai ka magjepsur audiencën përgjatë gjashtë kontinenteve. Han fillimisht njihej për
koncertet Mozart, Haydn dhe Beethoven sidomos për inçizimin e këtyre koncerteve që pranuan
kritkat më të larta.
Ai sot ka një repertoar të gjërë përfshirë këtu edhe koncertet e Mendelssohn, Chopin,
MacDowell, Rachmaninov, Tchaikovsky dhe Shostakovich, si dhe një bagazh të madh me vepra
solo dhe kamertale.
Derek Han lindi në Shtetet e Bashkuara të Amerikës nga dy prindër kinez. Si një fëmijë shumë i
talentuar, e zotoj pianon që në moshë të hershme, në moshën 18 vjeçare ai diplomoj në Xhuliard,
i pari i kësaj moshe që arriti titullin Baçelor. Profesori më i rëndësishëm në rrugëtimin e tij ishte
Ilona Kabos, por ai gjithashtu ka vijuar studimet edhe nën drejtimin e një sërë profesorësh tjerë
eminent si: Gina Bachauer, Lili Kraus dhe Guido Agosti.
Zbulimi i madh i Han ndodhi në vitin 1977 kur ai shpërblehet me Çmimin e parë në Garën
Pianistike Ndërkombëtare të Athinës. Pas kësaj ai përjetoj një ngritje meteorike, kah fundi i
viteve të 70ta si dhe fillimi i viteve të 80ta, duke u paraqitur si solist me orkestra evropiane dhe
amerikane, si dhe me recitale dhe formacione kamertale në një sërë koncertesh të rëndësishme.
Han fillon të ketë paraqitje të rregullta në Festivalin e Muzikës Marlboro (me kërkesë të Rudolf
Serkin) si dhe në shumë skena të mëdha muzikore në SHBA dhe Evropë: Nju Jork, St. Luis,
Buenos Aires, Amsterdam, Milano, Berlin, Londër, Varshavë, Moskë, etj.
Në vitet e 90ta Derek Han tashmë është jo vetëm një figurë e rëndësishme e skenave koncertale
por edhe një artist i njohur për inçizime me vepra të shumta, përfshirë këtu ciklet komplete
koncertale të Mozart, Haydn dhe Beethoven, me kompaninë amerikane ProArte. Më 1996 Han
ftohet në një turne të suksesshme me Simfoninë e Varshavës në Afrikën Jugore, me rastin e
80vjetorit të lindjes së Yehudi Menuhin i cili e udhëhoqi orkestrën në një seri koncertesh. Më
1998 Han emërohet Drejtor Artistik i Orkestrës Filharmonike të Zagrebit në Kroaci, si dhe më
1990 emërohet Këshilltar Artistik i Orkestrës Shtetërore Simfonike të Moskës.
Në shekullin e ri, Derek Han vazhdon të ketë një reputacion në ngritje si dhe një repertoar
gjithnjë e më të gjërë. Turnetë e tij të mëdha përfshijnë ato në Evropë, Azi, Amerikë Jugore dhe
SHBA me Filharmoninë e Moskës, Simfoninë e Berlinit, Filharmoninë e Londrës, Filharmoninë
e Buenos Ajres, Filharmoninë e Varshavës, Orkestrën e Hagës, Simfoninë Bolshoj, Filharmoninë
e Shën Peterburgut, Simfoninë Kombëtare Çeke, Kameratën Salcburg dhe Filharmoninë e
Kombeve. Në inçizimet e tij të fundit bëjnë pjesë komplet kuartetet për piano të Brahms në
Brilliant Classics, koncertet Chopin dhe Rachmaninov koncertet No. 1 dhe No. 2, me Carlos
Miguel Prieto dhe Orkestrën Filharmonike Mbretërore.
Han vazhdon të jetë një artist shumë i kërkuar me paraqitje të vazhdueshme në Azi, Evropë,
Amerikë Veriore dhe Jugore me orkestra të njohura, si dhe paraqitje me recitale. Ai ka mbajtur
shumë master kurse në Univerzitetin e Londrës si dhe në Konzervatorin Muzikor Çeljabinsk në
Rusi.
Derek Han, Piano
Derek Han is without a doubt among the leading pianists of his generation. His elegant, polished
and compelling playing has dazzled audiences across six continents. Originally identified with
the concertos of Mozart, Haydn and Beethoven, not least because he recorded them all to highly
favorable critical response.
He possesses a vast repertory that includes the concertos of Mendelssohn, Chopin, and
MacDowell, as well as concertos by Rachmaninov, Tchaikovsky, and Shostakovich, in addition
to a large body of solo and chamber works.
Han was born in the United States to Chinese parents. He was a precocious child, becoming
proficient on the piano at an early age, and then graduated from Juilliard at 18 the youngest ever
to do so with a Bachelor’s Degree. His most important teacher there was Ilona Kabos, but he
studied under a string of even more prominent ones after graduating: Gina Bachauer, Lili Kraus,
and Guido Agosti.
Han's breakthrough came in 1977 when he captured First Prize at the Athens International Piano
Competition. He thus experienced a meteoric rise in the late '70s and early '80s, appearing as
soloist with leading European and American orchestras and as a recitalist and chamber player at
an array of important concert locales. He began to appear regularly at the Marlboro Music
Festival (at the behest of Rudolf Serkin) and at many major concert venues in the United States
and Europe: New York, St. Louis, Buenos Aires, Amsterdam, Milan, Berlin, London, Warsaw,
Moscow, and elsewhere.
By the 1990s Han had become not only an important figure on the concert scene but a popular
recording artist, as well, with most of his work, including the Mozart, Haydn, and Beethoven
complete concerto cycles, appearing on the American ProArte label. In 1996 Han was invited to
go on a triumphant tour with the Sinfonia Varsovia to South Africa to celebrate the 80th birthday
of Lord Yehudi Menuhin, who led the orchestra for the series of concerts. In 1998 Han was also
Artistic Director of the Zagreb Philharmonic Orchestra in Croatia, and in 1990 became the
Artistic Advisor to the Moscow State Symphony Orchestra.
In the new century Han continued to grow in stature and expand his repertory. His extensive
touring included major tours of Europe, Asia, South America and the US with the Moscow
Philharmonic, Berlin Symphony, London Philharmonic, Buenos Aires Philharmonic, Warsaw
Philharmonic, Philharmonia Orchestra, Hague Residentie Orchestra, Bolshoi Symphony, St.
Petersburg Philharmonic, Czech National Symphony, Camerata Salzburg and Philharmonia of
the Nations. Among his later recordings were releases containing the complete Brahms piano
quartets on Brilliant Classics, the Chopin Concertos and the Rachmaninov Concertos No. 1 and
No. 2, with Carlos Miguel Prieto and the Royal Philharmonic Orchestra.
Han continues to be a highly sought after artist, appearing regularly throughout Asia, Europe,
North and South America with leading orchestras and in recital. He has given master classes at
the University of London and at the Chelyabinsk Central Music Conservatory in Russia.
Daniela Dikova, Piano
Pianistja Dr. Daniela Dikova është një muzikante dinamike dhe e gjithanshme, e përkushtuar për të
performuar dhe dhënë mësim në spektrin e plotë të zhanreve muzikore bashkëpunuese.
Dr. Dikova është Profesor i Asocuar i Pianos në Departamentin e Korrepetitimit dhe Muzikës
Kamertale në Akademinë Kombëtare të Muzikës - Prof. Panço Vladigerov, si dhe ka është pianiste
në Departamentin e Violinës në të njëjtin institucion që nga viti 1988. Eksperienca e saj e gjerë në
muzikë kamertale përfshinë paraqitje në formacione të ndryshme kamertale me partnerë si
klarinetisti Petko Radev, violinistja Ginka Gichkova, çellistët Stefan Popov, Gavriel Lipkind dhe
Angela Park dhe sopranoja Elena Baramova. Dikova është një korrepetitore e kërkuar për të gjitha
garat ndërkombëtare dhe kombëtare të zhvilluara në Bullgari. Në të njëjtin funksion, ajo ka marrë
pjesë edhe në "Belvedere" - Vjenë, "Tchaikovsky" - Moskë, "A.Popa" - Rumani, "Rai Uno" - Itali
etj.
Në vitin 2004, pas shumë vitesh bashkëpunimi në duo me çellistin amerikan Geoffrey Dean, ajo u
bë themeluese e Trio "Ardenza", duke sjellë edhe violinistin Galina Koycheva. Në vitin 2009,
ansamblit iu dha çmimi "Crystal Lira" nga Unioni Bullgar i Artistëve të Muzikës dhe Valleve. Në
vitin 2008, u themelua Fondacioni Ardenza (www.ardenzamusic.org), ku Dr. Dikova vepron si
Drejtoreshë Ekzekutive. Ajo është gjithashtu themeluese dhe drejtore artistike e "VIVAPIANO" -
Garë Ndërkombëtare për Pianistë jo-profesionistë, e para e këtij lloji në Ballkan. Për këtë, në vitin
2012 ajo u shpërblye nga Classic FM Radio dhe Komuna e Sofjes me çmimin "Pendë e Artë" për
kontributin e saj të madh në artin dhe kulturën bullgare. Seminari / Festivali Etno "Rila Music
Exchange" dhe "ARTdenzieta" - program ky jashtëshkollor i arteve krijuese, përfshinë projekte
përmes të cilave ajo eksploron bashkëpunime ndërdisciplinore midis artistëve.
Dikova ka qenë anëtare e jurisë në garat kombëtare dhe ndërkombëtare: "Perlat e liqenit" - Strugë,
Maqedoni 2013, 2014 dhe "Zemra e nxehtë" - Moskë 2014. Ajo ka bërë inçizime të shumta për
Radio dhe Televizionin Kombëtar Bullgar, si dhe ka koncertuar në Itali, Gjermani, Francë, Zvicër,
Austri, Kore dhe vende të tjera. Në vitin 2014 ajo publikon CDnë e saj të parë të titulluar "Nani-
nani", me ninula për piano nga kompozitorë bullgarë, pasuar në vitin 2016 nga "Ninulat për violinë
dhe piano" së bashku me violinisten Daniela Shtereva.
Një pianiste me një sens të shkëlqyeshëm për transformim të tingullit ... Mjeshtëria e saj në tastierë
kombinon regjistrin e lartë të një violine me regjistrin e ulët të violonçellos, duke i bashkuar ato në
veprim ... me ngjyrën e retorikës së tingullit në "Faqet e një albumi” të K. Iliev, Dikova fuqishëm
zotëron hapësirën dhe dukshëm krijon simbole të afrimit me përmbajtjen muzikore…
Javorja ‘Kultura’
Daniela Dikova, Piano
Pianist Dr. Daniela Dikova is a dynamic and versatile musician, committed to performing and
teaching in the full spectrum of collaborative musical genres.
Dr. Dikova is an Associate Professor of Collaborative Piano in the Chamber Music and
Accompaniment Department at the National Academy of Music – Prof. Pancho Vladigerov and has
been the staff pianist for the Violin Department at the same institution since 1988. Her extensive
chamber music experience includes performances in various chamber formations with partners like
clarinetist Petko Radev, violinist Ginka Gichkova, cellists Stefan Popov, Gavriel Lipkind and
Angela Park, soprano Elena Baramova. Dr. Dikova is a sought-after accompanist for all
international and national competitions held in Bulgaria. She has participated in the same capacity
also at the “Belvedere” - Vienna, the “Tchaikovsky” – Moscow, “A.Popa” – Romania, “Rai Uno” –
Italy and others.
In 2004, after many years of duo collaboration with the American cellist Geoffrey Dean, she
became the founder of the “Ardenza” Trio, bringing in violinist Galina Koycheva. In 2009, the
ensemble was given the “Crystal Lira” award by the Bulgarian Union of Music and Dance Artists.
In 2008, Ardenza Foundation (www.ardenzamusic.org) was born, where Dr. Dikova acts as the
Executive Director. She is also the founder and artistic director of “VIVAPIANO” – International
Competition for Non-Professional Pianists, the first of its kind on the Balkans. For that, in 2012 she
was presented by Classic FM Radio and the Sofia Municipality with the “Golden Feather” award
for her considerable contribution to Bulgarian arts and culture. The Ethno Workshop/Festival “Rila
Music Exchange” and “ARTdenzieta” – a creative arts after school program – are projects through
which she explores interdisciplinary collaborations among artists.
Dr. Dikova has been a jury member for national and international competitions: “Lake Pearls” –
Struga, Macedonia 2013, 2014 and “Hot Heart” – Moscow 2014. She has made numerous
recordings for the Bulgarian National Radio and Television, and performed at concerts in Italy,
Germany, France, Switzerland, Austria, Korea and other countries. In 2014 she released her first
compact disk, titled “Nani-nani”, with lullabies for piano by Bulgarian composers, followed in 2016
by “Lullabies for violin and piano” together with violinist Daniela Shtereva.
A pianist with an excellent sense for transformation of sound… Her keyboard mastery combines the
high register of a violin with the low register of the cello, joining them in the process… with the
color of sound rhetoric in K. Iliev’s “Pages from an Album”, Dikova powerfully mastered the
space and seemingly formulated symbols of contiguity with the musical substance…
Kultura weekly
Yeşim Gökalp, Piano
Është lindur në Izmir. Mësimet e para në piano i ka marrë nga Erdoğan Okyay. Ka filluar në klasën
e pianos në Konservatorin Shtetëror të Ankarasë në moshën tetë vjeçare duke u bërë studente e
Prof. Ayşe SAVAŞIR. Ajo është ngritur në nje klasë më lart gjatë viteve 1982/83 dhe ka diplomuar
po atë vit me nota të shkëlqyera. Ajo ka studiuar fillimit me Prof. B. Ebert në Akademinë e
Muzikës në Hanover dhe më vonë ka përfunduar shkollimin e saj në Akademinë e Kolonës dhe
atë të Detmoldit me prof. G. Ludwig dhe W. Kassenbaum, nga ku ka marrë diplomën e nivelit
Master në vitin 1990. Znj.Gökalp ka marrë mësime të muzikës kamertale nga Kuarteti Amadeus
dhe ka marrë diplomën në muzikë kamertale nga Akademia e Lartë e Muzikës në Kolonë. Ka
marrë pjesë në kurse verore me Prof. G. Ludwig, Dr. Jürgen Uhde and Prof. Renate Kreitschmar.
Artistja, që ka dhënë koncertin e saj të parë solistik në moshën 16 vjeçare me Orkestrën Simfonike
Shtetërore të Izmirit, ka dhënë shumë koncertë në disa qytete në Zvicër, Austri, Gjermani, Francë
e Federatën Ruse, përveç atyre në vendlindjen e saj. Deri tani, ajo ka interpretuar me Orkestrën
Simfonike Presidenziale në Stamboll, Izmir, Adana, Orkestrat Simfonike Shtetërore te Adanas,
Orkestrën Komunale Simfonike të Eskişehir dhe Orkestrën Akademike Başkent. Poashtu ka marrë
pjesë në ODTÜ Art Festival, Sevda CENAP And Music Festival, Bodrum International Art Days,
1st Cyprus Lefke International Music Festival dhe Muenster Black Sea Countries Festival.
Koncertet e saj me Orkestrën Simfonike të Kolonës dhe Orkestrën KVB janë transmetuar në
Televizionin Belg dhe WDR. Në mesin e sallave ku ajo ka interpretuar koncerte dhe recital janë
salla e madhe e Filharmonisë së Berlinit, Salla e Filharmonisë së Shën Petersburgut, Cologne-
Maternus-Haus, Qendra e Kongreseve në (Beethoven Saal), Steinëay Saal-Gelsenkirchen Schloss
Horst-Kolvenburg-Billerbeck-Herne Culture Center-Detmold Sommer Theater-Detmold Neue
Aula-Hamburg Music Hall Kammermusiksaal.
Ajo ka interpretuar e para veprën për San-Piano dhe orkestër të kompozitorit te famshëm gjerman
Gieselher Klebe, përcjellë nga Orkestra Kamertale e Detmoldit në shtator 2013.
Kjo artiste ka bërë nje CD me koncertin për piano në G-Dur të M. Ravel përcjellë nga Orkestra
Simfonike e Shën Petersburgut. Veç kësaj, ajo ka bërë një CD të dyte, në të cilën përfshihen vepra
nga Adnan Saygun Muammar Sun për violin e piano dhe vepra nga Alberto Ginastera. CD e saj e
tretë me titullin “Türk Piyano Ezgileri”, ka bashkuar preludat e
İlhan Baran Siyah dhe Beyaz, İstemihan Taviloğlu. Ajo ka punuar me shumë dirigjentë turq dhe
të huaj dhe gjithmonë ka futur vepra turke në repertorin e saj duke i realizuar ato në inçizime në
radio e televizione. Gökalp ështe aktualisht artiste soliste në Orkestrën Simfonike Shtetërore të
Izmirit dhe vazhdon studimet me pedagogen e njohur Prof. Dr. Renate Kreitschmar. Artistja ka
marrë pjesë në Garat Europiane të Muzikës (Internationale TIM Klavier Wetbewerb) në janar 2000
dhe ka fituar një titull. Ka interpretuar premierën e kompozitorit Yiğit Aydın dedikuar vetvetes të
quajtur Anders, e shkruar për piano dhe orkestër kamertale, e cila u dirigjua nga Eckhard Fischer
dhe u përcoll nga Orkestra Kamertale e Detmoldit ne Sevda Cenap dhe Festivalin e Muzikës në
prill 2000. Me 6 Maj 2007 ka bërë një koncert recilat nw Istanbul Koç University, pas së cilit është
ftuar të interpretojë në Sallën e Filharmonisë së Berlinit, shoqëruar nga Orchestra Simfonike e
Berlinit. Pas kësaj, ajo ka dhënë një recital në Kishën e Shën Pjetrit në Cyrih. Pas CD-së sv saj të
katërt ’Children’s Pieces’ në qershor 2004, ajo ka marrë një çmim tjetër nga ANAÇEV (Anadolu
Çağdaş Eğitim Vakfı) në një mbrëmje në A. Adnan Saygun përcjellë nga Eskişehir Anadolu
Üniversity Symphony Orchestra nën dirigjimin e Burak Tüzün në Sallën CSO në Ankara me 17
December 2008 për mbështetjen e edukimit për shkak të koncerteve të bamirësisë që ajo ka bërë
deri tani.
Znj.Gökalp ka mbajtur koncert me Orkestrën Harkore Turke nën dirigjimin e dirigjentes me

