1.

Classic:
＋ ĐẶC ĐIỂM: Phong cách classic là phong cách cổ điển thời trang được đông đảo
những người đam mê thời trang hâm mộ và tin tưởng bởi sự thanh lịch, tinh tế
xen lẫn chiều dài lịch sử chỉ với 4 cụm từ đơn giản nhưng đặc trưng: Đơn giản,
Sang trọng, Lịch sự, Nữ tính.
＋ Đặc trưng: thiết kế hầu hết không phô trương, màu sắc không lòe loẹt cũng như
kiểu dáng, chất liệu vải nền nã, trung tính. Sự đơn giản, lịch sự, chi tiết các đường
nét mang tính kinh điển của thời trang nên việc lỗi mốt là điều hầu như rất hiếm.
Sự nền nã trong màu sắc, sự dịu mắt khi nhìn, phần họa tiết không quá nổi bật
chính là điểm đặc trưng của phong cách classic. Sự quyến rũ, hấp dẫn chính là nét
đẹp được đặt trong sự không quá phô trương chính là yếu tố cần và đủ tạo nên vẻ
đẹp. Không chỉ nữ giới, nam giới cũng luôn theo đuổi phong cách classic nam. Sự
kết hợp giữa những chiếc áo sơ mi cùng với những chiếc áo khoác nam retro
chính là những món đồ có sức ảnh hưởng vô cùng lớn đến phong cách thời trang
cổ điển này.
＋ Lịch sử hình thành:Trải qua hơn 1 thế kỷ phát triển, phong cách cổ điển phản
ánh xu hướng thời trang quý phái, sang trọng của từng thập kỷ qua:
Vào những năm 1910: Sự lên ngôi của những chiếc áo trenchcoat và boot thời thượng.
Thập niên 20: là khoảng thời gian slipdress và các hoạ tiết đính đá làm khuấy đảo giới
mộ điệu.
Vào năm 1930: Áo có thiết kế cổ lông cùng mũ rộng vàng trở nên cực trendy.
Thập niên 40: Áo yếm, áo len pastel và quần ống côn trở thành biểu tưởng của thời
trang cổ điển.
Vào những năm 1950: Áo khoác da, chân váy midi, chân váy xoè trở thành những
item thời trang hot hit.
Thập niên 60: Sự lên ngôi của quần thiết kế ống "bass", sơ mi "hoa lá cành" và biểu
tưởng phản chiến
Vào năm 1970: Outfit denim được giới thượng lưu lăng xê nhiệt tình, trang phục tone
màu trung tính và pantsuit cũng trở nên trendy hơn.
Thập niên 1980: Xu hướng thời trang lúc ý là áo độn vai, áo phối ren, quần legging và
set đồ neon.
＋ Trang phục điển hình:
Chân váy cổ điển:
Blazer

Chân váy bút chì

Set đồ dạ tưeet
Áo trenchcoat

Thương hiệu : Coco chanel

BST: Chanel Thu-Đông 2022

Virginie đã nghĩ rất nhiều về nước Anh những năm 60-80, về trang phục của công
nương Diana hay những đĩa nhạc đầy màu sắc của nhóm nhạc The Beatles trong suốt
quá trình thực hiện bộ sưu tập lần này. Thập niên 60-80 luôn tạo ra những đặc trưng
riêng của nó về một thời kì nhộn nhịp, tươi vui và khởi đầu của nhiều xu hướng kinh
điển. Qua lăng kính đương đại, Virginie đã mang những giá trị xưa cũ của Chanel trở
về với thực tại một cách bắt mắt nhất. Từ cách lựa chọn màu sắc theo xu hướng
pastel, những kiểu trang phục đậm chất cổ điển và sự phóng khoáng trong phom dáng
đã tạo nên mối liên kết giữa thực tại và quá khứ.
https://yody.vn/phong-cach-classic#:~:text=Phong%20c%C3%A1ch%20classic%20l
%C3%A0%20phong%20c%C3%A1ch%20c%E1%BB%95%20%C4%91i%E1%BB
%83n,ng%C6%B0%E1%BB%9Di%20trung%20ni%C3%AAn%20c%C5%A9ng
%20c%C3%B3%20th%E1%BB%83%20s%E1%BB%AD%20d%E1%BB%A5ng.
https://2dep.vn/bst-chanel-thu-dong-2022-goi-nhac-lai-bong-hinh-coco-chanel-ben-
dong-song-tweed-01137412.html

