Professional Documents
Culture Documents
فرصتی فراهم شد تا به بازار نقش جهان برویم و از ان دیدن کنیم .اکثر کاال های بازار
نقش جهان صنایع دستی خود اصفهان بود .اقتصاد سنتی استان مبتنی بر صنایع دستی،
چون قالی بافی ،ابریشم بافی ،قلمزنی ،منبت کاری ،زری بافی ،خاتم کاری ،ملیله
دوزی ،مینیاتور ،میناکاری ،فلزکاری ،فیروزه کوبی ،نقره سازی،
قلمکاری ،زمودگری ،مسگری ،از صنایع زیبای اصفهان است که امروزه رونق خوبی
نیز در بخش جهانگردی دارد .صنايع دستی اصفهان در طول قرن های متمادی به عنوان
نماينده هنر اصيل قوم ايرانی در جهان معرفی شده است .ويژگی های فكری و روانی
صنعتگر اصفهانی مانند ذوق ،هنر ،پشتكار و قناعت موجب شده است تا فرآورده های
دست ساز اصفهان نه تنها در كشورمان خريداران فراوان داشته باشد بلكه مسافران و
گردشگران و عالقمندان خارجی نيز طالب دست ساخته های اصفهان با ويژگی های
خاص آن باشند.این گزارش حامی اطالعاتی درباره صنایع دستی اصفهان است .
-عکس اصفهان-
قالی بافی
مهمترین مراكز بافت چون :اصفهان ،تبریز ،كاشان ،خراسان ،كرمان ،سنندج.
به لحاظ عالقمندی پادشاهان نخستین صفوی باالخص شاه اسماعیل ،شاه طهماسب و شاه
عباس به هنرقالیبافی ،نفیس ترین قالیهای ابریشمی وزربفت با طرح های بسیاربدیع
بدست هنرمندان اصفهان بافته شده است .
نخستین كارگاههای قالی بافی ایران ،درزمان شاه عباس كبیردراصفهان دایر گردید .
اصفهان اززمانهای دوریكی ازمراكزطراحی نقوش زیبا ودل انگیز روی انواع صنایع
دستی بویژه قالی بوده است.
هماهنگی ،توازن وتنوع رنگ بویژه رنگهای شاد در فامهای سیر وروشن ،ارتفاع كوتاه
پرز ،رجشمار بین ۹۰ـ ، ۵۰استفاده از گره فارسی ،استفاده از پشم وابریشم درتار،
پودوپرز ،استفاده ازدارهای عمودی وثابت با چله كشی فارسی ،شیراز ٔه متصل ،اكثراً
دوپوده ولول وپرداخت در حین بافت ازویژگیهای خاص قالی بافی اصفهان است.
قالی باف معروف استاد یدهللا صفدرزاده حقیقی
ابریشم بافی
بنا به شواهد تاريخی ،كشف كرم ابريشم و پرورش آن براي نخستين بار در چين باستان
اتفاق افتاد .اما به هرحال پس از حدود سه هزار سال پنهان كاری ،ديگر جوامع از شيوه
پرورش و تهيه ابريشم اطالع يافتند .پرورش كرم ابريشم بتدريج در جوامع مختلف
خصوصا ً ژاپن و ايران گسترش يافت و يافته های حفاری مارليك و چراغعلی تپه گويای
رشد صنعت ابریشم بافی مردم روستانشين ايران در دوره ماقبل تاريخ می باشد .کارگاه
:ابریشم بافی باید دارای نور کافی باشد
برای ابریشم بافی حداقل پنجره ای به ابعاد یک پنجم کف کار گاه نصب شود .همچنین
محل نصب المپ ها طوری باشد که برای بافنده ابریشم ایجاد خیرگی و سایه نکند.
اصفهان از مراکز ابریشم بافی در ایران نیست اما در ان ابریشم بافته می شود.
منسوجات ابریشم بافی مانند :نگهداری الیاف ابریشمی ،حفاظت از رطوبت مداوم ،آتش،
اشعهی مستقیم خورشید ،سفیدکنندههای شیمیایی و اشیای نوکتیز و برنده است.