origjinë polake Zofia Wislocka për beneficion të Anaçev në dhjetor të vitit 2010.
Yesim Gökalp ka interpretuar me barotinon gjerman Andreas Jören, artist solist i Teatrit të Landit
të Detmoldit, Winterreise të F. Schubert me Sevda Cenap dhe Festivalin e Muzikës, interpretim i
cili mori kritika shumë të mira nga çarqet e muzikës.
Artistët, të cilët kanë realizuar një CD me këtë vepër në vitin 2011 dhe vazhdojnë të koncertojnë
në vendlindje dhe jashtë vendi, mbajnë workshope të ndryshme përveç inçizimeve të tjera.
Yeşim Gökalp, Piano
Yeşim Gökalp was born in İzmir. Her initial piano instructions were provided by Erdoğan Okyay.
She started Ankara State Conservatory piano division at age 8 and became a student of Prof. Ayşe
SAVAŞIR.
She moved up to a higher grade during the 1982 / 1983 school year and with excellent grades.
Ms. Gökalp first studied with Prof. B. Ebert at the Hannover Music Academy and later concluded
her education at Cologne and Detmold Academies under the tutelage of Prof. G. Ludwig and W.
Kassebaum and received her diploma in maturity in art (Master) in 1990.
She participated in Chamber Music studies with Amadeus Quartet and received her Chamber
Music diploma from Cologne Higher Music Academy. Ms. Gökalp attended summer courses of
Prof. G. Ludwig, Dr. Jürgen Uhde and Prof. Renate Kreitschmar.
The artist who gave her first concert at age 16 with Izmir State Symphony Orchestra, then
continued giving concerts in various cities of Switzerland, Austria, Germany, France and Russian
Federation in addition to domestic concerts. Up to present in Turkey, she has performed with the
Presidential Symphony Orchestra, İstanbul, İzmir, Adana, Bursa State Symphony Orchestras,
Eskişehir Municipal Symphony Orchestra and Orkestra Akademik Başkent and has also attended
ODTÜ Art Festival, Sevda CENAP And Music Festival, Bodrum International Art Days,
1st Cyprus Lefke International Music Festival and Munster Black Sea Countries Festival.
Her concerts with Cologne Symphony Orchestra and KVB Orchestra have been broadcasted on
Belgian TV and WDR.
She performed concerts and recitals in famous world halls such as: Berlin Philharmonic grand
Hall-ST Petersburg Philharmonic Hall-Cologne-Maternus-Haus-Hannover Congress center
(Beethoven Saal)-Steinway Saal-Gelsenkirchen Schloss Horst-Kolvenburg-Billerbeck-Herne
Culture Center-Detmold Sommer Theater-Detmold Neue Aula-Hamburg Music Hall
Kammermusiksaal. She has been the first to perform the famous German composer Gieselher
Klebe’s piece for San-Piano and chamber orchestra accompanied by Detmold Chamber Orchestra
in September 2003.
The artist has made a CD of M. Ravel in G Major Piano concerto accompanied by St. Petersburg
Symphony Orchestra. In addition, she has a 2nd CD which includes pieces by Adnan Saygun as
well as Muammar Sun’s pieces for violin by Alberto Ginastera.
Her third CD with the heading “Türk Piyano Ezgileri” has brought together İlhan Baran’s Siyah
and Beyaz, İstemihan Taviloğlu’s 3 prelude’s (E) first recording and A. Saygun Sonatin and U.C.
Erkin’s Duyuşları.
She has worked with several renowned foreign and Turkish conductors and has included many
Turkish pieces in her repertoire and realized radio and television recordings until today.
Gökalp is currently a Soloist Artist of İzmir State Symphony Orchestra and continues her studies
with the renowned pedagogue Prof. Dr. Renate Kreitschmar. The artist has taken part in the
European Musicians competition (Internationale TIM Klavier Wetbewerb) in January 2000 and
earned a commendation (Auszeihnung). She has performed the premiere of composer Yiğit
Aydın’s piece dedicated to himself, named (ANDERS) composed for piano and chamber
orchestra, conducted by Eckhard Fischer in the company of Detmold Chamber Music at the Sevda
Cenap and music festival scheduled in April 2000.
And last, she has given a recital at Istanbul Koç University and got invited for a concert in the
grand hall of Berlin Philharmonic, to play by Symphony Orchestra in Berlin for 6 May 2007.
Following that, she has given a recital at the Zurich St. Peters Church. Following her 4th CD,
Children’s Pieces in June 2008, she has been presented with an award by ANAÇEV (Anadolu
Çağdaş Eğitim Vakfı) at the A. Adnan Saygun night açompanied by Eskişehir Anadolu Üniversity
Symphony Orchestra and conducted by Burak Tüzün at Ankara CSO Hall on 17 December 2008
for supporting education because of the beneficience concerts she has performed until now.
She played a concert with a Turkish Strings Orchestra under the baton of Polish origin Woman
Conductor Zofia Wislocka for the benefice of Anaçev in December 2010
Yesim Gökalp played with German Bariton Andreas Jören, solist artist of Detmold
Landestheeater ; Winterreise of F Schubert within the Sevda Cenap And Music Festival which
received highly positive critics from music circles
The two artists made a CD of this piece in 2011 and they continue giving concerts at home and
abroad as well as doing some workshops in addition to other recordings.
Klevis Gjergji, Piano
Klevis Gjergji, i lindur në Shkodër më 1987, në moshën gjashtë vjeçare filloj studimet e tij
muzikore në piano me Prof.Irena Mhilli në shkollën e Muzikës "Prenk Jakova".
Në vitin 2002, në moshën 15 vjeçare, atij ju dha një bursë e plotë nga Fondacioni Ndërkombëtar
për Zhvillimin e Arteve dhe Shkencave Humane, FIDAH. Është fitues i disa çmimeve kombëtare
dhe ndërkombetare, duke përfshirë këtu konkursin pianistik "Rome 2000" si dhe fitues i Çmimit
të Parë dhe Çmimit special "Lola Gjoka" në Konkursin Piano EPTA në vitin 2000.
Në vitin 2003, K.Gjergji filloj studimet e larta në Centro Superior de Musica del Pais Vasco
“Musikene”(2003-2007) duke studiuar piano me Profesor Gustavo Díaz-Jerez dhe improvizacion
me Profesor Loïc Mallié (ish-student i Oliver Messiaen).
Nga viti 2007-2009 vazhdon studimet me Prof.Galina Eguiazarova, njëherit Profesoreshë e Radu
Lupu dhe Arcadi Volodos.
Në vitin 2009, fitoj bursën HSP të ekselences nga Ministria Holandeze e Arsimit, Kulturës dhe
Shkencës për të vazhduar studimet e tij pasuniversitare në Holandë.
Gjatë viteve 2011 -2012 studion në Universitetin e Arteve në Vjenë me Profesor Oleg Maisenberg.
Gjatë gjithë karrierës së tij ka dhënë koncerte në Shqipëri, Itali, Serbi, Holandë, Spanjë, Serbi,
Maqedoni, Austri, dhe Gjermani. Deri më sot, ai ka ndjekur masterklase, ndër të tjerë, nga Ilan
Rogoff, Boris Berezowsky, Solomon Mikowsky, Tamás Ungar, Dina Yoffe, Boris Berman Michel
Beroff, Jan Wijn, Mikhail Voskresensky, Dmitri Alexeev dhe Matti Raekallio.
Në vitin 2013 fillon studimet e Doktoraturës në Piano pranë Universitetit të Arteve - Fakulteti i
Muzikës, Beograd, nën drejtimin e Prof. Nevena Popovic, të cilat i perfundoi në Shtator 2016 me
vlerësime maksimale.
Gjatë viteve 2014-2015 ka mbajtur postin e Dekanit të Fakultetit të Muzikës, Akademia e Arteve
në Shkodër.
Aktualisht është pedagog në Universitetin e Shkodrës “Luigj Gurakuqi” dhe pedagog i ftuar në
Universitetin e Arteve, Tiranë.
Klevis Gjergji, Piano
Klevis Gjergji was born in 1987 in Shkoder, Albania. At the age of six, he started his musical
studies in piano with Professor Irena Mhilli at “Prenk Jakova” Music School.
In 2002, at the age of 15, he was awarded a full scholarship from an International Foundation for
the Development of Arts and Humanities, FIDAH. He is winner of several national and
international piano competitions, including here the competition "Rome 2000", also winner of
both the First Prize and the Special Prize “Lola Gjoka” at the EPTA Piano Competition in 2000.
In 2003, he joined the Higher School of Music of the Basque Country “Musikene”. From 2003 to
2007 he completed there the Bachelor studies of music in piano with Professor Gustavo Díaz-
Jerez, and improvisation with Professor Loïc Mallié (former student of Oliver Messiaen).
During the peroid of 2007-2009 he attended piano classes from the well-known professor Galina
Eguiazarova, known for her work with Radu Lupu and Arcadi Volodos.
In 2009, he received the HSP scholarship of excellence from the Dutch Minister for Education,
Culture and Science to continue his postgraduate studies in the Netherlands.
During 2010 -2011 he studied at the University of Performing Arts in Vienna with Professor Oleg
Maisenberg.
Throughout his career, he has given concerts in Albania, Italy, the Netherlands, Spain, Austria,
and Germany. To date, he has received master classes, among others, from Ilan Rogoff, Boris
Berezowsky, Solomon Mikowsky, Tamás Ungár, Dina Yoffe, Boris Berman, Michel Beroff, Jan
Wijn, Mikhail Voskresensky, Dmitri Alexeev and Matti Raekallio.
In 2013 he begins doctoral studies in piano at the University of Arts - Faculty of Music, Belgrade,
under the direction of Prof. Nevena Popovic, and completed on September 2016 with the highest
distinction.
During the years 2014-2015 he held the post of Dean of the Faculty of Music, Academy of Arts in
Shkodër.
Currently he is a lecturer at the University of Shkodra "Luigj Gurakuqi" and at the University of
Arts, Tirana.
Zana Badivuku-Basha, Piano
U lind në vitin 1972 në Prishtinë në një familje muzikantësh. Shkollën e ultë dhe të mesme të
muzikës në drejtimin e pianos e kreu në Prishtinë me sukses të shkëlqyeshëm. Ka marrë pjesë në
gara dhe festivale republikane ku është shpërblyer me vendin e tretë (1983) në Kragujevc dhe
vendin e dytë (1984) në Zrenjanin.
Fakultetin e Arteve – Dega e muzikës, drejtimi piano instrumental(1990-1995), e përfundoi me
sukses në klasën e prof.Lejla Haxhiu-Pula. Gjatë studimeve, ka qenë pjesëmarrëse e rregullt në
orët interne, koncertet e klasës, koncertet vjetore, etj. Për sukses të shkëlqyeshëm në studime të
rregullta është nderuar me diplomën “Student i dalluar”. Studimet i përfundoi me notë të lartë
mesatare.
Gjatë viteve 1994-1996 ka punuar si mësimdhënëse e lëndës piano në SH.U.M.”Prenk Jakova”
në Prishtinë. Që nga viti 1996-2000 punon si bashkëpunëtore profesionale për lëndën korrepetim
pranë Fakultetit të Arteve në Prishtinë. Që nga viti 2000-2009 është asistente për lëndën e
solfezhit dhe korrepetitore e angazhuar e drejtimit të harqeve prane Fakultetit te Arteve ne
Prishtine.
Nga viti 2009 punon si profesor asistent e lëndës se solfezhit. Që nga viti 2001 punon në
SH.U.M ‘Halit Kasapolli” në Pejë, ku mban lëndën e pianos dhe me punën e saj ka arritur që
nxënësit e saj të shpërblehen me çmime të para në gara të nivelit rajonal dhe atë ndërkombëtar.
Për punën e saj si pedagoge është shpërblyer me diplomë merite në garat për instrumentistë të
rinj në Barletta të Italisë(2008).
Gjatë këtyre viteve ka patur paraqitje të shumta si korrepetitore (Fakulteti i Arteve), korrepetitore
zyrtare e Garave të muzikës klasike, në masterklaset e Festivalit Ndërkombëtar të muzikës
kamertale (2000-2006), në masterklaset në Strugë (2003-2006); gjatë Kamerfestit 2004 ishte
shoqëruese në piano e sopranos Mariana Leka, në vitin 2006 ishte përcjellëse e sopranos Wilma
MacDougall (KamerFest 2006); pjesëmarrëse në koncertin e organizuar nga shoqata e pianistëve
të Kosovës (Bellarte Kosova2007), në mbrëmjen autoriale të kompozitores Sanja Drakulic
(Kamerfest 2007), në Festivalin Remusica (2008), Chopin PianoFest (2011 si shoqëruese e
Sihana Badivukut), në Manifestimin “Kultura Pejane ndër vite”2011, Ditët e Muzikës Kosovare
2011-2012, në koncertin solemn organizuar nga Akademia e Shkencave dhe e Arteve të Kosovës
me rastin e 100vjetorit të pavarësisë së Shqipërisë, në European Summer Music Academy-
Prishtinë, etj.
Sot punon si Prof.i assocuar për lëndën e solfezhit.
Zana Badivuku-Basha, Piano
Born in 1972 in Prishtina in a family of musicians, she attended the primary and high school of
music for piano in Prishtina with great success. As a child, she participated in competitions and
festivals where she was awarded the 3rd prize (1983) in Kragujevac and 2nd prize (1984) in
Zrenjanin.
She finished the Faculty of Arts- Music Department-Piano (1990-1995) successfully in the class
of prof. Lejla Haxhiu-Pula. During her studies, she was regularly playing in class concerts, end
of year concerts, etc. For being successful during her studies, she was honoured with the diploma
‘’Excellent Student’’. She graduated with high distinction.
During 1994-1996 she worked as a piano teacher at the primary music school ‘’Prenk Jakova’’ in
Prishtina. During 1996-2000 she worked as accompanist in the Faculty of Arts. From 2000-2009
she was assistant professor for ear training and accompanist for strings in the Faculty of Arts of
the University of Prishtina.
Since 2009, she works as assistant professor for the subject ear training and since 2001 she
works at the primary music school ‘’Halit Kasapolli’’ in Peja where she teaches piano. With her
work, she has successfully developed students who were awarded in regional and international
competitions. For her work as a teacher, she was awarded a merit diploma in International
Competition for your musicians in Barletta-Italy (2008).
Zana has performed as a piano accompanist in many concerts for the Faculty of Arts, in classical
music competitions, in masterclasses of the international festival for chamber music (2000-
2006), in masterclasses in Struga (2003-2006). During KamerFest 2006, she played as a
accompanist with the soprano Wilma MacDougall. She played at the concert organised by the
Organisation of the Pianists of Kosova (Bellarte Kosova 2007), the concert night of the
composer Sanja Drakulic (Kammerfest2007), Remusica Festival (2008), Chopin PianoFest
(2011) as accompanist of Sihana Badivuku, the manifestation “Peja Culture through years”
(2011), “Days of Kosovar Music’’ (2011-2012), the solemn concert organized by the Academy
of Science and Arts of Kosova in honour of 100th anniversary of the of independence of Albania,
in European Summer Music Academy in Prishtina 2012, etc.
Currently, she works as associated professor for ear training in the Faculty of Arts – Music
Department, University of Prishtina.
Fjorda Veizaj, Piano
Ka lindur në Tiranë në prill të vitit 1987. Mësimet e para të pianos i ka nisur në moshën 6 vjeçare
në shkollën artistike Jordan Misja. Më tej ka vazhduar Akademinë e Arteve të bukura ku dhe i ka
përfunduar studimet e larta me “Medalje Ari”. Gjatë viteve të studimit është evidentuar për
koncertet e mbajtura dhe konkurset e ndryshme ku është vlerësuar gjithmonë maksimalisht.
Ishte dy herë fituese e çmimit të parë absolut në konkursin kombëtar “Këngët e tokës” dhe është
vlerësuar me çmime në konkursin mbarëkombëtar pianistik Epta. Ka zhvilluar dy recitale të
mbajtura në Akademinë e arteve të bukura në Tiranë dhe tri koncerte me orkestër, ndër më të
suksesshmet janë: ai i vitit 2010 mbas diplomimit, koncerti Ravel për dorë të majtë me orkestrën
e Radio Televizionit Shqiptar, me dirigjenten franceze Natalie Marin si dhe në mars 2016
koncerti nr. 2 Brahms me orkestrën e Radio Relevizionit Shqiptar me dirigjentin grek George
Chlitsios. Ka qenë korrepetitore në Teatrin e Operas dhe Baletit në Tiranë për një periudhë të
shkurtër në operat Flauti Magjik, Don Carlos, Traviata. Ka ndjekur masterklase në Itali me
profesorët Luigi Tanganelli, Michele Rossetti, etj.
Nw mars 2019 ka zhvilluar koncert recital nw Tiranw me violinisten Alba Metaj me vepra tw
kompozitorwve Schuman, Grieg dhe Messiaen. Nw korrik ishte pjeswmarrwse nw Mik Festival
Korçë Albania ku ka zhvilluar 2 koncerte me artistwt Vangjush Papadhimitri, Ergi&Viola
Papadhimitri (violinw) si dhe artistwt e ftuar qw jetojnw dhe zhvillojnw aktivitetin e tyre nw
Europw: Florian Vlashi, Juliana Laska , Etleva Shemai. Nw shtator ka zhvilluar koncert recital
me violinistin Miron Peku ne Cavtat (Kroaci) nw festivalin Epidaurus.
Aktualisht është koncert maestër e klasës së kantos dhe violinës në Liceun Artistik Jordan Misja.
Fjorda Veizaj, Piano
Born in Tirana in April 1987, started with her first piano lessons at the age of 6, at Jordan Misja
Artistic School. She continued with the Academy of Fine Arts completing her studies with "Gold
Medal". During her years of study, Fjorda was distinguished for the concerts held and various
competitions where she was always maximally evaluated. She was twice the winner of the
Absolute First Prize at the national competition "Songs of Earth"; she was also awarded at the
national piano competition EPTA. Fjorda held two recitals at the Academy of Fine Arts in Tirana
and three concerts with orchestra, among the most successful ones being: the concert of year
2010 after her graduation with Ravel Concert for left hand with the Albanian RTV orchestra,
with French conductor Natalie Marin and the concert in March 2016 - Brahms Concert no. 2
with Albanian RTV orchestra with Greek conductor George Chlitsios. She has been a piano
accompanist at the Opera and Ballet Theater in Tirana for a short period of time, in operas:
Magic Flute, Don Carlos, Traviata. Fjorda has attended masterclass in Italy with Professors Luigi
Tanganelli, Michele Rossetti, etc.
In March 2019 she performed a recital concert in Tirana with violinist Alba Metaj performing
pieces by Schuman, Grieg and Messiaen. In July she participated in MIK Festival in Korça,
Albania where she performed in two concerts with artists Vangjush Papadhimitri, Ergi & Viola
Papadhimitri (violin) as well as with guest artists living and performing in Europe: Florian
Vlashi, Juliana Laska, Etleva Shemai. In September, Fjorda performed a recital concert with
violinist Miron Peku in Cavtat (Croatia) at the Epidaurus Festival.
She is currently concert maestro in the class of solo singing and violin, at the Artistic Lyceum
Jordan Misja.
Andi Duraku, Piano
U lind në Gjakovë me 04 Mars 1997. Në vendlindje kreu shkollën fillore dhe të mesme në klasën
e profesor Besim Qorrit, aktualisht ëshë student në Akademinë e Arteve në Universitetin e
Prishtinës, në klasën e profesoreshës Lejla Pula. Andi është fitues i shumë çmimeve brenda dhe
jashtë shtetit. Disa prej çmimeve që ai ka fituar janë: fitues i garave Ars Kosova 2017, si dhe
fitues i cmimit Akil Koci, fitues i garave "Pianisti i ri" në Prishtinë, çmimet: talenti muzikor,
çmimi i virtuozitetit, çmimi i parë në garat "Pianisti i ri" në Tiranë. Fitues i audicionit të Berlinit,
ku në prill të 2016 performoj në sallën kamertale të Filharmonisë së Berlinit. Është aktiv me
koncerte brenda dhe jashtë shtetit. Ka performuar në shtete të ndryshme si: Gjermani, Francë,
Itali, Zvicët, etj. Ka mbajtur masterklase me pianistë të njohur si: Eldar Nebolsin, Stephen
Prutsman, Christopher Hinterhuber, etj.
Andi Duraku, Piano
Andi Duraku, born in Gjakova on March 4th 1997, finished primary and high school in his
hometown with professor Besim Qorri, presently he is a student of Prof. Lejla Pula, at the
Academy of Music in the University of Prishtina. Andi is a winner of multiple awards in Kosovo
and abroad. Some of the awards include: Winner of ArsKosova Music Competition for Youth in
2017 and winner of ‘’Akil Koci’’ prize; winner of ‘’Pianisti i Ri’’ in Prishtina, the musical talent
award, virtuosity award, first prize of ‘’Pianisti i Ri’’ in Tirana. He won the Berlin’s audition in
Kosovo, which included a performance in the chamber music hall of the Berliner Philharmonie.
Andi is very active with concerts in Kosovo and abroad. He has performed in: Germany, France,
Italy, Switzerland, etc. Andi has attended master classes with well-known pianists such as Eldar
Nebolsin, Stephen Prutsman, Christopher Hinterhuber, etc.
Era Kume, Piano
Era Kume 10 vjeçare, u lind në Durrës më 2 korrik 2009. Në vitin 2015 fillon studimet për piano
në shkollën e mesme artistike “Jordan Misja“ Durrës, nën drejtimin e pedagoges Ilda Mema.
Koncertin e parë pianistik e ka dhënë në mars të vitit 2016 në moshën 6 vjeçare. Aktiviteti
artistik i saj është mjaft i pasur si në konkurset kombëtare dhe ndërkombëtare, ashtu dhe në
koncerte të ndryshme. Era vijon edhe konsevatorin e Epirit "Tsakalof" në Janinë / Greqi me
rezultate të shkëlqyeshme. Është Fituese e shumë çmimeve si: Çmimi i dytë në konkursin
kombëtar "Pianisti i Ri" Tiranë, Çmimi i parë absolut në konkursin ndërkombëtar "Pianisti i Ri"
2016, 2017 dhe 2018 në Prishtinë / Kosovë, Çmimi i parë absolut në konkursin ndërkombëtar
"Pjetër Gaci" Shkodër 2016, Çmimi i parë absolut në konkursin ndërkombëtar " Viva Piano" në
Sofie/ Bullgari 2017, Çmimi i dytë në konkursin ndërkombëtar "Pjetër Gaci" Shkodër 2017,
Çmimi i dytë në konkursin kombëtar "Pianisti i Ri" Tiranë 2017, Çmimi i parë në konkursin
prestigjoz " Piano Talents" Milano / Itali 2017, Çmimi i parë absolut në konkursin ndërkombëtar
"Ars Kosova" Prishtinë / Kosovë 2017 dhe 2018, Cmimi i parë absolut-në konkursin
ndërkombëtar „Këngët e Tokës“ Ksamil / Sarande 2017 , Çmimi i dytë në konkursin
ndërkombëtar Interfest Bitola /Maqedoni 2017, Çmimi i parë në konkursin ndërkombëtar "Pjetër
Gaci" Shkodër 2018, Çmimi i parë absolut në konkursin kombëtar "Duete Pianistike" Tiranë
2018, Çmimi i parë në konkursin ndërkombëtar "Pjetër Gaci" Shkodër 2019, Çmimi i parë
apsolut në konkusin ndërkombëtar "Premio Remo VinciGuerra" Verona / Itali 2019 ku fitoi dhe
një regjistrim CD, Çmimi i parë absolut në konkursin ndërkombëtar "Pianisti i Ri" Tiranë dhe
Çmimi "Carola Grindea" 2019, Çmimi i parë absolut në konkursin ndërkombëtar "Ars Kosova"
Prishtinë / Kosovë 2019 ku edhe fitoi të drejtën për mbajtjen e një gjysmërecitali në
FESTIVALIN KOSOVA KAMERFEST, si dhe fituese e një çmimi nga Prof. Meral Yapali nga
Turqia.
Në Dhjetor të 2018 ndjekë masterklasë në Bruksel / Belgjikë me profesorin e mirënjohur
Philippe Raksin.
Era Kume, Piano
Era Kume, 10 years old, was born in 02nd of July, 2009 in Durres. In 2015 she began her piano
studies at the art school "Jan Kukuzeli" in Durres under the direction of Professor Ilda Mema.
She gave her first piano concert in March 2016 at the age of 6. Her artistic activity is very intense
in national and international competitions as well as in various concerts. Era is winner of
numerous prizes: Second prize in national competition "Pianisti i ri" Tirana, First absolute prize
in the international competition "Pianisti i Ri" 2016m 217 and 2018 in Prishtina / Kosovo, First
absolute prize in the international competition "Pjeter Gaci" Shkodra 2016, First absolute prize in
the international competition "Viva Piano" Sofia / Bulgaria 2017, Second prize in international
competition "Pjeter Gaci" Shkodra2017, First absolute prize in the international competition "
Ars Kosova " Prishtina / Kosovo 2017 and 2018, First prize in the international competition
"Pjeter Gaci" Shkodra 2019, First prize in the international competition "Premio Remo
VinciGuerra" Verona / Italy 2019 where she also won a CD recording, The absolute main prize
in the international competition "Pianisti i Ri" Tirana and "Carola Grindea" Prize 2019, First
Grand Prize at the international competition "Ars Kosova" Prishtina / Kosovo 2019, where she
won the right to perform a half-recital at the International Festival of Chamber Music
KAMERFEST, as well as winner of a prize from Prof. Meral Yapali from Turkey.
In December 2018 Era attended a Masterclass in Brussels / Belgium with renowned Professor
Philippe Raksin.
Arbëresha Shehu, Piano
U lindi në Gjakovë ku përfundoj shkollimin e ulët dhe të mesëm për piano në shkollën e muzikës
“Prenk Jakova”. Ka marrë pjesë në gara dhe masterklase të shumta si dhe ka punuar me
muzikantë profesionist. Ka luajtur si soliste dhe me grupe kamertale brenda dhe jashtë Kosovës
si: Gjermani, Angli, Francë dhe Turqi.
Me rast të një ftese nga grupi i Rotarianëve, për dy vite me rradhë mban koncert në qytetin
Cobham në afersi të Londrës. Në prill të vitit 2018 merr pjesë në masterklas-in e mbajtur në
Haus Marteau, Bad Steben, Gjermani. Është pjesmarrëse në masterklase të vendit, si: Chopin
Piano Fest, Remusica etj. Ka shoqëruar në piano Orkestrën Evropiane Verore si dhe është pjesë e
Ansamblit Pirolo ku vazhdimisht koncerton me grupe të ndryshme kamertale.
Në shtator të këtij viti luajti koncertin koncertin nr. 23 të Mozart për piano dhe orkestër me
orkestrën “Pirolo”. Aktualisht studion piano, në vit të katërt në klasën e prof. Valbona Pula
Petrovci.
Arbëresha Shehu, Piano

