- a Vajda Juliannához írott verseket kötetbe komponálta
- előszót írt hozzá – ebben a „poeta doctus” büszkeségével ismerteti kötetének verstani sokféleségét, kimunkáltságát ( a kötet a virtuóz formaművészt láttatja) - más verseket is ide sorolt - a ciklus a boldogság - boldogtalanság tematikáját követi - a boldog szerelmet rokokó versei képviselik: A boldogság, Az alvó Lilla felett - zárlata: A Reményhez - újszerű a szerelmi élménynek filozofikus mondanivalóval való összekapcsolása - itt a csalódás életfilozófiai általánosításokra ad lehetőséget – a szerelem időnként függetlenedik Lillától, és általános életérzés kifejezője lesz (néha úgy tűnik, fontosabb a filozófia, mint a szerelem) - életfilozófiájának központi motívumai közül való a remény (m. pl. a tudásvágy), de a felvilágosodás filozófiájának is kulcsszava - Lilla egyszerre otthon, biztonság, gyógyulás, esély az életre - Csokonai tudott reménykedni, egész életében szüksége is volt erre, de a remény kétarcú, ambivalens: nincs remény reménytelenség nélkül - a vers szerkezete: klasszicizáló megoldást választ 1. felütés: megidézi az antikok által istenségnek tartott Reményt – megszólítja=invokáció (klasszicizáló megoldás) - az első 8 sorban értelmezi alakját – lénye: nem evilági, égi, a szépség megtestesítője, de a földiekkel csak játszik, nem veszi azokat komolyan-> ellentmondásos - a következő 8 sorban vádakkal illeti, szemrehányásokat tesz – a „boldogtalan” szólal meg egy lírai monológban: a mellérendeléses kérdések, felkiáltások a kudarc-élményt, a kétségbeesést = a lélek állapotát sugallják 2. szakasz: a boldog szerelem állapotát idézi, az élet reményteljes korszakát a tavasz képei fejezik ki, a kert-motívum az emberi lélek szimbóluma -a kert és a tavasz főnév értelmi és érzelmi tartománya rendkívül gazdag: a főnevek szerelmi jelképek, az igék az életerőt sugallják – pl. a rózsa, méh=a szerelem ősi jelképe, a zöld=a remény, a nárcisz=az elbizakodottság-> értéktelített világ, amely a múlthoz kapcsolódik - ez az eltávolító, tárgyiasító szemléletmód példája, amikor önmagáról külső elemek segítségével beszél -formailag: a rokokó miniatűr-kultusz dominál 3. szakasz: az életút egy másik fázisa, a boldogtalan szerelem helyzete - jelentés és hagulat révén pozitív töltésű szavak (u.a. a kifejezőkészlet, mint a 2. szak.ban), de az igék az értékpusztulást jelzik, a feltételes mód pedig erőteljesebbé teszi a hiányt -a gyöngykoszorú a győztes jutalmának archetipikus kifejezése -„Nem irigyleném”= a hit, hogy Lilla kárpótlás lenne mindenért -értékvesztett állapot, amely a közelmúlthoz köthető => idő-és értékszembesítő vers
4. zárlat: ismét az allegorikus Remény van előtérben
- az érzelmesség a felkiáltásokban nyilvánul meg – szentimentalista panasz, reménytelenség, teljes lemondás - az a felismerés kap hangot, hogy az egyén számára a szépség, a lehetőségek elérhetetlenek – ez a mindenéből kiforgatott, a mindenétől megfosztott ember búcsúja =>létösszegezés (létösszegező vers) -egy ponton megteremti mégis az egyensúlyt: a verszene révén (trochaikus vers) Horváth János: a hangzásvilág “ellenkezni látszik a matériával” =>így teremti meg a tartalom és forma egyensúlyát (asszociálhatjuk a kínai yang-yin ábrával, amely az örök pusztulás és megújulás egyensúlyának szimbóluma) (Csokonai szerette a keleti népek költészetét, s a rokokó is vet át díszítő elemeket. Lefordította Mozart Varázsfuvoláját, amely a sötétség-fény kettősségére épül.) Forma: összegező mű ilyen szempontból is -klasszicista vonások: az allegorizált Reményhez beszél, érvényesül a szimmetria a szerkezetben, a kompzíció klasszikus fegyelme, a tárgyiasító jelleg (kert= lélek) -szentimentalista jelleg: tárgya az ember belső világa, a fájdalom, az érzelmek széles skálája (elutasítás, harag, önvád, önsajnálat, halálvágy,…) -rokokó: játékosság a versritmusban ( nyugat-európai: trochaikus verselés, keresztrímek), miniatűrizálás, a díszítő motívumok sokasága