2. Retro (Vintage style)

Đặc điểm: Retro là một xu hướng thời trang hoài niệm, dịu dàng hơn bao giờ hết lại
có nguồn gốc từ những thiết kế thời kỳ cũ. Mang trong mình dòng máu lai của sự pha
trộn nét cổ điển và hơi hướng hiện đại, Retro Style đã trở nên nguồn cảm hứng bất tận
cho những nhà mốt danh giá nhất, tạo nên những bộ sưu tập thời thượng nhất.
Sự khác nhau giữa thời trang Vintage và thời trang Retro
Vintage và Retro cơ bản có ý nghĩa giống nhau về mặt phong cách, đều mang hơi thở
của sự hoài cổ, vẻ đẹp của quá khứ nguyên thủy. Tuy nhiên, trên thực tế, chúng có
những đặc trưng và tính chất riêng biệt.
Thông thường, quần áo Vintage ở những thập niên 20 cho đến 60, hoặc đến những
năm 80. Các thiết kế điển hình là chân váy có phần chiết eo nhỏ, ở dưới xòe bồng
rộng và áo sơ mi ngắn tay hoặc không tay suông rộng, kèm theo găng tay và những
sợi dây chuyền hay kiểu kính râm dáng tròn.
Còn Retro như một trào lưu lấy cảm hứng từ thời kỳ Vintage những năm 50, 60, 70.
Với phong cách Retro từ thiết kế mới, sản xuất mới dựa trên sức sáng tạo vô tận từ
những kiểu dáng hơi hướng của thời kỳ trước đem lại, trở thành phong cách Retro như
hiện nay.

Đặc trưng:
Đặc trưng rõ nhất của phong cách Retro là những bộ trang phục cá tính có phần nổi
loạn và những gam màu sắc của phong cách bohemian hay hippie. Vì khái niệm
Vintage và Retro cơ bản giống nhau về mặt ý nghĩa nên người ta còn gọi chung là
phong cách Old School.
Đặc trưng của Retro còn được nhận biết qua những bộ đồ cá tính, nổi loạn như quần
jeans baggy, váy xòe bohemian sắc màu, túi tua rua, váy hoạ tiết hoa, áo sơ-mi ca rô,
kính gọng nhựa bản to, túi đeo da, quần xắn gấu hay giày Oxford…

Lịch sử hình thành:

Nhiều người cho rằng thời trang trước đây đều là lỗi thời và lạc hậu. Nhưng Retro là
một trong những làn sóng đi đầu về phong cách sáng tạo trong thế giới xu hướng
không bao giờ lỗi mốt.
Nhiều trang phục thời xưa mang những nét sang trọng và cá tính đều trở thành những
mẫu quý hiếm và có giá trị. Và thời trang Retro được chia thành 3 phong cách gắn với
3 giai đoạn lịch sử những thập niên của thế kỷ trước.
Những năm 50s, cách phối hợp màu sắc được chia ra làm 2 phong cách đó là sự kết
hợp sáng tối và kết hợp các tông màu nhạt pastel.
Những năm 60s, Retro lại đi theo khuynh hướng màu sắc được thay đổi của những
gam màu tươi sáng, rực rỡ kết hợp một cách đầy ngẫu hứng và táo bạo. Giai đoạn này
màu Xanh “pastel” thực sự lên ngôi và xuất hiện rất nhiều trong các thiết kế.
Những năm 70s, lúc này Retro đã đa dạng và phong phú hơn và được coi là đỉnh cao
của xu hướng này. Sự xuất hiện của họa tiết hoa, bao gồm cả họa tiết hoa nhí nhã
nhặn, nhẹ nhàng cho tới họa tiết hoa to, màu sắc nổi bật mà các tín đồ thời trang
không thể “ kìm lòng”.
Trang phục điển hình:
Váy Bohemian