Born in Gjakova, she completed her primary and secondary music education in the music school
“Prenk Jakova” in her hometown. A.Shehu has participated in many competitions and
masterclasses and she has collaborated with professional musicians. She has performed as soloist
and with chamber music ensembles in Kosova and abroad: Germany, England, France and
Turkey.
Invited by the “Rotary Club”, two years in row she performed in the city of Cobham, near
London. In April 2018, she attended a masterclass held in Haus Marteau, Bad Steben, Germany.
A.Shehu has attended masterclasses held by: Chopin Piano Fest, Remusica, etc. She has
performed as piano accompanist with the European Summer Orchestra. Arbëresha is part of
Pirolo Ensemble performing with various chamber music formations.
In September 2019, she performed Mozart Concert nr.23 for piano and orchestra with “Pirolo”
orchestra. Currently, she is a 4th year student in the class of Prof. Valbona Pula Petrovci.
Nita Grubi, Piano
Nita Grubi u lind në Shkup në vitin 1995, rrjedhë nga një familje muzicientësh.
Shkollën fillore të muzikës e mbaroi në klasën e Prof. Ludmilla Romanova, shkollimin e mesëm
e kreu në shkollën “Ilija Nikollovski –Luj” në Shkup, me Prof. S.A. Cadikovska dhe Prof.
Danica Stojanova, me sukses të shkëlqyeshëm.
Është fituese e disa shpërblimeve të para në Garën ndërkombëtare ARS KOSOVA- Prishtinë në
vitin 2006, 2008 dhe 2011; pjesëmarrëse e garave të organizuara nga shoqata e pedagogëve të
muzikës dhe baletit (SH.P.M.B), me ç’rast fiton çmimin e tretë në vitin 2007 në Manastir ,
çmimin e dytë në duon kamertale të vitit 2011 në Shkup, si dhe në vitin 2012 çmimin special në
duo kamertale. Po atë vit, merr pjesë ne garat ndërkombëtare EPTA në Tiranë ku fiton çmimin e
parë dhe ate special per ekzekutimin e W.A.Mozart (Variacionet DuPort) si dhe çmimin e parë
në Shkup në garën e tretë shtetërore “Harmonia”.
Ndër sukseset e saj më të mëdha rradhitet pjesëmarrja në garën ndërkombëtare në Slloveni
(Idrija) 2013, ku merr çmimin e dytë në kategorinë më të larte të ekzekutuesve, si dhe çmimin
special për ekzekutimin e veprave te S. Rachmaninoff dhe D. Scarlatti nga pianisti i shquar Arbo
Valdma. Pos tjerash ka fituar edhe këto çmime: Pianisti i ri 2013- çmimin e parë dhe çmimin
special për interpretim me Filharmoninë e Kosovës (më të cilën paraqitet me koncert për piano
dhe orkestër nga Edvard Grieg në a-mol më 2014); në prill të këtij viti u shpërblye me çmimin e
dytë në garat e polifonisë në kuadër të Fakultetit të muzikës në Shkup.
Nita është pjesëmarrëse e rregullt e seminareve të pedagogëve dhe pianistëve të spikatur, si: A.
Valdma, A.Gindin, A.Serdar,A. Madzar, J.Kott, D.Han, L.Romanova, R. Jascha ,S. Prutman, N.
Tomic, etj.
Ka mbaruar studimet ne klasën e Prof. Dr. Marija Gjoshevska në Universitetin e Artit muzikor
Kirili dhe Metodij në Shkup .
Që nga viti 2015 është aktive me koncerte solistike/recitale brenda dhe jashtë shtetit: Shkup,
Tetovë, Prishtinë, Gjakovë, Ferizaj. Momentalisht është korrepetitore e korit të femrave të
qendrës për kulturë në R. e Maqedonisë. Në vitin 2018, së bashku me Blerim Grubin-violist,
formuan shoqatën për kulturë dhe muzikë klasike të ashtuquajtur “ MUZA”.
Nita Grubi, Piano
Nita Grubi was born in Skopje in 1995, in a family of musicians.
She completed elementary music school in the class of Prof. Ludmilla Romanova and secondary
education in the Ilija Nikolovski-Luj School in Skopje, with Prof. S.A. Cadikovska and Prof.
Danica Stojanova, graduating with excellent success.
Nita is winner of first prizes at the 2006, 2008 and 2011 ARS KOSOVO International
Competition in Prishtina; participant of competitions organized by the Association of Music and
Ballet Teachers (SHPMB), where she won the third prize in 2007 in Bitola, the second prize in
the chamber duo in 2011, and in 2012 special award in chamber duo. That year, she participated
in the EPTA international competition in Tirana where she won the first and special prize for the
execution of W.A.Mozart (DuPort Variations) as well as the first prize in Skopje in the third state
competition "Harmony".
One of her biggest success is participation in the 2013 Slovenia (Idrija) International
Competition, where she was awarded with the second prize in the highest performing category,
as well as the special award for the performance of works by S. Rachmaninoff and D. Scarlatti,
by the prominent pianist Arbo Valdma. She has also won the following awards: Young Pianist
2013 - first prize and special prize to perform with the Kosovo Philharmonic Orchestra (she
played the a-minor concert for piano and orchestra by Edvard Grieg in 2014); in April this year
Nita was awarded the second prize in polyphony competitions within the Faculty of Music in
Skopje.
Nita is a regular participant in seminars of prominent lecturers and pianists, such as: A. Valdma,
A.Gindin, A. Serdar, A. Madzar, J.Kott, D.Han, L.Romanova, R. Jascha, S. Prutman, N. Tomic,
etc.
Graduated in the class of Prof. Dr. Marija Gjosevska at the Cyril and Methodius University of
Music Art in Skopje.
Since 2015 she has been active with solo / recital concerts: Skopje, Tetovo, Pristina, Gjakova,
Ferizaj. Currently, Nita is piano accompanist at the Female Choir - Center for Culture in the
Republic of Macedonia. In 2018, together with Blerim Grubi-violist, she co-founded the
association for culture and classical music "MUZA".
AnAntonio, Piano Duo
AnAntonio Piano Duo u formua në vitin 2005 nga Ana Josimovska Cagnazzo dhe Antonio
Cagnazzo, jeta dhe karriera e të cilëve ka qenë e lidhur në krijimtari. Duke ardhur nga
Maqedonia përkatësisht nga Italia, ata tani jetojnë në Slloveni. Prejardhja e tyre e ndryshme
kulturore kanë gjeneruar përvoja me vlerë ndërkombëtare pianistike.
Karrierat e tyre muzikore janë formuar nga institucione të njohura muzikore, të tilla si Akademia
Muzikore në Lublanë, Accademia Santa Cecilia në Bergam, Accademia Angelica Costantiniana
në Romë, Accademia Musicale Pescarese, së bashku me muzikantë të formuar si Dubravka
Tomšič Srebotnjak, Konstantin Bogino, Rita Trpčeva Popović, Maria Grazia Lioy, Carola
Grindea, Noel Flores, Mikhail Voskresenski, Aldo Ciccolini, Bruno Rigutto, Marcella Crudeli.
Që të dy janë laureatë të garave të shumta ndërkombëtare, si dhe kanë paraqitje me Orkestrën

Filharmonike të Maqedonisë, Orkestrën Filharmonike Sllovene, Orkestrën e Akademisë
Muzikore nga Pescara, Orkestrën Rinore Martinengo, Orkestrën e Festivalit Ndërkombëtar
Chioggia. Kanë interpretuar në Kolarac në Beograd, Muzeun Kombëtar në Sofje, Teatrin
Paisiello në Lecce, Sala Piatti në Bergam, Teatro Marcello në Romë, Slavic Conservatoire në
Paris, Goetheanum në Dornach, Michael Hall në Londër, Akademinë Muzikore në Oslo, etj.
Tashmë disa vite ata japin leksione koncertale për EPTA Slloveni dhe Itali. Repertoari i tyre
përbëhet nga kompozime për piano - katër duar, për dy piano, dhe dy piano me orkestër, me një
shtrirje nga Johann Sebastian Bach deri te kompozimet e Ščedrin dhe Kurtag.
AnAntonio, Piano Duo
The AnAntonio Piano Duo was formed in 2005 by Ana Josimovska Cagnazzo and Antonio
Cagnazzo, whose lives and careers have been linked in creativity. Coming from Macedonia and
Italy respectively, they now live in Slovenia. Their different cultural backgrounds have yielded
valuable international piano experiences.
Their musical careers have been shaped by renowned musical establishments, such as the
Musical Academy in Ljubljana, Accademia Santa Cecilia in Bergam, Accademia Angelica
Costantiniana in Rome, Accademia Musicale Pescarese, alongside well-established musicians
such as Dubravka Tomšič Srebotnjak, Konstantin Bogino, Rita Trpčeva Popović, Maria Grazia
Lioy, Carola Grindea, Noel Flores, Mikhail Voskresenski, Aldo Ciccolini, Bruno Rigutto,
Marcella Crudeli.
Both members are laureates of numerous international competitions, and perform with
Macedonian Philharmonic Orchestra, Slovene Philharmonic Orchestra, Musical Academy
Orchestra from Pescara, MartinengoYouth Orchestra, Chioggia International Festival Orchestra.
They have performed at Kolarac in Beograd, the National Museum in Sofia, Paisiello Theatre in
Lecce, Sala Piatti in Bergam, Teatro Marcello in Rome, Slavic Conservatoire in Paris,
Goetheanum in Dornach, Michael Hall in London, Musical Academy in Oslo, etc.
For a number of years they have been giving concert lectures for EPTA Slovenia and Italy. Their
repertoire consists of compositions for piano four-hands, two pianos, and two pianos and
orchestra. It ranges from Johann Sebastian Bach to compositions by Ščedrin and Kurtag.
Sihana Badivuku-Hoxha, Violinë
Violiniste shqiptare, e lindur në Prishtinë, Kosovë ne vitin 1967. Mësimet e para në violinë i
filloj në moshën 6 vjeçare me babin e saj dhe profesorët Vanco Soilkov, Blagoja Dimchevski dhe
Pavel Vernikov. Studimet bachelor dhe master i përfundoj në Konservatoriumin shtetëror të
Moskës (Rusi) ‘’P.I. Tchaikovsky’’ me Prof. Eugenia Tchougayeva dhe në Hochschule fur
Musik në Detmold (Gjermani) me Prof. Young Uck Kim. Ka performuar në festivale të
ndryshme ndërkombëtare si Ohrid Summer Festival, Days of Macedonian Music, Contemporary
Music Festival në Tiranë, Remusica Festival-Prishtinë, “Gubbio Festival” në Itali , InterFest në
Bitola, Varna Music Festival, Concerti di Altamarca –Treviso (Itali), Festival Internacional de
Música L'Escala-Empúries, de s'Agaró-Spain, Deia Music Festival-Palma de Mallorca, Sentierri
Mediteranei XVIII-Avellino (Itali) dhe shumë Festivale të Muzikës Kamertale dhe seri
koncertale në Kosovë, Shqipëri, Maqedoni, Itali, Spanjë, Turqi, Bullgari, Gjermani, Rusi,
Finlandë, Irlandë, Nelgjikë, Ukrainë, Lituani, slloveni, Kanada dhe SHBA.
Nga viti 1992 ajo ështe profesoreshë e violinës në Fakultetin e Arteve – Departamentin e
Muzikës në Universitetin e Prishtinës; ishte koncert-mjeshtër e Filharmonisë së Kosovës (2000-
2012) dhe Filharmonisë Shqiptare (prej vitit 2011), violiniste e ansambleve ‘’Vivendi’’,
‘’Musica Balkanica’’ dhe ‘’String Trio Kosova’’. Prej vitit 2008 është profesoreshë e violinës në
Universitetin shtetëror të Tetovës në Maqedoni.
Në Tetor të vitit 2011 ajo lëshoi në treg CDnë e saj ‘’Brahms Sonatas’’ me pianistin Jouni
Somero në Finlandë (FC-Records/Naxos). Nga viti 2010, Sihana është presidente e European
String Teachers’ Association (ESTA) në Kosovë. (http://estastrings.org/en/kosovo)
Në vitin 2000 themeloi Festivalin e Muzikës Kamertale ‘’Kosova KamerFest’’, nga ku lindi dhe
Foundacioni Muzikor ArsKosova, që udhëheq me dy projekte madhore në Kosovë: Kosova
KamerFest dhe ArsKosova Garat për Muzikantët e Rinj.
Ka qenë anëtare jurie në disa gara për violinë në Kosovë, Maqedoni, Shqipëri prej vitit (2002-
2016). Krijuese e programit e garave për violinë ‘’New Millenium International Violin
Competition’’në Shkup dhe ArsKosova-Gara për Muzikantët e Rinj.
Ka qenë konert-mjeshtër e disa ansambleve dhe orkestrave simofinike si: ‘’Ensemble 21’’-
Moskë, Radio Chamber Orchestra of MRTV-Skopje/Maqedoni, Skopje Soloists-Maqedoni,
KamerFest string Orchestra-Prishtinë/Kosovë, Kosovo Philharmonic Orchestra
Prishtinë/Kosovë, Pan Albanian Philharmonic, etj.
Ajo ishte profesoreshë e violinës në International Summer Music Academy of Colombes në
Paris, duke dhënë masterklase për violinë dhe muzikë kamertale (2013-2015).
(https://www.musique-colombes.net/en/)
Është aktive me duon violinë dhe piano me Maja Kastratovic nga viti 1994 dhe pianistin
amerikan Derek Han nga viti 2000.
Në vitin 2016, Sihana ishte artiste mysafire në SPECTRUM CONCERTS BERLIN, në serinë e
koncerteve në sallën kamertale të Berliner Philharmonie, projekt ky që është themeluar dhe
drejtohet nga çellisti amerikan Frank S. Dodge. (http://www.spectrumconcerts.com)
Sihana Badivuku-Hoxha, Violin
Albanian Violinist, born in Prishtina, Kosova in 1967. She started her first violin lessons at the
age of 6 with her father and professors: Vanco Stoilkov, Blagoja Dimchevski, Pavel Vernikov.
Studied (Bachelor & M.A. degree) at the Moscow State Conservatorium “P.I. Tchaikovsky”
(Prof. Eugenia Tchougayeva) and at “Hochschule für Music” in Detmold with Young Uck Kim
(Germany). She attended several international master classes and participated in a number of
violin competitions. Sihana has performed at international festivals such as Ohrid Summer
Festival, Days of Macedonian Music, Contemporary Music Festival in Tirana, Remusica Festival
in Prishtina, “Gubbio Festival” in Italy , InterFest in Bitola, Varna Music Festival, Concerti di
Altamarca –Treviso (Italy), Festival Internacional de Música L'Escala-Empúries, de s'Agaró-
Spain, Deia Music Festival-Palma de Mallorca, Sentierri Mediteranei XVIII-Avellino (Italy) and
several chamber music festivals and concert series in Kosova, Albania, Macedonia, Italy, Spain,
Turkey, Bulgaria, Germany, Russia, Finland, Ireland ,Belgium, Ukraine, Lithuania Slovenia,
Canada, USA.
Since 1992 she works as violin professor at the Arts Faculty/Music department in Prishtina;
concert maestro at the Kosova Philharmonics (from 2000 to 2012) and Albanian Philharmonics
(since 2011) as well as a violinist in ensembles: “Vivendi”,”Musica Balkanica” and “String Trio
Kosova”. Since 2008, she works as professor at the State Tetova University in Macedonia. In
October 2011 she released a CD with “Brahms Sonatas” with pianist Jouni Somero in Finland
(FC-Records/Naxos). Since 2010, Sihana Badivuku is president of the European String
Teachers’ Association (ESTA) in Kosovo. (http://estastrings.org/en/kosovo)
In year 2000 Mrs. Badivuku founded Chamber Music Festival and in year 2003 she founded
ArsKosova Music Foundation directing two cultural projects in Kosova: Kosova KamerFest &
ArsKosova Music Competition for Youth.
Worked as: jury member in several violin competitions in Kosova, Macedonia, Albania (2002—
2016); originator of violin competition program (“New Millenium International Violin
Competition –Skopje, ArsKosova music Competition for youth-Prishtina); concertmaster of the
various chamber and symphonic orchestras: "Ensemble 21"-Moscow, Radio Chamber orchestra
of MRTV-Skopje/Macedonia, Skopje Soloists-Macedonia, KamerFest string orchestra-
Prishtina/Kosova, Kosovo philharmonic orchestra Prishtina/Kosovo, Pan Albanian Philharmonic,
etc.
Mrs. Badivuku worked as Professor in International Summer Music Academy of Colombes-
Paris, teaching Masterclasses in Violin & Chamber Music (2013, 2015). https://www.musique-
colombes.net/en/.
She is very active with her Duo ensemble (violin & piano) with pianist Maja Kastratovic (since
1994) and with US pianist Derek Han (since 2000).
In 2016 she was guest artist in SPECTRUM CONCERTS BERLIN-concert series in Berlin
Philharmonic Chamber Hall founded and directed by American Cellist Frank
S.Dodge. http://www.spectrumconcerts.com.
Ozan Sari, Violinë
Ozan Sari u lind më 1989 në Bursa, Turqi. Në moshën pesë vjeçare, ai filloi mësimet muzikore
nga babai i tij, Veli Sari. Në vitin 1999, filloi studimet në violinë në Konservatorin Shtetëror në
Bursa. Diplomoj me “J. Brahms - Violin Concerto” nga e njëjta shkollë me vlerësimin më të lartë.
Gjatë shkollimit muzikor ndoqi shumë master kurse, si: CAKA, Akademia Mozarteum e Salzburg,
Crans Montana Classics me solistë me famë botërore si Sholomo Mintz, Zakhar Bron, Dora
Schwarzberg, Ani Schnarch, Victor Danchenko, Suna Kan, Cihat Askin dhe Hakan Sensoy.
Ai e filloi karrierën e tij koncertale më 2012, ka performuar me Orkestrën Filharmonike Razgrad,

Orkestrën Kamertale Karsiyaka dhe Orkestrën Simfonike Rinore BUUSC. Sari mori pjesë në
projekte muzikore ndërkombëtare si Festivali i Talentëve të Rinj dhe Dialogu Ndërkulturor në
Valët e Danubit. Ai ka koncertuar në Turqi, Austri, Bullgari, Kroaci, Zvicër, Bosnje dhe
Hercegovinë, Hungari dhe Tunis, si solist dhe anëtar i ansambleve kamertale.
Sari ligjëron për violinë si pedagog në Konservatorin Shtetëror të Universitit Bursa Uludag. Luan
në violinën e bërë nga Ahmet Ali Cakir në vitin 2017.
Ozan Sari, Violin
Ozan Sari was born in 1989 in Bursa. At the age of five, he began taking music lessons from his
father, Veli Sari. In 1999, he started to study violin at the Bursa State Conservatory. He graduated
playing “J. Brahms - Violin Concerto” from the same school with the “first degree”.
During his education, he attended many master classes such as CAKA, Salzburg Mozarteum
Academy, Crans Montana Classics with world-famous soloists such as Sholomo Mintz, Zakhar
Bron, Dora Schwarzberg, Ani Schnarch, Victor Danchenko, Suna Kan, Cihat Askin and Hakan
Sensoy.
He started his concert career in 2012 performing with Razgrad Philharmonic Orchestra, Karsiyaka
Chamber Orchestra and BUUSC Youth Symphony Orchestra. He participated in international
music projects such as Young Talent Festival and Intercultural Dialogue on the Danube Waves.
He performed in many concerts in Turkey, Austria, Bulgaria, Croatia, Switzerland, Bosnia and
Herzegovina, Hungary and Tunisia as a soloist and member of the chamber music.
Sari gives violin lessons as a lecturer at Bursa Uludag University State Conservatory and uses the
violin made by Ahmet Ali Cakir in 2017.
Rron Bakalli, Violinë
U lind në Gjakovë me 14 korrik 1997. Shkollën fillore dhe të mesme të muzikës i kreu në
vendlindje në klasën e mësueses Mrika Hoxha. Ka mbajtur koncerte solo si dhe me ansamble të
ndryshme kamertale në shumë festivale, poashtu dhe me fondacionin Pirolo brenda dhe jashtë
vendit.
Në qershor të vitit 2016 u vlerësua me çmimin ”Akil Koci” në Garat për Muzicientët e Rinj
ArsKosova. Në nëntor të po atij vitit, fitoi çmimin e parë në kategorinë e tij në Garat ’’Pjetër
Gaci’’ në Shkodër.
Në mars dhe prill të vitit 2017 u ftua nga violinisti gjerman Walter Schraiber për të ndjekur
masterklasë dhe për paraqitje koncertale në Lichtenberg në Gjermani ku performoi me trio veprat
e kompozitorëve Beethoven dhe Brahms.
Në maj të vitit 2017, u vlerësua me çmimin absolut (100 pikë) në Garat ArsKosova, ku më pas si
finalist u vlerësua me çmimin e dytë ”Akil Koci”.
Në qershor të vitit 2016, u prezantua në Shkup në Festivalin “Violin Fest”. Është violinist në
ansamblin harkor të “KamerFest “ nga viti 2015. Në qershor të këtij viti, per një javë qendroi në
Berlin ku morri pjesë në masterklasë me violinistët Boris Brotsyn dhe Clara Jumi Kang.
Që nga shtatori 2019, Rroni është studenti i diplomuar në klasën e Prof. Sihana Badivuku në
Fakultetin e Arteve - Dega e Muzikës në Universitetin e Prishtinës.
Rron Bakalli, Violin
Born in Gjakova on July 14th 1997, Rron completed the primary and high school of music in his
birth town, in the class of music teacher Mrika Hoxha. He has performed as soloist and with
various chamber music ensembles in many festivals, as well as with Pirolo Foundation, in the
country and abroad.
In 2016, he was awarded with the ‘”Akil Koci” Prize in the Competition for Young Musicians
ArsKosova. On November 2016, he was awarded the First Prize in his category in the
Competition ‘’Pjeter Gaci’’ in Shkodra, Albania.
In March and April 2017, Rron was invited by the German violinist Walter Schraiber, to
participate a masterclass and to perform in a concert held in Lichtenberg, Germany, where he
was presented with trio pieces by Beethoven and Brahms.
In 2017, Rron was awarded with the Absolute Prize (100 points) in the ArsKosova Competition,
and as the finalist of this competition he won the Second Prize “Akil Koci”.
In June 2016, he performed in Skopje in the Festival “Violin Fest”. Since 2015, Rron is member
of the string ensemble of KamerFest. In June 2016, he stayed in Berlin for attending a
masterclass with violinists Boris Brotsyn and Clara Jumi Kang.
As of September 2019, he graduated in the class of Prof. Sihana Badivuku at the University of
Prishtina, Faculty of Arts.
Pleurat Doli, Violinë
U lind në Gjakovë (Kosovë) më 1995. Shkollën fillore të muzikës e kreu në "Prenk Jakova" te
Prof. Elvane Qorri në violinë.
Pastaj vazhdoi shkollimin e mesëm në Shqipëri-Elbasan, në klasën e Prof. Eriketa Pupuleku