صنعت ابریشم بافی در ایران نیز از سابقه طوالنی برخوردار است و آثار بدست آمده از
حفاریهای تپههای مارلیک و چراغعلی این ادعا را تأیید مینماید .پارچههای ابریشمی با
تارهای طال و نقره در شوشتر ،شیراز ،فسا ،اصفهان بافته میشدند و از جمله مراکز
ابریشم بافی ایران مناطق رامیان ،مینودشت و ترکمن صحرا در استان گلستان و
روستای زاوین ،کالت نادری ،راز ،جرگالن ،مانه و سملقان در استان خراسان را
میتوان نام برد.
قلمزنی
قلمزنی و هنرهای دیگر از این دست تنها فعالیت انسان مسلط و یا صنعتگر و ابزارساز
در به کار بردن قلم و چکش بر روی قطعه یا ظرف فلزی نیست بلکه بر گرفته از شوق
و دیگر وجوح تمایز انسانی در بکارگیری تعمق و تعمل وی می باشد .لمزنی عبارت
است از تزئین و کندن نقوش بر روی اشیا فلزی به ویژه مس،طال،برنج و یل به عبارت
دیگر ایجاد خطوط و نقوش به وسیلۀ قلم با ضربۀ چکش بر روی اجسام فلزی .مس به
سبب نرمی و شکل پذیری که دارد،در هنر قلمزنی متداول تر از سایر فلزان است.از
سوی دیگر به اعتقاد باستان شناسان و مورخان هنر،مس،نخستین فلزی است که در هنر
فلز کاری و قلمزنی مورد توجه انسان قرار گرفت.هنر قلمزنی یکی از رشته های
هنرهای سنتی ایران است که می توان آن را در دسته بندی،در ردۀ هنرهای صناعی و
در گروه فلزکاری قرار داد .هنر قلمزنی روی فلز از آن رو بیشتر مورد توجه هنرمندان
است که از دوام و بقای بیشتری نسبت به سایر اشیا برخوردار است .یشینه قلمزنی به
زمان سكاها یا سیت ها نسبت داده می شود كه نژاد آریایی داشتند .مروزه برای قلم زنی
نخست داخل یا زیر ظرف یا سینی مورد نظر را که معموالً از جنس نقره یا طال است از
محلول قیر و گچ پر میکنند تا سروصدای قلم کمتر به گوش برسد و همچنین مانع از
سوراخ شدن ظرف در حین کار شود .سپس نقش مورد نظر را روی ظرف رسم کرده و
قلم مناسب را انتخاب کرده و روی سطح ظرف قرار میدهند و با چکش بر انتهای قلم
میکوبند تا شیارها و نقشها با تغییر شدت ضربه روی ظرف ایجاد شوند .مراحل کار
قلم زنی
قبل از قلم زدن ،باید درون یا زیر شئی مورد نظر را از قیر مذاب انباشته کرد .قیر باید
درون کار کامال” بدون خالء باشد و پس از سرد شدن کامال سفت شده باشد .تا قلم ،کا را
فرو نبرد.برایـ شروع کار ابتدا طرح مورد نظر را تهیه کرده سپس آنرا روی برنج سنبه
.گذاشته و با قلم سنبه نقاط طرح را نزدیک بهم سوراخ می کنند
برای انتقال نقشه روی کار الزم است تا سطح فلز مورد نظر چرب شود .نقشه را روی
آن می گذارند و با پودر ذغال که در دستمال نرمی پیچیده شده روی نقشه می کشند.