Áo sơ mi họa tiết sinh động

Áo gile
Áo blazer
Thương hiệu: không có
BST: Cabi Spring 2019 collection

3. Ethnic
Đặc điểm: Thể hiện được nét đặc trưng của một dân tộc trong một quốc gia
Đặc trưng:Phong cách dân tộc khác với các xu hướng thời trang khác. Trang phục có
những nét đặc trưng của trang phục dân tộc và có nguồn gốc cổ xưa và vay mượn ý
tưởng từ quá khứ. Đó là một nền văn hóa và truyền thống dân tộc của các quốc gia
khác nhau, thể hiện trong trang phục. Khi bạn tạo một hình ảnh độc đáo của một khu
vực cụ thể hoặc các yếu tố riêng lẻ của nó có thể được sử dụng theo phong cách dân
tộc.
Lịch sử hình thành:
Trong những năm 1990 và những năm đầu tiên của thiên niên kỷ mới, phong cách dân
tộc là một trong những ảnh hưởng mạnh mẽ nhất trong thời trang. Các nhà thiết kế
như Christian Lacroix, Dries van Noten, John Galliano, Kenzo, Vivienne Tam,
Yeohlee và nhiều người khác đã lấy cảm hứng từ nhiều kiểu trang phục và phong
cách thẩm mỹ khác nhau của người châu Á, châu Phi, Bắc Cực, người Mỹ bản địa và
tạo ra nhiều màu sắc, phong cách đồng bộ gợi lên quá khứ hoặc vùng đất xa xôi. Họ
cũng đã tìm thấy các nguồn thời trang dân tộc ở phương Tây, chẳng hạn như trong các
truyền thống dân gian của Bắc và Đông Âu. Yếu tố giả tưởng mạnh mẽ trong thời
trang dân tộc; ngay cả khi dựa trên nghiên cứu chi tiết, các thiết kế thường được thay
đổi để chúng có vẻ hiện đại.
Nhìn vào thiết kế quần áo theo nghĩa chặt chẽ hơn, phong cách dân tộc là một yếu tố
quan trọng trong thử nghiệm mãnh liệt với trang phục của phụ nữ trong những thập kỷ
đầu tiên của thế kỷ XX. Paul Poiret đã điều chỉnh các đường nét và hình bóng của bộ
kimono Nhật Bản cho những bộ trang phục đương đại, và vài năm sau, ông đã chọn
cảm hứng Trung Đông cho kiểu quần áo rộng rãi và phối màu táo bạo của sultan-and-
harem. Mariano Fortuny đã kết hợp cảm hứng từ trang phục đương đại của Trung
Đông và nghệ thuật châu Âu, đặc biệt là thời kỳ phục hưng của Ý, trong những chiếc
váy xếp li theo đường nét của cơ thể. Những chiếc váy đầy tính nghệ thuật của anh ấy
bao hàm cả sự vượt thời gian—chúng không được sản xuất cho những dịp đặc biệt
hoặc độ tuổi và nằm ngoài sự thay đổi theo mùa của thời trang—và sự nữ tính đến "từ
bên trong", theo nghĩa là nó ít trang trọng hơn và ít lộ liễu hơn so với trang phục
truyền thống. mã giới tính.
Làn sóng thời trang dân tộc thứ hai xuất hiện vào cuối những năm 1960 với những đại
diện thời trang cao cấp như Yves Saint Laurent, Kenzo và Sonia Rykiel. Cũng trong
thời kỳ này, phong cách dân tộc gắn liền với sự siêu việt của các quy ước, do đó cho
phép thể hiện những phẩm chất gợi cảm sâu sắc hơn. Nhà triết học Hélène Cixous đã
nói về chiếc áo khoác của Sonia Rykiel, và ngụ ý về thời trang dân tộc như sau: "Một
bộ quần áo không phải là biểu hiện ồn ào của đường phố, mà là biểu hiện tốt đẹp của
thế giới". Cô ấy nói thêm, "Chiếc váy không ngăn cách bên trong với bên ngoài, nó có
nghĩa là che chở".Làn sóng thời trang dân tộc thứ hai xuất hiện vào cuối những năm
1960 với những đại diện thời trang cao cấp như Yves Saint Laurent, Kenzo và Sonia
Rykiel. Cũng trong thời kỳ này, phong cách dân tộc gắn liền với sự siêu việt của các
quy ước, do đó cho phép thể hiện những phẩm chất gợi cảm sâu sắc hơn. Nhà triết học
Hélène Cixous đã nói về chiếc áo khoác của Sonia Rykiel, và ngụ ý về thời trang dân
tộc như sau: "Một bộ quần áo không phải là biểu hiện ồn ào của đường phố, mà là
biểu hiện tốt đẹp của thế giới". Cô ấy nói thêm, "Chiếc váy không ngăn cách bên
trong với bên ngoài, nó có nghĩa là che chở" .Làn sóng thời trang dân tộc thứ hai xuất
hiện vào cuối những năm 1960 với những đại diện thời trang cao cấp như Yves Saint
Laurent, Kenzo và Sonia Rykiel. Cũng trong thời kỳ này, phong cách dân tộc gắn liền
với sự siêu việt của các quy ước, do đó cho phép thể hiện những phẩm chất gợi cảm
sâu sắc hơn. Nhà triết học Hélène Cixous đã nói về chiếc áo khoác của Sonia Rykiel,
và ngụ ý về thời trang dân tộc như sau: "Một bộ quần áo không phải là biểu hiện ồn
ào của đường phố, mà là biểu hiện tốt đẹp của thế giới" . Cô ấy nói thêm, "Chiếc váy
không ngăn cách bên trong với bên ngoài, nó có nghĩa là che chở"
Trong những năm 1960 và 1970, phong cách dân tộc đã mang đến một lĩnh vực phong
phú cho thời trang mà không có nhà thiết kế: khăn quàng cổ của người Palestine, váy
của người Mỹ Latinh, sarong batik của Indonesia, djellabas của Ma-rốc, áo khoác
Trung Quốc, giỏ mây, ví thêu, dép da và đồ trang sức của bộ lạc, được mua tại các
cửa hàng nhập khẩu đặc biệt của thế giới thứ ba hoặc trong các chuyến du lịch đường
dài, được mặc kết hợp với quần áo bình thường. Do đó, phong cách dân tộc đã trở
thành một cách ăn mặc mang tính cá nhân cao cũng như quốc tế, đôi khi gắn liền với
một thái độ chính trị.
https://www.encyclopedia.com/fashion/encyclopedias-almanacs-transcripts-and-
maps/ethnic-style-fashion.
Trang phục điển hình:
Trang phục ấn độ