Peni. Gjatë kësaj periudhe ai ishte aktiv në koncerte të shumta muzikore, kamertale dhe koncerte
solo në Tiranë, Durrës, Shkodër, Vlorë, etj.
Aktualisht është student i vitit të fundit në klasën e Prof. Sihana Badivuku në Prishtinë.
Gjithashtu vazhdon të jetë aktiv me koncerte jashtë Kosovës, si në Turqi, Bullgari, Maqedoni,
Bosnje, Mali i Zi, Francë, Zvicër, me muzikë dhome dhe ansamble të ndryshme. Përveç
studimeve në Universitetin e Prishtinës, ka ndjekur master kurse me Ola Sendeski, Lukas
Raaflaub, Rudens Turku, Walter Schreiber, Olivia Gabovska, Fraynni Rui, Gunta Abele,
Giovanni Fornasini, Kristian Reichert. Ndërkohë Pleurati punon dhe me orkestrën NBO.
Aktualisht është anëtar i Filharmonisë së Kosovës.
Pleurat Doli, Violin
Pleurat Doli was born in Gjakova (Kosovo) in 1995. He graduated from the Music school
"Prenk Jakova" in the class of Prof. Elvane Qorri.
Pleurat continued his Secondary music education in Albania-Elbasan, in the class of Prof.
Eriketa Pupuleku Peni. During this period he was active in numerous chamber music concerts
and solo concerts in Tirana, Durres, Shkodra, Vlora, etc.
He is currently final year (4th year) student in the class of Prof. Sihana Badivuku in Pristina.
Pleurat continues to be active with concerts outside Kosovo: in Turkey, Bulgaria, Macedonia,
Bosnia, Montenegro, France, Switzerland, with chamber music and a variety of ensembles. In
addition to studying at the University of Pristina, he frequently attends master classes with
renowned violinists, such as Ola Sendeski, Lukas Raaflaub, Rudens Turku, Walter Schreiber,
Olivia Gabovska, Fraynni Rui, Gunta Abele, Giovanni Fornasini, Kristian Reichert. Currently,
he is working with NBO orchestra.
At present, he is member of the Kosovo Philharmonic Orchestra.
Arsim Gashi, Violinë
U lind në vitin 2001 në Prishtinë në një familje muzikantësh. Shkollën fillore dhe të mesme e
kreu në shkollën e muzikës “Prenk Jakova” në Prishtinë. Tani ka filluar studimet në instrumentin
e violinës në Universitetin ”Hasan Prishtina” në klasën e Prof. Sihana Badivuku. Mësimet në
instrumentin e violinës i filloj në moshën 8 vjeçare, tregoi talentin dhe përkushtimin e tij duke
marrë pjesë në shumë koncerte dhe aktivitete muzikore. Në moshën 13 vjeçare, Arsimi mbajti
recitalin e tij të parë në Sallën e Kuqe, në Prishtinë, kurse pas një viti realizoj koncertin e dij të
dytë recital. Në vitin 2019 ai mbajti koncertin e 3të në Amfiteatrin e Biblotekës Universitare,
Prishtinë.
Arsimi ka treguar talentin dhe virtuozitetin e tij në shumë gara muzikore, ka fituar shumë çmime
të rëndësishme, si: Çmimi i 1rë në garat ”ARS KOSOVA”(3 herë radhazi); Çmimi “Talent i ri”
në Esta Austria, Çmimi ”Talenti që premton” në Esta Kosova (3 herë radhazi), Çmimi i 2të në
garat ndërkombetare në Angli (3 herë radhazi), Çmimi Apsolut në garat ndërkombëtare ”Ohrid te
sakam” në Maqedoni, Finalist dhe Çmimi Special nga Prof. Dora Schëarzberg në Belgjikë.
Arsimi ka marrë pjesë në orkestrën ballkanike në festivalin evropian të muzikës ”EMJ
FESTIVAL” në Belgjikë dhe ka qenë pjesë e kuartetit ”NEË BORN” në Rumani.
Ka ndjekur masterklase me artistë të njohur si: Jovan Bogosavljevic, Ivo Stankov, Vladimir
Markovic, Rudens Turku, Roman Simovic, Livia Sellin, Oleg Kaskiv, Marko Simovic, Alban
Pengili, etj.
Arsim Gashi, Violin
Arsim was born in 2001 in Prishtina, Kosovo in a family of musicians. His completed his
primary and high school of music in ”Prenk Jakova” in Prishtina, Kosovo. Today, he attends his
violin studies in the university ”Hasan Prishtina” in the class of Prof. Sihana Badivuku.
He started learning violin at the age of 8, showing his talent and dedication by participating in
numerous concerts and music activities. In the age of 13, he held his first recital in the “Red
Hall” in Prishtina, followed by the second one – the year after. In 2019 he held his 3rd recital in
the Amphitheatre of the Prishtina University Library.
Arsim has showed his talent and virtuosity in a lot of competitions and he has won important
prizes, such as: 1st Prize in “ARS KOSOVA” competition (3 times in a row), “New Talent” Prize
in ESTA Austria, “Promising Talent” in ESTA Kosovo (3 times), 2nd Prize in the International
competition in England (3 times), Absolute Prize in the International Competition ”Ohrid te
sakam” in Macedonia, Finalist and the winner of Special Prize from Prof. Dora Schwarzberg in
Belgium.
Arsim has participated in Balkan orchestra in the European festival of music ”EMJ FESTIVAL”
in Belgium and in ”NEW BORN” quartet in Romania.
He attended many masterclasses with famous professors, such as: Jovan Bogosavljevic, Ivo
Stankov, Vladimir Markovic, Rudens Turku, Roman Simovic, Livia Sellin, Oleg Kaskiv, Marko
Simovic, Alban Pengili, etc.
Leufat Buquku, Violinë
I lindur më 4 janar 2001 në Pejë, Kosovë, ai filloi mësimet e para në violinë në moshën 9
vjeçare, në shkollën e muzikës “Halit Kasapolli“ në Pejë, në klasën e Prof. Eris Opari. Që nga
ajo kohë e deri më sot, Leufati merr pjesë në cdo koncert në qytetin e tij ku përfshihet dega e
violinës. Në vitin 2016 vazhdon studimet për violinë në Shkollën e mesme të muzikës “Halit
Kasapolli“ në Pejë, në klasen e Prof. Eris Opari si dhe fillon kursin privat për violinë me Prof.
Sihana Badivuku.
Gjatë kësaj periudhe shkollore 3 vjeçare, Leufati mëson të zotëroj edhe pianon me Prof. Zana
Badivuku Basha.
Ai ka marrë pjesë në koncerte të ndryshme brenda dhe jashtë vendit (në Maqedoni, Itali, Kroaci,
Gjermani) ku ka fituar çmimet të para, të dyta dhe të treta.
Leufati tashmë është diplomuar në shkollën e mesme të muzikës në Pejë dhe vazhdon studimet e
tij për violinë në Universitetin e Arteve në Prishtinë, në klasen e Prof. Sihana Badivuku.
Leufat Buquku, Violin
Born on January 4th 2001, in Peja, Kosovo, Leufat started his first violin lessons at the age of 9
in the Music school “Halit Kasapolli“ in Peja, with Prof. Eris Opari. Ever since, Leufat performs
in every city concert in Peja that includes violin section. In 2016, Leufat continues the violin
studies in the High Music School ”Halit Kasapolli” in Peja, in the class of Prof. Eris Opari, he
also starts attending private violin lessons with Prof. Sihana Badivuku.
During this 3 year school period Leufat started to master the instrument of piano as well with
Prof. Zana Badivuku Basha.
He has participated in various concerts and competitions in the country and abroad (in
Macedonia, Italy, Croatia, Germany) where he has been awarded first, second and third prizes.
Currently, Leufat is a graduate from Music High School in Peja and continues his violin studies
at the “University of Arts” in Prishtina, in the class of Prof. Sihana Badivuku.
Margaret Burns, Violinë
U lind prill të vitit 2004 në Shkup, Maqedoni Veriore. Mësimet e para në violinë i filloj qysh në
moshën 5 vjeçare me nënën e saj Lejla Burns.
Arsimimi muzikor: shtator 2011- qershor 2019 përfundoj mësimet në shkollën e muzikës “Ilija
Nikolovski Luj” në Shkup, Maqedoni Veriore, ndërkaq, që nga gushti i vitit 2016 Margaret
ndjekë edhe mësime private në violinë me Profesoreshën Sihana Badivuku.
Është fituese e shumë çmimeve, si në vijim: 2012 – çmimi i dytë në garën “Harmony” në Shkup,
Maqedoni Veriore; 2013 - çmimi i dytë në garën “European Union of Music Competitions for
Youth” në Shkup, Maqedoni Veriore; 2014 – tri çmime të para në garën “Harmony” në Shkup,
Maqedoni Veriore; 2015 - tri çmime të para në Shkup, Maqedoni Veriore; 2018 - katër çmime të
para në garën “Harmony” në Shkup, Maqedoni Veriore; çmimin e parë në garën “Polihymnia”
në Shkup, Maqedoni Veriore; 2019 - çmimin e parë në garën “Polihymnia” në Shkup, Maqedoni
Veriore; çmimin e parë në garën ndërkombëtare “Arskosova” në Prishtinë, Kosovë.
Margaret Burns, Violin

Born on April 10, 2004 in Skopje, Northern MK, she started her first violin lessons at the age of
5, with her mother Lejla Burns.
Music Education: September 2011-June 2019 completed Music School “Ilija Nikolovski Luj” in
Skopje, Northern MK; since August 2016 Margaret attends private violin tuition by Professor
Sihana Badivuku.
Ms. Burns is winner of numerous awards: 2012 –2nd prize in the competition “Harmony” in
Skopje, Northern MK; 2013 - 2nd prize in the competition “European Union of Music
Competitions for Youth” in Skopje, Northern MK; 2014 - three 1st prizes in the competition
“Harmony” in Skopje, Northern MK; 2015 - Three 1st prizes in Skopje, Northern MK; 2018 -
Four 1st prizes in the competition “Harmony” in Skopje, Northern MK; 1st prize in the
competition “Polihymnia” in Skopje, Northern MK; 2019 - 1st prize in the competition
“Polihymnia” in Skopje, Northern MK; 1st prize received in the international “Arskosova Music
Competition” in Prishtina, Kosovo.
Leonardo Dimoski, Violinë
I lindur në vitin 2004 në Manastir, Maqedoni, edukimin e tij muzikor e filloj qysh në moshën 6
vjeçare në shkollën e muzikës ”Ordan Mihailovsky Ocka” me Prof. Olivera Gemtu dhe Prof.
Vancho Stoilkov.
Që nga janari i vitit 2017, mentore e tij në violinë është Prof. Sihana Badivuku.
Si pjesëmarrës në shumë gara kombëtare dhe ndërkombëtare ai ka fituar shume çmime:

Çmimi Laureat në garat ndërkombëtare ”Polyhimnia” Shkup 2019, Çmimi i 2të në garat
kombëtare 2019, Çmimin Special në garat ndërkombëtare ”ARS KOSOVA” në Prishtinë 2019,
Çmimin e 1rë në garat nderkombetare”Pjeter Gaci” ne Shkoder 2018, Çmimin e 1rë në garat
“ARS KOSOVA”2018, Çmimin e 1rë në “Polyhimnia” Shkup 2018, Çmimin e 1rë në garat
ndërkombëtare 2018, Çmimin e 3të në garat ndërkombëtare të violinës НЕДЕЛЈКА,
СИМЕОНОВА - Haskovo, Bullgari 2017, Finalist në garat ndërkombëtare ”Sarajevo Southeast
European Violin competition” 2017, Çmimin e 1rë në garat ndërkombëtare “ARS KOSOVA”
2017, Çmimin e 2të në garat ”Pjeter Gaci” 2017, Çmimin e 1rë (Çmimin Special) në garat
kombëtare ”Polyhimnia” 2017, Çmimin e 1rë në gara kombëtare 2017, Çmimin e 3të në garat
ndërkombëtare ”Ohrid’s Pearls” 2016, Çmimin e 1rë në gara kombëtare 2016, Çmimin e 1rë në
gara kombëtare 2015, Çmimin e 2të në garat ndërkombëtare për muzikantët e rinjë dhe talentët
në balet 2015, Çmimin e 2të në garat ndërkombëtare për muzikantët e rinjë “Ohrid I love you”
2019, Çmimin e 3të në garat ndërkombëtare në Nish (Serbi) 2015.
Si pjesëmarrës ai poashtu është paraqitur në “Violin Fest” në Shkup prej 2016-2019, në
konferencën e 3të ‘’Education above borders’’- Manastir, në koncertet e bamirësisë për Vitin e
Ri në Fakultetin e Pedagogjisë në Manastir. Poashtu mori pjesë në masterklase të Prof. Mihailov
Kufoianaki, Prof. Paul Rochek (Austri), Tedi Papavrami (Gjenevë) dhe Prof.Vladimir Markovic
(Serbi).
Paraqitjet solistike: Koncert me Filharmoninë e Maqedonise në Shkup 2019; Recital i tij i 1rë në
mars 2017 dhe koncerti i tij solistik në Prilep, korrik 2019.
Leonardo Dimoski, Violin
Born in 2004 in Bitola, Macedonia. He started his music education when he was 6 years old in
the elementary music school “Ordan Mihailovsky Ocka” with Prof.Olivera Gemtu and Prof.
Vancho Stoilkov. Since January 2017 his violin mentor is Prof. Sihana Badivuku. As participant
at many national and international competitions he was awarded with numerous awards:
Laureate at International competition “Polyhimnia” Skopje 2019, Special Prize at national
completion in 2019, Special prize at international competition ”ARS KOSOVA” in Prishtina
2019, 1st Prize at international competition “Pjeter Gaci” in Shkoder 2018, 1st Prize at
international competition “ARS KOSOVA” 2018, 1st Prize at “Polyhimnia” Skopje2018,
1st Prize at a national competition in 2018, 3rd Prize at international violin competition
НЕДЕЛЈКА СИМЕОНОВА- Haskovo, Bulgaria 2017, Finalist at international competition
”Sarajevo Southeast European Violin competition “in 2017, 1st Prize at international competition
”ARS KOSOVA”2017, 2nd Prize at international competition ”Pjeter Gaci” in Shkoder 2017, 1st
Prize(Special Prize)at national competition ”Polyhimnia” Skopje 2017,
1st Prize at national competition in 2017, 3rd Prize at international competition ”Ohrid’s pearls”
in 2016, 1st Prize at national competition in 2016, 1st Prize at national competition in 2015, 2nd
Prize at international competition for young musicians and ballet talents in 2015,
2nd Prize at international competition for young musicians ”Ohrid I Love You” in 2019, 3rd Prize
at international competition in Nish, Srbia in 2015.
As a participant he was also part of ”Violin Fest” in Skopje from 2016 to 2019, 3rd international
conference ”Education above borders”- Bitola, ”New Year charity concerts at Faculty of
Pedagogy in Bitola, violin masterclasses of Mr. Mihailo Kufoianaki, Prof. Paul Rochek
(Austria), Tedi Papavrami (Geneva) and Mr.Vladimir Markovic (Serbia).
Leonardo soloist performances: Concert with Macedonian Philharmonic Orchestra in Skopje