پودر ذغال از سورخهای روی نقشه عبور می کند و روی سطح فلز می نشیند و بدین
ترتیب شکل طرح روی اثر منتقل می شود .سپس هنرمند با استفاده از قلم های آج دار و
.یا بدون عاج شروع به قلم زدن می کند
هنگامی که ظرف یا بوم آماده شد مرحله اجرای عملی کار و چسباندن طرح روی کار
:آغاز میشود .پیاده کردن طرح به روشهای زیر انجام میشود
شیوه گرد کردن :در این شیوه هنرمند طرح آماده شده را روی قطعه فلزی از جنس
برنج قرار میدهد و با چکش و قلم سنبه ،آن را مشبک کرده و خطوط طرح را با نوک
قلم ،روی برنج سنبه سوراخ میکند ،تا هنگام گرده کردن طرح ،خطوط طرح به آسانی
بر روی کار منتقل شود و سپس این کاغذ سُنبه شده را روی بوم میچسباند و با گرده
زغال که در تکه پارچهای قرار دارد ،بر روی کاغذ سنبه شده میکشد که از سوراخهای
کاغذ ،پودر زغال روی بوم منتقل میشود و سپس با مداد خطوط طرح را مشخص کرده
.و اجرای کار را شروع میکند
اجرای مستقیم طرح روی بوم :در این روش هنرمند به وسیله مداد یا ابزار تیز مثل قلم
.نیم بر و قلم سنبه به طور مستقیم طرح را بر روی فلز منتقل میکند
روش استفاده از کاغذ ُکپی :در این روش ابتدا سطح بوم را پاک کی کنند و چربی و گرد
و خاک آن را میگیرند .سپس کاغذ کپی را با چسب روی آن میچسبانند .بعد اصل طرح
را روی کاغذ کپی ،بر روی بوم فلزی قرار میدهند و با مداد روی خطوط طرح
میکشند تا طرح روی بوم منتقل شود ،سپس طرح و کاغذ کپی را بر میدارند و خطوط
. .را که آشکار نشده ،با مداد مشخص میکنند
روش چسباندن اصل طرح روی بوم فلزی :در این روش اصل کاغذ طراحی را روی
شیء یا بوم فلزی میچسبانند و بعد با استفاده از قلم سنبه ،خطوط طرح را روی فلز
اجرا میکنند .پس از مشخص شدن خطوط کاغذ طرح را بر میدارند و طرح پیاده شده
را با قلم و چکش روی شیء اجرا میکنند .پس از انتقال طرح هنرمند کارش را با
چکش و قلم آغاز میکند و با استفاده از تکنیک وسبکهای قلمزنی طرح مورد نظرش
راخلق میکند.
سبکهای هنر قلمزنی
کار قلمزنی و اجرای آن به روش ها و شیوههای متعدد و به سلیقه هنرمند انجام میشود.
این شیوهها عبارتاند از:
شیوه ریزه کاری :ریزه کاری که به ریزه قلم و زمینه پُر نیز معروف است ،روشی است
که سطح اشیا یا بوم فلزی را با استفاده از نقوش و طرحهای ریز و ظریف قلمزنی
میکنند و با ایجاد بافت در زمینه بوم ،طرح اصلی را آشکار میسازند و زمینة کار را
از طرح جدا میکنند.
شیوه برجسته کاری :در این روش هر دو طرف بوم فلزی کار میشود .یعنی از سمت
روی بوم ،زمینه را فرو برده و از طرف پشت ،نقش را برجسته میکنند .این کار را
هنر بخشیدن به نقوش میگویند.ـ این شیوه دربارة اشیایی قابل اجراست که امکان ضربه
زدن از هر دو جهت وجود دارد .از این شیوه در بومهای مسطح بیشتر استفاده میشود.
در این روش شیوه کار به این شکل است که ابتدا طرح یا زمینه کار را پایین برده و
طرح را از آن جدا میکنند و یا اینکه سطح زمینه کار را از یک طرف قیر میریزند و
با قلمهای مخصوص و بدون آج ،آن را فرو برده و بعد قیر را از آن جدا میکنند و از
سمت دیگر سطح کار را قیراندود میکنند و طرح را روی طرف دیگر اجرا میکنند.
شیوه تکنیک عکسی :در این سبک با ایجاد سایه و روشن در زمینه بوم موضوع طرح
را مشخص میکنند اما زمینه را کامالً پر نمیکنند.