Trang phục Ả Rập

 Áo Nhật Bình Việt Nam
Thương hiệu:
BST:ETHNIC SUMMER COLLECTION 2021
4. Techno
Futuricstic, futurism
Đặc điểm:Futuristic (phong cách thuộc về tương lai) còn nguồn gốc có tên gọi khác
Futurism (chủ nghĩa vị lai). Chủ nghĩa vị lai xuất hiện ở Ý vào đầu thế kỷ 20. Cả một
phong trào nghệ thuật và xã hội, chủ nghĩa vị lai là một sự từ chối triệt để mọi thứ
không hoàn toàn mới, chấp nhận những khả năng mang tính cách mạng của văn hóa
công nghệ. Phong cách này được thành lập bởi nhà thơ Filippo Tommaso Marinetti,
người có tác phẩm Manifesto del Futurismo (1909) đã có những ảnh hưởng đáng kể
đến nghệ thuật Ý. Trong một vài năm, Marinetti và những người theo ông đã truyền
bá phong trào này rộng rãi sang Nga và Anh Quốc và phát triển thành nhiều loại hình
mang phong cách này.

Đặc trưng:Phong cách Futuristic mang đến những thiết kế tương lai vượt ra ngoài sức
tưởng tượng, rất lập dị và gần như không tuân thủ những gì được cho là chuẩn mực ở
thực tại. Futuristic là hình thức thiết kế hiện đại đi kèm với nhiều hoạ tiết mang chất
liệu kim loại, đường nét dài năng động và một cái nhìn đơn sắc gợi lên sự chuyển
động và khẩn trương.