2019; First Recital in March 2017 and solo concert in Prilep in July 2019.
Blerim Grubi, Violë
I filloi mësimet e para të violës në vendlindje, ku e vijoi shkollën e ulët dhe të mesme të muzikës
"Ilija Nikollovski Lluj" në klasën e prof. P. Nikollov. Pas kësaj i vazhdoi studimet për violë në
Fakultetin e artit muzikor në Shkup në klasën e Prof. L. Gospodinov, ku edhe diplomoi më 1989.
Pranë fakultetit të njejtë i vazhdoi edhe studimet pasuniversitare për violë, të cialt i përmbylli më
1999.
Pos kësaj, Blerim Grubi ka ndjekur edhe kursin perfeksionues në Akademinë Chigana në Sienna
të Italisë, në klasën e Juri Basmetit më 1995.
Pas mbarimit të studimeve u angazhua në Filharmoninë e Maqedonisë, në të cilën punon edhe
sot. Në vitet e 80-ta ka qenë udhëheqës i grupit të violave në Orkestrën e Dhomës së rinisë
muzikore në Shkup nën udhëheqjen e dirigjentit A. Shurev.
Veprimtaria e Blerim Grubit përfshin paraqitjet në koncertet e shumta si solist dhe si pjesëmarrës
në ansamble të ndryshme kamertale. Kështu ai është kyçur në aktivitetet e rëndësishme të jetës
muzikore në Maqedoni. Në mesin e tyre vlen të përmendim koncertet-recitale në kuadër të
"Ditëve të muzikës së Maqedonisë" (në vitet 1988,1989, 1990, 1991, 2001 dhe 2003) dhe në
kuadër të Festivalit në FAM në Shkup (më 1989). Po atë vit Blerim Grubi ishte përfaqësues i
Maqedonisë në takimet (në nivel të federatës së atëhershme jugosllave) e instrumentistëve
harkorë të rinj të talentuar të Osijek në manifestimin "Franjo Krežman", mori pjesë në koncertin
kushtuar UNICEF-it në Shkup me recital si dhe u paraqit me dy recitale në festivalet
ndërkombëtare "Vera e Shkupit" dhe "Vera e Ohrit".
Në fillim të viteve 90' Grubi u paraqit me recitale në Shkup e Kumanovë. Shumë shpejt filloi të
paraqitet edhe si solist me orkestrër, njëra nga paraqitjet e para ishte më 1994 në koncertin
solistik me Filharmoninë e Maqedonisë, nën udhëheqjen e dirigjentit Shurev. Të njejtin vit pasoi
edhe koncert solistik në Tiranë me orkestrën simfonike e të Operës dhe baletit Tiranë, me
dirigjentin E. Krantja. Në këtë kohë i përmbylli edhe studimet pasdiplomike në Shkup, duke i
kurorëzuar me recital të suksesshëm. Në këtë vit Grubi veproi edhe në lëminë e muzikës
kamertale, ku vlen të përmenden bashkëpunimet me ansamblin "Couperin" në Strasbourg (dhe
katër vite më vonë në Shkup) si dhe paraqitjet në Shkup e Kumanovë me Kuartetin e muzikës
rinore të Maqedonisë.
Më 1996 në Shkup Grubi u paraqit në koncertin solistik me Orkestrën filharmonike të të rinjve të
Maqedonisë, të udhëhequr nga dirigjenti O.Balaburski.
Në gjysmën e dytë të viteve 90' Blerim Grubi u paraqit në disa manifestime muzikore, si:
recitalet në Festivalin "Këngë jeho" në Strugë (më 1997, 1998 dhe 1999), Festivalin
"Schubertiada" (me rastin 200 vjetorit të lindjes së Schubertit) në Shkup më 1997, dhe ai me
rastin e 30 vjetorit të Fakultetit të muzikës në Shkup. Poashtu u paraqit me recital në "Mbrëmjen
e Brahmsit" më 1997, pas të cilit pasuan recitalet në Shkup dhe Tetovë një vit më vonë. Po ketë
vit (1998) Blerim Grubi u paraqit edhe me koncertin solistik me Orkestrën simfonike të
studentëve në Shkup, me dirigjentin S. Nikollovski.
Kthesë të veçantë në krijimtarinë muzikore të Grubit (si dhe të gjithë artistëve tjerë) shënoi edhe
normalizimi i jetës kulturore të rajonit më 1999. Në këtë kohë u paraqit me koncerte solistike me
Orkestrën harkore të Tiranës, më dirigjentët A.Leka (në Tetovë dhe Shkup) si dhe me R. Tiseon
në Prishtinë.
Vitet e fundit Grubi ka mbajtur edhe disa koncerte solistike, midis tyre vitin e kaluar me
Orkestrën kamertale të Filhamonisë së Maqedonisë (në Shkup) me dirigjentin B.Canev si dhe me
Orkestrën harkore të Filhamonisë se Kosovës (Prishtinë) me dirigjentin Le Fi Fi. Ndërkaq në
Detmold të Gjermanisë mbajti koncert në Asambli kamertal Detmold dhe solistin E. Fischer.
Vitin e kaluar u paraqit si solist me Filharmoninë e Maqedonisë (në Shkup) me dirigjentin
B.Canev. Poashtu mori pjesë në Ditët e muzikës së Maqedonisë në Shkup si solist me
Filharmoninë e Maqedonisë, me dirigjentin C.Van Alphen; dy koncerte solistike: në Shkup me
Filharmoninë "United" nën udhëheqjen e dirigjentit A.Leka dhe në Prishtinë me Filharmoninë e
Kosovës dhe dirigjentin B. Llapaj.
Blerim Grubi ka zhvilluar aktivitete të rëndësishme muzikore në Kosovë duke marrë pjesë në
rizgjimin e jetës kulturore pas vitit 1999. Së bashku me kolegët S. Badivuku, M. Kaçamaku dhe
V. Kajtazi e themeloi Ansamblin Vivendi me të cilin ka dhënë shumë koncerte në Kosovë e
Maqedoni. Midis koncerteve të ndryshme vlen të përmendet koncerti i ansamblit Vivendi në
kuadër të manifestimi Java e Bachut në Prishtinë (1999), pastaj në Festivalin e kulturës kosovare
"Plataforma X Kosova" në Barcelonë (2000), në Festivalin e muzikës bashkëkohore Muzifest në
Lublanë (2000). Ansambli ka marrë pjesë rregullisht në festivalin ndërkombëtar të muzikës
kamertale në Prishtinë, që nga themelimi i festivalit më 2000 e deri sot. Gjatë këtyre koncerteve
Blerim Grubi bashkëpunoi me instrumentistët e njohur ndërkombëtarë dhe vendorë si Pavel
Vernikov, Derek Han, Boris Previsic, Kevin Kenner, pastaj me Roland Xhoxhin, Lejla Haxhiu-
Pulën, Xhevdet Sahatçiun, Arian Paqon, Antonio Gashin, Aristidh Prosin, Derek Han, Matthew
Barley, Dino Mastroyiannis, Boris Previsich, Pierluigi Camicia, Francesco de Zan, Bertrand
Giraud, Alfredo Oyaguez, Desar Sulejmani, Driton Gaxha, Yesim Gokalp, Stephen Prutsman,
Frank S.Dodge, Naomi Niskala, Alexander Sitkovetsky (Spectrum Concerts-Berlin).
Është gjithashtu anëtar i Trios harkore të Kosovës, njeri prej themeluesve të orkestrës së
Filharmonisë së Kosovës dhe anëtar i bordit të Fondacionit ArsKosova që merret me
promovimin e talentëve të rinj dhe zhvillimin e aktiviteteve muzikore në vend. B. Grubi është
anëtar i këshillit të Festivalit Ndërkombëtar i Muzikës Kamertale në Prishtinë, themelues i
Shoqatës së Artistëve të Muzikës dhe Baletit shqiptar në Maqedoni dhe themelues i Festivalit
Multi Kulti, në Shkup.
Paraqitjet e fundit koncertale të Grubit përfshijnë edhe paraqitjen në manifestimin e 95 vjetorit
me Filharmoninë e Maqedonisë me dirigjentin Ermir Krantja dhe me solistin tjerë Ols Cinxo.
Grubi është poashtu edhe themelues dhe anëtar i Këshillit të fondacionit shqiptar për Bursa në
Maqedoni.
"Blerim Grubi ... muzicient i shkëlqyeshëm me të gjitha elementet pozitive muzikore si
muzikaliteti, niveli i lartë teknik, zëri i kultivuar, koncentrimi i pashoq, kondicion muzikor dhe
rol solistik të cilin e realizon pa asnjë vështirësi ... "
Vlado Cuckov, gazeta Vecer Shkup, 1994
Blerim Grubi, Viola
Started his first viola classes in his birthplace (Skopje, Macedonia) in "Ilija Nikolovski Luj"
music school with Prof. P.Nikolov. His further studies continued at the Faculty of Music Arts in
Skopje with Prof. L.Gospodinov. He graduated in 1989. Mr. Grubi continued his postgraduate
studies for viola at the same faculty, completing them in 1999; he also attended a masterclass
course in the Chigana Academy in Sienna, Italy in 1995, in Juri Basmet's class. After finishing
his studies, Mr.Grubi started working in the Macedonian Philharmonic Orchestra. During the
80's he was the leader of the viola group in the Orchestra of Youth Music Room in Skopje,
conducted by A. Surev.
Blerim Grubi had many appearances as a soloist and member of various chamber music
ensembles. In doing so, he was very active in Macedonia's cultural life. Some appearances that
are worthwhile mentioning are: recitals in the "Days of Music" festival (1988, 1989, 1990, 1991,
2001 and 2003) and the FAM festival in Skopje in 1989. Same year, Blerim Grubi was the
representative from Macedonia in the young string instrument player's meeting that took place
(at the federal level, of ex-Yugoslavia) in Osijek at the "Franjo Krežman" concert. He took part
in the concert dedicated to UNICEF in Skopje, with a recital. He also had two recitals in the
"Summer of Skopje" and "Summer of Ohrid" international festivals. In 1996, Grubi had a solo
concert with the Philharmonic Orchestra of the Youth of Macedonia, conducted by O.
Balaburski.
1999 was a special year in Grubi's music career (as it was for all other artists of that region) as
culture life of the region was stabilized. During that time, Grubi held solo concerts with Tirana's
String Orchestra in Tetovo and Skopje conducted by A. Leka, and another one in Prishtina
conducted by R.Tiseo.
During the last few years, Grubi held solo concerts, among others with the Chamber Music
Philharmonic Orchestra (Skopje), conducted by B.Canev and String Orchestra of Kosova's
Philharmonic (Prishtina), conducted by Le Fi Fi. In Detmold (Germany) he had a concert with
Detmold's Chamber music Ensemble and soloist E.Fischer. Last year he performed as a soloist
with Macedonia's Philharmonic Orchestra, conducted by B.Canev. In the "Days of Music of
Macedonia" he had another solo performance with the Philharmonic Orchestra, conducted by C.
Van Alphen; two solo concerts: in Skopje with the "United" Philharmony, conducted by A.Leka
and in Prishtina with Kosova's Philharmony conducted by B.Llapaj.
Blerim Grubi took part in important music activities in Kosova, especially after 1999, when the
cultural life was revived. In cooperation with S.Badivuku, since year 2000, Grubi worked with
some outstanding musicians in chamber ensembles and String Trio Kosova such as: Pavel
Vernikov, Boris Previsic, Kevin Kenner, Roland Xhoxhi, Lejla Haxhiu-Pula, Xhevdet Sahatçiu,
Arian Paqo, Antonio Gashi, Aristidh Prosi, Derek Han, Matthew Barley, Dino Mastroyiannis,
Boris Previsich, Pierluigi Camicia, Francesco de Zan, Bertrand Giraud, Alfredo Oyaguez, Desar
Sulejmani, Driton Gaxha, Yesim Gokalp, Stephen Prutsman, Frank S.Dodge, Naomi Niskala,
Alexander Sitkovetsky (Spectrum Concerts-Berlin).
From 1989—2004 he was violist/leader of Macedonian Philharmonic Orchestra. Grubi is also a
member of the Kosova's "String Trio", is one of the founders of Kosova's Philharmonic
Orchestra and vice-president of the ArsKosova foundation that promotes new talents and
organizes musical activities in Kosova; he is as well board member of Kosova KamerFest (since
year 2000) & ArsKosova Music Competition for youth (since 2003); founder of the Albanian
Music and Ballet Artists' Society in Macedonia as well as founder & president of the Multi Kulti
festival in Skopje.
Blerim Grubi is also the co-founder and member of the Committee for the scholarships for
Albanian students in Macedonia.
Since year 1994 he is viola professor at the University of Prishtina and since 2004 he is viola
professor at the State University of Tetova. In the period of 2000-2012 he was viola leader of
Kosova philharmonic orchestra.
Arben Ademi, Violë
U lind ne Mitrovicë ku dhe filloi edukimin muzikor në shkollën e muzikës „Tefta Tashko“, për
t’i vazhduar studimet nga viti 2004 në instrumentin e Violës në Fakultetin e Arteve, Prishtinë në
klasën e prof.Blerim Grubi.
Nga viti 2005 studimet i vazhdon në Koln të Gjermanisë, për t’i përfunduar në Akademinë
Muzikore në Maastricht (Holandë) tek profesori me renome Michael Kugel.
Gjatë periudhës së studimeve, merr pjesë në disa gara ndërkombëtare ku dhe shpërblehet me
çmime të ndryshme.Në vitin 2013 përfundon studimet Master me sukses të lartë në Maastricht të
Holandës në klasën e prof. Julia Dinerstein.
Koncertoi në vende të ndryshme si: Gjermani, Francë, Itali, Zvicër, Belgjikë, Austri, Holandë,
etj.
Pas rikthimit në Kosovë angazhohet në Filharmoninë e Kosovës dhe si mësimdhënës në shkollën
e Muzikës “Tefta Tashko “, Mitrovicë.
Arben Ademi, Viola
Born in Mitrovica, he started music education at the Music school “Tefta Tashko” and continued
his studies from 2004 at the Faculty of Arts in Prishtina, in the class of Prof. Blerim Grubi.
From 2005 he continued his studies at Koln, Germany, completing them at the Academy of
Music in Maastricht (Netherlands) with the renowned professor Michael Kugel.
During his studies, Arben participated several international competitions where he was awarded
with many prizes. In 2013, he successfully completes the Master's Degree in Maastricht,
Netherlands, in the class of Prof. Julia Dinerstein.
Arben has performed in many countries: Germany, France, Italy, Switzerland, Belgium, Austria,
Holland, etc.
Since his return to Kosovo, he is engaged in the Kosovo Philharmonic Orchestra and at the
Music School "Tefta Tashko" in Mitrovica, as a teacher.
Denis Shapovalov, Violonçello
“Një talent i shkëlqyeshëm! Duhet të jetë krenar për dhuntinë e tij!” – kështu e përshkruan
Shapovalovin i famshmi Mstislav Rostropovich.
Shapovalov mori mirënjohje për talentin e tij të jashtëzakonshëm në Garën Ndërkombëtare të

XItë Tchaikovsky më 1998, ku juria njëzëri i dha Çmimin e parë. Një nga çmimet ishte edhe një
ftesë në Kongresin Botëror të Çellos - për debutimin e tij amerikan, kur dha një shfaqje të
suksesshme në Kongres në Baltimore në vitin 2000. Medalja e artë në Garën Tchaikovsky i hapi
dyert e sallave më prestigjioze në botë, si: Salla e Madhe e Konservatorit të Moskës, Royal
Concertgebouw në Amsterdam, Salla e Royal Festival dhe Qendra Barbican në Londër,
Filharmonia e Mynihut, Salla e Koncerteve Megaron në Athinë, Auditoriumi Kombëtar i
Muzikës dhe Palacio de Congresos në Madrid, Salla e Konferencave e UNESCO-s në Paris,
Vaduzer Saal në Lihtenshtajn, Salla Avery Fisher në Nju Jork, Auditorium Peabody në Daytona,
Salla e Koncerteve e Pekinit, Bunka Kaikan dhe Salla Suntory në Tokio.
Shapovalov bashkëpunon me orkestrat më të mëdha botërore: me Orkestrën Simfonike të

RadioTelevizionit Bavarez, Orkestrën Filharmonike të Holandës, Orkestrën Filharmonike të
Londrës, Orkestrën Simfonike në Londër, Orkestrën Kamertale të Baltimor, Orkestrën Simfonike
Yomiuri, Orkestrën Simfonike Metropolitane Tokio, Orkestrën Simfonike Tchaikovsky,
Orkestrën Akademike Simfonike të Filharmonisë së Shën Peterburgut, Orkestrën Kamertale
“Moscow Virtuosi”, Orkestrën Kamertale “Solistët e Moskës, Orkestrat Simfonike Kombëtare të
Lituanisë, Orkestrën Filharmonike të Busan, Orkestrën Simfonike të Bratislavës, Orkestrën
Simfonike të Aalborg dhe Orkestrën Simfonike të Makaos.
Maestro Rostropovich e dalloi Shapovalovin në mesin e të gjithë çellistëve rusë dhe e ftoi atë të
performojë me orkestra të ndryshme në Rusi, Britani të Madhe dhe SHBA, si dhe të marrë pjesë
në festivalet e Rostropovich në Azerbajxhan dhe Francë. Shapovalov ishte i vetmi çellist që mori
pjesë në festimin e ditëlindjes së 75të të Rostropovich në Nju Jork dhe Londër me Orkestrën
Simfonike të Londrës.
Shapovalov gjithashtu ka punuar me dirigjentë të famshëm si Lorin Maazel, Jukka-Pekka

Saraste, Vladimir Fedoseev, Yutaka Sado, Yoel Levi, Andrew Litton, Christian Badea, Vladimir
Spivakov, Gintaras Rinkevicius, Yuri Bashmet, Gianandrea Noseda, Valery Poliansky,
Alexander Vedernikov Sanderling, Boguslaw Dawidow, Conrad van Alphen, Marc Tardue,
Jonathan Brett, etj.
Denis mori pjesë në festivale të shumta ndërkombëtare në Rusi, Evropë, Azi dhe SHBA. Ai u
shfaq në transmetimet e koncerteve në radio dhe TV të regjistruara nga " Russia-Kultura ",
"Bayerischer Rundfunk", "Radio France", “NY Public Radio”, “Bayern Klassik”, “Das Erste
ARD”, “Mezzo”, “NHK”.
Shapovalov gjithashtu është një muzikant i shquar kamertal; ai performoi me shumë partnerë të
njohur duke përfshirë këtu Rodion Shchedrin, Vadim Repin, Nikolaj Znaider, Sergey Babayan,
Olga Kern, Alexander Ljubimov, John Nakamatsu, Alexander Ghindin, Andres Mustonen.
Shapovalov merr pjesë aktive në projekte të ndryshme të muzikës moderne; ai ishte i pari që
realizoi kompozimet e Rodion Shchedrin, Giya Kancheli, Jakob ter Veldhuis, Claude Bolling
dhe të tjerë në Rusi dhe në botë. Në vitin 2006 Denis inicioi një garë për kompozitorët e rinj rusë
"CelloVek".
Denis Shapovalov është një muzikant i gjithanshëm; nuk është vetëm një interpretues akademik,
në repertorin e tij ai gjithashtu ka programe origjinale të xhazit. Denis e përktheu pasionin e tij
ndaj muzikës rock në projektin e tij “Above the Earth” duke tërhequr audiencë të re në paraqitjet
e tij klasike.
Shapovalov lindi më 1974 në qytetin Tchaikovsky në Urale. Në vitin 2000 ai u diplomua në

Konservatorin Shtetëror Tchaikovsky të Moskës ku studioi me Prof. Natalia Shakhovskaya. Për
12 vjet ai ka ligjëruar violonçello si Profesor i Konservatorit të Moskës. Denis është i ftuar
rregullisht për të dhënë master klase në Rusi dhe jashtë saj, përfshirë këtu Konservatorin e
Beogradit dhe Conservatorio Nazionale di Santa Cecilia në Romë. Aq i madh ishte interesimi i
studentëve nga vende të ndryshme për ligjërimet e tij, sa që në vitin 2014 ai dha idenë e fillimit
të projektit arsimor "Cello Travel International Academy".
Në vitin 2007 Shapovalov u bë muzikanti i parë klasik që kishte realizuar koncert solo në Polin e
Veriut.
Denis Shapovalov, Cello
“A brilliant talent! He should be proud of his gift!” – this is how famous Mstislav
Rostropovich characterized Shapovalov.
Shapovalov won recognition for his exceptional gift at the XI International Tchaikovsky
Competition in 1998 where the jury unanimously awarded him the 1st prize. One of the awards
was an invitation to the World Cello Congress – for his American debut, he gave a successful
performance at the Congress in Baltimore in 2000. Gold medal at the Tchaikovsky Competition
cleared his way to the world’s most prestigious venues – the Great Hall of the Moscow
Conservatory, the Royal Concertgebouw in Amsterdam, the Royal Festival Hall and the
Barbican Center in London, the Munich Philharmonic, the Megaron Concert Hall in Athens, the
National Auditorium of Music and the Palacio de Congresos in Madrid, the UNESCO
Conference Hall in Paris, the Vaduzer Saal in Liechtenstein, the Avery Fisher Hall in New York,
the Peabody Auditorium in Daytona, the Beijing Concert Hall, the Tokyo Bunka Kaikan and the
Suntory Hall in Tokyo.
Shapovalov collaborates with the world leading orchestras – the Bavarian Radio Symphony
Orchestra, the Netherlands Philharmonic Orchestra, the London Philharmonic Orchestra, the
London Symphony Orchestra, the Baltimore Chamber Orchestra, the Yomiuri Symphony
Orchestra, the Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, the Tchaikovsky Symphony Orchestra,
the Academic Symphony Orchestra of the St. Petersburg Philharmonic, the “Moscow Virtuosi”
chamber orchestra, the “Moscow Soloists” chamber orchestra, the Lithuanian State and the
National Symphony Orchestras, the Busan Philharmonic Orchestra, the Bratislava Symphony
Orchestra, the Aalborg Symphony Orchestra and the Macao Symphony Orchestra.
Maestro Rostropovich distinguished Shapovalov among all Russian cellists and invited him to
perform together with different orchestras in Russia, Great Britain and the USA and to
participate in Rostropovich’s festivals in Azerbaijan and France. Shapovalov was the only cellist
to participate in the celebration of Rostropovich’s 75th birthday in New York and London with
the London Symphony Orchestra.
Shapovalov also worked under such famous conductors as Lorin Maazel, Jukka-Pekka Saraste,
Vladimir Fedoseev, Yutaka Sado, Yoel Levi, Andrew Litton, Christian Badea, Vladimir
Spivakov, Gintaras Rinkevicius, Yuri Bashmet, Gianandrea Noseda, Valery Poliansky,
Alexander Vedernikov, Thomas Sanderling, Boguslaw Dawidow, Conrad van Alphen, Marc
Tardue, Jonathan Brett and others.
Denis participated in numerous international festivals in Russia, Europe, Asia and the USA. He
appeared in radio and TV concert broadcasts recorded by “Russia-Kultura”, “Bayerischer
Rundfunk”, “Radio France”, “NY Public Radio”, “Bayern Klassik”, “Das Erste ARD”, “Mezzo”,
“NHK”.
Shapovalov is also an outstanding chamber musician; he performed together with many

prominent partners including Rodion Shchedrin, Vadim Repin, Nikolaj Znaider, Sergey
Babayan, Olga Kern, Alexander Ljubimov, John Nakamatsu, Alexander Ghindin, Andres
Mustonen.
Shapovalov actively participates in various modern music projects; he was the first to perform
the compositions by Rodion Shchedrin, Giya Kancheli, Jakob ter Veldhuis, Claude Bolling and
others in Russia and the world. In 2006 Denis initiated a competition for young Russian
composers “CelloVek”.
Denis Shapovalov is a versatile musician; he is not only an academic performer but also has
original jazz programs in his repertoire. Denis translated his passion for rock music into his
crossover project “Above the Earth” which attracts new audiences to his classical performances.
Shapovalov was born in 1974 in Tchaikovsky town in the Urals. In 2000 he graduated from
Moscow Tchaikovsky State Conservatory where he studied under Professor Natalia
Shakhovskaya. For 12 years he had been teaching cello as a professor of the Moscow
Conservatory. Denis is regularly invited to give master-classes in Russia and abroad including
the Belgrade Conservatory and the Conservatorio Nazionale di Santa Cecilia in Rome. So big
had been the interest of the students from different countries in lessons with Denis that in 2014
he arrived to the idea of starting the “Cello Travel International Academy”educational project.
In 2007 Shapovalov became the first classical musician who had performed solo concert at the
North Pole.
Eric Courrèges, Violonçello
Artisti francez, Eric Courrèges është një nga çellistët më të vlerësuar të brezit të tij.
Solist i Orkestrës Filharmonike të Montpellier pastaj i Orkestrës Simfonike të Evropës dhe
Orchester des Concerts Lamoureux, gjithashtu luan në formacione si Opera e Parisit dhe
Orkestra Kombëtare e Francës nën drejtimin e dirigjentëve të mëdhenj të orkestrave si Lorin
Mazel dhe Seiji Osawa.
Ai interpreton muzikë solistike dhe kamertale në festivale të shumta në Francë, Kore, Japoni,
Izrael, Turqi, Itali, Spanjë, Tunis, Norvegji, Gjermani, Tahiti, New Caledonia, Meksikë, me Erik
Berchot si partnerë dhe Dimitris Saroglou, Georges Pludermacher, Florent Audibert, Olivier
Charlier, Nusja Philippe, Saskia Lethiec, Vadim Tchijick, Vincent Lucas, Karine Deshayes,
Delphine Haidan, etj.
Eric Courrèges ka luajtur në Ansamblin 2E2M, Ansamblin Calliopée dhe Kuartetin Hermarque –
të cilin edhe e themeloj.
Ndër regjistrimet e tij, ai publikoi edhe CDnë me kompletin e suitave për violonçel të J.S. Bach.
Për 17 vite me rradhë, përveç karrierës së tij si muzikant, Eric Courrèges ka qenë edhe drejtor
artistik i festivaleve: Festival de Musique des Chapelle, Festival Gloriana dhe Les Musicales
d'Orgeval.
Eric Courrèges luan në një violonçel gjerman të vitit 1770.
Eric Courrèges, Cello
French artist, Eric Courrèges is one of the most appreciated cellists of his generation.
Soloist of the Philharmonic Orchestra of Montpellier then of the Symphonic Orchestra of Europe
and the Orchestre des Concerts Lamoureux, he also plays in formations such as the Opera of
Paris and the National orchestra of France under the direction of great orchestras conductors like
Lorin Mazel and Seiji Osawa.
He performes in soloist and chamber music at numerous festivals in France, Korea, Japan, Israel,
Turkey, Italy, Spain, Tunisia, Norway, Germany, Tahiti, New Caledonia, Mexico with Erik
Berchot as partners, Dimitris Saroglou, Georges Pludermacher, Florent Audibert, Olivier
Charlier, Philippe Bride, Saskia Lethiec, Vadim Tchijick, Vincent Lucas, Karine Deshayes,
Delphine Haidan, etc.
Eric Courrèges played in the Ensemble 2E2M, the Ensemble Calliopée and the Hermarque
quartet of which he is the founder.
Among his recordings, he published a disc of the complete Suites for cello of J.S. Bach.
For 17 years, in addition to his career as a musician, Eric Courrèges has been artistic director of
festivals: Festival de Musique des Chapelle, Festival Gloriana, Les Musicales d'Orgeval.
Eric Courrèges plays on a German cello from 1770.
Antonio Gashi, Violonçello
U lind në Prishtine me 15.10.1966, mësimet e para të violonçellos i filloj në moshën 13 vjeçare

