Nazwa epoki i jej znaczenia: Epoka baroku, nazwana od portugalskiego
słowa "barroco", oznaczającego "nieprawidłowy kształt perełki". W kontekście kultury i sztuki, nazwa ta nawiązuje do bogactwa, przepychu, dramatyzmu i dynamizmu, które charakteryzują ten okres. 2. Ramy czasowe baroku w Europie i Polsce: Barok w Europie trwał od około lat 1600 do lat 1750. W Polsce obejmował podobny okres, choć z pewnym opóźnieniem w porównaniu do krajów zachodnioeuropejskich, zazwyczaj od połowy XVII wieku do pierwszych dziesięcioleci XVIII wieku. 3. Tło historyczno-społeczne epoki w Europie i Polsce: Obejmuje ono m.in. reformację i kontrreformację, wojny religijne, rozwój monarchii absolutnych, ekspansję kolonialną, oraz rozwój nauki i filozofii. W Polsce istotne było także umacnianie się kultury dworskiej oraz ideologii sarmackiej. 4. Poglądy filozoficzne Pascala i Kartezjusza, mistycyzm, dualizm w postrzeganiu człowieka: Blaise Pascal skupiał się na filozofii chrześcijańskiej i problemach ludzkiego istnienia, podczas gdy Kartezjusz był racjonalistą, który podkreślał znaczenie rozumu. Mistycyzm to poszukiwanie bezpośredniego doświadczenia Boga, a dualizm odnosi się do podziału człowieka na duszę i ciało. 5. Cechy kultury baroku: Przepych i bogactwo Dramatyzm Dynamiczność Ekspresja emocjonalna Kontrast światła i cienia 6. Cechy sztuki baroku w malarstwie, architekturze i rzeźbie: Malarstwo: dramatyczne sceny, silne kontrasty światła i cienia, rozbudowane kompozycje. Architektura: bogactwo detali, monumentalność, przepych, dekoracyjność. Rzeźba: ruchome kompozycje, ekspresyjne gesty, dynamiczność. 7. Sarmatyzm: Geneza to ideologia szlachecka oparta na mitach o dawnych dokonaniach szlachty. Cechy to duma narodowa, wyjątkowość szlacheckiego stanu, kultura dworska. Wzorzec szlachcica sarmaty to osoba dumna ze swojej przeszłości, hojna, patriotyczna. 8. Cechy gatunków literackich: Sonet: utwór liryczny składający się z 14 wersów, zwykle o tematyce miłosnej. Pamiętnik: gatunek literacki oparty na zapiskach osobistych, relacjonujący wydarzenia z życia autora. 9. Motywy (toposy): Vanitas: przemijanie, marność doczesnych dóbr. Przemijanie: nietrwałość życia i świata. Miłość i śmierć: motywy związane z ludzkimi emocjami i kondycją. Umiejętność ich wyjaśnienia polega na interpretacji ich obecności w dziełach literackich i artystycznych. 10. Wyjaśnienie pojęć: (proszę o dalsze wskazówki, które pojęcia wymagają objaśnień?) 11. Interpretacja wybranych utworów: M. Sęp-Szarzyński: Przedstawia metafizyczne refleksje na temat życia, miłości i wojny. D. Naborowski: Skupia się na kruchości ludzkiego losu i marności doczesnych dóbr. J.A. Morsztyn: Charakteryzuje się złożoną symboliką i refleksją nad nietrwałością życia. J.Ch. Pasek: Pamiętniki to barwne relacje z życia szlachty polskiej, obfitujące w sarmacką dumną i humor. Oto wyjaśnienia podanych pojęć:
1. Kontrreformacja: Był to ruch w Kościele katolickim mający na celu
kontrastowanie reformacji protestanckiej. W ramach kontrreformacji Kościół podejmował działania mające na celu odbudowę swojej władzy, zwalczanie herezji i odnowę duchową, w tym poprzez wprowadzenie reform wewnętrznych oraz promowanie ortodoksyjnej doktryny katolickiej. 2. Amor sacrum, amor profanum: To dwie formy miłości w poezji baroku. Amor sacrum to miłość sakralna, duchowa, często odnosząca się do miłości do Boga. Natomiast amor profanum to miłość profanacyjna, świecka, związana z namiętnością i ziemskimi relacjami. 3. Peryfraza: To zastępowanie nazwy własnej lub określenia jednego przedmiotu lub zjawiska innym, bardziej rozwiniętym opisem lub określeniem, mającym za zadanie podkreślenie pewnych cech lub właściwości tego przedmiotu. 4. Pytanie retoryczne: To pytanie, na które nie oczekuje się odpowiedzi, a jego celem jest zwrócenie uwagi słuchacza czy czytelnika na pewną kwestię lub wzmocnienie emocjonalne wypowiedzi. 5. Paralelizm składniowy: To figura retoryczna, w której dwie lub więcej fraz lub zdań są skonstruowane podobnie, co nadaje tekstu rytm i wyrazistość. 6. Przerzutnia: To figura stylistyczna polegająca na przeniesieniu części zdania, zwykle jego końcówki, na początek następnego zdania, co tworzy zaskakujący efekt stylistyczny. 7. Inwersja: To odwrócenie porządku słów w zdaniu w celu podkreślenia pewnego elementu lub uzyskania efektu stylistycznego. 8. Paradoks: To sprzeczność pozorna, stwierdzenie, które wydaje się być niezgodne z intuicją lub logicznymi oczekiwaniami, ale w rzeczywistości może zawierać pewną prawdę lub sens. 9. Antyteza: To figura stylistyczna, polegająca na zestawieniu dwóch przeciwstawnych sobie pojęć, aby podkreślić kontrast lub sprzeczność między nimi. 10.Oksymoron: To figura stylistyczna, w której zestawiane są ze sobą dwa przeciwstawne sobie pojęcia, tworząc wyrazisty kontrast lub paradoks, np. "cicha wrzawa" czy "jaskrawa ciemność". 11.Parafraza: To przekształcenie tekstu lub wypowiedzi, zachowujące jego treść, ale wyrażone w inny sposób, zwykle w celu wyjaśnienia lub uwydatnienia pewnych elementów. 12.Koncept: To krótki, ale wyrazisty pomysł lub stwierdzenie, często wyrażające jakiś ideał, wartość lub przekonanie. 13.Poetyka iluzji: To koncepcja sztuki, która zakłada, że dzieło sztuki powinno tworzyć złudzenie rzeczywistości, być jak najbardziej zbliżone do natury, aby móc wywoływać w odbiorcy intensywne emocje. 14.Panegiryk: To utwór pochwalny, w którym chwali się i gloryfikuje jakąś osobę, wydarzenie lub instytucję. 15.Makaronizm: To zjawisko polegające na mieszaniu języka ojczystego z obcym, zazwyczaj łaciną, w celu uzyskania efektu humorystycznego lub zaskakującego.