“Gốc rễ” của phong cách Futuristic là sự ngưỡng mộ đối với nền văn minh hiện đại
thông qua sự pha trộn giữa chuẩn mực hiện đại và quá khứ. “Quyết liệt, tràn đầy
năng lượng và hiếu chiến” là những từ ngữ miêu tả những người theo trường phái vị
lai. Futurism giống như “bản tuyên ngôn” để tôn vinh sự hiện đại, tốc độ, bạo lực,
chiến tranh và máy móc thiết bị.

Thiết kế tương lai chủ yếu được đặc trưng bởi sắc độ mạnh mẽ, các đường thẳng dài,
gợi ra sự chuyển động, khẩn trương và trữ tình. Tính bất đối xứng là một trong những
đặc điểm chính nổi bật. Các đường ngang lượn sóng cũng là một dấu ấn, tạo ra góc
nhìn ảo giác sống động. Các vật liệu như kim loại, nhựa và thủy tinh thường được kết
hợp với nhau. 

Về màu sắc, xám, trắng và đen là những màu chủ đạo. Màu bạc sáng bóng cũng khá
phổ biến trong nội thất tương lai. Các sắc thái khác như đỏ, xanh lục nhạt và vàng có
thể vượt qua mọi khuôn khổ truyền thống để tạo điểm nhấn cho văn phòng thêm đột
phá.

Lịch sử hình thành:Chủ nghĩa vị lai được sinh ra tại Milan, Ý vào năm 1909 qua Bản
tuyên ngôn chủ nghĩa vị lai do nhà thơ Filippo Tommaso Marinetti viết, đăng trên
nhật báo La Gazzetta Dello Sport và sau đó là tạp chí Le Figaro vào ngày 20 tháng 2.

Bản tuyên ngôn đầu tiên này đã dấy lên trong các nghệ sĩ vị lai một sự căm ghét,
khinh miệt với quá khứ, “Không một ai trong chúng ta muốn là một phần của nó, quá
khứ, nghệ sĩ vị lai là những con người trẻ trung và mạnh mẽ!” Trong bản tuyên ngôn,
nhà thơ cũng thể hiện mong muốn biến đất nước Ý cổ kính trở thành một trung tâm
văn hóa trẻ. Phải tới năm 1870 nước Ý mới được hoàn toàn thống nhất, lúc bấy giờ,
nước Ý vẫn còn chìm đắm trong vầng hào quang của Đế chế La Mã cổ đại và thời kỳ
Phục hưng. Đối với các nghệ sĩ vị lai, đó vẫn là chưa đủ.

Trên thực tế, Marinetti thậm chí còn ví các viện bảo tàng truyền thống tại Ý với các
khu nghĩa địa. Không khó để nhận thấy, các nghệ sĩ vị lai có hứng thứ nhiều hơn với
nền văn minh công nghiệp của thế kỷ 20 hơn là hội họa và điêu khắc cổ điển. Trong
bản tuyên ngôn, họ còn khẳng định rằng loạt phát minh công nghiệp mới hấp dẫn gấp
nhiều lần nghệ thuật truyền thống: “Chúng tôi khai thác một vẻ đẹp mới, vẻ đẹp của
vận tốc. Một chiếc xe đua môtô còn đẹp hơn đứt Tượng thần chiến thắng
Samothrace.”

Ngoài ra, bản tuyên ngôn còn ca tụng bạo lực và tầm quan trọng của chiến tranh,
nhưng thú vị là lại không hề bàn tới hoặc đưa ra bất cứ quy tắc nào cho nghệ thuật thị
giác – được đề cập sau đó trong Bản tuyên ngôn kỹ thuật hội họa vị lai. Trên thực tế,
đó chỉ là một trong vô vàn bản tuyên ngôn được viết bởi các họa sĩ vị lai với vô vàn
chủ đề từ kiến trúc, tôn giáo cho tới thời trang.
Trang phục điển hình:
Thương hiệu:
BST: Tiếng vọng_NTK Nguyễn Công Trí (hình ở trên)