me profesorët Carlo Bermel dhe Dimitar Stojanov. Në vitin 1986 i fillon studimet në lëndën e
violonçellos në Akademinë e Muzikës në Novi Sad tek Prof. Istvan Varga. Më 1989 vazhdon
studimet në Akademine e Muzikës në Zagreb tek Prof. Valter Deshpal ku dhe diplomon në vitin
1991. Po në këtë vit i filloi studimet postdiplomike në Akademine e mirënjohur
NORDWESTDEUTSCHE MUSIK AKADEMIE në Detmold (Gjermani) tek Prof. Karinne
Georgian e më vonë tek Prof. Marcio Carneiro, te i cili dhe i kreu studimet në vitin 1995. Në të
njëjtën akademi të muzikës (Detmold ) në vitin 1996 i filloi studimet speciale të muzikës
kamertale të cilat i përfundoi me sukses në vitin 2000.
Si solist dhe anëtar i ansambleve të ndryshme kamertale koncertoi në Kroaci, Slloveni, Austri,
Gjermani, Itali, Francë, Spanjë, Maqedoni, Rusi, Azerbajxhan, Peru, Japoni, etj.
Bashkëpunoi me dirigjentë të njohur si: Pavle Despalj, Leclaw Salacki, Stanko Sepic, Christoph
Poppen, Vjacesllav Prasollov, etj.
Koncertoi në ansamble të ndryshme kamertale me emra të respektuar të muzikës klasike në botë

si: Pavel Vernikov, Kevin Kenner, Christoph Rocholl, Istvan Varga, Thomas Christian,
K.Ishibashi, Eckhard Fischer, etj.
Është anëtar i “Trio CELEBRE” me Lule Elezi-piano, Venera Mehmetagaj Kajtazi-flautë, të cilët
koncertuan në festival të ndryshme: Chopin International Festival, Festivalin Vera e Ohrit,
KamerFest, Remusica, etj.
Ishte anëtar i Orkestrës së Radiotelevizionit të Prishtinës 1985-86; anëtar i Filharmonisë së
Zagrebit 1990 – 1991; anëtar i DetmolderKammerOrchester 1992-99; Jeunesses Musicales
World Youth Orkestra 1990-91; Kolner Kammerorchester, NordWestDeutsche Philharmonie; i
Filharmonisë së Kosovës nga viti 2000.
Ka punuar si Drejtor i Filharmonisë së Kosovës 2000-2003; Producent ekzekutiv i RTK-së 2004-

2009; u.d.Drejtor i TV-së dhe Drejtor Gjeneral i RTK 2009-2010.
Është udhëheqës i çellos në Filharmoninë e Kosovës prej vitit 2000 deri më sot.
Aktualisht ligjëron në Akademinë e Muzikës në Universitetin e Prishtinës, lëndën e Violonçellos

dhe të Muzikes Kamertale.
Antonio Gashi, Cello
Started his first cello lessons at the age of 13 with professors Carlo Bermel and Dimitar Stojanov.
In 1986 he started the studies of cello at the Academy of Music in Novi Sad, with Prof. Istvan
Varga. In 1989 he continued his studies at the Academy of Music in Zagreb with Prof. Valter
Despalj where he graduates in 1991. Mr. Antonio Gashi started the PostGraduate Studies at the
well-known NORDWESTDEUTSCHE MUSIK AKADEMIE in Detmold, Germany with Prof.
Karinne Georgian and later on with Prof. Marcio Caneiro graduating in year 1995. At the same
academy, in year 1996, Mr. Gashi started specialized studies for Chamber Music, completing
them with high distinction in year 2000.
As soloist and member of chamber music ensembles he performed in Croatia, Slovenia, Austria,
Germany, Italy, France, Spain, Macedonia, Russia, Azerbaijan, Peru, Japan, etc.
Antonio Gashi has played with famous conductors such as: Pavle Despalj, Leclaw Salacki,
Stanko Sepic, Christoph Poppen, Wjacheslaw Prasolov, Rafaele Tisseo, etc.
In collaboration with great musicians in various chamber music ensembles he performed with:
Pavel Vernikov, Kevin Kenner, Christoph Rocholl, Istvan Varga, Derek Han, Thomas Christian,
K.Ishibashi, Eckhart Fischer, etc.
He is member of “Trio CELEBRE” with Lule Elezi-piano and Venera Mehmetagaj Kajtazi-flute,
performing at the the renown International Chopin Festival, Ohrid Summer Festival, Remusica,
KamerFest, etc.
Mr. Gashi has worked as member of: Zagreb Philharmonic Orchestra 1990-1991,
Radiotelevision Orchestra of Prishtina 1985-1986, Jeunesses Musicales World Orchestra, Kolner
Kammerorchester, NordWestDeutsche Philharmonie, Detmolder Kammer Orchester, Kosova
Philharmonics since 2000.
In addition, he worked as Director of Kosovo Philharmonics (2000-2003), Executive Producer of
RTK (2004-2009), Acting Director and General Director of RTK (2009-2010).
He leads cello section in the Kosova Philharmonic Orchestra since year 2000.
Presently, Antonio Gashi lectures Cello and Chamber Music, in the University of Prishtina.
Aristidh Prosi, Violonçello
Kreu studimet në Akademinë e Arteve në Tiranë, Shqipëri, departamenti për çello me profesorët
e njohur G.Antoniu dhe M.Denizi.
Pjesë kyçe në karrierën e tij përbën muzika kamertale. Në këtë fushë ai është mjaft aktiv,
sidomos si anëtar i kuartetit harkor “Tirana”, me të cilin në një periudhë dhjetë vjeçare ka marrë
pjesë në shumë skena muzikore Evropiane, si në: Francë, Itali, Angli, Gjermani, Suedi, Zvicër,
Kroaci, Maqedoni, Turqi, Kosovë.
Aristidh Prosi gjithashtu ka përcjellë shumë master kurse në qytete të ndryshme të Evropës me
emra të njohur si: Piero Farulli, Ysaye quartet,Valentin Erben, Eurl Karlus etj.
Me kuartetin harkor “Tirana” ka bërë shumë inçizime për Radio Sttutgart, RTV Shqiptar, Radio
Stockholm, Radio Espace 2 Geneva. Me të njëjtin kuartet gjithashtu ka inçizuar 3 CD për
produksionin Pentaflores dhe Amiata Records. Ka marrë pjesë në shumë Festivale
Ndërkombëtare Muzikore si: Festivali në Dubrovnik, Festivali “Vera e Ohrit”, Toscana delle
Culture, KosovaKamerFest, etj. Kuarteti “Tirana” është fitues i çmimit special të jurisë në Garën
ndërkombëtare për kuartet harkor në Evian, Francë, 1991.
Në duo, me maestro çelistin Astrit Selita, kanë performuar në Festivalin Ndërkombëtar të
Muzikës Kamertale “Kamerfest” në Prishtinë, dhe në Festivalin Ndërkombëtar “Nei suoni del
luoghi” në Itali, etj.
Aristidh Prosi ka performuar si solist me Orkestrën Simfonike të RTV Shqiptar, Orkestrën e
Teatrit të Operas dhe Baletit, në vitin 2004 me violinisten Sihana Badivuku (Kosovë) dhe
Orkestrën e Teatrit të Operas dhe Baletit nën dirigjimin e Le-Phi-Phi (Vietnam) ka performuar
Brahms, Double concerto.
Nga viti 1993 deri më sot A. Prosi është çelo e parë në Orkestrën Simfonike të RTV Shqiptar.
Aristidh Prosi, Cello
Aristidh Prosi finished his studies at the Academy of Arts in Tirana-Albania, department of cello
with famous professors G.Antoniu and M.Denizi.
The key part in his musical career is chamber music. He is very active in this field, especially as
a member of String Quartet “Tirana”, with witch in period of ten years he performed in many
musical scenes in Europe, such as: France, Italy, England, Germany, Sweden, Switzerland,
Croatia, Macedonia, Turkey, Kosova.
Aristidh Prosi attended many Masterclasses in various European cities with famous musicians,
such as: Piero Farulli, Ysaye quartet, Valentin Erben, Eurl Karlus, etc.
With String Quartet “Tirana” he made numerous recordings for Radio Stuttgart, Albanian RTV,
Radio Stockholm, Radio Espace 2 Geneva. With the same quartet he also recorded 3 CD for
recording studio Pentaflores and Amiata Records. He participated in many International Music
Festivals as: Festival in Dubrovnik, Ohrid Summer festival, Toscana delle Culture, Kosova
KamerFest, etc.The quartet is a winner of special award by the jury in the International
Competition of String quartets in Evian, France, 1991.
With Maestro Astrit Selita in a cello duo, they performed in the International Festival of
Chamber Music “Kamerfest” in Prishtina and in the International Festival “Nei suoni del luoghi”
in Italy, etc.
Aristidh Prosi was a soloist with Symphonic Orchestra of Albanian RTV,Orchestra of Theatre
Opera and ballet (T.O.B.).In 2004 with violinist Sihana Badivuku (Kosova) and Orchestra of
T.O.B. conducted by Le-Phi-Phi(Vietnam)they performed “Brahms-Double concerto “.
Since 1993, A.Prosi is 1st cello of Symphonic Orchestra of Albanian RTV.
Klaudio Zoto, Violonçello
Klaudio filloj mësimet e tij në instrumentin e violonçellos në moshën 6 vjeçare në klasën e Prof.
Ridvana Selita. Në moshën 7 vjeçare ai e mbajti recitalin e tij të parë në hollin e Teatrit të Operas
dhe Baletit në Tiranë, Shqipëri. Në moshën 7 vjeçare ai e fitoi Çmimin absolut në garat ”ARS
KOSOVA” në Prishtinë, Kosovë. Që nga ai moment ai ka fituar çmime në gara të ndryshme, si:
“Tirana Talent” (Çmimi i 1rë, Çmimi i Virtuozit), “Agimus” gara në Padova të Italisë (Çmimi i
1rë), Gara “Euritmia” në Udine të Italisë (Çmimi i 1rë), Gara ndërkombëtare ”Polyhimnia” në
Shkup të Maqedonisë (Çmimi i 1rë dhe Grand Prix Laureat), Gara ”Pjetër Gaci” në Shkodër të
Shqipërisë (Cmimi i 1rë dhe Grand Prix Laureat).
Nga muaji shkurt deri ne muajin prill 2018, ka qenë finalist në konkursin televiziv ”Virtuozët”.
Në qershor të vitit 2018 ai fitoi “Albanian Young Musicians”, përzgjedhja lokale për ”Eurovision
Young Musicians” ku përfaqësoj Shqipërinë për herë të parë. Klaudio ka mbajtur 7 recitale në
Shqipëri dhe jashtë saj.
Në moshën 10 vjeçare ai mori pjesë në shumë koncerte në Gjermani dhe Itali me “Orkestrën
rinore të Tiranës” ku luajti koncertin për violonçello të Vivaldit RV 401 dhe për herë të parë
Sontinën e Prof. Ymer Skenderi me Orkestër harqesh.
Në moshën 15 vjeçare Klaudio luajti koncertin për violonçello te E.Elgar, me orkestrën e TOB.
Në gusht të vitit 2019 përfaqësoj Shqipërinë për herë të parë si Spale e seksionit te çellove në
Royal Concertgebouw Orchestra Young në Amsterdam me dirigjent Pablo Heras-Casado dhe me
solist Julian Rachlin, me koncerte në Concertgebouw Amsterdam dhe në Flagey, Belgjikë.
Ai ka ndjekur masterklase të shumta me: Antonio Menneses, David Geringas, Anssi Kttunen,
Leonid Gorokhov, Yann Vaigot, Miltiades Cassaras.
Që nga shtatori i vitit 2018 është student në klasën e çellos te Prof. Antonio Menneses në
akademinë ”Walter Stauffer” në Cremona të Italisë.
Klaudio Zoto, Cello
Klaudio started his cello lessons in the age of 6 in the class of Prof. Ridvana Selita. By the age of
7 he held his first recital in the Hall of the Theatre of Opera and Ballet in Tirana. In the age of 7
he won the Absolute Prize in “ARS KOSOVA” competition in Prishtina, Kosovo. From that
moment on, he has won first prizes in different competitions like: “Tirana Talent”(1st Prize,
Virtuous Prize), “Agimus” competition in Padova,Italy(1st Prize), “Euritmia” competition in
Udine, Italy(1st Prize), “Polyhimnia” international competition in Skopje, Macedonia (1st Prize
and Grand Prix Laureate), “Pjeter Gaci” competition in Shkodra, Albania(1st Prize and Grand
Prix Laureate).
From February to April 2018, he was finalist of the TV competition “Prodigies”.

In June 2018 he won the local selection “Albanian Young Musicians” for ”Eurovision Young
Musicians” where he represented Albania for the first time. Klaudio has held 7 recitals in Albania
and abroad.
In the age of 10 he performed in many concerts in Germany and Italy with “Tirana Youth
Orchestra" where he played Vivaldi’s concerto RV 401 and the premiere of Sonatine by Prof.
Ymer Skenderi with String Orchestra.
In the age of 15 he played Elgar cello Concerto with TOB orchestra. In August 2019 Klaudio
represented Albania for the first time as leader of the cello section in Royal Concertgebouw
Orchestra Young in Amsterdam with conductor Pablo Heras-Casado and soloist Julian Rachlin,
performing in Concertgebouw Amsterdam and in Flagey, Belgium.
Klaudio attended many masterclasses with: Antonio Meneses, David Geringas, Anssi Karttunen,
Leonid Gorokhov, Yann Vaigot, Miltiades Cassaras.
Since September 2018, he is a cello student in the class of Prof. Antonio Menneses in Accademia
”Walter Stauffer” in Cremona, Italy.
Fraim Gashi, Kontrabas
U lind më 1968. Shkollimin themelor e kreu në Prishtinë, ndërkaq studimet universitare në

Universitetin e Lublanës në Slloveni. Studimet pasuniversitare i vazhdoi në Konservatorin e
Lozanës në Zvicër.
Fraimi ka bashkëpunuar me orkestrat e shumta në Slloveni e Zvicër, duke përfshirë orkestrën e
Operës së Lublanës, Filharmoninë e Sllovenisë, pastaj Sinfonietta Lausanne, Orkestrën Simfonike
Friburg, Filharmoninë Kamertale të Zvicrës, Orkestrën Harkore –Yverdon, e Orkestrën
Kamertale – Gjenevë.
Ka pasur edhe një sërë koncertesh solistike, ku vlen të veçohen koncertet në Lublanë me
Akademinë e Muzikës dhe dirigjentin Anton Nanut si dhe në Lozanë me dirigjentin Herve
Klofenstein. Pos këtyre vlen të veçohen edhe koncertet kamertale në festivalet e mirënjohura si atë
në Opati (1990), Festivalin e Puccinit në Torre de Lago (1990, 1991 e 1992), pastaj në Kamerfest,
Remuzika si dhe në festivalin e Avanche (1998, 2003 e 2005).
Fraim Gashi është Profesor asistent në Fakultetin e Arteve në Universitetin e Prishtinës.
Fraim Gashi, Double bass
Born in 1968, he got his first music education in Prishtina and continued his studies in Slovenia,
at the Academy of Music of the University of Ljubljana. Later he continued his post-graduate
studies in the Conservatoire de Lausanne (Switzerland).
Mr. Gashi worked with numerous orchestras both in Slovenia and Switzerland, including here the
orchestra of Ljubljana Opera House, Slovene Philharmonics, Sinfonietta Lausanne, Symphonic
Orchestra Fribourg, Chamber Philharmonics of Switzerland, String Orchestra Yberdon and
Chamber Orchestra Genève.
He performed in many concerts as soloist, worth mentioning the ones with the Academy of Music
in Ljubljana - with conductor Anton Nanut as well as in Lausanne with conductor Herve
Klofenstein. Mr. Gashi has performed in many chamber music concerts as part of distinguished
festivals such as: Festival in Opatia (1990), Puccini festival in Torre de Lago (1990, 1991 and
1992), in Kamerfest and Remuzika festivals as well as in Avanche festival (1998, 2003, 2005).
Fraim Gashi today is Associate Professor at the Faculty of Arts in Prishtina University.
ORKESTRA HARKORE E FESTIVALIT KAMERFEST
Ansambli kamertal KamerFest ështē krijuar enkas për Festivalin KamerFest nga profesorët dhe
studentët e Fakultetit të arteve/dega e muzikës-UP ,nga Universiteti shteteror i Tetoves dhe
anëtarët e Filharmonisë së Kosovës.
Ansambli Harkor KamerFest për herë të parë performoi gjatë edicionit të Festivalit KamerFest
2007 me koncertin autorial të kompozitores Kroate Sanja Drakuliq dhe në 10 vjetorin e
KOSOVA KAMERFEST 2010 me dirigjentin Turk, Maestro Hakan Sensoy.
Gjatë KamerFest 2015 ansambli performoi me solistin e mirenjohur Amerikan,Stephen
Prutsman,firues dhe laureat i cmimit të pare të Konkursit pianistik”Mbretëresha Elizabeta 1990”
në Bruksel/Belgjikë.
Në edicionin e vitit 2016, anëtarë nderi të orkestrës ishin Frank Sumner Dodge-violonçelist
Amerikan, themelues dhe drejtor artistic i SPECTRUM CONCERTS USA/ BERLIN dhe
koncertmjeshtri i Orkestrit Simfonik në Palma de Majorca/Spanjë, violinisti Shqiptar Smerald
Spahija.
KAMERFEST STRING ORCHESTRA
The Chamber Ensemble KAMERFEST was formed particularly for the Festival Kamerfest by
professors and students of the Art Faculty/Music section-UP,State University of Tetova and as
well as by the members of the Kosova Philharmonics. Ensemble’s premiere was during the 6th
Edition of Kamerfest Festival 2007, in the authorial concert of the Croatian composer Sanja
Drakulic. They also performed during the 10th anniversary of Kamerfest Festival 2010 with the
Turkish conductor, Maestro Hakan Sensoy.
In KamerFest 2015 ensemble performed with well known US pianist, 1st prize winner of “Queen
Elizabeth Competition1990” Stephen Prutsman.
In the edition of 2016, the ensemble was accompanied by honoured guests: Frank Sumner
Dodge, American cellist, founder and artistic director of SPECTRUM CONCERTS
USA/BERLIN,and SMERALD SPAHIJA, Albanian violinist, concert maestro of Symphony
orchestra of Palma de Majorca/Spain.
Pacific Quartet Vienna
Me pasionin e tyre për kuartet harkor që çoj deri te themelimi i kuartetit shumëkombësh Pacific
Quartet Vienna (PQV), të katër muzikantët vazhdojnë të entuziazmojnë audiencën në të gjithë
botën me tingullin e tyre të ndjeshëm dhe të ngrohtë.
Në vitin 2015, PQV fitoi çmimin e parë, çmimin e audiencës dhe çmimin special për
interpretimin më të mirë të një vepre nga Joseph Haydn në Garën e Gjashtë Ndërkombëtare të
Muzikës Kamertale ‘Joseph Haydn’ në Vjenë. Kuarteti u shpërblye edhe me ‘August Pickhardt’
të qytetit të Bazelit në vitin 2016 si dhe me çmimin ‘New Austrian Sound of Music’ për vitin
2018/19.
Pikat kryesore të sezonit të kaluar koncertal ishin debutimi i kuartetit në Musikverein (Vjenë)
dhe Wigmore Hall (Londër), si dhe CD-ja e tyre debutuese në bashkëpunim me kompaninw
austriake Gramola dhe Radio Televizionin Kombëtar Zviceran SRF. Në shkurt të vitit 2018, pas
dy turneve shumë të mirëpritura në Itali, PQV do të performojë në salla të njohura si
Brucknerhaus në Linz dhe Festivalin e Styriarte në Graz. Albumi i dytë me vepra nga Haydn,
Bartók dhe Brahms do të dalë në treg këtë vit.
Paraqitjet në festivale të njohura si Festivali Haydn në Rohrau, Festival Ravenna, Festivali

