Kad Dragan Mićanović, u hamletovskoj pozi, s lubenicom umesto
Jorikove lobanje, teatralno izgovara jednu od svojih replika, kad iz velike drvene bačve, kao iz školjke, izroni nimfa poput Botičelijeve Venere, mi prepoznajemo način na koji misli predstava Konte Zanović Radmile vojvodić, koju smo, preksinoć, na 41. Sterijinom pozorju, videli u izvođenju grupe Grad teatar iz Budve. To je predstava čiji se misaoi kod osaja prevashodno na sliku, predstava kojoj likovna dimenzija određuje sva ostala značenja.
Enigma Zanović - bez odgovora
Uokvirena baroknim portalom, ta slika, u kojoj su jedine
(scenografske) konstante prelepa kočija i već pomenuta drvena bačva, na čiju baroknu pozlatu veliki majstor Mića Tabački dodaje onau neophodni posmoderni touch kao ironijsku distancu, postaje pozornica jednog grotesknog teatra, formom primerenog epohi (barok, vreme pred veliku revoluciju) i njenom, u ovom slučaju, glavnom junaku: avanturisti, lutalici, pesniku, filozofu, plejboju, opsenaru, špijunu - Stefanu Zanoviću (Budva, 1749 - amsterdamski zatvor, 1876). Ako je, na našim scenama ikad viđena ovakva scenografija, ona je sigurno nosila potpis Miće Tabačkog. Na tom, kemp likovnom fonu, rediteljka Radmila Vojvodić uspostavlja svoj groteskni igrokaz: nisku raskošnih prizora iz mogućeg života crnogorskog Džejmsa Bonda (ili Luna, kralja ponoći), vrhunskog hazardera koji je u svoju igru ulagao jedino što ima - sopstveni život. Vojvodićeva, na samom početku, postavlja enigmu Zanović i, do samog kraja, ostavlja je bez odgovora. Ona ne ide putem razaranja mita, već ga, stilom velikog manipulatora, nanovo uspostavlja - kao paradigmu jednog sasvim određenog i svih njemu sličnih vremena krize identiteta i predrevolucioarnog sapsensa. Uočvajući teatralnost tog vremena, kada je život sličniji pozorištu no pozorište životu kad je travestija više od životne konvencije - njegov smisao, uočavajući i teatralnu dimenziju Zanovićevog ikarskog života, rediteljka gradi jedan visoko stilizovani kaleidoskop raskošnih scenskih prizora, snažno podržan glumačkom igrom u čijem je centru, ne samo kao pokretač i nosilac te igre, već kao autentična histrionska vertikala - Dragan Mićanović kao Konte Zanović. Šta sve Mićanović nije ugradio u ovaj oblik! Od hamletovske melanholije do robinhudovske romantike, od donžuanovsko bezbožne drskosti do mediteranske žovijalnosti, od džejmsbondovskog dendizma do epske heroike, bojeći, pri tom, svako od tih lica samoironijom, raskošnim scenskim šarmom, elegancijom pokreta, suzdržanom erotičnošću, podsećajući, na trenutke, na malog Šerbeniju dok je još gradio svoj, sada neprikosnoveni, kult na jugoslovenskim scenama.
Prefinjen smisao za stil
Artificijelna u svim elementima, predstava Konte Zanović u tom
pogledu podvučena je prizorima koje, kao predstavu u predstavi, izvodi glumačka trupa predvođena uzbudljivom, ekspresivnom, dramatičnom pojavom Sonje Vukićević. Ovaj nemi igrokaz o Eneju i Didoni jeste tu kao dodatni, ironični, vizuelno atraktivni komentar osnovnog toka fabule, baš kao što je to i muzika Žarka Mirkovića, čudesni spoj baroknog zvuka i etničkog melosa i kao što je to, konačno, kostim Angeline Atlagić, subverzivno duhovit, raskošan i u savršenom skladu i stilskom saglasju sa scenografskom idejom Tabačkog. Više od partnerske podrške tumaču naslovnog lika, dakle pun kreativni angažman, prefinjen smisao za stil, za persiflažu, pokazao je kompletan ansambl predstave Konte Zanović a pre svih: Đurđija Cvetić, Nikola Đuričko, Rade Marković, Mirjana Karanović i Vojislav Brajović. Konačno, činjenica da je prestava nastala na tekstualnom predlošku( u dramaturškoj obradi i adaptaciji Radmile Vojvodić) Vladimira Sekulića, ima značaj - tehničkog podatka. Drame nema, ali predstava nedvosmisleno - jeste. Kao raskošna, duhovita, inteligentna - koreodrama. Dakle, pozorite. Dnevnik, 29. maj 1996.