شیوه منبت :در این شیوه روی سطح فلز بین موضوع و زمینه حدود دو سانتی متر
اختالف ایجاد میکنند و آن را به صورت نیم برجسته به اجرا در میآورند و به سبک
ریزه کاری تزیین میکنند.
شیوه مشبک :در این روش پس از انتقال طرح به وسیله قلم نیم بر ،طرح را ثابت
میکنند .بعد به کمک قلم تیزبر بوم فلزی را برش میدهند و طرح را از زمینه جدا
میسازند؛ و کار را مشبک میکنند .جدا کردن بوم فلزی از قیر یا قیربرداری
به منظور جدا کردن قیر از بومهای فلزی تخت قیر را سرد میکنند و میشکنند .اما در
بومهای مدور و گلدانی شکل قیر را حرارت میدهند و جدا میکنند .این کار به
روشهای زیر انجام میشود .گفتنی است بعد از جدا کردن بوم از قیر با استفاده از
اسیدسولفوریک یا تیزاب سلطانی که با آب رقیق شده است(دو قسمت آب و یک قسمت
اسید) آن را میشویند .ابتدا ،آب و اسید را در ظرف پالستیکی میریزند و بوم فلزی را
در ظرف اسید رقیق شده قرار میدهند .درنهایت به وسیله برس سیمی سطح آن را
صیقلی کرده و سپس بوم را با آب میشویند .در پایان به وسیله خاک اره آن را خشک و
پرداخت میکنند .پرداخت بوم سبب جال و درخشش طرح و شیء فلزی میشود.
منبت کاری
نبت یکی از هنرها و صنایع دستی است .در این هنر نقشها به صورت نقش برجسته
روی زمینه کار قرار میگیرند .منبتکاری چوب یکی از شاخههای منبتکاری است ولی
منبت کاری بیشتر به صورت کنده کاری روی چوب اجرا میشود.
منبت کاری هنری است مشتمل بر حکاکی و کنده کاری بر روی چوب .این هنر دستی
نماد احساس ،ادراک ،اندیشه و خالقیت هنرمندان که با ذوق و سلیقه سرشار ،اثر هنری
را ابداع می کنند.
برجستگی یک عنصر مهم در منبت کاری است که به خوبی قابل مشاهده است.
برجستگی های اشیا در منبت کاری بر روی چوب نیز برجسته و برآمده از چوب به
نظر خواهد رسید.
ماندگاری چوب در برابر عوامل طبیعی چندان زیاد نیست و در اثر گرما ،رطوبت و
دیگر عوامل طبیعی دستخوش تغییر شده و فرسایش می یابد ،بنابراین از آثار چوبی
منبت قدیمی اثری در دست نیست.
سبک های منبت کاری :
بنا بر روش های گوناگون ساخت منبت این هنر به سه دسته تقسیم می شود:
حکاکی
برجسته نمایی
پیکر تراشی
طبق آثار و مدارک موجود می توان به این نتیجه رسید که منبت کاری از حدود 1500
.سال پیش در ایران مورد استفاده قرار می گرفته است
برخی از مورخین و باستان شناسان منبت کاری را به قبــل از پادشــاهی ساســانیان نســبت
می دهند
منبت كاري :
اين رشته كه خود به دو نوع ريز و درشت برروي چوب و عاج و استخوان انجام مي
شود شامل مجسمه سازي نيمرخ و تمام رخ -گلبرگهاي اسليمي ،ختائي و غيره ميباشد.