Kalkalpen ose Festivali Lucerne, si dhe koncertet e rregullta në sallat e mëdha të botës janë pjesë
e orarit të turneut po aq sa janë edhe koncertet e organizuara privatisht.
Paralelisht me fokusin e kuartetit në shkollën e 1rë dhe 2të të Vjenës, PQV ka shtuar edhe
programe të këmbimit ndërkulturor midis Evropës (Zvicra / Austri) dhe Azisë (Japoni / Tajvan)
në aktivitetet e tyre, duke rezultuar në turne koncertesh në të gjitha vendet e përmendura gjatë
viteve të fundit. Kuarteti gjithashtu ka krijuar programin e tij unik përrallor koncertal, duke
përcjellë tinguj, gjuhë dhe filozofi të kulturave të ndryshme tek fëmijët dhe të rriturit.
Pacific Quartet Vienna
With their passion for string quartet leading to the foundation of the multinational Pacific Quartet
Vienna (PQV), the four musicians continue to enthuse audiences worldwide with their sensitive
and warm sound alike.
In 2015, the PQV won 1st prize, audience prize and special prize for the best interpretation of a
work by Joseph Haydn at the 6th International Joseph Haydn Chamber Music Competition in
Vienna. The quartet also was awarded the August Pickhardt Prize of the city of Basel in 2016
and the New Austrian Sound of Music Prize for 2018/19.
Highlights of the past concert season were the quartet’s debut in the Musikverein (Vienna) and
Wigmore Hall (London) as well as its debut CD in cooperation with the Austrian label Gramola
and the Swiss National Radio Broadcaster SRF. In February 2018, after two very well received
tours in Italy, the PQV will perform in renowned venues like the Brucknerhaus in Linz and the
Styriarte Festival in Graz. The second album with works by Haydn, Bartók and Brahms will be
released this year.
Appearances in renowned festivals such as the Haydn Festival in Rohrau, the Ravenna Festival,
the Kalkalpen Festival or the Lucerne Festival, as well as regular concerts in the large halls of the
world are just as much part of the tour schedule as privately organized house concerts.
In parallel with the quartet’s focus on the 1st and 2nd Viennese School, the Pacific Quartet Vienna
has added intercultural exchange programs between Europe (Switzerland / Austria) and Asia
(Japan / Taiwan) to its activities, resulting in extensive concert tours throughout the mentioned
countries during recent years. The quartet has also created its own unique fairy tale concert
program, conveying the sounds, languages and philosophies of different cultures to children and
adults.
TRIO HARKOR KOSOVA
U themelua në vitin 2003 nga instrumentistët eminent Kosovarë, njëherit edhe udhëheqës të
Filharmonisë së Kosovës, Sihana Badivuku(violinë), Blerim Grubi(violë) dhe Antonio
Gashi(violoncello).
Që nga themelimi e deri më sot, si ansambël morrën pjesë në Festivalet, Koncertet dhe projektet
më të spikatura si në Kosovë ashtu edhe rajon (Kosova KamerFest, ReMusica, Garat e
muzicientëve të rinj ArsKosova,Vera e Ohrit, Multi-Kulti,) në formacione si trio, kuartet, kunitet
pianistik, sekstet harkor bashkëpunuan me artistët e mirënjohur botërorë: Derek Han, Pavel
Vernikov, Francesco De Zan, Maja Kastratovich, Stefan Wirth, Boris Previsic, Pierluigi
Camicia, etj.
Repertori i Trio Harkor Kosova përfshin vepra të kompozitorëve prej baroku e deri tek muzika
kontemporane.
Shumica e kompozitorëve Kosovarë i dedikojnë veprat e tyre enkas për Trio Harkor
Kosova,andaj ideja kryesore e Trios është që ti promovojnë kompozitorët Kosovarë, Shqiptarë
dhe Ballkanik në Festivalet Evropiane (botërore).
Nga viti 2008 anëtar i ri i Trios është violonçelisti nga Shqipëria, Aristidh Prosi.
STRING TRIO KOSOVA
String Trio Kosova was founded in 2003 by distinguished Kosova string players - leaders of
Kosova Philharmonics, Sihana Badivuku (violin), Blerim Grubi (viola) and Antonio Gashi
(violoncello).
Since its foundation as an ensemble it participated in most prestigious festivals , concerts and
projects in Kosova and the region ( Kosova KamerFest, ReMusica, ArsKosova Music
Competition for youth, Ohrid Summer Festival, Multi-Kulti), whereby within formations like
trios, piano quartets, piano quintets, string sextets etc., collaborating with well-known artists
like Derek Han, Pavel Vernikov, Francesco de Zan, Maja Kastratovich, Stefan Wirth, Dino
Mastroyiannis, Boris Presevic, etc.
The repertoire of String Trio Ars Kosova covers works by baroque composers as well as
contemporary composers.
Many Kosova composers have written music pieces for String Trio Kosova. The idea of the Trio
is to promote Kosova composers as well as the Albanian and Balkan composers in the world and
in European festivals. Since 2008, new member of the trio is cellist from Albania, Aristidh
Prosi.
ORKESTRA E FILHARMONISË SË KOSOVËS
Orkestra e Filharmonisë së Kosovës u themelua pas luftës së fundit në Kosovë në vitin 2000 me
iniciativë të disa muziktarëve të dalluar kosovar. Fillimisht si ansambël harkor e më vonë orkestër
kamerale, Filharmonia e Kosovës paraqet padyshim vazhdimësinë e punës së ish Orkestrës
Simfonike të Radiotelevizionit të Prishtinës (themeluar më 1975) veprimtaria e së cilës u shua me
dhunë nga regjimi serb në vitin 1990. Pas konsolidimit të institucioneve shtetërore të Kosovës,
Filharmonia e Kosovës kalon në përkujdesje të Ministrisë së Kulturës, Rinisë dhe Sportit të
Republikës së Kosovës. Orkestra e Filharmonisë së Kosovës ka realizuar një varg koncertesh
simfonike dhe atyre operistike në kuadër të sezoneve koncertale vjetore. Në programet e orkestrës
janë prezantuar veprat e kompozitorëve botërorë dhe atyre shqiptarë të të gjitha orientimeve
stilistike. Me Orkestrën e Filharmonisë së Kosovës koncertuan solistë si: Pavel Vernikov –
violinë, Kevin Kenner – piano, Inva Mula – soprano, Tedi Papavrami – violinë, Sihana Badivuku
– violinë, Antonio Gashi – violonçel, Venera Kajtazi – flaut, Lejla Pula – piano, Lule Elezi – piano,
Misbah Kaçamaku – piano, Ermonela Jaho – soprano, Derek Han – piano, Ardita Statovci – piano,
Romain Leleu – trumbetë, Thomas Gould – violinë, Petrit Çeku – kitarë, Luka Sulic – violonçel,
Stephen Prutsman – piano, Kian Soltani – violonçel, Segei Nakariakov – trumbetë, Iskandar
Widjaja – violinë, Giovanni Bellucci – piano, Ramë Lahaj – tenor, Frano Lufi – bas, Gëzim
Myshketa – bariton, Mariana Leka – soprano etj. si dhe dirigjentët: Bahri Çela, Pavle Deshpali,
Ermir Krantja, Bujar Llapaj, Eno Koço, Toshio Yanagisawa, Li Fi Fi, Rafet Rudi, Baki Jashari,
Desar Sulejmani, Claudio Buchler, Rene Gulikers, Alexander Prior, Robert Lehrbaumer, Nayden
Todorov, Arbër Dhomi, Boian Videnoff, Gregory Charette, Marcio da Silva, Nathalie Marin,
Fernando Briones, Alexander Walker etj. Me 3 shtator 2016, Kori dhe Orkestra e Filharmonisë së
Kosovës u prezantuan në koncertin e organizuar në nderim të Nënës Terezë në Vatikan, në vigjilje
të shenjtërimit të saj. Përveç paraqitjeve në sezone koncertale, Filharmonia e Kosovës është
paraqitur me koncerte në Zvicër, Turqi, Maqedoni të Veriut, Shqipëri, Francë dhe Japoni.
KOSOVO PHILHARMONIC ORCHESTRA
KPO is established after the last war in Kosovo in the year 2000 with the initiative of some
distinguished Kosovar musicians. Initially it started as a string ensemble and later as a chamber
orchestra but with no doubt it represents the continuation of the former Symphonic Orchestra of
the Radio Television of Prishtina, whose activity was ceased forcibly in 1990 by Serbian regime.
After the consolidation of the state institutions the Kosovo Philharmonic is supported through the
Ministry of Culture, Youth and Sports of the Republic of Kosovo by financing its concerts and
other regular activities. The Kosovo Philharmonic Orchestra performed many symphonic and
operatic concerts within the regular annual seasons. The repertoire of its performances included
world known and Albanian composers of all styles and orientations. Many soloists performed
accompanied by the Kosovo Philharmonic Orchestra such as: Pavel Vernikov – violin, Kevin
Kenner – piano, Inva Mula – soprano, Tedi Papavrami – violin, Sihana Badivuku – violin, Antonio
Gashi – cello, Venera Kajtazi – flute, Lejla Pula – piano, Lule Elezi – piano, Misbah Kaçamaku –
piano, Ermonela Jaho – soprano, Derek Han – piano, Ardita Statovci – piano, Romain Leleu –
trumpet, Thomas Gould – violin, Petrit Çeku – guitar, Luka Sulic – cello, Stephen Prutsman –
piano, Kian Soltani – cello, Segei Nakariakov – trumpet, Iskandar Widjaja – violin, Giovanni
Bellucci – piano, Ramë Lahaj – tenor, Frano Lufi – bass, Gëzim Myshketa – baritone, Mariana
Leka – soprano etc. while It had the privilege of collaborating with conductors such as: Bahri Çela,
Pavle Deshpali, Ermir Krantja, Bujar Llapaj, Eno Koço, Toshio Yanagisawa, Li Fi Fi, Rafet Rudi,
Baki Jashari, Desar Sulejmani, Claudio Buchler, Rene Gulikers, Alexander Prior, Robert
Lehrbaumer, Nayden Todorov, Arbër Dhomi, Boian Videnoff, Gregory Charette, Marcio da Silva,
Nathalie Marin, Fernando Briones, Alexander Walker among others. On September 3, 2016, the
Kosovo Philharmonic Choir and Orchestra were presented at a concert organized in honour of
Mother Teresa in Vatican ahead of the nun’s canonization. In addition to season appearances, the
Kosovo Philharmonic Orchestra has performed in Switzerland, Turkey, North Macedonia,
Albania, France and Japan.
Gregory Charette, Dirigjent
U lind në vitin 1987 në Los Anxhelos. Është dirigjent i cili thellësisht është i përkushtuar në
promovimin e muzikës së re. Aktualisht është drejtor i kolektivit të muzikës bashkëkohore
Oerknal!, që ka për qëllim kërkimin në ri-mendimin dhe rigjallërimin e eksperiencës koncertale.
Ai ka studiuar me kompozitorin dhe dirigjentin dominant të shek. XX Pierre Boulez në Festivalin
e Lucernit në vitin 2011 dhe qenë i angazhuar si dirigjent në festivalin “John Cage Centennial” në
Holandë si dhe në Programin e kompozitorëve të festivalit të Aldeburgh-it ku ka punuar me Oliver
Knussen dhe Colin Matthews. Ai bëri debutimin e tij me “ASKO | Schönberg Ensemble” në hapjen
e festivalit Gaudeamus, duke zëvendësuar dirigjentin Etienne Siebens. Gregory është diplomuar
në degën e kompozimit në Konservatorin e Muzikës Oberlin, ku ka studiuar me Lewis Nielson
dhe ka marrë pjesë në master-klase me Helmut Lachenmann, David Lang dhe Rebecca Saunders.
Ka vazhduar studimet master për dirigjim orkestral dhe i ka përfunduar ato në Konservatorin
Mbretëror të Hagës në Holandë. Ai ka punuar me mjeshtër të dirigjimit orkestral në Holandë në
kuadër të një programi i cili i ka mundësuar të punojë me orkestra të ndryshme profesionale
holandeze. Mentorët e tij kryesor ishin Jac van Steen and Kenneth Montgomery. Ka mbajtur
koncerte me ASKO | Schönberg Ensemble, Nieuw Ensemble, Ensemble Contrechamps, Britten-
Pears Ensemble, Nederlands Philharmonisch Orkest, Residentie Orkest, Noord Nederlands Orkest,
dhe Philharmonie Zuidnederland. Gregory aktualisht banon në Hagë dhe ka punuar si profesor në
Konservatorin e Amsterdamit.
Gregory Charette, Conductor
Gregory Charette (b. 1987 in Los Angeles) is a conductor and programmer deeply committed to
the performance and promotion of new music. He is currently music director of Oerknal, a
contemporary music collective dedicated to reimagining and reinvigorating the concert experience.
He studied with Pierre Boulez at the 2011 Luzern Festival and has served as conductor in the
Holland Festival’s John Cage Centennial as well as the Aldeburgh Festival’s Emerging Composers
Program, where he has worked closely with Oliver Knussen and Colin Matthews. He made his
debut with the ASKO|Schönberg Ensemble in the opening concert of the 2012 Gaudeamus
Festival, stepping in at short notice for Etienne Siebens. Gregory earned his B.M. in composition
from the Oberlin Conservatory of Music, where he studied with Lewis Nielson and participated in
master-classes with Helmut Lachenmann, David Lang, and Rebecca Saunders. He moved to The
Netherlands to study orchestral conducting at the Royal Conservatory of The Hague and earned
his M.M. from the Dutch National Masters in Orchestral Conducting, a program that allowed him
the opportunity to work with various professional Dutch orchestras in master-classes, rehearsals,
and performances. His primary teachers were Jac van Steen and Kenneth
Montgomery. Engagements have included concerts with Nederlands Philharmonisch Orkest,
Residentie Orkest, RTSH Orchestra (Albania), Kosovo Philharmonic, Noord Nederlands Orkest,
Philharmonie Zuidnederland and SONEMUS Ensemble (Bosnia). He has served as guest lecturer
at the Conservatorium van Amsterdam and the Royal Conservatory of The Hague.
Venera Mehmetagaj-Kajtazi, Flautë
Venera Mehmetagaj-Kajtazi (25.03.1960 / Prizren), diplomoj në Fakultetin e Arteve në

Universitetin e Prishtinës më 1981 në klasën e N. Atanasov. Gjatë arsimimit të saj, e dalluar për
talentin e saj të jashtëzakonshëm, ajo u emërua anëtare e Orkestrës Simfonike të RTPsë në
moshën 14 vjeçare. U shfaq në shumë koncerte, festivale dhe gara, u shpërblye me çmime të para
dhe u rradhit në një ndër flautistët më të suksesshëm të gjeneratës së re.
Në vitin 1981, si fituese e një granti të Qeverisë Franceze, ajo vijon studimet në Paris me
flautistë të famës botërore, si Pierre-Yves Artaud dhe Alain Marion, në Akademinë Verore të
Nice, ku edhe ishte demonstruese e Profesor Marion për vepra të caktuara muzikore.
Ajo mori titullin master me notën më të lartë, më 1990.
Me recital solo, zonja Mehmetagaj-Kajtazi u prezantua në të gjithë shtetin e ish-Jugosllavisë dhe
si dhe në festivale ndërkombëtare.
Si soliste ajo u shfaq me Orkestrën Simfonike të RTPsë në "Festivalin e Verës" në Dubrovnik,
Festivalin e Opatisë, HercegNovi, etj.
Në Festivalin Rinor Botëror të Muzikës në Kubë (Havana), ajo u prezantua me një koncert solo,
si dhe në Kongresin Botëror të Muzikantëve të Rinj në Zagreb me një recital, duke përfaqësuar
ish-Jugosllavinë.
Zonja Mehmetagaj-Kajtazi mbajti koncerte solo në shumë vende, si Spanjë, Francë, Gjermani,
Slloveni, Maqedoni, Kroaci, etj. Ajo është gjithashtu anëtare e Trio Célèbre, trio ky që performoj
në koncerte të shumta në Kosovë, Maqedoni dhe Austri.
Zonja Mehmetagaj-Kajtazi, që në moshën 15 vjeçare interpreton si soliste me orkestrat si në
vijim: Orkestra Simfonike e RTPsë, Orkestra Simfonike e RTShsë (Radio Televizioni i
Shqipërisë), me Orkestrën Filharmonike të Maqedonisë në Shkup, Orkestrën Simfonike të
Turqisë në Izmir, Orkestrën Filharmonike të Nishit dhe Beogradit, Orkestrën Simfonike të
Zagrebit në Sallën e Koncerteve Vatroslav Lisinski në Zagreb, me Orkestrën Kamertale të
Tiranës, Ansamblin "Amra" nga Tirana, Orkestrën Filharmonike të Kosovës, Orkestrën
Simfonike të Kairos në Egjipt, etj.
Ajo ka inçizime të shumta për radio-televizione të ndryshme, si: RTP, RTSH, RTV Zagreb, etj.
Në vitin 2005, zonja Mehmetagaj-Kajtazi shënoi 30 vjetorin e veprimtarisë së saj artistike, duke
publikuar CD-në e parë të muzikës klasike (për flautë) në Kosovë dhe Shqipëri.
Fituese i shumë çmimeve dhe mirënjohjeve, siç janë: Mirënjohja për arritje të jashtëzakonshme
nga “Shoqata e Artistëve të Kosovës”, çmime të para në gara të ndryshme ndërkombëtare,
Plaketa "Boro dhe Ramizi" për arritje të jashtëzakonshme në fushën e artit, diploma të shumta
nga takimet ndërkombëtare të akademive muzikore, nga festivale botërore, etj.
Nga viti 1984 deri në vitin 1992, zonja Mehmetagaj-Kajtazi ligjëroi si profesoreshë flauti në
shkollën e mesme të muzikës dhe në vitin 1992 ajo u anëtarësua në Fakultetin e Arteve si Doktor
i Flautit.
Në vitin 2013/2014 ajo ka punuar si profesoreshë në Fakultetin e Arteve në Maqedoni / Tetovë.
Aktualisht, ajo është Profesoreshë e rregullt në Fakultetin e Arteve në Universitetin e Prishtinës.
Koncertet solistike në:
Zagreb, Opati, Dubrovnik, Rovinj, etj. (Kroaci); Sarajevë (Bosnje); Shkup, Tetovë (Maqedoni);
Beograd, Zemun, Shabac, Zajeçar, Nish, etj. (Serbi); Lublanë (Slloveni); Podgoricë, Herceg
Novi, Budvë, Ulqin (Mali i Zi); Barcelonë (Spanjë); Vjenë (Austri); Bon, Bingen, Manheim
(Gjermani); Paris, Nice (Francë); Havanë (Kubë).
Soliste me Orkestra Simfonike në:
Izmir me Orkestrën Simfonike të Turqisë; Orkestrën Simfonike të Zagrebit (Kroaci); Tiranë me
RTV Orkestrën Simfonike Shqiptare (Shqipëri); Orkestrën Simfonike të Nishit (Serbi);
Orkestrën Simfonike të RTP; Orkestrën Filharmonike të Kosovës (Kosovë); në Aleksandri dhe
Kairo me Orkestrën Simfonike të Kairos (Egjipt), etj.
www.veneramkajtazi.com
Venera Mehmetagaj-Kajtazi, Flute
Venera Mehmetagaj-Kajtazi (25.03.1960/Prizren) graduated from the Faculty of Arts in the