5. The sport
Đặc điểm:
Phong cách sporty là xu hướng thời trang lấy cảm hứng từ tinh thần thể thao. Style
này đem đến vẻ năng động, trẻ trung, mạnh mẽ và cá tính cho người mặc. Nhiều
người cho rằng phong cách sporty chỉ phù hợp với những người đam mê thể thao hay
các vận động viên chuyên nghiệp, tuy nhiên điều đó sai hoàn toàn. Ai cũng có thể
mặc sporty style, dù là dân văn phòng hay là học sinh, sinh viên. Cũng bởi vì tính linh
hoạt cao, sự thoải mái, dễ chịu mà phong cách thể thao được nhiều bạn trẻ yêu thích.

Nói một cách dễ hiểu và đơn giản thì sporty chic dùng để chỉ tinh thần thể thao nhưng
vẫn giữ được vẻ quyến rũ, năng động và cá tính. Khi diện set đồ phong cách sporty
chic, các nàng sẽ thấy vẻ ngoài của mình trở nên vừa gợi cảm lại không kém phần
mạnh mẽ.

Đặc trưng:
Tính thể thao: là một tín đồ của Sporty, bạn không nhất thiết phải mặc nguyên bộ đồ
tập thể thao mà chỉ cần yếu tố trang phục có một chút hơi hướng thể thao là được.
Chẳng hạn, một chiếc áo phao phối cùng đôi giày Sneaker, hay quần legging phối
cùng áo len rộng,…

Chất liệu: Bởi sự thoải mái và tiện dụng mà thời trang Sporty mang lại thì đặc tính ưu
tiên số một chính là chất liệu sản phẩm. Trong đó, phải kể đến những chất liệu co giãn
tốt như cotton và những loại vải có thể thấm hút mồ hôi,…phù hợp với sự năng động,
khỏe khoắn của người mặc.

Lịch sử hình thành:

Trang phục đầu tiên mà phụ nữ sử dụng làm môn thể thao là một bộ quần áo đi biển
gồm một chiếc váy ngắn không có áo nịt ngực và quần ống rộng. Một lát sau, một
chiếc quần váy xuất hiện, được tạo ra để đi xe đạp.

Sau đó là một thời gian tạm lắng, và chỉ đến những năm 80 của thế kỷ 20, phong cách
thể thao mới bắt đầu phát triển và mang những đường nét vốn đã quen thuộc - thể dục
nhịp điệu đã khởi xướng xu hướng này. Các đoạn ghi hình về quá trình tập luyện với
thân hình cân đối và mảnh mai của Cindy Crawford đã được phụ nữ trên khắp thế giới
theo dõi, vì vậy thời trang in họa tiết tươi sáng, quần legging, giày thể thao nhanh
chóng lan rộng - chính Cindy và "nhóm hỗ trợ" của cô ấy khi tập thể dục nhịp điệu đã
nhanh chóng lan rộng trong bộ trang phục như vậy.
Sau 10 năm, trang phục trở nên thịnh hành - nó gần như là một mặt hàng quần áo phổ
biến mà họ mặc đi làm, đến các cuộc gặp gỡ thân thiện và đến cửa hàng. Các cô gái
ưa thích quần legging và quần bó màu, áo nỉ, khăn quấn đầu. Đàn ông vui vẻ thắt bím
tóc, áo phông, quần jean-bánh bao, giày thể thao.
Trang phục điển hình:
Sports bra
Áo sát nách
Quần legging
Thương hiệu: Nike
BST:

NTK Phương My
Phương My (sinh năm 1988) là nhà thiết kế trẻ tuổi nổi tiếng ở Việt Nam. Cô là nhà thiết kế nữ
đầu tiên ở Việt Nam vinh dự được trình diễn bộ sưu tập của mình tại New York Fashion Week
Bridal. Đây là tuần lễ thời trang cưới lớn nhất thế giới. Là đỉnh núi cao mà nhiều nhà thiết kế trẻ
muốn theo đuổi.

