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导学课·绪论

一、学什么
1. 美学在知识体系中的地位(P2)
2. 艺术理论的任务(P3)
要阐明的是艺术的本质、特征(第一单元内容)及其发生、发展的规律(第三单元内容)。
艺术理论并不专门研究某一部门艺术,而是研究各个部门艺术最普遍、最一般的规律。
3. 《艺术概论》的内容:(P3)
主要包括以下几个方面:艺术的本质特征、艺术的门类划分、艺术的发生发展;艺术的创作主体
与创作活动、艺术作品、艺术的接受与艺术的功能,等等。

※文艺四要素:美国学者 M.H.艾布拉姆斯在他的《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》一书中提出
文学是一种活动,由四个相关的要素构成,即作品、世界、作家、读者,四者共同构成文学活动。
※外师造化,中得心源:是唐代画家张璪所提出的艺术创作理论。艺术创作来源于艺术家对大自然的
感受与描绘,但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美,对于这一转化过程,艺术家内心的情思和构设
是不可或缺的。

二、学习目的
1. 理论与实践的关系:理论是实践的产物,理论能够指导实践
2. 掌握美的规律:艺术与现实的审美规律、主客观关系的规律、典型的规律、形象思维的规律、形式美
的规律,以及继承、借鉴与创新的规律,等等。
3. 新时代学习新的理论,创作新的作品。理论与实践随时代发展而发展。

三、研究方法

1、艺术本质的各种说法
模仿说
西方文艺思想史上的古希腊美学集大成者亚里士多德认为艺术是对真实的“摹仿”。以承认客体的先
在性、实在性为前提,强调艺术家对可然律和必然律的把握 。车尔尼雪夫斯基提出“美是生活”的论断,
他在《艺术与现实的审美关系》中提出:艺术的第一目的是再现现实。中国古代提出“师造化”说,强调
艺术家要向自然学习,要真实地反映自然。缺陷:忽视和否认艺术家的创造性劳动。创作方法:现实主
义,偏重写实。
再现与作品价值。再现是艺术的一种方式,而非艺术的目的。艺术的目的可以通过其他方式达到,例
如它可以通过完全抽象的绘画达到。重要的是这些目的的价值或重要性。尽管 20 世纪艺术已经为大多数公
众所熟悉,但是这种观念仍然存在,即相信逼真地再现和艺术价值之间存在某种重要的联系。这在某程度
上是因为绘画的发展史与逐步更好地掌握和更好的再现方法密切相关。 例子:法国著名的雕塑家和艺术家
奥古斯特·罗丹(1840-1917),雕像《思想者》的创作者,他曾说过:“艺术唯一的原则是复制你所看
到的。”再现说也获得一些艺术哲学家们的支持,如亚里士多德把再现事物的行为当作是今天我们称之为
“艺术”的一种显著特征,而柏拉图谴责艺术也正是因为他认为艺术只不过是再现事物的外观。
主观精神说
从主观唯心主义角度探讨艺术本质的一种观点,认为艺术是艺术家情感、意志、理想或者愿望等自我
意识的显现,是艺术家生命本质的内在冲动。例子:持这种艺术“主观精神说”的代表人物如德国古典美
字的开山祖康德认为“艺术纯粹是艺术家们的天才创造物” 、“自由的艺术不夹杂任何利害关系”。德国
哲学家尼采将艺术是做人内心精神的外在表现,在《悲剧的诞生》中,他把西方艺术精神分为日神(理
性、庄严、崇高)和酒神(感性、冲动、放纵),认为人的主观意志是世界万事万物的主宰,也是推动历
史发展的根本动因。在尼采看来,日神是美化个体化原理的守护神,唯有通过它才能真正在外观中获得解
脱,从而摆脱了苦难;酒神则反其道而行之,他回到原初的统一,砸碎个体并将之拖入毁灭的深渊,使之
融入本原的存在。宋代严羽的“妙语”说和明代袁宏道的“性灵”说,也是把主观精神的表现和抒发当作
艺术的本质特征。缺陷:否认客观因素的存在,否认艺术的社会本质。创作手法:表现、写意、浪漫主
义。

客观精神说?
从客观唯心主义角度探讨艺术本质的一种观点,认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。柏拉图认为,理性世界是第一性的,感性
世界是第二性的,而艺术世界是第三性的。德国古典美学集大成者黑格尔对艺术本质的认识同样建立在客
观唯心主义哲学体系之上,认为美是理念的感性显现。中国南北朝时期的刘勰认为“文”是“道”的表
现,“道”是“文”的本源。“道”不仅是文艺的本质,而且是文艺的内容,“文”是作为“道”的工
具。

形式说
关于美的本质的一种学说,认为美根源于且表现于事物的形式因素。古希腊毕达哥拉斯学派就用数与
节奏的和谐的原则考察艺术。俄国形式主义认为,文学研究的真正对象是作品的形式价值。英国形式主义
美学家克莱夫·贝尔在《艺术》中提出:艺术是有意味(审美情感)的形式(创作手法的组合)。

四、真题练习:艺术概论、艺术与时代、弗洛伊德

五、布置开学前任务
在书本的第一单元找到知识点对应的位置,书写知识点名词解释。

六、答疑

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