زربافی
زربافَ ،زر َب ْفت یا َزری بافی ،یکی از رشته های صنایع دستی است که در نتیجه آن،
پارچه ای خاص تولید می شود .زرباف ،پارچه ای ظریف و گران بها است که تار آن،
از ابریشم خالص و پودهای آن ،ابریشم رنگی است .در این میان ،یکی از پودها ،باید از
نخ گالبتون باشد که بصورت نقره ای و طالیی وجود دارد .زرباف را ،نفیس ترین و
افسانه ای ترین پارچه ایرانی می دانند که در روزگار رونق و رواج خود ،شهرتی
جهانی داشته است .زری یعنی پارچ ٔه ساخته شده از زر (طال) .پارچهای که پودهای آن
از طال است .زربفت .زری یا زربفت پارچهای ظریف و بسیار گران بهاست که چله یا
تار آن از ابریشم خالص است و پودهای آن ابریشم رنگی و یکی از پودها ،نخ گالبتون
.است که میتواند زرین یا سیمین باشد
ملیله دوزی
ملیله به دوخت هایی اطالق می شود که از مفتول های طالیی ،نقره و آلیاژهای مختلف
که به شکل فنری در آمده اند ،برای تزئین سطح پارچه استفاده می شود .ملیله بر خالف
نخ های سرمه قابلیت انعطاف ندارد و براثر کشش زیاد از فرم خود خارج می شود.
برای آماده کردن پارچه یک قطعه متقال یا کتان به اندازه مخمل یا ترمه ای که می
خواهند بر آن ملیله دوزی کنند ،می برند و با قلم موی پهن به تمام نقاط آن به طور یک
نواخت محلول غلیظی از سریش و آب مالیده ،مخمل یا ترمه را روی آن قرار می دهند
و با دست چند مرتبه روی آن می کشند تا صاف شود و به پارچه زیرین متقال یا کتان
بچسبد.پس از آن که پارچه ها خشک شد نقش هایی را که قبال آماده شده است ،روی
پارچه مخمل یا ترمه منتقل می کنند یعنی دور کار را ملیله می دوزند و ملیله را کامال با
نخ و سوزن محکم می کنند .سپس به توردوزی می پردازند و داخل نقش را ملیله می
دوزند و این کار را ادامه می دهند تا تمام نقش با ملیله پر شود .در قسمت های اصلی و
برجسته نقشه ،ابتدا مقداری پنبه به اندازه گل یا بوته تکه تکه می کنند و روی قسمت
های مورد نظر قرار می دهند و آن را با نخ ساده روی پارچه می دوزند و سپس آن را
.ملیله دوزی می کنند
مینیاتور
خرد نگارگری (یا مینیاتور با ریش ٔه التین /miniumخاک سرخ ،سرب قرمز) ،به
تصویری از تاریخ باستان یا دستنویس آراستهای قرون وسطی گفته میشود؛ نمونهای
ساده که برای تزئین کتابها در آن دوران با کمک رنگدانههای گرم تهیه میشد.
بهطور کلی از اوایل سدههای میانه تا ورود به مرحله دوم ،دور ٔه جدیدی آغاز کنند ٔه
ریشهشناسی موشکافانه برای شناخت مفهوم کلی و رهایی از سردرگمی به وجود آمد و
نتیج ٔه آن استفاده از این سبک در تصویرسازیهای کوچک و مینیاتور چهره شد ،هر چند
که از زمانهای دورتر نیز استفادههای کم و جزئی میشد۱[.
شـیوه هائی که در ساخت مینیاتور وجود دارند عبارتند از :مینیاتور آبرنگ روحی-
مینیـاتور سیاه قلم رنگی -مینیـاتور سفید قلم – مینیـاتورهای زیرروغنی .عالوه
برآنکه در بنـاهای تاریخی از این هنر استفاده میشد و هنرمندان بزرگ عصـر صفـویه
کاخهای عالی قاپو و چهلستون و هشت بهشت و… را با این هنر تزئین کردند صدها اثر
که شامل :جلدهای آلبوم ،تصاویر کتابها ،قاب آینهها و امثال آنها میباشند در
موزههای ایران و خارج از کشور در معرض تماشای هنردوستان و عالقمندان میباشند.
مینا کاری
ینا كاری هنر درخشان آتش و خاك است ،با رنگ های پخته و درخشان كه سابقه آن به
1500سال پیش از میالد می رسد و ظهور آن بر روی فلز در طول سده ی ششم تا
چهارم پیش از میالد و پس از سال 500پیش از میالد مشاهده می شود.