Prishtina University in 1981 in the class of N. Atanasov. During her education, distinguished by
her extraordinary talent, she became member of the RTP Symphonic Orchestra at the age of 14.
She appeared in many concerts, festivals and competitions, awarded with first prizes and
achieved the reputation of one the most successful flutist of young generation.
In 1981, as a grant holder of the French Government, she went to Paris to study with world
renowned flutists, such as Pierre-Yves Artaud and Alain Marion, in Nice Summer Academy, she
became demonstrator of Professor Marion for certain musical works.
She received her master's degree with the highest grade in 1990.
With solo recitals, Mrs. Mehmetagaj-Kajtazi was presented all over the state of former
Yugoslavia and she attended internationals festivals.
As soloist she appeared with the RTP Symphonic Orchestra in "Summer Festival" in Dubrovnik,
Opatia Festival, HercegNovi, and other places.
In the World Music Festival of Youth in Cuba (Havana), she was presented with a solo concert
as well as in the World Congress of Young Musicians in Zagreb with a recital, representing the
former Yugoslavia.
Mrs. Mehmetagaj-Kajtazi held solo concerts in many countries, such as Spain, France, Germany,
Slovenia, Macedonia, Croatia, etc. She is also member of Trio Célèbre, a trio that performed in
numerous concerts in Kosovo, Macedonia and Austria.
Mrs. Mehmetagaj-Kajtazi , since the age of 15 performed as soloist with the following
orchestras: RTP Symphonic Orchestra, RTSh (Radio Television of Albania) Symphonic
Orchestra, with the Macedonian Philharmonic Orchestra in Skopje, the Symphonic Orchestra of
Turkey in Izmir, Philharmonic Orchestra of Nis and Belgrade, Symphonic Orchestra of Zagreb
in Vatroslav Lisinski Concert Hall in Zagreb, with Chamber Orchestra of Tirana, Ensemble
"Amra" from Tirana, Kosova Philharmonic Orchestra, Symphonic Orchestra of Cairo in Egypt,
etc.
She has numerous recordings for different radio-televisions, such as: RTP, RTSH, RTV Zagreb,
and so on.
In 2005, Mrs. Mehmetagaj-Kajtazi marked her 30th anniversary of artistic activity, publishing
the first classical music (flute) CD in Kosova and Albania.
Winner of many prizes and recognitions, such as: recognition for extraordinary achievements
from the Kosova Artists Society, first prizes in various international competitions, "Boro and
Ramizi" Plaque for extraordinary achievements in the area of art, various diplomas from
international meetings of music academies, world festivals, and so on.
From 1984 until 1992, Mrs. Mehmetagaj-Kajtazi lectured as flute professor in the high music
school and in 1992 she joined the Arts Faculty as Docent of Flute.
In the year 2013/2014 she worked as a professor at the Faculty of Arts in Macedonia/Tetovo.
Currently, she is Regular Professor at the Faculty of Arts in the University of Prishtina.
Solo concerts:
Zagreb, Opatia, Dubrovnik, Rovinj , etc. (Croatia); Sarajevo (Bosnia); Skopje, Tetovo
(Macedonia); Beograd, Zemun, Sabac, Zajecar, Nis, etc. (Serbia); Ljublana (Slovenia);
Podgorica, HercegNovi, Budva, Ulcinj (Monte Negro); Barcelona (Spain); Vienna (Austria);
Bonn, Bingen, Manheim (Germany); Paris, Nice (France); Havana (Cuba).
As Soloist with Symphonic Orchestras:
Izmir with Turkey Symph.Orch. (Turkey); Zagreb with Zagreb Symph.Orch. (Croatia); Tirana
with RTV Albanian Symph.Orch. (Albania); Nis Symph.Orch. (Serbia); RTP Symph.Orch.;
Kosovo Philharmonic Orchestra (Kosove); Alexandria and Cairo with Cairo Symph.Orch.
(Egypt), etc.
www.veneramkajtazi.com
Zanë Abazi, Flautë
Lindi në Pejë ku filloi Shkollën e Ulët të Muzikës në shkollën “Halit Kasapolli” për t’a vazhduar
në Prishtinë në shkollën “Prenk Jakova” nën drejtimin e Prof. Syejla Bruti- Zhuri. Mësimet i
vazhdoi në Universitetin e Prishtinës “Hasan Prishtina” nën drejtimin e dy Profesoreshave
Venera Mehmetagaj-Kajtazi dhe Erëmira Çitaku. Ka qenë pjesë e shumë aktiviteteve dhe ka
mbajtur mësime me instrumentistë të ndryshëm si Laura Levai Aksin, Ljubisa Jovanovic,
Andreas Goesling, Susanne Peterson, Michel Becker, Bulent Evcil, Evelin Degen. Ka qenë pjesë
e orkestrës “KYO” dhe “ESMA Orchestra” si dhe pjesë e grupit kamertal “sFOURzando”.
Përgjate viteve ka qenë pjesë e garave “ARS Kosova”, “Pjetër Gaci” dhe “Polyhymnia” ku fitoi
çmime të para dhe absolute. Në vitet 2015 ,2016 ,2017 ,2019 performoi në gjithsej 4 koncerte
solistike në Prishtinë, por jo vetëm.
Tani është flautiste e diplomuar në klasën e Prof. Erëmira Çitaku. Përgjate vitesh mori pjesë si
soliste, me muzikë dhome si dhe në orkestra, në festivalet si “ESMA”, “DAM” , “Tingujt e
Flautit”, “Shkodra Jazz Festival”, etj.
Zanë Abazi, Flute
Born in Peja where she started her music education at "Halit Kasapolli" school to continue in
Prishtina at "Prenk Jakova" school with Prof. Sylejla Bruti-Zhuri. Zana continued her studies at
the University of Prishtina “Hasan Prishtina” with Professors Venera Mehmetagaj-Kajtazi and
Erëmira Çitaku. She has participated various music activities and attended lessons with
instrumentalists such as Laura Levai Aksin, Ljubisa Jovanovic, Andreas Goesling, Susanne
Peterson, Michel Becker, Bulent Evcil, Evelin Degen. Zana was part of the “KYO” and “ESMA”
Orchestra as well as the Chamber Ensemble "sFOURzando". She participated competitions such
as "ARS Kosova", "Pjetër Gaci" and "Polyhymnia" winning first and absolute prizes. In years
2015, 2016, 2017, 2019 she performed in 4 solo concerts in Prishtina, but not only.
Today, Zana is a graduate flutist in the class of Prof. Erëmira Çitaku. For many years she has
performed as a soloist, with chamber music as well as in various orchestras, performing in
festivals such as "ESMA", "DAM", "Flute Sounds", "Shkodra Jazz Festival", etc.
Megi Rexhepi, Klarinetë
U lind ne Kukës, Shqipëri. Është nxënëse në instrumentin e klarinetit në shkollën e muzikës

”Lorenc Antoni” në Prizren-Kosovë, në klasën e Prof. Fitim Rexhepi. Ajo ka një repertoar të
pasur për këtë instrument dhe është dëshmuar shumë e suksesshme, sidomos këtë vit, 2019:
Çmimi i 1rë në garat “Polyhimnia” në Shkup-Maqedoni Veriore, Çmimi i 1rë Apsolut në garat
“Pjeter Gaci” në Shkodër-Shqipëri, Çmimi i 1rë Apsolut dhe Grand Prix në garat ”ARS
KOSOVA” në Prishtinë-Kosovë, Çmimi i 1rë Apsolut në garat “Tirana Talent” në Tiranë-
Shqipëri.
Megi Rexhepi, Clarinet
Born in Kukes, Albania, Megi is a clarinet student in the Music school “Lorenc Antoni“ in
Prizren-Kosovo, in the class of Prof. Fitim Rexhepi. She has a played a wide clarinet repertoire,
also demonstrated to be very successful, in particular during this year 2019:
1stPrize in “Polyhimnia” competition in Skopje-N.Macedonia, 1st Absolute Prize in ”Pjeter Gaci”
competition in Shkoder-Albania, 1st Absolute Prize and Grand Prix in “ARS KOSOVA”
competition in Prishtina-Kosovo, 1st Absolute Prize in ”Tirana Talent” competition in Tirana-
Albania.
Prishtina Brass, kuintet tunxhi
Prishtina Brass që është kuintet tunxhi, i pari i tillë dhe i vetmi në Kosovë. Përbëhet nga
instrumentistë profesionistë të cilët janë gjenerata e parë e tunxhit në Kosovë. Të gjithë
instrumentistët e janë pjesë e Filharmonisë së Kosovës, ndërsa ansambli si i tillë funksionon edhe
në kuadër të FSK-së (Forcës së Sigurisë së Kosovës) dhe është mjaft aktiv nëpër mbrëmje
muzikore dhe ceremoni të ndryshme ushtarake.
Prishtina Brass ka një repertor mjaft të gjerë. Stili muzikor i Prishtina Brass është një kombinim i
periudhave të ndryshme muzikore, vend të rëndësishëm zënë edhe veprat dhe këngët e ndryshme
të ditëve të sotme.
Rëndësi të veçantë i kushton sidomos muzikës shqipe, duke mos përjashtuar edhe muzikën jazz.
Prishtina Brass njihet si promotor i muzikës në hapësira publike. Për disa vite ka realizuar një
numër të konsiderueshëm të koncerteve nëpër sheshet e qyteteve të ndryshme të Kosovës. Që
nga themelimi është mjaft aktiv si me koncerte, ashtu edhe me prezantime të ndryshme. Që nga
viti 2012 kur ka filluar së funksionuari, ka realizuar një numër të konsiderueshëm koncertesh dhe
prezantimesh të ndryshme në Kosovë dhe rajon. Për 6 vite radhazi, ka realizuar turne koncertesh
në shumicën e qyteteve të Kosovës si dhe në Tetovë, Gostivar, Tiranë, Bujanoc, etj.
Është prezantuar në festivale të ndryshme të cilat janë bartëse të kultivimit dhe zhvillimit të
muzikës serioze në Kosovë dhe Shqipëri si: International Albanian Brass Festival, Netët e
Prishtinës, Festivali HAPU, Kosova Brass Festival, etj.
Prishtina Brass është kuintet standard, mirëpo varësisht nga programi që luan, bashkëpunon dhe
me instrumentistë tjerë të tunxhit, perkusioneve, solokëngëtarë, etj.
Prishtina Brass Quintet
Pristina Brass is a brass quintet, the first and only one of its kind in Kosova. It consists of
professional instrumentalists who are the first generation of brass in Kosova. All instrumentalists
are members of the Kosova Philharmonic, while the quintet as such operates within the KSF
(Kosova Security Force) and is very active in various music evenings and military ceremonies.
Prishtina Brass has a very wide repertoire. The style of Prishtina Brass is a combination of
different musical periods, including here compositions of current period, with a particular
emphasize on the Albanian music, not excluding here the jazz music.
Pristina Brass is known as promoter of music in public spaces. For several years they have
performed a considerable number of concerts in the squares of different cities of Kosova. Since
its inception, the quintet has been very active with concerts and various presentations. Since
2012, they have performed a significant number of concerts in Kosova and region: concert tours
for 6 consecutive years in the majority of cities of Kosova as well as in Tetovo, Gostivar, Tirana,
Bujanoc, etc.
The quintet has been presented at various festivals that represent the cultivation and development
of classical music in Kosova and Albania, such as: International Albanian Brass Festival,
Prishtina Nights, HAPU Festival, Kosova Brass Festival, etc.
Prishtina Brass is a standard quintet, but depending on the program it collaborates with other
brass, percussion, solo instrumentalists, etc.
Catherine Wethington, Soprano
Catherine Wethington, ylli i një brezi të ri të sopranos koloraturë amerikane, ka mahnitur

audiencën në Shtetet e Bashkuara dhe Evropë me artin e saj, pianisimon delikate dhe shtrirjen e
gjerë. Komode në role komike dhe dramatike, ajo ka triumfuar në shumë role kryesore përfshirë
rolet Gilda në ‘Rigoletto’ nga Verdi, Zerlina në ‘Don Gjovani’ nga Mozart, Euridiçe në ‘Orfeu në
Ferr’ nga Offenbach, Suor Genovieffa në ‘Suor Angelica’ nga Puçini, Olimpia në ‘Les Contes’
nga Offenbach, dhe Monika në ‘Mediumi’ nga Menoti.
Për më tepër, Znj. Wethington ka realizuar 'Brentano Lieder’ Strauss dhe ‘Quatre Chansons de
Ronsard’ nga Milhaud, duke dhënë leksione-recitale dhe recitale kamertale, si dhe ka performuar
premiera të shumë veprave të reja për zë dhe piano. Në vitin 2015, ajo debutoi në skenën e
koncerteve në Kennedy Center si soliste soprano në’ Carmina Burana’ të Carl Orff si dhe me
Shoqatën e Arteve Korale në Uashington në maj të atij viti. Në korrik 2017, zonja Wethington
ishte soliste në një koncert televiziv kushtuar Carlo Bergonzit, në qytetin e tij të lindjes Busseto,
Itali, ku ishte vlerësuar lartë si soliste nën dirigjimin e të madhit Maestro Richard Bonynge. Në
gusht të vitit 2018, zonja Wethington bëri debutimin e saj në Londër në Cadogan Hall. Në shkurt
të vitit 2019, ajo fitoi çmimin e tretë në garën Benjamin Gigli në Romë.
Catherine Wethington, Soprano
Catherine Wethington, star of a new generation of American coloratura sopranos, has dazzled
audiences in the United States and Europe with her artistry, delicate pianissimos, and expansive
range. Comfortable in comedic and dramatic roles, she has triumphed in many leading roles
including Gilda in Verdi’s Rigoletto, Zerlina in Mozart’s Don Giovanni, Eurydice in
Offenbach’s Orpheé aux enfers, Suor Genovieffa in Puccini’s Suor Angelica, Olympia in
Offenbach’s Les Contes d’Hoffmann, and Monica in Menotti’s The Medium.
In addition, Ms. Wethington has performed Strauss’ Brentano Lieder and Milhaud’s Quatre
Chansons de Ronsard, given lecture recitals and chamber recitals, and has premiered many new
works for voice and piano. In 2015, she debuted on the Kennedy Center concert stage as a soprano
soloist in Carl Orff’s Carmina Burana and with the Choral Arts Society of Washington in May of
that year. In July 2017, Ms. Wethington was soloist in a televised concert celebrating Carlo
Bergonzi, in his home town Busseto, Italy, and was a highly acclaimed soloist in concert under the
baton of the great Maestro Richard Bonynge. In August of 2018, Ms. Wethington was honored to
make her London debut at Cadogan Hall. In February 2019, she won 3rd prize at the Benjamin
Gigli Vocal Competition in Rome.
Zana Abazi-Ramadani
Lindi më 13.09.1983 në Mitrovicë.

Në vitin 2003 filloi studimet në degën e solokëndimit, në Fakultetin e Arteve (Prishtinë), që do të
vazhdonin për katër vite me radhë, në klasën e Prof. Merita Juniku (mezzo-soprano).
Gjatë viteve të studimeve ajo mori pjesë në shumë koncerte të fakultetit e poashtu edhe jashtë
fakultetit, në shtete të ndryshme si: Holandë, Zvicër, Shqipëri etj., dhe ndërkohë, gjithashtu morri
pjesë edhe në festivale lokale si festivali “DAM”, festivali “Remusica”, etj.
Në vitin 2006 mori çmimin e dytë për solokëndim në Garat Ndërkombëtare të Muzikës Klasike
në Prishtinë. Në vitin 2007 dhe 2008 u paraqit edhe në Kroaci si soliste dhe anëtare e ansamblit
vokal “M-Note”. Në Korrik të vitit 2013 performoi në kuadër të festivalit “Skopsko Leto” në
Shkup. Në Qershor të vitit 2015 mori pjesë në koncertin “Kosta Trpkov” ku interpretoi me
Orkestrën e Operës dhe Baletit të Maqedonisë. Ndërsa në Korrik të po të njejtit vit, ajo përfundoi
studimet e Masterit në Universitetin e Shkupit “Kiril & Metodij”, në drejtimin e solokëndimit,
klasa e Prof. Mr. Maria Muratovska-Naumovska, me notë maksimale (10 Cum Laude).
Në verën e të njejtit vit (2015), ajo morri pjesë në masterkurset dhe koncertin përmbyllës të
“European Summer Music Academy” ku kishte rastin të punoi me prof. Caroline Merz si dhe me
dirigjentin/pianistin Desar Sylajmani, me të cilin edhe bashkë-interpretoi në koncertin
përmbyllës.
Në Tetor të vitit 2015 ajo ndoqi ciklin e masterkurseve “Il Bel Canto”, ku kishte rastin të punoi
me disa artistë të famshëm, ndër ta, me Ermonela Jahon (soprano) dhe Elda Laron
(pianiste/dirigjente). Në koncertin përmbyllës ajo u prit mahnitshëm nga publiku dhe morri
komente nga më mirat nga ekipi i profesorëve të masterkursit.
Në Janar të vitit 2016 performoi me rolin e “Xhildës”, në operën “Rigoletto”, në Teatrin e
Operës dhe Baletit në Tiranë.
Në Prill të vitit 2016 ajo ndoqi edhe ciklin e dytë të masterkursit “Il Bel Canto” të udhëhequr nga
sopranoja Ermonela Jaho.
Me rolin e “Xhildës” dhe operën “Rigoletto”, në Maj të vitit 2016 ajo gjithashtu u paraqit edhe
në skenën Operës dhe Baletit të Maqedonisë, në kuadër të festivalit “Mbrëmjet Operistike të
Majit”.
Në Shtator (2016) ajo mbajti recital së bashku me pianisten Elena Atanasovska, në kuadër të
DAM Festivalit në Prishtinë. Koncert recital ajo gjithashtu kishte edhe në Prill të vitit 2017 në
kuadër të “Chopin Piano Fest”. Në Qershor të 2017 kishte koncert recital të organizuar nga
Ambasada Franceze. Në Tetor të vitit 2017 performoi në Luzern dhe Sursee të Zvicrës.
Gjatë vitit universitar 2017/2018, ajo punoi si ligjëruese e angazhuar në Universitetin e
Prishtinës, Fakultetin e Arteve, DAM.
Së fundi, në Maj të vitit 2019, u paraqit si soliste në operetën “The Gondoliers” që u realizua në
kuadër të 70 Vjetorit të Shkollës së Muzikës “Prenk Jakova” - Prishtinë. Në Qershor interpretoi
si soliste edhe në festivalin Global Musica Fest.
Aktualisht punon në në “Mitrovica Rock School” si instruktore e këndimit dhe mësimdhënëse e
lëndës së solo këndimit në shkollën e mesme të muzikës “Tefta Tashko” ku punon që nga viti
2004.
Zana Abazi-Ramadani
Born on September 13, 1983 in Mitrovica.

In 2003 she began her studies of solo singing at the Faculty of Arts in Prishtina, in the period of
four years, class of Prof. Merita Juniku (mezzo-soprano).
During her studies she has participated in many faculty concerts as well as outside the faculty,
performing in various countries such as: Netherlands, Switzerland, Albania, etc., she has also
participated in local festivals such as “DAM”, "Remusica", etc.
In 2006 Zana was awarded with the 2nd prize at the International Classical Music Competition in
Pristina. In 2007 and 2008 she also performed in Croatia as soloist and member of the vocal
ensemble "M-Note". In July 2013 she performed at the “Skopje Summer Festival” in Skopje.
In June 2015 she performed in the concert "Kosta Trpkov" with the Opera and Ballet Orchestra
of Macedonia. While in July of the same year, she completed her Solo singing Master's Degree
at the University of Skopje "Cyril and Methodius" with Prof. Mr. Maria Muratovska-
Naumovska, with maximum grade (10 Cum Laude).
In the summer of the same year (2015), she attended master classes and performed in the
"European Summer Music Academy" closing concert where she had the opportunity to work
with Prof. Caroline Merz as well as with conductor / pianist Desar Sylajmani, with whom she co-
performed at the closing concert.
In October 2015 Zana attended the cycle of master classes “Il Bel Canto”, where she had the
opportunity to work with several famous artists, including Ermonela Jaho (soprano) and Elda
Laro (pianist / conductor). At the closing concert she was warmly welcomed by the audience and
received very positive feedback from the master classes’ team professors.
In January 2016 she performed the role of "Jilda" in the opera "Rigoletto" at the Theater of
Opera and Ballet in Tirana.
In April 2016, she attended the second cycle of master classes “Il Bel Canto”, led by soprano
Ermonela Jaho.
In May 2016, Zana performed at the Opera and Ballet of Macedonia scene as part of the " Opera
Evenings of May" starring Jilda in the opera "Rigoletto".
In September (2016) she held a recital with the pianist Elena Atanasovska, as part of the DAM
Festival in Prishtina and in April 2017 another recital concert, as part of the "Chopin Piano Fest".
In June 2017 there was a recital concert organized by the French Embassy and in October 2017
she performed in Luzern and Sursee, Switzerland.
During the 2017/2018 academic year, she worked as a lecturer at the University of Prishtina,
Faculty of Arts, DAM.
Recently, in May 2019, she performed as a soloist in the opera "The Gondoliers" on the occasion
of 70th Anniversary of “Prenk Jakova” Music School in Prishtina. In June this year, Zana
performed as a soloist at the Global Musica Fest.
Zana currently works at the “Mitrovica Rock School” as a singing instructor and as solo singing
teacher at “Tefta Tashko” Music High School, where she has been working since 2004.

Kosova - KamerFest 2019 - Broshure Final

Uploaded by

Document Information

Original Title

Copyright

Available Formats

Share this document

Share or Embed Document

Sharing Options

Did you find this document useful?

Is this content inappropriate?

Copyright:

Available Formats

Kosova - KamerFest 2019 - Broshure Final

Uploaded by

Copyright:

Available Formats

Dy Dekada të Kamerfestit

17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November

CEREMONIA E HAPJES / OPENING CEREMONY

Amfiteatri i Bibliotekës Universitare / The New Amphitheatre of UP Library

“FISHEKZJARRET E KAMERFEST”- Vizioni i laureatit te garave Tchaikovsky

“KAMERFEST FIREWORKS”- Vision of Tchaikovsky Competition Laureat

§ Allegro non molto (Andante poco mosso)

G. ROSSINI – CASTELNUOVO – TEDESCO

§ Allegro / Joseph rocks

17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November

Denis Shapovalov Rusi / Russia

Kamerfest String Orchestra Kosovë / Kosovo

17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November

Koncert nr. 2 / Concert no. 2

Amfiteatri i Bibliotekës Universitare / The New Amphitheatre of UP Library

“ SHPIRTI MAGJIK I VIOLONÇELLOS“

“ CELLO MAGIC SOUL“

17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November

Denis Shapovalov Rusi / Russia

Daniela Dikova Maqedonia e veriut /North Macedonia

17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November

Koncert nr. 3 / Concert no. 3

Amfiteatri i Bibliotekës Universitare / The New Amphitheatre of UP Library

“BUKURI TRANSATLENTIKE:EVROPA DHE AMERIKA NË KËNGË”

“TRANSATLANTIC BEAUTY: EUROPE AND AMERICA IN SONG”

Georg Friedrich HÄNDEL

§ The Year’s at the Spring

17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November

Catherine Wethington, Soprano SHBA / USA

Derek Han, Piano SHBA / USA

Artist Mysafir / Guest artist:

Zanë Abazi, Flautë / Flute Kosovë / Kosovo

(Fituese e Garave ARSKOSOVA / Winner of ARSKOSOVA Competition)

17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November

Koncert nr. 4 / Concert no. 4

Amfiteatri i Bibliotekës Universitare / The New Amphitheatre of UP Library

DEREK HAN & STRING TRIO KOSOVA

Derek Han, piano SHBA / USA

Sihana Badivuku, violinë / violin Kosovë/ Kosovo

Blerim Grubi violë / viola Maqedonia e veriut / North

Aristidh Prosi violoncello / violoncello Shqipëri / Albania

Artistët mysafirë / Guest artists:

Fraim Gashi, Kontrabas/doublebass Kosovë / Kosovo

Arben Ademi, violë / viola Kosovë / Kosovo

17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November

Koncert nr. 5 / Concert no. 5

Amfiteatri i Bibliotekës Universitare / The New Amphitheatre of UP Library

“ERIC COURREGES DHE MIQTE”

“ERIC COURREGES AND FRIENDS”

Ludwig van BEETHOVEN

§ Adagio – Allegro con brio

§ Prologue – Lent, sostenuto e molto risoluto

Camille SAINT SAENSE

17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November

Eric Courreges, Violonçello / Cello Francë / France

Artistët mysafirë / Guest artists:

Venera Mehmetagaj Kajtazi, Flautë / Flute Kosovë / Kosovo

Klevis Gjergji, Piano Shqipëri / Albania

Sihana Badivuku, Violinë / Violin Kosovë / Kosovo

Blerim Grubi, Violë / Viola Maqedonia e veriut / North Macedonia

17 shtator – 17 nëntor / 17 September - 17 November

Koncert nr. 6 / Concert no. 6

Ozan Sari, violinë / violin Turqi / Turkey