Cô nàng hiện đang là người sáng lập và giám đốc của thương hiệu thời trang PHUONG MY.
Thương hiệu này đã có đến 30 cửa hàng nằm tại 20 quốc gia và vùng lãnh thổ. Bao gồm Pháp, Ý,
Dubai, Trung Quốc, Đài Loan, Hàn Quốc, Kuwait và các tiểu vương quốc Ả Rập thống nhất.

Phương My tên đầy đủ là Trần Phương My, cô sinh ra và lớn lên ở thành phố Hồ Chí Minh.
Phương My từ nhỏ đã rất thông minh và học giỏi. Lên trung học, Phương My thi vào lớp chuyên
Toán của trường cấp 2 Chuyên Amsterdam (Hà Nội).

Năm lên lớp 7, Phương My sang Mỹ du học. Cô vẫn tiếp tục theo đuổi con đường chuyên Toán
của mình. Lên Đại học, cô thi đậu vào trường UCLA (Mỹ). Nhưng sau đó bỏ giữa chừng để theo
đuổi đam mê thiết kế thời trang. Phương My chuyển qua học tại trường Academy of Art
University. Đây là một trong những ngôi trường Đại học nghệ thuật danh giá nhất ở San
Francisco. Năm 2013, Phương My về nước và bắt đầu công việc mơ ước của mình.

Năm 2010, khi đang học năm 2 Đại học, Phương My đã mạnh dạn tham gia cuộc thi Are You
Runway Ready. Bất ngờ khi cô dành được giải nhất cuộc thi, Phương My đã được tài trợ 10.000
USD để tham gia vào sự kiện mở màn New York Fashion Week năm 2011. Phương My trở thành
nhà thiết kế nữ đầu tiên của Việt Nam được tham gia vào tuần lễ thời trang lớn nhất thế giới New
York Fashion Week.

Năm 2010, khi đang học năm 2 Đại học, Phương My đã mạnh dạn tham gia cuộc thi Are You
Runway Ready. Bất ngờ khi cô dành được giải nhất cuộc thi, Phương My đã được tài trợ 10.000
USD để tham gia vào sự kiện mở màn New York Fashion Week năm 2011. Phương My trở thành
nhà thiết kế nữ đầu tiên của Việt Nam được tham gia vào tuần lễ thời trang lớn nhất thế giới New
York Fashion Week.

Những thành tựu đáng ngưỡng mộ của Phương My tại trời Tây:

 Tham gia Macy’s Fashion Night Out (2010)

 Mở màn New York Fashion Week Event được tài trợ bởi Astonish Magazine (2011)
 Mở màn cho show diễn thời trang Black V San Francisco (2011)
 Tham dự show Tokyo Fashion Fuse Show (2011)
 Khách mời của Harper’s Bazaar Vietnam 1st Year Anniversary Fashion Event (2012)
 Khách mời BVLGARI Store Opening tại Việt Nam (2013)

Năm 2015, Phương My thành công trở thành nhà thiết kế trẻ lọt top 30 bảng xếp hạng những NTK
trẻ dưới 30 tuổi do Forbes Vietnam bình chọn.

Năm 2013, Phương My bắt đầu trở về Việt Nam để phát triển sự nghiệp cho riêng mình. Cô thành
lập và ra mắt, giới thiệu thương hiệu thời trang mang tên PHUONG MY. Đảm nhận vai trò Giám
đốc Sáng Tạo kiêm Nhà Điều Hành truyền thông của công ty. Với định hướng thiết kế kiểu dáng
đồng hồ cát cùng với cảm hứng nét đẹp điêu khắc của phụ nữ Phương Đông, những tác phẩm
của Phương My nhận về nhiều sự quan tâm không chỉ trong nước mà còn ở quốc tế. Đằng sau đó
là cả một câu chuyện, một hình ảnh, tâm tình mà Phương My muốn gửi gắm.

Nhìn vào những chiếc đầm mà Phương My làm ra, bạn sẽ nhận thấy rằng My chú trọng nhiều vào
đường cắt và chất liệu. Hầu hết vải của PHUONG MY đều được lựa chọn rất thủ công. Đến từ các
nhà máy dệt uy tín nước ngoài như Hồng Kông, Nhật, Hàn Quốc, Ý, Pháp,…
Bộ sưu tập xuân hè 2020