روی اشیاء طالیی و نقره ای هم می توان میناكاری كرد ولی اساسا ً میناكاری بر روی
مس انجام می شود .برای فراهم آمدن مینا چند مرحله باید طی شود؛ به این ترتیب كه
ابتدا آن چیزی را كه می خواهند میناكاری كنند به هر شكل و هر اندازه باید به وسیله
مسگر ِ متخصص به شكل الزم در آید و پس از آن كه ساخته شد استاد میناكار به آن
لعاب سفید رنگ می دهد ،معموالً سه الی چهار بار لعاب داده می شود و در هر بار،
شی ء ،به كوره می رود و حدود 700درجه حرارت می بیند تا رنگ لعابش ثابت
شود .بعد روی آن با رنگ های گوناگون نقاشی می شود .سپس شیء باز به كوره می
.رود و حدود 400تا 500درجه حرارت می بیند تا رنگها به صورت مطلوب درآید
از شاگردان بنام صنیع زاده كه هم اكنون از استادان مشهور هستند باید از آقای
غالمحسین فیض اللهی نام برد كه در بازار سلطان اصفهان كارگاه و مغازه دارد و در
.زمینه طرح و آتشكاری كه قسمت عمده صنعت مینا سازی است تخصص دارد
فلزکاری
هنر فلزکاری در فرآیندی تاریخی در اصفهان دوره ســلجوقی رونقی ویــژه یــافت .در این
دوره ،فلزکاری بــا ویژگیهــای ایــرانی -اســالمی در شــهرهایی ماننــد هــرات و مــرو در
ایــالت خراســان قــدیم و همچــنین اصــفهان بــه اوج خــود رســید .یکی از نمونههــای هــنر
فلزکــاری اصــفهان دوره ســلجوقی ،هــنر اســطرالب ســازی بــود .رونــق هــنری صــنعت
فلزکاری با گسترش نجوم پیوندی ویژه داشت ،چرا که نام سازندگان اصفهانی بر بسیاری
از اسطرالبهای بازمانده از این دوره به چشم میخورد.
فیروز کوبی
فیروزه کوبی یکی از معدود رشته هــای صــنایع دســتی اســت کــه زیبــایی و گــیرایی یــک
فرآورده ی خوب صنایع دستی را با خود دارد ،بطوریکه گفته می شود قدمت این صنعت
به حدود شصت سال قبل می رسد ،در آنزمان شخصی بنام یوســف حکمیــان معــروف بــه
محمد رضا در مشهد کــار فــیروزه کــوبی بــر روی زینت آالتی ماننــد دســتبند ،گــل ســینه،
گوشــواره و ....ـ را شــروع نمــود و حــدود بیســت ســال بعــد این صــنعت توســط صــنعتگر
دیگری بنام حاج داداش از مشهد به اصفهان برده شد.
در حال حاضر صنعت دستی فیروزه کوبی فقط در اصفهان رایج و صنعتگران شاغل
در این رشته محدود و منحصر به تعدادی انگشت شمار می شود
.
نقره سازی
بشر از چهار هزار سال ق.م،پس از کشف طال،با کاربرد نقره آشنا بوده است.نقره فلزی
است که مانند طال و مس به صورت خالص در طبیعت موجود است،ولی بیشترین مقدار
آن از سنگ معدن استخراج می شود.آثار کشف شده در تپه های سیلک کاشان متعلق به
هزاره چهارم ق.م،یادآور این نکته است که مردم این ناحیه از ایران با کاربرد این فلز
پاالیش و ساخت اشیاء سیمین،آشنایی کامل داشته اند.
