Підсумкова робота по темі "Культурні

досягнення імпресіонізму та
постімпресіонізму".
1.Дайте характеристику картині Клода Моне "Враження".(які досягнення
імпресіонізму художник використав у своїй картині)

Картину Клода Моне "Враження" можна охарактеризувати як типовий приклад

імпресіонізму. У цій роботі Моне використовував основні принципи цього
художнього напрямку. Він зафіксував миттєвість та перехідність вражень,
створюючи своєрідний образ світу навколо себе.

Щоб досягти імпресіоністичного ефекту, Моне використовував кольорові

плями, наносивши їх мазками різної форми та розміру. Він створював картину
за допомогою коротких, розчленованих та щільно нанесених пензлем та
шпателем мазків, що дозволяло йому передати світлові та колірні враження.

Одна з ключових особливостей "Враження" - це використання техніки

змішування чистих кольорів на палітрі або на площині полотна. Це
створювало враження живості та динамізму, а також передавало перехідність
кольорів і світла.

Ще одним важливим аспектом картини є спроба передати атмосфери та

настрою. Моне зафіксував миттєвість погодних умов, зміну світла та тіней, а
також реакцію кольорів на ці зміни. Це дозволило створити враження руху та
живої природи.

Таким чином, Клод Моне використовував досягнення імпресіонізму, такі як

використання кольорових плям, коротких мазків, змішування чистих кольорів
та фіксацію миттєвості вражень, щоб створити свою картину "Враження".

2. Які характерні ознаки імпресіонізму в музиці ви знаєте?

У музиці імпресіонізм також представлений своїми характерними ознаками.

Основні риси імпресіоністичної музики включають:

1. Кольоритна та тимброва палітра: Імпресіоністична музика намагається

передати різноманітність кольорів і тимбрів, подібно до спектру
кольорів на полотні. Композитори використовують широкий спектр
інструментів та оркестровки, а також експериментують з новими
звуковими ефектами.
2. Розмиті форми та легкість: Імпресіоністична музика часто
відмовляється від жорстких форм та чітких контурів, надаючи перевагу
більш розмитим та плинним музичним лініям. Композиції можуть мати
фрагментарну структуру або бути побудовані на повторюючихся
мотивах.
3. Миттєвість та перехідність: Імпресіоністична музика створює враження
миттєвості та перехідності, подібно до змінного світла і кольорів у
живописі. Композитори намагаються передати емоційні враження,
настрій та атмосферу, створюючи плинність у музичних переходах і
звукових ефектах.
4. Використання класичних та новаторських гармоній: Імпресіоністична
музика поєднує класичні гармонічні структури з новими та
неочікуваними звуковими комбінаціями. Композитори
експериментують з розширеними акордами, модальними мелодіями та
відтворенням природних звуків у музиці.
 5. Фокус на атмосфері та настрої: Імпресіоністична музика намагається
передати атмосферу, настрій та відчуття моменту. Вона може описувати
природні явища, пейзажі або враження від міського життя.
Композитори створюють звукові образи, які викликають емоції та
асоціації у слухача.

Ці ознаки імпресіонізму в музиці допомагають створювати враження

непостійності, легкості та емоційної насиченості, подібно до картинного світу
імпресіонізму.

3. Порівняйте ознаки імпресіонізму і постімпресіонізму.

Імпресіонізм і постімпресіонізм є двома важливими художніми напрямами, які

народилися в кінці 19-го і початку 20-го століття. Хоча постімпресіонізм
виходить з імпресіонізму і має деякі спільні риси, вони також відрізняються
відносно до своїх характеристик.

Основні ознаки імпресіонізму:

1. Враження моменту: Імпресіоністи намагалися передати миттєвість

вражень, зміну світла і атмосфери. Вони фіксували непостійність та
перехідність вражень.
2. Кольорова палітра: Імпресіоністи використовували яскраві чисті
кольори, змішували їх на палітрі або на полотні, створюючи світлові та
колірні враження.
3. Швидкі та розчленовані мазки: Вони використовували короткі та
розчленовані мазки, щоб передати рух, світло, тінь та деталі об'єктів.

Основні ознаки постімпресіонізму:

1. Експресія та символізм: Постімпресіоністи використовували мистецькі

 засоби для вираження особистих емоцій, символіки та внутрішнього
світу. Вони прагнули створити більш глибоку і внутрішню реалізацію
світу.
2. Форма та структура: Постімпресіоністи використовували більш жорсткі
форми та структуру у своїх роботах, відхиляючись від розмитих форм
імпресіонізму. Вони більше зацікавлені у геометричних формах та
композиції.
3. Експерименти з кольором та світлом: Постімпресіоністи продовжували
експериментувати з кольором, але вони також акцентували увагу на
контрастах і використовували яскраві кольорові плями, щоб створити
ефект емоційної напруги.
4. Особистий стиль та інтерпретація: Кожен постімпресіоніст мав свій
унікальний стиль і інтерпретацію, використовуючи власні художні
засоби та техніки.

Отже, хоча імпресіонізм та постімпресіонізм мають спільне коріння і деякі

спільні риси, постімпресіонізм більше прагне до експресії та символіки,
використовує більш жорсткі форми та структуру, а також експериментує з
кольором і світлом.

4. Створіть художню галерею "Топ-3" (кращі художники імпресіонізму і

постімпресіонізму. Використайте знання, яке отримали у вивченні цих
епох. ) .Свою відповідь обгрунтуйте.

Галерея "Топ-3" представляє кращих художників імпресіонізму і

постімпресіонізму. Вибір цих художників базується на їх внеску у розвиток
обох художніх напрямків, впливності їх творчості і силі їх виразності.

1. Клод Моне (1840-1926) - Клод Моне є одним з найвідоміших художників

імпресіонізму. Він створив багато шедеврів, включаючи серії картин
 "Латаття", "Сади Моне в Живерні" та "Сен-Лазарський вокзал". Його
роботи відображали характерні ознаки імпресіонізму, такі як фіксація
миттєвості, використання кольорових плям та передача світлових
ефектів.
2. Вінсент ван Гог (1853-1890) - Ван Гог є одним з провідних представників
постімпресіонізму. Його унікальний стиль відзначається яскравими
кольорами, емоційними мазками та сильними контрастами. Творчість
ван Гога відзначається такими шедеврами, як "Зіркова ніч", "Сонячний
жнивар" та "Мигдалевий гай".
3. Поль Сезанн (1839-1906) - Поль Сезанн був ключовою фігурою
постімпресіонізму. Його роботи характеризуються геометричними
формами, розчленованою композицією та інтенсивними кольоровими
плямами. Він відомий своїми серіями картин, зокрема "Гори Сен-Віктор"
та "Купальниці".

Вибір цих трьох художників обгрунтований їхнім внеском у розвиток

імпресіонізму та постімпресіонізму, які вони суттєво вплинули на розвиток
художнього мистецтва. Їхні твори виявляють характерні ознаки цих епох, такі
як передача світлових ефектів, емоційна експресія, використання яскравих
кольорів та експерименти з формою. Кожен з цих художників має свій
неповторний стиль і унікальний внесок у світ мистецтва, що робить їх
незаперечними лідерами своїх напрямків.