:قره کاران ایرانی سه روش زیرین را در ساخت ظروف به کار می برده اند
چکش کاری :در این روش برای ساخت ظرف تنها از چکش استفاده می شود -
خمکاری با استفاده از قالب:در این روش ورق نقره روی قالبهای مخصوصکشیده و به
وسیله میله ای که دستگیره چوبی دارد،آنقدر ورق را روی قالب می کشند تا شکل قالب
.را به خود بگیرد و سپس آن را از قالب جدا می کنند
ریخته گری:ساخت ظروف به وسیله قالبهایی از جنس نقره،برنج و به خصوص
آلومینیوم است.برای مثال برای ساختن دسته یک گلدان که جدا روی ظرف نصب می
شود،ابتدا درون قالب را از ماسه مرطوب پرمی کنند(برای جداشدن آسان نقره از
قالب)،سپس نیمه دیگر قالب را روی آن گذاشته و فشار می دهندونقره مذاب را از
شکاف،داخل قالب می ریزند.پس از خارج کردن نقره شکل گرفته،قسمتهایی که همسان
.نیست را سوهانکاری می کنند
پرسکاری:در پرسکاری با استفاده از یک قالب و دستگاه پرس،نقره را به شکل مورد -
نظر درمی آورند که بیشتر برای ظروف تخت استفاده می شود.دستگاه پرس دارای دو
قالب منفی ومثبت است که با فشار در هم چفت شده و نقره را به شکل مورد نظر درمی
.آورند
قلمکاری
قلمکاری (یا چیت سازی) هنر چاپ یا نقش زدن روی پارچه است .این هنر در دوره
شاه عباس در قرن ۱۱قمری به علت عالقه درباریان و توجه خاصی که به این صنعت
داشتند ،به کمال رسید .در این دوره انواع مختلف قلمکاری تهیه میشد که از معروفترین
آنها میتوان به قلمکاری زر یا اکلیل اشاره کرد .در این دوره بیشتر لباسهای مردانه و
زنانه از پارچههای قلمکاری تهیه میشد .قلمکاری در طول زمان دستخوش تغییراتی در
ماهیت و نحوه ساخت ،اجرا و تولید انبوه شدهاست .در حال حاضر اصفهان مرکز تولید
قلمکاری ایران است که در زمان صفویه پایتخت ایران بود .وجه تسمیه قلمکاری از نوع
تولید و نحوه ساخت آن در بدو پیدایش این صنعت است .به این معنی که در ابتدا روی
پارچههای پنبهای و احتماالً ابریشمی با قلم طرحهای مورد نظر را نقاشی میکردند .به
دلیل نیاز به سرعت زیاد در تولید قلمکارسازی به صورت فعلی یعنی استفاده از قالب
برای کلیه طرحها و نقوش متداول شد .در دوره صفوی بیشتر لباسهای مردان و زنان
از پارچههای قلمکاری تهیه میشد .یک نوع قلمکاری با طرح و نقش خاص خود به نام
دلگه برای لباس مردانه و زنانه تهیه میشد و از انواع دیگر قلمکاری میتوان حفرهای
زر یا اکلیل جیگرانات قرمز و جیگرنات بنفش را نام برد.
زمودگری
ه بخشی از تولیدات آهنگران که یراق آالت درها و پنجره ها را تشکیل می دهد "زمود
گری" می گویند .به عبارتی دیگر زمود گری پیشه ایست که در آن هر نوع الصاقات
فلزی که برای در و پنجره های سنتی و قدیمی به کار می رفته ،ساخته می شده است.به
احتمال زیاد زمودگران مهارت زیادی در طراحی و نقاشی داشته اند ،چرا که زمود در
لغت به معنی نقش و نگار کردن ،تزیین کردن و همچنین اجزای الحاقی و تزیینی بنا آمده
.است .رایج ترین ماده برای زمود گری آهن است
.مسگری
مسگری یکی از بهترین صنایع دستی کهن ایران است .اشیا و ظروف مسی دست ساز
از زمانهای دور در موزه ها قابل مشاهده هستند .از جمله مراکز عمده این هنر شهرهای
کاشان ،اصفهان ،کرمان و شیراز میباشد پیشینه مسگری در ایران حداقل به پنج هزار
سال پیش میرسد و به ظن غالب اولین فلز مکشوفه بدست انسان همین فلز مس بوده و
:اولین فلزکاران نیز ایرانیان بودهاند .تشخیص ظروف مسی اصل
یکی از دغدغه خریداران ظروف مسی این هست که نمی توانند ظروف مسی اصل را
:تشخیص دهند ،به چند راه برای تشخیص ظروف مسی در زیر توجه کنید